Skandinaviya pop qrupu. İsveç musiqi istedadı ölkəsidir

açıq iclasda kyky-nin baş redaktoru Saşa Romanova Eurovision haqqında yazmayacağına söz verib. Sözümüzün üstündə dururuq, xüsusən də müsabiqənin finalı çox da maraqlı olmadığından və isveçli Mons Zelmerlevin qələbəsini bukmeker kontorları çoxdan proqnozlaşdırmışdılar. İsveç musiqisi heç bir Eurovision olmadan da gözəldir, biz sizi dərhal baxmağa dəvət edirik.

Baza Ası

Göteborqdan olan bu sadə oğlan və qızlar albomlarının bütün dünyada 30 milyon nüsxəsini satıblar. 1990-cı illərdə açıq məkanlarda nə qədər pirat qeydlər yayıldı keçmiş SSRİ- heç kim heç vaxt saymayacaq, amma minimum eynidir. “All What She Wants” altında diskotekalara düşüncəli baxışla bədənlərini tərpətdilər, “Happy Nation” altında tənha göz yaşı tökdülər. Yeri gəlmişkən, bunlar isveçlilərin debüt albomundan mahnılardır! Ace of Base praktiki olaraq ailə biznesidir: qrup Ulf Ekberq və Jonas Berggren tərəfindən yaradılmışdır, onlar bacıları Lin və Cennini qrupa dəvət etmişlər. Zəif halqalara çevrilən qızlar idi: birincisi ayrıldı, sonra ikincisi. Amma “Budda” və “Joker” ruhdan düşmür: onlara kömək etmək üçün iki yeni vokalçı götürüblər və hələ də çıxış edirlər.

Opeth

1995-ci ildən, Opeth debüt albomunu buraxdıqdan sonra, onlar metal musiqinin ən ixtiraçı qruplarından biri olaraq qalırlar. İsveçlilər ölüm, qara və doom metalda icad edilən, təsdiqlənmiş nisbətlərdə qarışdırılmış, mürəkkəb strukturlar, gözəl melodiyalar və güclü sözlərlə bəzədilmiş ən yaxşıları götürdülər. Son onillikdə Opetin musiqisi daha yumşaq oldu (deyəsən, gec-tez bu, bütün metal başçıların başına gəlir), amma asan və ya daha darıxdırıcı olmadı. Ən əsası isə o, öz ab-havasını itirməyib: indiki Xəyal Teatrı Opeth ilə müqayisədə ruhsuz texniki görünür.

Sevgililər ordusu

Təlxək və şok, səlahiyyətlilərlə münaqişələr və MTV-də qadağan olunmuş kliplər. Musiqili Tanrı Aşiqlər Ordusunu cəmi səkkiz il ərzində ölçdü, bu müddət ərzində onlar bütün dünyada ildırım vurmağı bacardılar. Həm də ona görə ki, onlar ciddi insanlar idilər, baxmayaraq ki, rəqs musiqisi edirdilər. İngilis, fransız və ivrit dillərində mahnılar, bibliya motivləri erotizmlə qarışıb - bütün bunları fikirləşmək o qədər də asan deyildi. Lakin Alexander Bard bunu bacardı. Qrup dağıldıqdan sonra Aşiqlər Ordusunun beyni kitablar yazdı, sosioloji araşdırmalar apardı və Vakuum qrupunda Baroda mahnısını öyrəndi. "Seksual İnqilab" AoL-un vizit kartına çevrildi, lakin digər hitləri də unudulmayıb. Məsələn, "Çarmıxa çəkilmiş" və "İsrailçilik" Nə? Harada? Nə vaxt?". Budur, beyin ləyaqətinin tanınması!

Kovanlar

İsveç kvinteti 1989-cu ildən mövcuddur, lakin yalnız 2000-ci illərdə, qarajdakı rok-n-roll dəbdən sonra məşhurlaşdı. Hives oynayır əsl rok və roll - ehtiyatsız, şık və təkəbbürlü. Onların ilk beynəlxalq kolleksiyası Yeni Sevimli Qrupunuz adlanırdı və lənətə gəlsin! - ad özünü doğrultdu. Digər şeylər arasında, The Hives planetin ən yaxşı konsert qruplarından biridir: onların hər bir konserti teatr tamaşasına bənzəyir, bu zaman qrup tamaşaçılarla oynayır, onları narahat edir və hətta onları yöndəmsiz vəziyyətə salır. İsveçlilərin dəyişməz konsert xüsusiyyəti mahnının ortasında dərhal dayanmaq və tam sükut içində bir neçə dəqiqə absurd pozalarda donmaqdır.

Esbjörn Svensson Trio

Klassik macar bəstəkarı Béla Bartok və Radiohead qrupundan eyni dərəcədə ilhamlanmış piano caz triosu. EST musiqisi müasirdir, lakin ağıllı və ya mürəkkəb deyil (əzici əksəriyyətdən fərqli olaraq müasir caz), beləliklə, trionun işi sonsuz caz dünyasında öz səyahətinə başlamaq istəyən yeni başlayanlar üçün olduqca uyğundur. Esbjörn Svensson Trio ən böyük qonaqlar idi caz festivallarıçünki onlar həmişə geri çəkilməklə, çəkmə ilə oynamışlar, canlı, real idilər; dəstə-dəstə mükafatlar aldılar, musiqiləri illər keçdikcə daha yetkin və gözəlləşdi, satışlar getdikcə daha çox oldu. Təəssüf ki, 2008-ci ildə bu əla hekayə qısaca kəsildi: pianoçu Esbjörn Svensson suya dalarkən öldü.

Hırkalar

Tələffüz çətinliyinə görə Jönköping şəhərinin adı İslandiya vulkanları ilə rəqabət apara bilər. Düzünü desəm, 1992-ci ildə oxşar tipik isveç soyadlı insanların - Peter Svensson və Magnus Sveningsson - orada Cardigans yaratması istisna olmaqla, bu şəhər haqqında heç nə bilmirik. İki ildən sonra qrup artıq Avropaya qastrol səfərinə çıxır, dörddən sonra platin albomu yazır, altıdan sonra isə əsas hitlərini - "Silmək və geri çəkmək" və "Mənim sevimli oyunum"u təqdim edirlər. Yeri gəlmişkən, Kardiqanlar siyahımızdan yeganə şəxslərdir ki, Belarusa şöhrət qazanmış eyni siyahı ilə - hələ 2006-cı ilin yayında Minsk-1 hava limanında Estrella Ulduz Şousunda gediblər.

Roxette

Dostları Mari Fredrikssona Per Gessle ilə mahnı oxumamağı tövsiyə etdilər - bu, onun solo karyerasına zərər verəcəyini söylədi. Nə yaxşı ki, o, onlara qulaq asmadı! İkili İsveçdə tez bir zamanda məşhurlaşsa da, əvvəldən dünyanı fəth etmək istəyirdilər. Qəza kömək etdi: İsveçdəki amerikalı mübadilə tələbəsi Roxette CD-ni doğma Minneapolisdəki radioya gətirdi. Dinləyicilər hər zaman "The Look" mahnısını təkrarlamağı xahiş etdilər, tezliklə o, bütün ölkəyə yayıldı, sonra isə - bax! ABŞ-da 1-ci oldu. İndi İsveç qəzetləri Peranı popun kralı adlandırır və Roxette üzvləri hələ də formadadırlar: onlar solo albomlar buraxırlar və "no-no" - və onlar Wembley Stadionunda tam bir ev toplayacaqlar.

Katatoniya

90-cı illərin əvvəllərində isveçlilər İngiltərədən olan üç qrup (Anatema, Lost Paradise və My Dying Bride) ilə birlikdə ölümün / doom-metalın başlanğıcında dayandılar - yavaş və dəhşətli dərəcədə depressiv ağır musiqi üslubu, ondan qotik- metal sonradan "yumrulmuş". Katatonia yaradıldıqdan üç il sonra dağıldı, lakin 1996-cı ildə güclü "Cəsur Cinayət Günü" CD-si ilə qayıtdı və heç vaxt radardan itmədi. Zaman keçdikcə hırıltılı vokallar melodik olanlarla əvəz olundu, musiqi daha yüngül və yumşaq oldu, lakin depressiv əhval-ruhiyyə tamamilə qorundu: hətta 2000-ci illərin ikinci yarısında emo crybags Katatonia ilə müqayisədə olduqca şən görünürdü.

Bıçaq

80-ci illərin sintezatorları və İsveç divası Karin Dreyer Anderssonun seksual vokalları ilə ən yaxşı pop musiqisi. Mövcud olduğu 15 il ərzində The Knife dueti demək olar ki, bütün İsveç musiqi mükafatlarını topladı - lakin qrup üzvlərinin özləri buna əhəmiyyət vermədilər və onlar mərasimdə görünmədilər. Bıçağın musiqisi Skandinaviya şaxtasıdır və bu onun xüsusi gözəlliyidir. Keçən il duet dağıldığını elan etdi, lakin Karin, şübhəsiz ki, solo karyerasını davam etdirəcək: onun Fever Ray təxəllüsü ilə debüt albomu The Knife rekordlarından heç də az uğur qazanmadı.

ABBA

Onlarsız hara gedə bilərik. ABBA bütün zamanların əsas İsveç qrupudur və Waterloo - nə edə bilərsən - mahnısı hələ 1974-cü ildə Eurovision Mahnı Müsabiqəsində qalib gəlib. Qırx il keçdi, dünya tanınmaz dərəcədə dəyişdi, amma insanların ABBA-nın sevincinə, rahatlığına, sadəlövhlüyünə və diqqətsizliyinə o vaxtkı kimi ehtiyacı var. Həmişəki kimi. Hətta İsveç kvartetinin mahnılarındakı kədər heç yerdə olmadığı qədər yüngüldür. Bir sözlə, 350 milyon satılan albomun təsir edici rəqəmi ilə dəstəklənən sonsuz bir tətil. 1980-ci illərin ortalarında ABBA üzvləri arasında fikir ayrılığı yarandı. Və yalnız onlara həsr olunmuş filmin premyerasında birlikdə göründülər " Mama mia"2008-ci ildə. Stokholmda olduğunuz kimi - ABBA Muzeyinə getməyi unutmayın. Sadəcə bundan əvvəl saytda qeydiyyatdan keçməyi unutmayın, əks halda içəri buraxılmayacaqlar.

Mətndə səhv gördük - onu seçin və Ctrl + Enter düyməsini basın

İsveç dünya musiqi iyerarxiyasında öz yerini hələ yetmişinci illərdə, əfsanəvi İsveç kvarteti "ABBA"nın bütün dünyada gurultusu ilə okeanın hər iki sahilindəki insanları öz yaradıcılığı ilə ovsunladığı zaman qazandı. O vaxtdan bəri ölkə ən yaxşılar siyahısında həmin barı aşağı salmamağa çalışıb musiqi qrupları, və bizi daim daha çox ulduzla sevindirdi.

İsveç musiqisinin xüsusiyyətləri

İsveç musiqisini ilk dəfə dinləyəndə elə təəssürat yaranır ki, ruhunuzun səslərini eşidirsiniz, sanki gözəgörünməz biri onu indicə eşidib tez lentə alıb. İsveç ifaçılarının musiqi ifasının özəlliyi də məhz bundadır - onlara qulaq asanda, elə bil, özünü dinləyirsən.
90-cı illərin gəlişi ilə isveçlilər nəinki əfsanəvi kvartetin qazandığı mövqelərindən əl çəkmədilər, əksinə daha da populyarlıq qazana bildilər. Billboard siyahılarında 90-cı illərdən İsveç qrupları ardıcıl olaraq lider mövqeləri tuturdular. Beləliklə, əlavələrin hesablamalarına görə, məhz bu vaxt İsveç sənətçilərinə mahnılarına görə müəllif hüququ üçün qonorar daxilolmaları dünya pop musiqisinin liderləri hesab edilən Britaniya və Amerika ifaçılarınınkından təxminən üç dəfə çox idi. Bəli və ilk onluqda ən yaxşı hitlər tez-tez İsveç qruplarının yaxşı yarısını görə bilərsiniz.
Məşhur İsveç rəssamlarının əsərlərinin pərəstişkarları arasında, onların fikrincə, bu sənətçilərin hitlərinin bu qədər populyarlaşmasının səbəbinin nə olduğunu öyrənmək üçün sorğu keçirildikdə, heç kim bunun başa düşülən izahını verə bilmədi. fenomen. Ancaq çoxları bunun bu ölkədəki sərt iqlimlə əlaqədar olduğunu və isveçlilərin evdə çox vaxt keçirdiyini ehtimal edirdi.

İsveç qrupları niyə bu qədər məşhurdur?

Bu, təbii ki, çox sadəlövh bir fərziyyədir. Lakin isveçli tədqiqatçı Ole Johanson, İsveç pop musiqisinin populyarlığının səbəblərini göstərən öz nəzəriyyəsini ortaya qoymağı bacardı.

1. İsveçlilər rol modelləri sevirlər. Və buna əsas nümunə insanları öz musiqilərinə aşiq edəni tapa bilən "ABBA" qrupu idi. Bu, yüngül melodiya, musiqidə üstünlük təşkil edən xoş səslər, yaddaqalan sadə uşaq qafiyələri, mahnının tez-tez təkrarlanan əsas ifadələridir.
2. İsveçlilər başqa ölkələrin prinsipinə əməl etmədilər və işə xarici musiqiçiləri, bəstəkarları, aranjimançıları dəvət etdilər. Onlar öz ölkələrində ən yaxşı mütəxəssisləri yetişdirmək qərarına gəldilər və bu, illər tələb edir. Buna görə də, Abbadan sonra, on ildən artıqdır ki, İsveç qrupları belə yüksəkliklərə çata bilməyiblər.
3. Digər səbəb əla bilikdir ingiliscə... Mahnıların populyarlığı üçün ideal olan odur. Baxmayaraq ki, necə deyərlər, hər qayda üçün istisnalar var. Məsələn, Roxette və The Cardigans mahnılarının sözlərində doğma danışan bir çox qeyri-dəqiqlikləri asanlıqla görəcək, lakin bu, onların mahnılarını daha az populyar etmədi.
4. İsveç hökuməti hər zaman şou-biznesin inkişafına dəstək verir. Uşaqların əksəriyyəti ölkə büdcəsindən dotasiya olunan musiqi məktəblərində, studiya və klublarda oxuyur.

90-cı illərin məşhur isveç qrupları

90-cı illər İsveç pop səhnəsi üçün ən gözəl saat idi. Məhz bu zaman bütün dünyada böyük populyarlıq qazana bilən bir çox qruplar meydana çıxdı və onların mahnıları milyonlarla insan tərəfindən tanındı və sevildi.

Baza Ası

“Abba” prinsipi ilə yaradılmış möhtəşəm kvartet 90-cı illərdə bestsellerə çevrilən ilk “Happy Nation” albomundan dünya miqyasında tanınmağa nail ola bildi. Bu albomun üç mahnısı bir anda mübahisəsiz hit oldu, uzun müddət ən yaxşı mahnıların başında birinci yeri tutdular.
Qrupun ilk adı "Mr Ace" idi. Hələ heç kimə məlum olmayan ifaçılar mahnılarının səs yazısı olan bir kaset göndərdilər " Bütün bunlar O istəyir ”məşhur bir prodüserə müraciət etdi və kaset onun radiosuna ilişdi. Bu səbəbdən prodüser bir neçə gün bu yazıya qulaq asmalı oldu, bundan sonra qrupun prodüseri oldu. Təəccüblüdür ki, onların şöhrətin zirvəsinə qalxmasına məhz bu mahnı kömək etdi.

Roxette

İsveç dueti səksəninci illərdə populyarlaşdı. Bir dəfə vətənlərində deyil, İngiltərədə yeni bir maraqlı səs ümidi ilə yazmağa çalışdılar, lakin bu təcrübə uşaqların gözlədiyi nəticəni vermədi. Əsl uğur isə onlara 90-cı illərin əvvəllərində, yenidən İsveçə işləməyə qayıtdıqda gəldi.
Qrupun adı Roxette, Per və Marinin çox sevdiyi Dr Feelgood qrupunun mahnılarından birinin adından gəldi.

E-Növ

Bu qrup 90-cı illərdə dünyanın rəqs meydançalarını yıxmağa başlamazdan əvvəl qrupun solisti Martin Erikson artıq həm populyarlıq, həm də uğursuzluğun acısını yaşamışdı. Lakin o, heç vaxt təslim olmadı və bir dəfə rəqs ritmlərinə bulaşdıqdan sonra təcrübələrini və yeni səslər axtarışını dayandırmadı. Nəticədə o, Nana Hedin ilə birləşəndə ​​albomu onlara əsl şöhrət gətirdi.

Dr Alban

90-cı illərdə bütün rəqs meydançalarında və diskotekalarda mahnıları səslənən qaradərili müğənni məşhur sənətçi olacağını heç ağlına da gətirmirdi. Onun uşaqlıqdan arzusu həkimlik peşəsi olub. Ona görə də səhnədə özünü həkim adlandırır.
Diş həkimi olmaq üçün oxuyarkən pulu çatmırdı, ona görə də boş vaxt Alban DJ kimi çalışıb. Həkim olanda da hobbisindən əl çəkmədi, sonra isveçli prodüserin diqqətinə düşdü. Müğənninin ilk albomu bir milyon tirajla satıldı və bu, onun bütün gələcək taleyini müəyyənləşdirdi.

Hırkalar

Qrup rok və indi popun müxtəlif üslublarında çalışıb. Onlar daim yeni bir şey axtarırdılar, görünürdü ki, musiqiçilər heç vaxt özlərini təkrarlamırlar. Ancaq bu, getdikcə daha çox pərəstişkarı onlara cəlb etdi.

Vakuum

Qrup üzvləri nəinki öz bəstələrini ifa ediblər, həm də çoxlarına musiqi yazıblar məşhur rəssamlar... Onların işlədikləri yerdə öz studiyası var. Əvvəlcə qrup "tozsoran" adlanırdı, ingiliscə tozsoran, lakin sonradan adı qısaldaraq Vacuum sözünə çevirmək qərarına gəldilər, çünki onların fikrincə, bu daha yaxşı səsləndi.

Sevgililər ordusu

Qrup açıq-saçıq geyimləri və qalmaqallı klipləri ilə tanınırdı. Kliplərin bəzilərinin televiziyada yayımlanması qadağan edilib. İlk albom tədricən müxtəlif ölkələrdə buraxıldısa, ikincisi Aşiqlər Ordusunun işində əsl sıçrayış oldu. Eyni anda üç mahnı "Crucified", "Obsession" və "Ride The Bullet" əsl hit oldu və sənətçilərə böyük populyarlıq qazandırdı.

Yaki-Da

İki gözəl səsi olan qızın oxuduğu dueti, təəssüf ki, çoxları bir mahnıdan ibarət qrup adlandırır, amma bu belə deyil. “Mən səni rəqs edərkən gördüm” dueti həqiqətən də məşhurlaşdırıb. Amma ikinci albom o qədər də uğur qazanmadı və çox kiçik tirajla çıxdı. Qrupun adının qədim Qaullar tərəfindən qaldırılan tostdan gəldiyi və "sağlamlıq" mənasını verdiyi güman edilir.

Midi Maxi & Efti

Bu, yəqin ki, bütün keçmiş Sovet İttifaqında ən populyar qrup idi. O dövrün gəncləri arasında nəğmələri olan kasetləri çuxura qədər dinləməyən yox idi. Onların məşhur "Bad Bad Boys" mahnısını hələ də xatırlamayan insan tapmaq mümkün deyil.

Əsas element

Əvvəlcə layihə kvartet kimi düşünülmüşdü, lakin ilk albom çıxmazdan əvvəl qızlardan biri qrupdan ayrıldı. Buraxılan sinqllar sayəsində ilk albom çıxmazdan əvvəl məşhurlaşan trio belə yarandı. Albom çıxanda məlum oldu ki, Basic Element artıq özü üçün ən yaxşı Eurodance qruplarından birinin statusunu möhkəm şəkildə təmin edib.

Gördüyünüz kimi, 90-cı illərin populyar musiqisi bir çox İsveç qruplarının işi ilə sıx bağlıdır. Onların bəziləri eyni vaxtda varlıqlarına son qoyub, bəziləri bu gün də yaradıcılığı ilə bizi sevindirməkdə davam edir. Amma onların hər biri o illərin musiqi həyatında parlaq iz qoyub.

İsveçdə bu qədər çoxunun harada olduğunu merak edirsinizsə istedadlı musiqiçilər və uzun müddət oynayan hitlər, gəlin əvvəldən başlayaq və İsveç uşaqlarına nəzər salaq. Onlarda musiqi zövqü demək olar ki, doğuşdan yaranır.
Musiqi jurnalisti və Expressen qəzetinin redaktoru Anders Nünstedt uğurun əsas səbəbi kimi uşaq musiqi məktəblərində görür. 70-ci, 80-ci illərdə və bu günə qədər onlarda təlim məcburi deyildi - lakin olduqca populyar idi. "Son onilliklər ərzində," Nunstedt deyir, "ABBA səviyyəli sənətçilərin əldə etdiyi irəliləyiş, özünə inanan və kiçik İsveçin dünya şou-biznesinə böyük təsir göstərə biləcəyinə inanan gənc İsveç qrupları üçün bir nümunə oldu." ...
Hər şey ədalətlidir. Pulsuz alətlər və uşaqlar üçün sinif otaqlarında yerlərə musiqi məktəbləri zəmanət verir. Öz növbəsində yerli hakimiyyət orqanları məktəblərin rahat yaşamasına zəmanət verir. İsveçli uşaq müxtəlif alətləri sınaya bilər - onun musiqi istedadını oyandıran simləri vurana qədər.
Uşaqlıqda iki il təhsil almış Avropa qrupunun nağaraçısı Jan Huqland musiqi məktəbi, xatırlayır: “Mən on üç yaşımda nağara dəstində oturdum, ilk dəfə mənim kumirimə çevrilən Cozy Powellin ifasında nağara solounu eşitdim. Mən bu vəhşi gücə bürünmüşdüm, o zaman öz-özümə deyə bildiyim tək şey: "Vay!" Nağaradan başqa mən gitara və klaviaturada ifa edə bilərəm, amma bu o qədər də qəzəbli deyil”.

2. Və təbii ki, xorla birlikdə zümzümə etmək daha yaxşıdır

Musiqi qulağından və səsindən məhrum olmayan isveçlilərin bir çoxu (və onların əksəriyyəti var) həvəskar xorlarda çıxış edir. İsveç Xor İttifaqının hesablamalarına görə, kiçik bir ölkədə 500 xorda 600 min xor oxuyur. Artıq dünyanın heç bir ölkəsində adambaşına düşən müğənni ansamblları yoxdur! İsveçin xor ənənələri onun mahnı folkloruna gedib çıxır. Bu gün hər yerdə eşidilə bilər - məsələn, yay gündönümü tətilində və ya Milad ərəfəsində.

3. Güclü rok pərəstişkarları

1997-ci ildə İsveç hökuməti öz hökumətini qurdu Musiqi Mükafatıİxrac Mükafatı, qlobal musiqi bazarında xüsusi uğur qazanmış Krallığın vətəndaşlarına verilir. Əvvəlki laureatlar Swedish House Mafia, müğənni Robin, musiqi prodüseri Maks Martin, üzvlər idi. ABBA qrupları, The Hives, The Cardigans və Roxette.
Linnaeus Universitetinin musiqi sənayesi üzrə tədqiqatçısı və TrendMaze-nin təsisçisi Daniel Johansson izah edir: “İsveçdə yaxşı işləyən sosial sistem gəlirindən asılı olmayaraq ölkədəki hər kəsə musiqi ilə məşğul olmağa imkan verir. İsveç musiqi möcüzəsinin arxasında ölkənin ictimai rifahından başqa bir şey dayanmır. Beləliklə, İsveç hökuməti tərəfindən sənətçilərin dəstəyi - məsələn, Mədəniyyət üzrə Milli Şura vasitəsilə ".
Şura hər il ən yaxşı gənc rəssamlara bir milyard İsveç kronu (116 milyon avro) məbləğində qrantlar verir. Daniel Johansson deyir: "Müəyyən edilmiş mahnı müəlliflərinin və prodüserlərinin əksəriyyəti cəmiyyətin dəstəyi sayəsində bu fəaliyyətə yiyələniblər". “Əgər onlar musiqi dərslərini beş günlük iş həftəsi ilə birləşdirməli olsaydılar, çətin ki, belə uğur qazanardılar”.
Digər maraqlı təşəbbüs, Skandinaviya ölkələrinin ən son Skandinaviya musiqisini bütün dünyada yaymaq üçün yaratdığı onlayn platforma olan Nordic Playlist layihəsidir.

4. İsveçlilərin pərdəarxası

Pop qrafiklərinin zirvəsinə yüksələn neçə melodiyanın İsveç bəstəkarlarının əsəri olduğunu öyrənmək sizi təəccübləndirə bilər. Məsələn, Britney Spirs, Taylor Swift, Katy Perry, Pink və Usher üçün hitlər yazan musiqiçi Maks Martin, həmçinin Backstreet Boys və 'N Sync üçün. Və ya - bəstəkar Johan "Schellback" Schuster. Onun rekorduna Maroon 5 ilə əməkdaşlıq, həmçinin Billboard chartində "Ən yaxşı prodüser" nominasiyasında birinci yer daxildir. Nəhayət, üçüncü (lakin sonuncudan uzaq) misal, Ledi Qaqa, Nikki Minaj, reper Pitbull və One Direction oğlan qrupu üçün yazan isveçli prodüser RedOne, ləqəblə tanınan Nadir Həyatdır.
Anders Nünstedt deyir: “90-cı və 2000-ci illərdə bütün planetdə gurultulu mahnıların çoxu dünya pop ulduzlarının və İsveç prodüserlərinin səyləri nəticəsində məşhur Stokholm Cheiron Studios divarlarında yaranıb. və ya Britney Spirs Cheiron Studios-a yüngül gəldi və Billboard siyahılarında üst sıralara çıxacağına zəmanət verilən hitlərlə uçdu.
Əfsanəvi studiya əvvəlcə SweMix adlanırdı. 1986-cı ildə, Backstreet Boys diskoqrafiyasında əsas hit olan "Everybody" hitini yazan prodüser Denniz Pop tərəfindən təsis edilmişdir. Artıq 90-cı illərdə, studiya beynəlxalq rekord leybl BMG tərəfindən satın alındıqda, aparıcı İsveç prodüserləri və DJ-ləri dövrün əsas mahnıları üçün aranjimanlar edərək Cheiron Studios-da xidmət etmək üçün işə götürüldülər. Denniz Pop 1998-ci ildə qəflətən vəfat etdi və studiya qapılarını bağlamalı oldu. Bununla belə, Cherion Studios-un yerli sakinləri - Maks Martin və digər istehsalçılar - bu günlərdə yalnız ixrac üçün hitlərin istehsalını genişləndirirlər.
İsveç şou sənayesi də ən yaxşı musiqi video istehsalçılarından bəzilərinə malikdir. Johan Renck Kylie Minogue, Robbie Williams və Madonnanın mahnıları üçün video ardıcıllığı ilə gəldi. Rejissor Jonas Åkerlund Lady Gaga, Moby, Christina Aguilera, Pink və U2 üçün video şedevrlər yaratmaqla musiqi videolarında inqilab etdi.

İsveç qrupları:

Satışda beş rekordçu (həm albomlar, həm də sinqllar nəzərə alınır):

1. ABBA - 300 milyondan çox
2. Roxette - 70 milyondan çox
3. Ace of Base - 50 milyon
4. Avropa - 20 milyondan çox
5. The Cardigans - 15 milyondan çox

... və məlhəmdə milçək
Avropa qrupu tərəfindən yazılmış hit "Son geri sayım" bu yaxınlarda Rolling Stone Readers-in 80-ci illərin ən pis mahnıları indeksində ikinci yeri tutdu. Bununla belə, isveçlilər incimirlər: hər hansı bir qeyd təkrar nəşrə səbəb olur.

5. Moda müstəqilliyi

İsveçdə bir çox sənətçilər mahnı yazmaqdan tutmuş rekord etiketlər və tanıtım kampaniyalarına qədər hər şeydə özlərinin ustası olmaq istəyirlər. Müğənni Robin üçün bu yanaşma, şübhəsiz ki, pop ulduzlarına çevrilməyə kömək etdi. İsveç sənətçiləri arasında o, öz nümunəsi ilə sübut edən yeganə insandan uzaqdır: musiqi sahəsindəki biri də döyüşçüdür. 2005-ci ildə təsis etdiyi Konichiwa Records şirkəti müğənnini hər şeydə arxa planla təmin edir: studiya işində, PR və təbii ki, yaradıcılıq prosesində. Robin nostalji hiss etmədən əsas səsyazma şirkətləri ilə əvvəlki əməkdaşlığını xatırlayır: “Bir anda başa düşdüm ki, mən kifayət qədər vaxt keçirmişəm - öz musiqi karyeramı qurmalı, qərarlar verməli və bəyəndiyim mahnıları ifa etməliyəm”. Nəticədə, ona prodüser diktaturası hakim deyil və Robinin üslubu və səsi heç bir şeylə qarışdırıla bilməz.
İsveçdə belə indie etiketlərinin sayı durmadan artır. Repper Rebstar Today is Vintage Records-un sahibidir. Elektron duet The Knife Rabid Records-u yaratdı. Və on üç müstəqil isveçli rəssam və musiqiçi, o cümlədən Lukke Lee və Peter Bjorn & John qrupu INGRID icmasını yaratmaq üçün bir araya gəldilər.

Icona pop, Amerika Billboard siyahılarında ilk onluğa daxil olan başqa bir İsveç pop qrupudur. Onların "I love it" adlı sinqlı gənc beyinləri ələ keçirdi və "Hot 100" hit-paradlarında yeddinci yeri tutdu. Şən mahnı ABŞ-da da sevildi, burada məşhur Qızlar serialının epizodlarından birində səsləndi.

6. İnternetin qabaqcılları

Bir çox isveçli sənətçilər öz musiqilərinin satışını onlayn olaraq şəxsən izləyirlər. Onlayn musiqi platforması SoundCloud sənətçilərə yeni musiqiləri onlayn yazmağa və yaymağa imkan verir. Saytın aktiv istifadəçiləri arasında iyirmi milyon musiqisevər və peşəkar musiqiçi ilə yanaşı, mahnıları orada dinlənilən isveçli müğənni Lukke Li də var.
Bütün dünyada Avici kimi tanınan DJ Tim Berqlinq (1989-2018) planetin ən böyük onlayn studiyası olduğunu iddia edən özünün X You internet müəssisəsini işə saldı. X You sayəsində 140 ölkədən 4199 musiqiçi artıq 12951 hazır melodiya, nümunələr, səs effektləri, nağara və bas xətləri təqdim edib.
Nəhayət, Spotify musiqi xidməti platforması məhz İsveçdə icad edilmişdir. 2006-cı ildə Daniel Eck və Martin Lorenzon tərəfindən yaradılan bu startapın ideyası İnternet istifadəçilərinə kompüterlərini və smartfonlarını ümumi şəbəkəyə birləşdirərək milyonlarla mahnıya qulaq asmaq və yaymaq imkanı yaratmaq idi. Bir çox isveçli sənətçinin də Spotify-da hesabları var. 2016-cı ildə o, populyar musiqi xidməti ilə inteqrasiya etdi və sosial şəbəkə Facebook. Bundan sonra dost lenti vasitəsilə yeni mahnılarla tanış ola bilərsiniz.

isveç diceyləri

2011-ci ildə Swedish House Mafia Nyu-Yorkun əfsanəvi Madison Square Garden-da çıxış edən ilk İsveç qrupu idi. Bütün biletlər doqquz dəqiqə ərzində satıldı!

2012-ci ildə isveçli Avici ən prestijli musiqi salonlarından biri olan Radio City Music Hall-da çıxış edən ilk elektron musiqiçi oldu. konsert zalları Nyu York.

DJ Magazine-in Top-100 DJ Poll cədvəlində üç İsveç layihəsi birdən ilk iyirmiliyə daxil olub: Avici (3-cü yer), "Swedish House Mafia" qrupu (12-ci yer) və DJ Alesso.

7. Eurovision Qəhrəmanları

İllik Melodifestivalen musiqi müsabiqəsi onilliklər ərzində İsveçin ən populyar televiziya şousu olmuşdur. Bir neçə əziz saat ərzində hər hansı bir işi təxirə salaraq, on milyon İsveçlidən dördü ekranlara toplaşır. Məktəblilərdən tutmuş təqaüdçülərə kimi onların hər biri bu axşam özlərində musiqi tənqidçisi kəşf edir, ən yaxşı müsabiqə iştirakçılarını şəxsən seçir. “Melodifestivalen”in qalibi artıq ölkəni dünyanın ən reytinqli televiziya şousu olan “Eurovision”da təmsil edir.
İsveç altı dəfə Eurovision çempionluğunu qazandı. 2015-ci ildə Vyana yarışmasında qalibiyyətlərin sonuncusu Mons Selmerlev oldu. Köhnə Dünyanın musiqi güclərinin açıqlanmayan siyahısında İsveç, Eurovision-da yeddi qələbəsi olan İrlandiyadan sonra inamla ikinci yeri tutur.
Mahnı müsabiqəsi nəhayət, 1974-cü ildə, İsveçli ABBA ilk dəfə, ehtimal ki, əsas hiti olan "Waterloo" ilə Eurovision mahnı müsabiqəsinin qalibi olduqdan sonra bütün ölkə üçün milli idmana çevrildi. 2013-cü ildə dairə bağlandı: ABBA üzvləri Benni Andersson, Björn Ulveus və İsveç musiqi vunderkindisi Avici Eurovision üçün "Biz Tarix Yazırıq" rəsmi himnini bəstələyiblər. Bu hekayə, görünür, uzun müddət bitməyəcək.

İsveç Eurovision qalibləri
2015, Vyana - Mons Selmerlev "Qəhrəmanlar"
2012, Bakı - Lorin "Eyforiya"
1999, Yerusəlim - Şarlotta Perelli "Məni Cənnətinə Al"
1991, Roma - Karola "Fångad av en stormvind"
1984, Lüksemburq - Herreyin "Diggi-loo Diggy-ley"
1974, Brighton - ABBA "Waterloo"

8. ABBA effekti

ABBA-nın irsi və bu gün İsveç üçün əhəmiyyəti çox vurğulana bilməz. Onların səsi, nailiyyətləri və kəşfləri İsveç musiqiçilərinin bütün nəsilləri üçün bir növ estafet estafeti oldu. Və ya sehrli çubuqla - getdikcə daha çox yeni hit yaratmaq. Yan Huqland deyir: “İsveçdə zəngin xalq musiqisi ənənələri var, lakin bir çox sənətçilər əvvəlki nəsillərin təcrübələrindən getdikcə daha çox ilham alırlar. 1960-cı illərin məşhur rok qrupu Spotnicks 70-ci illərdə ABBA-ya təsir etdiyi kimi, ABBA da 80-ci illərdə Roxette və bir çox başqalarına təsir etdi.
Eyni şəkildə, ABBA-nın ardınca - bir vaxtlar The Beatles-dan sonra planetin əsas qrupu - Roxette, Avropa və Nene Cherry 80-90-cı illərdə öz şöhrətini qazandılar. Onların təşəbbüsü artıq 90-cı illərdə Eagle-Eye Cherry, the Ace of Base və The Cardigans tərəfindən götürülüb. Sonuncu, cəsarətli mahnıları ilə artıq 2000-ci illərdə - The Hives, Peter Bjorn & John və Jens Leckmann kimi yeni dalğa rok musiqiçilərinin bürclərinə körpü atdı. Bu gün hansı janrı götürsəniz, isveçlilər də qrafiklərdə üstünlük təşkil edəcəklər - məsələn, ifaçılar Lukke Lee, Avici və ya Robin.
Bu gün sirri həll edin uğurlar ABBA hər kəs cəhd edə bilər - Stokholm Djurgården adasında yerləşən əfsanəvi qrupun muzeyində. Məşhur dördlük yalnız onların şərəfinə panteonu açmaqdan imtina etdi. Daha təvazökarlıq üçün İsveç Musiqi Şöhrət Zalı eyni divarlar arasında yaradılmışdır.

* Pensilvaniya Universitetinin Uorton Biznes Məktəbindən Joel Waldvogel və Fernando Ferreira tərəfindən aparılan araşdırmalara görə, İsveç ÜDM baxımından dünyanın ən böyük pop musiqi ixracatçısıdır. Reytinqdə onu Kanada, Finlandiya, Böyük Britaniya, Yeni Zelandiya və ABŞ (1960-2007-ci illərin məlumatlarına görə)

2. Bıçaq "Səssiz qışqırıq"

Olof və Karin Dreyer dueti 21-ci əsrin ən mühüm qruplarından biridir: çünki onlar əhəmiyyətli mövzularda (feminizm, iqtisadi bərabərsizlik, istismar və s.) ciddi söhbəti elə səsə çevirməyi bacarıblar ki, yuxulu hiss etmirəm - və mən bu barədə düşünməyə davam etmək istəyirəm. "Silent Shout" bəlkə də The Knife-ın bütün yazıları arasında ən balanslaşdırılmışdır - artıq ciddi siyasi məzmun var, lakin qrupların gələcəkdə üz tutduqları adi mahnı strukturlarından uzaqlaşmaq üçün hələ də radikal cəhdlər yoxdur. Narahat, lakin təltifedici bir özgəninkiləşdirmə təsiri olan kəskin, əsəbi, buzlu elektronika; kostik, paradoksal səslər; honed Nordic melodiya və post-sənaye rəqəmsal groove: "Silent Shout" rəqs meydançasında ayaq basan dinləyicilər üçün ən narahat suallar yaradır.

3. Samla Mammas Manna "Måltid"

Prog-rock tez-tez ağır və iddialı musiqi hesab olunur və ümumiyyətlə, tamamilə əsassız deyil, lakin Uppsala şəhərindən olan bu gülməli bığlı insanlar stereotipin universallığını asanlıqla təkzib edirlər. Rock In Opposition hərəkatının yaradıcılarından biri, musiqi avanqardını siyasi, Fred Frithin müşayiətçiləri və məhəbbətdən daha çox sirk haqqında oxumağı sevən komediyaçılarla birləşdirən Samla Mammas Manna yüngül ürəklə mürəkkəb musiqi ifa edirdi - belə ki, hətta ifasında çaşqın melodik süjetləri olan on dəqiqəlik rok süitləri yaxşı icra edilmiş bir zarafat kimi səslənir. Uçuş tərzi bu 1973 rekordunda ən yaxşı şəkildə ələ keçirildiyi görünən ecazkar qrup; Təəssüf ki, onları əsasən Samla Mammas Mannanın belə ləzzətlə təkzib etdiyi janrın mütəxəssisləri tanıyır.

4. "The Shape of Punk to Come"dan imtina etdi

Rusiyadan İsveç insan siması olan sosializm qoruğu kimi görünə bilər - burada bir çox musiqiçinin hazırcavab solçu olması təəccüblü deyil. “Refused” qrupunun sərt insanları özlərinə sual verməklə ən yaxşı albomlarını hazırladılar: punk və hardkor silah kimi eyni konformist musiqi sxemlərindən istifadə etsələr, sistem və quruluşla uğurla mübarizə apara bilərlərmi? Nəticədə "The Shape of the Punk to Come" hardkorun şiddətli fizioloji enerjisini bütün çağırışlı səslər spektri üzrə səyahətə göndərir: burada siz caz azadlıqlarını, elektron uğultuları və tanış mahnı dramı ilə qəfil eksperimentləri tapa bilərsiniz; hamısı ağlabatan qəzəbli gitara elektrik və Allen Ginsberg, Henry Miller və Polkovnik Kurtzdan güclü sitatlar ilə əhatə olunmuşdur. Güclü bir şey - rədd edildi, bəlkə də çox fəlsəfi olduqlarına görə qınamaq olar, amma bu musiqi bu cür iddialara birbaşa çənə zərbəsi ilə cavab verir.

5. Neneh Cherry "Boş Layihə"

Əlamətdar post-pank qrupu New Age Steppers-in vokalisti və ingilis elektron mühəndisi Kieran Hebden (aka Four Tet) tərəfindən idarə olunan unudulmaz nostalji hit Buffalo Stance ifaçısının dəbdəbəli qayıdışı. Musiqidə Skandinaviya minimalizminin görkəmli nümunəsi (əlbəttə ki, burada Skandinaviya haqqında, bir söz üçün - axı, hər iki bəstəkar uzun müddət Londonda yaşayır): bu albomdakı mahnıların əksəriyyətində ritmdən başqa bir şey yoxdur. nağara, kiçik sintetik detallar və səs, burada məzmun, sürücülük və ehtiras digər karyeralar üçün kifayətdir. Blank Project-in köməyi ilə Albalı anasının ölümünün öhdəsindən gəldi - və bəzən burada insanın içindəki boşluğu musiqi ilə necə doldurduğunu az qala fiziki olaraq hiss edirsən; və bu musiqi necə sağalır.

6. Junip "Sahələr"

Buruq saçlı söz yazarı Xose Qonzalesi solo təcəssümündə sevmək adətdir: klassik gitara, neylon simlər, ruhlandırıcı səs və The Knife və Massive Attack filmlərinin melanxolik örtükləri. Bütün bunlar həqiqətən gözəl səslənir, lakin, mənim fikrimcə, Qonzales tərəfindən yaradılmış Junip qrupu daha yaxşıdır - o, "gitara ilə kədərli adam" janrına xas olan qaçılmaz xırdalığa malik deyil və çox xüsusi bir yiv var: bunlar mahnılar müəyyən elastikliyə malikdir, sanki hava yastığı kimi sürətlə irəliləyir, amma səy göstərmədən. Üstəlik - hamısı eyni barışdırıcı melodiyalar, vokallar, "kədərim parlaqdır" misrasına bərabərdir və ümumi sakitləşdirici hiss; “Sahələr” ağrıları yaddaşa çevirən mahnılardır.

7. Stina Nordenstam "Dünya xilas oldu"

Ümumilikdə Skandinaviya və xüsusən də İsveç zəngindir oxuyan səslər o qədər keyfiyyət və xarakter daşıyır ki, daha dəqiq nə oxuduqları o qədər də vacib deyil (baxmayaraq ki, bir qayda olaraq, layiqli şeylər oxuyurlar). Budur Stina Nurdenstam, onun hər mahnısından istər-istəməz dünyanın narahatedici məsumluğu hissi var; çox tez böyümüş uşağın səsi ilə oxuyan qız. Onun ilk albomları daha çox pop caz və faktura ilə təcrübələrdir; "Dünya xilas oldu" 2000-ci illərin ortalarında müstəqil evləşdirilmiş elektropop üçün səciyyəvi olan daha gec və ənənəvi dövrdür və qəsdən tənha bir daxmada qeydə alınmış kimi səslənir. Nurdenstam səsinin ən dəqiq səslənməsinə kömək edən bu səs mühitidir. Bu mahnılarla çox toxunan münasibət; Onları gizlətmək və xilas etmək istəyirəm - mən dramatizasiya etmirəm, əlinizdən tuturam, belə bir repertuarda.

8. Jens Lekman "Mən sevginin nə olmadığını bilirəm"

“Adını hər tük bilir”, “Çiyində bir az kəpək”, “Mənə bir cüt kovboy çəkməsi lazımdır” - sentimental istehzalı bard Jens Leckmann hətta mahnıları belə çağırır ki, dinləməmək mümkün olmasın. Lekmanın musiqisi ən romantik və xəyalpərəstlər üçün belə şansondur; pianolardan, simlərdən, qəsdən vulqar saksafondan və başqa bəzəklərdən yığılmış açıq işli vinyetlar, məhz bu mahnılara çox uyğun gəlir, çünki özlərini ciddi qəbul etmirlər. Lekmann bir tərəfdən sınmış qəlbi, digər dərdləri ciddi oxuyur (hər halda melodik gözəllik və səsin ucalığı baxımından hər şey qanunlara uyğundur); digər tərəfdən, kifayət qədər öz-özünə ironiya ilə, daim özünü və bir az dinləyicini ələ salmaq; buna görə də bu şəkər mahnılarında semantik boşluq yaranır, onlara füsunkar bir paradoks daxil edilir. Necə klassik idi - "Dəli olsam da səni sevirəm".

9. Lykke Li "Yaralı Qafiyələr"

Bu səsyazma uğurun ağlasığmaz yollarının necə olduğuna bir nümunədir: güclü remiksdə "Mən çayları izləyirəm" kompozisiyası bir vaxtlar radio yayımlarının mütləq çempionu idi; Beləliklə, İsveç indie popunun qaranlıq şahzadəsi birdən Rusiyada ulduz oldu. Lakin albom, təbii ki, bu lətifəyə görə yox, monoxrom şaxtalı səsi, gurultulu yarı mistik vokalları və özünü intim və dəhşətli bir şey gizlədirmiş kimi aparan mahnıları ilə qiymətlidir. Albomu yazmaq üçün Luka Li Los-Ancelesə getdi - və onun amerikalı tərəfdaşları onun ayrı Skandinaviya gözəlliyinə genişlik və dərinlik əlavə etdilər, lakin əsas şeyi buraxdılar: təntənəli acılıq, alacakaranlıq lütfü, şaxtalı əks-səda; parlaq tənəzzül dövrünün aristokratik pop musiqisi. Şəhvətin nəcibcəsinə tərənnüm edildiyi, mahnıların “Susmaq nemətdir” kimi adlarla çağırıldığı və yüksək estrada şeiri səsləndiyi bu albom gündəlik şəxsi hissləri iddialı və haqlı şəkildə yüksəldir.

10. "Buradan biz əzəmətli gedirik" sahəsi

Stokholmdan olan Aksel Uilnerin debütü, onu dərhal müasir texno elitasına sövq etdi - və haqlı olaraq. Willner Kompakt etiketi ilə patentləşdirilmiş səsi təkmilləşdirdi və məntiqi nəticəyə gətirdi. Bunu dəbdəbəli minimalizm adlandırmaq olar: bir tərəfdən dizayn sahəsində bərabər döyüntü və ümumi qənaətlə janr konvensiyalarına ciddi riayət etmək; digər tərəfdən, digər insanların unudulmuş uğurlarının hava nümunələri və qırıntıları vasitəsilə ümumiyyətlə şiddətli üslubun maksimum yumşaldılması. The Field-də ən rahat və naxışlı keyfiyyətli səslər və akkordlar barışmaz bas nağarasının ətrafında böyüyür; onun izləri sehrləməyə qadirdir - və bəlkə də klubda deyil, evdə daha yaxşı işləyir. Kimsə deyirdi ki, texno öz rəsmiləşdirilməsində, mahiyyət etibarilə gündəlik həyatın ritmini qeyd edən hər yerdə yayılmış ritualları ilə gündəlik həyatı əks etdirir; Axel Willner-in həyatı çox gözəl və rahat olur.

11. Hans Appelqvist "Bremort"

Nadir insan o qədər nadirdir ki, ingilisdilli Vikipediyada onun haqqında məqalə belə yoxdur. Yeri gəlmişkən, boş yerə - çünki musiqi də ən yaxşı mənada nadirdir. Tapılan məlumatlardan belə qənaətə gəlmək olar ki, Appelquist bir növ jurnalist-rəssamdır - o, insanların real söhbətlərini və tapılan digər səsləri lentə alır və onları musiqi ilə əhatə edir: kamera, demək olar ki, oyuncaq və nədənsə dəhşətli pirsinqli folktronikanı bir qədər xatırladır. yazıların, deyək ki, Pierre Bastien. Onlar burada təbii ki, əsasən isveç dilində danışırlar - bu dil bilməyən insanlar üçün qəribə cazibədarlıq verir. Buradakı aranjimanlar eskizləri, pitsikatolar, miniatür melodiyalar və hətta ara-sıra misralarla səslənən xorlar sanki adi olanın toxuması ilə böyüyür - və müəyyən mənada həyatın da böyük sənət olduğunu bir daha sübut edir.

12. Keçi "Dünya Musiqisi"

Kollektivlərini yaxşı söz "Keçi" adlandıran bir qrup məzəli sui-qəsd nəzəriyyəçisi Göteborqda yaşayır, lakin İsveçin şimal-şərqindəki bir kənddən olduqlarını iddia edirlər, burada bir ifritə həkimi sayəsində uzun müddət vudu kultunu tətbiq etdilər. vaxt - yaxşı xristianlar kəndi yandırana qədər. Çox güman ki, bu uydurmadır, amma tam aydın deyil; hər halda bu hekayə Keçi musiqisinin ruhunu gözəl çatdırır. Onlar Afrikanın qəbilə ritmlərinin, şərq rouladlarının və Samla Mammas Manna kimi həmvətənlərinin hazırcavab hiylələrinin eşidilməsi ilə daim gərginliklə parıldayan, qanuni çəkisi olan qlobalist rok oynayırlar; fövqəladə şən xorda oxuyurlar - ümumiyyətlə, "Dünya Musiqisi" anlaşılmaz, lakin son dərəcə füsunkar ritual təsiri bağışlayır. Bu, Keçi donunun maskalar və vəhşi kostyumlar geyindiyi və son dərəcə möhtəşəm bir bedlam təşkil etdiyi konsertlərdə daha da gücləndirilir; bəzən atlama heç bir şəkildə tövsiyə edilmir.

13. Klub 8 "Xalq rekordu"

Bu insanlar həm də Afrika motivləri ilə işləyirlər - lakin onlardan daha dinc məqsədlər üçün istifadə edirlər. Artıq iyirmi ildir ki, yaxşı İsveç musiqisinin yaxşılığı üçün təvazökarlıqla çalışan duet, Club 8 2010-cu ildə "The People's Record"u buraxdı, o vaxta qədər Eurodance-dən trip-hopa qədər müxtəlif əraziləri ziyarət etdi. Onların Afrika ilə romantikası, gitara və melodik melodiya onlar üçün ən yaxşısı idi - mobil etnik yiv bu musiqiyə çox uyğun gəlirdi; nəticə ritm və rəqslə zənginləşdirilmiş son dərəcə cazibədar Twi-popdur. Bu, əlbəttə ki, xüsusilə məcburi musiqi deyil - lakin istənilən şəraitdə həyatı qətiyyətlə bəzəyə bilər.

14. Yanğın! Orkestri "Çıx!"

Skandinaviya cazının ən zorakı fiquru Mats Qustafson demək olar ki, bütün çıxışlarında yaxşıdır - lakin o, həqiqətən də ürəyi və qulaq pərdələrini sındırmaq üçün oynayır, onun sərbəst triosu Fire! improvizasiya musiqi orkestrinə çevrilir ən yüksək kateqoriya... 28 nəfərlik Dionysian musiqi ziyafətində "Çıx!" (ədalət naminə və ansamblın digər qeydləri kimi) hər hansı müqayisə üçün səbəblər təqdim edir - altmışıncı illərin titanlarından tutmuş Kanada xəttinə qədər və ən əsası - bu, olduqca zəngin, mənalı və cəsarətli məkan dialoqu kimi səslənir və xaos, nizam və nizamsızlıq. "Bizim və sizin azadlığınız üçün" cümləsi deyil, bir tost olduğu halda.

15. Roxette “Crash! Partlama! Bang!"

Nostalji ilə başladıq - onunla bitirəcəyik. Bu alboma tez-tez qulaq asdığımı iddia etməyəcəyəm; Roxette qrupunun dünya-tarixi əhəmiyyətini formalaşdırmağa belə cəhd etməyəcəyəm. “Qəza! Partlama! Bang!" orijinal damalı üz qabığının yöndəmsiz fotokopiyasına bükülmüş pirat audio kasetinin konkret təcəssümündə bu, quduz xərçəngli The Prodigy albomu və ya Laqutenkonun bərbəri təsvir etdiyi Mumiy Troll klipi ilə dövrün eyni simvoludur. Ağ rəqsin ən pis olduğu məktəb diskotekaları; musiqi çeynəyən maqnitofonlar; Gitara sololarının həyasız pubertal melodiya ilə birləşdirildiyi İsveç rokapopsları; ev şənliklərində işıqları söndürüb Scorpions-a yavaş-yavaş rəqs etməyə başladılar və bu rekordun sadəcə baş mahnısı olan “Crash! Partlama! Bang! ”, O zaman sonsuz pirsinq görünürdü - və hələ də belə görünür.

Xoş, özünəməxsus tanınan üslubu ilə. İsveç dünyaya həqiqətən çox şey verdi yaxşı qruplar... Əsasən estrada qrupları onun övladları olsalar da, müasir musiqiyə uyğunlaşmaq üçün təkrar iki not və üç sözlə başına çəkic vurmadığı üçün ikrah yaratmayanlardandırlar... İsveç vokal və instrumental ansamblı ABBA (ABBA) pop musiqi tarixinin ən uğurlu qruplarından biri və Skandinaviyada yaradılmış ən məşhur qrup idi. Ansambl 1972-ci ildə yaradılıb və ifaçıların adlarının baş hərfləri ilə adlandırılıb. Kvartetə Agneta Fältskog (vokal), Björn Ulveus (vokal, gitara), Benny Andersson (klaviatura, vokal) və Anni-Fried Lingstad (vokal) daxildir.
Evdəki ilk uğurları 1972-ci ildə People Need Love mahnısının yazılmasından sonra gəldi. 1972-ci ilin iyununda mahnı sinql olaraq buraxıldı və bu, qrupun "başlanğıc nöqtəsi" oldu. 1973-cü ilin martında ilk uzunmüddətli albom olan Ring Ring işıq üzü gördü. Eyni adlı mahnı İsveç hit-paradlarının zirvəsinə yüksəldi. Kvartetin beynəlxalq havaya qalxması 1974-cü ilin aprelində İngiltərədə keçirilən Eurovision Mahnı Müsabiqəsində Waterloo mahnısı ilə qazandığı qələbə hesab olunur. 1975-ci ildə "S.O.S." buraxıldıqdan sonra qrupun melodiyaları Böyük Britaniya hit-paradlarının başındadır. Onlar Avropada ilk olaraq bütün ingilisdilli ölkələrin (ABŞ, İngiltərə, Kanada, İrlandiya, Avstraliya və Yeni Zelandiya) qrafiklərində birinci olublar. 1970-ci illər ABBA-nın vaxtı demək olar. Avropa vokalist Joey Tempest və gitaraçı Con Norum tərəfindən 1979-cu ildə Force adı ilə Stokholmda yaradılmış İsveç rok qrupudur. Çoxları komandanı qlam metal hesab etsə də, onların üslubunda hard rock və heavy metal elementləri var. Avropa 80-ci illərdə dünya şöhrəti qazandı. XX əsr, kommersiya baxımından çox uğurlu olan üçüncü albomu The Final Countdown (1986) buraxıldıqdan sonra - təkcə ABŞ-da üç milyondan çox nüsxə satıldı. 1986-cı ildən 1992-ci ilə qədər qrup dünya üzrə 20 milyondan çox albom satdı və bununla da İsveçin ən uğurlu layihələri siyahısında 4-cü yeri tutdu. Roku sevməyinizdən asılı olmayaraq, siz hələ də ROXETTE qrupunu tanıyırsınız. Bu qrupu tanımamaq qeyri-mümkündür, ən azından pərəstişkarları belə deyirlər və dünyanın hər yerində belələri çoxdur. ROXETTE-nin musiqisi müxtəlifdir. Burada sözlər və alovlu ritm, fəlsəfi və məzəli sözlər var. Musiqi istiqamətinə gəlincə, bu qrupun işi pop-roka aid edilir, baxmayaraq ki, həm kantri, həm də blyuz üslubunda bəstələrə tez-tez rast gəlinir. Bəziləri üçün bu musiqi popdur. Bəziləri üçün bu, əsl rokdur. Fikirlər müxtəlifdir, amma bir şeyi dəqiq demək olar: bu, yaxşı musiqidir, gözəl mahnılardır, ifaçılıqda əsl peşəkarlıqdır. Baza Ası Qrupun yaradıcıları texno üslubunda təcrübə aparmış musiqiçilər Jonas Berggren və Ulf Ekbergdir. Əvvəlcə komanda Kalinin Prospekti ("Kalinin prospekti"), CAD (Kompüter Dəstəkli Diskoteka), sonra Tech-Noir adlanırdı, lakin sonda Ace of Base adlandırıldı (adında söz oyunu var, ona görə də bir neçə tərcümə variantı var, məsələn, "Ace of Trump." Ancaq Ulfun izah etdiyi kimi, seçilmiş ifadənin özü yaxşı səslənir və qrupun ilk studiyası avtomobil xidmətinin zirzəmisində yerləşirdi, buna görə də "studiya" tərcüməsi aces”). Jonas Berggrenin bacıları Cenni və Linn Ace of Base layihəsində iştirak edirdilər, onlar musiqi təhsili almış və yerli kilsə xorunda oxumuşlar. Beləliklə, dördlüyə çevrilən qrupun konturları çəkildi. Ace of Base tərəfindən qeydə alınan ilk mahnı "Wheel of Fortune" sinqlı olub. Lakin mahnı İsveçdə kifayət qədər həyəcan yaratmadı, çünki isveçlilər özləri bu mahnını çox sadəlövh, proqnozlaşdırıla bilən və maraqsız hesab edirdilər. Ancaq qrup ümidsizliyə qapılmadı və əsərlərini dərc etməyi öhdəsinə götürəcək bir rekord şirkəti axtarmağa başladı. 1992-ci ilin martında isə Danimarkanın Mega Records etiketi onlara diqqət çəkdi. Elə həmin il "Wheel of Fortune" mahnısı üçüncü dəfə yenidən işıq üzü gördü və bu, Danimarka hit-paradlarında ikinci yeri tutmağı bacardı. Mahnısının ilk uğurundan ilhamlanan Ace of Base ilk albomunu yaratmağa başladı. Bu zaman üçün yazdığı mahnılarla məşhur olan Denniz Pop, Dr. alban. "All That She Wants" mahnısı dərhal məşhurlaşdı və "Happy Nation" albomu üfüqdə görünənə qədər 17 ölkənin hit-paradlarında birinci yeri tutdu. Bu albomdan iki mahnı - "The Sign" və "Don't Turn Around" nəinki Avropada, hətta Rusiya və Asiyada birdən-birə məşhurlaşdı. E-Növ, əsl adı Boo Martin Eric Ericsson. Onun musiqi karyerası olduqca erkən başladı, lakin yalnız 1991-ci ildə Strakka Bo ilə görüşdükdən sonra ilk populyarlıq ona gəldi. Onun buraxdığı üç sinql onu ən məşhur İsveç televiziyalarından birinə gətirdi, lakin növbəti solo sinql "I" m falling "(1993) yenə o qədər də uğur qazanmadı. Əsl uğur bir il sonra, belə məşhur İsveç prodüserlərinin çıxışı zamanı gəldi. Denniz Pop, Maks Martin və Amadin kimi 1994-cü ilin yayında ilk birgə iş- İsveç hit-paradlarında (rəqs cədvəlində 1-ci və satış cədvəlində 2-ci yer) yüksələn və tezliklə qızıla çevrilən "Dünyanı yandırın" kompozisiyası. Növbəti sinql "This is the way" satış cədvəllərində 1-ci oldu. 1994-cü ilin noyabrında İsveçdə 2-ci yerə çevrilən öz adlı debüt albomu buraxıldı. Artıq qeyd olunan iki mahnıdan əlavə, "Rus laylası" bəstəsi və "Do you always (have to be only)" balladası da bu albomdan ayrıca sinql kimi buraxılmışdır. "E-Type" kompozisiyalarında qadın partiyaları Tereza Lof kimi Skandinaviya vokalçıları tərəfindən ifa edilmişdir. keçmiş üzv"pop" qrupları "One More Time") və Linda Andersson, bek-vokalları Martina Edoff və Anni Krats-Gutto təmin edirdi. Aşiqlər Ordusu kollektivi 1987-ci ildə təsis edilib. Kollektivin yaradıcılarını haqlı olaraq Alexander Bard, Jean-Pierre Barda və La Camilla hesab etmək olar. Səksəninci illərin sonlarında orijinal aranjemanlı, yüngül səslənən diskoteka mahnıları ilə bir neçə maxi-singl buraxdıqdan sonra, Army of Lovers özünün super uğurlu və daha sonra məşhur debüt albomu "Disco Extravaganza"nı qeyd etdi. Güllə və Aşiqlər Ordum. Albomun innovativ səsi və unudulmaz, oynaq, canlı video klipləri bütün musiqi sənayesini qrup haqqında danışmağa vadar etdi. Qrupun ikinci albomu "Masssive Luxury Overdose" 1991-ci ildə çıxdı və daha da uğurlu oldu. İlk sinql, Crucified, dünyanın 13 ölkəsində hit-paradların zirvəsinə yüksəldi və 6 ay ərzində ABŞ-ın Hi-Energy Dance Chart-da birinci yerdə qaldı. Növbəti, daha az uğurlu olmayan Obsession üçün çoxlu sayda müxtəlif mükafatlar alan qeyri-adi bir video klip çəkildi. Bu mahnı Aşiqlər Ordusu pərəstişkarlarının sevimlisinə çevrilib.
Vakuum, İsveç qrupu, simfonik rok elementləri ilə simfonik sintez-pop, 1980-ci illərin sintez-pop üslubunda oynayır. və 1990-cı illərin rəqs musiqisi. 1996-cı ildə əsası qoyulub. VAKUUM yaratmaq ideyası, yüngül rəqs popundan sonra daha çox yaratmaq qərarına gələn ARMY OF LOVERS pop triosunun keçmiş üzvü Alexander Bard-a məxsusdur. ciddi qrup... Qrupa Barddan (bas ifaçı və prodüser) əlavə, az tanınan CEYCAMORE LEAVES qrupunun keçmiş üzvü Matias Lindblom (vokal) və Marina Şipçenko (klaviatura) daxildir. Lindblomun şirəli baritonu və onun Vikinq görünüşü, simfonik aranjimanlar və uzaq planetlər, kosmos, din haqqında lirika ilə birlikdə diqqətdən kənarda qalmadı və qrup Avropa ölkələrinin (İsveç, İtaliya, Yunanıstan) qrafiklərində ilk yerləri tutaraq tez bir zamanda populyarlıq qazandı. ) və xüsusilə keçmiş MDB ölkələri (Rusiya, Estoniya, Ukrayna). Qrupun tez-tez çıxış etdiyi Rusiyada 1998-ci ildə VACUUM albomlarının böyük hissəsi pirat istehsal olmaqla, təxminən 2 milyon nüsxə satıldı. Gələcəkdə qrup simfonik səsdən uzaqlaşaraq pop üslubuna və rəqs musiqisinə daha çox meyl etməyə başladı. Seance At The Chaebol adlı ikinci albom üçün simfonik orkestr əvəzinə sintezatorlardan istifadə edildi. 2000-ci ildə Cheiron Studios etiketi ilə buraxılmış Culture Of Night üçüncü albomunda bir neçə yeni kompozisiya, həmçinin əvvəlki əsərlərin remiksləri var. Yaki-Daən məşhur hiti "I Saw You Dancing" mahnısı olan İsveç qrupudur. Yaki-Da 1994-cü ildə yaradılıb. Qrupun adı Göteborqdakı eyniadlı gecə klubundan gəlir. Əvvəlcə klub sahiblərinin oxşar adda bir musiqi qrupuna qarşı heç bir şeyləri yox idi, lakin sonradan fikirlərini dəyişdilər. Beləliklə, "Yaki-Da" adı yalnız qrup İsveçdə çıxış edərkən istifadə edilə bilərdi və İsveçdən kənarda "Y-D" kimi tanındı. Onların "Show Me Love" və "I Saw You Dancing" mahnılarından ibarət ilk albomu təkcə Avropada deyil, 400 min nüsxə satılan Cənubi Koreyada da çox populyarlaşdı. Onların ikinci albomu olan A Small Step For Love ilk albomu qədər uğurlu olmadı və Avropada heç vaxt buraxılmadı. Jonas Berggrenin "Pride" albomu üçün yazdığı "Show Me Love" mahnısı 2002-ci ildə Ace of Base tərəfindən yenidən yazıldı və cover edildi. Mahnı Da Capo albomunda yer alıb. Bosson, əsl adı Steffan Olson, fevralın 21-də Göteborq yaxınlığındakı kiçik bir sakit şəhərdə anadan olub. Steffan Milad şerlərini ilk dəfə ictimaiyyət qarşısında ifa edərkən 6 yaşında musiqidən xəstələndiyini iddia edir. 90-cı illərin əvvəllərinin bir çox yeniyetmələri kimi o, Boys II Men, Jodeci, Babyface-in pərəstişkarı idi. Bossonun ilk qrupu "Elevate" adlanırdı, onlar tez bir zamanda populyarlıq qazandılar və yerli musiqi yarışmasında "Jam Lab Studios"da səsyazma hüququ qazandılar. Uşaqlar 3 single qeyd etdilər və Avropa turuna çıxdılar. Ancaq Steffan həqiqətən solo karyera qurmaq istədi və "Baby don't cry" mahnısını yazmağa razı etdi. Bu treki 1997-ci ilin payızında fırlanmaya buraxan MNW brendi tərəfindən bəyənildi. Mahnı İsveçdə və Avropanın başqa yerlərində rəqs siyahılarında yüksək mövqelərə yüksəldi və eyni zamanda onun ilk albomu olan The Right Time-ın baş treki oldu. Steffan Bosson təxəllüsü qəbul etdi. Bu, "Bo oğlu" deməkdir. Rəssamın atasının adı Bodur. Rəssamın özünün dediyinə görə, İsveçdə belə adlara kifayət qədər rast gəlinir. Məsələn, Anderson və ya Hadson. Ümumiyyətlə, İsveçdə adların oğlu ilə bitməsi çox məşhurdur. Bosson bir bəstəkar, şair, proqramçı və vokalçı kimi bacarıqlarını inkişaf etdirdi, Göteborqda evdə səs yazısı yazdı. böyük şəhərİsveçin cənub-qərbində. Ancaq amerikalı üzərində ciddi işləmək vaxtı gələn kimi debüt albomu, Steffan Los-Ancelesdə bir eşşəkdir. 1999-cu ilin sonunda Steffan yeni Avro rəqs albomu üzərində işə başlayır. 2000-ci ildə o, Britni Spirslə birlikdə ABŞ-a uzunmüddətli qastrol səfərinə çıxdı. O, Lenny Kravitz, Jessica Simpson, N'Sync, Westlife ilə çıxış edib. Böyük gitaraçı Al Di Meola ilə "Never, Never, Never" trekini qeyd edir. 2001-ci ildə "Bir milyonda bir" albomu buraxıldı, baş trek adını daşıyır və aparıcı kimi seçilir. musiqi mövzusu Sandra Bullokun baş rolda olduğu "Miss Congeniality" filmi üçün. O, şəxsən Steffanı qeyd etməyə dəvət etdi. Nəticədə mahnı Avropanın ilk 10 hit-paradına daxil oldu və Qızıl Qlobus mükafatına namizəd oldu.