De største jazzmænd gennem alle tider og folk. De mest berømte jazzartister Berømte jazzmusikere fra det 20. århundrede
En ny musikalsk retning kaldet jazz opstod i begyndelsen af det 19. og 20. århundrede som et resultat af sammensmeltningen af europæisk og afrikansk musikkultur. Han er kendetegnet ved improvisation, udtryksfuldhed og en særlig type rytme. Allerede i begyndelsen af det tyvende århundrede begyndte man at skabe nye musikalske ensembler kaldet jazzbands. De bestod af blæsere (trompet, klarinetbasun), kontrabas, klaver og slagtøjsinstrumenter. Berømte jazzmusikere, takket være deres talent for improvisation og evne til subtilt at føle musikken, gav skub til dannelsen af mange musikalske retninger. Jazz er blevet den primære kilde til mange nutidige genrer. Så hvis fremførelse af jazzkompositioner fik lytterens hjerte til at synke i ekstase?
Louis Armstrong 1901 – 1971.
For mange kendere af musik er det hans navn, der forbindes med jazz. Musikerens blændende talent fascinerede fra de første minutter af forestillingen. Sammen med et musikinstrument - en trompet - kastede han sig ud i eufori af sine lyttere. Louis Armstrong er gået fra at være en adræt lille dreng fra en fattig familie til den berømte King of Jazz.
Duke Ellington 1899 – 1974.
En ukuelig kreativ person. En komponist, hvis musik blev spillet af overflod af mange stilarter og eksperimenter. En talentfuld pianist, arrangør, komponist, orkesterleder blev aldrig træt af at overraske med sin innovation og originalitet. Hans unikke værker blev testet med stor entusiasme af datidens mest berømte orkestre. Det var Duke, der kom op med ideen om at bruge den menneskelige stemme som et instrument. Mere end tusind af hans værker, kaldet af kendere af "jazzens gyldne fond", blev indspillet på 620 diske
Ella Fitzgerald 1917-1996.
"First Lady of Jazz" havde en unik stemme, den bredeste række af tre oktaver. Det er svært at tælle den talentfulde amerikanske kvindes ærespriser. Ellas 90 albums har spredt sig over hele verden i et utroligt antal. Det er svært at forestille sig! I 50 års kreativitet er omkring 40 millioner albums i hendes optræden blevet solgt. Hun mestrede improvisationstalentet og arbejdede let sammen i en duet med andre berømte jazzartister.
Ray Charles 1930-2004.
En af de mest berømte musikere, kaldet "jazzens virkelige geni." 70 musikalbum er solgt i adskillige eksemplarer rundt om i verden. Han har 13 Grammy-priser. Hans kompositioner blev optaget i Library of Congress. Det populære magasin Rolling Stone rangerede Ray Charles som nummer 10 ud af hundredvis af store kunstnere gennem tiden på "List of Immortals".
Miles Davis 1926 – 1991.
En amerikansk trompetist, der er blevet sammenlignet med maleren Picasso. Hans musik har i høj grad påvirket udformningen af det 20. århundredes musik. Davis er en alsidighed af stilarter inden for jazz, en bredde af interesser og tilgængelighed for et publikum i forskellige aldre.
Frank Sinatra 1915-1998.
Den berømte jazzspiller kommer fra en fattig familie, lav af statur og adskilte sig ikke i noget udadtil. Men han betog publikum med sin fløjlsbløde baryton. Den talentfulde vokalist har medvirket i musicals og dramafilm. Han har vundet adskillige priser og særlige priser. Modtog en Oscar for The House I Live In
Billie Holiday 1915 – 1959.
En hel æra i udviklingen af jazz. Sangene fremført af den amerikanske sanger fik individualitet og udstråling, spillet med overløb af friskhed og nyhed. Livet og arbejdet med "Lady Day" var kort, men lyst og unikt. Berømte jazzmusikere har beriget musikkunsten med sensuelle og følelsesmæssige rytmer, udtryksfuldhed og improvisationsfrihed.
... og 11 mere, alle betragtes som jazzklassikere.
Charlie Parker1920 - 1955
Den virtuose saxofonist Charlie Parker var en indflydelsesrig jazzsolist og en førende figur i udviklingen af be-bop, en jazzform præget af hurtige tempoer, virtuos teknik og improvisation. I sine komplekse melodiske linjer kombinerer Parker jazz med andre musikalske genrer, herunder blues, latin og klassisk musik. Parker var en ikonisk figur i beatnik-subkulturen, men han overgik sin generation og blev personificeringen af en kompromisløs, intelligent musiker.
Nat King Cole1919 - 1965
Kendt for sin silkebløde baryton, bragte Nat King Cole følelsen af jazz til populær amerikansk musik. Cole var en af de første afroamerikanere, der var vært for et tv-program med deltagelse af jazzartister som Ella Fitzgerald og Eartha Kitt. En fænomenal pianist og fremragende improvisator, Cole var en af de første jazzartister, der blev et popikon.
John Coltrane1926 - 1967
På trods af sin relativt korte karriere (han akkompagnerede første gang i en alder af 29 i 1955, begyndte officielt sin solokarriere som 33-årig i 1960 og døde som 40-årig i 1967), er saxofonisten John Coltrane den vigtigste og mest kontroversielle figur i jazzen. På trods af sin korte karriere på grund af sin berømmelse havde Coltrane mulighed for at indspille i overflod, og mange af hans indspilninger blev udgivet posthumt. Coltrane har radikalt ændret sin stil i løbet af sin karriere, men han har stadig en stor tilhængerskare af både hans tidlige, traditionelle lyd og hans mere eksperimenterende lyd. Og ingen, med nærmest religiøst engagement, tvivler på dets betydning i musikhistorien.
Thelonious munk1917 - 1982
Thelonious Monk er en musiker med en unik improvisationsstil, den næstmest genkendelige jazzartist efter Duke Ellington. Hans stil var præget af energiske, perkussive partier blandet med barsk, dramatisk stilhed. Under sine optrædener, mens resten af musikerne spillede, rejste Thelonius sig fra keyboardet og dansede i flere minutter. Efter at have skabt de klassiske jazzkompositioner "Round Midnight", "Straight, No Chaser", endte Monk sine dage i relativ uklarhed, men hans indflydelse på moderne jazz er mærkbar den dag i dag.
Oscar Peterson1925 - 2007
Oscar Peterson er en innovativ musiker, der har fremført alt, inklusive en klassisk Bach-ode og en af de første jazzballetter. Peterson åbnede en af de første jazzskoler i Canada. Hans "Hymn to Freedom" blev hymnen for borgerrettighedsbevægelsen. Oscar Peterson var en af de mest talentfulde og vigtige jazzpianister i sin generation.
Svimmel Gillespie1917 - 1993
Trompetisten Dizzy Gillespie er bebop-innovator og improvisationsmester, såvel som en pioner inden for afrocubansk og latinjazz. Gillespie har samarbejdet med forskellige musikere fra Sydamerika og Caribien. Han var dybt passioneret omkring den traditionelle musik i afrikanske lande. Alt dette tillod ham at bringe uhørte innovationer til moderne jazzfortolkninger. Gennem hele sin lange karriere har Gillespie turneret utrætteligt og betaget publikum med sin baret, hornbriller, buldrende kinder, lethjertethed og sin utrolige musik.
Dave Brubeck1920 – 2012
Dave Brubeck er komponist og pianist, popularisator af jazz, borgerrettighedsaktivist og musikforsker. En ikonoklastisk performer, genkendelig fra en enkelt akkord, en rastløs komponist, der flytter grænserne for genren og bygger bro mellem musikkens fortid og fremtid. Brubeck samarbejdede med Louis Armstrong og mange andre anerkendte jazzmusikere og påvirkede avantgardekunstnere som pianisten Cecil Taylor og saxofonisten Anthony Braxton.
Benny Goodman 1909 – 1986
Benny Goodman er en jazzmusiker bedre kendt som "King of Swing". Blev en popularisator af jazz blandt hvide unge. Dens udseende markerede begyndelsen på en æra. Goodman var en kontroversiel person. Han stræbte ubønhørligt efter ekspertise, og dette afspejles i hans tilgang til musik. Goodman var mere end bare en virtuos performer - han var en kreativ klarinettist og innovator i jazztiden, der gik forud for bebop-æraen.
Charles Mingus 1922 – 1979
Charles Mingus er en indflydelsesrig jazzkontrabassist, komponist og leder af et jazzorkester. Mingus' musik er en blanding af varm og sjælfuld hard bop, gospel, klassisk musik og free jazz. For sin ambitiøse musik og formidable temperament har Mingus fået tilnavnet "The Angry Man of Jazz". Hvis han bare var en stryger, ville få mennesker kender hans navn i dag. Han var snarere den største kontrabassist, en der altid holdt fingrene på pulsen af jazzens voldsomme udtrykskraft.
Herbie Hancock 1940 –
Herbie Hancock vil altid være en af de mest ærede og kontroversielle musikere inden for jazz – det samme vil hans arbejdsgiver/mentor Miles Davis. I modsætning til Davis, der støt bevægede sig fremad og aldrig så sig tilbage, zig-zagger Hancock mellem næsten elektronisk og akustisk jazz og endda r "n" b. På trods af hans elektroniske eksperimenter fortsætter Hancocks kærlighed til flyglet uformindsket, og hans stil med klaverspil fortsætter med at udvikle sig til stadig mere barske og komplekse former.
I jazzen er det vigtigste moment improvisation, og det er ved hjælp af jazz, at mange performere har formået at anvende improvisation i deres kompositioner. Men indtil dette tidspunkt har klassiske musikskoler næsten helt udelukket denne teknik. Selvom den mest fremragende improvisator roligt kan hedde Johann Sebastian Bach.
Hvis vi tager et kig på jazzretningen, kan man i den bemærke et sådant element som syncopa, takket være hvilket der faktisk skabes en unik jazz-legende stemning.
Jazzmusikken opstod som bekendt som selvstændig musikalsk retning på grund af sammensmeltningen af flere kulturer. Afrikanske stammer betragtes som grundlæggerne, og toppen af deres storhedstid kom i begyndelsen af det tyvende århundrede. New Orleans blev jazzens fødested, og det er denne forestilling, der betragtes som en "gylden klassiker". De mest berømte og første grundlæggere af jazz var mørkhudede mennesker, og det er ikke overraskende, for selve retningen blev født blandt slaver i de åbne rum.
Sorte jazzartister fra det 20. århundrede
Hvis vi taler om de mest berømte jazzudøvere i det tyvende århundrede, så er det først og fremmest nødvendigt at nævne Louis Armstrong, som også betragtes som forfaderen til den klassiske retning af jazzmusik. Sådan musik er behagelig at lytte til, mens du kører en hvilken som helst bil.
Den næste kan roligt nævnes grev Basie, som var jazzpianist og også mørk i huden. Alle hans kompositioner var for det meste relateret til "blues"-retningen. Det er takket være hans kompositioner, at blues stadig begyndte at blive betragtet som en multifunktionel retning. Musikerens optrædener fandt ikke kun sted i USA, men også i mange europæiske lande. Musikeren døde i 1984, men hans hold stoppede ikke med at turnere.
Blandt den kvindelige halvdel af befolkningen var der også fremragende jazzartister fra det tyvende århundrede, hvor den allerførste med sikkerhed kan kaldes Billy Holliday. Pigen tilbragte sine allerførste koncerter i natklubber, men takket være sit unikke talent var hun hurtigt i stand til at opnå anerkendelse på globalt plan.
Ella Fitzgerald, som også blev tildelt titlen "den første repræsentant for jazz", var også en uovertruffen jazzkunstner, hvis arbejde faldt på det tyvende århundrede. Sangerinden modtog fjorten Grammy-priser for sit arbejde.
Jazz er musik fyldt med passion og opfindsomhed, musik, der ikke kender nogen grænser eller grænser. At lave en liste som denne er utroligt svært. Denne liste blev skrevet, omskrevet og derefter omskrevet igen. Ti er for begrænsende for en musikgenre som jazz. Men uanset mængden er denne musik i stand til at puste liv og energi, vække fra dvale. Hvad kunne være bedre end fed, utrættelig, varmende jazz!
1. Louis Armstrong
1901 - 1971
Trompetist Louis Armstrong er æret for sin livlige stil, opfindsomhed, virtuositet, musikalske udtryk og dynamiske præstation. Kendt for sin rasende stemme og en karriere, der strækker sig over fem årtier. Armstrongs indflydelse på musikken er uvurderlig. Generelt betragtes Louis Armstrong som den største jazzmusiker nogensinde.
Louis Armstrong med Velma Middleton & His All Stars - Saint Louis Blues
2. Duke Ellington
1899 - 1974
Duke Ellington har været pianist og komponist, leder af et jazzorkester i næsten 50 år. Ellington brugte sit band som et musiklaboratorium til sine eksperimenter, hvor han demonstrerede talenterne hos bandmedlemmerne, hvoraf mange blev hos ham i lang tid. Ellington er en utrolig begavet og produktiv musiker. I løbet af sin halvtreds år lange karriere har han skrevet tusindvis af kompositioner, herunder musik til film og musicals, såvel som mange berømte standarder som "Cotton Tail" og "It Don't Mean a Thing".
Duke Ellington og John Coltrane - I en sentimental stemning
3. Miles Davis
1926 - 1991
Miles Davis er en af de mest indflydelsesrige musikere i det 20. århundrede. Sammen med sine bands har Davis været en central figur i jazzmusikken siden midten af 40'erne, herunder bebop, cool jazz, hard bop, modal jazz og jazzfusion. Davis har utrætteligt rykket grænserne for kunstnerisk udtryk, hvilket gør ham ofte identificeret som en af de mest innovative og respekterede kunstnere i musikhistorien.
Miles Davis Quintet - It Never Entered My Mind
4. Charlie Parker
1920 - 1955
Den virtuose saxofonist Charlie Parker var en indflydelsesrig jazzsolist og en førende figur i udviklingen af be-bop, en jazzform præget af hurtige tempoer, virtuos teknik og improvisation. I sine komplekse melodiske linjer kombinerer Parker jazz med andre musikalske genrer, herunder blues, latin og klassisk musik. Parker var en ikonisk figur i beatnik-subkulturen, men han overgik sin generation og blev personificeringen af en kompromisløs, intelligent musiker.
Charlie Parker - Blues for Alice
5. Nat King Cole
1919 - 1965
Kendt for sin silkebløde baryton, bragte Nat King Cole følelsen af jazz til populær amerikansk musik. Cole var en af de første afroamerikanere, der var vært for et tv-program med deltagelse af jazzartister som Ella Fitzgerald og Eartha Kitt. En fænomenal pianist og fremragende improvisator, Cole var en af de første jazzartister, der blev et popikon.
Nat King Cole - Efterårsblade
6. John Coltrane
1926 - 1967
På trods af sin relativt korte karriere (han akkompagnerede første gang i en alder af 29 i 1955, begyndte officielt sin solokarriere som 33-årig i 1960 og døde som 40-årig i 1967), er saxofonisten John Coltrane den vigtigste og mest kontroversielle figur i jazzen. På trods af sin korte karriere på grund af sin berømmelse havde Coltrane mulighed for at indspille i overflod, og mange af hans indspilninger blev udgivet posthumt. Coltrane har radikalt ændret sin stil i løbet af sin karriere, men han har stadig en stor tilhængerskare af både hans tidlige, traditionelle lyd og hans mere eksperimenterende lyd. Og ingen, med nærmest religiøst engagement, tvivler på dets betydning i musikhistorien.
John Coltrane - Mine yndlingsting
7. Thelonious Munk
1917 - 1982
Thelonious Monk er en musiker med en unik improvisationsstil, den næstmest genkendelige jazzartist efter Duke Ellington. Hans stil var præget af energiske, perkussive partier blandet med barsk, dramatisk stilhed. Under sine optrædener, mens resten af musikerne spillede, rejste Thelonius sig fra keyboardet og dansede i flere minutter. Efter at have skabt de klassiske jazzkompositioner "Round Midnight", "Straight, No Chaser", endte Monk sine dage i relativ uklarhed, men hans indflydelse på moderne jazz er mærkbar den dag i dag.
Thelonious Monk - "rundt midnat
8. Oscar Peterson
1925 - 2007
Oscar Peterson er en innovativ musiker, der har fremført alt, inklusive en klassisk Bach-ode og en af de første jazzballetter. Peterson åbnede en af de første jazzskoler i Canada. Hans "Hymn to Freedom" blev hymnen for borgerrettighedsbevægelsen. Oscar Peterson var en af de mest talentfulde og vigtige jazzpianister i sin generation.
Oscar Peterson - C Jam Blues
9. Billie Holiday
1915 - 1959
Billie Holiday er en af jazzens vigtigste skikkelser, selvom hun aldrig har skrevet sin egen musik. Holiday har forvandlet sangene "Embraceable You", I'll Be Seeing You og "I Cover the Waterfront" til anerkendte jazzstandarder, og hendes fortolkning af "Strange Fruit" betragtes som en af de fineste i amerikansk musikhistorie. Selvom hendes liv var fuld af tragedie, demonstrerede Holidays improvisationsgeni, kombineret med hendes skrøbelige, noget raspende stemme, en hidtil uset dybde af følelser uden sidestykke blandt andre jazzsangere.
Billie ferie - Mærkelig frugt
10. Svimmel Gillespie
1917 - 1993
Trompetisten Dizzy Gillespie er bebop-innovator og improvisationsmester, såvel som en pioner inden for afrocubansk og latinjazz. Gillespie har samarbejdet med forskellige musikere fra Sydamerika og Caribien. Han var dybt passioneret omkring den traditionelle musik i afrikanske lande. Alt dette tillod ham at bringe uhørte innovationer til moderne jazzfortolkninger. Gennem hele sin lange karriere har Gillespie turneret utrætteligt og betaget publikum med sin baret, hornbriller, buldrende kinder, lethjertethed og sin utrolige musik.
Dizzy Gillespie feat. Charlie Parker - En nat i Tunesien
11. Dave Brubeck
1920 – 2012
Dave Brubeck er komponist og pianist, popularisator af jazz, borgerrettighedsaktivist og musikforsker. En ikonoklastisk performer, genkendelig fra en enkelt akkord, en rastløs komponist, der flytter grænserne for genren og bygger bro mellem musikkens fortid og fremtid. Brubeck samarbejdede med Louis Armstrong og mange andre anerkendte jazzmusikere og påvirkede avantgardekunstnere som pianisten Cecil Taylor og saxofonisten Anthony Braxton.
Dave Brubeck - Take Five
12. Benny Goodman
1909 – 1986
Benny Goodman er en jazzmusiker bedre kendt som "King of Swing". Blev en popularisator af jazz blandt hvide unge. Dens udseende markerede begyndelsen på en æra. Goodman var en kontroversiel person. Han stræbte ubønhørligt efter ekspertise, og dette afspejles i hans tilgang til musik. Goodman var mere end bare en virtuos performer - han var en kreativ klarinettist og innovator i jazztiden, der gik forud for bebop-æraen.
Benny Goodman - Syng Syng Syng
13. Charles Mingus
1922 – 1979
Charles Mingus er en indflydelsesrig jazzkontrabassist, komponist og leder af et jazzorkester. Mingus' musik er en blanding af varm og sjælfuld hard bop, gospel, klassisk musik og free jazz. For sin ambitiøse musik og formidable temperament har Mingus fået tilnavnet "The Angry Man of Jazz". Hvis han bare var en stryger, ville få mennesker kender hans navn i dag. Han var snarere den største kontrabassist, en der altid holdt fingrene på pulsen af jazzens voldsomme udtrykskraft.
Charles Mingus - Moanin "
14. Herbie Hancock
1940 –
Herbie Hancock vil altid være en af de mest ærede og kontroversielle musikere inden for jazz – det samme vil hans arbejdsgiver/mentor Miles Davis. I modsætning til Davis, der støt bevægede sig fremad og aldrig så sig tilbage, zig-zagger Hancock mellem næsten elektronisk og akustisk jazz og endda r "n" b. På trods af hans elektroniske eksperimenter fortsætter Hancocks kærlighed til flyglet uformindsket, og hans stil med klaverspil fortsætter med at udvikle sig til stadig mere barske og komplekse former.
Herbie Hancock - Cantelope Island
15. Winton Marsalis
1961 –
Den mest berømte jazzmusiker siden 1980. I begyndelsen af 1980'erne var Winton Marsalis en åbenbaring, da en ung og meget talentfuld musiker besluttede at leve af at spille akustisk jazz frem for funk eller R "n" B. Siden 1970'erne har der været stor mangel på nye trompetister inden for jazzen, men Marsalis' uventede fremtræden har inspireret til en fornyet interesse for jazzmusik.
Wynton Marsalis - Rustiques (E. Bozza)
Louis Armstrong
For mange kendere af musik er det hans navn, der forbindes med jazz. Musikerens blændende talent fascinerede fra de første minutter af forestillingen. Sammen med et musikinstrument - en trompet - kastede han sig ud i eufori af sine lyttere. Louis Armstrong gik den hårde vej fra en adræt lille dreng fra en fattig familie til den berømte King of Jazz.
Duke Ellington En ustoppelig kreativ person. En komponist, hvis musik blev spillet af overflod af mange stilarter og eksperimenter. En talentfuld pianist, arrangør, komponist, orkesterleder blev aldrig træt af at overraske med sin innovation og originalitet. Hans unikke værker blev testet med stor entusiasme af datidens mest berømte orkestre. Det var Duke, der kom op med ideen om at bruge den menneskelige stemme som et instrument. Mere end tusind af hans værker, kaldet af kendere af "jazzens gyldne fond", blev indspillet på 620 diske!
Ella Fitzgerald "The First Lady of Jazz" havde en unik stemme, den bredeste række af tre oktaver. Det er svært at tælle den talentfulde amerikanske kvindes ærespriser. Ellas 90 albums har spredt sig over hele verden i et utroligt antal. Det er svært at forestille sig! I 50 års kreativitet er omkring 40 millioner albums i hendes optræden blevet solgt. Hun mestrede improvisationstalentet og arbejdede let sammen i en duet med andre berømte jazzartister.
Ray Charles
En af de mest berømte musikere, kaldet "jazzens virkelige geni." 70 musikalbum er solgt i adskillige eksemplarer rundt om i verden. Han har 13 Grammy-priser. Hans kompositioner blev optaget i Library of Congress. Det populære magasin Rolling Stone rangerede Ray Charles som nummer 10 ud af hundredvis af store kunstnere gennem tiden på "List of Immortals". Miles Davis En amerikansk trompetist, der er blevet sammenlignet med maleren Picasso. Hans musik har i høj grad påvirket udformningen af det 20. århundredes musik. Davis er en alsidighed af stilarter inden for jazz, bredde af interesser og tilgængelighed for et multi-aldre publikum.
Frank Sinatra Den berømte jazzspiller kommer fra en fattig familie, lav af statur og var ikke anderledes i udseende. Men han betog publikum med sin fløjlsbløde baryton. Den talentfulde vokalist har medvirket i musicals og dramafilm. Han har vundet adskillige priser og særlige priser. Modtog en Oscar for The House I Live In.
Billie Holiday
En hel æra i udviklingen af jazz. Sangene fremført af den amerikanske sanger fik individualitet og udstråling, spillet med overløb af friskhed og nyhed. Livet og arbejdet med "Lady Day" var kort, men lyst og unikt. Berømte jazzmusikere har beriget musikkunsten med sensuelle og følelsesmæssige rytmer, udtryksfuldhed og improvisationsfrihed.
I dag har god jazzmusik vundet oprigtige fans over hele verden. For eksempel er navnene på kunstnere som Louis Armstrong eller Frank Sinatra kendt selv for dem, der er langt fra denne genre. På trods af forskellene i kultur og mentalitet, alder og erhverv elsker folk fra forskellige lande at lytte til jazzkompositioner online. Desuden stræber vores landsmænd efter at downloade udenlandsk jazz gratis og endda lære sange på et fremmedsprog. Alt dette bekræfter kompositionernes styrke, kvalitet og semantiske indhold.
