Aşağıdakı tamaşanın süjeti acıdır. Təhlil "Dibində" Qorki

Bölmələr: Ədəbiyyat

Dərsin Məqsədləri:

• tələbələrin M.Qorki nəsrinin bədii orijinallığı haqqında təsəvvürlərini dərinləşdirmək; tələbələri “Dibində” tamaşasının yaranma tarixi ilə tanış etmək.
• tamaşanı oxumaqdan birbaşa təəssüratlara əsaslanaraq, problemləri, süjet və kompozisiya xüsusiyyətlərini, bədii obrazların orijinallığını nəzərə alaraq əsərin hərtərəfli təhlilini aparır.
• tələbələrin bədii əsəri təhlil etmək bacarıqlarını təkmilləşdirmək, fəaliyyətin inkişafında əsas, vacib məqamları vurğulamaq, əsərin mövzusunu və ideyasını açmaqda onların rolunu müəyyənləşdirmək və müstəqil nəticələr çıxarmaq bacarığını inkişaf etdirmək.
• əsərin təhlili üzərində işləmək, şagirdlərdə tamaşanın hadisələrinə və qəhrəmanlarına öz münasibətini formalaşdırmaq, bununla da fəal həyat mövqeyinin, öz nöqteyi-nəzərini müdafiə etmək bacarığının inkişafına töhfə vermək.
• bədii mətni araşdırmaq bacarıqlarını inkişaf etdirmək.
• qəhrəmanların timsalında ən yaxşı insani keyfiyyətləri: mərhəməti, mərhəməti, humanizmi tərbiyə etmək.
• sözə diqqətli münasibət tərbiyə etmək.

Dərslər zamanı

I. Org. an, dərsin məqsəd və vəzifələrinin izahı.

Bu gün biz A.Qorkinin yaradıcılığını öyrənməyə davam edirik. Əvvəlki dərsimizdə yaradıcılığı ümumi mənada nəzərə alaraq yazıçının həyatından danışdıq. Və bu gün bizim vəzifəmiz bu məsələyə daha ətraflı yanaşmaq olacaq: biz əsas diqqəti A.Qorkinin “Dibdə” pyesinin tədqiqi və təhlilinə yönəldəcəyik.

Əsərin birbaşa təhlilindən əvvəl xatırlatmaq istərdim ki, ədəbiyyat, incəsənət əsərləri ilə tanış olanda tələsik nəticə çıxarmaq lazım deyil: çətin, anlaşılmazdır... Yadda saxla: başa düşmək üçün, L.N.Tolstoyun fikrincə, “ağlınızı bütün mümkün gücü ilə hərəkət etməyə məcbur etməlisiniz.

II. Ədəbi əhval-ruhiyyə, poetik beş dəqiqəlik.

III. Dərsin mövzusuna keçid.

1. Müəllimin “Dibində” pyesinin yazılma tarixi haqqında hekayəsi.

1900-cü ildə İncəsənət Teatrının artistləri Çexova “Qağayı” və “Vanya dayı” pyeslərini göstərmək üçün Krıma gedəndə Qorki ilə tanış oldular. Teatrın rəhbəri Nemiroviç-Dançenko onlara deyirdi ki, teatrın qarşısında nəinki “öz sənəti ilə Çexovu ovsunlamaq, həm də Qorkiyə tamaşa yazmaq həvəsi aşılamaq” vəzifəsi düşür.

Növbəti il ​​Qorki İncəsənət Teatrına “Xırda burjua” tamaşasını verdi. İncəsənət Teatrının Qorki pyesinin ilk tamaşası 1902-ci il martın 26-da teatrın yaz qastrol səfərinə çıxdığı Sankt-Peterburqda oldu. İlk dəfə səhnəyə yeni bir qəhrəman çıxdı: inqilabçı fəhlə, maşinist Nil, öz gücünü dərk edən, qələbəyə inamlı bir insan. Senzura tamaşanın bütün "təhlükəli" yerlərinin üstündən xətt çəksə də, Nealın sözlərinin üstündən xətt çəkdi: "Sahibi işləyəndir!" .

Hökumət tamaşanın inqilabi nümayişə çevrilməsindən qorxurdu. Tamaşanın geyim məşqi zamanı teatr polis tərəfindən mühasirəyə alınıb, teatra maskalı polislər yerləşdirilib; atlı jandarmlar teatrın qarşısındakı meydanın ətrafında gəzirdilər. Stanislavski daha sonra yazırdı: “Kimsə düşünə bilər ki, onlar geyim məşqinə yox, ümumi döyüşə hazırlaşırdılar”.

Demək olar ki, "Xırda burjua" pyesi ilə eyni vaxtda Qorki ikinci "Dibdə" pyesi üzərində işləyir. Bu yeni tamaşada kapitalist cəmiyyətinə etiraz daha kəskin və cəsarətlə səslənirdi. Qorki onda yeni, tanış olmayan bir aləm - avaralar, həyatın dibinə qərq olmuş insanlar dünyasını göstərdi.

1902-ci ilin avqustunda Qorki pyesi Nemiroviç-Dançenkoya verir. Məşqlər başladı və Qorki indi tez-tez Moskvaya getməli olurdu. Aktyorlar və rejissor həvəslə işləyir, Xitrov bazarına, avaraların yaşadığı otaqlara gedir, Qorki öz qəhrəmanlarının həyatından çox danışır, onların həyat və vərdişlərini daha yaxşı anlamağa kömək edirdi.

O.L.Knipper-Çexova məşqlərin birində Qorkinin necə dediyini xatırlayırdı: “Mən otaq evində, əsl barona, əsl Nastyaya “Aşağıda” oxudum. Görürsən! :“ Biz daha pisik! .. Öpüb məni qucaqladı...” 1902-ci il dekabrın 18-də tamaşanın premyerası oldu. Aktyorları, rejissorları, müəllifləri sonsuz çağırırdılar. Tamaşa A. M. Qorkinin fırtınalı bayramına çevrildi; həyəcanlı, çaşqın halda səhnəyə çıxdı - belə uğur gözləmirdi. İri, bir az əyilmiş, qaşlarını çatdı və utandığından dişlərində tutduğu siqareti yerə atmağı unudub, baş əyməyi unudub.

Tamaşa gəlməyən böyük izdiham uzun müddət teatrda dayandı. Polis tamaşaçıları dağılmağa çağırdı, amma heç kim getmədi - onlar Qorkini sadəcə ona baxmaq üçün gözləyirdilər.

Və tamaşa üzərində iş çətin və gərgin idi. "Günəşsiz" - "Noçlejka" - "Doss evində" - "Aşağıda" - adı belə dəyişdi. Başlığın tarixi müəyyən dərəcədə müəllifin pyes üzərindəki işinin ümumi konturlarını göstərir. Bu prosesi müasirlər sübut edir. L. Andreev yazırdı: “Mən Arzamasda Qorkinin yanında idim və onun “Yataqxanada” və ya “Dibində” yeni dramını eşitdim (hələ bu və ya digər adla kifayətlənməyib)... ən şiddətli əzab dağı, onlarla müxtəlif simaları bir yığına atdı - və hər şeyi həqiqət və ədalət üçün yanan bir arzu ilə birləşdirdi.

2. M.Qorkinin “Dibində” pyesi əsasında analitik əsər.

a) Suallar üzrə söhbət:

"Aşağıda" adı perspektiv hissi doğurur, daha çox ellips qoymaq istərdim. "Dibində" nə baş verir? "Dibində" nə, yalnız həyat? Bəlkə ruhlar? (Bəli, məhz bu məna mühüm əhəmiyyət kəsb edir. “Dibində” fəlsəfi dram kimi insanın məqsəd və imkanlarını, insanla insan münasibətlərinin mahiyyətini əks etdirən bir fikirdir. “Ömrün dibi” tamaşanın faciəvi obrazı; gündəlik reallıqların çılpaq həqiqəti və rənglərin kəskin kontrastı: otaqlı evin antitezisi - mağara və onun divarları arxasında təbiəti oyandır - ölüm və həyat.)

b) Tamaşanın obrazları və kompozisiya xüsusiyyətləri üzərində işləmək.

Tamaşanın tərkibinə aşağıdakı hissələr daxildir:

1. Ekspozisiya bədii əsərin təhlilinin ilkin mərhələsində bir sıra suallara cavab verməyə kömək edən giriş hissəsidir (isteğe bağlı hissə): harada?, nə vaxt?, nə baş verir?- və aktyorluq qəhrəmanları haqqında ilkin təsəvvür yaradır.
2. Qalstuk hərəkətin başladığı hadisədir.
3. Fəaliyyət inkişafı.
4. Klimaks hərəkətin inkişafının ən yüksək nöqtəsidir.
5. Fəaliyyətdən imtina.
6. İddia, hərəkəti bitirən hadisədir.

Tamaşanın kompozisiyasını aşağıdakı qrafik sxem şəklində təqdim etmək olar:

(Bundan sonra analitik iş zamanı əsərin bu və ya digər epizodunun sxemin müvafiq bəndinə uyğunluğu müəyyən edilir. Təhlil nəticəsində süjet-kompozisiya sxemi alınır ki, bu da zəncirinin təqdim olunmasına aydın şəkildə kömək edir. əsərin süjetini təşkil edən və tədqiq olunan əsərin struktur xüsusiyyətlərini üzə çıxaran hadisələr.Təhlil zamanı personajların fərdi və ümumiləşdirilmiş təsvirini vermək bacarığı, kompozisiya və süjet haqqında biliklər dərinləşir.)

Tamaşa müəllifin qeydi ilə başlayır. Sizcə niyə bu qədər genişdir? - Ekspozisiyada kimlərlə və necə tanış oluruq? (Tamaşada 17 qəhrəman, 10-u ilə isə ekspozisiyada tanış oluruq) - Qəhrəmanlar haqqında nə deyə bilərsiniz? - Personajların mübahisələrində, düşüncələrində hansı mövzular aydın eşidilir? Onların həyata baxışları necədir? - Tamaşanın süjet xətti Lukanın görünüşüdür. Hazırda hansı hadisələr “bağlanır”? Səyyah otaq evində gözlənilmədən insani səslənən sözləri ilə ruhun hansı tellərinə toxunur? - Lukanı onun sözləri ilə təsvir edin.

II hissə “Günəş Doğar və Batır” mahnısı ilə başlayır, Beranqerin misraları hadisələr üçün bir növ musiqi fonu yaradır. Ancaq yalnız bu? II hissədə mahnının rolu nədir?

Hekayə irəlilədikcə personajlar necə dəyişir? Mövcud vəziyyətdən hansı çıxış yollarını görürlər? (Nastya oxumaqda və tikmədə “çıxış” görür, keçmiş, əsl sevgi haqqında nağıl fantaziyalarında yaşayır. “Mən burada artıqdıram” – bu sözləri deyərək, Nastya, sanki, özünü kənd sakinlərinin qarşısından hasara alır. Nataşa da ən yaxşısına ümidlə yaşayır və buna görə də Nastyanı qoruyur : "Görünür ki, yalan həqiqətdən daha xoşdur... Mən də... Mən uydururam... Mən uydururam və - Gözləyirəm...". Gənə qopmağı düşünür: "Mən işləyən adamam" deyir. Küllər qopmağı xəyal edir: "Daha yaxşı yaşamalısan! Belə yaşamalısan... ki, mən özümə hörmət edə bilərəm ... "O, Nataşada dəstək görür:" Sən başa düşürsən ... adını çəkirsən ... Və sən - gənc bir Milad ağacı - və iynə vurursan, amma sən özünü saxlayacaqsan ..." Aktyor xəyal edir. sağalmaq: "Bu gün işlədim, küçə süpürdüm ... amma araq içmədim!")

II aktda Aktyor ayələri oxuyur:
“Ya Rəbb, əgər həqiqət müqəddəsdirsə
Dünya yol tapa bilmir,
Ruhlandıracaq dəlinin şərəfi
Bəşəriyyətin qızıl arzusu var”.

Bu sətirləri necə başa düşürsən?

IV hərəkət qəhrəmanların Lukanı xatırlaması ilə başlayır. İndi Lukanı necə xarakterizə edərdiniz?

• İnsanın həyatda yeri və rolu.
• İnsana həqiqət lazımdırmı?
• Həyatı dəyişmək mümkündürmü?

“Dibdə” tamaşasının qəhrəmanlarının taleyində Qorki cəmiyyətin törətdiyi “maddi cinayət” görürdü. Qorki dramda səhnənin hələ görmədiyi yeni qəhrəmanları göstərməyi bacardı - onun yanına serseri gətirdi. Qorki birbaşa və birmənalı şəkildə “cinayəti törədənləri” göstərə bildi. Pyesin ictimai-siyasi mənası, pyes adlandırılmasının səbəbi də budur - lələk.

IV. Dərs nəticələri. Nəticələr. Ev tapşırığı.

Maksim Qorki - Aleksey Maksimoviç Peşkovun ədəbi təxəllüsü (16 (28) mart 1868, Nijni Novqorod, Rusiya İmperiyası - 18 iyun 1936, Qorki, Moskva vilayəti, SSRİ) - rus yazıçısı, nasir, dramaturq.

Konstantin Petroviç Pyatnitskiyə həsr olunub

Simvollar:

Mixail İvanov Kostylev, 54 yaş, otaqlı evin sahibi.

Vasilisa Karpovna, həyat yoldaşı, 26 yaşında.

Nataşa, bacısı, 20 yaşında.

Medvedev, onların əmisi, polis, 50 yaşında.

Vaska Pepel, 28 yaş.

Kleshch, Andrey Mitrich, çilingər, 40 yaş.

Anna, həyat yoldaşı, 30 yaşında.

Nastya, qız, 24 yaş.

Kvashnya, köftə satıcısı, 40 yaşdan aşağı.

Bubnov, kartuznik, 45 yaş.

Baron, 33 yaş.

Satin, Aktyor - təxminən eyni yaşda: 40 yaşdan aşağı.

Luka, sərgərdan, 60 yaş.

Alyoshka, çəkməçi, 20 yaş.

Əyri zob, tatar - fahişələr.

Adları və çıxışları olmayan bir neçə serseri.

Qorkinin "Dibində" dramının təhlili M.Yu.

Drama öz təbiətinə görə tamaşaya qoyulmaq üçündür.. Səhnə təfsirinə istiqamətlənmə sənətkarın müəllif mövqeyini ifadə etmək imkanlarını məhdudlaşdırır. O, epik əsərin müəllifindən fərqli olaraq, birbaşa öz mövqeyini ifadə edə bilməz - istisnalar yalnız oxucu və ya aktyor üçün nəzərdə tutulmuş müəllif iradlarıdır, amma tamaşaçı görməyəcək. Müəllifin mövqeyi personajların monoloq və dialoqlarında ifadə olunur, öz hərəkətlərində, süjetin inkişafında. Bundan əlavə, dramaturq əsərin həcminə (tamaşa iki, üç, ən çoxu dörd saat davam edə bilər) və aktyorların sayına görə (hamısı səhnəyə “sığmalı” və tamaşaya vaxt tapmalıdır) məhduddur. tamaşanın məhdud zamanında və səhnə məkanında özlərini dərk edirlər).

Buna görə də , onlar üçün çox əlamətdar və əlamətdar bir hadisədə personajlar arasında kəskin toqquşma. Əks təqdirdə, personajlar məhdud miqdarda dram və səhnə məkanında özlərini reallaşdıra bilməyəcəklər. Dramaturq elə düyün bağlayır ki, onu açanda insan özünü hər tərəfdən göstərir. Harada dramda “əlavə” personajlar ola bilməz- bütün personajlar konfliktə daxil olmalı, tamaşanın hərəkəti və gedişi onların hamısını tutmalıdır. Ona görə də tamaşaçının gözü önündə oynanan kəskin, konfliktli situasiya bir ədəbiyyat növü kimi dramaturgiyanın ən mühüm xüsusiyyəti kimi çıxır.

Qorkinin "Dibində" dramındakı obrazın mövzusu(1902) dərin ictimai proseslər nəticəsində həyatın dibinə atılan insanların şüuruna çevrilir. Belə bir təsvir obyektini səhnə vasitəsi ilə təcəssüm etdirmək üçün müəllif münasib vəziyyət, uyğun konflikt tapmalı idi ki, bunun nəticəsində gecəliklərin şüurunun ziddiyyətləri, onun güclü və zəif tərəfləri ən dolğun şəkildə özünü göstərərdi. Sosial, ictimai münaqişə buna uyğundurmu?

Doğrudan da, tamaşada sosial konflikt bir neçə müstəvidə təqdim olunur. Birincisi, bu, otaqlı evin sahibləri, Kostilevlər və onun sakinləri arasında münaqişədir.. Bunu tamaşa boyu personajlar hiss edir, lakin statik, dinamikadan məhrum, inkişaf etməyən olduğu ortaya çıxır. Bu ona görə baş verir Kostilevlərin özləri sosial baxımdan otaq evinin sakinlərindən o qədər də uzaq deyillər. Sahiblərlə sakinlər arasındakı münasibət yalnız gərginlik yarada bilər, lakin dramatik bir münaqişənin əsasına çevrilə bilməz.

Üstəlik , keçmişdəki personajların hər biri öz sosial münaqişəsini yaşadı, nəticədə həyatın "dibində", bir otaqlı evdə bitdi.

Amma bu sosial konfliktlər kökündən səhnədən çıxarılır, keçmişə atılır və buna görə də dramatik konfliktin əsasına çevrilmir. Biz toqquşmaların özünü yox, insanların həyatına faciəvi şəkildə təsir edən sosial qarışıqlığın nəticəsini görürük.

Sosial gərginliyin olması tamaşanın elə adında da artıq özünü göstərir.. Axı həyatın “dibinin” mövcudluğu faktı həm də personajların can atdığı “sürətli axının”, onun yuxarı axarının olmasını nəzərdə tutur. Ancaq bu da dramatik münaqişənin əsasına çevrilə bilməz - axı, bu gərginlik də dinamikadan məhrumdur, personajların "altdan" qaçmaq üçün bütün cəhdləri nəticəsiz qalır. Hətta polis Medvedevin görünməsi də dramatik münaqişənin inkişafına təkan vermir.

Ola bilər, dram ənənəvi sevgi münaqişəsi ilə təşkil olunur? Həqiqətən, tamaşada belə bir konflikt var. Bu, Vaska Ash, Vasilisa, Kostylevin arvadı, otaq evinin sahibi və Nataşa arasındakı münasibətlə müəyyən edilir.

Sevgi süjetinin ekspozisiyası, Kostylevin qarajda görünməsi və çarpayıların söhbətidir, buradan aydın olur ki, Kostylev Vaska Pepellə onu aldadan arvadı Vasilisanı bunkhouseda axtarır. Sevgi münaqişəsinin süjeti, Pepelin Vasilisadan ayrıldığı Nataşanın otaq evində görünüşüdür.. Sevgi münaqişəsinin inkişafı zamanı məlum olur ki, Nataşa ilə münasibət Aşı zənginləşdirir, onu yeni həyata canlandırır.

Sevgi münaqişəsinin kulminasiya nöqtəsi əsaslı şəkildə səhnədən kənara köçürülür: Vasilisanın Nataşanı qaynar su ilə necə yandırdığını dəqiq görmürük, biz bunu ancaq pərdə arxasındakı səs-küydən, qışqırıqlardan, otaq yoldaşlarının söhbətlərindən öyrənirik. Kostylevin Vaska Ash tərəfindən öldürülməsi sevgi münaqişəsinin faciəvi nəticəsidir.

Əlbəttə məhəbbət münaqişəsi həm də sosial konfliktin bir tərəfidir. O, göstərir ki, “alt”ın anti-insani şərtləri insanı şikəst edir, ən uca hisslər, hətta məhəbbət də fərdin zənginləşməsinə deyil, ölümə, şikəstliyə, ağır işlərə aparır. Məhəbbət konfliktini bu şəkildə ortaya qoyan Vasilisa ondan qalib ayrılır, bir anda bütün məqsədlərinə çatır: keçmiş sevgilisi Vaska Peplu və rəqibi Nataşadan qisas alır, sevmədiyi ərindən qurtulur və otağın tək sahibinə çevrilir. ev. Vasilisada heç bir insan qalmayıb və onun mənəvi yoxsulluğu həm otaqlı evin sakinlərinin, həm də sahiblərinin batdığı sosial şəraitin nə qədər böyük olduğunu göstərir.

Ancaq sevgi münaqişəsi səhnə fəaliyyəti təşkil edə və dramaturji konfliktin əsasına çevrilə bilməz, yalnız ona görə ki, gecələmələr qarşısında açılıb onlara təsir etmir. . Onlar bu münasibətlərin təlatümləri ilə yaxından maraqlanırlar, lakin onlarda iştirak etmirlər, qalırlar yalnız kənar şəxslər. Beləliklə, sevgi münaqişəsi də dramatik konfliktin əsasını təşkil edə biləcək bir vəziyyət yaratmır.

Bir daha təkrar edək: Qorkinin pyesində təsvirin mövzusu təkcə reallığın sosial ziddiyyətləri və ya onların həllinin mümkün yolları deyil, o qədər də çox deyil; onun bütün uyğunsuzluğu ilə gecələmə şüuru ilə maraqlanır. Belə bir obraz obyekti fəlsəfi dram janrı üçün xarakterikdir. Üstəlik, o, həm də bədii ifadənin qeyri-ənənəvi formalarını tələb edir: ənənəvi xarici hərəkət (hadisə silsiləsi) öz yerini daxili hərəkət adlandırılana verir. Gündəlik həyat səhnədə canlandırılır: otaqlar arasında kiçik çəkişmələr baş verir, personajlardan biri peyda olur və yox olur. Ancaq süjeti formalaşdıran bu hallar deyil. Fəlsəfi məsələlər dramaturqu dramaturgiyanın ənənəvi formalarını transformasiya etməyə məcbur edir: süjet personajların hərəkətlərində deyil, dialoqlarında təzahür edir; dramatik hərəkət Qorki tərəfindən hadisədən kənar seriala çevrilir.

Ekspozisiyada mahiyyət etibarı ilə həyatlarının dibində öz faciəvi vəziyyəti ilə barışmış insanları görürük. Münaqişənin başlanğıcı Lukanın görünüşüdür. Zahirən heç bir şəkildə gecələmə sığınacaqlarının həyatına təsir etmir, lakin onların şüurunda ağır iş başlayır. Luka dərhal onların diqqət mərkəzindədir və süjetin bütün inkişafı onun üzərində cəmlənir. O, personajların hər birində öz şəxsiyyətinin parlaq tərəflərini görür, hər birinə açar və yanaşma tapır. Və bu, qəhrəmanların həyatında əsl inqilab yaradır. Daxili fəaliyyətin inkişafı, personajların özlərində yeni və daha yaxşı bir həyat arzusunda olmaq qabiliyyətini kəşf etdikləri andan başlayır.

Belə çıxır ki, bunlar parlaq tərəf, nə Luka tamaşanın hər bir personajını təxmin edir və onun əsl mahiyyətini təşkil edir. Belə çıxır, fahişə Nastya gözəl və parlaq sevgi xəyalları; Aktyor, sərxoş adam, yaradıcılığını xatırlayır və səhnəyə qayıtmaq barədə ciddi düşünür; "irsi" oğru Vaska Pepel özündə namuslu həyat arzusu tapır, Sibirə gedib orada güclü ustad olmaq istəyir.

Yuxular Qorki qəhrəmanlarının əsl insani mahiyyətini, onların dərinliyini və saflığını açır..

Sosial konfliktin başqa bir tərəfi də özünü belə göstərir: personajların şəxsiyyətlərinin dərinliyi, nəcib istəkləri onların hazırkı sosial mövqeyi ilə açıq-aşkar ziddiyyət təşkil edir. Cəmiyyətin quruluşu elədir ki, insanın öz əsl mahiyyətini dərk etmək imkanı yoxdur.

Luka Otaq evində göründüyü ilk andan o, otaq evlərində fırıldaqçıları görməkdən imtina edir. "Mən də fırıldaqçılara hörmət edirəm, məncə, bir dənə də pis deyil: hamı qaradır, hamı tullanır"– belə deyir, yeni qonşularının adını çəkmək haqqına haqq qazandırır "dürüst insanlar" və Bubnovun etirazını rədd edərək: "Mən düz dedim, amma keçən bahar." Bu mövqeyin mənşəyi buna inanan Lukanın sadəlövh antropologiyasındadır insan əvvəlcə yaxşıdır və yalnız sosial şərait onu pis və naqis edir.

Lukanın bu hekayə məsəli onun bütün insanlara, o cümlədən həyatın “dibində” olanlara qarşı isti və xeyirxah münasibətinin səbəbini aydınlaşdırır. .

Lukanın dramdakı mövqeyi çox mürəkkəbdir və müəllifin ona münasibəti birmənalı deyil. . Bir tərəfdən, Lukanın təbliği və insanlarda təbiətlərinin indiyədək gizlənən, hətta şübhə etmədikləri tərəfləri ən yaxşısını oyatmaq istəyi tamamilə maraqsızdır - onlar öz mövqeləri ilə o qədər təəccüblü şəkildə ziddiyyət təşkil edirlər. cəmiyyətin dibi. O, həmsöhbətlərinə səmimi qəlbdən yaxşılıq arzulayır, yeni, daha yaxşı həyata nail olmağın real yollarını göstərir. Və onun sözlərinin təsiri altında qəhrəmanlar həqiqətən də metamorfoz yaşayırlar.

Aktyor içməyi dayandırır və alkoqoliklər üçün pulsuz xəstəxanaya getmək üçün pul yığır, hətta buna ehtiyac olmadığından şübhələnmir: yaradıcılığa qayıtmaq arzusu ona xəstəliyinə qalib gəlmək üçün güc verir.

Ash həyatını Nataşa ilə Sibirə getmək və orada ayağa qalxmaq arzusuna verir.

Nastya və Kleşin həyat yoldaşı Annanın xəyalları, olduqca illüziyadır, lakin bu yuxular onlara daha xoşbəxt hiss etmək imkanı verir.

Nastyaözünü dime romanların qəhrəmanı təsəvvür edir, yuxularında mövcud olmayan Raul və ya Qaston haqqında həqiqətən də bacardığı fədakarlıq şücaətlərini göstərir;

ölən Anna, axirət haqqında xəyal qurmaq, ümidsizlik hissindən də qismən xilas olur: Yalnız Bubnov Bəli Baron, başqalarına və hətta özlərinə tamamilə biganə olan insanlar Lukanın sözlərinə kar qalırlar.

Lukanın mövqeyi mübahisə ilə ortaya çıxır Haqqında həqiqət nədir, Bubnov və Baron ilə birlikdə Nastyanın Raulla bağlı əsassız xəyallarını amansızcasına ifşa edəndə ortaya çıxan: "Budur ... deyirsən - bu doğrudur ... O, həqiqətən, həmişə bir insanın xəstəliyi ilə əlaqəli deyil .. .. həmişə sağaldacağınız ruhun həqiqəti deyil...” Başqa sözlə desək, Luka təsəlli verən yalan adamına sədəqə verdiyini təsdiqləyir. Bəs Luka yalnız yalan deyir?

Ədəbi tənqidimizdə uzun müddətdir ki, Qorkinin Lukanın təsəlliverici xütbəsini birmənalı şəkildə rədd etməsi konsepsiyası üstünlük təşkil edir. Amma yazıçının mövqeyi daha çətindir.

Vaska Pepel həqiqətən də Sibirə gedəcək, lakin azad köçkün kimi deyil, Kostilevi öldürməkdə təqsirli bilinən məhkum kimi.

Öz gücünə inamını itirmiş aktyor Lukanın söylədiyi saleh torpaq məsəlindəki qəhrəmanın taleyini tam olaraq təkrarlayacaqdır. Qəhrəmanın bu süjeti danışacağına inanan Qorki özü də dördüncü pərdədə birbaşa əks nəticələr çıxararaq onu döyəcək. Luka, saleh bir torpağın varlığına inamını itirərək özünü boğan bir insan haqqında bir məsəl söyləyərək, inanır ki, insan illüziya da olsa, ümiddən məhrum olmamalıdır. Qorki aktyorun taleyi vasitəsilə oxucunu və tamaşaçını əmin edir ki, insanı ilgəyə apara bilən məhz yalan ümiddir. Ancaq əvvəlki suala qayıdaq: Luka otaqlı evin sakinlərini necə aldatdı?

Aktyor onu pulsuz klinikanın ünvanını tərk etməməkdə ittiham edir . Bütün qəhrəmanlar bununla razılaşır ümid Lukanın onların ruhlarına yerləşdirdiyi, yalan. Axı onları həyatın dibindən çıxaracağına söz vermədi - o, sadəcə olaraq onların çıxış yolu olduğuna və bunun onlara əmr olunmadığına dair utancaq inamını dəstəklədi. Otaq yoldaşlarının beynində oyanan o özünə inam çox kövrək oldu və ona dayaq ola bilən qəhrəmanın yoxa çıxması ilə dərhal söndü. Söhbət qəhrəmanların zəifliyindən, Kostilevlərin yataqxanasında onları yaşamağa məhkum edən amansız sosial şəraitə müqavimət göstərmək üçün heç olmasa bir az da nəsə etmək iqtidarında olmamalarından və istəməmələrindən gedir.

Buna görə də müəllif əsas ittihamı Luka deyil, öz iradəsini reallığa qarşı qoymaq üçün özündə güc tapa bilməyən qəhrəmanlara müraciət edir. Beləliklə, Qorki rus milli xarakterinin xarakterik xüsusiyyətlərindən birini açmağı bacarır: reallıqdan narazılıq, ona kəskin tənqidi münasibət və bu reallığı dəyişdirmək üçün heç bir şey etmək istəməməsi. . Buna görə də Luka onların qəlbində belə isti cavab tapır: axı o, həyatlarının uğursuzluqlarını xarici şərtlərlə izah edir və uğursuz həyatda qəhrəmanların özlərini günahlandırmağa qətiyyən meylli deyil. Və bu şəraiti birtəhər dəyişməyə çalışmaq fikri nə Lukanın, nə də onun sürüsünün ağlına gəlmir. Ona görə də belə qəhrəmanlar Lukanın gedişini dramatik şəkildə yaşayırlar: onların ruhunda oyanan ümid xarakterlərində daxili dəstək tapa bilmir; onlar həmişə xarici dəstəyə ehtiyac duyacaqlar, hətta "pasportsuz" Luka kimi praktik mənada aciz bir insandan belə.

Luka passiv şüurun ideoloqudur, Qorki üçün bu qədər qəbuledilməzdir.

Yazıçının fikrincə, passiv ideologiya qəhrəmanı yalnız indiki mövqeyi ilə barışdıra bilər və onu Nastya, Anna, Aktyorla olduğu kimi bu mövqeyi dəyişməyə cəhd etməyə ruhlandırmayacaq. . Bəs onun passiv ideologiyasına heç olmasa nəsə qarşı çıxa bilən bu qəhrəmana kim etiraz edə bilərdi? Otaqxanada belə qəhrəman yox idi. Nəticə budur ki, dib fərqli ideoloji mövqe inkişaf etdirə bilməz, buna görə də Lukanın fikirləri onun sakinlərinə bu qədər yaxındır. Amma onun xütbəsi həyatda yeni mövqenin yaranmasına təkan verdi. Satin onun sözçüsü oldu.

O, yaxşı bilir ki, onun təfəkkürü Lukanın sözlərinə reaksiya kimi çıxır: “Bəli, o, bizim otaq yoldaşlarımızı mayalandıran köhnə maya idi... Qoca? Ağıllıdır!.. Qoca şarlatan deyil! həqiqət nədir? İnsan həqiqətdir! Başa düşdü ki... sən yox!.. O... köhnə və çirkli sikkə üzərində turşu kimi üzərimdə hərəkət etdi...” alçaldılması – həyatda fərqli mövqe ifadə edir. Lakin bu, hələ də sosial şəraiti dəyişdirməyə qadir olan fəal şüurun formalaşması istiqamətində atılan ilk addımdır.

Dramın faciəvi finalı (Aktyorun intiharı) “Dibində” tamaşasının janr xarakteri ilə bağlı sual doğurur.İcazə verin, dramaturgiyanın əsas janrlarını xatırladım. Onların arasındakı fərq şəklin mövzusu ilə müəyyən edilir. Komediya əxlaqi janrdır, ona görə də komediyada obrazın mövzusu cəmiyyətin inkişafının qeyri-qəhrəmanlıq anındakı portretidir. Faciədə təsvirin mövzusu çox vaxt qəhrəman-ideoloqun cəmiyyət, xarici dünya və keçilməz şəraitlə faciəli, həll olunmayan münaqişəsinə çevrilir. Bu münaqişə xarici sferadan qəhrəmanın şüuruna keçə bilər. Bu halda söhbət daxili münaqişədən gedir. Dram, fəlsəfi və ya sosial problemlərin öyrənilməsinə yönəlmiş bir janrdır.

“Dibində” tamaşasını faciə hesab etməyim üçün əsas varmı? Doğrudan da, bu halda mən Aktyoru qəhrəman-ideoloq kimi müəyyənləşdirməli və onun cəmiyyətlə münaqişəsini ideoloji hesab etməli olacağam, çünki qəhrəman-ideoloq öz ideologiyasını ölümlə təsdiqləyir. Faciəli ölüm, qarşı tərəfə boyun əyməmək və fikirləri təsdiqləmək üçün sonuncu və çox vaxt yeganə fürsətdir.

Deyəsən yox. Onun ölümü ümidsizlik və yenidən doğulmaq üçün öz gücünə inamsızlıq aktıdır. “Aşağıdakı” qəhrəmanlar arasında reallığa qarşı çıxan aşkar ideoloqlar yoxdur. Üstəlik, onların vəziyyəti onlar tərəfindən faciəli və ümidsiz görünmür. Həyata faciəli dünyagörüşünün mümkün olduğu zaman onlar hələ o şüur ​​səviyyəsinə çatmayıblar, çünki bu, sosial və ya digər şəraitlərə şüurlu şəkildə müxalifəti ehtiva edir.

Qorki açıq-aydın belə qəhrəmanı Kostilevin otaq evində, həyatının “dibində” tapmır. Ona görə də “Dibində”ni sosial-fəlsəfi və sosial dram hesab etmək daha məntiqli olardı.

Tamaşanın janr xarakterini düşünərək, dramaturqun diqqət mərkəzində hansı toqquşmaların dayandığını, obrazın əsas mövzusuna nələrin çevrildiyini öyrənmək lazımdır. “Dibində” tamaşasında Qorkinin tədqiqat mövzusu əsrin əvvəllərində rus reallığının sosial şəraiti və onun personajların şüurunda əks olunmasıdır. Eyni zamanda, obrazın əsas, əsas mövzusu məhz gecələmələrin şüuru və onda özünü göstərən rus milli xarakterinin cəhətləridir.

Qorki personajların xarakterlərinə hansı sosial şəraitin təsir etdiyini müəyyən etməyə çalışır. Bunun üçün o, personajların fonunu göstərir ki, bu da personajların dialoqlarından tamaşaçıya aydın olur. Lakin onun üçün o sosial şəraiti, qəhrəmanların indi düşdüyü “aşağı” vəziyyətləri göstərmək daha vacibdir. Məhz onların bu mövqeyi keçmiş aristokrat Baronu fırıldaqçı Bubnov və oğru Vaska Pepellə eyniləşdirir və hamı üçün ümumi şüur ​​xüsusiyyətlərini formalaşdırır: reallıqdan imtina və eyni zamanda ona passiv münasibət.

Rus realizmi daxilində 1940-cı illərdən reallıqla bağlı sosial tənqidin pafosunu səciyyələndirən istiqamət inkişaf edir. Məhz bu istiqamət, məsələn, Qoqol, Nekrasov, Çernışevski, Dobrolyubov, Pisarev adları ilə təmsil olunur. tənqidi realizm.

Qorki “Dibdə” dramında bu ənənələri davam etdirir ki, bu da onun həyatın ictimai tərəflərinə və bir çox cəhətdən bu həyata qərq olmuş, onun formalaşdırdığı qəhrəmanlara tənqidi münasibətində özünü göstərir.

Tipik ən ümumi demək deyil: əksinə, tipik daha tez-tez müstəsna olaraq özünü göstərir. Tipikliyi mühakimə etmək, bu və ya digər xarakterin hansı şəraitin yaranmasına səbəb olduğunu, bu xarakterin nədən qaynaqlandığını, qəhrəmanın hansı fonda olduğunu, taleyin hansı bükülmələrinin onu indiki vəziyyətinə gətirdiyini, şüurunun müəyyən keyfiyyətlərini müəyyənləşdirdiyini mühakimə etmək deməkdir.

"Dibində" tamaşasının təhlili (müxalifət)

Qorki dramaturgiyasında Çexov ənənəsi. Qorki əvvəlcə Çexovun yeniliyi haqqında dedi "öldürülmüş realizm"(ənənəvi dram), obrazları yüksəltmək "mənəvi simvol". “Qağayı” müəllifinin personajların kəskin toqquşmasından, gərgin süjetdən uzaqlaşması belə müəyyənləşdi. Çexovun ardınca Qorki gündəlik, "hadisəsiz" həyatın tələsik sürətini çatdırmağa və ondakı personajların daxili motivlərinin "axarını" vurğulamağa çalışırdı. Yalnız bu “cari” Qorkinin mənasını, təbii ki, özünəməxsus şəkildə başa düşdü. Çexovun zərif əhval-ruhiyyə və təcrübə pyesləri var. Qorkinin heterojen dünyagörüşlərinin toqquşması, Qorkinin reallıqda müşahidə etdiyi düşüncənin “mayalanması” var. Bir-birinin ardınca onun dramları peyda olur, bir çoxu illüstrativ şəkildə “səhnələr” adlanır: “Xırda burjua” (1901), “Dibində” (1902), “Yay sakinləri” (1904), “Günəşin uşaqları” ( 1905), "Barbarlar" (1905).

“Dibdə” sosial-fəlsəfi dram kimi. Bu əsərlərin silsiləsindən “Dibində” düşüncə dərinliyi, konstruksiya mükəmməlliyi ilə seçilir. Nadir uğur qazanan Moskva İncəsənət Teatrı tərəfindən səhnələşdirilən tamaşa özünün "səhnəsiz materialı" - avaraların, fırıldaqçıların, fahişələrin həyatından - və buna baxmayaraq, fəlsəfi zənginliyi ilə heyran etdi. Qaranlıq, çirkli bir otaqlı evin sakinlərinə xüsusi müəllif yanaşması tutqun rəngə, qorxulu həyat tərzinə "qalib gəlməyə" kömək etdi.

Teatrın afişasında tamaşa son adını Qorki digərlərindən keçdikdən sonra aldı: "Günəşsiz", "Nochlejka", "Dno", "Həyatın dibində". Səssizlərin faciəvi vəziyyətini ortaya qoyan orijinallardan fərqli olaraq, sonuncular açıq şəkildə qeyri-müəyyənliyə sahib idi və geniş şəkildə qəbul edildi: təkcə həyatın deyil, ilk növbədə insan ruhunun "dibində".

Bubnovözü və həmyaşıdları haqqında deyir: “...hər şey soldu, bir çılpaq adam qaldı”. “Solğunlaşma”, əvvəlki mövqelərini itirməsi səbəbindən dramın qəhrəmanları həqiqətən də detallardan yan keçərək bəzi universal anlayışlara meyl edirlər. Bu variantda fərdin daxili vəziyyəti görünən şəkildə ortaya çıxır. "Qaranlıq Krallıq" normal şəraitdə hiss olunmayan varlığın acı mənasını ayırmağa imkan verdi.

İnsanların mənəvi ayrılması atmosferi. Poliloqun rolu. 20-ci əsrin əvvəllərindəki bütün ədəbiyyat üçün xarakterikdir. Qorki dramında parçalanmış, elementar dünyaya ağrılı reaksiya nadir miqyas və təcəssümün inandırıcılığı qazanmışdır. Müəllif Kostylevin qonaqlarının sabitliyini və qarşılıqlı yadlaşma həddini orijinal “poliloq” şəklində çatdırmışdır. Fəaliyyətdə I bütün personajlar danışır, lakin hər biri, demək olar ki, başqalarını dinləməyərək, öz personajlarından danışır. Müəllif belə “ünsiyyət”in davamlılığını vurğulayır. Kvaşnya (tamaşa öz qeydi ilə başlayır) Kleşlə pərdə arxasında başlayan mübahisəni davam etdirir. Anna "hər Tanrı günü" davam edəni dayandırmağı xahiş edir. Bubnov Satinanın sözünü kəsir: “Mən bunu yüz dəfə eşitmişəm”.

Fragmentar irad və çəkişmələr axınında simvolik səsi olan sözlər vurğulanır. Bubnov iki dəfə təkrarlayır (kürk işi edərkən): "Və saplar çürükdür ..." Nastya Vasilisa ilə Kostylev arasındakı münasibəti xarakterizə edir: "Hər canlı insanı belə bir ərinə bağlayın ..." Bubnov Nastyanın özünün vəziyyəti haqqında qeyd edir. : "Sən hər yerdə artıqsan" . Müəyyən bir vəziyyətdə deyilən ifadələr "alt mətn" mənasını ortaya qoyur: xəyali əlaqələr, bədbəxtlərin şəxsiyyəti.

Tamaşanın daxili inkişafının orijinallığı. Vəziyyət dəyişir Lukanın görünüşü. Məhz onun köməyi ilə sığınacaqların ruhlarının girintilərində xəyalpərəst xəyallar və ümidlər canlanır. Dramın II və III pərdələri"çılpaq adam"da fərqli bir həyata cazibə görməyə imkan verir. Lakin, yanlış fikirlərə əsaslanaraq, yalnız bədbəxtliklə başa çatır.

Bu nəticədə Lukanın rolu çox böyükdür. Ağıllı, bilikli qoca əsl ətrafına laqeyd baxır, inanır ki, “insanlar daha yaxşı üçün yaşayırlar... Yüz il, bəlkə də daha çox – daha yaxşı insan üçün yaşayırlar”. Buna görə də Ash, Natasha, Nastya, aktyorun xəyalları ona toxunmur. Buna baxmayaraq, Qorki baş verənləri Lukanın təsiri ilə məhdudlaşdırmadı.

Yazıçı möcüzəyə sadəlövh inamı insan parçalanmasından az olmayaraq qəbul etmir. Aş və Nataşanın Sibirin müəyyən bir “saleh ölkəsində” təsəvvür etdikləri möcüzədir; aktyor - mərmər xəstəxanasında; Gənə - vicdanlı işdə; Nastya - sevgidə xoşbəxtlik. Lukanın nitqləri təsirli idi, çünki onlar gizli şəkildə sevilən illüziyaların münbit torpağına düşdülər.

II və III Həvarilərin ab-havası I Aktla müqayisədə fərqlidir. Otaqlı evin sakinlərinin hansısa naməlum dünyaya qaçmasının geniş motivi, həyəcanverici gözləntisi, səbirsizlik əhval-ruhiyyəsi var. Luka Aşa məsləhət görür: “... buradan - sürətlə get! - get! Get get ... "Aktyor Nataşa deyir:" Mən gedirəm, gedirəm ...<...>Sən də get...” Eş Nataşanı razı salır: “... biz öz istəyimizlə Sibirə getməliyik... Gedək ora? Ancaq sonra ümidsizliyin başqa, acı sözləri səslənir. Nataşa: "Gedəcək yer yoxdur." Bubnov bir dəfə "vaxtında yetişdi" - cinayəti tərk etdi və əbədi olaraq sərxoşlar və fırıldaqçılar arasında qaldı. Satin keçmişini xatırlayaraq sərt şəkildə deyir: “Həbsxanadan sonra yol yoxdur”. Və Kleshch ağrılı şəkildə etiraf edir: "Sığınacaq yoxdur ... heç bir şey yoxdur." Otaqlı evin sakinlərinin bu nüsxələrində vəziyyətdən aldadıcı bir qurtuluş var. Qorki avaraları, rədd etdiklərinə görə, nadir çılpaqlığı olan bir insan üçün bu əbədi dramı yaşayırlar.

Varlıq dairəsi sanki bağlanıb: laqeydlikdən əlçatmaz arzuya, ondan həqiqi sarsıntılara və ya ölümə. Bu arada dramaturq onların mənəvi qırıqlığının mənbəyini məhz qəhrəmanların bu vəziyyətində tapır.

IV aktın mənası. IV aktda - əvvəlki vəziyyət. Və yenə də tamamilə yeni bir şey baş verir - sərxoşların əvvəllər yuxulu düşüncəsinin fermentasiyası başlayır. Nastya və Aktyor ilk dəfə qəzəblə axmaq sinif yoldaşlarını pisləyirlər. Tatar əvvəllər ona yad olan bir inamı ifadə edir: ruha "yeni qanun" vermək lazımdır. Gənə birdən sakitcə həqiqəti tanımağa çalışır. Ancaq əsas şey uzun müddət heç bir şeyə və heç kimə inanmayanlar tərəfindən ifadə edilir.

“Heç vaxt heç nə başa düşmədiyini” etiraf edən baron düşüncəli şəkildə deyir: “... axı mən nədənsə doğulmuşam...” Bu çaşqınlıq hamını bağlayır. Və bu, “Niyə doğuldu?” sualını gücləndirir. saten. Ağıllı, həyasız, avaralara düzgün baxır: "kərpic kimi axmaq", heç nə bilməyən və bilmək istəməyən "mal-qara". Buna görə də Satin ("sərxoş olanda mehribandır") insanların ləyaqətini qorumağa, imkanlarını kəşf etməyə çalışır: "Hər şey insandadır, hər şey insan üçündür". Satin mülahizələri çətin ki, təkrarlansın, bədbəxtlərin həyatı dəyişməyəcək (müəllif hər hansı bəzəkdən uzaqdır). Lakin Satenin düşüncəsinin uçuşu dinləyiciləri valeh edir. İlk dəfə birdən-birə özlərini böyük dünyanın kiçik bir hissəsi kimi hiss edirlər. Aktyor buna görə də əzabına tab gətirmir, həyatını kəsir.

"Acı qardaşların" qəribə, tam həyata keçirilməmiş yaxınlaşması Bubnovun gəlişi ilə yeni bir kölgə alır.. "İnsanlar haradadır?" – deyə qışqırır və “bütün gecəni... oxumağı”, taleyini “qazmağı” təklif edir. Odur ki, Satin Aktyorun intiharı xəbərinə sərt cavab verir: “Eh...mahnı dağıdıb... axmaq”.

Tamaşanın fəlsəfi alt mətni. Qorkinin sosial-fəlsəfi janrdakı pyesi və öz həyat spesifikliyi ilə, şübhəsiz ki, ümumbəşəri konsepsiyalara yönəldilmişdir: insanların yadlaşması və mümkün təmasları, alçaldıcı vəziyyətdən xəyali və real şəkildə aradan qaldırılması, illüziyalar və aktiv düşüncə, yuxu və ruhun oyanması. “At the Bottom” filminin personajları ümidsizlik hissindən qurtulmadan yalnız intuitiv olaraq həqiqətə toxundular. Belə bir psixoloji konflikt dramın fəlsəfi səsini genişləndirərək, əsl mənəvi dəyərlərin ümumi əhəmiyyətini (hətta kənarda qalanlar üçün də) üzə çıxardı. Əbədi və anlıq, sabitlik və eyni zamanda adi ideyaların qeyri-müəyyənliyi, kiçik səhnə sahəsi (çirkli otaq evi) və bəşəriyyətin böyük dünyası haqqında düşüncələr yazıçıya mürəkkəb həyat problemlərini gündəlik həyatda təcəssüm etdirməyə imkan verdi. vəziyyət.

Aşağıda mənim fəsil-fəsil xülasəm var

Bir hərəkət

Mağaraya bənzər zirzəmi. Tavan ağırdır, suvaq tökülür. tamaşaçılardan gələn işıq. Hasarın arxasında Pepelin şkafı, Bubnovun ikiqat çarpayısının yanında, küncdə Kvaşnya, Baron, Nastyanın yaşadığı mətbəxin qapısı ilə üzbəüz böyük rus sobası var. Sobanın arxasında bir chintz pərdəsinin arxasında geniş çarpayı var. Ranzaların ətrafında. Ön planda, bir ağac kötüyünün üzərində, anvil ilə bir mengene var. Kvaşnya, Baron, Nastya yaxınlıqda oturub kitab oxuyurlar. Anna pərdənin arxasındakı çarpayıda bərk-bərk öskürür. Döşəmədə Bubnovun köhnə cırılmış şalvarına baxır. Yanında təzəcə oyanan Satinə yalan danışır, hönkürür. Aktyor sobada məşğuldur.

Baharın başlanğıcı. Səhər.

Baronla danışan Kvaşnya bir daha evlənməyəcəyinə söz verir. Bubnov Satindən soruşur ki, niyə "xırıldayır"? Kvaşnya azad qadın olduğu və heç vaxt “özünü qalaya verməyə” razı olmayacağı fikrini inkişaf etdirməyə davam edir. Gənə kobud şəkildə ona qışqırır: “Yalan deyirsən! Sən özün Abramka ilə evlənəcəksən.

Baron onu oxuyan Nastyanın kitabını götürür və "Ölümcül sevgi" adlı vulqar başlığa gülür. Nastya və Baron kitab üstündə dava edirlər.

Kvaşnya arvadını öldürən qoca keçi ilə Kleşi danlayır. Gənə tənbəlliklə danlayır. Kvaşnya əmindir ki, Gənə həqiqəti eşitmək istəmir. Anna dinc ölmək üçün susmağı xahiş edir, Kleshch səbirsizliklə arvadının sözlərinə reaksiya verir və Bubnov fəlsəfi şəkildə deyir: "Səs-küy ölümə maneə deyil".

Kvaşnya təəccüblənir ki, Anna belə bir "pis" ilə necə yaşayır? Ölən qadın tək qalmağı xahiş edir.

Kvaşnya və baron bazara gedirlər. Anna köftə yemək təklifindən imtina edir, lakin Kvaşnya hələ də köftə buraxır. Baron Nastyanı ələ salır, onu bezdirməyə çalışır və sonra tələsik Kvaşnyaya yola düşür.

Nəhayət oyanan Satin bir gün əvvəl kimin və nəyə görə döydüyü ilə maraqlanır. Bubnov hər şeyin eyni olub olmadığını mübahisə edir, amma kartlar üçün onu döydülər. Aktyor sobadan qışqırır ki, bir gün Sateen tamamilə öldürüləcək. Gənə Aktyoru sobadan enib zirzəmi təmizləməyə çağırır. Aktyor etiraz edir, növbə baronadır. Mətbəxdən içəri baxan baron məşğulluğuna bəhanə gətirir - Kvaşnya ilə bazara gedir. Qoy Aktyor işləsin, nə işi var, nə də Nastya. Nastya imtina edir. Kvashnya Aktyordan onu çıxarmasını xahiş edir, o, sınmayacaq. Aktyor özünü xəstəliklə bəhanə edir: tozla nəfəs almaq onun üçün zərərlidir, bədəni spirtdən zəhərlənib.

Satin anlaşılmaz sözləri tələffüz edir: "sicambre", "makrobiotics", "transsendental". Anna ərinə Kvaşnyadan qalan köftələri yeməyi təklif edir. Özü də yaxınlaşan sonu gözləyərək ləngiyir.

Bubnov Satindən bu sözlərin nə demək olduğunu soruşur, lakin Satin onların mənasını artıq unudub və ümumiyyətlə, o, bütün bu söhbətlərdən, yəqin ki, min dəfə eşitdiyi bütün “insan sözlərindən” yorulub.

Aktyor bir vaxtlar Hamletdə qəbirqazanı oynadığını, oradan Hamletin sözlərini sitat gətirdiyini xatırlayır: “Ofeliya! Oh, dualarınızda məni xatırlayın!

İşdə oturan gənə bir fayl ilə cırıldayır. Və Satin xatırlayır ki, gəncliyində bir dəfə teleqrafda xidmət etdi, çox kitab oxudu, savadlı bir insan idi!

Bubnov şübhə ilə qeyd edir ki, o, bu hekayəni "yüz dəfə!" Eşitdi, amma özü də kürkçü idi, öz müəssisəsi var idi.

Aktyor əmindir ki, təhsil cəfəngiyyatdır, əsas istedad və özünə inamdır.

Bu vaxt Anna qapını açmağı xahiş edir, o, havasızdır. Gənə razılaşmır: yerə soyuqdur, soyuqdur. Bir aktyor Annanın yanına gəlir və onu dəhlizə çıxarmağı təklif edir. Xəstəni dəstəkləyərək onu havaya aparır. Görüşən Kostılev onlara gülür ki, onlar necə də “gözəl cütlükdür”.

Kostylev Kleschdən soruşur ki, Vasilisa səhər burada olubmu? Gənə çıxarılmadı. Kostilev Kleşçi danlayır ki, otaqda beş rubl dəyərində otaq götürüb, ikisini də ödəyib, əlli qəpiklik bir parça qoysun; "Bir ilgək atmaq daha yaxşıdır" - Gənə cavab verir. Kostılev yuxuda görür ki, bu əlli dollara çıraq yağı alacaq, özünün və başqalarının günahları üçün dua edəcək, çünki Kleşç öz günahları haqqında düşünmür, ona görə də arvadını qəbrə gətirib. Gənə buna dözə bilmir və sahibinə qışqırmağa başlayır. Geri dönən aktyor Annanı dəhlizdə yaxşı yerləşdirdiyini deyir. Sahib görür ki, o biri dünyada hər şey yaxşı Aktyorun adına olacaq, lakin Kostylev indi borcun yarısını ondan silsəydi, aktyor daha çox razı olardı. Kostylev dərhal tonunu dəyişir və soruşur: "Ürəyin mehribanlığını pulla eyniləşdirmək olarmı?" Xeyirxahlıq başqa şeydir, vəzifə başqadır. Aktyor Kostilevi yaramaz adlandırır. Sahibi Ash-in şkafını döyür. Satin gülür ki, Pepel açılacaq, Vasilisa da onun yanındadır. Kostılev qəzəblənir. Qapını açan Pepel Kostylevdən saat üçün pul tələb edir və pulu gətirmədiyini biləndə əsəbiləşir və sahibini danlayır. Kostilevi kobudcasına silkələyir, ondan yeddi rubl borc tələb edir. Sahib gedəndə Aşa arvadını axtardığını izah edirlər. Satin təəccüblənir ki, Vaska hələ Kostylevə mismar vurmayıb. Eş cavab verir ki, “o belə zibillərə görə həyatını korlamaz”. Satin Pepelə "Kostilyevi ağıllıca öldürməyi, sonra Vasilisa ilə evlənməyi və otaqlı ev sahibi olmağı" öyrədir. Belə bir perspektiv Aşı sevindirmir, mehriban olduğu üçün otaqlar onun bütün malını meyxanada içəcəklər. Ash, Kostylevin onu səhv vaxtda oyatdığına görə qəzəblənir, sadəcə bir yuxu gördü ki, nəhəng çapaq tutdu. Satin gülür ki, bu çapaq yox, Vasilisa idi. Ash Vasilisa ilə birlikdə hamını cəhənnəmə göndərir. Küçədən qayıdan gənə soyuqdan narazıdır. Anna gətirmədi - Nataşa onu mətbəxə apardı.

Satin Ashdən bir qəpik istəyir, lakin Aktyor deyir ki, onlara iki qəpik lazımdır. Vasili rubl tələb olunana qədər verir. Satin oğrunun xeyirxahlığına heyran qalır, "dünyada daha yaxşı insanlar yoxdur". Gənə asanlıqla pul qazandıqlarını görür, buna görə də mehribandırlar. Satin etiraz edir: "Bir çox insan pulu asanlıqla əldə edir, lakin çox az adam pulu asanlıqla bölüşür", o iddia edir ki, iş xoşdursa, işləyə bilər. “İş həzz olanda həyat gözəldir! İş vəzifə olanda həyat köləlikdir!”

Satin və Aktyor meyxanaya gedirlər.

Ash Tikdən Annanın sağlamlığını soruşur, o, tezliklə öləcəyini cavablandırır. Ash Tikə işləməməyi məsləhət görür. "Bəs necə yaşamaq olar?" - maraqlanır. "Başqaları yaşayır" dedi Pepel. Gənə ətrafdakıları aşağılayaraq danışır, buradan qopacağına inanır. Kül etiraz edir: ətrafdakılar Kleschdən pis deyil və “namus və vicdan onlara heç bir fayda vermir. Onları çəkmələr yerinə geyinə bilməzsiniz. Güc və qüdrət sahibi olanlara şərəf və vicdan lazımdır”.

Soyumuş Bubnov içəri girir və Aşın şərəf və vicdanla bağlı sualına vicdan lazım olmadığını deyir: "Mən zəngin deyiləm." Ash onunla razılaşır, lakin Tick əleyhinədir. Bubnov maraqlıdır: Kleshch vicdanını işğal etmək istəyir? Ash Kleshch-ə Satin və Baron ilə vicdan haqqında danışmağı məsləhət görür: onlar sərxoş olsalar da, ağıllıdırlar. Bubnov əmindir: "Kim sərxoş və ağıllıdır - onda iki torpaq".

Pepel Satinin vicdanlı bir qonşuya sahib olmağın rahat olduğunu, amma vicdanlı olmağın "mənfəətli olmadığını" necə dediyini xatırlayır.

Nataşa sərgərdan Lukanı gətirir. Orada olanları nəzakətlə salamlayır. Nataşa yeni qonağı təqdim edir, onu mətbəxə getməyə dəvət edir. Luka əmin edir: qocalar - isti olan yerdə vətən var. Nataşa Kleşə deyir ki, Annanın yanına daha sonra gəlsin və ona yaxşılıq etsin, o, ölür və qorxur. Ölməyin qorxulu olmadığını kül obyektləri və Nataşa onu öldürsə, o da təmiz əlindən ölməkdən xoşbəxt olacaq.

Nataşa ona qulaq asmaq istəmir. Ash Nataşa heyrandır. Görəsən niyə ondan imtina edir, onsuz da o, burada yox olacaq.

"Sənin vasitəsilə və yox ol" Bubnov deyir.

Kleşç və Bubnov deyirlər ki, Vasilisa Eşin Nataşa münasibətindən xəbər tutsa, hər ikisi xoşbəxt olmayacaq.

Mətbəxdə Luka qəmli mahnı oxuyur. Ash təəccüblənir ki, insanlar niyə birdən-birə kədərlənirlər? Lukaya qışqırır ki, ulamasın. Vaska gözəl mahnılara qulaq asmağı çox sevirdi və bu ulama melanxoliya oyadır. Luka təəccüblənir. O, yaxşı oxuduğunu düşünürdü. Luka deyir ki, Nastya mətbəxdə oturub kitab üstündə ağlayır. Baron bunun axmaqlıq olduğunu deyir. Pepel barona dörd ayaq üstə dayanaraq yarım şüşə içki üçün it kimi hürməyi təklif edir. Baron təəccüblənir, bu Vaska nə sevincdir. Axı, indi onlar bərabərdirlər. Luka baronu ilk dəfə görür. Mən qrafları, şahzadələri və baronu gördüm - ilk dəfə "və hətta sonra da korlandı".

Luka deyir ki, gecələmələrin yaxşı həyatı var. Amma baron hələ yatarkən qaymaqlı qəhvə içdiyini xatırlayır.

Luka qeyd edir: insanlar zaman keçdikcə daha ağıllı olurlar. "Onlar daha pis yaşayırlar, amma istəyirlər - hər şey daha yaxşıdır, inadkar!" Baron qoca ilə maraqlanır. Kimdir? Cavab verir: qərib. Deyir ki, dünyada hər kəs sərgərdandır, “bizim yer göydə sərgərdandır”. Baron Vaska ilə meyxanaya gedir və Luka ilə vidalaşaraq onu yaramaz adlandırır. Alyoşa qarmonla içəri girir. O, qışqırmağa və axmaq kimi davranmağa başlayır, bu da başqalarından pis deyil, bəs Medyakin niyə ona küçədə getməyə icazə vermir. Vasilisa peyda olur və həm də Alyoşaya söyür, onu gözdən uzaqlaşdırır. Bubnova tapşırır ki, əgər görünsə, Alyoşanı sürsün. Bubnov imtina edir, lakin Vasilisa qəzəblə xatırladır ki, mərhəmətlə yaşadığı üçün ağalarına itaət etsin.

Luka ilə maraqlanan Vasilisa heç bir sənədi olmadığı üçün onu yaramaz adlandırır. Sahibə Ash axtarır və onu tapa bilməyərək, Bubnovu kir üçün sındırır: "Belə ki, heç bir ləkə qalmasın!" O, qəzəblə Nastyaya qışqırır ki, zirzəmi təmizləsin. Bacısının burada olduğunu bilən Vasilisa daha da qəzəblənir, sığınacaqlara qışqırır. Bubnov təəccüblənir ki, bu qadının nə qədər pis niyyəti var. Nastya cavab verir ki, Kostylev kimi bir əri ilə hamı vəhşiləşəcək. Bubnov izah edir: "sahibi" sevgilisinin yanına gəldi, onu yerində tapmadı və buna görə də əsəbiləşdi. Luka zirzəmi təmizləməyə razıdır. Bubnov Nastyadan Vasilisanın qəzəbinin səbəbini öyrəndi: Alyoshka, Vasilisa'nın Aşdan bezdiyini söylədi, ona görə də oğlanı təqib etdi. Nastya ah çəkir ki, burada artıqdır. Bubnov cavab verir ki, o, hər yerdə artıqdır ... və yer üzündəki bütün insanlar artıqdır ...

Medvedev girir Luka ilə maraqlanır, niyə onu tanımır? Luka cavab verir ki, bütün torpaq onun sahəsinə daxil deyil və bundan da çoxu var. Medvedev Aş və Vasilisa haqqında soruşur, lakin Bubnov heç nə bilmədiyini rədd edir. Kaşniya qayıdır. Şikayət edir ki, Medvedyev onu evlənməyə çağırır. Bubnov bu birliyi bəyənir. Amma Kvaşnya izah edir: qadın evlənməkdənsə çuxurda daha yaxşıdır.

Luka Annanı gətirir. Kvaşnya xəstəyə işarə edərək deyir ki, onu ölümə bir mu aparıb. Kostılev Abram Medvedevə zəng edərək bacısı tərəfindən döyülən Nataşanı müdafiə edir. Luka Annadan bacıların nəyi paylaşmadığını soruşur. Cavab verir ki, həm yaxşı qidalanırlar, həm də sağlamdırlar. Anna Lukaya onun mehriban və mülayim olduğunu deyir. O izah edir: "Onlar əzik idi, ona görə də yumşaqdır".

Fəaliyyət iki

Eyni vəziyyət. Axşam. İki mərtəbəli çarpayıda Satin, Baron, Crooked Goit və Tatar kart oynayır, Kleshch və Actor oyuna baxır. Bubnov Medvedevlə dama oynayır. Luka Annanın çarpayısının yanında oturur. Səhnə iki lampa ilə zəif işıqlandırılır. Biri qumarbazların yanında, digəri Bubnovun yanında yanır.

Tatarin və Krivoy Zob oxuyur, Bubnov da oxuyur. Anna Lukaya döyülməkdən başqa heç nə xatırlamadığı çətin həyatından danışır. Luka ona təsəlli verir. Tatar kart oyununda fırıldaq edən Satenin üstünə qışqırır. Anna bütün həyatı boyu ac qaldığını, ailəsini çox yeməkdən, əlavə bir tikə yeməkdən qorxduğunu xatırlayır; Ola bilərmi ki, axirətdə onu əzab gözləyir? Zirzəmidə qumarbaz Bubnovun fəryadları eşidilir və o, mahnı oxuyur:

İstədiyiniz kimi qoruyun...

Mən qaçmayacağam...

Mən azad olmaq istəyirəm - oh!

Zənciri qıra bilmirəm...

Əyri Zob oxuyur. Tatar qışqırır ki, baron xəritəni qolunda gizlədir, aldadır. Satin Tatarini əmin edir ki, bilirəm: bunlar fırıldaqçılardır, niyə onlarla oynamağa razı olub? Baron bir qəpik itirdiyinə inandırır və üç rublluq əskinas üçün qışqırır. Əyri guatr Tatarinə izah edir ki, əgər otaq yoldaşları vicdanla yaşamağa başlasalar, üç gündən sonra aclıqdan öləcəklər! Satin baronu danlayır: savadlı adamdır, lakin o, kartlarda fırıldaq etməyi öyrənməyib. Abram İvanoviç Bubnova məğlub oldu. Satin uduşları sayır - əlli üç qəpik. Aktyor üç qəpik istəyir, sonra özü də fikirləşir ki, bu pullar nəyə lazımdır? Satin Lukanı meyxanaya çağırır, lakin o, imtina edir. Aktyor şeir oxumaq istəyir, amma dəhşətlə anlayır ki, hər şeyi unudub, yaddaşını içib. Luka aktyoru əmin edir ki, onu sərxoşluqdan müalicə edirlər, ancaq o, xəstəxananın hansı şəhərdə olduğunu unudub. Luka Aktyoru inandırır ki, sağalacaq, özünü toparlayacaq və yenidən yaxşı yaşamağa başlayacaq. Anna onunla danışmaq üçün Lukaya zəng edir. Gənə arvadının qarşısında dayanır, sonra ayrılır. Luka Klesçə yazığı gəlir - özünü pis hiss edir, Anna cavab verir ki, ərindən asılı deyil. Ondan qurudu. Luka Annaya təsəlli verir ki, öləcək və özünü daha yaxşı hiss edəcək. "Ölüm - hər şeyi sakitləşdirir ... bizim üçün mehribandır ... Əgər ölsən - dincələcəksən!" Anna qorxur ki, birdən o biri dünyada onu əzab gözləyir. Luka deyir ki, Rəbb onu çağırıb deyəcək ki, o, ağır yaşayıb, indi istirahət etsin. Anna soruşur ki, sağalsa nə olacaq? Luka maraqlanır: nə üçün, yeni un üçün? Ancaq Anna daha uzun yaşamaq istəyir, hətta əziyyət çəkməyə də razıdır, əgər onu sülh gözləyir. Ash içəri girib qışqırır. Medvedev onu sakitləşdirməyə çalışır. Luka susmağı xahiş edir: Anna ölür. Ash Luka ilə razılaşır: “Sən, baba, istəsən, sənə hörmət edirəm! Sən, qardaş, yaxşısan. Yaxşı yalan danışırsan... nağılları gözəl danışırsan! Yalan, heç nə... çatmaz, qardaş, dünyada xoşdur!

Vaska Medvedevdən soruşur ki, Vasilisa Nataşanı pis döyüb? Polis özünü bəhanə edir: “Bu, ailə işidir, onun işi deyil, Kül,”. Vaska əmin edir ki, istəsə, Nataşa da onunla gedəcək. Medvedev oğrunun qardaşı qızı üçün planlar qurmağa cəsarət etməsindən hiddətlənir. O, Cinderi təmiz suya gətirməklə hədələyir. Əvvəlcə əsəbiləşən Vaska deyir: cəhd edin. Amma sonra hədələyir ki, müstəntiqin yanına aparılsa, susmayacaq. Deyəcək ki, Kostylev və Vasilisa onu oğurluğa sövq edib, oğurlanmış malları satırlar. Medvedev əmindir: heç kim oğruya inanmayacaq. Amma Pepel əminliklə deyir ki, onlar həqiqətə inanacaqlar. Pepel və Medvedyevi çaşdıracaqları ilə hədələyirlər. Polis çətinliyə düşməmək üçün çıxıb gedir. Ash lovğalıqla deyir: Medvedev Vasilisa şikayət etmək üçün qaçdı. Bubnov Vaskaya diqqətli olmağı məsləhət görür. Ancaq Ash, Yaroslavl, çılpaq əllərinizlə götürə bilməzsiniz. "Müharibə olarsa, döyüşəcəyik" deyə oğru hədələyir.

Luka Aşa Sibirə getməyi məsləhət görür, Vaska zarafat edir ki, onu dövlət hesabına aparana qədər gözləyəcək. Luka inandırır ki, Pepel kimi insanlar Sibirdə lazımdır: “Belə insanlar var – bu lazımdır”. Eş cavab verir ki, onun yolu əvvəlcədən müəyyən edilib: “Mənim yolum mənim üçün qeyd olunub! Valideynim bütün həyatımı həbsxanalarda keçirdi və mənə eyni şeyi əmr etdi ... Mən balaca olanda məni o vaxt oğru, oğru oğlu adlandırırdılar ... "Luka Sibiri tərifləyir, onu" qızıl tərəf" adlandırır. ”. Vaska təəccüblənir ki, Luka niyə yalan danışır. Qoca cavab verir: “Bəs bu, həqiqətən, nə üçün ağrılı şəkildə lazımdır ... bir düşünün! O, həqiqətən, bəlkə sizin üçün şişdi ... "Ash Lukadan soruşur ki, Tanrı varmı? Qoca cavab verir: “İnanırsınızsa, var; inanmırsınızsa, yox... İnandığınız şey budur.” Bubnov meyxanaya gedir və Luka qapını çırparaq, sanki ayrılır, diqqətlə sobanın üstünə çıxır. Vasilisa Aşın otağına gedir və Vasilini oraya çağırır. O, imtina edir; O, hər şeydən bezmişdi, o da. Ash Vasilisaya baxır və etiraf edir ki, onun gözəlliyinə baxmayaraq, onun heç vaxt ona ürəyi olmayıb. Vasilisa Ash'in ona bu qədər qəfil aşiq olmasından inciyir. Oğru izah edir ki, birdən-birə yox, onun da heyvanlar kimi ruhu yoxdur, özü və əri. Vasilisa Ash-ə etiraf edir ki, onu buradan çıxaracağına olan ümidini sevirdi. Əşini ərindən azad etsə, ona bacı təklif edir: “Bu ilgəyi məndən götür”. Kül gülümsəyir: o, hər şeyi ağlına gətirdi: əri - tabuta, sevgilisi - ağır işlərə və özü ... Vasilisa, Pepelin özü istəməsə, dostları vasitəsilə kömək etməsini xahiş edir. Natalya onun ödənişi olacaq. Vasilisa qısqanclıqdan bacısını döyür, sonra yazığı ağlayır. Sakitcə içəri girən Kostylev onları tapır və arvadına qışqırır: "Bir dilənçi ... donuz ..."

Ash Kostylevi idarə edir, lakin o, sahibidir və harada olması lazım olduğuna qərar verir. Kül Kostylevin yaxasından güclü şəkildə sarsılır, lakin Luka sobada səs-küy salır və Vaska sahibini buraxır. Ashes başa düşdü ki, Luka hər şeyi eşitdi, lakin o, bunu inkar etmədi. O, qəsdən hay-küy salmağa başladı ki, Pepel Kostilevi boğmasın. Qoca Vaskaya Vasilisadan uzaq durmağı, Nataşanı götürməyi və onunla buradan uzaqlaşmağı məsləhət görür. Ash nə edəcəyinə qərar verə bilmir. Luka deyir ki, Pepel hələ gəncdir, onun “qadın almağa vaxtı olacaq, burada öldürülməzdən əvvəl buradan tək getsə yaxşı olar”.

Qoca Annanın öldüyünü görür. Ash ölüləri sevmir. Luka cavab verir ki, canlıları sevmək lazımdır. Kleşə arvadının ölümü barədə məlumat vermək üçün meyxanaya gedirlər. Aktyor Paul Beranjerin səhər saatlarında Lukaya demək istədiyi bir şeirini xatırladıb:

Rəbbim! Əgər həqiqət müqəddəsdirsə

Dünya yol tapa bilmir,

Ruhlandıracaq dəlinin şərəfi

Bəşəriyyətin qızıl arzusu var!

Sabah yer bizim yolumuzdursa

Günəşimizi işıqlandırmağı unutmuşuq

Sabah bütün dünya işıq saçacaq

Bir dəlinin fikri...

Aktyoru dinləyən Nataşa ona gülür və o, Lukanın hara getdiyini soruşur? Havalar istiləşən kimi aktyor sərxoşluqdan müalicə aldığı şəhəri axtarmağa hazırlaşır. O, etiraf edir ki, onun səhnə adı Sverçkov-Zavoljskidir, amma burada heç kim bunu bilmir və bilmək də istəmir, adı itirmək çox məyusedicidir. “Hətta itlərin də ləqəbləri var. Adsız insan yoxdur.

Nataşa ölü Annanı görür və bu barədə aktyor və Bubnova danışır. Bubnov qeyd edir: gecə öskürək üçün heç kim olmayacaq. Nataşa xəbərdarlıq edir: Kül "başını sındıracaq", Nataşa kimdən öləcəyinə əhəmiyyət vermir. İçəri girənlər Annaya baxır və Nataşa heç kimin Annaya peşman olmamasına təəccüblənir. Luka izah edir ki, yaşayanlara acımaq lazımdır. "Biz dirilərə yazıq etmirik... özümüzə yazıq edə bilmərik... hardadır!" Bubnov fəlsəfə edir - hamı öləcək. Hamı Kleşçə həyat yoldaşının ölümünü polisə bildirməyi məsləhət görür. Kədərlənir: onun cəmi qırx qəpiyi var, Annanı basdırmaq nəyə lazımdır? Əyri Qoit vəd edir ki, bir otaqlı ev üçün hər bir qəpik - bir qəpik toplayacaq. Nataşa qaranlıq keçiddən keçməkdən qorxur və Lukadan onu müşayiət etməsini xahiş edir. Qoca ona dirilərdən qorxmağı məsləhət görür.

Aktyor Lukaya qışqıraraq sərxoşluğu müalicə etdikləri şəhəri adlandırır. Satin hər şeyin ilğım olduğuna əmindir. Belə bir şəhər yoxdur. Öləndə qışqırmasınlar deyə, tatar onları saxlayır. Amma Satine ölülərin vecinə olmadığını deyir. Luka qapıda görünür.

Üçüncü akt

Çöl zibillə doludur. Dərinliklərdə odadavamlı kərpicdən bir divar, sağda bir günlük divar və hər şey alaq otları ilə örtülmüşdür. Solda Kostylevin otaqlı evinin divarı var. Divarlar arasında dar bir keçiddə lövhələr və taxta var. Axşam. Nataşa və Nastya lövhələrdə otururlar. Odun üstündə - Luka və Baron, onların yanında Klesch və Baron var.

Nastya, ona aşiq olan, ona olan sevgisinə görə özünü güllələməyə hazır olan bir tələbə ilə keçmiş görüşündən danışır. Bubnov Nastyanın fantaziyalarına gülür, lakin baron daha yalan danışmağa mane olmamağı xahiş edir.

Nastya fantaziyasını davam etdirir ki, tələbənin valideynləri onların evlənməsinə razılıq vermir, lakin o, onsuz yaşaya bilməz. O, guya nəvazişlə Raulla vidalaşır. Hamı gülür - sonuncu dəfə sevgiliyə Qaston deyirdilər. Nastya ona inanmadıqları üçün qəzəblənir. O, əsl sevgisi olduğunu iddia edir. Luka Nastyaya təsəlli verir: "Mənə demə, qız, heç nə!" Nataşa Nastyanı sakitləşdirir ki, hamı paxıllıqdan belə davranır. Nastya sevgilisinə söylədiyi incə sözləri xəyal etməyə davam edir, onu öz həyatına son qoymamağa, sevimli valideynlərini incitməməyə inandırır / Baron gülür - bu "Ölümcül Sevgi" kitabından bir hekayədir. Luka Nastyaya təsəlli verir, ona inanır. Baron Nastyanın xeyirxahlığını qeyd etsə də, onun axmaqlığına gülür. Bubnov təəccüblənir ki, insanlar niyə yalanı bu qədər sevirlər? Nataşa əmindir: bu, həqiqətdən daha xoşdur. Beləliklə, o, sabah xüsusi bir qəribin gələcəyini və tamamilə xüsusi bir şeyin olacağını xəyal edir. Və sonra anlayır ki, gözləmək üçün heç nə yoxdur. Baron onun sözünü götürür ki, gözləməli heç nə yoxdur və heç nə gözləmir. Hər şey artıq... idi! Nataşa deyir ki, bəzən özünü ölü zənn edir və ondan dəhşətə gəlir. Baron bacısı tərəfindən əzab çəkən Nataşaya yazığı gəlir. Növ soruşur: Bəs kim daha asandır?

Birdən Tick qışqırır ki, hamı pis deyil. Kaş hər kəs bu qədər inciməzdi. Bubnov Kleşin fəryadından təəccüblənir. Baron dözmək üçün Nastyanın yanına gedir, əks halda ona içki verməz.

Bubnov insanların yalan danışmasından narazıdır. Yaxşı, Nastya "üzünü rəngləməyə öyrəşib ... ənlik ruha gətirir". Bəs niyə Luka özünə heç bir fayda vermədən yalan danışır? Luka baronu danlayır ki, Nastyanın ruhunu narahat etməsin. İstəsə ağlasın. Baron razılaşır. Nataşa Lukadan niyə mehriban olduğunu soruşur. Qoca əmindir ki, kimsə mehriban olmalıdır. "Bir insana vaxtında yazığı gəlmək yaxşıdır ... yaxşı olur ..." O, gözətçi olaraq Lukanın mühafizə etdiyi bağçaya girən oğrulara necə yazığı gəldiyini izah edir. Sonra bu oğruların yaxşı adamlar olduğu ortaya çıxdı. Luka belə yekunlaşdırır: “Əgər onlara rəhm etməsəydim, məni öldürə bilərdilər... və ya başqa bir şey... Sonra da - məhkəmə və həbsxana və Sibir... nə mənası var? Həbsxana - yaxşı öyrətməyəcək və Sibir öyrətməyəcək ... amma insan öyrədəcək ... bəli! İnsan yaxşı şeylər öyrədə bilər... çox sadə!

Bubnovun özü yalan danışa bilməz və həmişə həqiqəti söyləyir. Gənə sancmış kimi yerindən sıçrayır və qışqırır, Bubnov həqiqəti harada görür?! "İş yoxdur - bu həqiqətdir!" Gənə hamıya nifrət edir. Luka və Nataşa dəli kimi görünən Gənəyə yazığı gəlir. Ash Gənə haqqında soruşur və onu sevmədiyini əlavə edir - o, acı bir şəkildə qəzəblənir və qürur duyur. Nə ilə fəxr edirsən? Atlar ən zəhmətkeşdir, ona görə də onlar insandan hündürdürlər?

Luka, Bubnovun həqiqət haqqında başladığı söhbətə davam edərək, aşağıdakı hekayəni danışır. Sibirdə xüsusi yaxşı insanların məskunlaşdığı “saleh torpaqlara” inanan bir adam yaşayırdı. Bu adam nə vaxtsa ora gedəcəyi ümidi ilə bütün təhqirlərə, haqsızlıqlara dözürdü, bu onun ən sevimli arzusu idi. Və bir alim gəlib sübut edəndə ki, belə torpaq yoxdur, bu adam alimə vurub, onu əclaf kimi söyüb, özünü boğub. Luka deyir ki, o, tezliklə “Xoxlı”ya getməyə, oradakı inanca baxmaq üçün otaqdan ayrılacaq.

Pepel Nataşanı onunla getməyə dəvət edir, o, imtina edir, lakin Pepel oğurluğu dayandırmağa söz verir, savadlıdır - işləyəcək. Sibirə getməyi təklif edir, əmin edir: yaşadıqlarından fərqli yaşamaq lazımdır, daha yaxşı, “özünüzə hörmət edə biləsiniz”.

Uşaqlıqdan ona oğru deyirdilər, ona görə də oğru oldu. "Mənə başqa cür zəng et, Nataşa" dedi Vaska. Amma Nataşa heç kimə inanmır, daha yaxşısını gözləyir, ürəyi ağrıyır, Nataşa isə Vaskanı sevmir. Bəzən ondan xoşlanır, bəzən də ona baxmaq adamı qıcıqlandırır. Ash Nataşanı inandırır ki, zamanla o, onu sevdiyi kimi onu da sevəcək. Nataşa istehza ilə soruşur ki, Ash eyni anda iki insanı sevməyi necə bacarır: onu və Vasilisa? Aş cavab verir ki, bataqlaşır, sanki bataqlıqdadır, nə tutursa, hər şey çürükdür. Vasilisa pula bu qədər həris olmasaydı, bəlkə də ona aşiq ola bilərdi. Amma ona sevgi yox, pul, iradə, pozğunluq lazımdır. Ash etiraf edir ki, Nataşa başqa məsələdir.

Luka Nataşanı Vaska ilə getməyə inandırır, ancaq ona yaxşı olduğunu daha tez-tez xatırladır. Və kiminlə yaşayır? Onun ailəsi canavardan da betərdir. Pepel isə sərt oğlandır. Nataşa heç kimə güvənmir. Kül əmindir: onun bircə yolu var... amma onu ora buraxmaz, yaxşısı onu özü öldürsün. Nataşa təəccüblənir ki, Pepel hələ ər deyil, amma artıq onu öldürməyə hazırlaşır. Vaska Nataşanı qucaqlayır və o hədələyir ki, əgər Vaska ona barmağı ilə toxunsa, dözməyəcək, özünü boğacaq. Ash and içir ki, Nataşanı incitsə, əlləri quruyacaq.

Pəncərənin yanında dayanan Vasilisa hər şeyi eşidir və deyir: “Beləliklə, biz evləndik! Məsləhət və sevgi! ..” Nataşa qorxur və Pepel əmindir: indi heç kim Nataşanı incitməyə cəsarət etməyəcək. Vasilisa etiraz edir ki, Vasilinin incitməyi və sevməyi bilmir. O, əməldə deyil, sözdə uğur qazanırdı. Luka "sahibkarın" dilinin zəhərli olması ilə təəccüblənir.

Kostylev Natalyanı samovar taxıb süfrə açmağa çağırır. Ash şəfaət edir, lakin Nataşa ona "hələ tezdir!" əmrini verməsini dayandırır.

Pepel Kostylevə deyir ki, onlar Nataşanı ələ salıblar və bu kifayətdir. "İndi o mənimdir!" Kostılevlər gülür: o, hələ Nataşanı almayıb. Vaska nə qədər ağlamalı olsa da, çox əylənməməklə hədələyir. Vasilisanın qızışdırmaq istədiyi Ashes-i Luka sürür. Ash Vasilisanı hədələyir və o, Aşın planının baş tutmayacağını deyir.

Kostılev Lukanın getməyə qərar verməsinin doğru olub-olmadığını soruşur. Cavab verir ki, gözünün baxdığı yerə gedəcəyəm. Kostılev deyir ki, sərgərdan gəzmək yaxşı deyil. Lakin Luka özünü sərgərdan adlandırır. Kostylev Lukaya pasportu olmadığına görə danlayır. Luka deyir ki, "insanlar var, insanlar da var". Kostılev Lukanı başa düşmür və əsəbiləşir. Və cavab verir ki, Kostylev heç vaxt kişi olmayacaq, hətta “Rəbb Allah özü ona əmr etsə də”. Kostılev Lukanı uzaqlaşdırır, Vasilisa ərinə qoşulur: Lukanın dili uzundur, qoy çıxsın. Luka gecəyə gedəcəyini vəd edir. Bubnov hər zaman vaxtında getməyin daha yaxşı olduğunu təsdiqləyir, vaxtında getdikdən sonra ağır işdən necə qurtulduğu barədə hekayəsini danışır. Arvadı xəz ustası ilə əlaqə saxladı və o qədər ağıllıcasına ki, hər ehtimala qarşı qarışmamaq üçün Bubnovu zəhərləyəcəklər.

Bubnov arvadını döydü, usta da onu döydü. Bubnov arvadını necə “öldürmək” haqqında belə fikirləşdi, amma o, özünü tutub getdi. Emalatxana arvadına yazılıb, ona görə də o, şahin kimi çılpaq olub. Buna Bubnovun sərxoş olması və özünün də Lukaya etiraf etdiyi kimi çox tənbəl olması kömək edir.

Saten və Aktyor görünür. Satin Lukadan aktyora yalan dediyini etiraf etməsini tələb edir. Aktyor bu gün araq içmədi, amma işlədi - küçə təbaşir edildi. Qazandığı pulu göstərir - iki beş qəpiklik. Satin ona pulu verməyi təklif edir, lakin Aktyor deyir ki, o, öz yolu ilə qazanır.

Satin gileylənir ki, o, kartlara "hər şeyi üfürüb". Bir "məndən daha kəskin!" Luka Sateni şən insan adlandırır. Satin gəncliyində gülməli olduğunu, insanları güldürməyi, səhnədə təmsil etməyi sevdiyini xatırladır. Luka maraqlıdır ki, Satin bu həyata necə gəlib? Satenin ruhu qarışdırması xoşagəlməzdir. Luka başa düşmək istəyir ki, belə bir ziyalı insan birdən-birə dibinə necə düşdü. Satin cavab verir ki, 4 il 7 ay həbsdə yatıb, həbsdən sonra heç yerə getmək mümkün deyil. Luka maraqlanır ki, Sateen niyə həbsə düşüb? Cavab verir ki, əsəbi və qıcıqlanaraq öldürdüyü əclaf üçün. Həbsxanada kart oynamağı öyrəndi.

Kimin üçün öldürdün? Luka soruşur. Satin cavab verir ki, öz bacısına görə, amma daha heç nə demək istəmir və bacısı doqquz il əvvəl vəfat edib, şanlı idi.

Satin geri qayıdan Gənədən niyə belə tutqun olduğunu soruşur. Çilingər nə edəcəyini bilmir, alət yoxdur - bütün yas mərasimləri "yedi". Sateen heç bir şey etməməyi məsləhət görür - sadəcə yaşa. Ancaq Klesch belə bir həyatdan utanır. Satin obyektləri, çünki insanlar Gənəni belə bir heyvani varlığa məhkum etdikləri üçün utanmırlar.

Nataşa qışqırır. Bacısı onu yenə döyür. Luka Vaska Aşa zəng etməyi məsləhət görür və Aktyor onun arxasınca qaçır.

Əyri Zob, Tatarin, Medvedev mübarizə aparırlar. Satin Vasilisanı Nataşadan uzaqlaşdırmağa çalışır. Vaska Pepel görünür. Hamını kənara itələyir, Kostilevin arxasınca qaçır. Vaska Nataşanın ayaqlarının qaynar su ilə yandığını görür, o, az qala şüursuzca Vasiliyə deyir: "Məni apar, basdır". Vasilisa peyda olur və qışqırır ki, Kostylev öldürülüb. Vasili heç nə başa düşmür, Nataşanı xəstəxanaya aparmaq və sonra onun cinayətkarlarına pul ödəmək istəyir. (Səhnədə işıqlar sönür. Ayrı-ayrı təəccüblənən nidalar və ifadələr eşidilir.) Sonra Vasilisa qalib səslə qışqırır ki, Vaska Pepel ərini öldürüb. Polisə zəng etmək. Hər şeyi gördüyünü deyir. Kül Vasilisaya yaxınlaşır, Kostylevin cəsədinə baxır və soruşur ki, onu öldürsünlər, Vasilisa? Medvedev polisə zəng edir. Satin Aşı sakitləşdirir: döyüşdə öldürmək o qədər də ağır cinayət deyil. O, Satin də qocanı döyüb, ifadə verməyə hazırdır. Ash etiraf edir: Vasilisa onu ərini öldürməyə təşviq etdi. Nataşa birdən qışqırır ki, Pepellə bacısı eyni vaxtdadır. Vasilisa əri və bacısı tərəfindən mane oldu, buna görə də ərini öldürdülər və onu yandırdılar, samovarı yıxdılar. Ash Nataşanın ittihamından məəttəl qalır. O, bu dəhşətli ittihamı təkzib etmək istəyir. Amma o, qulaq asmır və günahkarlarını söyür. Satin də təəccüblənir və Cindərə deyir ki, bu ailə onu “boğacaq”.

Demək olar ki, çılğın olan Nataşa bacısının öyrətdiyini qışqırır və Vaska Pepel Kostylevi öldürür və özündən həbsxanaya göndərilməsini xahiş edir.

dörd hərəkət

İlk aktın qəbulu, lakin Ash otağı yoxdur. Klesch masa arxasında oturur və qarmonu təmir edir. Masanın digər ucunda - Satin, Baron, Nastya. Araq və pivə içirlər. Aktyor sobada məşğuldur. Gecə. Çöldə külək var.

Gənə Lukanın çaşqınlıq içində necə yoxa çıxdığını görmədi. Baron əlavə edir: “...oddan çıxan tüstü kimi”. Satin bir duanın sözləri ilə deyir: "Beləliklə, günahkarlar salehlərin üzündən yox olurlar". Nastya Lukanın müdafiəsinə qalxaraq, indiki hər kəsə pas deyir. Satin gülür: Çoxları üçün Luka dişsizlər üçün qırıntı kimi idi və baron əlavə edir: "Apseslər üçün sarğı kimi". Gənə də Lukanın müdafiəsinə qalxaraq onu mərhəmətli adlandırır. Tatar əmindir ki, Quran insanlar üçün qanun olmalıdır. Gənə razılaşır - biz Allahın qanunlarına uyğun yaşamalıyıq. Nastya buradan getmək istəyir. Satin ona Aktyoru özü ilə aparmağı məsləhət görür, yoldadırlar.

Satin və Baron sənət ilhamlarını sadalayır, teatrın himayədarını xatırlaya bilmirlər. Aktyor onlara deyir - bu Melpomenedir, onları nadan adlandırır. Nastya qışqırır və qollarını yelləyir. Satin barona qonşulara istədiklərini etmək üçün müdaxilə etməməyi tövsiyə edir: qışqırsınlar, hara getsinlər, heç kim bilmir. Baron Lukanı şarlatan adlandırır. Nastya qəzəblə onu şarlatan adlandırır.

Kleshch qeyd edir ki, Luka "həqiqəti çox bəyənmədi, ona qarşı üsyan etdi". Satin qışqırır ki, "insan - bu həqiqətdir!". Qoca başqalarına yazığı gələrək yalan danışdı. Satin oxuduğunu deyir: təsəlli verən, barışdıran həqiqət var. Amma bu yalan ruhu zəif olanlara, onun arxasında qalxan kimi gizlənənlərə lazımdır. Ustad kimdir, həyatdan qorxmur, yalana ehtiyacı yoxdur. “Yalan qulların və ağaların dinidir. Həqiqət azad insanın Allahıdır”.

Baron xatırlayır ki, onların Fransadan çıxan ailəsi Ketrin dövründə zəngin və zadəgan idi. Nastya sözünü kəsir: Baron hər şeyi icad etdi. O, əsəbiləşir. Satin onu sakitləşdirir: “... babanın arabalarını unut... keçmişin vaqonunda – heç yerə getməyəcəksən...”. Satin Nastyadan Nataşa haqqında soruşur. O, cavab verir ki, Nataşa çoxdan xəstəxanadan çıxıb və yoxa çıxıb. Otaq yoldaşları kimin kimə daha möhkəm “oturacağını” mübahisə edirlər, Vaska Pepel Vasilisa, yoxsa o Vaska. Onlar belə qənaətə gəlirlər ki, Vasili hiyləgərdir və “çıxacaq”, Vaska isə Sibirdə ağır işlərə gedəcək. Baron yenidən Nastya ilə mübahisə edir və ona onun Baron kimi olmadığını izah edir. Nastya cavab olaraq gülür - Baron "bir qurd kimi - alma" sovqatlarında yaşayır.

Tərtərin namaza getdiyini görən Satin deyir: “İnsan azaddır... hər şeyi özü ödəyir, ona görə də azaddır!.. İnsan həqiqətdir”. Satin bütün insanların bərabər olduğunu iddia edir. “Yalnız insan var, qalan hər şey onun əlinin və beyninin işidir. Şəxs! Əladır! Bu... qürurverici səslənir!” Sonra da əlavə edir ki, insana rəhm etmək lazımdır, mərhəmətlə alçaltmaq yox. Özündən danışır ki, yeriyəndə “məhkum, qatil, kart iti”.

İnsan həqiqətdir!

M. Qorki

M.Qorkinin çoxşaxəli istedadı dramaturgiyada aydın şəkildə təzahür edirdi. "Dibində" tamaşasında Aleksey Maksimoviç oxuculara və tamaşaçılara rus həyatının indiyə qədər naməlum təbəqəsini açdı: "keçmiş insanların", otaq evinin sakinlərinin arzuları, iztirabları, sevincləri və ümidləri. Müəllif bunu kifayət qədər ciddi və düzgün etdi.

“Dibdə” dramı fəlsəfi suallar qoyur və həll edir: həqiqət nədir? insanlara ehtiyac varmı? Real həyatda xoşbəxtlik və dinclik tapmaq mümkündürmü? Fəal həyatdan kənarlaşdırılan "aşağı" sakinləri isə reallığın qarşısına qoyduğu mürəkkəb fəlsəfi sualları, həyat vəziyyətlərini həll etməkdən imtina etmirlər. Onlar özləri üçün müxtəlif situasiyaları sınayır, səthə “üzə çıxmağa” çalışırlar. Onların hər biri “əsl insanlar” dünyasına qayıtmaq istəyir.

Qəhrəmanlar öz mövqelərinin müvəqqətiliyi ilə bağlı illüziyalarla doludur. Və yalnız Bubnov və Satin başa düşür ki, "altdan" çıxış yolu yoxdur - bu, yalnız güclülərin çoxluğudur. Zəif insanların özünü aldatmağa ehtiyacı var. Gec-tez cəmiyyətin tamhüquqlu üzvü olacaqları düşüncəsi ilə özlərinə təsəlli verirlər. Sığınacaqlardakı bu ümid onların arasında gözlənilmədən peyda olan sərgərdan Luka tərəfindən fəal şəkildə dəstəklənir. Qoca hamı ilə düzgün tonu tapır: ölümdən sonra Annanı səmavi xoşbəxtliklə təsəlli edir. Onu inandırır ki, axirətdə indiyə qədər hiss etmədiyi rahatlıq tapacaq. Luka Vaska Peplanı Sibirə getməyə razı salır. Güclü və məqsədyönlü insanlar üçün yer var. O, Nastyanı sakitləşdirir, onun qeyri-adi sevgi haqqında hekayələrinə inanır. Aktyora xüsusi klinikada alkoqolizmin müalicəsi vəd edilir. Bütün bunlarda ən diqqət çəkən şey Lukanın təmənnasız yalan söyləməsidir. İnsanlara yazığı gəlir, həyata stimul olaraq onlara ümid verməyə çalışır. Ancaq qocanın təsəlliləri əks nəticə verir. Anna ölür, aktyor ölür, Vaska Pepel həbsxanaya düşür. Görünür, Satin ağzı ilə müəllif Lukanı qınayır, sərgərdanın kompromat fəlsəfəsini təkzib edir. “Təsəlli yalanı var, barışdıran yalan... Ruhu zəif olanlar... və başqalarının şirəsi ilə yaşayanlar yalana ehtiyac duyur... bəzilərini dəstəkləyir, bəziləri arxasında gizlənir... Bəs onun öz ağası... müstəqil olan, başqasınınkini yeməyən - yalan niyə lazımdır? Yalan qulların və ağaların dinidir... Həqiqət azad insanın tanrısıdır!”

Amma Qorki o qədər də sadə və sadə deyil; bu, oxuculara və tamaşaçılara özləri üçün qərar verməyə imkan verir: Lukas real həyatda lazımdır, yoxsa onlar şərdir? İllər keçdikcə cəmiyyətin bu xarakterə münasibətinin dəyişməsi də diqqəti cəlb edir. Əgər “Dibdə” tamaşasının yaradılması zamanı Luka insanlara hədsiz yazığı ilə demək olar ki, mənfi bir qəhrəman idisə, zaman keçdikcə ona münasibət dəyişdi.

Qəddar dövrümüzdə, insan öz tənhalığını və başqalarına lazımsızlığını hiss edəndə, Luka "ikinci həyat" aldı, demək olar ki, müsbət bir qəhrəman oldu. Mənəvi gücünü buna sərf etmədən, mexaniki də olsa, yaxınlıqda yaşayan insanlara yazığı gəlir, ancaq iztirablara qulaq asmağa vaxt tapır, onlara ümid yeridir və bu, artıq çoxdur.

“Dibində” pyesi o nadir əsərlərdəndir ki, zaman keçdikcə qocalmır və hər nəsil onlarda öz dövrünə, baxışlarına, həyat vəziyyətlərinə uyğun gələn fikirlər kəşf edir. Dramaturq istedadının böyük gücü, gələcəyə baxmaq bacarığı budur.

“Dibində” tamaşasında Qorki dramaturgiyasının özünəməxsus janrlarından biri – sosial-fəlsəfi pyes janrı kristalləşdi.

İnqilabdan əvvəlki dövrün əksər tənqidçiləri “Aşağı Dərinliklər”ə statik bir oyun kimi, gündəlik həyatın bir sıra eskizləri, daxili əlaqəsi olmayan səhnələr kimi, hərəkətdən, inkişafdan və dramatik konfliktlərdən məhrum olan naturalistik oyun kimi baxırdılar.

Qorki “Dibində”də Çexov dramaturgiyasına xas olan prinsipial cəhəti inkişaf etdirir, kəskinləşdirir və xüsusilə aydınlaşdırır...

Nə zaman... Qorki yazırdı: “Pyes simfoniya kimi hazırlanır: əsas leytmotiv və müxtəlif variasiyalar, dəyişikliklər var” (LAPP Teatrına məktub / Ədəbiyyat qəzeti. 1931. N 53), onda o, öz dramatik təcrübəsinə fikir verin. Tamaşada bir neçə “mövzu”, məlum ideya və əhval-ruhiyyəni, personajların xarakter xüsusiyyətlərini, arzularını, ideallarını və hərəkətlərini, münasibətləri və talelərini, ayrı-ayrı toqquşmalarını “udlayan” ideya-tematik komplekslər var. Heç bir taleyi, heç bir münaqişəni əvvəldən axıra qədər bütünlüklə izləmək olmaz; onlar, sanki, nöqtəli xəttlə, fasiləsiz, epizodik şəkildə təsvir olunur, çünki onlar müəyyən bir tematik kompleksə daxil olmalı, “mövzunun işlənib hazırlanmasında”, sosial-fəlsəfi problemin həllində iştirak etməlidirlər.<...>

Ekspozisiya tamaşada həll olunacaq bütün əsas problemləri təqdim edir; onun bütün əsas mövzuları embrion formada görünür. Yoxsulların, məzlumların qeyri-insani həyatına necə münasibət bildirmək olar? Çarmıxınızı səbirlə daşıyın?

Başqalarının ağrısını mərhəmətlə yumşaldır? Təsəlliverici illüziyalara təslim olmaq? Etiraz? Hər kəs üçün, məsələn, işdə aktiv çıxış yolu axtarırsınız? Bu suallara verilən müxtəlif cavablar tamaşanın sanki gözlənti vəziyyətində olan qəhrəmanlarını bir-birindən ayırır və nə isə bir araya gətirir. Lukanın görünüşü hər şeyi hərəkətə gətirir. Bəzilərini uzaqlaşdırır, bəzilərini dəstəkləyir, istiqamətləndirir, istəklərinə haqq qazandırır. Müxtəlif həyat münasibətlərinin praktiki sınağı başlayır.

6. “Dibində” tamaşasının dramaturji konflikti

Əksər tənqidçilər “Dibdə”ni statik bir tamaşa kimi, gündəlik həyatın eskizləri, daxili əlaqəsi olmayan səhnələr silsiləsi kimi, hərəkətdən, dramatik konfliktlərin inkişafından məhrum olan naturalistik tamaşa kimi qiymətləndirirdilər. Əslində, “Dibində” tamaşasında dərin daxili dinamika, inkişaf var... Tamaşanın replikalarının, hərəkətlərinin, səhnələrinin bağlılığı məişət və ya süjet motivləri ilə deyil, sosial-fəlsəfi motivlərin yerləşdirilməsi ilə müəyyən edilir. problemlər, mövzuların hərəkəti, onların mübarizəsi. V.Nemiroviç-Dançenko və K.Stanislavskinin Çexovun pyeslərində aşkar etdikləri həmin alt mətn, həmin alt axar Qorkinin “Dibində” əsərində həlledici əhəmiyyət kəsb edir. “Qorki “aşağıdakı” insanların şüurunu təsvir edir. Süjet personajların dialoqlarında olduğu kimi xarici hərəkətlərdə də inkişaf edir. Məhz gecələmələrin söhbətləri dramatik münaqişənin inkişafını müəyyən edir.

Bu heyrətamizdir: yataq axtaranlar real vəziyyəti özlərindən gizlətmək istədikcə başqalarını yalanda ittiham etməkdən həzz alırlar. Onlar yoldaşlarına bədbəxtlikdə işgəncə verməkdən, əllərində olan son şeyi - illüziyanı əllərindən almağa çalışmaqdan xüsusi zövq alırlar.

Biz nə görürük? Belə çıxır ki, tək bir həqiqət yoxdur. Və ən azı iki həqiqət var - "alt"ın həqiqəti və insanda ən yaxşının həqiqəti. Qorkinin pyesində hansı həqiqət qalib gəlir? İlk baxışdan - "alt"ın həqiqəti. Gecələmələrin heç biri üçün bu “ömrün ölü nöqtəsindən” çıxış yolu yoxdur. Tamaşada personajların heç biri yaxşılaşmır - daha da pisləşir. Anna ölür, Kleşç nəhayət “yıxılır” və otaq evindən qaçmaq ümidini itirir, tatar qolunu itirir, bu da o deməkdir ki, o da işsiz qalır, Nataşa mənəvi cəhətdən ölür, bəlkə də fiziki olaraq Vaska Pepel həbsxanaya düşür, hətta məhkəmə icraçısı Medvedev belə olur. otaqçılardan biri. Nochlezhka hər kəsi qəbul edir və heç kimi buraxmır, bir nəfərdən başqa - bədbəxt nağılları əyləndirən və yoxa çıxan sərgərdan Luka. Ümumi məyusluğun kulminasiya nöqtəsi sağalma və normal həyat üçün boş ümidlərlə ilham verən Luka olan aktyorun ölümüdür.

“Bu seriyanın təsəlliçiləri ən ağıllı, bilikli və danışıqlıdır. Buna görə də ən zərərliləri onlardır. Luka "Aşağı Dərinliklər" tamaşasında məhz belə bir təsəlliverici olmalı idi, amma görünür, mən onu belə edə bilmədim. “Dibində” köhnəlmiş və bəlkə də bizim dövrümüzdə zərərli tamaşadır” (Qorki, 1930-cu illər).

7. “Dibində” tamaşasında Satin, Baron, Bubnov obrazları.

Qorkinin “Dibdə” pyesi 1902-ci ildə Moskva Xalq İncəsənət Teatrının truppası üçün yazılmışdır. Qorki uzun müddət tamaşanın dəqiq adını tapa bilmədi. Əvvəlcə Nochlezhka, sonra Günəşsiz və nəhayət, Aşağıda adlandırıldı. Adın özündə çoxlu məna var. Dibə düşmüş insanlar heç vaxt işığa, yeni həyata yüksəlməzlər. Rus ədəbiyyatında alçaldılmış və incidilmiş mövzu yeni deyil. Dostoyevskinin qəhrəmanlarını xatırlayaq ki, onların da “gedəcək yerləri yoxdur”. Dostoyevski və Qorki qəhrəmanlarında çoxlu oxşar xüsusiyyətlərə rast gəlmək olar: bu, eyni sərxoşların, oğruların, fahişələrin və oğruların dünyasıdır. Yalnız onu Qorki daha dəhşətli və real göstərir. Qorkinin pyesində tamaşaçılar ilk dəfə olaraq qovulmuşların tanış olmayan dünyasını gördülər. Sosial aşağı təbəqələrin həyatı, onların ümidsiz taleyi haqqında belə bir sərt, amansız həqiqəti dünya dramaturgiyası hələ bilmədi. Kostylevo otaq evinin kassaları altında ən müxtəlif xarakterli və sosial statuslu insanlar var idi. Onların hər birinin öz fərdi xüsusiyyətləri var. Budur, vicdanlı əmək arzusunda olan fəhlə Kleşç, düzgün həyat həsrətində olan Aş və keçmiş şöhrətinin xatirələrinə hopmuş Aktyor və böyük, əsl sevgiyə ehtirasla can atan Nastya. Onların hamısı daha yaxşı taleyə layiqdir. İndi onların vəziyyəti daha faciəvidir. Bu mağaraya bənzəyən zirzəmidə yaşayan insanlar, insanın insan olmaqdan çıxdığı və acınacaqlı bir varlığı sürükləməyə məhkum olduğu çirkin və qəddar bir nizamın faciəvi qurbanlarıdır. Qorki tamaşanın qəhrəmanlarının tərcümeyi-halı haqqında ətraflı məlumat verməsə də, onun canlandırdığı bir neçə xüsusiyyət belə müəllifin niyyətini mükəmməl şəkildə ortaya qoyur. Bir neçə sözlə Annanın həyat taleyinin faciəsi çəkilir. "Nə vaxt doyduğumu xatırlamıram" deyir. - Hər tikə çörəyi silkələdim... Ömrüm boyu titrədim... Əzab çəkdim... Sanki başqa yeyə bilmədim... Ömrüm boyu cır-cındır keçdim... Bütün bədbəxt həyatım . .. ”İşçi Kleş ümidsiz taleyindən danışır:“ İş yoxdur ... güc yoxdur ... Budur həqiqət! Sığınacaq yox, sığınacaq yoxdur! Nəfəs almaq lazımdır... Bu, həqiqətdir! “Aşağı”nın sakinləri cəmiyyətdə hökm sürən şəraitə görə həyatdan qovulur. İnsan öz başına qalıb. Əgər büdrəsə, sıradan çıxsa, onu “alt”, qaçılmaz mənəvi və çox vaxt fiziki ölümlə hədələyirlər. Anna ölür, aktyor intihar edir, qalanları isə tükənir, həyatdan son dərəcə eybəcərləşir. Və hətta burada, qovulmuşların bu dəhşətli dünyasında, "aşağıdakı" canavar qanunları işləməyə davam edir. Otaq evinin sahibi, bədbəxt və imkansız qonaqlarının son qəpikini belə sıxmağa hazır olan “həyat ustalarından” biri Kostylevin siması iyrəncdir. Necə ki, həyat yoldaşı Vasilisa öz əxlaqsızlığı ilə iyrəncdir. Otaqlı evin sakinlərinin dəhşətli taleyi, bir insanın çağırıldığı ilə müqayisə etsək, xüsusilə aydın olur. Doss evinin qaranlıq və tutqun tağları altında, yazıq və şikəst, bədbəxt və evsiz avaralar arasında insan, onun məşğuliyyəti, gücü və gözəlliyi haqqında sözlər təntənəli bir himn kimi səslənir: “İnsan həqiqətdir! Hər şey insandadır, hər şey insan üçündür! Yalnız insan var, qalan hər şey onun əlinin və beyninin işidir! Şəxs! Əladır! Qürurlu səslənir!” İnsanın nə olması lazım olduğu və insanın nə ola biləcəyi ilə bağlı qürurlu sözlər yazıçının çəkdiyi insanın real vəziyyətinin mənzərəsini daha da kəskin şəkildə ortaya qoyur. Və bu təzad xüsusi məna kəsb edir... Satenin insan haqqında alovlu monoloqu keçilməz qaranlıq mühitində bir qədər qeyri-təbii səslənir, xüsusən də Luka gedəndən sonra Aktyor özünü asdı, Vaska Pepel isə həbs edildi. Yazıçı özü də bunu hiss edir və bunu onunla izah edirdi ki, tamaşanın əsaslandırıcısı (müəllifin fikirlərini ifadə edən) olmalıdır, lakin Qorkinin canlandırdığı obrazları ümumiyyətlə, çətin ki kiminsə ideyasının sözçüsü adlandırmaq olar. Ona görə də Qorki öz fikirlərini ən azadlıqsevər və ədalətli personaj olan Satinin ağzına qoyur.

Müəllif pyesi Nijni Novqorodda yazmağa başladı, Qorkinin müasiri Rozovun müşahidəsinə görə, orada bütün küylülərin toplaşması üçün ən yaxşı və əlverişli yer var idi... (Mən həmişə inanırdım ki, Qorkinin Nijni Novqoroddakı qəhrəmanların prototipləri, çünki o, bu şəhərdə yaşayırdı və qəhrəmanların bütün gələcəyini şəxsən bilirdi). Bu, personajların realizmini, orijinallara tam oxşarlığını izah edir.

Aleksey Maksimoviç Qorki avaraların ruhunu və xarakterlərini müxtəlif mövqelərdən, müxtəlif həyat vəziyyətlərində araşdırır, onların kim olduğunu, bu cür fərqli insanları həyatın dibinə nəyin gətirdiyini anlamağa çalışır. Müəllif sübut etməyə çalışır ki, gecələmələr adi insanlardır, onlar xoşbəxtlik arzulayırlar, sevməyi, şəfqəti, ən əsası isə düşünürlər.

Janrına görə “Dibdə” tamaşasını fəlsəfi kimi təsnif etmək olar, çünki personajların dilindən maraqlı nəticələr, bəzən bütöv sosial nəzəriyyələr eşidirik. Məsələn, Baron özünü təsəlli edir ki, heç nə gözləmək olmaz... Mən heç nə gözləmirəm! Hər şey artıq... idi! Bitdi!.. Ya Bubnov Deməli içdim və sevindim!

Ancaq əsl fəlsəfə istedadı keçmiş teleqraf işçisi Satində təzahür edir. Xeyir-şərdən, vicdandan, insanın taleyindən danışır. Bəzən hiss edirik ki, o, müəllifin ruporudur, tamaşada onu bu qədər rəvan, zərif deyə bilən başqa adam yoxdur. Onun ifadəsi Man qürurlu səslənir! qanadlı oldu.

Amma Satin öz mövqeyini bu arqumentlərlə əsaslandırır. O, bir növ dibin ideoloqudur, onun mövcudluğuna haqq qazandırır. Satin əxlaqi dəyərlərə nifrət təbliğ edir Bəs bunlar hardadır namus, vicdan Ayağında çəkmə yerinə nə namus, nə də vicdan geyə bilməzsən... Tamaşaçılar heyrətlənir, həqiqətdən danışan qumarbaz və fırıldaqçı, ədalət haqqında, özünün qovulduğu dünyanın qeyri-kamilliyi.

Amma qəhrəmanın bütün bu fəlsəfi axtarışları sadəcə olaraq onun dünyagörüşü baxımından antipodu ilə, Luka ilə şifahi dueldir. Satenin ayıq, bəzən qəddar realizmi sərgərdan adamın yumşaq və mülayim nitqləri ilə toqquşur. Luka otaqlı evləri xəyallarla doldurur, onları səbrə çağırır. Bu baxımdan o, şəfqət və təvazökarlığa hazır olan əsl rus insanıdır. Bu tip Qorki tərəfindən çox sevilir. Luka insanlara ümid verən şeylərdən heç bir fayda görmür, bunda şəxsi maraq yoxdur. Bu, onun ruhunun ehtiyacıdır. Maksim Qorki yaradıcılığının tədqiqatçısı İ.Noviç Lukadan belə danışırdı... o, bu həyata sevgi və onun xeyirxah olduğuna inamdan deyil, təslim olmaqdan şərə, onunla barışmaqdan təsəlli verir. Məsələn, Luka Annanı əmin edir ki, qadın ərinin döyülməsinə dözməlidir.Daha səbirli ol! Hamı, əzizim, döz.

Birdən peyda olan Luka, birdən-birə yoxa çıxır, otaq evinin hər bir sakinində öz imkanlarını ortaya qoyur. Qəhrəmanlar həyatı, ədalətsizliyi, ümidsiz taleyi haqqında düşünürdülər.

Yalnız Bubnov və Satin bir gecədə qalmaq kimi mövqeləri ilə barışdılar. Bubnov Satendən onunla fərqlənir ki, o, insanı dəyərsiz məxluq hesab edir, ona görə də çirkli həyata layiqdir.İnsanların hamısı yaşayır... çayda üzən çiplər kimi... ev tikir... cips uzaqda...

Qorki göstərir ki, qəzəbli və qəddar bir dünyada ancaq ayaq üstə duran, öz mövqeyini bilən, heç nəyi gözdən salmayan insanlar sağ qala bilər. Müdafiəsiz otaqlar keçmişdə yaşayan Baron, həyatı fantaziyalarla əvəz edən Nastya bu dünyada məhv olurlar. Anna ölür, aktyor əlini üzərinə qoyur. Arzusunun həyata keçmədiyini, həyata keçirilməsinin qeyri-reallığını birdən dərk edir. Parlaq həyat arzusunda olan Vaska Pepel həbsxanaya düşür.

Luka, iradəsindən asılı olmayaraq, heç də pis insanların deyil, onların ölümündə günahkar olur; otaqlı evin sakinlərinə vədlərə ehtiyac yoxdur, amma. Lukanın bacarmadığı konkret hərəkətlər. O yox olur, daha çox qaçır, bununla da öz nəzəriyyəsinin uyğunsuzluğunu, ağlın yuxu üzərində qələbəsini sübut edir.Taco, günahkarlar salehlərin üzündən yox olur!

Lakin Satin, Luka kimi, Aktyorun ölümündə heç də az məsuliyyət daşımır. Axı alkoqoliklər üçün xəstəxana arzusunu qıran Satin Aktyorun son ümid tellərini qoparır, onu həyatla bağlayır.

Qorki göstərmək istəyir ki, insan ancaq öz gücünə arxalanaraq, dibdən çıxa bilər.İnsan hər şeyi edə bilər... əgər istəsə. Amma tamaşada azadlığa can atan elə güclü obrazlar yoxdur.

Əsərdə fərdlərin faciəsini, onların fiziki və mənəvi ölümünü görürük. Aşağıda insanlar soyadları və adları ilə yanaşı insanlıq ləyaqətlərini də itirirlər. Bir çox otaqlı evlərdə Krivoy Zob, Tatar, Aktyor ləqəbləri var.

Qorki humanist əsərin əsas probleminə necə yanaşır?O, doğrudanmı insanın əhəmiyyətsizliyini, maraqlarının alçaqlığını dərk edirmi?Xeyr, müəllif təkcə güclü deyil, həm də namuslu, zəhmətkeş, çalışqan insanlara inanır. Tamaşada belə bir şəxs çilingər Kleşçdir. Yenidən doğulmaq şansı olan yeganə dib sakinidir. İş rütbəsi ilə fəxr edən Kleshch qalan otaqçılara xor baxır. Amma yavaş-yavaş Satenin əməyin dəyərsizliyi ilə bağlı çıxışlarının təsiri altında özünə inamını itirir, taleyin qarşısında əllərini aşağı salır. Bu vəziyyətdə, artıq hiyləgər Luka deyil, insanda ümidi boğan satin idi. Belə çıxır ki, həyat mövqelərinə fərqli baxışları olan Satin və Luka insanları eyni dərəcədə ölümə itələyirlər.

Realist obrazlar yaradan Qorki parlaq rəssam kimi çıxış edərək gündəlik detalları önə çəkir. Tutqun, kobud və ibtidai varlıq tamaşanı dəhşətli, zülmkar bir şeylə doldurur, baş verənlərin qeyri-reallıq hissini gücləndirir. Yer səviyyəsindən aşağıda yerləşən, günəş işığından məhrum olan noss evi nədənsə tamaşaçıya insanların öldüyü cəhənnəmi xatırladır.

Dəhşətə ölüm ayağında olan Annanın Luka ilə danışdığı səhnə səbəb olur. Onun bu son söhbəti sanki bir etirafdır. Amma söhbəti sərxoş qumarbazların qışqırıqları, tutqun həbsxana mahnısı kəsir. İnsan həyatının zəifliyini dərk etmək, ona laqeyd yanaşmaq qəribə olur, çünki ölüm anında belə Annaya rahatlıq verilmir.

Müəllifin qeydləri tamaşanın qəhrəmanlarını daha dolğun təsəvvür etməyə kömək edir. Qısa və aydın, onlar personajların təsvirini ehtiva edir, onların xarakterlərinin bəzi cəhətlərini açmağa kömək edir. Bundan əlavə, povestin kətanına daxil edilən həbsxana mahnısında yeni, gizli bir məna təxmin edilir. Azad olmaq istədiyim sətirlər, hə, eh! .. Zənciri qıra bilmirəm... dibin öz sakinlərini mətanətlə saxladığını, sığınacaqların nə qədər çalışsalar da, onun qucağından qaça bilməyəcəyini göstərir.

Tamaşa bitdi, amma Qorki əsas suallara birmənalı cavab vermir: həyatın həqiqəti nədir və insan nəyə can atmalıdır, qərar verməyi bizə buraxır. Satin son sözü Eh... mahnını korladı... axmaq birmənalı deyil, düşündürür. Axmaq kimdir?Asılmış aktyor, yoxsa bu barədə xəbəri gətirən baron?Zaman keçir, insanlar dəyişir, amma təəssüf ki, dib mövzusu bu gün də aktual olaraq qalır. İqtisadi və siyasi sarsıntılar səbəbindən getdikcə daha çox insan həyatın dibini tərk edir. Onların sıraları hər gün yenilənir. Onların məğlub olduğunu düşünməyin. Xeyr, bir çox ağıllı, ləyaqətli, vicdanlı insanlar dibə gedirlər. Onlar bu zülmət səltənətini tez tərk etməyə, yenidən dolğun həyat yaşamaq üçün hərəkətə keçməyə çalışırlar. Amma yoxsulluq öz şərtlərini onlara diktə edir. Və insan get-gedə bütün ən yaxşı əxlaqi keyfiyyətlərini itirir, şansa təslim olmağa üstünlük verir.

Qorki “Dibdə” pyesi ilə həyatın mahiyyətinin ancaq mübarizədə olduğunu sübut etmək istəyirdi. İnsan ümidini itirəndə, xəyal qurmağı dayandıranda gələcəyə inamını itirir.

Biz sizin üçün “Naviqator” ümumi adı altında silsilə dərslər hazırlamışıq. Onlar rus ədəbiyyatının əsərlərini daha yaxşı başa düşməyə və bu işə həsr olunmuş və İnternetdə ictimai sahədə yerləşdirilən materialları gəzməyə kömək edəcəklər.

Qorkinin “Dibində” dramından danışmağı təklif edirəm.

Maksim Qorkinin “Dibdə” pyesi (mətni oxuyun) 20-ci əsrin lap əvvəllərində yazılmışdır. Bu, kəskin sosial ziddiyyətlər, mübahisələr, cəmiyyətin yeni inkişaf yolları axtarışları dövrüdür. Bizdən uzaqda olan hadisələr və obyektlərə nəzər salsanız daha aydın olar və bölmədə əsərdə əksini tapmış dövr haqqında məlumat tapa bilərsiniz.

Tamaşanın mərkəzində mübahisə dayanır bir insan haqqında böyük və ya əhəmiyyətsiz, həm də mübahisə həqiqət və yalan haqqında: insan həqiqətə dözə bilirmi. Eyni zamanda bir çox suallar ortaya çıxır: ölüm qarşısında həyatın mənası, çağırış, iş yükü, yuxu haqqında.

"Dibində" dramı qarışıq tənqidlərə səbəb oldu və indiyə qədər Qorkinin yaradıcılığı tədqiqat mövzusu olaraq qalır. Qorki suallara birmənalı cavab vermir. Bölməyə baxsanız, onlar haqqında özünüz düşünməyə cəhd edə bilərsiniz.

Süjetəsərdə bir qədər zəifləyib, lakin bu onun yoxluğu demək deyil. Tamaşada çox dramatik hadisələr baş verir, lakin hərəkətverici qüvvə xarici hərəkət deyil, personajların həqiqəti tapmaq cəhdləridir.

Tamaşanın tərkibi iki konflikt ətrafında qurulub. Səthində - sevgi münaqişəsi. Onun süjeti, Vaska Pepl üçün həyat yoldaşı Vasilisanı qısqanan otaq evinin sahibi Kostylevin görünüşüdür. Kulminasiya pərdə arxasında qalır: öyrənirik ki, Vasilisa qısqanclıq ucbatından Pepldən xoşlanan bacısı Nataşanın üzərinə qaynar su töküb. Tənqid - Vaska Pepel Kostilevi öldürür. Lakin tamaşaya təkan verən bu sevgi dördbucağı deyil.

Daha vacib olan ikinci, daha dərin münaqişədir - sosial-fəlsəfi. Ümumiyyətlə, onun inkişafı aşağıdakı kimi təqdim edilə bilər: bir otaqlı evdə (kasıblar üçün son dərəcə ucuz bir otel) personajlar həqiqət və həyatın mənası haqqında mübahisə edirlər. Birdən otaqlı evə bir adam gəlir - onun görünüşü fəlsəfi münaqişənin başlanğıcıdır. Səyyah öz sözləri ilə bütün sakinləri ən yaxşısına ümidlə ruhlandırır. Həqiqət və insan haqqında şiddətli mübahisələr başlayır və nəticədə kulminasiya nöqtəsinə çevrilir. İddia isə Aktyor ləqəbli qəhrəmanın intiharıdır: o, təsəllisini xilas etmədən yaşaya bilməzdi. Bu münaqişədə kim var? Gəlin nəzər salaq.

Otaqlı evin sakinlərinə təsəlli verən sərgərdan çağırılır Luka. Onun adında siz hiyləgərlik işarəsini, həmçinin müjdəçi Lukaya istinadı görə bilərsiniz. Xristianlığın düşməni olan Qorki üçün bu ad obraza skeptik münasibətin təzahürüdür.

Otaqlı evin sakinləri arasında müstəqil bir şəxs seçilir atlaz– insanlara həqiqəti deməyə öyrəşib, səfil həyatına xor baxır, amma sevmədiyi işlə məşğul olmağa hazır deyil. O, azadlığını dəyərləndirir və insanda miqyas və böyük tale görür. Məhz o məşhur ifadənin sahibidir: "Adam ... bu qürurlu səslənir!".

Bubnov- bir insanda yaxşı heç nəyə inanmayan qəddar kinik. Bubnovun nöqteyi-nəzərindən həyatın dibində əsl insan mahiyyəti üzə çıxır: sivilizasiyanın təbəqələşməsi silinir və yalnız heyvani təzahürlər qalır. Bubnovun fikrincə, bu halda, yalnız bir imkan var - passivlikdə qalmaq və batmaq, çünki eyni zamanda, "yer üzündəki bütün insanlar artıqdır".

Bununla belə, tamaşada hər birinin öz hekayəsi və otaq evində öz taleyi olan bir çox başqa əhəmiyyətli personajlar var. Onun köməyi ilə qəhrəmanları xatırlaya bilərsiniz.

Bizdən əvvəl sosial-fəlsəfi dram - müasir gündəlik mövzulu və ümumbəşəri problemlərə vurğu olan tamaşa. “Dibində” tamaşası sosial nərdivanın ən dibində olan insanların həyatını təsvir edir. Amma müəllif insanın taleyi haqqında düşüncələri məhz bu alçaldılmış insanlara həvalə edir.

Tamaşanın problematikası bədii üsullarla dəstəklənir, o cümlədən qondarma "karların dialoqu": personajlar müxtəlif rakurslardan danışır və sətirlər çox vaxt əlaqəsiz olur. Bu, xarakterlərin dağınıqlığını, qlobal məsələlər qarşısında insanın tənhalığını vurğulayır.

Epizodların bir-birindəki güzgü obrazını da qeyd edirik. Məsələn, Lukanın saleh ölkə haqqında məsəli və aktyorun intiharı ilə bağlı epizod. Hər iki fraqment son sətirlərdə sözbəsöz üst-üstə düşür: “Bundan sonra evə gedib özünü asdı...” — “Hey... sən! Get... bura gəl!... Orada. Aktyor... özünü boğdu!” Bu, tamaşanın acı ironik, skeptik intonasiyasını gücləndirir.

Qorki dramında hərəkətin hərəkətverici qüvvəsi ideyaların mübarizəsidir və müvafiq olaraq müəllifin istifadə etdiyi bədii texnikanın bütün spektri bunu vurğulayır. Həm pyesin süjeti, həm də onun kompozisiyası da dramın ana xəttinə öz töhfəsini verir. Tamaşada parlaq hərəkətli süjet xətti yoxdur. Tamaşanın qəhrəmanları parçalanmış, səhnənin müxtəlif guşələrində cəmləşmişdir.

“Dibdə” tamaşası ənənəvi kulminasiya nöqtələrinin pərdə arxasında baş verdiyi kiçik dramlar silsiləsi (Kostylevin ölümü, Vasilisanın Nataşanı ələ salması, Aktyorun intiharı). Müəllif bu hadisələri bilərəkdən tamaşaçının baxış sahəsindən çıxarır və bununla da tamaşada əsas şeyin söhbətlər olduğunu vurğulayır. Qorkinin dramı otaq evinin sahibi Kostylevin meydana çıxması ilə başlayır. Otaq sahiblərinin söhbətindən məlum olur ki, o, Aş-a aşiq olan arvadı Vasilisanı axtarır. Lukanın gəlişi ilə hərəkət başlayır (birinci aktın sonu). Dördüncü pərdədə tənbeh gəlir. Satenin monoloqu: “Həqiqət nədir? Kişi həqiqətdir! hərəkətin ən yüksək nöqtəsi, dramın kulminasiya nöqtəsidir.

Qorki yaradıcılığının tədqiqatçıları başqa bir xüsusiyyəti qeyd etdilər: dramaturq “qafiyəli” epizodlardan istifadə edir. Nastya və Baron arasındakı iki dialoq əks olunur. Tamaşanın əvvəlində qız özünü baronun istehzasından müdafiə edir. Lukanın gedişindən sonra personajlar sanki rolları dəyişirlər: baronun keçmiş zəngin həyatı ilə bağlı bütün hekayələri Nastyanın eyni replikası ilə müşayiət olunur: "Olmadı!". Tamaşada dəqiq semantik qafiyə Lukanın saleh ölkə məsəli və Aktyorun intiharı ilə bağlı epizoddur. Hər iki fraqment son sətirlərdə hərfi üst-üstə düşür: "Sonra evə getdi - özünü asdı ..." və "Hey ... sən! Get... bura gəl! ... Orada Aktyor özünü boğdu! Belə fraqmentlər, müəllifin fikrincə, kompozisiyanın hissələrini birləşdirmək üçün nəzərdə tutulmuşdur.

“Dibdə” tamaşasının qəhrəmanları ənənəvi olaraq əsas və ikinci dərəcəli bölünmür. Hər bir obrazın öz hekayəsi, öz taleyi var, əsərdə öz semantik yükünü daşıyır. Tamaşada onlar kəskin şəkildə ziddiyyət təşkil edir. Müəllif dəfələrlə antiteza müraciət edir. Dəhşətli həyat şəraiti, yoxsulluq və ümidsizlikdən fərqli olaraq, İnsan himni ucadan səslənir.

Qorki həmişə dilə böyük əhəmiyyət verirdi. Tamaşada isə hərəkətə gərginlik və konflikt ab-havası verən dialoqlardır. Müəllif əsas fikri ifadə etmək üçün qəhrəmanın ağzına parlaq, tutumlu sözlər qoyur - İnsanın məqsədi haqqında: “Yalnız insan var, qalan hər şey onun əlinin və beyninin işidir! Şəxs! Əladır! Qürurlu səslənir! Hər bir personajın nitqi taleyini, sosial mənşəyini, mədəniyyət səviyyəsini əks etdirirdi. Məsələn, Lukanın çıxışı qeyri-adi aforistikdir: “İsti olan yerdə vətən var”, “Həyatda nizam-intizam yoxdur, saflıq yoxdur”, “... bir dənə də olsun pis deyil: hamı qara, hamı tullanır." saytdan material

Beləliklə, Qorkinin “Dibində” pyesinin bədii orijinallığı belədir:

• kəskin fəlsəfi problemlər qoyan;
• çılğın hərəkətli hekayə xəttinin rədd edilməsi;
• "qafiyəli" epizodlar;
• əsas və ikinci dərəcəli simvollara bölünmənin olmaması;
• dialoqların dinamizmi, tamaşa qəhrəmanlarının nitq xüsusiyyətləri.