Şəkildə "Fırtına" (Ayvazovski) şəklində bir esse yazırıq. Essayını necə bitirmək olar

Rəsmdə Aivazovski
şeirdə pushkin-ə bərabərdir

Roared Dea ... mil boz
Səs-küylü qayalar haqqında,
Və küləklə onu birləşdirdi
Həll və bədbəxtlik təhdid edir.
Dənizin azaldılması ... Dal Manila
Səsverici, nehoy, sükut ...
Ancaq doldurulmuş dalğa altında
Yuxarı gücü yandı ...

Doqquzuncu val.

.

Goodbye pulsuz element!
Sonuncu dəfə qarşımda
Sən Katiha dalğalar mavi
Və ağartma qüruru gözəlliyi !

A.S. Puşkin

Böyük insanların yaradıcılıq haqqında ifadələri I. Aivazovski.

• Stasov işini yüksək qiymətləndirdi: " Doğuş üçün Marinister Ayvazovski və bir növ təbiətdə tamamilə müstəsna, canlı, özünü ötürücü, bəlkə də Avropada heç kim, fövqəladə gözəlliyi ilə su kimi bir sənətçi idi ... "
• I. N. Kramskaya, Aivazovski iddia etdi "Hər hansı bir halda və nəinki bizimlə deyil, ümumiyyətlə sənət tarixində birinci böyüklüyün bir ulduzu var" .
• P. M. Tretyakov, qalereyası üçün bir şəkil almaq istəyən bir sənətçi yazdı: "... Sehirli suyunuzu bu qədər mənə ver, bu da diszələnmiş istedadınızın üstündən əl-ələ verəcəkdir."
• 1842-ci ildə Romada yaşayan məşhur İngilis Marinist Turner, Aivazovski və onun şəklini "Napletinian körfəzi" nin şəkilləri heyranedici şeirləri heyran edir ::

Şəkilinizdə, ayı qızıl və gümüşü ilə görürəm,
Dənizin üstündə dayanaraq, əks olundu.
İşıq küləyi tutduğu dənizin səthi
Tıxanma səsləri qırış sahəsi kimi görünür ...
Məni bağışla, əsilli olsaydım, böyük sənətkar
Şəkili gerçəkləşdirmək üçün,
Ancaq işiniz məni valeh etdi
Və ləzzət məni etdi.
Sənətiniz əbədi və güclüdür,
Çünki bir dahiyə ilham verirsən .

Məni bağışla, sənətçi,
Səhv olsaydım, bir şəkil qəbul edir
Reallıq üçün -
Ancaq işiniz məni valeh etdi
Və ləzzət məni etdi.

Kətan gücündə
Kiçikdən zövq alacağıq, -
Və gözəl gamut rəngi
Və smearların aydınlığı ...
Okeana qədər
ABŞ-ın doqquzuncu şaftını əhatə edir,
Özünüzü özünüz hiss edəcəyik
Sadğusunu necə xəsis etmək olar!

Vadim Konstantinov

"Doqquzuncu val"

Qalina Çurak

Sərginin kuratoru və XIX-XX əsrin əvvəllərinin ikinci yarısının rəssamlıq şöbəsinin müdiri

Sərgi ərəfəsində "doqquzuncu ağacı" çıxardığımızda, hamı bu şəkilin yanında fotoşəkil çəkməyə başladı. Deyəsən hamımızın hamımızın və işlədiyimizi və sənətçi, biz onu sevirik və ya onu sevmirik, ancaq Aivazovskinin hitlərindən eynidir. Həmişə izləyicinin ona müəyyən bir əlaqəsi var idi: hər şeyi sevən sadə bir izləyicisi var. Snobby və kritik bir tamaşaçı var. AIVAZOVSKY-də çox ticarətin olduğu görünə bilər, işlər ictimaiyyətə və uğurlara yönəldilmişdir - buradan Aivazovskinin uzun müddət rədd edilməsi.

İncəsənət kompleksini inkişaf etdirdi və tez-tez ziddiyyətli bir şəkildə və Aivazovski, romantik doğuldu və bütün həyatı üçün qaldı. Elementlər azadlığı ilə maraqlandı və bu, bir çoxumuzda bir çox yaşanan bir çox yaşadığımız romantik bir vəziyyətlə bağlıdır.

Mən onu dərin bir qocaya dəyişməyən sənətçinin mövzusuna və böyük bacarığına həsr etmək üçün Aivazovskini sevirəm. Məsələn, "Dalğa", 70 yaşında yazılmışdır və o, hələ də böyük bir kətan qarşısında qorxmadan dayandı, əli və gözü sadiq smear'ı ələ keçirdi. İş bizə daha yaxın və yaxın olan hər şeyə yaxınlaşmağımıza səbəb olur, dalğaların, forma və uçurumun dərinliyində bir şəkil üçün qayğı göstəririk. Belə əsərlərdə insanlığın və dünyanın dramı oynayır - demək olar ki, uzay gəmisinə çatır.

Hər dəfə etdikləri məktubların tədqiqatçıları sənətçinin texnikalarının aydın olduğunu söyləyirlər, o qədər də çox boya istifadə etmir, ancaq bu cür bacarıq və çalarları, yüngül və rəngləri yaradan bu bacarıqla təbəqələrə necə qoyulacağını bilir. Rəsmləri yüngül axınların gücü - dalğanın silsiləsinin işıqlandırılması, qaynar və su istəyi ilə işıqlandırılması və bunun arasında, digərini toplayan rəng skearını inanılmaz dərəcədə dəqiq təyin edə bilər enerji.

"Qara dəniz"

Tretyakov qalereyasından "Qara dəniz" bir anda bir anda bir anda tanış bir şəkil Kramski'nin göydən və dalğalarından başqa heç bir şey olmadığını, ancaq bir okean, böyük və güclü, əbədi, əbədi dirəklər var Dünyanın nəfəsi və insanın taleyinin simvolu. Təsadüfi deyil ki, uşağı itirən bir qadının bu şəkilin rəmzi və insanın taleyi, qayanın simvolu və insanın taleyi kimi görünür. Kramskaya, Aivazovskinin 3000-4000 şəkilləri arasında bir neçə onlarla ortaya çıxdığını, tamamilə ideal olduğunu söylədi.

"Rezazynaya dağı", İvan Nikolaevich Kramskaya

Mən Aivazovskinin müxtəlif yollarında fərqli idim, amma indi başa düşürəm ki, o, yalnız dənizin təsvirindən daha zəngindir. Hər bir şəkildə onun bacarığı dərin hisslər və ciddi düşüncələrə bağlıdır - və bütün bunlar dünyanın imicini yaradır.

Aivazovski, dənizin təsvirinə şikayət edən ilk və rus sənətçiləri deyil, amma onu təsvir etməyə başladığı kimi, heç kim ona yazmadı. Əsrin əvvəllərinin gözəl bir sənətçisi olan Shchedrin, daha yaşlı idi - və Aivazovski üçün o, cumice oldu. O, dənizi də yazırdı, amma daha çox sahil səhnələri - açıq dənizi sevmədi, dalğaların hərəkətini çox səliqəli hesab etdi. Aivazovskinin əsas ləyaqəti odur ki, o, dənizin imicini ciddi bir tarixi rəsm ilə bir sıra qurdu. Biz mənzərəni hər zaman qiymətləndirdik və Aivazovski onu bərabərləşdirdi və böyük tarixi kətanlarla əhəmiyyətli bir səviyyəni təsbit etdi.

"Venesiyaya baxış. San George »

Bir az iş evini ala bilsəm, "Venesiya növünü" seçərdim. San Georgeo. Dəniz gəmisi lövhədə yazılmışdır və Fondun özü sənətçiyə mütləq birladisiya imkanı verir. Bu şəkil mütləq aydınlıq, təmizlik və sülhə sahibdir: yer bu qədər yaxşı seçilir və sakit suyu olan ön plan, göy və sakit buludlar olduqca düzəldilir. Yeri gəlmişkən, sərgidə dəniz istisna olmaqla, bir neçə portret göstərəcəyik - AIVAZOVSİKİ ÜÇÜN SONRAXMAYAB, O, onları çox tez-tez yazdı. Onların arasında İtaliyada yazılmış bir platon Chihachev səyyahının tamamilə gözəl bir portreti var. Tamamilə romantik görüntü: Xəyalpərəst bir duruş, başındakı qırmızı bir papaq, yelkənli qayıq, dəniz və bir perspektivin bir göyərtəsi.

Aivazovskinin bərpasına çalışmaq üçün çalışırıq, amma bu sərgi müxtəlif və dərinliyini göstərmək istəyirik. Bəli, onun ömrü boyu, o, ticarət sənətçisi idi, sərgini harada və necə təşkil edəcəyini düşünürdü, lakin əksəriyyəti bir xeyriyyə məqsədi ilə keçirdi - giriş üçün pul kasıb tələbələr və gənc rəssamlar, xəsarət alan kəndlilər verdi xəcalət. O, layiqli bir insan idi - və fransız legionu və iki dəfə sifariş alan sənətkarlarımızın birinci. Avropada inanılmaz şöhrətə sahib olan bütün həyatını Feodosiyada yaşadığı, dünyaya gəldi. Bunun sakinləri üçün hələ də kiçik bir əyalət şəhəri var, o, gündə 50.000 su çömçəsi ilə təmin edən su borusu keçirdi. Kitabxananı açıb arxeoloji muzey qurdu. Erməni məktəbləri və kilsələri üçün pul qoydu, erməni məbədlərini bəzəmək üçün şəkillər verdi.

Əlbəttə ki, bir insan hər cəhətdən mükəmməl ola bilməz. Xatirələrdə belə bir komik anla tanış olmaq mümkündür: Aivazovsky sifariş verəndə çox sevirdi. O belə böyük portreti var ki, onu da ala bilmədik: o, yalnız olduğu bütün sifarişlərlə özünü bir admiral formada təsvir edir.

Rusiya Federasiyası Təhsil Nazirliyi

Dünya sənəti

abstrakt
Mövzuyla əlaqədar: Aivazovsky İvan Konstantinoviç

Görülən: 9-cu sinif şagirdi
Yoxlanıldı:

I. Giriş ... 4

II. Yaradıcılıq I. Ayvazovski ... 5

1. Marinizm ... 5

amma. Romantik mənzərə ... 5

b. Aivazovsky IK - Marinasın qurucusu ... 5

2. Yaradıcılığın vətənpərvərliyi Aivazovsky IK ... 7

amma. Dənizin cəlbedici gücü ... 7

b. Vətənpərvərlik ... 7.

içində. Aivazovsky fenomeni ... 8

3. Rəssamın bəzi şəkillərinin siyahısı ... 9

amma. "Merkuri" brig iki Türk gəmisi tərəfindən hücum edildi ... 9

b. ZHIGULEVSKY Dağlarında Volqa ... 9

içində. İtalyan mənzərəsi. Axşam ... 10.

dənizdən Qafqaz dağları ... 10

d. Chios Boğazında dəniz döyüşü ... 10

e. Niagara düşür ... 11

g. Dəniz sahilində balıqçılar ... 11

s. Sakit dəniz ... 12

və. Chesme Battle ... 13

III. Rəssamın bəzi şəkillərinin təhlili ... 14

1. "Chesmen döyüş" (1848) ... 14

2. "Ninth val" (1850) ... 15

3. "Rainbow" (1873) ... 16

4. "Dalğalar arasında" (1898) ... 17

İv. Rəssamın tərcümeyi-halı ... 19

V. NƏTİCƏ ... 25

Vi. Ədəbiyyat ... 26.

Vii. Əlavə ... 27.

1. Oyuncaqların fotoları ... 27

amma. Fəvvarələr Aivazovski ... 27

b. Aivazovskinin abidəsi ... 28

2. Bəzi şəkillərin şəkilləri ... 28

amma. Chios Boğazında mübarizə ... 28

b. Şimal dənizində fırtına ... 28

içində. İtalyan mənzərəsi. Axşam ... 29.

3. Rəssamın portretləri ... 29

. Giriş

Rəsm çox janr var. Mənzərədə qalmaq qərarına gəldim və mənim üçün əsas şey məşhur sənətçinin gözləri ilə gözəl təbiət dünyasını görmək idi. Şəkildəki dənizi görmək istədim. Bundan sonra, Bayquş Şurası, Aivazovski IK-nin müəllifi olan "Dəniz" şəklinə rast gəldim ... Mən də bir məqalə ilə tanış oldum: "Rusiyada Aivazovskinin ilk abidəsi açıldı. Məlum olub ki, 15 sentyabr 2007-ci ildə Sankt-Peterburq ətrafındakı Sankt-Peterburq ətrafındakı rəssamın büstü qoyuldu. Abidənin açılış mərasimində rəssam İrina Kasacankanın hüquqları iştirak etmişdir. Abidənin müəllifi Rusiyanın əməkdar artisti Vladimir Growe. O, həmçinin Leninqrad rayonunun Priozerskində böyük bir priozerskinin müəllifi, Qırğızıstanda Semenov-tien şan, Məsihin Moskvada Xilaskar və digər tanınmış əsərlərdəki Məsihin tünd rəfiqəsi. Şəhər-qala Kronstadtdakı abidənin açılışı rəssamın 190 illik yubileyinə vaxt ayırmışdı. Bir vaxtlar əsas dəniz işçilərində xidmət etdi və büstü Kronstadski Dəniz Məclisinin təşəbbüsü ilə quruldu. Abidənin yanında, rəssamın məşhuru, Aivazovski və Ayvazovskinin şəkil qalereyasının bir bulağı olduğunu söyləyir. Tətbiqə yerləşdirdiyim bu attraksionların (bulaq və abidə) şəkilləri.

Bu sənətkarla maraqlandım, çünki rəsmlərində, ilk növbədə dənizi görə bilərsiniz. Şöhbəti məni vurdu. Abidənin kəşfi və mücərrədin mövzusunu seçməkdə heç bir şübhə buraxmadı.

Aivazovsky IK Marinist sənətkardır və buna görə də marinizm termininin açıqlanmasından mücərrəd başlamaq qərarına gəldim.

. Yaradıcılıq I.Ayvazovski

1. Marinizm

amma. Romantik mənzərə

Romantik bir mənzərənin inkişafına əhəmiyyətli bir töhfə I.K tərəfindən edildi. Aivazovski. Dənizi təsvir edən şəkil Marina adlanır və dənizin dibi yazan sənətçi, Marine adlanır. Ən məşhur Marinist - İvan Konstantinoviç Aivazovski. Aqil insanlar bir insanın suya və yanğına baxmaqdan heç vaxt bezməyəcəyini söylədi. Həmişə dənizi dəyişir, sonra sakitləşir, sonra həyəcanlandı, dəyişkəndir, dəyişkən bir element - Bütün bunlar Aivazovskinin işində əsas mövzu oldu. İvan Konstantinoviç Aivazovski adı rus sənətinin ən populyarlarından biridir. Məşhur dəniz həqiqətən böyük bir irsin buraxdı. Aivazovskinin şəkillərinin əksəriyyəti dənizə həsr olunur, sonra günəş işığının parlaq şüalarında və ya ayıq işıqlarının parlaq şüalarında sakit və sakitləşir, sonra fırtınalı və uğursuz olur.

"Dəniz sahili" şəklində dənizin imicini lirik və romantik təfsirində görünür. Mənzərə sənətçinin yaradıcı metodunu açıq şəkildə nümayiş etdirir. Dəniz sahili aydın şəkildə tərtib olunur və təbiətsiz yazılmışdır, lakin rəssamın təsəvvürü Dəniz sahilinin tipik mahiyyətini, təbiət vəziyyətini yaxınlaşan tufanın təvazökarlığının tipik mahiyyətini dəqiqləşdirdi.

b. Aivazovsky IK - Marininisinin qurucusu

XIX əsrin ilk yarısının sonunda rus romantik mənzərəsi çərçivəsində başqa bir dənizçilik kursu sərbəst buraxıldı. Rus rəsmindəki bu janrın qurucusu İvan Konstantinoviç Aivazovski idi. XIX əsrdə dəniz elementi bir çox ölkənin rəssamlarını cəlb etdi. Dəniz növlərində romantizm ənənəsi daha uzun yaşadı.

Ayvazovskinin öz mənzərəli şəkildə tərzi 19-cu əsrin 40-cı illərinə qədərdir. Bu, ciddi klassik rəsm qaydalarından, Maksim Vorobyeva, Claude Lorrene təcrübəsini istifadə edir və su və köpüklü məharətlə ötürülən, isti qızıl sahil tonlarının müxtəlif təsirləri olan rəngarəng rəsmlər yaradır.

Bir neçə böyük rəsm əsərlərində, "doqquzuncu şaft", "Qara dəniz", "dalğalar arasında" - tipik gəmi qəzası mövzusunda tema nümunəsi istifadə edərək əzəmətli dənizkənarı şəkillər yaratdı.

Aivazovsky, ilk növbədə, ilk növbədə Aleksey Petrovich Bogolyubova-da rus landşaft oyunçularına təsir etdi. Lakin Bogolyubov, bir dəfə Aivazovskinin bir hissəsi kimi başlayaraq 60-cı illərin sonlarında artıq tənqidi məşhur materiala aiddir. Qeydlərində Yaqodovskaya işində verilən hissələr, "Onunla (Aivazovski) bir istiqamətə başına gəlsə də, heç vaxt mənə müdaxilə etməmişdir, çünki mən həmişə bir təbiətçi idi və idealist idi - Həmişə şəkilin şəkli mənim üçün ağlasığmaz olsaydı, o da cəfəngiyat olduğunu və yazacağımü, təbiətə baxaraq nəyi təəccübləndirməlidir. "

Bogolyubov "rus fransız", plenar rəssamlığın qəbulunu mənimsəmişdi. Rus və fransız mənzərəsi arasında maraqlanan, bir az tanınan və təbiətin möhtəşəm təsir edici rəsmləri üçün daha çox məsuliyyətli bir xalq ehtiyacı olan Aivazovskinin sənəti hələ də böyük populyarlıqdan zövq alır.

Beləliklə, 19-cu əsrin birinci rübündə landşaft rəsminin romantik istiqaməti aktiv şəkildə inkişaf etdirildi, seminarda yazılmış klassikliyin spekulyativ "qəhrəman mənzərəsinin xüsusiyyətlərindən azad edilmiş və sırf idrak tapşırıqlarının və tarixi birliklərin yükü ilə yüklənərək fəal şəkildə inkişaf etdirilmişdir . Bu dövrdəki mənzərə bu sahənin portreti kimi başa düşülür. Təbiətdən yazılmış, o, bəzi idealizasiya, motivlər və romantik istifadə, motivlərin istifadəsi, motivlərin istifadəsi, həqiqətən mövcud bir mənzərə motivi olan rəssam dünyasını ifadə edir.

2. Yaradıcılığın vətənpərvərliyi Iivazovsky IK

amma. Dənizin cəlbedici gücü

Böyük rəssam İvanovskinin (Ovansa) Konstantinoviç Aivazovski (1817-1900) adı həyatda geniş populyar idi. Onun parlaq əsərləri təkcə rus və erməni rəsmində deyil, həm də dünya sənətinin xəzinədəki fəxri yeri aldı.

Dəniz rəsminin parlaq istedadını həsr edən, dənizin unudulmaz poetik şəkillərini geniş təzahürlərində yaradır. Aivazovskinin dərin məlumatlı və humanist sənəti onu XIX əsrin real sənət ustaları ilə bir sıra qoydu.

Dəniz həmişə sənətkarlar üçün çox cəlbedici bir qüvvə var idi. Dənizi ziyarət edən bir rus rəssamı yoxdur, onu təsvir etməyə çalışmadı. Bəzilərində, bunlar sənətlərinin inkişafının əsas tərəqqisi ilə əlaqəli olmayan epizodik eTudes idi, digər zaman digərindən digərinə bu mövzuya qayıtdı, rəsmlərində dənizin görünüşündə əhəmiyyətli bir yer ödəmək üçün bu mövzuya qaytarıldı. Rus məktəbinin sənətçiləri arasında yalnız Aivazovski böyük istedadını şən rəssamlıq bəxş etdi. Təbiətdən etibarən, mövcud hallar sayəsində tez bir zamanda inkişaf etmiş və gəncliyinin və gəncliyinin davam etdiyi mühit sayəsində tez bir zamanda inkişaf etmişdir.

b. Vətənpərvərlik

Aivazovski iki nəsil sənətçidən xilas oldu və sənəti böyük bir müddət - altmış il yaradıcılıqla əhatə edir. Parlaq romantik şəkillərlə doymuş işlərdən başlayaraq, Aivazovski, dəniz elementlərinin dərin və qəhrəmanlıq görüntüsünə, "dalğalar arasında" bir şəkil yaratmaqla nüfuzuna gəldi.

Axır günə qədər, tələsik yalnız gözün uyğunsuz göz yaşı, həm də sənətinə dərin bir iman saxladı. Ən kiçik titrəmələr və şübhə olmadan yolunu keçdi, hisslərin aydınlığını və dərin yaşlığa baxmağı düşünərək.

Aivazovskinin yaradıcılığı dərin vətənpərvər idi. Onun sənətdəki ləyaqəti bütün dünyada qeyd edildi. O, beş sənət akademiyasının üzvü seçildi və Admiraltei Mundi bir çox ölkənin fəxri sərəncamları ilə əhatə olunmuşdur.

içində. Fenomen Aivazovski

Rəssamın yaradıcı tərcümeyi-halı olduqca aydın və şəffafdır. I. Ayvazovski uçuşları və düşməni bilmirdi. Uğursuzluqlar davam etmirdi, hakimiyyətin qeyri-müəyyənliyi pozulmadı, hücumlardan və xalqa laqeydlik narahat etmədilər.

Onların yaratdığı əsərlər Nicholas II, Alexander III və digər Avropa monarxlarını alıb. İ.Avazovski bütün Avropaya səyahət etdi, Amerika və Afrikaya səfər etdi. Görünməmiş fenomen ömrü boyu fərdi sərgilərinin 55 yaşlı idi. Onlardan bəziləri Terpere turu etdi.

Fenomena I. Ayvazovskinin mahiyyəti - tələffüz bir amplua və yaradıcı metodun xüsusiyyətləri. Fərdi qaydalarının davamlı əlamətləri İ. Ayvazovskinin ilk illərində sanki inkişaf etmiş və bütün ömrünü izlədi.

Bu xüsusiyyət, onun təsviri dilinin təkamülünü mühakimə etmək, sənətkarın yaradıcılığının qeyri-kamilləşməsini təmin edir. Test edilmiş sahələr təkrar-təkrar yaranandan sonra bəzən on illər sonra yaranır. Ancaq bu sabitlik heç bir asılılıq, heç bir qıcıq, cansıxıcılıq yaratmır. Mövzu sahəsi, sənətkarın yaradıcı bir fantaziyası olan, irrasional, ekstremal vəziyyətlərə giriş tələb edir: dəniz, günəş, yanğın, buludlar nə adi və ya dəyişməz deyil.

3. Rəssamın bəzi şəkillərinin siyahısı

amma. "Merkuri" brig iki Türk gəmisi tərəfindən hücum edildi

"Merkuri" ekipajının şöbəsi 1828-29-cu il Rusiya-Türk müharibəsi dövrünə aiddir. Rusca, məlumatlı bir Sentier xidməti, iki xətti Türk gəmisi ilə bir araya gəldi. Düşmənin Kapitan-leytenant A.i komandirini təslim etmək təklifi ilə əlaqədardır. Kazarsky artilleriya atəşinə cavab verməyi əmr etdi. Rus gəmisində 184 düşmənə qarşı 18 silah var idi. Ağır bir döyüşdən sonra, civə Türk gəmilərini geri çəkmək məcburiyyətində qaldı.

Janr: Döyüş janrı

Epoch: 19-cu əsr rəsm

Orijinal Yaradılış İl: 1892

Orijinal ölçülər, sm: 212x339

b. Zhigulevsky dağlarında volqa

Rus çayının volga, xoş təəssürat yaradan və ya sadəcə bəyənilən yerlərdə Aivazovski gəzdim. Bu, "Zhigulevsky dağlarında" Volga'nın "Volga dağlarında" şəklidir, burada hər bir insanın uzun müddət tanışlıq və eyni zamanda bir quş gözündən demək olar ki, məlum olmayan gözəl yerlər.

Orijinal icra texnikası: kətan, yağ

Janr: çay mənzərəsi

Epoch: 19-cu əsr rəsm

Orijinal yaratmaq ili: 1887

Orijinal ölçülər, sm: 129x219.5

içində. İtalyan mənzərəsi. Axşam

Həyat üçün I.K. Aivazovski, ilk dəfə 1840-1844-cü illərdə ziyarət etdiyi İtaliyaya həvəsli bir münasibət saxladı. ... Bu işin icrasının texniki üsulları diqqəti cəlb edir. 40S-60-cı illərdə, rəngarəng təbəqənin səthini olan hissələrin bu qədər hərtərəfli bəzəyi ilə rəssam seçimi.

Orijinal icra texnikası: kətan, yağ

Janr: dəniz sahili

Epoch: 19-cu əsr rəsm

Orijinal yaratmaq ili: 1858

Orijinal ölçülər, sm: 108x160

dənizdən Qafqaz dağları

Həyatın son illərinin ən yaxşı şəkillərindən biri IK Aivazovski.

Rəng sxemi müxtəlif çalarların mavi və boz rənglərinin nazik və boz rənglərinin incə gradasiyalarında qurulmuşdur. Şəkil ton rəngli keçidlərin zənginliyini heyrətləndirir. Qaranlıq mavi, qarla örtülmüş Qafqaz dağları, bəzi yerlərdə şəffaf axınlar yaradan yüksək seyreltilmiş boyaların nazik bir təbəqəsi tərəfindən yazılmış əsl dənizin görüntüsü üçün bir fon şəklində xidmət etdi. Dəniz suyunun şəffaflığı təəssüratını gücləndirərək rəsm əsərinin mənzərəli şəklinə üzvi olaraq daxil etdilər.

Orijinal icra texnikası: kətan, yağ

Janr: dəniz sahili

Epoch: 19-cu əsr rəsm

Orijinal Yaradılış İl: 1899

Orijinal ölçülər, sm: 57x92

d. Chios boğazında dəniz döyüşü

24 iyun 1770. "Tapança çəkilişində", əks tukturların gəmiləri inşa edildi, topun tüstüsünün ağ buludları mastın zirvələrinə yüksəldi. Ön planda ruslar və iki türk gəmisi arasında bir artilleriya dueli təsvir edilmişdir.

Orijinal icra texnikası: kətan, yağ

Janr: Döyüş janrı

Epoch: 19-cu əsr rəsm

Orijinal yaratmaq ili: 1848

Orijinal ölçülər, sm: 195x185

e. Niagara şəlaləsi

1892-ci ildə I.K. Aivazovski, əsərlərinin sərgisinin böyük uğurla keçirildiyi Şimali Amerikaya getdi.

Okeandan qayıtdıqdan qısa müddət sonra yazılmış şəkil, nəm havanın hissi ilə mükəmməl şəkildə ötürülən ləzzətin təravətini sevindirir. Göy boz buludlarla sıxıldığına baxmayaraq, mənzərə su və sahildən çevrilən günəş şüalarının işığı ilə permeydir. Kətanların gözəl bir bəzəyi - Aivazovskinin, onun səyahət Amerika albomunda rəsmlərin mühakimə etdiyi bir göy qurşağı, şəlalə üzərində müşahidə edildi. Kətanın mat səthi, rəssamın əsərləri üçün ümumiyyətlə işıq mənzərəli bir şəkildə.

Orijinal icra texnikası: kətan, yağ

Janr: çay mənzərəsi

Epoch: 19-cu əsr rəsm

Orijinal yaratmaq ili: 1893

Orijinal ölçülər, sm: 126x164

g. Dəniz sahilindəki balıqçılar

Mən AIVAZOVSİKİNİN ŞƏKİLİ, Göyün təsvirini və ya müəlliminin ardınca M.N.-də müəlliminin adlandırdığı bir şəkil yazmağa başladım. Sərçə - hava. Nə qədər böyüklük kətan, Aivazovski, bir sıra 12 saat uzadılmış olsa belə, bir seansa "hava" yazdı. Bu, havanın ötürülməsi və göyün rənginin mənbəyinin əldə etdiyi belə bir titanik qüvvədir. Müzakirə olunan dəniz elementinin həyatından bir anlıq izləyiciyə çatdırmaq üçün ruhi motivin birliyini itirməmək istəyi ilə diktə etmək istəyi ilə mümkün qədər tez bir arzu. Rəsmlərdəki su, sean sonsuz, səssiz deyil, soyuducu, sərt, sonsuzdur. Mümkünsə göy, daha da sonsuzdur. Rəsmlərin süjeti, "Rəssam dedi:" Şairin şeirlərinin hekayəsi kimi mənim xatirəmdə hazırladım; Kağız parçasına eskizi düzəltdikdən sonra işə davam edirəm və o vaxta qədər fırçamı ifadə edənə qədər kətan buraxmadım. " Rəsmləri haqqında danışan Aivazovski qeyd etdi: "Əsas gücün günəş işığı, ... ən yaxşısını nəzərə almaq lazımdır."

Orijinal icra texnikası: kətan, yağ

Janr: Gəmilər

Epoch: 19-cu əsr rəsm

Orijinal yaratmaq ili: 1852

Orijinal ölçülər, sm: 93.5x143

s. Sakit dəniz

Dəniz ... sonsuz məsafəsi və yüngül günəş doğuşu, Aysal gecələrinin cadu və fırtınaların qəzəbi heç kim bu qədər poetik və İ.K.K.K.K.K.K.K.K.K.K.K.K.K.M.K. Dəniz, sənətçi çox sevirdi, onunla birlikdə yaradıcılığını bağladı. Əsərlərində pulsuz və poetik dəniz elementinin görüntüsü yaratdı. Mən Aivazovsky dənizini günün müxtəlif dövründə və fərqli havalarda, təsvir və cırtdan və sakitləşdirirdim. Dənizi və hərəkətlərinin sirlərini mükəmməl bilirdi. Sənətçi hər il dənizlərin ətrafında sürdü, dənizin işıqlandırmasının və təbiətinin təsirini araşdırdı.

Orijinal icra texnikası: kətan, yağ

Janr: dəniz sahili

Epoch: 19-cu əsr rəsm

Orijinal yaratmaq ili: 1863

Orijinal ölçülər, sm: 45x58.5

və. Chesmensky döyüş

Bu mübarizə Rusiya-Türk müharibəsi zamanı 1768-1774-cü illərdə baş verdi. 26 iyun 1770-ci il tarixində, Rusiya donanması, Türk donanmasının dayandığı Chesmen Bay'a girdi. Rus heyəti 7 gəmi və dörd marka saydı. Heyətlər arasında bir artilleriya duelindən sonra markalar hücuma getdi. ... Rusiya heyəti heç bir gəmini itirmədi. Düşmən 15 xətti gəmi, 6 friqan və digər siniflərin 30-dan çox gəmisini, 1 xətti gəmi və 5 qalereyanı ələ keçirdi. Admiral G.A döyüşünün nəticələri haqqında hesabatda. Spiridov yazırdı: «Donanma hücum etdi, qırıldı, yandırıldı, göyə qoydular, güldürdülər və küllərə tərəf döndülər». Rəsmi hesabatın bu sözləri qeyri-bərabər döyüşdə qalib gələn dənizçilərin qürurunu bizə çatdırır. Chesme A. altındakı gecə döyüşünün dramatik və gərginliyi, iki əks elementi - su və atəşi müqayisə edərək 1848-ci il şəklində köçürmələr. Düşmən gəmiləri böyük sümüklərlə parıldayır və Alov Aralıq dənizi gecəsinin qaranlığını pozaraq, körfəzin qaranlıq suunda əks olunur. Parıldayan siluetlər alov rus gəmilərinin fonunda fərqlənir. Ön planda, leytenant İlyinanın ekipajı olan bir qayıq eskadrona (xüsusən də döyüşdə fərqlənən) görünürdü.

Orijinal icra texnikası: kətan, yağ

Janr: Döyüş janrı

Epoch: 19-cu əsr rəsm

Orijinal yaratmaq ili: 1848

Orijinal ölçülər, sm: 193x183

III. Rəssamın bəzi şəkillərinin təhlili

1. "Chesme mübarizə" (1848)

Ayvazovski Forties-fıskeşlərin rəsmləri romantik ənənələrin güclü təsiri ilə qeyd olunur K.P. Yalnız mənzərəli bacarıqda deyil, həm də sənəti və Aivazovski'nin dünyadakı dünyadakı anlayışında deyilən Bryullov. Bullete kimi, rus sənətini izləyə bilən möhtəşəm rəngli bir kətan yaratmağa çalışır. Bryullov Aivazovsky Rodnitti ilə parlaq mənzərəli bacarıq, emraoso texnikası, sürət və cəsarət. 1848-ci ildə onun tərəfindən görkəmli dəniz dibinə həsr olunmuş, onun tərəfindən yazılmış erkən döyüş rəsmlərindən biri tərəfindən çox parlaq bir şəkildə təsirləndi.

1770-ci ildən sonra, Chesme Battle, Orlov admiralty-lövhəsinə verdiyi hesabatda Orlov yazdı: "... Bütün rus donanmasının şərəfini. İyunun 25-dən 26-dək düşmən donanması, qırıldı, qırıldı , yandırıldı, göyə, göyə, döndüklər ... və bütün arxipelaqda özləri üstünlük təşkil etməyə başladılar ... "Bu hesabatın paphosu, rus dənizçilərinin üstünlüyünün qüruru, sevinci Qələbə qazanan Zəfər, Aivazovski şəklinə mükəmməl təhvil verdi. Şəkilə ilk baxanda, bayram tamaşasından olan kimi sevincli həyəcan hissi ilə örtüyük - parlaq atəşfəşanlıq. Və yalnız şəklin ətraflı bir nəzərinə ilə onun səhnəsinə aydın olur. Döyüş gecə təsvir edilmişdir. Körfəzin dərinliklərində, Türk donanmasının yanan gəmiləri, onlardan biri - partlayış zamanı onlardan biri görünür. Havada örtülmüş döşəmə və tüstü, gəminin dağıntıları havaya uçur, bu da nəhəng alovlu bir atəşə çevrilir. Yan tərəfdən, ön planda, Salyuta, Türk flotilası arasında markasını partlatan leytenant İlyinanın komandası olan gəmi uyğundur. Şəkilə daha da yaxınlaşsanız, Türk gəmilərinin dağıntılarının suyunu dənizçilər qrupları ilə, köməyi və digər detallarla fərqləndirəcəyik.

Aivazovski romantik istiqamətdə romantik istiqamətin son və ən parlaq nümayəndəsi idi və sənətinin bu xüsusiyyətləri dəniz döyüşləri ilə tam qəhrəmanlıq patoslarını yazanda xüsusilə özünü göstərir; Döyüş şəkli emosional təsirdən məhrum olan "döyüş musiqisi" haqqında eşitdilər.

2. "Ninth val" (1850)

Aivazovskinin yaradıcılığının romantik xüsusiyyətləri 1850-ci ildə yazılmış "Ninth val" şəklinə təsir etdi. Aivazovski, sürətli bir gecədən sonra səhər tezdən təsvir edilmişdir. Günəşin ilk şüaları qəzəbli okeanı və nəhəng bir "doqquzuncu ağac", mast dağıntılarında qurtuluş axtaran bir qrup insana çökməyə hazırdır.

İzləyicisi dərhal şiddətin nə qədər dəhşətli bir tufan keçdiyini təsəvvür edə bilər, bu fəlakət gəminin ekipajı və dənizçilər kimi tolerasiya etdi. Aivazovsky, Dəniz elementlərinin böyüklüyü, gücü və gözəlliyi görüntüsü üçün dəqiq bir vasitə tapdı. Süjetin dramına baxmayaraq, şəkil tutqun təəssürat yaratmır; Əksinə, bu, işıq və hava ilə doludur və o, optimist xarakterinə məlumat verən günəş şüaları ilə birlikdə hamısı var. Bu, şəklin rəngli şəkli ilə əsasən təbliğ olunur. Ən parlaq palitrası boyaları tərəfindən yazılmışdır. Göydəki sarı, narıncı, çəhrayı və bənövşəyi rənglərin geniş, mavi və bənövşəyi ilə birləşməsi ilə geniş çalara çevrilir. Parlaq, əsas rəngli qamma rəsmləri, kor qüvvələri məğlub edən insanların cəsarətinin şən bir himni, lakin elementlərin dəhşətliliyində gözəldir.

Bu şəkil görünüşü zamanı geniş cavab tapdı və bu günə qədər rus rəngində ən populyar olanlardan biri olaraq qalır.

Diran dəniz elementinin görüntüsü bir çox rus şairinin təxəyyülünü narahat edirdi. Baratynskinin ayələrində parlaq şəkildə əks olunur. Döyüşməyə və ayələrində son qələbə səsinə iman gətirmək istəyi:

Beləliklə, indi okean, mən kramplarınızın susuz qalıram -

Narahat ol, daş fascalarını bərpa edin,

Əyləncəli, dəhşətli, vəhşi nərilti,

Uzun xoş gələn Cəsarətli bir çağırış kimi,

Güclü bir düşmən olaraq yaltaq bir şeyəm ...

Bu dəniz gənc Aivazovskinin formalaşmış şüuruna daxil edilmişdir. Sənətçi, vaxtının ən yaxşısını narahat edən hiss və düşüncələrin marinadlanmış rəsmində təcəssüm etdirməyi bacardı və sənətinə dərin bir məna və əhəmiyyət verməyi bacardı.

3. "Rainbow" (1873)

1873-cü ildə Aivazovski göy qurşağının görkəmli bir mənzərəsini yaratdı. Bu rəsm süjetində - dənizdə və bir gəmidə bir fırtınası, qayalı sahildən ölmək, Aivazovskinin yaradıcılığının qeyri-adi bir şey deyil. Ancaq onun rəngarəng qaması, mənzərəli yerinə yetirmə, yetmişinci yaşlıların rastikası rəssamlığının tamamilə yeni bir hadisəsi idi. Bu fırtınanı təsvir edən Aivazovski, sanki özü də qəzəbli dalğalar arasında göstərdi. Qasırğa küləyi silsilələri ilə su tozunu qırxır. Racing Whirlwind, batan bir gəmi və qayalı sahilin aydın olmayan konturlarının silueti çətinliklə nəzərə çarpacaqdır. Göydəki buludlar şəffaf nəm örtükdə həll edildi. Bu xaos vasitəsilə günəş işığının axını etdi, göy qurşağını suya qoyun, rənglənmənin rəngini çox rəngli rəngli rəng. Bütün şəkil mavi, yaşıl, çəhrayı və bənövşəyi rənglərin ən yaxşı çalarları tərəfindən yazılmışdır. Bu rənglər, bir az möhkəmləndirilmiş, göy qurşağının özünə köçürülür. Çətinliklə cəlbedici Mirage. Bu göy qurşağından, bizi həmişə təbiətdə heyran edən rəngin şəffaflığı, yumşaqlığı və təmizliyini əldə etdi. "Rainbow" rəsm, Aivazovskinin işində yeni, daha yüksək addım idi.

Aivazovskinin bu şəkillərindən birinə gəlincə, F.M. Dostoevsky: "Fırtına ... G. Aivazovski ... inanılmaz dərəcədə yaxşıdır, bütün fırtınaları kimi və burada bir usta deyil - onun fırtınasında xarici bir gözəllik var, əbədi bir gözəllik var İzləyicini canlı, həqiqi bir kabinədə heyrətləndirir ... "

4. "Dalğalar arasında" (1898)

1898-ci ildə Aivazovski, işinin başına çevrilən "dalğalar arasında" şəkli yazdı.

Rəssam bir qəzəbli bir elementi - ildırım səsi və dalğalarla örtülmüş, sanki digər tərəfdən toqquşma ilə örtülmüş kimi fırtınalı bir dəniz təsvir etdi. Rəsmlərində adi detalları, geniş dəniz genişliyində itirilmiş mast və ölmüş gəmilərin fraqmentləri şəklində rədd edildi. Rəsmlərinin hiylələrini dramatikləşdirməyin bir çox yolunu bilirdi, lakin bu iş üzərində işləyən, onlardan heç birinə gəlmədi. "Dalğalar arasında", lakin "Qara dəniz" şəklindəki "Qara dəniz" şəklindəki məzmunu açıqlamağa davam edir: bir vəziyyətdə həyəcanlı dəniz təsvir olunursa, digərində - artıq qəzəblənən, dəniz elementlərinin ən yüksək nəhəng vəziyyəti . "Dalğalar arasında" rəsm ustası, sənətçinin həyatının uzun və ağır işinin bəhrəsidir. Üzərində işlədikləri və asanlıqla onunla davam etdi. Rəssam fırçasının itaətkar əli rəssamın istədiyi formanı lağa qoydu və kətan üzərinə boya qoyduğu üçün, ona gülüşü düzəltməmiş böyük bir sənətçinin yaraması və qüsurlu bir sənətkarlıq təcrübəsinə səbəb oldu. Göründüyü kimi, Ayvazovskinin özü də xəbərdar idi ki, son illərin əvvəlki işlərini yerinə yetirmək üçün "dalğalar arasında" şəklin xeyli yüksəkdir. Yaradılışdan sonra iki ildir işləmiş, Moskva, London və Sankt-Peterburqdakı əsərlərinin sərgilərini təşkil etmişdir ki, bu şəkli feodosiyadan ixrac etməmiş, sənət qalereyasında olan digər əsərlərlə birlikdə bu şəkli feodosiyadan ixrac etməmişdir, Doğma Feodosiyanın şəhəri.

Ancaq "dalğalar arasında" rəsm, Aivazovskinin yaradıcılıq imkanlarını tükənmədi. Sonrakı müddətdə onlar daha çox rəsm, əla və məzmunla yaradıldı.

. Rəssamın tərcümeyi-halı

... Bu qalereyada yerləşən bütün şəkillər, heykəllər və digər sənət əsərləri olan Feodosia şəhərində sənət qalereyamın binasında səmimi istəyim, Feodosiya şəhərinin tam mülkiyyəti və yaddaşında , İivazovski, mən yerli şəhərim Feodosiya şəhərinin qalereyası olacağam.

Vəsiyyətimizdən ikiqat Aivazovski

İvanovski İvan Konstantinoviç (1817-1900) - Rus mənşəli rəssam, müsbət marinist. 1837-ci ildə Sankt-Peterburq Rəssamlıq Akademiyasını, Landşaft Mütəxəssisi M. N. Vorobyovanı bitirib. 1840-cı ildə İtaliyaya getdi, sonra Fransa, İspaniya, Portuqaliya, Hollandiya, İngiltərəyə səfər etdi. 1844-cü ildə Avropa Avropa, məşhur rəssam, Roma, Paris və Amsterdam akademiyasının üzvü Sankt-Peterburqa qayıtdı. Vətən də akademik adını aldı və sonra sənətçi tərəfindən əsas hərbi qərargahında təyin edildi. 1845-ci ildə Peterburqdan ayrıldı və nəhayət doğma feodosiyasında yaradıcılıq üçün ən əlverişli şəraiti seçdi. 1847-ci ildə İncəsənət Akademiyasında professor kimi tanınırdı. Avropa və Amerika şəhərlərində 120-dən çox solo sərgi keçirildi. Təxminən altı min rəsm ...

Görkəmli bir rəssam İvan Konstantinoviç Aivazovski, marinist-romantik, rus klassik mənzərəsinin ustası kimi dünya sənətinin tarixinə girdi, kətan üzərində dəniz elementinin gözəlliyinin və gücünün gözəlliyini ötürən Rusiya klassik mənzərəsi kimi.

1817

Aivazovski 29 iyul 1817-ci ildə dağılmış erməni tacirinin ailəsindəki Feodosiyada anadan olub. İndiyə qədər şəhər, erməni slobodkinin evlərinin ağ divarlarında öz-özünə dost kömür çəkərək oğlan haqqında əfsanələri yaşayır.

1831-1833

Tavrida AI Kazameschaeva qubernatorunun köməyi ilə (1830-cu ilə qədər Feodosiya şəhəri və oğlan rəsminin ilk addımlarını tövsiyə etdi) 1831-ci ildə istedadlı bir gənc, 1833-cü ildə və 1833-cü ildə qəbul edildi Böyük bir qızıl medalını bitirdiyi və Krıma və sonra Avropaya doğru səyahət edən Sankt-Peterburq İmperiyası Akademiyası.

Onsuz da akademik dövrdə, gənc bir rəssamın işi böyük müasirləri A. S. S. S. S. Puşkin, V. A. Zhukovski, İ. A. Krylyov, M. İ.Klinka, K. Üzvllovov, sənətinin inkişafına və təbiətinə təsir edə bilmədi .

Krımda iki illik iş qeyri-adi dərəcədə səmərəli və gənc bir sənətkar üçün faydalıdır. Qara dənizin sahillərində, doğma feodosiyasında bir daha, Aivazovskinin coşğuyla işləyir, təbiətdən tutur, Yalta, Gürzuf, Sevastopol, Feodosia, Kerch növlərindən yazır.

1840

1840-cı ildə AIVAZOVSKİ, Rəssamlıq Akademiyasının digər üzvləri arasında, romanı təhsili davam etdirmək və landşaft rəsmində yaxşılaşdırmaq üçün səyahət edir. İtaliyada, o, rus sənətinin ən yaxşı ənənələrini mənimsəyən artıq qurulmuş ustaya getdi. Xaricdə olan illər yorulmadan işlədilər. Roma, Venesiya, Florensiya, Neapol muzeylərində klassik sənətə, Alman, İsveçrə, Holland, Fransa, İngiltərə, İspaniya, Portuqaliyanı ziyarət edir.

Qısa müddətdə Aivazovsky Avropanın ən məşhur sənətçisi olur. Rəsmləri tamaşaçılara uyğun olmayan marağa səbəb olur. Yazıçı N. V. Gogol, rəssam A. A. A. İvanov, Sankt-Peterburq İncəsənət Akademiyasında professor F. İordaniya, məşhur İngilis Maristen J. Törsner, onu qarşılayır.

Bu vaxta qədər onun ömrü boyu sadiq olduğu yaradıcı bir rəssam üsulu var idi. Yaddaş və təxəyyül haqqında, bunu aşağıdakı kimi izah edir: "... Canlı elementlərin hərəkəti fırça üçün qaçırır: fermuar yazın, küləklər, dalğa sıçratmaq təbiəti ilə ağlasığmazdır ...".

1844

1844-cü ildə, 4 illik xaricdə qaldıqdan sonra Aivazovski vətəninə tanınan bir usta, Roma, Paris və Amsterdam Amsterdam Akademiklərinin akademiki olaraq vətəninə qayıtdı. Rusiyaya qayıtdıqdan sonra, Sankt-Peterburq Rəssamlıq Akademiyasının akademiki tərəfindən və Royal Fərmanının rəssam adı və Dənizçilik İttifaqının başçısının başçısının başçısının başçısının ardınca getdi. Bu zaman sənətçi demək olar ki, 27 yaşında idi, ancaq çiyinlərin arxasında artıq parlaq bir rəsm məktəbi, böyük bir yaradıcı bir müvəffəqiyyət, mənzərənin dünya şöhrəti olmuşdur.

1845

1845-ci ildə Aivazovski, Feodosiyada evinin inşasına başlayır. Həmişə vətənini qara dənizə vurdu. Ev, İtalyan İntibah Villaları üslubunda öz Marinistinin layihəsinə görə qurulur, qədim heykəltəraşlıqlarla tökmə ilə bəzəyir. Geniş bir seminar, sonradan yazdığı altı min rəsmin ən çoxunu yarada biləcəyi yaşayış otaqlarına bitişikdir. Bunların arasında "Dalğalar arasında", "Qara dəniz", "Ninth Val" süjeti var. Seminarının divarlarından istedadlı sənətkarlar A. Fesser, L. Lagorio, A. Ganzen, M. Lutri, K. Gogaevski olacaq.

1847

Feodosia rəssamında daim yaşayan bir çox çalışır, ancaq seminarının divarlarında bağlanmır. Arxeoloji qazıntılarla məşğul olan, tez-tez Sankt-Peterburq və Moskva üçün yarpaqları olan böyük ictimai fəaliyyətlərə rəhbərlik edir, Rusiyanın böyük şəhərlərində və xaricdəki işlərinin sərgilərini daim açır, beynəlxalq sərgilərdə iştirak edir. 1847-ci ildə o, Sankt-Peterburq Rəssamlıq Akademiyasının professoru adını layiq gördü, daha sonra Avropa İncəsənət Stuttgart və Florentine iki Avropa akademinin akademiki olur.

Evi və seminarında sənətçilər tərəfindən ziyarət olunur I. E. Repin, I. İ. Şişkin, G. I. Semiradski, tanınmış bir kollektor. M. Tretyakov, Polyak skripkaçı-virtuoz, Heinrich Veavavsky, yazıçı A.P. Chekhov və başqaları.

1871

Feodosiyada, Aivazovski uzun, yaradıcı yanğın və əvəzolunmaz enerji həyatı ilə dolu bir yaşadı. Rəssamın evinin əsas fasadında bir möhtəşəm bir abidə var ki, bu da özünün qiski yazısı var: "Feodosia - Aivazovski". Bu qısa ifadədə, minnətdar nəsillər, şükür edən bir nəsil, feodosiyanın ilk fəxri vətəndaşı, şəhərin iqtisadi və mədəni inkişafı üçün çox şey etmək üçün çox sayda məşhur həmyerlisi, qürur hissi və dərin hörməti təmin edir. 1871-ci ildə Feodosiyada Aivazovsky İncəsənət Qalereyasının açılmasına əlavə olaraq, 1871-ci ildə Arxeoloji Muzeyin binası bir bina inşa edir, ilk ictimai kitabxananın təşkilatçılarından biri olur. Daim məmləkətinin memarlıq görünüşünə əhəmiyyət verir. Onun iştirakı ilə konsert salonu binaları hazırlanan və tikilmiş, məşhur bir publisist və yeni vaxt qəzetinin redaktoru A. S. S. S. Sacorin hazırlanıb. Rəssamın layihəsinə görə və enerjisi sayəsində dəniz alış-veriş limanı və dəmir yolu inşa edildi.

1887-1888

Fəvvarə Aivazovsky - Feodosiyanın özünəməxsus vizit kartı. Şəhər uzun müddət su təchizatı ilə çətinlik çəkir, təmiz su fəlakətsizliyi yoxdur. 19988-ci ilin iyulunda, yazıçı A. P. P. P. P. P. P. P. P.-də yazdı: "Feodosiyada ağac və ot yoxdur". Problem 1887-ci ildə, şəhərin su təchizatını nə vaxt yaxşılaşdırmaq üçün, I. K. Ayvazovski hər gün su-bashis (indi. Aivazovsky rayonu) əmlakından 50 min çömçə su təqdim etdi.

Baharda su təchizatı inşası - 1888-ci ilin yayında, onun tikintisinə 231,689 rubl xərcləndi, şəhərin bu dövrdə çox böyük, çox böyük xərcləndi. Şəhərdə, sentyabr ayında su, oktyabrın 1-də (sentyabrın 18-də (18 sentyabrda köhnə üslubda), su kəmərinin rəsmi açılışı günü, yeni bazar meydanında bulaq başlandı.

Formasına görə, fəvvarə yerli qabığın daşından tikilmiş damdan böyük kanopiyalarla şərq üslubunda düzbucaqlı bir quruluş təqdim edir, daş örtük qismən qorunub saxlanılır. Fəvvarələr vasitələrində və layihə üzrə inşa edilmiş I. K. Ayvazovski. Əlfəcin 12 sentyabr 1887-ci ildə Feodosii Alexander Nevsky Katedralində ibadətdən sonra keçirildikdən sonra keçirilib.

Şəhər şəhəri Alexander III adı ilə çeşmə adlandırmaq niyyətində idi, müvafiq sənədlər hazırlanıb və hallarda göndərildi. Qərarın qərarını gözləmir, şəhər hakimiyyəti "İmperator Alexander" sözlərinin söküldüyü ipoteka plakası hazırladı. Ancaq İ. K. Aivazovskinin, 1888-ci ilin sentyabr ayında təqib edən ən yüksək fərmanın mahiyyətini nəzərə alaraq, Bulağı Böyük Rəssamın adını vermək əmri verildi. Bu baxımdan, "İmperator Alexander" sözləri əvəzinə çeşmənin ipoteka plakası üzərində "İ:" K. Ayvazovski, "Yeni bir plitə üçün pul, yəqin ki, artıq orada deyildi, buna görə də onun mərkəzini kitabə ilə kəsmək və yeni bir mətn ilə bir blok qoymaq qərara alındı. İpoteka plakasına baxsanız, İK Aivazovskinin adındakı ilk məktub, "İmperator" sözündən və "İmperator" sözündən daha böyük "və" hərfinin təfərrüatlarını açıq şəkildə görür "Alexander".

Feodosianın subash su təchizatının istifadəsi üçün bir ödəniş ittiham olunur, ancaq bulaqdan su pulsuz içdi. Fəvvarənin mərkəzində bir kitabə olan bir gümüş bir krujka kranın üstündə yerləşirdi: "İvan Konstantinoviçin və ailəsinin sağlamlığı üçün içki." Bir müddətdən sonra, fəvvarə yaxınlığında şərq üslubu pavilyonu (bina qorunmadı): solda sol yoxlanıldı, kabab hazırlandı, kafedə "Fəvvarə" adlanırdı. İsti mövsümdə masalar açıq səma altında yüngül bir hasarın arxasında quraşdırılmışdır. 19 və 20-ci əsrlər boyu, şəhərin bu küncü yüksək populyarlıq qazandı.

1900

19 aprel 1900-cü ildə bir kətan "gəminin ölümü" nin şəkli ilə Molbertdə dayandı - o, yarımçıq qaldı.

Sənətçi bütün şəhəri bağışladı. Müqəddəs Sergius Kilsəsinə gedən yol çiçəklərlə yatırdı. Sənətkarın son fərqləri Feodosiyanın baronisini verdi.

İllərin yamacında, həyatını yekunlaşdıran kimi, Aivazovski həmsöhbətinə dedi: "Xoşbəxtlik mənə gülümsədi." Demək olar ki, bütün XIX əsrləri süpürən bir çox həyatı, əvvəlindən sonuna qədər sakit və layiqli idi. Sihirbazın rəsmlərində tez-tez fırtınalar və kataklizmlər yox idi. O, heç vaxt seçilmiş yolun düzgünlüyünə və əsrin sonuna qədər, yaradıcılıq yolu başlayan romantik sənət əhdi, təbiətin real görüntüsü ilə artan emosionallığı birləşdirməyə çalışırdı.

. Rəy

Aivazovsky, bir çox nəsil insanı dənizi düzgün görmək və heyrətamiz gözəlliyindən zövq almağı öyrətdi. Təxminən 6000 əsər yaratdılar. Aivazovski, sonra şən, daha parlaq saysız-hesabsız günəş işığı, sonra sərt və qaşqabaqlı, sonra təntənəli şəkildə sakitləşdi, amma çox vaxt onun sahil qayalarında nəhəng köpüklü şaftlarla birlikdə onu yelləndi. Gözəl Canvas I. K. Aivazovski dünyanın bir çox muzeylərini bəzəyir. Feodosiyada həqiqətən bir sənət qalereyası, yaradıcılığının xəzinəsi idi və 400-dən çox sənətçi şəkli sərgilənir.

İkiqi Aivazovski məşhur rus rəssamıdır. Onlar haqqında danışdılar və dəniz mənzərəsinin bənzərsiz sehrbazı haqqında deyirlər. Tamamilə bütün rəsmləri unikal emosionallıq tərəfindən yaradılmışdır.

Şəkildə "doqquzuncu val", usta elementlərlə mübarizə aparan insanları təsvir etdi. Bu şəkil qlobal şah əsər kimi tanındı, habelə rəssamın ən yaxşı işidir. Xalq inamında, qədimlikdə, dəniz səthinin bir dalğanın bir qədər vaxtından sonra, bir dalğanın ritmik ardıcıllığına sahib olduğuna inanılırdı

Başqalarından daha güclüdür. Qədim Yunanıstanda belə bir dalğa, Romada, onuncu, Rusiyada - doqquzuncu idi.

Usta, dəniz elementlərinin gücünü, böyüklüyünü və gözəlliyini təsvir etmək üçün lazımi vasitələr tapdı. Şəkil dərin daxili səslə doludur. Onun miqyası və şamiliyi ilə sürprizdir. Kətanın mərkəzinə baxsanız, baş verənlərin mərkəzində olduğunuzu düşünə bilərsiniz. Dənizin şişlik elementinin böyüklüyü böyükdür. Onun gücü məyus və əladır.

Uğursuz gücün yenidən hesablanmayan elementi gəldiyi hər şeyi yata bilər. Xeyr olduğunu sübut etmək istədi

Maneələr, heç bir şey onu dayandıra bilməz. Şəkli canlandırır və onu romantiklik, yüksələn günəşə verir. Göyü qucaqladı və bir qüsuru öldürən dalğalara atan yanğın parıltısı, əzəmət hissi yaradır.

Bir neçə nəfər, əlçatmaz bir elementin mərkəzinə girdi. Bir fəlakət yaşayan gəminin dağıntılarında yerləşən dəniz elementi ilə qeyri-bərabər, ölümcül bir döyüş qazanmağa çalışırlar. Hələ də qurtuluşa ümidlər var və hər yerdə görünməyən kömək gözləyirlər. Ölüm üçün bir insan olmaq, bu insanlar təslim olmur və ümidsiz olmağa çalışırlar. Aivazovsky, sonda daha güclü, cəsarətli insanlara və ya nəhəng bir elementə çevrilənlərin üzərində tamaşaçıları töhf edir.

Xalq düşüncəsi və fantastika, həmişə bir cəsarətlə olan bir qarşıdurma ilə dəniz elementini azadlıq istəyi ilə əlaqələndirin. Bu şəkli çox bəyəndim. Rəssam dənizi sevirdi. Bu mənzərənin təsdiqlənməsi: "Qara dəniz", "CHESMEN Döyüşü" və digərləri. "Ninth val" işi Aivazovskinin ən möhtəşəm və təsir edici işidir.

Bir çox şəkillər üçün Aivazovskinin Dənizi, hər kəsin uşaqlıqdan bəri özü üçün topladığı dünyanın mozaika şəklinin əvəzolunmaz bir hissəsidir. Bir tətil xəyali və uzaq ölkələrdə səyahət və dəhşətli bir nağıl necə dəli olduğunu, ancaq qırmaq mümkün deyil. Və ya bir romantika olaraq - bəlkə də sadəlövh və biraz utancaq və hələ də narahatlıq, tabeliyindədir.

Artıq məşhur rəssam İvan Aivazovskinin şöhrəti həyatında sürətlə və həqiqi qlobal şöhrətini geniş yaydı. 1846-cı ildən bəri yüz iyirmi (!) Xaricdə və Rusiyada fərdi sərgiləri keçirildi. Aivazovski İvan Konstantinoviç Avropa Akademiyası Akademiyalarının fəxri üzvü: Roman, Amsterdam, Paris, Florentin və digərləri. Florentin Akademiyası ona özünü portret yazmaq üçün təklif etdi (yalnız KPROSENSYSKY Rusiya sənətçilərindən olan rus sənətçilərindən bəhs olunur). Papa şəklini "" Vatikan üçün "almaq istəyini ifadə etdi.

və İngiltərə William Turner-dən Aivazovskinin yaradıcılığına həsr olunmuş məşhur sənətçi kətanlara həsr olunmuşdu " Ay işığı gecəsi»İtalyan dilində şeirlər.

Müvəffəqiyyətin siyahısı sonsuzluğa davamlı olaraq davam etdirilə bilər, çünki Aivazovskinin tərcümeyi-hallarından birinə görə, həyatının "ən xoşbəxt insanın həyatı" idi, "əsl sehrli nağıl, hadisələr və gözəl, gözəl bir qorxu kimidir Xəyal. " Həqiqətən, 1817-ci ildə Dənizkənarı Feodosia'nda anadan olan sənətçinin taleyi olduqca özünəməxsus olmasına baxmayaraq son dərəcə müvəffəq oldu. Feodosia'nın tarixi liman şəhərinin hasarlarında uşaqlıqdakı rəsmləri, Tavrician valisi A.i'nin marağını və marağını cəlb etdi. Etməyə kömək edən Treaschaeva Aivazovski Sankt-Peterburq Rəssamlıq Akademiyasında Nicholas mən özü də onun pərəstişçisi və himayədarına çevrildi.

Buna baxmayaraq, rəssam sehrli bir çubuqla inanılmaz bir kokpitdə az şey etdi. Ən vacib müvəffəqiyyət müvəffəqiyyətindən biri Aivazovskinin müstəsna performans və məhsuldarlığı var idi. Bütün həyatında İvan Konstantinoviç Aivazovski təxminən altı min kətan yaratdı. "Yüksək moda evlər" dən müasir ustaların təcrübəsini gözləmək, sənətçi Aivazovski Zənginlər üçün eksklüziv olan böyük bir firma kimi, kütləvi məhsullar, həm də tanınmış bir adın bir parçası olmaq istəyənlər üçün bir şey var, lakin bunun üçün böyük pulu yoxdur. Qəhvəyi və orta ölçülü paltarlarına əlavə olaraq, çərçivədəki şəklin əvəzinə və ya bir kətan ölçüsündə bir kətan ölçüsü daxilində və ya bir kətan ölçüsündə olan dəzgahın arxasındakı Maestro-nun foto xəritəsi olan bir "hədiyyə" seçimi var idi Poçt möhürü, ancaq küncdəki daimi "A" ilə.

Yalnız sürətli bir məktub texnikası bacarıqları olduqda belə çox sayda rəsm yazıla bilər. Bu sürət haqqında əfsanələr getdi. Məlumdur, məsələn, böyük bir parça " Kainatın anı"(1864), təkrarlama seçimi" "bir gündə yazılmışdır. Aivazovskinin özü də öz imkanları ilə bir qədər danışdı və bəzən yaradıcılıq prosesini diqqət mərkəzində yaradıcı bir proses kimi nümayiş etdirdi . Beləliklə, general A.P var. Yermolov təxminən iki saat yaradıldı " QAKAQ QAZANIN QARŞI QARŞI SHORELƏRİNDƏ Baxış».

İşin sürəti Aivazovskinin heyrətamiz xatirəsinə töhfə verdi. İvan Aivazovskinin yaradıcı yolunun əvvəlində təbiətdən mənzərələr yazmağa çalışdığı məlumdur: uzun müddət çölə çıxdı və cansıxıcı, yaddaşda yazılmış növlər təzə və emosional idi. Buna görə də rəssam, albomda yalnız qaçan eskizlər halına gətirərək, buxur iti və eskizləri üzərində işləməkdən çox tez imtina etdi. Belə bir sistem həddini konsentrasiyanı və diqqət cəmləşdirdiyini güman etdi.

Yaddaşda yazmaq ehtiyacı var Aivazovski Nəzəri əsaslandırıcı. Aivazovski tez-tez kopyalanır və saxta idi. Antik bazar saxta "iivazovski" ilə su basır. Rəssamın davranışının Fabul və xarici xüsusiyyətləri kopyalara asanlıqla daxil olsa da, kifayət qədər inkişaf etmiş texnologiyasının sirləri onlardan gizli qalır və inamlı bacarığı əlçatmazdır. Xüsusilə İivazovsky simulyatorlarından gəmilərin görüntüsündə peşəkar dəqiqliyindən əvvəl. 1838-ci ilin yayında Yong İvan Konstantinoviç İvan Konstantinoviç, Dadianovun keçmiş mülkiyyətində olan hərbi donanmanın manevrlərində iştirak etdi - Mingrelia. O dövrdə rus donanmasının, Krım Döyüşünün qəhrəmanı, rus flotomodu və naviqator Admiral M.P-nin rus donanmasının vitse-tüfəngi ilə görüşdü. Lazarev və həyatının yeganə mənasını və məqsədi hesab edən əla dənizçi - Admiral P.S. Naxımov Ovçuluq ilə rəssamın yerləşdirilmiş gəmilər kimi izah etdi. Gəminin külək altında necə yuvarlanması, batması və ya yanması ilə bağlı bilməsi dəqiq idi və təxmini deyildi. O dövrün rus döyüş gəmilərinin strukturlarının gizli detalları da onun üçün tanış idi. Feodosiyadakı Aivazovskinin evində, yelkənli qayıqların zəngin bir kolleksiyası toplandı və uğursuz Krım kampaniyası dövründə rus donanmasının ölümü, sənətçi şəxsi kədər kimi çalışdı.

Aivazovski'nin geniş irsi olduğu kimi, bütün bəşəriyyət və portretləri, portretləri və portretləri, düz mənzərələri və bibliya mövzularında kompozisiyalar təqdim etdi. Bununla birlikdə, onun işi dar qalmışdır. "Torpaq" Aivazovski, bir qayda olaraq, dəniz mənzərələrindən çox aşağı səviyyədədir. İivazovskinin əsas ləyaqəti, rus sənətçilərinin xüsusi diqqətini çəkməyən və Qərbi Avropa ustaları, dənizin özünü kifayət qədər element, dəniz kimi hərtərəfli unudulduğu motivin inkişafında Fondun istifadəyə verilməsi hesabına hesablana bilər Mövzu. XIX əsrdə sənətçilər əsasən sahildən dənizdən yazırdılar. "Ayvazovski ... Tezliklə işləyir, amma yaxşıdır: yalnız dəniz növləri ilə məşğul olur və burada (İtaliyada olduğu kimi) rəssamın göndərildiyi və tutulduğu" dedi Aleksandr İvanov səbəbini izah etdi möhtəşəm uğuru Aivazovski.

Mövzu, parlaq sənətkarın bütün ömrünü dəyişmədiyini, onu təmənnasız ehtirasla işlətdiyini tapdı. Bir simvolun mənasını, hərtərəfli bir metafora almışdır. Bu, fəaliyyət və son tarixi dramlar və bibliya tarixinin hadisələridir. Poetik ilhamının metaforası olaraq (dənizin fonuna qarşı təəccüblü deyil, pushkin, safo, rəsmlərdə görünür), dənizi oxunma məktəbinin sitatları ilə əlaqələndirilir: "ağ yelkənli tənha ..." dən "ve Pulsuz element ... "və rus şairlərinin şah əsərləri dəstək kimi görünür, marinistin mənzərələrini dəstəkləyir. Dəniz Aivazovski - Bu, insan həyatının metaforasıdır, taleyin çevrilmələri (fortune orta əsrlərin bənzərinin analoqu). Heç bir təəccüblü deyil ki, Kramskaya Aivazovskinin ən yaxşı əsərlərindən birinin imicini - "" - onun şəklində "təqdim edir Tonsuz dağ"- taleyi və damcıları ilə taleyi əlaməti olaraq.

Əsl romantika olaraq İvan Konstantinoviçin böyük miqyası lazım idi, təbiəti onun hissləri ilə cəlb edildi: daşqınlar, şəlalələr, fırtınalar, qəza. Rəssam əbədi olaraq "Son gün Pompeii" Karl Bryullovdan aldığı şokun ruhunda saxlanıldı. Aivazovskinin qazanının təsirinin sirri - izləyicinin birbaşa emosional əlaqəsində. Ən yaxşı əsərlərində - "" "," "" " Dalğalar arasında"- Dəniz qəribə dərəcədə realdır.

Qatarın görünüşünü qorxutan kinoteatrın ilk tamaşaçılarının dəhşəti, əyilmə başını məcbur edir. Ayrıca, mən müasirlərin ürəyini və Aivazovskinin şəkillərindən əvvəl öldüm və əgər örtəcəksə və əgər seçsəniz və boğulursan? Mükəmməl bir fikirli tamaşaçıların hissləri sənətçi general A.P. Ermolov. Bu məktubun sözlərindən, AIVAZOVSKY-nin şəkilləri, təbiətin elementlərindən, fırtınalar və dalğalardan, ölümdən qurtuluşdan qurtulmadan qorxaraq izləyicinin hisslərini izləyicinin hisslərini aparır. Ancaq eyni zamanda, digər şah əsərləri, inanılmaz bir izləyicini, fantastik ayın işığında dənizin sakitliyindən zövq alan unudulmaz, inanılmaz və ləzzətli bir gecə sahilə sərf edirlər.

Həqiqətən, Aivazovsky kontrastında işləməyi sevirdi: nəhəng bir fırtına, soyuq külək və gecikmələrin əvvəlcədən və ya sükutu və sükutu. Tez-tez eyni ölçüdə eyni ölçülü rəsm əsərləri, məsələn, adını daşıyan Feodosiya İncəsənət Qalereyasının toplanmasından "" və "".

Su elementini təsvir edən Aivazovski, Qara dənizdə sevimli və uşaqlıqdan tanış olan və tanışlığı ilə özünü məhdudlaşdırmadı. Vereshchagin-dən sonra, o, rus sənətində ikinci yorulmaz səyyahdır. Mənzərə mövzusunda işdə əks olunduğu səyahət coğrafiyasına çox təəccüblüdür. Aivazovski əsrin müxtəlif görkəmli hadisələrinə tez cavab verdi: 1869-cu ildə Suez kanalının açılış mərasimində iştirak etdi (sonra bu süjetə bir şəkil yazılacaq); Canvas "" - 1866-cı ildə Türklər ilə Krit Island əhalisinin mübarizəsi ilə əlaqəli xristian dünyasının təşviq etdiyi hadisələrə cavab.

Rəssamın heyranedici və ictimai xasiyyətləri. Bölgəsinin əsl xeyirxacağı idi: arxeoloji muzeyi, arxeoloji muzeyi, konsert salonu, arxeoloji qazıntıları, Feodosian Rəsm və Kitabxana, Kitabxana, Kitabxana, Kitabxananın və Kitabxananın qurulduğu bir sənət məktəbinə çevrildi " Ümumi emalatxanası».

İşğalçı İivazovskinin yaradıcılıq həyatında paradokslar var. Rus rəssamı idi, baxmayaraq ki, onun tərbiyəsi və mənşəyi - türklər. Bütün həyatım "pulsuz element" yazdı, mərhum romantizminin ən böyük ustasını sadaladı və ən çox sevilən parlaq sənətçi Nikolay I. "Baş Dənizçilərin rəssamı rəssamı" kimi forma geydi. Bryrylov və onun "qardaşı" ilə ünsiyyət qurmaq, lakin onların Kituzh-də iştirak etmək istəmədilər və ümumiyyətlə bir bohem həyat tərzi almadılar. Aivazovskinin yaradıcılığının romantikliyi praqmatizmə qarşı və həyatda təcrübə keçirilmişdir. Nəticədə, şəxsiyyəti həqiqi çevrildi və Farce elementləri ilə zarafat etdi. Aivazovski-yə məxsus bir qoyun sürüsü ilə dava olduqca göstəricidir. Qorxmuş fırtınalar, qoyunlar uçurumdan dənizə qaçdı və öldü. Sonra Aivazovski bu süjetə bir şəkil yazdı, uğurla satdı və yenidən yaşanan vasitələrə alınan yeni bir sürü. . Siyasi vəziyyət onun gözlərində dəyişdirildi, estetik cərəyanlar doğuldu və öldü. Ancaq sanki onlar narahat deyildilər. Dənizi fırtına və narahatlıqdır, yelkənli qayıqları, fırtına fişindəki fırtına küləyi və fasilələri qırır, ancaq özü də qaya kimi deyil. Həyatda inanılmaz dərəcədə populyar, Aivazovsky və dövrümüzün müasir tamaşaçıları üçün tamaşaçılar arasında həqiqi ləzzət yaradır, çünki əsərləri üçün "ov" muzeyləri, auksionlar və özəl kollektorlar. Beynəlxalq sənət bazarında Aivazovski ən yüksək qiymətləndirilən və bahalı rus rəssamlarından biridir.