Saz musiqisindən ifa. Oyun "Yalan Qeyd

"Yalan Qeyd" tamaşası dedektiv mücərrəddir, gözlənilməz süjet qıvrımları ilə psixoloji bir qarşıdurma və gözlənilməz sonluqdur. İki aktyor bütün müddət ərzində izləyicilərin diqqətini çəkir. Parlaq tamaşada, hərəkət zamanı rollarını bir neçə dəfə dəyişən iki obraz var. Zərərçəkən bir anlığa cəllad olur, ittihamçı təqsirləndirilir, ittihamçı günahkar olur.

Əsas obraz Cenevrə Filarmoniyasının dirijorudur. Tamaşaçı ilə dolu konsert salonunda dəyənəyi endirdi. Sadə jest alqış fırtınası çəkdi. Dirijor Miller əyilib soyunub-geyinmə otağına gedir. Naməlum şəxs soyunub-geyinmə otağını döyəndə bir neçə dəqiqəlik tənhalıq və sükut keçir. Bu, konsertə qatılmaq üçün xüsusi olaraq Belçikadan gələn musiqiçi Dinkelin pərəstişkarıdır.

Gizli bir ziyarətçi imza və fotoşəkil üçün gəlir, ancaq ziyarətin əsl məqsədi daha dərindir. Təvazökar bir qonaqdan davamlı bir müstəntiqə çevrilir: yalnız musiqi karyerası ilə deyil, musiqiçinin keçmişi ilə əlaqəli çətin suallar verir.

İki görkəmli şəxsiyyət arasındakı ifadəli, qızğın qarşıdurma, sadə bir sənətsiz atmosferin fonunda oynanır. Rəğbət və mərhəmət olmadan, məğlub olan və qalib gələn bir döyüş. Hər ikisi də musiqiyə dəlicəsinə aşiqdirlər, amma sənət hətta şiddətli mübahisəni yumşalda bilmir.

Didier Caron (12 iyun 1963) karyerasına kiçik bir bank işçisi olaraq başladı. Lakin tezliklə Karonun yaradıcı təbiəti bir dəyişiklik tələb etdi. Özünü ədəbi janrlarda sınayır, "Splendid" teatrında səhnəyə qoyulmuş ilk "Tələbə görə xeyriyyə" əsərini və bir neçə aktlı oyun yazır, kiçik seriallarda oynayan bir sənətçi rolunu oynayır.

2002-ci ildəki tanınma və uğur ona ilk bədii filmini çəkəcəyi "Həqiqi Xoşbəxtlik" tamaşasını gətirəcək. O vaxtdan bəri, Karon rejissor, aktyor, dramaturq kimi fəal işləyir. 2008-ci ildən bəri Parisin ən qədim və ən populyar Mişel teatrlarından birini idarə edir. Bu gün repertuarında Karonun böyük müvəffəqiyyətli iki pyesi var - əsas rollardan birini oynadığı "Yalan Qeyd" və "Alphonse Garden". False Note 2017-ci ildə yazılmış və yayda Avignon Festivalında nümayiş olunmuşdur.

"Yalan Qeyd" tamaşasının premyerası sentyabrın 15-də, 98-ci mövsümün açılış günü, Vaxtanqov Teatrının əsas səhnəsində baş tutdu.

Yaddaşın yüksək temperaturunu oynamaq üçün hələ cəsarət etmək lazım idi. Şöhrət zirvəsindən həddindən artıq ümidsizliyə qədər qeydlərlə necə getmək olar. Möhtəşəmliyinizə olan inamdan özünüzü qınamağa qədər. Öz üstünlüklərinin şüurundan, hərəkətlərində deyil - ümumiyyətlə həyatda. Bir yerdə. Bir axşam. Bir teatrda. Rimas Tuminasın yeni "Saxta Qeyd" əsəri, Vaxtanqov Teatrının premyerasını Aleksey Quskov və Moskva Estrada Teatrının bədii rəhbəri rolunu oynamağa dəvət olunan Gennadi Xazanovu aktyorluq duelində əngələ saldı.

Kənardan baxanda adi bir performansdan daha çox analitik bir təcrübəyə bənzəyir. Bir detektiv hekayəsi və sonunda inkişaf etmiş bir psixofizyoloji açıqlama sessiyası ilə. Bir xəyal rolu (burada bir nida işarəsi qoyaq), bir insanın demək olar ki, bütün sərhədyanı vəziyyətlərində əvvəlki film və teatr rollarında yaxşı öyrənmiş bir aktyor üçün hədiyyə. Alexei Guskovdan danışıram, onun üçün səhnədəki bir ortağı ilə sadə və aydın bir əlaqəyə girmək, yəqin ki, çox tək bir teatr mövzusu olardı. Ancaq təbiətdə mövcud olan duyğuların bütün spektrini bir buçuk saat içərisində yerləşdirmək, aktyorun diqqəti olmadan qalma şansı olmayan super bir işdir.

Vaxtanqov Teatrında onlar yalnız müasir deyil - təzə yazılmış (2017) Fransız tamaşasını oynadılar. Dramaturq, aktyor, rejissor və Paris teatrının direktoru "Mişel" Didier Caron, populyar psixoloji dedektiv janrına hörmət edərək, süjeti elə qurdu ki, musiqi insanların taleyini idarə etməyə başladı. Bu danışıq fiquru deyil: burada yalan bir qeyd insanın həyatına başa gələ bilər. Qurtarılan isə cəhənnəm əzablarına məhkum edilərək, dinclikdən məhrum edilməlidir.

Söhbət yaradıcı maksimalizmdən getmir. Mozartın əsərin iki qəhrəmanı üçün G major-dakı dərslik serenadasının qələmləri yalnız taleyinin əsas lirik mövzusu deyil, həm də sağalmaz bir ruhi xəstəlik oldu. Əvvəlcə özü üçün olduqca zərərsiz görünən ağrılı əlaqələrinin patoloji bir yapışmasıdır.

Bir azarkeş (Gennadi Khazanov) Cenevrə Filarmoniyasındakı konsertini yenicə bitirmiş məşhur dirijorun (Alexei Guskov) arxasına gəlir. Şəkər şəkərlilik dərəcəsinə, komplimentlərdə obsesifdir. Dirijorun cavabında nəzakətlə gülümsəmək üçün kifayət qədər səbri yoxdur - konsert iyrənc idi, indi pərəstişkarları üçün vaxtı yoxdur, yeganə istəyi ən qısa müddətdə düşüncələri ilə tək qalmaqdır. Duyğulara sərbəstlik vermək, dirijorun dəyənəyini xəyalınızdakı qılıncoynatma folqasına çevirmək və üçüncü barda dünyanın ən axmaq ilk skripkası ilə birlikdə orkestrinizi deşmək ...

Rimas Tuminasın dəvəti ilə Yuri Butusov Vaxtanqov Teatrının baş rejissoru oldu

Çağırılmamış qonaq ziyarətinin xoşagəlməzliyini pərəstişkarın dirijor haqqında hər şeyi bilməsi daha da ağırlaşdırır. Maraqlı gözlərdən gizli vərdişlərinə həyat yoldaşı adından. Nəticədə xroniki bir əzələ spazmına çevrilən, ancaq gözə çarpan bir imza jestinin mənşəyinə qədər - aparmağa başladığı zaman sağ əlini solu ilə tutur. Detal nəticələri üçün vacibdir; pərəstişkarının yalnız bir imza və xatirə hədiyyəsi olaraq fotosessiya üçün gəlmədiyini, yorğun dirijorun Filarmoniyada nə zaman tamamilə tək qalacaqlarını öyrənəcəkdir. Gecə gələn şəxs özünü silahla dinləməyə məcbur edəcək. Və bu andan etibarən komik vəziyyət "faciədən sonra dram" a yol verəcək. Köhnə fotoşəkillərin prokurorluq üçün "şahid" olacağı yer.

Stullar, musiqi stendləri, nəhəng bir antik makiyaj masası, fortepiano, skripka - bir musiqiçinin ruhu, bir stəkan şərab ... Adomas Yacovskisin ssenarisi əsas şeydən yayınmır. Tövbə və bağışlanma hekayəsindəki aslan payı Gennadi Xazanovun çiyinlərinə düşür. Alexei Guskovun sinir sistemində - rol-hadisənin, tamaşa-aksiyanın ən detallı, orijinal dramatik sarğısı.

Rimas Tuminasın davamlı müəlliflərindən biri olan bəstəkar Faustas Latenas hekayəyə çox dəqiq bir səs verir. Bir "leytmotiv" ilə musiqi yazdı ki, "bir insan günahının intiqamını almaq üçün deyil, əksinə onu günahkarlıqdan azad etmək üçün gəlir: onu yaradıcılıq üçün azad etmək. Axı, yalnız günah işləyən deyil. Ruhuna bir yüklə: eyni yükü bağışlamayan həmin şəxs daşıyır. Bağışlamaq, hər ikisinin də "təmiz bir qeyd" üçün təmizlənməsidir. Təmizlənmə ilə birlikdə azadlıq da ... "

Tuminasın öz istiqamətində təmiz bir nota səy göstərməsi bir kulta yüksəldilir. Quruluşunda mürəkkəb olan tamaşalardan sonra, xarici təsir effektləri baxımından lakonik, demək olar ki, zahid, tamaşanın ən çətin - psixoloji teatra getdiyi yer. İki fərqli qəribin daxili həyatının inanılmaz dərəcədə təfərrüatlı bir təhlili ilə, amma sanki eyni göbək kordonu ilə bir-birinə bağlanmış kimi. Xüsusilə xəyali orkestr donanda təklik dəhşəti səhnə ortasında, göylə yer arasında bir yerdə səhnə dizayneri tərəfindən unudulmuş stulları və boş musiqi stendlərini dolduracaq. Və "Saxta Qeyd" in gözlənilməz bir inandırıcılıqla teatr tapmacası sona çatacaq və əsas xarakterinə həsrətində qaldığı barışıq verəcəkdir.

Axı, cinayət baş verdiyi andan tövbə və bağışlanmaya qədər keçən qırx il özünüzü bir yerə toplamaq üçün kifayətdir.

"Saxta Qeyd" in premyerası Vaxtanqov Teatrının 98-ci mövsümünün açılış günü oynandı. Vaxtanqovitlərin yaxın planlarına bədii rəhbər Rimas Tuminasın quruluş verdiyi "Faust" və Yuri Butusovun "Don Kixot" u bu il Tuminasın dəvəti ilə Vaxtanqov Teatrının baş rejissoru oldu.

nota musiqisindən ifa

Teatr sənətinin növü

Dünyadakı arxasında xəncərlə bıçaqlanan qəhrəmanın qan tökmək əvəzinə oxumağa başladığı yeganə yer (Boris Vian)

Simvolların bir orkestrin müşayiəti ilə oxuduğu musiqi və dramatik bir əsər

Sənət forması

Lloyd Webberin xəyalının gəzdiyi bina

Sabunlu ...

Ariyalı ifa

Zərif teatrlıq

İngilis şair John Gay-ın "... bir dilənçi" komediyası

Latın dilində bu söz "iş", "məhsul", "yaradılış" mənasını verir, italyan dilinə keçərək "kompozisiya, iş", sonra da müəyyən bir sənət növü anlamına başladı.

Latviya bəstəkarı M. Zarinsin "... meydanda" operası

Latviya bəstəkarı M. Zarinsin "... dilənçilər" operası

Dram musiqiyə quruldu

Sənətçilərin sadəcə nəsə oxumaq üçün ağızlarını açdığı bir tamaşa

Vurulan bir insanın ölmədən əvvəl uzun müddət oxuduğu bir tamaşa

Simvolların oxuduğu musiqi və dramatik bir əsər

Musiqi və teatr işi

Musiqi və dramatik əsər

Mariinsky Teatrının səhnəsində janr

... Verdi tərəfindən "Aida"

... Latın dilində "Kompozisiya"

... "Traviata", janr

... "Karmen", janr

Böyük səhnədəki janr

Musiqili janr

... "Üçqat ..."

... Wagner's Rienzi

... Verdinin "Rigletto" əsəri

Dram oxuyur

"Aida" və "Traviata" janrı

Səhnədəki sənət növü

Musiqi ifası

Bizenin sevimli janrı

... "Üçqat ...", Maşkov

... "Xovanşina"

Böyük Teatrda inkişaf edən sənət

Tenorlar və sopranolar üçün performans

Orada hamı ölmədən əvvəl mahnı oxuyur

... Bir növ olaraq "Sevilya Bərbəri"

Hamının oxuduğu bir parça

Brauzer

... Çaykovskinin müəllifi İolanta

... Irina Arkhipovanın "Element"

Klassik oxuma sənəti

Amanita haqqında bir serial

Lloyd Webberin Xəyal Binası

Vokalçılar üçün dramatik janr

La Scala-da çıxış

Verdinin ən sevdiyi janr

Mariinsky-də tamaşa

Musiqi sənəti

Musiqi və dramatik sənət növü

Teatr üçün işləyin

Böyük Teatrda tamaşa

Balet rəfiqəsi

Bəstəkarın bəstəsi

... "Aida" bir yaradılış kimi

Hamı hansı tamaşada oxuyur?

... "Porgy və Bess"

... Televiziya ekranında "Sabunlu ..."

Simvolların bir orkestrin müşayiəti ilə oxuduğu musiqi və dramatik bir əsər

... Verdi tərəfindən "Aida"

... "Aida" bir yaradılış kimi

... Çaykovskinin "İolanta"

... Televiziya ekranında "Sabunlu ..."

... "Porgy və Bess"

... Bir növ olaraq "Sevilya Bərbəri"

... Irina Arkhipovanın "Element"

... "Xovanşina"

... Verdinin "Rigoletto" əsəri

... "Rienzi" Wagner

... "Üçqat ..."

... "carmen", janr

... "traviata", janr

Hamı hansı tamaşada oxuyur

J. ital. libretto adlanan sözlərə musiqi dramatik kompozisiya, mətn. Opera müğənniləri. Operator, opera bəstəkarı; operaçı, opera müğənnisi. Operetta azaldacaq. bəzən vedvillə yaxınlaşır

"Aida" və "Traviata" janrı

"Bolşoy" səhnəsində janr

"Mariinsky" nin səhnəsində janr

Caballe sənəti

Latviya bəstəkarı M. Zarinsin "... meydanda" operası

Latviya bəstəkarı M. Zarinsin "... dilənçilər" operası

La Scala-da çıxış

Danışdıqları deyil, oxuduqları bir tamaşa

Sənət oxumaq

Vaxtanqov Teatrında yeni mövsüm Rimas Tuminasın quruluş verdiyi premyera ilə başladı "Saxta qeyd" oyunla Didier Carona... Fransız dramaturqu, keçmiş səhvlərin yalnız bir il əvvəl həyatının geri qalan hissəsinə necə təsir göstərə biləcəyi barədə dedektiv yazdı. Set dizaynı üzərində işləmişdir Adomas Jacovskis - milli və beynəlxalq mükafatlar laureatı.

Orkestr çuxurunun döşəməsi, ona bağlı stullarla birlikdə səhnədən yuxarı qaldırılır, aktyorlardan yuxarı qalxır. Səhnənin özündə antik mebel var.

Yalnız iki rol var. Onları iki məşhur aktyor ifa edir - Aleksey Quskovvə Gennadi Xazanov.

İstehsal nə ilə əlaqədardır

Aksiya 1989-cu ildə Cenevrədə baş verir. Dinkelin (Xazanov) pərəstişkarı konsertdən sonra məşhur dirijor Millerin (Guskov) soyunma otağına gəlir (bu arada, çox narazı idi). Tamaşada iştirak etmək üçün bu şəhərə xüsusi olaraq Belçikadan gəldiyini söyləyir. İndi ona yalnız bir şey lazımdır: maestronun imzası və yaddaş üçün bir fotoşəkil almaq.

Lakin, hər şey göründüyü qədər zərərsizdir? Xüsusilə uzun olduğu aydın olduqda psixoloji döyüşAlman və Yəhudi arasında çətin bir söhbət.

Özünü azarkeş kimi tanıdan adamın Millerlə öz hesabı var: illər əvvəl öldürüldüatasının Auschwitz-də.

Hansı musiqi səslənir

Bu tamaşada üçüncü böyük rolu musiqinin oynadığını deyə bilərik. Ən başında tamaşaçılar parçanı eşidirlər Wagner - bildiyiniz kimi, bu Adolf Hitlerin ən sevimli bəstəkarıdır.

Ortaya yaxın - suite Pavel Haas, Çex bəstəkarı. Onu bir toplama düşərgəsinin əsiri kimi yaratdı. Haas, işgəncə verənlərin bu işi bəyənəcəyini və sağ qalacağını ümid edirdi. Ancaq səhv hesabladım.

Bundan əlavə, musiqi səslənir Motsart, Alexey Guskovun ən saf bəstəkar adlandırdığı və Faustas Latenas.

Tamaşa necə ortaya çıxdı

Hər şey bir gün Moskva Estrada Teatrının rəhbəri Gennadi Khazanovun Rimas Tuminas-a çox maraqlı bir tamaşa, üstəlik olduqca təzə bir tamaşa qurmaq təklifi ilə gəlməsi ilə başladı. Vaxtanqov Teatrının bədii rəhbəri imtina edə bilmədi.

“Ən böyük çətinlik Tuminasın bu tamaşanı səhnələşdirmək üçün razılığını almaq idi. Qalan hər şey normal bir iş axınıdır. Düzü, Rimas Vladimiroviçin vaxt tapacağına və ən əsası bir istəyi ifadə edəcəyinə yaxşı inanmırdım ”dedi Gennadi Khazanov.

Üstəlik, bu oyunu yalnız üzərində gördü Vaxtanqov səhnəsi və daha çox deyil. Onun sözlərinə görə, tamaşa eyni Estrada Teatrında və ya başqa bir yerdə qoyulsaydı uduzardı.

"Və düşünürəm ki, Tuminas imtina etsəydi, bu tamaşanın mənim üçün bir aktyor kimi işıq görməməsi mümkündür" dedi. Maraqlıdır ki, bir dəfə Gennadi Khazanov qəbul edilmədi Shchukin məktəbi, kifayət qədər yumor və xasiyyət olmadığını söylədi. Beləliklə Vaxtanqov Teatrının səhnəsini çox uzun müddət arzulayırdı. Qarşıdan 55 il xəyal bir reallığa çevrildi.

Alexey Guskov bu istehsalata təsadüfən dəvət edilmədi: o, artıq bir musiqi dahisi rolunu oynamışdı. Filmdə "Konsert"(2009) Böyük Teatrın dirijoru olaraq yenidən canlandı. Rol üçün hazırlıq o zaman böyük idi: aktyor Bernşteyn, Temirkanov, Svetlanov, Fedoseevlə yazıları dəfələrlə nəzərdən keçirdi, davranışlarını, səhnədəki davranışlarını öyrəndi. Yeri gəlmişkən, "Yalan qeyd" dəki işi bu teatrda ardıcıl dördüncüdür.

Rejissor özü nəticədən məmnun qaldı. “Alexey ilə yenidən görüşməyimə və Gennadi Khazanovla görüşməyimə çox şadam. Maraqlı idi və maraqlı olacaq, əməli üçün ona minnətdaram ”dedi Rimas Tuminas.

İş necə idi

"Mən ondan öyrənməliyəm, nəinki məni," Guskov Xazanov haqqında deyir. Məşq zamanı Xazanovla səhnəyə çıxdıqdan sonra hər dəfə mətnini təmizləməli, daha uyğun bir cümlə haqqında düşünməli olduğunu söylədi. Axı sözlərlə işləmək çox vacibdir. Elə oldu ki, Xazanov hətta ortağına zəng etdi gecənin yarısında mətndə bir şey dəyişdirmə təklifi ilə, fikirlərini soruşdu.

Xazanov xatırlayır: xarakteri Guskov ilə necə işlədiyini böyük maraqla izlədi. Əlbətdə ki, məşqlər zamanı daşlama olmadan deyildi, bir-birinizə alışma dövrü idi, amma bütün bunlar çox tez bir zamanda aşıldı.

Rimas Tuminasdan tez-tez duet ifası necə qurmağa qərar verdiyini, uğursuzluqdan qorxub qorxmadığını soruşurlar. Bu vəziyyətdə mağazada bir dənə var hekayə: bir dəfə Oleq Tabakov onu Beckettin bir tamaşasını qurmağa dəvət etdi "Godot'u gözləyirəm"... Oleq Pavloviçin özü də Vladimir rolunu oynamaq istəyirdi. Onun ortağı Valentin Gaftdır. Tuminas əsərlə çox tanış idi, ona görə də belə çətin bir mətnin səhnəyə necə köçürülə biləcəyini tam anlamırdı. İzləyicinin sadəcə başa düşməyəcəyindən qorxdum. Tabakovdan istehsalın uğursuz olacağı təqdirdə nə olacağını soruşdu. “Rimas, bax: sən, Valya, mənəm və Moskva İncəsənət Teatrının böyük səhnəsidir. Nə uğursuzluq? " - cavab verdi Oleq Pavloviç.

Bu gün Rimas Tuminas eyni şəkildə cavab verir: “ Budur Aleksey, budur Gennadi, budur Vaxtanqov Teatrının əsas səhnəsi - nə cür uğursuzluq var?»