Bəstəkar Franz Schubert çalışır. Təsvirli Bioqrafik Ensiklopedik Lüğət

Həyatı boyunca Schubertin musiqisinə maraq orta səviyyədə idi, ancaq ölümündən sonra əhəmiyyətli dərəcədə artdı. Schubertin əsərləri hələ də populyardır və klassik musiqinin ən məşhur nümunələrindən biridir.

Tərcümeyi-hal

Uşaqlıq

İşlərində Schubert riyaziyyat və Latın dilində sərt idi və 1813-cü ildə kilsədən ayrılmağa qərar verdi. Schubert evə qayıtdı, müəllim seminariyasına daxil oldu və sonra atasının çalışdığı məktəbdə müəllim kimi işə düzəldi. Boş vaxtlarında musiqi bəstələyib. Əsasən Gluck, Mozart və Bethoven oxumuşdur. İlk müstəqil əsərlər - "Şeytanın qalası" operası və F majorda kütlə - 1814-cü ildə yazdı.

Yetkinlik

Schubertin işi onun peşəsi ilə uyğun gəlmədi və özünü bir bəstəkar kimi göstərməyə çalışdı. Lakin naşirlər onun əsərini çap etməkdən imtina etdilər. 1816-cı ilin yazında, Laibachda (indiki Lyublyana) Kapellmeister vəzifəsindən imtina edildi. Tezliklə Joseph von Spaun Schuberti şair Franz von Schober-a təqdim etdi. Schober, Schubertin məşhur bariton Johann Michael Vogl ilə görüşməsini təşkil etdi. Voglun ifasında Schubertin mahnıları Vyana salonlarında çox populyar oldu. 1818-ci ilin yanvarında Schubertin ilk kompozisiyası - mahnı nəşr olundu Erlafsee (F. Sartori tərəfindən redaktə edilmiş antologiyaya əlavə olaraq).

1820-ci illərdə Schubert sağlamlıq problemləri inkişaf etdirdi. 1822-ci ilin dekabrında xəstələndi, lakin 1823-cü ilin payızında xəstəxanada qaldıqdan sonra səhhəti yaxşılaşdı.

Son illər

Schubertin ilk məzarı

Yaradılış

Schubertin irsi müxtəlif janrları əhatə edir. 9 simfoniya, 25-dən çox kamera çalğı əsəri, 15 fortepiano sonatası, iki və dörd əldə fortepiano üçün bir çox əsər, 10 opera, 6 kütlə, xor, vokal ansamblı üçün bir sıra əsərlər və nəhayət 600-ə yaxın mahnı yaratdı. Həyatı boyunca və bəstəkarın ölümündən sonra uzun müddət, əsasən bir mahnı müəllifi kimi qiymətləndirildi. Yalnız 19-cu əsrdən başlayaraq tədqiqatçılar onun yaradıcılığın digər sahələrindəki nailiyyətlərini tədricən anlamağa başlayırlar. Schubert sayəsində mahnı ilk dəfə digər janrlara əhəmiyyətinə görə bərabər oldu. Onun poetik obrazları, bəzi xarici müəlliflər daxil olmaqla, demək olar ki, Avstriya və Alman şeir tarixini əks etdirir.

1897-ci ildə yayıncılar Breitkopf və Hertel, Johannes Brahmsın baş redaktoru olduğu bəstəkarın əsərlərinin tənqidi bir nəşrini nəşr etdilər. Benjamin Britten, Richard Strauss və George Crum kimi iyirminci əsrin bəstəkarları ya Schubert musiqisinin inadkar populyarlaşdırıcıları idilər ya da öz musiqilərində ona eyhamlar etdilər. Mükəmməl bir pianoçu olan Britten, Schubertin bir çox mahnısını müşayiət etmiş və tez-tez solo və duetlərini ifa etmişdir.

Yarımçıq simfoniya

Simfoniyanın B minor (Yarımçıq) şəklində yaradılmasının dəqiq tarixi məlum deyil. Grazdakı həvəskar musiqi cəmiyyətinə həsr edilmiş və Şubert 1824-cü ildə iki hissəsini təqdim etmişdir.

Əlyazma, Şubertin dostu Anselm Hüttenbrenner tərəfindən 40 ildən çox müddətdir ki, Vyana dirijoru Johann Herbek tərəfindən tapılaraq 1865-ci ildə bir konsertdə ifa olunur. Simfoniya 1866-cı ildə nəşr edilmişdir.

Schubertin "Yarımçıq" simfoniyasını niyə tamamlamamasının özü üçün bir sirr olaraq qalırdı. Görünür, bunu məntiqi nəticəsinə çatdırmaq niyyətindədi, ilk şerzolar tamamlandı, qalanları eskizlərdə tapıldı.

Digər bir baxımdan, "Bitməmiş" simfoniyası tamamilə tamamlanmış bir əsərdir, çünki obrazlar və onların inkişafı iki hissədə özünü tükəndirir. Beləliklə, vaxtilə Bethoven iki hissədə sonatalar yaratdı və daha sonra romantik bəstəkarlar arasında bu cür əsərlər adi hala çevrildi.

Hal-hazırda "Bitməmiş" simfoniyasını tamamlamaq üçün bir neçə seçim var (xüsusən İngilis musiqişünası Brian Newbould üçün seçimlər (ingilis. Brian newbould) və rus bəstəkarı Anton Safronov).

Məqalələr

Octet. Schubertin imzası.

• Piano Sonatası - Moderato

  Piano Sonata - Andante

  Piano Sonatası - Menuetto

  Piano Sonatası - Allegretto

  Piano Sonatası - Moderato

  Piano Sonata - Andante

  Piano Sonatası - Scherzo

  Piano Sonata - Allegro

  G kütləsi, hərəkət 1

  Kütlə G, hərəkət 2

  Kütlə G, hərəkət 3

  Kütlə G, hərəkət 4

  Kütlə G, hərəkət 5

  Kütlə G, hərəkət 6

  B-yastı, hərəkət 1

  B-yastı, hərəkət 2

  B-yastı, hərəkət 3

  B-yastı, hərəkət 4

  B-yastı, hərəkət 5

  B-yastı, hərəkət 6

  B-yastı, hərəkət 7

  A düz mənzildə, D. 935/2 (Op. 142 No. 2)

  Der Hirt auf dem Felsen

• Yenidən oynatma köməyi

• Operalar - Alfonso və Estrella (1822; 1854-cü ildə səhnələşdirilib, Weimar), Fierrabras (1823; 1897-ci ildə səhnələşdirilib, Karlsruhe), Graf von Gleichen də daxil olmaqla 3 yarımçıq;
• Singspili (7), Claudine von Will Bella da daxil olmaqla (Goethe, 1815-in mətnində, 3 aktdan birincisi qorunub saxlanıldı; 1978, Vyana), Twin Brothers (1820, Vienna), The Conspirators, or Home War ( 1823; səhnələşdirilmiş 1861, Frankfurt am Main);
• Tamaşalar üçün musiqi - Sehirli Arfa (1820, Vyana), Rosamund, Kipr Şahzadəsi (1823, orada);
• Solistlər, xor və orkestr üçün - 7 kütlə (1814-1828), Alman Requiem (1818), Magnificat (1815), hədiyyələr və digər mənəvi əsərlər, oratoriyalar, kantatalar, o cümlədən Miriam'a Zəfər Mahnısı (1828);
• Orkestr üçün - simfoniyalar (1813; 1815; 1815; Faciəvi, 1816; 1816; C majorda kiçik, 1818; 1821, yarımçıq; Yarımçıq, 1822; C majorda böyük, 1828), 8 uvertura;
• Kamera-instrumental ansamblları - 4 sonata (1816-1817), skripka və fortepiano üçün fantaziya (1827); arpeggione və fortepiano üçün sonata (1824), 2 fortepiano triosu (1827, 1828?), 2 simli üçlük (1816, 1817), 14 və ya 16 simli kvartetlər (1811-1826), alabalıq fortepiano kvinteti (1819?), simli kvintet ( 1828), simlər və buynuzlar üçün bir oktet (1824) və s.
• Piano üçün iki əl - 23 sonata (6-sı tamamlanmamış; 1815-1828 daxil olmaqla), fantaziya (The Wanderer, 1822, vs.), 11 qeyri-dəqiq (1827-28), 6 musiqi anı (1823-1828), rondo, varyasyonlar və s. tamaşalar, 400-dən çox rəqs (valslar, landlers, alman rəqsləri, minetlər, ekosayzalar, dəlillər və s.; 1812-1827);
• Piano üçün dörd əl - sonatalar, uvertüralar, fantaziyalar, Macar divertissement (1824), rondo, variasiyalar, poloneylər, yürüşlər və s.;
• Kişi, qadın səsləri və müşayiəti olan və olmayan qarışıq ansambllar üçün vokal ansamblları;
• Səs və fortepiano üçün mahnılar (600-dən çox), "Gözəl Miller" (1823) və "Qış Yolu" (1827) dövrləri, "Kuğu Mahnısı" (1828), "Ellens dritter Gesang" dövrləri də daxil olmaqla. "Ave Maria Schubert" kimi tanınır).

Astronomiyada

Asteroid (540) Rosamund, Franz Schubertin Rosamund musiqili pyesinin şərəfinə adlandırılmışdır (eng.)rus , 1904-cü ildə açıldı.

həmçinin bax

Qeydlər

1. İndi Vyananın 9-cu bölgəsi olan Alsergrund-un bir hissəsidir.
2. Schubert Franz. Collier Ensiklopediyası. - Açıq Cəmiyyət. 2000 .. 31 May 2012 tarixində orijinaldan arxivləşdirilib. 24 Mart 2012 tarixində alındı.
3. Walther Dürr, Andreas Krause (Hrsg.): Schubert əl çantası, Bärenreiter / Metzler, Kassel u.a. bzw. Stuttgart u.a., 2. Aufl. 2007, S. 68, ISBN 978-3-7618-2041-4
4. Dietmar Grieser: Der Onkel aus Preßburg. Auf österreichischen Spuren durch die Slowakei, Amalthea-Verlag, Wien 2009, ISBN 978-3-85002-684-0, S. 184
5. Andreas Otte, Konrad Wink. Kerners Krankheiten großer Musiker. - Schattauer, Stuttgart / New York, 6. Aufl. 2008, S. 169, ISBN 978-3-7945-2601-7
6. Kreissle von Hellborn, Heinrich (1865). Franz Schubert, səh. 297-332
7. Gibbs, Christopher H. (2000). Schubertin həyatı... Cambridge University Press, səh. 61-62, ISBN 0-521-59512-6
8. Məsələn, Chrysle, 324-cü səhifədə, Schubertin 1860-cı illərdəki əsərlərinə olan marağı və 250-251-ci səhifələrdə Gibbs, 1897-ci ildə bəstəkarın yüz illik qeyd etmələrinin miqyasını təsvir edir.
9. Liszt, Franz; Suttoni, Charles (tərcüməçi, köməkçi) (1989). Bir sənətçinin səfəri: Lettres D'un Bachelier ès Musique, 1835-1841. Chicago Universiteti Press, s. 144. ISBN 0-226-48510-2
10. Newbould, Brian (1999). Schubert: Musiqi və insan... Kaliforniya Universiteti Mətbuatı, səh. 403-404. ISBN 0-520-21957-0
11. V. Galatskaya. Franz Schubert // Xarici ölkələrin musiqi ədəbiyyatı. Problem III. - M.: Musiqi. 1983. - S. 155
12. V. Galatskaya. Franz Schubert // Xarici ölkələrin musiqi ədəbiyyatı. Problem III. - M.: Musiqi. 1983. - S. 212

Ədəbiyyat

• Glazunov A.K. Franz Schubert. Əlavə: Ossovski A.V. Xronoqraf, əsərlərin siyahısı və biblioqrafiya. F. Schubert. - M.: Akademiya, 1928. - 48 s.
• Franz Schubertin xatirələri. Tərtib, tərcümə, ön söz. və qeyd. Yu.N. Khokhlova. - M., 1964.
• Franz Schubertin Sənədlərdəki Həyatı. Komp. Yu.N. Khokhlov. - M., 1963.
• Konen V. Schubert. Ed. 2-ci, əlavə edin. - M.: Müzgiz, 1959. - 304 s.
• Wulfius P. Franz Schubert: Həyat və İş Məqalələri. - M.: Muzyka, 1983. - 447 s.
• Khokhlov Yu. N. Franz Schubertin qış yolu. - M., 1967.
• Khokhlov Yu. N. Schubertin işinin son dövrü haqqında. - M., 1968.
• Khokhlov Yu. N. Schubert. Yaradıcı bioqrafiyanın bəzi problemləri. - M., 1972.
• Khokhlov Yu. N. Schubertin mahnıları: Stilin xüsusiyyətləri. - M.: Musiqi, 1987. - 302 s.
• Khokhlov Yu. N. Stanza mahnısı və Gluckdan Schubertə qədər inkişafı. - M.: Redaksiya URSS, 1997.
• Khokhlov Yu. N. Franz Schubertin Piano Sonataları. - M.: Editoryal URSS, 1998. - ISBN 5-901006-55-0.
• Khokhlov Yu. N. Franz Schubertin Gözəl Millerin Qadını. - M.: Redaksiya URSS, 2002. - ISBN 5-354-00104-8.
• Franz Schubert: Doğumunun 200 illiyində: Beynəlxalq Elmi Konfransın materialları. - M.: Perst, 1997. - 126 s. - ISBN 5-86203-073-5.
• Franz Schubert: yazışmalar, qeydlər, gündəliklər, şeirlər. Komp. Yu.N. Khokhlov. - M.: Redaksiya URSS, 2005.
• Franz Schubert və Rus Musiqi Mədəniyyəti. Cavab ed. Yu.N. Khokhlov. - M., 2009 .-- ISBN 978-5-89598-219-8.
• Schubert və Schubertism: Elmi Musiqili Simpoziumun Materiallar Toplusu. Komp. G.I. Ganzburg. - Xarkov, 1994. - 120 s.
• Alfred Einstein: Schubert. Əvvəlcə Porträt. - Pan-Verlag, Zürich, 1952.
• Peter Gülke: Franz Schubert und seine Zeit. - Laaber-Verlag, Laaber, 2002. - ISBN 3-89007-537-1.
• Peter Härtling: Schubert. 12 dəqiqə musicaux und ein Roman. - Dtv, München, 2003. - ISBN 3-423-13137-3.
• Ernst Hilmar: Franz Schubert. - Rowohlt, Reinbek, 2004. - ISBN 3-499-50608-4.
• Kreissle. Franz Schubert. - Vyana, 1861.
• Von Helborn. Franz Schubert.
• Rissé. Franz Schubert und seine Lieder. - Hannover, 1871.
• Avqust Reissmann. Franz Schubert, Leben und seine Werke. - Berlin, 1873.
• H. Barbedette. F. Schubert, sa vie, ses oeuvres, son temps. - Paris, 1866.
• A. Audley. Franz Schubert, səsləndirmə və səsləndirmək. - P., 1871.

Links

• Schubertin Əsərlərinin Kataloqu, Yarımçıq Səkkizinci Simfoniya (ingilis.)

Schubert cəmi otuz bir il yaşadı. Həyatdakı uğursuzluqlardan bezib fiziki və zehni olaraq yoruldu. Bəstəkarın sağlığında doqquz simfoniyadan heç biri ifa olunmayıb. Altı yüz mahnıdan təxminən iki yüzü və iyirmi piano sonatasından yalnız üçü çap olundu.

***

Schubert ətrafdakı həyatdan narazılığında tək deyildi. Cəmiyyətdəki ən yaxşı insanların bu narazılığı və etirazı sənətdə yeni bir istiqamətdə - romantizmdə əks olundu. Schubert ilk romantik bəstəkarlardan biri idi.
Franz Schubert 1797-ci ildə Vyana - Lichtenthal kənarında anadan olmuşdur. Məktəb müəllimi olan atası kəndli ailəsindən gəldi. Ana çilingərin qızı idi. Ailə musiqini çox sevirdi və davamlı musiqi axşamları təşkil edirdi. Atam violonçel çaldı, qardaşlar müxtəlif alətlərdə çaldı.

Balaca Franzın musiqi istedadına sahib olduğunu kəşf edən atası və böyük qardaşı İqnaz ona skripka və fortepiano çalmağı öyrətməyə başladı. Tezliklə oğlan viola hissəsini ifa edərək simli kvartetlərin ev performansında iştirak edə bildi. Franzın çox gözəl bir səsi var idi. Kilsə xorunda oxuyurdu, çətin solo hissələri ifa edirdi. Ata oğlunun uğurundan məmnun qaldı.

Franz on bir yaşında olanda məhkuma - kilsə müğənnilərinin hazırlanması məktəbinə təyin edildi. Təhsil müəssisəsinin atmosferi oğlanın musiqi qabiliyyətlərinin inkişafına üstünlük verdi. Məktəb tələbə orkestrində ilk skripka qrupunda oynadı və hətta bəzən dirijor vəzifələrini yerinə yetirdi. Orkestrin repertuarı müxtəlif idi. Şubert müxtəlif janrlarda simfonik əsərlər (simfoniyalar, uverturalar), kvartetlər, vokal kompozisiyaları ilə tanış oldu. Dostlarına Motsartın G minor filmindəki simfoniyasının onu sarsıtdığını etiraf etdi. Bethovenin musiqisi onun üçün yüksək bir standart oldu.

Artıq o illərdə Şubert bəstələməyə başladı. İlk əsərləri fortepiano fantaziyası, bir sıra mahnıları idi. Gənc bəstəkar çox həvəslə, çox vaxt digər məktəb fəaliyyətlərinin zərərinə çox şey yazır. Oğlanın üstün bacarıqları, Schubertin bir il birlikdə oxuduğu məşhur saray bəstəkarı Salierinin diqqətini çəkdi.
Vaxt keçdikcə Franzın musiqi istedadının sürətli inkişafı atasında narahatlıq yaratmağa başladı. Musiqiçilərin, hətta dünya şöhrətli olanların yolunun nə qədər çətin olduğunu yaxşı bilən ata, oğlunu belə bir aqibətdən qurtarmaq istədi. Həddindən artıq musiqiyə olan həvəsinin cəzası olaraq, hətta tətildə evdə olmasını da qadağan etdi. Ancaq heç bir qadağan oğlanın istedadının inkişafına mane ola bilməz.

Schubert, məhkumla ayrılmağa qərar verdi. Darıxdırıcı və lazımsız dərsliklər atın, ürəyi və ağlı boşaldan faydasız krampları unudun və sərbəst gedin. Tamamilə musiqiyə təslim olun, yalnız onun üçün və onun uğrunda yaşayın. 28 oktyabr 1813-cü ildə ilk simfoniyasını D majorda tamamladı. Hesabın son səhifəsində Şubert yazırdı: "Son və son". Simfoniyanın sonu və məhkumun sonu.

Üç il uşaqlara oxumaq və yazmağı və digər ibtidai mövzuları öyrədən bir müəllim köməkçisi vəzifəsində çalışdı. Ancaq onun musiqiyə cazibəsi, bəstələmək istəyi getdikcə daha da güclənir. İnsan yalnız yaradıcı təbiətinin canlılığına təəccüblənməlidir. 1814-cü ildən 1817-ci ilədək, hər şeyin ona qarşı olduğunu göründüyü bu məktəb ağır əməyi illərində heyrətamiz bir çox əsər yaratdı.

Yalnız 1815-ci ildə Schubert 144 mahnı, 4 opera, 2 simfoniya, 2 kütlə, 2 fortepiano sonatası və simli kvartet yazdı. Bu dövrün yaradıcılıqları arasında dahinin sönməyən alovu ilə işıqlandırılanlar çoxdur. Bunlar Tragik və Beşinci B düz simfoniyalarının yanında "Gül", "İplik çarxında Margarita", "Meşə Çarı", "İplikdə Margarita" mahnılarıdır - bir monodrama, ruh.

"Meşə Kralı" bir neçə obrazdan ibarət bir dramdır. Bir-birlərindən kəskin şəkildə fərqlənən öz xarakterləri, hərəkətləri, tamamilə bənzəməyən istəkləri, qarşı çıxan və düşmən olduqları, uyğunsuz və qütblü hissləri var.

Bu şah əsərin yaranma tarixi diqqət çəkir. Bu, ilham partlayışında yarandı. " Bir dəfə, - bəstəkarın dostu Spaun xatırladır, - o vaxt atası ilə yaşayan Şubertin yanına getdik. Dostumuzu ən böyük həyəcanda tapdıq. Kitab əlində, meşə padşahını ucadan oxuyaraq otaqdan yuxarı və aşağı addımladı. Birdən masaya oturdu və yazmağa başladı. Ayağa qalxanda möhtəşəm ballada hazır idi. "

Atanın oğlunu kiçik, lakin etibarlı gəliri olan bir müəllimə çevirmək istəyi baş tutmadı. Gənc bəstəkar qətiyyətlə özünü musiqiyə həsr etməyə qərar verdi və məktəbdə müəllimliyi tərk etdi. Atası ilə mübahisədən qorxmurdu. Schubertin sonrakı qısa ömrü yaradıcılıqdır. Böyük maddi ehtiyac və məhrumiyyətlər yaşadı, yorulmadan çalışdı, bir-birinin ardınca bir əsər yaratdı.

Maddi çətinliklər, təəssüf ki, sevgilisi ilə evlənməsinə mane oldu. Teresa Tabut kilsə xorunda oxuyurdu. İlk məşqdən etibarən Schubert gözə dəyməsə də, onu gördü. Açıq saçlı, günəşdə solmuş kimi ağ rəngli qaşları və dənli bir üzü var, əksər donuq sarışınlar kimi, heç də gözəlliyi ilə parlamırdı.Əksinə, əksinə - ilk baxışdan çirkin görünürdü. Yumru üzündə çiçək izləri aydın görünürdü. Ancaq musiqi səslənən kimi rəngsiz sifət dəyişdi. Yenidən tükənmiş və bu səbəbdən cansız idi. İndi daxili bir işıqla işıqlandı, yaşadı və parladı.

Şubert taleyin tələsikliyinə nə qədər alışmış olsa da, taleyin ona bu qədər amansız davranacağını da düşünməmişdi. “Həqiqi bir dost tapan xoşbəxtdir. Bunu həyat yoldaşında tapan daha xoşbəxtdir " , - gündəliyində yazdı.

Bununla birlikdə, xəyallar toz oldu. Teresanın anası müdaxilə etdi, onu atasız böyüddü. Atası kiçik bir ipək iplik fabrikinə sahib idi. Öldükdən sonra ailəyə kiçik bir sərvət qoydu və dul qadın onsuz da az olan kapitalın azalmaması üçün bütün qayğılarını çevirdi.
Təbii ki, qızının evliliyi ilə daha yaxşı bir gələcək ümidini bağladı. Schubertin ona uyğun gəlməməsi daha da təbiidir. Bir məktəb müəlliminin köməkçisinin qəpik maaşından əlavə, musiqisi də var idi, bildiyiniz kimi kapital deyil. Musiqi ilə yaşaya bilərsən, ancaq onunla yaşaya bilməzsən.
Yaşlılara tabe olaraq yetişdirilən şəhərətrafı bir itaətkar bir qız, düşüncələrində belə itaətsizliyə yol vermədi. Özünə icazə verdiyi tək şey göz yaşları idi. Toya qədər sakitcə ağladıqdan sonra şişkin gözlərlə Teresa koridora endi.
Şirniyyat aşbazının arvadı oldu və yetmiş səkkizinci ildə vəfat edərək uzun, monoton şəkildə firavan bir boz həyat sürdü. Qəbiristanlığa aparıldıqda, Schubertin külləri qəbirdə çoxdan çürümüşdü.

Bir neçə ildir (1817-1822) Schubert növbə ilə bu və ya digər yoldaşları ilə yaşayırdı. Bəziləri (Spaun və Stadler) bəstəkarın məhkum olsa belə, dostları idi. Daha sonra onlara çox yönlü sənət istedadı Schober, rəssam Schwind, şair Mayrhofer, müğənni Vogl və başqaları qatıldı. Bu dairənin ruhu Schubert idi.
Boyu kiçik, sıx, kök, çox qısa baxışlı Schubertin böyük bir cazibəsi var idi. Bir güzgüdə olduğu kimi, xeyirxahlığı, utancaqlığı və xarakterin mülayimliyini əks etdirən parlaq gözləri xüsusilə yaxşı idi. Və incə, dəyişkən dəri və qıvrım qəhvəyi saçlar görünüşünə xüsusi bir cazibə verdi.

Görüşlər zamanı dostlar bədii ədəbiyyat, keçmişin və bu günün poeziyası ilə tanış oldular. Yaranan məsələləri müzakirə edərək qızğın mübahisə etdilər, mövcud sosial düzəni tənqid etdilər. Ancaq bəzən bu cür görüşlər yalnız Schubertin musiqisinə həsr olunurdu, hətta "Schubertiad" adını alırdılar.
Belə axşamlar bəstəkar dərhal ekosayzalar, valslar, landlers və digər rəqslər bəstələyərək fortepianodan ayrılmadı. Onların bir çoxu qeydiyyatsız qaldı. Schubertin özünün tez-tez ifa etdiyi mahnıları da təqdirəlayiq deyildi. Çox vaxt bu səmimi toplantılar şəhərdən kənar gəzintilərə çevrilirdi.

Cəsarətli, canlı düşüncə, şeir, gözəl musiqi ilə doymuş bu görüşlər dünyəvi gənclərin boş və mənasız əyləncəsinə nadir bir təzad idi.
Gündəlik həyatın pozğunluğu, şən əyləncə, Schuberti yaradıcılıqdan, fırtınalı, davamlı, ilhamdan yayındıra bilmədi. Gecə-gündüz sistematik işləyirdi. “Hər səhər bir parçanı bitirdikdə bəstələyirəm, digərinə başlayıram” , - bəstəkar etiraf etdi. Schubert qeyri-adi dərəcədə tez bir zamanda musiqi bəstələdi.

Bəzi günlərdə, onlarca mahnı yaratdı! Musiqi düşüncələri davamlı olaraq doğuldu, bəstəkar onları kağıza yazmağa çətinlik çəkdi. Əgər qadın əlində olmasaydı, menyunun arxasında, qırıntıların və qırıntıların üstündə yazırdı. Pula ehtiyacı olan, xüsusilə musiqi kağızı çatışmazlığından əziyyət çəkirdi. Qayğıkeş dostlar bəstəkarı onunla təmin etdilər. Musiqi onu yuxuda ziyarət etdi.
Oyandıqdan sonra ən qısa müddətdə yazmağa çalışdı, buna görə gecə də eynəyindən ayrılmadı. Əsər dərhal mükəmməl və bitmiş bir forma çevrilməyibsə, bəstəkar tamamilə razı qalana qədər üzərində işləməyə davam etdi.

Beləliklə, bəzi şeir mətnləri üçün Schubert yeddi versiyaya qədər mahnı yazdı! Bu dövrdə Schubert iki ecazkar əsərini - "Bitməmiş Simfoniya" və "Gözəl Miller Qadını" mahnıları dövrünü yazdı. "Bitməmiş Simfoniya" adət olduğu kimi dörd hissədən deyil, iki hissədən ibarətdir. Məsələ qətiyyən Schubert-in digər iki hissəni yazmaq üçün vaxt tapmadığı deyil. Klassik simfoniyanın tələb etdiyi kimi üçüncüsü - minuet üzərində işləməyə başladı, lakin fikrini tərk etdi. Simfoniya səsləndiyi kimi tamamilə tamamlandı. Qalan hər şey artıq, lazımsız olardı.
Və klassik forma daha iki hissə tələb edirsə, formadan imtina etməlisən. Hansı etdi. Şubertin mahnısı mahnı idi. İçində görünməmiş yüksəkliklərə çatdı. Əvvəllər əhəmiyyətsiz sayılan növü bədii mükəmməllik səviyyəsinə qaldırdı. Bunu edərək daha da irəli getdi - doymuş kamera musiqisini - kvartetlər, kvintetlər - sonra simfonik musiqi.

Bir-birinə uyğun olmayan görünənlərin - miniatürün irimiqyaslı, kiçikin - böyük, simfonik - mahnıların birləşməsi əvvəlkilərdən keyfiyyətcə fərqli, lirik-romantik bir simfoniya verdi. Onun dünyası sadə və yaxın insan hissləri dünyası, incə və dərin psixoloji təcrübələr dünyasıdır. Bu qələm və ya sözlə deyil, səslə ifadə olunan ruhun etirafıdır.

"Gözəl Miller Qadını" mahnı dövrü bunun əyani təsdiqidir. Şubert bunu Alman şairi Wilhelm Müllerin misralarına yazmışdır. “Gözəl Millerin Qadını” həssas şeir, sevinc, saf və yüksək hisslərin romantikası ilə işıqlandırılan ilhamlanmış bir əsərdir.
Dövr iyirmi ayrı mahnıdan ibarətdir. Və hamısı birlikdə bir lirik qəhrəman - gəzən dəyirman çagırı ilə bir süjet, bükülmə və dönüş ilə tək bir dramatik oyun yaradırlar.
Ancaq "Gözəl Miller" filmindəki qəhrəman tək deyil. Yanında başqa, daha az əhəmiyyətli bir qəhrəman - bir axın var. Fırtınalı, kəskin dəyişkən həyatını yaşayır.

Schubertin həyatının son on ilinin əsərləri çox müxtəlifdir. Simfoniyalar, fortepiano sonataları, kvartetlər, kvintetlər, trioslar, kütlələr, operalar, bir çox mahnı və başqa bir çox musiqi yazır. Ancaq bəstəkarın sağlığında əsərləri nadir hallarda ifa olunurdu və əksəriyyəti əlyazmalarda qalırdı.
Nə imkanları, nə də nüfuzlu havadarları olmayan Şubertin əsərlərini çap etmək üçün demək olar ki, heç bir fürsəti yox idi. Schubertin yaradıcılığındakı əsas şey olan mahnılar daha sonra evdə musiqi hazırlamaq üçün açıq konsertlərdən daha uyğun hesab olunurdu. Simfoniya və opera ilə müqayisədə mahnılar vacib musiqi janrları hesab olunmurdu.

Schubertin heç bir operası istehsalata qəbul edilmədi, simfoniyalarından biri də orkestr tərəfindən səsləndirilmədi. Üstəlik, ən yaxşı Səkkizinci və Doqquzuncu Simfoniyaların balları bəstəkarın ölümündən yalnız bir neçə il sonra tapıldı. Schubertin ona göndərdiyi Goethe'nin sözlərinə mahnıları heç vaxt şairin diqqətini çəkmədi.
Utancaqlıq, işlərini düzəldə bilməmək, soruşmaq istəməmək, nüfuzlu şəxslərin qarşısında özlərini alçaltmaq da Schubertin davamlı maddi çətinliklərinin vacib bir səbəbi idi. Ancaq davamlı pul çatışmazlığına və tez-tez aclığa baxmayaraq, bəstəkar Şahzadə Esterhazinin və ya dəvət olunduğu məhkəmə orqanlarının xidmətinə getmək istəmədi. Bəzən Schubertin pianosu belə yox idi və aləti olmadan bəstələnirdi. Maddi çətinliklər onun musiqi bəstələməsinə mane olmadı.

Yenə də Vyana, Schubertin öz ürəklərinə yol açan musiqisini tanıdı və sevdi. Köhnə xalq mahnıları kimi müğənnidən müğənniyə keçən əsərləri tədricən pərəstişkarlarını qazandı. Parlaq məhkəmə salonlarının müntəzəmləri, yuxarı təbəqənin nümayəndələri deyildilər. Bir meşə axını kimi, Schubertin musiqisi də Vyana və ətrafındakı adi insanların qəlbinə yol tapdı.
Şubertin mahnılarını bəstəkarın müşayiəti ilə oxuyan o dövrün görkəmli müğənnisi Johann Michael Vogl burada mühüm rol oynadı. Etibarsızlıq, həyatda davamlı uğursuzluq Schubertin sağlamlığına ağır təsir etdi. Bədəni tükənmişdi. Ömrünün son illərində atası ilə barışıq, daha sakit və balanslı bir ev həyatı artıq heç nəyi dəyişə bilmədi. Schubert musiqi bəstələməyi dayandıra bilmədi, bu onun həyatının mənası idi.

Ancaq yaradıcılıq hər gün daha az azalan böyük bir güc, enerji xərci tələb edirdi. İyirmi yeddi yaşında bəstəkar dostu Schober-a yazdı: "Özümü bədbəxt hiss edirəm, dünyanın ən əhəmiyyətsiz insanı."
Bu əhval-ruhiyyə son dövrün musiqisində öz əksini tapdı. Əvvəllər Schubert əsasən yüngül, sevincli əsərlər yaratırdısa, ölümündən bir il əvvəl onları "Qış Yolu" ümumi adı altında birləşdirərək mahnılar yazdı.
Bu onunla heç vaxt olmayıb. Əzablardan və əzablardan yazdı. Çarəsiz həzin və ümidsiz həsrətdən yazdı. Ruhun dözülməz ağrılarından və zehni əzablardan yazdı. "Qış Yolu" həm lirik qəhrəmanın, həm də müəllifin boğazından keçən bir yoldur.

Ürəyin qanı ilə yazılan dövr, qanı həyəcanlandırır və ürəkləri həyəcanlandırır. Rəssamın toxuduğu incə bir iplik, bir insanın ruhunu milyonlarla insanın ruhu ilə görünməz, lakin həll olunmayan bir bağla bağladı. Ürəklərini ürəyindən axan hisslər axınına açdı.

1828-ci ildə dostlarının səyi sayəsində Schubertin sağlığında əsərlərinin yeganə konserti təşkil edildi. Konsert böyük bir uğurla keçdi və bəstəkara böyük sevinc bəxş etdi. Gələcək üçün planları daha parlaq oldu. Sağlamlığının pozulmasına baxmayaraq, bəstələnməyə davam edir. Son gözlənilmədən gəldi. Schubert tifus xəstəliyinə tutuldu.
Zəifləyən bədən ciddi bir xəstəliyə dözə bilmədi və 19 noyabr 1828-ci ildə Schubert öldü. Qalan əmlak qəpik-quruşa qiymətləndirilib. Bir çox kompozisiya yoxa çıxdı.

Bir il əvvəl Bethoven üçün cənazə mərasimi yazan dövrün məşhur şairi Grillparzer, Vyana qəbiristanlığında Schubertin təvazökar bir abidəsi üzərində yazırdı:

İnanılmaz, dərin və mənə göründüyü kimi sirli bir melodiya. Kədər, inam, imtina.
F. Schubert 1825-ci ildə Ave Maria mahnısını bəstələyib. Başlanğıcda F.Şubertin bu işinin Ave Maria ilə az əlaqəsi vardı. Mahnının adı "Ellen'in Üçüncü Mahnısı" idi və musiqisinin yazıldığı sözlər Walter Scott'un Adam Stork'un "Göl Xanımı" şeirinin Almanca tərcüməsindən götürülmüşdür.

Franz Peter Schubert 31 yanvar 1797-ci ildə Avstriyanın Vyana şəhərində anadan olmuşdur. Musiqini sevən bir məktəb müəlliminin ailəsində dördüncü oğlu idi. Uşaq ikən Vyana Məhkəməsi kilsəsində mahnı oxudu, sonra məktəbdə atasına kömək etdi. On doqquz yaşında Franz artıq 250-dən çox mahnı, bir neçə simfoniya və digər musiqi əsərləri yazmışdı.

1816-cı ilin yazında Franz xor rəhbəri vəzifəsinə işə düzəlməyə çalışdı, lakin planları reallaşmaq fikrində deyildi. Tezliklə Schubert, dostları sayəsində məşhur Avstriya baritonu Johann Fogal ilə tanış oldu. Schubertin həyatda özünü göstərməsinə kömək edən məhz bu romans ifaçısı idi: Vyana musiqi salonlarında Franzın müşayiəti ilə mahnılar oxuyurdu.

Yayılmış tanınma 1820-ci illərdə ona gəldi. 1828-ci ildə onun və digər musiqiçilərin əsərlərini səsləndirdiyi konserti baş tutdu. Bu, bəstəkarın ölümündən bir neçə ay əvvəl baş verdi. Qısa ömrünə baxmayaraq, Schubert 9 simfoniya, sonatalar bəstələmiş və kamera musiqisi yazmışdır.

1823-cü ildə Schubert Styrian və Linz Musiqi Birliklərinin fəxri üzvü oldu. Elə həmin il musiqiçi, romantik şair Wilhelm Müllerin sözlərinə "Gözəl Miller Qadını" mahnı tsiklini bəstələyir. Bu mahnılarda xoşbəxtlik axtaran bir gəncin hekayəsi izah olunur. Ancaq gəncin xoşbəxtliyi sevgidə idi: dəyirmançının qızı gördükdə Cupidin oxu ürəyinə qaçdı. Ancaq sevgilisi rəqibi, gənc bir ovçuya diqqət çəkdi, buna görə səyyahın sevinc və ülvi hissi tezliklə çıxılmaz bir kədərə çevrildi.

"Gözəl Millerin Qadını" nın 1827-ci ilin qışı və payızındakı böyük uğurundan sonra Schubert "Qış Yolu" adlı başqa bir dövr üzərində çalışdı. Müllerin sözlərinə yazılan musiqi bədbinliklə diqqət çəkir. Franz özü yaradıcılığını "dəhşətli mahnıların çələngi" adlandırdı. Şubertin ölümündən bir müddət əvvəl qarşılıqsız sevgi haqqında belə qaranlıq əsərlər yazması diqqət çəkir.

Onun yaradıcılığında xüsusi bir yeri bəstəkarın 600-dən çox yazdığı mahnılar tutur. Franz mövcud mahnıları zənginləşdirdi, Goethe, Schiller, Şekspir, Scott kimi görkəmli şairlərin misralarına yenilərini yazdı. Şuberti sağlığında tərənnüm edən mahnılar idi. Dördlülər, kantatlar, kütlələr və oratoriyalar yazdı. Schubertin klassik musiqisində lirik mahnı mövzusunun təsiri açıq şəkildə özünü göstərir.

Ən yaxşı klassik əsərləri "Bitməmiş Simfoniya" və "Grand major in C major" əsərləridir. Bəstəkarın fortepiano musiqisi çox populyardır: valslar, landlers, cəlladlar, ekosayzalar, yürüşlər, polonezlər. Bir çox parça ev performansı üçün nəzərdə tutulmuşdur.

Franz Peter Schubert, 19 noyabr 1828-ci ildə Vyanada tifo xəstəliyindən öldü. Son istəyə görə, Schubert bir il əvvəl pərəstiş etdiyi Ludwig Bethovenin dəfn olunduğu qəbiristanlıqda dəfn edildi. 1888-ci ilin yanvarında Bethovenin külləri ilə birlikdə onun külləri Vyanadakı Mərkəzi Qəbiristanlıqda yenidən dəfn edildi. Daha sonra məzarlarının ətrafında bəstəkarların və musiqiçilərin məşhur dəfn yeri meydana gəldi.

Franz Schubertin əsərləri

Mahnılar (cəmi 600-dən çox)

"Gözəl Miller" dövrü (1823)
"Qış yolu" dövrü (1827)
"Qu quşu mahnısı" kolleksiyası (1827-1828, ölümündən sonra)
Goethe'nin sözləri üzərində təxminən 70 mahnı
Şillerin sözlərinə aid 50 mahnı

Simfoniyalar

Birinci dərəcəli (1813)
İkinci B-dur (1815)
3-cü mayor (1815)
Dördüncü c-moll "Tragic" (1816)
Beşinci B-dur (1816)
Altıncı C-dur (1818)

Dördlülər (cəmi 22)

B major op kvarteti. 168 (1814)
G-moll içində dördlük (1815)
Kiçik bir opda dördlük. 29 (1824)
D-moll içində dördlük (1824-1826)
Quartet G-dur op. 161 (1826)

Franz Schubert haqqında həqiqətlər

1828-ci ildəki zəfər konsertindən əldə etdiyi gəlirlə Franz Schubert bir royal çaldı.

1822-ci ilin payızında bəstəkar tarixə Yarımçıq Simfoniya kimi daxil olan 8 nömrəli simfoniyanı yazdı. Məsələ burasındadır ki, Franz bu əsəri eskiz şəklində, daha sonra hesabda yaratdı. Ancaq bilinməyən bir səbəbdən Schubert heç vaxt beyin məhsulu üzərində işi bitirmədi. Şayiələrə görə, əlyazmanın qalan hissəsi itdi və Avstriyanın dostları tərəfindən saxlanıldı.

Schubert Goethe'yə pərəstiş etdi. Musiqiçi bu məşhur yazıçı ilə daha yaxından tanış olmağı xəyal edirdi, lakin arzusu reallaşmağı arzu etmirdi.

Schubertin C Major'da Böyük Simfoniyası, ölümündən 10 il sonra tapıldı.

Franz Peter Schubert 31 yanvar 1797-ci ildə Vyana ətrafında anadan olub. Musiqi istedadı özünü kifayət qədər erkən göstərdi. İlk musiqi dərslərini evdə aldı. Atası ona skripka çalmağı, böyük qardaşı isə fortepianoda öyrətdi.

Altı yaşında Franz Peter Lichtenthal kilise məktəbinə girdi. Gələcək bəstəkarın heyrətamiz dərəcədə gözəl bir səsi var idi. Bunun sayəsində 11 yaşında, paytaxt saray kilsəsində "oxuyan oğlan" olaraq qəbul edildi.

Schubert 1816-cı ilə qədər A. Salieri ilə pulsuz oxudu. Kompozisiya və əks nöqtənin əsaslarını öyrəndi.

Bəstəkarın istedadı onsuz da gənclikdə özünü büruzə verdi. Franz Schubertin tərcümeyi-halının öyrənilməsi , bilməlisən ki, 1810-cu ildən 1813-cü ilədək. bir neçə mahnı, fortepiano parçaları, simfoniya və opera bəstələyib.

Yetkin illər

Sənətə gedən yol, Schubertin bariton İ.M. ilə tanışlığı ilə başladı. Voglem. İstəkli bəstəkarın bir neçə mahnısını ifa etdi və tez bir zamanda populyarlıq qazandı. Gənc bəstəkar üçün ilk ciddi uğuru, Hötenin musiqiyə köçürdüyü “Meşə çarı” balladası gətirdi.

1818-ci ilin yanvar ayı musiqiçinin ilk bəstəsinin nəşri ilə əlamətdar oldu.

Bəstəkarın qısa tərcümeyi-halı hadisəli oldu. A. Hüttenbrenner, I. Mayrhofer, A. Milder-Hauptmann ilə tanış oldu və dost oldu. Musiqiçinin yaradıcılığının sadiq pərəstişkarları olduqları üçün tez-tez ona pulla kömək etdilər.

1818-ci ilin iyulunda Schubert Zhelizə yola düşdü. Müəllimlik təcrübəsi Count I. Esterhazy üçün musiqi müəllimi olaraq işə qəbul olunmasına imkan verdi. Noyabrın ikinci yarısında musiqiçi Vyanaya qayıtdı.

Yaradıcılığın xüsusiyyətləri

Schubertin qısa bioqrafiyası ilə tanış olmaq , bilməlisən ki, ilk növbədə bir mahnı müəllifi kimi tanınıb. V. Müllerin şeirlərinə əsaslanan musiqi kolleksiyaları vokal ədəbiyyatında böyük əhəmiyyətə malikdir.

Bəstəkarın son kolleksiyasından olan Qu quş mahnısı mahnıları bütün dünyada məşhurlaşmışdır. Schubertin yaradıcılığının təhlili onun cəsarətli və orijinal bir musiqiçi olduğunu göstərir. Bethovenin döydüyü yolu tutmadı, ancaq öz yolunu seçdi. Bu, xüsusilə "Alabalıq" fortepiano kvintetində və B minor "Bitməmiş Simfoniya" da nəzərə çarpır.

Schubert çoxlu kilsə yazıları buraxdı. Bunlardan ən çox populyarlıq qazanan E-flat major 6 nömrəli kütlədir.

Xəstəlik və ölüm

1823, Schubertin Linz və Styrie'deki musiqi birliklərinin fəxri üzvü seçilməsi ilə əlamətdar oldu. Musiqiçinin tərcümeyi-halının qısa bir xülasəsində, məhkəmə sədr müavini vəzifəsinə müraciət etdiyi deyilir. Ancaq J. Weigl-ə getdi.

Schubertin yeganə kütləvi konserti 26 mart 1828-ci ildə baş tutdu. Böyük bir uğur oldu və ona kiçik bir qonorar gətirdi. Fortepiano üçün əsərlər və bəstəkarın mahnıları nəşr olundu.

Schubert, 1828-ci ilin noyabrında tifo xəstəliyindən öldü. Yarımçıq 32 yaşında idi. Qısa ömründə musiqiçi ən vacib şeyi edə bildi – ecazkar hədiyyənizi dərk edin.

Xronoloji cədvəl

Digər tərcümeyi-hal seçimləri

Franz Schubert, böyük romantik bəstəkarlardan birincisi kimi musiqi tarixinə düşdü. Fransız İnqilabından sonrakı o “məyusluq dövrü” ndə ehtirasları, kədərləri və sevincləri ilə bir insana diqqət elə təbii görünürdü və bu “insan ruhunun mahnısı” Şubertin əsərlərində parlaq şəkildə təcəssüm etdirildi, hətta “mahnı” olaraq qaldı böyük formalarda ...

Franz Schubertin vətəni Avropanın musiqi paytaxtı Vyananın ətrafındakı Lichtenthal'dır. Böyük bir ailədə kilsə məktəbinin müəllimləri musiqini yüksək qiymətləndirirdilər: ata violonçelə və skripkaya, Franzın böyük qardaşı isə piyanoya sahib idi və istedadlı oğlanın ilk rəhbərləri oldular. Yeddi yaşından kilsə dirijoru ilə orqan ifa etməyi və xor direktoru ilə mahnı oxumağı öyrəndi. Gözəl səsi, on bir yaşında Konviktin, saray kilsəsi üçün müğənnilər yetişdirən internat məktəbinin tələbəsi olmasına imkan verdi. Burada onun rəhbərlərindən biri Antonio Salieri idi. Zamanla ona bir dirijor vəzifəsini həvalə etməyə başladıqları məktəb orkestrində oynayan Schubert bir çox simfonik şah əsərləri ilə tanış oldu, xüsusilə simfoniyalardan şoka düşdü.

Konviktdə Schubert də daxil olmaqla ilk əsərlərini yaratdı. Konviktin direktoruna həsr edilmişdi, lakin gənc bəstəkar nə bu adama, nə də rəhbərlik etdiyi təhsil ocağına çox rəğbət hiss etmədi: Schubert ən sərt nizam-intizam və ağılları sıxan sıxıcılıq və ən yaxşı münasibətlərdən uzaq idi. mentorları ilə - bütün gücünü musiqiyə verərək, digər akademik fənlərə xüsusi əhəmiyyət vermədi. Schubert, yalnız Konviktdən icazəsiz vaxtında ayrıldığı üçün akademik uğursuzluğa görə qovulmadı.

Şubert təhsil aldığı vaxtlarda belə atası ilə ziddiyyətlər yaşadı: oğlu Schrubertin müvəffəqiyyətindən narazı, həftə sonları evə getməsini qadağan etdi (istisna yalnız anasının dəfn günündə edildi). Həyat yolu seçmək məsələsi ortaya çıxanda daha ciddi bir qarşıdurma ortaya çıxdı: Schubertin atası musiqiyə olan bütün marağına görə bir musiqiçi peşəsini layiqli bir iş hesab etmirdi. Oğlunun qazancını ən azı kiçik, lakin etibarlı təmin edən və üstəlik onu hərbi xidmətdən azad edən daha hörmətli bir müəllim peşəsini seçməsini istədi. Gənc oğlan itaət etməli idi. Dörd il məktəbdə çalışdı, lakin bu, bir çox musiqi - opera, simfoniya, kütlə, sonata, bir çox mahnı yaratmasına mane olmadı. Ancaq Schubertin operaları indi unudulursa və o illərdəki instrumental əsərlərdə Vyana klassisizminin təsiri kifayət qədər güclüdürsə, mahnılarda bəstəkarın yaradıcılıq görünüşünün fərdi xüsusiyyətləri bütün şöhrətləri ilə özünü büruzə verirdi. Bu illərin əsərləri arasında - "", "Rosette", "" kimi şah əsərlər.

Eyni zamanda, Schubert həyatındakı ən əhəmiyyətli məyusluqlardan birini yaşadı. Sevdiyi Teresa Tabut kürəkən müəllimini bir qəpik gəliri ilə görmək istəməyən anasına tabe olmaq məcburiyyətində qaldı. Gözlərində yaşla qız başqası ilə koridordan enib varlı bir burgerin arvadı kimi uzun və firavan bir həyat yaşadı. Nə qədər xoşbəxt idi, yalnız təxmin etmək olar, ancaq Schubert heç vaxt evlilikdə şəxsi xoşbəxtlik tapmadı.

Darıxdırıcı məktəb vəzifələri, musiqi yaradıcılığından yayındıraraq, Schuberti getdikcə daha çox ağırlaşdırdı və 1817-ci ildə məktəbdən ayrıldı. Bundan sonra ata oğlu haqqında eşitmək istəmədi. Vyanada bəstəkar əvvəlcə bir dostu ilə, sonra başqa birisi ilə yaşayır - bu sənətkarlar, şairlər və musiqiçilər özlərindən çox zəngin deyildilər. Schubertin tez-tez musiqi kağızına pulu yox idi - musiqi düşüncələrini qəzet qırıntılarına yazırdı. Ancaq yoxsulluq onu tutqun və tutqun etmədi - həmişə şən və ünsiyyətcil qalırdı.

Bəstəkar üçün Vyananın musiqi aləmində yol tapmaq asan deyildi - virtuoz ifaçı deyildi, üstəlik həddindən artıq təvazökarlığı ilə seçilirdi, Şubertin sonataları və simfoniyaları müəllifin həyatı boyu populyarlıq qazanmadı, amma tapdılar dostlardan canlı bir anlaşma. Ruhu Şubert olan dostluq görüşlərində (hətta "Şubertiad" adlanırdılar) sənət, siyasət və fəlsəfə mövzusunda müzakirələr aparılırdı, lakin rəqs belə axşamların ayrılmaz hissəsi idi. Rəqslər üçün musiqi Schubert tərəfindən doğaçlandı və ən uğurlu tapıntıları qeyd etdi - Schubertin valsları, landlers və Ecossaises bu şəkildə doğuldu. "Schubertiad" ın iştirakçılarından biri - Michael Vogl - tez-tez konsert səhnəsində Şubertin mahnılarını ifa edir, əsərlərinin təbliğatçısı olur.

Bəstəkar üçün 1820-ci illər yaradıcılıq dövrü oldu. Sonra son iki simfoniyanı - və sonataları, kamera ansambllarını, eyni zamanda musiqi anlarını və qeyri-müəyyənliyini yaratdı. 1823-cü ildə onun ən yaxşı yaradıcılığından biri anadan olub - "" vokal dövrü ", bir növ" mahnılarda roman ". Faciəli sona çatmasına baxmayaraq, dövr ümidsizlik hissi buraxmır.

Ancaq faciəli motivlər Schubertin musiqisində getdikcə daha aydın səslənir. İkinci vokal dövrü "" (bəstəkar özü "dəhşətli" adlandırdı) onların diqqət mərkəzinə çevrilir. Tez-tez Heinrich Heine yaradıcılığına istinad edir - digər şairlərin şeirlərinə mahnılarla yanaşı, şeirləri üzərində əsərlər ölümündən sonra bir toplu olaraq nəşr olundu.

1828-ci ildə bəstəkarın dostları Şubertə böyük sevinc bəxş edən əsərlərindən ibarət bir konsert təşkil etdilər. Təəssüf ki, ilk konsert həyatı boyu reallaşan son konsertdi: həmin il bəstəkar xəstəlikdən öldü. Schubertin məzar daşının üstündə bu sözlər yazılmışdır: "Musiqi zəngin xəzinələrə basdırılmışdır, amma daha da gözəl ümidlər."

Bütün hüquqlar qorunur. Kopyalama qadağandır