Beynəlxalq violonçel müsabiqəsi

adSvyatoslav Knuşevitski

S. Knuşevitski

BeynəlxalqGERİelloGERİməğlubiyyət

Yarışın tarixi 2012-ci ildə başlamışdır. Bu gün Rus viyolonsel məktəbinin görkəmli nümayəndəsinin adını daşıyan Knushevitsky Yarışması, ölkəmizə violonçel ixtisası üzrə yeganə müstəqil beynəlxalq yarışdır və artıq beynəlxalq musiqi həyatında nəzərə çarpan bir fenomen halına gəldi.

Müsabiqənin təşkili, görkəmli rus musiqiçisinin xatirəsini qorumaq, violonçel ifaçılıq sənətini populyarlaşdırmaq və istedadlarını həm Rusiyadan, həm də yaxın və yaxın ölkələrdən gələn gənc musiqiçilərə göstərmək imkanı vermək istəyi ilə idarə olunurdu. uzaq xaricdə.

Müsabiqənin münsiflər heyətinə dünya musiqi sənətinin tanınmış simaları daxildir. Münsiflər heyətinə Moskva Konservatoriyasının professoru, Rusiyanın Xalq artisti S.N.Nuşevitskinin tələbəsi rəhbərlik etdi. İqor Qavriş... Müsabiqənin Təşkilat Komitəsinin sədri - Moskva Dövlət Konservatoriyasının rektoru P. I. Çaykovski, Rusiyanın əməkdar incəsənət xadimi, professor Alexander Sokolov.

Müsabiqə fondun xeyriyyəçi maliyyə və təşkilati dəstəyi sayəsində keçirilir "SAFMAR".

Yaradıcılıq müsabiqəsi iki yaş kateqoriyasında keçirilir: kiçik qrup - 18 yaşa qədər və böyük qrup - 18 yaşdan 26 yaşa qədər. Hər il müsabiqə coğrafiyasını genişləndirir. Bu il Rusiya, Belarusiya, Ukrayna, Macarıstan, Fransa, Almaniya, Qazaxıstan, Çin, Türkiyə, Özbəkistan, Cənubi Koreyadan olan gənc violonçelçilər yarışır. Ənənəyə görə, A. Schnittke Saratov Regional Filarmoniyasının səhnəsindəki rəqabətli çıxışlardan sonra laureatlar Knushevitsky'nin vətənində, Petrovsk şəhərində konsert verəcəklər. 2016-2017-ci il konsert mövsümündə Yaş qrupunda 1-ci mükafatın qalibi İtaliyada Cenova Simfonik Orkestri ilə birlikdə çıxış etməyə dəvət olunacaq.

Müsabiqə Münsiflərinin sədri, Rusiyanın Xalq artisti İqor QavrişII yarışın nəticələrini yekunlaşdıraraq qeyd etdi: “Çox şadam ki, tarix gözümüzün qabağındadır - Knuşevitski Yarışması genişlənir və böyüyür. Təbii ki, bu, bizə çox yeni şeylər açır: iştirakçılara yaradıcılıq inkişafı, ifaçılıq sənətində yeni yollar axtarması üçün heyrətamiz bir fürsət verir; öz musiqi taleyində başlanğıc olur ... Ümid edirik ki, müsabiqə hadisələr və adlarla zəngin bir xronikaya sahib olacaq, yaşayacaq və inkişaf edəcək ... ”.

III Beynəlxalq Svyatoslav Knushevitsky violonçel müsabiqəsinin mətbuat ofisi.

Böyük musiqiçiyə həsr olunmuş yarışma əvvəlcə bir festival formatında mövcud oldu, sonra Svyatoslav Knushevitsky'nin adı bir uşaq müsabiqəsinə verildi və 2012-ci ildə təşkilatçılar beynəlxalq müsabiqədə "yellənmək" qərarına gəldilər. Və əvvəlcə Saratovda beynəlxalq iştirakçıların tərkibini toplamaq mümkün olub-olmadığına dair şübhələr olsaydı, ilk müsabiqə üçün müraciətlər gələn kimi dərhal dağıldı. Üçüncüsü isə onların sayı təxminən iki dəfə artmışdır. Bu il müsabiqədə 18 yaşdan kiçik 14 violonçel ifaçısı (kiçik qrup) və 25 yaşdan kiçik 21 musiqiçi (böyük qrup) iştirak etdi. İştirakçılar arasında Rusiya, Belarusiya, Macarıstan, Almaniya, Qazaxıstan, Çin, Türkiyə, Özbəkistan, Ukrayna, Fransa, Cənubi Koreyadan olan musiqiçilər var.

İştirakçıların və münsiflər heyətinin üzvlərinə görə müsabiqə, seçmə cədvəli çox gərgin olmasına və icbari proqramın çətin və demək olar ki, dərhal keçirilməsinə baxmayaraq, ilk turdan etibarən bütün güclü və zəif tərəflərini vurğulamasına baxmayaraq, mehriban atmosferi ilə cəlb edir. rəqiblər. "Yaşlı qrupda" bunlar Bach, Schubert və Popperin virtuoz parçasıdır. Yarışmacı dərhal Bachın təfsiri ilə fəth etdi - ən təmiz intonasiya, alətin "danışan" səsi, lakin ondan qabaq - emosional romantik bir impuls, incə bir stil və forma hissi tələb edən Schubertin "Arpeggione". Və sonra - proqramı tamamlayan sürətli "Elflərin Rəqsi". Konsertin dözümlülüyünü təyin edən bir çox iştirakçı üçün ən çətin olduğu ortaya çıxdı. Nəticədə, hər kəs bu marafonu başa çatdıra bilmədi.

"Gənclər qrupu" nda iki, "böyüklər" qrupunda üç turun nəticələrinə əsasən qaliblər müəyyənləşdi.

Gənclər arasında birinci mükafatı Çindən 14 yaşlı violonçel ifaçısı Zhai Zi Mo qazandı. Gənc musiqiçi üç yaşında, əvvəlcə fortepianoda oxumağa başladı və daha sonra violonçel ifaçısı kimi davam etdi. Artıq beynəlxalq Knushevitsky müsabiqəsindəki qələbənin əlavə olunduğu prestijli mükafat və mükafatların sahibidir. İkinci mükafat münsiflər heyəti tərəfindən Belarusiyadan olan Mixail Maxnaça verildi. Gənc musiqiçi Moskva Musiqi Məktəbində oxuyur Gnesins, çox performans göstərir və bu onun ilk mükafatıdır. Üçüncü mükafatı Bok Yul Ji (Koreya Respublikası), Baxıtjan Toljuma (Qazaxıstan) və Lyudmila Funtikova (Rusiya) bölüşdü.

Böyüklər qrupunda qələbə bir anda iki rusiyalı ifaçıya nəsib oldu: Rustem Hamidullin və Darima Tsyrempilova. II Ümumrusiya Musiqi Yarışmasında 1-ci mükafatı alan Rüstəm Xamidullin, 15. Çaykovski Yarışmasının ilkin seçimi olmadan ilk turuna daxil oldu. Çaykovskidəki uğursuz bir ifa musiqiçini qırmadı və bu yarışmada, ona görə, artıq həyəcan hiss etmədi, sərbəst və ilhamla oynadı.

Darima Tsyrempilova parlaq bədii ifa tərzi ilə cəlb olundu. Çello Gancino (Milan, 1700) incə və incə səsləndi. Münsiflər heyəti ikinci və üçüncü mükafatları bölməyə qərar verdi. Gümüş - Madeleine Dusot (Fransa) və Alexandra Perlova (Rusiya). Tunc Macar Andre Stankovski və Rus Timur Kolodyazhny-yə verildi.

Vasitəsiz nitq

Marie Terése Grisanti, Fransız violonçel ifaçısı, müsabiqə münsiflərinin üzvü:

Böyük rus violonçel ifaçısı Svyatoslav Knuşevitskinin adı ilə əlaqəli bir yarışma kimi bir təşəbbüs dəstəklənməlidir və bu müsabiqənin paytaxtda keçirilməməsi çox yaxşıdır. Məsələn, Fransada hər şey yalnız Parisdə olur. Ancaq "yeni" Rusiya şəhərlərini açmaq mütləq lazımdır. Rusiyaya pərəstiş edirəm, hamısını Moskvadan Vladivostoka sürdüm, hətta Baykal gölündə idim. Saratovu çox sevirəm. Rəqabətin inkişaf etməsini istərdim, çünki gələcəyi var. Artıq Avropada - Almaniyada və Fransada kifayət qədər məşhurdur. Bu cür görüşlər hər kəs üçün çox faydalıdır: məktəbiniz və bizim məktəblər, Alman və İngilis, Çin ... Dünyanın bütün violonçelçiləri buraya gələ bilər, çox diqqətlə dinlənəcəklərini bilirlər. Axı müsabiqə böyük Knuşevitskinin adını daşıyır.

Kömək "RG"

Svyatoslav Knushevitsky Beynəlxalq Viyolonsel Müsabiqəsi 2012-ci ildən bəri Rusiya Federasiyası Mədəniyyət Nazirliyinin himayəsi altında keçirilir. Yarışın təşkilatçıları: Saratov vilayətinin hökuməti, Saratov vilayətinin Mədəniyyət Nazirliyi, Saratov vilayət filarmoniyası. A.G. Schnittke, Moskva Dövlət Konservatoriyası PI Çaykovski, adına Saratov Dövlət Konservatoriyası L. V. Sobinova və digər musiqi və ictimai təşkilatlar. Müsabiqənin təşkilat komitəsinə Moskva Dövlət Konservatoriyasının rektoru rəhbərlik edir. PI Çaykovski, professor A. Sokolov. Münsiflər heyətinə dünya musiqi sənətinin məşhur simaları daxildir. Sədr Knuşevitskinin, Rusiyanın Xalq artisti, professor İqor Qavrişin tələbəsidir. Yarışın təşkilat komitəsinə Moskva Dövlət Konservatoriyasının rektoru rəhbərlik edir. P.İ.Çaykovski, Rusiyanın Əməkdar İncəsənət Xadimi, professor Alexander Sokolov.

1-ci Beynəlxalq Çaykovski Müsabiqəsi iyirminci əsrin ikinci yarısında Sovet dövlətinin səhnə sənətinə rəsmi münasibətində i-lərin olduğunu göstərən bir dönüş nöqtəsi oldu.

Yeni forma turniri

1-ci Beynəlxalq Çaykovski Müsabiqəsi iyirminci əsrin ikinci yarısında Sovet dövlətinin səhnə sənətinə rəsmi münasibətində i-lərin olduğunu göstərən bir dönüş nöqtəsi oldu.

1958-ci ilin yazında ölkəmizin ictimaiyyətinə uzun müddət vətənpərvər bir şəkildə öz xalqına kök salmağı öyrətdi və eyni zamanda xaricdən gələn yeni bütlərə qələbə arzuladı.

O vaxtdan bəri "dəmir pərdə" yıxıldı, inqilabdan əvvəl təhsil müəllimlərini şagirdləri, daha sonra şagirdlərin şagirdləri əvəz etdi. Bir vaxtlar "biz" və "onlar" a bölünən dünya yenidən bir oldu.

Taleyin gücü

Yalnız dörd il Sankt-Peterburq (1862) və Moskva (1866) Konservatoriyalarının doğulmasını bir-birindən ayırdı. Sankt-Peterburq Konservatoriyasını bitirən Çaykovskinin taleyinə Moskva Konservatoriyasının ilk professorlarından biri olmaq nəsib olmuşdu. Tövsiyələrinə görə, Moskva professorlarının heyəti Sankt-Peterburqlular tərəfindən tamamlandı: bəstəkar Mixail Ippolitov-İvanov, Moskva Konservatoriyasının gələcək direktoru pianoçu və dirijor Vasili Safonov.

Peterburq-Moskva marşrutu dirijorlar Alexander Orlov və Alexander Gauk, pianoçular Heinrich Neuhaus və Maria Yudina, bəstəkar Dmitry Shostakovich kimi 20. əsrin bir çox görkəmli musiqiçiləri tərəfindən təkrarlandı.

İki şəhərin ortaq səyləri sonralar Sovet və xarici məktəblərə ayrılan məşhur rus ifaçılıq məktəbini formalaşdırdı.

Çaykovski yarışması sayəsində bu iki sətir bir araya gəldi. Birinci Yarışmanın 1-ci və 8-ci mükafatları laureatları Van Cliburn və Daniel Pollack, Vasily Safonovun tələbəsi Rosina Levina ilə Juilliard Məktəbində (New York) oxudular. İkinci Müsabiqənin II mükafatı laureatı, İsrail skripkaçısı Şmuel Aşkenazi, skripkaçı və müəllim Efraim Zimbalistlə oxudu. İlk iki Çaykovski Yarışmasının münsif üzvü Zimbalist, Leopold Auer ilə Sankt-Peterburq Konservatoriyasında oxudu. Bu cür nümunələr çoxdur.

"Sovet Kültürü" qəzetinə verdiyi müsahibədə Zimbalist, Auerin sinifindəki dərslərdən sonra qonaq olduğu Rimsky-Korsakovdakı otaq axşamlarını xatırladı: kim o zaman yarım əsr sonra Zimbalistin bir tələbəsinin laureatı olacağını düşünürdü. Moskva rəqabəti!

1962-ci ildə görkəmli violonçel ifaçısı Grigory Pyatigorsky, violonçel münsiflərinin üzvü olaraq çalışdı. Yarışmada, uzun illər ayrılıqdan sonra, Moskvanın violonçel ifaçısı və müəllimi Alexander Stogorsky'nin qardaşı ilə tanış oldu. Beləliklə insan taleləri yarış tarixinin bir parçası oldu.

Bütün bunlar Çaykovski Yarışmasını zəngin mədəni yaddaşla doydurdu. Artıq uzun müddətdir, bir çox laureat xaricdə yaşayır və ya işləyir. Liana Isakadze, Paata Burchuladze - Almaniyada, Victoria Mullova - Böyük Britaniyada, İvan Monighetti - İsveçrədə, İlya Kaler - ABŞ-da.

IV müsabiqənin qalibi Vladimir Krainev, həyatını sona çatdırdığı on doqquz il Hannoverdə dərs verdi.

“Stalinin xəyal etdiyi - ölkəmizin təsirini bütün dünyaya yaymaq - musiqiçilər bacardılar. Bütün dünya Rus-Sovet ifaçılıq məktəbi ilə doldu ",

- Krainev "Pianistin Monoloqu" adlı tərcümeyi-hal kitabında yazdı.

Piano mahnıları

İlk yarışma üçün Aprelevka zavodu Çaykovskinin əsərlərinin yazıları ilə 40 min qeyd etdi. Müsabiqə açan ilk pianoçu 23 yaşlı Van Cliburn idi. 1958-ci ilin aprelində Cliburn Sovet musiqisevərlərinin ürəyinin açarını tapa bildi. Eşqlərini etiraf edərək dinləyicilər özləri həqiqi lirikə çevrildilər:

“Hörmətli Wang! Mən sizə yaza bilmərəm. Həyatımda ilk dəfə 17 yaşım olmasına baxmayaraq musiqi dinləyərkən ağladım. Heç vaxt unutmayacağım oyununla məni fəth etdin. Çox təşəkkür edirəm demək istəyirəm. Gözlərimi açdın, həyatın gözəl olduğunu anladım; ətrafında o qədər gözəllik var ki. Artıq yaza bilmirəm. Təşəkkür edirəm, təşəkkür edirəm ... ”(Klindəki Çaykovski Ev-Muzeyinin arxivindən).

1966-cı ildə Qriqori Sokolovun misilsiz bir performansı, münsifləri 16 yaşlı mühafizəkar bir gəncin qələbəsini tanıdı. Münsiflər heyəti arasında 78 yaşında sürpriz etmək çətin olan nüfuzlu bir fransız qadın Nadia Boulanger də vardı: tələbələri arasında Leonard Bernstein, George Gershwin, Dina Lipatti, Darius Millau, Daniel Barenboim.

Çaykovski Müsabiqəsi görkəmli Fransız pianoçu Marguerite Long'a "Dünyanın Musiqili Baharı" metaforasına borcludur:

“Çaykovski adına Beynəlxalq Pianoçular və Skripkaçılar Müsabiqəsinin münsiflər heyətinə dəvətnamə məni çox həyəcanlandırdı. ... rəqabət bütün dünyada sehrli musiqini sevən və dinləyən ən məşhur bəstəkarlarından birinin adını daşıdığına görə deyil, həm də bu bahar Moskva müsabiqəsi bir çox ölkədən gələn istedadlı gənclərlə bir görüş olacaq. dünyanın musiqi baharı ilə görüşdür ”.

1966-cı ildən bəri Çaykovski Yarışması yayda keçirilir.

Planetin ilk skripkası

1980-ci illərin əvvəllərinə qədər müsabiqə bərabər ölçüdə siyasi və musiqi hadisəsi olaraq qaldı.

Vladimir Krainev "Pianistin Monoloqu" adlı avtobioqrafik kitabında, Ekaterina Furtsevanın yarışmaya qatılması barədə qərarı şəxsən necə verdiyini izah etdi. İlk iki Çaykovski Yarışmasının fəxri qonağı Brüsseldəki məşhur yarışmanın hamisi Belçika kraliçası Elizabeth idi. Uzun illər Brüssel və Moskva yarışlarının yolu eyni görünürdü.

Müharibədən əvvəl də Eugene Ysaye Yarışması (1951-ci ildə Kraliça Yelizavetanın adını daşıyır) dünyanı skripkaçılar David Oistrakh, Boris Goldstein və Mixail Fichtengolts (1937) və pianoçular Emil Gilels və Yakov Flier (1938) üçün açdı. 1951-ci il Brüssel qalibi Leonid Kogan dəfələrlə Çaykovski Yarışmasında Oistraxın rəhbərlik etdiyi skripka münsiflərinin üzvü idi. Nəhayət, Brüsseldəki üçüncü mükafatı (1967) IV Çaykovski Yarışmasını (1970) qazanan Gidon Kremer qazandı.

1990-cı ildən bəri, rəqabətin nüfuzunun azalması getdikcə daha çox nəzərə çarpır. Mükəmməl ərimə başlanğıcı və 1960-80 qaliblərinin səviyyəsi. nüfuzunu itirən rəqabətə canlı bir töhmət kimi görünürdü. Sonrakı müsabiqələr yalnız keçmiş laureatların xatirələri üçün quruldu.

Doqquz sovet skripkaçısından səkkizinin - Valentin Juk, Viktor Pikaysen, Zarius Şıxmurzaeva, Mark Lubotski, Jean Ter-Mergerian, Valery Klimov, Nina Beilina, Viktor Liebermanın üçüncü tura çıxdığı ilk müsabiqənin təcrübəsi müstəsna idi. öz yolu. 1958-ci ildə böyük beynəlxalq yarışlarda qalib gələnlərin ilk turdan azad edilməsi üçün bir şərt var idi. Bu şərtin ləğvi sonrakı yarışlardakı qələbələri daha inandırıcı etdi.

İkinci Yarışmada Boris Gutnikov skripkaçılardan 1-ci mükafatı qazandı, 2-ci mükafatı Irina Bochkova və Shmuel Ashkenazi paylaşdı, 3-cü mükafat Nina Beilinaya, 4-cü mükafat Albert Markova, 5-ci mükafata verildi Eduard Grach. Aşağıdakı yarışmalar da qalxma ilə qeyd olundu: Üçüncü (Viktor Tretyakov - I mükafat, Oleq Kagan - II mükafat, Oleq Krysa - III mükafat), Dördüncü (Gidon Kremer - I mükafat, Vladimir Spivakov - II mükafat, Liana Isakadze - III mükafat, Tatyana Grindenko - IV mükafat) və Yeddinci (Victoria Mullova və Sergey Stadler - I mükafat).

Çaykovski adına ilk skripka laureatı Valeri Klimovun 1958-ci ildəki qələbəsini qeyd edən ölkə sevinc içində idi.

Məsələn, təşkilat komitəsi, Stalinqrad vilayətindən 31 yaşlı bir mədənçidən bir məktub aldı:

“Salam, hörmətli Sədr! Beynəlxalq Musiqi Müsabiqəsinin hazırlanmasını və keçirilməsini böyük maraqla izlədim. Moskvada Ç.Çaykovski. Bütün müsabiqə iştirakçılarının ifasında olan proqramı [radioda] dinlədim. İndi də Sovet xalqı üçün böyük bir sevinclə yarış bitdi.

Gənc istedadlı sovet skripkaçısı Valeri Klimov birinci yeri tutdu və birinci mükafatı aldı. Bu o deməkdir ki, o, dünyanın ən yaxşı skripka ifaçısıdır. Çoxdan bəri skripkanın musiqinin anası olduğu deyilir. Dünyanın ən yaxşı musiqiçilərinin hamısını toplayıb konsert təşkil etsək, qanuni qürur hissi ilə deyə bilərik ki, sovet skripkaçısı bu konsertdə ilk skripkada çalır. "

(Klindəki Çaykovski Ev-Muzeyinin arxivindən).

Əslində 1958-ci ildə yalnız üçüncü tur radio və televiziyada yayımlandı. Ancaq bu, insanların yarışmacılar haqqında təəccüblü fərdi məktublar yazması üçün kifayət idi ...

Violonçel dünyasını dəyişdirmək

1962-ci ildə müsabiqədə violonçel nominasiyası ortaya çıxdı.

Bu, tələbəsi və dostu violonçel ifaçısı Anatoliy Brandukov (1858-1930) olan Çaykovskinin iştirakı ilə başlayan süjetin məntiqi inkişafına çevrildi.

Brandukov, ilk violonçel turunun məcburi bir parçası halına gələn violonçel və orkestr üçün "Pezzo Capriccioso" ya həsr olunmuşdur. Moskvada tanınmış bir müəllim olan Brandukov bir sıra kamera axşamları təşkil etdi. 1940-cı illərdə, ölümündən sonra, Semyon Kozolupov sinfində Moskva Konservatoriyasının tələbəsi olan Mstislav Rostropoviç tez-tez onları ziyarət edirdi. 1944-cü ildə gələcək Borodin Dördlüyünə qatıldı və orada tezliklə Valentin Berlinsky ilə əvəz olundu. 1996-cı ildə Ruben Aharonyan Kvartetin ilk skripkaçısı, V Çaykovski Yarışmasında II mükafat laureatı oldu.

Violonçel sənətinin populyarlaşdırılmasında yeni bir mərhələ Rostropoviçin fəal işi ilə qeyd olundu. Çelloçular, onun üçün yazılmış bəstələri, o cümlədən Viyolonsel Sonata (1949) və Prokofyevin Viyolonsel və Orkestr üçün Simfonik Konserti (1952) və Şostakoviçin Viyolonsel və Orkestr üçün İlk Konsertini (1959) tamamlamağa başladılar. Premyerası 1959-cu ilin oktyabrında baş verdi. 1962-ci ildə onsuz da dünyada məşhur olan bu əsər Çaykovski Yarışmasının proqramına daxil edildi.

Kremlin Konqreslər Sarayında ikinci müsabiqənin açılışında da Şostakoviçin Konserti xatırlandı. Shostakoviçin salamlama nitqindən sonra violonçel münsif üzvü Maurice Marechal çıxış etdi:

"Paris tərəfindən tez-tez alqışlanan və bu yaxınlarda Pleyel salonunda möhtəşəm Rostropoviçiniz tərəfindən violonçel konserti böyük uğurla səsləndirilən böyük sovet bəstəkarı Şostakoviçdən sonra ifa etmək üçün böyük sevinc və şərəf qazandım."

1962-ci ildə Shostakoviçin İlk Konserti violonçel ifaçıları Mixail Khomiter (III mükafat), Toby Ellen Sachs (VI mükafat), Gloria Strasner, Joanna de Keyserin rəqabətli çıxışlarına daxil edildi. Natalia Shakhovskaya (1-ci mükafat), Natalia Gutman (3-cü mükafat), Laszlo Möse (4-cü mükafat), Lynn Harrell, Jurgen Ernst de Lemos Prokofievin Simfonik-Konserti ilə çıxış etdilər.

Viktor Apartsev və Valentin Feigin, hər iki kompozisiyanı proqramlarına daxil edərək vəzifəni daha da çətinləşdirdilər. Bu, Feigin II mükafatını gətirdi. Yarış podiumundakı qonşusu Amerikalı Leslie Parnas idi.

“Müsabiqə iştirakçıları heç vaxt Moskvadakı kimi kompleks bir proqramla qarşılaşmadılar. Burada onlara seçim hüququ verildi, lakin ən yüksək çətinlikli bəstələrdən seçim etmək ...

Və demək olar ki, heç bir sənətçi maneələrdən qorxmurdu - hər biri öz qaydasında oynayırdı və əsasən vəzifənin öhdəsindən gəldi. Münsiflər heyəti üzvləri, bizim üçün Şostakoviçin Konsertinin müxtəlif təfsirlərini dinləmək nə qədər maraqlı idi ...

Müsabiqəçilərin ikinci turda səsləndirdikləri fərqli hissələrini Kodai Sonatasının təfsirini müqayisə etmək nə qədər maraqlı idi. Feigin və Meuse, Gutman və Parnassus kimi çoxları burada yeni və orijinal ifadəli imkanlar tapa bildilər ”,

- deyə viyolonsel münsiflər heyətinin sədri Daniil Şafran dedi.

Çaykovski Yarışmasının yarım əsrdən çoxdur; bu müddət ərzində tarixində bir sıra unudulmaz anlar qeydə alınıb. Məsələn, tamaşaçıların və iştirakçıların Amerikalı violonçel ifaçısı Toby Sachs-a olan təsirli simpatiyası.

1962-ci ilin aprelində daim pərəstişkarları ilə əhatə olundu, amma ifaçı, ilk növbədə, nüfuzlu bir fransız Maurice Marechalın isti ayrılma sözlərindən ilham aldı: violonçel münsiflərinin bir üzvü ona rusca "tükü yoxdu, tük yoxdu" kimi bir şey söylədi ".

1962-ci ildə ən gənc yarışmacılardan biri olan Natalya Gutmanın çıxışlarını nə qədər gözəl sözlər müşayiət etdi! Bacarığı və istedadı əfsanəvi Grigory Pyatigorsky'yi fəth etdi və qəbul etdi:

“Gutman cazibədar, qadıncasına oynayır, eyni zamanda gücü var. Məni çox maraqlandırırdı. Çox ciddi və şirin, o qədər utancaq və kədərli bir dəfə onu öpdüm. Və sonra onun birdən gülümsədiyini gördü. Bütün yarışma müddətində onun üzərində gördüyüm yeganə təbəssüm bu idi. "

Eyni Piatigorsky Moskvadakı violonçel müsabiqəsi haqqında yerindəcə yazırdı:

“Məlumdur ki, violonçel uzun müddətdir qələmdədir. Bu, demək olar ki, “ikinci dərəcəli” bir alət idi ... bu fikirlərin əks-sədası Birinci Çaykovski Yarışmasına təsir etdi. O zaman bir az əsəbiləşdim də. Ancaq təbii ki, bu təkcə nümunə deyil.

Bir dəfə Heifetz və Horowitz ilə bir ansamblda oynadığımı xatırlayıram. Səhnəyə çıxmazdan əvvəl "vacib" bir sual müzakirə olundu: səhnəyə hansı qaydada çıxmaq. Ancaq “Nə haqqında mübahisə edirsən?” Deyərək tez bir zamanda müzakirəyə son qoydum. Kimin son çıxması lazım olduğunu dəqiq bilirəm - əlbəttə ki, violonçel ifaçısı ... "

Əlbətdə ki, Çaykovski Yarışmasının qaliblərindən sonra David Geringas (1970), İvan Monighetti (1974), Alexander Knyazev və Alexander Rudin (1978), Antonio Menezes (1982), Mario Brunello və Kirill Rodin (1986) səviyyəsindəki violonçelçilər idi. ), buna görə sual artıq qoyulmadı. Buna Moskva müsabiqəsinin əsas təşəbbüskarlarından biri - 1962-ci ildə, 1966 və 1970-ci illərdə üç dəfə violonçel münsiflərinə rəhbərlik edən Mstislav Rostropoviç də kömək etdi. 1974-cü ildə SSRİ-dən ayrılmaq məcburiyyətində qalan Rostropoviç üç il sonra Parisdə Beynəlxalq violonçel Yarışması qurdu.

Rostropoviçin gedişindən sonra yeni bir violonçel repertuarının formalaşmasında rolu xüsusilə nəzərə çarpırdı. XIII Çaykovski Yarışması zamanı münsiflər heyəti üzvü İvan Monighetti dedi:

“Şostakoviçin İlk Konserti və Prokofyevin Simfonik-Konserti, violonçelin imkanları barədə fikirləri alt-üst etmiş musiqi əsərləridir. İnanılmaz kəşflər vaxtı var idi ...

Çello aləmində inqilabi bir dönüşüm baş verdi, kifayət qədər ifaçıları - ilk növbədə Rostropoviçi həyata keçirdi. İnanılmaz bir sürət qazandı, bu günə qədər davam edir ... "

Çaykovski hər yerdən

Üçüncü Çaykovski Yarışmasında (1966) vokal nominasiyasının ortaya çıxması, o vaxt populyar Moskva rəqabətinin opera və baletin tətbiqinə qədər dünya miqyasında genişlənməsi fikri ilə əlaqəli idi.

İlk iki rəqabət müəssisəsinin uğurları, rəqabətin "Çaykovskinin hər növ musiqisinin rəqabəti" nə çevrilməsi ütopik fikrini doğurdu.

“Gəlin xəyal edək ... Bəlkə də vokalçılar, dirijorlar, orkestrlər müsabiqəyə qoşulacaq və rəqabət bir musiqi festivalına, xəyalı qəlbində yaşayan dünya musiqi festivalına, o“ ən vacib ”musiqi mərkəzinə çevriləcəkdir. hər musiqiçi-ifaçı. Çaykovskinin adı, işinin parlaq ruhu dünyanın dörd bir yanından minlərlə fərqli insanı bir araya gətirəcək və birləşdirəcəkdir ”.

- 1962-ci ildə fortepiano münsiflər heyətinin sədri Emil Gilels əsas götürdü.

“Mənə elə gəlir ki, bundan sonra yalnız instrumentalistlər deyil, həm də müğənnilər, simfonik orkestrlər, balet və opera truppaları Çaykovski müsabiqələrində mübarizə aparırlar. Çaykovski parlaq simfoniyaların, operaların, baletlərin, romansların yaradıcısıdır. Instrumental parçalar bu böyük yaradıcılıq zənginliyinə yalnız bir əlavədir.

Əgər müsabiqələr yeni istedadları müəyyənləşdirməklə yanaşı populyarlaşdırma missiyasını yerinə yetirməli olsa, onda bəstəkarın yaradıcılığı onlara daha geniş miqyasda təqdim olunmalıdır ”.

Əslində Neuhaus Çaykovski musiqisinin monoqrafik festivalından bəhs etdi, görünür, bəstəkar irsinin əsas hissəsinin rəqabətçi repertuarına daxil edilməməsindən təəssüfləndi.

1958-ci ildə 22 ölkədən 61 musiqiçinin, 1962-ci ildə 31 ölkədən 131 musiqiçinin, 1966-cı ildə 36 ölkədən 200 musiqiçinin qatıldığı müsabiqənin beynəlxalq dinamika, zəmanə ruhu ilə SSRİ-nin olmağa can atdı. " dünyanın qalan hissəsini qabaqlayır. " Mədəniyyət naziri Böyük Teatrı himayə edən Ekaterina Furtseva idi. III Çaykovski Yarışmasının açılışı ilk dəfə təqdim olunan "solo oxuma" nominasiyası ilə reallaşan səhnəsində Furtseva bir hökumət təbriki etdi.

O illərdə Çaykovski müsabiqəsindəki qələbə, laureatın gələcək karyerasını böyük ölçüdə təyin etdi. Üstəlik həm Sovet, həm də xarici. III yarışmada qalib gəldikdən bir il sonra Vladimir Atlantov Böyük Teatrın solisti oldu. Və qadınlar arasındakı ilk qalib - Amerikalı Ceyn Marsh - çox keçmədən San Francisco Opera-sında Mozartın Pamina rolunu oynadı.

Üç instrumental ixtisasla yanaşı, vokal nominasiyasının "bir yarışma içərisində rəqabət" olduğu ortaya çıxdı. Müğənnilər Böyük Teatrın yaxınlığında - İttifaqlar Evinin Sütun Zalında çıxış etdilər. Onların öz spesifik auditoriyaları var idi.

Moskvada opera səsləri və musiqi həvəskarları, fortepiano, skripka və ya violonçelin eyni dərəcədə ağıllı həvəskarlarından daha az opera qeydlərini əldə etmişlər. Və tamaşadan həddindən artıq narazılığını ifadə edərək, Qərbdə qəbul edilən "boo" nu səsləndirməsələr də, daha diqqətsiz idilər. Çaykovskinin romanslarını və rus opera ariyalarını özündə cəmləşdirən proqramlar instrumentalistlər üçün məlum olmayan çətinliklər yaratdı: rus dili xarici bir müğənni üçün ciddi bir problem idi. Xüsusilə rus repertuarının vətən xaricində praktik olaraq bilinmədiyi bir dövrdə.

Qonaq iştirakçıların ictimaiyyətdə yaratdığı təəssürat nə qədər güclüdür. 1966-cı ildə Vladimir Atlantovun (1-ci mükafat) qüsursuz bir performansı fonunda, moskvalılar üç amerikalı - Jane Marsh (1-ci mükafat), Veronica Tyler (2-ci mükafat) və Simon Estes (3-cü mükafat) tərəfindən heyran qaldılar.

Jane Marsh, yalnız İngilis dilini deyil, Fransızca, İspanca və İtalyanca da yaxşı bilirdi və Rus dilini öyrənirdi. Münsiflər heyəti tərəfindən "Çaykovski romantikasının ən yaxşı ifasına görə" xüsusi mükafata layiq görülən tünd rəngli Simon Estes səmimi qəlbdən etiraf etdi:

“Əlbəttə, bir Amerikalı olaraq onun [Çaykovski] musiqisinin dərinliklərini anlamaq mənim üçün asan deyil. Ancaq buna var gücümlə çalışıram. "

Müvəffəqiyyətini müğənninin Rachmaninoffun eyniadlı operasından Aleko cavatinasını ifa etdiyi Karnegi Hall səhnəsindəki ilk debütü açıqca sübut etdi.

Vokal münsiflər heyətinin üzvü George London (ABŞ) Üçüncü Müsabiqə zamanı rus dilinin oxumaqdakı xüsusiyyətlərini ifadə etməyə çalışdı:

“Saitlərin çoxu təmiz və aydındır. Əlbəttə, aradan qaldırılması lazım olan bəzi özəlliklər var. "

Vokalçıların beynəlxalq dili olan İtaliyadan sonra rus dilində oxumaq, xarici səhnələrdə rus repertuarındakı vəziyyəti ciddi şəkildə dəyişdirdi. Laura Claycomb, 1994 Çaykovski Mükafatı laureatı, belə izah edir:

“Yarışmadan bir müddət əvvəl San-Fransiskoda Boris Godunovun istehsalatında iştirak etdim və ilk dəfə həmin hissəni rus dilində öyrənməli oldum. Əlbəttə, çətinliklər var idi - heç olmasa əlifba götürmək ... amma dillər həmişə məni çox maraqlandırırdı. Rəqabətdən sonra rus repertuarını mənimsəməli idim - Rachmaninov, Çaykovski, Gliere mənim varlığımda belə göründü. "

Çaykovski müsabiqəsinin ehtimal olunan balet komponentinin ideyası 1969-cu ildə Moskvada Birinci Beynəlxalq Balet Müsabiqəsinin keçirilməsi ilə nəticələndi. Sənətçilər üçün mükafatlandırma mərasimi bir qalmaqalla müşayiət olundu: Mükafatları təqdim edən Ekaterina Furtseva, Böyük Teatrda tələbə Eva Evdokimovaya (ABŞ) verilən alqışa görə tamaşaçılara qəzəbləndi.

Balet tarixçisi Vadim Gaevski bu vəziyyəti ətraflı təsvir edir:

“Ekaterina Alekseevna əvvəlcə ana kimi gülümsədi, sonra qaşlarını qıraraq saatını göstərməyə başladı. Tamaşaçılar təslim olmadılar. Və sonra ümumiyyətlə təmkinli olan Furtseva özünə hakimiyyəti itirdi, üzü qəzəblə büküldü və yumruğunu sıxaraq təhdid edən bir hərəkət etdi.

Beləliklə, Beynəlxalq Balet Müsabiqəsi demək olar ki, rəsmi rüsvayçılığa düşdü.

1970-ci il müsabiqəsi ilə qalib gələn Sovet müğənnilərinin sistematik sayılması başladı. Dördüncü Yarışmada qadınlar arasında birinci mükafatı layiqincə Elena Obraztsova və Tamara Sinyavskaya, üçüncü - Evdokia Kolesnik, dördüncü - Nadejda Krasnaya aldılar. Beşinci və altıncı mükafatlar Esther Kovacs (Bolqarıstan) və Edna Garabedian-George'a (ABŞ) verildi. Kişi mükafatçılardan yalnız Thomas Tomaschke (5-ci mükafat) GDR-dən idi. Qalan laureatlar SSRİ-ni təmsil etdilər: Yevgeny Nesterenko və Nikolai Ogrenich (I mükafat), Vladislav Piavko və Zurab Sotkilava (II mükafat), Viktor Trishin (III mükafat), Alexander Pravilov (IV mükafat), Alexander Rudkovsky (V mükafat), Sarkis Guyumdzhyan və Valeri Kuchinsky (VI Mükafat).

Mükafatların müğənnilərə belə bir səxavətlə paylanmasında heç bir uzanma yox idi: sınamaq üçün bir şeyləri var idi. Daha doğrusu, kimin üçün: Moskva Konservatoriyasının rektoru A.V.Sveshnikovun sədrliyi ilə münsiflər heyəti üzvləri arasında Maria Callas parladı. Tamaşaçılar onun görünüşünü İttifaqlar Evinin Sütun Salonunda ayaq üstə qarşıladılar.

Sovet qəzetlərində fotoşəkilləri daima imzalanırdı: “M. Callas məşhur bir İtalyan müğənnisidir. " Əslində, "populyarlıq" sözü onun yoldaşı - görkəmli tenor Tito Gobbi üçün daha uyğun idi.

İllər keçdikcə Çaykovski Müsabiqəsinin digər nominasiyalarında olduğu kimi vokal münsiflərinin tərkibi keçmiş laureatları tərəfindən yenilənməyə başladı. Maria Biesha (III mükafat, 1966), Evgeny Nesterenko (I mükafat, 1970), Vladislav Piavko (II mükafat, 1970), Zurab Sotkilava (II mükafat, 1970) Çaykovski yarışmalarında "solo oxuma" nı dəfələrlə qiymətləndirmişlər.

Irina Arkhipova bir növ məhkəmə rekordu qırdı. A.V.Sveshnikovun rəhbərliyi altında iki dəfə münsiflər heyətinin üzvü (1970 və 1974-cü illərdə) özü Altıncı, Yeddinci, Səkkizinci, Doqquzuncu və On birinci Çaykovski Müsabiqələrinə rəhbərlik etdi. İntuisiyası və təcrübəsi 1978-ci ildə Lyudmila Şemçuk (1-ci mükafat, SSRİ), Eva Podles (3-cü mükafat, Polşa), Jacqueline Page-Green (4-cü mükafat, ABŞ) üçün qələbələrə çevrildi; 1982-ci ildə - görkəmli kişi səslərindən ibarət "dəst" in kəşfi: Paata Burchuladze (bas, 1-ci mükafat), Gegham Grigoryan (tenor, 2-ci mükafat), Vladimir Çernov (bariton, 3-cü mükafat); 1986-cı ildə - üçüncü mükafat Maria Guleghina-ya, 1990-cı ildə isə birinci mükafat Deborah Voight-a (ABŞ) verildi.

Yubiley Onuncu Çaykovski Yarışmasında (1994), münsiflər heyəti tamamilə keçmiş laureatlardan ibarət idi. Müğənniləri Zurab Sotkilava (sədr, Rusiya), Elena Obraztsova (Rusiya), Jane Marsh (ABŞ), Silvia Shash (Macarıstan), Maria Bieshu (Moldova), İvan Ponomarenko (Ukrayna) və s. İdarə etdi.

Yarış tarixində ilk dəfə Qran Pri mükafatlandırıldı. Mükafat, Khibla Gerzmava tərəfindən alındı \u200b\u200b- indi Stanislavski və Nemirovich-Danchenko Moskva Musiqili Teatrının aparıcı solisti, Rusiyanın hüdudlarından çox kənarda tanınır.

Bu müsabiqənin digər iştirakçısı - Amerikalı soprano Laura Kleycomb (II mükafat) - son illərdə paytaxt ictimaiyyətinin sevimlisinə çevrildi; solo konsertdən sonra (2006), Donizetti və Offenbach operalarının konsert tamaşalarında, Rusiya Milli Orkestrinin Böyük Festivalında iştirak etmək üçün Moskvaya qayıtdı.

"1994 Çaykovski Yarışması karyeramda çətinliklə kömək etdi, amma gözlərimi çox şeyə açdı və mənə çox şey verdi",

- müğənni deyir.

Musiqi həyatının zirvəsində

Yarışmanın postsovet tarixindəki çətin anlardan üçünü qeyd etmək lazımdır.

Qaranlıqda uğursuzluq: 1990-cı illərin əvvəllərində, haqqı ödəmədiyi üçün rəqabət Dünya Konfederasiyasından xaric edildi. "Atalar və uşaqlar" arasındakı ziddiyyət: 1994-cü ildə münsiflər heyətinin əmri ilə - əsasən əvvəlki illərin laureatları - o qədər güclü rəqiblər finala çıxmadılar ki, birinci, ikinci, üçüncü və beşinci mükafatlar verilmədi. .

Nəhayət, dörd illik dövrü pozan bir təqvim uğursuzluğu oldu: XIII yarış 2006-cı ildə deyil, 2007-ci ildə keçirildi. Rəqabətin qalan hissəsi bu illər ərzində ölkəmizin və cəmiyyətimizin necə yaşadığına uyğun olaraq dəyişdi; dəyişikliklər isə ən başlıcasını - dörd nominasiyadan ibarət bənzərsiz bir ittifaqı təsir etmədi.

2011-ci ilin yayında baş tutan XIV müsabiqə, yaradıcılıq müsabiqəsi tarixində yeni bir səviyyəyə qaldıran mühüm bir mərhələ oldu. On dördüncü icmalın əsas prinsipləri yeni prezidenti Valeri Gergiev tərəfindən formalaşdırılmışdır: hakimlərin əvvəlki nüfuzunu itirmiş yarışın nüfuzunu yüksəltmək, musiqinin gözünə çevrilən yarışın sərhədlərini genişləndirmək. Moskva konservatoriyalarının professorları üçün bir araya gəlmək, müsabiqəyə beynəlxalq miqyas vermək, rəqabəti texnoloji cəhətdən təşviq etmək və ən əsası laureatlar üçün dünya konserti təşkil etmək.

Nəticədə rəqabət bir çox dəyişikliyə məruz qaldı. İlk dəfə yaradıcılıq müsabiqələri iki şəhərdə - Moskvada ("fortepiano" və "violonçel" ixtisasları üzrə) və Sankt-Peterburqda ("skripka" və "solo oxuma" ixtisaslarında) təşkil edildi.

Müsabiqənin hər turundan rus və ingilis dillərində aparılmış İnternet yayımları sayəsində müsabiqə tamaşaçıları dəfələrlə artmışdır. Uzun illər ərzində ilk dəfə münsiflər heyəti müəllimlərdən deyil, dünya səviyyəli sənətçilərdən ibarət idi. Müsabiqədən sonrakı turların təşkili üçün nüfuzlu qurumlar əməkdaşlığa cəlb edildi. Bütün bunlar Çaykovski Yarışmasının yeni bir forma turnirinə çevrilməsinə imkan verdi.

Əslində, rəqabət gənc ifaçılar üçün gerçək bir karyera başlanğıcı funksiyasını özünə qaytardı. Şounun mütləq qalibi - birinci mükafat və Qran Pri mükafatçısı - pianoçu Daniil Trifonov bir neçə il qabaq konsert nişanlarını aldı. Ancaq finala vəsiqə qazana bilməyən pianoçular Eduard Kunz, Philip Kopachevsky, Alexander Lyubyantsev, müsabiqədən sonra İnternet yayımları sayəsində əsl dünya ulduzları oldular.

2015-ci ildə müsabiqə ikiqat yubiley statusuna malikdir - yalnız öz dəyirmi tarixini deyil, adını daşıdığı rus klassikinin 175 illiyini də qeyd edərək on beşinci dəfə keçiriləcəkdir.

Bir çox cəhətdən, son rəqabətin təyin etdiyi güclü inkişaf vektoru bu dəfə də qalacaq. Moskvanın (fortepiano və skripka nominasiyaları) və Sankt-Peterburqun salonları (violonçel və solo ifa nominasiyaları) bir daha gənc musiqiçilər üçün məkan rolunu oynayacaq, tamaşaçılar İnternet yayımlarını və müasir texniki imkanların geniş arsenalını alacaqlar. Məşhur ifaçılar münsiflər heyətində çalışacaqlar.

Çətin iqtisadi vəziyyətə baxmayaraq, müsabiqənin lazımi səviyyədə keçirilməsi planlaşdırılır. Bunu Rusiya Federasiyası Baş nazirinin müavini, XV müsabiqənin təşkilat komitəsinin sədri Olqa Golodets söylədi. Yubiley yarışması Grand Prix-də görünməmiş bir artımla 100.000 dollara çatacaq və bu məbləğ birinci mükafat üçün 30.000 dollara əlavə ediləcək. Bu, klassik musiqi dünyasındakı ən böyük rəqabətçi mükafatdır.

Media materiallarına əsaslanan ClassicalMusicNews.Ru

"CELLO NESİLLƏRİ" VII Moskva Viyolonsel Festivalında iştirak üçün müraciətlərin qəbulu 25 noyabr - 8 dekabr 2019

"Violonçel nəsilləri" festivalının bədii rəhbəri

Rusiyanın xalq artisti, Moskva mükafatı laureatı,

professor - Tonxa Vladimir Konstantinoviç,

Festivalın direktoru - Moskva şəhərinin fəxri rəssamı, Moskva Musiqi Cəmiyyətinin Yaradıcılıq şöbəsinin baş mütəxəssisi - Larisa Konstantinovna Chernova (tel. 8 925 8332709)

elektron poçta göndərildi:

MESAJ

iştirak üçün müraciətlərin qəbulunun başlanması barədə

VI Moskva violonçel festivalı

"HÜCRƏLİ NƏSİLLƏR"

Moskva Musiqi Cəmiyyəti mütəmadi olaraq Moskvanın bir neçə ən yaxşı salonunda festival konsertləri təşkil edir.

Bu, Rusiyada yeddi yaşından etibarən hörmətli violonçel ifaçılarına qədər hər yaşdan musiqiçiləri bir araya gətirən yeganə festivaldır. Bu konsertlər bir musiqiçinin inkişafı üçün əsas şərtlərdən biri hesab etdiyimiz gənc və yetkin ifaçıların ünsiyyət qurması üçün yaradıcılıq imkanı yaradır. Festival ildən-ilə musiqi ictimaiyyətinin diqqətini daha çox cəlb edir.

"Violonçel nəsilləri" festivalının bədii rəhbəri:

Rusiyanın xalq artisti, Moskva mükafatı laureatı, professor - Vladimir Konstantinoviç Tonxa,

Festival direktoru - Moskva şəhərinin fəxri rəssamı, Moskva Musiqi Cəmiyyətinin Yaradıcılıq şöbəsinin baş mütəxəssisi - Larisa Konstantinovna Chernova.

İştirakçıların müraciətləri və proqramları elektron poçtla göndərilməlidir: [e-poçt qorunur] - V.K, Tonha, [e-poçt qorunur] L.K. Çernov.

• İştirakçıların çıxış vaxtı, yeri və qaydası Təşkilat Komitəsi tərəfindən müəyyən edilir.
• İştirakçı Təşkilat Komitəsinə göndərilən məlumatlara görə cavabdehdir.

• Tamaşa proqramındakı dəyişikliklər barədə Təşkilat Komitəsinə əvvəlcədən məlumat vermək.
• Diplomlar 8 dekabr 2018-ci il tarixində veriləcək. Mərkəzi İncəsənət Evində Qala Konsertində.

Tətbiq göstərir:

iştirakçının adı və soyadı.

Tam adı, müşayiətçi və müəllim adı.

təhsil müəssisəsinin rəsmi adı, direktorun tam adı.

tamaşanın proqramında əsərin adını, bəstəkarın soyadını baş hərfləri ilə göstərin.

İLK MOSKVA MÜSABİQƏSİ

"HÜCRƏLİ NƏSİLLƏR".

Obyektiv səbəblər üzündən müsabiqə bir il təxirə salınıb.

Noyabr - dekabr 2018-ci il üçün planlaşdırılıb

V Moskva viyolonsel festivalı

"Violonçel nəsilləri"

Konsert cədvəli

Birinci Moskva Müsabiqəsi "Viyolonsel Nəsillər" Moskva Viyolonsel Festivalının beşinci ildönümündə Moskva Musiqi Cəmiyyəti tərəfindən "Viyolonsel Nəsillər" tərəfindən qurulmuş və keçirilmişdir.

Müsabiqə Uşaq musiqi məktəbləri və kolleclərinin tələbələri üçün keçirilir. Bu müsabiqə çərçivəsində xüsusi musiqi məktəbləri (Gnesins adına MSSMS, PI Çaykovski adına Moskva Dövlət Konservatoriyası nəzdindəki Mərkəzi Musiqi Məktəbi) şagirdləri üçün bir müsabiqə keçirilir.

Bu müsabiqənin məqsədi alətə marağı cəlb etmək, musiqi məktəblərində və kolleclərdə tədrisin keyfiyyətini artırmaq və ali təhsil müəssisələrinə müraciət edənlərin hazırlıq səviyyəsini yaxşılaşdırmaqdır.

Müsabiqənin münsiflər heyətinə Moskva Dövlətinin professorları P.İ. Çaykovski, Gnessin adına Rusiya Musiqi Akademiyası, Uşaq musiqi məktəbləri və kolleclərinin müəllimləri, mədəniyyət və incəsənət sahəsindəki təhsil proqramları Müdirliyinin nümayəndəsi.

YARIŞMA ŞƏRTLƏRİ:

1. MÜRACİƏTLƏRİN TƏKLİF EDİLMƏSİ PROSEDURU

1.1. 1-ci Moskva "Viyolonsel Nəsillər" Yarışması üç yaş qrupunda keçirilir: Kiçik, Orta və Böyük.

Gənc qrupda, müsabiqənin başlandığı gün hələ 11 yaşı olmayan ifaçılar çıxış edə bilərlər.

Orta qrupda, müsabiqənin başlanğıc günü 14 yaşdan kiçik ifaçılar çıxış edə bilərlər.

Daha yaşlı qrupda 14 yaşdan 16 yaşa qədər (daxil olmaqla) ifaçılar çıxış edə bilərlər.

1.2. Müsabiqə 28 noyabr - 1 dekabr 2017-ci il tarixində Moskvada Beynəlxalq Musiqi Xadimləri İttifaqının (IUAM) Konsert salonunda keçiriləcəkdir.

Ünvan: Moskva, Bryusov per., 2/14, bina 8. (Bolşaya Nikitskaya küçəsindən giriş) İstiqamətlər - Metro: Arbatskaya, Aleksandrovski bağı).

1.3. Müsabiqədə iştirak etmək üçün aşağıdakı sənədlər elektron poçt və ya sifarişli poçt, sürətli poçtla Müsabiqə Müdirliyinə göndərilməlidir:

MÜRACİƏT

♦ Doğum haqqında şəhadətnamə, pasport (surəti)

♦ tam adı müəllim və müşayiətçi

♦ Əsərin adı, ifa vaxtının bəstəkarı mütləq göstərilməklə turlar üçün proqram.

♦ Foto - çap olunmuş və ya elektron formatda jpeg. yüksək tərifdə;

1.4. Giriş haqqı. Giriş haqqının məbləği və ödəniş forması daha sonra açıqlanacaq .

1.5. Müsabiqə Müdirliyinin ünvanı: Rusiya, 125047, Moskva, 1-ci Tverskaya - Yamskaya küçəsi, bina 4. Moskva Musiqi Dərnəyi - Viyolonsel Müsabiqəsinin Müdirliyi.

2. MÜSABİQƏNİN QAYDASI

2.1. Gənc yaş qrupunda rəqabət testləri bir turda keçiriləcəkdir. Orta və böyük qruplarda yarış iki turda aparılır: birinci təsnifat, ikinci final.

Bütün əsərlər yaddaşdan səsləndirilməlidir. Hər əsər yalnız bir turda ifa edilə bilər.

Bütün dinləmələr açıqdır

2.2. Çıxışların qaydası püşkatma yolu ilə müəyyən edilir və müsabiqənin sonuna qədər qalır. Püşkatma 27 Noyabr 2017 Bazar ertəsi günü olacaq.

2.3. Ən azı 18 bal toplamış iştirakçılar (25 bal sisteminə görə) ikinci tura (orta və yuxarı qruplar) buraxılacaqlar.

2.4. Digər şəhərlərdən olan ifaçıların müsabiqədə iştirakına icazə verilir.

Səyahət və yaşayış yeri Müsabiqənin təşkilatçıları tərəfindən ödənilmir.

2.5. Müsabiqənin bütün iştirakçıları müşayiətçiləri ilə birlikdə çıxış etməlidirlər.

3. YARIŞMA MÜKAFATLARI:

3.2. Qaliblər ilk üç yeri tutan iştirakçılardır.

3.3. Münsiflər heyətinin qərarı ilə müsabiqənin qalibləri də müəyyən edilə bilər.

3.4. Müsabiqənin bütün iştirakçıları iştirakçıların diplomları ilə mükafatlandırılır (ikinci tura keçənlər üçün ayrıca qeyd ilə).

gnessin adına Moskva Orta Xüsusi Musiqi Məktəbinin (Kollecinin) Orqan zalında.

3.6. Müsabiqə laureatlarının ən yaxşıları, eyni zamanda festivalın ən yaxşı iştirakçıları, 22 yanvar tarixində Moskva Dövlət Çaykovski Konservatoriyasının Rachmaninov zalında keçiriləcək "Viyolonsel Nəsillər" V Moskva violonçel festivalının GALA - KONSERTİNDƏ iştirak edəcəklər. , 2018.

YARIŞMA PROGRAMI:

Kiçik qrup

2 - 3 ədəd, cəmi 10 - 12 dəqiqəyə qədər səslənir