Italiensk komponist Rossini: biografi, kreativitet, livshistorie og de bedste værker. Biografier, historier, fakta, fotografier Nye operaer og liv i Frankrig

Gioacchino Rossini betragtes bredt som en af \u200b\u200bde største komponister i historien. Hans berømte opera "Barberen i Sevilla" huskes sandsynligvis af enhver person, der er fortrolig med musik. Denne artikel fortæller dig detaljeret om Gioacchino Rossinis liv såvel som om hans mest berømte musikværker.

Rossinis barndom

En bred vifte af bøger og publikationer er blevet skrevet om Rossini. Det mest almindelige blandt dem er det biografiske arbejde af Elena Bronfin i 1973. Denne bog beskriver i detaljer alle de begivenheder, der på den ene eller anden måde var forbundet med komponisten Rossinis liv og arbejde. Elena Bronfin beskriver i detaljer barndomsårene til lille Gioacchino og sporer sin vej til den kreative top.

Gioacchino Antonio Rossini blev født den 29. februar 1792 i den lille italienske by Pesaro. Gioacchinos forældre var musikere. Min far spillede blæseinstrumenter, og min mor havde en smuk stemme med en udtryksfuld sopran. Naturligvis forsøgte forældrene at få lille Gioacchino til at blive forelsket i musik.

Joachinos sorgløse barndom blev skæmmet af den franske revolution. Derudover var den fremtidige komponist selv ifølge mange kilder en meget doven og endda ulydig lille dreng. Forældre reddede dagen i tide ved at sende Joachino til at studere hos en lokal præst. Det var præsten, der underviste Rossini i alle de nødvendige lektioner i komposition.

De første kreative bestræbelser på den unge Gioacchino

I det tidlige 19. århundrede flyttede familien Rossini til Lugo. Det var i denne by, den unge Gioacchino gav sin første operakoncert. Den fremtidige store komponist, der besidder en meget høj diskant, vakte stor interesse fra offentligheden.

Nogle kilder viser, at Rossini begyndte at frigive sine første værker som komponist i en alder af 12 år. I disse små sonater, skrevet af den meget unge Gioacchino, kan man spore meget kompetente indeslutninger af operatendenser.

Venskabet med den berømte italienske tenor Mombelli var af stor betydning for Gioacchinos fremtidige kreative manifestationer. Sammen skrev de musikalske numre, komponerede librettoer og udviklede teaterforestillinger. I 1808 skrev komponisten Rossini en hel masse. Det var et mandskor, ledsaget af en lys akkompagnement af orgel og orkester.

Om den tidlige kreative periode

I 1810 ændrede Gioacchinos skæbne sig dramatisk: han blev bemærket af to berømte italienske musikere på det tidspunkt: Moranli og Morolli. Dette par skrev et brev til Rossini, hvor de udtrykte deres ønske om at se den unge Gioacchino i Venedig. Den håbefulde komponist blev straks enig. Gioacchinos opgave var at skrive temasangen til teatralibrettoen. Forestillingen fik titlen "A Bill of Exchange". Det var dette værk, der blev Rossinis lyseste debut som komponist.

Den vigtigste kvalitet, som komponisten Rossini besidder, var den utrolige hastighed og lethed ved at skrive musik. Dette blev bemærket af mange af musikerens samtidige: Gioacchino syntes at have kendt og forstået i lang tid, hvordan denne eller den anden komposition skulle bygges. På samme tid førte musikeren selv ifølge mange kilder en meget hektisk og inaktiv livsstil. I Venedig gik han meget og havde det sjovt, men samtidig formåede han altid at skrive den nødvendige ordre til tiden.

"Barberen i Sevilla"

I 1813 skrev komponisten Rossini et virkelig storslået værk, der vendte hele sit liv - dette er "italiensk i Algeriet". Fremragende musik, dybt indhold af librettoen, levende patriotiske stemninger, der satte værket - alt dette havde den bedste effekt på komponistens fremtidige karriere.

Musikeren startede dog noget mere grandiost. En monumental to-akters opera, der ville blive en perle af italiensk musik - det var hvad Gioacchino Rossini stræbte efter. Barberen i Sevilla er blevet sådan en opera. Værket var baseret på den berømte komedie fra det 19. århundrede af Beaumarchais.

Hovedtræk ved Gioacchinos arbejde med værket var igen utrolig lethed. Barberen i Sevilla, skrevet på mindre end en måned, blev Rossinis første værk, der var berømt uden for Italien. Så der skete en forbløffende sag med Gioacchino i det østrigske imperium: det var der, komponisten mødte Beethoven selv, der talte positivt om "barberen".

Rossinis nye ideer

Gioacchinos vigtigste specialisering var komedie. Komponisten Rossini komponerede musikalske temaer til lette komiske librettoer. Men i 1817 gik musikeren ud over den komiske genre, der så ofte var forbundet med navnet Gioacchino Rossini. Operaen "The Thief Forty" var et af komponistens første værker, som snarere var noget dramatisk. Operaen Othello, skrevet i 1816, var faktisk en Shakespeare-tragedie.

Gioacchino blev mere og mere tilgroet med ideer og nye ideer. Den vigtigste milepæl i Gioacchinos karriere var den monumentale opera-seria kaldet "Moses i Egypten". Rossini arbejdede på dette stykke i halvanden måned. Premieren på "Moses" fandt sted i Napoli, hvor det var en kæmpe succes.

Komponisten Rossini bevægede sig længere og længere fra de "lette" genrer og skrev tungere og mere monumentale værker. Sådanne berømte historiske serier som "Mohammed II", "Zelmira", "Semiramis" havde stor succes både i Italien selv og i udlandet.

Wien, London og Paris

Den østrigske, engelske og parisiske periode spillede en stor rolle i Rossinis liv. Årsagen til at sende komponisten til Wien var den øredøvende succes med operaen Zelmira. I Østrig stod komponisten for massiv ugunstig kritik for første gang: mange tyske komponister mente, at enhver Rossinis opera ikke fortjente den succes, der fulgte Gioacchino i næsten hele Europa. Imidlertid var der ingen Beethoven blandt haderne. Ludwig var allerede helt døv og fulgte nøje Rossinis arbejde og læste hans musik bogstaveligt fra musikpapir. Beethoven interesserede sig meget for Gioacchino; han talte ekstremt smigrende om næsten alle hans værker.

I 1823 modtog komponisten en invitation til Royal London Theatre. Rossinis opera "Italiensk i Algeriet" og nogle af hans andre værker blev spillet her. Det var i England, at Gioacchino erhvervede både hengivne beundrere og hårde fjender. Rossini modtog endnu mere had i Paris: de misundelige musikere forsøgte på enhver mulig måde at miskreditere komponisten. For Rossini er dette en tid med intens kontrovers med kritikere.

Næsten alle musikalske figurer fra det 19., 20. eller 21. århundrede siger en ting: Rossini "løftede fra knæene" et usædvanligt lavt niveau af musikalsk kreativitet i England og Frankrig. Inspireret af Gioachinos værker begyndte musikerne endelig at udtrykke sig og forsynede verden med mere og mere skønhed.

Tættere på den kreative top

I slutningen af \u200b\u200btyverne af det 19. århundrede indvilligede Rossini i at arbejde som direktør for det italienske operahus i Paris. Imidlertid blev han ikke i denne stilling længe: Efter et par år blev Rossinis arbejde bredt kendt i hele Europa, og derfor besluttede komponisten at acceptere titlen "Inspektørgeneral for sang og komponist Hans majestæt i Frankrig". Gioacchino modtog en æresposition under kongen.

I Paris skrev Rossini et andet musikalsk mesterværk kaldet "Journey to Reims, or the Hotel of the Golden Line". Denne opera blev udført ved kroningen af \u200b\u200bCharles X. Værket var dog ikke vellykket hos offentligheden.

Efter rejsen begyndte Rossini at udvikle den monumentale opera Mohammed II. Dette heroiske og tragiske arbejde blev kendetegnet ved mange innovative elementer, som mange kritikere ikke kunne undlade at lægge mærke til. Yderligere blev "Moses i Egypten" og "Belejringen af \u200b\u200bKorinth" skrevet. Alle disse værker havde en stærk indflydelse på unge franske komponister: Aubert, Boaldier, Herold og andre.

"Wilhelm Tell"

Rossini arbejdede i to retninger af fransk opera på én gang - tegneserien og den tragiske, tænkt på at iscenesætte et stort værk, helt originalt og innovativt. Noget nyt, i modsætning til noget tidligere arbejde - dette var hvad Gioacchino Rossini stræbte efter. Værkerne fra de sidste år, selvom de betragtes som innovative, men kun steder. Derfor begyndte komponisten at komponere en opera om den modige skytte Wilhelm, helten i en gammel schweizisk legende.

Hovedfunktionen i værket var låntagningen af \u200b\u200belementer af den lokale schweiziske smag: folketoner kombineret med italienske klassiske sange udgjorde en usædvanligt original opera. Ikke overraskende så alle frem til "Wilhelm". Arbejdet var under udvikling i omkring seks måneder. Denne firetaktsopera havde premiere i 1828.

Reaktionen fra både offentligheden og kritikerne var meget kold. Arbejdet syntes for mange at være trættende, kompliceret og simpelthen kedeligt. Derudover varede sammensætningen ca. 4 timer. Næsten ingen deltog i operaen. Ledelsen af \u200b\u200bteatret forsøgte på en eller anden måde at redde situationen kraftigt reduceret arbejdet og begyndte at præsentere det i en forvrænget form. Selvfølgelig var Rossini ikke tilfreds med dette. Han forlod teatret og lovede sig selv aldrig at fortsætte som komponist.

Imidlertid var ikke alle rasende over operaen. Mange håbefulde komponister så noget fantastisk og smukt i Wilhelm. Over tid fik værket alligevel status som et mesterværk, en af \u200b\u200bkultoperaerne af Gioacchino Rossini.

Biografi om den tidligere komponist

Gioacchino blev stille i en alder af 37 år. Bag ham var der omkring 40 operaer, enorm berømmelse og øredøvende succes. Den hurtige udvikling af romantikken i Europa påvirkede også Rossinis afgang fra kunsten.

Efter at have været i glemsel i flere år begyndte Gioacchino ikke desto mindre sjældent at skrive små ouvertures. Imidlertid forblev næsten intet af den tidligere intensitet. Efter at være flyttet til Italien blev komponisten interesseret i at undervise. Rossini var ansvarlig for Bologna Lyceum, som han selv var barn af. Det var takket være Gioacchino, at musikalsk uddannelse fik sin hurtige og kvalitative udvikling.

I 1855 besluttede Rossini igen at vende tilbage til Paris. Det er her, han tilbringer de sidste 13 år af sit liv.

Rossini, den kulinariske specialist

Hvad kunne have betaget Gioacchino Rossini? Ouverturer, suiter og operaer ligger allerede bag os. Den engang store komponist besluttede at bevæge sig væk fra at skrive musik. Det er sandt, at han kun brød sit løfte et par gange. Så i 1863 blev "Lille højtidelig messe" skrevet - et ret berømt værk den dag i dag.

Gioacchino var en udsøgt kulinarisk specialist. Den vittige Rossini kom med utrolige mængder af de mest forskelligartede retter. Komponisten var også en stor elsker af vinfremstilling. Hans kælder var bare fuld af et bredt udvalg af vine, af alle typer og sorter. Men madlavning dræbte Rossini. Den tidligere komponist begyndte at lide af fedme og mavesygdomme.

En komponists død

Ingen andre i Paris var berømte for sådan en berømthed som Gioacchino Rossini. "Barberen i Sevilla", "William Tell" - forfatteren af \u200b\u200balle disse værker, selvom han var pensioneret, havde stor succes i Frankrig.

Rossini gav store receptioner. De mest berømte personligheder og politikere søgte muligheden for at besøge dem. Lejlighedsvis dirigerede Rossini, mens han stadig tiltrak opmærksomheden fra det europæiske musikalske samfund. Gioacchinos personlighed var virkelig stor: Wagner, Franz Liszt, Saint-Saens og mange andre største komponister i verden kommunikerede med ham.

Komponisten døde den 13. november 1868. Komponisten testamenterede al sin ejendom til den italienske by Pesaro, det sted, hvor musikken blev født.

Arv

Gioacchino efterlod omkring 40 store operaer og endnu flere ouverturer med mindre kompositioner. Rossini skrev sin første rigtige opera, The Marriage Bill, i en alder af 18 år. Man kan undlade at bemærke et andet storslået værk oprettet i 1817 - operaen Askepot. Gioacchino Rossini skrev en sjov og let komedie baseret på det berømte eventyr. Operaen var en stor succes med både kritikere og offentligheden.

Ud over operaer skrev Gioacchino en række salmer, masser, kanter og salmer. Rossinis arv er virkelig stor. Hans opfindsomme og innovative stil er blevet undersøgt af mange komponister i mange år. Rossinis musik er stadig relevant i dag.

Portræt af Rossini

Gioachino Rossini

Gioacchino Antonio Rossini (Italiensk. Gioachino Antonio Rossini; 29. \u200b\u200bfebruar, Pesaro, Italien - 13. november, Ruelly, Frankrig) - italiensk komponist, forfatter til 39 operaer, hellig musik og kammermusik.

Biografi

Rossinis far var en fransk hornspiller, hans mor en sanger; drengen voksede op fra en tidlig alder i et musikalsk miljø, og så snart hans musikalske talent blev afsløret, blev han sendt til at udvikle sin stemme til Angelo Thesei i Bologna. I 1807 blev Rossini elev af abbeden Mattei i komposition ved Liceo filarmonico i Bologna, men afbrød sine studier, så snart han gennemførte et kursus med simpelt kontrapunkt, da kendskab til sidstnævnte efter Matteis opfattelse var helt nok til at være i stand til at skrive operaer.

Rossinis første oplevelse var en opera i 1 akt, La cambiale di matrimonio (Ægteskabslov) (1810 i Teatro San Mose i Venedig), der fik lidt opmærksomhed, ligesom den anden: L equivoco stravagante ("A Strange Case") ( Bologna 1811); men de kunne lide dem så meget, at Rossini var overvældet af arbejde, og i 1812 havde han allerede skrevet 5 operaer. Det følgende år, efter at hans "Tancred" blev iscenesat ved Teatro Fenice i Venedig, havde italienerne allerede besluttede, at Rossini var den største levende operakomponist i Italien, en opfattelse, som blev forstærket af operaen Italian Woman i Algeriet.

Men Rossinis største triumf kom i 1816 med produktionen af \u200b\u200bBarberen i Sevilla på scenen i Argentina-teatret i Rom; I Rom blev Frisøren i Sevilla mødt med stor mistillid, da de betragtede det som fræk, at nogen efter Paisiello ville skrive en opera på samme plot; Rossinis opera blev modtaget endda koldt ved den første forestilling; den anden forestilling, som den oprørte Rossini selv ikke udførte, tværtimod havde en berusende succes: publikum arrangerede endda en fakkeltog.

I samme år fulgte Othello i Napoli, hvor Rossini for første gang fuldstændigt forviste recitativo secco, derefter Askepot i Rom og Thief Magpie i Milano i 1817. I 1815-23 underskrev Rossini en kontrakt med den teatralske iværksætter Barbaya, ifølge hvilken han for et årligt gebyr på 12.000 lire (4450 rubler) var forpligtet til at levere 2 nye operaer hvert år; på det tidspunkt havde Barbaya ikke kun de napolitanske teatre i hænderne, men også Scala-teatret i Milano og den italienske opera i Wien.

Komponistens første kone dør i år. I Rossini gifter han sig med Olympia Pelissier. I byen bosatte han sig igen i Paris og gjorde sit hjem til en af \u200b\u200bde mest fashionable musiksaloner.

Rossini døde den 13. november 1868 i byen Passy nær Paris. I 1887 blev komponistens rester transporteret til Firenze.

Rossinis navn gives til vinterhaven i hans hjemby, oprettet i henhold til hans testamente.

Opera

• "Ægteskabsregning" (La Cambiale di Matrimonio) - 1810
• "Strange Case" (L'equivoco stravagante) - 1811
• Demetrio e Polibio - 1812
• L'inganno felice - 1812
• "Cyrus i Babylon, eller Belsazzars fald" (Ciro in Babilonia (La caduta di Baldassare)) - 1812
• Silketrappen (La scala di seta) - 1812
• "Touchstone" (La pietra del paragone) - 1812
• "Chance gør en tyv" (L'occasione fa il ladro (Il cambio della valigia)) - 1812
• "Signor Bruschino" (eller Il figlio per azzardo) - 1813
• Tancredi - 1813
• "Italiensk i Algeriet" (L'Italiana i Algeri) - 1813
• "Aureliano in Palmira" (Aureliano in Palmira) - 1813
• "Turk i Italien" (Il Turco in Italia) - 1814
• Sigismondo - 1814
• "Elizabeth of England" (Elisabetta regina d'Inghilterra) - 1815
• "Torvaldo og Dorliska" (Torvaldo e Dorliska) - 1815
• "Almaviva eller Vain Precaution" (Barberen i Sevilla) (Almaviva (ossia L'inutile precauzione (Il Barbiere di Siviglia)) - 1816
• "Avis" (La gazzetta (Il matrimonio per concorso)) - 1816
• Otello eller den venetianske hede (Otello o Il moro di Venezia) - 1816
• Askepot, eller Triumf of Virtue (La Cenerentola o sia La bontà in trionfo) - 1817
• The Thief Magpie (La gazza ladra) - 1817
• "Armida" (Armida) - 1817
• "Adelaide af Bourgogne, eller Otto, konge af Italien" (Adelaide di Borgogna eller Ottone, re d'Italia) - 1817
• "Moses i Egypten" (Mosè i Egitto) - 1818
• "Adina, eller kalifen i Bagdad" (Adina eller Il califfo di Bagdad) - 1818
• Ricciardo e Zoraide - 1818
• "Hermione" (Ermione) - 1819
• Eduardo e Cristina - 1819
• Jomfruen af \u200b\u200bsøen (La donna del lago) - 1819
• "Bianca og Falliero" ("Council of Three") (Bianca e Falliero (Il consiglio dei tre)) - 1819
• Maometto secondo - 1820
• "Matilde di Shabran, eller skønhed og jernhjertet" (Matilde di Shabran eller Bellezza e Cuor di Ferro) - 1821
• "Zelmira" (Zelmira) - 1822
• Semiramid - 1823
• "Rejs til Reims, eller hotellet" Golden Lily "" (Il viaggio a Reims (L'albergo del giglio d'oro)) - 1825
• Belejringen af \u200b\u200bKorinth (Le Siège de Corinthe) - 1826
• "Moses og Farao eller passagen gennem Det Røde Hav" (Moïse et Pharaon (Le passage de la Mer Rouge) - 1827 (revision af "Moses i Egypten")
• "Grev Ory" (Le Comte Ory) - 1828
• "Wilhelm Tell" (Guillaume Tell) - 1829

Andre musikværker

• Il pianto d'armonia per la morte d'Orfeo
• Lille rodet solennelle
• Stabat Mater
• Cats Duet (attr.)
• Fagottkoncert
• Messa di gloria

Bemærkninger

Links

• Resuméer (synopsis) af Rossinis operaer på webstedet 100 operaer
• Gioachino Antonio Rossini: Noder på International Music Score Library Project

Wikimedia Foundation. 2010.

Se hvad "Rossini" er i andre ordbøger:

- (Gioachino Rossini) den berømte italienske komponist (1792 1868), der udgjorde en æra i udviklingen af \u200b\u200bitaliensk opera, selvom mange af hans operaer nu er glemt. I sin ungdom studerede R. på Vbolonsky Conservatory under Stanislav Matteya og allerede ... ... Encyclopædi af Brockhaus og Efron

Gioachino Antonio Rossini Gioachino Antonio Rossini Komponist Fødselsdato: 29. februar 1792 ... Wikipedia

- (Rossini) Gioacchino Antonio (29 II 1792, Pesaro 13 XI 1868, Passy, \u200b\u200bnær Paris) italiensk. komponist. Hans far, en mand med avanceret, republikansk overbevisning, var en bjergmusiker. ånd. orkester, modersanger. Lærte at spille spinet ... ... Musikalsk encyklopædi

- (Rossini) Gioacchino Antonio, italiensk komponist. Født i en familie af musikere (far er en trompetist og hornspiller, mor er en sanger). Fra barndommen studerede han sang, ... ... Stor sovjetisk encyklopædi

- (Gioachino Rossini) den berømte italienske komponist (1792 1868), der udgjorde en æra i udviklingen af \u200b\u200bitaliensk opera, selvom mange af hans operaer nu er glemt. I sin ungdom studerede R. på Bologna Conservatory under Stanislav Mattei og ... ... Encyclopedic Dictionary of F.A. Brockhaus og I.A. Efron

ROSSINI - (Gioacchino Antonio R. (1792 1868) Italiensk komponist; se også PESARSKY) Nu og skum Rossini drikker jeg igen på en ny måde Og jeg ser kun gennem kærlighed, at himlen er så barnlig blå. Kuz915 (192) ... Korrekt navn i russisk poesi fra det 20. århundrede: en ordbog med personlige navne

Gioachino Rossini er en italiensk komponist af blæsere og kammermusik, den såkaldte "sidste klassiker". Forfatteren af \u200b\u200b39 operaer, Gioacchino Rossini, er kendt som en af \u200b\u200bde mest produktive komponister med en unik tilgang til kreativitet: ud over at studere landets musikalske kultur inkluderer han også at arbejde med sprog, rytme og lyd i librettoen. Rossini blev bemærket af Beethoven for opera-buff "The Barber of Seville". Værkerne "Wilhelm Tell", "Askepot" og "Moses i Egypten" er blevet verdensopera-klassikere.

Rossini blev født i 1792 i byen Pesaro i en familie af musikere. Efter arrestationen af \u200b\u200bsin far for at støtte den franske revolution måtte den fremtidige komponist bo i vandringer rundt i Italien med sin mor. På samme tid forsøgte det unge talent at mestre musikinstrumenter og var engageret i sang: Gioacchino havde en stærk baryton.

Rossinis arbejde blev stærkt påvirket af værkerne fra Mozart og Haydn, som Rossini lærte, mens han studerede i byen Lugo fra 1802. Der debuterede han også som operaudøver i stykket Gemini. I 1806, da han flyttede til Bologna, kom komponisten ind i Musical Lyceum, hvor han studerede solfeggio, cello og klaver.

Komponistens debut fandt sted i 1810 på det venetianske teater "San Moise", hvor han iscenesatte en opera-buff baseret på librettoen "Marriage Bill". Inspireret af sin succes skrev Rossini operaserien Cyrus i Babylon eller Belshazzars fald og i 1812 operaen Touchstone, som bragte Gioacchino anerkendelsen af \u200b\u200bLa Scala. De følgende værker "Italiensk i Algeriet" og "Tancred" bragte Rossini berømmelse som maffro for buffoonery, og for sin forkærlighed for melodiøse og melodiske harmonier modtog Rossini kaldenavnet "italiensk Mozart".

Efter at være flyttet til Napoli i 1816 skrev komponisten det bedste værk fra det italienske buffoonery - operaen Barberen i Sevilla, der overskyggede operaen med samme navn af Giovanni Paisiello, som blev betragtet som en klassiker. Efter en rungende succes skiftede komponisten til et operadrama og skrev The Thief Magpie og Othello - operaer, hvor forfatteren ikke kun arbejdede med partituret, men også teksten og stillede strenge krav til solisterne.

Efter vellykket arbejde i Wien og London erobrer komponisten Paris med operaen "Belejringen af \u200b\u200bKorinth" i 1826. Rossini tilrettelagde dygtigt sine operaer til det franske publikum og studerede sprogets nuancer, dets lyd såvel som den nationale musiks egenart.

Musikerens aktive kreative karriere sluttede i 1829, hvor klassicisme blev erstattet af romantik. Derudover underviser Rossini i musik og er glad for gourmetkøkken: sidstnævnte førte til en mavesygdom, der forårsagede musikerens død i 1868 i Paris. Musikantens ejendom blev solgt i henhold til testamentet, og med provenuet i byen Pesaro blev Educational Conservatory grundlagt, som underviser musikere i dag.

Italien er et fantastisk land. Enten er naturen der speciel, eller så bor folket ekstraordinært i den, men de bedste verdens kunstværker er på en eller anden måde forbundet med denne middelhavsstat. Musik er en separat side i italienernes liv. Spørg nogen af \u200b\u200bdem, hvad den store italienske komponist Rossini hedder, og du får straks det rigtige svar.

En talentfuld bel canto chanter

Det ser ud til, at musikalitetsgenet er indlejret i enhver indbygger af naturen selv. Det er ikke tilfældigt, at alle de scoringer, der blev brugt skriftligt, kom fra det latinske sprog.

Det er umuligt at forestille sig en italiener, der ikke kan synge smukt. Smuk sang, bel canto på latin, er en ægte italiensk måde at udføre musikværker på. Komponisten Rossini blev berømt over hele verden for sine dejlige kompositioner, skabt på denne måde.

I Europa kom mode for bel canto i slutningen af \u200b\u200bdet attende og det nittende århundrede. Man kan sige, at den fremragende italienske komponist Rossini blev født på det mest passende tidspunkt og sted. Var han en skøn skæbne? Tvivlsom. Mest sandsynligt er årsagen til hans succes den guddommelige gave talent og personlighedstræk. Og desuden var processen med at komponere musik slet ikke trættende for ham. Melodierne blev født i komponistens hoved med forbløffende lethed - bare har tid til at skrive det ned.

Komponistens barndom

Komponisten Rossinis fulde navn lyder som Gioacchino Antonio Rossini. Han blev født den 29. februar 1792 i byen Pesaro. Barnet var utroligt sød. "Lille Adonis" - det blev den italienske komponist Rossini kaldt i den tidlige barndom. Den lokale kunstner Mancinelli, der malede væggene i St.Ubaldo-kirken på det tidspunkt, bad Gioacchinos forældre om tilladelse til at skildre babyen i en af \u200b\u200bfreskerne. Han fangede ham i form af et barn, som en engel viser vejen til himlen til.

Hans forældre var musikere, selvom de ikke havde en særlig professionel uddannelse. Mor, Anna Guidarini-Rossini, havde en meget smuk sopran og sang i musikalske forestillinger af det lokale teater, og far, Giuseppe Antonio Rossini, spillede trompet og fransk horn der.

Det eneste barn i familien, Gioacchino var omgivet af pleje og opmærksomhed fra ikke kun forældre, men også adskillige onkler, tanter, bedsteforældre.

De første musikstykker

Han gjorde sine første forsøg på at komponere musik, så snart han fik muligheden for at samle musikinstrumenter. Resultatet af en fjorten år gammel dreng ser ret overbevisende ud. Tendenser til den operatiske opbygning af musikalske plot er tydeligt sporet i dem - hyppige rytmiske permutationer fremhæves, hvor karakteristiske sangmelodier er fremherskende.

Der er seks partiturer med sonater til kvartetten i USA. De er dateret 1806.

Barberen i Sevilla: historien om kompositionen

Overalt i verden er komponisten Rossini primært kendt som forfatteren til opera-buff "The Barber of Seville", men få kan sige, hvad historien om dets udseende var. Operens originale titel er Almaviva, eller Vain Precaution. Faktum er, at en "Barberen i Sevilla" allerede eksisterede på det tidspunkt. Den første opera baseret på et sjovt stykke af Beaumarchais blev skrevet af den ærværdige Giovanni Paisiello. Hans arbejde blev udført med stor succes på scenerne i italienske teatre.

Teatro Argentino bestilte den unge maestro til en tegneserieopera. Alle librettoer foreslået af komponisten blev afvist. Rossini bad Paisiello om at tillade ham at skrive sin egen opera baseret på et stykke af Beaumarchais. Han havde ikke noget imod det. Rossini komponerede den berømte "Barberen i Sevilla" på 13 dage.

To premierer med forskellige resultater

Premieren var en rungende fiasko. Generelt er der mange mystiske hændelser forbundet med denne opera. Især forsvinden af \u200b\u200bpartituret med overturen. Det var en potpourri af flere sjove folkesange. Komponisten Rossini måtte hurtigt komme med en erstatning for de tabte sider. Hans papirer indeholder noter til operaen "En underlig sag" skrevet for syv år siden og længe glemt. Med mindre ændringer indarbejdede han livlige og lette melodier af sin egen komposition i den nye opera. Den anden forestilling var triumferende. Det var det første skridt på vejen til verdensberømmelse for komponisten, og hans melodiøse recitativer glæder stadig offentligheden.

Han havde ikke mere alvorlige bekymringer over forestillingerne.

Komponistens berømmelse nåede hurtigt det kontinentale Europa. Bevarede oplysninger om komponisten Rossini og hans venner. Heinrich Heine betragtede ham som "Italiens sol" og kaldte ham "guddommelig maestro".

Østrig, England og Frankrig i Rossinis liv

Efter triumfen i hjemlandet satte Rossini og Isabella Colbrand afsted for at erobre Wien. Her var han allerede kendt og anerkendt som en fremragende moderne komponist. Schumann klappede ham, og Beethoven, fuldstændig blindet af denne tid, udtrykte beundring og rådede ham til ikke at forlade vejen for at komponere opera-buff.

Paris og London mødte komponisten med ikke mindre begejstring. I Frankrig blev Rossini længe.

Under sin omfattende turné komponerede og iscenesatte han de fleste af sine operaer på de bedste scener i hovedstaden. Maestroen blev behandlet venligt af konger og gjort bekendtskaber med de mest indflydelsesrige mennesker i kunst- og politikens verden.

Rossini vender tilbage til Frankrig i slutningen af \u200b\u200bsit liv for at blive behandlet for maveplager. I Paris dør komponisten. Dette vil ske den 13. november 1868.

"Wilhelm Tell" - komponistens sidste opera

Rossini kunne ikke lide at bruge for meget tid på arbejde. Ofte i nye operaer brugte han de samme, for længe siden opfundne motiver. Det tog sjældent mere end en måned for hver ny opera. I alt skrev komponisten 39 af dem.

Han afsatte seks måneder til "William Tell". Han skrev alle delene på ny uden at bruge de gamle partiturer.

Rossinis musikalske skildring af de østrigske invaderende soldater er bevidst følelsesmæssigt dårlig, ensformig og kantet. Og for det schweiziske folk, der nægtede at underkaste sig deres slaver, skrev komponisten tværtimod forskellige, melodiske, rytmiske dele. Han brugte folkesangene fra de alpine og tyrolske hyrder og tilføjede dem italiensk fleksibilitet og poesi.

Operaen havde premiere i august 1829. Kong Charles X i Frankrig var meget glad og tildelte Rossini Legion of Honor Order. Publikum reagerede koldt på operaen. For det første var handlingen fire timer, og for det andet viste de nye musikteknikker, som komponisten havde opfundet, at være svære at opfatte.

I de følgende dage reducerede teaterledelsen forestillingen. Rossini blev oprørt og fornærmet til kernen.

På trods af at denne opera havde en enorm indflydelse på den videre udvikling af operaen, som det kan ses i sådanne heroiske værker af Gaetano Donizetti, Giuseppe Verdi og Vincenzo Bellini, er "William Tell" sjældent iscenesat i dag.

En revolution inden for opera

Rossini tog to store skridt for at modernisere moderne opera. Han var den første til at nedskrive alle vokalpartier i partituret med passende accenter og nåde. Tidligere improviserede sangere med deres dele, som de ville.

Den næste innovation var akkompagnementet af musikalsk akkompagnement til recitativer. I opera-serier gjorde det det muligt at skabe gennemskårne instrumentale indsatser.

Afslutning på skriveaktivitet

Kunstkritikere og historikere er stadig ikke nået til enighed, hvilket tvang Rossini til at opgive sin karriere som komponist af musikværker. Han sagde selv, at han fuldstændigt havde sikret sig en behagelig alderdom, og han var træt af det offentlige livs travlhed. Hvis han havde børn, ville han helt sikkert fortsætte med at skrive musik og iscenesætte sine forestillinger på operascener.

Komponistens sidste teaterværk var operaserien "Wilhelm Tell". Han var 37 år gammel. Senere dirigerede han undertiden orkestre, men vendte aldrig tilbage til at komponere operaer.

Madlavning er maestros foretrukne tidsfordriv

Den anden store hobby for den store Rossini var madlavning. Han led meget på grund af sin afhængighed af gourmetmad. Efter at have forladt det offentlige musikalske liv blev han ikke asketisk. Hans hus var altid fyldt med gæster, fester bugnede af eksotiske retter, som maestroen personligt opfandt. Du tror måske, at skriveoperaer gav ham muligheden for at tjene penge nok til at give sig selv op til sin yndlingshobby i hans faldende år.

To ægteskaber

Gioacchino Rossini er blevet gift to gange. Hans første kone, Isabella Colbrand, ejer af en guddommelig dramatisk sopran, udførte alle solodelene i maestroens operaer. Hun var syv år ældre end sin mand. Elskede hendes mand, komponist Rossini hende? Sangerens biografi er tavs om dette, og hvad Rossini selv angår antages det, at denne union var mere forretningsmæssig end kærlighed.

Hans anden kone, Olympia Pelissier, blev hans ledsager resten af \u200b\u200bsit liv. De førte en fredelig eksistens og var ret lykkelige sammen. Rossini skrev ikke længere musik med undtagelse af to oratoriske værker - den katolske messe "Den sørgende mor stod" (1842) og "Lille højtidelig messe" (1863).

Tre italienske byer af største betydning for komponisten

Beboere i tre italienske byer hævder stolt, at komponisten Rossini er deres landsmand. Den første er fødestedet til Gioacchino, byen Pesaro. Den anden er Bologna, hvor han boede længst og skrev sine hovedværker. Den tredje by er Firenze. Her i Santa Croce-basilikaen blev den italienske komponist D. Rossini begravet. Hans aske blev bragt fra Paris, og den vidunderlige billedhugger Giuseppe Cassioli lavede en elegant gravsten.

Rossini i litteraturen

Biografien om Rossini, Gioacchino Antonio, blev beskrevet af hans samtidige og venner i flere fiktive bøger såvel som i adskillige kunststudier. Han var i begyndelsen af \u200b\u200btrediverne, da komponistens første biografi, beskrevet af Frederick Stendhal, blev offentliggjort. Det hedder The Life of Rossini.

En anden ven af \u200b\u200bkomponisten, en litterær romanforfatter, beskrev ham i en kort roman "Dinner at Rossini's, or Two Students from Bologna." Den livlige og ledsagende disposition for den store italienske er fanget i adskillige historier og anekdoter, der holdes af hans venner og bekendte.

Derefter blev der udgivet separate bøger med disse sjove og sjove historier.

Filmskabere også opmærksom på den store italienske. I 1991 præsenterede Mario Monicelli sin film om Rossini med Sergio Castellito i titelrollen.

Gioacchino Antonio Rossini (1792-1868) - en fremragende italiensk komponist, forfatter til 39 operaer, hellig musik og kammermusik.

kort biografi

Født i Pesaro (Italien) i en fransk hornfamilie. I 1810 skrev han operaen "The Marriage Bill", som ikke fik nogen anerkendelse. Succes kom til Rossini tre år senere, da hans opera Tancred blev iscenesat i Venedig, der vandt de største operahuse i Italien. Siden da har han haft succes i næsten alle europæiske lande. I 1815 underskrev han en kontrakt i Napoli med iværksætteren D. Barbaya og lovede at skrive to operaer om året til en konstant årsløn. Indtil 1823 arbejdede komponisten uselvisk og opfyldte kontraktens betingelser. Samtidig lavede han en rundvisning i Wien, hvor han modtog en entusiastisk velkomst.

Efter at have opholdt sig en kort periode i Venedig og efter at have skrevet operaen "Semiramis" der for det lokale teater, gik Rossini til London, hvor han nød enorm succes som komponist og dirigent og derefter til Paris. I Paris blev han direktør for den italienske opera, men blev snart fyret fra denne stilling. Under hensyntagen til fordelene ved Rossini som den største komponist i æraen blev stillingen som chefintendant for kongelig musik oprettet for ham og derefter - chefinspektør for sang i Frankrig.

Efter at have afsluttet arbejdet med William Tell i 1829 skrev Rossini ikke en anden opera før sin død. Alt hans komponiserende arbejde på denne tid var begrænset til "Stabat Mater", et par kammer- og korværker og sange. Dette er måske det eneste tilfælde i musikhistorien, da komponisten selv bevidst afbrød sit kreative arbejde.

Til tider dirigerede han stadig, men nød hovedsagelig berømmelsen af \u200b\u200ben hædret musiker-komponist og var engageret i køkken. En stor gourmet, han elskede lækre retter og vidste, hvordan man tilberedte dem, uden at opfinde nye opskrifter. I nogen tid var han medejer af Paris Opera House. Fra 1836 boede han i Italien, hovedsageligt i Bologna, men efter 19 år vendte han tilbage til Paris og forlod det aldrig indtil slutningen af \u200b\u200bsit liv.

Da det blev besluttet under Rossinis levetid at opføre et monument til en værdi af to millioner lire i sit hjemland i Pesaro, var komponisten uenig og protesterede: "Giv mig disse penge, og jeg vil stå i to timer på soklen i enhver position hver dag i to år. "...

Rossinis kreative arv inkluderer 37 operaer (Barberen i Sevilla, The Thief Magpie, The Italian Woman in Algeria, Cinderella, Wilhelm Tell osv.), Stabat Mater, 15 kantater, adskillige korværker, sange, kammerstykker (hovedsagelig blæsekvartetter) . Hans musik er i stil med sen klassicisme og i italienske traditioner. Det er kendetegnet ved ekstraordinært temperament, uudtømmelig melodisk mangfoldighed, lethed, strålende brug af alle nuancer af instrumenter og fremførende stemmer (inklusive coloratura mezzo-sopranen, der ikke har været stødt på før), rig akkompagnement, uafhængig fortolkning af orkestrale dele og dygtig karakterisering af scenesituationer. Alle disse fordele placerer Rossini sammen med Mozart og Wagner blandt de største operakomponister.

Lyt online

01. "Barberen i Sevilla"

02. "Silken Ladder"

03. "L" Italiana i Algeri "

04. "Signor Bruschino"

05. "Turk i Italien"

06. "Askepot"

07. "Bill om ægteskab"

08. "Touchstone"

Andre komponister

Albinoni | Bach | Beethoven |