Rasputin əsərlərində hansı problemləri qaldırır? "Müasir nəsrin mənəvi problematikası

Son illərdə yazıçı yaradıcılığına ara vermədən ictimai və jurnalist fəaliyyətinə çox vaxt və səy sərf etmişdir. 1995 -ci ildə "Eyni Yerə" hekayəsi nəşr olundu; "Lena çayı boyunca" esseləri. 1990 -cı illərdə Rasputin "Senya Pozdnyakov haqqında hekayələr dövrü" ndən bir sıra hekayələr nəşr etdi: Senya Rides (1994), Xatirə Günü (1996), Axşam (1997), Birdən və Birdən (1997), Neighbourly (1998) ).
2004 -cü ildə "İvanın qızı, İvanın anası" kitabını nəşr etdi.
2006 -cı ildə yazıçının "Sibir, Sibir (İngilis dili) Rus" adlı esse albomunun üçüncü nəşri. (əvvəlki nəşrlər 1991, 2000).
Əsərlər məktəbdənkənar oxumaq üçün regional məktəb proqramına daxil edilmişdir.
Rasputinin 1980 - 1990 -cı illərin ikinci yarısındakı nəsrində publisistik intonasiyalar getdikcə daha çox nəzərə çarpır. "Vizyon", "Axşam saatlarında", "Gözlənilmədən və gözlənilmədən", "Yeni peşə" (1997) hekayələrindəki lurid populyar izlər, Rusiyada baş verən dəyişikliklərin birbaşa (və bəzən təcavüzkar) ifşa edilməsinə yönəldilmişdir. -yenidənqurma dövrü. Eyni zamanda, "Gözlənilmədən və gözlənilmədən" kimi ən yaxşıları (Senya Pozdnyakova son Rasputin hekayələrinin xarakteri ilə kəndə atılan şəhər dilənçi qızı Katyanın hekayəsi) keçmiş üslubun izlərini saxlayır. incə bir təbiət duyğusu ilə Rasputinin, insanın sirrini açmağa davam edərək, dünyəvi yolun davamının yatdığı yerə baxır.
1980 -ci illərin sonu - 1990 -cı illər Rasputinin bir publisist kimi işləməsi ilə əlamətdar oldu. Oçerklərində, Sibir mövzusuna sadiq qalır, Radonejin Sergiusunu, "İqorun ev sahibinin yatması" nı əks etdirir, A. Vampilov və V. Şukşin haqqında məqalələr yazır. Yazıçı ictimai işlərdə fəal iştirak edir. Müasir dünyanın ədəbi, əxlaqi və ekoloji problemlərinin həllinə yönəlmiş çıxışları əhəmiyyətli və ağırdır. Nəticədə SSRİ Ali Sovetinin deputatı, daha sonra Prezident Şurasının üzvü seçildi. 2010 -cu ildə Valentin Rasputin Patriarxal Mədəniyyət Şurasının üzvü oldu.
Məşhur yazıçı mükafatlardan məhrum deyil, lakin bunların arasında 2002 -ci ildə Rus Pravoslav Kilsəsinin ona verdiyi Radonej Müqəddəs Sergius II dərəcəli ordeni qeyd etmək lazımdır.
9 iyul 2006 -cı il günü Rasputin ailəsinin həyatını iki yarıya böldü: əvvəl və sonra. İrkutsk aerodromu üzərindəki qəzada sevimli qızı Maria öldü. Valentin Qriqoryeviçin başına böyük bir bədbəxtlik gəldi. Ancaq o zaman da başqaları haqqında düşünmək üçün güc tapdı, çünki o zaman 125 nəfər yandırılaraq öldürüldü.
İstedadlı yazıçı, tanınmış ictimai xadim, əxlaq və mənəviyyat uğrunda mübarizə aparan Valentin Qriqoryeviç Rasputin hazırda İrkutskda yaşayır və işləyir.

35. "Matera ilə vida" - bir növ xalq həyatı dramı - 1976 -cı ildə yazılmışdır. Burada insan yaddaşından və öz növünə sədaqətdən bəhs edirik.
Hekayə ölmək üzrə olan Matera kəndində baş verir: elektrik stansiyası qurmaq üçün çay üzərində bir bənd tikilir, buna görə də "çay və çaylar boyunca su qalxıb töküləcək, daşqın ...", Əlbəttə, Matera. Kəndin taleyi həll edildi. Gənclər tərəddüd etmədən şəhərə gedirlər. Yeni nəslin torpağa, Vətənə can atması yoxdur, hələ də "yeni həyata keçmək" üçün çalışır. Həyatın daimi bir hərəkət, dəyişiklik olduğunu, bir əsr boyunca bir yerdə hərəkətsiz qala bilməyəcəyini, irəliləyişin lazım olduğunu söyləməyə ehtiyac yoxdur. Ancaq elmi və texnoloji inqilab dövrünə qədəm qoymuş insanlar kökləri ilə əlaqəni kəsməməli, çoxəsrlik ənənələri məhv etməməli, unutmamalı, öyrənməli olduqları səhvlərdən min illərlə keçmiş tarixi çıxarmalı və özlərini yaratmamalıdırlar. , bəzən düzəlməz.
Hekayənin bütün qəhrəmanları təxminən "atalar" və "uşaqlara" bölünə bilər. "Atalar", yer üzündə bir fasilənin ölümcül olduğu, onun üzərində böyüdükləri və analarının südü ilə ona olan sevgisini mənimsəyən insanlardır. Bu Bogodul, baba Yeqor, Nastasya, Sima və Katerinadır.
"Uşaqlar", üç yüz illik tarixi olan bir kəndi asanlıqla öz istəyi ilə tərk edən gənclərdir. Bu Andrey, Petrukha və Klavka Strigunovadır. Bildiyimiz kimi, "ataların" fikirləri "uşaqların" fikirlərindən kəskin şəkildə fərqlənir, buna görə də aralarındakı münaqişə əbədi və qaçılmazdır. Və əgər Turgenevin "Atalar və oğullar" romanında həqiqət "uşaqlar" tərəfində, əxlaqi cəhətdən çürüyən zadəganları yox etməyə çalışan yeni nəslin tərəfində olsaydı, "Anaya vida" hekayəsində vəziyyət belədir. tamamilə əksinə: gənclər yer üzündə həyatın qorunmasını mümkün edən yeganə şeyi (adətlər, ənənələr, milli köklər) məhv edirlər.
Hekayənin əsas ideoloji xarakteri yaşlı qadın Dariadır. Bu, ömrünün sonuna qədər, son dəqiqəsinə qədər vətəninə bağlı qalmış insandır. Daria, müəllifin oxucuya çatdırmaq istədiyi əsərin əsas ideyasını tərtib edir: “Həqiqət yaddaşdadır. Yaddaşı olmayanın həyatı yoxdur. " Bu qadın bir növ əbədiyyət qoruyucusudur. Daria əsl milli xarakterdir. Yazıçı bu sevimli yaşlı qadının düşüncələrinə ən yaxındır. Rasputin ona yalnız müsbət xüsusiyyətlər, sadə və iddiasız danışma bəxş edir. Deməliyəm ki, Materanın bütün köhnə adamları müəllif tərəfindən hərarətlə təsvir edilmişdir. Rasputin kəndlə ayrılan insanların səhnələrini necə ağıllı şəkildə təsvir edir. Yeqor və Nastasya'nın gedişini necə təkrar -təkrar təxirə saldığını, vətənlərini necə tərk etmək istəmədiklərini, Bogodulun qəbiristanlığı qorumaq üçün nə qədər can atdığını bir daha oxuyaq, çünki Matera sakinləri üçün müqəddəsdir: “... qəbiristanlıq, xaçlar arxaya yapışdırıldı, başucu masaları quraşdırıldı ”.
Bütün bunlar bir daha sübut edir ki, insanları yer üzündən, köklərindən qoparmaq mümkün deyil, bu cür hərəkətlər vəhşicəsinə qətlə bərabər tutula bilər.
Müəllif elmi -texniki inqilab dövründə cəmiyyətin üzləşdiyi problemi - milli mədəniyyətin itirilməsi problemini çox dərindən dərk etmişdir. Bütün hekayədən aydın olur ki, bu mövzu Rasputini narahat edirdi və vətənində aktual idi: Anqaranın sahilində Materanın olması heç də təsadüfi deyil.
Matera həyatın simvoludur. Bəli, su basdı, amma xatirəsi qaldı, əbədi yaşayacaq.

40. Üçüncü mühacirət dalğası (1960-1980)
SSRİ -dən üçüncü mühacirət dalğası ilə əsasən sənət işçiləri və yaradıcı ziyalılar ayrıldı. 1971 -ci ildə 15 min Sovet vətəndaşı Sovet İttifaqını tərk edirsə, 1972 -ci ildə bu rəqəm 35 minə yüksələcək. Üçüncü dalğanın mühacir yazarları, bir qayda olaraq, ÜKPP -in 20 -ci qurultayını və Stalin rejiminin iflasını qarşılayan "altmışıncılar" nəslinə aid idi. V. Aksenov gözləntilərin artdığı bu dövrü "Sovet kixotizminin on ili" adlandıracaq. 60-cı illərin nəsli üçün müharibə və müharibədən sonrakı dövrlərdə yaranması faktı mühüm rol oynadı. B. Pasternak bu dövrü belə izah etdi: “30 -cu illərin bütün əvvəlki həyatına münasibətdə, hətta azadlıqda, hətta universitet fəaliyyətinin, kitabların, pulların, abadlıqların çiçəklənməsində belə, təmizləyici bir fırtına olduğu ortaya çıxdı. təmiz hava axını, qurtuluş nəfəsi. Müharibə dövrü canlı bir dövr idi: hər kəslə birlik hissinin sərbəst, sevincli bir şəkildə geri dönməsi. " Mənəvi yüksəliş mühitində böyüyən "Müharibə Uşaqları", ümidlərini Xruşşovun "əriməsinə" bağladı.
Ancaq tezliklə "ərimənin" Sovet cəmiyyətinin həyatında köklü dəyişikliklər vəd etmədiyi aydın oldu. Romantik xəyalları 20 illik durğunluq izlədi. Ölkədəki azadlığın məhdudlaşdırılmasının başlanğıcı 1963-cü ildə, N.S.Xruşşovun Manezhdəki avanqard rəssamların sərgisini ziyarət etdiyi vaxt hesab olunur. 60 -cı illərin ortaları yaradıcı ziyalılara və hər şeydən əvvəl yazıçılara qarşı yeni təqiblər dövrü idi. A. Soljenitsının əsərlərinin nəşri qadağandır. Y. Daniel və A. Sinyavski barəsində cinayət işi başlanıb, A. Sinyavski həbs edilib. I. Brodski parazitizmdən məhkum edildi və Norenskaya kəndinə sürgün edildi. S. Sokolov nəşr etmək imkanından məhrumdur. Şair və jurnalist N. Gorbanevskaya (Sovet qoşunlarının Çexoslovakiyaya hücumuna qarşı keçirilən etiraz aksiyasında iştirak etdiyi üçün) psixiatrik xəstəxanaya yerləşdirildi. Qərbə sürgün edilən ilk yazıçı 1966 -cı ildə V. Tarsis idi.

Təqiblər və qadağalar, əvvəlki iki dövrdən xeyli fərqlənən yeni bir mühacir axını yaratdı: 70 -ci illərin əvvəllərində ziyalılar, mədəniyyət və elm işçiləri, o cümlədən yazıçılar SSRİ -ni tərk etməyə başladılar. Onların bir çoxu Sovet vətəndaşlığından məhrumdur (A. Soljenitsın, V. Aksenov, V. Maksimov, V. Voinoviç və s.). Üçüncü mühacir dalğası ilə xaricə gedin: V. Aksenov, Y. Aleshkovsky, I. Brodsky, G. Vladimir, V. Voinovich, F. Gorenstein, I. Guberman, S. Dovlatov, A. Galich, L. Kopelev, N Korjavin, Y. Kublanovski, E. Limonov, V. Maksimov, Y. Mamleev, V. Nekrasov, S. Sokolov, A. Sinyavski, A. Soljenitsın, D. Rubina və s. Rus yazıçılarının əksəriyyəti ABŞ -a mühacirət edir. burada güclü bir rus diasporası (I. Brodsky, N. Korzhavin, V. Aksenov, S. Dovlatov, Y. Aleshkovsky və başqaları), Fransaya (A. Sinyavski, M. Rozanova, V. Nekrasov, E. Limonov, V. Maksimov, N. Gorbanevskaya), Almaniyaya (V. Voinoviç, F. Gorenşteyn).
Üçüncü dalğanın yazarları tamamilə yeni şəraitdə mühacirətdə oldular, "köhnə mühacirətə" yad olan sələfləri tərəfindən böyük ölçüdə rədd edildi. Birinci və ikinci dalğaların mühacirlərindən fərqli olaraq, özlərinə "mədəniyyəti qorumaq" və ya vətənlərində yaşadıqları çətinlikləri ələ keçirmək vəzifəsi qoymadılar. Tamamilə fərqli bir təcrübə, dünyagörüşü, hətta fərqli bir dil (A. Soljenitsının dialektləri, düşərgə jargonlarını özündə birləşdirən Dil genişləndirmə lüğətini nəşr etdiyi kimi) nəsillər arasında əlaqələrin yaranmasına mane olurdu.
Sovet hakimiyyətinin 50 ilində rus dili əhəmiyyətli dəyişikliklərə məruz qaldı, üçüncü dalğa nümayəndələrinin yaradıcılığı rus klassiklərinin təsiri altında deyil, həm də Amerika və Latın Amerikası ədəbiyyatının təsiri altında formalaşdı. SSRİ -də 60 -cı illər, eləcə də M. Tsvetaeva, B. Pasternak, nəsr A. Platonov şeirləri. Üçüncü dalğa rus mühacir ədəbiyyatının əsas xüsusiyyətlərindən biri onun avanqard, postmodernizmə cazibəsi olacaq. Eyni zamanda, üçüncü dalğa olduqca heterojen idi: realist istiqamətdəki yazıçılar (A. Soljenitsın, G. Vladimov), postmodernistlər (S. Sokolov,

Y. Mamleev, E. Limonov), Nobel mükafatı laureatı I. Brodsky, anti-formalist N. Korzhavin. Üçüncü dalğanın mühacirətdəki rus ədəbiyyatı, Naum Korzhavinin fikrincə, "qarşıdurmalar qarışığı" dır: "Bir -birimizlə döyüşə bilmək üçün ayrıldıq."
Sürgündə işləyən realist cərəyanın iki böyük yazıçısı A. Soljenitsın və G. Vladimovdur. Xaricə getmək məcburiyyətində qalan A. Soljenitsın, sürgündə XX əsrin rus tarixinin əsas hadisələrindən bəhs etdiyi "Qırmızı Təkər" adlı epik roman yaradır və bunları öz tərzində şərh edir. Yenidənqurmadan bir müddət əvvəl (1983 -cü ildə) mühacirət edən G.Vladimov, tarixi mövzudan bəhs edən "General və Onun Ordusu" romanını nəşr etdirir: Romanın mərkəzində Böyük Vətən Müharibəsi hadisələrini ləğv edən hadisələr var. 30 -cu illərin repressiyaları ilə nəticələnən sovet cəmiyyətində ideoloji və sinif qarşıdurması. V. Maksimov "Yeddi Gün" romanını kəndli ailənin taleyinə həsr edir. "Stalinqrad xəndəklərində" romanına görə Stalin mükafatı alan V.Nekrasov ayrıldıqdan sonra "Bir baxanın qeydləri", "Bir az kədərli bir hekayə" nəşr etdirir.
"Üçüncü dalğa" ədəbiyyatında xüsusi bir yeri V. Aksenov və S.Dovlatovun əsərləri tutur. 1980-ci ildə Sovet vətəndaşlığından məhrum olan Aksenovun əsəri, 50-70-ci illərin Sovet reallığına, nəslinin təkamülünə yönəlmişdir. "Yanmaq" romanı müharibədən sonrakı Moskva həyatının sehrli bir mənzərəsini verir, 60 -cı illərin dini qəhrəmanlarını - cərrah, yazıçı, saksafonçu, heykəltəraş və fiziki ön plana çıxarır. Nəsil salnaməçisi rolunda Aksenov Moskva dastanında çıxış edir.
Dovlatovun yaradıcılığında, rus ədəbiyyatı üçün xarakterik olmayan, mənəvi invektivlərin və nəticələrin rədd edilməsi ilə nadir bir grotesk dünyagörüşünün birləşməsi var. XX əsrin rus ədəbiyyatında yazıçının hekayə və hekayələri "balaca adamı" təsvir etmək ənənəsini davam etdirir. Dovlatov qısa hekayələrində 60 -cı illərin nəslinin həyat tərzini və münasibətini, Leninqrad və Moskva mətbəxlərində bohem toplantılarının ab -havasını, sovet reallığının absurdluğunu, Amerikadakı rus mühacirlərinin sınağını dəqiq şəkildə çatdırır. Sürgündə yazılan Inostrankada, Dovlatov mühacir varlığını ironik bir şəkildə təsvir edir. "Inostranka" da təsvir edilən 108 -ci Queens Street, Rus mühacirlərini əks etdirən qeyri -ixtiyari cizgi filmləri qalereyasıdır.
V. Voinoviç xaricdə özünü distopiya janrında - Soljenitsına parodiya verən və sovet cəmiyyətinin əzabını təsvir edən "Moskva 2042" romanında sınayır.
A. Sinyavski, sürgündə "Puşkinlə gəzir", "Qoqolun kölgəsində" - ədəbi tənqidin parlaq yazı ilə birləşdiyi nəsr nəşr edir və "Yaxşı gecələr" in ironik tərcümeyi -halını yazır.

S. Sokolov, Y. Mamleev, E. Limonov postmodern ənənəyə aiddir. S. Sokolovun "Ağılsızlar Məktəbi", "İtlə Kurt arasında", "Palisandriya" romanları mürəkkəb şifahi quruluşlardır, üslubun şah əsərləridir, oxucu ilə oynamağa postmodern münasibəti, zaman planlarının dəyişməsini əks etdirir. S. Sokolovun "Axmaqlar Məktəbi" adlı ilk romanı, təcrübəsiz nəsr yazıçısının kumiri V. Nabokov tərəfindən yüksək qiymətləndirilmişdir. Mətnin marjinalliyi indi Rusiya vətəndaşlığını yenidən qəbul edən Yuri Mamleevin nəsrindədir. Mamleevin ən məşhur əsərləri "Terror qanadları", "Başımı boğ", "Əbədi ev", "Heç nədən gələn səs" dir. E. Limonov "Harika bir dövr yaşadıq" hekayəsindəki sosialist realizmi təqlid edir, müəssisə "Bu mənəm - Eddi", "İtirənlərin gündəliyi", "Yeniyetmə Savenko", "Gənc əclaf" kitablarında inkar edir.
Sürgündəki şairlər arasında N. Korjavin, Y. Kublanovski, A. Tsvetkov, A. Qaliç, İ.Brodski var. Rus poeziyası tarixində görkəmli yer 1987 -ci ildə "klassik formaların inkişafı və modernləşdirilməsinə" görə Nobel mükafatı alan İ.Brodskinə məxsusdur. Mühacirətdə Brodsky "Çöldə dayan", "Danışmanın bir hissəsi", "Gözəl bir dövrün sonu", "Roma Elegies", "Avqust üçün yeni stanzalar", "Şahinin payız fəryadı" şeir kolleksiyalarını və şeirlərini nəşr etdirir.

Üçüncü dalğanın nümayəndələri "köhnə mühacirət" dən təcrid olunmuş hesab edərək öz nəşriyyatlarını açdılar, almanax və jurnallar yaratdılar. Üçüncü dalğanın ən məşhur jurnallarından biri olan "Qitə" - V. Maksimov tərəfindən yaradılıb və Parisdə nəşr olunub. "Sintaksis" jurnalı da Parisdə nəşr olundu (M. Rozanova, A. Sinyavski). Ən məşhur Amerika nəşrləri New American və Panorama qəzetləri və Kaleidoscope jurnaldır. Vremya i Usa jurnalı İsraildə, Forum isə Münhendə yaradılıb. 1972 -ci ildə "Ardis" nəşriyyatı işə başladı, İ.Efimov "Ermitaj" nəşriyyatını qurdu. Eyni zamanda "New Russian Word" (New York), "New Journal" (New York), "Russian Think" (Paris), "Grani" (Frankfurt am Main) kimi nəşrlər öz mövqelərini qoruyub saxlayır. ...

42. Müasir rus dramı (1970-90)
"Müasir dram" anlayışı həm xronoloji baxımdan (1950 -ci illərin sonu - 60 -cı illər) və həm də estetik baxımdan çox tutumludur. A. Arbuzov, V. Rozov, A. Volodin, A. Vampilov - yeni klassiklər rus realist psixoloji dramının ənənəvi janrını əhəmiyyətli dərəcədə yeniləmiş və yeni kəşflərə yol açmışdır. Bunu 1970-1980-ci illərin "yeni dalğa" dramaturqlarının, o cümlədən L. Petruşevskaya, A. Galin, V. Arro, A. Kazantsev, V. Slavkin, L. Razumovskaya və başqalarının əsərləri sübut edir. N. Kolyada, M. Ugarov, M. Arbatova, A. Shipenko və bir çoxlarının adları ilə əlaqəli yenidənqurma sonrası "yeni dram".
Çağdaş dram, sosialist realizmin ideoloji estetikası və durğun bir dövrün inert reallıqlarının inkişaf etdirdiyi nümunələri və standartları aşmağa çalışan canlı, çoxölçülü bir sənət dünyasıdır.
Durğunluq illərində Arbuzov, Rozov, Volodin, Vampilovun pyesləri ilə təqdim olunan sönməyən "Çexov qolu", yerli psixoloji dram çətin bir taleyə sahib idi. Bu dramaturqlar insan ruhunun içindəki güzgünü döndərdi və açıq bir həyəcanla qeyd etdi, eyni zamanda cəmiyyətin mənəvi məhvinin səbəblərini və "kommunizm qurucularının əxlaq kodeksinin" dəyərsizləşməsini izah etməyə çalışdı. Y. Trifonov və V. Shukshin, V. Astafiev və V. Rasputin nəsrləri, A. Galich və V. Vysotskinin mahnıları, M. Zhvanetskinin eskizləri, G. Shpalikov, A. Tarkovski və E. Klimov, bu müəlliflərin pyesləri qışqırıq ağrısı ilə dolmuşdu: "Bizə bir şey oldu. Vəhşi, tamamilə vəhşi olduq ... Bu içimizdən haradan gəlir?!" Bu, ən ağır senzura şəraitində, samizdatın doğulduğu dövrdə, estetik və siyasi fikir ayrılığı və yeraltı şəraitdə baş verdi.
Ən müsbət şey, yeni şəraitdə rəsmilərdən sənət adamlarından yazıçılara "sürətli cavab qrupu" olmağa, "günün mövzusunda", "həyatla ayaqlaşmağa", "ən yaxşısına" uyğun pyeslər yaratmağa çağırışları idi. haqqında "" yenidən qurma. "VS Rozov" Sovet Kültürü "jurnalının səhifələrində haqlı olaraq bu barədə danışdı:" Bəli, məni bağışla, bu köhnə dövrün ruhunda olan bir şeydir ... "yenidən qurulma haqqında". Bir oyun sadəcə bir oyun ola bilər. Və insanlar haqqında pyeslər var. Bənzər tematik məhdudiyyətlər istər-istəməz yalançı bir hack axını yaradacaq. "
Beləliklə, dramaturqların bu gün haqqında düşüncələrində həqiqət və sənətkarlıq meyarlarının çubuğu yüksəklərə qaldırıldığı yeni bir dövr başladı. "Bugünkü tamaşaçı həm teatrın keçici dəbini, həm də teatrın özünə yuxarıdan aşağıya olan münasibətini çox qabaqladı - ac idi, ən vacib və həyati, əbədi haqqında ağıllı, təmənnasız bir söhbətə can atırdı. Y. Edlis ədalətli şəkildə qeyd edir.
"Yeni dalğa" pyeslərinin bədii dünyasının mərkəzində birmənalı təriflər çərçivəsinə sığmayan mürəkkəb, çoxmənalı bir qəhrəman dayanır. Buna görə də, Ya.I. Yavchunovski bunları söylədi: “Bu cür personajları bir bölgəyə yazaraq, mənasını tükəndirən bir terminoloji təyinat verməklə şiddətli rubrikaya məruz qoymaq mümkün deyil. Bunlar "əlavə insanlar" və ya "yeni insanlar" deyil. Bəziləri mənfi qəhrəmanlar çərçivəsinə sığmadığı kimi, müsbət qəhrəman fəxri adının yükünə tab gətirə bilməz. Görünür, psixoloji dram - və bu da onun vacib tipoloji xüsusiyyətidir - əks düşərgələrin pankartları altında personajları qütbləşdirmədən məhz belə personajların bədii tədqiqatını daha inamla aparır ”.
Bizdən əvvəl, bir qayda olaraq, 60-cı illərin "gənc oğlanlarından" çıxan 30-40 yaşlı bir qəhrəmandır. Gənclik illərində ümidləri, prinsipləri, məqsədləri üçün həddini çox yüksək qoydular. Və indi, həyatın əsas xətləri artıq müəyyən edildikdə və ilk, "ilkin" nəticələr yekunlaşdırıldıqda, qəhrəmanların öz şəxsi səviyyələrinə çata bilmədikləri aydın olur.

Qəhrəman özündən, həyatından, ətrafındakı reallıqdan razı deyil və bu vəziyyətdən çıxış yolu axtarır (V. Arro "Kim gəldi", "Tragedlər və komediyalar", V. Slavkin "Gəncin yetkin qızı") adam ", L. Petruşevskaya" Mavi rəngli üç qız ").
Post-vampiliya dramının qəhrəmanı ölümcül tənhadır. Müəlliflər bu tənhalığın səbəbini ətraflı təhlil edərək, personajların ailə bağlarını, uşaqlara münasibətlərini öz davamlarının simvolu kimi izləyirlər. Çoxlarının bu anlayışların tam mənasında evi, ailəsi, valideynləri yox idi və yox idi. Yetim qəhrəmanlar post-Vampilovitlərin oyunlarını doldurdu. Qəhrəmanların "atasızlığı" onların "uşaqsızlığına" səbəb olur. "Yeni dalğa" pyeslərində ortaya çıxan Ev mövzusu, ailə bağlarının itirilməsi mövzusu ilə ayrılmaz şəkildə bağlıdır. Müəlliflər hər cür şəkildə evlərinin qəhrəmanlarının olmamasını vurğulayırlar. Qəhrəmanların yaşadıqlarını və ya qəhrəmanların öz hekayələrini izah edən şərhlər, xarakterdəki bir mənzilin belə ona Ev hissi vermədiyini anlamağımıza səbəb olan detallarla doludur. M. Shvydkoi olduqca haqlı olaraq qeyd etdi: "" Yeni dalğa "dramındakı heç bir personaj deyə bilməz:" Evim mənim qalamdır, amma ailədə, şəxsi həyatda dəstək axtarırdılar ". Bu məsələ V. Arro "Parça", L. Petruşevskaya "Musiqi dərsləri", V. Slavkin "Serso", N. Kolyada "Azmış", "Lerraxdan açarlar" pyeslərində qaldırılmışdır.
Müəlliflərin personajlarına kompleks münasibət göstərməsinə baxmayaraq, dramaturqlar onlara ideal anlayışını inkar etmirlər. Qəhrəmanlar idealın nə olduğunu bilirlər və buna can atırlar, həyatlarının, ətrafdakı reallığın və özlərinin qeyri -kamilliyinə görə şəxsi məsuliyyət hiss edirlər (A. Galin "Toastmaster", "Şərq tribunası", V. Arro "Tragedianlar və komediyalar") .
Qadın mövzusu post-vampilov dramında mühüm yer tutur. Müəlliflər qadınların mövqeyini yaşadıqları cəmiyyəti qiymətləndirmək üçün bir meyar kimi qiymətləndirirlər. Kişi personajlarının əxlaqi və mənəvi tutarlılığı qadınlara münasibətləri ilə yoxlanılır (L. Petruşevskaya, A. Qalin "Şərq tribunası", N. Kolyada "Lerraxdan açarlar").
Başqa bir cəmiyyətdə "başqa bir həyat" mövzusu bu istiqamətdəki oyunlarda aydın şəkildə izlənilir. Bu mövzu, "digər həyat" ın ideallaşdırılmış baxışından tam inkara qədər müəyyən mərhələlərdən keçir (V. Slavkin "Bir gəncin yetkin qızı", A. Galin "Qrup", "Ünvan", "Üzr istəyirik", N. Kolyada "Oginsky Polonez")) ...
Təsvirin bədii vasitələrinə xüsusi diqqət yetirilməlidir. Gündəlik həyat, gündəlik həyatın cılızlığı, gündəlik həyatın vurğusu, nəhəng nisbətlərə sahib bir həyat, "yeni dalğa" dramı ilə tanış olanda ilk diqqət çəkən şeydir. Tamaşaların qəhrəmanları sanki Bytomun bir növ sınağından keçirlər. Müəlliflər müxtəlif gündəlik xırda şeylərin ətraflı təsvirini əsirgəmirlər, dialoqların əksəriyyəti gündəlik problemlərin həlli ətrafında gedir, ev əşyaları obraz-simvola çevrilir. R. Doktor haqlı olaraq belə nəticəyə gəlir ki, bu pyeslərdə “həyat başqa bir reallığın mövcudluğunu istisna etmək kimi göründüyü üçün cəmlənmişdir. İnsanın bütün mümkün təzahürlərini, insanlar arasındakı bütün münasibətləri özündə cəmləşdirən mütləq "gündəlik həyat" dır (L. Petruşevskaya "Nərdivan", V. Arro "İz" və s.).
A.P. ənənələrini davam etdirmək. Çexov, "yeni dalğa" nın dramaturqları səhnə məkanını genişləndirirlər. Səhnə əsərlərində bir çox səhnə olmayan personajlar var, Tarixin varlığı və onun günümüzdəki təsiri hiss olunur. Beləliklə, səhnə sahəsi hərtərəfli bir həyat mənzərəsinin hüdudlarına qədər genişlənir (V. Slavkin "Bir gəncin yetkin qızı", S. Zlotnikov "Yaşlı bir kişi yaşlı qadını tərk edir", A. Galin "Şərq stendi") və s.).
Rus dramaturgiyasının öyrənilən dövrü tədqiqatçıları dram epizasiya prosesini qeyd edirlər. Eposun elementlərinə tez -tez pyeslərdə - bənzətmələrdə, qəhrəmanların xəyallarında rast gəlinir, geniş şərhlərdə müəllifin obrazı açıq şəkildə ifadə olunur (V. Arro "İz", N. Kolyada "Polonez Oginski", "Ölülər nağılı") Şahzadə "," Azmış ", A. Kazantsev" Yevgeniyanın Xəyalları ").
Xüsusilə ədəbi tənqiddə çoxlu mübahisələr müasir müəlliflərin pyeslərinin dilindən qaynaqlanırdı. Postvampilovitlər həddindən artıq "jarqon", normativ olmayan nitq söyləməkdə, "küçənin yolunu tutmaqda" ittiham olunurlar. Çıxışı ilə qəhrəmanı göstərmək, onun haqqında danışmaq, personajlar arasındakı əlaqəni nümayiş etdirmək "yeni dalğa" dramaturqlarının parlaq qabiliyyətidir. Qəhrəmanların danışdığı dil pyeslərdə (L. Petruşevskaya, N. Kolyada, V. Slavkin pyesləri) təsvir olunan personaj və növlərə ən adekvatdır.

Valentin Rasputin, əsərlərində ən önəmli yer tutan dövrümüzün ən məşhur yazıçılarından biridir
insan və təbiət arasındakı əlaqə problemi.
İnsan tərəfindən zorla məhv edilən ideal bir dünya nizamı olan "tək reallıq" obrazı müəllif tərəfindən yaradılmışdır.
"Matera ilə vida" hekayəsi,
20-ci əsrin yetmişinci illərinin ortalarında yazılmış əsər, prosesin olduğu bir vaxtda ortaya çıxdı
insanın təbiətlə əlaqəsinin pozulması
Doy kritik bir nöqtəyə çatdı: süni su anbarlarının inşası nəticəsində
münbit torpaqlar, şimal çaylarının köçürülməsi üçün layihələr hazırlandı, perspektivsiz kəndlər məhv edildi.
Rasputin ekoloji və əxlaqi proseslər arasında dərin bir əlaqə gördü - orijinalın itirilməsi
harmoniya, fərdin etik dünyası ilə rus mənəvi ənənəsi arasındakı əlaqələrin pozulması.Matera ilə vidalaşarkən
harmoniya kəndlilər, yaşlı insanlar və yaşlı qadınlar və hər şeydən əvvəl nənə Daria tərəfindən təcəssüm olunur.
ideal təbiət dünyası və onunla birlikdə yaşayan, əmək vəzifəsini yerinə yetirən - qoruyan bir insan
atalarının xatirəsi.Daryanın atası bir dəfə ona vəsiyyət etdi:
ağ işıq, içimizə girdi ... "Bu sözlər əsasən hərəkətlərini və münasibətlərini təyin etdi
Xalq. Müəllif, hekayədə mahiyyəti hər bir insanın olması ilə əlaqəli olan "son termin" in motivini inkişaf etdirir
onun dünyada olması keçmiş, indiki və gələcək arasında bir əlaqə qurur
sülh: saleh, nənənin Daria adlandırdığı "burada!
", - bu, hər şeyin" tanış olduğu, yaşaya biləcəyi və döyüldüyü "Matera və günahkar dünyanın -" orada " - yanğınsöndürənlər və yeni
məskunlaşma Bu dünyanın hər biri öz qanunları ilə yaşayır. Ananın qocaları həyatı "orada", harada qəbul edə bilməzlər
"Ruhu unutdular", "vicdanı yıxdılar", yaddaşı "incələdilər", amma "ölülər ... soruşacaqlar".
Hekayənin ən əhəmiyyətli problemi insanın təbii aləmə müdaxiləsinin məqsədəuyğunluğudur. "Hansı
bir qiymətə? " Bu iş, xristian baxımından olan çıxır
psixologiya xeyirxahdır, dağıdıcı bir qüvvəyə çevrilə bilər.Bu fikir Paulun düşüncəsində yaranır
yeni qəsəbənin birtəhər populyar olmayan bir şəkildə inşa edilməsi "absurddur".
Nəticədə Matera adasının su altında qalacağı bir su elektrik stansiyasının inşası, qəbiristanlığın dağıdılması, evlərin yandırılması və
meşələr - bütün bunlar daha çox təbii dünya ilə müharibəyə bənzəyir və onun çevrilməsi kimi deyil.
baş verən hər şey nənə Daria: "Bu gün işıq yarıda qırıldı." Qədim Daria yüngüllükdən əmindir
insanların bütün əlaqələri kəsdikləri, doğma yurdları, evləri ilə böyüməyin ağrısızlığı ayrılmazdır
Unuducu, laqeyd və hətta qəddar insanların "asanlaşdırılmış həyatı" Daria belə insanları "əkin" adlandırır.
V. Rasputin acı ilə qohumluq hissinin itirildiyini, ata -baba olduğunu qeyd edir
yaddaş və buna görə də canlı bir varlıq olaraq Matera ilə vidalaşan yaşlı insanların ağrısını anlamırlar.
Kəndlilərin xilas etməyə tələsdiyi qəbiristanlığın dağıdılması epizodu-
hekayənin açarlarından biridir. Qəbiristanlıq onlar üçün bir aləmdir
ataları yaşamalıdır, onu yer üzündən silmək cinayətdir. Sonra görünməz ip qırılacaq,
dünyanı birləşdirir. Buna görə də qədim yaşlı qadınlar buldozerin qarşısında dayanırlar.
Rasputinin bədii konsepsiyasında insan xarici aləmdən - heyvan, tərəvəz,
boşluq. Bu birliyin bir halqası belə pozulsa, bütün zəncir qırılar, dünya öz ahəngini itirər.
Materanın qaçılmaz ölümü, adanın sahibini - simvolizə edən kiçik bir heyvanı ilk gözləyəndir.
müəllifin niyyəti, bütövlükdə təbiət. Bu görüntü hekayəyə xüsusi dərin bir məna verir
bir insandan gizli olanı görmək və eşitmək: daxmaların vida nalələri, "böyüyən otların nəfəsi", gizli
quşların təlaşları - bir sözlə kəndin əzabını və qaçılmaz ölümünü hiss etmək.
Patron özü istefa verdi: "Nə olacağı, qarşısı alınmayacaq". Və onun sözləri ilə - təbiətin acizliyinin sübutu
bir insanın qarşısında. "Nə bahasına?"
Daşqın zonası şöbəsindən Beetle bağçası ". Bu sual Daria, Ekaterina, Pavel və müəllifin özünü əzablandırır.
"Anaya vida" hekayəsi bu suala cavab verir: "təbii harmoniya" nın itirilməsi, salehlərin ölümü
dünya. O (dünya) boğulur, sis tərəfindən udur, itirilir.
Əsərin finalı faciəlidir: Materada qalan yaşlı insanlar həzin bir fəryad eşidirlər - “vida səsi
Usta. ”Belə bir iftira təbiidir. Rasputinin fikri ilə müəyyən edilir və fikir budur: ruhu olmayan və olmayan insanlar
Daria nənə deyir: "Ruh kimin içindədirsə, Allah da budur" düşüncəsiz şəkildə təbiəti dəyişdirir, mahiyyəti
bütün canlılara qarşı şiddətlə. Təbiətin ahəngdar dünyasını məhv edən insan özünü məhv etməyə məhkumdur.

İmtahan: Rus ədəbiyyatı

Valentin Rasputinin yaradıcılığında mənəvi axtarış mühüm yer tutur. Əsərləri bu problemi bütün genişliyi və çox yönlülüyü ilə təqdim edir. Müəllifin özü, dərin ictimai əxlaqlı bir insandır, bunu fəal ictimai həyatı sübut edir. Bu yazıçının adını yalnız vətənin mənəvi çevrilməsi uğrunda mübarizə aparanlar arasında deyil, ətraf mühit uğrunda mübarizə aparanlar arasında da tapmaq olar. "Yaşa və Yadda saxla" hekayəsində əxlaq problemləri yazıçı tərəfindən ən kəskinliyi ilə ortaya qoyulmuşdur. Əsər müəllifin xalqın həyatı, sadə insanın psixologiyası haqqında dərin bilikləri ilə yazılmışdır. Müəllif qəhrəmanlarını çətin vəziyyətə salır: gənc oğlan Andrey Guskov, demək olar ki, müharibənin sonuna qədər vicdanla vuruşdu, lakin 1944 -cü ildə xəstəxanada qaldı və həyatı qırıldı. Ağır bir yaranın onu sonrakı xidmətdən azad edəcəyini düşünürdü. Palatada yatarkən, evə necə qayıdacağını, ailəsini və Nastenanı qucaqlayacağını artıq təsəvvür edirdi və buna o qədər əmin idi ki, yaxınlarını görmək üçün xəstəxanaya belə çağırmadı. Yenidən cəbhəyə göndərildiyi xəbəri ildırım çaxdı. Bütün xəyalları və planları bir anda məhv edildi. Ruhi qarışıqlıq və ümidsizlik anlarında, Andrey həyatını və ruhunu alt -üst edən, fərqli bir insan edən özü üçün ölümcül bir qərar verir. Ədəbiyyatda vəziyyətlərin qəhrəmanların iradəsindən üstün olduğu bir çox nümunə var, amma Andrey obrazı ən etibarlı və ifadəlidir. Müəllifin bu şəxslə şəxsən tanış olduğu hissi var. Yazıçı "yaxşı" və "pis" qəhrəmanlar arasındakı sərhədləri nəzərəçarpacaq dərəcədə qaraldır və onları birmənalı mühakimə etmir. Hekayəni nə qədər diqqətlə oxusanız, qəhrəmanların mənəvi vəziyyətini başa düşmək, hərəkətlərini təhlil etmək üçün bir o qədər çox fürsət olar. Rasputinin əsərlərindəki həyat mürəkkəbdir, çünki hər bir vəziyyət saysız -hesabsız üz və dərəcələrə malikdir. Andrey Guskov öz seçimini edir: heç olmasa bir gün evə tək getmək qərarına gəlir. O andan etibarən həyatı tamamilə fərqli varlıq qanunlarının təsiri altına düşür, Andrey parçalanma kimi palçıqlı hadisələr axını içərisində aparılır. Belə bir həyatın hər gününün onu normal, vicdanlı insanlardan uzaqlaşdırdığını və geri dönməyi qeyri -mümkün hala gətirdiyini anlamağa başlayır. Fate, iradəsi zəif bir insanı idarə etməyə başlayır. Qəhrəmanların ətrafı narahatdır. Andrey'in Nastena ilə görüşü soyuq, qızdırılmayan hamamda baş verir. Müəllif rus folklorunu yaxşı bilir və birmənalı bir paralel qurur: hamam gecə hər cür pis ruhların göründüyü bir yerdir. Bütün povestdən keçən canavarların mövzusu belə yaranır. İnsanların zehnində canavar canavarla əlaqələndirilir. Andrey canavar kimi ağlamağı öyrəndi, o qədər təbii edir ki, Nastena əsl canavar olub -olmadığını düşünür. Andrey ruhunda getdikcə daha cılız olur. Bir az sadizmlə belə zorakılığa çevrilir. Cüyür vuraraq; onu bütün ovçular kimi ikinci bir atışla bitirmir, ancaq bədbəxt heyvanın necə əzab çəkdiyini diqqətlə izləyir. "Çox bitməzdən əvvəl o, yuxarı qaldırdı və gözlərinin içinə baxdı - cavab olaraq genişləndilər. Gözlərdə necə əks olunacağını xatırlamaq üçün son, son hərəkəti gözlədi." Qan qrupu, sanki, sonrakı hərəkətlərini və sözlərini təyin edir. "Birinə desən, səni öldürərəm, itirəcək heç bir şeyim yoxdur" deyir həyat yoldaşına. Andrey sürətlə insanlardan uzaqlaşır. Çəkdiyi cəza nə olursa olsun, həmyerlilərinin düşüncəsində əbədi olaraq canavar, qeyri -insani olaraq qalacaq. Kurtadamlara xalq arasında ölü deyirlər. Ölüm, insanlardan tamamilə fərqli bir ölçüdə yaşamaq deməkdir. Ancaq müəllif qəhrəmanı ağrılı bir şəkildə düşündürür: "Qədərdən əvvəl nə səhv etdim ki, mənimlə belədir, nə ilə?" Andrey sualına cavab tapmır. Hər bir oxucu öz qərarını verir. Qəhrəmanın özü cinayətinə görə bəhanə axtarmağa meyllidir. Qurtuluşunu doğmamış körpədə görür. Andrey düşünür ki, onun dünyaya gəlməsi Tanrının barmağıdır və normal insan həyatına qayıtdığını göstərir və bir daha səhv edir. Nastena və doğulmamış uşaq ölür. Bu məqam, bütün əxlaqi qanunları pozan bir insanı daha yüksək güclərin cəzalandıra biləcəyi cəzadır. Andrey ağrılı bir həyata məhkumdur. Nastenanın sözləri: "Yaşa və xatırla" - ömrünün sonuna qədər qızdırmalı beynini döyəcək. Ancaq bu "Yaşa və Yadda saxla" çağırışı təkcə Andreyə deyil, həm də Atamanovka sakinlərinə, ümumiyyətlə bütün insanlara ünvanlanır. Bu cür faciələr həmişə insanların gözü qarşısında olur, amma nadir hallarda kimsə onların qarşısını almağa cürət etmir. İnsanlar sevdikləri ilə açıq danışmaqdan qorxurlar. Burada əxlaqi prinsipləri zəncirləyən qanunlar artıq qüvvədədir.

Dövrümüzdə əxlaq problemi, şəxsiyyətin parçalanması baş verdiyindən xüsusilə aktual olmuşdur. Cəmiyyətimizdə, nəhayət, V. Rasputinin hekayə və hekayələrinin qəhrəmanları və qəhrəmanlarını bu qədər yorulmadan və bu qədər ağrılı şəkildə dərk edən həyatın mənası ilə bağlı insanlar arasında münasibətlərə ehtiyac var. İndi hər addımda həqiqi insani keyfiyyətlərin itirilməsi ilə qarşılaşırıq: vicdan, vəzifə, mərhəmət, yaxşılıq. Və V.G. -nin əsərlərində. Rasputin, müasir həyata yaxın vəziyyətlər tapırıq və bu problemin mürəkkəbliyini anlamağımıza kömək edir.

V. Rasputinin əsərləri "canlı düşüncələrdən" ibarətdir və biz bunları yazıçının özündən daha çox bizim üçün daha vacib olduğu üçün dərk etməyi bacarmalıyıq, çünki cəmiyyətin və hər bir insanın fərdi olaraq gələcəyi bizdən asılıdır.

İndiki ədəbiyyatda müəyyən adlar var ki, onsuz nə biz, nə də bizim nəsillər bunu təsəvvür edə bilmirik. Bu adlardan biri Valentin Qriqoryeviç Rasputindir. 1974 -cü ildə İrkutsk "Sovet Gəncliyi" qəzetində Valentin Rasputin yazırdı: "Əminəm ki, insanı uşaqlıqdan, erkən yaşlarından görmək və hiss etmək qabiliyyətinə görə qələm götürmək hüququ verən yazıçı edir. Təhsil, kitablar, həyat təcrübəsi bu hədiyyəni öyrədir və daha da gücləndirir, ancaq uşaqlıqda doğulmalıdır. " Və öz nümunəsi hər şeydən əvvəl bu sözlərin sədaqətini təsdiqləyir, çünki V. Rasputin, heç kim kimi, bütün həyatı boyu öz işində mənəvi dəyərlərini daşımışdır.

V. Rasputin 15 mart 1937-ci ildə İrkutsk vilayətində, Anqara sahilində, İrkutskdan üç yüz kilometr aralıda yerləşən Ust-Uda kəndində anadan olmuşdur. Və eyni yerlərdə, kənddə, gözəl melodik Atalanka mülkü ilə böyüdü. Yazıçının əsərlərində bu adı görməyəcəyik, ancaq "Ana ilə vida" da, "Son tarix" də və "Yaşa və xatırla" hekayəsində bizə görünəcək Atalankadır. Atamanovkanın ahəngdarlığı uzaqdan, lakin aydın şəkildə təxmin edilir. Xüsusi insanlar ədəbi qəhrəman olacaqlar. Həqiqətən də, V. Hüqonun dediyi kimi, "insanın uşaqlıq illərində qoyulan başlanğıclar gənc ağacın qabığına həkk olunmuş, böyüyən, onunla açılan, ayrılmaz bir hissəsini meydana gətirən məktublar kimidir". Valentin Rasputinlə əlaqədar olaraq bu başlanğıclar, Sibir tayqasının özünün təsiri olmadan təsəvvür edilə bilməz, Angara ("İnanıram ki, yazı işimdə mühüm rol oynadı: bir dəfə ayrılmaz bir anda Angaraya getdim və ağılsızlığa qapıldım. - və içimə daxil olan gözəllik, həm də Vətənin ondan yaranan şüurlu və maddi hissləri məni heyrətləndirdi "); bir hissəsi olduğu və insanlar arasındakı münasibətlər haqqında ilk dəfə düşündürdüyü doğma kəndi olmadan; saf, sadə xalq dili olmadan.

Onun şüurlu uşaqlığı, bir insana qalan bütün illərdən və on illərdən çoxunu ömür boyu verən "məktəbəqədər və məktəb dövrü" qismən müharibəyə təsadüf etdi: gələcək yazıçı 1944 -cü ildə Atalan ibtidai məktəbinin birinci sinfinə girdi. Və burada döyüşlər olmasa da, o illərdə başqa yerlərdə olduğu kimi həyat da çətin idi. "Uşaqlıq çörəyi bizim nəsil üçün çox çətin idi" deyən yazıçı onilliklər sonra qeyd edir. Ancaq eyni illərdə, daha vacib və ümumiləşdirici bir il deyəcək: "İnsanların böyük və kiçik çətinliklərə qarşı bir yerdə olduqları insan cəmiyyətinin həddindən artıq təzahürü zamanı idi."

V. Rasputinin yazdığı ilk hekayə "Leşkadan soruşmağı unutdum ..." adlanırdı. 1961 -ci ildə "Angara" antologiyasında nəşr olundu və sonra bir neçə dəfə yenidən çap edildi. V. Rasputinin taxta sənayesinə müntəzəm səfərlərindən bir esse olaraq başladı. Ancaq yazıçının özündən öyrəndiyimiz kimi, "esse alınmadı - bir hekayə olduğu ortaya çıxdı. Nə haqqında? İnsan duyğularının səmimiyyəti və ruhun gözəlliyi haqqında". Yəqin ki, başqa cür ola bilməzdi - axı söhbət həyat və ölümdən gedirdi. Kəsmə zamanı yıxılan bir şam ağacı təsadüfən bir oğlan Lyoşkaya toxundu. Əvvəlcə çürük əhəmiyyətsiz görünürdü, amma tezliklə ağrı yarandı, göyərmiş yer - qarın qaraldı. İki dost Lyoşkanı xəstəxanaya - əlli kilometr piyada gedərkən müşayiət etmək qərarına gəldilər. Yolda pisləşdi, rave etdi və dostları bunun artıq bir zarafat olmadığını, kommunizmin əvvəllər apardıqları mücərrəd söhbətlərə uyğun olmadığını gördülər, çünki bir yoldaşın əzabına baxaraq, ki, "bu ölümlə gizlənmək üçün bir oyundur, ölüm axtaranda və gizlənmək üçün təhlükəsiz bir yer yoxdur. Əksinə, belə bir yer var - bura bir xəstəxanadır, amma çox uzaqdır, hələ çox uzaqdır uzaqda ".

Leshka dostlarının qucağında öldü. Şok. Çirkin ədalətsizlik. Hekayədə, embrional vəziyyətdə olsa da, o zaman Rasputinin bütün əsərlərində ayrılmaz hala gələcək bir şey var: qəhrəmanın ruhunda baş verənlərə cavab verən təbiət ("Yaxınlıqda bir çay hıçqırdı. Ay, gözünü təkcə gözünü qaşqabağı ilə qoydu") , gözlərini bizdən çəkmədi. Ulduzlar göz yaşları ilə yanıb -söndü "); ədalət, yaddaş, tale haqqında ağrılı düşüncələr ("Birdən xatırladım ki, Leshkadan kommunizm dövründə adları fabriklərin və elektrik stansiyalarının binalarına yazılmayan, sonsuza qədər görünməyənlər haqqında biləcəyini soruşmağı unutdum. Demək istədim ki, kommunizm dövründə on yeddi ildən bir az çox yaşayan və onu cəmi iki ay yarım tikən Leshkonu xatırlayacaqlarmı? ")

Rasputinin hekayələrində getdikcə daha çox insanlar sirli, zahirən sadə görünsə də daxili bir dünyaya sahib olurlar - oxuculardan taleyinə, xəyallarına, həyatına biganə qalmadan müsahibə verən insanlar. "Sayan Dağlarına Sırt Çantaları ilə Gəlirlər" hekayəsindəki portretləri, müharibə ölkəsində niyə olduqlarını başa düşə bilməyən və anlamaq istəməyən köhnə bir ovçu obrazlı şəkillərlə tamamlanır. davam edir "); insan və təbiət birliyi mövzusu ("Günəşdən günəşə"), insanların bir -biri ilə qarşılıqlı zənginləşən ünsiyyəti daha da dərinləşir. ("Ayaq izləri qarda qalır"). Məhz burada Rasputinin yaşlı qadınlarının şəkilləri ilk dəfə ortaya çıxdı - tuning çəngəlləri, sonrakı əsərlərinin əsas, əsas şəkilləri.

"Tayqada on məzar" hekayəsindən "on dörd övladı olan, on dörd dəfə doğan, on dörd dəfə qanla un ödəyən, on dörd uşağı olan - öz, qohumları, kiçik" qoca Tofalark qadını budur. , böyük, oğlan və qızlar, oğlanlar və qızlar. On dörd uşağınız haradadır? İki nəfər sağ qalıb ... ikisi kənd qəbiristanlığındadır ... onu Sayan tayqasına səpələnib və heyvanlar onları götürüb sümüklər uzaqlaşdı. " Onsuz da hamı onları unudub - neçə il keçib; hər şey, amma o deyil, ana deyil; və indi hamını xatırlayır, səslərini oyatmağa və əbədiyyətə əriməyə çalışır: axı kimsə öləni yaddaşında saxladığı müddətcə bu fərqli dünyaları bir -birinə bağlayan incə, xəyal ipi qırılmayacaq.

Qəlbi bu ölümlərə tab gətirən kimi! Hamını xatırlayır: dörd yaşlı bu, gözünün qabağında bir uçurumdan yıxıldı-o zaman necə qışqırdı! On iki yaşında olan bu adam, çörək və duz olmadığı üçün şaman evində öldü; qız buz üzərində donub qaldı; başqa biri göy gurultulu fırtına zamanı sidr ağacından əzildi ...

Bütün bunlar çoxdan, əsrin əvvəllərində, "bütün Tofalariya ölüm qucağında yatanda" idi. Yaşlı qadın indi hər şeyin fərqli olduğunu, sağ qaldığını görür - bəlkə də bu səbəbdən "anası, əbədi anası, anası, anası olaraq qaldığı" üçün sağ qaldı və onlardan başqa heç kim onları xatırlamadı, amma onu yerdə saxladı yaddaş və onu geridə buraxmaq, vaxtında uzatmaq ehtiyacı; buna görə də nəvələrini ölü uşaqların adları ilə çağırır, sanki onları yeni bir həyata - başqa birinə, daha parlaq bir həyata canlandırır. Axı o bir Anadır.

"Eh, qoca qadın ..." hekayəsindən ölməkdə olan şaman qadın budur. O, uzun müddət şaman deyildi; Onu sevirlər, çünki hamı ilə yaxşı işləməyi bilirdi, samur ovladı, maral sürüdü. Ölməzdən əvvəl ona nə əzab verir? Axı, ölməkdən qorxmur, çünki "insanlıq borcunu yerinə yetirdi ... irqi davam etdi və davam edəcək; digər zəncirlərin bağlandığı bu zəncirin etibarlı bir halqası idi". Ancaq bunun üçün təkcə bu bioloji davam kifayət deyil; Şamanizmi artıq bir məşğuliyyət deyil, xalqın mədəniyyətinin, adətlərinin bir parçası hesab edir və buna görə də heç olmasa xarici əlamətlərini heç kimə çatdırmasa, unudulacağından, itiriləcəyindən qorxur. Onun fikrincə, "Ailəsini bitirən adam bədbəxtdir. Amma heç kimə demədən qədim irsini xalqından oğurlayan və özüylə birlikdə torpağa aparan adam, bu adama nə ad verim?"

Düşünürəm ki, V. Rasputin düzgün sual verir: "Belə bir insana nə ad verməliyəm?" (Mədəniyyətin bir hissəsini başqalarına təhvil vermədən özü ilə birlikdə məzara apara bilən adam).

Bu hekayədə Rasputin, bu yaşlı qadının bir insana və bütövlükdə cəmiyyətə münasibətində ifadə olunan bir əxlaq problemi ortaya qoyur. Düşünürəm ki, ölməzdən əvvəl hədiyyəsini insanlara verməli idi ki, digər mədəni sərvətlər kimi yaşamağa davam etsin.

Altmışıncı illərin ən yaxşı əsəri, gələcək hekayələrə güclü və aydın bir mövzu çəkdiyi "Vasili və Vasilisa" hekayəsidir. Bu hekayə ilk dəfə ədəbi Rusiya gündəliyində 1967 -ci ilin əvvəlində göründü və o vaxtdan bəri kitablarda yenidən çap edildi.

İçərisində, bir damla suda olduğu kimi, daha sonra təkrarlanmayacaq şeyləri topladı, amma buna baxmayaraq V. Rasputinin kitablarında bir dəfədən çox rastlaşacağıq: möhkəm xarakterli, ancaq böyük , mərhəmətli ruh; təbiət, insandakı dəyişiklikləri həssaslıqla dinləyir.

V. Rasputin təkcə hekayələrdə deyil, hekayələrində də əxlaqi problemlər yaradır. V. Rasputinin özü kitablarının başlıcası adlandırdığı "Son dövr" hekayəsi bir çox əxlaqi problemlərə toxunmuş, cəmiyyətin pisliklərini ifşa etmişdir. Əsərdə müəllif ailə daxilindəki əlaqələri göstərdi, dövrümüzdə çox aktual olan valideynlərə hörmət problemini qaldırdı, dövrümüzün əsas yarasını - alkoqolizmi ortaya qoydu və göstərdi, vicdan və namus məsələsini ortaya atdı. hekayənin hər bir qəhrəmanına təsir etdi.

Hekayənin əsas qəhrəmanı, səksən yaşında oğlu Mixail ilə birlikdə yaşayan yaşlı qadın Annadır. Həyatında qalan yeganə məqsəd, ölümündən əvvəl bütün uşaqlarını görmək və vicdanı təmiz olan bir dünyaya getməkdir. Annanın çox uşaqları vardı və hamısı ayrıldı, amma taleyi anasının öldüyü bir vaxtda hamısını bir araya gətirməkdən məmnun idi. Annanın uşaqları müasir cəmiyyətin tipik nümayəndələridir, məşğul, ailəsi, işi olan, amma nədənsə çox nadir hallarda anasını xatırlayan insanlardır. Anaları çox əziyyət çəkdi və onları darıxdı və ölmək vaxtı gələndə, yalnız onlar naminə bu dünyada daha bir neçə gün qaldı və istədikləri qədər yaşayacaqdı, əgər onlar olsaydı, olsaydı yaşamaq üçün kimsə. Və o, artıq bir ayağı ilə o biri dünyada, yenidən doğulmaq, çiçək açmaq üçün güc tapmağı və hamısı övladlarının xatirinə. "Möcüzəvi şəkildə və ya möcüzəvi şəkildə heç kim deməyəcək, yalnız uşaqlarını görəndə yaşlı qadın canlanmağa başladı." Və bunlar nədir? Problemlərini həll edirlər və görünür ki, anaları həqiqətən də maraqlanmır və əgər onunla maraqlanırlarsa, bu, sadəcə ədəbdir. Və hamısı yalnız ədəb üçün yaşayır. Heç kəsi incitməmək, təhqir etməmək, çox danışmamaq - hər şey başqalarından daha pis olmamaq üçün ədəbdir. Ana üçün çətin günlərdə hər biri öz işi ilə məşğul olur və ananın vəziyyəti onları çox narahat etmir. Mixail və İlya sərxoş oldular, Lucy gəzintiyə çıxdı, Varvara problemlərini həll etdi və heç biri anasına daha çox vaxt vermək, onunla danışmaq, yalnız yanında oturmaq fikri ilə çıxış etmədi. Analarına olan bütün qayğıları, hamısı bişirməyə tələsdikləri "irmik" ilə başladı və bitdi. Hamı məsləhət verdi, başqalarını tənqid etdi, amma heç kim özbaşına heç nə etmədi. Bu insanların ilk görüşündən etibarən aralarında mübahisələr və söyüşlər başlayır. Lucy, sanki heç nə olmamış kimi paltar tikmək üçün oturdu, kişilər sərxoş oldu və Varvara hətta anasının yanında qalmağa qorxdu. Və gündən -günə keçdi: daimi mübahisələr və təhqir, bir -birinə qarşı kin və sərxoşluq. Uşaqlar analarını son səfərində belə yola saldılar, ona görə qayğı göstərdilər, ona görə də ona qayğı göstərdilər və sevdilər. Ananın xəstəliyindən yalnız bir formallıq hazırladılar. Ananın ruh halını hiss etmədilər, başa düşmədilər, yalnız yaxşılaşdığını, ailəsinin və işinin olduğunu və ən qısa zamanda evə qayıtması lazım olduğunu gördülər. Anaları ilə düzgün vidalaşa da bilmədilər. Uşaqları nəyisə düzəltmək, bağışlanma diləmək, sadəcə birlikdə olmaq üçün "son tarixi" əldən verdilər, çünki indi yenidən bir araya gələ bilməyəcəklər.

Hekayədə V. Rasputin, müasir ailənin münasibətlərini və tənqidi məqamlarda açıq şəkildə ortaya çıxan çatışmazlıqlarını, cəmiyyətin mənəvi problemlərini ortaya qoyduğunu, insanların laqeydliyini və eqoizmini, bütün hörmətini itirdiyini və adi halını çox yaxşı göstərdi. bir -birinə sevgi hissləri. Onlar, yerli insanlar, qəzəb və paxıllıq içərisindədirlər.

Yalnız maraqları, problemləri, yalnız işləri ilə maraqlanırlar. Yaxın və əziz insanlara belə vaxt tapmırlar. Anaya - ən əziz insana vaxt tapmadılar.

V.G. Rasputin müasir insanların əxlaqının yoxsulluğunu və nəticələrini göstərdi. V. Rasputinin 1969 -cu ildə işləməyə başladığı "Son dövr" hekayəsi ilk dəfə 1970 -ci il üçün "Çağdaşımız" jurnalında 7, 8 nömrələrində nəşr edilmişdir. Yalnız rus ədəbiyyatının ən yaxşı ənənələrini - ilk növbədə Tolstoy və Dostoyevski ənənələrini davam etdirdi və inkişaf etdirdi, həm də müasir ədəbiyyatın inkişafına yeni bir bədii və fəlsəfi səviyyə verərək yeni bir təkan verdi. Hekayə dərhal bir neçə nəşriyyatda bir kitab olaraq nəşr olundu, başqa dillərə tərcümə edildi, xaricdə - Praqada, Buxarestdə, Milanda və digər ölkələrdə nəşr edildi.

Yetmişli illərin ən yaxşı əsərlərindən biri "Yaşa və xatırla" hekayəsi idi. "Yaşa və Yadda saxla" yenilikçi, cəsarətli bir hekayədir - nəinki qəhrəmanın və qəhrəmanın taleyi haqqında, həm də tarixin ən dramatik anlarından birində insanların taleyi ilə əlaqəsi haqqında. Bu hekayə həm mənəvi problemlərə, həm də insanla cəmiyyət arasındakı əlaqənin problemlərinə toxunur.

V. Rasputin bu hekayə haqqında həm ölkəmizdə, həm də xaricdə, ehtimal ki, başqa əsərləri haqqında çox şey yazmışdır; SSRİ xalqlarının dillərində və xarici dillər də daxil olmaqla təxminən qırx dəfə nəşr olundu. Və 1977 -ci ildə SSRİ Dövlət Mükafatına layiq görüldü. Bu əsərin gücü süjetin intriqasında və mövzunun qeyri -adiliyindədir.

Bəli, hekayə yüksək qiymətləndirildi, amma hamı bunu düzgün başa düşmədi və yazıçının vurğularını gördü. Bəzi yerli və xarici tədqiqatçılar bunu bir fərarilik, cəbhədən qaçan, yoldaşlarına xəyanət edən bir adam haqqında bir əsər olaraq təyin etdilər. Ancaq bu, cüzi bir oxumağın nəticəsidir. Hekayə müəllifinin özü dəfələrlə vurğulamışdır: "Mən hər kəsin nədənsə nədənsə bəhs etdiyi bir fərari haqqında deyil, ən azından yazdım, amma bir qadın haqqında ..."

Hekayənin səhifələrində Rasputin qəhrəmanlarının yaşamağa başladığı başlanğıc nöqtəsi sadə bir təbii həyatdır. Onlardan əvvəl başlayan hərəkəti təkrarlamağa və davam etdirməyə, dərhal həyat dairəsini tamamlamağa hazır idilər.

"Nastya və Andrey hər kəs kimi yaşayırdılar, heç bir şey düşünmürdülər" - iş, ailə, həqiqətən uşaq istəyirdilər. Ancaq həyat şərtləri ilə əlaqəli personajların xarakterlərində də əhəmiyyətli bir fərq var idi. Andrey Guskov varlı bir ailədə böyüsəydi: "Guskovlar iki inək, qoyun, donuz, bir quş saxlayırdılar, üçü birlikdə böyük bir evdə yaşayırdılar", otuz üçüncü il ac xalanın işçilərinin həyatı.

Buna görə də "özünü heç bir tərəddüd etmədən özünü suya ataraq evləndirdi ...". Çalışqanlıq: "Nastya hər şeyə dözdü, kolxoza getməyi bacardı və demək olar ki, fermada tək qaldı", "Nastya dözdü: bir rus qadınının adətində həyatını bir dəfə nizamlamaq və başına düşən hər şeyə dözmək" qəhrəmanın əsas xarakter xüsusiyyətləri. Nastya və Andrey Guskov hekayənin qəhrəmanlarıdır. Onları başa düşməklə V. Rasputinin yaratdığı əxlaqi problemləri başa düşmək olar. Həm qadının faciəsində, həm də ərinin haqsız hərəkətində özünü göstərir. Hekayəni oxuyarkən, faciəli bir vəziyyətdə olan "təbii" Nastyada bir insanın insanlar qarşısında günahkarlıq hissi ilə doğulduğunu və Guskovda özünü qorumaq üçün heyvan instinktini necə boğduğunu izləmək vacibdir. hər şey insan.

"Yaşa və yadda saxla" hekayəsi hamamda balta itirməsi ilə başlayır. Bu detal hekayəni dərhal emosional bir ruh halına gətirir, dramatik şiddətini təxmin edir, faciəli sonluğun uzaq bir əksini daşıyır. Balta bir dana öldürmək üçün silahdır. Guskovun anasından fərqli olaraq, insanlara əsəbiləşən, hətta ana instinkti olmayan insanlara qəzəblənən Nastena, baltanı kimin götürdüyünü dərhal təxmin etdi: "... Nastenanın ürəyi birdən atdı: başqa kim döşəmə taxtasının altına baxmaq istəyərdi". Bu "birdən" həyatında hər şey dəyişdi.

İntuisiya, instinkt, heyvan təbiətinin onu ərinin qayıdışı ilə bağlı fikirlərə sövq etməsi çox vacibdir: "Nastya pəncərənin yanındakı bir skamyada oturdu və həssaslıqla bir heyvan kimi hamam havasına iy verməyə başladı ... yuxuda olduğu kimi sanki irəliləyərək hərəkət edir və gündüz nə gərginlik, nə də yorğunluq hiss etmirdi, amma hər şeyi planladığı kimi etdi ... Nastena tam qaranlıqda oturdu, pəncərəni çətinliklə ayırdı və özünü kiçik bir heyvan kimi hiss etdi. "

Qəhrəmanın üç il yarım gözlədiyi, hər gün necə olacağını xəyal etdiyi görüş "ilk dəqiqələrdən və ilk sözlərdən oğru və ürpertici" oldu. Müəllif, psixoloji olaraq, Andrey ilə ilk görüşdə qadının vəziyyətini çox dəqiq təsvir edir: “Nastena özünü, hisslərini və bir insanın sanki özünün olmadığı kimi, kənardan əlaqəli olduğu kimi, təcili bir həyatı xatırlamırdı. "Bir xəyalda olduğu kimi oturmağa davam etdi, özünü yalnız kənardan gördüyündə və özünü ata bilmədiyini, ancaq bundan sonra nə olacağını gözlə. Görüş çox yalan, gücsüz, pis bir unudulmuş halda xəyal qurdu, ilk işıqla batacaq ". Hələ başa düşməyən, ağlı ilə bunu dərk etməyən Nastena özünü insanların qarşısında cinayətkar kimi hiss edirdi. Sanki cinayət kimi əri ilə görüşə gəldi. Başa düşmədiyi daxili mübarizə, onun hələ iki prinsipi - heyvan instinkti ("heyvan") və əxlaq arasındakı qarşıdurmadan qaynaqlanır. Gələcəkdə Rasputinin hər bir qəhrəmanındakı bu iki prinsipin mübarizəsi onları fərqli qütblərə aparır: Nastena, Tolstoy qəhrəmanlarının ən yüksək qrupuna mənəvi və əxlaqi bir prinsiplə, Andrey Guskov - ən aşağı səviyyəyə yaxınlaşır.

Hələ baş verənlərin hamısını dərk etməyən, Andrey ilə necə bir çıxış yolu tapacağını hələ bilməyən Nastena, özü üçün gözlənilmədən iki min kreditə imza atdı: "Bəlkə kəndlini istiqrazlarla ödəmək istəyirdi .. Görünür, o vaxt onun haqqında düşünməmişdi, amma kimsə onun üçün də düşünə bilərdi. " Guskovun müharibədə bilinçaltı olması, heyvan prinsipini (xəstəxanada "heyvanların, doymayan iştahı") pozarsa, Nastyada şüursuzdur, deyir vicdan səsi, əxlaqi instinkt.

İndiyə qədər Nastya yalnız Andreyə yaxın, əziz və eyni zamanda cəbhəyə müşayiət etdiyi deyil, qərib, anlaşılmaz olduğunu hiss edərək yaşayır. Zamanla hər şeyin yaxşı bitəcəyi ümidi ilə yaşayır, sadəcə gözləmək, səbr etmək lazımdır. Anlayır ki, təkcə Andrey günahına dözə bilməz. "O, səlahiyyətlərinin xaricindədir. Yəni indi - ondan əl çəkmək?"

İndi Guskov -a müraciət edək. Müharibə başlayanda "Andrey ilk günlərdə alındı" və "müharibənin üç ili ərzində Guskov bir xizək batalyonunda, bir kəşfiyyat şirkətində və bir obüs batareyasında döyüşməyi bacardı." "Müharibəyə uyğunlaşdı - ondan başqa heç nə qalmadı. Başqalarının qabağına dırmaşmadı, amma başqalarının arxasında da gizlənmədi. Kəşfiyyatçılar arasında Quskov etibarlı yoldaş sayılırdı. Hər kəs kimi mübarizə aparırdı. - nə yaxşı, nə də pis. "

Müharibə əsnasında Guskovdakı heyvan təbiəti özünü yalnız bir dəfə açıq şəkildə ortaya qoydu: "... revirdə, kar bir adam, bir heyvanı tutdu, doymaz iştahını". Guskov 1944 -cü ilin yazında yaralandıqdan və üç ay Novosibirsk xəstəxanasında yatdıqdan sonra, ümid etdiyi məzuniyyəti almadan evdən çıxdı. Müəllif cinayətin səbəblərindən açıq şəkildə bəhs edir: "Cəbhəyə getməkdən qorxurdu, amma bu qorxudan daha çox onu evdə olmağa qoymayaraq yenidən müharibəyə gətirən hər şeyə olan kin və qəzəb idi".

Yerində qalan, qoparıldığı və mübarizə aparmalı olduğu hər şeyə qarşı qeyri -ixtiyari inciklik uzun müddət aradan qalxmadı. Və nə qədər baxdıqca, Anqaranın ona necə sakit və laqeyd axdığını, nə qədər laqeyd, fərq etmədən bütün illərini keçirdiyi sahilin yanından keçdiyini - sürüşərək başqa bir həyata getdiyini və getdikcə daha aydın və düzəlməz olduğunu fərq etdi. başqalarına, insanlara, onu əvəz edəcək şeyə. O incidi: bu qədər tez nə var?

Beləliklə, müəllifin özü Guskovda dörd hissi müəyyən edir: inciklik, qəzəb, tənhalıq və qorxu və qorxu fərariliyin əsas səbəbindən uzaqdır. Bütün bunlar mətnin səthindədir, amma dərinliyində daha sonra ortaya çıxan başqa bir şey var, Andrey və Nastyanın "qarşılıqlı", "peyğəmbərlik" xəyalında.

Rasputinin qəhrəmanları Nastenanın gecə boyu dəfələrlə cəbhə xəttində Andreyə necə gəldiyini və onu evə çağırdığını xəyal etdilər: "Niyə burada ilişib qalmısan? Mən atıram və dönürəm, amma heç bir şəkildə başa düşməyəcəksən: yox və yox. Mən işarə etmək istəyirəm və edə bilmərəm. Mənə qəzəblənirsən, məni təqib edirsən. Amma sonuncu dəfə necə olduğunu xatırlamıram. Xəyal et, nə olduğunu görə bilərsən. İkisi üçün bir gecə get və hər ikisi xəyal qurdu . Bəlkə də ruhum səni ziyarətə gəlmişdi. Bu səbəbdən hər şey bir araya gəlir ".

İki il ərzində "təbii insan" Guskov Nastenin simasında təbiətin özünün çağırışına cavab vermədi və vəzifə və vicdan qanunlarına əməl edərək vicdanla mübarizə apardı. Haqsız olaraq ayrılmaqdan imtina edən "xəstəxana müdirləri" ndən qəzəb və qəzəblə boğuldu ("Bu doğrudurmu, ədalətlidirmi? Yalnız bir günü olardı - bir gün evdə olmaq, ruhunu sakitləşdirmək - sonra yenə hazırdır. hər şey üçün "), Guskov təbii instinktlərin mərhəmətində olduğu ortaya çıxır - özünü qorumaq və nəsil artırmaq. Özündə vicdan səsini və insanlara, Vətən qarşısında borc hissini boğaraq, evə gedəcək. Guskov, insanın təbii vəzifəsinin müqəddəsliyini xatırladan bu təbiət çağırışına müqavimət göstərə bilməz: “İndi bir şeyi, hətta sabah da torpaqda qoy, amma əgər doğrudursa, məndən sonra qalarsa ... Yaxşı, qanım davam etdi, yoxdu bitmədi, qurudulmadı, qurudulmadı, amma düşündüm, düşündüm: bu mənim üçün son, hər şey, sonuncusu, doğumu məhv etdi. Və yaşayacaq, ipi çəkəcək daha sonra Nastya! Allahın anası sən mənimsən! "

Rasputin qəhrəmanlarının qarşılıqlı xəyalında iki təyyarə fərqləndirilə bilər: birincisi təbiətin çağırışıdır. Bunun mürəkkəbliyi, açıq olmaması özünü qoruma (qorxu) instinktinin özünü tam səslə təsdiqləməsi və Guskovun özü tərəfindən həyata keçirilməsiylə izah edilir (müharibənin sonunda "yaşamaq ümidi getdikcə artdı, və getdikcə daha çox qorxu yaxınlaşırdı ") və nəsil instinkti taleyin hökmü olaraq bilinçaltı hərəkət edir. İkinci plan, hekayənin faciəli sona çatmasının müjdəçisi olaraq peyğəmbərlikdir ("Hələ bir şeyə ümid edərək Nastena gözünü yummağa davam etdi:" Və bundan sonra məni heç vaxt uşaqla görmədinmi? Yaxşı xatırla. "-" Xeyr , heç vaxt ").

"Gözlərini və qulaqlarını hər dəqiqədə itiləyərək" gizlicə qurd kimi yollarla evə qayıdaraq ilk görüşdə Nastyaya bildirir: "Dərhal söyləyəcəyəm, Nastya. Heç bir insan mənim olduğumu bilməməlidir. burda. Birinə söylə - öldürəcəyəm. Öldürəcəyəm - itirəcək heç bir şeyim yoxdur. " Keçən görüş zamanı eyni şeyi təkrarlayır: “Ancaq bir daha xatırla: kiməsə olduğumu söyləsən, başa düşərəm.

Rasputin Fransız əxlaq dərsi

Guskovdakı əxlaq prinsipi (vicdan, günahkarlıq, tövbə), nəyin bahasına olursa olsun yaşamaq üçün ən yaxşı istəklə əvəz olunur, əsas odur ki, canavar kimi var ol, amma yaşa. İndi də canavar kimi ulamağı öyrəndi

("Yaxşı insanları qorxutmaq lazım olacaq" - Guskov pis niyyətli, qisasçı bir qürurla düşündü).

Guskovdakı daxili mübarizə - "canavar" ilə "insan" arasındakı mübarizə ağrılıdır, amma nəticəsi əvvəlcədən müəyyən edilmişdir. "Səncə burda kobud kimi gizlənmək mənim üçün asandır? Eh? Asan? Orada döyüşəndə, mən də ordayam və burada olmaq məcburiyyətində deyiləm! Burada canavar kimi ulamağı öyrəndim!"

Müharibə insanın özündə sosial və təbii arasında faciəli bir qarşıdurmaya gətirib çıxarır. Müharibə tez -tez ruhi zəif insanların ruhunu şikəst edir, içindəki insanı öldürür, əsas instinktləri oyadır. Müharibə "kəşfiyyatçılar arasında etibarlı yoldaş sayılan" yaxşı bir fəhlə və əsgər olan Guskovu "canavar" a, meşə heyvanına çevirirmi? Bu çevrilmə ağrılıdır. "Bütün bunlar müharibədir, hamısı - yenə bəhanələr axtarmağa başladı. - Az adam öldürüldü, şikəst oldu, hələ də mənim kimi insanlara ehtiyacı var idi. Haradan düşdü? - birdən? - dəhşətli, dəhşətli bir cəza. Və Mən də ora işarə edərək., bu qızmar istidə, - bir ay deyil, iki il deyil - daha uzun sürmək üçün sidik haradan alınmalı idi? Eyni cəzaya niyə hazırlaşırıq? Niyə biz eyni cəzaya hazırlaşırıq? Ruhları zəhmət çəkməsə də, onlar üçün daha asandır, amma yenə də qıvrıldıqda hisssiz olur ...

Guskov "taleyin onu bir çıxılmaz vəziyyətə saldığını, heç bir çıxış yolu olmadığını" aydın şəkildə anlayır. İnsanlara qəzəblənmək və özlərinə küsmək bir çıxış yolu tələb etdi, qorxmadan və gizlənmədən açıq şəkildə yaşayanları qıcıqlandırmaq istəyi var idi və Guskov bir ağac taxtasının üstündə oturduqdan sonra yola yuvarlayır (") kimsə təmizləmək məcburiyyətində qalacaq "), dəyirmanı yandırmaq üçün" şiddətli arzunun "öhdəsindən gələ bilmir (" özüm üçün isti bir xatirə buraxmaq istəyirdim "). Nəhayət, mayın birinci günündə bir buzovu vəhşicəsinə öldürür, başında bir qıçı ilə öldürür. İstər -istəməz "inciklikdən və qorxudan guruldayan ... tükənmiş və yorulmuş, yaddaş, anlayış, içindəki hər şey üçün instinktdən boğazlanan öküzə acımaq hissi keçirməyə başlayırsan. Bu səhnədə, formada bir buzovdan, təbiətin özü cinayətkarlarla, qatillərlə üz -üzə gəlir və onlara cəza verməklə hədələyir.

Guskovda "hər şey yerə yandığı" ilə "canavar" arasındakı mübarizə heyvan təbiətinin qələbəsi ilə başa çatırsa, Nastyada "ruh" özünü tam səslə bəyan edir. İlk dəfə insanlar qarşısında günahkarlıq hissi, onlardan uzaqlaşma, "hər kəslə nə danışmağa, nə ağlamağa, nə də mahnı oxumağa haqqı olmadığını" dərk etmək, ilk cəbhə əsgəri Maksim Vologjin Nastyaya gəldikdə. , Atomanovkaya qayıtdı. O andan etibarən, vicdan əzabları, insanlar qarşısında şüurlu bir günah hissi Nastenanı nə gündüz, nə də gecə buraxmadı. Müharibənin bitdiyini bildirən bütün kəndin sevincli olduğu gün, Nastyaya "insanlarla birlikdə olanda" sonuncu kimi görünürdü. Sonra "ümidsiz bir karlıq boşluğunda" tək qalır və "o andan etibarən Nastenanın ruhu təsirlənmiş kimi görünür".

Sadə, başa düşülən hisslərlə yaşamağa alışmış Rasputinin qəhrəmanı insanın sonsuz mürəkkəbliyinin dərkinə gəlir. Nastena indi necə yaşayacağını, nə üçün yaşayacağını daim düşünür. "Baş verən hər şeydən sonra yaşamağın nə qədər utanc verici olduğunu başa düşür. Amma Nastena, əri ilə" ağır işlərə "getməyə hazır olmasına baxmayaraq, onu xilas etməkdə aciz olduğu, onu çölə çıxıb itaət etməyə inandıra bilmədiyi ortaya çıxır. Guskov çox yaxşı bilir: müharibə davam edərkən, sərt zaman qanunlarına görə, onu bağışlamayacaqlar, vurulacaqlar. "Və müharibə bitdikdən sonra çox gecdir: proses" Quskovdakı vəhşilik "geri dönməz hala gəldi.

Nastena ərini gizlədərək bunu insanlara qarşı bir cinayət kimi başa düşür: “Hökm yaxındır, yaxındır - bu insandır, ya Rəbbindir, sizindir? - amma yaxındır.

Bu dünyada heç nə əbəs yerə verilmir. "Nastya yaşamaqdan utanır, yaşamaq acı verir.

"Nə görürəm, nə eşidirəmsə, ürəyim ağrıyır."

Nastena deyir: "Ayıbdır ... kimsə sənin yerində başqasının daha yaxşı yaşaya biləcəyini yaşamağın nə qədər utanc verici olduğunu başa düşürmü? Bundan sonra insanların gözünə necə baxa bilərsən? Nastenanın gözlədiyi uşaq belə anlaya bilməz onu bu həyatda saxla, çünki və “uşaq həyatı boyu ayrılmayacağı utanc üçün doğulacaq. Və valideyn günahı ona gedəcək, kədərli, ürək ağrıyan bir günah - bununla hara getmək olar? Və bağışlamayacaq, onları lənətləyəcək - əməllərinə görə. "

Rus milli xarakterinin mənəvi özəyini təyin edən vicdandır. İnanmayan Nastya üçün, yuxarıda göstərildiyi kimi, hər şey vicdanın səsi ilə təyin olunur, artıq ərinin deyil, uşağının xilası üçün daha çox mübarizə aparmaq üçün gücə malikdir və hər şeyə son qoymaq istəyinə təslim olur. bir dəfə və beləliklə, doğmamış uşağa qarşı cinayət törədir ...

Ondan ilk şübhələnən Semyonovna idi və Nastenanın uşaq gözlədiyini öyrənən qayınanası onu evdən qovdu. Ancaq Nastena "Semyonovnadan incimədi-əslində niyə inciməli idi? Bunu gözləmək lazım idi. Və o, ədalət yox, ən azı qayınanasından simpatiya, taciturn və güman edirdi ki, silah götürdüyü uşaq, qərib deyil. Onda insanlara nə güvənmək olar? "

Müharibədən yorğun və yorğun insanlar Nastenaya peşman deyildilər.

"İndi, qarnını gizlətməyə ehtiyac olmadığı zaman, hamı və bir -birinin ardınca gözlərini ona zilləyib açılan sirri ilə şirinlik kimi özünü içdi."

Göyərtədəki heç kim, heç kim, hətta Liza Vologjina belə təşviq etmədi:

deyirlər, danışın, tutun, tüpürün, dünyaya gətirəcəyiniz uşaq sizindir, kiminsə uşağı deyil, siz ona baxmalısınız və insanlar, vaxt verin sakitləşəcəklər. Sadəcə insanlardan nə şikayət etməlidir? "Onları özü tərk etdi." yorğunluq arzulanan, intiqamlı ümidsizliyə çevrildi. Artıq heç nə istəmirdi, heç nəyə ümid etmirdi, ruhunda boş, iyrənc bir ağırlıq yerləşirdi.

V.G. -nin hekayəsində. Rasputinin "Yaşa və Yadda saxla" əsərində başqa heç bir əsər kimi əxlaqi problemlər əks olunmur: bu, ər -arvad, kişi ilə cəmiyyət arasındakı münasibətlərin problemi və bir insanın kritik vəziyyətdə davranma qabiliyyətidir. V. Rasputinin hekayələri insanlara problemlərini başa düşmələrinə və dərk etmələrinə, çatışmazlıqlarını görmələrinə çox kömək edir, çünki kitablarında təhlil edilən vəziyyətlər həyatla çox yaxındır.

V. Rasputinin son əsərlərindən biri də mənəvi problemlərə həsr olunmuşdur - bu, 1995 -ci ildə "Moskva" jurnalında nəşr olunan "Qadın Söhbəti" hekayəsidir. Yazıçı burada iki nəslin - "nəvə və nənələrin" görüşünü göstərdi.

Vickin nəvəsi, on altı yaşında, tam bədənli bir qızdır, ancaq uşaq düşüncəsi ilə: "baş geridədir", nənənin dediyi kimi, "cavabla yaşamağın vaxtının harada olduğunu soruşur", "əgər deyirsənsə" bunu edəcək, desən bunu təxmin etməyəcək ".

"Bir növ gizli qız, sakit"; şəhərdə "şirkətlə əlaqə qurdum, amma şirkətlə heç olmasa buynuzdakı şeytana." Məktəbi yarımçıq qoyub evdən yoxa çıxmağa başladım.

Və nə olmalı idi: Vika hamilə qaldı və abort etdi. İndi "ağlına gələnə qədər" nənəsinə "yenidən təhsil almaq üçün" göndərildi. Qəhrəmanı daha yaxşı başa düşmək üçün ona nitq xarakteristikası verməlisiniz. Vika "bir növ gizlidir", - müəllifin özü deyir, bu onun çıxışında nəzərə çarpır. Az danışır, ifadələri qısa və həlledicidir. Çox vaxt istəksiz danışır. Çıxışında bir çox müasir sözlər var: lider heç kimdən asılı olmayan bir insandır; iffət - ciddi əxlaq, təmizlik, bakirəlik; qafiyə - poetik xətlərin uyğunluğu; məqsədyönlülük - aydın bir məqsədlə. Ancaq nənəsi ilə birlikdə bu sözləri fərqli şəkildə başa düşürlər.

Nənə müasir həyat haqqında belə deyir: "Bir adam soyuq bir yerə uçuruldu, boş yerə uçdu və naməlum bir qüvvə onu idarə edir, sürür, dayanmasına icazə vermir." İndi bu müasir qız özünü yeni bir mühitdə, ucqar bir kənddə tapır. Kənd kiçik görünür. Evlərdə soba var, nənənin televizoru yoxdur, su almaq üçün quyuya getmək lazımdır.

Bratsk Su Elektrik Stansiyası yaxınlıqda olmasına baxmayaraq evdə elektrik həmişə olmur. İnsanlar erkən yatırlar. Vikanı şirkətdən "qoparmaq" istədikləri üçün bura göndərdilər. Bəlkə də ümid edirdilər ki, nənə Vikanı həyata yeni bir şəkildə baxmağa məcbur edəcək. İndiyə qədər heç kim Vickinin ruhunun açarlarını tapa bilməmişdir. Və ortaq rutda başqalarına bunu etməyə vaxt yox idi.

Natalya nənə haqqında uzun, çətin, lakin xoşbəxt bir həyat yaşadığını öyrənirik. On səkkiz yaşında "köhnə paltarını yenisinə dəyişdi" və ac bir ildə evlənmədən evləndi. Natalya nənə, əri ilə şanslı olduğunu düşünür: Nikolay çətin bir kəndlidir, onunla yaşamaq asan idi: "Bilirsən, masada və həyətdə nə olacaq və uşaqlara dəstək olacaq." Nikolay həyat yoldaşını sevirdi. Müharibədə öldü, cəbhə yoldaşı Semyona Natalyaya qayğı göstərməsini əmr etdi. Natalya uzun müddət Semyonla evlənməyə razı olmadı, amma sonra ona ehtiyacı olduğunu, onsuz "uzun sürməyəcəyini" anladı. "İstefa verdim və ona zəng etdim." "Gəldi və ustanın yanında dayandı." Deyəsən, Natalya xoşbəxt idi. Axı o, ikinci əri Semyon haqqında çox yaxşı danışır: “Mənə toxunduqda ... o, barmağı sətirlə, ləçəkdən ləçəklə.

Natalyanın nənəsinin çıxışında, özünəməxsus şəkildə tələffüz etdiyi, onlara dərin bir məna qoyduğu bir çox söz var. Çıxışında həyat, insan münasibətləri haqqında biliklərlə dolu bir çox ifadə var. "Yalnız - yalnız insanların yaşadığı qapıda cızmaq, və artıq yorğun!" Xərcləmək - xərcləmək, özünüzün bir hissəsini vermək. İffət hikmət, hikmətdir. Məqsədli - bu, heç kimə və heç nəyə fikir vermədən, həyatı sürən bir it köpəyi kimi ən bədbəxt qadındır.

"Gülümsəyirəm" deyir Natalya özü haqqında. "Günəş içimdə oynamağı çox sevirdi, artıq özüm haqqında bilirdim və daha çox günəş işığı alırdım."

Və eyni dam altında yaşayan fərqli yaşda olan bu qadınlar, qan qohumları, həyat haqqında bir söhbətə başlayırlar. Təşəbbüs Nataliyanın nənəsinin əlindədir. Və söhbətləri boyunca Vickinin vəziyyətini başa düşürük. Deyir: "Hər şeydən bezmişəm ...". Vika öz yolu ilə özündən narahatdır, düzgün bir şey etmədiyini başa düşür. Bunu necə edəcəyini bilmir. Vika fədakarlıqdan danışır, amma özünün heç bir məqsədi və həyatda marağı yoxdur. İçində bir şey açıqca pozulub və necə yaşayacağını bilmir.

Nənənin Vikadan sualının cavabını eşitməsi vacibdir: "... bu mülk idi, ya günah? Özünə necə baxırsan?"

Nənə şüurlu bir günahı heç vaxt bağışlamaz. Hər günahla insan özünün bir hissəsini itirir. Nənənin söyləməsi təəccüblü deyil: "Özünə belə bir xərc çəkdi!"

Natalia nəvəsinin özünü toparlamasını, özünü damla -dama saxlamasını, özünü evlənməyə hazırlamasını istəyir. Natalyanın gəlin haqqında öz fikri var. "Sevgili, bəli təmiz, bəli zəng çalır, bir dənə də olsun, necə ağ, bəli parlaq, bəli şirin." Natalyanın təqdimatında sevməyin nə demək olduğunu və Semyona olan sevgilərini də öyrənirik. "Sevgi necə olmamalı idi, amma başqa, erkən, parçaları, bir dilənçi kimi, yığmadı. Düşündüm: o mənə bərabər deyil. Niyə özümü zəhərləyərəm, onu aldadıram, niyə insanları güldürərəm, əgər cütlük deyilik? İstirahət etmək istəmədim, bu mənim üçün deyil, sabit bir həyat üçün bərabərliyə ehtiyacım var. " Bir -birimizə hörmət, diqqət, qayğı, ortaq bir məqsəd, yazıqlıq, rəğbət var idi - bu həyatın əsası idi, "erkən" sevgi idi.

Bu söhbət hər ikisi üçün vacibdir: nənə, özü haqqında danışır, həyat təcrübəsini, həyata baxışını çatdırır, nəvəsini dəstəkləyir, ona inamı aşılayır, sonrakı həyat üçün zəmin yaradır - onun dediyi kimi özüm duracağam.

Və Vika üçün bu söhbət yeni bir həyatın başlanğıcıdır, "mən" inin, yer üzündəki məqsədinin fərqindədir. Söhbət Vikaya toxundu, "qız narahat yuxuya gedirdi - çiyinləri, sol əli, yuvanın üzləri titrəyir, eyni zamanda titrəyir, qarnını sığallayır, nəfəsi sürətlənməyə başlayır, sonra hamar, eşitilməyən vuruşlara çevrilir."

Bu hekayəni oxuyanda qəhrəmanlarla birlikdə çətin bir həyat vəziyyətindən keçirsən və başa düşürsən ki, özünü Natalyanın dediyi kimi "sabit" bir həyata hazırlamalısan, çünki "olmadan" səni o qədər yorar ki, tapa bilməzsən. son."

V. Rasputinin son əsəri "Eyni torpağa" hekayəsidir. O, digər hekayələr kimi müasir cəmiyyətin mənəvi problemlərinə həsr olunmuşdur. Və bütün iş boyunca, problem uşaqların anaları ilə münasibətlərinə həsr olunur. V. Rasputin, Paşuta ananın timsalında insanların taleyini bizə açır. Həyatın ümumi fonu, köhnə günləri təcəssüm etdirən kənddir, Lena və Priangorsky genişliklərində iradələrini həyata keçirirlər, nəhayət bütün qədim təməlləri dağıdırlar, Rasputin acı mizahla hakimiyyət nümayəndələrinin nəhəng əməllərindən bəhs edir. hər şeyi öz ayaqları altında tapdalayanlar.

"Kənd hələ də göyün altında idi" (artıq dövlətin altında deyildi). Nə kolxoz, nə sovxoz, nə də mağaza vardı. "Kəndə cənnətin tam iradəsinə getməyə icazə verdilər." Qışda hər şey qarla örtülmüşdü. Kəndlilər ov edirdilər. Və içdilər və içdilər.

"Heç nə lazım deyildi." Bəs kənd? Tərk edilmiş, çörək gətirəcək birinin təslim olmasını gözləyir. İnsan hüquqlarının tamamilə olmamasına diqqət çəkilir. Birincisi, sonra digər qaydalar, amma nə adına? Hakimiyyət həyatı absurd nöqtəyə gətirdi. Kənd dilənçi istehlakçısına çevrilib, kiminsə çörək gətirməsini gözləyir.

Bura bir kənddir. Öz mahiyyətini itirmiş bir kənd. Səlahiyyətlilər, kommunist quruculuq layihələrinin möhtəşəmliyi haqqında çalınaraq kəndi belə bir vəziyyətə gətirdilər. Bəs şəhər? Onun təsviri qəzet məqaləsi şəklində verilir. Alüminium zavodu, ağac sənayesi kompleksi. Yuxarıda göstərilənlərin hamısı sərhədləri olmayan geniş bir canavar görünüşü yaradır. Müəllif Platonovdan alınan "təməl çuxuru" metaforasından istifadə edir.

Hekayənin əsas qəhrəmanı Paşutadır. Anasının tabutunu düzəltməli olan Stas Nikolayeviçin yanına gedir (kənd şəhərdən otuz kilometr aralıda yerləşir, lakin şəhərin hüdudları daxilindədir. Hər tərəfə süpürün. Xaos və xaos. Və təkcə Yer üzündə deyil). Gələcəyin şəhərini qurdular və açıq havada "yavaş hərəkət edən bir kamera" qurdular. Bu metafora əsərin səsini artırır. Bütün canlılar məhv olur. Qaz kamerasının şəhər kimi heç bir hüdudu yoxdur. Bu, bütün xalqa qarşı soyqırımdır.

Beləliklə, böyük kommunizm ölkəsi, xalqla hökumət arasında qarşıdurmanın yarandığı bir mühit yaradır. Hekayədə qarşıdurmanın lokal mənası var, lakin onun mərkəzi hakimiyyəti hər yerdə hiss olunur. Müəllif onlara ad, soyad və ya vəzifə vermir. Xalqın taleyi ilə bağlı məsuliyyətsiz, çoxsaylı simasız bir kütlədir. Yazlıqlar, avtomobillər, çatışmazlıqlar arzulayırlar və iş təcrübəsi alana qədər Priangorie'de qalırlar və sonra əvvəlcədən evlər tikildikləri cənuba gedirlər. Tikinti başa çatanda "müvəqqəti işçilər" dən heç kim qalmamışdı. Onların obrazı insanlara bədbəxtlik gətirir.

Paşuta bütün həyatını yeməkxanada işləməyə həsr edib, siyasətdən və hakimiyyətdən uzaqdır. Cavab axtarışında əziyyət çəkir və tapmır. Özü də anasını dəfn etmək istəyir, amma ONA getmək istəmir. Onun heç kim yoxdur. Bu barədə Stas Nikolaeviçə danışır. Paşuta taleyin iradəsinin qucağında olduğuna əmindir, amma sağlam düşüncəni itirməyib, ruhu işləyir. Yerlə təmasda olmayan bir romantikdir. Kommunizm qurucuları sırasına daxil olmasına icazə verdi. On yeddi yaşında, "Angara üzərindəki səhər şəfəqinə doğru ..." kommunizmin cəsarətli inşaatçıları üçün kələm şorbası və balığa qızartmaq üçün bir tikinti sahəsinə qaçdı. Biri var idi - tənhalıq.

Erkən qocalmışam. Və daha sonra hekayədə burulğanın təsviri, həyat ritmi var. Buna görə də, təbii olaraq, oxucunun qarşısında Pashenkanın, Paşanın portreti yoxdur, ancaq dərhal Paşut, sanki ona baxmağa, ona baxmağa kimsə yoxmuş kimi. Özünə baxır, anasının ölümündən sonra bitməmiş güzgüyə baxaraq "bir növ kövrəkliyin izlərini - qadının bığını" tapır. Bundan əlavə, müəllif yazır ki, o, xeyirxah, insanlara qarşı nəzakətli, yaraşıqlı ... həssas şəkildə çıxan dodaqlı ... Gəncliyində bədəni gözəllik obyekti deyildi, mənəvi gözəlliklə dolmuşdu. Və indi içki içən qadınla səhv düşə bilər.

Fiziki zəifliyi vurğulanır - gəzməmək, ayaqları şişmək, evə qaçmaq, ağır yerişlə gəzmək. Paşuta siqaret çəkmirdi, amma səsi sərt idi. Fiqur artıq çəkiyə çevrildi, xarakter dəyişdi. Yaxşı bir şey dərinliklərdə idi, amma çıxa bilməz. Paşutanın həyatı Tanya nəvəsi tərəfindən övladlığa götürülmüş qızından vurğulandı. Müəllif, Paşutanın qayğı və sevməyin nə qədər vacib olduğuna əmindir. Bütün həyatı boyu bu sirri dərk edə bilmədi. "Dondurma vermək istəmirdi, amma ruhunu ..." (Tanka haqqında). Sevinir və Paşuta onu dostunun yanına aparır. Paşuta ağıllıdır və aşağılığını başa düşür. Stas Nikolaevich ilə uzun müddətli münasibətləri dağılır. Fiqurunu göstərməkdən utandı. Bu qadına nə olub? Köklərindən kəsildiyini, özünü "çuxurda" tapdığını, evsiz, köksüz olduğunu görürük. Qadınlıq, yumşaqlıq, cazibə yox olur. Onun həyat tərzi çox sadədir: yeməkxananın başından qabyuyan maşınlara, toxluqdan başqasının süfrəsindən paylamaya qədər. Bir qadının təbiətin ona bəxş etdiyi mülkləri itirməsi prosesi var. Külək artıq ikinci nəsildə yalnızdır. Yaşamasına kömək edən, gücünün və qabiliyyətinin həddində qızının vəzifəsini yerinə yetirən möhkəmlik və vicdan nümayiş etdirir.

Paşutanın məişət səviyyəsində gücdən imtina etməsi varsa, ondan - dövlət miqyasında "Bizi alçaqlıq, həyasızlıq, kobudluqla apardılar". Bu silahın əleyhinə heç kim yoxdur: "Bu əllərimlə alüminium zavodu qurdum". Görünüşü də dəyişdi. Paşuta üzündə "yara izi kimi bir gülümsəmə. Başqa bir dünyadan, başqa bir dairədən olan bir adam da onun yolu ilə gedir." Hər ikisi də qaldıqları qanunsuzluq həddinə çatdılar.

Müəllif pulun gücünə, bir tikə çörək verən mərhəmətinə, insan həyatının dəyərsizləşməsinə işarə edir. Müəllifin iradəsi ilə Stas Nikolayeviç deyir: "Bizi götürdülər" alçaqlıq, həyasızlıq və "güc" hökmranlığı ilə.

70 -ci illərin sonu - 80 -ci illərin əvvəllərində Rasputin jurnalistikaya ("Kulikovo Sahəsi", "Mücərrəd Səs", "İrkutsk" və s.) Və hekayələrə üz tutdu. "Çağdaşımız" jurnalı (1982 - №7) "Bir əsr yaşa - bir əsr sev", "Qarğaya nə çatdırmaq lazımdır?" Mərkəzində taleyi və ya qəhrəmanın tərcümeyi -halının ayrı bir epizodu olan ilk hekayələrdən fərqli olaraq, yeniləri öz etirafları, özləri ilə harmoniya axtarışında tələsik hərəkət edən ruhun ən incə və sirli hərəkətlərinə diqqəti ilə seçilir. , dünya və Kainat.

Bu əsərlərdə, ilk hekayə və romanlarda olduğu kimi, oxucu V.G. -nin bütün əsərlərinə xas olan bədii xüsusiyyətləri görür. Rasputin: povestin publisistik intensivliyi; müəllifin səsi ilə ayrılmaz qəhrəmanın daxili monoloqları; oxucuya müraciət; nəticə-ümumiləşdirmə və nəticə-qiymətləndirmə; ritorik suallar, şərhlər.

Tərkibi

Yaxşılıq və pislik qarışıqdır.
V. Rasputin

Ədəbiyyat tarixində ruh və əxlaq problemlərinin anlaşılmayacağı, əxlaqi və əxlaqi dəyərlərin müdafiə olunmayacağı bir əsər tapmaq çətindir.
Müasirimiz Valentin Rasputinin yaradıcılığı da bu baxımdan istisna deyil.
Bu yazıçının bütün kitablarını çox sevirəm, amma yenidənqurma dövründə nəşr olunan "Od" hekayəsi məni xüsusilə şoka saldı.
Hekayənin hadisə əsası çox sadədir: Sosnovka kəndində anbarlar yanıb. Kim insanların mallarını yanğından xilas edir və kim özləri üçün mümkün olanı çəkir. İnsanların həddindən artıq vəziyyətdə necə davranmaları, sürücü İvan Petroviç Yeqorovun hekayəsinin qəhrəmanının Rasputinin məhv edildiyini görəndə əziyyət çəkən bir həqiqət aşiqinin xalq xarakterini təcəssüm etdirdiyi ağrılı düşüncələrinə təkan verir. həyatın qədim mənəvi əsası.
İvan Petroviç ətrafdakı reallığın ona atdığı suallara cavab axtarır. Niyə "hər şey alt -üst oldu? .. Güman edilmirdi, qəbul edilmədi, lazım oldu və qəbul edildi, mümkün deyildi - mümkün oldu, utanc, ölümcül bir günah sayıldı - çeviklik və cəsarət üçün hörmət edildi". Bu sözlər nə qədər müasir səslənir! Həqiqətən də, bir əsərin nəşrindən on altı il sonra, elementar əxlaqi prinsiplərin unudulması ayıb deyil, “yaşamaq qabiliyyətidir”.
İvan Petroviç, həyatının qanunu olaraq "vicdana uyğun yaşamaq" qaydasını qoydu, bir odlu Savelyin bir çantalı unu hamamına sürükləməsi və "dost adamlar - Arxarovtsy" nin ilk növbədə tutması onu incidir. qutular araq.
Ancaq qəhrəman nəinki əziyyət çəkir, həm də bu mənəvi yoxsulluğun səbəbini tapmağa çalışır. Eyni zamanda, əsas şey rus xalqının çoxəsrlik ənənələrini məhv etməkdir: necə şumlamağı və əkməyi unudublar, yalnız götürməyə, kəsməyə, məhv etməyə öyrəşiblər.
Sosnovka sakinlərində buna sahib deyillər və kənd özü də müvəqqəti sığınacaq kimidir: "Narahat və səliqəsiz ... bir bivouac ... sanki bir yerdən başqa yerə dolaşır, pis hava gözləmək üçün dayanır və buna görə də ilişib qaldılar ... ". Evin olmaması insanları həyati əsaslarından, xeyirxahlıqlarından və istilərindən məhrum edir.
İvan Petroviç ətrafındakı dünyadakı yerini əks etdirir, çünki "... özündə itməkdən daha asan bir şey yoxdur".
Rasputinin qəhrəmanları əxlaq qanunlarına uyğun yaşayan insanlardır: Eqorov, əmisi Misha Hampo, canı bahasına "oğurlama" mənəvi əmrini müdafiə etdi. 1986 -cı ildə Rasputin, gələcəyi əvvəlcədən görən kimi, cəmiyyətin mənəvi atmosferinə təsir edə bilən bir insanın ictimai fəaliyyətindən danışdı.
Hekayədə ən vaciblərindən biri yaxşılıq və pislik problemidir. Yenə də yazıçının uzaqgörən istedadı məni heyran etdi: "Yaxşı formada yaxşılıq zəifliyə, pislik gücə çevrildi". Axı, "xeyirxah insan" anlayışı da həyatımızdan silinmiş, bir insanın başqasının əziyyətini hiss etmə, empatiya qabiliyyətinə görə necə qiymətləndirməyi unutmuşuq.
Əbədi rus suallarından biri hekayədə səslənir: "Nə edilməlidir?" Amma buna cavab yoxdur. Sosnovkadan ayrılmaq qərarına gələn qəhrəman heç bir rahatlıq tapmır. Hekayənin sonunu həyəcansız oxumaq mümkün deyil: “Evini tapmaq ümidi ilə bahar torpağında gəzən azmış bir adam var ...
Yer susur, ya onunla görüşür, ya da onu yola salır.
Yer susur.
Sən nəsən, səssiz torpağımız, sən susduqca?
Və susursan? "
Rus yazıçısı Valentin Rasputin, vətəndaş səmimiyyəti ilə dövrün ən aktual problemlərini qaldırdı, ən ağrılı məqamlarına toxundu. "Atəş" adı mənəvi pislik düşüncəsini daşıyan bir məcaz xarakteri alır. Rasputin inandırıcı şəkildə sübut etdi ki, ayrı bir insanın mənəvi aşağılığı qaçılmaz olaraq xalqın həyatının əsaslarının məhvinə səbəb olur.