صورة الحب السماوية. التركيب يعتمد على لوحة تيتيان "الحب السماوي والحب الأرضي

خلد تيتيان اسمه من خلال إنشاء لوحات فنية جميلة تجسد مشاهد من الكتاب المقدس والأساطير. بالإضافة إلى ذلك ، كان رسامًا بارزًا للصور الشخصية. أكثر من مائة لوحة قماشية تنتمي إلى فرشاته ، وكثير منها يصور شخصيات بارزةفي عصره ، وعاش تيتيان في النصف الأول من القرن السادس عشر في البندقية. بالفعل في سن الثلاثين تم التعرف عليه افضل فنانمدينة البندقية. قام الملوك والباباوات بتكليف صورهم منه ، ناهيك عن النبلاء الصغار. وفي وسط الجميع التراث الإبداعيتحتل لوحة "الحب السماوي والحب الأرضي" مكانًا خاصًا.

هناك سبب للاعتقاد بأن اللوحة "الحب السماوي والحب الأرضي" بتكليف من نيكولو أوريليو ، سكرتير مجلس العشرة لجمهورية البندقية. تزوج نيكولو وأعطيت اللوحة دور هدية زفاف. تجدر الإشارة إلى أن الصورة لم يكن لها اسم حديث على الفور - فقد سميت بهذه الطريقة في موعد لا يتجاوز قرنين من تاريخ الإنشاء - 1514. في عام 1608 ، اشتراها الكاردينال سكيبيون بورغيزي اللوحة ، فاعل خير معروفوجامع الأعمال الفنية. وقد أدرجت الصورة في كتالوجها تحت عدة أسماء: "جمال مزخرف وغير مزخرف" ، "ثلاثة أنواع من الحب" ، "امرأة إلهية وعلمانية". ظهر اسم "الحب السماوي والحب الأرضي" في نفس الكتالوج عام 1792.

مؤامرة الصورة لا تزال تثير مناقشات محتدمة. هناك نسختان رئيسيتان. وفقًا للأول ، في الصورة ، تقنع الزهرة ميديا ​​بمساعدة جايسون ، وهو اقتباس من الكتاب الشهير آنذاك Hypnerotomachia Poliphili ، الذي يُنسب تأليفه إلى الراهب الدومينيكي فرانشيسكو كولونا. وفقًا لإصدار آخر ، في الصورة ، صور تيتيان حبيبته ، الجميلة Violante ، التي تصورها في شكل أرضي وإلهي. لكن مهما كانت الحبكة الأصلية ، فقد تم نسيانها ، لأنه لم يكن لها أهمية كبيرة مقارنة بالقوة الفنية للقماش.

هناك رأي مفاده أن تيتيان حاول نقل شيء معين الحالة الذهنية. المنظر الطبيعي ، المصنوع بألوان ناعمة وهادئة ، صوت واضح للون الملابس الجميلة والباردة إلى حد ما في النغمة ، نضارة الجسد العاري - كل هذا يخلق إحساسًا بالفرح الهادئ. كما تساهم المناظر الطبيعية في الوحدة الشعرية والمزاج السلمي للصورة إلى حد كبير. أشعة الشمس المنتشرة ، التيجان الخضراء الداكنة للأشجار ، السحب الرطبة الكثيفة فوق المياه الساكنة بأعجوبةفي انسجام مع جمال المرأة.

إذا حاولت تفسير الرموز والعلامات الموجودة في الصورة ، فبكل ثقة يمكنك فقط الإشارة إلى شعار النبالة الخاص بـ Niccolo Aurelio ، الموجود على الجدار الأمامي للتابوت الحجري وكوبيد ، والذي يرمز بالتأكيد إلى الحب. كل شيء آخر سيبقى في منطقة التخمين والتخمين ، وبالتالي من الأفضل التوقف عن محاولة إضفاء أي معنى على الصورة والاستمتاع بجمالها البصري. ربما يكون الصمت الداخلي والهدوء هو الهدف الحقيقي للصورة ، فهل من الممكن إيجاد حالة أفضل لتجربة الحب الأرضي والسماوي؟

حاليًا ، توجد لوحة "الحب الأرضي والحب السماوي" ضمن مجموعة معرض بورغيزي في روما.

تيتيان الحب السماوي والحب الأرضي ، كاليفورنيا. 1514

حبكة الصورة ذات أهمية كبيرة ، ولا تزال تثير الجدل بين مؤرخي الفن. حقيقة أن اسم اللوحة قد تغير عدة مرات تتحدث بالفعل عن أهميتها وغرابة.
بعد جورجونيه ، كتب تيتيان في عام 1510 سلسلة من المشاهد الاستعادية والأسطورية ، تظهر شخصياتها على خلفية الانسجام التام والهدوء الطبيعي. من بينها أحد أشهر أعماله في هذه السنوات - الحب الأرضي والحب السماوي.

في كتالوج معرض بورغيزي ، حملت اللوحة عناوين مختلفة: "الجمال منمق وغير مزخرف" (1613) ، "ثلاثة أنواع من الحب" (1650) ، "المرأة الإلهية والدنيوية" (1700) ، وأخيراً ، "السماوية" الحب والحب الدنيوي "(1792 و 1833).
ما هو الاسم الذي تعتقد أنه أكثر ملاءمة؟

تاريخ الصورة.

رسم اللوحة نيكولو أوريليو ، سكرتير مجلس العشرة لجمهورية البندقية. تنتمي معاطف الأسلحة المصورة على التابوت وصحن الفضة إلى عائلة Venetian Aurelio وعائلة Paduan Bagarotto ، لذلك ، على ما يبدو ، تم رسم الصورة تكريماً لحفل زفاف Nicolo Aurelio و Laura Bagarotto في عام 1514.

تم الاحتفال بالزفاف في البندقية في 17 مايو 1514 ، وكانت اللوحة على الأرجح له هدية الزفافعروس. الاسم الحديثاللوحة لم يقدمها الفنان نفسه.
اشترى الراعي الفني سكيبيون بورغيزي العمل عام 1608 ، وبعد ذلك بدأ عرضه بجوار المعروضات الأخرى من مجموعة بورغيزي في معرض بورغيزي في روما. في عام 1899 ، قدم رجل الأعمال المالي روتشيلد عرضًا لشراء اللوحة مقابل 4 ملايين ليرة ، لكن عرضه قوبل بالرفض.

نية الفنان.

"الحب الأرضي والسماوي" - أحد الأعمال الأولى لتيتيان ، والذي يكشف بوضوح عن أصالة الفنان. لا تزال حبكة الصورة غامضة ، وهدف تيتيان هو نقل حالة ذهنية معينة.
على خلفية من المناظر الطبيعية الحسية ، في أمسية صيفية جميلة ، عند البئر ، حيث تتعفن مياهها بواسطة كيوبيد صغير بيده ، تجلس امرأتان مقابل بعضهما البعض.

واحدة ، صغيرة جدًا ، بعيون حالمة ، ورأسها منحني إلى كتفها ، تبدو وكأنها تستسلم لقبلات السماء ، متوقعة الحب. جميلة أخرى ترتدي ملابس جميلة ، هادئة وواثقة من نفسها ، تمسك بيدها على غطاء الوعاء.
كيوبيد ، الواقع بين كوكب الزهرة على الأرض والزهرة في السماء ، أنزل يده الممتلئة في نافورة التابوت ، وحول الماء الميت إلى ماء حي.

يعتقد بعض الباحثين أن اللوحة تصور لقاء المدية والزهرة من حلم بوليفيموس ، وهو قصة رمزية أدبية كتبها فرانشيسكو كولونا في القرن الخامس عشر. يرى آخرون في هذه الصورة صورة لمحبوبة الفنانة الجميلة فيولانتا ، مصورة بالملابس وعارية.
لكن مهما كانت الحبكة موجودة في الأصل ، أدبية أو رمزية أو استعارية ، سرعان ما تم نسيانها ، لأنه لا معنى لها مقارنة بالقوة الفنية للقماش.

في المرأة التي على اليسار ، يرى بعض مؤرخي الفن الشكل المجازي للتواضع ، الذي يخفي ثرواته في وعاء مغلق. يمكن أن نلاحظ من عينيها أنها تستمع إلى دفقة الماء ، وربما تلك الكلمات المغرية التي يخاطبها بها الجمال العاري.

اللافت للنظر بشكل خاص هو طبيعة نوع من الضخامة والكثافة. يجب أن يحد فستان المدية الثقيل من دوافعها ، ويجعل حركاتها بطيئة.
أمامنا يظهر عالم جميلمليء بالانسجام والحيوية والسحر الحسي. تصبح هؤلاء النساء تجسيدًا لها - عاريات ومرتديات ، يجلسن على حافة تابوت مملوء بالماء ، حيث يلتقط كيوبيد الصغير أزهار الورد البرية - رمزًا للحب الأرضي. يميل هذان الشخصان الجميلان نحو بعضهما البعض ، ويشكلان نوعًا من القوس غير المرئي ، مما يعطي كل شيء يصور الغموض والعظمة.

لا يتحدث جسد الزهرة العاري أيضًا عن السرعة والعاطفة ، ولكنه يعكس طبيعة هادئة وغريبة عن التمرد. في التركيبة نفسها ، في رجحان جزء (يسار) من الصورة على الآخر ، ينعكس نفس الميل إلى الثقل ، إلى نوع من "المادية".
يساهم المنظر الطبيعي أيضًا في الوحدة الشعرية للصورة إلى حد كبير. تيجان الأشجار ذات اللون الأخضر الداكن ، والغيوم الرطبة الكثيفة فوق المياه الراكدة هي في أروع طريقة تنسجم مع جمال المرأة.
تنتشر أشعة الشمس الدافئة في جميع أنحاء المناظر الطبيعية ، ورائحة الطبيعة الحارة في كل مكان.

يقدم الفنان - للاختيار من بينها - طريقتين للعيش: الحلم بنشوة أو الاستمتاع بهدوء. حبان: سماوي ودنيوي. سيكتب تيتيان هذه الصورة بعد ذلك مباشرة الموت المأساويجيورجيون. أمامه - 70 عامًا أخرى من العمر ، سيعيشها (وفقًا للسيرة الذاتية) في حيازة هادئة.

إذا كنا نتحدث بالفعل عن الحب أمام هذه الصورة ، فعندئذ فقط عن الحب الأرضي ، عن الحب لجميع الطبيعة ، لجميع أشكال الحياة بشكل عام ، حيث هذان الاثنان المرأة الجميلةلها معنى أجزاء من الكل ، وليس "البطلات".

المنطقة المصورة محاطة بغسق ليلة حسية. - عالياً فقط على برج القلعة وفي السحب يحترق انعكاس الفجر الأبيض. لحظة غامضة من الهدوء والراحة.
يذهب الضجيج البشري للراحة ، والمسافرون يندفعون إلى المنزل ، وتأتي ساعة الزهرة تحمل مصباحًا في يدها للتألق في الظلام ، ساعة إيروس ، مزعجة الخزان السحري وتحويل مياهه المظلمة إلى جرعة رائعة.

تستمع الفتاة الملكية إلى كل حفيف العشب ، إلى رذاذ الماء ، إلى حفيف أوراق الشجر الكثيفة في الضوء الباهت ، إلى التعجب والغناء من بعيد ، ويبدو لها أنه يتم استدعاؤها في مكان ما ، فهي ترى آلهة الحب وسائل الراحة ، فهي تلتفت إلى وعود العناق والحمل في المستقبل.
يقولون:
أن اللوحة تصور امرأة تيتيان المحبوبة ، فيولانتا ، ابنة الفنانة بالما الأكبر ، التي يرتبط اسمها صورة مشهورةجمال الشعر الذهبي الفينيسي من فيينا "Violante (La Bella Gatta)" ، المنسوب إلى فرشاة تيتيان أو بالما الأكبر.

تم تصوير الشاب الذي تم اختياره من تيتيان ، فيولانتا ، في الصورة في تجسدين - في شكل الحب الدنيوي والحب السماوي. تتمتع السيدة ، التي تُعتبر تقليديًا فينوس الأرض ، بجميع سمات العروس: الملابس البيضاء والزرقاء ، وفروع الآس في يدها.
فستانها مُحاط برباط بإبزيم: شعار الزواج. أمامها على الحاجز يقف وعاء به أحجار الكريمة: رمز الاكتمال والرفاهية حياة عائلية. الحب السماوي عارٍ ، ليس لديها ما تخفيه ...

إذن ماذا تريد أن يقول الفنان؟

نص مع الرسوم التوضيحية. http://maxpark.com/community/6782/content/2521020

5 - "الحب السماوي ، الحب الدنيوي"

كم عدد المعلقين الذين عانوا لفهم المعنى الحقيقي لرسمة تيتيان المدرجة تحت عنوان "الحب السماوي والحب الأرضي" (غاليري بورغيزي في روما). يبدو الآن ، بفضل بحث ويكهوف ، أن اللغز قد تفكك. المرأة العارية هي فينوس ، ترتدي ملابس المدية ، التي تقنعها الإلهة بالاستسلام لمحبة جيسون. ومع ذلك ، ليس لدينا توضيح لقصة خرافية قديمة ؛ استخدم تيتيان الحبكة كذريعة وخلق شيئًا مستقلاً تمامًا ولا يشبه الفكرة عن بُعد. إذا تحدثنا بالفعل عن الحب أمام هذه الصورة ، فعندئذ فقط عن الحب الأرضي ، عن الحب لكل الطبيعة ، ولكل الحياة ككل ، حيث يكون لهاتين المرأتين الجميلتين أيضًا معنى أجزاء من الكل ، وليس " بطلات ". كم عدد الثناء الذي تم الإعراب عنه للمناظر الطبيعية التي تشكل خلفية الصورة ، كما لو أنها لم تكن "منظرًا طبيعيًا" ككل ، وليست أرضنا الجميلة ، حيث الحياة جميلة جدًا ، والتي عليها الطبيعة البكر ، والأعمال من الناس ، والجسد العاري الجميل يمنح الكثير من المتعة ، والأزياء الفاخرة ، والمراعي والبحيرات والبساتين والقرى والمدن والقلاع!

المنطقة المصورة محاطة بغسق ليلة حسية. - عالياً فقط على برج القلعة وفي السحب يحترق انعكاس الفجر الأبيض. لحظة غامضة من الهدوء والراحة. يذهب الضجيج البشري للراحة ، والمسافرون يندفعون إلى المنزل ، وتأتي ساعة الزهرة تحمل مصباحًا في يدها للتألق في الظلام ، ساعة إيروس ، مزعجة الخزان السحري وتحويل مياهه المظلمة إلى جرعة رائعة. تستمع الفتاة الملكية إلى كل حفيف العشب ، إلى رذاذ الماء ، إلى حفيف أوراق الشجر الكثيفة في الضوء الباهت ، إلى التعجب والغناء من بعيد ، ويبدو لها أنه يتم استدعاؤها في مكان ما ، فهي ترى آلهة الحب وسائل الراحة ، فهي تلتفت إلى وعود العناق والحمل في المستقبل.

"الحب الدنيوي والحب السماوي" هو نوع من اللوحات ليس فقط لتيتيان ، ولكن لكل البندقية 76. رسم كل من تيتيان وجورجونيه صورًا أكثر إثارة ، بل وأكثر جمالًا في الألوان ، وأكثر حرية في المفهوم 77. ولكن في أي مكان ، مع ذلك ، لا يتم دمج العديد من العناصر المختلفة ، التي يمكننا أن نرى فيها تجسيد "طعم تيتيان" ، "الذوق الفينيسي" ، في كل واحد ، كما في هذه الصورة. وطبيعة نوع من الكثافة ، والكثافة ملفتة للنظر بشكل خاص فيها. يجب أن يحد فستان المدية الثقيل من دوافعها ، ويجعل حركاتها بطيئة 78. لا يتحدث جسد الزهرة العاري أيضًا عن السرعة والعاطفة ، ولكنه يعكس طبيعة هادئة وغريبة عن التمرد. في التكوين نفسه ، في هذا الغالبية لجزء واحد (يسار) من الصورة على الآخر ، نفس الميل إلى الثقل ، إلى نوع من "المادية" ، والتي كانت مرئية بالفعل في لوحات Giambellino اللاحقة والتي ، كما رأينا ، ، الذي تحول إلى ضجر لا مبالي في بالما ، ينعكس.. لم يبق هنا أثر لنسك بادوا ، للتطلعات الروحية البحتة ، التي لا تزال معبرة بوضوح في فن فيفاريني الأخير.

في مدينة البحيرات الرخامية ، التي كان سكانها يتطلعون إلى البر الرئيسي للأرض الموعودة ، يحلمون بامتداد الحقول ، ورائحة الزهور والأشجار المثمرة وقطعان الحيوانات باعتبارها الأكثر إغراءً في العالم ، فن حيث تلقى هذا "الحنين إلى الأرض" تعبيرا عن قصيدة رنانة ورائعة. كان حلم كل مواطن في البندقية هو توفير ما يكفي من المال لشراء عقار لنفسه على أرض تيرا فيرما ، ولم يتم التعبير عن هذا الحلم في اللوحة البندقيةفي بعض الأحيان حتى الإفراط في عبادة الجسد الأرضي ، في نوع من "المادية المتحمسة"؟ من الممكن أن يكون هذا الحلم قويًا بشكل خاص لدى سكان تيرا فيرما الأصليين ، الذين استقروا بشكل دائم على "سفينة البندقية". بعد كل شيء ، كان هؤلاء الفينيسيون الذين ولدوا بين جبال الألب أو على منحدراتهم هم الذين صوروا هذا "الاستمتاع بالأرض" بشكل أفضل وأكثر حماسة من الآخرين: تيتيان ، بالما ، جورجوني وباسانو.

ملحوظات

76 من المحتمل أن تكون هذه اللوحة قد رسمت في 1512-1513 بأمر من نيكولو أوريليو ، المستشار الكبير لجمهورية البندقية ، الذي يزين شعار نبالة حوض السباحة الذي يحتل منتصف اللوحة.

77 لسوء الحظ ، عانت اللوحة بمرور الوقت ، وربما بسبب ذلك ، فقد تم حرمانها من تلك النضارة المتأصلة في أعمال أخرى متجانسة ومتزامنة للسيد.

78 إذا كانت هذه هي المدية حقًا ، فإن المفارقة التاريخية في الأزياء التي سمح بها تيتيان لنفسه هنا مدهشة. ما هو - جهل أم شيء متعمد؟ يُستبعد افتراض الجهل ببساطة لأنه ، بلا شك ، معرفة أولية وسطحية بـ العالم القديمكان يجب أن يكون متاحًا للمقيم في البندقية - في ذلك الوقت كان أحد المراكز الرئيسية للإنسانية. يمكن الافتراض أيضًا أن تيتيان كان غير ودي إلى حد ما لإحياء العصور القديمة. ألا يتم التعبير عن هذا الموقف ، على سبيل المثال ، في رسامته الكاريكاتورية عن Laocoon مع مجموعة أبنائه ، التي تم اكتشافها عام 1506 وتصويرها على شكل قرود متشنجة متشنجة (نعرف هذا الرسم من قبل سيد نقش الخشب Boldrini)؟ تميز تيتيان أيضًا بحريته فيما يتعلق بأشكال العالم القديم في الأزمنة اللاحقة ، عندما بدأ يلجأ أكثر فأكثر إلى المؤامرات من الأساطير القديمة. أثناء إقامته في روما ، في عام 1545 ، كان مسروراً بكنوز الفن التي درسها هنا (أبلغ تيتيان أريتين عن هذا في رسائله) وأعلن لتشارلز الخامس أنه "يتعلم من الأحجار القديمة الرائعة ، من أجل المزيد. تصور بجدارة انتصارات الإمبراطور في الشرق. ومع ذلك ، حتى في السنوات الأخيرة من عمله ، فإن شغفه بالعصور القديمة لم يمنعه من وضع مدبرة منزل نموذجية من البندقية بجوار Danae ، بجانب Antiope لتقديم الصيادين في الأزياء الحديثة ، بجانب كوكب الزهرة في مدريد لتصوير فارس في سترة ، ياقات وسيف ، تحت ستار فينوس (هيرميتاج) لتقديم نوع من المحظية الفينيسية ، لإعطاء درع قوطي مع شعار نبالة "الإمبراطورية المقدسة" في يد جندي في القبر المقدس ، لتصوير قصر بيلاطس على شكل مبنى Palladius ؛ سكان القدس على شكل تلك الشخصيات المميزة التي يمكن أن نلتقي بها في يوم احتفالي في الساحة ، الطلاب في عمواس - في الأزياء الأكثر تافهًا ، وما إلى ذلك ، وما إلى ذلك. محجوبة للغاية في انطباعات تيتيان المستقاة من الكتب والمحادثات مع الأصدقاء.

أصدقائي الأعزاء!

أقدم لكم "تحقيقًا" في لوحة تيتيان "الحب الأرضي والحب السماوي".

كان السفر عبر متاهات تيتيان ممتعًا ومثيرًا للغاية.

هناك حاجة إلى مقدمة صغيرة هنا. لقد عرفت هذه اللوحة لتيتيان منذ الطفولة. من عمر مبكر- شعرت به ، لمسته ، استوعبته. حتى قبل أن أبدأ القراءة ، كنت أتصفح ألبومات الفن الموجودة في منزلنا. وهذه الصورة لا يمكن أن تمر بي. فتاتان جميلتان - كرمز للجمال الأبدي والخلود على خلفية مناظر طبيعية خلابة. لذلك بقيت هذه الصورة في ذاكرتي.

رجل أعمال وكاتب وكاتب سيناريو وجامع أوليغ ناسوبين تحت الاسم المستعار avvakoumخصصت سلسلة من المشاركات لهذه الصورة:
http://avvakoum.livejournal.com/410978.html

http://avvakoum.livejournal.com/411595.html

http://avvakoum.livejournal.com/412853.html

http://avvakoum.livejournal.com/950485.html

بعد قراءة هذه المنشورات ، فكرت: ربما لوحتي لها لوحاتها الخاصة المعنى السري، غير مرئي على السطح ، ماذا؟ حاولت معرفة ذلك. وانا اقدم لكم افكاري في هذا الامر.

قرأت بعناية مشاركات Oleg Nasobin والتعليقات عليها. بعض الاكتشافات والتفاصيل التي أخذتها في الخدمة. شكرا لهم. سأكون ممتنا لجميع التعليقات والتوضيحات والإضافات والاعتراضات.

كانت نقطة البداية في بحثي هي حقيقة أن نيكولو أوريليو ، سكرتير مجلس العشرة لجمهورية البندقية ، عمل كعميل لهذه اللوحة. مجلس العشرة هو الهيئة الإدارية لمدينة البندقية العظيمة ، لؤلؤة البحر الأدرياتيكي. من الواضح أن العميل لا يتحدث نيابة عن نفسه ، ولكن نيابة عن القوى الأخرى التي ترغب في عدم الكشف عن هويتها.
لكن بالنسبة لـ "أسطورة الغلاف" - تم طلب الصورة من قبل أوريليو كهدية للعروس - الأرملة الشابة لورا بوغاراتو ، التي تزوجها لاحقًا. لتعزيز "الأسطورة" على الجدار الأمامي للتابوت ، تم تصوير شعار النبالة لأوريليو. لكن كل هذا عبارة عن "ستارة دخان" ، مصممة لتشتيت الانتباه عن المعنى الحقيقي للصورة وعن "العملاء" الحقيقيين. من الغريب أن نلاحظ أن اللوحة تلقت اسمها "الحب الأرضي والحب السماوي" بعد قرابة قرنين من إنشائها.

من الواضح ، خلال حياة تيتيان ، كانت اللوحة مجهولة الاسم ، أو كانت دائرة ضيقة من الناس فقط تعرف اسمها الحقيقي.

ما سر الصورة؟ ماذا صور تيتيان في الواقع؟ يجب أن يقال ذلك على الفور فنان عظيمبدأ في تعقيدات التاريخ السري والجمعيات السرية.

دعنا ننتقل إلى الصورة نفسها. ماذا نرى عليها؟

شابتان - عاريتان ويرتديان ثوباً فاخراً - تجلسان على حافة تابوت مملوء بالماء ، حيث أطلق كيوبيد يده.

على ال معرفتييتدفق نهر من الحب السماوي.

يمكن تفسير النهر على أنه نهر ألفيوس الجوفي ، وهو قصة رمزية لـ "أساطير تحت الأرض" السرية ، ورمز للمعرفة غير المرئية التي ينقلها "المبتدئون" من جيل إلى جيل.

ويمكنك تفسير النهر - على أنه تعليم سماوي. وتجدر الإشارة إلى أن الماء له معلومات رمزية طويلة ، المعرفة.

يمكن الافتراض أن التابوت يحتوي على مياه من هذا النهر المقدس. من التابوت ، بدوره ، يتدفق تيار من الماء ، يغذي الأدغال الموضحة المقدمةلوحات. هذا هو ، في هذه الحالة ، التابوت الحجري هو المصدر.

أي نوع من المعرفة المائية تتركز في التابوت الحجري؟

دعنا نذهب إلى فك التشفير.

هناك العديد من التلميحات هنا. هذا هو برج تمبلر خلف ظهر المرأة "الأرضية" ، أي تعاليم فرسان الهيكل والتابوت نفسه. الآن سوف نرى أن هذا هو بالضبط التابوت الحجري ، وليس بركة أو نافورة ، كما يفسر بعض المعلقين على الصورة.

التابوت هو تابوت حجري منحوت. وإذا كان هذا نعشا فمن ذا رفات هناك؟ وهنا لدينا "تلميحات" التالية. طبق كيوبيد. يشير بعض المفسرين إلى أن الملاك يلتقط الأزهار من الماء. ولكن من المعروف أن الأزهار تطفو على سطح الماء ولا تغرق. إذن ما الذي يبحث عنه الطفل في الماء؟ للإجابة ، انظر فقط إلى الطبق. تم تصوير نفس الطبق بالضبط في Titian's Salome مع رأس يوحنا المعمدان.

من المثير للاهتمام أن نلاحظ أن تيتيان لديه ثلاث لوحات حول هذا الموضوع.

كتب أولهم بعد عام من خلق "الحب السماوي والحب الأرضي". والطعام مختلف. ولكن هناك "تلميح" في النموذج اليد اليمنى، ملفوفة في الرأس القرمزي. يحتوي الحب الأرضي أيضًا على غلاف قرمزي الأيمن

ولكن في الصورة المرسومة بالفعل عام 1560 ، طبق "نا "مصور.

إنها لحقيقة غريبة أن لوحة "سالومي" تبين أنها "نبوية" فيما يتعلق بحدث تاريخي مهم. منذ عام 1649 ، كان Titian's Salome ضمن مجموعة قصر هامبتون كورت في بريطانيا العظمى. وفي نفس العام ، تم قطع رأس الملك الإنجليزي تشارلز الأول.

وفي صورة أخرى ، حيث تم تصوير سالومي ، يمكنك أيضًا رؤية طبق مألوف لدينا بالفعل.

(يمكن الإشارة بين قوسين إلى أن قصة شبيهة بالقصة التي وصفها أوليغ ناسوبين في المنشور مرتبطة بهذه الصورة: "سوثبي حرمت العميل من المال والنوم" http://avvakoum.livejournal.com/1281815.html

أولئك الذين يرغبون في التعرف على المواد المتعلقة بلوحة تيتيان يمكنهم اتباع الرابط http://thenews.kz/2010/02/25/267486.html).

لذلك ، أثبتنا أنه لسبب ما ، بعد سنوات ، قرر تيتيان "فك شيفرة" الطبق الذي كتبه سابقًا و "ربطه" برأس يوحنا المعمدان.

كما تعلم ، وفقًا للأسطورة ، كان يوحنا المعمدان أول سيد كبير في دير سيون.

هذا يعني أن الفنان رسم رمزياً Priory of Sion ؛ بينما يصبح الماء (تعاليم Priory of Sion) بدوره مصدرًا للتغذية (المعرفة) للأدغال. يبدو أنها "تلد" هذه الأدغال. في نفس الوقت ، كما ذكرت سابقًا ، وراء "الحب الأرضي" برج تمبلر ...

لذا ، فإن مفتاح حل الصورة هو بوش. ما هذه الشجيرة؟

هذا هو خمسة بتلات روز ، صليب (أو هجين) بين الورد والورد البري. بتعبير أدق ، فإن منظر أقدم وردة - ارتفع كلب. كما تعلم ، الوردة البرية هي سلف الورود.

كانت هذه الوردة ذات الخمس بتلات نبات سحري Rosicrucians. إذا نظرت عن كثب ، يمكنك أن ترى أن الشجيرة نفسها "مرسومة" على شكل صليب.

تم تصوير هذا النبات ، أوراق الورد الخماسي ، على رموز النظام Rosicrucian.

من المثير للاهتمام أنه في جمهورية التشيك ، حيث كانت التيارات الصوفية المختلفة قوية ، يقام عيد الوردة ذات الخمس بتلات في كروملوف كل عام. تم تصوير هذه الوردة على علم وشعار نبالة تشيسكي كروملوف.

لكن أهمية الوردة الخمس لا تنتهي عند هذا الحد.

الوردة ذات الخمس بتلات هي أيضًا وردة تيودور ،الشعار التقليديإنجلترا وهامبشاير. إنه موجود على شعار النبالة لبريطانيا العظمى وكندا.

ونفس الوردة ذات الخمس بتلات مصورة على بطاقة التارو - الرائد أركانا في الرقم 13. الموت.

كانت الوردة ذات البتلات الخمس رمزًا للسيد المتدرب في التدريس الماسوني.

وأصبح تعاليم Rosicrucians ، كما تعلمون ، رائد الماسونية في الشكل الذي نزل به إلى عصرنا.

إذا تم إجراء مزيد من "التحقيق" في الصورة ، فيمكن تصنيف الشجرة الموجودة خلف الملاك على أنها شجرة دردار. حسب شكل التاج وشكل الأوراق وكثافة التاج. بالطبع ، هذا مجرد تخمين ، لكن بعد مقارنة العديد من صور الدردار مع صورة شجرة في لوحة تيتيان ، أعترف بهذه الحقيقة تمامًا.

ثم يمكننا أن نفترض أن الصورة تظهر حدث تاريخي، المعروف باسم "قطع الدردار" ، عندما انفصل فرسان الهيكل عن Priory of Sion وأخذ Rosicrucians مكان فرسان الهيكل. على أي حال ، فإن العديد من التفاصيل الموجودة في الصورة ، والتي سبق أن نظرنا فيها ، تتحدث بدقة عن هذا الأمر.

لكن العودة إلى سيداتنا.

السيدة "الدنيوية" تمسك بيدها زهرة من وردة ذات خمس بتلات. الزهرة في يدها ، لكن يدها في قفاز ، وما زالت لا تشعر بالزهرة بجلدها ، أي أن هناك حاجزًا بينها وبين تعليم الوردية. الخلافات ناتجة عن الكائن الموجود في متناول اليد من الحب الدنيوي. يقول البعض إنه وعاء ، والبعض الآخر يقول إنه مندولين. على الرغم من أنه من الممكن أن يكون تيتيان "تعمد" "تشفير" الوعاء. إذا أراد تصوير المندولين بطريقة لا يوجد بها "مساحة" للتفسيرات الأخرى ، لكان قد فعل ذلك. لكن لسبب ما ، يصعب تفسير الشيء الذي في متناول اليد من الحب الأرضي. وهكذا ، "يلمح" تيتيان إلينا بشأن الكأس.

في هذه الحالة ، يمكن رسم المقارنات التالية بسهولة ، أولاً ، باستخدام الكأس ، وثانيًا ، تم استخدام الأوعية في طقوس Rosicrucians. يمكن التعرف على الكائن الموجود في يد الحب السماوي على أنه مبخرة ، والتي تم استخدامها أيضًا في طقوس Rosicrucians.

الحب الدنيوي ينظر إلى عيون المشاهد ، والحب الأرضي - إلى حذائها الأحمر (أو الذهبي-الأحمر) ، بشكل أكثر دقة - طرف الحذاء. ذات مرة ، قرأت أن الأحذية الحمراء هي رمز للإلهة إيزيس ، رمز المبتدئ. إذا ذهبنا إلى أبعد من ذلك ، يمكننا رسم تشبيه بالحذاء البابوي الأحمر. أيضا رمز "التفاني العالي".

لذلك ، مع وجود درجة عالية من الاحتمالية ، يمكننا القول أنه "مع" هذه الصورة كان هناك بدء في أعضاء النظام Rosicrucian. كانت هناك عملية بدء. ومن المحتمل أيضًا أن هذه العملية تضمنت طقوس تقبيل طرف الحذاء الأحمر. السيدتان متشابهتان مع بعضهما البعض ، إنهما "متصلتان" بواسطة التابوت الحجري وهما قريبتان بنفس القدر من المشاهد. لديهم ساقان ل اثنين ، لأن ساق "الحب السماوي" مخفية عن أعين المشاهد ، والساق الثانية ترمز إلى طرف الحذاء الأحمر. يمكننا أن نقول أنه في مثل هذا الشكل المشفر ، يتم الانتهاء من الافتراض الرئيسي لهرمتيك: "ما هو فوق ، ثم أدناه ، وما هو أدناه ، ثم أعلاه". أي أن السماوي ينعكس على الأرض ، والأرضي - في السماويات.
أرادت هذه الصورة شراء واحدة من عائلة روتشيلد. لكن عرضه قوبل بالرفض. يبقى رمز الأسرار السرية في إيطاليا. في روما. المدينة التي يقع فيها الفاتيكان هي واحدة من مراكز التحكم في العالم.

لا تزال هناك أسئلة. هل يمكن تمييز الحب الأرضي مع سالومي ، والحب الأرضي مع مريم المجدلية (رغم أن شعرها ليس فضفاضًا ، كما في الصور الكنسية)؟

أم أن هناك إشارة إلى السادس أركانا من التارو - عشاق ...

لم يتم حل جميع أسرار تيتيان حتى الآن ، مما يعني أن الاكتشافات والاكتشافات الجديدة تنتظرنا ...

سأكون ممتنا لجميع التوضيحات والإضافات والتعليقات.

الحب السماوي والحب الأرضي ، تيتيان ، ج. 1514. اللوحة محفوظة في روما في معرض بورغيزي.

المؤامرة والعنوان

في مقدمة اللوحة امرأتان. إنهم متشابهون للغاية ، لكن يرتدون ملابس مختلفة. أحدهما يرتدي زي البندقية النموذجي لسيدة متزوجة ، والآخر عارٍ. تم فصلهم بواسطة كيوبيد. نساء يجلسن على تابوت مزين بنقش بارز رائع. تمتلئ بالماء الداكن. أغرق إله الحب الذي لا يهدأ يده فيه.

الاسم المألوف لدينا - "الحب السماوي والحب الأرضي" - وردت الصورة في عام 1693. بالتركيز عليه ، حدد مؤرخو الفن النساء بوجوه متطابقة مع أقنومين لإلهة الحب.

ومع ذلك ، ولأول مرة تم ذكر اللوحة القماشية في عام 1613 بعنوان "جمال منمق وغير مزخرف" ، ولا نعرف إطلاقا كيف أطلق الفنان نفسه على تحفته.

الألغاز والرموز

فقط في القرن العشرين ، انتبه الباحثون إلى وفرة رموز الزفاف وشعار النبالة لعائلة البندقية على القماش.

دعونا أيضًا نلقي نظرة فاحصة على الصورة. لذا ، فإن خلفية اللوحة عبارة عن سهل أخضر. على اليسار ، يتحول بسلاسة إلى جبل ترتفع عليه القلعة. إذا نظرت عن كثب ، يمكنك أن ترى أرانبًا ذات أذنين ، وراكبًا على حصانًا ومجموعة من الأشخاص في انتظاره.

على اليمين ، يتخلل السهل تلال. سيشاهد المراقب الدقيق أيضًا راكبين وكلبًا يطاردون أرنبًا.

المرأة على اليسار ترتدي فستانًا بحزام عفة وقفازات على يديها.

إكليل. نبات الآس الدائم الخضرة هو نبات فينوس يرمز إلى الحب والإخلاص. كانت أكاليل الزهور المنسوجة منه سمة من سمات حفلات الزفاف في روما القديمة.

بالنسبة لمعاصري تيتيان ، كانت الرمزية واضحة:

• الطريق شاقة طريق صعبالحكمة والإخلاص الذي لا ينفصم ، الملذات الجسدية في الزواج.
• الأرانب خصوبة.
• اللباس مع حزام العفة والقفازات - الزواج.
• الآس (نبات فينوس) - الحب والولاء. أكاليل الزهور المنسوجة منه هي سمة من سمات طقوس الزواج الرومانية القديمة.

لفت النقاد الفنيون الانتباه أيضًا إلى التابوت الحجري وشعار النبالة لعائلة البندقية.

وخلصوا إلى أن صاحب شعار النبالة ، أمين مجلس عشرة نيكولو أوريليو ، كلف اللوحة تيتيان بمناسبة زواجه عام 1514 من لورا باجاروتو ، وهي أرملة شابة من بادوفا.

كما لاحظت مؤرخة البندقية في ذلك الوقت ، مارين سانودو ، أن هذا الزفاف "نوقش في كل مكان" - كان للعروسين ماض صعب للغاية.

في عام 1509 ، في ذروة الصراع العسكري بين جمهورية البندقية والإمبراطورية الرومانية المقدسة ، اتخذ زوج لورا الأول ، الأرستقراطي بادوفا فرانشيسكو بوروميو ، جانب الإمبراطور. كانت بادوفا خاضعة لمدينة البندقية ، لأن بوروميو اعتقل وربما أعدم من قبل مجلس العشرة كخائن.

انتهى المطاف بالعديد من أقارب لورا في السجن والنفي. تم شنق والدها ، بيرتشيو باجاروتو ، الأستاذ الجامعي ، أمام زوجته وأطفاله بنفس التهمة ، والتي كانت في حالته غير عادلة. أصبحت لورا باجاروتو المختارة من مسئول رفيع المستوى. كانت أرملة أحد الأرستقراطيين من بادوا الذي أُعدم بتهمة التمرد على سلطات البندقية أثناء الحرب مع الإمبراطورية الرومانية.

نفس المصير حلت بوالدها. تم شنق أستاذ بريء أمام عائلته.

تمت مناقشة الإذن بزواج مسؤول البندقية رفيع المستوى من أرملة وابنة مجرمي الدولة من قبل لجنة برئاسة الدوج ، وتم استلامه. تمت إعادة المهر الغني الذي صودر سابقاً إلى لورا بجهود العريس في اليوم السابق للزفاف. كان من المفترض أن تضيف اللوحة ، التي تم إنشاؤها بتكليف من أرقى فنانين في البندقية وليست رخيصة بأي حال من الأحوال ، احترامًا للزواج في عيون المواطنين.

وفقًا للخبراء ، يذكر التابوت الحجري بأب العروس المقتول ببراءة. والماء المتدفق منه يرمز إلى ظهور حياة جديدة.

في عام 1608 ظهرت الصورة مالك جديد. تم شراؤها من قبل الكاردينال الإيطالي سكيبيون بورغيزي. منذ ذلك الحين ، تم الاحتفاظ به في المعرض الروماني الذي يحمل اسمه الأخير.