Bunun üçün dünyanın Qrant Vudun "Amerikan Gotikası" na aşiq olduğu. Sənətçi qrant taxta şəkilləri Amerikalı qotik rəssam, qəhvəyi taxta şəkilləri

Amerika Gotikası - Qrant Vud. 1930. Kətan üzərində yağ. 74 x 62 sm

Rəsm 1930-cu ildə Böyük Depressiya dövründə yaradılıb. Eldon qəsəbəsində Grant Wood səliqəli bir Gotik dülgərlik evinə diqqət yetirdi. Sənətçi evi və potensial sakinlərini - bir ata və qızı, köhnə bir qulluqçunu təsvir etmək istədi (digər mənbələrə görə bu bir arvad və ərdir). Sənətçinin bacısı və şəxsi diş həkimi modellərdi. Rəsm əsərinin qeyri-adi ekspozisiyası, o illərdəki fotoşəkillərin təqlidindən başqa bir şey deyil.

Qəhrəmanlar çox aydın və aydın təsvir olunur. Kişi izləyiciyə baxır, düzbucaq əllərində möhkəm tutulur. Başının arxasında sərt çörek olan bir qadın köhnə moda önlük taxaraq yan tərəfə baxır. Müəllif, qızın lakonik saç modelindən yalnız bir çörek çıxmasına icazə verdi. Qəhrəmanların sərt üzlərində və dar dodaqlarında bir çox sənət tənqidçiləri düşmənçilik və açıq-aşkar çirkinlik tapırlar. Digər çox nüfuzlu tədqiqatçılar əsərlərində kiçik şəhər sakinlərinin həddindən artıq təcrid olunması və məhdudiyyətləri barədə bir satira olduğunu təxmin etdilər.

Bu arada Woodun özü xalqın onun işini səhv təfsir etdiyindən kədərləndi - kəndlilərdə Böyük Depressiyaya səbəb olan iqtisadi problemlərə tab gətirə biləcək təsirli bir qüvvə olduğunu gördü. Bu şəhər və kəndlər çətinliklərlə üzləşmək üçün qətiyyətlidirlər. Sənətçi əsərinin qəhrəmanlarının bütün Amerika ilə əlaqələndirdiyi kollektiv bir obraz olduğunu söylədi. Bununla birlikdə, Elton qəsəbəsinin sakinləri müəllifin izahatlarına qulaq asmadılar, Wood-un əsərlərində onlara təqdim etdiklərindən qəzəbləndilər və qəzəbləndilər.

Qızı yoxsa arvad? Bu sualın cavabı da çox maraqlıdır. İzləyici bu qəhrəmanı arvad kimi "oxumağa" meyllidir, Woodun model olan bacısı isə onun qızı olduğunu israr etdi. Yalnız özünü məşhur işdə daha gənc görmək istəyirdi, çünki poz verərkən yalnız 30 yaşında idi.

Pitchfork rəsm əsərinin mərkəz hissəsidir. Bu əkinçilik alətinin güclü, düz diş xətləri bıçağın digər hissələrində görünür. Kişinin köynək tikişləri süngü konturlarını demək olar ki, mükəmməl şəkildə izləyir. Görünən budur ki, bütün əsər düz şaquli xətlərə - evin xarici tərəfinə, dirəkə, uzanan pəncərələrə və personajların üzlərinə müraciətdən ibarətdir. Bir ata-ər obrazında gördüyümüz diş həkimi Byron MacKeebi, sənətçinin bir dəfə qeyd etdiyini xatırladı: üzünü sevir, çünki tamamilə düz xətlərdən ibarətdir.

İctimaiyyət, Qrant Vudun Çikaqo İncəsənət İnstitutundakı sərgiyə çıxan kimi əsərlərinə maraqla reaksiya göstərdi. Çox təəccüblüdür, lakin hər kəs əsərin müəllifin yozumu ilə razılaşmadı, baxmayaraq ki, rəssamın Amerika milli ruhunu çox dəqiq bir şəkildə "tutmağı" bacardığını etiraf etdilər. Böyük Depressiya adi bir sabit həyata keçdikdən sonra tamaşaçı nəhayət, şəkili yaradıcının gözü ilə görə bildi, döyüşməyə deyil, bütün çətinliklərlə üzləşməyə hazır olan sərt deyil, sarsılmaz amerikalıları gördü.

Grant DeVolson Wood, 1891-1942 - məşhur bir Amerika realist sənətkarı və ya başqa bir şəkildə - bölgəçi. Amerikanın Orta Qərbindəki kənd həyatı şəkilləri ilə çox məşhur oldu.

Başlamaq üçün sənətkarın özü haqqında bir az. Qrant, Ayovada kiçik bir qəsəbədə bir cütçünün anadan olub. Təəssüf ki, uzun müddət boyaya bilmədi. Quaker atası - yəni dini bir xristian təriqətinin üzvü - sənətə qərəzli mənfi münasibət bəsləyirdi. Yalnız ölümündən sonra Wood rəsm çəkməyi bacardı. Chicago Universiteti İncəsənət Məktəbinə qatıldı. Sonra Avropaya dörd səyahət etdi və burada uzun müddət müxtəlif istiqamətləri araşdırdı.

Impressionizm və Post-Impressionizm ilə əlaqəli ilk əsərləri. Bunlardan ən məşhuru - "Meşədəki nənənin evi" (Nənənin evi bir meşədə yaşayır, 1926) və "Neapol Körfəzinin Görünüşü" (Neapol Körfəzinin Görünüşü, 1925).

Təqdim olunan üslubda qüsursuz bir şəkildə icra edilən iki tamamilə fərqli əsər. "Meşədəki Nənənin Evi" qumlu bir tərzdə yazılıb və işıq və istiliklə doldurulursa, ikinci mənzərə sözün əsl mənasında soyuq olur. Kətan üzərində küləkdə əyilmiş ağaclar təsvir olunur ki, bunlar ustanın tünd - qara, mavi və tünd yaşıl rənglərdə boyadı. Bəlkə də post-impressionizm üslubunda rəsm çəkən və əşyaların monumentallığını təsvir etməyə çalışan digər müəlliflər kimi Wood da fırtınanın böyüklüyünü göstərmək istədi, ondan əvvəl ağaclar da əyilir.

Bir az sonra rəssam 16-cı əsrin Alman və Flaman ustalarının rəsmləri ilə tanış oldu. Məhz o zaman Wood realist şəkillər çəkməyə başladı və bəzi yerlərdə hətta realist, mənzərə və portretləri şişirddi. Ustadın üz tutduğu regionalizm, əsas ideyası etnomədəni bir bölgənin “mahiyyəti” nin bədii işi olan bir istiqamətdir. Rusiyada bu terminin analoqu var - "lokalizm" və ya "pochvenizm".

Amerikanın Orta Qərbindəki kənd həyatının təsviri, ehtimal ki, bir evin qarşısında bir qadın və kişinin məşhur portreti ilə əlaqələndirilir. Əbəs yerə deyildi, çünki bu məşhur rəsm əsərini yazan Grant Wood idi - "Amerikan Gotikası" (Amerikan Gotikası, 1930). Rəssam, əsərlərinin Amerika sənətində ən çox tanınan və parodiya edilən əsərlərdən biri olacağını çətin təsəvvür edirdi.

Hər şey Eldon şəhərində gördüyü Gotik dülgərlik üslubunda kiçik bir ağ evdən başladı. Qrant onu və orada yaşaya biləcək insanları canlandırmaq istəyirdi. Çiftçinin qızının prototipi bacısı Nan, cütçünün özü üçün isə diş həkimi Byron McKeebe idi. Portret bu günə qədər olduğu Çikaqo İncəsənət İnstitutunda müsabiqəyə çıxarıldı.

Kino həqiqətən vacibdir, çünki onu çəkən ölkənin zehniyyətini açıq şəkildə göstərir. Kino bu və ya digər dövlətin öz baxışlarını, dəyərlərini, mədəni irsini, ideallarını, qorxularını, fəlsəfəsini, nəzəriyyəsini və tətbiqini və daha çoxunu doldurduğu və bu çamadanı başqalarının baxa bilməsi üçün fərqli ölkələrə göndərdiyi nəhəng bir çamadandır. göndərən haqqında bir şey başa düşdü. İndi "Amerikan Gotikası" filminə bu baxımdan yanaşsanız. Filmin özü də bu baxımdan yanaşmağa çağırır, çünki göndərənin adı başlıqda göstərilmişdir. Beləliklə, ölkənin zehniyyəti tam şəkildə üzə çıxır. Zehniyyətimizlə müqayisədə rus, sibir, bir ziddiyyət və təəssüf ki, rədd hissi var.

Altı nəfər, altı gənc adaya gəlir, onlardan beşi ev axtarır və ora girir. Beş dəqiqə keçməmiş uşaqlar qrammafonu açırlar, başqasının dolabına tırmanır, paltar çıxarıb geyinirlər və bu formada rəqs edirlər. Sahiblər görünəndə insanların qırmızı danışıq xətti olur - istəsən, yaranan narahatçılığa görə ödəyə bilərik. Bu, ilk məqamdır. “Biz amerikalıyıq. İstədiyimiz kimi davrana bilərik. Hər hansı bir mənəvi tövbədən pulla qorunuruq və pulla bütün problemləri həll edirik. İstədiyimiz qədər və istədiyimiz yerdə siqaret çəkə bilərik, çünki biz amerikalılar hər yerdə sahibiyik. "

Yaşlı bir cüt qonaqlıq verir və qonaq verir. İki nəfər üçün deyil, yeddi nəfər üçün yemək bişirmək lazım olduğunu düşünün. Yəni sahibə hər kəsi bəsləmək üçün çox yemək hazırlamalıdır. Qonaqlar necə təşəkkür edirlər? Bir qız, icazə istəmədən, hərəkətinin ağlabatanlığına və düzgünlüyünə şübhə etmədən bir siqaret çıxarıb yandırır. Ev sahiblərinin oturduğu, yeməklərin olduğu mətbəxdəki düz yemək masasında. Bu normaldır? Ancaq o Amerikalıdır. İstədiyi yerdə siqaret çəkəcək. Sahib ona bir irad bildirəndə narazı bir baxışla ayrılır. Amerikalılar danlanıla bilməz, dözə bilməzlər. Şərh etmək üçün çox vacibdirlər. Bəli, qız çıxır, amma bir müddət sonra siqaret köpəyini həyətə atdı. Sahibləri tərəfindən belə izlənilən təmiz bir həyətdə qız cəsarətlə öküzü atır. Ona görə inciyib və az fəsad törədəcək, çünki Amerikalıdır.

Hərəkət edin. Hamı yedi, hamı doydu. Gənclər mehribanlıqla bəsləndikdə nə edirlər? Düzdü, öz işləri ilə məşğul olurlar. Axı biz, ruslar, hələ bir yerdə əxlaqımız var, ziyarət zamanı bir davranış qaydası. Xüsusilə nəqliyyatımız xarab olsa və insanlar bizi yedizdirib yanlarına aparsaydılar. Heç kim qab-qacaq yumaq üçün köməyə ehtiyac olub-olmadığını soruşmadı, evdə kömək edə bilər. Beş sağlam oğlan və qız yemək yedikdən sonra gəzintiyə çıxır, çardakda oturur, siqaret çəkir. Və heç kim sahiblərinə kömək etməyi təklif etmədi. Sahibləri gənc deyil. Çiyinlərində nəhəng bir ev olan, hər şeyi öz əlləri ilə etdikləri sahiblərinə, çünki elektrik yoxdur. Jeff bir şey testereyən sahibi ilə görüşəndə \u200b\u200bJeff “sənə kömək edə bilərəmmi?” Demir, xeyr, sakitcə babası ilə danışıb getdi. Bəslənən və sığınan sağlam bir oğlan. Bu onların zehniyyətidir? Amerikalılar üçün bu normaldır? Sadəcə bunu anlaya bilmirəm. Və bizə gopniklər göstərilmir. Xeyr, bütün insanlar böyüklərdir, yaxşı geyimli, zahirən təhsillidirlər. Belə çıxır ki, bu və ya digər millət asanlıqla təhsil çatışmazlığını, başqa bir millətin zəif təhsilini əvəz edə bilər? Özümü onların yerində təsəvvür edirəm. Həqiqətən, bu cür qonaqpərvərlik və köməkdən sonra köməyimi təklif etməyəcəyəm. Rus xalqı eyni cür davranardı? Bəli, Rusiyada qonaqpərvərlik və etiket qaydalarının demək olar ki, birinci yerdə olduğu Qafqaz, Buryatiya, Asiya respublikaları var. Bir-birimizi ziyarət etmək və qonaq qəbul etmək genlərimizdədir. Və amerikalıların nümayiş etdirdiyi belə bir vəhşiliyi başa düşə bilmirəm.

Buna görə ilk dəqiqələrdən bütün bu gənclərin yaxşı vaxt keçirməsini istədim. Onların nə olacağını və kim olacağını bilmirdim. Filmin növü dəhşət və trillerdir, lakin altı nəfər bu janrda bir yerə getdiyindən qanuna görə öldürüləcəklər.

Və təpik atılsaydı və bundan sonra kreditlər keçsə, hər şey yaxşı olacaqdı, lakin müəlliflər filmin son 20 dəqiqəsində açıq şəkildə aşdılar. Tamamilə yazıq, axmaq və sadəlövh bir süjet qurdular. Bu hadisələrə çətinliklə dözdüm.

Film heç kəsi laqeyd qoymadı. Film ortalama bir gənc amerikalı oğlan və qızın təbiətini göstərdi. Ancaq bu film açıq-aydın bir şah əsər deyil. Sonu zəifdir.

Ən azı bir dəfə bu şəkli görmüsən. Və düşündüyün ilk şey: "Hmm ... burada nə baş verir?"

"Amerikan Gotikası" tablosu izləyicidə birmənalı olmayan təəssürat yaradır. Bunun niyə baş verdiyini anlamağa çalışaq.
Rəsm 1930-cu ildə rəssam Qrant Vud tərəfindən yaradılmışdır. Bir gün kiçik bir ağ dülgərlik Gothic evini gördü. Sənətçi evdən xoşu gəldi və evdə yaşaya biləcək sakinlərin hekayəsini izah edən bir şəkil çəkməyə qərar verdi. Model olaraq bacısı Nan və diş həkimi Byron McKeeby-ni seçdi. Taxta insanları və evi ayrı boyadı, şəkildə gördüyümüz mənzərə heç olmadı.

Sənətçinin bacısı Nan və "Amerikan Gotikası" nın qəhrəmanına çevrilən Byron McKeebee'nin şəkli.

Bitirdikdən sonra Wood, rəsmini Chicago İncəsənət İnstitutunda bir müsabiqəyə təqdim etmək qərarına gəldi. Hakimlər mənzərəni iki "həyat yoldaşı" ilə münasibətlərini nümayiş etdirərək "zarafatlı bir valentine" kimi qəbul etdilər. Ancaq muzeyin kuratoru şəkildəki fərqli bir şey gördü və hakimləri Wood'a 300 dollar mükafat verməyə və rəsm əsərini institut üçün satın almağa razı saldı. Yeri gəlmişkən, o, bu günə qədər qalır.

Şəkli aldıqdan sonra şəkli bir neçə şəhər qəzetində çap etməyə qərar verdilər. Gözlənilməz bir hadisə baş verdi, rəsm əsərinin çəkildiyi Ayova sakinləri, əyalət sakinlərinin satirik obrazından hiddətləndi. Bir xanım hətta sənətçinin qulağını dişləməklə hədələyib.

Qrant Vud öz müdafiəsi üçün amerikalıların kollektiv portretini yaratmaq istədiyini və əyalət sakinlərinin hisslərini incitmək istəmədiyini söylədi. Sənətçinin bacısı da şəkildəki özünə qarşı alçaldıcı bir münasibət gördü. Qardaşına şəkildə özündən iki dəfə böyük bir kişinin arvadı ilə səhv sala biləcəyini söylədi. Rəsmi açıq şəkildə göstərdikdən sonra Nan, rəsmdə bir ata və qızı təsvir etdiyini iddia etdi. Lakin sənətçinin özü bu barədə heç bir açıqlama verməyib.

Bəzi tənqidçilər rəsmin kiçik Amerika şəhərlərinin həyatının satirik olduğuna inanırlar. 1930-cu illərdə Amerika Gotikası, Amerika kəndlərinin həyatına və dəyərlərinə artan tənqidi baxışın bir hissəsi oldu.

İndi bəzi faktlara diqqət yetirək. Wood, əyalətinin xaricində yaxşı tanınmayan bir bölgəçi rəssam idi. Özü də bir fermada, kənd yerində böyüdü, kiçik şəhərlərin təbiətini və mənzərələrini sevirdi. Bəs niyə sənətkar sevdiyi şeyə gülməlidir?

Byron McKeebee ilə bir kişi şəkli üzərində işləyən Wood, Byron-un üzünü bəyəndiyini söylədi. Rəsmdə adamın dəyirmi eynək taxdığı göstərilir, lakin McKeebee səkkizguşəli linzalı eynək taxırdı. Ancaq Woodun atası 19-cu əsrdə populyar olan dəyirmi eynək taxırdı.

Bir qadının şəkli bacısından kopyalandı. Həyatda Nan parlaq və pozitif bir qız idi, ancaq şəkildə çox yaşlı görünür. Şəklin XX əsrdə çəkilməsinə baxmayaraq, qəhrəmanların paltarları Viktoriya dövründən götürülmüşdür, bunu evin məşuqəsinin önlüyü təsdiqləyir (Nan anasının paltarını qoparmalı idi, çünki onlar artıq mağazalarda satılmırdı), həm də o dövrdə məşhur olan bir kameo.

Mümkündür ki, Wood, simvolların və əşyaların ona uşaqlığını və fermada yaşadığı dövrü xatırladan bir xatirə şəkli yaratsın. Əlavə olaraq, Böyük Depressiya dövründə, rəsm Amerika qabaqcıllarının kişiliyinin təsviri olaraq görülməyə başladı.

Ancaq bütün bunlara baxmayaraq, şəkil yenə də qəribə bir sirli təəssürat yaradır. Bəlkə də söhbət qəhrəmanların atributlarında və "davranışlarında" dur. Xarakterlərə diqqətlə baxsaq, kişinin ön planda olduğunu, qadının bir qədər geridə olduğunu görərik. Dirsəyi ilə onu yaxınlaşdırmasına imkan vermədən onu geri çəkirmiş kimi görünür. Əlində bir düzənlik tutur, ancaq onları yumruğunda tutur, bu da jestə bir az qorxunc bir görünüş verir.

Evin üstündə kilsənin dirəklərini görə bilərsiniz. Bu, sərt qaydalara riayət edən və sakit həyatlarını zəbt etməyi sevməyən Puritan qabaqcıllarının irsinə işarədir. Kişinin arxasında, verandadakı çiçəklər kimi sahiblərin məşğuliyyətini göstərən qırmızı anbarı görə bilərsiniz. Ancaq xüsusilə təsir edici izləyicilər şəkildəki bir dəhşət filminin süjetini görürlər. Nəticədə şəkil yüzlərlə, bəlkə də minlərlə dəfə lağa qoyulub. İnternetdə qorxu filmlərindən tutmuş məşhur personajların, musiqiçilərin, siyasi xadimlərin parodiyalarına qədər tamamilə fərqli mövzularda bir çox kolaj tapa bilərsiniz.

Tənqidçilərin və ictimaiyyətin fərziyyələri nə olursa olsun, bu mənzərənin hansı təəssürat yaratması özümüzə bağlıdır. Məsələn, Çikaqoda rəsm qəhrəmanlarına bir çamadanla böyük bir şəhərə sərbəst buraxmış kimi bir abidə qoymağı yaxşı bir fikir hesab etdilər.

Sənət sahəsindəki bir çox dahi və yaradıcı həyatı boyunca tənqidçilər və cəmiyyət tərəfindən tanınmır. İllər keçdikcə sənətkarın və ya şairin şeylərə özünəməxsus baxışının olduğuna inandıqları üçün başa düşülməyə və hiss olunmağa başlayırlar. Məhz o zaman heyran qalmağa başladılar, dövrünün inanılmaz qabiliyyətli insanları arasında yer aldılar. Bu, demək olar ki, yüz il əvvəl "Amerika Gotikası" tablosunda Yeni Dünya sakinlərinin həyat tərzi barədə vizyonunu təsvir edən Wood Grant ilə tam olaraq belə oldu. Öz xarakteri və əlyazması ilə kifayət qədər mürəkkəb bir sənətkardı.

Sənətçinin uşaqlığı haqqında bir neçə söz

Sənət sahəsindəki bir çox tənqidçi və mütəxəssis, bir xüsusən də böyük bir ictimai rezonansa səbəb olan bir rəsm əsərini təhlil etmədən əvvəl şah əsərinin yaradıcısının özünü bir az araşdırmaq lazım olduğuna inanır. Bunun yalnız sənətkarın motivlərini və ya mesajını anlamaq üçün edilməsi lazımdır. "Amerikan Gotikası" adlı rəsm əsəri hələ də dünyada mütəxəssislər arasında mübahisələrə və müəyyən fikir ayrılıqlarına səbəb olan Wood Grantdan danışarkən, ilk illərinin əlamətdar olmadığı söylənilməlidir.

Amerikadakı təsərrüfatın kənarındakı kiçik bir əkinçilik təsərrüfatında anadan olub. Ondan əlavə ailədə daha iki oğlan və bir qız var idi. Ailənin atası cəlbedici davranışı və şiddəti ilə seçilirdi. Çox erkən vəfat etdi. Qrant anası ilə yaxın və etibarlı bir münasibət qurdu, bəlkə də bu səbəbdən çox həssas, həssas və ailədəki bütün uşaqların ən istedadlı böyüdü.

Tanınmamış dahi

Böyüyərək özünə bədii bir yol seçən Qrant kifayət qədər rəsm əsəri yazdı, lakin onun işi düzgün qiymətləndirilmədi. Sənətdə tanınmırdı, çox vaxt işinə ciddi yanaşmırdı.

Şəklin çəkildiyi vaxt haqqında

Amerikalı sənətçi Qrant Vud tərəfindən Amerikan Gotikası 1930-cu ildə yazılmışdır. Bu dəfə bir neçə səbəbdən olduqca çətin oldu:

1. Birincisi, 1929-cu ildə Amerikada bir iqtisadi böhran başladı, bu arada, dövlətin inşaat və sənaye sahəsindəki sürətli addımlarına ən az müdaxilə etmədi. Ölkədə indiyə qədər bilinməyən yeni çoxmərtəbəli binalar tikildi. Yenilik və texnologiya dövrü idi.
2. İkincisi, bütün dünyada faşizm sənayedə olduğu kimi sürətlə güclənirdi. Adolf Hitlerin yeni cərəyanı və ideologiyası mükəmməl bir gələcəyə can atan insanların şüurunda yer aldı.
3. Bəlkə də bu siyahıya sənətkarın özünə aid bir həqiqəti əlavə etmək lazımdır. Wood Grant o zamana qədər Fransa və Alman Münhendə kifayət qədər vaxt yaşamışdı. Bəzi tənqidçilər dünyadakı bu gəzişmələrin "Amerikan Gotikası" tablosuna bir çox Avropa həyat tərzini əlavə etdiyini düşünürdülər.

Yuxarıda göstərilənlərin hamısından sonra sənətkar haqqında, onun xarakteri və həyatı haqqında bir az fikir əldə etməyə çalışa bilərsiniz. Bu iş bitdikdən sonra birbaşa "Amerikan Gotikası" rəsm əsərinin analizinə keçməyə dəyər.

Hər şey təfərrüatlarla bağlıdır

Kətan yalnız ətraflı təsvir edildiyi təqdirdə təhlil edilə bilər. Beləliklə, ön planda iki nəfər təsvir edilmişdir: göründüyü kimi özündən çox yaşlı bir qadın və bir kişi. Wood Grant dəfələrlə ata və qızı göstərməyə çalışdığını söylədi, ancaq öz bacısı və diş həkimi Byron McKeebe-ni canlandırdığı dəqiq bilinir. Sənətçinin sözlərinə görə, sonuncusu olduqca şən bir xasiyyətə sahib idi. Düzdür, "Amerikan Gotikası" tablosunda sərt deməsək də, təmkinli bir insan kimi görünür. Baxışları birbaşa kətana baxan insanın gözlərinə yönəldilir və bundan sonra nə olacağını başa düşmək mümkün deyil: gülümsəyəcək, ya da əsəbiləşəcək. Üzü o qədər təfərrüatlı çəkilmişdir ki, onun üzərində olan hər qırışıqları aşkar edə bilərsiniz.

Qadının baxışları şəkildən kənarda bir tərəfə tərəf yönəldilmişdir. Bir kişi və qızı mərkəzdə dayanır, bir qadın yaşlı bir kişinin qolundan tutur. Əlində, yuxarıya doğru yönəldən, kifayət qədər möhkəm bir tutuşla tutduğu bir yaban əti var. Görünən odur ki, Wood Qrantın canlandırdığı insanlar boyandıqları evlərini qorumağa çalışırlar.

Ev köhnə Amerika üslublu bir binadır. Daha yaxından araşdırıldıqda özünü göstərən başqa bir nüans: şəkildə hər şey insanların əlləri ilə edilir: kişi köynəyi, qadın önlüyü və yeri gəlmişkən, mansard damı.

"Amerikan Gotikası" tablosunun arxa planına diqqət yetirsəniz, deyəsən Qrant Vud buna kifayət qədər əhəmiyyət vermədi. Ağaclar həndəsi şəkillər şəklində təqdim olunur və tamamilə izlənilmir, ümumiləşdirilmir. Yeri gəlmişkən, diqqətlə baxsanız, şəkildə bir çox həndəsə var: üçbucaqlı bir dam, pəncərələrin düz xətləri, kişinin köynəyindəki boru kəmərlərini əks etdirən çəngəllər.

Kətanın çəkildiyi tonları kifayət qədər sakit adlandırmaq olar. Bəlkə də bu, "Amerika Gotikası" rəsminin bütün təsviridir, ondan bir çox amerikalıın özlərini niyə gördükləri aydın olur: materikin qərb və şərq sahillərində yaşayan demək olar ki, bütün ailələrdə belə evlər var idi.

Cəmiyyətin qiymətləndirilməsi

"Amerikan Gotikası" tablosu səs-küy saldı. Bəziləri sevindi, amma narazı olanlar da oldu. Sakinlər həyat tərzlərinin bu təsvirini sənətkarın ələ salması kimi qəbul etdilər və bir xanım hətta Qrant Vudu fiziki olaraq öldürməklə təhdid etdi. Qulağını dişləməyə söz verdi. Bir çox insan sənətkarı yeni bir sivilizasiyanın astanasındakı köhnə bir evi təsvir etdiyi üçün onu mühafizəkar və prud adlandıraraq yeni hər şeyə antipatiya etməkdə günahlandırdı. Rəssamın özü də bir dəfə rəsm əsəri haqqında demişdi: "Bu insanları bildiyim həyatda mənim üçün olduğu kimi canlandırmağa çalışdım ...".

Bir əsr sonra

Qeyd etmək lazımdır ki, bir müddət sonra şəkil hələ populyarlıq zirvəsində qalır. Ona parodiya düzəldirlər, heyran olurlar, başa düşmürlər. Ancaq bütün bunlar "Amerika Gotikası" nın o illərin həyat tərzinin bir növ rəmzinə çevrilməsinə mane olmadı. Təxminən bir əsr sonra tənqidçilər onun içində Amerika qabaqcıllarının sarsılmaz ruhunu görə bildilər. Və xatırlanması lazım olan son şey: Grant Wood, şah əsəri ilə çox sayda insanı "bağlaya" bildi, ictimaiyyəti "Amerikan Gotikası" tablosu haqqında mübahisə etməyə, mübahisə etməyə məcbur etdi.