Bogillustration som en genre af grafisk kunst. Oprettelse af illustrationer til litterære værker Illustration til et litterært værk af en russisk forfatter

hjem / Utro mand

Opgaver for deltagere i 5.-6

Den første type opgaver

Angiv navnene på værkerne og deres forfatter, skabelseslandet, beskriv plottet.

1 2 3

1 Angles tale, oversat af L.N. Tolstoy

2. Dreng-med-finger Charles Perrault Frankrig

3. Snedronning Hans Christian Andersen Danmark

Kendskabet til plottene af litterære værker og deres forfattere, de skabte værkers land, dannelsen af ​​ideer om illustration vurderes.

For hvert korrekt navngivet værk tildeles forfatteren 1 point. Til beskrivelse af plottet, 3 point for hvert værk. Det maksimale antal point er 20.

Lyt omhyggeligt til musikstykket. Bestem komponisten, titlen, musikgenren. Beskriv plottet.

(PI Tchaikovsky, "Blomstervalsen" fra balletten "Nøddeknækkeren".

For den korrekte titel - et værk, får forfatteren 1 point. Til beskrivelse af plottet op til 10 punkter.

Den anden type opgaver

1. Et fragment af et maleri er givet. Find ud af stykket ved dets fragment. Skriv titlen og forfatteren. Beskriv, hvad der omgiver dette fragment, er placeret til højre og venstre for det.

Shishkin "Morgen i en fyrreskov"

For hver korrekt titel på værket tildeles forfatteren 1 point. For en beskrivelse op til 10 point Det maksimale antal point er 12.

2. Fortsæt: “Opera er en musikalsk forestilling, hvor alle karaktererne er ______________. Giv eksempler på operaer

(sang).

Den tredje type opgaver

Der gives en række navne. De kan opdeles i 2 og 4 grupper. Foreslå dine opdelingsmuligheder. Giv et navn til hver gruppe.

Hercules, Ilya Muromets, Pushkin, Thumbelina, Winnie the Pooh, Marshak, Snow Queen, Gerda, Chekhov, Alyosha Popovich, Aphrodite, Tyutchev, Dobrynya Nikitich, Andersen.

Navne

GRUPPE NAVN

Navne

GRUPPE NAVN

Evnen til at klassificere, generalisere viden fra forskellige perioder med kulturudvikling vurderes. Det anbefales at tildele point for hvert ord, der indgår i en rimeligt sammensat serie og separat for nøjagtigheden af ​​at bestemme systematiseringsprincippet.

Den fjerde opgavetype

Mozart, Tchaikovsky, Pushkin, Glinka,

Andersen, Repin, brødrene Grimm, Lewis Carroll, ____________________________________________________________________

maling, pensler, klaver, akvarel, palet,

____________________________________________________________________

harmonika, vals, violin, harpe, cello.

____________________________________________________________________

Femte opgavetype

Skolen forbereder en efterårsbold. Hvordan ville hallen være designet, hvilke musikstykker de brugte.

Opgaver til deltagere i 7.-8

Den første type opgaver

1. Givet illustrationer til litterære værker.

Angiv titlerne på værkerne, og deres forfatter, kunstner, beskriver plottet.

Kendskabet til plottene i litterære værker og deres forfattere, dannelsen af ​​ideer om illustration vurderes.

1. Historien om fiskeren og fisken 2. Fortællingen om tsar Saltan, hans herlige søn Guidon Saltanovich og den smukke prinsesse Svanen 3. Fortællingen om den gyldne hane

SOM. Pushkin, kunstneren Ivan Yakovlevich Bilibin



1 2 3

For hvert korrekt navngivet værk tildeles forfatteren 1 point. Til beskrivelse af plottet, 3 point for hvert værk. Det maksimale antal point er 15.

Da opgaven er forbundet med at lytte, sandsynligvis kollektivt, til musikfiler, anbefales det at sætte den først i opgavesættet, så hver deltager kan bevæge sig yderligere, mens han udfører opgaver i sit eget tempo uden at blive distraheret.

Vagtslæreren i klasseværelset inviterer deltagerne til at stifte bekendtskab med opgavens indhold og tabellens materiale til opgaven, meddeler, at filerne kan lyttes til to gange

Lyt omhyggeligt til musikstykket. Bestem komponisten, titlen, musikgenren. I en novelle skal du udtrykke din vurdering og musikkens indvirkning på lytteren.

Beethoven "Symfoni nr. 5"

For den korrekte titel - et værk, får forfatteren 1 point. For en historie op til 10 point.

Det maksimale antal point er 12.

Den anden type opgaver

1. Et fragment af et maleri er givet. Find ud af stykket ved dets fragment. Skriv titlen og forfatteren Beskriv, hvad der omgiver dette fragment, der er placeret til højre og venstre for det.

Skriv 5-6 ord eller sætninger, der formidler stemningen i værket.

Surikov "Boyarynya Morozova"

Kendskab til malerier, generelle ideer om komposition, evne til at føle og formidle stemningen i værket vurderes.

For hver korrekt titel på værket tildeles forfatteren 1 point. For en beskrivelse op til 10 point Det maksimale antal point er 12.

2. Forvirring: Musikalsk udtryk faldt i denne forvirring af bogstaver. Hjælp mig med at finde dem og underskrive de korrekte musikalske ord.

A) XANBALM

B) AFAR

C) AKMINAID

D) Pænt

E) STILOS

A) ensemble

B) harpe

B) dynamik

D) noter

D) solist

For den korrekte definition tildeles 1 point. For hver korrekt titel på værket, 1 point. Det maksimale antal point er 15.

Den tredje type opgaver

Hvis du løser krydsordet korrekt vandret, bliver navnet på den kunstneriske skabelse som helhed bestemt i lodret i den valgte kolonne.

5

1.En slags kunst baseret på en kombination af sort og hvid.

2. Undervisning i måder at overføre plads på flyet.

3. maling af en persons komisk overdrevne karakteristika.

4.En slags kunst, hvis værker har en tredimensionel form og er lavet af hårde eller plastiske materialer.

5. Det enkleste grafiske billede.

6. Fremvisning af værker for offentligheden.

7. Et kunstværk, der fanger en persons ydre udseende.

8. De vigtigste udtryksmidler til maleri.

9. En genre af kunst, der skildrer objekterne omkring en person.

Svar.

1 G

R

-en

f

og

Til

-en

2 NS

e

R

med

NS

e

Til

T

og

v

-en

3 Til

-en

R

og

Til

-en

T

R

-en

4 med

Til

l

b

NS

T

R

-en

5e

med

Til

og

s

6 v

NS

med

T

-en

v

Til

-en

7 NS

O

R

T

R

e

T

8 c

v

e

T

9 n

-en

T

NS

R

m

O

R

T

Evnen til at fremhæve det vigtigste, klassificere, generalisere viden og mestre terminologien vurderes. Det anbefales at score point for hvert korrekt indtastede ord; yderligere 1 point gives til det sidste ord lodret.

Det maksimale antal point er 10.

Den fjerde opgavetype

Ordrække er givet. Find det ekstra ord på hver linje og kryds det. Forklar kort din løsning.

Lermontov, Tolstoj, Tjajkovskij, Pushkin

____________________________________________________________________

Levitan, Polenov, Vasnetsov, Shishkin

____________________________________________________________________

sauce, gouache, voksblyanter, heliumpenne, tuscher

____________________________________________________________________

opera, vals, ballet, musical.

____________________________________________________________________

Viden fra forskellige kunstområder, evnen til at se princippet om generalisering og systematisering, evnen til at navngive et fænomen, der ikke passer ind i generalisering, vurderes.

Femte opgavetype

Der er ved at blive forberedt et nytårsfest i børnehaven. Hvordan ville hallen være designet, hvilke musikstykker de brugte. På baggrund af hvilke litterære værker du ville skrive et manuskript til en matinee.

______________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________________

Kreativitet og meta-subjektivitet vurderes. Det maksimale antal point er 20.

MÅL FOR SKOLEFASEN I ARTS OLYMPIAD 2015

Opgaver til klasse 9 -deltagere

Den første type opgaver

1. Bliv fortrolig med tegnene på et kunstværk, der er givet i teksten. Analyser arbejdet efter planen:

1. Identificer værket ved de anførte skilte.

2. Angiv den kunstart, den tilhører.

3. Begrund valget af kunstform og fremhæv i teksten oplysninger, der hjælper dig med at finde svaret.

4. Til hvilken kultur hører værket til?

5. Angiv det århundrede eller den æra, da det blev oprettet.

6. Angiv om muligt dens placering.

Eksempel på tekst

Dette værk gengiver alle de mindste detaljer, som maleriets finesse kan formidle. Derfor har øjnene den glans og den fugt, som normalt ses hos en levende person ... Øjenvipper ... kunne ikke have været afbildet med større naturlighed. Næsen, med sine dejlige åbninger, lyserød og øm, virker levende. Munden, lidt åben, med kanterne forbundet med den skarlagenrøde læber med dens egen fysiske form, synes ikke at være maling, men ægte kød. I uddybningen af ​​nakken kan du se pulsens slag, hvis du ser godt efter. Smilet er så behageligt, at det virker som om du overvejer et guddommeligt snarere end et menneske; selve portrættet betragtes som et ekstraordinært værk, for selve livet kunne ikke være anderledes.

Opgaven giver dig mulighed for at bestemme omfanget af viden om specifikke kunstværker: Mona Lisa (La Gioconda) Leonardo da Vinci Louvre Paris Frankrig

Kendskab til malerier, generelle ideer om komposition, evnen til at beskrive værker efter en algoritme og svare med en fuld sætning i form af tekst vurderes

For hvert korrekt udarbejdede komplette forslag tildeles 1 point. For yderligere oplysninger om hvert element, 2 ekstra point. Det maksimale antal point er 18.

LEONARDO DA VINCI

Skrive:

3. tidspunktet for deres oprettelse

1. Akropolis i Athen. Det gamle Grækenland

2. Buste af Nefertiti, det gamle Egypten, opbevaret i Berlin -statsmuseet

3. Discobolus, det gamle Rom. Opbevares i Nationalmuseet i Rom.

Den anden type opgaver

1. Overvej grundigt.

1. Hvis du genkender værket, skal du skrive dets navn, forfatter og tidspunkt for oprettelse.

2. Beskriv det givne arbejde.

3. Beskriv historien om oprettelsen af ​​værket.

4. Nævn mindst tre berømte værker fra den samme by, deres forfattere.


Bronze -rytteren (monument over Peter 1 i Skt. Petersborg) billedhugger Falcone

Anerkendelsen af ​​værket og billedhuggeren, viden om dets skabelseshistorie, generelle ideer om kompositionen, evnen til at føle og formidle stemningen i værket vurderes. Og også den generelle kulturelle udvikling.

For hvert korrekt svar, et værk, får forfatteren 1 point. For beskrivelse og skabelseshistorie op til 10 point for hver. For generel viden om kulturen i Skt.Petersborg - op til 10 point.

Det maksimale antal point er 32.

2 . Da opgaven er forbundet med at lytte, sandsynligvis kollektivt, til musikfiler, anbefales det at sætte den først i opgavesættet, så hver deltager kan bevæge sig yderligere, mens han udfører opgaver i sit eget tempo uden at blive distraheret.

En vejledende liste over afsnit:

1. romantik "Jeg husker et vidunderligt øjeblik" musik af M.I. Glinka, ord af A.S. Pushkin (fragment). fremført af Dmitry Hvorostovsky

2. Ruslans arie fra operaen af ​​M.I. Glinka "Ruslan og Lyudmila" (fragment). Udført af Fyodor Ivanovich Chaliapin

Den fantastiske skabelseshistorie afslører stort set hemmeligheden bag dette værks uovertrufne lyriske charme. Pushkin dedikerede sine linjer til Anna Petrovna Kern, en gift skønhed, ulykkelig i sit ægteskab. Glinka blev år senere forelsket i sin datter, Ekaterina Ermolaevna. Men som gift mand havde han heller ikke mulighed for at forbinde sin skæbne med sin elskede. Ømhed, sorg, håb - og alt dette vaskes "dobbelt" af Pushkins genialitet og Glinkas talent.

Dyrke motion

3. Giv eksempler og værker inden for disse musikalske genrer (andre værker af forskellige forfattere).

Musikgenrer

Lydende fragmentnummer, titel, musik, ord, performer

Opgave 3

romantik

opera

4. Skriv historien om skabelsen af ​​forfatteren af ​​et litterært værk baseret på musikalsk fragment # 1.

For det korrekte navn - titel, musik, ord, performer, definition af genren - tildeles 1 point. For en kort beskrivelse af hvert værk tildeles op til 10 point. For eksempler på andre værker i disse genrer, 1 point for titel, musik, ord, performer.

Den tredje type opgaver

Overvej og analyser maleriet af B. Kustodiev "Morning".

1. Beskriv den generelle sammensætning af værket og funktionerne i figurerne, der er afbildet på det.

2. Nævn de betydningsfulde mindeværdige detaljer, deres plads i kompositionen og funktionen.

3. Bestem den generelle stemning i billedet.

4. Nævn 3 billedkunstværker, der skildrer dagligdags scener.

5. Angiv 3 berømte værker af den samme kunstner.

Kendskab til malerier, generelle ideer om komposition, evne til at føle og formidle stemningen i værket vurderes.

For beskrivelse op til 10 point

For yderligere korrekte svar på spørgsmål nr. 3 og 4 tildeles et ekstra point

Det maksimale antal point for korrekte svar på spørgsmål 3 og 4 er 6 point.

Den fjerde type opgaver

1. Organiser begreber og termer i grupper.

2. Definer hvert udtryk.

Symfoni. Digt. Portræt. Sonatina. Epigram. Stadig liv. Landskab. Oh yeah. Anapaest. Grafik. Oratorium. Aria.

Gruppenummer

Gruppe navn

For hver korrekt definition af gruppen, 1 point. Det maksimale antal point er 3.

Det maksimale antal point for hele opgaven er 15.

Den femte type opgaver

Opret en præsentation "Kunstalbum" med 5 dias (ark) fra de værker, der bruges i opgaverne ved Olympiaden. Prøv at præsentere de oplysninger, der findes om dine valg, så fuldstændigt og kortfattet som muligt.

Kreativitet og meta-subjektivitet vurderes. Det maksimale antal point er 20.

MÅL FOR SKOLEFASEN I ARTS OLYMPIAD 2015

Opgaver til deltagere i klasse 10

Den første type opgaver

Billeder af 3 kunstværker er givet.

Skrive:

2. hvortil æra i den europæiske kulturs historie, de hører til,

3. Nr. 1. Art, materiale, nr. 2 slags kunst, der plejede at være på dette sted nr. 3. Art kunst, teknik

3. deres nuværende placering.

1.

2.

3.

1.

1. Venus 'fødsel, Botticelli Venus' fødsel af Botticelli.Materiale - temperamateriale. Maleri, lærred. I øjeblikket holdt på Uffizi Gallery, Firenze.

2. Peterskirken i Rom Michelangelo Buonarroti. Arkitektur. Beliggende i Rom. Der plejede at være et cirkus 2 på dette sted.

3.Den sidste nadver af Leonardod Vinci. Fresken maler på vådt gips. Kloster Santa Maria delle Grazie i Milano.

2. Renæssance, eller Renæssance udskiftet og tidligere. Det falder - i Italien - i begyndelsen (overalt i Europa - fra 15. -16. Århundrede) - det sidste kvartal og i nogle tilfælde - de første årtier.

Denne opgavetype er ikke kun rettet mod at genkende et specifikt værk, men også på dannelsen af ​​visse færdigheder til at analysere værket, forstå et bestemt kunstværks tilhørsforhold til en bestemt kunstart, æra (tid) for dets skabelse. Svarets udvidelse i dette tilfælde er kendskabet til værkets forfattere, værkets placering (hvis vi f.eks. Taler om en arkitektonisk struktur). Deltageren er ikke forpligtet til at kende de nøjagtige datoer.

Kendskab til yderligere oplysninger identificerer de mest forberedte deltagere.

For hvert korrekt svar tildeles 1 point.

2. Der gives tre billeder af kunstmonumenter.

Skrive:

1. navnene på de monumenter, der er afbildet i illustrationerne,

2. hvilket land eller hvilken kultur de tilhører

3. tidspunktet for deres oprettelse,

4. deres nuværende placering.

1

2

3

1. Nika Samothrace antikke Grækenland Paris Louvre

2. Stor Sfinx i Giza, det gamle Egypten

3. Colosseum Gamle Rom

Denne opgavetype er ikke kun rettet mod at genkende et specifikt værk, men også på dannelsen af ​​visse færdigheder til at analysere værket, forstå et bestemt kunstværks tilhørsforhold til en bestemt kunstart, æra (tid) for dets skabelse. Svarets udvidelse i dette tilfælde er kendskabet til værkets forfattere, værkets placering (hvis vi f.eks. Taler om en arkitektonisk struktur). Deltageren er ikke forpligtet til at kende de nøjagtige datoer.

Kendskab til yderligere oplysninger identificerer de mest forberedte deltagere.

For hvert korrekt svar tildeles 1 point.

Det anbefales at angive point for mulige yderligere oplysninger. Den anbefalede maksimale vurdering af opgaven er 20 point.

Den anden type opgaver.

1. Da opgaven er forbundet med at lytte, sandsynligvis kollektivt, til musikfiler, anbefales det at sætte den først i opgavesættet, så hver deltager kan bevæge sig yderligere, mens han udfører opgaver i sit eget tempo uden at blive distraheret.

Deltagerne inviteres til at lytte til 2 musikalske afsnit.

Foreslået udvalg af musikafsnit for klasse 10:

1. L. Beethoven Sonate nr. 14 (måneskin)

2. Mozarts symfoni nr. 40;

Læreren på vagt i klasseværelset inviterer deltagerne til at stifte bekendtskab med opgavens indhold og tabellens materiale til opgaven, meddeler, at filerne kan lyttes til to gange. Inden hvert fragment tændes, meddeler vagtlæreren i klasseværelset: "Fragment nr. 1", "Fragment nr. 2" osv.

Dyrke motion

1. Bliv fortrolig med bordets materiale. Lyt til 2 musikstykker. Bestem genren for hver af dem.

2. Udfyld tabellen med angivelse af nummeret på det lydende fragment. Hvis du kender titlen og forfatteren, bedes du angive dem. Giv en kort beskrivelse af arbejdet.

Musikgenrer

Nummer på det klingende fragment

sonate

symfoni

Det maksimale antal point er 40.

Den tredje type opgaver.

Overvej og analyser det berømte arbejde på den russiske skole.

1. Skriv værkets titel og forfatterens navn.

2. Beskriv den generelle sammensætning af værket og funktionerne i figurerne, der er afbildet på det.

3. Nævn de betydningsfulde mindeværdige detaljer, deres plads i kompositionen og funktionen.

5. Hvad er de berømte værker af samme genre.

Kendskab til malerier, generelle ideer om komposition, evne til at føle og formidle stemningen i værket vurderes.

For den korrekte titel på værket tildeles forfatteren 1 point.

For beskrivelsen (spørgsmål №2,3,4) op til 10 point for hver.

Det maksimale antal point er 32.

For yderligere korrekte svar på spørgsmål nr. 5,6 tildeles 1 ekstra point

Det maksimale antal point er 40.

Den fjerde type opgaver.

12 navne, begreber og udtryk relateret til kunst er givet.

Klassicisme. Bach. Hal. Spir. Romantik. Modernisme. Arch. Chopin. Kolonne. Scene. Backstage. Mozart.

1. Organiser navne, begreber og udtryk i grupper. Giv en definition.

Gruppenummer

Gruppe navn

Definition af hvert udtryk i gruppen

1.

2.

3.

4.

For hver korrekt definition af gruppen, 1 point. Maksimum point 4

For hver korrekt definition af et udtryk i gruppen, 1 point. Det maksimale antal point er 12.

Det maksimale antal point for hele opgaven er 16.

Femte type opgaver.

(udført efter at deltageren har indsendt skriftlige svar)

Få et bevis på, at dit valgte 1 objekt i dit område kan kaldes "det ottende vidunder i verden". Du kan vælge et objekt fra enhver kulturel og historisk æra, kunstnerisk retning eller kunstværker.

Kreativitet og meta-subjektivitet vurderes. Det maksimale antal point er 20.

MÅL FOR SKOLEFASEN I ARTS OLYMPIAD 2015

Opgaver til deltagere i klasse 11

Anbefalet tid til at udføre opgaver for elever i 11. klasse i løbet af 4 astronomiske timer

1.

2.

3.

1. Dame vi brænder" var skrevet Leonardo Da Vinci. Paris Louvre

2. Fødsel Venus Sandro Botticelli. I øjeblikket holdt i Uffizi -galleriet, Firenze tempera, maleri, lærred

3. David- marmorstatue af arbejde Michelangelo. Findes i Firenze.

Denne opgavetype er ikke kun rettet mod at genkende et specifikt værk, men også på dannelsen af ​​visse færdigheder til at analysere værket, forstå et bestemt kunstværks tilhørsforhold til en bestemt kunstart, æra (tid) for dets skabelse. Svarets udvidelse i dette tilfælde er kendskabet til værkets forfattere, værkets placering (hvis vi f.eks. Taler om en arkitektonisk struktur). Deltageren er ikke forpligtet til at kende de nøjagtige datoer.

Kendskab til yderligere oplysninger identificerer de mest forberedte deltagere.

For hvert korrekt svar tildeles 1 point.

Det anbefales at angive point for mulige yderligere oplysninger. Den anbefalede maksimale vurdering af opgaven er 30 point.

Den anden type opgaver.

1. Da opgaven er forbundet med at lytte, sandsynligvis kollektivt, til musikfiler, anbefales det at sætte den først i opgavesættet, så hver deltager kan bevæge sig yderligere, mens han udfører opgaver i sit eget tempo uden at blive distraheret.

Deltagerne inviteres til at lytte til 2 musikalske afsnit.

Foreslået musikserie for klasse 11:

1. Fryderyk Chopin Waltz No. 7 kissmall

2.Frédéric Chopin Spring vals (kærlighedens vals)

Læreren på vagt i klasseværelset inviterer deltagerne til at stifte bekendtskab med opgavens indhold og tabellens materiale til opgaven, meddeler, at filerne kan lyttes til to gange. Inden hvert fragment tændes, meddeler vagtlæreren i klasseværelset: "Fragment nr. 1", "Fragment nr. 2" osv.

Dyrke motion

1. Bliv fortrolig med bordets materiale. Lyt til 2 musikstykker. Bestem genren for hver af dem.

2. Udfyld tabellen med angivelse af nummeret på det lydende fragment. Hvis du kender navn, forfatter, genre, angiv dem. Giv en kort beskrivelse af værket (temaet for værket).

3. Giv eksempler og værker inden for disse musikalske genrer (andre værker af forskellige forfattere).

Musikgenrer

Nummer på det klingende fragment

For det korrekte navn - titel, forfatter, definition af genren - tildeles 1 point.

For en kort beskrivelse af hvert værk tildeles op til 10 point. For eksempler på andre værker i disse genrer, 1 point pr. Titel, forfatter.

3. Beskriv den samlede sammensætning af værket, og angiv antallet af figurer, der er afbildet på det.

4. Bestem den generelle stemning i arbejdet.

5. Nævn de betydningsfulde mindeværdige detaljer og deres funktioner, historien om deres forfatterskab.

6. Angiv berømte værker af den samme kunstner.

Kendskab til malerier, generelle ideer om komposition, evne til at føle og formidle stemningen i værket vurderes.

For den korrekte definition af hovedpersonen: Portræt af Chaliapin Kustodiev, værkets titel, forfatteren, tildeles genren 1 point.

For beskrivelsen (spørgsmål nr. 3,4,5) op til 10 point for hver.

Det maksimale antal point er 33.

For yderligere korrekte svar på spørgsmål nr. 6 tildeles 1 ekstra point

Det maksimale antal point er 40.

Quest af den fjerde type.

Der gives 10 begreber og 9 definitioner.

Match begreberne med deres definitioner. Indsæt de relevante bogstaver i tabellen. Giv definitioner til det resterende koncept.

1 - Adagio. 2 - Høj lettelse. 3 - Livet. 4 - Impasto. 5 - Buttress. 6 - Metafor.

7 - Ydeevne. 8 - Plein air. 9 - Synkope. 10 - Eklekticisme.

A. forskydning af den rytmiske støtte i musikken fra et stærkt beat til et svagt, det vil sige mismatchen mellem den rytmiske accent og den metriske.

B. er et tykt, frodigt overlæg af maling, der ofte bruges til at male med oliemaling, især for at forstærke lyseffekten.

B. yderligere støtte, der overtager vægten af ​​overlapningen. Lodret anlæg inden for eller uden for bygningen.

G. langsomt tempo; et stykke musik eller en del af det udført i dette tempo er normalt en af ​​de midterste dele af en symfoni, kvartet, sonate osv.

D. en billedteknik til at skildre objekter i naturligt lys og under naturlige forhold.

E. kirkelitteraturgenre, der beskriver de helliges liv og gerninger.

J. slags kunstnerisk vej (græske tropos - "omsætning"), en af ​​metoderne til kunstnerisk formgivning, som består i konvergens og kombination af individuelle billeder, der ikke er forbundet med hinanden i det virkelige liv til en helhed.

Z. en form for samtidskunst, hvor kunstnerens eller gruppens handlinger på et bestemt sted og på et bestemt tidspunkt udgør et værk.

I. kunstig kombination af elementer af indhold og form, som har forskellig oprindelse.

Tabel til opgaven.

1

2

3

4

5

6

7

8

9

10

Breve

Definition:

Opgaven tager sigte på at identificere niveauet for særlige fagkompetencer, graden af ​​deltagernes forståelse af betydningen af ​​forskellige kunstværks ekspressive træk. Deltagerne bør ikke kun forklare specifikke definitioner, men også demonstrere sammenhængen mellem disse definitioner og den figurative struktur af forskellige fænomener i kunsten.

Den maksimale score er 20 point.

Femte type opgaver.

(udført efter at deltageren har indsendt skriftlige svar)

Bevis for, at dit valgte 1 objekt i Moskva eller Skt. Petersborg kan kaldes "det ottende vidunder i verden." Du kan vælge et objekt fra enhver kulturel og historisk æra, kunstnerisk retning eller kunstværker.

Kreativitet og meta-subjektivitet vurderes. Det maksimale antal point er 20.


Vi åbner eventyrlandet og møder heltene. I linjer på stykker papir, hvor stationer er på punkter.


Hvad synes du er illustration?

Illustration- dette er en type boggrafik, dens grundlag.

Hvad hedder kunstneren, der illustrerer et litterært værk?

Illustrator- en kunstner, der dekorerer en bog, der afslører indholdet af et litterært værk ved hjælp af kunstnerisk grafik.


RAPPORT

Berømte illustratorer

Berømt russisk illustrator

Evgeny Ivanovich Charushin, var forfatter og kunstner. Han illustrerede sine bøger og værker fra andre forfattere (Marshak S. "Children in a Cage," Teremok ").


Vidunderlig kunstnerEvgeny Mikhailovich Rachev. Det førende tema for E. Rachevs arbejde er illustrationer Russisk, ukrainsk, basjkirisk, hviderussisk, bulgarsk, nordlige folkeeventyr, fabler, eventyr om klassikerne i russisk og verdenslitteratur. Derudover forfatteren til illustrationer af mange samlinger af historier og eventyr om natur og dyr, hvis forfattere var V.V.Bianki, M.M. Prishvin, P.N.Barto, D.N.Mamin-Sibiryak, V.M. Garshin, O.D. Ivanenko og andre.

RAPPORT


Børns forfatter, illustrator og animationsdirektør Vladimir Grigorievich Suteev... Hans søde, sjove billeder ligner tegneserieoptagelser. Suteevs tegninger blev omdannet til mesterværker af mange eventyr.

RAPPORT


F. Iskander"Den trettende feat af Hercules".


V.P. Astafiev"Hest med en lyserød manke"


A. Platonov"Ukendt blomst"


SOM. Grøn"Scarlet Sails"


M.M. Prishvin « Solens spisekammer "


DYRKE MOTION

Læs din yndlingsbog omhyggeligt, og overvej illustrationens sammensætning.

KREATIVITET AF DE STORE RUSSISKE ILLUSTRATORER PÅ EKSEMPELET PÅ Kendte litterære værker

Ismagilova Evgeniya Pavlovna

3. års studerende, Institut for Bybyggeri og Økonomi, RF, Orel

Bøger. En kilde til viden for den studerende og videnskabsmand, inspiration for kunstneren, underholdning for de trætte. For mange år siden blev kultens bog født, en kult, som selv moderne teknologier stadig ikke kan fortrænge.

En bog kan være en ven for både et barn og en voksen, en russer er ikke godt klar over dette, da vores land har givet litteratur lige så mange eminente forfattere, som intet andet land har givet. Derfor betragter jeg boggrafikkens rolle i billedkunsten som særlig vigtig.

Boggrafik er illustrationer, plottegninger. Det er en form for grafisk kunst, der primært omfatter illustrationer, bogstaver og vignetter. Grafik kan være monokromatisk og flerfarvet, kan fylde bogen fuldstændigt og skildre visse historier eller kan dekorere bindingen og gå forud for kapitler og derved gøre bogen levende og unik. Den mest komplekse form er en illustration - en plottegning.

Det ville ikke være fornuftigt at adskille denne slags kunst separat, hvis den kun havde rollen som dekoration. At gøre læseren bekendt med bogen, for at gøre den mere attraktiv i udseende er ikke nok, faktisk er dens rolle meget dybere. Det er en guide til forfatterens verden, en vej, der fører læseren langs værkets historie. Illustrationen supplerer indtrykket af læsningen, beriger ideologisk og æstetisk læseren. Omdannet til grafisk form får forfatterens tanke sådan set ny styrke, finder nye veje til en persons hjerte og sind.

Heldigvis studeres de fleste af de største værker af russiske forfattere på skoler, så alle betragter dem som familie, husker og elsker dem. Sådanne bøger omfatter romanen af ​​F.M. Dostojevskijs "Kriminalitet og straf" illustreret af D.A. Shamarinov. Børn opdrages til dette arbejde, det indgyder en følelse af ansvar for deres egne handlinger, udvikler begrebet ære og tidens morer. Shamarinovs tegninger til denne bog er især bemærkelsesværdige, udover deres skønhed er de fyldt med den dybeste mening og ser ud til at leve hver for sig, deres eget liv, uden at miste kontakten med romanen. Mange illustrationer er dedikeret til Sankt Petersborgs gader. Hvorfor beundrer vi de gamle kvarterer i Skt. Petersborg? Fordi vi går rundt i denne del af byen, ser vi mange gamle bygninger, der hver især har stået her i mange år og skaber en uforglemmelig, unik stemning i en bogroman. For os er dette et minde, et symbol på æraen, og derfor er disse synspunkter så dyrebare for os. Faktisk er D.A. Shamarinovs masser af huse, smalle gader og mørke deprimerende trapper var med til at afsløre datidens kolde udseende, som var forbundet med den kolde melankoli, der opsugede romanen. Byen skjuler i sig selv den smertefulde håbløshed hos mennesker, der ser ud til at have mistet alt. Kunstneren viser ikke ansigter, kun silhuetter formidler atmosfæren i romanens hensynsløse modsigelse, nogle helters grusomme hjerteløshed gentager andres fortvivlelse (fig. 1).

Måske ville Shamarinov ikke have opnået en sådan dygtighed, hvis ikke for tipsene fra A.M. Gorky. Han blev en ven og mentor for den unge kunstner. Gorky var ikke kun en mester i pen og ord, han var også perfekt i stand til at se talent og afsløre det, så han afslørede Shamarinov og gav diskret råd til ham. Mens kunstneren arbejdede på værket "The Life of Matvey Kozhemyakin", instruerede forfatteren illustratoren og hjalp med instruktioner. Gorky forsøgte at orientere Shamarinov for ikke kun at skabe beskrivende billeder, men at bruge lyse, akutte sociale og psykologiske portrætter i illustrationer. Måske takket være disse råd dukkede et billede op, der ikke kan ignoreres, især billedet af Sonya, der synker ned i sjælen (fig. 2). En skrøbelig, tynd pige med store, melankolske øjne virker fuldstændig forsvarsløs. Hele hendes silhuet udtrykker træthed, manglende evne til at bekæmpe alle livets strabadser, som overføres gennem det undertrykkende, dystre billede af hjemmet. På trods af alt dette lykkedes det kunstneren at formidle alsidigheden af ​​heltens karakter ved hjælp af kul og papir. Rædsel, frygt, forsvarsløshed og vrede hos pigen tilslører ikke helt hendes indre styrke og åndens storhed.

Et slående eksempel på illustratorens storslåede værk er tegningerne i historien "Taras Bulba" af Gogol. Forfatteren beskriver sorgen over Taras i forbindelse med sin søn Ostaps død på følgende måde: ”Og mens han satte sin pistol ned, fuld af længsel, satte han sig på kysten. Han sad der længe og bøjede hovedet og blev ved med at sige: ”Min Ostap! Min Ostap! " Sortehavet gnistrede og bredte sig foran ham; en måge skreg i fjerren; hans hvide overskæg var sølvfarvet, og en tåre faldt efter hinanden. "

Ønsker at fange denne episode, E.A. Kibrik, en berømt sovjetisk illustrator, fortolkede forfatterens hensigt på en ejendommelig måde. Trækulstegningen er dømt til en sort -hvid eksistens, og du skal have talent for at få det til at lyse op af følelser. Den monolitiske figur af Taras med et sørgende sænket hoved forbinder visuelt med de rasende bølger. En storm opstår bag heltens ryg, ligesom der opstår sorg i hans sjæl. Længslen efter en stor, stærk person er forbundet med kraften i det bundløse, grænseløse hav, kraften i de rasende elementer. Som forfatter har en kunstner sine egne midler til at få folk til at tro på det, der er afbildet, til at føle en persons sorg (fig. 3).

Det ser ud til, at illustratorens dygtighed er indeholdt inden for rammerne af et papirark. Denne tanke bryder ned på den grænseløse talent hos den ældre generation af kunstnere, hvortil V.A. Favorsky. Få mennesker i moderne tid kender definitionen af ​​udtrykket - træsnit. Dette er navnet på træsnit, dette er en meget kompleks type illustrationer, som var mesterligt ejet af Favorovsky. Det var i denne teknik, at tegningerne til tragedien i A.S. Pushkin "Boris Godunov". Kunstneren var i stand til at udtrykke alt på træet: hans tjeneres oprørske lidenskaber, hovedpersonernes tunge tanker, styrken i folkets ånd.

Man kan ikke undgå at blive overrasket over kunstnerens fantasierigdom, fordi han var i stand til at genoplive ornamentet. I hans hænder kom den indviklede grafiske ligatur til live og hjalp med at skitsere den mangfoldige vifte af menneskelige karakterer. Hver tegning var unik og afspejlede forskellige aspekter af en persons åndelige liv. Ornamentet indrammer diskret billedet, handler et eller andet sted og efterligner træskærerarbejde, et sted ser et komplekst mønster indrammet ud til at spire med tynde giftige tentakler (fig. 4), der minder beskueren om samvittighedens kvaler og hovedpersonens mørke fortid.

Store bøger dør ikke med forfatteren, de fortsætter med at leve for ham og foreviger hans erindring. Et værk går til grunde i en generation, hvis den moral, forfatteren lægger i det, virkelig er dyb. Hver person leder efter et svar på sine spørgsmål i de klassiske bøger, en afspejling af hans følelser og tanker.

En ægte kunstner vil aldrig "afslutte", supplere nogens arbejde, vil ikke være en passiv "oversætter" fra tekstens verden til farveverdenen, han vil forblive en fuldgyldig skaber af disse billeder ved hjælp af værkets tekst kun som en inspireret muse. Alle løser dette vanskelige problem på sin egen måde, hvorfor hundredvis af forskellige kunstnere kan illustrere det samme værk, og deres tegninger vil aldrig være identiske, hver vil bringe noget nyt, der skygger for flere og flere facetter af heltenes følelser.

Hvem kan elske en bog mere end en illustrator? Kun han kan virkelig forstå forfatterens hensigt, fordi det ikke er nok til omhyggeligt at læse værket, forstå konceptet og historien, studere rekvisitterne og tingene i den beskrevne æra. Kunstneren er tvunget til at stole på sine indtryk og have en fantastisk fantasi, som ikke vil være begrænset til linjerne i en roman eller historie. Han burde være i stand til at bemærke sådanne situationer i livet omkring ham, som derefter vil hjælpe i hans kreative aktivitet med et levende udtryk for essensen af ​​episoden og helternes følelsesmæssige oplevelser.

Figur 1. D.А. Shamarinov. Illustration til romanen af ​​F.M. Dostojevskijs "Kriminalitet og straf"

Figur 2. D.А. Shamarinov. Illustration til romanen af ​​F.M. Dostojevskijs "Kriminalitet og straf"

Når man arbejder på en bog, skal en kunstner forstå essensen af ​​værket, føle forfatterens måde at præsentere på og vælge en særlig grafisk stil til alt dette.

Figur 3. E. Kibrik. Illustration til historien af ​​N.V. Gogol "Taras Bulba"

Figur 4. V. Favorsky. Illustration til dramaet af A.S. Pushkin "Boris Godunov"

Bibliografi:

1. Gogol N.V. Taras Bulba: lærebog. godtgørelse. M.: 1986.- 123 s.

2. Dostojevskij F.M. Kriminalitet og straf: Lærebog. godtgørelse. M .: 1980. - 383 s.

3. Russisk kunsthistorie. Foredragsnotater Zhukovsky V. ISFU, 2007.- 397 s.

4. Pushkin A.S. Boris Godunov / Fig. V. Favorsky. Ed. 10.. M.: Det. lit., 1980 - 240 s.

5. Shantyko N.I. Kreativitet af illustratører. Forlag for Akademiet for Kunst i Sovjetunionen: 1962. - 74 s.

Vasily Ivanovich Shukhaev(1887-1973), portrætmaler, teaterkunstner, lærer, illustrator af værker af russiske klassikere, er først og fremmest kendt for offentligheden som en af ​​de bedste russiske illustratorer af A.S. Pushkins arbejde


I 1906 kom Vasily Ivanovich Shukhaev ind på Kunstakademiet i Skt. Petersborg.

I seks år (1906-1912) forstår han en malers komplekse dygtighed, heraf fire år i værkstedet for professor D.N. Kardovsky.

Stor betydning på Kardovskijs værksted blev knyttet til arbejdet med naturen og fra naturen, høj tegningsteknik, forbedring af teknologiske metoder.

Shukhaev bar disse principper gennem al sin kreativitet - kunstnerisk og pædagogisk.


V.I.Shukhaev (1921-1935) tilbragte en betydelig del af sit liv i Frankrig.

I løbet af disse år illustrerede han bøger af russiske forfattere til forlaget Pleiada:

"Spadronningen" og "Boris Godunov" Pushkin,

"Den første kærlighed" Turgenev,

"Petersborgs historier" Gogol,

"Den fortryllede vandrer" Leskov,

"Vores tids helt" Lermontov,

"Kedelig historie" Tjekhov.


I 1922 skabte VIShukhaev illustrationer til Paris -udgaven af ​​Pushkins "The Spades Queen", der udkom på fransk med et oplag på kun 340 eksemplarer (Paris forlag "Pleiada"; oversættelse af Shifrin, Schletzer og André Gide, 1923) .

Illustrationer til "Spadronningen" betragtes som "en af ​​Shukhaevs største præstationer inden for bogkunst."

Disse illustrationer er lavet ved hjælp af teknikken til at tegne med en fjer med et akvarelhøjdepunkt.

Forsker af sit arbejde, I. Myamlin, noterer i illustrationerne til "The Spades Queen" "kunstnerens virkelig smykkekunst til at formidle portrætkarakteristika, nogle gange ironiske og satiriske."

I de håndmalede tegninger af Shukhaev i stil med World of Art-kunstnere er kostumerne og hverdagens detaljer i æraen udført med særlig omhu, selv om der er en nærhed til de franske graveringer fra 1700-tallet.

Fraværet af detaljerede "færdige" karakteristika ved karaktererne, lakonismen, enkelheden, "usminkede" i Pushkins prosa kræver af læseren en opmærksom holdning til ordet og aktiviteten i den rekreative og kreative fantasi.


Tragedien om Pushkins helt er givet i en ironisk vene, selvom det i første omgang forekommer læseren, at det påvirker alle karaktererne, bortset fra hovedpersonen: ingen af ​​Hermanns venner tillod sig selv at spille et trick på ham, gennem hele historien et smil aldrig vist sig i hans ansigt.

"Gambling house". I 1925 skabte Paris V. Shukhaev landskabet for Spadronningen.

Tegninger til tragedien "Boris Godunov" er blandt kunstnerens utvivlsomme præstationer.

I OG. Shukhaev illustrerede Pushkins tragedie på en ikon-malerisk måde, dvs. i den stilistiske vene, der er tættest på Boris Godunovs æra.


"Poshoir"(Fransk pochoir - "stencil") - en metode til manuel berøring af stencil af et gravering eller tegning gennem "vinduer" skåret i papir eller andet materiale.

Hvis stencilen blev fremstillet af en tynd kobberplade ved sur ætsning, som ætsning, blev det muligt at opnå som følge heraf ikke kun lokale farvede pletter, men også temmelig tynde linjer.

I begyndelsen af ​​det tyvende århundrede begyndte denne metode ofte at blive brugt til oprettelse af albums med ophavsret og reproduktionstryk.

Den samme teknik blev brugt til at lave akvarelillustrationer til bibliofile småoplagsbøger.




Falsk Dmitry og Boyar ... Illustration til tragedien af ​​Alexander Pushkin "Boris Godunov"

To år efter Pushkins "Spadronningen" udgav det parisiske forlag "Pleiada" en bibliofiludgave af "Boris Godunov" oversat af Zh. Shifrin med illustrationer af V.I. Shukhaeva. I disse højtidelige og "lakoniske" illustrationer tog kunstneren udgangspunkt i ikon-malerietraditionen fra det 16.-17. århundrede.

Under sin læreperiode kopierede Shukhaev freskerne til Dionysius i Ferapont -klosteret. I 1925, mens han boede i Paris, sammen med sin ven A.E. Yakovlev modtog en ordre om at male en koncertsal i et privat hus på Pergolez Street.

Maleri på temaet “Tales of A.S. Pushkin in Music ”blev udført i stilistisk stil med kalkmalerier og ikoner. Kunstnerens appel til det gamle russiske maleri i Boris Godunov er naturlig for at illustrere et værk, der finder sted i begyndelsen af ​​1600 -tallet.

Ærkebiskop Anastasy (AA Gribanovsky) i artiklen "Pushkins åndelige indsigt i dramaet Boris Godunov", der blev offentliggjort i "Bulletin of the Russian student movement in Western Europe" (Paris, 1926), noterede sig især korrespondancen mellem Pushkin -tragedien til tidens ånd bliver beskrevet: "Det ortodokse åndelige element, der gennemsyrede hele det russiske livs struktur i Godunovs æra, går organisk ind i alle øjeblikke i Pushkins drama, og uanset hvor forfatteren kommer i kontakt med det, beskriver han det i lyse og sandfærdige farver, der ikke tillader en eneste falsk note i selve tonefortællingerne om denne side af russisk liv og ikke en eneste teknisk forkert detalje i dens skildring ”.

Boris Godunov blev udgivet af Pleiade i 445 eksemplarer. Heraf er 18 eksemplarer trykt på japansk papir, 22 på hollandsk papir, 390 på lagt papir. 15 eksemplarer (5 på japansk papir og 10 på lagt papir) var ikke beregnet til salg. I Frankrig såvel som i udlandet generelt lærte de om Pushkins "Boris Godunov" hovedsageligt takket være operaen med samme navn af M.P. Mussorgsky. Shukhaevs illustrationer og oversættelsen af ​​teksten til fransk af Zh. Shifrin blev endnu en vidunderlig fortolkning af tragedien og bragte den tættere på en udenlandsk læser.

Udgivelsen af ​​bogen faldt sammen med en væsentlig begivenhed: det var i 1925, at Rusland i udlandet begyndte at fejre russisk kulturdag, en ferie, der var tidsbestemt til at falde sammen med Pushkins fødselsdag.

Skæbnen ønskede V.I. Shukhaev havde en chance for fuldt ud at lære, hvad "problemets tid", hvor han styrtede, illustrerede Pushkins tragedie, var. I 1937, to år efter hjemkomsten fra emigrationen, blev kunstneren og hans kone anholdt og tilbragt 10 år i eksil i Magadan.

Efter løsladelsen bosatte de sig i Tbilisi, men plagen sluttede ikke der: de blev anholdt og deporteret mere end én gang.

© 2021 skudelnica.ru - Kærlighed, forræderi, psykologi, skilsmisse, følelser, skænderier