Kompozisiya Griboyedov A.S. Ölməz Komediya "Vay Witdən Niyə Vicdan Komediya Vay Ölməzdir

Əsas / Aldadıcı arvad

komediya qriboyedov qəhrəman nitqi

"150 ildən çoxdur ki, oxucular Griboyedovun ölməz" Vay-dan Vay "komediyası ilə maraqlanırlar, hər yeni nəsil onu bu gün onu narahat edən şeylə uyğunlaşaraq yenidən oxuyur."

Goncharov, "Milyon əzab" adlı məqaləsində "Vay on Wit" - "hər şeyin özünün ölməz həyatını yaşayacağını, daha çox dövrlərdə yaşayacağını və hər şeyin canlılığını itirməyəcəyini" yazdı. Mən onun fikrini tam bölüşürəm. Axı yazıçı əxlaqın əsl mənzərəsini çəkdi, canlı obrazlar yaratdı. O qədər canlı ki, dövrümüzə qədər gəlib çatıblar. Mənə elə gəlir ki, A.S.Qriboyedovun komediyasının ölməzliyinin sirri budur. Nə də olsa, şöhrətimiz, səssiz səslərimiz, çürüklərimiz hələ də müasir Çatskini ağıldan kədərləndirir.

Yalnız tam yetkin və tam əsərin müəllifi, üstəlik, sağlığında bütünlüklə nəşr olunmayan Griboyedov müasirləri arasında fövqəladə populyarlıq qazanmış və rus mədəniyyətinin sonrakı inkişafına böyük təsir göstərmişdir. Təxminən bir yarım əsrdir ki, "Vaydan Wit" komediyası yaşadı, yaşadı, həyəcan verici və ruhani həyatının bir parçası halına gəldiyi bir çox nəsil ilhamlandırmadan yaşadı, şüurlarına və danışıqlarına girdi.

Bir neçə il sonra, tənqidçilər Griboyedovun komediyasından bəhs etmədikdə, Ushakov bir məqalə yazdı. "Vaydan Wit" komediyasının tarixi əhəmiyyətini düzgün müəyyənləşdirir. Qriboyedovun əsərini "ölməz bir yaradılış" adlandırır və komediyanın "yüksək ləyaqətinin" ən yaxşı sübutunu fövqəladə populyarlığında görür, demək olar ki, hər "savadlı rus" un əzbər bilməsi.

Belinsky, senzuranın səylərinə baxmayaraq, "mətbuat və təqdimat fırtınalı bir axın içərisində Rusiyaya yayılaraq" ölməzliyə qovuşduğunu da izah etdi.

Griboedov adı həmişə Krylov, Puşkin və Gogol adlarının yanında dayanır.

Goncharov, Çatskini Onegin və Peçorinlə müqayisə edərək Çatskinin onlardan fərqli olaraq "səmimi və alovlu bir şəxsiyyət" olduğunu vurğulayır: "Onlar vaxtlarını bitirirlər və Çatski yeni bir əsrə başlayır və bu onun bütün mənası və bütün zehnidir. "və buna görə" Chatsky qalır və həmişə yaşayacaq. " Bu "bir əsrin digərinə dəyişməsində qaçınılmazdır".

"Vaydan Wit" Onegin, Peçörinin qarşısına çıxdı, onlardan xilas oldu, Gogol dövründən sağ-salamat keçdi, yarandığı gündən bu yarım əsr yaşadı və hələ də ölməz ömrünü yaşayır, daha çox dövrlərdə yaşayacaq və hər şey canlılığını itirməyəcəkdir.

Bir epiqram, bir satira, bu danışıq ayəsi, görünür, içərisinə səpələnmiş kəskin və kostik, canlı rus ağlı kimi, Qriboyedovun hansısa bir ruhun sehrbazı kimi öz qəsrində bağladığı nəticədə ölməyəcək və dağılacaq. pis bir gülüşlə orada. Nə vaxtsa başqa, daha təbii, daha sadə, daha həyati bir nitqin ortaya çıxacağını xəyal etmək mümkün deyil. Nəsr və şeir burada bir-birindən ayrılmaz bir şeyə qovuşdu, belə görünür ki, bunları yaddaşda saxlamağı asanlaşdırmaq və müəllifin topladığı rus zehninin və dilinin bütün şüurunu, yumorunu, lətifəsini və qəzəbini yenidən dövriyyəyə buraxmaq.

Böyük komediya indi də gənc və təravətli qalır. İctimai səsini, satirik duzunu, bədii cazibəsini qoruyub saxladı. Rus teatrlarının səhnələrində zəfər yürüşünə davam edir. Məktəbdə oxuyur.

Yeni bir həyat quran rus xalqı, bütün bəşəriyyətə daha yaxşı bir gələcəyə doğru düz və geniş bir yol göstərdi, böyük yazıçı və ölməz komediyasını xatırlayır, qiymətləndirir və sevir. İndi Qriboyedovun qəbir abidəsinə yazılan sözlər hər zamankindən daha yüksək və inandırıcı səslənir: "Ağlınız və əməlləriniz Rusiya yaddaşında ölməzdir ..."

Yüz yetmiş il bizim zamanımızı və A. Qriboyedovun ölməz "Vaydan Wit" komediyasının yaradılmasını ayırır, lakin bu günə qədər əhəmiyyətini və aktuallığını itirməyib.

Dövrümüzdə "öz kiçik adamını razı salmağa" hazır olanlar və "insanlara deyil, işinə xidmət etmək" istəyənlər varmı? Bu günlərdə romanının qəhrəmanını uğurlu bir karyerist görən qızlarla görüşmürsən? Bəs müəllifin əsərində bu qədər geniş əhatə etdiyi atalar və qızlar arasındakı münasibət problemi nədir?
Sizə yaxın və ya uzaq, simpatiyamı və ya antipatiyamı doğuran, lakin əsla məni laqeyd qoymayan bəzi obrazların canlı tipikliyindən danışmaq istəyirəm.

Ədəb qaydalarına riayət edərək əvvəlcə evin sahibi Pavel Afanasyevichi xatırlayacağam. O, bir dəqiqəlik unuda bilmədiyi qızı gəlininin atasıdır. "Yetkin bir qıza ata olmaq nə əmrdir, yaradıcı!" - Pavel Afanaseviç ah çəkir. Evlənməlidir. Ancaq əlbətdə ki, bundan yaxa qurtarmaq asan deyil. Layiqli bir kürəkən, "hörmətli" 1 valideynimizə əzab verən əsas problemdir. Yaxşı bir oyuna ümidləri Skalozubla bağlıdır: axı o, "qızıl bir çantadır və generalları işarələyir". Heç bir atanın arzusu nədir! (Diqqət edin, gəlinlər deyil.) Famusov gələcək generala necə həyasızca baxır, ona yaltaqlanır, səssizcə döyüş əməliyyatları zamanı “səngərdə” oturan bu səfeh “döyüşçünün” hər sözünə heyran qalır! Skalozubun özü də komikdir - ağlı layiqli davranışın əsas qaydalarını öyrənmək üçün kifayət deyil. Daim yüksək səslə zarafat edir və gülür, rütbələr qazanmaq üçün "çox kanallar" dan, yoldaşlarının "öldürüldüyü" və rütbələr aldığı bir vaxtda xoşbəxtlik və yoldaşlıq haqqında danışır. Ancaq maraqlısı budur: Skalozub həmişə "eyni" komikdir. Famusov obrazı daha mürəkkəbdir: müəllif üçün maraqlıdır. Və Griboyedov onu "müxtəlif yollarla" gülməli edir. Cəlbedici polkovnikin qarşısında fawns, Lisa ilə flirt və ya Sofiya mühazirələrini oxuyaraq müqəddəs kimi göstərəndə sadəcə komikdir. Ancaq xidmətlə əlaqəli düşüncələri: “imzalanmış, çiyinlərinizdən”, dayı Maksim Petroviçə heyran olması, Çatskiyə qəzəbi və “Şahzadə Marya Alekseeva” nın mühakimə olunmasından alçaldılmış qorxusu artıq yalnız gülünc deyil. Dərin əxlaqsızlıqlarında və prinsipial olmamalarında dəhşətli, dəhşətlidirlər. Dəhşətlidirlər, çünki heç bir halda Famusova xas deyillər, amma bunlar bütün Famus dünyasının, bütün "keçmiş əsrin" həyat münasibətləridir.

Səxavətli oxucumdan çox yorulmasam, sizə bu ölməz komediyanın ən maraqlı və mənə yaxın personajı - A. Çatski haqqında danışmağa cəsarət edirəm.

Chatsky obrazının cazibəsi mənim üçün ağlının, inamının gücündədir, onları həvəslə və ehtirasla ifadə edir, onun vasitəsilə əziyyət çəkdilər. İndi neçə nəfərin ona inanıb onu dəstəkləyəcəyi ilə maraqlanmır. Sözlərinin doğruluğuna əmindir, ona görə də inadkar və inadkardır. Çatski inkişaf etmiş nəsil adından danışır. Goncharov yazmışdı ki, “müsbət dərəcədə ağıllıdır”. "Danışığı" ağılla, ağılla qaynayır. Ürəyi var və üstəlik qüsursuz dürüstdür. "

Chatsky, Famusovların kölə mənəviyyatına və səssiz olanlara şərəf və vəzifə anlayışını yüksək, dekabristlər ilə qarşı çıxır. Griboyedov özü kimi, "məqsədi həyatdan zövq almaqda deyil", cəmiyyətə, vətənə xidmət etməkdə görür.

Çatskinin uşaqlığı Famusovun evində keçdi, "qarışıqlıq" və həyatın boşluğu Çatskidə cansıxıcılığı və ikrah hissi oyatdı "... lakin sonra köçdü, bizimlə cansıxıcı olduğunu hiss etdi və nadir hallarda evimizə qonaq gəldi" dedi Sofiya daha sonra. Çatski monoloqlarında təhkimçiliyi və məhsullarını ifşa edir: qeyri-insani, riyakar əxlaq, axmaq militarizm, cəhalət və yalançı vətənpərvərlik. "Hakimlər kimdir? .." adlı ən siyasi siyasi monoloqda "keçmiş həyatın ən çirkin xüsusiyyətlərini" kəskin şəkildə pisləyir. Çatski, qulluqçularını tazı itlərə dəyişdirən, "analarından, rədd edilmiş uşaqların atalarından" təşəbbüsləri üçün bir serf baletinə aparan və "bir-bir" satan "nəcib alçaqlara" hücum edir. Çatskinin isti ittihamları tamamilə Çiçəklər Birliyi Nizamnaməsində hər hansı bir həqiqətə qarşı mübarizə aparmaq və özlərində və ətrafındakılarda azad Rusiya cəsarətli vətəndaşlarını yetişdirmək üçün and içən Dekabristlərin düşüncə ruhuna uyğundur. Chatsky xidmətdən ayrıldı, forma ona müraciət etmir. "Xidmət etməkdən məmnun olaram, xidmət etmək ağrıyır" deyir. Eyni şəkildə, Ryleev, təqaüdə çıxdıqda dedi: "Yalnız alçaqlar xidmət edə bilər."

Çatski, dekabristlər kimi, nəcib cəmiyyəti bütün əcnəbilər qarşısında xidmət üçün, ana dilinə və adətlərinə hörmətsizlik etdiyinə görə sövq edir:

Xarici moda qaydalarından yenidən qalxacağıq?

Ağıllı, şən insanlarımız üçün

Dil baxımından biz Alman sayılmırdıq.

Çatski ümid və xəyallarla dolu Moskvaya qayıdır. Xarici ölkələrdə vətəninə həsrət qaldı və "vətən tüstüsü" onun üçün "şirin və xoş" gəlir. Ancaq burada onu şəxsi bir dram gözləyir. Şübhələrə düçar olmuş, lakin yenə də ümidli olan nəhayət acı həqiqəti öyrənir. Sevilən qızı bir ad çəkmədən "başqalarının" onun üçün Chatsky-dən daha əziz olduğunu etiraf edir. Bəs Sofiya günahkardır?

Üç il səyahətə çıxan Chatsky, sevdiyi qızı tək buraxır. "Bütün dünyanı dolaşmaq istədi və yüzdə bir hissəsini dolaşmadı", ehtimal ki, xaricə getmək istədi və bəlkə də Sofiyanın dediyi kimi orada idi:

Oh! Biri kimini sevirsə,

Niyə ağıl bu vaxta qədər axtarmalı və səyahət etməlidir?

Kuznetsky Most'dan "yuxusu yoxdur" romanlarına yetişən qız, Səssizlə görüşür və onda romanının qəhrəmanını görür:

Əlini tutacaq, ürəyini silkələyəcək,

Ruhunun dərinliklərindən ah çəkir

Bir azadlıq sözü deyil və buna görə bütün gecə keçir,

Əllə əl, o da gözlərini məndən çəkmir.

Ancaq bu başa düşüləndir! Gənc, təcrübəsizdir.

Bəs Chatsky nədir? Sophia ilə kar və kordur. "Bu səbəbdən onu sevirəm" deyir Sofiya Molchalin haqqında. Bizim qəhrəmanımız nədir? Eşitdin, başa düşdün? Xeyr, buna bənzər bir şey yoxdur: "Yaramaz, onu sevmir."

Çatski Molchalini və onun "istedadlarını" ciddi qəbul edə bilmir. Yenə də bu "yazıq məxluq" o qədər də əhəmiyyətsiz deyil. Chatsky'nin yoxluğunda, Molchalin Sophia'nın qəlbində bir yer tutdu, qəhrəmanın xoşbəxt rəqibi o idi. Tərk edilmiş sözlər: "Dünyadakı səssiz səadət ..." - bir peyğəmbərlik oldu.

İdealı “mükafat almaq və şən yaşamaq”, “məşhur dərəcələrə” çatmaq olan səssizlər bu gün cəmiyyətin sütunlarına çevrilirlər. Bu gün hər hansı bir güc onlara qalır: çünki onlar itaətkardırlar, çünki güc hər şeydən əvvəl onların "istedadlarına" - "mülayimliyə və dəqiqliyə" dəyər verir.

"Vaydan Wit" in yaradılmasından yarım əsr sonra, 80-ci illərdə Molchalin yenidən ME Saltykov-chededrin Essayında "Molchalina'nın Rəbbi" elan etdi. Saltykov-Şedrin Molchalində Rusiya cəmiyyətinin ən dəhşətli simalarından birini gördü. Cəmiyyətdə oynadıqları səssizliyi və tutqun rolunu "layiqincə" qiymətləndirdi. Onun sözlərinə görə, o alatoranın yaradıcıları səssizdirlər, bunun sayəsində "həqiqi bir real insan alnını açmadan bir addım ata bilməz".

Moskvaya qayıdan Çatski, Famus cəmiyyətinin nümayəndələri ilə görüşməyi qabaqcadan gördü. Ancaq gerçəklik daha qaranlıq oldu. Köhnə dostlar bu və ya digər şəkildə famusizmə yoluxmuşdular. Repetilovla görüş Çatskiyə çoxlarının liberalizmin səthi və boşluğunu ortaya qoydu. Chatsky, Famusun ideallarının və prinsiplərinin çox əzmkar olduğunu, "keçmiş əsr" i "ənənə" adlandırdığını anladı.

A. V. Lunaçarski qeyd edir ki, ““ Vay on Wit ”komediyası Rusiyada insan ağlının çökməsi, Rusiyada ağıl təmsilçisinin yaşadığı kədər haqqında bir dramdır”.

Çatski mürtəce cəmiyyət tərəfindən ideoloji düşmən kimi, inkişaf etmiş, azadlıqsevər bir insan kimi nifrət olunur. Və cəmiyyət onu zərərsizləşdirmək üçün öz tədbirlərini görür: ona qarşı böhtanlar. Famusovun qonaqlarının çoxu Çatskinin “dəlisovluğunun” səbəbinin təhsil və elm olduğuna inanır. Özləri cahil insanlardır, baxmayaraq fikirlərinin mübahisəsiz olduğuna inanaraq hər şeyi mühakimə etməyi öz üzərlərinə götürürlər. Dedikodu və iftira bu cəmiyyətin Chatsky kimi insanlara qarşı apardığı mübarizənin sınanmış silahıdır. Məqsədli, sərbəst, atəşli bir söz Çatskinin silahıdır, amma köhnə dünya hələ də güclüdür və tərəfdarlarının sayı çoxdur. Chatsky, Famusovun evindən, Moskvadan qaçmaq məcburiyyətində qalır, incidilmiş hissin bir küncünə sahib olduğu dünyanı sıxmaq üçün.

Hərəkətlərin və mühakimələrin müstəqilliyi hələ də çox vaxt insanı həyatda kəskin sınaqlara məhkum etməyə davam edir.

AD Saxarov - dövrümüzün Çatski - taleyi ilə bizə bu ifadənin doğruluğunu bir daha sübut etdi. Və onsuz da biz, müasirlər, nəfəslərimizi televiziya ekranlarında tutaraq ondan öyrənirdik ki, böyük rus ziyalılarının bizi tərk etdiyini, bəzən təkbaşına, bəzən sadəlövh açıqlıqla, lakin inadla və maraqsızlıqla mübarizə aparmaq cəsarətini ən yaxşı şəkildə doğan bir insandan öyrəndik. qazanılmış həqiqətin ədaləti üçün.

Griboyedov və komediyasının əbədiyyətə aid olduğunu sübut edən Saxarov kimi şəxsiyyətlərdir. Yüz yetmiş bir yaşındadır və komediyanın səhifələrini təkrar-təkrar çevirmək istəyirik və görünür ki, qəhrəmanları hələ də yanımızda yaşayır.

Yaxşı işinizi məlumat bazasında göndərmək sadədir. Aşağıdakı formadan istifadə edin

Tələbələr, aspirantlar, gənc alimlər işlərində və işlərində məlumat bazasından istifadə edərək sizə çox minnətdar olacaqlar.

A.S.Qriboyedovun "Vaydan Wit" komediyasının süjeti mütərəqqi inanclı bir adam - Alexander Andreyevich Chatsky ilə mühafizəkar Famusian cəmiyyəti arasında ziddiyyətdir. Chatsky-yə yaxın olaraq düşünülən yeganə xarakter Sofia Pavlovna Famusovadır. Onunla görüşmək üçün Çatski üç illik yoxluqdan sonra Moskvaya gəlir. Molchalinin onun seçilmiş biri olduğuna şübhə etmir: tipik bir "sevgi üçbucağı" vəziyyəti yaranır. Süjetin inkişafı da Chatsky'nin Sofiyanın ürəyinin kimə verildiyini öyrənmək istəyi ilə də müəyyən edilir. Ancaq qəhrəman davamlı olaraq ətrafındakı insanlarla və hər şeydən əvvəl atası Pavel Afanasyevich Famusovla qarşıdurmaya girir. Chatsky'nin fikirləri Famus cəmiyyətinin fikirləri ilə uyğun gəlmir və bunları necə gizlədəcəyini bilmir. Griboyedov, Sofiyanın yaşadığı bu cəmiyyət üçün Çatskinin nə qədər yad olduğunu parlaq şəkildə göstərir. Beləliklə, qız özünü sanki bu komediyanın bütün "güc xətləri" nin kəsişməsində tapır. Griboyedov belə mürəkkəb və ziddiyyətli bir obraz yaradaraq yazırdı: “Özü axmaq olmayan bir qız, ağıllı bir insana görə axmaqa üstünlük verir ...” O, böyük güc və dərinlikdəki qadın xarakterini təqdim etdi. Sofiyanın imici uzun müddət tənqidlərlə “uğursuz” oldu. Puşkin belə bu obrazı müəllifin uğursuzluğu hesab etdi. Yalnız 1878-ci ildə “Milyon əzab” dakı Goncharov ilk dəfə Sofiya obrazını və tamaşadakı rolunu başa düşdü və qiymətləndirdi. “Bu, yaxşı instinktlərin yalanlarla qarışığıdır, fikir və inanclara işarə olmayan canlı bir zehin, anlayışların qarışıqlığı, əqli və əxlaqi korluqdur - bütün bunlar onun içində şəxsi mənfi cəhətləri daşımır, əksinə, ümumi xüsusiyyətlər kimi görünür. onun dairəsi ”deyə Goncharov yazır.

Sophia, gündəlik dramın bir xarakteridir, sosial komediya deyil, yalnız Chatsky kimi, güclü və həqiqi bir hisslə yaşayan ehtiraslı bir təbiətdir. Və ehtirasının obyekti yazıq və acınacaqlı olsa da, bu vəziyyəti gülməli etmir, əksinə dramını ağırlaşdırır. Sophia çox güclü bir sevgi hissinə sahibdir, eyni zamanda sevgisi sevincsiz və azaddır. Seçdiyi Molchalinin heç vaxt atası tərəfindən qəbul edilməyəcəyini yaxşı bilir: Famus cəmiyyətində evliliklər rahatlıq üçün edilir. Baba, qızını Skalozubla evləndirməyi xəyal edir, ancaq o, damatın şəxsiyyətini kifayət qədər qiymətləndirə bilər:

Bir müddətdir ağıllı bir söz deməyib,

Mənim üçün onun üçün, suyun içində olan nədir.

Sofiya sevgi və fövqəladə sevgi xəyalları qurur. Skalozubla evlilik düşüncəsi qızın həyatını qaraldır və daxili olaraq artıq döyüşməyə hazırdır. Hisslər onun ruhunu o qədər boğur ki, əvvəlcə qulluqçu Lizaya, sonra da Çatskiyə sevgisini etiraf etdi. Sophia o qədər aşiqdir və eyni zamanda atasından daim gizlənmə ehtiyacından o qədər depressiyaya düşür ki, sağlam düşüncəsi sadəcə dəyişir: “Bəs mən kiminlə maraqlanıram? Onlardan əvvəl? Bütün kainata? "

Sophia rahat bir insanı seçdi və ona aşiq oldu: yumşaq, səssiz və şikayətçi deyil (Molchalin öz xüsusiyyətlərində belə görünür). Göründüyü kimi, ona həssas və tənqidi yanaşır:

Əlbətdə bu ağıl onun içində deyil.

Bəziləri üçün nə qədər dahi, bəziləri üçün vəba,

Hansı ki, sürətli, parlaq və tezliklə iyrənir ...

Ancaq belə bir ağıl ailəni xoşbəxt edəcəkmi?

Çox güman ki, ona Molchalin ilə evlənməyi xəyal edərək çox praktik davranır. Ancaq finalda, Molchalin'in Liza üçün "tanışlığının" istənməyən bir şahidi olduqda, sevgilisinin əsl mahiyyəti ona açılır. Molchalin, Lisa ilə səhnədə o qədər alçaqdır ki, onunla müqayisədə Sofiya bu vəziyyətdə özünü böyük ləyaqətlə aparır:

Qınaqlar, şikayətlər, göz yaşlarım

Gözləməyə cəsarət etməyin, onlara dəyər deyilsiniz.

Necə oldu ki, ağıllı və dərin bir qız yalnız əclafı, ruhsuz karyerist Molchalini Chatsky-dən üstün tutdu? həm də onu sevən insanın dəli olması barədə bir şayiə yayaraq bir xəyanət etdi?

Yəqin ki, problem Sofiyanın özündə deyil, qızı uğurlu bir dünyəvi karyera üçün, yəni müvəffəqiyyətli bir evlilik üçün lazımi bilikləri verməyi hədəfləyən bütün qadın təhsil sistemində idi. Sofiya necə düşünəcəyini bilmir, hər addımına görə cavab verə bilmir - bu onun dərdidir. Həyatını öz yolunu tapmağa çalışmadan, ümumiyyətlə qəbul edilmiş modellərə görə qurur. Bir tərəfdən kitablar onu böyüdür. Kasıb bir oğlan və zəngin bir qızın sentimental sevgi hekayələrini oxuyur, sadiqliklərinə və sədaqətlərinə heyran qalır. Molchalin çox romantik bir qəhrəmana bənzəyir! Gənc bir qızın özünü bir romanın qəhrəmanı kimi hiss etmək istəməsinin heç bir qəbahəti yoxdur. Ancaq romantik uydurma ilə həyat arasındakı fərqi görmür, həqiqi hissi saxtadan necə ayırd edəcəyini bilmir. Digər tərəfdən, Sophia şüursuz olaraq həyatını ümumiyyətlə qəbul edilmiş əxlaqa uyğun qurur. Komediyada qadın obrazları dünyəvi bir xanımın bütün həyatını gördüyümüz şəkildə təqdim olunur: qızlıqdan yetkin qocalığa, Tugoukhovsky şahzadələrindən qrafinya nənəsinə. Hər hansı bir gənc xanımın təkrarlamağa can atdığı dünyəvi bir xanımın və Sofiyanın da uğurlu, firavan həyatı belədir: evlilik, dünyəvi oturma otaqlarında bir qanunverici, başqalarına hörmət və s. "Topdan ayağa" qədər. qəbir. " Və bu həyat üçün Chatsky uyğun deyil, ancaq Molchalin yalnız idealdır! Ona "bir ər-oğlan, bir ər-qulluqçu, arvad səhifələrinin - bütün Moskvanın ərlərinin yüksək idealına" ehtiyacı var. Buna görə, Molchalini tərk etsəniz belə, Sofiya, çox güman ki, "səssiz tip" pərəstişkarından vaz keçməyəcəkdir.

Sophia, əlbəttə ki, fövqəladə bir təbiətdir: ehtiraslı, dərin, fədakar. Griboyedov komediyasında, Sofiya xarakterinə görə özünü çox xüsusi bir vəziyyətdə tapır, sanki Chatsky və Famus cəmiyyəti arasındakı qarşıdurmada orta bir yer tutur. Təbiətinin müəyyən xüsusiyyətləri ilə Sofiya Chatsky-yə yaxındır, lakin nəticədə onun rəqibi olur. Bu ziddiyyət Sophia'yı Griboyedov'un "Wow from Wit" komediyasının ən orijinal obrazlarından birinə çevirir.

Oxşar sənədlər

    Griboyedovun "Vay on Wit" komediyasının süjet əsası gənc bir zadəganla cəmiyyət arasındakı ziddiyyətdir. Çatskinin ədəbi obrazının xüsusiyyətləri - vətənpərvər, "sərbəst həyat" ın müdafiəçisi, serf zülmünü tənqid edən. Chatsky və Sophia'nın sevgi xətti.

    kompozisiya, 11/08/2010 tarixində əlavə edildi

    A.S. Puşkin, Qriboyedovun taleyi haqqında. Qriboyedovun uşaqlığı və gəncliyi. İrana keçid, Qafqazdakı xidmət. "Vay on Wit" komediyasının uğuru, poetikasının xüsusiyyətləri. A.S. Puşkin komediyanın əsas ziddiyyəti və Çatskinin zehni haqqında. Famusovski dünyası, Çatski və Sofiyanın dramı.

    mücərrəd, 18.07.2011 tarixində əlavə edildi

    Griboyedovun "Vaydan Wit" komediyasının əsas mövzusu Rusiya həyatının iki dövrünün toqquşması və dəyişməsidir. Sofiya Famusovanın dramatik obrazı ilə tanışlıq - əvvəlcə romantik və sentimental və tezliklə - əsəbi və intiqamlı bir Moskvanın gənc xanımı.

    kompozisiya, 11/08/2010 tarixində əlavə edildi

    "Vay on Wit" komediyasının yaranma və nəşr tarixi; əsərin ideoloji və fəlsəfi məzmunu. Chatsky, Sophia, Molchalin, Famusov və Khlestova obrazlarının xüsusiyyətləri. Qriboyedovun yaradıcılığında nitq xüsusiyyətləri qəhrəmanların fərdiləşdirilməsi vasitəsi kimi.

    özet 16.10.2014 əlavə edildi

    "Vaydan Wit" komediyasının tarixi əhəmiyyəti, əsərin əsas ziddiyyətinin müəyyənləşdirilməsi. Qriboyedov tamaşasının quruluşunun tənqidi şərhləri ilə tanışlıq. Chatsky, Sofia Famusova və digər personajların obrazlarının quruluş xüsusiyyətlərinin nəzərə alınması.

    müddətli sənəd, 07/03/2011 tarixində əlavə edildi

    Alexander Griboyedov-un "Woe from Wit" komediyası aktual hadisələrə və dekabristlərin siyasi bəyannaməsinə dəqiq reaksiya göstərən ilk əsərdir. Qəhrəman Çatskinin obrazının xüsusiyyətləri və şərhləri. Fürsətçi tip Molchalindir. Katenin tənqidi.

    müddətli sənəd, 25.02.2009 tarixində əlavə edildi

    A. Qriboyedov yaradıcılığının aktuallığı, üslubi orijinallığı, yeniliyi və ideoloji mənası. Tamaşanın əsas problemi olan ağıl problemi, ağıl növləri: "intellektuallıq" və "uyğunlaşma". "Vaydan Wit" komediyası feodal-serf Rusiyanın aynasıdır.

    kompozisiya, 02.08.2009 tarixində əlavə edildi

    A.S. əsərinin əsas ədəbi elementlərinin təsnifatı. Griboyedov "Vay on Wit" (klassizm, romantizm, realizm); əsas personajların xüsusiyyətləri (Zagoreky, Khlestov, Sophia, Chatsky, Skalozub); epizodların, sitatların və inşa detallarının müəyyənləşdirilməsi.

    təqdimat 06/07/2011 tarixində əlavə edildi

    Məşhur rus dramaturqu və şairi A. Griboyedov haqqında tərcümeyi-hal məlumatları. "Vay on Wit" komediyasının yaradıcılıq tarixi. Qanadlı ifadələrin ümumi konsepsiyası. Rus şairlərinin misralarındakı aforistik sətirlər. Griboyedovun "Vay on Wit" komediyasındakı cəlbedici ifadələr.

    təqdimat 16/12/2014 tarixində əlavə edildi

    Griboyedovun "Vaydan zərif" komediyası rus ədəbiyyatının ən məşhur əsərlərindən biridir. Çatskinin Moskva cəmiyyəti ilə qarşıdurması ən aydın şəkildə Famusovdakı topda özünü göstərdi. Çatski rus ədəbiyyatında "artıq" insanların qalereyasını açdı.

"Vay on Wit" komediyasının fəlsəfi səsi, komediyanın universal mənası. "Vaydan Wit" əxlaqın bir şəkli, canlı növlərinin bir qalereyası və sonsuza qədər kəskin, yanan bir satira " (İ.A. Qonçarov). A. Puşkinin qiymətləndirməsindəki "Vaydan Wit" komediyası. Komediya realizmi. Münaqişə və onun inkişafı. Chatsky Famus cəmiyyətinə qarşı. Çatskinin "Milyon əzab". Ağıl insanın ən dəyərli keyfiyyətidir. Ağıldan gələn kədər problemi keçmişdə qalmış bir şeydir? Ağılın axmaqlıqla mübarizəsi bəşəriyyət tarixi boyunca davam edir.

Sualları nəzərdən keçirin

- Komediya niyə "Vaydan Wit" adlanır?

- Çatski ilə Famusun Moskvanı nə ayırır? Çatskini onunla pozmağa nə vadar etdi?

- Sofiya niyə Çatskinin rəqiblərinin düşərgəsində qaldı? "Ürəyinə hansı falçılıq gəldi" Molchalin?

- Çatskinin dəlisovluğu barədə şayiəni kim yaydı və niyə bu qədər tez yayıldı?

- Çatskinin hansı ümidləri illüziya oldu və nə üçün? Çatski ümidlərini doğrultmaq üçün mübarizə apardı? Onun xarakterinin hansı cəhətləri sizə yaxındır? Chatsky müasirdir?

- Niyə Sophia "axmaq olmayan bir ağıldan daha ağıla üstünlük verir" (A.S. Griboyedov)?

Əzbərdən oxu

Çatskinin monoloqu

Komediya İnşa Mövzuları"Vay on Wit"

Çatskinin mənəvi xarakteri və həyatdakı idealları.

Çatskinin "Milyon əzab".

Chatsky və Sophia. Komediyadakı obrazlarının mənası.

Chatsky Famus cəmiyyətinə qarşı.

Griboyedovun təsvir etdiyi Moskva.

Çatski və Famusovskaya Moskva.

Griboyedovun "Vaydan Wit" əsrlər boyu bir komediyadır.

“20 nəfərlik bir qrupda bütün köhnə Moskva bir damla suda bir işıq şüası kimi əks olundu” (I. A. Qonçarov).

Chatsky və Molchalin.

Mən Chatskyyəm.

Griboyedovun "Vay on Wit" komediyasında top səhnəsi və tamaşadakı rolu.

"Niyə indiyə qədər qocalmayıb ... Qriboyedovski Çatski və onunla birlikdə bütün komediya?" (İ.A. Qonçarov).

Çatski və Onegin: kim daha əhəmiyyətlidir?

Griboyedovun "Vay on Wit" komediyasının dekbrist istiqaməti.

"Ağlınız və əməlləriniz Rusiya yaddaşında ölməzdir ..." (Nina Çavçavadze).

Çatski və Famusov.

Məqalələrin oxunması və nəzərdən keçirilməsi, janr tərifi

1. "Niyə indiyə qədər qocalmayıb ... Qriboyedovski Çatski və onunla birlikdə bütün komediya?" (İ.A. Qonçarov).

2. Mən Chatskyyəm.

"Niyə indiyə qədər qocalmayıb ... Qriboyedovski Çatski və onunla birlikdə bütün komediya?" (İ.A. Qonçarov)

N. A. Nekrasov

A. S. Griboyedov, Rus torpağının dahilərindən biridir, bir yazıçı, diplomat, bəstəkar ... Məşhur olmaq üçün bir çox əsər yazmağa ehtiyac yox idi. Yalnız bir "Vay on Wit" komediyası sayəsində adı məlum oldu.

Niyə iki əsr sonra komediya və onunla və əsas xarakteri ilə nəinki qocalmadı, əksinə artan maraqdan zövq almağa davam edir? Onun ölümsüzlüyü nədir?

Mənə elə gəlir ki, Chatsky obrazı onu həqiqətən ölməz edir. Onun obrazı həm o dövrün, həm də bu günün aparıcı insanları ilə əlaqələndirilə bilər.

Məşhur evin yuxulu sükutuna bürünən Chatsky evdəki yersiz hala gəlir. Səmimi hisslərinə, ehtiraslı sevgisinə və inamına ehtiyac yoxdur:

Bir az işıq - onsuz da ayağınızda! və mən sənin ayağındayam.

Famus cəmiyyətinin saxta əxlaqının qınanması, çıxışlarının bəhanəsi Çatskini “təhlükəli insan” edir. Çatski "məşhur olduğu, boynu tez-tez əyilən olduğu" cəmiyyəti qınayır. Bəzən bu zaman üçün tipik deyilmi?

Ağıl insanın ən dəyərli keyfiyyətidir. Ağıldan gələn kədər problemi keçmişdə qalmış bir şeydir? "Vaydan Wit" komediyası bizi buna inandırır. Ağılın axmaqlıqla mübarizəsi bəşəriyyət tarixi boyunca davam edir. Ağılsızlıq və cəhalət ağıl və ədalət üzərində qələbə çalanda nə qədər nümunələr gətirmək olar.

"Vaydan Wit" komediyasını aktual adlandırmaq olmaz, çünki onda yaranan əsas problem hələ də kəskinliyini itirmir. Bunu İ.A.Qonçarov əsərin yaradılmasından 50 il sonra “Milyon əzab” adlı tənqidi tədqiqatında qeyd etmişdir: “Ancaq ləyaqətdən əlavə fəxri adlar arzusu olacaq, ustalar və ovçular olacağı müddətdə razı olmaq və “mükafat almaq və əylənmək” üçün, dedi-qodu, boşluq, boşluq pisliklər kimi deyil, ictimai həyatın elementləri kimi üstünlük təşkil edəcək - o vaxta qədər əlbətdə ki, Famusovlar, Molchalins və digərlərinin xüsusiyyətləri müasir cəmiyyətdə titrəyəcək. .. "

Tənqidçinin bu sözləri bir əsrdən çox əvvəl yazılsa da, aktuallığını itirməyib. İndiyə qədər köhnə ilə yeni, durğun və inkişaf etmiş, ədəbsiz və uca bir mübarizənin şahidi oluruq.

Chatsky nə üçün mübarizə aparır? Baş qəhrəman obrazında müəllif yalan və ədəbsizliklə mübarizə yoluna qədəm qoymuş bir insanı göstərdi. Chatsky-də Griboyedov yalnız dövrünün qəhrəmanını göstərmədi, həm də azadlıq və həqiqət uğrunda mübariz obrazını verdi. Chatsky'nin Famus cəmiyyəti ilə kəsilməsi, xidmət edə bilməsi və xidmət göstərməməsi səbəbindən meydana gəldi:

Xidmət etməkdən məmnun olaram, xidmət etmək xəstələnir.

"Kütlənin əzabkeşlərini" amansızlıqla damğalayır:

Kor adam! Bütün əsərlərin mükafatını axtardığım kimsə!

Alexander Andreevich Chatsky özünü sənətə, elmə həsr edir, rütbələrdən imtina edir, "zadəgan pislərə" nifrət edir.

20-ci əsrin sonunda Goncharovdan sonra komediyanın aktuallığını itirmədiyini deyə bilərik. Onun obrazları canlılıq və hiss olunma ilə diqqət çəkir. Ən böyük ustadın əlyazma əli ilə ətrafımızda axmaq kələkləri, səssiz alçaqları, xoşbəxt Famusovları hiss edirik.

Chatsky yalnız serfdomla mübarizə aparmışdısa, komediyanın bizim dövrümüzdə müvəffəq olması çətin. Çatski, insanları güc və pulla qoruyan haqsız məhkəməni də qınayır: "Hakimlər kimlərdir?"

Qonçarova görə, “Çatskilər, iki əsrin dar ailələrdə üz-üzə gəldikləri yerdə, köhnə ilə gəncin eyni dam altında yaşadığı hər evdə, hər addımda təkrarlanan cəmiyyətdə yaşayır və tərcümə olunmur, - hər şey təzə, köhnəlmiş, sağlam olan xəstəsi olan bir insanın mübarizəsini davam etdirir ... Yenilənmə tələb edən hər bir hadisə Çatskinin kölgəsini doğurur ... ".

Chatsky obrazı böyük bir ümumiləşdirici qüvvə ehtiva edir, buna görə Goncharov onu insanlıqdakı yenilənmə üsyan enerjisinin əbədi təzahürlərinə istinad etdi.

Həqiqətən möhtəşəm bir əsər olaraq, Griboyedovun "Wit from Woe" klassik komediyası zamanın xaricində problemlər yaradır. Təxminən iki əsr əvvəl yazılmış əsər aktual mövzuları gündəmə gətirir. Komediyanın baş qəhrəmanı isə bizi həyəcanlandırır və davamlılığı, cəsarəti və nikbinliyi ilə ruhlandırır.

Ancaq inanıram ki, komediyaya zamanımızla əlaqə yaradan yalnız məzmun deyil. Əsas personajların adları ev adlarına çevrilməyibmi? Və komediyanın qanadlı ifadələrini nə qədər istifadə edirik: “Gəzmək üçün bir künc seçə bilməzdiniz?”, “Bah! bütün tanış simalar ... ". Griboyedov əsərində ən böyük ustalıqla danışıq dili ilə ədəbi, ortaq dil ilə savadlı zadəganların lüğəti ilə birləşdirildi.

Həyatın təsvirinin dərinliyi, obrazların canlı tipikliyi, dəqiq və canlı dili, janr və bəstənin özünəməxsusluğu - bütün bunlar komediyanın uzunömürlülüyünü və istedadlı yaradıcısının ölməzliyini təmin etdi.

"Vay on Wit" komediyası dünya mədəniyyətinin abidələrindən biridir, "əbədi kitab", Dekabrizm dövrünün ən parlaq bədii sənədidir. Çıxışında komediya dərhal tanındı və A. Bestujevin peyğəmbərlik kəlamları: "Gələcək bu komediyanı ləyaqətlə qiymətləndirəcək və ilk xalq yaradıcılığı sırasına qoyacaq" - həddən artıq ucaldı. Ancaq komediyanın diqqətəlayiq keyfiyyəti, zamanın keçməsi ilə məzmunun polifonizminin getdikcə daha çox hiss olunmasına səbəb oldu, bu səbəbdən “Griboyedovun Çatski bu günə qədər qocalmayıb və onunla birlikdə bütün komediya”.

Baxış-icmal. A. Qriboyedovun "Vay -dan vay" komediyası, komediyanın faktiki materialı haqqında oçerkdə inandırıcı şəkildə göstərilir ki, insanın şəxsiyyət kimi formalaşmasının əsas meyarı onun yüksək ideoloji inamı və ölçüsüdür insanın dəyəri onun mənəvi sərvəti, vətənpərvərliyi və Vətənə xidmətidir.

Əsər Çatskinin qeyri-adi olduğunu sübut edir, komediya qəhrəmanı Griboyedov obrazının indiki üçün əhəmiyyətindən bəhs edir. Kompozisiya müəllifinin mühakimələri müstəqil və dərindir.

Mən Chatskyyəm

(A. Qriboyedovun "Vay on Wit" komediyası əsasında)

Mən dəli ilə səhv düşmüş bir insanam və hələ də haqlı olan biriyəm!

Xeyr, məni dəli elan edənlərin ("Ağıldan çıxdı", "Hər şeydə dəli var", "Öyrənmə bəladır, öyrənmək bu günlərdə nə vaxt olduğundan daha çox dəli adamların olma səbəbi olduğunu iddia etmirəm. və fikirlər ") hər şeydə doğru deyil, əksər hallarda bilərəkdən yalan və ya dərindən səhv edirlər.

Məni Famusovun evinə gətirən Sofiyaya olan sevgimdi:

Bir az işıq - onsuz da ayağınızda! və mən sənin ayağındayam.
Mən qırx beş saat, gözlərimi qırpmadan,
Yeddi yüzdən çox verst süpürüldü, külək, fırtına ...

Ancaq Sofiyanın başqasını sevdiyini öyrəndikdə, qarşılıqlı əlaqəsini axtarmaq əvəzinə, ona olan çoxdankı bir sevgiyə istinad edərək, Sofiyaya dəhşətli aldanışını izah etməyə çalışıram.

Molchalin! - Başqa kim hər şeyi bu qədər sülh yolu ilə həll edəcək!
Orada pug vaxtında onu pet edəcək!
Kartı sürtmək üçün vaxtında!
Zagoretski içində ölməyəcək!
Mənim üçün yalnız xüsusiyyətlərini hesablamısan.
Ancaq çoxları unutdu? - bəli?

Və nəhayət, Molchalinin özü ilə söhbət etdikdən sonra Sofiyanın həyatda çox şeyə gözü ilə baxdığına əmin oldum.

Bu cür hisslərlə, belə bir ruhla sevirik! ..

İndi də təkəm. Ancaq Sofiya ilə əlaqəli illüziyalardan özümü qurtardım.

Kor adam! bütün zəhmətlərin mükafatını axtardığım kimsə!
Tələsdi! .. uçurdu! titrədi! Budur xoşbəxtlik, düşündüm, yaxın.

Çox tərəfli düşmənlərimi tanıtdım, hədəflərimi daha yaxşı həyata keçirdim.

Uzun müddət səyahət etdim və insanları, düşüncələrini, düşüncələrini tanıdığımı düşündüm. Amma yox ...

Xəyallar gözdən kənarda - və pərdə düşdü.

Famusovun çevrəsində yalnız rütbələr, pullar, nailiyyətlər haqqında danışırlar, elmi qınayırlar:

Öyrənmək bəladır, öyrənmək səbəbdir ...
... Şəri basarsan:
Bütün kitabları götür və yandır.
Rahatlıq üçün evlənin:
Pis ol, amma yetərsə
Min iki ümumi ruh -
O və damat.
Bütün bunlar mənim üçün qəbuledilməzdir.

Buna görə də komediyada ortaya çıxan hər yeni üz mənimlə münasibətdə düşmən mövqedə olur və nəinki mənimlə birbaşa toqquşanlar, hətta mənimlə heç vaxt dəhşətli bir şəkildə danışmamışlar da olur:

İşgəncə izdihamı
Xainlərin sevgisində, yorulmaz düşmənçiliyində ...
Mənim üçün yalnız qalan şey:
Moskvadan çıxın! burada mən artıq atlı deyiləm.
Qaçıram, geri baxmıram, dünyanı gəzib dolaşacağam,
Təhqir olunmuş hissin bir küncə sahib olduğu yer! ..

Baxış-icmal. İnşa-inşa formada maraqlıdır - Çatskiyə, sanki içəridən bir baxış. Çox şəxsi, parlaq, həyəcanlı.

Klassiklərə müasir yanaşma

Son nəşrlər A. S. Griboyedov

Velagin A.P. A.S. Griboyedov. "Vaydan Wit": Gəlin birlikdə oxuyaq. - M.: Təhsil, 1991. - S. 24.

Struve P.B.Qriboyedovun üzü və dahisi // Məktəbdəki ədəbiyyat. - 1994. - № 1.

Bajenov A. "Kədərin" sirri haqqında: "Vay on Wit" komediyasının fikirləri və obrazları // Məktəbdəki ədəbiyyat. - 1996. - № 4, 5.

Lanshchikov A. I. Rus həyatının bir güzgüsü kimi "Vay-dən vay" // Məktəbdəki ədəbiyyat. - 1997. - № 5.

2. Qriboyedovun ölməz əsəri

komediya qriboyedov qəhrəman nitqi

"150 ildən çoxdur ki, oxucular Griboyedovun ölməz" Vay-dan Vay "komediyası ilə maraqlanırlar, hər yeni nəsil onu bu gün onu narahat edən şeylə uyğunlaşaraq yenidən oxuyur."

Goncharov, "Milyon əzab" adlı məqaləsində "Vay on Wit" - "hər şeyin özünün ölməz həyatını yaşayacağını, daha çox dövrlərdə yaşayacağını və hər şeyin canlılığını itirməyəcəyini" yazdı. Mən onun fikrini tam bölüşürəm. Axı yazıçı əxlaqın əsl mənzərəsini çəkdi, canlı obrazlar yaratdı. O qədər canlı ki, dövrümüzə qədər gəlib çatıblar. Mənə elə gəlir ki, A.S.Qriboyedovun komediyasının ölməzliyinin sirri budur. Nə də olsa, şöhrətimiz, səssiz səslərimiz, çürüklərimiz hələ də müasir Çatskini ağıldan kədərləndirir.

Yalnız tam yetkin və tam əsərin müəllifi, üstəlik, sağlığında bütünlüklə nəşr olunmayan Griboyedov müasirləri arasında fövqəladə populyarlıq qazanmış və rus mədəniyyətinin sonrakı inkişafına böyük təsir göstərmişdir. Təxminən bir yarım əsrdir ki, "Vaydan Wit" komediyası yaşadı, yaşadı, həyəcan verici və ruhani həyatının bir parçası halına gəldiyi bir çox nəsil ilhamlandırmadan yaşadı, şüurlarına və danışıqlarına girdi.

Bir neçə il sonra, tənqidçilər Griboyedovun komediyasından bəhs etmədikdə, Ushakov bir məqalə yazdı. "Vaydan Wit" komediyasının tarixi əhəmiyyətini düzgün müəyyənləşdirir. Qriboyedovun əsərini "ölməz bir yaradılış" adlandırır və komediyanın "yüksək ləyaqətinin" ən yaxşı sübutunu fövqəladə populyarlığında görür, demək olar ki, hər "savadlı rus" un əzbər bilməsi.

Belinsky, senzuranın səylərinə baxmayaraq, "mətbuat və təqdimat fırtınalı bir axın içərisində Rusiyaya yayılaraq" ölməzliyə qovuşduğunu da izah etdi.

Griboedov adı həmişə Krylov, Puşkin və Gogol adlarının yanında dayanır.

Goncharov, Çatskini Onegin və Peçorinlə müqayisə edərək Çatskinin onlardan fərqli olaraq "səmimi və alovlu bir şəxsiyyət" olduğunu vurğulayır: "Onlar vaxtlarını bitirirlər və Çatski yeni bir əsrə başlayır və bu onun bütün mənası və bütün zehnidir. "və buna görə" Chatsky qalır və həmişə yaşayacaq. " Bu "bir əsrin digərinə dəyişməsində qaçınılmazdır".

"Vaydan Wit" Onegin, Peçörinin qarşısına çıxdı, onlardan xilas oldu, Gogol dövründən sağ-salamat keçdi, yarandığı gündən bu yarım əsr yaşadı və hələ də ölməz ömrünü yaşayır, daha çox dövrlərdə yaşayacaq və hər şey canlılığını itirməyəcəkdir.

Bir epiqram, bir satira, bu danışıq ayəsi, görünür, içərisinə səpələnmiş kəskin və kostik, canlı rus ağlı kimi, Qriboyedovun hansısa bir ruhun sehrbazı kimi öz qəsrində bağladığı nəticədə ölməyəcək və dağılacaq. pis bir gülüşlə orada. Nə vaxtsa başqa, daha təbii, daha sadə, daha həyati bir nitqin ortaya çıxacağını xəyal etmək mümkün deyil. Nəsr və şeir burada bir-birindən ayrılmaz bir şeyə qovuşdu, belə görünür ki, bunları yaddaşda saxlamağı asanlaşdırmaq və müəllifin topladığı rus zehninin və dilinin bütün şüurunu, yumorunu, lətifəsini və qəzəbini yenidən dövriyyəyə buraxmaq.

Böyük komediya indi də gənc və təravətli qalır. İctimai səsini, satirik duzunu, bədii cazibəsini qoruyub saxladı. Rus teatrlarının səhnələrində zəfər yürüşünə davam edir. Məktəbdə oxuyur.

Yeni bir həyat quran rus xalqı, bütün bəşəriyyətə daha yaxşı bir gələcəyə doğru düz və geniş bir yol göstərdi, böyük yazıçı və ölməz komediyasını xatırlayır, qiymətləndirir və sevir. İndi Qriboyedovun qəbir abidəsinə yazılan sözlər hər zamankindən daha yüksək və inandırıcı səslənir: "Ağlınız və əməlləriniz Rusiya yaddaşında ölməzdir ..."

"Vay on Wit" komediyasının analizi

Ədəbi əsərin və mətnin elmi ənənələr və iyirminci əsrdə kateqoriyaların anlaşma yolları baxımından təhlili.

Bədii mətn müəyyən bir vəhdəti təşkil edən elementar işarələrdən ibarət bir quruluşdur. Ədəbi əsər, müəllifin yaratdığı və alıcı tərəfindən təkrarlanan, F. de Sossürün terminologiyasında əks etdirdiyi bədii bir aləmdir ...

M.Ye.-nin "Bir şəhərin tarixi" bədii sisteminin əsası kimi qrotesk. Saltykov-Shchedrin

M.E.-nin ilk işində Saltykov-chededrin, kəskin satirik şişirtmə üsulları demək olar ki, yox idi, amma "Bir şəhərin tarixi" yaranan zaman yazıçı artıq qeyri-adi müqayisə və assimilyasiyalardan istifadə etmişdi ...

Alykul Osmonovun dramatik əsərləri

Dramatik əsərin müəyyənedici xüsusiyyəti ondan ibarətdir ki, əsərin demək olar ki, bütün mətni personajların nitqi ilə təmsil olunur. Dialoqlarda personajlar fikir mübadiləsi aparır, söhbət mövzusuna münasibətlərini bildirirlər ...

O. Mandelstamın "Ölkəmizi hiss etmədən altımızda yaşayırıq ..." şeirinin ideoloji və tematik orijinallığı

"Ölkəni hiss etmədən yaşayırıq ..." şeiri Mandelstamın hagioqrafiyasının mərkəzidir. Mandelstamın olduğu dəhşətli bir qarışıqlıq vəziyyətində yazıldı ...

I. Litvakın "Uzaqdakı Krallıq və Haliç" nağılındakı mətnlərarası əlaqələrin araşdırılması

Nağılı təhlil etmədən əvvəl müəllif və onun yaradıcılığı haqqında məlumat vermək bizim üçün vacib görünür. Müəllif, İlya Assiroviç Litvak, musiqiçi kimi başladı ...

Rus klassiklərinin əsərlərindəki "kiçik adam" obrazı

Alexander Sergeevich Griboyedov, Puşkindən əvvəl də kiçik adamın obrazını gözləyən yazıçı oldu. Griboyedovun "Vaydan Wit" komediyasında "indiki əsr" və "keçmiş əsr" in toqquşması göstərilir. Birincisi, yaşayan insanlardır ...

Birinci Dünya Müharibəsinin dünya fantastikasında əks olunması

Henri Barbusse'nin "Atəş" romanı, bu insan faciəsi haqqında yeni bir danışıq keyfiyyəti açan Birinci Dünya Müharibəsi haqqında ilk əsərdir. Bu roman 1916-cı ildə ortaya çıxdı və böyük bir şöhrət qazandı ...

M.E. Poetikası Saltykov-Shchedrin

M.E. Saltykov-chededrin D.I.Fonvizin, A.S.-nin satirik ənənələrini davam etdirdi. Griboyedov və N.V.Gogol ...

19-cu əsrin rus ədəbiyyatında insan və cəmiyyət problemi

Məsələn, A.S.-nin komediyasına baxaq. Rus xalqının bir neçə nəslinin ictimai-siyasi və əxlaqi tərbiyəsində görkəmli rol oynamış Qriboyedov "Vay-dən Wit". Şiddət və özbaşınalıqla mübarizə aparmaq üçün onları silahlandırdı ...

A.A.-nın "On iki" şeirinin ideoloji konsepsiyasının üzə çıxarılmasında simvolizmin rolu. Blok

"right"\u003e "Twelve" inamlı bir şeydir, "right"\u003e inqilab üçün "right"\u003e şeir sahəsində görünənlərdən yalnız əhəmiyyətli "haqq"\u003e kimi görünür. "sağ"\u003e S.N.Bulgakov ...

1.1 Lermontov və Peçorinin şəxsiyyətinin müəyyənləşdirilməsi - “fikirlərin uyğunsuz bir xoru” M.Yu. Lermontov əsərləri həqiqətən rus klassik ədəbiyyatının şah əsərləri olan XIX əsrin dahi yazıçılarına aiddir ...

M.Yu.-un romanındakı əsas qəhrəman obrazlarının mürəkkəbliyi və çox yönlülüyü. Lermontov "Zəmanəmizin Qəhrəmanı"

"Bela" hekayəsi dərc edildikdən dərhal sonra Belinsky "Moscow Observer" jurnalının səhifələrində hekayə üzərində kritik bir polad dərc edir. Belinsky qeyd edir ki, "Lermontov nəsri onun yüksək şairlik istedadına layiqdir" ...

Boris Vianın "Günlərin Köpüyü" romanındakı duyğusal obrazların üslubi funksiyası

Boris Vianın həyatı və karyerası asan və adi deyildi. "Günlərin köpüyü" romanının yazıldığı narahat olmayan müharibədən əvvəlki vəziyyət, çətin müharibə və müharibədən sonrakı illər yazıçının bütün yaradıcılığında iz buraxdı ...

© 2021 skudelnica.ru - Sevgi, xəyanət, psixologiya, boşanma, hisslər, mübahisələr