Nikolay Vışeslavtsevin "Böyük Sakit Yol". Vışeslavtsev Nikolay Nikolaevich1890-1952 Vysheslavtsev Nikolay Nikolaevich

Əsas / Aldadıcı ər

Böyük səssiz yollar
Uzun sakit addımlarla ...
Ruh suya atılan bir daşa bənzəyir -
Bütün genişlənən dairələrdə ...
O dərin su, o qaranlıq su.
Ruh hər yaş üçün sandıqda basdırılmışdır.
Və mən onu oradan çıxartmalıyam,
Və belə demək istəyirəm ki, mən onu istəyirəm: mənimkiyə gedin!
(Marina Tsvetaeva)

1920-ci ilin yazında Marina Tsvetaeva Nikolay Vışeslavtsevə həsr olunmuş "Böyük Sakit Yollarla ..." adlı bir şeir yazdı. Bu şeirlər, Gümüş Əsr fiqurlarının misilsiz ömür boyu portretlərini yaradan sənətkarın bütün yaradıcılıq yoluna epiqraf kimi xidmət edə bilər. Şairlər Andrey Bely, Vladislav Xodaseviç, Vyaçeslav İvanov, Sergey Solovyov, Fyodor Sologub, filosof Qustav Shpet və ilahiyyatçı və alim, "Rus Leonardo" Pavel Florensky, musiqiçilər Nikolay Medtner və Alexander Goldenweiser, aktyor Mixail Çexov və digər sənətkarların portretləri , sənətçinin 1918-ci ildən bəri yaşadığı və işlədiyi. İncəsənət Sarayı Moskvada, 52 yaşlı Povarskayada, məşhur Rostovların evində yerləşirdi. Burada Anatoliy Vasilyevich Lunaçarskinin səyləri sayəsində bir çox mədəniyyət xadimi sığınacaq tapdı. Bir müddət Lev Nikolaevich Tolstoyun qızı Alexandra Lvovna İncəsənət Sarayında yaşayırdı. Leo Nikolaevich Tolstoy haqqında maraqlı xatirələr və dövrün hadisələri haqqında gündəlik qeydlər qoyan məşhur pianoçu və müəllim Aleksandr Borisoviç Goldenweiser ilə Nikolai Nikolaeviçi tanış etdi. Rəssam və bəstəkar ömürləri boyu dostluq münasibətləri daşıyırdı.

Vışeslavtsevin Marina Tsvetaeva ilə münasibətləri fərqli bir şəkildə inkişaf etdi. 1920-ci ilin martında Povarskayada yaşayan rəssam Vasily Dmitrievich Milioti tərəfindən də təqdim edildi. Qışda Marina'nın kiçik qızı İrina aclıqdan öldü və Vışeslavtsevdən dəstək və müdafiə axtarır. Gündəliyində yazır: “N.N. [Nikolay Nikolaevich], ilk dəfə qoruma istərəm! " Və əlavə edir: "Mən sizin səssiz səsinizi sevirəm ..." Tsvetaeva Vışeslavtsev üçün də maraqlıdır, lakin ilk növbədə parlaq bir şəxsiyyət kimi. Şairə ilə söhbətlərindən birində o, belə qeyd etdi: "Görünüşünüz daxili vəziyyətinizdən çox azdır, baxmayaraq ki, xarici görünüşünüz heç bir şəkildə ikinci dərəcəli deyil ..." Münasibətləri sürətlə inkişaf edir, Tsvetaeva sənətkara şeir həsr edir və səmimi etiraf edir. : "NN Sizinlə daha əvvəl tanış olsaydım, İrina ölməzdi ... ”. Ancaq Tsvetaeva, Vışeslavtsevdən necə tez xəyal qırırsa, ona valeh olduğu kimi, keçici bir aşiqlik keçir, şeirlər qalır (bunlardan 27-si var). Nikolay Nikolayeviçə vida məktubunda yazır: "Sənin bir anan yox idi - düşünürəm - və düşünərək bütün günahlarını bağışlayıram."

Vışeslavtsev heç anasını görmədi və tanımadı. 26 aprel 1890-cı ildə Poltava vilayətinin Anna kəndində anadan olmuşdur. Ailənin əfsanəsinə görə anası qrafinya Kochubey idi. Poltava bölgəsindəki Kochubeev əmlakının müdiri vəzifəsini icra edən ata Nikolay Vysheslavtsev Sr., oğlunun qayğısına qaldı. Uşaq qapalı böyüdü, çox erkən çəkməyə başladı, atası bədii meyllərini dəstəklədi. Daha sonra Tambova köçürlər. Nikolay Nikolaeviç gimnaziyada oxuyur, Nikolay Aleksandroviç aqronom cəmiyyətin sədri olur. 1906-cı ildə daha kiçik Vışeslavtsev Moskva Rəssamlıq, Heykəltəraşlıq və Memarlıq məktəbinə rəssam İlya Maşkovun sinfinə daxil oldu və iki il sonra Fransaya, Parisə yola düşdü və Collarosi xüsusi akademiyasında oxudu. Bu akademiyada dərslərə çox adam qatıldı, məsələn, rus impressionisti, şairi və rəssamı Maksimilian Voloşin. Parisdə yaşayarkən Nikolay Nikolaevich tez-tez İtaliyaya, Toskana və Lombardiya şəhərlərinə gedir. Köhnə ustaların texnikasını anlamağa çalışır və xüsusilə Leonardo da Vinçinin sənətini yüksək qiymətləndirir. Daha sonra, Rusiyada, Gümüş Çağın məşhur simalarının portretlərini yaradan Vışeslavtsev, Leonardoya xas olan bir texnoloji rəngli xiyarosuro olan "sfumato" dan istifadə edir.

Nikolay Nikolaevich ömrü boyu Leonardo da Vinci haqqında bir kitab düşüncəsini bəslədi, böyük sənətkar haqqında ədəbiyyat kartotekası topladı. (Təəssüf ki, 1948-ci ildə Vışeslavtsevin arxivi və kitabxanası həbs olunduqdan sonra bütün materiallar Lubyankanın dərinliklərində basdırıldı. Bu hadisə, eləcə də Poliqrafiya İnstitutundan olan iki tələbəsinin həbsi rəssamda insult keçirdi. Arxivin sonrakı axtarışları uğursuz oldu.) 1914-cü ildə Nikolay Nikolaevich Rusiyaya qayıdır. Müharibə başladı və vətənini qorumağa gedir. Parisdən ayrılan sənətçi, müharibənin uzun sürməyəcəyinə ümid edir və bütün əsərlərini studiyada qoyur. Ancaq geri dönmək qismət olmadı. Rusiyada Vışeslavtsev zabitlər məktəbinə daxil oldu və məzun olduqdan sonra Ardagano-Mixaylovsk alayında cəbhəyə getdi. Cəsarətlə vuruşur və Müqəddəs George Zabit Xaçına layiq görülür. Başındakı ağır yaradan sonra Nikolay Nikolaeviç tərxis olundu.

İncəsənət Sarayında inkişaf edən və sənətkarın doğma yeri olan ecazkar mədəni mühit onun canlanmasına, fiziki və mənəvi cəhətdən kömək etdi. Yanında yaşayan, onunla ünsiyyət quran insanların portretlərini çəkir. Əsasən bunlar qələm, mürəkkəb, qələm, rəngli qələmlər, sanviniklə hazırlanmış kiçik, səmimi, qrafik portretlərdir.

Modelin xarakteri, zehni quruluşu rəsm texnikasını diktə edir. Pavel Florenskinin portreti (1922) ən incə rəng və işıq birləşmələrinə əsaslanır. Parıldayan rəngli Chiaroscuro, Fr.-in dua edərək özünə çəkilməsini vurğulayır. Paul. Bu, Florenskinin sağlığında ən yaxşı portretlərindən biridir. (Pavel Pavelin Vışeslavtsevə qurtardığı qeyd, münasibətlərinin dostluq xüsusiyyətlərindən xəbər verir.)

Uzun illər Vışeslavtsevin 2005-ci ildə 125 yaşı qeyd olunan şair Andrey Bely ilə dostluğu davam etdi. Onları antroposofiyaya maraq birləşdirdi. 1920-ci ildə Nikolay Nikolaeviç tərəfindən çəkilən şairin ilk məşhur portretində A.Belinin üzü ustalıqla "heykəllənmişdir", effekt incə rəng və açıq nüanslara əsaslanır. Pirsinqli, şəffaf gözlərin gözlərini çəkir. Xarakterizasiyanı eyni zamanda Vışeslavtsevin tez-tez istifadə etdiyi bir üsul olan silueti əks etdirən əsəbi, "çırpınan" bir xətt də tamamlayır. Portret şairin daxili, "astral" dünyasına nüfuz etməklə qeyd olunur. Sənətçi, poza verən şəxsiyyətin dərin kökləri ilə təmasda olduğu görünür. 1920-ci illərin - 1930-cu illərin əvvəllərində Nikolay Nikolaeviç tərəfindən çəkilən Andrey Bely portreti daha az maraqlı deyil. Xüsusilə qələm rəsmlərini çox sevirdi və bunların "sənətkarın əl yazısı" olduğuna inanırdı. Bu Bely obrazı əvvəlkindən əhval-ruhiyyəsi ilə fərqlənir, əvvəlki "qanadlılığı" yoxdur, şairin nəzərində - yorğunluq və ümidsizlik. Bu faciəvi xətt sənətkarın 1927-ci ildə, əlamətdar yazıçının ölümündən bir il əvvəl çəkdiyi Fyodor Sologubun portretində daha əvvəl göstərilmişdir. Sologubun üzündə “yanmış” möhürü var; vətənində qərib olmuş və onu tərk etmək üçün güc tapa bilməyən bir şairin görünüşüdür.

Beləliklə, yalnız böyük bir usta məşhur insanları deyil, hər şeydən əvvəl öz ağrısı ilə taleyinə şəfqət verən çağdaşını ələ keçirə bilər. Vışeslavtsevin sağ qalan yazılarında aşağıdakı əkslər var: “Qələmin həssaslığı və sənətkarın emosional vəziyyəti və qrafik nəticəsinin sona çatması sənət prosesindən Reynoldsun düşündüyü“ mənəvi gərginliyi ”tələb edir. yüksək keyfiyyətli rəsm üçün əvəzolunmaz bir şərtdir və ilk rəsmdə xüsusi güclə bərabər hiss olunur və onun yoxluğu ”. Muranovo Muzeyindən (1920) filosof Qustav Şpetin portreti eyni "mənəvi gərginlikdən" bəhs edir ki, bu da onun mükəmməl forma ustalığından xəbər verir. Bu işdə müəyyən bir heykəltəraşlıq əldə edilir. İfadəçi vasitələrin lakonizmi və parsimonluğu ilə sənətkar obrazın heyrətamiz gücünü və dərinliyini çatdırmağı bacardı. Modelin şəxsiyyətinə bu nüfuz etməyi gündəlik ünsiyyət də asanlaşdırdı (Vışeslavtsev Gustav Gustavoviçin evini ziyarət etdi, qızlarının portretlərini çəkdi).

Sənətkarın güclü məqamı, həcm yaradan, formanı heykəlləyən parıldayan chiaroscuro idi (şair Sergey Solovyovun portreti, 1924). Canlı, hərəkətli məqamlar mürəkkəb əhval-ruhiyyə yaradır. İlk dəfə G.G.-nin portreti. Shpet, Florenskinin portreti kimi, "İstilik rəngi" sərgisində nümayiş olundu və Vışeslavtsevin dostu A.B.-nin heyranlığını oyatdı. Goldenweiser. 8 mart 1926-cı ildə sərgini gəzən pianoçu gündəliyinə bu yazını yazdı: "... Nə qədər böyük sənətkardır, gözəl ustadır və heç kim onu \u200b\u200btanımır və fərq etmir ..." Nikolay Nikolayeviç bir neçə əsər etdi Alexander Borisoviçin özünün və həyat yoldaşı Anna Alekseevnanın portretləri, Sophia (ana tərəfdən - Andrey Dmitrievich Saxarovun xalası). Sənətçi xüsusilə Goldenweiser cütlüyünün (1920) yüksək qrafika mədəniyyəti ilə çəkilmiş cüt portretlərində müvəffəq oldu. Anna Alekseevnanın portreti 1920-ci illərdə Vışeslavtsev üçün tipik qadın obrazları arasındadır. Yalnız qadınlıq və cazibədarlığı deyil, hər şeydən əvvəl mənəvi dərinliyi təcəssüm etdirirlər.

Mükəmməl bir pianoçu (Moskva Konservatoriyasını böyük bir gümüş medalla bitirmişdir) və müəllim (tələbələri Yakov və Georgi Ginzburgi idi), Anna Alekseevna bir çox məşhur musiqiçilər tərəfindən böyük hörmət qazanmışdı. Dostluğu Sergey Rachmaninov, Alexander Scriabin, Nikolai Medtner tərəfindən qiymətləndirildi. Frederic Chopin'in məktublarını rus dilinə çevirən ilk şəxs idi (nəşr Vysheslavtsev tərəfindən hazırlanmışdır). Anna Alekseevnanın ölümündən sonra Nikolai Nikolaevich, bir rəsm çəkdi, bu barədə Alexander Borisoviçin 4 noyabr 1930-cu ildə gündəliyində yazdı: "Bütün ruhunu əhatə edir."

Məşhur Moskva gözəli Varvara Türküstanova bir çox müasirinin qəlbini fəth etdi. Rəssam Vışeslavtsev bu gözəlliyin yanından keçə bilmədi. Onun heyrətləndirici portreti 19-cu əsrin rus qrafik portretinin ənənələrində hazırlanmışdır. Sənətçinin modelinə həssas münasibətini, gözəlliyinə pərəstişini əks etdirirdi. Qələm şəkli, Türküstanovanın üzünün incə xüsusiyyətlərini, tünd, qalın ipək saçların cazibəsini ifadə edir. Dərinin ağlığı, alnındakı qaranlıq bir lent ilə yola salınır - matəm simvolu. İzləyiciyə yönəlmiş iri açıq boz gözlərdə sanki səssiz bir sual donmuşdu: "Nə üçün?" Vışeslavtsev sanki Stalin terrorunun qurbanı olan Türküstanovanın faciəli taleyini qabaqcadan görmüşdü.

"Yapon qızı İname" nin portreti (1920-ci illər) fərqli obrazlı açar və bədii bir şəkildə həll edilmişdir. Yaponiyada şair İname Yamagata kimi tanınır. İnamenin Gümüş Çağ şairlərinin çevrəsinə necə girdiyi bilinmir, amma orada qəbul edildi və sevildi. 14 May 1920-ci ildə Konstantin Balmonta həsr olunmuş bir axşamda bir təbrik etdi; Marina Tsvetaeva şifahi portretini gündəliklərinə buraxdı: “Səs boğuldu, ürəyin döyünməsi açıq şəkildə eşidildi, tənəffüs nəfəsi ... Söhbəti guttural, bir az qaraçı, üzü solğun sarı idi. Və bu qələmlər kiçikdir. " Və Balmont bu ayələri ona həsr etdi:

İnamın beş yüngül səsi
İçimdə yüngül və yüksək səslə oxuyurlar
Terri albalı, yarı qaranlıqda,
Yapon bir qadın mənə bir ləçək verdi,
Bahar qışda çiçək açdı.

"Yapon qızı İname" nin portretində Vışeslavtsev özünü üstün rəngçi kimi göstərdi. Yapon milli kostyumunun gözəlliyinə tamamilə qapılır, hətta şairənin obrazı arxa plana çəkilir. Sənətçi açıq çəhrayı kimono toxumasına heyran qalır, xiarosuronun əsas məqamları ilə ipək parçanın qırışlarını çatdırır. Nikolai Nikolayeviç, Fransada pastel texnikasını öyrəndi və onun köməyi ilə 1920-ci illərdə "Xəyali portretlər" adlandırdı. Məşhur tarixi şəxsiyyətlərin bu şəkillər seriyası Vişeslavtsev tərəfindən "monumental təbliğat" proqramı çərçivəsində Böyük Sovet Ensiklopediyası Dövlət Nəşriyyatı tərəfindən sifariş edilmişdir. Bu ən maraqlı serialı yaradan sənətkar sənədli tarixi materialdan istifadə edir, təsvir olunan şəxsin xarakterini, mühitini, mühitini araşdırır. Bonapart, Mikelancelo, Marcus Aurelius, Goethe, Machiavelli, Leonardo da Vinci, Robespierre, Nietzsche yazır. N.N.-nin xəyali portreti üzərində işləyərkən əsas vəzifə. Vışeslavtsev bunu gündəlik, real çərçivəsindəki canlı bir insanın görünüşünü ayırd etməkdə və onun üçün adekvat bir təcəssüm tapmasında gördü.

Yenə də Vışeslavtsevin bədii irsinin ən dəyərli hissəsi müasirlərinin, görkəmli yaradıcı şəxsiyyətlərinin ilham partlayışı ilə çəkilmiş portretlərindən ibarətdir. Bunlara ilk növbədə aktyor Mixail Çexovun Hamlet (1927) və Amerikalı müğənni Marian Andersenin (1935) obrazları daxildir. Metropolitan Opera-da çıxış edən ilk zənci müğənnisi Andersenin portretində xüsusi bir musiqilik, bir zənci melodiyasının ifaçısının dodaqlarında donmuş kimi səslənir. Rəssamın görkəmli alman dirijoru Otto Klempererin (1920-ci illər) Moskvada verdiyi bir konsert zamanı çəkdiyi canlı, ifadəli rəsmlər dəqiq bir şəkildə ələ keçirilmiş jesti, musiqiçinin hərəkətlərinin təbiətini çatdırır. Konsertdə olmaq və bir möcüzənin doğulmasında iştirak etmək hissi qalır. 1927-ci ildə Nikolay Nikolaevich, A.B.-nin istəyi ilə. Goldenweiser, parlaq və qeyri-adi bir şəxsiyyət olan istedadlı bəstəkar və pianoçu Nikolai Medtnerin portretini çəkdi. Aleksandr Borisoviç gündəliyində 10 may 1927-ci ildə yazır: “Nikolay Nikolaeviç rəsm çəkərkən Medtnerlə musiqi sənətinin müxtəlif məsələlərində danışdım. Ondan tez-tez düşündüyüm və tələbələrimə tez-tez danışdığım bir çox şeyi eşitdiyim üçün çox xoşbəxt idim ... ”Portretdə eyni insan cəmiyyəti hissi var.

Vışeslavtsevin portret rəssamı kimi istedadı və bacarığı ona bütün bir dövrü yekunlaşdırmağa, Gümüş dövrün üzlərini sevgi ilə çəkməyə kömək etdi. Müasirləri tərəfindən həqiqi dəyəri ilə qiymətləndirilməyən Vışeslavtsev on illər sonra bizə "böyük və səssiz yol" ilə gəldi

Aqronom, etnoqraf N.A.Vışheslavtsev 1855-ci ildə Tambov vilayətinin Lebedyan şəhərində anadan olub. Novoaleksandrii Kənd Təsərrüfatı İnstitutunu bitirdikdən sonra Rusiyanın qərb əyalətlərində fərdi təsərrüfatlarda aqronom işləmişdir.
Burada, 1890-cı ildə, N.A.Vışheslavtsev Kont Kochubei əmlakının müdiri vəzifəsində çalışarkən, anası ailə ənənəsinə görə Kontes Kochubei olduğu bir oğlu var. Nikolay Aleksandroviç oğluna baxırdı. Oğlu Nikolay Nikolaevich Vysheslavtsev (1890-1952) bir sənətkar oldu və Gümüş əsr xadimlərinin bənzərsiz bir ömür boyu portreti yaratdı. Bu ona, Nikolay Nikolaevich, 1920-ci ilin yazında Marina Tsvetaeva "Böyük səssiz yollar ..." şeirini həsr etdi.

1891-ci ildən bəri N.A.Vışeslavtsev Tambov vilayətinin (indiki Mordoviya Respublikası) Temnikov şəhərində vergi müfəttişi idi, 1903-cü ildə eyni vəzifəyə Tambov şəhərində köçürüldü.
Nikolay Aleksandroviç, Tambov əyalət kənd təsərrüfatı cəmiyyətinin qurucularından biri və eyni zamanda xəzinədar oldu. Aqronomiyaya dair əsərləri cəmiyyətin kolleksiyalarında və "Tambov diyarı" qəzetində dərc edilmişdir. 1912-ci ildə, Tambov Kənd Təsərrüfatı Cəmiyyətinin səkkiz illik uğurlu işinə yekun vuran Tambov Kənd Təsərrüfatı Sərgisini təşkil etdi.

1915-1919-cu illərdə NA Vışeslavtsev Tambov piyada kurslarında əkinçilik və bağçılıqdan dərs verdi. 20-ci əsrin əvvəllərində təşkil olunmuş əkinçilik muzeyini bərpa etdi. Ləğv edildikdən sonra Tambov Kəndli Evində məsləhətçi idi. Eyni zamanda Fizika-Riyaziyyat Cəmiyyətinin işində iştirak etdi, Aviaxim Muzeyinə rəhbərlik etdi. 1920-ci ildən Nikolay Aleksandroviç Tambov Bölgəsi Tarix, Arxeologiya və Etnoqrafiya Cəmiyyətinin üzvü idi.

Müəllif əsərləri

Pro-corporeal istehsal: altı təbəqədə dizayn rəsmlərinin əlavə edilməsi ilə / N. Vışeslavtsev. - SPb. : Ed. A. F. Devriena, 1885. - 60 s.

Həyat və iş haqqında ədəbiyyat

Chermensky H. N. A. Vysheslavtsev. 1855-1926: nekroloq // Tambov Yerli Bölgənin Təbiəti və Mədəniyyətini Öyrənmə Cəmiyyətinin Xəbərləri. - Tambov, 1927. - Sayı. 2. - S. 79.
Kəndli həyatının bilicisi // Lebedyanskie Vesti [Lebedyansky District]. - 2000. - 1 yanvar - S. 5.

İstinad materialları

Tambov Ensiklopediyası. - Tambov, 2004. - S. 112.
Tambov tarixləri 2000. - Tambov, 1999. - S. 80-81.

VYSHESLAVTSEV Nikolay Nikolaevich

17(29).10.1890 – 12.3.1952

Cədvəl. Dəzgah əsərləri arasında (suluboya, qələm, mürəkkəb) Andrey Bely, Vyach portretləri var. İvanov, P. Florensky, V. Xodaseviç, G. Shpet, M. Tsvetaeva. "Xəyali Portretlər" qrafika seriyasının müəllifidir (Goethe, Marcus Aurelius, Napoleon, Michelangelo, Pushkin, və s.). "Sənət dünyası" (1921), "Rus Rəssamlar İttifaqı" (1922) dərnəklərinin sərgilərinin iştirakçısı. M. Tsvetaevanın lirik dövrünün müəllifi [N.N.V.].

"Səssiz, geri çəkilmiş, rasional və mədəni, keçilməz bir açıq yaşıl gözlü ifadəsi və sıx bir ağzı ilə, ümumi bir yemək zamanı söhbət etmək və ya normal axşamlar" çaylar "keçirmək üçün vaxtını sərf etməmişdi" (N. Serpinskaya. Həyatla flört etmək).

“Bir sənətkarın sənəti, bəlkə də, bir rəsm çəkib sonra Serovun heyrətamiz bir şəkildə bacardığı kimi bütün lazımsız şeyləri çıxara bilməkdədir. Nikolay Nikolaevich Vysheslavtsev'in rəsmləri, xüsusilə portretləri bu prinsip əsasında hazırlandı. Rəngli qələmlərlə nəql etmə sənətinə yalnız bənzərliyi deyil, həm də insanın daxili varlığını mənimsəmişdi: məsələn, onun mükəmməl Andrey Bely portretidir.

Vışeslavtsevin xüsusi, tez-tez acınacaqlı bir taleyi var: incə zövq və bədii nəzakət bəxş edən əla bir sənətkar, kitablara aşiq, onların yorulmaz bir toplayıcısı - otuzuncu illərdə demək olar ki, ikinci əl kitab satanlar bu kitabsevər sənətkarı tanıyırdılar - Vışeslavtsev sənətimizdə sanki bir yan keçdi və adının çəkilməsinə nadir hallarda rast gəlinir ...

Moskvada bir sıra yazıçı, şair, sənətkar, müəllim kitab mağazası mövcud olduğu və N. Teleshov və ya Sergey Yesenin, ədəbiyyatşünas Y. Ayxenvald və ya sənətşünas BR Vipperin piştaxtaların arxasında dayandığı bir vaxt var idi; Nikolay Nikolaevich Vysheslavtsev bu dükanların ən yorulmaz qonaqlarından biri idi və nadir hallarda bir kitabla bu qədər mehriban bir sənətkarla görüşdüm, yalnız bəzən bəzəməli və ya təsvir etməli olduğu üçün deyil: kitab onun yoldaşı və ilhamı idi. ...

"Əvvəla, öz işimizi etməliyik" dedi Nikolay Nikolayeviç bir dəfə mənə, "bununla yanaşı, yəqin ki, bunu özünüz üçün etmək daha yaxşıdır ... ancaq bunu özünüz üçün yaxşı edirsinizsə, baxırsınız və başqaları üçün yaxşı çıxdı .

Vışeslavtsevin əlindəki kauçuk bant qələmdən daha az rol oynamırdı, lazımsız hər şeyi silir və yalnız lazım olanı buraxırdı; Vışeslavtsev üçün əllərini yorulmadan istifadə etdiyi bir tərəzi idi: sağ əli ilə rəsm çəkdi və solu ilə lazımsız şeyləri sildi və bu cür sərtliklə və belə bədii zövqlə Vışeslavtsev bunu necə edəcəyini bilirdi. (V. Lidin. İnsanlar və görüşlər).

Bu mətn giriş fraqmentidir. Şübhə potasına inam kitabından. 17-20-ci əsrlərdə pravoslavlıq və rus ədəbiyyatı müəllif Dunaev Mixail Mixayloviç

III İskəndər və onun dövrü kitabından müəllif Tolmaçev Evgeny Petroviç

XIX-XX əsrlərin 100 məşhur sənətkarının kitabından. müəllif Rudycheva Irina Anatolievna

GE NIKOLAY NIKOLAEVICH (d. 15.02.1831 - d. 2.06.1894) Məşhur rus tarixi rəssamı, portret rəssamı, heykəltəraş və qrafika. Rəssamlıq professoru (1863). “Hamımız sənəti sevirik, - dedi N. N. Ge 1894-cü ildə Rəssamların Birinci Konqresinin sədrliyindən, - hamımız bunu axtarırıq, hamımız bunun üçün istəyirik

20-ci əsrin ikinci yarısında Rus ədəbiyyatı tarixi kitabından. Cild II. 1953-1993. Müəllif nəşrində müəllif Petelin Viktor Vasilievich

Gümüş Dövr kitabından. XIX-XX əsrlərdəki mədəniyyət qəhrəmanlarının portret qalereyası. Cild 1. A-I müəllif Fokin Pavel Evgenievich

ASEEV (1911-ci ilə qədər Asseev) Nikolay Nikolaevich 28.6 (10.7) .1889 - 16.7.1963 Şair. "Santrifüj" qrupunun üzvü. Lyrica nəşriyyatının qurucularından biridir. "Gecə Fleyta" (Moskva, 1914), "Zor" (Moskva, 1914), "Letorei" (G. Petnikovla birlikdə yazılmışdır; Moskva, 1915), "Ah at əti dan okein" ("I" şeirlər toplusu səninki sev

Gümüş Dövr kitabından. XIX-XX əsrlərdəki mədəniyyət qəhrəmanlarının portret qalereyası. Cild 2. K-R müəllif Fokin Pavel Evgenievich

BAZHENOV Nikolai Nikolaevich 1857–1923 Psixiatr, ictimai xadim, Rus Masonluğunun dirçəlişinin təşəbbüskarlarından biri. 1890-cı ildə ailə himayəsi təşkil etdiyi Moskva müvəqqəti psixiatriya xəstəxanasının (Noev bağçasında) yaradılmasına qatıldı. 1902-ci ildən dosent

Gümüş Dövr kitabından. XIX-XX əsrlərdəki mədəniyyət qəhrəmanlarının portret qalereyası. Cild 3. S-Z müəllif Fokin Pavel Evgenievich

VRANGEL Nikolay Nikolaevich Baron; 2 (?). 7.1880 - 15 (28) .6.1915 Sənətşünas, sənətşünas, "Köhnə İller" jurnalının qurucusu-redaktoru (1907-1915), həmmüəllif S.Makovski "Apollo" jurnalında (1911-) 1912), fəal üzv "Rusiyada İncəsənət Abidələrinin Qorunması və Qoruması Cəmiyyətləri və

Dini Antropologiya kitabından [Tədris Bələdçisi] müəllif Ermishina Ksenia Borisovna

VYSHESLAVTSEV Boris Petroviç 3 (15) .10.1877 - 10.10.1954 Filosof. Əsərləri “Fichte'nin etikası. Transandantal Fəlsəfə Sistemində Hüquq və Əxlaqın Əsasları "(Moskva, 1914)," Vətəndaş Hüquqlarının Zəmanəti "(Moskva, 1917)," Dini Şüurun Problemləri "(Berlin, 1924)," Xristian və Hind dilində ürək

Müəllifin kitabından

EVREINOV Nikolay Nikolaevich 13 (25) .2.1879 - 7.9.1953 Dramaturq, nəzəriyyəçi və teatr tarixçisi, rejissor. "Qədim Teatr" ın qurucularından biri (1907-1908, 1911-1913). Kitablar və nəşrlər: "Dramatik əsərlər" (3 cilddə, Sankt-Peterburq - S., 1907-1923), "Monodrama giriş" (Sankt-Peterburq, 1909, 1913), "Rops" (Sankt-Peterburq, 1910) ,

Müəllifin kitabından

Müəllifin kitabından

Sapunov Nikolay Nikolaevich 17 (29) .12.1880 - 14 (27) .6.1912 Rəssam, teatr rəssamı. K. Korovinin tələbəsi. Mavi Gül qrupunun qurucularından biridir. "Sənət dünyası" dərnəyinin sərgilərinin iştirakçısı. V. Komissarzhevskaya "Gedda Gubler", "Balaganchik" teatrında, "Evdə"

Müəllifin kitabından

SINELNIKOV Nikolay Nikolaevich 31.1 (12.2). 1855 - 04.19.1939 Rejissor, aktyor, teatr işçisi. 1874-cü ildən bəri səhnədə. Jitomir, Nikolaev, Stavropol, Vladikavkaz, Kazan səhnələrində oynadı. 1900-cü ildən - Moskvadakı Korsha Teatrının baş rejissoru. Prodüksiyonlar: "Maariflənmənin Meyvələri" L. Tolstoy (1893), "Dayı

Müəllifin kitabından

FIGNER Nikolai Nikolaevich 9 (21) .2.1857 - 12/13/1918 rus müğənnisi (lirik və dramatik tenor), səhnə rejissoru, tərcüməçi-librettist, musiqi xadimi, opera sənətinin təbliğatçısı. Müğənnilik karyerasına 1882-ci ildə Neapolda başlamışdır. 1887-ci ildən bəri Rusiya səhnəsində. Mariinsky Teatrında oxudu

Müəllifin kitabından

XODOTOV Nikolay Nikolaevich 2 (14) .2.1878 - 16.2.1932 Dramatik aktyor, qiraətçi-qiraətçi, rejissor, dramaturq, memuarist. 1898-1929-cu illərdə Sankt-Peterburqda (Leninqrad) Alexandrinsky Teatrının səhnəsində. Rollar: Zhadov (Ostrovskinin "Qazanclı yer"), Şahzadə Mışkin (Dostoyevskidən sonra "İdiot"),

Müəllifin kitabından

CHERNOGUBOV Nikolai Nikolaevich 1874-1941 Sənətşünas, bibliofil, kolleksiyaçı. 1903-1917-ci illərdə Tretyakov Qalereyasının baş kuratoru idi. “Kirli geyimli, pis qoxulu bir alt paltarında, boz-sarı, pis yuyulmuş üzü və eyni əlləri ilə həmişə pis, hiyləgər və ağıllı gözlərlə.

Müəllifin kitabından

Fəsil 13. Personalistik antropologiya: N. A. Berdyaev və B. P. Vışeslavtsev Fərdi yönümün bütün düşünənləri (N. A. Berdyaev, B. P. Vışheslavtsev, S. L. Frank, N. O. Lossky, V. V. Zenkovski, L. Shestov və s.), Əlbəttə ki, fərdiliyi ilə seçilir,


Vışeslavtsev Nikolay Nikolaevich (1890 - 1952)

Nikolay Nikolaevich Vysheslavtsev əsasən Marina Tsvetaevanın şeirlərinin (ona həsr olunmuş iyirmi yeddi şeir) ünvançısı kimi tanınır. Vişeslavtsevin bir sənətkar kimi daha az bilirik, baxmayaraq ki, onun tənqidi irsi əhəmiyyətlidir.

Vışeslavtsevin xüsusi, tez-tez acınacaqlı bir taleyi var: incə zövq və bədii nəzakət bəxş edən əla bir sənətkar, kitablara aşiq, bunların yorulmaz bir toplayıcısı - otuzuncu illərdə demək olar ki, ikinci əl kitab satanlar bu kitabsevər sənətkarı tanıyırdılar, - Vışeslavtsev sənətimizdən sanki bir tərəfdən keçdi və adının çəkilməsinə nadir hallarda rast gəlinir ...
V. Lidin. İnsanlar və görüşlər.



01. N.N. Vışeslavtsev. Fr. Portreti Pavel Florenski. 9 sentyabr 1920. Kağız üzərində qələm. Xatirə Kitabxanası MDMD
02. Boris Pasternak (rəsm N. Vışeslavtseva)

Gümüş Çağı mədəniyyətinə qatılanlar, filosof B.P.Vışeslavtsevin əmisi oğlu N.N.Vişeslavtsevin adı olduqca yaxşı bilinir. Əsərləri bir çox muzey tərəfindən alınıb. Gümüş Dövrünün məşhur ömür boyu portretlərinin müəllifidir. Şairlər Andrey Bely, Vladislav Xodaseviç, Vyaçeslav İvanov, Sergey Solovyov, Fyodor Sologub, filosof Qustav Shpet və ilahiyyatçı və alim, “Rus Leonardo” Pavel Florenski, musiqiçilər Nikolay Medtner və Alexander Goldenweiser, aktyor Mixail Çexov və digər sənətkarların portretləri , sənətçinin 1918-ci ildən bəri yaşadığı və işlədiyi. İncəsənət Sarayı Moskvada, 52 yaşlı Povarskayada, Rostovların məşhur evində yerləşirdi. Burada Anatoliy Vasilyevich Lunaçarskinin səyləri sayəsində bir çox mədəniyyət xadimi sığınacaq tapdı. Bir müddət Lev Nikolaevich Tolstoyun qızı Alexandra Lvovna İncəsənət Sarayında yaşayırdı. Leo Nikolaevich Tolstoy haqqında maraqlı xatirələr və dövrün hadisələri haqqında gündəlik qeydlər qoyan məşhur pianoçu və müəllim Aleksandr Borisoviç Goldenweiser ilə Nikolai Nikolaeviçi tanış etdi. Sənətçi və bəstəkar ömürləri boyu dostluq münasibətləri daşıyırdı.




Pavel Florenskinin portreti. Qələm.

Vışeslavtsevin Marina Tsvetaeva ilə münasibətləri fərqli inkişaf etdi. 1920-ci ilin martında Povarskayada yaşayan rəssam Vasily Dmitrievich Milioti tərəfindən də təqdim edildi. Qışda, Marina'nın kiçik qızı İrina aclıqdan öldü və Vışeslavtsevdən dəstək və müdafiə istədi. Gündəliyində yazır: “N.N.<Николай Николаевич>, İlk dəfə xahiş edirəm - qorunma! " Və əlavə edir: "Mən sizin səssiz səsinizi sevirəm ..."

"N.N.V." dövründən

Çantaya və suya - cəsarətli bir iş!
Bir az sevmək böyük günahdır.
Sən, ən kiçik saçlara qarşı mehribansan,
Ruhumla mehriban deyiləm.

Qırmızı günbəz tərəfindən aldadılır
Qarğalar və göyərçinlər.
Buruqlar - bütün şıltaqlıqlar bağışlanır,
Sümbül qıvrımları kimi.

Qızıl günbəzli kilsə üzərində günah
Dövran - və orada dua etmirəm.
Bu qıvrım papağın altında
Ruhumu istəmirsən!

Qızıl kilidlərə dalmaq,
Gülməli bir şikayət eşitmirsiniz:
Oh, eyni ehtiraslı olsaydın
Ruhuma söykəndi!
Marina Tsvetaeva
14 may 1920

Tsvetaeva Vışheslavtsev üçün də maraqlıdır, lakin ilk növbədə parlaq bir şəxsiyyət kimi. Şairə ilə söhbətlərindən birində o, belə qeyd etdi: "Görünüşünüz daxili görünüşünüzdən çox azdır, baxmayaraq ki, xarici görünüşünüz heç də ikinci dərəcəli deyil ..." Gördüyü Tsvetaevada Dostoyevskinin qadınlarından bir şey var. həyəcan verici, tələbkar baxış, qaldırılmış qaşlar, qapalı enerjili dodaqlar, gərgin boyun.



N.N.Vışheslavtsev. Qadın portreti. 1921 (Marina Tsvetaeva?)
Kağız üzərində mürəkkəb. Tretyakov Qalereyası.

Onların münasibətləri sürətlə inkişaf edir, Tsvetaeva sənətkara şeir həsr edir və səmimi etiraf edir: “N. N. Əgər sizinlə daha əvvəl tanış olsaydım, İrina ölməzdi ... ”Ancaq Tsvetaeva, Vışeslavtsevdən necə tez məyus olarsa, ona valeh olduğu kimi, keçici aşiqlik keçir, şeir qalır. Nikolay Nikolaeviçə vida məktubunda yazır: "Ananız yox idi - düşünürəm - və düşündükdən sonra bütün günahlarınızı bağışlayıram."




Andrey Bely'nin portreti. Qələm.

Vışeslavtsev heç anasını görmədi və tanımadı. 26 aprel 1890-cı ildə Poltava vilayətinin Anna kəndində anadan olmuşdur. Ailənin əfsanəsinə görə anası qrafinya Kochubey idi. Oğlunun bütün qayğıları Poltava bölgəsindəki Kochubeev əmlakının müdiri vəzifəsini icra edən atası Nikolay Vışheslavtsev Sr.

Uşaq qapalı böyüdü, çox erkən çəkməyə başladı, atası bədii meyllərini dəstəklədi. Daha sonra Tambova köçürlər. Nikolay Nikolaevich gimnaziyada oxuyur, Nikolay Aleksandroviç aqronom cəmiyyətin sədri olur. 1906-cı ildə daha kiçik Vışeslavtsev rəssam İlya Maşkovun sinfində Moskva Rəssamlıq, Heykəltəraşlıq və Memarlıq məktəbinə daxil oldu və iki il sonra Parisə, Fransaya yola düşdü və Collarosi xüsusi akademiyasında oxudu. Bu akademiyada dərslərə çox adam qatıldı, məsələn, rus impressionisti, şairi və rəssamı Maksimilian Voloşin.




Bir qadının portreti 1922
Kağız, сангвиник, qələm
43 x 30,5 sm

Parisdə yaşayan Nikolai Nikolaevich tez-tez İtaliyaya, Toskana və Lombardiya şəhərlərinə gedir. Köhnə ustaların texnikasını anlamağa çalışır və xüsusilə Leonardo da Vinçinin sənətini yüksək qiymətləndirir. Daha sonra Rusiyada, Gümüş Çağın məşhur simalarının portretlərini yaradan Vışeslavtsev, Leonardoya xas olan bir texnika olan "sfumato", rəngli chiaroscuro istifadə edir.

Nikolay Nikolaevich ömrü boyu Leonardo da Vinci haqqında bir kitab düşüncəsini bəslədi, böyük sənətkar haqqında ədəbiyyat kartotekası topladı. (Təəssüf ki, 1948-ci ildə Vışeslavtsevin arxivi və kitabxanası həbs olunduqdan sonra bütün materiallar Lubyankanın dərinliklərində basdırıldı. Bu hadisə, eləcə də Poliqrafiya İnstitutundan olan iki tələbəsinin həbsi rəssamda insult keçirdi. Arxiv üçün sonrakı axtarışlar uğursuz oldu.)


01. Vladislav Xodaseviçin portreti. 1922.B. kartonda, rəng. qələm, kömür. 42.3 x 31 Dövlət Ədəbiyyat Muzeyi. Moskva
02. Vyaçeslav İvanovun portreti. 1924.39 x 29.B., Qələm. Dövlət Ədəbiyyat Muzeyi. Moskva

1914-cü ildə Nikolay Nikolaevich Rusiyaya qayıtdı. Müharibə başladı və vətənini qorumağa gedir. Parisdən ayrılan sənətçi, müharibənin uzun sürməyəcəyinə ümid edir və bütün əsərlərini studiyada qoyur. Ancaq ona qayıtmaq nəsib olmadı. Rusiyada Vışeslavtsev zabitlər məktəbinə daxil oldu və məzun olduqdan sonra Ardagano-Mixaylovsk alayında cəbhəyə getdi. Cəsarətlə döyüşür və Müqəddəs George Zabit Xaçına layiq görülür. Başındakı ağır yaradan sonra Nikolay Nikolaeviç tərxis olundu.



İncəsənət Sarayında inkişaf edən və sənətkarın doğma yeri olan ecazkar mədəni mühit onun canlanmasına, fiziki və mənəvi cəhətdən kömək etdi. Yanında yaşayan, onunla ünsiyyət quran insanların portretlərini çəkir. Əsasən bunlar qələm, mürəkkəb, qələm, rəngli qələmlər, sanviniklə hazırlanmış kiçik, səmimi, qrafik portretlərdir.

Modelin xarakteri, zehni quruluşu rəsm texnikasını diktə edir. Pavel Florenskinin portreti (1922) ən incə rəng və işıq birləşmələrinə əsaslanır. Parıldayan rəngli Chiaroscuro, Fr.-in dua edərək özünə çəkilməsini vurğulayır. Paul. Bu, Florenskinin sağlığında ən yaxşı portretlərindən biridir. (Pavel Pavelin Vışeslavtsevə qurtardığı qeyd, münasibətlərinin dostluq xüsusiyyətlərindən xəbər verir.)



N.N.Vışheslavtsev
Pavel Florenskinin portreti 1922
B. kartonda, rənglidir. qələm, kömür
42.3 x 31
Muzey haqqında. Pavel Florenski, Moskva

Vışeslavtsevin uzun illər şair Andrey Bely ilə dostluğu davam etdi. Onları antroposofiyaya maraq birləşdirdi. 1920-ci ildə Nikolay Nikolaeviç tərəfindən çəkilən şairin ilk məşhur portretində A.Belinin üzü ustalıqla "heykəllənmişdir", effekt incə rəng və açıq nüanslara əsaslanır. Pirsinqli, şəffaf gözlərin gözlərini çəkir. Səciyyələndirmə eyni zamanda Vışeslavtsevin tez-tez istifadə etdiyi bir üsul olan silueti əks etdirən əsəbi, "çırpınan" bir xətt ilə tamamlanır. Portret şairin daxili, "astral" dünyasına nüfuz etməklə qeyd olunur. Sənətçi, sanki, poza verən şəxsiyyətin dərin kökləri ilə təmasda olur.


01. N.N. Vışeslavtsev. Andrey Bely'nin portreti. 1920.B. Kartonda, qələm, oxudu. 24 x 21,5 sm. Dövlət Ədəbiyyat Muzeyi. Moskva
02. Andrey Bely'nin portreti. 1920-ci illərin sonu - 30-cu illərin əvvəlləri Qarışıq media. 34.8 x 25. Dövlət Tretyakov Qalereyası, Moskva

1920-ci illərin - 1930-cu illərin əvvəllərində Nikolay Nikolaeviç tərəfindən çəkilən Andrey Bely portreti də az maraqlı deyil. Xüsusilə qələm rəsmlərini çox sevirdi və bunların "sənətkarın əl yazısı" olduğuna inanırdı. Bu Bely obrazı əvvəlkindən əhval-ruhiyyəsi ilə fərqlənir, əvvəlki "qanadlılığı" yoxdur, şairin nəzərində - yorğunluq və ümidsizlik.


01. Fedor Sologub. Rəssam N. N. Vışeslavtsevin işi.
02. Sergey Solovyovun portreti. 1924.B., Kömür, ital. qələm, сангвиник. 43x29.5. Dövlət Ədəbiyyat Muzeyi. Moskva

Bu faciəvi xətt sənətkarın 1927-ci ildə, əlamətdar yazıçının ölümündən bir il əvvəl çəkdiyi Fyodor Sologubun portretində daha əvvəl göstərilmişdir. Sologubun üzündə “yanmış” möhürü var; vətənində qərib olmuş və onu tərk etmək üçün güc tapa bilməyən bir şairin görünüşüdür.

Vışeslavtsevin sağ qalan yazılarında aşağıdakı əkslər var: “Qələmin həssaslığı və sənətkarın emosional vəziyyəti və qrafik nəticəsinin sona çatması sənətkardan Reynoldsun düşündüyü“ mənəvi gərginliyi ”tələb edir. yüksək keyfiyyətli rəsm üçün əvəzolunmaz bir şərtdir və ilk rəsmdə xüsusi güclə bərabər hiss olunur və onun yoxluğu ”.


01. ???
02. S. P. Bobrovun portreti. 1920. Kağız üzərində qurğuşun qələm. RGALI

Muranovo Muzeyindən (1920) filosof Qustav Shpet'in portreti eyni "mənəvi gərginlikdən" bəhs edir, bu da inkişaf etmiş bir forma ustalığından xəbər verir. Bu işdə müəyyən bir heykəltəraşlıq əldə edilir. İfadəçi vasitələrin lakonizmi və parsimonluğu ilə sənətkar obrazın heyrətamiz gücünü və dərinliyini çatdırmağı bacardı. Modelin şəxsiyyətinə bu nüfuz etməyi gündəlik ünsiyyət də asanlaşdırdı (Vışeslavtsev Gustav Gustavoviçin evini ziyarət etdi, qızlarının portretlərini çəkdi).

Rəssamın güclü məqamı, həcm yaradan, formanı heykəlləyən parıldayan chiaroscuro idi (şair Sergey Solovievin portreti, 1924).

Canlı, hərəkətli məqamlar mürəkkəb əhval-ruhiyyə yaradır. Florenskinin portreti kimi GG Shpet portreti də ilk dəfə "İstilik - Rəng" sərgisində nümayiş olundu və Vışeslavtsevin dostu A.B.Qoldoldveyzerin heyranlığını oyatdı. 8 mart 1926-cı ildə sərgini gəzən pianoçu gündəliyinə bu yazını yazdı: "... Nə qədər böyük sənətkardır, incə ustadır və onu heç kim tanımır və fərq etmir ..."

Nikolay Nikolaevich Alexander Borisoviçin özünün və həyat yoldaşı Anna Alekseevnanın, Sophia'nın (ana tərəfində - Andrey Dmitrievich Saxarovun xalası) bir neçə portreti çəkdi. Sənətçi xüsusilə Goldenweisers-in (1920) yüksək qrafika mədəniyyəti ilə çəkilmiş cüt portretlərində müvəffəq oldu. Anna Alekseevnanın portreti 1920-ci illərdə Vışeslavtsev üçün xarakterik olan qadın obrazları arasındadır. Yalnız qadınlıq və cazibədarlığı deyil, hər şeydən əvvəl mənəvi dərinliyi təcəssüm etdirirlər.


01. A. A. Goldenweiser (Sophiano) portreti. 1920.B., Qələm, say. qələm, сангвиник. 23.4 x 19.5 sm. A. B. Goldenweiser-in muzeyi-mənzili. Moskva
02. ???

Mükəmməl bir pianoçu (Moskva Konservatoriyasını böyük bir gümüş medalla bitirmişdir) və müəllim (tələbələri Yakov və Georgi Ginzburgi idi), Anna Alekseevna bir çox məşhur musiqiçilər tərəfindən hörmətlə qarşılanırdı. Dostluğu Sergey Rachmaninov, Alexander Scriabin, Nikolai Medtner tərəfindən qiymətləndirildi. Frederic Chopin'in məktublarını rus dilinə çevirən ilk şəxs idi (nəşr Vysheslavtsev tərəfindən hazırlanmışdır). Anna Alekseevnanın ölümündən sonra Nikolai Nikolaevich, bir rəsm çəkdi, bu barədə Alexander Borisoviçin 4 noyabr 1930-cu ildə gündəliyində yazdı: "Bütün ruhunu əhatə edir."


01. Varvara Türküstanovanın portreti. 1922.B., Qələm. 47.5 x 33. "Muranovo" Muzey-Mülk
02. Tatyana Fedorovna Scriabin. N. N. Vışeslavtsevin portreti. 1921

Məşhur Moskva gözəli Varvara Türküstanova bir çox müasirinin qəlbini fəth etdi. Rəssam Vışeslavtsev də bu gözəlliyin yanından keçə bilmədi. Onun heyrətləndirici portreti 19-cu əsrin rus qrafika portreti ənənəsində hazırlanmışdır. Sənətçinin modelinə həssas münasibətini, gözəlliyinə pərəstişini əks etdirirdi. Qələm şəkli, Türküstanovanın üzünün incə xüsusiyyətlərini, tünd, qalın ipək saçların cazibəsini ifadə edir. Dərinin ağlığı, alnındakı qaranlıq bir lent ilə yola salınır - matəm simvolu. İzləyiciyə yönəlmiş iri açıq boz gözlərdə sanki səssiz bir sual donmuşdu: "Nə üçün?" Vışeslavtsev sanki Stalin terrorunun qurbanı olan Türküstanovanın faciəli taleyini qabaqcadan görmüşdü.



V.G. Lidinin portreti 1923
Kartonda kağız, litoqraf, qələm
Ölçü 28.7 x 21.8

"Yapon qızı İname" nin portreti (1920-ci illər) fərqli obrazlı açar və bədii bir şəkildə həll edilmişdir. Yaponiyada şair İname Yamagata kimi tanınır. İnamenin Gümüş Çağ şairlərinin çevrəsinə necə girdiyi bilinmir, amma orada qəbul edildi və sevildi. 14 May 1920-ci ildə Konstantin Balmonta həsr olunmuş bir axşamda bir salamlama ilə çıxış etdi; Marina Tsvetaeva şifahi portretini gündəliklərinə buraxdı: “Səs boğuldu, ürəyin döyünməsi açıq şəkildə eşidildi, tənəffüs nəfəsi ... Söhbəti guttural, bir az qaraçı, üzü solğun sarı idi. Və bu qələmlər kiçikdir. " Və Balmont bu ayələri ona həsr etdi:

İnamın beş yüngül səsi
İçimdə yüngül və yüksək səslə oxuyurlar
Terri albalı, yarı qaranlıqda,
Yapon bir qadın mənə bir ləçək verdi,
Bahar qışda çiçək açdı.

"Yapon qızı İname" nin portretində Vışeslavtsev özünü üstün rəngçi kimi göstərdi. O, tamamilə Yapon milli geyiminin gözəlliyinə qapılır, hətta şairənin obrazı arxa plana çəkilir. Sənətçi açıq çəhrayı kimono kumaşının toxumasına heyran qalır, xiarosuronun əsas məqamlarının köməyi ilə ipək parçanın qatlarını çatdırır.



Bir Qızın Portreti 1924
Kağız üzərində qələm
20 x 16 sm

Nikolai Nikolayeviç, Fransada pastel texnikasını öyrəndi və onun köməyi ilə 1920-ci illərdə "Xəyali portretlər" adlandırdı. Məşhur tarixi şəxsiyyətlərin bu şəkillər seriyası Vişeslavtsev tərəfindən "monumental təbliğat" proqramı çərçivəsində Böyük Sovet Ensiklopediyası üçün Dövlət Nəşriyyatı tərəfindən sifariş edilmişdir. Bu ən maraqlı serialı yaradan sənətkar sənədli tarixi materialdan istifadə edir, təsvir olunan şəxsin xarakterini, mühitini, mühitini araşdırır. Bonapart, Mikelancelo, Marcus Aurelius, Goethe, Machiavelli, Leonardo da Vinci, Robespierre, Nietzsche yazır. Vışeslavtsev, xəyali portret üzərində işləməkdə əsas vəzifəni gündəlik, real çərçivədə yaşayan bir insanın görünüşünü ayırd etmək və onun üçün adekvat bir təcəssüm tapmaqda gördü.



Balerina 1920-ci illərdə bir stulda
Kağız, qara qələm
19,7 x 14,5 sm

Bununla yanaşı, Vışeslavtsevin bədii irsinin ən qiymətli hissəsi müasirlərinin, görkəmli yaradıcı şəxsiyyətlərinin ilham partlayışı ilə çəkilmiş portretlərindən ibarətdir. Bunlara, ilk növbədə, aktyor Mixail Çexovun Hamlet (1927) və Amerikalı müğənni Marian Andersenin (1935) obrazları daxildir. Metropolitan Opera-da çıxış edən ilk zənci müğənnisi Andersenin portretində, ifaçısının dodaqlarında donmuş kimi xüsusi bir musiqilik, zənci melodiyasının səsi var. Görkəmli alman dirijoru Otto Klempererin (1920-ci illər) Moskvadakı konserti zamanı sənətkarın yaratdığı canlı, ifadəli rəsmlər musiqiçinin hərəkətlərinin xarakterini dəqiq bir şəkildə ələ keçirir. Konsertdə olmaq və bir möcüzənin doğulmasında iştirak etmək hissi qalır. 1927-ci ildə Nikolai Nikolaevich, A.B.Qoldelveyzerin istəyi ilə istedadlı bəstəkar və pianoçu Nikolay Medtnerin parlaq və qeyri-adi bir şəxsiyyət portretini çəkdi. Aleksandr Borisoviç gündəliyində 10 may 1927-ci ildə yazır: “Nikolay Nikolayeviç rəsm çəkərkən Medtnerlə musiqi sənətinin müxtəlif məsələlərində danışdım. Ondan tez-tez düşündüyüm və tələbələrimə tez-tez söylədiyim bir çox şeyi eşitdiyim üçün çox xoşbəxt idim ... ”Eyni insan topluluğu hissi portretdə də mövcuddur.
Kağız üzərində qurğuşun qələm
N.N.Vışheslavtsev


N.N.Vışeslavtsev Moskva Poliqrafiya İnstitutunun tələbələri ilə


VAGANKOVO. OLGA NIKOLAEVNA VƏ NIKOLAI NIKOLAEVICH VYSHESLAVTSEVİN DƏFN EDİLMİŞ ERMƏNİSTAN QABİRANLIĞI


russiskusstvo.ru

Mifin reallığı (M.I. Tsvetaeva ilə N.N. Vışeslavtsev arasındakı münasibətlər tarixinə)

Olga Nikolaevna Vysheslavtseva, rahibə Maria 1 ilə 1980-ci illərin ikinci yarısında tanış oldum. Krivoarbatsky zolağındakı otağında sadə mebellər var idi, divarlarda çoxdan ölmüş əri Nikolay Nikolaevich Vysheslavtsevin şəkilləri asılmışdı, ikonalar var idi, ya Amerikalı ya da İngilis şkaflarında müasir şəkildə açılmayan kitablar var idi, bəzi qapılar təslim olmadı - axtarışlar zamanı qırıldı. Söhbətlərimiz zamanı kabinetlərdən köhnə fotoşəkillər, qələm eskizləri, Vışeslavtsevin gündəlikləri, Olga Nikolaevnanın əlyazmaları, məktubları çıxarıldı. Olga Nikolaevna demək olar ki, heç bir şey görmədi, sonra tamamilə kor oldu, amma hamıdan çox görüldü: insanlar davamlı yanına gəlir, onlar üçün dua edirdi.

Bir dəfə, M. Tsvetaevanın Olga Nikolaevna Vışeslavtsevanın portreti ilə bağlı sualıma cavab olaraq, Tsvetaevanın ona bir şeir dövrü həsr etdiyini və ondan mürəkkəb bir insan kimi danışdığını söylədi. Olga Nikolaevnadan bu şeirlərin nə olduğunu öyrəndim - AA Saakyants onları özünə işarə etdi. Adanma, AA Saakyantsın “Marina Tsvetaeva: Həyat və İş Səhifələri (1910–1922)” monoqrafiyasında da qeyd edilmişdir 2; tədqiqatçı "Tsvetaevanın həyatı" kitabında da diqqət çəkdi: "iyirminci ilin aprel ayının sonu. Tsvetaeva “N. N. V ”” 3. Tsvetaevanın dəftərlərində Vışeslavtsev "NN.", Daha az "NN" olaraq təyin edildi. IN. ". Nəhayət, Tsvetaevanın 1990-cı illərdə Ellis Lac nəşriyyatı tərəfindən nəşr olunan toplanmış əsərlərində bu fədakarlıq bərpa edildi.

Vışeslavtsev və Tsvetaeva görüşəndə \u200b\u200botuz yaşında idi, iyirmi yeddi, ona həsr olunmuş iyirmi yeddi şeir 4 idi.

Gümüş Çağı mədəniyyətinə qatılanlar, filosof B.P.Vişeslavtsevin əmisi oğlu N.N.Vişeslavtsevin adı olduqca yaxşı bilinir. Əsərləri bir çox muzey tərəfindən alınıb. P. Florensky, A. Bely, S. Klychkov, M. Çexov, F. Sologub, G. Shpet, V. Xodasevich, I. Bunin, Vyach'ın məşhur portretlərinin müəllifidir. İvanova və başqaları.Ötən əsrlərin görkəmli şəxsiyyətlərinin "xəyali portretləri" seriyası ilə tanınır. Qrafik əsərləri qətiliklə psixoloji xarakter daşıyır, demək olar ki, hər portret insanın faciəsini və ləyaqətini əks etdirir. Gördüyü Tsvetaevada Dostoyevskinin qadınlarından bir şey var, narahat, tələbkar bir baxış, qaldırılmış qaşlar, qapalı enerjili dodaqlar, gərgin bir boyun. Akvarelləri yüngül, qrafiki bir rəsm dəqiqliyindən məhrumdur, əhval-ruhiyyəni ötürür. Çılpaqlığında və ya Olga Nikolaevnanın dediyi kimi, "nyuşa", Rönesansın ətinin ağırlığını ifadə edir.

Vışeslavtsev Poltava əyalətində anadan olub, qrafinya Kochubeyin qanunsuz oğlu və əmlak meneceri, aqronom N.Vışeslavtsev idi. Heç anasını tanımırdı. Tambov gimnaziyasında oxudu, 1906-cı ildə Moskvaya köçdü və İ.Maşkovun studiyasında rəsm öyrənməyə başladı. 1908-ci ildə altı il Parisə getdi, İncəsənət Akademiyasını bitirdi, İtaliyanı ziyarət etdi, ancaq Birinci Dünya Müharibəsinin başlaması ilə Rusiyaya qayıtdı. Kadet məktəbini bitirdikdən sonra Vışeslavtsev cəbhəyə getdi, Müqəddəs George zabit xaçına layiq görüldü. Ağır yaralandı və bir müddət qoltuqağacı üzərində gəzdi. 1918-ci ildə Xalq Maarif Komissarlığının İzotdelində işə düzəldi. Tsvetaeva ilə tanışlığı dövründə Povarskaya küçəsindəki İncəsənət Sarayında işləyirdi. Eyni zamanda İncəsənət Sarayında onun fərdi sərgisi təşkil edildi.

Özünə diqqət çəkdi: hündür, düzgün, təmkinli, gözlərində - yumşaqlıq. Tsvetaevanın Vışeslavtsevə həsr etdiyi şeirləri ifadəli və dramatikdir: NN ona aşiq deyildi.

1920-ci ilin dekabr ayında EL Lann-a enerjili böyük vuruşlarla yazdığı məktubda ona bir portret verdi: "qıvrımlı baş", "baş eniş", "uçan kürk" (S., 161) 5. Notebooklarına yazdığı sakit səsi xoşuna gəldi. Eyni yerdə oxuduq: “İndi hamısı Povarskaya NN kimidir: xidmət gödəkçəsi və mavi gödəkçələr, hər dəfə ürək uçanda yıxılır” (ZK., 123) 6; "Və gözəl incə əlini, gözlərini, şapkasını və səsini" (ZK., 131).

Onu "bütün planların cəfəng əzəməti - cimerikliyi - - absurd pərəstişi" - (S., 161) təsəvvürləri cəlb etdi. Reallıq xəyallarla doymuşdu. 17 və 19 May arasında yazdı: "Sevindim və sevindim, / Gündüz yuxularını görmək", "Xəyallar gözümün qabağında üzür" (17 və 19) arasında yazdı (S., 531) 7. Onları fantaziyalar, şair-uşaq şəkilləri, hətta sürreal qavrayış birləşdirdi. Zamoskvorechyedən evinə qədər "əvvəlcə kiçik bir qoç növü: byasha, byasha!" o zaman onsuz da böyükdür və bizi daşıyır (ayın altında - bir dolunay var idi - və səhər çox gec idi) - sonra sürərkən arxamıza baxmağa başlayır və - gülümsəyərək! Sonra onu sakitləşdiririk, - bir tərəf qızardılır, yeyirik - və s. Və s. Nəticədə - hər biri evinə qayıdır: yatmaq istəyirəm - qoç, kitab götürürəm - yun - qoç! soba, - yandırılmış qoxu, - əyilib - və s. " (S., 161).

Burada V. D. Milioti N. N.-nin akademik xarakterindən bəhs edir: o qədər çox kitab oxudu - "bu sadəcə qorxunc" və Tsvetaeva "qəlbin ən təmiz alovu ilə" və "ölümdən əvvəl olduğu kimi fərdi olaraq" deyir: "Cənablar! - C-dən başqa tək adam budur<ережи> - bunu özümdən yüksək hiss edirəm - yeddi göy qədər! " (ZK., 108). O, qavrayışında möhtəşəmdir: “Oh, Puşkin! - HE N! " (ZK., 107). Xəyalında sonsuzdur: “N. N. Sən mənim həyatımın dərin bir saatısan və bunun sonu olmayacaq ”(ZK., 106). Onun üçün tükənməzliyin mahiyyəti, “hər şeyə rəğmən mistik və varlıqdır! - mütləq bir ruh hədiyyə etmişdir (- deyərdim - ruh!) ”(ZK., 139).

Belə bir insana ehtiyacı var idi. Görüşmələrindən əvvəlki dövr Tsvetaeva üçün son dərəcə çətin idi. 1919-cu ilin qışı həyatındakı Adəm və Həvvanın ikiqat lənətinə bənzəyir: bir qadının baş örtüyündə ac qalan və donan Balmont - yanında da qəhvə qabına qızardılmış kartoflu bir nəlbəkidir; Smolenskdə üç yüz səksən donuz əti; bir qızı üçün sığınacaq; yaşamaq arzusu - və sual budur ki, Rozanovun ölümündən sonra "aclıq haqqında əsl bir kitab yaza bilən" biri var (ZK., 38). Moskvanın bütün bəlaları arasında “tək, tək, tək - palıd kimi - canavar kimi - Tanrı kimi” ikən NN ilə tanış oldu.<…>"(ZK., 38). Ondan müdafiə istədi: “N. N.! Məni dünyadan və özümdən qoru! ”,“ N. N., ilk dəfə xahiş edirəm - qorunma! " (ZK., 105); "NN! Söylə indi mənim İrinam haradadır? " (ZK., 107); "NN! Sizinlə daha əvvəl tanış olsaydım, İrina ölməzdi ”(ZK., 109); "N. N. Siz məni tərbiyə etmirsiniz, dirçəldirsiniz ”(ZK., 106).

N. N. Tsvetaevada bir çox fəzilət gördü. O yazırdı: “Səndən əvvəl bütün insanların qarışıq olduğunu düşünürdüm<…>"(ZK., 105); istisna S. Efron idi, ona bir mələk dedi. İstəmədən, N.N. özündə dəyişmək, yeni hüdudlarını bilmək arzusunda başladı. Sofya Andreevna və ya Anna Grigorievna kimi bir şeyə hörmətli olmaq istəyirdi. Misyonunun “karlar Bethovenə tabe olmaq” və ya “köhnə Napoleonun diktəsinə yazmaq” olduğuna qərar verdi və içindəki hər şey, Casanova-dan Manon-a qədər, onu heç vaxt “tamamilə” pozmayan “xain fırıldaqçılardan” idi (ZK ., 105). O, İlya İliç kimi, ideal bir rutin xəyal edirdi: "Soylu həyat: səhər bağçası, sonra ikonalara bax" (ZK., 108). Vışeslavtsevin kiçik otağına, "gözəl, təmiz həyatına: çarpayılar - fırçalar - kitablara" heyran qaldı (ZK., 110). Onu evi təmizləməyə, teleskop açmağa, İngilis dilini öyrənməyə, bütün üzüklərini silməyə, şeir yazmamağa və ya qəhrəman olmağa məcbur edə bilərdi ... Və ya əksinə, qəhrəman olmayın:

Alay mənə bayrağını əmanət etsəydi,
Və birdən gözlərimin önündə görünəcəkdin -
Əlində başqa biri - sütun kimi daşlaşmış,
Əlim afişanı buraxardı.

Onun təmkinində, nəzakətində, yaxınlığında, acı və onun üçün istənilməyən bir şey var. "NN. - köhnə İngiltərəm və icazə verilmədiyi İngilis evim - icazə verilmir! - özünü pis apar, "19 yazdı"<ого>May (ZK., 166) və bundan əvvəl 27 aprel tarixində bu ayələr dünyaya gəldi:

İngiltərənin və dənizin qoxusu gəlirdi
Və cəsarət. - Ciddi və əzəmətli.
- Beləliklə, yeni bir kədərlə əlaqə quraraq,
İpin üstündəki kabin oğlanı kimi gülmək.
("İngiltərə kokuydu - və dəniz ...", s. 522).

Şeir mətnlərində və dəftərlərdə motivlərin oxşarlığına rast gəlinir. Döngə psixoloji lirikalar kimi qəbul edilir, o qədər səmimi olur ki, ruhun çılpaq olduğu görünür. Lirik qəhrəman pərdələri qoparır və qorumaq istədiyi adamın qarşısında mütləq etibarsızlığın təsiri əldə edilir:

Pillory-yə mıxlandı
Hələ də deyəcəm ki, səni sevirəm.
Dərinliklərinə qədər heç biri ana deyil
Uşağına belə baxmayacaq.

Ticarətlə məşğul olan nə cür,
Ölmək istəmirəm, ölmək istəyirəm.
Anlamayacaqsan - sözlərim kiçikdir! -
Mənim üçün nə qədər az miqdarda!
("Pillory-yə mıxlandı ...", s. 532).

Narahatlıq motivi düzlük motivi ilə birləşir. Pillory hər yerdədir. May ayında bu sütunla bağlı şeirlər yazdı, may ayında yazdı: “Ümumiyyətlə, NN ilə görüşdükdən sonra parlaqlıqda çox şey itirdim. Bu mənim üçün çox yenidir - çox unutmuşam - sevilməmək! " (ZK., 134). Yeni, lakin əbədi: "Vay, Tatyana solur, solğunlaşır, sönür və susur! .." Oğlan Marina İvanovnaya - şapkasız, corabsız - avara, zəng vurur və tanış olduğu xanımların gözündə oxuyur. : "Kaş səni geyindirsəydim!" (ZK., 154). Ləyaqətsizlikləri haqqında şeirlər doğuldu:

Mənə çox aydın - gözlərimdəki qaranlığa! -
Sürülərinizdə nə yox idi
Qara - qoyun.
("Bütün ehtiraslara deyən: məni bağışla ...", s. 528),

və onun şübhələrinə cavab verdilər: "Ruhumuzun altındakı hər birimizdə bizi çox sevən birinə qəribə bir hörmə hissi var." (ZK., 129)

Notebooklar dövrünün açarıdır. Jung-a müraciət edək: “<…> beləliklə, çox şübhəli ədəbi dəyərə malik əsərlər çox vaxt psixoloq üçün xüsusilə maraqlı olur. Psixoloji roman deyilən ədəbi yanaşma ondan gözlədiyi qədər ona vermir ”8. Bir psixoloqa - psixoloji olaraq, ancaq Tsvetaevanın şeirlərini və dəftərlərini tək bir mətn olaraq oxuyuruq, bunlar eyni və bərabər ifadə ilə, eyni sətirdə eyni jestlə. Həm notlarda, həm də şeirdə N.N. ilə əlaqəli bir şairdir, hər kiçik şeyi bir obraz kimi qəbul edir, hər nəfəsini xatırlayır. Həm sevgidə, həm də yaradıcılıqda leytmotivlərə, paradokslara, xatirələrə və anaforlara ehtiyac duyur.

25 aprel tarixində Tsvetaeva, N. N. ilə dialoqunun təsviri ilə yeni bir dəftər doldurmağa başladı, mövzusu V. D. Milioti ilə əlaqəsi idi. Özünün səmimi olduğu üçün özünü yöndəmsiz hiss etdi: “Özümü döyülmüş it kimi hiss edirəm, bütün davranışlar çirkin və axmaqdır və heç bir şey haqlı deyil” (ZK., 98). N.N. İlə münasibətlərdə yöndəmsizlik, qınama qorxusu davamlı oldu: “<…> dəyərsizliyinin və qınanmasının, soyuqluğunun, narahatlığının şüuru ”(ZK., 100).

Utancaqlıq maksimalizmlə uyğunsuzdur: “Bütün həyatımı və hər saatı ala biləcək bir işə (sevgiyə) ehtiyacım var” (ZK., 106). Bu, bir aprel girişidir və Ortega y Gasset-in necə haqlı olduğunu göstərir: sevgidə hər zaman narazılıq olur və sevgi daima aktivdir (Sevgi eskizləri). May ayında Tsvetaeva aprel ayında olduğu kimi eyni şeyi yazdı: şeir yazması onun üçün kifayət deyil, sevmək lazımdır - “günün və gecənin hər saatı” (ZK., 121), oyanmamaq üçün , ölüm kimi olmaq üçün. Hissi nə qədər ağrılı və sevgi oyununun motivi nə qədər sadəlövhdürsə. Məsələn, otağına girməyə cəsarət etməyib, ona və qızına bir alma ağacının budağı olan bir buket şirin noxud verdi: “Geri ver, mənə onu sabah gözlədiyimi söylə və qaç” (ZK. , 112). Və süjet və hərəkət ritminin düzgünlüyü və buketin düşüncəli olması - poetik bir mətn kimi.

Əl motivi səmimi və iffətlidir və oyunun bir hissəsidir. N.N. divanın ayaqlarında uzanan yorğanı əli ilə düzəldir, o: “<…> Saçlarımı sığallamağım daha yaxşı olmazmı? " (ZK., 99). Onun başlatdığı sui-qəsd qaydalarına uyğun inkişaf edir: “İndi isə - yuxu kimi - başqa söz yoxdur. Zərif bir əl - incə - yuxu kimi - və başım yuxulu - və hər saç yuxulu. Sadəcə üzümü dizlərimə qədər dərinləşdirirəm.

- "Bu qədər narahatsan?"
- "Gözələm."

Zərbələr, vuruşlar, sanki başımı, hər saçımı inandırır. Saçların ipək xışıltısı - yoxsa ipək əl? - Xeyr, müqəddəs əl, bu əlimi sevirəm, əlim ...

Və birdən - Tomasın oyanışı. - “Onsuz da sığallamaqdan bezib və yalnız bu şəkildə davam edərsə - ədəb üçün? - Qalxmalı, özünüzü bitirməlisiniz - amma - bir saniyə daha! - bir! " - və qalxma. Əl isə hər şeyi vurur. Və yuxarıdan bərabər bir səs:

- "İndi də gedəcəyəm" "(ZK., 99). Oyuna kim başlayır? .. qətiyyən həssas deyil ... "Rus mayı" nın 4-də Tsvetaeva yazdı: "əlləri ilə yumşaq" (ZK., 119), ürəyində həssas deyil. 16 Mayda bir sevgi mifinin aldadılması haqqında şeirlər doğulur:

Ən şirin may ayını bilirəm
Əbədiyyətin gözü qarşısında - əhəmiyyətsizdir
(“Zavallı zəifliyimə görə ...”, s. 527).

4 "Rus mayı" nda Axmatovun "Pişiklər və ya quşlar belə vurulur" misrasını xatırladı. Axmatovun təcrübəsinə bir müraciət (əlbəttə ki, paralel göz qabağındadır; "Axşamda" şeirindən xatırlayın: "Qucaqlaşmaqdan nə qədər fərqlidirlər / Bu əllərin toxunuşları" 9) yalnız sintez fikrimizi təsdiqləyir. həm Tsvetaevanın mətnində, həm də həyatında poetik təxəyyülün və həqiqi hisslərin. N.N. ilə romantikasını bir mətn olaraq yaratdı. Proustun Swann kimi, bu səmimi hekayəni bədii təşəbbüslə zənginləşdirilmiş bədii ədəbiyyatla doydurdu, bədii təxəyyülü ilə yeni bir həqiqət yaratdı.

Bütün xalqların miflərindəki əlin öz simvolik dili var. Əl bir güc jestidir və bunu tanıyaraq Tsvetaeva sevgi oyunundakı yerini çatdırır:

Sən bunu istəmisən. - Belə ki. - Hallelujah.
Mənə dəyən əldən öpürəm.
Sinə itələdim - sinə çəkdim,
Təəccüblənərək dinlədi - səssizlik.

Sözlərdə oyun sahəsini yaratdı, əsrlərin tozunu həqiqi intim vəziyyətə qoydu və arxetip altından yol aldı, seçilənlə münasibət əbədi oxymoron və paradoksal olaraq itirilmiş dramın davamı kimi qəbul edildi :

Monastic - istiyə soyuq! -
Əl - ah Eloise! - Abelard!
("İstədiniz. - Deməli. - Hallelujah ...". S. 532).

Bir epitet olaraq lirik qəhrəman, seçilmiş birinin üstünə qalxa bilər, könüllü monastırlığından üzüldü, uğursuz Abelard alçaldıcı monastırın alt mətnini təqdim etməyə kömək etdi.

Daha sonra oxuyuruq: “Vidalaşaraq əlini başıma qoyur, - m<ожет> b<ыть> alnımı qoydum? - Başımı onun çiyninə söykənirəm, hər iki əlimlə onu thalya arxasında qucaqlayıram - kursant! “Uzun müddətdir belə durmuşuq” (ZK, 100). Əlavə: “NN! Başımı əlinə al, başladığını bitir. - Yalnız - Allah xatirinə! - artıq ayrılma! " (ZK., 110). Fırça ilə işləyən, kitab tutan, yer qazan əllər - bu dəftərlərin leytmotividir. Əl yaxınlaşma əlamətidir:

Gözlərinizi bağlayın və mübahisə etməyin
Əllər əl-ələ. Dəstək düşdü. -
Xeyr - bu bulud deyil və parıltı deyil!
Bu mənim atımdır, biniciləri gözləyir!
(“Bəli, görünməmiş, eşitmədiyi bir dost ...”, s. 523).

Əl ünsiyyət və anlayış görüntüsüdür. Mayın ortalarında Tsvetaeva yazdı: “NN! Mənim o qədər şeyim var - sənə demək lazımdır ki, dərhal etməliyəm - yüz əl! " (ZK., 190). Əlin də fərqli bir oyun rolu var - "səssizləri öpmək kənarına" aparmaq ("Pillory-yə mıxlandı ...". S., 532). Ən ədəbsiz sualımız: nə oldu? "Sözlərin təvazökarlığı" var idi (ZK., 109). Və öpüşlər: "Axı kim daha günahkardır: müqəddəs<отор>öpüşlər - yoxsa günahkar? Və onu öpdüyüm üçün onun üçün o qədər təhqiramiz nə var? Kimin başladığını da bilmirəm ”(ZK., 128). Onun öpüşləri əks olunmağa səbəb oldu, hətta buna qərar verdi: kişilər, öpüşmək, xor görmək və qadınlar sadəcə öpüşmək.

Dövrün motivlərindən biri də müəlliminin seçiləndə tanınmasıdır. 10 "Rus mayı", yəni 1920-ci il aprel ayının sonunda "Şagird" pyesini yazmağa başladı - "<…> NN və özüm haqqında yazanda çox sevindim, amma NN əvəzinə canlı və həssas və daha az mürəkkəb bir şey ”(ZK., 133). Tamaşanın əlyazması günümüzə gəlmədi, ancaq oradan mahnıları günümüzə gəlib çatdı: "Sörf saatında ...", "De: doğrudur ...", "Çörək üçün gəldim ..." , "Orada, sıx bir iplə ...", "(Dənizçilər və bir müğənni)", "(Müğənni - qızlara)", "- Dəyirmi rəqs, yuvarlaq rəqs ...", "Və niyə atəş soyuqdur ... "," Dünən gözlərə baxdım ... ". Onların əhval-ruhiyyəsi, dövrünün emosional məzmunu ilə üst-üstə düşür. Məsələn, "Dünən gözlərimə baxdım ..." mahnısında seçilənin soyuqluq motivləri, sevgi aksiyasına qatılanların vəziyyətlərinin əksinə, qadın həssaslığı, emosional balanssızlıq və paradoks birləşdirildi:

Mən axmaqam, sən də ağıllısan
Canlı və mən lal qalmışam.
Bütün zamanların qadınlarının fəryadı haqqında:
"Canım, sənə nə etmişəm?!"

Özü - necə bir ağac sarsılsın! -
Vaxtında, yetişmiş alma düşür ...
- Hər şey üçün, hər şey üçün məni bağışla,
Canım, sənə nə etmişəm!
(S. 546-547).

Tələbənin şeir motivi, M.İ. Tsvetaeva və NN Vışeslavtsev arasındakı söhbətlər tərəfindən başladıldı, dəftərlərdə tapıldı: “NN! Və hamısı eynidir - başladın! (Əziz dostum, mən günahkar deyiləm!) - İlk siz deyirdiniz: “Mən həqiqətən yaşlı bir müəllim idimsə və mənim gənc tələbəm olsaydınız, indi əllərimi başınıza qoyardım - xeyir-dua verərdim - və get ”dedi. "Bundan sonra başınızı necə çevirə bilməzsiniz - mübarək əlləri öpməyəcəksiniz?" (ZK., 139). Dövrdə tələbənin motivi yunqilərin timsalında aydın görünür.

Soyuqluğu onu "qayalardakı fərqi" görməyə sövq etdi (ZK., 128). Uyuşmazlıq həm yazıların, həm də şeirin motividir. Ona elə gəldi ki, şeirini bəyənmir. On səkkizinci əsrdən xoşu gəlmirdi. Blokun poeziyasını qafiyələr adlandırdı. Və ümumiyyətlə ürəksizliyə görə Qiyamətdə mühakimə olunacaq. Düzgünlüyü ilə onu alçaltdı. Beləliklə, özünü inandırdı. Səhər şirin, axşam quru - və onun əks olunması: “Onun yanına gəlməyim ləyaqətsizdir. Mümkün deyil ”(ZK., 133). Özünü ona getməməyə inandırmağa çalışdı, hiylə qurdu: deyəsən Tambovdadır, amma - axı o Tambovda deyil ... Öz həzinliyinə haqq qazandırması lazım idi: əgər çörəyi varsa evdə və mədəsində boşluq yox idi, yorulmazdı. Onu bir gün yarım görməmək üçün bir qəhrəmanlıq çağırdı. Şeirlər cəlbediciliyə çevrildi: “ayələrlə özünü aldadır” (ZK. 124). Onu tərk etmək üçün özünü inandırmağa çalışdı: o, bir vəzifə adamıdır, bu onun üçün çox ciddidir, gecə öpməsi üçün gecə yatmağın lazım olduğuna inanır və ən azı belə canlılar var - gecə daha güclü yaşayırlar. Onu “birbaşa Tanrıya təslim edə” bilərdi (ZK., 120), lakin onu xilas etmək üçün iradəsi yox idi və həyatına girsə, o zaman yalnız otağındadır. Bəzən özünü incitən mühakimələrində sərt və həssas olmasına icazə verirdi, amma inciyəndə o da bir bəhanə uydurdu: buna görə N.N onu özündən ayırmaq istədi! Tezlik və antitezin tarazlaşdırılması həm lirik qəhrəmanın, həm də dəftər müəllifinin vəziyyətidir. Sonra qəzəbləndi: "<…> məni itələmək üçün içindəki tədbirin olmamasına təəccüblənirəm, onda bir hissəsi kifayət edər! " (ZK., 206), sonra mülayimliyi barədə bir mif yaradır: "Ancaq düşüncə üzərində birdən nəticələnirəm: ... məni itələmək üçün onun nisbət duyğusu qarşısında baş əyirəm: daha çoxuna inanmazdım, məni daha az pulla itələməzdi! " (ZK., 206). Keçən əsrin günahsız bir ruhun etibarını incitmək istəməyən və qıza özünə hakim ola biləcəyini tövsiyə edən məşhur bir qəhrəmanın klassik hekayəsini təkrarlayırmış kimi də müəyyən bir nisbət hissi göstərir.

Özünə fahişə və ruhi nəzakətçi deyirdi. Nəhayət, o yazdı: “NN mənim pis olduğuma əmindir<…> Beləliklə: bir müqəddəs və günahkar ”(ZK., 128), - və özünü idarə etməyə qərar verərək yazdı:

Bütün ehtiraslara dedi: məni bağışla -
Bağışlayın sən də.
Küskünlük maksimum dərəcədə uduldu.
Bir İncil ayəsi kimi
Gözlərinizdə oxudum:
"Pis ehtiras!"
("Bütün ehtiraslara deyən: məni bağışla ...", s. 528).

"Bağışlayın" dedi - yaxın, amma təsadüfən onunla bir yoldan keçən kimi görüşdü. May ayında NN “geri çəkildi” və o yazdı: “İndi tamamilə sevincsiz yaşayıram” (ZK., 126). Təsadüfi olmayan görüşlərin motivi dəftərlərdə göründü. Sonra istehza ilə seçiləni buluda baxaraq düşünən bir kəndli ilə müqayisə etdi: “Getdi!” Sonra soyuqluq bildirdi: “Mən onunla indi Sollogubun bağında tanış oldum. Daş, mən daş. Gülüşün kölgəsi deyil ”(ZK., 163). Bir az sonra, 16 mayda yazılmış bir şeirdə "Zəif zəifliyimə görə ..." qəhrəmanların bu münasibətləri düzəldilir və bəlkə də yeni versiyasında həqiqətə daha çox uyğundur:

Zəif zəifliyim üçün
Sözləri boşa vermədən baxırsan.
Sən daşsan, mən də oxuyuram
Sən bir abidəsən, mən də uçuram.
(S. 527).

14 "Rus<ого> May "münasibətlərdə yeni bir süjet açdı:" Və hər şeyin bitdiyini hiss edərək başını tutaraq:

- “Rəbb! İçində nə qədər itirmişəm! ”” (ZK., 145). Məkan situasiyasını özünəməxsus şəkildə həll etməyə qərar verən MI Tsvetaeva, Üçlük Günündə NN ilə barışacaqdı. Ancaq bir müddət sonra - infantil, küskünlüklə: və Üçlük Gününə qatmaq üçün yanına getməyəcək və ona kitab verməyəcək. Üçlük günü - hər şey eynidir: barışığa getməyəcək, baxmayaraq ki, kitabı onun üçün yenidən yazıb imzaladım.

Tsvetaeva sonradan etdiklərinin, başına gələcək hadisələrin çoxunun onun əllərinin işi olacağına inanırdı. İyun ayından bəri görüş olmayan bir dövr var. Dekabrın əvvəlində Tsvetaeva Lann'a “Saraydan gələn sənətkarın” səfəri barədə danışdı (S., 160), qayıdacağını, onunla əyləndiyini və “ona tamamilə laqeyd” olduğunu, o isə “ geri dönməz ”(S., 161).

Vışeslavtsev Tsvetaevanın sonrakı taleyini məcburi bir yol, insanın dövrünə tabe olması kimi qəbul etdi. Zamanın damğası - nəinki Sovet, həm də əsrin əvvəlləri - yaratdığı bütün portretlərdə aydın görünür. Əlbətdə ki, qeyri-adi - psixoloji, intellektual - insanlar da onların içində tutulur. İnsanın və müvəqqətin sintezi, dahi və əzabında demək olar ki, anormal bir təbiətin qəribə bir təsirinə səbəb oldu. Məsələn, 1928-ci ildə Andrey Bely'nin portretində ürkütücü bir ifadə var. Olga Nikolaevna xatırladı: “Baxın, Bely gəlir. Arbat meydanından. “Praqa” da dayandıq. Ondan gələn təəssürat qəribə idi. Ağ kostyumda, belə dalğalı bir yerişlə getdi. Dayandıq, salamladıq, görüşməyə razılaşdıq. Monumental, hündür, sakit Nikolay Nikolaevich, hərəkətlərinə arxayın - və oynayaraq Bely'i ucaltdı. " Yüksək bir dövrdə uca şair - portretin bəhs etdiyi budur. Vışheslavtsev obrazında Sologub - depressiyada, qaranlıqda. Beləliklə Tsvetaeva Sologub haqqında yazırdı: “<…> çox kasıb, qürurlu ”(S., 285). Klychkov fokusludur və gərgindir. Hamısı, onun anlayışına görə, cəmiyyətin təməl instinktlərinə əsaslanan gücün qurbanlarıdır. 12 sentyabr 1941-ci ildə gündəliklərinə o dövrlər üçün son dərəcə təhlükəli bir giriş yazdı: “Gandinin“ Həqiqətlə Təcrübələrim ”(“ Mənim Həyatım ”) kitabının tərcüməsini oxudum. Tərcümə qeyri-sabit Sovet oxucusunu vəsvəsədən qurtarmaq üçün çox qısaldılmışdır və buna baxmayaraq mən onu böyük maraqla oxudum. Qandi şəxsiyyətinin çox hissəsi Lenini, həyatda tək bir səbəbə eyni qeyd-şərtsiz bağlılığı, eyni prinsiplərə, eyni iradə və xarakterə bağlılığı xatırladır. Ancaq fərqlər də böyükdür. Bəlkə də G-nin bütün xarici fəaliyyətlərindəki əsas fərq<анди> və L<енина> birincisindəki insan təbiətinin ən yaxşı tərəflərini, ikincisindəki ən pis instinktlərini hesablamaq kimi təyin edilə bilər ”10. Vışeslavtsev Tsvetaevadan çox yaşadı. Günlüklərində 1941-ci ildə bir yazı var: “6 oktyabr Bazar ertəsi. 9-da qalxdım. Gün kitablar, qovluqlar və müxtəlif materialları ayırmaqla keçirildi. Bobrov zəng etdi, sonra gəldi. Görünüş çaşqın və depressiyadır. Dəhşətli xəbəri (mənim üçün, artıq iki həftədir məlum olduğu üçün) oğlu ilə birinin köməyinə arxalanaraq oğlu ilə Çuvaşiyanın dərin yerlərindən ayrılan Marina Tsvetaeva haqqında danışdı. Heç bir kömək olmadı, pullar qısa müddətdə xərcləndi, qabyuyan oldu, sonra aclıq aksiyasına və ehtiyaclarına dözməyib özünü asdı. Gumilev, Yesenin, Mayakovski, Tsvetaeva. Və Lebed<ев-> Kum<ач> çiçəklənən Aseev əyalətlərdə bir yerdən bir ev aldı və s. " on bir.

Vışeslavtsev ailə xoşbəxtliyini dərindən dindar bir insanla tapdı. 1923-cü ildə Olga Nikolaevna ilə tanış oldu və evliliklərinin burada deyil, cənnətdə qeyd olunduğunu söylədi. Olga Nikolaevnanın əsərinin portreti başqalarından tamamilə fərqlənir, ondan qaynaqlanan hüzuru və işığı çatdırırdı. Olga Nikolaevna ruh və dil baxımından I. Şmelev nəsrinə yaxın hekayələr yazdı. 1960-cı illərdə monastır nəzirləri götürdü və 30 iyun 1995-ci il gecə öldü.

Vışeslavtsev Moskva Poliqrafiya İnstitutunda rəsm tədris edirdi. Şagirdlərinə duyğusal bağlılığını şagirdinin, ilk evliliyindən olan Olga Nikolaevnanın oğlu, 31 dekabr 1943-cü ildə cəbhədə vəfat edən Vadim Baratovun xatirəsi ilə əlaqələndirdi. Vadimin ilk günlər haqqında qeydlərinin son səhifəsində müharibənin, Vışeslavtsevin imzası var: “Onun haqqında düşüncə bizi tərk etmədi ... Bütün tədris işimizi onun mübarək xatirəsi uğrunda deyilikmi! Və bu onlardan ilham almayıb?! " 12 Tənqidi və nəzəri əsərləri nəşr etdi, Leonardo da Vinçinin yaradıcılığı ilə bağlı araşdırmalarını hazırladı. Olga Nikolaevnanın mənə dediyi kimi, kosmopolitlikdə günahlandırıldı. Axtarış zamanı monoqrafiya üçün hazırlanmış nəhəng bir Leonardo da Vinci kartvizit, həm də müasirləri haqqında məlumatların qısaca verildiyi gündəliklər həbs edildi - həbs olunmaqdan qorxaraq insanları qoruyurdu. Vışeslavtsev və Olga Nikolaevna iyirmi beş il həbs cəzası ilə təhdid edildi, tələbələrinə on il müddət verildi. 1948-ci ildə vuruş və iflic Vışeslavtsev həbsdən qurtarıldı. Axtarışlar davam etdi, on min cildlik Rusiyanın ən yaxşı özəl kitabxanalarından biri olan Leontyevsky Lane-nin zirzəmisində yerləşən Vışeslavtsev kitabxanası ələ keçirildi və yük maşınları tərəfindən aparıldı. Məzmunu baxımından, səlahiyyətli orqanlar tərəfindən bildirildiyi kimi, kitablar sahiblərinə qaytarılmağa tabe deyildi. Vuruşdan dörd il sonra gələn ölümündən bir müddət əvvəl Vışeslavtsev Optina ağsaqqallarının mənəvi irsinə müraciət etdi. Olga Nikolaevna, Pravoslavlığa gedərkən həqiqəti İslamda, Buddizmdə, Yəhudilikdə axtardığını və mətnləri orijinalda oxumaq üçün dili öyrəndiyini söylədi, lakin sonunda Məsihin təlimlərini qəbul etdi və bir şəkildə dedi İncildən başqa oxuduqlarını unutmaq istərdi ...

Qeydlər

1 ON Vysheslavtseva haqqında: Üç görüş / Komp. A. M. Trofimov. 1997.S. 185-476.

2 Sahakyants A. Marina Tsvetaeva: Həyat və İş Səhifələri (1919-1922). Moskva, 1986, s. 227–235.

3 Sahakyants A. Tsvetaevanın həyatı. Ölümsüz Feniks Quşu. M., 2000.S.208.

4 "Böyük səssiz yollar ...", "Bütün dəniz - bütün göyə ehtiyac duyur ...", "İngiltərənin qoxusu var idi - və dəniz ...", "Bir saatımız var ...", "Bəli , dostum, görünməmiş, eşitməmiş ... "," Yolum evin yanından keçmir - sənin ... "," Sempatik qonşunun gözləri ... "," Xeyr, həyatını vermək daha asandır bir saat ... "," Çantaya və suya - cəsarətli bir feat! .. "," Zavallı zəifliyimə ... "," Sinə içərisindən itələdikdə ... "," bütün ehtiraslar: bağışla ... "," Bəli, haqqımda ah çəkməyin sonu yoxdur! .. "," Gəmiləri düzəltməyə tələsməyin ... "," Yəni həsrətdən idarə olunan evdən ... " , "Sevindim və heyran oldum ...", "Bir pillory / Slavyan vicdanına mıxlandı", "Pillory-yə mıxlandı, / Mən sənə hər şeyi söyləyəcəm ...", "Bunu istədin. - Belə ki. - Hallelujah ... "," Haqqında dənizçilərin olduğu bu əl ... "," Və nə misra, nə bürclər xilas edəcək ... "," O qədər də alçaq və o qədər də sadə deyil ... "," Kim yaradılıb gildən hazırlanmış daş ... "," Hər şeyi götür, mənə heç nə lazım deyil ... "," Rəqqasənin ölümü "," Rəqs etmirəm - günahım olmadan ... ", "Bir cadugərin sehrləri ilə ovsunlandı ...".

7 Şeir mətnlərindən (S.) sitat gətirilir: Tsvetaeva M. Coll. cit.: 7 cilddə V. 1. Moskva, 1994. Burada və aşağıda səhifə nömrələri mötərizədə göstərilir.

8 Jung K. Psixologiya və poeziya // Jung K. Merkuri Ruhu. M., 1996.S. 257.

9 Cit. tərəfindən: Axmatova A. Cild: 2 cilddə. Cild 1.M., 1996.S. 47.

10 N. N. Vışeslavtsevin gündəlikləri. O. N. Vışeslavtsevanın arxivi.

12 V. Baratovun gündəliyi. O. N. Vışeslavtsevanın arxivi.

Solntseva N.M.

Katedral qeydləri.
Yeni və çağdaş rus ədəbiyyatının sualları. M., 2002.

© 2021 skudelnica.ru - Sevgi, xəyanət, psixologiya, boşanma, hisslər, mübahisələr