Bugünkü məqalədə, təəssüf ki, bütün başlayan müəlliflərin düşünmədiyi son dərəcə incə bir problem haqqında danışacağam. Bu gün danışacağıq kiçik personajların rolları ədəbi əsərdə. Məsələ burasındadır ki, təcrübəsiz müəlliflər bəzən köməkçi rollar deyilənləri tamamilə unuturlar və ya hekayənin ümumi dizaynına zərər vuraraq xüsusilə uğurlu ikinci dərəcəli obraza çox diqqət yetirirlər. Buna görə də bu kimi problemlərin mümkün qədər nadir hallarda ortaya çıxması üçün kiçik obrazların bədii mətnin ümumi quruluşundakı yerini müzakirə edəcəyik.

Sizin üçün düşünürəm ki, blog daxilində “ Ədəbi seminar»Qəhrəmanlar üzərində işləmək məsələlərinə ən ciddi diqqət yetirirəm, çünki bütün əsərin müvəffəqiyyətinin böyük bir hissəsinin simvolların yüksək keyfiyyətli təsvirində olduğuna tam əminəm. Əlbətdə ki, hər kəsin işi bu mühakimələri bölüşmək və ya onlardan imtina etməkdir, ancaq işinizdəki personajların səriştəli işlənməsi məsələləri ilə maraqlanırsınızsa, bu məqalə sizin üçün əlbəttə ki, faydalı olacaqdır.

Kiçik simvollar.

Beləliklə, başlanğıcda, materialı daha yaxşı başa düşmək və qurmaq üçün bir neçə ümumi həqiqəti səsləndirməliyəm. Bunların məlum aksiomalar olduğu aydındır, lakin bunlar olmadan məsələnin sonrakı araşdırılması sadəcə mümkün deyil. İlk yüksəklik aşağıdakı kimi olur: ədəbi əsərdəki bütün personajlar bərabər yaradılmır... Həqiqətən, onlar şərti olaraq böyük və kiçik bölünə bilər. Və müəlliflər demək olar ki, həmişə əsas personajlara daha çox diqqət yetirirlərsə (xarakteri açmağa, daxili hisslərin dərinliyini göstərməyə çalışırlar), onda ikincil olanlarda çox vaxt sadəcə kifayət deyil. Ancaq boş yerə. Bəzən köməkçi rollar əsas rollardan heç də az əhəmiyyət kəsb etmir ... Ancaq əvvəlcə hər şey.

Ümumiyyətlə, əsas personajlar hekayənin bəhs etdiyi personajlardır. Azlıqların hamısı qalanlardır.

Bu gün üçün ikinci adi: müəllif özü və əsərin gedişində oxucular hansının əsas, hansının əhəmiyyətsiz olduğunu aydın şəkildə anlamalıdırlar... Camaatın qarışıqlığı və ya şübhəsi varsa, günah tamamilə müəllifdədir. Birini digərindən açıq şəkildə ayırmalı və əsas personajların opusunda hansı rol oynadığını və kiçik obrazları niyə istifadə etdiyini də tam anlamalıdır. Birincisi ilə hər şey ümumiyyətlə aydındırsa (əsas personajlar əsərin əsas ideyasının dirijorları, tamaşaçı marağının və empatiyasının obyektidir), onda ikincinin yeri və vəzifələri həmişə çox açıq və şəffaf deyil . Gələcəkdə bu çətinliklərdən bəhs edəcəyik.

Canlı arxa plan.

Beləliklə, hekayəmiz səhra adasında baş vermirsə, əsas qəhrəmanları ümumiyyətlə hekayənin gedişatında çox təsiri olmayan bir çox insan əhatə edir. Əslində bunlar işimizin arxa planının yalnız bir hissəsidir. Bəzi kiçik funksiyaları yerinə yetirə bilərlər (xəbər qəhrəmanını məlumatlandırın, onu hadisə yerinə gətirin, tramvayda ayağına basın, əziləndə bir cüzdan oğurlayın və s.), Lakin bundan sonra daim gözdən itiblər. Əsas xarakter mütləq bir boşluqda ola bilməz, ətrafında həmişə hərəkətli bir arxa plan, işin dinamik bir atmosferi yaradan insanlar var, əks halda baş verənlər real olmayacaq. Bu kiçik personajların özlərinə həddindən artıq diqqəti cəlb etməmələri, hadisələrin qavranılmasına və qəhrəmanın özünə müdaxilə etməmələri çox vacibdir.

Lakin əsas və ikinci dərəcəli obrazlar arasında düzgün tarazlığı saxlamaq həmişə mümkün deyil. Bəzən bəzi əhəmiyyətsiz bir insanın obrazı o qədər canlı olur ki, oxucunu hekayənin əsas istiqamətindən yayındıraraq "yorğanı öz üzərindən çəkməyə" başlayır. Bu vəziyyətdə yazıçı niyə belə olduğunu yaxşı düşünməlidir? Bəlkə də bu personajın təsiri onu mətndən tamamilə kənarlaşdırmaq nöqtəsinə qədər azaldılmalı və ya bəlkə də süjetin bir qədər dəyişdirilməsi, uğurlu bir canlı obraza daha çox boş yer ayrılması, onu əsas personajlardan biri halına gətirməsi daha ağıllı olar. ? Müəllif bu sualı əsərin ümumi konsepsiyasına, ideyasına əsaslanaraq müstəqil şəkildə həll etməlidir.

Ancaq ümumiyyətlə, əlbəttə ki, ikinci dərəcəli personajların əsas rolu əsərin canlı bir fon yaratmaqdır.

Stereotip.

Bir ədəbi əsərin əsas xarakteri adi bir insandan nə ilə fərqlənir? İşlərin böyük əksəriyyətində, qəhrəmanın adi bir insanın heç cürət edə bilməyəcəyi hərəkətlərə qadir olması. Buna görə də o, qəhrəmandır. Digər tərəfdən, bir qəhrəman yalnız adi insanların fonunda qəhrəman ola bilər, yalnız onların stereotipləri ilə müqayisədə qəhrəmanlığını nümayiş etdirə bilər (adi qaydalar və normalardan uzaqlaşmaq, qadağaları pozmaq, cəsarət göstərmək bacarığı və s.). Buna görə hekayədə kiçik personajların rolu da var cəmiyyətin stereotiplərinin nümayişi... Yəni hər hansı bir əsərdə kiçik obrazlar cəmiyyətin tipik nümayəndələri, onun stereotiplərinin daşıyıcılarıdır. Və qəhrəmanlardan biri bu çox stereotipləri pozan kimi istər-istəməz oxucunun diqqətini çəkir. Müəllif bu incə məqamdan əsas personajlar üzərində işləyərkən istifadə etməlidir.

Ancaq bu mühakimələr heç bir şəkildə kiçik personajların simasız və bir-birinə bənzəməli olmaları mənasını vermir. Dəyməz. Stereotipləri pozmaları da olduqca caizdir, yalnız bunu tək-tək etməlidirlər, hamısını bir anda etməməlidirlər.

Eksantriklik və yumor.

Özlərini əsas rollar kimi göstərməyən personajların da fərdi xüsusiyyətləri olmalıdır - kiçik, lakin parlaq detallar hekayəni daha maraqlı və tamamlayacaq, əhval-ruhiyyəni düzəldəcək və bəzən yumor əlavə edəcəkdir. Heç kimə sirr deyil ki, sənət əsərlərində tez-tez əsas əyləncələr əsas personajlar deyil, ikinci dərəcəli obrazlar olur. Ciddi qəhrəmanlıq işləri, dünyanın qurtuluşu və gözəl bakirələr ənənəvi olaraq əsas personajlardan gözlənilir, lakin kiçiklərdən xüsusi bir şey tələb olunmur, buna görə də ürəklərinə uyğun məzhəkə edilə bilər. Buna görə də epizodik rolların eksantrik davranışı dəqiq bir yazıçının öz mətnini daha parlaq və maraqlı edə biləcəyi bir qaynaqdır. Bu unudulmamalıdır.

Burada ikincil xarakterin həddindən artıq müdaxilə etdiyi və ya hər hansı bir hadisəyə çox emosional reaksiya göstərdiyi ekssentrikliyin həddindən artıq bir versiyası olan "vəsvəsə" dən də danışa bilərsiniz.

Beləliklə, ikincil simvolların üçüncü funksiyası belədir - budur tamaşaçıların qısa müddətli əyləncələri üzərində işləmək... Müəllif ikincil obrazı istədiyi kimi eksantrik etmək fürsətinə malikdir, çünki o, əslində süjetin inkişafına təsir göstərmir, eyni zamanda, bu cür canlı obrazlar mətni daha maraqlı və yaddaqalan edir.

Şişirtmə.

Epizodik rollar üzərində işləyərkən şişirtmə anı, hekayə gedişində oxucunun eyni əyləncəsini hədəf alır, onda əsərin əsas fikri ilə birbaşa əlaqəsi olmayan canlı hisslər yaradır. Ümumiyyətlə, yumor və ekssentriklik haqqında əvvəlki abzasda bir az yuxarıda bəhs olunan bütün sensasiya spektri.

Buradakı əsas metod, ikincil bir xarakterin müəyyən xarakter xüsusiyyətlərini qəsdən şişirtməkdir: qəddarlıq və ya xeyirxahlıq, spontanlıq və ya ehtiyatlılıq.

Bəs görəsən niyə bu məqsədlər üçün şişirtmədən istifadə olunur? Niyə yalnız bu çox ehtiyatlılıqla verilmiş adi bir personaj çəkməyək? Məsələ burasındadır ki, hipertrofiya diqqəti istədiyiniz xəttə yönəltməyə imkan verir, vasatlığın ümumi fonunda vurğulamaq asandır.

Bu necə işləyə bilər? Məsələn, sadə bir hiylə şəklində, kiçik bir xarakter əvvəlcə hipertrofiyalı məsumluq və mülayimlik yayarkən, sonra lazımi anda şişirdilmiş ehtiyatlılıqla seçilir. Təsəvvür etdiyiniz kimi, təzadlarla oynamaq həmişə və hər yerdə başa düşüləndir. Və təzad miqdarı nə qədər çox olarsa, ümumiyyətlə yaratdığı təsir o qədər güclü olur.

Bu gün üçün hər şey. Kiçik simvolların üç əsas funksiyasını nəzərdən keçirdik: arxa plan yaratmaq, stereotipləri əks etdirmək, oxucunu ekssentriklik və yumorla əyləndirmək... İnşallah bu, personajlarınızı çəkmək üçün daha düşüncəli bir yanaşma əldə etməyinizə kömək edəcəkdir. Şərhlərinizi və fikirlərinizi gözləyirəm! Tezliklə görüşərik!

I. I. Qonçarovun "Oblomov" romanındakı kiçik personajların rolu

I. A. Qonçarov "Oblomov" romanı ilə bir torpaq sahibinin həyat şərtlərinin əsas qəhrəmanda iradə, laqeydlik və hərəkətsizlik səbəb olduğunu necə göstərdiyini göstərdi. Müəllif özü əsərinin ideoloji yönümünü belə müəyyənləşdirmişdir: “Mən Oblomovda insanlarımızın zamanından əvvəl necə və niyə ... jele - iqlim, arxa su mühiti, yuxulu həyat və hər vəziyyət üçün daha fərdi, fərdi hala çevrildiyini göstərməyə çalışdım. . "

Əsərin birinci hissəsində praktik olaraq heç bir süjet hərəkəti yoxdur: oxucu gün boyu divanda uzanan əsas personajı görür. Oblomovun mənzilinin yuxulu atmosferindəki bir sıra müxtəlifliyi bir-birini əvəz edən İlya İliiçin qonaqları gətirir. Müəllifin romantikaya Volkov, Sudbinsky və Penkin kimi obrazları gətirməsi təsadüfən deyildi. Onların fəaliyyətləri Oblomov üçün tanışdır və hər birinin taleyi barədə mülahizələri qəhrəmanı daha da dolğun xarakterizə edir. İlya İlyiçin kollegial katib kimi xidmət etməyə başladığını, dünyaya getdiyini, şeiri sevdiyini, ancaq dövlət fəaliyyətinin istefa ilə sona çatdığını, "daha da soyuq dost kütləsi ilə vidalaşdığını", kitab oxumağın da tədricən yorulduğunu bilirik. . Nəticədə, “aldadılan və ya aldadılmış bütün gənc ümidlərə tənbəlliklə əlini yellədi ...” və mülkü düzəltmək üçün sona çatdıra bilmədiyi bir plan tərtib etməyə başladı. bir neçə ildir. Qonaqların görünüşü romanın məkan-zaman çərçivəsini genişləndirir və müəllifə Sankt-Peterburqun müxtəlif sahələrini təqdim etməyə imkan verir.

Dünyəvi Peterburq Volkov tərəfindən təmsil olunur. Bu “sağlamlığı ilə parlayan, yanaqları, dodaqları və gözləri ilə parlayan təxminən iyirmi beş yaşında bir adam ... Daralanmış və qüsursuz geyinmişdi, üzünün təzəliyi, kətan, əlcək və palto. Bir çox kiçik açar üzüklü zərif bir zəncir jiletin üstündə uzandı. " Dünyəvi bir cəmiyyətdə tələb olunur, qadınlarla uğur qazanır və bununla həyat sevinci tapır. Oblomov isə bu həyat tərzində cəlbedici bir şey görmür. "" Bir gündə on yerdə - bədbəxt bir yer! .. Və bu həyatdır! .. Buradakı adam haradadır? Nəyi parçalayıb parçalanır? Əlbətdə teatra baxmaq pis deyil biraz Lidiyaya aşiq ol ... o sevimli! Kənddə onunla çiçək yığmaq üçün onunla gəzmək yaxşıdır; ancaq bir gündə on yerdə - bədbəxt! " - nəticəsini kürəyinə çevirib, boş boş istək və düşüncələrə sahib olmadığına görə sevinərək, insanın ləyaqətini və barışını qoruyaraq burada yatdığını söylədi. "

Növbəti qəhrəman Sudbinsky, İlya İliçin keçmiş sürgünüdür. Bürokratik Peterburqu - kargüzarlıq və idarəni simvollaşdırır. "Tünd yaşıl rəngli palto geyinmiş, hırdavat düymələri olan, təmiz qırxılmış, üzünü bərabər şəkildə düzəldən tünd yan sümüklü, gözlərindəki problemli, lakin sakitcə şüurlu bir ifadə ilə, ağır aşınmış bir üzlə, düşüncəli bir təbəssümlə." Sudbinsky artıq şöbə müdiri vəzifəsini qazandı, gəlirli bir şəkildə evlənəcək. Bütün bunlar, müdirin səhv göndərilən sənədlərə görə bir açıqlama verəcəyindən qorxduğu üçün ürəyini boşaltan Oblomovun fonunda. Oblomov hətta bir tibbi arayış göndərdi ki, “kollegiya katibi İlya Oblomov sol mədəciyin böyüməsi ilə ürəyin qalınlaşması, ... həmçinin qaraciyərdə xroniki ağrı ... təhlükəli inkişafı təhdid edir. Nöbetlərin meydana gəldiyi xəstənin sağlamlığı və həyatı, ehtimal ki, gündəlik gəzintidən ofisə ... ”Sudbinsky ilə bağlı Oblomov da öz fikrinə sahibdir. “Vur, əziz dostum, qulağına yapışdın ... Dünyadakı hər şeyə görə kor, kar və lal. Və o, xalqın içərisinə çıxacaq, nəticədə işlərini dəyişəcək və rütbələr tutacaq ... Buna karyera deyirik! Burada bir insana nə qədər az ehtiyac var: ağlı, iradəsi, hissləri - niyə belədir? Dəbdəbəli! Və ömrünü yaşayacaq və çox şey dəyişməyəcək ... Və bu arada ofisdə on ikidən beşə, evdə səkkizdən on ikiyə qədər işləyir - bədbəxt! "Düşündü və hiss etdi" dinc bir hiss doqquzdan üçə, səkkizdən doqquza qədər divanında qala biləcəyi və hesabatla getməməsi, sənədlər yazması, duyğularına və xəyallarına yer olduğu üçün fəxr etməsi.

Ədəbi Peterburq Penkin obrazı ilə təmsil olunur. Bu, "ticarət haqqında, qadınların azadlığı haqqında, gözəl aprel günləri haqqında ... yanğına qarşı yeni icad edilmiş kompozisiya haqqında" yazan "hamısını yan burnlar, bığlar və hispaniola basmış çox incə, kiçik bir qara bəy" dir. , səfəri zamanı Oblomovun ruhundakı bəzi simlərə toxunmağı bacardı. İlya İliç, ədəbiyyatdakı təsvir mövzusu ilə əlaqədar dövlətlə mübahisədə o qədər alovlandı ki, hətta divandan qalxdı. Və oxucu ruhun hələ də içində olduğunu görür. “Bir oğru, yıxılan bir qadın, şişirdilmiş bir axmaq xəyal edin və kişini dərhal unudun. Bəs insanlıq haradadır? Bir başla yazmaq istəyirsən! .. Düşünmək üçün ürəyin lazım olmadığını düşünürsən? Xeyr, sevgi ilə mayalanır. Yıxılan kişini qaldırmaq üçün əlinizi uzatın və ya ölsə onun üstünə acı ağlayın və istehza etməyin. Onu sevin, özünüzü onunla xatırlayın və özünüzlə olduğu kimi davranın - o zaman sizi oxuyacağam və başınızın qarşısında əyiləcəkəm ... Oğru, yıxılan qadını canlandırırlar, ... ancaq bir kişini unudurlar və ya necə edəcəyini bilmirlər təsvir etmək. Hansı sənət var, hansı poetik rənglər tapdın? Pisliyi, murdarlığı ifşa et, ancaq şeir göstərmədən ... Xahiş edirəm mənə bir adam ver! .. onu sev ... "Ancaq bu impuls tez keçər, Oblomov" birdən susdu, bir dəqiqə dayandı, əsnədi və yavaşca uzandı divanda aşağı ". İlya İliç zibil qoyan şəxslə səmimi qəlbdən rəğbət bəsləyir. “Gecə yazmaq üçün,” Oblomov düşündü, “nə vaxt yatmalısan? Hadi, ildə beş min qazanır! Bu çörəkdir! Bəli, hər şeyi yazın, düşüncənizi, ruhunuzu xırda şeylərə sərf edin, inancları dəyişdirin, ağıl və xəyal ilə ticarət edin, təbiətinizi məcbur edin, narahat olun, oxuyun, oxuyun, yandırın, barışıq bilmirsiniz və hamısı bir yerə köçür ... Bütün bunlar. yazmaq, hər şeyi yazmaq, təkər kimi, maşın kimi: sabah yaz, sabahkı gün, tətil gələcək, yay gələcək - və o hər şeyi yazacaq? Nə vaxt dayanıb nəfəs almaq lazımdır? Bədbəxt! "

Əlbətdə ki, Oblomovla gecə saatlarında işləmək, karyera nərdivanının gündəlik təlaşının yorucu fəaliyyət olduğu ilə razılaşmaq olar. Ancaq yenə də qəhrəmanların hər biri: Sudbinsky, Volkov və Penkin - zövqlərinə uyğun bir iş tapdılar, həyatda bir məqsədi var. Bu hədəflər bəzən tamamilə şəxsi olsa da və qəhrəmanlar Vətən xeyrinə "əziyyət çəkməyə" çalışmasalar da, hərəkət edir, kədərlənir, sevinirlər - bir sözlə, yaşayırlar. Və Oblomov, “səhər yataqdan qalxan kimi dərhal çaydan sonra divanda uzanacaq, başını əli ilə rahatlaşdıracaq və gücünü əsirgəmədən yuyacaq, nəhayət, başı çatana qədər ağır işdən bezdi və vicdanı dedikdə: bu gün ümumi xeyir üçün kifayət qədər işlər görülür. " Ən dəhşətlisi budur ki, Oblomov belə bir həyatı normal və onun kimi yaşamağı bacarmayanları bədbəxt hesab edir. Ancaq bəzən, buna baxmayaraq, "zəif inkişafına, əxlaqi qüvvələrin böyüməsini dayandırmasına, hər şeyə müdaxilə edən ağırlığına görə" kədərli və ağrılı olduqda "aydın şüurlu anlar" gəlir. "Ruhunda insan taleyi və məqsədi haqqında canlı və aydın bir fikir ortaya çıxanda, ... başında ... müxtəlif həyat sualları yayıldıqda" qorxdu. Ancaq bəzən əzab verən suallara baxmayaraq, Oblomov heç nəyi dəyişə bilməz və istəmir.

Romanda ikinci dərəcəli obrazların rolunu qiymətləndirmək çətindir, çünki onlar qəhrəmanı xarakterizə edən vasitələrdən biridir. Volkov, Sudbinsky, Penkin bir növ Oblomovun "cütlükləridir": hər biri İlya İliçin mümkün taleyinin bu və ya digər versiyasını təmsil edir.

Romanın birinci hissəsinin sonunda müəllif sual verir: əsas qəhrəmanda nə qazanacaq - həyat prinsipləri və ya yuxulu "Oblomovizm"? Romanı oxuduqdan sonra görürük ki, Oblomovizm sonda qalib gəlir və Oblomov faydalı və lazımlı bir iş görmədən divanda sakitcə ölür.

Buraya əsas personajlardan əlavə, tamaşada eyni dərəcədə vacib rol oynayan kiçik obrazlar da daxildir.

İkincil personajların qeydləri ilə Ostrovski əsas personajların vəziyyətindən danışan, ətrafdakı gerçəkliyi çəkən bir fon çəkir. Sözlərindən Kalinov əxlaqı, keçmişi və hər şeydən aqressiv şəkildə imtina etməsi, Kalinov sakinlərinə qoyulan tələblər, həyatları, dramları və obrazları haqqında çox şey öyrənə bilərsiniz.

Bizi Katerina obrazına və monoloq xüsusiyyətinə aparan şərhlərdə, heç kimin pis bir şey deyə bilməyəcəyi təvazökar bir gənc gözəl qadın çəkilir. Yalnız diqqətli Varvara onun Borisə reaksiyasını gördü və onu xəyanətə sövq etdi, burada səhv bir şey görməmiş və qardaşına qarşı günahkarlıq hissləri ilə ən az əzab çəkməmişdir. Çox güman ki, Katerina heç vaxt dəyişməyə cəsarət etməz, ancaq gəlini müqavimət göstərə bilməyəcəyini bildiyindən açarı ona verir. Barbara şəxsində, Kabanixanın evində sevilənlər arasında bir sevgi olmadığını və hər kəsin yalnız şəxsi həyatı, faydaları ilə maraqlandığına dair bir dəlilimiz var.

Sevgilisi İvan Kudryaş da sevgi hiss etmir. Varvara yalnız Vəhşi korlamaq arzusu ilə aldada bilər və qızları daha böyük olsaydı bunu edərdi. Barbara və Kudryash üçün görüşləri bədən ehtiyaclarını ödəmək, qarşılıqlı zövq almaq üçün bir fürsətdir. Gecə Kalinov üçün heyvan ehtirası açıq bir normadır. Cütlərinin nümunəsi ilə Kalinov gəncliyinin əsas hissəsi, şəxsi ehtiyaclarından başqa heç bir şeylə maraqlanmayan nəsil göstərilir.

Gənc nəslə evli Tixon və subay Boris də daxildir, lakin onlar fərqlidirlər. Daha doğrusu, ümumi qaydanın istisnasıdır.

Tixon gənclərin ağsaqqallar tərəfindən sıxışdırılan və onlardan tamamilə asılı olan hissəsini təmsil edir. Heç vaxt bacısı kimi davranmırdı, daha layiqli və buna görə də bədbəxtdir. Bacısı kimi özünü itaətkar göstərə bilmir - həqiqətən itaətkardır, anası onu pozdu. Anasının qarşısında daimi bir nəzarət olmadığı zaman ölümə sərxoş olmaq onun üçün çox xoşdur.

Boris fərqlidir, çünki Kalinovda böyüməyib və mərhum anası zadəgan qadın. Atası Kalinovdan ayrıldı və ölənə qədər xoşbəxt idi, uşaqları yetim qoymuşdu. Boris fərqli bir həyat gördü. Ancaq kiçik bacısı üzündən fədakarlığa hazırdır - dayısının xidmətindədir, nə vaxtsa Dikoyun nənəsinin qoyduğu mirasın bir hissəsini onlarla bölüşəcəyini xəyal edir. Kalinovda heç bir əyləncə, bir dəlik yoxdur - və o, aşık oldu. Həqiqətən aşiq olmaqdır, heyvan ehtirası deyil. Onun nümunəsində, Kalinovun yoxsul qohumları varlı tacirlər ilə yaşamaq məcburiyyətində qaldıqları göstərilir.

Davamlı bir mobil yaratmağa çalışan öz-özünə öyrədilmiş bir mexanik Kuligin timsalında, kiçik şəhərlərin ixtiraçıları ixtiraların inkişafı üçün daima pul istəməyə, təhqir və alçaldıcı rədd cavabı almağa, hətta sui-istifadə etməyə məcbur olanlar göstərilir. Şəhərə irəliləyiş gətirməyə çalışır, ancaq bunu edən yalnız özüdür. Qalanları hər şeydən məmnundurlar və ya özlərini taleyə təhvil verdilər. Bu, tamaşadakı yeganə pozitiv kiçik obrazdır, eyni zamanda taleyə istefa etdi. Vəhşi ilə mübarizə onun səlahiyyətləri xaricindədir. Xalq üçün yaratmaq və yaratmaq arzusu belə ödənmir. Ancaq məhz onun köməyi ilə Ostrovski "qaranlıq krallığı" qınayır. Volqa, Kalinov, təbiətin gözəlliyini, yaxınlaşan göy gurultusunu görür - ondan başqa heç kim görmür. Katerinanın cəsədini verərək, "qaranlıq səltənətə" qınaq sözlərini söyləyən də budur.

Ondan fərqli olaraq "peşəkar" sərgərdan Fekluşa yaxşı yerləşdi. Yeni deyil, amma ləzzətli yemək gözlədiklərini eşitmək istədiklərini çox yaxşı bilir. Dəyişiklik böyük şəhərlərdə ticarət edən, insanları qarışdıran şeytandan. Bütün yeni yaradıcılıqlar - eyni zamanda şeytandan - Kabanixanın şəxsi fikrinə tam uyğundur. Kalinovda Kabanixaya razılıq verən Fekluşa həmişə dolu olacaq - yemək və rahatlıq biganə qalmadığı tək şeydir.

Gəncliyində çox günah işlədiyi və qocalıqdan bu mövzuya qapıldığı bilinən yarı dəli xanım ən az rol oynamır. "Günah" və "gözəllik" onun üçün ayrılmaz iki anlayışdır. Gözəllik itdi və həyatın mənası itdi, bu, əlbəttə ki, Allahın günahlara görə cəzası olur. Bu əsasda xanım dəli olur və dərhal gözəl bir üz görərək qınamağa başlayır. Ancaq təsir edici Katerinada o, intiqam mələyi təəssüratı yaradır, baxmayaraq ki, bu əməlinə görə dəhşətli Allahın cəzasının çoxunu özü icad etdi.

İkincil obrazlar olmasaydı, "Fırtına" bu qədər duyğusal və mənalı doymuş ola bilməzdi. Vuruş kimi düşüncəli qeydlərlə müəllif qaranlıq, patriarxal Kalinovun ümidsiz həyatı, uçuş arzusunda olan hər hansı bir ruhun ölümünə səbəb ola biləcəyi tam bir mənzərə yaradır. Buna görə insanlar orada "uçmur". Və ya uçurlar, ancaq bir neçə saniyə içində, sərbəst düşməkdə.

DI Fonvizin "Kiçik" komediyasını yazaraq rus ədəbiyyatının və xüsusən də klassisizmin inkişaf tarixində mühüm bir mərhələ açdı. Tamaşada yalnız baş qəhrəmanların deyil, həyat təsvir olunur. Süjetin inkişafı üçün əsərdə kiçik obrazlar da yer alır. Onlar qulluqçu kimi təmsil olunurlar. Bu personajlar arasında Trishka və Eremeevna, Tsyfirkin, Vralman və Kuteikin müəllimləri ilə yanaşı nadir hallarda hərəkətə gələn Skotinin və Prostakov da var.

Komediyanın ilk görünüşündə tamaşaçı Xanım Prostakovanın öz qulluqçularına qarşı davranış tərzinə məruz qalır.

Onun tərəfində kaftanın zəif tikilməsi səbəbindən Trishka'ya qarşı təhqiramiz sözlər eşidilir və bunun dərzi təhsili olmamasına baxmayaraq. Sahibə qırx ildir mütəmadi olaraq Prostakovlar ailəsinin rifahı naminə çalışan və hər yolla Mitrofanı qoruyan Eremeevnanı danlayır. Öz vəzifələrini böyük səy və xüsusi sədaqətlə yerinə yetirir. Xanım Prostakova təhsilin lüks olduğunu düşünür, buna görə Mitrofanın qəhrəmanı müəllimləri yalnız paytaxt üzündən işə götürür

moda. Yalnız qalan ev sahiblərindən daha pis görünmək istəmir. Riyaziyyat müəllimi Tsyfirkin yaxşı bir insandır, amma cahil bir şey öyrədə bilmir, çünki gənc çox tənbəldir. Qrammatika müəllimi Kuteikin acgöz və hiyləgər kimi təsvir edilə bilər. Tarix və coğrafiya müəllimliyi ilə məşğul olan Vralman, keçmişdə Starodumun köməkçisi idi. İndi daha yaxşı iş tapa bilmədiyi üçün dərs deyir. Cənab Prostakov aciz və acınacaqlıdır, çünki arvadının sözlərinə və hərəkətlərinə müqavimət göstərməyə gücü çatmır. Ona hakimdir, ancaq bu xarakter üçün normal vəziyyətdir. Xanım Prostakovanın qardaşı Skotinini axmaqlıq və cəhalət xarakterizə edir, çünki onun maraq dairəsinə yalnız donuz yetişdirmə daxildir. Sofiya ilə pul xatirinə evlənməyi planlaşdırır, bu səbəbdən də Mitrofanla qarşıdurması var. Skotinin və bacısına pis bir tərbiyə verildi, çünki hər iki obraz da mənəvi və mənəvi cəhətdən pisləşdi.

"Nedorosl" da Fonvizin mənəvi təməlləri vətəndaş cəmiyyətinə xidmət prinsiplərinə uyğun olmayan zadəganların nümayəndələrini pislədi.

Bu mövzuda digər işlər:

1. Prostakovanın qardaşı Taras Skotinin, kiçik serf sahiblərinin tipik bir nümayəndəsidir. Maariflənməyə son dərəcə düşmən olan bir ailədə böyüyən, cahilliyi, zehni zəif inkişafı ilə seçilir, baxmayaraq ki təbiətinə görə tez düşüncəlidir ...
2. "Kiçik" komediyası Denis İvanoviç Fonvizinin həyatının əsas əsəri və rus ədəbiyyatında ilk ictimai-siyasi komediyadır. D.I.Fonvizin çağdaşının mənfi cəhətlərini kəskin şəkildə satirik şəkildə təsvir edir ...
3. Rus yazıçısı və dramaturqu D.I.Fonvizin II Yekaterinanın dövründə yaşayırdı. Onun hökmranlıq dövrü olduqca qaranlıq idi. Bu, serflərin istismarının baş verdiyi vaxt idi ...
4. "Kiçik" komediyasının hərəkəti sıx cəhaləti və əxlaq vəhşiliyi ilə seçilən torpaq sahibləri Prostakovların evində baş verir. Xanım Prostakova ailədə hökmranlıq edir - hökmran və başçı qadın, qəddar ...
5. D. Fonvizinin "Kiçik" komediyasında Prostakovların evində baş verən hadisələrdən bəhs olunur. Onların əsas iştirakçıları ev sahibinin oğlu Mitrofan, anası xanım Prostakova və ...
6. "Kiçik" komediyası görkəmli rus dramaturqu DI Fonvizinin ən yaxşı əsəri kimi tanındı. İçərisində yazıçı, rus feodal gerçəyini həqiqətlə təsvir etdi, V.G.'ye görə onu ifşa etdi ...
7. Fonvizinin ölməz "Kiçik" komediyasının əsas vəzifəsi o dövrdəki Rusiya həqiqətinin satirik bir şəkildə təsvir edilməsidir: cahil, savadsız məmurlar və zadəganlar, sadə xalqın acınacaqlı vəziyyəti, hakimiyyətin özbaşınalığı. Yüksək dərəcədə ...
8. DI Fonvizinin "Kiçik" komediyasında mənfi obrazlarla yanaşı, pozitiv obrazlar da var. Mənfi obrazların canlı görüntüləri, şübhəsiz ki, oxuculara böyük təsir göstərdi, amma ...

Çexovun tamaşasında təsadüfi və "yararsız" obrazlar yoxdur. Hər biri bir böyük görüntünün kiçik bir tapmacasına bənzəyir. Bəlkə kimisə atmaq və lazımsız hesab etmək olar, amma sonra baş verənlərin mənzərəsi yarımçıq qalacaq.

Lyubov Ranevskayanın Parisdən gətirdiyi Lackey Yasha, məşuqəsinin obrazını tamamlayır. Kişi tamamilə korlanmışdır. Təkəbbürlü, özünə güvənən və həyatda çox yaxşı yerləşmişdir. Ən yaxşı vaxtlarına baxmayaraq, ona layiqincə pul ödəməyə, xaricdə onunla səyahət etməyə davam edir və hətta əmlaka bir lak gətirir.

Yasha məsuliyyətsizdir, zəif danışığı və iyrənc bir xarakteri var. Sahibənin dəbdəbəli həyatı onu korlayır və çətinliklər başlayanda və əmlak hərraca çıxdıqda, kişi açıq şəkildə onu özü ilə Parisə aparmağı xahiş edir. Ranevskayanın xeyirxahlığını Yaşa zəifliyinə görə alır.

Yaşa Firların tam əksidir. Hətta personajların yaşı da fərqlidir. Yaşa, gənc, güc və sahiblərinə qarşı laqeydliklə doludur. Onu yalnız maliyyə tərəfi və öz rahatlığı maraqlandırır. Firs isə səksən yaşı tamam olan yaşlı bir insandır.

Yaşlı piyadaçı daimi olaraq mülkdə yaşayırdı. Serfdom ləğv edildikdən sonra da ağalarının yanında qaldı. Kişi praktik olaraq ailənin üzvü oldu. Lyubov və Qayevə gənc ikən müraciət etdi və yetkin olduqda onlara qayğı göstərməyə davam etdi. Ağsaqqal üçün "başqalarının" maliyyəsi heç vaxt vacib deyildi. Mülkənin rahatlığı və qaydası ilə daha çox məşğul idi.

Çox məsuliyyətli, pedantik, eyni zamanda açıq fikirli. Sözün həqiqi mənasında yeni qanunlardan əziyyət çəkir və ən əsası gələcəkdə onu nə gözlədiyini anlamır. Yaşlı bir adam tələsik və təlaş içində sadəcə unudulduqda, sədaqətlə skamyada uzanır və insanların onun üçün geri dönməsini gözləyir.

Dunyasha da mülkdə xidmət göstərir. Ranevskayanın özünün bir əksidir. Qız çox emosional, həssas və həssasdır. Epixodov Dunyaşaya aşiqdir. Ancaq o, qeyri-ciddi şəkildə Yaşaya üstünlük verir. Qız, ağıllıya, ona göründüyü kimi, xarici bir ləkə obrazına çəkilir. Tezliklə səhv, tələsik seçimində çox məyus olacaq, çünki Yaşa üçün Dunyash boş bir yerdir. Epikhodov hərracda qalib gəldikdə əmlaka baxmaq üçün qalacaq.

Epixodov obrazı eyni zamanda həm komik, həm də faciəlidir. Kişiyə müxtəlif çətinliklərə girmək, səhvən şeyləri qırmaq, qabları qırmaq qabiliyyətinə görə "iyirmi iki bəla" deyilir. Maqnit kimi uğursuzluğu cəlb edir. Beləliklə, kişinin Dunyaşa ilə evliliyi açıq şəkildə şanslı deyildi, çünki seçilən biri başqasını üstün tutdu. Epixodov "tüpürməyə" dözmək çox çətindir və duyğularını gizlətməyə belə çalışmır.

Boris Semeon-Pischik obrazı da tamaşada təsadüfi deyil. İnsan çox canlıdır, çünki həyatı müxtəlif hadisələrlə doludur. Daim pul axtarır. Bir adam, onları xarab olan Gaev və Ranevskayadan belə borc almağa çalışır.

Pischik həyatda optimistdir. Ən çətin vəziyyətdən belə bir çıxış yolu tapa biləcəyinə inanır. Yaxşılığa inamı vəziyyətləri simulyasiya edir, bundan sonra qismən də olsa, bütün borclarını ödəyir.

Çexov öz oyununda kiçik obrazlara da xüsusi "xüsusiyyətlər" bəxş etmişdir. Hər biri, bu və ya digər şəkildə, əsas simvolların obrazlarını tamamlayır, eyni zamanda bənzərsiz qalır.