Sənətin üslub müxtəlifliyi xvii xviii dd. 17-18-ci əsrlərin şık sənət növü

Əsas / Dava

müəllim MHC MBOU gimnaziya

safonov, Smolensk bölgəsi

Slayd 2

17 - 18-ci əsrlərin bədii mədəniyyəti

  • Slayd 3

    Stil (lat) - 2 məna:

    1) mədəniyyət dünyasının obyektləri və fenomenlərinin quruluş prinsipi (həyat tərzi, geyim, nitq, ünsiyyət, memarlıq, rəsm və s.),

    2) bədii yaradıcılığın xüsusiyyətləri, sənət məktəbləri və meylləri (Ellinizm üslubu, klassizm, romantizm, müasir və s.)

    Slayd 4

    Yeni üslubların yaranması və İntibah

    İntibah (İntibah) - bir sıra Avropa ölkələrinin mədəni və ideoloji inkişafındakı bir dövr (XIV - XVI əsrlər)

    Dogmatik sənət, dünyanı real bilmək, fərdin zehninin yaradıcı potensialına və gücünə inam arzusu ilə əvəz olundu.

    Slayd 5

    İntibah mədəniyyətinin fərqli xüsusiyyətləri:

    • dünyəvi xarakter,
    • humanist dünyagörüşü,
    • qədim irsə müraciət.
  • Slayd 6

    S. Botticelli. Veneranın doğuşu

  • Slayd 7

    S. Rafael. Qalateya

  • Slayd 8

    İntibah Humanizmindən Mannerizm və Baroka

    Mannerizm (italyan dilindən - "texnika", "tərz") - XVI əsrin sonunda Avropa sənətində hakim bədii cərəyan.

    Mannerizmin nümayəndələri öz əsərlərində təbiəti izləmirdilər, sənətkarın ruhunda doğulmuş bir obrazın subyektiv fikrini ifadə etməyə çalışdılar.

    Slayd 9

    Titian. Bacchus və Ariadne

  • Slayd 10

    Barok

    Barok ("qəribə", "qəribə" - 16-cı illərin sonları - 18-ci əsrin ortalarındakı Avropa memarlığı və sənətindəki dominant üslublardan biridir.

    Barok sənətindəki bir şəxs, ətraf mühitin dövrü və qarşıdurmasında iştirak edir, mürəkkəb bir daxili dünyaya sahib olan çox yönlü bir insandır.

    Slayd 11

    Barok sənəti xarakterizə olunur

    • lütfkarlıq,
    • təmtəraq və dinamika,
    • xəyali və həqiqi birləşmə,
    • möhtəşəm şoulara asılılıq,
    • tərəzi və ritmlərin, materialların və toxumaların, işıq və kölgənin təzadları.
  • Slayd 12

    GuidoReni. Aurora

    Aurora, 1614, fresk, Palazzo Pallavicini Rospigliosi, Roma

    Slayd 13

    Peter Paul Rubens. Parisin qərarı

  • Slayd 14

    P.P. Rubens.Perseus və Andromeda

  • Slayd 15

    Sənətin İnkişaf Tarixində Maarifçilik Çağı

    • Klassisizm maarifçilik ideyalarının bədii təcəssümü kimi.
    • Klassisizm XVII - XIX əsrin əvvəllərindəki Avropa sənətindəki bədii üslubdur.
    • İntibahın qədim irsinə və humanist ideallarına müraciət.
    • Şəxsi maraqların ictimai maraqlara, hisslərin - vəzifəyə tabe olması, qəhrəmanlıq obrazlarının idealizasiyası klassisizm sənətinin əsas mövzusudur.
  • Slayd 16

    F. Boucher. Diana çimmək

  • Slayd 17

    Rokoko

    • Rokoko, 18-ci əsrin birinci yarısında Avropa plastik sənətlərində inkişaf etmiş bir üslubdur.
    • Mürəkkəb və mürəkkəb formalar, şıltaq xətlər üçün bir ehtiras.
    • Rokoko sənətinin vəzifəsi xahiş etmək, toxunmaq və əyləndirməkdir.
    • Kompleks sevgi işləri, keçici hobbilər, qəhrəmanların cəsarətli və riskli hərəkətləri, sərgüzəştləri və xəyalları. Qəşəng əyləncə və tətillər Rokoko əsərlərinin əsas mövzusudur.
  • Slayd 18

    XVII - XVIII əsrlərdə incəsənətin inkişafındakı real meyllər

    • Ətrafdakı hadisələrin ötürülməsində obyektivlik, dəqiqlik və konkretlik
    • İdealizasiya olmaması
    • Adi insanlara diqqət
    • Gündəlik həyatı və təbiəti dərindən qavramaq
    • İnsan hissləri dünyasının ötürülməsində sadəlik və təbiilik
  • Slayd 1

    Slayd 2

    Sənətşünas A.A. Anikst qeyd etdi: “həyatın pozitiv başlanğıcının yaxınlaşacaq və qaçılmaz bir qələbəsinə inam yox olur. Faciəvi ziddiyyətlərin hissi kəskinləşir. Köhnə inam özünə şübhə ilə yanaşır. Humanistlər özləri artıq yaxşı bir qüvvə kimi ağıla inanmırlar. Həyatı yeniləyə bilər. İnsanın təbiətinə dair bir şübhəsi də var - həqiqətən orada yaxşı prinsiplərin hakim olub-olmaması. "

    Slayd 3

    17-18-ci əsrlərin üslub müxtəlifliyi Mannerizm Barok Klassikizm Rokoko Realizmi

    Slayd 4

    XVI əsr Avropa İncəsənətində mövcud olan Yüksək İntibah humanist mədəniyyətinin böhranını əks etdirən manerizm (İtalyan manierismo, maniera - tərz, üslub). Əsas estetik meyar təbiəti izləmək deyil. Manneristlər, özlərinə xas olan harmonik prinsipi təhrif edərək, irrasional qüvvələrin mərhəmətində olan insan taleyinin təhlükəli olması barədə fikirlər inkişaf etdirdilər. Bu ustaların əsərləri kəskin koloristik və ağ-qara uyğunsuzluqlar, pozalar və hərəkət motivlərinin mürəkkəbliyi və şişirdilmiş ifadə qabiliyyəti, rəqəmlərin nisbətlərinin uzanması, həcmi əks etdirən xəttin yer aldığı virtuoz bir rəsmlə fərqlənir. müstəqil bir məna. J. Arcimboldo El Greco El Greco “Məsih xaç daşıyır

    Slayd 5

    P. Rubens. Marquis Brigitte Spinola Doria Renbrant. V.V.-nin "Qaliley dənizindəki fırtına zamanı Məsih". Rastrelli. Səfir nərdivanı Barok (İtalyan barokko, hərfi mənası - qəribə, qəribə), 16-cı illərin sonları - 18-ci əsrin ortalarında Avropa və Latın Amerikasının memarlığı və sənətindəki dominant üslublardan biridir. Barok dünyanın birliyi, hədsizliyi və müxtəlifliyi, dramatik mürəkkəbliyi və əbədi dəyişkənliyi barədə yeni fikirləri təcəssüm etdirdi; estetikası insanla dünyanın, ideal və həssas prinsiplərin, ağıl və irrasionalizmin toqquşmasına əsaslanırdı. Barok sənət, tərəzi və ritmlərin, materialların və toxumaların, işıq və kölgənin illüziya ilə həqiqi, güclü ziddiyyətlərini birləşdirərək möhtəşəmliyi, əzəməti və dinamikası, hisslərin intensivliyi, möhtəşəm əyləncəyə ehtirasla xarakterizə olunur.

    Slayd 6

    Bryullov Karl. Pompeii Bryullov Karl'ın son günü. Nərgiz suya baxan Nikolas Poussin. 17-ci əsrin əvvəllərində - 19-cu əsrin əvvəllərində Avropa sənətində bədii bir üslub olan Neptun Poussin Nicolas Klassizmin zəfəri, ən vacib xüsusiyyətlərindən biri də ideal estetik və etik standart kimi qədim sənət növlərinə müraciət etmək idi. Klassizmin təməlində dayanan rasionalist fəlsəfənin prinsipləri, klassik üslub nəzəriyyəçiləri və tətbiqatçılarının ağıl və məntiqin məhsulu kimi bir sənət əsərinə baxışını, həssas olaraq algılanan həyatın xaosu və axıcılığı üzərində qələbə çaldı. Klassizmin rəsmində xətt və chiaroscuro forma modelləşdirməsinin əsas elementləri oldu, yerli rəng fiqurların və cisimlərin plastikliyini açıq şəkildə ortaya qoyur, şəklin məkan planlarını ayırır.

    Slayd 7

    Pompeo Batoni Diana və Cupid Watteau Antoine Sebastiano Ricci'nin Rəqsi İbrahim və Üç Mələk Rokoko (Fransız rokokosu, rokailldən, rokaille qabıq şəklində dekorativ motivdir), 18-ci əsrin 1-ci yarısının Avropa sənətindəki üslub trendidir. . Mürəkkəb və mürəkkəb formalar, qəribə cizgilər, bir qabığın silueti kimi bir ehtiras. Rəngin incə köçürülməsi və eyni zamanda Rokoko rəsminin bir qədər solması. Mürəkkəb sevgi işləri, keçici hobbilər, cəsarətli, riskli, çətin cəmiyyət insan hərəkətləri, sərgüzəştləri, xəyalları. Rokoko sənətçiləri incə bir rəng mədəniyyəti, qatı dekorativ ləkələrlə kompozisiya qurma qabiliyyəti, işıq palitrası ilə vurğulanan ümumi yüngüllük əldə etmə, solğun, gümüşü-mavimsi, qızıl və çəhrayı çalarlara üstünlük verməklə xarakterizə olunurdu.

    Slayd 8

    Realizm (Fransız realizmindən, Latın dilindən realis - material) - sənətdə geniş mənada, bədii yaradıcılıq növlərinə xas olan xüsusi vasitələrlə gerçəkliyin doğru, obyektiv, hərtərəfli əks olunması. Realizm metodunun ortaq xüsusiyyəti gerçəkliyin təkrarlanmasında etibarlılıqdır. Dəqiqlik, konkretlik, həyat qavrayışının tərəfsizliyi, adi insanlara diqqət, həyatı və təbiəti dərindən hiss edən qavrayış, insan hisslərinin sadəliyi və təbiiliyi. Volqa üzərində İlya Repin Burlaki

    Slayd 9

    XVII-XVIII əsrlər sənətində. müxtəlif sənət üslubları var idi. Təzahürlərində müxtəlifdirlər, dərin daxili birliyə və cəmiyyətə sahib idilər. Bəzən tamamilə əks bədii həllər və obrazlar həyatın və cəmiyyətin ən vacib suallarına yalnız orijinal cavablar idi

    17 - 18-ci əsrlər sənətində müxtəlif bədii üslublar bir arada mövcud idi. Təqdimatda üslubların qısa təsviri verilir. Material Danilovanın 11-ci sinif "Dünya Bədii Mədəniyyəti" dərsliyinə uyğun gəlir.

    Yükləmə:

    Önizləmə:

    Təqdimatların önizləməsindən istifadə etmək üçün özünüzə bir Google hesabı (hesabı) yaradın və daxil olun: https://accounts.google.com


    Slayd başlıqları:

    17-18-ci əsrlərin üslub sənət növü Təsviri sənət müəllimi və Moskva İncəsənət Sərgi Məktəbi tərəfindən hazırlanmışdır MKOU SOSH s. Brut Güldaeva S.M.

    Avropada ölkələrin və xalqların bölünmə prosesi başa çatdı. Elm dünya haqqında məlumatları genişləndirdi. Bütün müasir təbiət elmlərinin əsasları qoyuldu: kimya, fizika, riyaziyyat, biologiya, astronomiya. 17-ci əsrin əvvəllərindəki elmi kəşflər nəhayət mərkəzində insanın özü olduğu kainatın görüntüsünü dağıtdı. Əvvəllər sənət Kainatın harmoniyasını təsdiq edirdisə, indi insan xaos təhlükəsindən, Kosmik dünya düzəninin çökməsindən qorxurdu. Bu dəyişikliklər sənətin inkişafında öz əksini tapdı. 17-18-ci əsrlər dünya sənət mədəniyyəti tarixinin ən parlaq səhifələrindən biridir. Bu, Rönesansın dünyanı yeni bir şəkildə görən barok, rokoko, klassisizm və realizm bədii üslubları ilə əvəz olunduğu zamandır.

    Bədii üslublar Stil bir sənətkarın əsərlərindəki bədii vasitə və texnikanın, bədii bir istiqamətin, bütöv bir dövrün birləşməsidir. Mannerizm Barok Klassikizm Rokoko Realizmi

    MANNERİZM Mannerizm (İtalyan manierismo, maniera - tərz, üslub), İntibahın humanist mədəniyyətinin böhranını əks etdirən, 16-cı əsrdə Qərbi Avropa sənətindəki bir cərəyan. Yüksək İntibah ustalarını zahiri olaraq izləyən Mannerist əsərlər obrazların mürəkkəbliyi, intensivliyi, formanın incə incəliyi və çox vaxt bədii həllərin kəskinliyi ilə seçilir. El Greco "Zeytun Dağındakı Məsih", 1605. Milli. gal., London

    Manerizm üslubunun xarakterik xüsusiyyətləri (sənətkar): İncəlik. Təqdimat. Fantastik, başqa bir dünyanın görüntüsü. Qırılmış kontur xətləri. Açıq və rəng kontrastı. Rəqəmlərin uzanması. Pozların qeyri-sabitliyi və mürəkkəbliyi.

    İntibah sənətində insan həyatın hökmdarı və yaradıcısıdırsa, Mannerizm əsərlərində dünya xaosunda kiçik bir qum dənəsidir. Mannerizm müxtəlif bədii yaradıcılıq növlərini - memarlıq, rəsm, heykəltəraşlıq, dekorativ və tətbiqi sənətləri əhatə edirdi. El Greco "Laocoon", 1604-1614

    Memarlıqdakı Mantua Manerizmindəki Uffizi Qalereyası Palazzo del Te İntibah balansının pozulmasında özünü göstərir; izləyicidə narahatlığa səbəb olan memarlıq baxımından motivasız struktur qərarların istifadəsi. Mannerist memarlığın ən əhəmiyyətli nailiyyətləri Mantuadakı Palazzo del Te (Giulio Romano tərəfindən). Florensiyadakı Uffizi Qalereyasının binası metodist ruhda davam etdirilir.

    BAROQUE Barok (İtalyan barokko - şıltaq) 16-cı illərin sonundan 18-ci əsrin ortalarına qədər davam edən bədii üslubdur. Avropa sənətində. Bu üslub İtaliyada yaranmış və İntibahdan sonra digər ölkələrə yayılmışdır.

    BAROK ÜSLÜNÜN XÜSUSİYYƏTLƏRİ: Möhtəşəmlik. Təqdimat. Formaların əyriliyi. Rənglərin parlaqlığı. Zərdab bolluğu. Bükülmüş sütunların və spiralların bolluğu.

    Barokun əsas xüsusiyyətləri əzəmət, təntənə, əzəmət, dinamizm, həyatı təsdiqləyən xarakterdir. Barok sənət, miqyas, işıq və kölgə, rəng, gerçəklik və fantaziyanın birləşməsi ilə cəsarətli təzadlarla xarakterizə olunur. Dubrovitsıdakı Bakirə Bürc Kilsəsi Santiago de Compostela Kilsəsi. 1690-1704. Moskva.

    Barok üslubunda müxtəlif sənətlərin tək bir ansamblda birləşməsini, memarlıq, heykəltəraşlıq, rəssamlıq və dekorativ sənətlərin yüksək dərəcədə nüfuz etməsini qeyd etmək lazımdır. Sənətlərin sintezi üçün bu istək Barokun təməl xüsusiyyətlərindəndir. Versal

    KLASİSİZM Lat. classicus - "nümunəvi" - 17-19-cu əsrlərdə Avropa sənətindəki qədim klassiklərin ideallarına yönəlmiş bədii bir istiqamət. Nicolas Poussin "Zamanın musiqisinə rəqs et" (1636).

    KLASİZMİN XÜSUSİYYƏTLƏRİ: Təmkin. Sadəlik. Obyektivlik. Tərif. Hamar kontur xətti.

    Klassizm sənətinin əsas mövzuları sosial prinsiplərin şəxsi üzərində zəfər qazanması, vəzifə hissinin tabe olması, qəhrəmanlıq obrazlarının idealizasiyası idi. N. Poussin "Arkadiyanın Çobanları" .1638-1639 Luvr, Paris

    Rəsmdə, süjetin məntiqi inkişafı, balanslı bir kompozisiya, həcmin açıq bir şəkildə köçürülməsi, xiaroskuronun köməyi ilə rəngin tabe rolu, yerli rənglərin istifadəsi ilə əsas əhəmiyyət qazandı. Claude Lorrain "Səba Kraliçasının yola salınması" Klassizmin bədii formaları sərt təşkilatçılıq, təmkinlilik, aydınlıq və obrazların harmoniyası ilə xarakterizə olunur.

    Avropa ölkələrində klasizm iki buçuk əsrdir mövcud olmuş və sonra dəyişərək 19 - 20 əsrlərin neoklasik cərəyanlarında canlanmışdır. Klassizmin memarlıq əsərləri həndəsi xətlərin ciddi təşkili, cildlərin aydınlığı, planlaşdırma qanunauyğunluğu ilə seçilirdi.

    ROCOCO Rokoko (Fransız rokokosu, rokailldən, rokaille qabıq şəklində dekorativ motivdir), 18-ci əsrin 1-ci yarısının Avropa sənətindəki üslub meyli. Ouru Pretoda Assisi Francis Kilsəsi

    Rokokonun XÜSUSİYYƏTLƏRİ: Formaların qəlizliyi və mürəkkəbliyi. Şıltaq xətlər, bəzək əşyaları. Asanlıq. Lütf. Havalılıq. Eşqbazlıq.

    Fransada yaranan rokoko, memarlıq sahəsində əsasən dekorasiya xarakterində əks olundu, bu da qəti şəkildə zərif, inkişaf etmiş dərəcədə mürəkkəb formalar əldə etdi. Münhen yaxınlığında Amalienburg.

    Bir insanın obrazı müstəqil mənasını itirdi, rəqəm interyerin bəzək bəzəyinin bir detalına çevrildi. Rokoko rəsmləri əsasən dekorativ xarakter daşıyırdı. Daxili ilə yaxından əlaqəli olan rokoko boyama, dekorativ və dəzgahlı otaq formalarında inkişaf etmişdir. Antuan Watteau "Citérou adasına gediş" (1721) Fragonard "Swing" (1767)

    REALİZM Realizm (fr. Réalisme, gec lat. Reālis “real”, lat. Rēs “şey” dən), sənət vəzifəsi gerçəkliyi mümkün qədər dəqiq və obyektiv qeyd etmək olan estetik bir mövqedir. "Realizm" termini ilk dəfə Fransız ədəbiyyatşünası J. Chanfleurie tərəfindən 50-ci illərdə istifadə edilmişdir. Jules Breton. "Dini mərasim" (1858)

    REALİZMİN XARAKTERİSTİK XÜSUSİYYƏTLƏRİ: Obyektivlik. Dəqiqlik. Konkretlik. Sadəlik. Təbiilik.

    Thomas Eakins. Max Schmitt bir qayıqda (1871) Rəsmdə realizmin yaranması ən çox 1855-ci ildə Parisdə Realism Pavilion adlı fərdi sərgisini açan Fransız rəssamı Gustave Courbet (1819-1877) ilə əlaqələndirilir. realizm iki əsas sahəyə ayrıldı - naturalizm və impressionizm. Gustave Courbet. "Ornansda cənazə". 1849-1850

    Realistik rəsm Fransa xaricində geniş yayılmışdır. Fərqli ölkələrdə fərqli adlarla, Rusiyada - marşrut hərəkəti ilə tanınırdı. I. E. Repin. "Volqa üzərindəki Barja Haulers" (1873)

    Nəticələr: XVII - XVIII əsrlər sənətində müxtəlif bədii üslublar bir arada mövcud idi. Təzahürlərində müxtəlifdirlər, yenə də birlik və ortaqlığa sahib idilər. Bəzən tamamilə əks bədii həllər və obrazlar cəmiyyətin və insan həyatının ən vacib suallarına yalnız orijinal cavablar idi. 17-ci əsrdə insanların münasibətində hansı dəyişikliklərin baş verdiyini birmənalı şəkildə ifadə etmək mümkün deyil. Ancaq humanizm ideallarının zamanın sınağına tab gətirmədiyi bəlli oldu. Ətraf mühit, mühit və dünyanın hərəkətdəki əks olunması 17 - 18-ci əsrlər sənəti üçün əsas şey oldu.

    Əsas ədəbiyyat: 1. Danilova G.I. Dünya Sənəti. 11-ci sinif. - M .: Bustard, 2007. Əlavə oxumaq üçün ədəbiyyat: Yu.A. Solodovnikov. Dünya Sənəti. 11-ci sinif. - M.: Təhsil, 2010. Uşaqlar üçün ensiklopediya. İncəsənət. Cild 7.- M.: Avanta +, 1999. http://ru.wikipedia.org/

    Tamamlanmış test tapşırıqları: Hər sual üçün bir neçə cavab variantları mövcuddur. Doğru cavablar, sizin fikrinizcə qeyd edilməlidir (altından xətt çəkin və ya "artı" qoyun). Hər düzgün cavab üçün bir xal qazanacaqsınız. Maksimum bal miqdarı 30-dur. 24-dən 30-a qədər toplanan bal miqdarı ofsetə uyğundur. Sənətdəki aşağıdakı dövrləri, üslubları, meylləri xronoloji ardıcıllıqla düzün: a) Klassizm; b) barok; c) Romanesk tərzi; d) İntibah; e) realizm; f) Qədimlik; g) Gotik; h) manerizm; i) Rokoko

    2. Ölkə - Barokun doğulduğu yer: a) Fransa; b) İtaliya; c) Holland; d) Almaniya. 3. Termini və tərifini əlaqələndirin: a) barokko b) klassisizm c) realizm 1. sərt, balanslı, ahəngdar; 2. reallığın hiss formaları vasitəsi ilə çoxaldılması; 3. sulu, dinamik, ziddiyyətli. 4. Bu üslubun bir çox elementi klassisizm sənətində öz əksini tapmışdır: a) antik; b) barok; c) gotik. 5. Bu üslub sulu, iddialı hesab olunur: a) klassizm; b) barok; c) tərbiyə.

    6. Təsvirlərin sərt mütəşəkkilliyi, təmkinli olması, aydınlığı və harmoniyası bu üsluba xasdır: a) rokoko; b) klassisizm; c) barok. 7. Bu üslubda işlənən əsərlər obrazların intensivliyi, formanın tərzli incəliyi, bədii həllərin kəskinliyi ilə seçilir: a) Rokoko; b) tərbiyə; c) barok. 8. “Memarlıq üçün ………” (L. Bernini, İtaliyada F. Borromini, Rusiyada BF Rastrelli) memarlıq üslubunu daxil edin, kompleksin, ümumiyyətlə əyri xəttli formaların məkan əhatəsi, birləşməsi, axıcılığı xarakterikdir. Genişmiqyaslı kolonadalar, fasadlarda və interyerlərdə çox sayda heykəl "tez-tez tapılır" a) Gotik b) Romanesk üslubu c) Barok

    9. Rəssamlıqda klassikliyin nümayəndələri. a) Delacroix; b) Poussin; c) Maleviç. 10. Rəssamlıqda realizmin nümayəndələri. a) Delacroix; b) Poussin; c) Repin. 11. Barok dövrünün dövrləşdirilməsi: a) 14-16 əsrlər. b) 15-16 c. c) 17-ci əsr. (16-cı əsrin sonu - 18-ci əsrin ortaları). 12. G. Galilei, N. Copernicus, I. Newton bunlardır: a) heykəltəraşlar b) alimlər c) rəssamlar d) şairlər

    13. Üslublarla əlaqəli işlər: a) klassizm; b) barok; c) tərbiyə; d) rokoko 1 2 3 4


    Avropada ölkələrin və xalqların bölünmə prosesi başa çatdı. Elm dünya haqqında məlumatları genişləndirdi. Bütün müasir təbiət elmlərinin əsasları qoyuldu: kimya, fizika, riyaziyyat, biologiya, astronomiya. 17-ci əsrin əvvəllərindəki elmi kəşflər nəhayət mərkəzində insanın özü olduğu kainatın görüntüsünü dağıtdı. Əvvəllər sənət Kainatın harmoniyasını təsdiq edirdisə, indi insan xaos təhlükəsindən, Kosmik dünya düzəninin çökməsindən qorxurdu. Bu dəyişikliklər sənətin inkişafında öz əksini tapdı. 17-18-ci əsrlər dünya sənət mədəniyyəti tarixinin ən parlaq səhifələrindən biridir. Bu, Rönesansın dünyanı yeni bir şəkildə görən barok, rokoko, klassisizm və realizm bədii üslubları ilə əvəz olunduğu zamandır.




    MANNERİZM Mannerizm (İtalyan manierismo, maniera tərzindən, üslubundan), Rönesansın humanist mədəniyyətinin böhranını əks etdirən 16-cı əsrdə Qərbi Avropa sənətindəki bir cərəyan. Yüksək İntibah ustalarını zahiri olaraq izləyən Mannerist əsərlər obrazların mürəkkəbliyi, intensivliyi, formanın incə incəliyi və çox vaxt bədii həllərin kəskinliyi ilə seçilir. El Greco "Zeytun Dağındakı Məsih", Milli. gal., London




    İntibah sənətində insan həyatın hökmdarı və yaradıcısıdırsa, Mannerizm əsərlərində dünya xaosunda kiçik bir qum dənəsidir. Mannerizm müxtəlif bədii yaradıcılıq növlərini - memarlıq, rəsm, heykəltəraşlıq, dekorativ və tətbiqi sənətləri əhatə edirdi. El Greco "Laocoon",


    Memarlıqdakı Mantua Manerizmindəki Uffizi Qalereyası Palazzo del Te İntibah balansının pozulmasında özünü göstərir; izləyicidə narahatlığa səbəb olan memarlıq baxımından motivasız struktur qərarların istifadəsi. Mannerist memarlığın ən əhəmiyyətli nailiyyətləri Mantuadakı Palazzo del Te (Giulio Romano tərəfindən). Florensiyadakı Uffizi Qalereyasının binası metodist ruhda davam etdirilir.






    Barokun əsas xüsusiyyətləri əzəmət, təntənə, əzəmət, dinamizm, həyatı təsdiqləyən xarakterdir. Barok sənət, miqyas, işıq və kölgə, rəng, gerçəklik və fantaziyanın birləşməsi ilə cəsarətli təzadlarla xarakterizə olunur. Santiago de Compostela Katedrali, Dubrovitsy Moskvadakı Bakirə Bürc Kilsəsi.


    Barok üslubunda müxtəlif sənətlərin tək bir ansamblda birləşməsini, memarlıq, heykəltəraşlıq, rəssamlıq və dekorativ sənətlərin yüksək dərəcədə nüfuz etməsini qeyd etmək lazımdır. Sənətlərin sintezi üçün bu istək Barokun təməl xüsusiyyətlərindəndir. Versal






    Klassizm sənətinin əsas mövzuları sosial prinsiplərin şəxsi üzərində zəfər qazanması, vəzifə hissinin tabe olması, qəhrəmanlıq obrazlarının idealizasiyası idi. N. Poussin "Arkadiyanın çobanları" Luvr, Paris


    Rəsmdə, süjetin məntiqi inkişafı, balanslı bir kompozisiya, həcmin açıq bir şəkildə köçürülməsi, xiaroskuronun köməyi ilə rəngin tabe rolu, yerli rənglərin istifadəsi ilə əsas əhəmiyyət qazandı. Claude Lorrain "Səba Kraliçasının yola salınması" Klassizmin bədii formaları sərt təşkilatçılıq, təmkinlilik, aydınlıq və obrazların harmoniyası ilə xarakterizə olunur.


    Avropa ölkələrində klassikizm iki buçuk əsrdir mövcud olmuş və sonra dəyişərək XIX - XX əsrlərin neoklassik cərəyanlarında canlanmışdır. Klassizmin memarlıq əsərləri həndəsi xətlərin ciddi təşkili, cildlərin aydınlığı, planlaşdırma qanunauyğunluğu ilə seçilirdi.








    Bir insanın obrazı müstəqil mənasını itirdi, rəqəm interyerin bəzək bəzəyinin bir detalına çevrildi. Rokoko rəsmləri əsasən dekorativ xarakter daşıyırdı. Daxili ilə yaxından əlaqəli olan rokoko boyama, dekorativ və dəzgahlı otaq formalarında inkişaf etmişdir. Antuan Watteau "Citérou adasına gediş" (1721) Fragonard "Swing" (1767)


    REALİZM Realizm (fr. Réalisme, gec lat. Reālis “real”, lat. Rēs “şey” dən), sənət vəzifəsi gerçəkliyi mümkün qədər dəqiq və obyektiv qeyd etmək olan estetik bir mövqedir. "Realizm" termini ilk dəfə Fransız ədəbiyyatşünası J. Chanfleurie tərəfindən 50-ci illərdə istifadə edilmişdir. Jules Breton. "Dini mərasim" (1858)




    Thomas Eakins. Max Schmitt bir qayıqda (1871) Rəsmdə realizmin yaranması ən çox 1855-ci ildə Parisdə Realism Pavilion adlı fərdi sərgisini açan Fransız rəssamı Gustave Courbet'in () işi ilə əlaqələndirilir. realizm naturalizm və impressionizmin iki əsas sahəsinə bölündü. Gustave Courbet. "Ornansda cənazə"




    Nəticələr: XVII - XVIII əsrlər sənətində müxtəlif bədii üslublar bir arada mövcud idi. Təzahürlərində müxtəlifdirlər, yenə də birlik və ortaqlığa sahib idilər. Bəzən tamamilə əks bədii həllər və obrazlar cəmiyyətin və insan həyatının ən vacib suallarına yalnız orijinal cavablar idi. 17-ci əsrdə insanların münasibətində hansı dəyişikliklərin baş verdiyini birmənalı şəkildə ifadə etmək mümkün deyil. Ancaq hümanizm ideallarının zamanın sınağına tab gətirmədiyi bəlli oldu. Ətraf mühit, mühit və dünyanın hərəkətdəki əks olunması 17 - 18-ci əsrlər sənəti üçün əsas şey oldu.


    Tamamlanmış test tapşırıqları: Hər sual üçün bir neçə cavab variantları mövcuddur. Doğru cavablar, sizin fikrinizcə qeyd edilməlidir (altından xətt çəkin və ya "artı" qoyun). Hər düzgün cavab üçün bir xal qazanacaqsınız. Maksimum bal miqdarı 30-dur. 24-dən 30-a qədər toplanan bal miqdarı ofsetə uyğundur. 1. Sənətdəki aşağıdakı dövrləri, üslubları, meylləri xronoloji ardıcıllıqla düzün: a) Klassizm; b) barok; c) Romanesk tərzi; d) İntibah; e) realizm; f) Qədimlik; g) Gotik; h) manerizm; i) Rokoko


    2. Ölkə - Barokun doğulduğu yer: a) Fransa; b) İtaliya; c) Holland; d) Almaniya. 3. Termini və tərifini əlaqələndirin: a) barokko b) klassisizm c) realizm 1. sərt, balanslı, ahəngdar; 2. reallığın hiss formaları vasitəsi ilə çoxalması; 3. sulu, dinamik, ziddiyyətli. 4. Bu üslubun bir çox elementi klassisizm sənətində öz əksini tapmışdır: a) antik; b) barok; c) gotik. 5. Bu üslub gür, sənətkar hesab olunur: a) klassisizm; b) barok; c) tərbiyə.


    6. Təsvirlərin sərt təşkilatı, tarazlığı, aydınlığı və harmoniyası bu üslub üçün xarakterikdir: a) rokoko; b) klassisizm; c) barok. 7. Bu üslubda işlənən əsərlər obrazların intensivliyi, formanın tərzli incəliyi, bədii həllərin kəskinliyi ilə seçilir: a) Rokoko; b) tərbiyə; c) barok. 8. “Memarlıq üçün ………” (L. Bernini, İtaliyada F. Borromini, Rusiyada BF Rastrelli) memarlıq üslubunu daxil edin, kompleksin, ümumiyyətlə əyri xəttli formaların məkan əhatəsi, birləşməsi, axıcılığı xarakterikdir. Genişmiqyaslı kolonadalar, fasadlarda və interyerlərdə çox sayda heykəl "tez-tez tapılır" a) Gotik b) Romanesk üslubu c) Barok


    9. Rəssamlıqda klassikliyin nümayəndələri. a) Delacroix; b) Poussin; c) Maleviç. 10. Rəssamlıqda realizmin nümayəndələri. a) Delacroix; b) Poussin; c) Repin. 11. Barok dövrünün dövrləşdirilməsi: a) c. b) c. c) 17-ci əsr. (16-cı əsrin sonu - 18-ci əsrin ortaları). 12. G. Galilei, N. Copernicus, I. Newton bunlardır: a) heykəltəraşlar; b) alimlər; c) rəssamlar; d) şairlər; 14. Rəsm əsərlərini müəlliflərlə əlaqələndirin: a) Claude Lorrain; b) Nikolas Poussin; c) İlya Repin; d) El Greco

  • © 2021 skudelnica.ru - Sevgi, xəyanət, psixologiya, boşanma, hisslər, mübahisələr