Caz skripka. Caz Skripkaçıları Caz Skripkaçıları

ev / Hisslər

Skripka bir alətdir, cazda səslənmənin bütün imkanları hələ də məlum deyil. Bununla belə, ən inadkar skeptiklər indi etiraf etməlidirlər: o, yeni musiqi formaları, intonasiyalar, vurğular yaratmağa imkan verən ansambl üçün bəzək ola bilər.

İfaçılar

24 fevral

Ev (klub mərkəzi)

Aleksey Aygi

03 mart

Aleksey Kozlovun klubu

Feliks Lahuti

Ötən əsrin 30-cu illəri. Skripka sözün əsl mənasında caz musiqisinə çevrildi. Üç görkəmli caz skripkaçısı - Staff Smith (14.08.1909 - 25.09.1967), Stefan Grappelli (26.01.1908 - 12.01.1997), Co Venuti (09.01.1904 - 14.08. 1978) - heyrətamiz səs və improvizasiya ilə dinləyiciləri sevindirdi, lakin skripka solo nadir hallarda səslənirdi. Baş rolu nəfəs alətləri ifa edirdi. Sonralar Didye Lokvud və Jan-Lyuk Ponti sübut etdilər ki, skripka cazda uğurla solo edə bilir.

Skripkanın xüsusi çətinliyi

Uşaqlıqdan alətdə ifa etməyi öyrənmək lazımdır, bu, müəllimlərin, ifaçıların, tənqidçilərin ümumi fikridir. Uşaqların refleksləri onlara lazım olan bacarıqları daha yaxşı öyrənir. Təhsil musiqi məktəbindən başlayır, sonra kollec, konservatoriya... Bu zaman musiqiçinin adətən artıq 25 yaşı olur.

Klassik təlim keçmiş instrumentalistlər caz çalmağa hazır deyillər. Afrika ritmlərindən, Avropa harmoniyasından, Afro-Avropa melodiyasından formalaşan bu janr akademik təhsilin skripkaçılara aşıladığı klassik harmoniyadan uzaqdır. Onun xarakterik xüsusiyyəti ritmin (yelləncək) xüsusi "pulsasiyası"dır. Klassik musiqiçinin bilavasitə əlaqəsi, dinləyicilərin reaksiyasına impulsiv reaksiyası, ifa improvizəsi (üstəlik, ansambl) olması daha çətindir. Bütün bunlar klassik musiqi üçün qeyri-adi haldır. Bu, uzunmüddətli “immersion”, fərqli musiqi mühiti tələb edir. 25-30 yaşına çatan hər kəs hər şeyi yenidən başlamağa qadir deyil.

İşıqlandırıcılar

Stephane Grapelli Konservatoriyaya qəbul edilmiş (1924 Paris, 1928-ci ildə məzun olmuş) parlaq özünü öyrədən insandır. O, kinoteatrlarda pianoçu idi. Rəqs axşamlarında orkestrlərdə oynayırdı. Hot Club de France (1933) caz festivalı keçirəndə o, Djanqo Reynhardtla (gitara) çıxış etdi. Məhz o zaman Pierre Nuri onları gördü və simli ansambl yaratmağı təklif etdi. Fransız Hot Club Quintet (üç gitara, skripka, bas) məşhurlaşdı. HMV, Ultraphone, Decca şirkətləri tərəfindən edilən səsyazmaları Grapelli-ni beynəlxalq aləmdə məşhurlaşdırdı. O, 89 yaşında belə öz ifası ilə tamaşaçıları sevindirib.

Staff Smith - nadir bir istisna - təxminən 20 yaşında ikən skripka çalmağı öyrəndi. Pianoçu Cimmi Cons və basçı Con Livi ilə trioda çıxış edib. Onyx Club saytında müntəzəm çıxışları onları caz həvəskarları arasında məşhur etdi. Üçlüyün nağara ifaçısı yox idi, lakin onların yelləncəkləri tamaşaçıları sevindirdi. Ansamblın yazılarını yalnız Asch şirkəti etdi.

Didye Lokvuda skripka sevgisi Konservatoriyanın professoru olan atası tərəfindən aşılanıb. Caz pianoçusu olan qardaşını dinləyən Lokvud improvizasiya zövqü qazandı. O, Stefan Qrapellinin musiqi yolunun davamçısı hesab olunur. Elektroakustik alət bütün dünyada maraq doğuran unikal səs yaratmağa imkan verdi. Lokvudun bir neçə "qızıl" CD-si var, o, kelt musiqisinin əla ifaçısıdır, Şərq musiqi mədəniyyətlərini bilir. O, Fransada caz kollecinin əsasını qoyub, burada peşəkar musiqiçilər caz improvizasiya bacarıqlarını təkmilləşdirirlər. Lokvudun yaradıcılığı skripkaya bərabər caz aləti kimi münasibətə yeni təkan verdi.

Və təbii ki, canlı klassikimiz və janrın fəxri - Rusiya Federasiyasının xalq artisti David Qoloşekin! O, sadəcə skripkaçı deyil, caz multiinstrumentalçısı və bəstəkarıdır. David Qoloşekin Leninqrad Konservatoriyasının nəzdində xüsusi musiqi məktəbini bitirib. İlk dəfə o, musiqiçi kimi Tallinn-1961 caz festivalında çıxış edib. O, Eddi Rosner də daxil olmaqla müxtəlif caz qruplarında çalışıb. 1963-cü ildə Leninqradda özünün "Qoloşekin ansamblı" cazını təsis etdi. 1971-ci ildə Dyuk Ellinqtonun Leninqradda qastrol səfəri zamanı o, məşhur cazmenin qarşısında, sonra isə onunla! 1977-ci ildə o, demək olar ki, bütün instrumental partiyaları ifa etdiyi "Caz Kompozisiyaları" diskini yazır. http://info-jazz.ru saytının məlumatına görə, o, 1989-cu ildə ölkənin 1-ci Dövlət Caz Musiqisi Filarmoniyasını (Caz Filarmoniya Zalı) təşkil edərək, şəhərin ən yaxşı qruplarını daim səhnə ilə təmin edib. 1994-cü ildə o, hər il keçirilən beynəlxalq "Ağ Gecənin yelləncəkləri" festivalının, həmçinin gənc caz musiqiçiləri üçün "Payız Marafonu" müsabiqəsinin əsasını qoyub. Daxili və xarici festivallarda çıxış edir.

Mən ömrümün yarısını bu görüşü gözləyirdim... Hələ 80-ci illərdə məşhur Moskvoreçye caz məktəbində dərs deyəndə David Qoloşekinin skripkada ifa etdiyi cadugərliyə qulaq asdığımı, konsertlərdə STARDUST ifa etdiyimi xatırlayıram...

Tamaşaçıların necə uyuşduğunu, sonra Ustadın yayının ifa etdiyi son notun əks-sədası sönəndə çılğın alqışlara qovuşduqlarını yaxşı xatırlayıram.

Və burada biz onunla üzbəüz oturmuşuq, mən maestronun cazda keçdiyi yol haqqında emosional hekayəsini dinləyirəm. Biz skripkadan danışırıq və o, bu parlaq caz skripkaçısı birdən mənə xəbər verir ki, skripka ... caz aləti deyil !!!

Bu, Ustadın ifşası idi və həmkarıma şikayət kimi səsləndi (mən caz violonçel ifaçısıyam...). Və bu sözlər mənə necə də aydındır! Doğrudan da, kamanlı alətdən ilk “caz səsini” çıxarmaq üçün gündə 12 saat təkcə “taxtanın üzərindəki kamanı kəsmək” yox, həm də... məktəb, sonra isə konservatoriyada! Qoloşekin gileyləndi ki, skripkaçılar yoxdur! Həqiqətən də bütün dünyada məşhur caz skripkaçılarını bir tərəfdən saymaq olar. Bunlar Stefan Qrappelli, Svend Asmussen, Co Venuti, Staff Smith, Jean-Luc Ponty, Didye Lokvud... və təbii ki, David Qoloşçekindir! Biz görürük ki, onların sayı digər “caz” alətlərində ifa edən “ulduz” amerikalı və avropalı musiqiçilərin sayı ilə müqayisə olunmazdır. David Semyonoviçin mənim üçün həmişə violonçel ifaçısı, “imza caz” nümunəsi olan Didye Lokvudla şəxsən tanış olduğunu biləndə heyrətləndim. Bəs Qoloşekin kimi tanımır? O, kiminlə oynamayıb? O, Amerika cazının əfsanəsi Dizzy Gillespie ilə birlikdə oynadı!

Və o, “şikayətini” davam etdirdi: “Yaxşı klassik skripkaçılar dəstə-dəstə yanıma gəlir və iddia edirlər ki, onlar caz ifa edirlər, lakin onların hamısı eyni Qrappellinin solğun kölgəsidir, daha da pisdir! Onlar harmoniya bilmirlər! .."

...Mən onun nə demək istədiyini başa düşürəm, razıyam, öz “violonçel taleyim”i xatırlayıram... Məndən soruşanda ki, niyə caz skripkada və violonçeldə ifa olunmur, həmişə cavab verirəm: iki səbəb var!

Onlardan biri odur ki, bunlar texniki cəhətdən ən mürəkkəb alətlərdir. Müqayisə üçün - üç il ərzində saksofona "üfürmək" kifayətdir və siz artıq layiqli oynamağa başlaya bilərsiniz! Skripkada belə deyil! Skripka çalmağı peşəkarcasına öyrənmək üçün əvvəlcə musiqi məktəbində, sonra kollecdə, sonra konservatoriyada oxumaq lazımdır. Bir sözlə - çıxarın və musiqi təhsilinə 15 il qoyun! Və bu vaxta qədər artıq 25 yaşınız var! .. Amma əsas olan bu deyil. Paradoks ondadır ki, yaxşı “skripka” təhsili almış insan cazda tamamilə acizdir və onun bütün “instrumental gücü” sadəcə cazı mənimsəməyə mane olan illüziyadır! Eyni zamanda, az sayda skripkaçı başa düşür ki, caz elə bir “uçurumdur” ki, onu “birbaşa” atlamaq mümkün deyil və burada heç bir klassik təhsil kömək etməyəcək, əksinə: akademik stereotiplər çox böyük maneədir, bunu etmək lazımdır. birinci sinif musiqi məktəbində olduğu kimi hər şeyi "sıfırdan" başlayın. Və bu daha 10-15 illik təhsildir və qocalıq az qala yaxındır! Ona görə də az adam bu çətin yola girə bilir, perspektivləri qeyri-müəyyəndir. Və perspektivlər ən qaranlıqdır. Təsəvvür edin: siz konservatoriyanın istedadlı məzunu, çoxsaylı müsabiqələrin laureatısınız, nüfuzlu simfonik orkestrin birinci konsolunda çətinliklə skripkaçı yerini tutmusunuz, bu o deməkdir ki, maaşınız münasibdir, amma ... caz haqqında xəyal edirsiniz. .. Sizi nə gözləyir? Orkestr ilə prestijli beynəlxalq səfərlər əvəzinə "labuh" restoranı karyerası? Axı caz musiqiçisi quş kimi azaddır, həyatı isə quş həyatı kimidir: burada oynayırdı, orada oynayırdı, daimi iş yox, ailə yoxdur (ailə sabit maaş tələb edir!). Fikirləşəcək bir şey var, hamı belə bir “vətəndaş şücaəti”nə qərar verməyəcək! David Semyonoviçə bir insan haqqında danışmaq istədim ... qərar verdim!

Bu mənim tələbəm Konstantin İlitskidir. Mükəmməl peşəkar skripkaçı, çox istedadlı, solo konsert işində böyük təcrübəyə malik olan o, klassikdən caza qədər “təhlükəli xətt”i aşdı və artıq 30-u keçmişdə caza ciddi yanaşdı! Sıfırdan! Üç ildir ki, titanik iş sayəsində o, caz dilini layiqincə öyrənir, indi ən yaxşı Moskva cazmenləri ilə oynayır, amma nə uzun hekayədir, nə vaxt görürsən və eşidirsən: payızda Moskva və Sankt-Peterburqda konsert keçiriləcək. skripkaçı Konstantin İlyitskinin rəhbərlik etdiyi "SKKRIKA JAZZ BAND" ansamblının silsilə konsertləri. Proqram müasir caz korifeylərinə həsr olunacaq: Chick Corea, Jean-Luc Ponti və başqaları, siz onun ustalığının səviyyəsini qiymətləndirəcəksiniz!

| skripka ustaları

(Stuff Smith)caz skripkasının yaradıcılarından biridir. O, 1930-cu ildə 20 yaşında ikən skripka çalmağa başlayıb. Onun oyunu “oynaq, xuliqanlıq” tərzi ilə seçilirdi. Üçlük: Cimmi Cons - fortepiano, Con Liviya - bas və təbii ki, Stuff Smith skripkada özü mütəmadi olaraq məşhur "Onyx Club"da çıxış edərək bütün caz dünyasında məşhurlaşdı. ... Nağara ifaçısı olmayan yalnız üç musiqiçi özləri ritmik “pulsasiya” yaradaraq parlaq çıxış etdilər. Yalnız qeydlər Asch tərəfindən aparılmışdır.

(Stefan Qrappelli)26 yanvar 1908-ci ildə Parisdə anadan olub, 1 dekabr 1997-ci ildə eyni yerdə vəfat edib.

Ən böyük caz skripkaçılarından biri olan Stefani Qrapelli misli görünməmiş yaradıcı uzunömürlülüyü və karyerası boyu ardıcıl heyranedici ifası ilə skripkanın caz aləti kimi formalaşması üçün çox işlər görüb.

Əvvəlcə həm skripkaçı, həm də pianoçu kimi özünü öyrətdi, sonra 1924-28-ci illərdə. Paris Konservatoriyasında təhsil alıb. Grapelli gitaraçı Django Reinhart ilə görüşməzdən əvvəl kinoteatrlarda və rəqs qruplarında ifa edib.Django Reinhardt ) 1933-cü ildə. Nəzarətçi Qaynar klub(Hot Club) Pierre Nourry onlara simli orkestr ideyasını təklif etdi. Beləliklə, skripka, üç akustik gitara və bir basdan ibarət "Fransa isti klubunun kvinteti" yarandı və Ultraphone, Decca və HMV səsyazmalarının möhtəşəm seriyası sayəsində tez bir zamanda beynəlxalq şöhrət qazandı.

1939-cu ildə müharibənin başlaması kvintetin parçalanmasına səbəb oldu. Qrapelli həmin vaxt oynadıqları Londonda qaldı, Reynhart isə Fransaya qayıtdı. Skripkaçı tezliklə gənc pianoçu ilə birləşdi George qırxmamüharibə boyu işlədiyi yeni qrupda.

1946-cı ildə Grapelli və Reinhart birləşmə cəhdlərindən birincisinə başladılar, baxmayaraq ki, onlar çoxsaylı qeydlərə baxmayaraq, bir daha müntəzəm olaraq birlikdə işləmədilər. Grapelli 50-60-cı illərdə Avropanın müxtəlif klublarında çıxış etdi, lakin 70-ci illərin əvvəllərində müntəzəm olaraq dünyanı gəzməyə başlayana qədər ABŞ-da az tanındı. Demək olar ki, sona qədər aktiv olan Qrapelli 89 yaşında da ən yaxşı vəziyyətdə qaldı.

Jean-Luc Ponty 29 sentyabr 1942-ci ildə Fransanın Avranşe şəhərində musiqiçi ailəsində anadan olub. Beş yaşından ona skripka, daha sonra isə fortepiano çalmağı öyrədiblər. Ponti gənc yaşlarından fanatik şəkildə gündə bir neçə saat skripka ilə məşğul olur və Paris Konservatoriyasına qəbul olur. On yeddi yaşında skripka müsabiqələrinin birində Birinci Mükafatı aldı, lakin solo musiqiçi olmadı, simfonik orkestrdə işləməyə başladı. Bu dövrdə Stefan Qrappelli və Stuff Smith kimi ustaların yazılarına qulaq asaraq caz skripkasına maraq göstərdi. Hətta kiçik qruplarda skripkada deyil, klarnet və ya saksafonda caz çalmağa başladı.

İmprovizasiya musiqisində mahir olan Ponti skripkaçı kimi bacarıqlarını cazda tətbiq etmək qərarına gəldi. Bu, 1962-ci ildə baş verdi və hərbi xidmətdə olduğu müddətdə də davam etdi və o, tamamilə caz skripkasına keçdi. 1964-cü ildən Ponti artıq öz ansamblı ilə çıxış edir, onun yazıları digər məşhur caz skripkaçıları ilə birlikdə alboma daxil edilir. 1967-ci ildə Ponti ABŞ-a gəldi və Monterey Caz Festivalında çıxış etdi. Amerikada onu fəaliyyət dairəsinə daxil edən Frank Zappa ilə tanış olur.1969-cu ildən Ponti amerikalı ulduzlarla, Zappanın özü ilə, eləcə də Corc Dyuk Trio ilə səs yazısı yazır. Sonra Fransaya qayıdaraq 1970-1972-ci illərdə əsasən sərbəst caz sahəsində təcrübələr aparan özünün "Jean-Luc Ponty Experience" ansamblını yaradır. Daha sonra Pontinin Amerikada karyerasının yüksəlişi başlayır.Əvvəlcə o, Frank Zappa ilə birlikdə "İxtira anaları" albomuna yazılar yazdırır, daha sonra 1974-75-ci illərdə ikinci xəttinin əfsanəvi "Mahavişnu Orkestrinin" üzvü olur- yuxarı. Caz-rokun eksperimentçiləri dairəsinə düşərək, Ponti özü alətinin prinsipial olaraq yeni səsini yaratmaq üçün bütün növ səs prosessorlarından, effektlərdən və sintezatorlardan istifadə edərək elektron skripkanın təkmilləşdirilməsi sahəsində əsas mütəxəssisə çevrildi.

70-ci illərin ortalarından bəri Ponti Atlantik üçün bir sıra əla solo əsərləri qeyd edir. Ponty, həmçinin Chick Corea, Stanley Clarke, Al DiMeola və onun kumiri Stefan Grapelli kimi bir çox məşhur sənətçilərlə birlikdə qeyd etdi. Jan-Lyuk Ponti müasir musiqi tarixinə skripka kimi alətin simasını dəyişdirməyi bacaran, elektronikanın köməyi ilə onun yeni imkanlarını göstərən, eləcə də müasir modal-melodik anlayışlardan istifadə edənlərdən biri kimi düşüb. füzyon musiqisinin dərinliklərində yaranmışdır.

"dünyanın ən yaxşı caz skripkalarından biri" adlanır, əfsanəvi skripkaçı Stiven Qrappellinin mənəvi oğlu və varisi, fransız cazının ən yüksək beynəlxalq səviyyədə parlamasına imkan verən unikal səsin ixtiraçısıdır. O, bir neçə "qızıl" CD-lərin sahibi, Kelt musiqisinin ən yaxşı ifaçılarından biri, müxtəlif şərq musiqi mədəniyyətlərinin bilicisidir, Avropanın ən məşhur caz kolleclərindən birinin - Parisə yaxın bir yerdə - unikal məktəbin yaradıcısıdır. Bu, dünyanın hər yerindən olan peşəkar musiqiçilərə çətin musiqi improvizasiya sənətində ustalığını təkmilləşdirməyə imkan verir.

Skripka professorunun oğlu və caz pianoçusunun qardaşı olan Lokvud birincidən alətə olan həvəsini, ikincisindən isə mürəkkəb improvizasiya sevgisini miras qoyub. O, görünməmiş bir musiqi dalğası yaratdı, burada elektrik səsi böyük maraq doğurdu və skripka - ən yüksək keyfiyyət standartının rəngi sayəsində uğur qazandı.

16 yaşında Kalais Milli Konservatoriyasının Birinci Mükafatını aldı. Bu an məşhur qrup ilə 70-ci illərin ortalarında karyerasının başlanğıcında tramplin idi "MAGMA".

Sonra, demək olar ki, 10 il ərzində Didye Lokvud istedadını üzə çıxarmaq imkanı verərək, hər bir ifa fəaliyyətini diqqətlə mənimsədi: simli triolardan sololara, kvartetlərdən D.L.G-ə qədər ..

Down Beat-də üç ulduz qazanan - dünya caz bibliyası, Birinci Musiqili Viktoriya qalibi olan Didye həm cazda, həm də klassik musiqidə özünü "rahat" hiss edir. O, öz ifasında kortəbiiliyi və texniki bacarığı eyni ruhaniləşmiş yüngüllük və lirizmlə birləşdirə bilir.

1993-1994 Lokvud sənət karyerasının 20 ilini ən nüfuzlu beynəlxalq festivallara dəvətləri qəbul edərək dünya üzrə 1000 konsertlə qeyd etdi.

1996-cı ildə Didye üç hissəli elektro-akustik skripka və simfonik orkestrin "Qağayılar" (Qağayılar) üçün Birinci Konsertinin müəllifi və ifaçısı kimi debüt etdi. Claude Casade, sonra Kann orkestri ilə. Bu zəfər idi!

1999-cu ildə Opera Bastilli teatrında "Kosmos sərnişininin gündəliyi 2" librettosunda caz operası yazdı, bundan sonra o, Fransada uğurlu yürüşünə başladı. Həmin il Didye Lokvud İncəsənət Zabiti adına və Mədəniyyət Nazirinin əmrinə layiq görülüb.

2001-ci ildə baş nazir Lionel Cospin Didye Lokvuda yeni əsər - "Gələcəyin hədiyyəsi" əsərinin yaradılması üçün "kart-blanş" verdi. Onun premyerası Matinyon sarayında Fransa Milli Orkestrinin iyirmi cazmenlə birgə ifasında oldu.

Yehudi Menuhin

Yehudi Menuhinilk dəfə debüt etdi10 yaşı olanda Parisdə. 20-ci əsrin bu görkəmli musiqiçisinin hələ doğulmamışdan əvvəl dünya vətəndaşı olduğu deyilir. Valideynləri Birinci Dünya Müharibəsi zamanı Rusiyadan qaçıb Fələstində tanış oldular və Nyu-Yorkda evləndilər və orada bir oğulları oldu. Balaca dahi 3 yaşında mürəkkəb əsərlər ifa edib, 7 yaşında ilk dəfə xalq qarşısında çıxış edib, 10 yaşında Avropaya qastrol səfərinə çıxıb, 11 yaşında ifa edib. Carnegie Hall-da Nyu-York Simfonik Orkestri ilə Bethovenin Skripka Konsertini ifa etdi və 18 yaşında o, artıq misilsiz virtuoz adlanırdı. Böyük skripkaçı, dirijor və müəllim bütün həyatını dünya turlarında keçirmişdir.

© 2021 skudelnica.ru - Sevgi, xəyanət, psixologiya, boşanma, hisslər, mübahisələr