"Son gün Pompeyin" sirləri: Karl Bryullovun müasirlərindən hansını dörd dəfə şəkildə təsvir etdi. Pompeyin son günü

Əsas / Sevgi

1939 il əvvəl, 24 avqust 79 tarixində, Vesuvius dağının ən dağıdıcı püskürməsi meydana gəldi və bunun nəticəsində Herculaneum, Stabia və Pompeii şəhərləri məhv edildi. Bu hadisə dəfələrlə sənət əsərlərinin mövzusuna çevrildi və bunlardan ən məşhuru Karl Bryullovun "Son gün Pompeii" dir. Bununla birlikdə, az adam bilir ki, bu şəkildə sənətkar yalnız özünü deyil, eyni zamanda dörd obrazda romantik olaraq iştirak etdiyi qadını da təsvir etmişdir.

Bu rəsm üzərində işləyərkən sənətçi İtaliyada yaşayırdı. 1827-ci ildə qardaşı İskəndərin də qatıldığı Pompeydə qazıntılara getdi. Aydındır ki, o zaman tarixi bir mövzuda monumental bir rəsm yaratmaq fikrini düşündü. Təəssüratları barədə yazdı: “ Bu xarabalıqları görmək məni istər-istəməz bu divarların hələ də yaşadığı dövrə getməyə məcbur etdi ... Bu xarabalıqları içərisində hər şeyi unutduran tamamilə yeni bir hiss hiss etmədən keçə bilməzsən, bununla bağlı dəhşətli hadisə istisna olmaqla şəhər».

Hazırlıq prosesi Bryullovu bir neçə il çəkdi - qədim İtaliyanın adətlərini öyrəndi, fəlakətin təfərrüatlarını bir şahidin məktublarından Kiçik Plini faciəsinə Roma tarixçisi Tacitusa qədər öyrəndi, qazıntıları bir neçə dəfə ziyarət etdi, xarabalı şəhəri araşdırdı. , Napoli arxeoloji muzeyində eskizlər hazırladı. Bundan əlavə, Pacininin "Pompeyin son günü" operası sənətkar üçün ilham mənbəyi oldu və oturacaqlarını bu tamaşada iştirak edənlərin geyimində geyindirdi.

Bryullov, kətanında bəzi fiqurları faciə baş verən yerdə daşlaşmış kül içində skelet tapıldığı eyni pozalarda təsvir etdi. Sənətçi anası ilə birlikdə bir gəncin obrazını Plinidən götürdü - bir vulkanik püskürmə zamanı yaşlı bir qadının oğlundan onu tərk edib qaçmasını istədiyini izah etdi. Bununla birlikdə, şəkil yalnız tarixi detalları sənədli dəqiqliklə deyil, həm də Bryullovun müasirləri ilə çəkdi.

Xarakterlərdən birində Bryullov özünü canlandırdı - bu, əlindəki ən qiymətli şeyi - fırçalar və boyalarla dolu bir qutunu xilas etməyə çalışan bir sənətkardır. Qarşısında açılan şəkli xatırlamağa çalışaraq sanki bir dəqiqə donmuşdu. Bundan əlavə, Bryullov dörd obrazında sevgilisi qrafinya Yulia Samoilovanın xüsusiyyətlərini əks etdirdi: bu başında bir gəmi daşıyan bir qız, qızlarını qucaqlayan bir ana, bir körpəsini sinəsinə tutan bir qadın və zadəgan bir Pompeian qadını qırılmış arabadan yıxılan.

Kontes Samoilova 19-cu əsrin əvvəllərindəki ən gözəl və varlı qadınlardan biri idi. Qalmaqallı nüfuzuna görə Rusiyanı tərk etməli və İtaliyada yerləşməli oldu. Orada cəmiyyətin bütün çiçəyini topladı - bəstəkarlar, rəssamlar, diplomatlar, aktyorlar. Villaları üçün tez-tez Karl Bryullovdan da daxil olmaqla heykəl və rəsm sifariş etdi. Onun bir neçə portretini çəkdi, buna görə "Pompeyin son günü" ndə təsvir olunan obrazlarla oxşarlıq yaratmaq mümkündür. Bütün rəsmlərdə A. Benoisin yazdığı Samoilovaya qarşı həssas münasibətini hiss etmək olar: “ Yəqin ki, təsvir olunan üzə olan xüsusi münasibəti sayəsində o qədər atəş və ehtiras ifadə edə bildi ki, onlara baxarkən modelinin bütün şeytani cazibəsi dərhal aydın olur ...". Onların kəsilmə ilə romantikaları 16 il davam etdi və bu müddətdə Bryullov hətta evlənməyi və boşanmağı bacardı.

Sənətçi təfərrüatları çatdırmaqda mümkün qədər dəqiq olmağa çalışdı, buna görə bu gün də Bryullovun seçdiyi hərəkət səhnəsini qurmaq mümkündür - bu, arxasında "Qəbirlər Küçəsi" nin başladığı Herculane Qapısıdır - sulu bir dəfn yeri türbələr. " Bu dəsti təbiətdən götürdüm, heç bir şəkildə geri çəkilmədən və əlavə etmədən Vesuvinin bir hissəsini əsas səbəb kimi görmək üçün şəhər qapılarına arxamla durdum.", - məktublardan birində yazdı. 1820-ci illərdə. itirilmiş şəhərin bu hissəsi artıq yaxşı bir şəkildə təmizlənmişdi, bu da sənətkarın memarlığı mümkün qədər dəqiq şəkildə istehsal etməsinə imkan verdi. Volkanoloqlar Bryullovun 8 bal gücündə bir zəlzələni çox etibarlı bir şəkildə təsvir etdiyinə diqqət çəkdilər - bu cür gücün titrəməsi zamanı tikililər beləcə çökür.

Rəsmdə hər biri ümumi bir fəlakət fonunda ayrıca bir hekayə olan bir neçə obraz qrupu təsvir edilmişdir, lakin bu "polifoniya" tablonun bədii bütövlüyü təəssüratını məhv etmir. Bu xüsusiyyətinə görə, bütün hekayələrin bir-birinə bağlı olduğu bir tamaşanın son səhnəsi kimi idi. Gogol bu barədə "Son gün Pompei" nə həsr olunmuş bir məqaləsində, şəkli müqayisə edərək yazdı " hər şeyin genişliyi və opera ilə birləşməsi ilə, əgər opera həqiqətən üçqat sənət dünyasının birləşməsidirsə: rəsm, poeziya, musiqi". Yazıçı daha bir xüsusiyyətə diqqət çəkdi: “ Rəqəmləri mövqelərinin bütün dəhşətlərinə görə gözəldir. Onları gözəllikləri ilə boğdular».

6 il sonra, 1833-cü ildə əsər tamamlandı və rəsm Roma və Milanda sərgiləndi, Bryullov həqiqi bir zəfər gözləyirdi. İtalyanlar sevindiklərini gizlətməyib sənətkara hər cür şərəf göstərdilər: qarşısındakı küçədə yoldan keçənlər papaqlarını çıxardı, teatra girəndə hamı yerlərindən qalxdı, qapının yanında çox adam toplaşdı. rəssamın salamlaşması üçün evinin. O dövrdə Romada olan Walter Scott, bir neçə saat rəsm qarşısında oturdu və sonra Bryullova yaxınlaşaraq dedi: Tarixi bir roman görəcəyimi gözləyirdim. Ancaq daha çox şey yaratmısan. Bu bir dastandır ...»

1834-cü ilin iyul ayında rəsm Rusiyaya gətirildi və burada Bryullovun müvəffəqiyyəti daha da böyük olmadı. Gogol "Pompeyin son günü" " "hər şey bu qədər güclü, bu qədər cəsarətli, çox ahəngdar bir şəkildə bir yerə gətirildiyi" dünya yaratması ", ən qısa zamanda evrenselin dahisinin başında yarana bilən". Baratynski, sonralar aforizmə çevrilən sətirlər Bryullovun şərəfinə tərifli bir ədəb yazdı: “ Və "Pompeyin son günü" rus fırçası üçün ilk gün oldu!". Və Puşkin bu şəkilə şeirlər həsr etdi:
Vesuvius ağzını açdı - klubda tüstü töküldü - alov
Döyüş bayrağı kimi geniş inkişaf etmişdir.
Yer həyəcanlandı - yuvarlanan sütunlardan
Bütlər yıxılır! Qorxu ilə idarə olunan bir xalq
Daş yağışının altında, iltihablı külün altında
Yaşlı və gənc dəstə-dəstə şəhərdən qaçır.

Mifə görə, tanrılar Pompeyi şəhər sakinlərinin bənzərsiz təbiətinə görə cəzalandırdı:.

Orta əsr xristianları Vesuviusu cəhənnəmə aparan ən qısa yol hesab edirdilər. Həm də səbəbsiz deyil: insanlar və şəhərlər onun püskürmələrindən bir dəfədən çox öldü. Ancaq ən məşhur Vesuvius püskürməsi, miladın 79 Avqust 79 tarixində baş verdi və vulkanın ətəyində yerləşən çiçəklənən Pompey şəhərini məhv etdi. Bir yarım min ildən çox müddət ərzində Pompei vulkanik lava və kül təbəqəsi altında basdırıldı. İlk dəfə şəhər 16-cı əsrin sonunda qazıntı işləri zamanı tamamilə təsadüfən aşkar edilmişdir.

Karl Bryullov (1799-1852)
Pompeyin son günü
kətan üzərində yağ 456 x 651 sm

Arxeoloji qazıntılar burada 18-ci əsrin ortalarında başlamışdır. Yalnız İtaliyada deyil, bütün dünyada xüsusi maraq kəsb etdilər. Bir çox səyyah, hər addımbaşı qədim şəhərin birdən-birə kəsilmiş həyatına dair dəlillərin olduğu Pompeyi ziyarət etməyə can atırdı.

Karl Bryullov (1799-1852)

1830-1833, Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq

1827-ci ildə gənc bir rus rəssamı Karl Bryullov Pompeyə gəldi. Pompeyə gedən Bryullov bu səyahətin onu yaradıcılığın zirvəsinə aparacağını bilmirdi. Pompeyi görmək onu heyrətləndirdi. Şəhərin bütün köşelerini gəzdi, qaynayan lavadan kobud şəkildə divarlara toxundu və bəlkə də Pompeinin son gününün şəklini çəkmək fikri vardı.

Karl Bryullov (1799-1852)
Pompeyin son günü (ətraflı)
1830-1833, Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq

Ludwig van Bethoven * 5 nömrəli simfoniya - B minor *

Karl Bryullov (1799-1852)
Pompeyin son günü (ətraflı)
1830-1833, Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq

Rəsmin konsepsiyasından tamamlanmasına qədər altı il davam edəcəkdir. Bryullov tarixi mənbələri öyrənməklə başlayır. Kiçik Plininin hadisələrinə şahidin Roma tarixçisi Tacitusa yazdığı məktubları oxuyur. Doğruluğunu axtarmaq üçün sənətkar arxeoloji qazıntıların materiallarına da müraciət edir; sərtləşmiş lavada Vesuvius qurbanlarının skeletlərinin tapıldığı pozalarda bəzi fiqurları təsvir edəcəkdir.

Karl Bryullov (1799-1852)
Pompeyin son günü (ətraflı)
1830-1833, Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq

Demək olar ki, əşyaların hamısı Neapolitan Muzeyində saxlanılan orijinal əşyalardan Bryullov tərəfindən çəkilmişdir. Sağ qalan rəsmlər, eskizlər və eskizlər sənətkarın ən ifadəli kompozisiyanı necə inadla axtardığını göstərir. Gələcək kətanın eskizi hazır olanda da Bryullov səhnəni təxminən on dəfə yenidən topladı, jestləri, hərəkətləri, duruşları dəyişdirdi.

Karl Bryullov (1799-1852)
Pompeyin son günü (ətraflı)
1830-1833, Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq

1830-cu ildə sənətkar böyük bir kətan üzərində işləməyə başladı. Ruhani gərginliyin elə bir sərhədində yazdı ki, baş verdi, sözün əsl mənasında atelyedə qucağında həyata keçirildi. Nəhayət, 1833-cü ilin ortalarında rəsm hazır oldu. Kətan Romada sərgiləndi, burada tənqidçilər tərəfindən rəylər alındı \u200b\u200bvə Parisdəki Luvrə göndərildi. Bu əsər rəssamın xaricdə bu cür maraq oyadan ilk rəsm əsəri idi. Walter Scott tablosu "qeyri-adi, epik" adlandırdı.

Karl Bryullov (1799-1852)
Pompeyin son günü (ətraflı)
1830-1833, Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq

... Qara tutqun yerin üstündə asıldı. Qan qırmızı parıltı üfüqdə səmanı boyayır və kor parıldayan ildırım bir anlıq qaranlığı sındırır.

Karl Bryullov (1799-1852)
Pompeyin son günü (ətraflı)
1830-1833, Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq

Ölüm qarşısında insan ruhunun mahiyyəti üzə çıxır. Burada gənc Pliny yerə yıxılan anasını gücünün qalıqlarını toplamağa və qaçmağa çalışmağa inandırır.

Karl Bryullov (1799-1852)
Pompeyin son günü (ətraflı)
1830-1833, Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq

Burada oğullar qoca kişini çiyinlərində gəzdirir, qiymətli yükü tez bir zamanda təhlükəsiz yerə çatdırmağa çalışırlar. Yıxılan göylə görüşmək üçün əlini qaldıran kişi, əzizlərini döş qorumağa hazırdır.

Karl Bryullov (1799-1852)
Pompeyin son günü (ətraflı)
1830-1833, Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq

Yaxınlıqda uşaqları olan diz çökmüş bir ana var. Bir-birlərinə nə ifadə edilə bilməyən həssaslıqla yapışırlar! Onların üstündə, boynuna xaçlı, əlində məşəl və buxur tutan xristian çoban var. Sakit qorxmazlıqla yanan səmalara və keçmiş tanrıların dağılmış heykəllərinə baxır.

Karl Bryullov (1799-1852)
Pompeyin son günü (ətraflı)
1830-1833, Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq

Kətan ayrıca qrafinya Yulia Pavlovna Samoilovanı üç dəfə təsvir edir - kətanın sol tərəfində bir papatya üzərində duran, başında bir sürahi olan bir qadın; Ölüb qəzaya uğrayan, səkidə səcdəyə girən və yanında yaşayan bir uşağı olan (hər ikisi qırılmış arabanın içərisinə atılmışdı) - kətanın mərkəzində; və şəklin sol küncündə qızlarını özünə cəlb edən bir ana.

Karl Bryullov (1799-1852)
Pompeyin son günü (ətraflı)
1830-1833, Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq

Kətanın dərinliklərində, bütpərəst bir keşişin qolu altında bir qurbangahla qorxaraq qaçmasına qarşı çıxır. Bu bir qədər sadəlövh təşbeh, xristian dininin gedən bütpərəst din üzərində üstünlüklərini bəyan edir.

Karl Bryullov (1799-1852)
Pompeyin son günü (ətraflı)
1830-1833, Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq

Sol arxa plan: Scavr türbəsinin pilləkənlərində bir çox qaçaq izdihamı. İçərisində ən qiymətli şeyi - bir qutu fırça və boya saxlayan bir sənətkara diqqət yetiririk. Bu, Karl Bryullovun avtoportretidir.

Karl Bryullov (1799-1852)
Pompeyin son günü (ətraflı)
1830-1833, Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq

Kətanın ən mərkəzi fiquru - arabadan yıxılan nəcib bir qadın, gözəlləri simvolizə edir, lakin qədim dünyanı onsuz da tərk edir. Onu yas tutan körpə yeni dünyanın bir alleqoriyasıdır, həyatın tükənməz gücünün simvoludur. “Pompeyin son günü” bizi dünyada əsas dəyərin insan olduğuna inandırır. Bryullov, təbiətin dağıdıcı qüvvələrini insanın mənəvi əzəməti və gözəlliyi ilə ziddiyyət təşkil edir. Klassizmin estetikası üzərində qurulmuş sənətkar, qəhrəmanlarına ideal xüsusiyyətlər və plastik mükəmməllik verməyə çalışır, baxmayaraq ki, Roma sakinlərinin bir çoxu üçün poz verdikləri məlumdur.

Karl Bryullov (1799-1852)
Pompeyin son günü (ətraflı)
1830-1833, Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq

1833-cü ilin payızında, rəsm Milandakı bir sərgidə ortaya çıxdı və zövq və heyranlıq partlayışına səbəb oldu. Bryullovu evdə daha böyük bir qələbə gözləyirdi. Ermitajda, daha sonra Rəssamlıq Akademiyasında sərgilənən rəsm vətənpərvərlik qürurunun mövzusu oldu. A.S onu həvəslə qarşıladı. Puşkin:

Vesuvius ağzını açdı - klubda tüstü töküldü - alov
Döyüş bayrağı kimi geniş inkişaf etmişdir.
Yer həyəcanlandı - yuvarlanan sütunlardan
Bütlər yıxılır! Qorxu ilə idarə olunan bir xalq
Yaşlı və cavan dəstə-dəstə, iltihablı kül altında,
Daş yağışının altında dolu yağışından qaçır.

Karl Bryullov (1799-1852)
Pompeyin son günü (ətraflı)
1830-1833, Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq

Həqiqətən, Bryullov rəsminin dünya şöhrəti, Rusiyanın özündə də mövcud olan rus sənətkarlarına qarşı mənfur münasibəti sonsuza qədər məhv etdi.

Karl Bryullov (1799-1852)
Pompeyin son günü (ətraflı)
1830-1833, Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq

Müasirlərin nəzərində Karl Bryullovun yaradıcılığı milli sənət dahisinin şəxsiyyətinin sübutu idi. Bryullovu böyük İtalyan ustaları ilə müqayisə etdilər. Şairlər ona şeirlər həsr etdilər. Küçədə və teatrda onu alqışlarla qarşıladılar. Bir il sonra Fransız İncəsənət Akademiyası, Paris Salonundakı iştirakından sonra sənətçiyə rəsmə görə qızıl medal verdi.

Karl Bryullov (1799-1852)
Pompeyin son günü (ətraflı)
1830-1833, Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq

Talelərin dağılması xarakterləri ifşa edir. Qayğıkeş oğullar zəif bir atanı cəhənnəmdən çıxarır. Ana uşaqlarına qalxan olur. Çarəsiz qalan gənc, son gücünü toplayaraq qiymətli yükü - gəlini buraxmır. Ağ atlı yaraşıqlı bir adam təklikdə tələsir: daha doğrusu sevgilisi özünü xilas edin. Vesuvius insanlara amansızcasına yalnız öz içlərini deyil, həm də özlərini göstərir. Otuz yaşlı Karl Bryullov bunu mükəmməl başa düşdü. Və bizə göstərdi.

Karl Bryullov (1799-1852)
Pompeyin son günü (ətraflı)
1830-1833, Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq

"Və ilk gün rus fırçası üçün" Pompeyin son günü "var idi" şair Yevgeny Baratynski sevindi. Doğrudan da, şəkil çəkdiyi Romada, sonra da Rusiyada qələbə ilə qarşılandı və Sir Walter Scott bir qədər təmtəraqla şəkli "qeyri-adi, epik" adlandırdı.

Karl Bryullov (1799-1852)
Pompeyin son günü (ətraflı)
1830-1833, Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq

Və müvəffəqiyyət var idi. Həm rəsmlər, həm də ustalar. Və 1833-cü ilin payızında, rəsm Milandakı bir sərgidə ortaya çıxdı və Karl Bryullovun qələbəsi ən yüksək nöqtəyə çatdı. Rus ustasının adı dərhal İtalyan yarımadasında tanındı - bir ucundan digərinə.

Karl Bryullov (1799-1852)
Pompeyin son günü (ətraflı)
1830-1833, Dövlət Rus Muzeyi, Sankt-Peterburq

İtalyan qəzetləri və jurnalları, Pompeinin Son Günü və müəllifi haqqında rəylər bildirdi. Bryullov küçədə alqışlarla qarşılandı, teatrda ayaqda alqışladılar. Şairlər ona şeirlər həsr etdilər. İtalyan knyazlıqlarının sərhədlərində etdiyi səyahətlər zamanı ondan pasport təqdim etməsi tələb olunmurdu - hər bir italiyanın onu görmə qabiliyyəti ilə tanıması lazım olduğuna inanılırdı.

K. Bryullov "Pompeyin son günü". Sol süjet

Zəfər, şöhrət, tanınma - bütün bunlar 1833-cü ildə rus rəssamı Karl Bryullova gəldi.

Bənzərsiz rəsm əsəri olan Pompeyin son günü müasirlərinə təqdim etdi. Bu şəkli ilk dəfə görənlər sevindilər və qarışıq qaldılar, belə ziddiyyətli hisslərə səbəb oldu. Bryullova ibadət edildi, şəhərin danışıqları oldu, qəzetlər onun haqqında yazdı. Dünya rəssamlığı tarixində "Son gün Pompeii" tablosu, Rus rəssamlığının digər görkəmli dünya şah əsərləri ilə bir səviyyədə olduğu barədə yüksək və cəsarətli bir ifadəyə çevrildi.

K. Bryullov "Pompeyin son günü"

1833-cü ildə kətan Milanda, 1834-cü ildə - Paris Salonunda, Ermitajda və Sankt-Peterburq Sənət Akademiyasında sərgiləndi. Bütün Avropa mənzərədən danışdı. Bryullov, İtaliyanın ən məşhur insanı oldu. Rəssamlıq Akademiyası kətanı 19-cu əsrin ən yaxşı əsəri kimi tanıdı. Avropada rəsm heyran qaldı və Rusiyada da milli qürur obyektinə çevrildi, rəsmin daha da inkişafı üçün güclü bir təkan oldu. Puşkin və Gogol "Pompeyin son günü" ndən bəhs etdilər.

Bir şah əsərinin yaradılması

Bryullov İtaliyada rəssamlıq təhsili alıb. 28 yaşında, vulkan püskürməsi zamanı bütün bir şəhərin faciəli ölümünə həsr olunmuş əzəmətli bir kətan fikrini düşündü. Sənətçi, Pompeyin son günü üzərində işə başladı. Süjet tamamilə ənənəvi olmasa da, ciddi akademik tələblərə tam cavab verməli idi. Mövzu gənc sənətkarı o qədər yaxaladı ki, tarix öyrənməyə çox vaxt ayırdı. Arxeoloqların əsərləri və Kiçik Plininin təsvirləri ilə araşdırma və tanışlıq var idi. Altı illik iş, bir çox eskiz və eskizlər, sənətkarın daxili təcrübələri və sərhədsiz yaradıcılığı nəticə verdi. İnsanların gözləri önündə əsəbi elementləri və insanların vəziyyətindəki bütün faciəni, onların əzəmətini və mənəvi gözəlliyini tam şəkildə göstərən monumental bir kətan meydana çıxdı. Karl Bryullovun düşüncələri, hissləri və maraqları tamamilə təcəssüm etdirilir.

K. Bryullovun "Pompeyin son günü" rəsminin mərkəzi süjeti

Şəklin təsviri

Bütün kətan ölməkdə olan şəhərin panoramasına ahəngdar şəkildə qarışmış bir neçə epizoddan ibarətdir. İnsanlar elementlər qarşısında acizdirlər. Həyat və ölüm ərəfəsindədirlər və artıq bir şeyi dəyişdirə bilməzlər. Sənətçi bu anda qəhrəmanlarını tapdı. Yaşamaq, sevmək, yaratmaq istəyirdilər, amma ölüm qaçılmazdır. Belə bir vəziyyətdə cəsarət və insan ləyaqətini qorumaq qalır. Güclülər kömək əllərini zəiflərə uzadırlar: qadınlar uşaqlarını qucaqlayır, gənclər yaşlılara, kişilər qadınlara kömək edirlər. İnsanlar belə dəhşətli vəziyyətdə olsa da, cəsarətli və mərhəmətli insanlar olaraq qalırlar.

Pompeylərin obrazları çox gözəldir. Onların bir çoxunda realizm çalarları var, çünki bunlar Bryullovun müasirlərinin canlı təbiətindən yazılmışdır. Həm də onun öz portreti var. Bu, belə bir faciəli anda belə, boya və fırça qutusunu ata bilməyən bir sənətkardır.

Kətanın mənası

Rusiyada Bryullovun rəsmlərinin ortaya çıxmasından sonra rəsmə maraq artdı. İndi bu sənət növü yalnız sənətkarları deyil, cəmiyyətin ən geniş dairələrini də maraqlandırırdı. Şəkil həyəcanlandı, aparıldı, laqeyd qalmadı. Bundan sonra bir çox rəssam insanların qəlblərinə və ağıllarına təsir göstərməyin nə qədər güclü bir vasitə olduğunu başa düşdülər. Rəssamlığın ictimai rolu dəqiq olaraq "Son gün Pompey" in meydana çıxmasından sonra artdı.

K. Bryullov "Pompeyin son günü". Doğru süjet

Bryullovun şah əsəri tarixi süjetin yeni anlaşılmasına zəmin yaratdı. İlk dəfə kətan üzərində əsl tarixi bir hadisə təsvir edildi. Yenidən yaratmaq üçün müəllif uzun müddət tarixi mənbələri və arxeoloji tapıntıları araşdırdı. Bu cür həqiqət bütün rəsmlərdə bir yenilik oldu. Usta bundan mövzunu daha dərindən açmaq və müasirlərinin keçmişə münasibətini ifadə etmək üçün istifadə etdi. Tablonun əsas xarakteri konkret bir şəxs deyil, müəyyən bir tarixi anda bütün insanlar idi.

Eyni zamanda sənətkar yenisi ilə köhnənin, həyatla ölümün, insan şüurunun və qəzəblənmiş elementin kor gücünün təzadını ustalıqla çatdırdı. Romantik oriyentasiya, süjetin cəsarəti və rəssam Bryullovun yüksək bacarığı "Pompeyin son günü" tablosunu dünya şöhrəti və tanınması ilə təmin etdi.

Təxminən 2000 il əvvəl Vesuvius dağının püskürməsi Pompei və Herculaneum şəhərləri də daxil olmaqla bir neçə qədim Roma yaşayış yerlərini məhv etdi. Futurist Eramızın 79-25 Avqust 24-25 Avqust hadisələrini yazır.

Qədim Roma yazıçısı və vəkili Kiçik Pliny, bunun 24 Avqust günəş doğduqdan yeddi saat sonra (günortaya yaxın) baş verdiyini söylədi. Anası dağın başında əmələ gələn qeyri-adi ölçü və formalı bir bulud əmisi Plini Elderə işarə etdi. O dövrdə Roma donanmasının komandiri olan Ağsaqqal Plini, nadir təbiət hadisəsini müşahidə etmək üçün Misenaya getdi. Növbəti iki gündə, Roma yaşayış yerləri olan Pompeii, Herkulaneum və Stabia'nın 16 min sakini öldü: cəsədləri qızğın Vesuvius vulkanı tərəfindən atılan kül, daş və pomza qatının altında basdırıldı.

Qazıntılar zamanı tapılan cəsədlər indi Pompeydəki arxeoloji ərazidə Stabian hamamının içərisində sərgilənir

O vaxtdan bəri, Pompeyə maraq azalmayıb: müasir tədqiqatçılar xarabalığa çevrilmiş şəhərin rəqəmsal xəritələrini çəkir və vulkanın ətəyinə düşən insanların gündəlik həyatını bizə göstərmək üçün arxeoloji ekspedisiyalara gedir.

Kiçik Plinyadan tarixçi Tatsitə yazılan məktublar, qazıntıların nəticələri və vulkanoloji dəlillər alimlərə püskürmə vaxtını yenidən qurmağa imkan verir.

Vesuvius fonunda Pompey xarabalıqları

12:02 Plininin anası əmisi Pliny Elder'e Vesuvius üzərində yaranan qəribə bir bulud haqqında danışır. Bundan əvvəl, bir neçə gündür, şəhər Campania bölgəsi üçün tipik olmasa da, titrəmələr sarsıldı. Kiçik Plini sonradan bu fenomeni belə izah edərdi:

“Nəhəng bir qara bulud sürətlə yaxınlaşırdı ... ondan hərdən-birə uzun, şimşək parıltısını xatırladan fantastik alov dilləri, yalnız daha böyükləri partladı” ...

Küləklər külün çox hissəsini cənub-şərqə aparır. Püskürmənin "Plinian mərhələsi" başlayır.

13:00 Kül vulkanının şərqinə düşməyə başlayır. Pompei Vesuviusdan yalnız altı mil məsafədədir.

14:00 Kül əvvəlcə Pompeyə, sonra ağ pomzaya düşür. Yerin üstünü örtmüş vulkanik çöküntü qatı saatda 10-15 sm sürətlə böyüyür. Nəticədə pomza təbəqəsi 280 sm qalınlığında olacaqdır.

1830-1833-cü illərdə çəkilmiş Karl Pavloviç Bryullovun Pompeyin Son Günü.

17:00 Pompeydə vulkanik çöküntülərin kütləsi altında damlar çökür. Yumruğa bənzər daşlar şəhərə 50 m / s sürətlə yağır. Günəş kül ilə örtülür və insanlar qaranlıq qaranlığa sığınırlar. Çoxları Pompey limanına tələsir. Axşam boz pomzanın növbəsi gəlir.

23:15 İlk dalğası Herculaneum, Boscoreale və Oplontis-i vuran "Peleus püskürməsi" başlayır.

00:00 14 kilometrlik kül sütunu 33 kilometrə qədər böyüdü. Pomza və kül stratosferə daxil olur. Növbəti yeddi saat ərzində əraziyə altı piroklastik dalğa (qazla zəngin kül, pomza və lav axını) dəyəcək. Ölüm hər yerdə insanları üstələyir. Vulkanoloq Giuseppe Mastrolorenzo, National Geographic üçün gecəni necə izah edir:

“Xaricdə və içəridə istilik 300 ° C-yə yüksəldi. Bu, bir saniyədə yüzlərlə insanı öldürmək üçün kifayətdir. Piroklastik dalğa Pompeyi əhatə edəndə insanlar boğulmağa vaxt tapmadılar. Qurbanların cəsədlərinin pozulmuş duruşları uzun sürən əzabın nəticəsi deyil, onsuz da ölmüş əzalarını bükən istilik şokundan gələn bir spazmdır. "

Puşkin dövrünün Rus rəssamı portretçi və rəsmin son romantikası kimi tanınır və həyat və gözəlliyə aşiq deyil, əksinə faciəli bir qarşıdurma yaşamaq kimi tanınır. Neapolda yaşadığı müddətdə kiçik ölçülü akvarellərin aristokratlar tərəfindən gəzintilərdən dekorativ və əyləncəli bir xatirə olaraq gətirildiyi diqqət çəkir.

İtaliyadakı həyat və Yunanistan şəhərlərinə səyahət, habelə A.S.Puşkinlə dostluq ustadın işinə güclü təsir göstərdi. İkincisi, İncəsənət Akademiyasının məzununun dünyagörüşünü kökündən təsir etdi - əsərlərində bütün bəşəriyyətin taleyi ön plana çıxdı.

Şəkil bu fikri mümkün qədər aydın şəkildə əks etdirir. "Pompeyin son günü"həqiqi tarixi faktlara əsaslanaraq.

Müasir Neapoldan uzaq olmayan şəhər Vesuvius dağının püskürməsi nəticəsində öldürüldü. Bunu qədim tarixçilərin, xüsusən də Kiçik Plininin əlyazmaları sübut edir. Pompeia'nın mülayim iqlimi, şəfalı havası və ilahi təbiəti ilə bütün İtaliyada məşhur olduğunu söyləyir. Patrislər burada villalara başa gəlirdilər, imperatorlar və generallar şəhəri Rublyovka'nın qədim bir versiyasına çevirərək dincəlməyə gəldilər. Bir teatr, su təchizatı sistemi və Roma hamamlarının olduğu dəqiq bilinir. Milad 24 Avqust 79 e. insanlar qulaqları qaraldan bir uğultunu eşitdilər və Vezuvinin dərinliklərindən atəş, kül və daş sütunlarının necə partlamağa başladığını gördülər. Fəlakətdən bir gün əvvəl zəlzələ baş vermişdi, buna görə də insanların çoxu şəhəri tərk etməyi bacarmışdı. Qalanlar Misirə çatan küldən və vulkanik lavadan xilas ola bilmədilər. Dəhşətli bir faciə bir neçə saniyə içində baş verdi - sakinlərin başlarına evlər çökdü və vulkanik çöküntülərin metr təbəqələri istisnasız olaraq hamını bürüdü. Pompeydə çaxnaşma başladı, amma qaçmağa bir yer yox idi. Belə bir an, qədim şəhərin küçələrini, püskürmədən əvvəl olduğu kimi qalmış daşlaşmış kül təbəqəsinin altında da canlı olaraq görən K.Bryullovun kətanında təsvir edilmişdir. Sənətçi uzun müddət materiallar topladı, bir neçə dəfə Pompeyi ziyarət etdi, evləri araşdırdı, küçələrdə gəzdi, isti kül təbəqəsi altında ölən insanların cəsədlərinin izlərinin eskizlərini hazırladı. Şəkildə eyni pozalarda bir çox fiqur təsvir edilmişdir - uşaqlı ana, arabadan yıxılan qadın və gənc cütlük.

Əsər 3 ildir - 1830-1833-cü illər arasında yazılmışdır. Usta insan sivilizasiyasının faciəsinə o qədər bürünmüşdü ki, emalatxanadan bir neçə dəfə yarımçıq vəziyyətdə keçirildi. Maraqlıdır ki, şəkil məhv və insan fədakarlığı mövzusunu birləşdirir. İlk anı şəhəri bürümüş odda, yıxılan heykəlləri, qəzəbli bir atı və arabadan yıxılan öldürülmüş qadını görəcəksiniz. Kontrastı, onunla maraqlanmayan qaçan şəhər sakinləri əldə edirlər.

Ustadın sözün adi mənasında bir izdihamı deyil, hər biri öz hekayəsini izah edən insanları təsvir etməsi diqqət çəkir.

Nə baş verdiyini tam anlamayan övladlarını tutan analar onları bu fəlakətdən qorumaq istəyirlər. Qucağında atalarını daşıyan oğullar, dəli kimi göyə baxaraq gözlərini küldən örtdülər, canları bahasına onu xilas etməyə çalışırlar. Ölən gəlini qucağında tutan gənc, deyəsən, artıq onun sağ olmadığını düşünür. Sürücüsünü tullamağa çalışan əsəbi at, sanki təbiətin heç kimə rəhm etmədiyini bildirir. Qırmızı paltarlı xristian çoban, buxuru buraxmadan qorxmadan və dəhşətli bir şəkildə sakitcə bütpərəst tanrıların yıxılan heykəllərinə baxır, sanki Allahın cəzasını görür. Məbəddən qızıl fincan və əsərlər götürərək ətrafa qorxaq baxaraq şəhəri tərk edən kahinin obrazı diqqət çəkir. İnsanların üzləri əsasən gözəldir və dəhşəti deyil, sakitliyi əks etdirir.

Arxa planda bunlardan biri Bryullovun özünün portretidir. Onun üçün ən qiymətli olanı bir boya qutusundan tutur. Baxışlarına diqqət yetirin, onda ölüm qorxusu yoxdur, yalnız açılış tamaşasına heyranlıq var. Usta sanki dayandı və ölümcül bir gözəl anı xatırladı.

Diqqətəlayiqdir ki, kətan üzərində heç bir əsas xarakter yoxdur, yalnız elementlər tərəfindən iki hissəyə bölünmüş dünya var. Qəhrəmanlar səhnədə dağılaraq vulkanik cəhənnəmin qapılarını açır və yerdə uzanmış qızıl paltarlı gənc bir qadın - zərif Pompeii mədəniyyətinin ölümünün simvolu.

Bryullov, həcmli və canlı görüntüləri modelləşdirərək Chiaroscuro ilə necə işləməyi bilirdi. Burada geyim və paltarlar vacib rol oynayır. Paltarlar zəngin rənglərdə - qırmızı, narıncı, yaşıl, oxra, açıq mavi və mavi rənglərdə təsvir edilmişdir. İldırım parıltısı ilə işıqlandırılan ölümcül solğun dəri onlarla ziddiyyət təşkil edir.

İşıq şəklin bölünməsi fikrini davam etdirir. O, artıq baş verənləri çatdırmaq üçün deyil, Axırıncı Pompeyin gününün canlı qəhrəmanına çevrilir. Şimşəklər sarı, hətta limonlu, soyuq rəngdə yanıb sönür, şəhər sakinlərini canlı mərmər heykəllərə çevirir və dinc bir cənnətin üstündən qan qırmızı lav axır. Vulkanın parıltısı rəsmin fonunda ölməkdə olan şəhərin panoramasını qurur. Yağışdan xilas olmayan tökülən qara toz buludları, lakin heç kimin xilas ola bilməyəcəyini söyləyən kimi dağıdıcı kül. Rəsmdə üstünlük təşkil edən rəng qırmızıdır. Üstəlik, bu, həyat vermək üçün nəzərdə tutulan şən rəng deyil. Bryullovski qırmızı, İncildəki Armageddonu əks etdirən kimi qanlıdır. Qəhrəmanların paltarları, şəklin arxa planı vulkanın parıltısı ilə birləşir. Şimşək parıldamaları yalnız ön planı işıqlandırır.

"Pompeyin son günü" dəhşətli və gözəldir. Bir insanın qəzəbli bir təbiət qarşısında nə qədər gücsüz olduğunu göstərir. İnsan həyatının bütün kövrəkliyini çatdırmağı bacaran sənətkarın istedadı diqqət çəkir. Şəkil səssizcə qışqırır ki, dünyada insan faciəsindən daha vacib bir şey yoxdur. Otuz metrlik monumental kətan hər kəsə tarixin heç kimin təkrarlamaq istəmədiyi səhifələrini açır. ... Pompey şəhərinin 20 min sakinindən 2000 nəfər şəhərin küçələrində o gün öldü. Onların neçəsinin evlərin dağıntıları altında basdırıldığı bu günə qədər məlum deyil.

Gorny Altayda bir qış tətilinin nə qədər olduğunu hələ bilmirsiniz? Bu vəziyyətdə, http://altaiatour.ru saytında təqdim olunan səyahət agentliyi ilə əlaqə qurmağı məsləhət görürəm

Bir şah əsərinin yaradılması

Şəklin təsviri

Kətanın mənası

Redaktor seçimi