George Gershwin qısa tərcümeyi -halı haqqında yazı. George Gershwin qısa tərcümeyi -halı

GEORGE GERSHWIN "MAVİNDƏ RHAPSODİYA"

"Maraqlı ritmlərlə bəzədilmiş Lady Jazz bütün dünyada rəqs etdi. Ancaq heç bir yerdə onu ən yüksək musiqi cəmiyyətinə hörmətli qonaq kimi tanıdan bir cəngavərlə görüşmədi. bu möcüzəni yaratdı. Cəsarətlə bu yüksək müstəqil və müasir xanımı klassik konsert geyimində geyindi. Ancaq cazibədarlığı heç bir şəkildə azaltmadı. Dünyanı təəccübləndirən və paxıl bacılarının qəzəbinə səbəb olan Zoluşkanın əlindən tutaraq onu açıq şəkildə şahzadə elan edən şahzadədir "dedi amerikalı dirijor Walter Damrosh həmyerlisi haqqında.

Musiqinin sehri

Valideynlər George Gershwin XIX əsrin sonunda Odessadan qonaqpərvər Nyu Yorka köçəndə gömrük qanunlarını pozmadılar. Ailə, başqa bir qanunu - qadınların ayaqqabı fabrikində ayaqqabı istehsalçısı Maurice və kürkçünün qızı Rosanın ailəsində anlaşılmaz bir şəkildə, uşaqların tamamilə belə bir şəkildə ortaya çıxdığı sosial təbəqələşmə qanunu "pozdu". fərqli uçuş. George ailənin ikinci övladı idi. Jacob Gershowitz 1898 -ci ildə anadan olub. Valideynlər, övladları məşhurlaşmadan çox əvvəl soyadlarını Gershwin olaraq dəyişdirdilər.

Məktəbdə Georgeçalışqan bir şagird deyildi və uşaqlarını gələcəkdə məktəb müəllimi olaraq görmək istəyən ananı əsəbiləşdirən orta təhsil aldı. 1912 -ci ildə Ticarət Məktəbinə yazıldı, amma iş adamı da olmadı. Fate oğlan üçün tamamilə fərqli bir yol hazırladı.

Uşağın dostları tez -tez küçə konki sürmə çempionunun bəzən ətrafını hiss etməyi dayandırdığını müşahidə edirdilər. Səbəb həmişə eyni idi - musiqi. 8 yaşında bir uşaq haqqında dərin təəssürat George daha sonra Amerikada məşhur skripkaçı Max Rosenzweig tərəfindən istehsal edilmişdir. Məktəb konsertində Humoresque oynadı. Konsertdən bir saat yarım sonra gözlədim George yağan yağışa fikir verməyən musiqiçi, fərqli bir şəkildə ayrıldığını görüb evinə qaçdı.

Dost oldular. Rosenzweigin evində Georgeözü fortepiano çalmağı öyrəndi, populyar melodiyaları qulağından aldı. Qısa müddətdə fortepiano çalmaqda o qədər uğur qazandığı və qardaşı İranı çox geridə qoyduğu aydınlaşanda valideynlərinin təəccübünü təsəvvür etmək olar. Hər ikisinin böyük sevincinə görə, valideynlər musiqi etmək qərarına gəldilər. George.

George Gershwin'in Xəyallara Yolu

Gənc musiqiçi bir neçə fortepiano "məktəbində" oxumalı idi. Əvvəlcə üç yaşlı qadın tərəfindən işgəncə verildi, dördüncü müəllim ümumiyyətlə texnologiya öyrənmədi, amma şagirdini bir opera toplusunda böyütdü. Və yalnız Charles Hambitzer, ehtiyac duyduğu musiqiçi oldu Gershwin... 1915 -ci ildən George, onun tövsiyəsi ilə harmoniya və orkestrasiya dərsləri aldı.

Gözəl günlərin birində on beş yaşlı musiqiçi Remik and Co nəşriyyatının müdirinin qarşısına çıxdı. pianoda ifa edirdi, uğuruna belə inanmırdı. Təəccüblüdür ki, həftədə 15 dollara populyarlıq pianoçusu olaraq işə götürüldü.

"Niyə fugalar oynayırsan, konsert pianoçusu olmaq istəyirsən?" - mağazadakı iş yoldaşlarından soruşdu. - "Xeyr" cavabını verdi George"Populyar musiqi yazmaq üçün Baxda oxuyuram."

Debüt, uğursuzluq və inam

1916 -cı ildə dəbli revü müğənnisi Sophie Tucker mahnı ilə maraqlandı Gershwin"Nə vaxt istəyirsən "və uğurla icra etdi. Tədricən Broadway musiqi dairələrində məşhurlaşdı. 1918 -ci ilin fevralında gənc bəstəkar Xarms nəşriyyatına rəhbərlik edən Maks Dreyfusla görüşdü. Bəstəkara həftəlik 35 dollarlıq iş təklif etdi. Ən yaxşısı haqqında George o vaxt xəyal belə edə bilməzdi. Müğənnilərlə bir ofisdə oturmağa və ya hissə -hissə məşq etməyə ehtiyac yox idi. Yalnız bir şeyə ehtiyacınız var - yazmaq.

Broadway -in debütü 9 dekabr 1918 -ci il Bazar ertəsi George Gershwin, olan onun üçün əsl əzaba çevrildi. Revevin səhnə həyatı eyni həftə - Cümə günü sona çatdı. İstehsalçı, afişada elan edilən qadın truppasının tərkibini təmin edə bilmədi və bu, revue -nin taleyini həll etdi.

Adı George Gershwin 1920 -ci illərdə getdikcə qəzet və jurnalların səhifələrində görünməyə başladı. 1922 Beril Rubinstein, məşhur Amerikalı pianoçu və müəllim, qəzetə verdiyi müsahibədə Gershwin"Görkəmli bəstəkar". "Bu gəncdə dahi bir qığılcım var" dedi. "Mən inanıram ki, Amerika yaxın gələcəkdə onunla fəxr edəcək ...".

Uğurlu Gershwin təcrübəsi

7 Yanvar - 4 Fevral 1924 -cü ildə mənzil Gershwin 110 -cu küçə mühasirədə idi. Ehtiyatlı sükut bəzən qısa ifadələrlə pozulurdu. Bu şəkildə işlədilər: Gershwin pianoçunun solo improvizasiyaları üçün boş sətirlər buraxaraq iki piano üçün rapsodiyanın klaviaturasını yazdı. Növbəti səhifə bitən kimi Fred Grof (Whiteman orkestrinin aranjımanı) götürdü və cazın musiqisini orkestrləşdirdi. Sonra orkestri ilə birlikdə məşq etdi. Və nəhayət, Bluesdə Rhapsody dünyaya gəldi.

1924 -cü ildəki konsertdə heç vaxt belə rəngli bir tamaşaçı olmamışdı. Plakatlarda tamaşaçılara "müasir musiqi təcrübəsi" təqdim ediləcəyi bildirilib. Paul Whiteman, Leopold Godovski, Sergey Rachmaninov, İqor Stravinski və musiqi aləmində digər tanınmış şəxslərin oturduğu ön pərdələrin arxasından zövq və həyəcanla baxdı.

Dirijor bir işarə verdi və Gershwin solo başladı. Klarnetdəki glissando (bu alət üçün qeyri -adi bir texnika) dərhal tamaşaçıları elektrikləşdirdi. Köhnə cansıxıcılıqdan əsər -əlamət yox idi. Musiqiçilər də tamamilə fərqli bir şəkildə oynayaraq dəyişdilər. Whiteman, yanaqlarından yuvarlanan sevinc göz yaşlarını fərq etmədən hərəkət etdi. Və sonra elə bir ayaqda alqışlandı ki, artıq heç kim şübhə etmədi: Whiteman'ın "nokauta uğrayacaq" bir rapsodiyanın "müvəffəqiyyəti" ilə bağlı proqnozları tamamilə özünü doğrultdu.

Qardaşlıq birliyi

Maddi təhlükəsizlik şöhrətlə birlikdə gəldi. 1925-ci ildə Gershwins 103-cü küçədə beş mərtəbəli bir bina aldı. İndi Avropaya getmək mümkün idi. London - Paris - Vyana - belə bir səyahət marşrutu yaratdı George... 1928 -ci ildə başa çatdı.

Avropaya səyahətdən Gershwin Parisdəki bir Amerikalı simfonik şeirinin bir layihəsi ilə qayıtdı. Premyerası Walter Damroshun rəhbərliyi altında New York Filarmoniyasında keçirildi. Üç il sonra Londonun Queens Hall -da "Parisdə bir Amerikalı" ifa edildi. Tezliklə "Amerikalı" dünyanın bir çox orkestrinin daimi repertuarına girdi, yalnız dirijorların deyil, həm də xoreoqrafların diqqətini çəkdi.

Nə vaxt George bəstəkar və musiqiçi kimi tanındı, böyük qardaşından mahnı və musiqilərini birgə yazmasını istədi. İra, sənət dünyasında hələ də biri olması üçün Artur Francis təxəllüsünü (kiçik qardaşı və bacısının adlarından sonra) götürərək razılaşdı. Gershwin... Bu yaradıcı birlik onlara Broadway -də və kino üçün səhnələşdirilən 20 -dən çox musiqili əsər yaratmağa icazə verdi.

Gershwin tərəfindən "Porgy və Bess"

Bir gecə George yuxusuzluqdan əziyyət çəkdi və bir az oxumaq qərarına gəldi. Hayward romanını açdı və ilk səhifələrdən onun poetik obrazlarının heyrətamiz gücünü hiss etdi. Oxudum, amma beynimdə, iradəmin əksinə, melodiyalar, akkord akkordları yarandı. Yuxu söz mövzusu deyildi. Bəstəkar saat dördə qədər oxudu və sonra Haywarda opera yazmaq niyyətini yazdı. Bu 1926 -cı ildə baş verdi, ancaq Porgy və Bess gözləməli oldular.

Nəhayət, 1932 -ci ildə Hayward aldı Gershwin tanınma məktubu: “Bəstə üçün bir süjet axtararkən, yenidən Porgy -ni musiqiyə bağlamaq fikrinə qayıtdım. Bu, xalqla bağlı möhtəşəm bir əsərdir. " Bəstəkar iyirmi ay bir opera yazdı və bütün bu müddət ərzində ən yaxşı əsəri olacağına inamla yaşadı. Əlyazmanın son səhifəsindəki tarix 1935 -ci ildir. Ancaq opera üzərində məşqlər məşqlər zamanı da davam etdi və premyeradan cəmi bir gün əvvəl tamamlandı.

Premyerası Bostondakı Coloniel Teatrında oldu. Tamaşaçılar yeni operanı əvvəlki əsərlərdən daha böyük həvəslə qarşıladılar. Gershwin... Dörd saat ərzində alqışlar və coşqun nida səsləri çıxdı. "Porgy və Bess" i qəbul etmək təkcə onun bədii xidmətini qiymətləndirmək deyil, həm də opera janrının "qızıl çağ" ın utancverici təzadlarını əks etdirmək hüququnu tanımaq demək idi. və burada pioner idi.

Bir il yarım ərzində Alvin Teatrında 124 tamaşaya tab gətirdi. Bu, klassik repertuarın hər hansı bir operası üçün çox möhkəm bir rəqəmdir. Yaxşı qəbul edilməsinə baxmayaraq, qardaşların ümidləri Gershwin maddi uğur özünü doğrultmadı: istehsalına yatırılan 10 min dollardan çox itirdilər. Georgeəsəbləşmədi. "Opera nə vaxt və harada qazanc gətirdi?" Güldü.

Yollar ayrıldı

Qardaşlar yaradıcı duet Gershwin gözlənilmədən və faciəvi şəkildə ayrıldı. "Porgy və Bess" üzərində işləyərkən böyük sinir gərginliyi gücünü tükətdi George... Nə yeyə, nə də yata bildi. Həkimlər iqlimi dəyişdirməyi və musiqini bir müddət unutmağı məsləhət gördülər. Bəstəkar ilk tövsiyəni böyük məmnuniyyətlə aldı. Təbii ki, musiqini unuda bilmirdi. Xarici olaraq, çətinliklə dəyişdi, amma çox əsəbi oldu və yorğun görünürdü. 1937 -ci ilin əvvəlində həkimlər onda beyin şişi əlamətləri aşkar etdilər. George sağalmağa başladı, amma bəstəkar xilas olmadı. 1937-ci ildə otuz doqquz yaşından əvvəl öldü. Bəstəkar ilk vaxtlarında və yaradıcılıq planları ilə dünyasını dəyişib.

İra Gershwin, son günə qədər kiçik bəstəkar qardaşını xatırladı və qiymətləndirdi, onun haqqında hər cür məzəli hekayələr danışdı, məzəli sözləri xatırladı.

FAKTLAR

Əsl uğur George Gershwin"Brodveydə Yaxşı Ol" musiqili Lady var idi. Bu istehsalda bəstəkar ilk dəfə qardaşı İra ilə çalışdı.

Alın Gershwin 1932 -ci ilin Pulitzer Mükafatını qazandı, The Thee I Sing. Bu mükafat bir musiqi əsərinə verildiyi ilk dəfədir.

Yenilənib: 11 Aprel 2019 müəllif tərəfindən: Helena

(1899-1937) Amerikalı bəstəkar və pianoçu

George Gershwin Amerika operasının banisi hesab olunur. Ancaq çoxsaylı musiqili komediyaların, operettaların, caz musiqisinin müəllifi kimi daha az məşhurdur. Əsərində yalnız musiqi janrının fərqli janrları və istiqamətləri uğurla birləşdirildi, həm də uşaqlıqdan mənimsədiyi Amerika cəmiyyətində təqdim olunan fərqli musiqi ənənələri.

Gershwin, Nyu Yorkdakı bir işçi məhəlləsində, Rusiyadan gələn yəhudi mühacir ailəsində anadan olmuşdur. Oğlan məktəbdə çox yaxşı oxumurdu, oradan sıxılırdı, amma 10 yaşında violonçel ilk dəfə eşidəndə musiqiyə marağı yarandı və məlum oldu ki, ömrü boyu. Piano çalmağı öyrənməyə başladı və tez bir zamanda böyük uğurlar qazandı. Ancaq Gershwin əsl musiqi təhsili almadı. Ailənin dərslərini ödəmək üçün pulu yox idi və bunu özləri həll etməli idilər.

On altı yaşında Broadway-də bir musiqi salonunda satış pianoçusu olaraq işə başladı və böyük qardaşı Harunla birlikdə pop mahnıları yazdı (1896-1983). Bəzi məlumatlara görə, birlikdə 300 -ə yaxın mahnı yazdılar. Bunların arasında - "Biri Məni Sevir", "Fantastik Ritm", "Dumanlı Gün".

Artıq on səkkiz yaşında Gershwin ilk operettasını, ardınca onlarla yenisini yaratdı. Çox çalışqan və məhsuldar işləyir. Musiqi sənətinin müxtəlif sahələri ilə maraqlanır. Pop musiqisi və operettalardan əlavə, revyu, lirik və satirik musiqili komediyalar, filmlər üçün musiqi yazır. 1922-ci ildə onun 135-ci küçə birpərdəli operası çıxdı.

Məşhur amerikalı ifaçılar və bəstəkarlar Roger, Berlin və Porter ilə birlikdə Broadway teatrları üçün əvvəlcə rəqslə eyni vaxtda ifa olunacaq kupletlər, sonra isə musiqili əsərlər yazır.

Gershwin yaradıcılığının zirvəsi, 20 -ci əsrin əvvəllərində mətn və musiqinin, ritm və melodiyanın ahəngdar şəkildə birləşdirildiyi xüsusi bir caz ənənəsinin yaranması, cazın formalaşması dövrünə təsadüf etdi. İmprovizasiyaya da böyük əhəmiyyət verilirdi: melodiya sanki tamaşaçıların gözündə doğulur kimi səslənməli idi.

Eyni zamanda, Gershwin instrumental janrlarda işləməyə başladı. Onun Bluesdəki Rapsodiyası (1924) fortepiano və orkestr üçün ən məşhur caz orkestrlərindən biri hesab olunur. 1928 -ci ildə Avropaya səyahət təəssüratı altında "Parisdə bir Amerikalı" simfonik süiti yazıldı.

Gershwin yaradıcılığı ilə bağlı hər şey yeni və qeyri -adi idi. Əsərləri ilk növbədə Avropa klassik musiqisi və Afrika-Amerika folkloru ənənələrini birləşdirməsi ilə diqqəti cəlb etdi. Melodik ixtiraçılıq, ritmlərin kəskinliyi musiqisinə fövqəladə ifadəçilik bəxş etdi. Üstəlik, yüksək ifa mədəniyyətinə malik olan Gershwin, musiqisində doğaçlama xarakterini qorudu.

"Porgy və Bess" operası (1935) bəstəkarın yaradıcılığının zirvəsi hesab olunur. Libretto D. Hayward və bəstəkarın qardaşı, şair A. Gershwin tərəfindən, D. Hayward və həyat yoldaşının eyni adlı oyunu əsasında yazılmışdır. Öz növbəsində, bir çox Amerika qəzetində yazıldığı kimi Cənubi Karolina əyalətində baş verən əsl hadisədən istifadə edən D. Haywardın romanı əsasında tamaşa qurulmuşdur. Evsiz bir şikəst zənci həbsxanaya göndərildiyi üçün arvadını güllələyib. Düzdür, Gershwin operasında bu hekayə faciə ilə bitmir. Bess sadəcə ayrılır və Porgy onu axtarmağa gedir.

Gershwin, personajlarının həyatını və psixologiyasını daha yaxşı və daha doğru bir şəkildə təsvir etmək üçün Nyu Yorkdan Cənubi Karolinaya getdi və təxminən bir il Charleston yaxınlığındakı Folly Islandın zənci balıqçılıq kəndində yaşadı. Burada yerli folkloru, tələffüz xüsusiyyətlərini öyrəndi, mahnıları dinlədi və yazdı. Hətta özü bir zənci xorunda oxuyurdu.

Operanın bəstələnməsi 11 ay, orkestrin qurulması isə daha 9 ay çəkdi. Porgy və Bessin premyerası 30 sentyabr 1935 -ci ildə Bostonda baş tutdu və böyük bir uğur qazandı. Əsl dram tamaşaçıların qarşısına yeni, qeyri -adi bir şərhlə çıxdı. Bundan əlavə, operanın özü ənənəvi olanlardan təkcə kompozisiyanın yeniliyi ilə deyil, həm də bu janr üçün tamamilə yeni melodiyalar və qeyri -adi musiqi alətlərinin - banjo, Afrika nağarasının istifadəsi ilə fərqlənirdi. Bəstəkar özü əsərini xalq operası adlandırdı, çünki mənəvi, məzmurlar, əmək mahnıları, ragtime, blues də daxil olmaqla, Negro folklorunun bütün zənginliklərini pop Broadway cazını təqdim edir.

Çox aktlı bir opera üzərində işləmək, musiqi klassiklərinin sirlərinə daha dərindən nüfuz etməyi tələb etdi. Qarşı nöqtəni və harmoniyanı ciddi şəkildə öyrənməyə, fuqalar bəstələməyə başlayır. Bütün bunlar, həm də yüngül musiqi bəstəkarı kimi zəngin təcrübəsi, Porgy və Bess operasında öz ifadəsini tapdı və xor və solo, mahnı oxumaq, oxuyan və sərt ünlemlərin sərbəst birləşdirildiyi quruluşda əks olundu. Bundan əlavə, Gershwin, qəhrəmanların rollarının əyləncəli bir musiqi kətanına toxunduğu bir opera dramı yaradan ilk Amerika bəstəkarı idi. Burada xarakteri (faciəli və lirik) və ifa üsulu (xor və rəqs) baxımından fərqli olan kütləvi səhnələr xüsusi əhəmiyyət kəsb edir.

Məşhur opera və digər musiqi əsərlərində Gershwin özünü öz üslubunu yaratmağı bacaran və zahirən köklü janrların melodiyasını zənginləşdirən yenilikçi bir bəstəkar kimi göstərdi.

Təəssüf ki, Gershwin yalnız 38 yaşında ikən beyin şişindən öldü.

GEORGE GERSHWIN

ASTROLOJİ İŞARƏSİ: TƏRƏZİ

MİLLƏT: AMERİKAN

MÜZİK STİLİ: MODERNİZM

İMZA ÇALIŞMASI: "MAVİ STİLDƏ RAPSODİYA"

Bu musiqini harada eşidə bilərsiniz: hava yollarının bütün ticarət mərkəzlərində

HİKMƏTLİ SÖZLƏR: “BÜTÜN İNTELLEKTUAL MUSIQA HAQQINDA SÖZLƏYİR. VƏZİFƏM HİTLƏR YARATMAKDIR ".

Hamı George Gershwin -dən narazı idi. Doğrudur, o, bütün peşələrin cekçisi idi: həm kino, həm də səhnə üçün həm yandırıcı, həm də gülməli melodiyalar, həm də enerjili, dramatik orkestr əsərləri bəstələyirdi. Bununla birlikdə, musiqi tənqidçiləri Gershwini kobud olduğuna və ictimaiyyətin zövqünü aldatdığına görə qınadılar və film və teatr istehsalçıları musiqisinin həddindən artıq mürəkkəbliyi və "anlaşılmazlığı" ndan narahat idilər.

Gershwin çiyinlərini çəkdi və həm ciddi, həm də çox ciddi olmayan musiqi bəstələməyə davam etdi - və ümumiyyətlə, haqlı idi. Bu gün klassik və populyar musiqi arasındakı sərhədlər əvvəlki kimi kəskin şəkildə çəkilmədikdə, Gershwin əsərləri ifa edildiyi yerdə minnətdarlıqla qarşılanır.

VƏ XITLAR, ÖZÜNDƏN BİR ŞEYDİR

Moishe Gershowitz və Rosa Bruskina, pogromlardan qaçan rus yəhudilərinin mühacirət dalğası ilə Nyu Yorka gəldilər; Aşağı Şərq tərəfində məskunlaşdılar. Yəqin ki, bu ikisi Sankt -Peterburqdan tanış idilər və 21 iyul 1895 -ci ildə Moyshe və Rose - indi Morris Gershwin və Rose Bruskin evləndilər. Dörd övladı var: 1896 -cı ildə İsrail, 1898 -ci ildə Yaqub, 1900 -cü ildə Artur və 1906 -cı ildə Francis. Tanış bir ad yoxdu? Bunun səbəbi, İsrail və Yaqubun yuvasından çırpınan kimi İra və Georgea çevrilməsidir.

Musiqiyə ehtiraslı bir maraq George -da olduqca erkən oyandı. Uşaqlıq xatirələrindən biri: ayaqyalın, çiyin qayışlı şalvarda, iddiasız bir oyun otağının girişində dayanıb kiminsə pianonu çalmasını dinləyir. 1910 -cu ildə valideynlərim Aira'ya musiqi öyrətmək məqsədi ilə ikinci mərtəbəli bir piano aldılar - onu pəncərədən üçüncü mərtəbədəki mənzilə gətirdilər. George dərhal bir tabure taxdı və populyar bir mahnı çaldı. Valideynlər mat qaldılar - İra rahatlıqla ah çəkdi, artıq musiqi ilə onu narahat etmədilər.

Müəllimi ilə birlikdə fortepiano çalmağı mənimsəyən on beş yaşlı Corc məktəbi tərk edərək işə getdi. Bir musiqi nəşriyyat şirkətində "mahnı dəyişdirmə" ekzotik mövqeyində işə başladı - işi ən son populyar melodiyaları əzbərləmək və sonra barlarda, estrada teatrlarında və kafelərdə ifa etmək idi. Çox işləmək məcburiyyətində idi, Gershwin -ə az maaş verilirdi, amma yol boyu insanlarla tanış oldu və indi gənc Gershwin məşqlərdə Broadway aktyorlarını müşayiət etməyə dəvət edildi. Sonra mahnı yazmağa başladı - əksər hallarda keçilə bilər, amma bəziləri olduqca layiqli idi. Məsələn, Al Jolson tərəfindən yazılan Swanee mahnısı çox populyar idi. İra sözlərin yazılmasında George -a kömək etməyi öz üzərinə götürdü və tezliklə qardaşlar Broadway tamaşaları üçün mahnılar istehsal edən bir iş qurdular.

Tənqidçilərin dediklərini kim maraqlandırır?

Gershwin mahnı yazmaqla kifayətlənmədi. 1910 -cu illərdə və 1920 -ci illərin əvvəllərində, Broadway -dən əldə etdiyi qonorarların artmasına baxmayaraq, kompozisiya və musiqi nəzəriyyəsini öyrəndi. Sonra 1924 -cü ilin əvvəlində bir gün gəldi. George və bir dostu bilyard oynayarkən İra qəzet oxuyurdu və birdən İra qardaşından Paul Whitemandetin ona caz konserti verdiyini bildiyini soruşdu. Klassik təhsilli bir dirijor Whiteman, cazın ciddi musiqinin mükəmməl bir qolu ola biləcəyini sübut etmək üçün yola çıxdı. Daha əvvəl Gershwin ilə konsert ideyasını müzakirə etmişdi, amma Corc nədənsə Whiteman -ın əsər üçün son tarix təyin etdiyini unutdu.

Gershwin Blues -də Rhapsody -yə başlayanda cəmi beş həftə qaldı. Bu əsəri Amerikanın "musiqili kaleydoskopu" olaraq təsəvvür etdi və premyerasından 12 fevral 1924

Rapsodiya vəhşi bir uğur idi. Doğrudur, musiqi tənqidçiləri Gershwinin yalnız bir mövzuda bir neçə məşhur mahnını vurduğunu ifadə edərək tamaşaçıların coşğusunu paylaşmadılar. Bundan əlavə, müəllif peşəkar orkestrin xidmətlərindən istifadə etdiyi üçün qınandı; Broadway mahnı müəlliflərindən fərqli olaraq, əsl bəstəkarlar orkestri kompozisiyanın ayrılmaz bir hissəsi olaraq görür və özləri edirlər.

Gershwin incidi və tənqidçilərə dəyərini sübut etmək qərarına gəldi. F Majorda Piano və Orkestr üçün Konsert belə doğuldu, tam olaraq Gershwin tərəfindən orkestrləşdirildi - deyirlər, bura get! Premyerası 1925 -ci ilin dekabrında baş tutdu; İra Gershwin daha sonra Corcun həyatındakı ən çıxılmaz hərəkəti olduğunu söylədi. Həqiqətən də, Gershwin aşağılayıcı tənqid axını aldı. Müəyyən bir rəyçi, konsertin hətta yaxşı caz adlandırıla bilməyəcəyini iddia etdi, bundan əvvəl "orijinal, bayağı və bəzi yerlərdə sadəcə darıxdırıcı" idi.

Ancaq George inadla konsert formasından imtina etmək istəmədi. 1928 -ci ildə Avropada səfərdə olan "Parisdəki bir Amerikalı" simfonik şeirini yazdı, ilk dəfə eyni ildə ifa etdi və yenə də ziddiyyətli cavablar aldı. diqqətsiz, cazibədar musiqi. "

OPERA BROADWAY GƏLİR

1929 -cu ildə birja qəzaya uğradı və payızda Broadway -i süpürdü. Gershwin qonorar və konsert çıxışlarından gəlir əldə etməyi bacardı və qastrol yolları bəzən onu böyük şəhərlərdən uzaqlaşdırdı - məsələn, Sioux Şəlaləsində, tamaşaçılar tamamilə kombinezon idi.

Bundan əlavə, bəstəkar qarşısına ilk əsl Amerika operasını yazmağı qarşısına məqsəd qoymuşdu. Libretto Dubose Haywardın Cənubi Karolinanın Charleston şəhərində uydurma Somovy Rowda (Catfish Row) yaşayan yoxsul zəncilərin həyatından bəhs edən Porgy romanına əsaslanır. Gershwin ciddi bir opera yaratmaq istədi və heç bir halda musiqili; yəni bütün dialoqlar danışılmır, oxunur.

Lakin, Gershwin bu əsərdə opera evlərini maraqlandıra bilmədi və Porgy və Bessin premyerası 10 oktyabr 1935 -ci ildə Broadwaydəki Alwin Teatrında baş tutdu. Həm tənqidçilər, həm də ictimaiyyət məyus idi: hara getdilər - operaya və ya musiqiyə? Gershwin, əsəri "Porgy və Bess" in "Aida" kateqoriyasına daxil olacağına ümid etdiyinə baxmayaraq, əsərini "xalq operası" adlandıraraq qarışıqlığa səbəb oldu. Tənqidçilər ümumiyyətlə Porgy -ni iddialı bir Broadway əsəridir.

YALNIZ BÖYÜK İŞİN XOŞLANABİLİRSİNİZ

Broadway yelləməyə davam etdi, amma Cənubi Kaliforniyanın incə günəşi Gershwin -ə dəvətlə göz qırpdı. RKO Pictures, George və İra'ya Fred Astaire və Ginger Rogers ilə işləmək imkanına əlavə olaraq 55.000 dollar təklif etdi.

Corc istəksiz New Yorku tərk etdi. Yalnız sevimli şəhərini deyil, son on ildə yaxın olduğu qadını da tərk etdi - Kay Swift. 1925 -ci ildə tanış oldular, o vaxt Kay uğurlu bir bankirlə evləndi və üç uşaq böyütdü. Ancaq Corc və Kayın hissləri o qədər güclü idi ki, konvensiyalara əhəmiyyət vermədilər və münasibətlərini gizlətmədilər. Əvvəlcə Swiftin əri bu işə dözdü, amma 1936 -cı ildə yenə də Kaydan boşandı. Gershwin və Swift azadlıq tapdılar, lakin evlənmək əvəzinə, George Hollivuddan qayıdana qədər toyu təxirə salmağa qərar verdilər. Playboy Gershwin düyünü bağlamaqda çox da maraqlı deyildi. "İstədiyim qədərə sahib ola bilsəm, niyə bir qadınla məhdudlaşmalıyam?"

Çoxları GERSHWIN-in baş ağrısı və dalğalanmalarının QOLF KURSUNDA QALDIĞI BAŞINA YÜRÜŞ TOPUNUN HƏYATI OLDUĞUNA İNANIR.

Hollivudda George, Ira və həyat yoldaşı Leonora, həyətində tennis kortu olan İspan tipli bir malikanədə yaşayırlar. Qonşuları arasında, modernizmin qabaqcısı Arnold Schoenberg vardı, Gershwin mütəmadi olaraq tennis oynayırdı. Corc və İranın filmi Rəqs etməliyikmi? 1937-ci ildə buraxıldı, ancaq artıq Astaire-Rogers cütlüyünün yeddinci filmi idi, əvvəlkilərdən o qədər də fərqlənmirdi və tamaşaçılar da eyni şeyi izləməkdən, ulduzların özlərini təkrarlamaqdan yorulmuşdular.

Bu vaxt Gershwin qorxunc migren və başgicəllənmə inkişaf etdirdi. Qohumlar bu simptomlarda yumorist yazıçı P.G ilə qolf oynamağın nəticələrini gördülər. Top təsadüfən bəstəkarın başına dəyəndə Woodhouse. Digərləri Gershwinin Hollywoodda sadəcə narahat olduğuna inanırdılar; ikincisi, Gershwin daha çox inandı və terapevtlərə deyil, psixoanalistlərə müraciət etdi. 10 iyul 1937 -ci ildə Gershwin huşunu itirdi və komaya düşdü. Lomber ponksiyon xərçəng göstərdi və Corc təcili əməliyyat edildi. Həkimlər bəstəkarın beynini yeyən, işləməyən bir şiş aşkar etdilər. Ertəsi gün, 11 iyul, Gershwin öldü; cəmi otuz səkkiz yaşında idi.

Bu gün George Gershwinin ciddi bir bəstəkar və ya yalnız bir pop musiqiçi olması ilə bağlı mübahisə çoxdan unudulmuşdur. Zaman keçdikcə məlum oldu: o həm populyar mahnıların istedadlı yazıçısı, həm də "müdriklər üçün musiqi" nin görkəmli müəllifi idi. "Məni İzləyəcək Birisi" və "Bluesdə Rapsodiya" mahnısını, "Qucaqlaşa bilərsən" mahnısını və əsas olaraq fortepiano və orkestr üçün konserti, "Maraqlı ritm" kompozisiyasını və "Parisdə bir Amerikalı" simfonik şeiri.

ADINDA NƏDİR?

Bir anda George və Ira "ciddi" musiqiçilər kimi tanınmaq istəmədiklərindən yoruldular və qisas almaq qərarına gəldilər. "Misha, Yasha, Tosha, Sasha" mahnısında, qardaşlar Amerika konsert salonlarını fəth edən rus musiqiçilərinə gülürdülər - o vaxtlar təbiiləşdirilmiş rus mühacirləri populyar musiqi bəstələmək üçün daim qınanırdılar. Mahnıda aşağıdakı sətirlər var:

Sammy, Maxi, Jim və John

Belə adlardan bir itki

Ancaq Misha, Yasha, Tosha, Sasha -

Zəngin sıyıq.

DƏRİ RƏNGİNİN MƏSƏLƏLƏRİ

Porti və Bess operasının taleyi son dərəcə çətin idi. 1942 -ci ildə "Porti" Broadway -də canlandı, xeyli qısaldı və bundan başqa, dialoqlar oxunmadı, əksinə danışıldı. Bu formada "Porti" digər teatrlara satıldı və 1959 -cu ildə geniş ekrana çatdı. Rejissoru Otto Preminger tərəfindən çəkilən filmdə dünyanın ən məşhur qara aktyorlarından - Sydney Poitier, Dorothy Dandridge, Sammy Davis Jr. və Pearl Bailey rol almışdır. Tənqidçilər filmin adaptasiyasını zəncilərə qarşı təkəbbürlü münasibətdə günahlandırdılar və çoxsaylı musiqi notlarından qəzəbləndilər. Tezliklə film ekrandan çıxarıldı və indi hətta disklərdə də tapıla bilməz.

Opera qrupları, Porgy və Bessə məhəl qoymadılar, 1976 -cı ilə qədər, Hyuston Grand Opera, Porgy'yi Gershwin'in istədiyi kimi səhnələşdirdi. Musiqişünaslar bu işə münasibətlərini dəyişməyə başladılar və bir müddət sonra Porti Amerika opera tarixində bir mərhələ elan edildi. Buna baxmayaraq, afroamerikalıların şəkillərinin təfsiri məsələsi heç yerə getməmişdir. Bir çox müğənni və tənqidçi Portini stereotiplər tətbiq etməkdə günahlandırır. 1985 -ci ildə Metropolitan Operasında məşhur əsərdə Bess rolunu ifa edən müğənni Qreys Bambri rolundan belə danışdı: “Mənə elə gəlirdi ki, bu rol mənim peşəkar ləyaqətimi alçaldır. Olduğum yerə çatmaq üçün çox çalışdım və hamımız inanılmaz uzun bir yol qət etdik, bəs niyə 1935 -ci ildə sürüşməliyik? " Ancaq Bambri prodüserlikdə iştirak etdi, çünki Porgy Amerika mədəniyyətinin bir hissəsidir, istəsək də istəməsək də əsl Amerika tarixinin bir parçasıdır. "

GECƏNİZ GECƏSİN Oscar, harada idiniz

Gershwin musiqisinin ən yaxşı ifaçılarından biri pianoçu və bəstəkar Oscar Levant (1906-1972) idi. Peşəkar mənada Levant və Gershwinin ortaq cəhətləri çoxdur. Hər ikisi rus-yəhudi mühacir ailələrindən idi; hər ikisi də ciddi musiqi bəstələsələr də əvvəlcə populyar mahnıları ilə məşhurlaşdılar. 1928 -ci ildə tanış oldular və dərhal dost oldular. Gershwin iki pianoda yeni bir kompozisiya sınamaq istəyəndə, Levantı ikinci alət üçün dəvət etməyi üstün etdi. Gershwin, nədənsə özü bunu edə bilmirsə, tez -tez bir dostunu konsertdə onun yerinə oynamağa dəvət edirdi.

Gershwinin ölümündən sonra, Levant, Gershwin, Blues -da Rhapsody (1945) haqqında biopikada özünü canlandırdı, baxmayaraq ki, rejissorlar bəstəkarın həyatı ilə o qədər sərbəst dolaşdılar ki, Levant şikayət etdi: "George haqqında yalanlar belə təhrif edilmişdir". O, eyni zamanda Gene Kelly və Leslie Caronun baş rollarını oynadığı Parisdəki bir Amerikalıda (1951) bəstəkar rolunu oynadı; filmdə Gershwin mahnıları yer aldı.

Levant təkcə pianoçu və bəstəkar kimi deyil, həm də nevrotik, narkoman və söz üçün cibinə girməyəcək bir insan kimi tanınırdı. Zəhmət olmasa Məlumat Ver! Adlı radio verilişinin tez -tez qonağı idi, həm də Jack Paar Şousu. (Paar proqramını: "Gecəniz xeyrə, Oscar Levant, harada olursunuzsa olun" sözləri ilə bitirməyi sevirdi. Bir zamanlar ruhi xəstəliklərin tabu mövzusuna yumor və tərksilah etmə sadəliyi gətirdi. "Dahi ilə dəlilik arasındakı sərhəd çox incədir" dedi Levant, "və mən onu sildim."

Levant 1972 -ci ildə infarkt keçirərək öldü. Los -Ancelesdə dəfn edildi və inadkar şayiələrin əksinə olaraq, məzar daşı üzərində "Xəstə olduğumu dedim" yazılmayıb.

KİM ÜÇÜN MƏŞHURDUR

Bir dəfə bir məclisdə Levant Gershwindən soruşdu ki, hamı eşitsin:

George, hər şeyi yenidən başlasaydın, yenidən aşiq olardın?

Gershwin sadəcə gülümsədi:

Oskar, bizə bir vuruşun qarışığını oynayın.

BAŞKASININ ƏLİNDƏ YANLIQ BÖYÜKDÜR ...

Deyilənə görə, Gershwin dövrünün böyük bəstəkarlarından məsləhət istəmişdir; lakin bu hekayələr yoxlanıla bilməz. Bir hekayədə deyilir ki, Gershwin Maurice Raveldən onunla işləməsini istəmişdir. İddiaya görə Ravel belə cavab verdi:

Onsuz da birinci dərəcəli Gershwin olduğunuz halda niyə ikinci dərəcəli Ravel olarsınız?

Başqa bir hekayə, Gershwin -in İqor Stravinsky -yə kompozisiya bacarıqları dərsləri istəyi ilə müraciət etdiyini iddia edir. Stravinsky, Gershwinin ildə nə qədər qazandığını soruşdu. Stravinski cavabı eşidərək fikirli şəkildə dedi:

Səndən öyrənməliyəm.