Frida Kahlo-nun rəsm əsərləri. Meksikalı sənətçi Frida Kahlo: tərcümeyi-hal, şəxsi həyat, yaradıcılıq

Calo de Rivera Frida, ən çox avtoportretləri ilə tanınan bir Meksikalı sənətkardır.

Frida Kahlo de Rivera (İspan Frida Kahlo de Rivera) və ya Maqdalena Karmen Frida Kahlo Calderon (İspan Magdalena Karmen Frieda Kahlo Calderon; Coyoacan, Mexiko, 6 İyul 1907 - 13 İyul 1954), Meksikalı bir sənətkardır. - portretlər. Kolumbiyadan əvvəlki Amerika xalqlarının Meksika mədəniyyəti və incəsənəti onun işində nəzərəçarpacaq dərəcədə təsir göstərmişdir. Frida Kahlo'nun bədii üslubu bəzən sadəlövh sənət və ya xalq sənəti kimi təsvir edilir. Sürrealizmin qurucusu André Breton onu sürrealist kimi qiymətləndirdi. Ömrü boyu səhhəti pis idi, altı yaşından uşaq iflici xəstəliyindən əziyyət çəkirdi və yeniyetmə ikən ciddi bir avtomobil qəzası keçirdi, bundan sonra bütün həyatını təsir edən çox sayda əməliyyat keçirməli oldu. 1929-cu ildə sənətçi Diego Rivera ilə evləndi və onun kimi kommunist partiyanı dəstəklədi Frida Kahlo 6 iyul 1907-ci ildə Mexiko şəhərinin ətrafındakı Coyoacan'da anadan oldu (daha sonra doğum ilini 1910 Meksika İnqilabı ilə dəyişdirdi). Atası Yəhudi əsilli bir Alman fotoqraf Guillermo Kahlo idi. Fridanın anası Matilda Calderón, hind köklü Meksikalı idi. Frida Kahlo ailənin üçüncü övladı idi. 6 yaşında polio xəstəliyinə tutuldu, xəstəlikdən sonra ömrü boyu topal qaldı və sağ ayağı soldan incə oldu (Kahlo bütün ömrünü uzun ətəklərin altında gizlətdi). Mükəmməl bir həyat hüququ uğrunda mübarizənin belə erkən təcrübəsi Fridanın xarakterini sərtləşdirdi. Frida boks və digər idman növləri ilə məşğul idi. 15 yaşında, tibb öyrənmək üçün Meksikanın ən yaxşı məktəblərindən biri olan Preparatoria'ya (Milli Hazırlıq Məktəbi) girdi. Bu məktəbdəki 2000 şagirddən yalnız 35 qız var idi. Frida dərhal səkkiz tələbə ilə qapalı bir "Kachuchas" qrupu yaradaraq etibar qazandı. Onun davranışı tez-tez çirkin adlandırılırdı. Preparatoriyada ilk görüşü 1921-1923-cü illərdə Hazırlıq Məktəbində "Yaradılış" tablosu üzərində işləyən gələcək əri, məşhur Meksikalı rəssam Diego Rivera ilə baş verdi.

On səkkiz yaşında, 17 sentyabr 1925-ci ildə Frida ciddi bir qəzaya düşdü. Gəzdiyi avtobus tramvay ilə toqquşub. Frida ciddi xəsarətlər aldı: onurğa sütununun üçqat sınığı (bel bölgəsində), körpücük sümüyünün sınığı, qabırğaların sınığı, çanağın üçqat sınığı, sağ ayağının sümüklərinin on bir sınığı, sağ ayağın sınığı və çıxığı və çıxmış çiyin. Bundan əlavə, qarın və uşaqlıq yolları metal korkulukla deşildi və bu da onun reproduktiv fəaliyyətinə ciddi ziyan vurdu. Bir il yataqda yatdı və sağlamlıq problemləri ömür boyu qaldı. Sonradan Frida aylardır xəstəxanalardan çıxmadan bir neçə əməliyyat aparmaq məcburiyyətində qaldı. Yanan arzusuna baxmayaraq, heç vaxt ana ola bilmədi. Faciədən sonra ilk dəfə atasından fırçalar və boyalar istədi. Frida üçün uzanaraq yazmağı mümkün edən xüsusi bir sedye hazırlandı. Özünü görə bilməsi üçün çarpayının örtüyünün altına böyük bir güzgü vurulmuşdu. İlk rəsm yaradıcılığın əsas istiqamətini əbədi olaraq müəyyənləşdirən bir avtoportret idi: "Çox vaxtı tək keçirdiyim üçün və ən yaxşı bildiyim mövzu olduğum üçün özümü çəkirəm."

1928-ci ildə Meksika Kommunist Partiyasına qatıldı. 1929-cu ildə Frida Kahlo Diego Riveranın həyat yoldaşı oldu. 43 yaşında, 22 yaşındaydı. İki sənətkarı təkcə sənət deyil, həm də ümumi kommunist siyasi inanclar birləşdirdi. Onların birlikdə fırtınalı həyatı bir əfsanə halına gəldi. İllər sonra Frida dedi: "Həyatımda iki qəza baş verdi: biri - avtobus tramvaya çırpıldığı zaman, digəri Dieqodur". 1930-cu illərdə Frida bir müddət ərinin çalışdığı ABŞ-da yaşadı. Xaricdə, inkişaf etmiş bir sənaye ölkəsində uzun müddət qalmaq məcburiyyətində qalması, onu daha kəskin milli fərqliliklər hiss etdirdi. O vaxtdan bəri Frida Meksika xalq mədəniyyətinə xüsusi bir məhəbbət bəsləyirdi, köhnə tətbiqi sənət əsərləri toplayır və hətta gündəlik həyatda milli geyimlərdə olurdu. 1939-cu ildə Fridanın Meksika sənətinin tematik bir sərgisinin sensasiyasına çevrildiyi (rəsmlərindən birini Luvr da almışdı) Parisə gəzinti vətənpərvərlik hissini daha da inkişaf etdirdi. 1937-ci ildə Sovet inqilabçısı Lev Troçki qısa müddət Diego və Fridanın evinə sığındı; o və Frida bir işə başladı. Onun temperamentli bir Meksikalıya qarşı çox açıq bir ehtirasla onları tərk etmək məcburiyyətində qaldığına inanılır. 1940-cı illərdə Fridanın rəsmləri bir neçə görkəmli sərgidə meydana çıxdı. Eyni zamanda, onun sağlamlıq problemləri daha da ağırlaşır. Fiziki əzabları azaltmaq üçün hazırlanmış dərmanlar və dərmanlar onun ruh halını dəyişdirir və bu, pərəstişkarları arasında kult halına gələn Gündəlikdə açıq şəkildə əks olunur. 1953-cü ildə ilk fərdi sərgisi vətənində oldu. O vaxta qədər Frida artıq yataqdan qalxa bilmədi və sərginin açılışına xəstəxana yatağında gətirildi. Tezliklə qanqrenin başlaması səbəbindən sağ ayağı dizin altından kəsildi. Frida Kahlo 13 iyul 1954-cü ildə sətəlcəmdən öldü. Ölümündən bir müddət əvvəl gündəlikdə son yazısını yazdı: "Ümid edirəm gediş uğurlu olacaq və geri dönməyəcəyəm." Bəzi Frida Kahlo'nun dostları, onun həddindən artıq dozadan öldüyünü söylədi və ölümü təsadüfi olmaya bilər. Ancaq bu versiya üçün bir dəlil yoxdur, yarılma edilmədi. Frida Kahlo ilə vida Gözəl Sənətlər Sarayında reallaşdı. Mərasimdə Diego Rivera ilə yanaşı Meksika Prezidenti Lazaro Cardenas və bir çox sənətçi iştirak etdi. 1955-ci ildən bəri Frida Kahlonun Mavi Evi onun xatirəsinə bir muzey halına gəldi.

Yandırdı: Teresa del Conde. Vida de Frida Kahlo. - Meksika: Departamento Redaksiya, Secretaría de la Presidencia, 1976. Teresa del Conde. Frida Kahlo: La Pintora və el Mito. - Barselona, \u200b\u200b2002. Drucker M. Frida Kahlo. - Albuquerque, 1995. Frida Kahlo, Diego Rivera və Meksika Modernizmi. (Cat.). - S.F.: San Francisco Müasir İncəsənət Muzeyi, 1996. Frida Kahlo. (Cat.). - L. Frida Kahlo'nun gündəliyi: intim bir avtoportret / H.N. Abrams. - N.Y., 1995., 2005. Leclezio J.-M. Diego və Frida. - M.: CoLibri, 2006. Kettenmann A. Frida Kahlo: Ehtiras və ağrı. - M., 2006. - 96 s. Prignitz-Poda H. Frida Kahlo: Həyat və İş. - N.Y., 2007. Herrera H. Frida Kahlo. Viva la vida!. - M., 2004.

Meksikalı rəssam Frida Kahlo, rəssamlıq dünyasından uzaq olanlar üçün də tanınır. Bununla birlikdə, rəsm əsərlərinin süjetləri və yaranma tarixi ilə tanış olanlar azdır. Rəssamın məşhur kətanları haqqında material dərc edərək bu səhvi düzəldirik.

Avtoportretlər

Uşaqlıq və gənclik illərində Frida ciddi sağlamlıq problemləri ilə qarşılaşdı. 6 yaşında polio xəstəliyinə tutuldu və 12 il sonra qəza etdi və nəticədə uzun müddət yataqda qaldı. Məcburi tənhalıq və sənətkarın fitri istedadı Fridanın özünü təsvir etdiyi bir çox kətanda təcəssüm etdirildi.

Frida Kahlo-nun yaradıcılıq irsində ən çox avtoportret var. Sənətçi özü bu həqiqəti özünü və dövlətlərini ən yaxşı bilməsi ilə izah etdi, xüsusən də özü ilə istər-istəməz tək qaldığınız üçün daxili və xarici aləminizi ən kiçik detallara qədər araşdıracaqsınız.

Avtoportretlərdə Fridanın üzü həmişə eyni düşüncəli və ciddi ifadəyə sahibdir: üzərində hisslərin və hisslərin aşkar əlamətlərini oxuya bilməzsən. Ancaq duygusal təcrübələrin dərinliyi həmişə bir qadının görünüşü ilə verilir.

Henry Ford Xəstəxanası, 1932

1929-cu ildə Frida sənətçi Diego Rivera ilə evləndi. Yeni evlənənlərin ABŞ-a getməsindən sonra Kahlo bir dəfədən çox hamiləlik vəziyyətində idi. Ancaq qadın hər dəfə gəncliyində çəkdiyi əvvəlki travmalara görə övladını itirdi. Sənətçi əziyyətlərini və emosional tənəzzüllərini "Henry Ford Hospital" kətanına çatdırdı. Rəsmdə simvolik elementlərlə əhatə olunmuş qana batmış bir yataqda hönkürən bir qadın təsvir olunur: ilbiz, döl, qadın oturacağının çəhrayı anatomik modeli və bənövşəyi bir orkide.

Meksika və ABŞ sərhədindəki avtoportret, 1932

Meksikanın və ABŞ-ın sərhədində dayanaraq özünü kətanın mərkəzində təsvir edən Kahlo, qarışıqlığını və gerçəklikdən uzaqlaşdığını bildirdi. Şəklin qəhrəmanı Amerikanın texnoloji dünyası ilə Meksikaya xas olan təbii canlılıq arasında bölünür.

Şəklin sol və sağ hissələri ziddiyyətli bir birləşmədir: sənaye nəhənglərinin bacalarından tüstü və parlaq şəffaf buludlar, elektrik avadanlığı və sulu bitki örtüyü.

Avtoportret "Çerçeve", 1937

Rəssamın Parisdəki Frida Kahlo-nun uğurlu sərgisindən sonra Luvr tərəfindən əldə edilən ilk əsəri. Meksikalı bir qadının cəlbedici gözəlliyi, quş və çiçək naxışı ilə bəzədilmiş sakit, düşüncəli bir üzü, rəngli rəng çeşidi - bu kətanın kompozisiyası sənətkarın bütün yaradıcılıq irsində ən ahəngdar və fərqli xüsusiyyətlərdən biri hesab olunur.

İki Frida, 1939

Sənətkarın həyat yoldaşı Diego Rivera ilə boşandıqdan sonra çəkdiyi rəsm, bir qadının sevgilisindən ayrıldıqdan sonra daxili vəziyyətini əks etdirir. Kətan sənətkarın iki mahiyyətini təsvir edir: Meksikalı Frida bir medalyon və ərinin fotoşəkili ilə və ağ krujeva ilə yeni, Avropa Frida. Hər iki qadının da ürəyi arteriya ilə bir-birinə bağlıdır, lakin sənətkarın Avropadakı alter nəfsi qan itkisindən əziyyət çəkir: yaxınlarını itirməklə qadın öz hissəsini itirir. Fridanın əlindəki cərrahi qısqac olmasaydı, qadın bəlkə də qan çıxardı.

Sınıq Sütun, 1944

1944-cü ildə sənətçinin sağlamlıq vəziyyəti kəskin şəkildə pisləşdi. Fridanın Rəssamlıq və Heykəltəraşlıq Məktəbində verdiyi rəsm dərsləri, indi yalnız evdə dərs deyir. Bundan əlavə həkimlər ona polad korset taxmağı məsləhət görürlər.

Sınıq Sütun tablosunda rəssam bədənini yarıya bölünmüş şəkildə təsvir edir. Ayaqda qalmasına kömək edən yeganə dayaq qayışlı polad korsetdir. Qadının üzü və bədəni dırnaqlarla örtülmüş, budları ağ kəfənə bükülmüşdür - bu elementlər şəhidlik və əzabın simvoludur.

- Meksika modernizminin öncüsü, milyonlarla insanın bütün dünyada tanıdığı və pərəstiş etdiyi Meksika mədəniyyətinin ən parlaq siması. Frida'nın üzləri sənətkarla əlaqəli ən böyük material toplusudur. Toplanan əsərlər arasında əvvəllər rəqəmsallaşdırılmamış 20 ultra yüksək qətnamə şəkillər, bioqrafların və tənqidçilərin esseləri, dünya muzeylərindən az bilinməyən eskizlər, eskizlər və erkən əsərlər daxil olmaqla bir sərgi; sənətkarın ömrü boyu buraxdığı məktublar və fotoşəkillər; onun məşhur qarderobunun onlayn sərgisi.

Bəzi eksponatlar son dərəcə nadirdir, məsələn bitmiş rəsmlərin arxa tərəfində eskizlərinin əsəri ilk variantları. Bütün bunları onlayn olaraq pulsuz əldə etmək mümkündür.

"Qəza", 1926. Rəsmdə Kahlo'nun ağır yaralandığı bir avtobusla qəza.

Bundan əlavə, Fida of Frida, doğulduğu və öldüyü Meksikadakı məşhur Blue House da daxil olmaqla karyerasını ən çox təsir edən yerlərin Google Street View görünüşünü təqdim edir. Daha sonra Frida Kahlo Ev-Muzeyinə çevrildi; burada virtual bir tur da təşkil edə, Fridanın iş stüdyosuna, yemək otağına və evdəki bağçaya baxa bilərsiniz.

Avtoportret, 1926.

Kahlo-ya avtoportret kraliçası deyilməsi əbəs yerə deyil. Sağ qalan rəsmlərin əksəriyyətində rəssamın özü təsvir edilmişdir. Dedi: " Çox vaxt tək olduğum üçün və ən yaxşı bildiyim mövzu olduğum üçün özümü rəngləyirəm.».

Mexiko şəhərinin dörd sakini, 1938.

Özündən əlavə, dövrünün rezonanslarını çəkdi, fərdin hüdudlarından kənara çıxan insan təcrübələrini araşdırdı. " Bütün yaxşı sənətçilər kimi, -yazar Frances Borzello deyir - Kahlo-nun işi rənglərlə parlaq şəkildə təqdim olunan bir gündəlik deyil, xüsusi inanclarının, hisslərinin və hadisələrinin xüsusi obyektivi ilə bənzərsiz və universal bir şeyə çevrilməsidir.».

Frida'nın sağlığında, əsərlərindən yalnız iki dənə sərgi keçirildi, bunlardan biri sürrealist André Breton tərəfindən təşkil edildi. Frida Kahlo deməsinə baxmayaraq: “ Sürreal olduğumu düşünürdülər, amma mən deyiləm. Heç vaxt fantaziya yazmamışam. Mən reallığımı yazdım».

Meksika ilə ABŞ arasındakı sərhəddəki avtoportret, 1932.

Bir meymun və bir tutuquşu ilə çəkilmiş avtoportret, 1942.

Qırxılmış saçlı avtoportret, 1940.

İki Frida, 1939.

Henry Ford Xəstəxanası (Uçan Yataq), 1932.

Paltarım burada asılıb, 1933.

Su mənə nə verdi, 1938.

Tikanlı boyunbağı ilə avtoportret, 1940.

Yuxu (Yataq), 1940.

Köklər, 1943.

Sınıq Sütun, 1944.

Ümidsiz, 1945.

Stalinlə çəkilmiş avtoportret, 1954.

Marksizm Xəstələri yaxşılaşdırır, 1954.

Yaşasın ömür! 1954.

Möhtəşəm Meksikalı rəssam Frida Kahlo, ictimaiyyətə ən çox simvolik avtoportretləri və Meksika və Amerindian mədəniyyətlərinin təsvirləri ilə tanınır. Güclü və iradəli xarakteri ilə yanaşı, kommunist hissləri ilə də tanınan Kahlo, yalnız Meksikalılarda deyil, dünya rəssamlığında da silinməz bir iz buraxdı.

Sənətçi çətin bir taleyi yaşayırdı: demək olar ki, bütün ömrü boyunca çoxsaylı xəstəliklər, əməliyyatlar və uğursuz müalicə onu təqib etdi. Beləliklə, altı yaşında Frida uşaq iflici ilə yataq xəstəsi oldu, nəticədə sağ ayağı soldan incə oldu və qız ömür boyu topal qaldı. Ata, qızını o dövrdə kişi idmanına - üzgüçülük, futbol və hətta güləşə cəlb edərək hər cür şəkildə təşviq etdi. Bu, bir çox cəhətdən Fridanın davamlı, cəsarətli bir xarakter yaratmasına kömək etdi.

1925-ci il hadisəsi Fridanın sənətkar kimi karyerasında bir dönüş nöqtəsi oldu. 17 sentyabrda tələbə yoldaşı və sevgilisi Alejandro Gomez Arias ilə qəza etdi. Toqquşma nəticəsində Frida, çanaq və silsilənin çoxsaylı sınıqları ilə Qırmızı Xaç xəstəxanasına yerləşdirilib. Ciddi zədələr çətin və ağrılı bir bərpa olunmasına səbəb oldu. Məhz bu vaxt boyalar və fırça istədi: yatağın örtüyü altında asılmış bir güzgü sənətkarın özünü görməsinə imkan verdi və karyerasına avtoportretlərlə başladı.

Frida Kahlo və Diego Rivera

Milli Hazırlıq Məktəbinin az sayda qız tələbəsindən biri kimi Frida, təhsil aldığı müddətdə onsuz da siyasi danışıqları sevir. Daha yetkin bir yaşda, hətta Meksika Kommunist Partiyası və Gənc Kommunist Birliyinin üzvü oldu.

Frida ilk dəfə o dövrdə məşhur bir divar rəssamı Diego Rivera ilə tanış oldu. Kahlo, məktəbin auditoriyasındakı Yaratma divarında işləyərkən Riveraya tez-tez baxırdı. Bəzi mənbələr Fridanın onsuz da muralistdən bir uşaq dünyaya gətirmək arzusundan danışdığını iddia edirlər.

Rivera, Fridanın yaradıcılığını təşviq etdi, lakin iki görkəmli şəxsiyyətin birliyi çox qeyri-sabit idi. Çox vaxt Diego və Frida məhəllədəki evlərdə və ya mənzillərdə yerləşərək ayrı yaşayırdılar. Frida, ərinin çoxsaylı xəyanətlərindən kədərləndi, xüsusən Diegonun kiçik bacısı Christina ilə münasibətlərindən yaralandı. Ailənin xəyanətinə cavab olaraq Kahlo məşhur qara qıvrımlarını kəsdi və "Yaddaş (Ürək)" tablosunda çəkdiyi ağrıları və ağrıları çəkdi.

Buna baxmayaraq, şəhvətli və alovlu sənətkar da tərəfdən romantikalara başladı. Sevgililəri arasında məşhur Yapon avanqard heykəltəraşı Isamu Noguchi və 1937-ci ildə Fridanın Mavi Evinə (Casa Azul) sığınan kommunist qaçqın Leon Trotski də var. Kahlo biseksual idi, buna görə qadınlarla romantik münasibətləri, məsələn, Amerikalı pop sənətçisi Josephine Baker ilə bilinir.

Hər iki tərəfin xəyanətinə və romantikasına baxmayaraq, Frida və Diego, 1939-cu ildə ayrıldıqdan sonra da yenidən bir araya gəldilər və sənətçinin ölümünə qədər həyat yoldaşları olaraq qaldılar.

Ərinin xəyanəti və uşaq dünyaya gətirə bilməməsi Kahlonun kətanlarında açıq şəkildə izlənilir. Fridanın bir çox rəsmində təsvir olunan embrionlar, meyvələr və çiçəklər, onun həqiqi dərəcədə depressiv vəziyyətə gəlməsinin səbəbi olan uşaq doğa bilməməsini dəqiq şəkildə simvolizə edir. Beləliklə, "Henry Fordun Xəstəxanası" tablosunda çılpaq bir sənətkar və sonsuzluğun simvolları - embrion, çiçək, zədələnmiş kalça oynaqları, qanlı damar kimi iplərlə ona bağlı olduğu təsvir edilmişdir. 1938-ci ildə New York sərgisində bu rəsm "İtirilmiş İstək" adı altında təqdim edildi.

Yaradıcılığın xüsusiyyətləri

Fridanın rəsmlərinin bənzərsizliyi ondadır ki, onun bütün avtoportretləri yalnız xarici görünüşü ilə məhdudlaşmır. Hər bir kətan sənətkarın həyatından bəhs edən detallarla zəngindir: təsvir olunan hər bir obyekt simvolikdir. Frida'nın cisimlər arasındakı əlaqələri necə təsvir etdiyi də əhəmiyyətlidir: əksər hallarda əlaqələr ürəyi bəsləyən qan damarlarıdır.

Hər bir avtoportretdə təsvir olunanların mənasına dair ipuçları var: sənətkarın özü həmişə özünü ciddi, üzündə bir təbəssüm kölgəsi olmadan təsəvvür edirdi, lakin hissləri arxa plan, rəng palitrası qavrayış prizmasından, Frida ətrafındakı obyektlər.

Onsuz da 1932-ci ildə Kahlo'nun əsərlərində daha çox qrafik və sürreal elementlər görülə bilər. Frida özü uzaq və fantastik mövzularla sürrealizmə yad idi: sənətçi kətanlarında həqiqi əzabları dilə gətirdi. Bu hərəkatla əlaqə olduqca simvolik idi, çünki Fridanın rəsmlərində Kolumbiya öncəsi sivilizasiyanın, milli Meksika motivləri və simvollarının, eləcə də ölüm mövzusunun təsiri tapıla bilər. 1938-ci ildə tale onu Frida'nın özü ilə danışdığı görüş haqqında sürrealizmin qurucusu André Breton'a qarşı itələdi: "André Breton Meksikaya gələrək bu barədə mənə danışana qədər heç vaxt sürrealist olduğumu düşünmürdüm." Bretonla görüşməzdən əvvəl Fridanın avtoportretləri nadir hallarda xüsusi bir şey kimi qəbul edilirdi, lakin fransız şair, tuvallarında sənətkarın duyğularını və danışılmayan ağrılarını təsvir etməyə imkan verən sürreal motivlər görürdü. Bu görüş Kahlo'nun New York'ta uğurlu bir sərgisinə səbəb oldu.

1939-cu ildə Diego Rivera ilə boşandıqdan sonra Frida ən çox danışılan rəsm əsərlərindən birini - "İki Frida" nı yazdı. Rəsmdə bir şəxsin iki təbiəti təsvir edilmişdir. Bir Frida ağ paltar geyinmişdi, üzərində yaralı ürəyindən qan damlaları axan görünür; ikinci Fridanın geyimi daha parlaq rənglərlə seçilir və ürək bütövdür. Hər iki Fridas da göstərilən ürəkləri qidalandıran qan damarları ilə əlaqələndirilir - sənətkarın zehni ağrıları çatdırmaq üçün tez-tez istifadə etdiyi bir üsul. Parlaq milli geyimdə Frida, Dieqonun sevdiyi “Meksikalı Frida” dır və Viktoriya gəlinliyində olan sənətkarın obrazı, Dieqonun tərk etdiyi qadının avropalaşdırılmış versiyasıdır. Frida yalnızlığını vurğulayaraq əlindən tutur.

Kahlo rəsmləri yaddaşlarda yalnız şəkillərlə deyil, həm də parlaq, enerjili bir palitrası ilə həkk edilmişdir. Gündəliyində Frida özü rəsmlərinin yaradılmasında istifadə olunan rəngləri izah etməyə çalışdı. Beləliklə, yaşıl mehriban, isti bir işıqla, bənövşəyi bənövşəyi Aztek keçmişi ilə əlaqələndirilir, sarı dəlilik, qorxu və xəstəliyi, mavi isə sevgi və enerjinin təmizliyini simvollaşdırırdı.

Fridanın irsi

1951-ci ildə 30-dan çox əməliyyatdan sonra zehni və fiziki cəhətdən qırıq sənətkar ağrı kəsicilər sayəsində ağrıya dözməyə müvəffəq oldu. Onsuz da o vaxtlar əvvəlki kimi rəsm çəkmək çətin idi və Frida alkoqolla bərabər narkotik istifadə edirdi. Əvvəllər təfərrüatlı şəkillər daha bulanıq, tələsik və diqqətsiz şəkildə çəkilmişdir. Alkoqoldan sui-istifadə və tez-tez psixoloji pozğunluqlar nəticəsində sənətkarın 1954-cü ildə ölümü bir çox intihar şayiəsinə səbəb oldu.

Ancaq Fridanın ölümü ilə şöhrət artdı və sevimli Mavi Evi Meksika sənətkarlarının rəsmlərindən ibarət bir muzey-qalereyaya çevrildi. 1970-ci illərin feminist hərəkatı, sənətkarın şəxsiyyətinə olan marağı da canlandırdı, çünki Frida çoxları tərəfindən feminizmdə ikonik bir şəxsiyyət kimi qiymətləndirildi. Hayden Herrera'nın yazdığı Frida Kahlo'nun tərcümeyi-halı və 2002-ci ildə çəkilən Frida filmi bu marağı yaşadır.

Frida Kahlo-nun avtoportretləri

Frida əsərlərinin yarısından çoxu öz portretidir. Dəhşətli bir qəzaya düşdükdən sonra 18 yaşında rəsm çəkməyə başladı. Bədəni çox zədələndi: onurğa sütunu zədələndi, çanaq sümükləri, körpücük sümüyü, qabırğalar qırıldı, yalnız bir ayağında on bir sınıq var idi. Frida'nın həyatı tarazlıqda əyləncəli keçdi, amma gənc qız qazana bildi və bu qədər qəribə bir şəkildə rəsm ona kömək etdi. Xəstəxana şöbəsində belə, qarşısına böyük bir güzgü qoyuldu və Frida özünü boyadı.

Demək olar ki, bütün öz portretlərində Frida Kahlo özünü sərt, keçilməz bir sima ilə donmuş və soyuq kimi ciddi, tutqun kimi təsvir edirdi, lakin sənətkarın bütün duyğuları və emosional təcrübələri onu əhatə edən detallarda və rəqəmlərdə hiss olunur. Rəsmlərin hər biri Fridanın müəyyən bir zamanda yaşadığı hissləri özündə saxlayır. Bir avtoportretin köməyi ilə özünü dərk etməyə, daxili dünyasını ortaya qoymağa, içindəki alovlanan ehtiraslardan azad olmağa çalışırmış kimi görünürdü.

Sənətçi böyük bir iradəli, həyatı sevən, sevinməyi və sonsuz sevməyi bilən inanılmaz bir insan idi. Ətrafdakı dünyaya müsbət münasibət və təəccüblü dərəcədə incə bir yumor hissi müxtəlif insanları özünə cəlb etdi. Çoxları indigo divarları olan "Göy Evi" nə girmək, qızın tam sahib olduğu nikbinliklə güclənmək istədi.

Frida Kahlo, xarakterinin gücünü, bütün duyğu iztirablarını, itki ağrısını və həqiqi iradə gücünü yazdığı hər bir portretin içinə qoydu, heç birində gülmür. Sənətçi hər zaman özünü sərt və ciddi kimi göstərir. Sevilən əri Diego Riveranın xəyanəti Frida çox ağır və acı bir şəkildə dözdü. O dövrdə yazılmış avtoportretlər sözün əsl mənasında əzab və ağrı ilə nüfuz edir. Bununla birlikdə, taleyin bütün sınaqlarına baxmayaraq, sənətçi geridə hər biri bənzərsiz olan iki yüzdən çox rəsm buraxa bildi.

Frida Kahlo-nun selfiləri nələri gizlədir?

30 May 2017 Çərşənbə axşamı

Frida Kahlo (07/06/1907 - 07/13/1954) avtoportretləri ilə tanınan bir Meksikalı sənətkardır. Ömrü boyu mütləq bir rekord olan 55 öz portreti yazdı (Frida üçün zarafatla "selfie həvəskarı" adlandırılır). Bədii üslub sadəlövh sənət (və ya xalq sənəti) və sürrealizmdir. Frida özü də sürrealist hesab etmirdi: "Mən heç vaxt xəyalları və ya kabusları çəkmirəm. Mən reallığımı çəkirəm." ... Rəssamın rəsmləri onun həyatından və hisslərindən bəhs edən bir növ gündəlikdir.

Rəsm 1936-cı il "Mənim nənəm, babam və valideynlərim" adlanır

30 May 2017 Çərşənbə axşamı

Bəli, məhz bu insanların sayəsində istedadlı və şok Frida Kahlo dünyaya gəldi. Mexiko şəhərində yerləşən səma mavisi ata evi indi sənətkarın işi və çətin həyatı ilə tanış ola biləcəyiniz bir muzeydir. Xahiş edirik unutmayın ki, bu şəkildə Frida özünü təxminən altı yaşında bir qız kimi təsvir edir və sağ ayağı qismən bir ağacla örtülür və bu da onu əyani şəkildə onsuz da tərk edir. Əslində bu təsadüfi deyil. Bu yaşda sənətçi polio xəstəliyinə tutuldu və nəticədə topal qaldı. və sağ ayağı soldan çox incə oldu (Kahlo bu qüsuru uzun ətəklərinin altında gizlətdi). Həmyaşıdları ona "Frida taxta bir ayaqdır" deyə sataşdı. Sənətçi daha sonra güclü iradəli xarakterini və həyat sevgisini göstərdi - boks, üzgüçülük ilə məşğul idi, uşaqlar ilə futbol oynadı.

"Sınıq Sütun", 1944

30 May 2017 Çərşənbə axşamı

Onurğa yerinə sınıq bir sütun. Bədəni deşən dırnaqlar. Gözlərdə yaş. Sənətçinin bütün həyatını təsir edən ölümcül bir hadisə.

1925-ci ilin sentyabr ayı idi. Frida o zaman 18 yaşında idi. O, bir dostu ilə avtobusda toqquşma baş verəndə xoşbəxtliklə gələcək planları müzakirə edirdi. Avtobus sürücüsü idarəetməni itirərək tramvaya çırpılıb. Sənətçi ağır zədələr aldı: onurğa sütunu, qabırğa, körpücük sümüyü sınıqları, sağ ayağı on bir yerdən qırıldı. Üstəlik, metal küpeşte sənətkarın reproduktiv funksiyasını təsir edən qarın və uşaqlığını deşdi.

Frida onlarla əməliyyat keçirdi və aylarla yataq xəstəsi oldu. Ağrı, həsrət və təklik onu boyamağa sövq etdi (Frida Meksikadakı ən yaxşı məktəblərdən birində tibb təhsili aldı, burada ilk dəfə bu məktəbdə "Yaradılış" tablosu üzərində işləyən gələcək həyat yoldaşı Diego Riveranı gördü). Beləliklə, atası bir sedye düzəltdi. gənc rəssam uzanaraq rəsm çəkə bilməsi üçün.

"Məxmər paltarında avtoportret", 1926

30 May 2017 Çərşənbə axşamı

Avtoportret Kahlonun ilk rəsm əsəridir. Gələcəkdə bu istiqaməti inkişaf etdirməyə başladı. "Özümü çox vaxtımı tək keçirdiyimə və ən yaxşı bildiyim mövzu olduğuma görə yazıram."

"Düşüncələrdə Diego", 1943

30 May 2017 Çərşənbə axşamı

Henry Ford Xəstəxanası, 1932

30 May 2017 Çərşənbə axşamı

Frida uşaq sahibi olmağı xəyal edirdi, ancaq qəza nəticəsində aldığı xəsarətlər onu analıq xoşbəxtliyindən məhrum etdi. Kahlo bu şəkli başqa bir hamiləlikdən sonra çəkdi. Qan, tək xəstəxana yatağı, üzündəki əziyyət və damarlarla əlaqəli altı görüntü onun əziyyət çəkməsinin səbəbidir.

"Kainatın Dost Qucağı, Yer (Meksika). Mən, Diego və Senor Holotl", 1949

30 May 2017 Çərşənbə axşamı

Frida Dieqonun Kainat tərəfindən ona verilən övladı olduğuna inanırdı. Bəzən onu bu rolda canlandırır.

"Yalnız bir neçə cızıq", 1935

30 May 2017 Çərşənbə axşamı

Fridanın əri Dieqo Riveranın növbəti romantikasını öyrəndikdən sonra bu dəfə kiçik, sevimli bacısı ilə yazdığı şəkil. Kahlo-nun toyundan əvvəl də Dieqonun ilk iki arvadına sadiq olmadığı məlum idi. Səmimi olaraq onunla birlikdə dəyişəcəyinə ümid edirdi. Ancaq bu ümidlər ərinin gizlətmədiyi müxtəlif qadınlarla davamlı məkrləri ilə tez bir zamanda dağıldı. Ancaq Dieqonun bacısı ilə münasibətləri Frida üçün ölümlə müqayisə edilə bilən bir qulaq zərbəsi idi. Dözə bilmədiyi və bağışlaya bilmədiyi iki sevginin xəyanəti. Zülm, ölüm, bıçaqlı soyuqqanlı bir adamı göstərən bu şəkil belə çıxdı. Sevginin işıqlı və qaranlıq tərəflərini simvolizə edən və "Yalnız bir neçə cızıq" yazılan bir lent tutan quşlar. Frida, məhkəmədə vəfasız məşuqəsini bıçaqlayan bir adam tərəfindən səsləndirilən bir qəzet məqaləsindən bu cümləni oxudu. Sənətçi hətta çərçivəni “qanla bulaşdı” və bıçaqla bir neçə dəfə deşdi.

"Perdeler Arasında Frida", 1937

30 May 2017 Çərşənbə axşamı

Bu avtoportret Frida tərəfindən Leon Trotskiyə təqdim edilmiş və sevgi ilə imzalanmışdır. Əslində sənətkar yalnız bir kişini - Dieqonu sevirdi və başqaları ilə olan intriqaları (qadınlar da daxil olmaqla - Frida biseksual idi) vəfasız ərinin çoxsaylı sərgüzəştlərini unutmağa kömək etdi. Stalinin zülmündən Meksikaya qaçan Leon Trotski, həyat yoldaşı Natalya ilə birlikdə Fridanın mavi evində qaldı. İnqilabçı israfçı sənətkar və alovlu kommunist Kahlodan dərhal "başını itirdi". "Səninlə özümü on yeddi yaşlı bir oğlan kimi hiss edirəm. ”Deyə sevgi məktublarından birində ona yazdı. Və Frida zarafatla ona tərəfsiz bir İspan balaca "keçi" dedi, ehtimal ki, seyrək saqqalına görə. Qasırğa romantikasına Trotskinin həyat yoldaşı son verdi. Tezliklə Rivera cütlüyünün mavi evindən ayrıldılar və Kahloya hədiyyə olaraq avtoportret də qoydular.

"İki Fridas", 1939

30 May 2017 Çərşənbə axşamı

Sənətçi bu kətanı ərindən boşandıqdan sonra çəkdi. Üz ifadəsi tamamilə eynidir - sakit, qətiyyətli bir görünüş. Ancaq ürək ... Biri, Meksikalı Frida, sağlamdır, əlində bir medalyon (boşanmadan əvvəl Frida), digəri isə Avropalı Fridada qanamış bir ürək var. Yalnız arteriyanı sıxan cərrahi qayçı. tam qan itkisindən xilas edin. Kahlo, geyim və daxili vəziyyətdəki fərqi vurğulamaq istəyir. artıq eyni olmayacaq, hətta göy aydınlığını itirdi və buludlar qalınlaşdı. "Səndən bədbəxtəm, amma sənsiz xoşbəxtlik olmaz" dedi sənətçi.

"Çerçeve", 1937

30 May 2017 Çərşənbə axşamı

1939, Frida'nın karyerasının çiçəklənmə dövrü sayılır, rəsmləri Avropada sərgilənir, populyarlığı artır. Sürrealizmin qurucusu André Breton, Frida Kahlo-nun əl işləri və əsərlərinin nümayiş olunduğu “Bütün Meksika” adlı bir sərgi təşkil etdi.
"Çerçeve", rəssamın Luvr tərəfindən aldığı və yəqin ki, Meksikalı mənşəyini və təbiətinin bədxərcliyini vurğulayan ən fərqli, canlı, ilk rəsm əsəridir.