En stor prosaforfatter, Hoffman åbnede en ny side i den tyske romantiske litteraturs historie. Hans rolle og inden for musik som en lur af en genre af en romantisk opera og især - som tænker for første gang de musikalske og æstetiske positioner af romantik. Som en publicist og kritik skabte GOFMAN en ny kunstnerisk type musikalsk kritik, udviklet af mange store romantikere (Weber, Berlioz og andre). Alias \u200b\u200bsom komponist - Johann Chrysler.

Hofmans liv, hans kreative måde er den tragiske historie om en fremragende, alsidig begavet kunstner, uforståelig for samtidige.

Ernst Theodore Amadeus Hoffman (1776-1822) blev født i Königsberg, i familien af \u200b\u200ben kongelig advokat. Efter Fader Hoffman's død blev der kun været 4 år gammel, blev opdraget i onkelfamilien. Allerede i børnehjemmet blev Hoffmans kærlighed til musik og maleri manifesteret.
DET HER. Hoffman - en advokat, der drømte om musik og blev kendt som forfatter

Under opholdet i gymnastiksalen gjorde han betydelige fremskridt i spillet på klaveret og i tegning. I 1792-1796 overgav GOFMAN kurset af videnskab på Det Fakultet for Königsberg Universitet. Siden 18 begyndte han at give musikundervisning. GOFMAN drømte om musikalsk kreativitet.

"Åh, hvis jeg kunne handle i henhold til min naturs attraktioner, ville jeg helt sikkert være en komponist," skrev han til en af \u200b\u200bhans venner. "Jeg er overbevist om, at jeg i dette område kunne være en stor kunstner og i marken af retspraksis vil altid forblive ubetydelighed. "

Efter eksamen fra universitetet indtager Hoffman mindre referenere i den lille by Glogau. Overalt hvor Hoffman boede, fortsatte han med at engagere sig i musik og maleri.

Den vigtigste begivenhed i Hoffman's liv var at besøge Berlin og Dresden i 1798. De kunstneriske værdier af Dresdens kunstgalleri, samt en række indtryk af Berlin-koncert og teatralsklivet, gjorde et stort indtryk på ham.
Hoffman ridning på Murre Cat kæmper med preussisk bureaukrati

I 1802 blev han skiftet fra Office i Poznan og sendt til Plock (Distant Prussian-provinsen), hvor der var i det væsentlige i eksilet for et af hans onde tegnefilm til det øverste tilsyn med Hoffman. I Plock, drømmer om en tur til Italien, studerede Hoffman italiensk, engageret i musik, maleri, karikatur.

På dette tidspunkt refererer (1800-1804) til fremkomsten af \u200b\u200bde første store musikalske værker. To klaver sonat (F-Moll og F-Dur) blev skrevet i Plock (F-Moll og F-Dur), Quintet C-Moll for to violiner, Violas, Cello og Harpe, Four-Voice Mass D-Moll (ledsaget af orkester) og andre værker. Den første kritiske artikel om brugen af \u200b\u200bkor i et moderne drama blev skrevet i Plock (i forbindelse med "Schillers" Messinsky Bride ", der blev offentliggjort i 1803 i en af \u200b\u200bBerlin-aviserne).

Start af kreativ karriere

Den provinsielle atmosfære af Plock undertrykt Hoffman. Han klagede til sine venner og søgte at komme ud af "fjollet sted". I begyndelsen af \u200b\u200b1804 modtog Hoffman en aftale i Warszawa.

I det store kulturelle centrum af det tidspunkt tog GOFMAN's kreative aktivitet en mere intensiv karakter. Musik, maleri, litteraturmester dem er i stigende grad. I Warszawa blev de første musikalske og dramatiske værker af Hoffman skrevet. Dette er Zingspil på teksten K. Brentano "glædelig musikere", musik til Drama E. Werner "Kors i Østersøen", One-Acting Zingchpil "Ubegrænset gæster eller Milan Canonik", Opera i tre handlinger "Kærlighed og jalousi" På plottet af P. Calderon, samt Es-Dur Symphony for Big Orchestra, to klaver sonata og mange andre værker.

Overskrift af Warszawa Philharmonic Society, Hoffman i 1804-1806 fungerer som dirigent i Symphony-koncerter, læser forelæsninger på musik. Samtidig udførte han et malerisk maleri af virksomhedens lokaler.

I Warszawa mødte GOFMAN virker af tyske romantikere, store forfattere og digtere: Aug. Schlegel, Novalis (Friedrich von Hardenberg), V. G. Vakkenroder, L. Tika, K. Brentano, som havde stor indflydelse på hans æstetiske synspunkter.

Hoffman og Theatre.

GOFMAN's intensive aktivitet blev afbrudt i 1806 ved invasionen af \u200b\u200bWarszawa af Napoleons tropper, som ødelagde den preussiske hær og opløst alle de preussiske institutioner. GOFMAN forblev uden levebrød. I sommeren 1807 flyttede han med hjælp fra venner, han flyttede til Berlin og derefter til Bamberg, hvor han levede indtil 1813. I Berlin fandt GOFMAN ikke anvendt på hans alsidige evner. Ifølge meddelelsen i avisen lærte han om dråbernes sted i Bamberg City-teatret, hvor han flyttede i slutningen af \u200b\u200b1808. Men ikke fungerede derude og året forlod Hoffman teatret, ikke ønsker at sætte op med Rutin og venligst offentlighedens bageste smag. Som komponist tog Hoffman en pseudonym - Johann Chrysler

På jagt efter indtjening i 1809 vendte han sig til den velkendte musikalske kritik I. F. Rokhlitz - redaktør for "Universal Music Gazette" i Leipzig - med et forslag om at skrive en række anmeldelser og roman til musikemner. Rokhlitz tilbød GOFMAN som historien om en strålende musiker, der kom ned til fuld fattigdom. Så der var en strålende "Creislerian" - en række essays om Kapellasister Johannes Craisler, musik romaner "Cavalier Glitch", "Don-Zhuan" og de første musikalske kritiske artikler.

I 1810, da den gamle ven af \u200b\u200bkomponisten Franz Golbaine viste sig at være på hovedet på Bamberg-teatret, vendte GOFMAN tilbage til teatret, men nu som komponist, en dekoratørkunstner og endda en arkitekt. Under påvirkning af korrugeringen i teatrets repertoire blev Calderons værker i oversættelserne af AUG inkluderet. Schlegel (kort før det først offentliggjort i Tyskland).

Musik kreativitet gofman.

I 1808-1813 blev der skabt mange musikalske værker:

• romantisk Opera i fire handlinger "Drikkevare udødelighed"
• musik til dramaet "Julius Sabin" var SOD
• operas "Aurora", "Dirma"
• one-act ballet "harlequin"
• piano trio e-dur
• string Quartet, MOTTES
• four-Voice Choirs og Cappella
• Miserere med orkester.
• mange arbejder for stemme med orkester
• vocal-ensembler (Duetter, Quartet til Sopran, To Tenors og Bass og andre)
• i Bamberg begyndte Gofman at arbejde på sit bedste arbejde - Opera "UNDINA"

Når i 1812 forlod F. Golbaine teatret, forværrede Hoffman's position, og han blev tvunget til at kigge efter sig selv igen. Manglen på midler til liv tvunget Hoffmangan tilbage til den juridiske tjeneste. I efteråret 1814 flyttede han til Berlin, hvor han siden dengang havde forskellige positioner under Justitsministeriet. Hoffmans sjæl tilhørte dog stadig litteratur, musik, maleri ... han roterer i de litterære cirkler i Berlin, møder med L. Tikom, K. Brentano, A. Shamisso, F. Fuce, Gaine.
Hoffmanns bedste arbejde var opera operaen "undin"

På samme tid øges musikansammens fame. I 1815 blev hans musik i Det Kongelige Teater i Berlin udført for en fjols højtidelig prolog. Et år senere, i august 1816, fandt premiere af "undine" sted i samme teater. Operaens layout blev kendetegnet ved en ekstraordinær størrelse og blev mødt af offentligheden og musikerne meget varmt.

"UNDINA" var det sidste store musikalske produkt af komponisten og samtidig et essay, der åbnede en ny æra i historien om det romantiske opera-teater i Europa. Den yderligere kreative vej i Hoffman er hovedsagelig forbundet med litterære aktiviteter, med sine mest betydningsfulde værker:

• "Electsire Devil" (Roman)
• Golden Pot (eventyr)
• "Nutcracker og Mouse King" (Tale)
• "Alien Child" (eventyr)
• "Prinsesse Brambill" (eventyr)
• "Kroashka Tsakhs til kaldenavn cynnober" (fortælling)
• Maitorate (Tale)
• fire mængder af historier om "Serapionov Brothers" og andre ...

Hoffman's litterære kreativitet sluttede med oprettelsen af \u200b\u200bden nye "belysningskat Murra's lys med fragmenter af biografi af Kappelmeister Johannes Craisler, der ved et uheld overlevede i affaldspapiret" (1819-1821).

Blandt forfatterne af den sene tyske romantik var en af \u200b\u200bde lyseste figurer Ernst Theodore Amadeus Hoffman (1776-1822). Han blev født i familien af \u200b\u200bpreussiske kongelige advokat.

Allerede fra ungdommelige år i GOFMAN vækker den rige kreative begavelse. Han opdager et betydeligt maler talent. Men hans største lidenskab han forbliver trofast i hele sit liv, bliver musik. Afspilning på mange instrumenter studerede han grundigt teorien om sammensætningen og blev ikke kun en talentfuld performer, dirigent, men også forfatteren af \u200b\u200ben række musikværker.

På trods af sine forskellige interesser inden for kunst, på universitetet i Hoffman blev tvunget til at studere retsspændingen og vælge et erhverv traditionelt i sin familie. Efter at have indgået litteratur på det tidspunkt, da de grundlæggende principper for tysk romantik allerede var formuleret og udviklet af de grundlæggende principper for tysk romantik, var Hoffman en romantisk kunstner. Arten af \u200b\u200bkonflikter, der ligger til grund for sine værker, deres problemer og billedsystemet, forbliver verdens kunstneriske vision i sin romantik. Samt Iensev er hovedparten af \u200b\u200bHoffman's værker kunstnerens konflikt med samfundet. Den oprindelige romantiske antitese af kunstneren og samfundet er kernen i forfatterens globilitet. Efter omdanne, den højeste inkarnation af det menneskelige "I", anser Hoffman den kreative personlighed. "Kunstneren" entusiast ", ifølge hans terminologi, som er tilgængelig af kunstens verden, verden af \u200b\u200bfabelagtig fiktion, den eneste kugler, hvor han fuldt ud kan indse sig selv og finde en tilflugtssted fra den rigtige filirase hverdagsliv.

Heroes af Herofman er beskedne og fattige arbejdstagere, en skål af alle de intellektuelle intellektuelle, der lider af dumhed, uvidenhed og grusomhed i miljøet.

Verden af \u200b\u200beventyren om Hoffman har udtalt tegn på romantisk bolig, som er udformet i arbejdet på forskellige måder. Romantisk Dwellemiria implementeres i historier gennem en direkte forklaring på oprindelseskarakterne og den verdens enhed, hvor de bor. Der er en verden af \u200b\u200bden lokale, jordiske, hverdag og anden verden, en slags Magic Atlantis, hvorfra der var engang en person.

I samlingen "Fantasy i form af Callo" indeholder et eventyr fra de nye tider - den gyldne gryde. Forfatterens innovation manifesterede sig i, at fabelagtige begivenheder opstår her i den tykke af ægte dagligt dagligt. Forfatteren vælger forfatteren vælger Dresden. Contemporaries anerkendte gader, pladser og fusionsinstitutioner i byen. Og eventyrets hovedperson er ikke en fabelagtig forretning. Han er studerende, fra meget dårligt og tvunget til at tjene penge på livet ved at omskrive papirer. I livet er han ikke heldig. Men han har evnen til at forestille sig. I sjælen er han en digter, entusiast.

Kollisionen af \u200b\u200bentusiasten med virkeligheden er en central konflikt af eventyr. Drømmene fra Anselma Oscillate mellem ønsket om at få en solid position i samfundet (blive en overlevende rådgiver) og aspiration i en imaginær poetisk verden, hvor den menneskelige personlighed på fantasiens vinger føles ubegrænset fri og glad. Liv og poesi er imod hinanden. Livets myndigheder personificerer i form af en datter af tjenestemandens tjenestemand, poesiens magt - i billedet af den gyldne grønne slange Serpentina.

Veronica er attraktiv på sin egen måde, men hendes ønsker er smålige og fattige. Hun ønsker at blive gift og klemme i nye sjal og nye øreringe. I kampen for Anselma hjælper sorceress hende - tomme æbler. Livet i den romantiske repræsentation af GOFMAN er en forfærdelig og dårlig styrke. Livet tiltrækker en person til ham, fratager ham høje forhåbninger. I den filistiske bevidsthed dominerer tingene folk. Og Hoffman genopliver ting: Salps tænderne på dørhammeren, poking ansigtet af en kaffekande med et brudt låg. Den verdensomspændende verden af \u200b\u200bting er fantastisk forfærdeligt, som verden af \u200b\u200bmennesker som godkendelsen af \u200b\u200bPaul Mans og justitssekretæren for Geerbranta, hvis tanker kun er rettet mod hverdagens synspunkter.

Denne efterkommers filistinske at være en romantisk forfatter modsætter sig en anden verden - det fantastiske kongerige af poetisk fantasi. Så det karakteristiske træk ved Hoffmansky kreativiteten - Dwymiria opstår.

Det fantastiske drømmes rige er beboet af ekstraordinære væsner. Prince af Salamanderens spiritus og hans døtre-gyldne-grønne slanger kan i hverdagen af \u200b\u200balmindelige mennesker, men deres ægte liv fortsætter inden for ren skønhed og poesi. Denne kugle er afbildet understreget af universelt og kontrasterer afviklingen af \u200b\u200bden semi-russiske verden. I poesiens verden lyder lugter, lyder, genstandene mister deres materialitet, bevæger sig, bevæger sig en til en anden, sammenlægning i en enkelt harmoni af skønhed.

Den eneste tilflugtssted fra livets deprimerende kraft, ifølge forfatteren, er verden af \u200b\u200bpoetiske drømme. Men Hoffman forstår hans illusion. Den ironiske ende understreger det. Prinsen af \u200b\u200bSalamanderens spiritus trængte til forfatteren, som prætentisk mishandler Anselma's lykke og argumenterer for, at den fantastiske Atlantis kun er den "poetiske egenskab" af sindet. Hun er frugten af \u200b\u200bfantasi, smuk, men uopnåelig drøm. Hoffmanns romantiske ironi øger muligheden for det romantiske ideal.

Opfattelsen af \u200b\u200bvirkeligheden som kongeriget af egoisme og konfroplesslighed farvede ofte Hoffman's værker i de mørke toner. Fantasy udtrykte frygt for forfatteren før de uforståelige partier i livet. I mange historier om Hoffman er de fantastiske malerier af divisionen af \u200b\u200bden menneskelige personlighed skinnet, galskab, transformation af en person i maskinen. Verden handler uforklarlige og irrationelle.

Hoffman. Ernst Theodore Amadeus (1776 Koenigsberg, - 1822 Berlin), tysk forfatter-romantisk, komponist, musikalsk kritiker, dirigent, dekoratør kunstner. Tynd filosofisk ironi og bizart fantasi, når mystiske grotesca kombineret med kritisk opfattelse af virkeligheden, satire til tysk mesh og feudal absolutisme. En strålende fantasi i kombination med streng og gennemsigtig stil blev leveret af Hoffmann et særligt sted i tysk litteratur. Virkningen af \u200b\u200bhans værker er næsten aldrig sket i fjerne kanter - som regel lagde han sine utrolige helte til en daglig atmosfære. En af grundlæggerne af romantisk musikalsk æstetik og kritik, forfatteren af \u200b\u200ben af \u200b\u200bde første romantiske operaer "undinity" (1814). Poetiske billeder af Hoffman regerer i hans skrifter af p.i. Tchaikovsky ("nutcracker). Søn officiel. I Königsberg Universitet studerede Legal Sciences. I Berlin var en statsservice rådgiver for retfærdighed. Noveller af Corpman "Cavalier Gluck" (1809), "Musik, der lider af Johann Craisler, Kappelmeister" (1810), "Don Juan" (1813) blev senere inkluderet i samlingen af \u200b\u200b"fantasier i Callo's Ånd". I historien om Golden Pot (1814) præsenteres verden som det var i to planer: ægte og fantastisk. I romanen "Electsir Devil" (1815-1816) fremstår virkeligheden som elementer af mørke, overnaturlige kræfter. I den "fantastiske lidelse hos en teaterdirektør" (1819) er teatralske moral afbildet. Hans symbolske fantastiske historiehistorie "Kylling Tsakhs på Nicking Cynnøver" (1819) er stærkt satirisk. I "Night Stories" (del 1-2, 1817), i indsamlingen af \u200b\u200b"Serapiones of Brothers", i de "nylige historier" (1825) af GOFMAN i satirisk, så i den tragiske plan trækker livskonflikter, romantisk behandle dem som en evig kamp af lys og mørke kræfter. Den ufuldstændige roman "Lighting Climbing Cat Murra" (1820-1822) - Satira til tyske filiouterisme og feudale-absolutistiske ordrer. Den romerske "Lord of Bloch" (1822) indeholder dristige angreb mod politiets regime i Preussen. Det lyse udtryk for den æstetiske udsigt over GOFMAN er hans romaner "Cavalier Glitch", "Don Juan", Dialogue "digter og komponist" (1813). I romanerne, såvel som i "fragmenter af biografi af Johannes Craisler", der blev indført i romanen "Squainesish Cat Murra", skabte Hoffman det tragiske billede af den inspirerede musikalske craisler, der stod mod filiuteren og de dømte til lidelse. Bekendtskab med Hoffmann i Rusland begyndte med 20'erne. 19. århundrede Music GOFMAN studerede ved sin onkel, derefter i en organist XP. Drikke, senere tog lektierne af sammensætningen af \u200b\u200bI.F. Reikerdtt. Hofman organiserede et filharmonisk samfund, et symfoniorkester i Warszawa, hvor han tjente som statsrådgiver. I 1807-1813 arbejdede han som leder, komponist og dekoratør i Teatre i Berlin, Leipzig og Dresden. En af grundlæggerne af romantisk musikalsk æstetik og kritik, Hoffman, på det tidlige stadium af udviklingen af \u200b\u200bromantik i musik, formulerede sine væsentlige tendenser, viste den tragiske position af den romanske musiker i samfundet. Han repræsenterede musik som en speciel verden ("ukendt kongerige"), der kunne afdække betydningen af \u200b\u200bhans følelser og lidenskaber, arten af \u200b\u200bden mystiske og uforudsigelige. Hoffman skrev om essensen af \u200b\u200bmusik, om musikalske skrifter, komponister, kunstnere. GOFMAN er forfatteren af \u200b\u200bverden. Romantisk opera "UNDINA" (1813), Opera "Aurora" (1812), Symphony, Kor, Chambercases.

GOFMAN, akut satirisering realistisk, modsætter sig de feudale reaktion, velsignelse begrænsninger, dumhed og selvtilfredshed i det tyske borgerskab. Det er denne kvalitet, der er meget værdsat i Heine's arbejde. Heroes af Herofman er beskedne og fattige arbejdstagere, en skål af alle de intellektuelle intellektuelle, der lider af dumhed, uvidenhed og grusomhed i miljøet.

01/24/1776, Konigsberg - 06/25/1822, Berlin
tysk forfatter, kunstner,
komponist, musikalsk kritiker

Ernst Theodore Amadeus Hoffman ... der er noget magisk i dette navn. Det er altid udtalt fuldstændigt, og det ser ud til at være omgivet af en mørk bølgede krave med brændende refleksioner.
Det skal dog være, fordi Hofman faktisk var en troldmand.
Ja, ja, ikke bare en storyteller som brødre grimm eller Perro, men den mest virkelige guiden.
Døm for dig selv, for kun den sande tryllekunstner kan arbejde vidundere og eventyr ... fra ingenting. Fra et bronzedørhåndtag med grinning rug, fra tang til nødder og hæsende slag i gamle timer; Fra lyden af \u200b\u200bvind i løv og nat synger katte på taget. True, Hoffman havde ikke et sort mantel med mystiske tegn, men gik i en brun kran og i stedet for en tryllestav brugte en gåsfjeder.
Wizards er ligesom, hvor og hvornår de gør det. Ernst Theodore Wilhelm (som han først blev kaldt) optrådte i den herlige by Königsberg på St. John af Zlatoust i familien af \u200b\u200ben advokat.
Sandsynligvis kom han ind på promenaden, fordi intet er så modstå den magiske, som love og loven.
Og den unge, der fra tidlig barndom elskede musikken mere i verden (og selv tog navnet på Amadeus til ære for Mozart), spillede klaveret, violin, organ, sang, malet og sammensat digte, - denne unge mand var, Samt alle sine forfædre bliver en embedsmand.
Ung Hoffman erobrede, graduerede fra universitetet og tjente i mange år i forskellige retsafdelinger. Han vandrede rundt i byerne Prussia og Polen (som også var preussisk da), nytet i støvede arkiver, gabende på retsmøderne og malede karikaturer på medlemmer af retsvæsenet på protokollefelterne.
Ikke en gang forsøgte den dårlige advokat at afslutte tjenesten, men det førte ikke til noget. Efter at have gået til Berlin for at prøve lykke som kunstner og en musiker, døde han næsten med sult. I den lille by Bamberg havde Hoffman en komponist og dirigent, direktør og dekoratør i teatret; Skriv artikler og anmeldelser til "Universal Music Avis"; Giv musikundervisning og endda deltage i salget af noter og pianoer! Men hverken herlighed, eller de penge, han tilføjede. Nogle gange sidder ved vinduet i sit lille rum under taget selv og kigget på nathimlen, troede han, at ting i teatret aldrig ville gå til vejen; At Julia Mark, hans studerende, synger som en engel, og han grim, er dårlig og uforlignelig; Og generelt mislykkedes livet ...
Yulkhen udstedte snart gift dumt, men rig købmand og taget væk for evigt.
Hoffman forlod den spredte Bamberg og venstre først i Dresden, da i Leipzig blev næsten dræbt af en bombe under en af \u200b\u200bde sidste napoleonskampe og endelig ...
Hvorvidt hans skæbne var kompliceret, om John Zlatousts Saint Patron hjalp sin helgen, men en dag tog en uheldig dråbe kort pengen, så på hans blæk og ...
Krystalklokkerne blev mødt her, og gyldne grønne slanger hvisker i løvet og en fortælling om Golden Pot (1814) blev skrevet.
Og Hoffman fandt endelig sig selv og hans magiske land. Sandt nok besøgte nogle gæster fra dette land ham før ("Cavalier Glitch", 1809).
Vidunderlige historier fik snart meget, hvoraf samlingen blev spurgt under navnet "Fantasy på Kallo-måde" (1814-1815). Bogen var vellykket, og forfatteren blev straks berømt.
"Jeg ligner børn født på søndag: de ser, hvad der ikke er synligt for andre mennesker". Eventyrene og romanterne i Hoffman kunne være latterlige og forfærdelige, lyse og syndere, men den fantastiske i dem opstod uventet fra de mest almindelige ting fra selve livet. I dette var der en stor hemmelighed, hvilken goffman gættede den første.
Ære voksede ham, og der var ingen penge. Og her er forfatteren igen tvunget til at bære en universitetsrådgiver retfærdighed, nu i Berlin.
Længsel vandt det i dette "Human Desert"Men alt det samme var det her, at næsten alle hans bedste bøger blev skrevet: "Nutcracker og Mouse King" (1816), "Kroashka Tsakhs" (1819), "Night Stories" (meget forfærdeligt), "Prinsesse Brambill" (1820 " ), "Lights Cat Murra's Lights» og meget mere.
Gradvist var der en vennekreds - den samme fantasy romantik, såvel som Hoffman selv. Deres sjove og seriøse samtaler om kunst, hemmelighederne i den menneskelige sjæl og andre genstande blev udformet i fire-personers cyklus af "brødre" (1819-1821).
Hoffman var fuld af design, tjenesten burde ham ikke for meget, og alt ville være fint, men kun ... "Damn alt kan sætte din hale".
Rådgiver for Hoffman som medlem af Court of Appeal startede for en uretfærdigt anklaget mand, hvilket medfører, at politistyrelsen von Kamptz vrede. Desuden skildrede den audacious forfatter dette anstændige tal i den preussiske stat i historien om "Herren af \u200b\u200bBloch" (1822) under dække af den hemmelige rådgiver til Karnartanti, der først blev arresteret kriminel og derefter valgte ham en passende forbrydelse. Baggrunden Kamptz i raseri klagede til kongen og bestilte Fjern manuskriptet af historien. Et retsligt punkt blev åbnet mod korrugeringen, og kun børnene af venner og tung sygdom reddede ham fra forfølgelse.
Han var næsten fuldstændig lammet, men tabte ikke håbet til slutningen. Det sidste mirakel var historien om "hjørne vinduet", hvor han blev fanget om sommeren et eskorte liv og fanget for os for evigt.

Margarita Perestigin.

Fungerer e.t.a.hofman.

Indsamlede værker: Ved 6 t.: Per. med det. / Forberedt. A. Calelsky; Kommentar. G. Weschenko. - m.: Art. Lit., 1991-2000.
I Rusland elskede de altid Hoffman. En uddannet ung mand læste det på tysk. I biblioteket, A.S. Pushkin var der en komplet indsamlet værk af Hoffman i franske oversættelser. De russiske oversættelser viste sig meget snart, for eksempel "Historien om tang til nødder" eller "gnaver nødder og mus konger" - så derefter kaldt "nutcracker". Det er svært at liste alle russiske kunstledere, der har oplevet Hoffman's indflydelse (fra Odoyevsky og Gogol - til Meyerhold og Bulgakov). Ikke desto mindre forhindrede en slags mystisk kraft i lang tid publikationen af \u200b\u200balle bøger e.t.a.hofman på russisk. Kun nu, efter næsten to århundreder, kan vi læse de berømte og ukendte tekster af forfatteren, indsamlet og kommenterede, da det gælder for Genius-kreativiteterne.

Udvalgte værker: I 3 tons / post. Kunst. I. MIMIRIMSKY. - m.: Goslitisdat, 1962.

Lights Cat Murrra Cup med fragmenter af biografi af Kappelmeister Johannes Craisler, overlevede ved et uheld i affaldspapirerne / banen. med det. D. Karavkina, V.Griba // GOFMAN E.T.A. Lord Bloch: Tale, Roman. - m.: EKSMO-PRESS, 2001. - P. 269-622.
En dag så Hoffman, at hans elev og kæledyr en stribet kat ved navn Murr åbner poteboksen af \u200b\u200bet skriftligt bord og stablet der for at sove på manuskripterne. Lærte han hvad godt, læser og skriver? Så der var en ide om denne ekstraordinære bog, hvor den dybe begrundelse og "heroiske" tilhængere af katten Murra er spredt med siderne i biografien af \u200b\u200bhans vært - Capereser Craisler, så ligner Gofman selv.
Romersk, desværre forblev ufærdige.

Golden Pot og andre historier: Per. med det. / Song. D. Schavachenidze; Fig. N.golz. - m.: Børn. Lit., 1983. - 366 s.: Il.
Bag verden synlig og håndgribelig er der en anden, vidunderlig verden, fuld af skønhed og harmoni, men det åbner ikke for alle. Det vil blive bekræftet til dig og en lille Knight Nutcracker, og en fattig student Anselm, og en mystisk fremmed i sæder Camsål - Cavalier Gluck ...

Guldpotte; Baby Tsakhs, på Nicking Cinnober: Fairy Tales: Per. med det. / Indgang Kunst. A.gugnina; Kunst. N.golz. - m.: Børn. Lit., 2002. - 239 s.: Il. - (SHK. B-KA).
Forsøg ikke at oplade hemmeligheden bag de to mest magiske, dybeste og ubehagelige historier i Hoffman. Ligesom et glansningsnetværk fra sociale og filosofiske teorier, og grønne slanger glider stadig Elbe i vandet og blinkede kun med smaragd gnister ... Læs og lyt til disse eventyr, som musik, efter melodien overløb, fancy fancy, går ind i Fortrylede haller, der fører vidunderlige porte parker ... kun, bemærker, ikke blive til en kurv med æbler. Hendes værtinde kan trods alt være den mest rigtige trollkarl.

Craislerian; Lights Cat Murra's Lights; Dagbøger: Per. med det. - m.: Videnskab, 1972. - 667 s.: Il. - (lit. monumenter).
Craislerian; Noveller: Per. med det. - m.: Musik, 1990. - 400 s.
Creislerian.
"Der er kun en lys af lys, der kan dæmpe dæmonens onde. Denne lyse engel er musikens ånd ... " Johannes Creisler Capersister udtaler disse ord i romanen "Cat Murr", men for første gang vises denne helt i Craislerian, hvor de mest implaniske og dybe tanker om Hoffman på musik og musikere.

"FERMATA", "Digter og komponist", "Singers"
I disse romaner spiller GOFMAN de emner, der bekymrede ham hele sit liv: Hvad er kreativitet; Hvilken pris opnås perfektion i kunst.

Sandy Man: Tale: Per. med det. / FIG. V. Bisengalieva. - m.: Tekst, 1992. - 271 s.: Il. - (Magisk lampe).
"Ignat Denner", "Sandman", "DOZH OG DOGARESS", "Falun Mines"
Onde tryllekunstnere, navnløse mørke kræfter og djævelen selv er altid klar til at tage i besiddelse af en person. Monter til en person, der flyver foran dem og lad mørket i sin sjæl!

"MADEMOISELLE DE SCHUDERI: En historie fra Times of Louis XIV"
Roman om mystiske forbrydelser, slog Paris XVII århundrede - den første oversatte til russisk genstand i Hoffman og den første detektiv i litteraturhistorien.

Sandy mand: [Tale, romaner] / forberedt. A. Carelsky. - SPB: Crystal, 2000. - 912 c.: Il.
"Eventyr på natten af \u200b\u200bdet nye år"
"Ikke så venlig, bare damn ved, hvilke hændelser" ske på dette tidspunkt. En iskølet nat i en lille Berlinsky Zucchka kan møde en rejsende, ikke kassere skyggerne og en fattig kunstner, der er mærkelig at sige ... ikke afspejlet i spejlet!

"Blochs Herre: Et eventyr i de syv eventyr af to venner"
En slags excentrisk overophedning tees, han ved ikke, sparer Masters-loppe, alle Lopper fra Herren. Som en belønning får han en magisk afføring, så du kan læse andres tanker.

Serapionov Brothers: E.T.A.HOFMAN. Semitraner af brødre; "Serapionov Brothers" i Petrograd: Antologi / Sost., Tilberedt. og kommentarer. A.A.Gugnina. - m.: Højere. SHK., 1994. - 736 s.
Samlingen af \u200b\u200bEtahofman "Serapiones Brothers" er trykt i næsten samme form, hvor han optrådte i løbet af forfatteren og hans venner - forfattere F. de la Mott Fuku, A. von Shamisso, advokat Y.Hitzig, læge Og digter D.f. Koreff og andre, der kaldte deres cirkel til ære for Clairvoyant-øde seradon. Chartret læser dem: Inspirationsfrihed og fantasi og retten til alle til at være sig selv.
Efter hundrede år, i 1921, i Petrograd, unge russiske forfattere forenet i Seratrono Brotherhood - til ære for GOFMAN og romantika, inden for kunstens navn og venskab, kaldet kaos og krig af parter. Indsamling af værker af nye "Serapions" Mikhail Zoshchenko, Lion Lunza, VSevolod Ivanova, Veniamin Haveri og andre offentliggjort også i denne bog for første gang siden 1922.

Nutcracker og Mouse King: Christmas Fairy Tale / Lane. med det. I.Tatarinova; Il. M. Indrukhina. - Kaliningrad: Blagovest, 1992. - 111 s.: Il. - (Magic Piggy Bank of Childhood).
"Tick-and-så, tick-and-ja! Rul ikke godt på det! Hør alle King Mouse ... godt, uret, forgrang den gamle! Trick-and-Truck, Boom Boom! "
Vi vil komme ind i Tiptoe til stuen af \u200b\u200brådgiverens rådgiver, hvor jule stearinlys allerede brænder, og gaver er lagt ud på tabellerne. Hvis du står op på sidelinjen og ikke gør støj, vil du se fantastiske ting ...
Dette eventyr er uden kort hundrede år, men en mærkelig ting! Nøddeknækkeren og den lille Marie siden da gjorde ikke noget overhovedet, og musens konge og hans mormus passer slet ikke.

Margarita Perestigin.

Livslitteratur og kreativitet E.T.A.HOFMAN

Balandin R.K. Hoffman // Balandin R.K. Hundrede store genier. - m.: VEVA, 2004. - P. 452-456.
Berkovsky n.ya. Hoffman: [Om livet, hovedtemaer af kreativitet og indflydelse af Hoffman på verdenslitteraturen] // Berkovsky N.YA. Artikler og foredrag om oversøisk litteratur. - SPB: ABC-Classic, 2002. - P. 98-122.
Berkovsky n.ya. Romantik i Tyskland. - SPB: ALPHABET-CLASSIC, 2001. - 512 s.
Fra indholdet: e.t.a.hofman.
Belza I. Vidunderlige Genius: [Hoffman og Music] // GOFMAN E.T.A. Craislerian; Romaner. - m.: Musik, 1990. - P. 380-399.
Hesse G. [Om Hoffman] // Hesse magi i bogen. - m.: Bog, 1990. - s. 59-60.
GOFMAN E.T.A. Liv og kreativitet: Bogstaver, udsagn, dokumenter: Per. med det. / Sost., Tilberedt. Og eftergot. K.Gyunzel. - m.: Raduga, 1987. - 462 s.: Il.
GUGNN A. "SERATS OF BROTHERS" I forbindelse med to århundreder // Serapionov Brødre: E.T.A.HOFMAN. Semitraner af brødre; "Brothers Serapion" i Petrograd: Antologi. - m.: Højere. SHK., 1994. - P. 5-40.
GUGNN A. FANTASTISK REALITET E.T.A.HOFMAN // GOFMAN E.T.A. Guldpotte; Baby tsakhs, på niknavnet af den zinnober. - m.: Børn. Lit., 2002. - P. 5-22.
Dudova L. Hoffman, Ernst Theodore Amadeus // Udenlandske forfattere: Bibbibbr. Ordbog: 2 h.: Ch. 1. - m.: Drop, 2003. - P. 312-321.
Kaverin V. Tale til århundredet fra dagen for E.T.T.A.HOFMAN // SERAPONOV BROTHERS: E.T.A.HOFMAN. Semitraner af brødre; "Brothers Serapion" i Petrograd: Antologi. - m.: Højere. SHK., 1994. - P. 684-686.
Karelian A. Ernst Theodore Amadeus Hofman // GOFMAN E.T.A. Katedral Så: på 6 t. - m.: Kunst. lit., 1991-2000. - T. 1. - P. 5-26.
Mistler J. Livet i Hoffmann / Per. Med Fr. A.Frankovsky. - l.: ACANDEMIA, 1929. - 231 s.
Piskunova S. Ernst Theodore Amadeus Hoffman // Encyclopædi til børn: T. 15: Verdens litteratur: Ch. 2: XIX og XX århundrede. - m.: Avanta +, 2001. - P. 31-38.
F. Kroashka Tsashas, \u200b\u200bpå kælenavnet på Zinnober // Meeting: Tale og essay forfattere GDR om æra af "Storms og Natika" og romantik. - M., 1983. - P. 419-434.
Kharitonov M. fortællinger og liv i Hoffmann: Forord // GOFMAN E.T.A. Little Tsakhs på kaldenavn cinnober. - Saratov: Volga. kN. Forlagsvirksomhed, 1984. - P. 5-16.
Kunstnerisk verden E.T.A.HOFMAN: [SAT Artikler]. - m.: Videnskab, 1982. - 295 s.: Il.
TSWEIG S. E.T.A.HOFMAN: Forord til den franske publikation "Prinsesse Brambilla" // Collega S. SATR. Så: i 9 tons. - m.: Biblioser, 1997. - T. 9. - P. 400-402.
Shcherbakova I. Figurer e.t.a.hofman // Panorama of Arts: Vol. 11. - M.: OV. Kunstner, 1988. - P. 393-413.

Efter at have indgået litteratur på det tidspunkt, da de grundlæggende principper for tysk romantik allerede var formuleret og udviklet af de grundlæggende principper for tysk romantik, var Hoffman en romantisk kunstner. Arten af \u200b\u200bkonflikter, der ligger til grund for sine værker, deres problemer og billedsystemet, forbliver verdens kunstneriske vision i sin romantik. Samt Iensev er hovedparten af \u200b\u200bHoffman's værker kunstnerens konflikt med samfundet. Den oprindelige romantiske antitese af kunstneren og samfundet er kernen i forfatterens globilitet. Efter omdanne, den højeste inkarnation af det menneskelige "I", anser Hoffman den kreative personlighed. "Kunstneren" entusiast ", ifølge hans terminologi, som er tilgængelig af kunstens verden, verden af \u200b\u200bfabelagtig fiktion, den eneste kugler, hvor han fuldt ud kan indse sig selv og finde en tilflugtssted fra den rigtige filirase hverdagsliv.
Men udførelsesformen og tilladelsen fra den romantiske konflikt i Korofmannens anden end de tidlige romantikere. Gennem nægten af \u200b\u200bvirkeligheden, gennem kunstnerens konflikt med hende, steg Ienza til det højeste niveau af deres globilitet - æstetisk monisme, da hele verden blev kugle af poetisk utopi, eventyr, harmoniens sfære, hvor Kunstneren forstår sig selv og universet. Hoffmanns romantiske helt lever i den virkelige verden (begyndende med Cavaller glitch og slutter med en cruisler). Med alle hans forsøg på at bryde ud af sine grænser i kunstens verden, i det fantastiske fabelagtige kongerige Jinnistan, forbliver det omgivet af en reel specifik historisk virkelighed. Hverken et eventyr eller kunst kan bringe ham harmoni i denne virkelige verden, som i sidste ende underordner sig selv. Derfor den konstante tragiske modsigelse mellem helten og hans idealer på den ene side og virkeligheden - på den anden side. Derfor er dualismen, som lider af GOFMAN Heoes, Dwymiria i sine værker, uopløseligheden af \u200b\u200bkonflikten mellem helten og omverdenen i de fleste af dem, den karakteristiske biscordability af forfatterens kreative måde.
En af de væsentlige komponenter i GOFMAN POETICS, som tidlig romantik, er ironi. Desuden kan vi i gofman ironien som en kreativ modtagelse, der er baseret på en bestemt filosofisk æstetisk ideologisk position, klart skelne mellem to hovedfunktioner. I en af \u200b\u200bdem fungerer han som en direkte tilhænger af Ian. Vi taler om de af sine værker, hvor rent æstetiske problemer løses, og hvor romantisk ironiens rolle er tæt på den, den udfører fra Ien Romantics. Romantisk Irony i disse værker af Hoffman modtager satirisk lyd, men denne satire har ikke en social, social orientering. Et eksempel på manifestationen af \u200b\u200ben sådan funktion af ironi er den nye "prinsesse Brambill" - strålende i sin kunstneriske udførelse og typiske GOFmanovskaya i demonstrationen af \u200b\u200bbiordinaliteten af \u200b\u200bhans kreative metode. Efter Ientes mener forfatteren af \u200b\u200bromanen "Prinsesse Brambill", at ironien bør udtrykke en "filosofisk udsigt over livet", det vil sige at være grundlaget for menneskelige relationer til livet. Som i Ienis er ironien et middel til at løse alle konflikter og modsætninger, et middel til at overvinde den "kroniske dualisme", som lider af hovedkarakteren af \u200b\u200bdenne roman af skuespiller Gilo Fawa.
I tråd med denne grundlæggende tendens afsløres en anden og mere signifikant funktion af sin ironi. Hvis Iensev Ironien som udtryk for en universel holdning til verden blev samtidig et udtryk for skepsis og afslag på at løse modsætningerne af virkeligheden, så mætter GOFMAN ironi af tragisk lyd, han indeholder en kombination af tragisk og tegneserie. Hovedbæreren af \u200b\u200ben ironisk holdning til liv i Kruisler, hvis kronisk dualisme "er tragisk, i modsætning til den komiske" kroniske dualisme "Gilo Fawa. Den satiriske begyndelse af GOFMAN's ironi i denne funktion har en specifik social adresse, et betydeligt offentligt indhold, og derfor giver denne funktion af romantisk ironi ham, en forfatter-romantisk, reflekterer og nogle typiske virkelighedsrefænomener ("Golden Pot" , "Baby Thahs", "lyser kattens lille Murra" - værker, mest karakteristiske afspejler denne funktion af Irony of Hoffmann).
Den kreative individualitet hos GOFMAN i mange karakteristiske træk er allerede bestemt i sin første bog "Fantasy i form af Callo", som omfattede værker skrevet fra 1808 til 1814. Kavailer Gluck (1808), den første af de offentliggjorte værker af Hoffman, og de mest afgørende aspekter af sit verdenssyn og kreative manerer. Novella udvikler en af \u200b\u200bde vigtigste, hvis ikke hovedidéen om forfatterens kreativitet er inftaget af konflikten mellem kunstneren og samfundet. Denne ide er afsløret gennem den kunstneriske modtagelse, som vil være dominerende i alt det efterfølgende arbejde i forfatteren - fortællingens vitalitet.
Undertekst af romanen "hukommelse af 1809" har en fuldstændig klar aftale i denne henseende. Han minder læseren om, at billedet af den berømte komponist glitch, den vigtigste ting og i det væsentlige den eneste helt af fortællingen, er fantastisk, uvirkeligt, for glitchen døde længe før den dato, der er markeret i underteksten, i 1787 og på Samme tid, denne mærkelige og mystiske gamle mand placerede i situationen Real Berlin, i beskrivelsen af \u200b\u200bhvilken det er muligt at fange de specifikke historiske tegn på den kontinentale blokade: tvisterne af almindelige mennesker om krigen, gulerod kaffe, rygning på Cafe tabeller.
Alle mennesker er opdelt i to grupper for Hoffmans: Kunstnere i videste forstand, folk, poetisk begavet og mennesker, absolut berøvet af verdens poetiske opfattelse. "Jeg er som en højeste dommer," siger alter Ego forfatter Craisler, "opdelt hele menneskelige slægtene i to ulige dele: man består kun af gode mennesker, men dårlige eller almindelige, det andet - fra de sande musikere." De værste repræsentanter for kategorien "numezicants" GOFMAN ser i filtre.
Og denne modstand mod kunstnerens filmogrammer er særligt vidt beskrevet på eksemplet på billedets image og komponisten af \u200b\u200bJohann Craisler. Mytisk Unreal Gluca erstatter en helt real cruisler, en moderne Hoffman, en kunstner, der i modsætning til de fleste af samme type helte af tidlige romantikere ikke lever i verden af \u200b\u200bpoetiske drømme, men i den virkelige stædige filirase Tyskland og vandrer fra By til byen, fra en fyrretræ til en anden, slående på ingen måde et romantisk volumen på uendelig, ikke på jagt efter en "blå blomst", men på jagt efter det mest prosaiske brød.
Som kunstner-romantisk betragter GOFMAN musik til den højeste, den mest romantiske slags kunst, "da den kun har sit emne uendeligt; mystisk, udtrykt i lyden af \u200b\u200bnaturen af \u200b\u200bnaturen, fylder menneskets sjæl ved uendelig volumen; Bare på grund af hende ... opvarmer sangen af \u200b\u200bsangene af træer, blomster, dyr, sten og farvande. " Derfor gør Hoffman's vigtigste positive helt den musikalske craisler.
Den højeste inkarnation af kunst i musik GOFMAN ser først og fremmest, fordi musikken kan være mindre relateret til livet, med ægte virkelighed. Som en ekstrem romantisk, udsættende revisions æstetik af oplysning, nægter han en af \u200b\u200bdens hovedbestemmelser - om den civile, offentlige udnævnelse af kunst: "... kunst gør det muligt for en person at føle sin højeste udnævnelse og fra hverdagens vulgære skuffer ham til isis tempel, hvor naturen han taler med ham sublime, aldrig hørt, men alligevel klare lyde. "
For korrugeringen er der en vis overlegenhed af verden poetisk over verdens verden dagligt dagligt. Og han chants denne verden af \u200b\u200ben fabelagtig drøm, hvilket giver ham præference for verdens ægte, prosaiske.
Men Hoffman ville ikke være en kunstner med sådanne modstridende og stort set tragiske Maidos, hvis denne slags fabelagtig roman definerede den generelle retning af hans kreativitet og ikke demonstrerede kun en af \u200b\u200bhans fester. Grundlaget for den kunstneriske globilitet i forfatteren forkaster ikke den fuldstændige sejr til den poetiske verden over gyldig. Kun galskab, som en halvcircuit eller Fili Reni tror på eksistensen af \u200b\u200bkun en af \u200b\u200bdisse verdener. Et sådant princip i Dvouliiria afspejles i en række værker af Hoffman, måske de mest slående i dens kunstneriske kvalitet, og den mest udpegede modsætningerne i hans verdenssyn. Sådan er primært en fabelagtig roman "Golden Pot" (1814), hvis navn ledsages af en veltalende undertekst "fortælling fra nye tider". Betydningen af \u200b\u200bdenne undertekst er, at skuespillerne i dette eventyr er Hoffman's samtidige, og handlingen foregår i ægte dresden i begyndelsen af \u200b\u200bXIX århundrede. Så det afspejles af den ieniske tradition for eventyrets genre - i sin ideologiske kunstneriske struktur omfatter forfatteren en real-day plan. Helt af romaner Student Anselm er en excentrisk taber, udstyret med en "naiv poetisk sjæl", og det gør det til en overkommelig verden af \u200b\u200bfabelagtig og vidunderlig. Faced med ham, begynder Anselm at lede en dobbelt eksistens, komme ud af hans prosaiske at være i kongeriget et eventyr ved siden af \u200b\u200bdet sædvanlige virkelige liv. I overensstemmelse hermed er romanen og sammensætningen bygget på interlacing og interpenetration af den fantastiske fantastiske plan med ægte. Romantisk fabelagtig fiktion i sin lille poesi og nåde finder her i GOFMAN en af \u200b\u200bsine bedste udtrykselige. Samtidig er en reel plan klart beskrevet i Themella. Ikke uden grund troede nogle forskere i Hoffmann, at du på denne roman kunne rekonstruere topografien af \u200b\u200bGaderne i Dresden i begyndelsen af \u200b\u200bdet sidste århundrede. En væsentlig rolle i karakteristikaene ved tegnene spilles af en realistisk del.
En bred og klar implementeret fabelagtig plan med mange bizarre episoder, så uventet, og det synes tilfældigt at invadere en historie om virkelige daglige dage, underordnet den klare, logiske ideologiske og kunstneriske struktur af romaner, i modsætning til den forsætlige fragmentaryness og inkonsekvens i den fortællende måde af de fleste tidlige romantikere. Biscitance af den kreative metode i Hoffmann, Dwymiria i hans verdensbillede ramte modstanden for verden af \u200b\u200bægte og fantastisk og i den relevante opdeling af tegn i to grupper. Betingelser for Paul Manden, Hans datter Veronika, Justitssekretæren Geerbrand - Prosaisk tænker Drezden People, som kan tilskrives, på forfatterens egen terminologi, til gode mennesker berøvet alle poetiske fouls. De er imod den arkivist Lindhorst med Serpentina's datter, der kom til denne Filsk World of Fantastic Fairy Tale, og den søde Chudak Anselm, hvis poetiske sjæl blev åbnet af arkivistens fantastiske verden.
I en god afslutning modtager romanerne, afsluttet med to bryllupper, en komplet fortolkning af sin ideologiske idé. Justitssekretæren Geerbrand bliver en overlevelsesrådgiver, til hvem Veronica uden tøven giver sin hånd, renoveret fra Anselms hobby. Hendes drøm udføres - "hun bor i et smukt hus på det nye marked," har hun en "ny stil hat, et nyt tyrkisk sjal", og morgenmad i en elegant negligant ved vinduet, det giver ordrer til tjeneren . Anselm gifter sig med serpentin og bliver en digter, sætter sig sammen med hende i eventyret Atlantis. På samme tid kommer han i Dowry "smukke ejendom" og en gylden pot, som han så i arkivistens hus. Golden Pot - Denne form for ironisk transformation af "Blue Flower" Novisa - bevarer den indledende funktion af dette romantiske symbol. Det er næppe muligt at antage, at afslutningen af \u200b\u200bhistorien Anselm - Serpentina er en parallel af filiuteristen ideel, der er indeholdt i Unionen Veronica og Geerbrand, og Golden Pot er et symbol på mesh lykke. Anselm nægter trods alt ikke sin poetiske drøm, han finder kun hendes motion.
Den filosofiske ide af romaner om udførelsesformen, kongeriget poetisk fiktion i kunstens verden, i poesiens verden, godkendes i Novellas sidste afsnit. Hendes forfatter, der lider af tanken om, at han måtte forlade den fabelagtige Atlantis og vende tilbage til den ynkelige Moonful af hans loft, hører de opmuntrende ord af Lindhorst: "Har du nogensinde nogensinde været i Atlantis og ikke taler der i det mindste En anstændig iazo som poetisk ejendom dit sind? Ja, og Anselma's lyksalighed er intet andet end livet i poesi, som den hellige harmoni af alle de eneste slukker som den dybeste af naturens hemmeligheder! "
Det er ikke altid, men Hoffman's fantasi har sådan en lys og glædelig farve, som i romanens adresse eller i eventyrene "Nutcracker og Mouse King" (1816), "Alien Child" (1817), " Lord Bloch "(1820)," Prinsesse Barmbill "(1821). Forfatteren skabte værkerne er meget forskellige i deres globalisme og for kunstneriske midler, der anvendes i dem. Den dystre mareridtfiktion, der afspejler en af \u200b\u200bparterne i forfatterens verdensbillede, er domineret i romanen "Elixir Devil" (1815-1816) og i "Night Stories". De fleste af "nathistorierne", såsom "Sand Man", Mallorate, Mademoiselle de Schuderi, ikke belastet i modsætning til romanen "Devil's Elixir" med religiøse-moralske problemer, vandt i forhold til det og i kunstneriske vilkår, måske først og fremmest , fordi de ikke har en sådan bevidst indsprøjtning af komplekse phabulous intrigues.
Indsamling af historier om "Serapionees Brothers", fire volumener, som dukkede op i pressen i 1819-1821, indeholder en ulige i sit kunstneriske niveau af arbejdet. Der er en rent underholdende historier her, Fabuli ("Signor Formal)," indbyrdes afhængighed af begivenheder "," Vision "," Dozh and Dogaressa "osv.), Banal-Varmive (" spillerens lykke "). Men men værdien af \u200b\u200bdenne samling bestemmes af sådanne historier som "Royal Bride", "Nutcracker", "Artusov Hall", "Falun Miner", "Mademoiselle de Schuderi", der vidner om den progressive udvikling af forfatterens talent og konkluderet Med høj perfektion af kunstneriske former er betydelige filosofiske ideer.
Navnet på Seradons deserter, den katolske saint, kalder sig en lille kreds af samtalepartnere, regelmæssigt arrangeret litterære aftener, hvor de læser deres historier, hvorfra samlingen er kompileret. Separation af subjektive positioner på spørgsmålet om forholdet mellem kunstneren og virkeligheden, Hoffman, men munden af \u200b\u200bet af medlemmerne af broderskabs halvleder erklærer den absolutte benægtelse af virkeligheden, idet det argumenterer for, at vores jordiske væsen er defineret både intern og omverdenen . På ingen måde at afvise behovet for at appellere til kunstneren for at se sig selv i reel virkelighed, insisterer forfatteren stærkt på, at den fiktive verden er afbildet så tydeligt og tydeligt, som om han optrådte før kunstnerens blik som en rigtig verden. Dette princip om sandsynligheden for imaginær og fantastisk er konsekvent implementeret af korrugeringen i disse kollektorhistorier, hvis tomter er malet af forfatteren ikke fra egne observationer, men fra maleriets værker.
"Serapionon-princippet" fortolkes i den forstand, at kunstneren skal udbrede modernitetens sociale liv og kun tjene kunst. Den sidste, til gengæld, er verdens selvforsynende, tårnhøje over livet, der står væk fra den politiske kamp. Med den utvivlsomme frugtbarhed af denne æstetiske afhandling, for mange værker af Hoffmann, er det umuligt ikke at understrege, at hans meget kreativitet på visse stærke sider ikke altid svarer til alle de æstetiske principper, som det fremgår af en række af sine værker i de seneste år af livet, især eventyret "Tsakhs Kirke Nicking the Zinnober" (1819), bemærket af K. Marx opmærksomhed. Ved udgangen af \u200b\u200b10. var der nye væsentlige tendenser i forfatterens arbejde, udtrykt i styrkelsen af \u200b\u200bden offentlige satire i hans værker, appellerer til fænomenerne af det moderne sociale og politiske liv ("Kroashka Tsakhs". "Lights Cat Murra "), hvorfra han fortsætter i princippet craw i dine æstetiske erklæringer, som vi har set på eksemplet på" Serangement Brothers ". Samtidig kan du angive mere specifikke output fra forfatteren i sin kreative metode til realisme ("Martin-Bochar og hans delmængde", 1817; "Master Johann Wakht", 1822; "Hjørne vindue", 1822). Det var imidlertid usandsynligt, at det ville være korrekt at rejse spørgsmålet om den nye periode i Hoffman's arbejde, fordi han samtidig med sociale og satiriske værker i overensstemmelse med sine tidligere æstetiske stillinger, skriver en hel række nye og eventyr, fjernt fra offentlige trends ("Prinsesse Brambill", 1821; "Marquis de la Pivardier", 1822; "Fejl", 1822). Hvis vi taler om forfatterens kreative metode, skal det bemærkes, at på trods af den betydelige byrde i de ovennævnte arbejder på en realistisk måde, Hoffman og de seneste år, fortsætter dens kreativitet med at skabe i en karakteristisk romantisk plan (" Kroashka Tsakhs "," Prinsesse Brambill "," kongelige bruden "fra en seregion af cyklen; en romantisk plan er tydeligt domineret og i romanen om katten Murre).
V. G. Belinsky værdsat Hoffman's satiriske talent, idet han bemærkede, at han vidste, hvordan man kunne "skildre virkeligheden i al sin sandhed og udføre en giftig sarkasse af fysiskalitet ... af hans landsmænd."
Disse observationer af den vidunderlige russiske kritik kan fuldt ud tilskrives eventyrets roman "Kroashka Tsakhs". I det nye eventyr er Dvouliiria Hoffman i opfattelsen af \u200b\u200bvirkeligheden fuldt opretholdt, hvilket igen afspejles i den nye sammensætningsberegningsberevne, i tegnene i tegnene og i deres arrangement. Mange grundlæggende aktører nye eventyr
"Kroashka Tsakhs" har deres litterære prototyper i Novella "Golden Pot": Student Baltazar - Anselma, Prosper Alpanus - Lindhorst, Candida - Veronica.
Bibgness af romanerne er beskrevet i modsætning til den poetiske drømmes verden, det fantastiske land i Jinnystan, verden af \u200b\u200bægte hverdag, Fyrstendømmet Prince Barçanuff, der opstår romanens handling. Den dobbelte eksistens fører her nogle tegn og ting her, da de kombinerer deres fantastiske magi, der er med eksistens i den virkelige verden. Fairy Rosabelverde, hun kanoniss husly for noble maidens Rosenzhen, patroniserer lidt modbydelig Tsakhsu, tildelte sine tre magiske guldhår.
I samme dualkvalitet som Fairy Rosabelverde, rosonis, står, står og god guiden alpanus, der omgiver sig med forskellige fantastiske vidundere, der ser digteren godt og drømmerstudent Baltazar. I sin daglige Ipostasi, kun tilgængelig for Fili Renov og Sober-minded Rationalists, er Alpanus bare en læge, der er udsat for meget indviklede quirks.
Kunstneriske planer for kompaleret roman kompatibel, hvis ikke helt, så meget tæt. I den ideologiske lyd, med al sin lighed, er romanerne helt forskellige. Hvis i eventyret "Golden Pot", der rider globilettet i maskheden, har Satire en moralsk og etisk karakter, så i "Krozha Tshasa" bliver det mere akut og får social lyd. Det er ikke tilfældigt, at Belinsky bemærkede, at denne roman er forbudt af den kongelige censur af grunden til, at der er "mange latterlige over stjerner og embedsmænd."
Det er i forbindelse med udvidelsen af \u200b\u200bAdressen til Satire, med styrkelsen i romanen, er et væsentligt øjeblik ændret i sin kunstneriske struktur - hovedpersonen er ikke en positiv helt, en karakteristisk Christak, en digter-drømmer (Anselm i Den nye "Golden Pot"), og helten er negativ - en fjollet lozena tsakhaes, en karakter, i en dybt symbolsk totalitet af sine eksterne træk og det indre indhold for første gang, der vises på siderne af Hoffman's værker. "Baby Tsakhs" - til en endnu større grad af "eventyr fra nye tider" end den "gyldne pot". Tsakhaes - den helt ubetydelige, blottet for selv den gave af en klar selvpartende tale, men med en ublu svulmet Schwalny Pride, ulækkert grimt eksternt, - på grund af den magiske gave af Fairy Rosabelverde ser i øjnene af andre, der er omgivende Ikke kun med en statshanded smuk mand, men også en mand, der har givet med talenter, let og klart sind. På kort tid gør han en strålende administrativ karriere: uden at afslutte løbet af retsvidenskab på universitetet, bliver han en vigtig tjenestemand og endelig den førstnævnte første minister i Fyrstendømmet. En sådan karriere er kun mulig på grund af det faktum, at thahs tildeler andres arbejde og talenter - den mystiske kraft af tre guldhår gør blinde folk til at tilskrive ham alle de betydelige og talentfulde, udført af andre.
Så inden for det romantiske verdenssyn og kunstneriske midler til den romantiske metode er en af \u200b\u200bde store vinkler af det moderne sociale system afbildet. Den uretfærdige fordeling af åndelige og materielle fordele syntes imidlertid for Fatabal-forfatteren, der opstod under virkningen af \u200b\u200birrationelle fantastiske styrker i dette samfund, hvor folk strækker sig med magt og rigdom, og deres ubetydelighed, til gengæld, magt og guld omgange ind i en imaginær glans af sindet og talenterne. Sammenbruddet og nedbrydelsen af \u200b\u200bdisse falske afguder i overensstemmelse med forfatterens naturens natur kommer udefra, takket være interventionen af \u200b\u200bde samme irrationelle fabelagtige magiske styrker (Prosper Alpanus trives i sin konfrontation med gebyret Rosabelverde, som ifølge Gofman, Også gav anledning til dette grimme sociale fænomen. Scene af forstyrrelsen af \u200b\u200bmængden, der bryder ind i Messengerministeren i Cynnobr, efter at han havde mistet sin magiske charme, bør selvfølgelig ikke tages som et forsøg på forfatteren for at se efter et radikalt middel til at eliminere det sociale onde , som er symboliseret i det fantastiske fantastiske billede af den grimme Tsakhsa. Dette er kun en af \u200b\u200bde sekundære detaljer af plottet, på ingen måde af en programmatisk karakter. Folket i oprør er ikke imod en ond charterminister, men kun mocking over et modbydeligt grimt, hvoraf udseendet endelig optrådte foran dem i sin sande form. Grotescan inden for rammerne af den fabelagtige plan af romanen og ikke socio-symbolsk og thahsas død, som, der flygter fra de raserende crowd, synker i en sølvnatkande.
Hoffman's positive program er helt anderledes, traditionelt for ham - fejringen af \u200b\u200bden poetiske verden af \u200b\u200bBaltazar og trives alpanus ikke kun over ondskab i Thahsa, men også generelt over verdens almindelige, prosa. Ligesom fortællingen om "Golden Pot", slutter Kroashka Thahs "med en glad endelig - en kombination af kærlig par, Baltazar og Candidis. Men nu afspejler denne historie og udførelsen af \u200b\u200bHoffmanns positive program uddybningen af \u200b\u200bforfatterens modsætninger, hans stigende overbevisning i illusionen af \u200b\u200bdet æstetiske ideal, som han modsætter sig virkeligheden. I den henseende forstærkes og uddybes i roman og ironisk intonation.
En stor social generalisering i billedet af Thahsa, en ubetydelig midlertidig, regens af landet, en giftige ubemærket, "latterlige stjerner og rækker" over begrænsningerne i det tyske filter, tilføjer dette fantastiske eventyr i en lys satirisk Billede af fænomenerne af social og politisk sagsøgt GOFMAN Tyskland.
Hvis romanen "Kroashka Thahs" allerede er blevet markeret med en klar forskydning af accenter fra verden af \u200b\u200bfantastisk på verdens virkelige verden, så i endnu større grad påvirker denne trend de nye "lys af Cat Murra kat med fragmenter af Biografier af Johanage Johannes Craisler, der ved et uheld overlevede i terapiark "(1819-1821). Sygdom og død forhindrede Hoffman til at skrive det sidste, det tredje volumen af \u200b\u200bdenne roman. Men i en ufærdig form er det et af de mest betydningsfulde værker af forfatteren, der repræsenterer i den mest avancerede kunstneriske udførelsesform for næsten alle de vigtigste motiver af hans kreativitet og kunst måde.
Dualismen i World View of Hoffman forbliver og dybt uddyber i romanen. Men det er ikke udtrykt ikke gennem oppositionen af \u200b\u200bverden af \u200b\u200bfabelagtig og verden, der er gyldige, men gennem offentliggørelsen af \u200b\u200bde reelle konflikter af sidstnævnte, gennem hovedtemaet for forfatterens kreativitet - kunstnerens konflikt med virkeligheden. Verden af \u200b\u200bmagiske fiktion forsvinder fuldstændigt fra romanens sider, med undtagelse af nogle mindre detaljer i forbindelse med billedet af Abraham Maister, og al opmærksomhed fra forfatteren fokuserer på verdens ægte, på konflikter, der finder sted i det moderne Tyskland, og deres kunstneriske forståelse er fritaget for den fantastiske fantastiske shell. Dette betyder imidlertid ikke, at Hoffman bliver en realistisk stående i bestemmelse af determinisme af karakteristika og udvikling af plottet. Princippet om romantisk konvention, der bringer konflikten udefra, definerer stadig disse hovedkomponenter. Derudover er det intensiverende i nærheden af \u200b\u200bandre detaljer: Det er historien om Maister Abraham og den "usynlige pige" af Chiahs med en romantisk mysteriøsitet og Prince Hector-linjen - Cypria-Monken - Angela - Abbot Chrysostom med de ekstraordinære eventyr , uhyggelige drab, dødelig anerkendelse, som omfor forskydet her fra romanen "Elixir Devil".
Sammensætningen af \u200b\u200bromanen, der er baseret på biprofilen, modstanden for to antitete principper, som i deres udvikling dygtigt kombineret med en forfatter i en enkelt linje af fortælling i deres udvikling. En rent formel modtagelse bliver det vigtigste ideologiske og kunstneriske princip om inkarnation af forfatterens idé, den filosofiske forståelse af moralske og etiske og sociale kategorier. Den selvbiografiske fortælling af en bestemt forsker Murra er spredt med passager fra sangskrivningen af \u200b\u200bkomponisten Johannes Craisler.
Allerede i at kombinere disse to ideologiske og plot planer, ikke kun mekaniske forbindelser i en bog, men også plot detaljer, som ejeren af \u200b\u200bkatten Murra Maister Abraham er en af \u200b\u200bde vigtigste aktører i livet af craisler, er en dyb ironisk parodi, der betyder lagt. Den dramatiske skæbne af en ægte kunstner, en musiker, plaget i atmosfæren af \u200b\u200bsmå intriger, omgivet af highborne ubetydelighed af Sighty Sighartialer, er imod at være "oplyste" filter Murra. Desuden er sådan modstand også i samtidig sammenligning, for Murr ikke kun er antipoden af \u200b\u200bCraisler, men også dens parodi tvilling, parodi af den romantiske helt.
Ironien i denne roman modtager en omfattende værdi, den trænger ind i alle fortællinger om fortællingen, bestemmer karakteristika for de fleste tegn i romanen, udfører i en organisk kombination af forskellige funktioner - og kunstnerisk modtagelse og middel til akut satire, rettet mod på forskellige fænomener af det offentlige liv.
Hele Cat-Dog World i romanen er en satirisk parodi af det tyske staters statusede samfund: På den "oplyste" filicistan burgezness, på studerendeforeninger - Brishchefta, for politiet (Yard Dog Achilles), på den officielle adel (Spitz ), på den højeste aristokrati (Skaramush Poodle, Badina Lounge Salon).
Murr er som quintessence af physernship. Han savner sig en fremragende personlighed, en videnskabsmand, digter, filosof, og fordi han fører hans livs krønike "i opbygningen af \u200b\u200bde feline unge." Men i virkeligheden er Murr en prøve af "Harmonic Vocal", som var så hatefulde for romantisk.
Men endnu mere akut, Satyra Hoffmann bliver objektet, når han vælger det til adelen, mens de krænker sine højere lag og på de statspolitiske institutioner, der er forbundet med denne klasse. Efter at have forladt duchogiske bopæl, hvor han var en domstol dropper, falder Cruisler til Prince Irinahu, til hans imaginære gård. Faktum er, at når prinsen "virkelig styrede den maleriske ejer nær Sighartswiler. Fra hans palads Belveder kunne han overse hele sin stat fra kanten til kanten ... I et øjeblik var det let for ham at kontrollere hvede, hvede havde en hvede fra Peter i det fjerntliggende hjørne af landet og med samme succes for at se, hvor omhyggeligt behandlede deres vinmarker Hans og Kunz. " Napoleoniske krige blev frataget prins Irineys ejendele: Han "faldt sin legetøjsstat fra lommen under en lille promenade til et naboland." Men irinens prins besluttede at bevare sin lille gård, "vende sit liv til en sød drøm, hvor han selv og hans retinue sig selv", og godmodige borgere gjorde den form, som den falske glans af denne spøgelsesgård bringer dem berømmelse og ære.
Prins Irina i sin åndelige Gud er ikke en enestående repræsentant for Hoffman; af sin klasse. Hele Princely House, der starter med Bombardes of Irinea, er mennesker, der er såkaldte, fejlbehæftede. Og det er især vigtigt i Hoffmans øjne, en højtstående adel i en millionwise end oplyste filister fra den bourgiske klasse, håbløst langt fra kunst: "Det kan godt være, at kærlighed til den store verden af \u200b\u200bdenne til kunst og kunst Videnskab er kun en integreret del af retten. Positionen forpligter til at have billeder og lytte til musik. "
I arrangementet af tegn er ordningen med modstand mod poetisk verden og verden af \u200b\u200bdaglig prosa fortsat karakteristisk for bisklaimer af korrugeringen. Romerske hovedperson - Johannes Craisler. I forfatterens arbejde er han den mest komplette udførelsesform for billedets image, "vandrende entusiast". Det er ikke tilfældigt, at Craisler i romanen af \u200b\u200bHoffman lægger mange selvbiografiske egenskaber. Craisler, Meister Abraham og Rådgiverens datter Benzon Julia udgør en gruppe af "sande musikere", der modsætter sig prins Irinea.
I den gamle orgelmester, Abrahama Liskov, som engang tøvede musikken i Boy Craisler, står vi over for en bemærkelsesværdig transformation af billedet af en venlig guiden i Hoffman's arbejde. Ven og protektor for hans ex-studerende, han, som en cruisler, er involveret i verden af \u200b\u200bægte kunst. I modsætning til hans litterære prototyper af Archivist of Lindhorst og Prosper Alpanus gør Maister Abraham sine underholdende og mystiske fokuserer på et meget reelt grundlag for optik- og mekanikers love. Han føler sig ikke nogen magiske transformationer. Dette er en klog og venlig person, der har gennemgået vanskelig livssti.
Det er bemærkelsesværdigt i denne roman og forsøget på korrugeringen for at forestille sig ideen om en harmonisk offentlig indretning, som er baseret på en generel tilbedelse før kunsten. Dette er Kanzheim Abbey, hvor hun leder efter en husly craisler. Det er ikke meget som et rigtigt kloster og snarere minder om tv-abode rabl. Hoffman er imidlertid opmærksom på den uvirkelige utopøjelighed af denne idyll.
Selvom romanen ikke er afsluttet, bliver læseren klar, håbløshed og tragedien af \u200b\u200bdrop-messerens skæbne, i form af hvilken Hoffman afspejlede den uforsonlige konflikt af en ægte kunstner med den eksisterende sociale indrejse.
GOFMAN's kunstneriske talent, hans skarpe satire, en subtil ironi, hans søde charmerende helte, spiritualiseret af lidenskab for kunst, entusiaster modvirket ham stærk sympati i den moderne læser.