Levende og døde sjæle i N. Gogols værker

I historien maler Gogol portrætter af nutidige mennesker, skaber visse typer.
Når alt kommer til alt, hvis du ser nærmere på hver karakter, studerer hans hjem og familie, vaner og tilbøjeligheder, så vil de praktisk talt ikke have noget til fælles. For eksempel elskede Manilov lange refleksioner, kunne lide at vise sig lidt (som episoden med børn taler om, da Manilov under Chichikov stillede sine sønner forskellige spørgsmål fra skolens læseplan). Bag hans ydre tiltrækningskraft og høflighed var der intet andet end meningsløs drømmeri, dumhed og efterligning. Han var slet ikke interesseret i husholdningssager, og han gav de døde bønder bort gratis.

Nastasya Filippovna Korobochka kendte bogstaveligt talt alle og alt, hvad der skete i hendes lille ejendom. Hun huskede ikke blot bøndernes navne udenad, men også årsagerne til deres død, og hendes gård var i fuldstændig orden. Den driftige værtinde forsøgte at tilføje mel, honning, bacon ud over de købte sjæle - kort sagt alt, hvad der blev produceret i landsbyen under hendes omhyggelige vejledning.

Sobakevich fyldte prisen for hver død sjæl, men han fulgte Chichikov til statskammeret. Han ser ud til at være den mest forretningsmæssige og ansvarlige godsejer blandt alle karaktererne.Hans fuldstændige modsætning viser sig at være Nozdryov, hvis mening med livet er reduceret til leg og druk. Selv børn kan ikke holde mesteren hjemme: hans sjæl kræver konstant mere og mere ny underholdning.

Den sidste godsejer, som Chichikov købte sjæle af, var Plyushkin. Tidligere var denne mand en god herre og familiefar, men på grund af uheldige omstændigheder blev han til noget aseksuelt, formløst og umenneskeligt væsen. Efter sin elskede kones død fik hans nærighed og mistro ubegrænset magt over Plyushkin, hvilket gjorde ham til en slave af disse basale kvaliteter.

Hvad har alle disse lodsejere til fælles?
Hvad forener dem med guvernøren, som modtog ordren for ingenting, med postmesteren, politimesteren og andre embedsmænd, der bruger deres officielle stilling, og hvis formål med livet kun er deres egen berigelse? Svaret er meget enkelt: mangel på lyst til at leve. Ingen af ​​karaktererne føler nogen positive følelser, tænk ikke rigtig på det sublime. Alle disse døde sjæle er styret af dyreinstinkter og forbrugerisme. Hos godsejerne og embedsmænd er der ingen indre originalitet, de er alle bare tomme skaller, bare kopier af kopier, de skiller sig ikke ud på nogen måde på den generelle baggrund, de er ikke exceptionelle personligheder.

Spørgsmålet kan opstå: hvorfor køber Chichikov kun døde sjæle? Svaret på det er selvfølgelig enkelt: han har ikke brug for de ekstra bønder, og han vil sælge dokumenterne til de døde. Men ville det svar være fuldstændigt? Her viser forfatteren subtilt, at de levende og døde sjæles verden ikke krydser hinanden og ikke længere kan krydse hinanden. Men de "levende" sjæle er nu i de dødes verden, og de "døde" er kommet til de levendes verden. Samtidig er de dødes og de levendes sjæle i Gogols digt uløseligt forbundet.

Er der levende sjæle i Dead Souls? Selvfølgelig er der. Deres rolle spilles af afdøde bønder, som tilskrives forskellige kvaliteter og egenskaber. Den ene drak, den anden slog sin kone, men denne var hårdtarbejdende, og denne havde mærkelige øgenavne. Disse karakterer kommer til live både i Chichikovs fantasi og i læserens fantasi. Og nu repræsenterer vi sammen med hovedpersonen disse menneskers fritid.

• < Назад
• Frem>

• Arbejder på russisk litteratur

  • "A Hero of Our Time" - hovedpersonerne (233)

    Hovedpersonen i romanen er Grigory Pechorin, en ekstraordinær personlighed, forfatteren malede "en moderne mand, som han forstår ham, og mødtes for ofte." Pechorin er fuld af tilsyneladende ...

  • "Judushka Golovlev er en enestående type (240)

    Judas Golovlev er en strålende kunstnerisk opdagelse af M. E. Saltykov-Shchedrin. Ingen andre har været i stand til at afsløre billedet af ledig snak med en sådan anklagende kraft. Portræt af Judas ...

  • "Den lille mand" i Gogols historie "Overfrakken" (260)

    Nikolai Vasilyevich Gogols historie "The Overcoat" spillede en vigtig rolle i udviklingen af ​​russisk litteratur. "Vi forlod alle Gogols overfrakke," sagde F. M. Dostojevskij og vurderede det ...

  • "Lille mand" i Gogols værker (249)

    N. V. Gogol afslørede i sine "Petersburg-historier" den sande side af hovedstadens liv og embedsmændenes liv. Han viste mest levende evnerne til den "naturlige skole" i ...

  • "Man's Fate" hovedpersoner (300)

    Andrey Sokolov er hovedpersonen i historien "The Fate of a Man" af Sholokhov. Hans karakter er virkelig russisk. Hvor mange problemer han oplevede, hvilke pinsler han udholdt, ved kun han selv. Helt...

  • 1812 PÅ BILLEDE AF LEO TOLSTOY (215)

    Kompositionen "Krig og Fred" af Tolstoj. LN Tolstoy var medlem af Sevastopols forsvar. I disse tragiske måneder med den russiske hærs skammelige nederlag forstod han meget, indså, hvor forfærdelig krigen var, hvad ...

  • Silentium Tyutchev analyse af digtet (226)

    Dette digt af den store digter er helt viet til hovedproblemet for enhver kreativ person - ensomhed. Dette filosofiske, lyriske digt er fyldt med ...

Da Gogol udgav Dead Souls, ønskede han selv at udarbejde titelbladet. Det skildrede Chichikovs vogn, der symboliserer Ruslands vej, og rundt omkring - mange menneskelige kranier. At udgive netop denne titelside var meget vigtigt for Gogol, såvel som det faktum, at hans bog blev udgivet samtidig med Ivanovs maleri "Kristi tilsynekomst for folket." Temaet liv og død, genfødsel, løber som en rød tråd gennem Gogols værk. Gogol så sin opgave i at korrigere og lede menneskelige hjerter til den sande vej, og disse forsøg blev gjort gennem teatret, i borgerlige aktiviteter, undervisning og endelig i kreativitet. "Der er ingen grund til at bebrejde spejlet, hvis ansigtet er skævt," siger ordsproget, taget som en epigraf til "generalinspektøren". Stykket er dette spejl, som beskueren skulle se ind i for at se og udrydde sine værdiløse lidenskaber. Gogol mente, at kun ved at påpege over for folk deres mangler, kunne han rette dem og genoplive sjæle. Efter at have malet et frygteligt billede af deres fald, gør han læseren forfærdet og funderet. I Aftener på en gård nær Dikanka "maler smeden Vakula djævelen" med tanken om frelse. Ligesom sin helt fortsætter Gogol med at portrættere djævle i alle efterfølgende værker for ved hjælp af latter at nagle menneskelige laster til skammens søjle. ”I den religiøse forståelse af Gogol er djævelen en mystisk essens og et virkeligt væsen, hvori fornægtelsen af ​​Gud, den evige ondskab, er koncentreret. Gogol som kunstner udforsker arten af ​​denne mystiske essens i latterens lys; hvordan en person bekæmper denne rigtige skabning med et lattervåben: Gogols latter er en persons kamp med djævelen, ”skrev Merezhkovsky. Jeg vil gerne tilføje, at Gogols latter

Det er også en kamp mod helvede for den "levende sjæl".

Generalinspektøren bragte ikke det ønskede resultat, på trods af at stykket var en stor succes. Gogols samtidige var ikke i stand til at forstå dens betydning. De opgaver, som forfatteren forsøgte at løse ved at påvirke tilskueren gennem teatret, blev ikke opfyldt. Gogol indser behovet for en anden form og andre måder at påvirke en person på. Hans "Dead Souls" er en syntese af alle mulige måder at kæmpe for menneskesjæle på. Værket rummer både direkte patos og lære, og en kunstnerisk prædiken, illustreret ved skildringen af ​​selve døde sjæle - godsejere og byens embedsmænd. Lyriske digressioner giver også værket betydningen af ​​en kunstnerisk prædiken og opsummerer en slags afslutning på de afbildede frygtelige billeder af livet og hverdagen. Appellerende til hele menneskeheden som helhed og i betragtning af vejene til åndelig opstandelse og vækkelse, påpeger Gogol i lyriske digressioner, at "mørke og ondskab ikke er i folkets sociale skal, men i den åndelige kerne" (N. Berdyaev) . Emnet for forfatterens undersøgelse er de menneskelige sjæle afbildet i de frygtelige billeder af det "forkerte" liv.

Allerede i selve titlen på "Dead Souls" definerer Gogol sin opgave. Den konsekvente identifikation af døde sjæle på Chichikovs "rute" rejser spørgsmålet: hvad er årsagerne til den døde ting? En af de vigtigste er, at folk har glemt deres direkte formål. Selv i "Generalinspektøren" har distriktsbyens embedsmænd travlt med alt, hvad de vil, men ikke med deres direkte pligter. De er en flok ledige, der sidder malplaceret. På retskontoret opdrættes gæs, samtalen i stedet for statsanliggender handler om mynder, og i Dead Souls har byens overhoved og fader, guvernøren, travlt med tylbroderi. Disse mennesker har mistet deres plads på jorden, dette indikerer allerede noget af deres mellemtilstand - de er mellem det jordiske liv og livet udenfor. Byens embedsmænd i "Dead Souls", "Overcoats" har også kun travlt med ledig snak og lediggang. Hele fortjenesten for guvernøren i byen N er, at han anlagde en "luksuriøs" have med tre ynkelige træer. Det er værd at bemærke, at haven som en metafor for sjælen ofte bruges af Gogol (husk om Plyushkins have). Disse tre forkrøblede træer er personificeringen af ​​byboernes sjæle. Deres sjæle er lige så tæt på døden som disse uheldige landinger af guvernøren. Godsejerne af "Dead Souls" glemte også deres pligter, begyndende med Manilov, som slet ikke husker, hvor mange bønder han har. Hans fejl og mangler understreges af en detaljeret beskrivelse af hans liv - ufærdige lænestole, altid fulde og altid sovende hoffolk. Han er ikke en far eller herre for sine bønder: en rigtig godsejer, ifølge det kristne Ruslands patriarkalske ideer, skulle tjene som et moralsk eksempel for sine børn - bønder, som en suzerain for sine vasaller. Men en person, der har glemt Gud, en person, hvis synsbegreb er svigtet, kan på ingen måde være et eksempel. Den anden og ikke mindre vigtige grund til dødsfald af sjæle ifølge Gogol er afsløret - dette er afvisningen af ​​Gud. På vejen mødte Chichikov ikke en eneste kirke. "Hvilke snoede og uudgrundelige veje har menneskeheden valgt," udbryder Gogol. Han ser Ruslands vej som frygtelig, fuld af fald, sumpbrande og fristelser. Men ikke desto mindre er dette vejen til templet, for i kapitlet om Plyushkin møder vi to kirker; forbereder overgangen til andet bind - Skærsilden fra den første - helvedes. Denne overgang er sløret og skrøbelig, ligesom antitesen "levende - død" bevidst blev sløret af Gogol i første bind. Gogol udviskede bevidst grænserne mellem de levende og de døde, og denne antitese får en metaforisk betydning. Chichikovs virksomhed fremstår for os som en slags korstog. Han samler ligesom de dødes skygger i forskellige helvedes cirkler for at føre dem til et rigtigt, levende liv. Manilov spørger, om Chichikov vil købe sjæle med jord. "Nej, til konklusionen," svarer Chichikov. Det kan antages, at Gogol her mener en konklusion fra helvede. Det var Chichikov, der fik til at gøre dette - i digtet alene har han det kristne navn - Paulus, hvilket også hentyder til apostlen Paulus. En kamp begynder for vækkelse, det vil sige for forvandlingen af ​​syndige, døde sjæle til levende på Ruslands store vej til den "værge, der er udpeget af zaren i paladset". Men på denne vej møder man "varen er levende i alle henseender" - det er bønderne. De kommer til live i den poetiske beskrivelse af Sobakevich, derefter i refleksionerne af Pavel Chichikov som apostel og forfatteren selv. De, der har lagt "hele deres sjæl for deres venner", det vil sige uselviske mennesker, og i modsætning til embedsmænd, der har glemt deres pligt, som gjorde deres arbejde, viser sig at være i live. Det er Stepan Probka, kusk Mikheev, skomager Maxim Telyatnikov, murstensmager Milushkin.

Bønderne kommer til live, da Chichikov omskrev listen over købte sjæle, da forfatteren selv begynder at tale i sin helts stemme. Evangeliet siger: "den, der vil frelse sin sjæl, han vil miste den." Lad os igen huske Akaki Akakievich, der forsøgte at spare penge på hvad som helst, bare for at få en erstatning for en levende sjæl - en død overfrakke. Hans død, selvom den vækker sympati, var ikke en overgang til en bedre verden, men gjorde ham kun til en gold skygge, som skyggespøgelserne i Hades rige. Så den hagiografiske skal af denne historie er ikke fyldt med hagiografiske bedrifter. Al askese og al Akakis eremitage

Akakievich sigter ikke på at redde sjælen, men på at få en ersatz-overfrakke. Denne situation udspiller sig også i historien "Ivan Fedorovich Shponka og hans tante." Der, i heltens drøm, bliver konen til stof, hvorfra "alle syr frakker." Ordet "kone" i Gogols værker erstattes ofte af ordet "sjæl". "Min sjæl," Manilov og Sobakevich henvender sig til deres koner.

Men bevægelsen mod mortifikation i Overfrakken (Akaki Akakievich bliver en skygge) og i Generalinspektøren (en tavs scene), i Dead Souls, bruges som med det modsatte fortegn. Chichikovs historie er også givet som levevej. Lille Pavlusha i barndommen overraskede alle med sin beskedenhed, men så begynder han kun at leve "for en øre". Senere optræder Chichikov for indbyggerne i byen N som en vis Rinaldo Rinaldini eller Kopeikin, de ulykkeliges forsvarer. De ulykkelige er sjæle dømt til helvede lidelser. Han råber: "De er ikke døde, ikke døde!" Chichikov fungerer som deres forsvarer. Det er bemærkelsesværdigt, at Chichikov endda bærer en sabel med sig, ligesom apostlen Paulus, der havde et sværd. Den mest betydningsfulde forvandling sker, når apostlen Paulus møder apostelfiskeren Plyushkin. "Der gik vores fisker på jagt," siger mændene om ham. Denne metafor har en dyb betydning af at "fiske menneskers sjæle ud". Plyushkin, klædt i klude, som en hellig asket, minder om, at han var nødt til at "fange" og samle disse menneskesjæle i stedet for ubrugelige ting. "Mine helgener!" – udbryder han, da denne tanke oplyser hans underbevidsthed. Læseren får også fortalt Plyushkins liv, som grundlæggende adskiller ham fra andre godsejere og bringer ham tættere på Chichikov. Fra antikkens verden går Chichikov ind i den tidlige kristne verden - de to kirker i Plyushkin. Platoniske associationer bruges til at assimilere en menneskesjæl med et hold heste (graveret i Plyushkins hus), der kravler ud af mudderet. Chichikov introducerer Plyushkin et sted ved kirkedøren.

Det lyriske element efter Chichikovs besøg i Plyushkin fanger mere og mere romanen. Et af de mest inspirerede billeder er guvernørens datter, hendes billede er skrevet i en helt anden toneart. Hvis Plyushkin og Chichikov endnu ikke har husket deres formål med at redde sjæle, så viser guvernørens datter ligesom Beatrice vejen til åndelig transformation. Der er ikke noget sådant billede hverken i Overfrakken eller i Generalinspektøren. I lyriske digressioner tegner billedet af en anden verden sig. Chichikov forlader helvede med håbet om genoplivning af sjæle og forvandler dem til levende.

Temaet om levende og døde sjæle er hovedtemaet i Gogols digt "Døde sjæle". Vi kan dømme om dette allerede ud fra digtets titel, som ikke kun indeholder et hint om essensen af ​​Chichikovs fidus, men også indeholder en dybere mening, der afspejler forfatterens hensigt med første bind af digtet "Dead Souls".

Der er en mening om, at Gogol planlagde at skabe et digt "Dead Souls" i analogi med Dantes digt "The Divine Comedy". Dette bestemte den formodede tredelte sammensætning af det fremtidige arbejde. Den guddommelige komedie består af tre dele: Helvede, Skærsilden og Paradis, som skulle svare til de tre bind af Døde Sjæle undfanget af Gogol. I det første bind stræbte Gogol efter at vise den frygtelige russiske virkelighed, at genskabe det moderne livs "helvede". I andet og tredje bind ønskede Gogol at skildre Ruslands genfødsel. Gogol så sig selv som en forfatter-prædikant, der trækker på. sider af hans arbejde et billede af genoplivningen af ​​Rusland, tager det ud. krise.

Det kunstneriske rum i digtets første bind består af to verdener: den virkelige verden, hvor hovedpersonen er Chichikov, og den ideelle verden af ​​lyriske digressioner, hvor hovedpersonen er fortælleren.

Den virkelige verden af ​​Dead Souls er skræmmende og grim. Dens typiske repræsentanter er Manilov, Nozdrev, Sobakevich, politichef, anklager og mange andre. Disse er alle statiske tegn. De har altid været, som vi ser dem nu. "Nozdryov på femogtredive var lige så perfekt som på atten og tyve." Gogol viser ikke nogen intern udvikling af godsejere og beboere i byen, dette giver os mulighed for at konkludere, at sjælene fra heltene i den virkelige verden af ​​"Dead Souls" er fuldstændig frosne og forstenede, at de er døde. Gogol portrætterer godsejere og embedsmænd med ond ironi, viser dem sjove, men samtidig meget skræmmende. Det er jo ikke mennesker, men kun et bleg, grimt udseende af mennesker. Der var intet menneskeligt tilbage i dem. Den døende fossilisering af sjæle, absolut mangel på spiritualitet er skjult både bag godsejernes afmålte liv og bag byens krampagtige aktivitet. Gogol skrev om byen "Dead Souls": "Ideen om en by. Fremkom i højeste grad. Tomhed. Babble ... Døden rammer den urørlige verden. I mellemtiden skal livets døde følelsesløshed præsenteres for læseren endnu stærkere”.

Udadtil koger og bobler byens liv. Men dette liv er egentlig bare tom forfængelighed. I den virkelige verden af ​​Dead Souls er en død sjæl almindelig. For denne verden er sjælen kun det, der adskiller et levende menneske fra et dødt menneske. I episoden med anklagerens død gættede de omkring ham, at han "nøjagtigt havde en sjæl", kun når "kun en sjælløs krop" var tilbage af ham. Men er det virkelig, at alle skuespillerne i den virkelige verden af ​​"Dead Souls" har en sjæl død? Nej, ikke dem alle.

Af de "oprindelige indbyggere" i digtets virkelige verden, paradoksalt og mærkeligt, kan det virke, kun Plyushkins sjæl er ikke helt død endnu. I litteraturkritikken er der en opfattelse af, at Chichikov besøger godsejerne, da de bliver åndeligt forarmede. Jeg kan dog ikke være enig i, at Plyushkin er "dødere" og mere forfærdelig end Manilov, Nozdrev og andre. Tværtimod er billedet af Plyushkin meget anderledes end billederne af andre jordejere. Jeg vil forsøge at bevise dette ved først og fremmest at henvise til strukturen i kapitlet om Plyushkin og til midlerne til at skabe Plyushkins karakter.

Kapitlet om Plyushkin begynder med en lyrisk digression, som ikke var i beskrivelsen af ​​en enkelt godsejer. Den lyriske digression sætter straks læseren klar over, at dette kapitel er væsentligt og vigtigt for fortælleren. Fortælleren forbliver ikke ligeglad og ligeglad med sin helt: i lyriske digressioner (der er to af dem i kapitel VI) udtrykker han sin egen bitterhed fra erkendelsen af, i hvilket omfang en person kunne synke.

Billedet af Plyushkin skiller sig ud for sin dynamik blandt de statiske helte i digtets virkelige verden. Fra fortælleren lærer vi, hvordan Plyushkin var før, og hvordan hans sjæl gradvist hærdede og hærdede. I Plyushkins historie ser vi en livstragedie. Derfor opstår spørgsmålet, er Plyushkins nuværende tilstand af nedbrydning af selve personligheden, eller er det resultatet af en grusom skæbne? Ved omtalen af ​​en skolekammerat i Plyushkins ansigt "gled en varm stråle, ikke en følelse blev udtrykt, men en bleg afspejling af følelse." Så trods alt er Plyushkins sjæl endnu ikke helt død, hvilket betyder, at der stadig er noget menneskeligt tilbage i den. Plyushkins øjne var også i live, endnu ikke uddøde, "løb fra under de højtvoksne øjenbryn som mus."

Kapitel VI indeholder en detaljeret beskrivelse af Plyushkins have, forsømt, tilgroet og forfalden, men i live. Haven er en slags metafor for Plyushkins sjæl. Der er to kirker alene i Plyushkin-ejendommen. Af alle godsejerne er det kun Plyushkin, der udtaler en intern monolog efter Chichikovs afgang. Alle disse detaljer giver os mulighed for at konkludere, at Plyushkins sjæl endnu ikke er fuldstændig død. Dette skyldes sandsynligvis, at i andet eller tredje bind af Dead Souls, ifølge Gogol, skulle to helte fra første bind, Chichikov og Plyushkin, have mødt hinanden.

Den anden helt i den virkelige verden af ​​digtet med en sjæl er Chichikov. Det er i Chichikov, at uforudsigeligheden og uudtømmeligheden af ​​en levende sjæl er stærkest vist, selv om ikke Gud ved, hvor rig, omend aftagende, men i live. Kapitel XI er viet til historien om Chichikovs sjæl, det viser udviklingen af ​​hans karakter. Chichikovs navn er Paulus, dette er navnet på apostlen, der overlevede en åndelig omvæltning. Ifølge Gogol skulle Chichikov genfødes i digtets andet bind og blive en apostel, der genoplivede det russiske folks sjæle. Derfor stoler Gogol på, at Chichikov fortæller om de døde bønder og lægger sine tanker i munden på ham. Det er Chichikov, der i digtet genopliver de tidligere helte i det russiske land.

Billederne af de døde bønder i digtet er ideelle. Gogol fremhæver fabelagtige, heroiske træk i dem. Alle biografier om døde bønder er bestemt af motivet for bevægelsen, der passerer gennem hver af dem ("Te, alle provinser kom med en økse i et bælte ... Et eller andet sted nu bærer dine hurtige ben dig? ... Og du bevæger dig dig selv fra fængsel til fængsel ..."). Det er de døde bønder i Dead Souls, der har levende sjæle, i modsætning til digtets levende mennesker, hvis sjæl er død.

Den ideelle verden af ​​"Døde sjæle", som dukker op foran læseren i lyriske digressioner, er den fuldstændige modsætning af den virkelige verden. I en ideel verden er der ingen Manilovs, Sobachevichs, Nozdrevs, anklagere, der er ingen og kan ikke være døde sjæle. Den ideelle verden er bygget i nøje overensstemmelse med sande åndelige værdier. For verden af ​​lyriske digressioner er sjælen udødelig, da den er legemliggørelsen af ​​det guddommelige princip i mennesket. Udødelige menneskesjæle lever i en ideel verden. Først og fremmest er det fortællerens selv sjæl. Netop fordi fortælleren lever efter en idealverdens love, og at han har et ideal i sit hjerte, kan han mærke al den virkelige verdens snavs og vulgaritet. Fortælleren er knust for Rusland, han tror på hendes genoplivning. Den patriotiske patos af lyriske digressioner beviser dette for os.

I slutningen af ​​det første bind bliver billedet af Chichikovskaya chaiselet et symbol på det russiske folks evigt levende sjæl. Det er denne sjæls udødelighed, der indgyder forfatteren tro på den obligatoriske genoplivning af Rusland og det russiske folk.

Således skildrer Gogol i første bind af Dead Souls alle manglerne, alle de negative aspekter af den russiske virkelighed. Gogol viser folk, hvad deres sjæle er blevet. Han gør dette, fordi han elsker Rusland højt og håber på dets genoplivning. Gogol ønskede, at folk efter at have læst hans digt skulle være forfærdede over deres liv og vågne op fra en dødbringende søvn. Dette er formålet med første bind. I en beskrivelse af den frygtelige virkelighed trækker Gogol til os i lyriske digressioner sit ideal om det russiske folk, taler om Ruslands levende, udødelige sjæl. I andet og tredje bind af sit arbejde planlagde Gogol at overføre dette ideal til det virkelige liv. Men desværre var han aldrig i stand til at vise en revolution i en russisk persons sjæl, han kunne ikke genoplive døde sjæle. Dette var Gogols kreative tragedie, som voksede til hele hans livs tragedie.

Digtet "Døde sjæle" er et mystisk og fantastisk værk. Forfatteren arbejdede på skabelsen af ​​digtet i mange år. Han viede så mange dybe kreative tanker, tid og hårdt arbejde til hende. Derfor kan værket betragtes som udødelig, strålende. Alt i digtet er gennemtænkt til mindste detalje: karakterer, mennesketyper, deres levevis og meget mere.

Værkets titel - "Døde sjæle" - rummer dets betydning. Den beskriver ikke revisionsbøndernes døde sjæle, men godsejernes døde sjæle, begravet under livets smålige, ubetydelige interesser. Ved at købe døde sjæle rejser Chichikov - digtets hovedperson - rundt i Rusland og aflægger besøg hos godsejerne. Dette sker i en bestemt rækkefølge: fra mindre slemt til værre, fra dem, der stadig har en sjæl, til helt sjælløse.

Den første, som Chichikov kommer til, er godsejeren Manilov. Bag den ydre behagelighed hos denne herre gemmer der sig en meningsløs drømmende, inaktivitet, en fingeret kærlighed til familien og bønderne. Manilov betragter sig selv som velopdragen, ædel, uddannet. Men hvad ser vi, når vi kigger ind på hans kontor? En bunke aske, en støvet bog, der har været åbnet på side fjorten i to år.

Manilovs hus mangler altid noget: kun en del af møblerne er dækket af silke, og to lænestole er dækket af måtter; gården varetages af en degn, der ruinerer både bønderne og godsejeren. Inaktiv dagdrømning, inaktivitet, begrænsede mentale evner og vitale interesser, med en tilsyneladende intelligens og kultur, giver os mulighed for at klassificere Manilov som en "ledig nebokoptitel", der ikke giver noget til samfundet. Den anden ejendom, som Chichikov besøgte, var Korobochkas gods. Hendes sjæleløshed ligger i påfaldende små interesser i livet. Bortset fra priserne på honning og hamp er Korobochka ligeglad, for ikke at sige at han er ligeglad med noget som helst. Værtinden er "en kvinde på ældre år, i en slags sovehue, hastigt på, med en flannel om halsen, en af ​​de mødre, små godsejere, der græder over afgrødesvigt, tab og holder hovedet lidt mod ét. side, og i mellemtiden tjener lidt penge i spraglede poser ... "Selv i salget af døde sjæle er Korobochka bange for at sælge for billigt. Alt, hvad der går ud over hendes sparsomme interesser, eksisterer simpelthen ikke. Denne hamstring grænser til vanvid, fordi "alle pengene" er skjult og ikke sat i omløb.

Den næste på vej til Chichikov møder godsejeren Nozdryov, som var begavet med al mulig "entusiasme". I starten kan han virke som en livlig og aktiv person, men faktisk viser det sig at være tomt. Hans forbløffende energi er rettet mod kontinuerlig svælg og meningsløs fortabelse.

Hertil kommer endnu et træk ved Nozdryovs karakter - en passion for løgne. Men den laveste og mest modbydelige i denne helt er "et lidenskabeligt lort på sin nabo." Efter min mening ligger denne helts sjælløshed i, at han ikke kan kanalisere sin energi og talenter i den rigtige retning. Så kommer Chichikov til godsejeren Sobakevich. Godsejeren syntes for Chichikov "meget lig en gennemsnitlig størrelse bjørn." Sobakevich er en slags "næve", som naturen "simpelthen huggede af fra hele skulderen", især ikke klog over hans ansigt: "Jeg tog den med en økse en gang - min næse kom ud, jeg tog den i en anden - mine læber kom ud, stak jeg mine øjne med en stor boremaskine og lod lyset uden at skrabe og sagde: den lever."

Ubetydeligheden og småligheden i Sobakevichs sjæl understreger beskrivelsen af ​​tingene i hans hus. Møblerne i udlejerens hus er lige så tunge som ejeren. Hver af Sobakevichs genstande synes at sige: "Og jeg også, Sobakevich!"

Galleriet med godsejeres "døde sjæle" fuldendes af godsejeren Plyushkin, hvis sjæleløshed har antaget fuldstændig umenneskelige former. Engang var Plyushkin en driftig og hårdtarbejdende ejer. Naboer kiggede forbi for at lære "nærlig visdom". Men efter hans kones død gik alt i stykker, mistænksomhed og nærighed steg i højeste grad. Plyushkin-familien faldt hurtigt fra hinanden.

Denne grundejer har akkumuleret enorme reserver af "godt". Sådanne reserver ville være nok til flere liv. Men han, der ikke var tilfreds med dette, gik hver dag gennem sin landsby og alt, hvad der stødte på, samlede han og stablede i en bunke i hjørnet af værelset. Den meningsløse hamstring har ført til, at en meget rig ejer sulter sit folk, og hans reserver rådner i lader.

Ved siden af ​​godsejerne og embedsmænd - "døde sjæle" - er der lyse billeder af almindelige mennesker, som er legemliggørelsen af ​​idealerne om spiritualitet, mod og kærlighed til frihed i digtet. Det er billeder af de døde og flygtende bønder, først og fremmest Sobakevichs bønder: mirakelmesteren Mikheev, skomageren Maxim Telyatnikov, helten Stepan Probka, den dygtige komfurmager Milushkin. De er også flygtningen Abakum Fyrov, bønderne i de oprørte landsbyer Vshivaya-arrogance, Borovka og Zadirailov.

Det forekommer mig, at Gogol i Dead Souls forstår, at en konflikt er under opsejling mellem to verdener: livegnes verden og jordejernes verden. Han advarer om en forestående kollision gennem hele bogen. Og han slutter sit digt med lyrisk meditation over Ruslands skæbne. Billedet af Rusland-trojkaen bekræfter ideen om hjemlandets ustoppelige bevægelse, udtrykker drømmen om dets fremtid og håbet om fremkomsten af ​​rigtige "dydige mennesker", der er i stand til at redde landet.

Gogols digt "Døde sjæle" er et af verdenslitteraturens bedste værker. Forfatteren arbejdede på skabelsen af ​​dette digt i 17 år, men fuldførte aldrig sin plan. "Døde sjæle" er resultatet af mange års observationer og refleksioner af Gogol over menneskeskæbner, Ruslands skæbner.

Værkets titel - "Døde sjæle" - rummer dens hovedbetydning. Dette digt beskriver både livegnes døde revisionistiske sjæle og godsejeres døde sjæle, begravet under livets ubetydelige interesser. Men det er interessant, at de første, formelt døde, sjæle viser sig at være mere levende end de åndende og talende godsejere.

Pavel Ivanovich Chichikov, der udfører sit geniale svindel, besøger provinsadelens godser. Dette giver os muligheden "i al sin herlighed" for at se de "levende døde".

Den første, som Chichikov aflægger besøg hos, er godsejeren Manilov. Bag denne mesters ydre behagelighed, selv sukkeragtigheden, er der en meningsløs drømmerighed, inaktivitet, ledig snak, falsk kærlighed til familien og bønderne. Manilov betragter sig selv som velopdragen, ædel, uddannet. Men hvad ser vi, når vi kigger ind på hans kontor? En støvet bog, der har været åben på samme side i to år nu.

Der mangler altid noget i Manilovs hus. Så på kontoret er kun en del af møblerne beklædt med silkestof, og to lænestole er beklædt med måtter. Gården drives af en "klog" degn, der ruinerer både Manilov og hans bønder. Denne grundejer er kendetegnet ved ledig dagdrømning, inaktivitet, begrænsede mentale evner og vitale interesser. Og det på trods af, at Manilov ser ud til at være en intelligent og kultiveret person.

Den anden ejendom, som Chichikov besøgte, var godsejeren Korobochka's gods. Det er også en "død sjæl". Denne kvindes sjælløshed ligger i påfaldende små interesser i livet. Bortset fra priser på hamp og honning er Korobochka ligeglad. Selv ved salg af døde sjæle er godsejeren kun bange for at sælge for billigt. Alt, hvad der går ud over hendes sparsomme interesser, eksisterer simpelthen ikke. Hun fortæller Chichikov, at hun ikke kender nogen Sobakevich, og derfor er han ikke engang i verden.

På jagt efter godsejeren Sobakevich løber Chichikov ind i Nozdrev. Gogol skriver om denne "glade fyr", at han var begavet med al mulig "entusiasme". Ved første øjekast ser Nozdryov ud til at være en livlig og aktiv person, men faktisk viser han sig at være helt tom. Hans fantastiske energi er kun rettet mod festlighed og meningsløs fortabelse. Hertil kommer en passion for løgne. Men den laveste og mest modbydelige i denne helt er "et lidenskabeligt lort på sin nabo." Det er den type mennesker, "der vil starte med at sy og slutte af med en bastard." Men Nozdryov, en af ​​de få godsejere, vækker endda sympati og medlidenhed. Den eneste skam er, at han leder sin ukuelige energi og kærlighed til livet ind i en "tom" kanal.

Endelig viser den næste godsejer på Chichikovs vej sig at være Sobakevich. Han forekom Pavel Ivanovich "meget lig den gennemsnitlige størrelse af en bjørn." Sobakevich er en slags "næve", som naturen "simpelthen huggede af fra hele skulderen." Alt i skikkelse af helten og hans hus er grundigt, detaljeret og storstilet. Møblerne i udlejerens hus er lige så tunge som ejeren. Hver af Sobakevichs genstande synes at sige: "Og jeg også, Sobakevich!"

Sobakevich er en nidkær ejer, han er beregnende, velstående. Men han gør alting kun for sig selv, kun i sine interessers navn. For deres skyld vil Sobakevich begå enhver svig og anden kriminalitet. Alt hans talent gik kun til materialet og glemte fuldstændig sjælen.

Galleriet med godsejeres "døde sjæle" fuldendes af Plyushkin, hvis sjæleløshed har antaget fuldstændig umenneskelige former. Gogol fortæller os baggrunden for denne helt. Engang var Plyushkin en driftig og hårdtarbejdende ejer. Naboer kiggede forbi for at lære "nærlig visdom". Men efter hans hustrus død tiltog heltens mistænksomhed og nærighed i højeste grad.

Denne grundejer har akkumuleret enorme reserver af "godt". Sådanne reserver ville være nok til flere liv. Men han, der ikke er tilfreds med dette, går hver dag i sin landsby og samler alt det affald, han lægger på sit værelse. Den meningsløse hamstring førte Plyushkin til, at han selv lever af rester, og hans bønder "dør som fluer" eller løb væk.

Galleriet af "døde sjæle" i digtet fortsættes af billederne af embedsmænd fra byen N. Gogol maler dem som en enkelt ansigtsløs masse, der er bundet i bestikkelse og korruption. Sobakevich giver embedsmændene en vred, men meget præcis karakteristik: "Svindleren sidder på svindleren og driver svindleren." Embedsmænd roder rundt, snyder, stjæler, fornærmer de svage og ryster for de stærke.

Ved nyheden om udnævnelsen af ​​en ny generalguvernør tænker lægerådets inspektør febrilsk på de syge, der er døde i betydeligt antal af feber, mod hvilke der ikke er truffet ordentlige forholdsregler. Kammerformanden bliver bleg ved tanken om, at han har lavet en salgsseddel for døde bondesjæle. Og anklageren kom helt hjem og døde pludselig. Hvilke synder lå bag hans sjæl, at han var så bange? Gogol viser os, at embedsmændenes liv er tomt og meningsløst. De er simpelthen luftrygere, som har spildt deres uvurderlige liv på uærlighed og bedrageri.

Sammen med de "døde sjæle" i digtet er der lyse billeder af almindelige mennesker, der er legemliggørelsen af ​​idealerne om spiritualitet, mod, kærlighed til frihed og talent. Det er billeder af døde og flygtende bønder, først og fremmest Sobakevichs bønder: mirakelmesteren Mikheev, skomageren Maxim Teljatnikov, helten Stepan Probka, den dygtige komfurmager Milushkin. De er også flygtningen Abakum Fyrov, bønderne i de oprørte landsbyer Vshivaya-arrogance, Borovka og Zadirailov.

Det var folket, ifølge Gogol, der bevarede deres "levende sjæl", deres nationale og menneskelige identitet. Derfor er det med folket, han forbinder Ruslands fremtid. Forfatteren planlagde at skrive om dette i fortsættelsen af ​​sit arbejde. men kunne ikke, havde ikke tid. Vi kan kun gætte på hans tanker.

Efter at have begyndt arbejdet med Dead Souls skrev Gogol om sit arbejde: "Hele Rusland vil dukke op i ham." Forfatteren studerede det russiske folks fortid på den mest grundige måde - lige fra dens oprindelse - og resultaterne af dette arbejde dannede grundlaget for hans arbejde, skrevet i en levende, poetisk form. I ingen af ​​sine værker, inklusive komedien Generalinspektøren, arbejdede Gogol ikke med en sådan tro på sit kald som forfatter-borger, som han skabte Dead Souls med. Han viede ikke så meget dyb kreativ tankegang, tid og hårdt arbejde til noget andet hans arbejde.

Hovedtemaet i digtromanen er temaet for Ruslands nuværende og fremtidige skæbne, dets nutid og fremtid. I passioneret tro på en bedre fremtid for Rusland afviste Gogol nådesløst "livets mestre", som betragtede sig selv som bærere af høj historisk visdom og skabere af åndelige værdier. Billederne tegnet af forfatteren vidner om det modsatte: digtets helte er ikke kun ubetydelige, de er legemliggørelsen af ​​moralsk grimhed.

Plottet i digtet er ret simpelt: dets hovedperson, Chichikov, er en født svindler og en beskidt forretningsmand, åbner muligheden for profitable aftaler med døde sjæle, det vil sige med de livegne, der allerede er rejst til en anden verden, men stadig var blandt de levende. Han beslutter sig for at købe døde sjæle op til en billig penge, og til dette formål tager han til en af ​​amtsbyerne. Som et resultat dukker et helt galleri af billeder af godsejere op foran læserne, som Chichikov besøger for at føre sin plan ud i livet. Værkets historie - køb og salg af døde sjæle - gjorde det muligt for forfatteren ikke kun at usædvanligt levende vise karakterernes indre verden, men også at karakterisere deres typiske træk, æraens ånd. Gogol åbner dette galleri med portrætter af lokale ejere med billedet af en helt, der ved første øjekast ser ud til at være en ganske attraktiv person. I Manilovs udseende er det primært hans "behagelighed" og hans ønske om at behage alle, der er slående. Manilov selv, denne "meget høflige og høflige godsejer", beundrer og sætter en ære i hans manerer og betragter sig selv som en yderst åndelig og dannet person. Men under hans samtale med Chichikov bliver det klart, at denne persons involvering i kultur kun er en fremtoning, behageligheden ved manerer lugter af cloying, og bag de blomsterrige sætninger er der intet andet end dumhed. Hele Manilovs og hans families levevis lugter af vulgær sentimentalitet. Manilov selv lever i den illusoriske verden, han skabte. Han har idylliske ideer om mennesker: hvem han end talte om, de kom alle ud meget behagelige, "elskelige" og fremragende. Chichikov vandt fra det allerførste møde Manilovs sympati og kærlighed: han begyndte straks at betragte ham som sin uvurderlige ven og drømte om, hvordan suverænen, efter at have lært om deres venskab, ville give dem til generaler. Livet i Manilovs opfattelse er komplet og perfekt harmoni. Han vil ikke se noget ubehageligt i hende og erstatter viden om livet med tomme fantasier. En bred vifte af projekter opstår i hans fantasi, som aldrig vil blive realiseret. Desuden opstår de slet ikke, fordi Manilov søger at skabe noget, men fordi selve fantasien giver ham nydelse. Han rives kun med af fantasiens spil, men han er fuldstændig ude af stand til nogen egentlig handling. Det viste sig at være let for Chichikov at overbevise Manilov om nytten af ​​hans virksomhed: alt, hvad han skulle gøre, var at sige, at dette blev gjort i offentlighedens interesse og fuldt ud svarede til "yderligere typer af Rusland", eftersom Manilov anser sig selv for at være en vogter af den offentlige velfærd.

Fra Manilov går Chichikov til Korobochka, som måske er det fuldstændige modsatte af den forrige helt. I modsætning til Manilov er Korobochka kendetegnet ved fraværet af krav til højere kultur og en slags ejendommelig "enkelhed". Fraværet af "pragt" blev understreget af Gogol selv i portrættet af Korobochka: hun ser for uattraktiv og lurvet ud. Korobochkas "enkelhed" afspejles også i hendes forhold til mennesker. "Øh, min far," vender hun sig mod Chichikov, "men du, som et svin, har hele din ryg og side dækket af mudder!" Alle Korobochkas tanker og ønsker er centreret omkring den økonomiske styrkelse af hendes ejendom og uophørlige ophobning. Hun er ikke en inaktiv drømmer som Manilov, men en ædru køber, der altid myldrer rundt i hendes hjem. Men økonomien i Korobochka afslører bare hendes indre ubetydelighed. Erhvervsmæssige motiver og forhåbninger fylder hele Boxens bevidsthed og efterlader ikke plads til andre følelser. Hun søger at drage fordel af alt, lige fra husholdningssager til rentabelt salg af livegne, som er for hendes primære ejendom, som hun har ret til at råde over, som hun vil. Det er meget sværere for Chichikov at komme overens med hende: hun er ligeglad med nogen af ​​hans argumenter, da det vigtigste for hende er at gavne sig selv. Det er ikke for ingenting, at Chichikov kalder Korobochka "køllehovedet": dette tilnavn karakteriserer hende meget passende. Kombinationen af ​​en lukket livsstil med grov pengerydning bestemmer Korobochkas ekstreme åndelige fattigdom.

Yderligere - igen kontrasten: fra Korobochka - til Nozdryov. I modsætning til den smålige og egoistiske boks, er Nozdryov kendetegnet ved overstrømmende dygtighed og "vidt" omfang af naturen. Han er ekstremt aktiv, mobil og munter. Uden et øjebliks tøven er Nozdryov klar til at gøre enhver forretning, det vil sige alt, hvad der af en eller anden grund falder ham ind: "I samme øjeblik tilbød han dig at gå hvor som helst, selv til verdens ende, for at gå ind i hvilken som helst virksomhed du vil, ændre hvad der er for hvad du vil." Nozdrevs energi er blottet for noget formål. Han begynder let og opgiver enhver af sine forehavender og glemmer det straks. Dens ideal er mennesker, der lever støjende og muntert uden at belaste sig selv med dagligdags bekymringer. Uanset hvor Nozdryov dukker op, opstår der forvirring og skandaler. Pral og løgn er hovedkaraktertræk ved Nozdrev. Han er uudtømmelig i sine løgne, som er blevet så organiske for ham, at han lyver, også uden at have behov for det. Med alle sine bekendtskaber er han en fyr, holder et kort ben med dem, betragter alle som hans venner, men han forbliver aldrig tro mod sine ord eller forhold. Det var trods alt ham, der efterfølgende afslørede sin "ven" Chichikov foran provinssamfundet.

Sobakevich er en af ​​de mennesker, der står solidt på jorden, nøgternt vurderer både liv og mennesker. Når det er nødvendigt, ved Sobakevich, hvordan han skal handle og opnå, hvad han vil. Gogol beskriver Sobakevichs hverdag og understreger, at alt her "var stædigt, uden tøven." Soliditet, styrke er de karakteristiske træk ved både Sobakevich selv og det omgivende hverdagsmiljø. Den fysiske styrke i både Sobakevich og hans levevis er dog kombineret med en eller anden form for grim klodsethed. Sobakevich ligner en bjørn, og denne sammenligning er ikke kun ekstern: den dyriske natur dominerer i naturen af ​​Sobakevich, som ikke har nogen åndelige behov. Han er fast overbevist om, at det eneste vigtige kun kan være at tage vare på sin egen eksistens. Mætning af maven bestemmer indholdet og meningen med dens liv. Han anser oplysning for ikke kun unødvendig, men også skadelig opfindelse: "De taler - oplysning, oplysning, og denne oplysning er fandme! Jeg vil sige et andet ord, men lige nu er det uanstændigt ved bordet." Sobakevich er forsigtig og praktisk, men i modsætning til Korobochka forstår han miljøet godt, kender folk. Dette er en snedig og arrogant forretningsmand, og Chichikov havde en ret vanskelig tid med ham. Inden han nåede at ytre et ord om købet, havde Sobakevich allerede tilbudt ham en aftale med døde sjæle, og han brød en sådan pris, som om det var et spørgsmål om at sælge rigtige livegne.

Praktisk skarpsindighed adskiller Sobakevich fra andre godsejere afbildet i Dead Souls. Han ved, hvordan han skal finde sig til rette i livet, men det er i denne egenskab, at hans basale følelser og forhåbninger manifesteres med særlig kraft.

Alle godsejerne, så lyst og nådesløst vist af Gogol, såvel som digtets centrale helt, er levende mennesker. Men er det muligt at sige det om dem? Kan deres sjæle kaldes levende? Har deres laster og dårlige motiver ikke dræbt alt, hvad der er menneskeligt i dem? Ændringen af ​​billeder fra Manilov til Plyushkin afslører den stadigt stigende åndelige forarmelse, den stadigt stigende moralske tilbagegang af ejerne af livegne sjæle. Ved at kalde sit værk "Døde sjæle" havde Gogol ikke kun de døde livegne i tankerne, som Chichikov jagtede, men også alle digtets levende helte, som for længst var blevet døde.

I begyndelsen af ​​arbejdet med digtet N.V. Gogol skrev til V.A. Zhukovsky: "Sikke et kæmpestort, hvilket originalt plot! Hvilken mangfoldig bunke! Hele Rusland vil dukke op i den." Sådan definerede Gogol selv omfanget af sit arbejde - hele Rusland. Og forfatteren var i stand til i fuldt omfang at vise både negative og positive aspekter af Ruslands liv i den æra. Gogols plan var storslået: ligesom Dante, at skildre Chichikovs vej først i "helvede" - bind I af "Døde sjæle", derefter "i skærsilden" - bind II af "Døde sjæle" og "i paradis" - III bind. Men denne plan blev ikke gennemført fuldt ud; kun bind I, hvor Gogol viser de negative aspekter af russisk liv, nåede læseren fuldt ud.

I Korobochka introducerer Gogol os for en anden type russisk godsejer. Husholdning, gæstfri, gæstfri, hun bliver pludselig "klubhoved" i scenen med at sælge døde sjæle, frygtet at sælge ud. Det er den type person, du tænker på. I Nozdryov viste Gogol en anden form for korruption af adelen. Forfatteren viser os to essenser af Nozdryov: Først er han et åbent, vovet, lige ansigt. Men så skal vi sørge for, at Nozdryovs omgængelighed er en ligegyldig fortrolighed med alle, han møder og transmitterer, hans livlighed er manglende evne til at koncentrere sig om et eller andet seriøst emne eller et eller andet alvorligt emne, hans energi er spild af energi i karrusel og udskejelser. Hans største passion, med forfatterens ord, er "at forkæle din næste, nogle gange uden grund overhovedet."

Sobakevich er beslægtet med Korobochka. Han er ligesom hende en lagerenhed. Kun, i modsætning til Korobochka, er dette en intelligent og snedig hamster. Han formår at bedrage Chichikov selv. Sobakevich er uhøflig, kynisk, uhøflig; ikke underligt, at han sammenlignes med et dyr (bjørn). Herved understreger Gogol graden af ​​menneskets vildskab, graden af ​​dødsfald af dets sjæl. At færdiggøre dette galleri af "døde sjæle" er "et hul i menneskeheden" Plyushkin. Dette er det evige billede af de nærige i klassisk litteratur. Plyushkin er en ekstrem grad af økonomisk, socialt og moralsk forfald af den menneskelige personlighed.

Provinsens embedsmænd støder også op til galleriet af jordejere, som i det væsentlige er "døde sjæle".

Hvem kan vi kalde levende sjæle i digtet, og er de der virkelig? Jeg tror, ​​at Gogol ikke ville modsætte sig bondelivet til den kvælende atmosfære i embedsmænds og godsejeres liv. På digtets sider er bønderne ikke afbildet i lyserøde farver. Lackey Petrushka sover uden at klæde sig af og "har altid en speciel lugt med sig." Kusken Selifan er ikke et fjols at drikke. Men det er for bønderne, at Gogol har både venlige ord og varm intonation, når han for eksempel taler om Pyotr Neumyvay-Koryto, Ivan Koleso, Stepan Probka, den ressourcestærke bonde Eremey Sorokoplekhin. Det er alle mennesker, hvis skæbne forfatteren tænkte over og stillede sig selv spørgsmålet: "Hvad har I, mine kære, lavet i jeres levetid? Hvordan afbrød I?"

Men i Rusland er der i det mindste noget lys, der ikke korroderer under nogen omstændigheder, der er mennesker, der udgør "jordens salt". Gogol selv, dette geni af satire og sanger af Ruslands skønhed, kom fra et sted? Der er! Det må være! Gogol tror på dette, og derfor vises der i slutningen af ​​digtet et kunstnerisk billede af Rusland-trojkaen, der skynder sig ind i fremtiden, hvor der ikke vil være nogen næsebor, plushkin. En fugl-tre skynder sig frem. "Rusland, hvor skynder du dig? Giv et svar. Giver ikke et svar."

Griboedov pushkin litterære plot