Ungdomssubkultur i det 21. århundrede. Nye subkulturer: vanilje, tamler-pige, "koreansk bølge

Introduktion

Fra århundrede til århundrede, på vej, har en person altid problemer, som han, efterhånden som han fysisk og intellektuelt vokser, løste. Mennesket har altid løst problemer for at forbedre sit hjem, komfort, arbejde og økonomiske besparelser. Men et problem er stadig uløst den dag i dag. Dette problem blev også beskrevet af I.S. Turgenev. i sit værk "Fædre og sønner". I vores vidunderlige, kommunikative tidsalder finder dette problem heller ikke en løsning. Det kommer ofte af, at børn vokser op, som det ser ud til dem, og de har nye venner og hobbyer, som forældre ikke forstår. Og så leder de efter deres tilhængere, ligesindede ved siden af, der danner sig i bestemte grupper. Sådan optræder subkulturer, hvor deres værdier er bestemt og navne er givet. Teenagere definerer også kommunikationsstil og adfærd og forsøger at efterligne den.

Formålet med klassens time:

Identificer årsagerne til fremkomsten af ​​subkulturer.

At gøre eleverne bekendt med de særlige kendetegn ved ungdomssubkulturen, tendenser, traditioner;.

Form og udvikle moralske værdier.

Klassetime

Emne: Subkulturer. Moderne unges problemer.

Hej, jeg vil starte vores klassetime.I løbet af hvert årti opstod nye subkulturer eller genoplivede, godt glemte subkulturer.Dette fænomen har heller ikke sparet vores land. I dag vil vi tale om det 21. århundredes subkulturer. Men først vil jeg stille et spørgsmål, hvad er en subkultur?

Subkultur – det er en del af den generelle kultur, værdisystem, skikke, tradition, der er iboende i en stor social gruppe. I hvert land fandt dannelsen sted af forskellige årsager og omstændigheder.Alle subkulturer blev ikke dannet fra bunden, men havde deres egne årsager til fremkomsten.

Årsager til hændelsen:

social uretfærdighed.

krise i samfundet og familien.

bureaukrati i staten og offentlige organisationer (især uddannelsesinstitutioner);

ikke udviklede systemer for social uddannelse;

dårlig organisering af fritid;

skuffelse af unge mennesker i samfundets moralske idealer og værdier;

dannelsen af ​​synspunkter og normer, der er i konflikt med almindeligt anerkendte synspunkter og normer

I vores tid er der mange forskellige, ikke ens subkulturer. Og lad os nu tale om de mest berømte og populære typer subkulturer.

Nu vil jeg overveje og gøre dig bekendt med de mest almindelige bevægelser af subkulturer. Lad os finde ud af, hvem disse mennesker er, og deres regler, gruppeværdier.

Typer af subkulturer.

De mest almindelige subkulturer i det 21. århundrede er:

Uformelle er meget forskellige fra hinanden i de angivne mål, værdier og som følge heraf i adfærd og tidsfordriv. For eksempel er de forenet på grundlag af præference for visse stilarter af musik og dans.

Skinheads - deres karakteristiske symbol er hagekorset, et tegn, der ikke engang taler, men skriger for sig selv.
Skinhead teenagere skiller sig ud fra mængden med deres barberede hoveder, sorte tøj, bukser gemt i deres støvler. Nogle gange er der et billede af en pitbull på tøjet. På offentlige steder forsøger de at optræde i grupper. Man kan primært møde dem om aftenen, når "deres" tid kommer.



Fodboldfans betragtes som en subkultur tæt på kriminel. Dette forstærkes af det faktum, at fans er en af ​​de mest aktive teenagegrupper i Rusland. For dem er følelsesmæssig afslapning, evnen til at råbe, ro og blande forskellige holdninger og livsstile af stor betydning.



Miljøforkæmpere - sådanne ungdomsbevægelser, der beskytter miljøet, er upopulære og få i Rusland (kun 4 %), selv i Tjernobyl. Ruslands Greenpeace-aktier er stort set ineffektive og efterligner Vesten. Det er praktisk at danne sådanne bevægelser under officielle strukturer: de kan ikke eksistere uafhængigt på grund af materielle vanskeligheder og juridiske hindringer.



cyklister - elskere og fans af motorcykler. I modsætning til almindelige motorcyklister har cyklister en motorcykel som en del af deres livsstil. Det er også karakteristisk at omgås ligesindede på baggrund af denne livsstil.



Hip-hop - en ungdomssubkultur, der har eksisteret i årtier, som dukkede op i midten af ​​1970'erne blandt afroamerikanere og latinamerikanere. Den er kendetegnet ved sin egen musik (også kaldet hip-hop, Rap), sin egen slang, sin egen hiphop-mode, dansestile (breakdance osv.), grafisk kunst (graffiti) og sin egen biograf. Det er stadig under udvikling, nye stilarter og retninger dukker op. Hiphop står ikke stille og tiltrækker derfor unge mennesker og ikke kun.



Tolkienister. Bevægelsen blev født ud af de unges passion for rollespil med talrige karakterer fra John Ronald Rowel Tolkiens Hobbitten, Ringenes Herre og Silmarilion. Efterhånden blev bevægelsen ikke kun ungdom, men også offentlig. Et populært tidsfordriv blandt Tolkienister er at "kæmpe" med brug af trævåben. De kan også mødes til kommunikation og diskutere scenarier for de næste møder, men de opfører sig uvægerligt i overensstemmelse med de valgte roller uden at forlade billedet.



Glamour Er en af ​​de mest kontroversielle subkulturer. Faktum er, at det var i vores subkultur, at denne tendens tog form for ganske nylig, selvom den før det var til stede i alt, hvad der var forbundet med klub- og socialt liv. Encyklopædier definerer stadig ikke dette ord som en kulturel bevægelse, selvom det allerede er blevet intensiveret med væld og hoved med begyndelsen af ​​det nye årtusinde.



Goter. Subkulturen er klar til denne moderne trend, som er karakteristisk for mange lande. Hendes figurative system og kulturelle præferencer viser tydeligt en sammenhæng med idealerne i den gotiske stillitteratur, der går tilbage til det nittende århundrede.



Emo ... Emo er kendt for deres stil og ideologi, hvilket er ret tydeligt i deres respektive musik. De grundlæggende begreber for emo: sorg, længsel og kærlighed kommer til udtryk i musikalsk optræden ved hjælp af specifikke teknikker såsom skrig, som bringer publikum i den rigtige stemning. Mere generelt betyder det at være emo at være ked af det og skrive poesi.



Anime - dette er primært navnet på animationsfilm, der er produceret i Japan. Det bredeste segment er teenagere i alderen 12-15 år, altså i den alder, hvor psyken er mest modtagelig for ydre billeder, og fantasien er med til at genskabe de nødvendige billeder. Sådan fremstod anime-subkulturen, lidt lig Tolkienisterne, som allerede var blevet næsten indfødte. De forsøger nemlig at genskabe i det virkelige liv, hvad de så på skærmen.

Konklusioner:

Jeg vil gerne opsummere vores klassetime.

Subkulturer har mange ulemper, men de har også deres egne små fordele.

Til at begynde med vil jeg gerne kort sige om fordelene, de består i, at hver subkultur har sine egne ideer, værdier, regler og adfærd. Og hver person i deres grupper kan vise deres kreative ideer.

Men det er kun små fordele.

Og lad os nu huske manglerne, som er meget mere end positive aspekter. Når unge dannes i deres grupper, starter de ikke frivilligt, ubevidst et spil, som nogle ikke forlader. Og nogle flirter, og det bliver deres mening med livet, og så falder de ud af samfundets sociale enhed som individer. Unge mennesker bliver viljesvage, har ikke deres eget ord, fordi de følger deres subkulturs love.

Fra alt ovenstående vil jeg gerne konkludere, at for at blive en fuldgyldig person i samfundet er det bedre at deltage i kultur- og sport, cirkler, gå til biblioteker.

Beretning om emnet:
"Subkulturer i det 21. århundrede"

Fuldført:
Elev 10 "A" klasse
Igolkin Pavel

Rostov ved Don
2010 r.
Historien om fremkomsten af ​​majroe-subkulturen i verden
For at begynde raphistorien er det nødvendigt at afklare visse nuancer. Rap eller Rap (begge stavemåder er korrekte) er en af ​​de tre strømninger i Hip-Hop-subkulturen. Begreberne "rap" og "hip-hop" bruges ofte i flæng, hvilket fører til misforståelser og forvirrer læseren. Den første henviser til den musikalske stil, og den anden henviser til subkulturen generelt. Der er flere versioner af oprindelsen af ​​ordet "hip-hop". En af de populære versioner er historien om, at en af ​​vennerne til den berømte DJ, der tjente i den amerikanske hær, lyttede til samples og nynnede for dem recitativet "hip / hop / hip / hop" (analogt med "venstre" , højre, venstre, højre") ... DJ'en, da han hørte dette, begyndte at bruge udtrykket til at henvise til hans rytmiske musik, som blev opfanget af andre DJs. Selve sætningen "hip-hop" afspejler en vis "springning" af dens rytme, ejendommelige dansestile, der gør det muligt klart at skelne den fra den populære på det tidspunkt "Disco"-stil. Hiphop som et kulturelt fænomen af ​​street art eller storbykunst (underjordisk, i det mindste i begyndelsen af ​​sin historie) omfatter tre forskellige retninger:
1. Maleri / Design - "Graffity" - vægmalerier og tegninger;
2. Dansestil - "Break dance" ("break dance") dans unik i sin plasticitet og rytme, som lagde mode til hele hiphop-kulturen - sportstøj;
3. Musikstil - "Rap" ("rap") rytmisk recitativ med tydeligt markerede rim og musikalsk rytme sat af DJ'en. Rap har tre klassifikationer: "hurtig rap" (en rapper taler med en anden); "Vital" rap (indeholder ofte makker); "Kommerciel rap" (hip-hop, r`n`b og dance-rap).
Almindelige roller i majroer:
· "DJ" - "disc jockey" eller "DJ", deres opgave omfatter programmering af rytmen på en trommemaskine, sampling, manipulation af vinylplader, dvs. skabe en musikalsk baggrund;
· "MC" - "Microphone Controller" eller "Master of Ceremony" direkte udøvere af rimet;
· Dansere - forskellige dansere, der supplerer MC's præstation.
Hip-hop opstod i det afroamerikanske miljø i slutningen af ​​60'erne i USA. Det historiske hjemland anses for at være byområdet i New York, Bronx. Hip-hop blev mærkeligt nok også født under indflydelse af immigranter fra Jamaica, som på samme tid på den anden side af verden gav anledning til skinhead-kulturens bevægelse.
Oprindeligt havde den begyndende bevægelse ikke et fælles navn; navnet "hip-hop" dukkede først op i 1974. I slutningen af ​​60'erne organiserede unge jamaicanere forskellige diskoteker for unge i fattige afroamerikanske områder. Ydermere påvirkede immigranter fra Jamaica endda arbejdsteknikken fra den oprindelige MC, og introducerede dem til den nye teknik med at "riste" (riste) i 60'erne i Jamaica (street dance, hvor en DJ spiller plader fra reggae, og digtere reciterer en recitativ live) ...
Indtil 1979 var rap en uformel bevægelse uden for musikmedieselskabernes og pladeselskabernes interesser. Men med udgivelsen af ​​singlen "Rapper's Delight" midt på efteråret ændrede situationen sig radikalt. Takket være denne 15 minutter lange komposition stiftede det amerikanske samfund og erhvervsliv bekendtskab med hiphop-subkulturen og i særdeleshed med rappen. Oprindeligt var holdningen til denne melodi som en musikalsk joke (at låne en andens melodi blev betragtet som plagiat), hvilket ikke forhindrede den i at blive meget populær (mere end 2 millioner eksemplarer blev solgt på verdensplan). Denne single anses for at være den første studieoptagelse af rap, og hvor udtrykket "hiphop" først blev brugt.
Rapkulturen har delt sig i to fløje:
· "Østlig",
· Den "vestlige" kyst.
I slutningen af ​​80'erne blev der dannet flere tendenser, som havde stor betydning for hele subkulturen som helhed. Hvis i 80'erne. tonen i hele rap-bevægelsen blev sat af New York, dengang i begyndelsen af ​​90'erne. Los Angeles-musikere har opgivet østkystens mønstre. Mens østlige rappere finpudsede deres talefærdigheder, vendte vestlige rappere sig til at eksperimentere med musik. Resultatet er en udpræget vestkyststil, hvor både musik og tekst er vigtige. I midten af ​​90'erne. centrum for rap-bevægelsen flyttede til Californien.
New York betragtes som fødestedet for majroen, og rapperne i denne by genkendte ikke rap fra andre steder som meningsfuldt, og kaldte det ofte "barnligt", "lort" osv. Konfrontationen var dog ikke begrænset til verbale angreb, kampen var på forbrugerniveau. West Coast Los Angeles-diske ramte ikke butikshylderne, radiostationer og kabelkanaler på østkysten. Konfrontationen om salgsmarkederne tiltrak sig opmærksomhed og deltagelse af organiserede kriminelle.
Desuden opstod den sidste fløj af "Sydkysten" som en del af en ny stil inden for majroer - gangsta rap ("gangsta rap"). Denne stil blev opdelt i tre fløje (syd ("sydkyst" - Houston), vest, øst). Denne tendens er karakteriseret ved en mere aggressiv lyd og en overflod af bandeord i tekster, der hovedsageligt er viet til kriminelle emner og ofte er selvbiografiske.
Showbusiness voksende indflydelse på rapkulturen førte til væksten af ​​rapfans såvel som dannelsen af ​​rap som en del af verdens massekultur. Væksten og trivslen for MC'ere, DJ'er og deres grupper påvirkede dog ikke på nogen måde den reelle tilstand i ghettoområderne. Den grundlæggende del af majroekulturen var ved at falde fra hinanden, de unge kunne "kommercielle" idolers tekster udenad, men de holdt op med at komponere deres egne rapperdigte. Breaker dansehold begyndte at fokusere på musikvideoskabere og tjene penge på musik-tv. "Dans og verbale kampe" begyndte at gå af mode. I begyndelsen af ​​90'erne var "kampe" helt stoppet. Rapkulturens usynlige sociale netværk er ophørt med at eksistere, og rap er gået videre til næste fase af sin udvikling. Rap er blevet en del af popkulturen.
Sammenfattende skal det også bemærkes, at rap er en af ​​de typer af de subkulturer, der ikke er påtvunget samfundet, men for at være mere præcist, unge mennesker. Da, som det allerede er blevet bemærket gentagne gange ovenfor, unge mennesker, selv om de er et tilstrækkeligt suggestible publikum, med hensyn til musikalske præferencer, hovedsagelig styres af modetrends og interesserne i deres sociale gruppe, deres sfære for personlig socialisering. Men mode er som bekendt et ret omskifteligt fænomen, og der er ingen garanti for, at efter en vis tid vil en subkultur, for eksempel en hippie, igen blive relevant ... mulig grobund for forskellige sociale og videnskabelige forskning.

Subkultur Parkour
Parkour (forkortet navn PC) eller kunsten at bevæge sig, kan kort beskrives som at overvinde afstanden fra et punkt til et andet på kortest tid og med de laveste fysiske omkostninger ved at bruge den menneskelige krops muligheder. Det kan hjælpe med at overvinde enhver forhindring - fra grene og sten til rækværk og betonvægge - og kan praktiseres i både landdistrikter og urbaniserede byer. Folk, der dyrker Parkour, kaldes Tracers.
Parkour er en fysisk aktivitet, der er svær at kategorisere. Det er ikke en ekstrem sport, men en kunst eller disciplin, der minder om selvforsvar i kampsporten. Ifølge David Belle, "det fysiske aspekt af Parkour giver dig mulighed for at overvinde alle forhindringer for at flygte fra denne ekstreme situation. Du kan bevæge dig ad en sådan vej, med sådanne bevægelser, der vil hjælpe dig både med at komme til et hvilket som helst sted på jorden, til en bestemt person eller noget andet, og at komme ud derfra så hurtigt som muligt eller komme væk fra jagten."
En vigtig egenskab ved Parkour er effektivitet. Tracers træner ikke kun den maksimalt mulige hastighed, men også evnen til at vælge den vej, der absorberer den mindste mængde energi, som er tættest på den lige linje. Denne karakteristik adskiller Parkour fra Free Running ("frit løb" er en separat skabt bevægelse, forfattet af Sebastian Fouca), som lægger særlig vægt på bevægelsesfrihed, dvs. omfatter også akrobatik. Effektivitet betyder også at undgå skader på kort og lang sigt (dvs. ikke umiddelbart manifestere sig), hvorfor etre et durer er blevet Parkours uofficielle motto - at være og fortsætte (levet, leve og vil leve). Et andet krav til sporstoffer er udvikling af evnen til at tænke hurtigt i kritiske situationer, som kommer under daglig fysisk og mental træning.
Ifølge Belle skal du følge den rigtige vej, der hjælper dig med at øge dine chancer, både når du flygter og når du jager. Uanset hvor du går, bør du også kunne vende tilbage. Hvis du går fra "A" til "B", skal du kunne komme fra "B" til "A", men ikke nødvendigvis overvinde forhindringer med de samme bevægelser.
Der er ingen liste over obligatoriske bevægelser i Parkour, som i gymnastik. Når Traceren løber, og en forhindring dukker op foran hans øjne, overvinder han den med den bevægelse, der er mest effektiv i denne situation, som er bedst egnet for ham (med hensyn til kropsstruktur, udholdenhed, fysisk kondition). Parkour lærer dig at reagere tilstrækkeligt på de vanskeligheder, der er opstået, tilstrækkeligt til dig selv og dit fysiske udviklingsniveau. Ofte behøver en bevægelse ikke en klar klassificering og navn. I mange tilfælde er bevægelser, der øves på stedet, meget svære eller umulige at gentage i et hurtigt tempo, med hastighed. Følgende er navnene på de mest almindelige elementer. Det samlede antal elementer, såvel som deres navne, er individuelle for hver sporstof.
Tracers bruger få penge på Parkour, fordi alt sportstøj er lige godt for Parkour. Det vigtigste er at klæde sig efter vejret, hvis vejret er solrigt (hvilket betyder sommer), så er en let T-shirt, joggingbukser (eller shorts) og komfortable sko ganske velegnede. Vi må dog ikke glemme, at Parkour stammer fra den "naturlige metode", og nogle gange træner sporstoffer barfodet. Som David Belle sagde, "bare fødder er de bedste sko."
Et andet aspekt er frihed. Parkour kan dyrkes når som helst og hvor som helst i verden. Parkour er mere end evnen til at bevæge sig korrekt, det er at overvinde din frygt og smerter ikke kun under træning, men også i livet.
Der er ingen begrænsninger, mønstre og stereotyper i parkour. Det er lige meget, hvor meget du tjener, hvilken hudfarve du har, eller hvor længe du træner. Fællesskabet af sporstoffer kan lige så huse en 13-årig teenager, der voksede op i en ghetto, og en 30-årig forretningsmand, der har flere millioner euro i en schweizisk bank. De vil kommunikere på lige fod. Desuden bliver de en del af samme hold, og det er meget muligt, at det samtidig er en ung teenager, der skal træne en 30-årig onkel.
Parkour er en holddisciplin. Næsten alle sporstoffer er i en gruppe af ligesindede, og kun få foretrækker at træne og eksistere adskilt fra resten. Normalt går sådanne "frie sporstoffer" i stykker. Når de bliver bitre, kan de ikke kontrollere sig selv. De mister retning ved at afvige fra vejen til selvforbedring. Sådanne mennesker opgiver desværre let deres egen tro og bevægelsens hovedideologi.
Træning består i at træne bevægelser og udvikle muskelhukommelsen, så kroppen bevæger sig automatisk i en nødsituation. Disse omfatter løb, balancetræning, muskelstyrkelse, udholdenhedstræning og selve de tekniske elementer. Opvarmning er en vigtig del af din træning. Erfarne sporstoffer bruger op til 40 % af den samlede træningstid til opvarmning. En god opvarmning er grundlaget for at undgå skader.
Gruppemøder er et vigtigt punkt for en sporstof. Selvfølgelig er der mange enspændere, men alligevel er en person et socialt væsen, og erfaringsudveksling og assimilering af nye ting sker bedre gennem kommunikation. Ellers observeres ingen grundlæggende forskelle fra personer i samme alderskategori. At gå i biografen, frisk luft, sektioner mv.
Efter at have optrådt i begyndelsen af ​​de digitale teknologiers storhedstid kunne Parkour ikke omgå spilindustrien i computersfæren, og i løbet af de ti år, den eksisterede, samlede han en enorm liste over film, videoer og fotografier.
Den konstante udvikling og udvidelse af biografbevægelsen og moderne teknologier kunne ikke lade upåagtet fremkomsten af ​​en ny ungdomsbevægelse – såsom Parkour, der kunne fungere som et nyt uudforsket boligområde, noget frisk og orkan for showindustrien.
Tv og biograf præsenterer Parkour som en ekstrem sport, som regel vises de mest spektakulære tricks, der kan tiltrække seerens opmærksomhed, for eksempel at hoppe fra store højder og akrobatiske elementer, som sjældent bruges af sporstoffer i det virkelige liv og i træning. Teenagere, imponerede over, hvad de så, går ud på gaden og forsøger uden forberedelse at gentage, hvad de så. Resultatet er normalt katastrofalt.
Ideen om at bruge parkour-færdigheder, og ikke om parkour i sig selv, bør også omfatte sådanne populære reklamer, der kun formidler formålet med reklameproduktet. De fleste af disse videoer reklamerer for energi eller sodavand.
En genstand, der bør tilskrives al slags masseunderholdning for publikum, er iscenesættelsen af ​​showet. Akrobatiske stunts har længe fremkaldt positive følelser hos publikum siden cirkusets fremkomst. Parkour-færdigheder med deres til tider lignende bevægelseselementer vandt hurtigt et vist publikum, og sporstoffernes deltagelse i forskellige begivenheder blev meget populær.
Det kan se ud til, at de sporstoffer, der befandt sig i showbusiness, har opgivet deres grundlæggende ideer og idealer og "solgt" Parkour. Måske er der sådanne repræsentanter. Men alligevel ved de fleste, hvordan man skelner mellem Parkour og forestillinger, hvor de færdigheder, man opnår ved at praktisere rationel bevægelse, anvendes. Der er intet galt i at tjene penge ved at bruge din krops evner. Mange sporstoffer har familier at brødføde, og de har også selv brug for et levebrød. Det hele afhænger kun af, hvordan sporeren ser denne situation i sit sind.

Tidligere populære subkulturer - goths, emo, punkere er praktisk talt forsvundet, og nye, mere mærkelige koncepter er kommet for at erstatte dem. Vanilje, vinishko-chan, AUE, krøllede, sundhedsgotere er nye subkulturer fra 2000'ernes generation. I deres søgen efter sig selv tilhører børn forskellige fællesskaber, og jo mere du ved om deres filosofi, jo bedre kan du forstå dem. Som de siger, advaret er forearmed!

Du kan ikke lide dit barns venner, men hvorfor? Klæder de sig anderledes eller bruger dit barn mere tid sammen med dem end sammen med dig? Højst sandsynligt er du enten simpelthen bange for, at dit barn ikke længere bliver "dit", eller også ser du virkelig faren for barnet. Du kan svare på dit spørgsmål, når du lærer hver af subkulturerne bedre at kende.

"Vanilje"- denne tendens dukkede op i begyndelsen af ​​2010'erne. Fællesskabet fremmer femininitet i alle dets sanser. En slags legemliggørelse af Turgenevs unge damer, der drømmer om romantik over en kop kaffe, personificerer oplevelser og naiv sensualitet i deres billede. Tendensen opstod som reaktion på moderne pigers vulgaritet.

"Vinishko-Tyan"- den yngste subkultur, dannet i 2017-18. Deres stil er korte klipninger, linseløse briller, grublende udseende og smart snak. "Bevægelsen af ​​den smarte og ikke forstået af nogen" blev dannet efter systemet med anonyme fora "Dvach", hvor de fører sekulær snak om Freud og Schopenhauer.

"AUE"- "The prisoner way of life is one" angiveligt viste sig fra foreningen af ​​kriminelle bander. Fællesskabet opstod tilbage i 2011, men det blev kendt om det for kun et par år siden. Børnebander, for det meste mindreårige, propaganderer fængselskoncepter og kræver overholdelse af tyvenes kodeks. Røveri, slagsmål og angreb er ikke deres formål. De har også en fælles fond, som hjælper og tilbyder støtte til fanger. I en af ​​de populære tv-serier "Brigade" kan du spore romantiseret banditteri og tætte forhold mellem medlemmer af det kriminelle samfund.

"Bukket" Er en af ​​de subkulturer, hvis repræsentanter går ind for en usund livsstil. Bevægelsen kom fra Storbritannien, og dens idé er at kopiere livsstilen hos populære stjerner som Kate Moss eller Jim Morisson. Deres stil er lyse neglelak, pjusket hår, et stort antal ringe, læderjakker. De fører en urolig livsstil - drikker alkohol, deltager i fester, ryger cigaretter, fremmer åbne forhold og stræber efter en tynd fysik.

"Health-goht" - "health-goths" Er en blanding af ghetto-gotisk og cyperpunk. Tilhængere af denne subkultur understreger deres udseende på sorte, sporty og futuristiske ting. Grundlæggerne er den amerikanske gruppe Magic Fades. For dem er den ideelle verden en steril verden med robotvæsner, der ikke tillader sig noget overflødigt. De stræber efter overdreven perfektion og længes efter en fremtid, der ikke kommer. Et lignende billede demonstreres af den russiske kunstner Aljay: hvide øjne uden pupiller, sportstøj lavet af neopren og regnfrakkestof, sko med usædvanlige former.

Hvad hvis barnet er i en af ​​disse subkulturer: overtal og forbyd, eller simpelthen ikke bemærker og forbliver tavs? For at opbygge relationer til dit barn og dets venner, inviter hans venner hjem til dig og følg deres adfærd, spil og samtaler. Hvis et barn bliver mobbet af aggressive unge, bør der tages drastiske foranstaltninger. Skift skole, distrikt, send dit barn på lejr, tilmeld dig en ny sektion, der hjælper dig med at skifte til nye venner. Nye bekendtskaber og hobbyer vil hjælpe med at fordrive gamle; barnet skal være i et sundt miljø og et godt miljø.

"Subkulturer i det 21. århundrede". Hvad hvis barnet er i en af ​​dem? blev sidst ændret: 30. maj 2018 af Aliya Nurgalieva

En af de første manifestationer af en specifik ungdomskultur i verden var "beatnik"-bevægelsen (eller "knækkede" generation) i slutningen af ​​1940'erne og 1950'erne. XX århundrede i USA. Set fra udbredelsen som livsform var beatness ikke særlig udbredt, men dens historiske betydning for udviklingen af ​​ungdomssubkulturer i USA og resten af ​​verden var, at andre førende subkulturer (hippier, motorcyklister, squattere) , delvist punkere) faktisk opstod fra det. I flere årtier bestemte de unge menneskers livsstil, mode, musik, ikke kun i USA, men også i en række andre lande, herunder USSR. Beatnikernes indflydelse skyldtes det faktum, at dets førende ideologer var verdensberømte litterære mænd - J. Kerouac, W. Burroughs, A. Ginsberg, K. Kesey. Det kommer også til udtryk i, at beatniki som levevis og ideologi fulgte en række arketyper og motiver, der var iboende i de unges sind – dyrkelsen af ​​vejen og vandringer, nonkonformisme mv.

Indtægtsmæssigt, social prestige var beatnikkerne på en social dag, på trods af at de fleste beatnik-repræsentanter kom fra middelklassen og i princippet på den ene eller anden måde hævdede en eller anden form for offentlig anerkendelse – primært i kreativitet. I en eller anden grad var deres målrettede afvisning et spil.

Beatnikernes holdning til almindeligt accepteret moral og til lovene var mere end kritisk. Foragt for moralske og juridiske normer kom især til udtryk i distributionen af ​​stoffer blandt beatnikerne. Anden Verdenskrig, efter hjemkomsten, hvorfra mange unge amerikanere ikke kunne finde et sted for sig selv i livet, og mange ikke ønskede at lede efter det, var afgørende for dannelsen af ​​beatnik. Beatismens ideologiske og litterære oprindelse kan findes i 1920'ernes litterære værker, hvis helte (især E. Remarque og E. Hemingways) også var præget af uorden og forvirring.

I slutningen af ​​40'erne. henviser til dannelsen af ​​en anden subkultur i USA, som efterfølgende spredte sig over hele verden - motorcyklister (eller rockere). Ifølge en af ​​versionerne, i slutningen af ​​40'erne - begyndelsen af ​​50'erne, blev piloterne fra Hell's Angels eskadronen, glorificeret under krigen, demobiliseret som unødvendige. Vant til flyvehastigheden og friheden har mange af dem fundet et alternativ til flyet, mens de kører motorcykel. Først samledes de i små grupper, rejste rundt i landet og forsøgte at finde deres plads i et fredeligt liv. Mange af dem slog sig senere ned i små byer, åbnede deres egne bil- og motorcykelværksteder, tatoveringssaloner eller flyttede til landmænd og blev respektable og lovlydige borgere. De, der ikke var tilfredse med et stille liv, samlede sig i "bander" af motorcyklister og gik på jagt efter eventyr og en form for indtjening 1 .

I modsætning til beatnikerne havde motorcyklister ikke ideologiske intellektuelle, og selve denne subkultur var i lang tid forbundet med det amerikanske samfunds og pressens massebevidsthed, ikke så meget med motorcykler som med kriminelle.

Bikernes uniformer var sorte læderjakker, læderveste, bukser, ru army støvler eller støvler. Efterfølgende blev bikermoden afspejlet i punk- og metalstilene. Rækken af ​​motorcyklister i USA steg markant efter Vietnamkrigen, da soldater vendte tilbage til landet, hvoraf mange, såvel som efter Verdenskrigen, ikke var særligt forventede. Samtidig blev nazistiske symboler en del af motorcyklisternes egenskaber som chokerende almindelige mennesker og en appel til kulturelle symboler, der blev afvist af størstedelen af ​​samfundet.

I begyndelsen af ​​50'erne. henviser til dannelsen af ​​den første masseungdomssubkultur i Storbritannien - de såkaldte "teddy boys" eller teddyz ". I løbet af krigsårene dukkede et socialt fænomen op i England, senere kaldet begrebet "teenagere". Overladt til sig selv i lang tid, krævede unge ubevidst en ny holdning til sig selv. Teddy Boys' tøjstil var en reaktion på den konservative stil med lange enkeltradede jakker og tynde bukser, der blev etableret i det britiske samfund efter krigen. "Teddy Boys" supplerede dem med elementer af "cowboy"-stil. Det vigtigste, de ønskede at vise med deres udseende, er overdreven maskulinitet og seksualitet. Ud over tøj var "Teddy Boys" bemærkelsesværdige for deres aggressivitet og hooliganisme. Deres musiksmag tog form med ankomsten i midten af ​​50'erne. til Storbritannien af ​​amerikansk rock and roll.

Den britiske motorcykel-subkultur dukkede op noget senere end i USA. Først og fremmest skyldtes dette udstedelsen af ​​benzin på kuponer, som først blev annulleret i 1950. Et par år senere dukkede en ungdomssubkultur op i England, styret af reglen: "Lev fuldt ud, dø ung." De blev kaldt "cafe-cowboys" (kaffebar-cowboys) eller slangudtrykket ton-up (betyder dem, der konstant overskrider hastigheden på motorcykler). Ordet "biker" var mindre almindeligt i England. Grupper af sådanne unge mennesker samledes som regel på små vejkantscaféer. Efterhånden udviklede de deres egen geografi af deres hjem, og fremmede havde ingen ret til at komme ind på deres territorium. Motorcyklen var hovedemnet for tilbedelse, dens ret til "hårdhed" kunne kun bevises i improviseret løb. Denne subkultur fastlagde også den stil, der senere blev grundlaget for det britiske rock and roll image.

Hvis fremkomsten af ​​"bamsedrenge" i efterkrigstidens Storbritannien i vid udstrækning var en konsekvens af socialiseringskrisen af ​​unge fra fattige familier uden forældres opsyn og overladt til sig selv, så i 50'erne. England oplevede et økonomisk boom. Unge fik lommepenge, og underholdningsindustrien begyndte at udvikle sig i landet. Subkulturen af ​​"mods" (mods) var rettet mod stilfuldhed i udseende (smale skjortekraver, tunikatilpassede jakkesæt, altid hvide sokker og pæne frisurer). Desuden blev udseendet ikke kun bestemt af materielle egenskaber, der var også en masse finesser, der foreskrev, hvad der var muligt, og hvad der ikke var (for eksempel en sådan sværhedsgrad - med en vis bredde af bukserne skulle afstanden mellem dem og støvler have været en halv tomme, og med en lidt bredere bredde, allerede en hel tomme ).

Siden midten af ​​1960'erne. subkulturen af ​​mods begyndte at miste homogenitet og falde fra hinanden i separate grupper (blandt dem var de såkaldte hårde mods, som senere blev omdannet til skinheads) 1 .

Det virkelige boom af ungdomssubkulturer begyndte dog ikke i Storbritannien, men i USA i midten af ​​1960'erne. Dette skete af flere årsager:

For det første oplevede USA et demografisk boom efter Anden Verdenskrig. Dette skyldtes amerikanernes voksende velstand. Fra 1948 til 1953 antallet af nyfødte i USA er vokset med næsten 50 %. Og i 1964 var 17-årige blevet den største demografiske gruppe i befolkningen. Denne situation varede indtil 1971. Følgelig blev antallet af universiteter og institutter fordoblet, og antallet af studerende nåede op på 5 millioner. 1 ;

For det andet var det amerikanske samfund i gang med en overgangsfase til et "forbrugersamfund" med specifikke værdier af hedonisme, livsglæde osv. Adgangen til voksenlivet steg. Samfundet begyndte at stille meget blødere krav til unge mennesker;

For det tredje kunne masserne af unge, der voksede op, simpelthen ikke finde en brug for sig selv på grund af det begrænsede arbejdsmarked, produktionen, på trods af dets vækst;

For det fjerde markerede begyndelsen på masseproduktionen af ​​p-piller i USA begyndelsen på den seksuelle revolution og forstærkede hedonistiske tendenser i massebevidstheden;

For det femte tjente fejlberegninger i USA's indenrigs- og udenrigspolitik (Vietnamkrigen osv.) som grundlag for en protestbølge, hvor det var de unge, der spillede hovedrollen;

For det sjette er der opstået en magtfuld middelklasse i USA. Og for børn af "gennemsnitlige" amerikanere, som i modsætning til deres forældre ikke behøvede at kæmpe for overlevelse, blev postmaterielle værdier - selvudfoldelse, kreativitet, livsnydelse osv. meget vigtige.

En af 1960'ernes mest indflydelsesrige ungdomsbevægelser. i USA og rundt om i verden blev de hippier, der kombinerede oprør mod systemet med at forlade det, med skabelsen af ​​deres egen verden, parallelt med den eksisterende. En stor rolle i dannelsen af ​​hippie-subkulturen blev spillet af udviklingen af ​​rock and roll, som i anden halvdel af 1960'erne. fra dansemusik og dels et protestmiddel forvandlet til en slags filosofi. Dette gjaldt især for psykedelisk og californisk rock (Doors, Jefferson Airplane, Grateful Dead osv.).

Der er flere versioner af oprindelsen af ​​ordet "hippie". Ifølge en af ​​dem kommer det af slangordet "hep" - rørt. På den anden side - i negerslang betyder ordet "hippie" "vidende, vidende, forstår essensen af ​​ting en person" 2. På den tredje - ordet "hippie" - fra "hofte" - forkortet "hipokondrier" - hypokondri - depression 3. Mest sandsynligt er den første mulighed korrekt - ordet sat i omløb af journalister, da hippierne ikke kaldte sig selv det og ikke kunne lide selve ordet. Hippierne selv foretrak navnet "freaks" - freaks.

Grundlaget for hippie-ideologien var prædiken om kærlighed og ikke-vold, fuldstændig benægtelse af krig og pacifisme. Kærlighed i forståelsen af ​​hippier var et middel til at overvinde uenighed mellem mennesker, til at skabe et verdensomspændende broderskab. På mange måder blev kærlighedsideologien lånt af hippier fra hinduismen og buddhismen, som begyndte at trænge aktivt ind i 1960'erne. USA og Europa.

Kærlighedsfilosofien blev organisk kombineret med seksuel frihed og frigørelse. På niveau med adfærdspraksis er forkyndelsen af ​​behovet for kærlighed blevet reduceret til frihed fra seksuelle restriktioner, hvilket er blevet stærkt lettet af stoffer.

Stillet over for samfundets modvilje mod at lave om i overensstemmelse med deres standarder, begyndte hippier at gå til naturens skød og skabe deres egne kommuner, fri fra samfundets grundlag. I kommunerne begyndte mange af dem at dyrke jorden, spise og klæde sig selv med frugterne af deres eget arbejde.

Deres "tilhørsforhold" til naturen blev symboliseret af langt hår, rynket, revet tøj lavet af naturligt stof, broderet med blomster og ofte bare fødder.

Siden begyndelsen af ​​1970'erne. i USA begyndte hippiebevægelsen at falde. Den økonomiske krises begyndelse har undermineret de fleste unges mulighed for at leve komfortabelt af deres forældres penge. Tilstrømningen af ​​"nyt blod" til hippiekommunerne er tørret ud. De gamle hippier blev efter længere tids stofbrug nedbrudt. Hippiekommuner blev kriminaliserede, lidt var tilbage af broderkærlighed. Mange af hippierne forlod kommunerne, holdt op med stoffer, blev gift og begyndte at arbejde. En prøveundersøgelse udført af Wright Institute i Berkeley i samarbejde med National Institute of Psychological Diseases i Washington, DC, viste, at 40% af hippier vendte tilbage til det normale liv, 30% beholdt deres "droppede ud"-status, de var for det meste uhelbredelig stof misbrugere, og 30% var i mellemgruppen - beholdt hippiernes ideer og værdier, havde som regel ikke en permanent indkomst, men var moderate i stofbrug og skyndte sig ikke ind i risikable eksperimenter på sig selv 1 .

En række dødsfald af kendte rockmusikere i slutningen af ​​1960'erne og 70'erne var en skelsættende begivenhed, der i høj grad bidrog til hippiebevægelsens tilbagegang og i endnu højere grad den psykedeliske subkultur. - J. Morrison, J. Joplin og J. Hendrix. De døde alle af stoffer meget unge.

Den anden bølge af hippiebevægelsen tog form i begyndelsen af ​​1980'erne. og i slutningen af ​​80'erne var det stoppet. Men i midten af ​​1990'erne. den tredje bølge af hippier meldte sig pludselig.

Punk blev den næste subkultur, der tiltrak masser af unge mennesker ind i sin bane og faktisk erstattede hippier med hensyn til graden af ​​indflydelse på ungdomskulturen generelt.

Punkkulturen opstod i midten af ​​1970'erne. i Storbritannien og USA. De sociale faktorer, der gav anledning til punken, var en paradoksal kombination af krisefænomener i økonomien, der medvirkede til arbejdsløshed, og statens socialpolitik, som udbetalte ydelser, som de arbejdsløse kunne leve af. Krisefænomenerne ramte naturligvis først og fremmest unge mennesker og unge, der tilhører middelklassen. Hun blev punkens sociale base. De sociale og kulturelle faktorer, der bidrog til punkkulturens fremkomst, var krisen og kommercialiseringen af ​​rockmusikken.

Punkernes ideologi var den "tabte generations" filosofi: du kan ikke ændre verden til det bedre, livet har mistet sin mening, der er ingen fremtid. Spyt derfor på alt og på dig selv, gør hvad du vil nu. Punk-hooligans på gaderne og i biograferne opførte sig trodsigt over for politibetjente og mobbede forbipasserende. Så de udtrykte deres protest til verden. Selve ordet punk betyder skrald.

Punkernes hovedmål - at chokere samfundet - blev opnået gennem en trodsig livsstil og passende image. Specialet "Der er ingen fremtid" kom til udtryk i selvdestruktiv adfærd - brug af store mængder alkohol og stoffer. Udseendet af punkere skulle også skræmme almindelige mennesker væk.

Faktisk samtidig med punken, måske lidt tidligere - i begyndelsen af ​​1970'erne. i verden begyndte at sprede en anden subkultur - Rastamans, Rastafari eller blot "Rasta". Rastafarierne var en religiøs sekt, der opstod i begyndelsen af ​​1930'erne. i Jamaica. Dens grundlægger var den kristne prædikant Marcus Garvey, som kæmpede for den sorte Kristus. De vigtigste bestemmelser i Rastafari blev formuleret af Leonard Howell (som senere endte på et sindssygeasyl). Blandt dem var: rygning af marihuana (ganja) - "visdomsurter" - for at befri sindet fra vestlig rationalisme og dyb indtrængen i den mystiske essens af ting og begivenheder, overholdelse af en række forbud - spis ikke svinekød, skaldyr, fisk uden skæl, ryg ikke tobak og drik ikke rom og vin (senere blev dette forbud forklaret med det faktum, at brødrene snart ville drikke palmevin i Afrika), brug ikke salt, eddike, komælk, spil ikke. Eftersom Gud skabte mennesket i sit eget billede og lignelse, så er enhver forvrængning af det guddommelige udseende, inklusive klipning og barbering, synd. Rastamaner begyndte at bære langt hår og dannede krøller - de såkaldte "dreads". Rastamans studerede Afrikas historie og kultur, dyrkede afrikansk køkken osv. 1

I 1960'erne. Rastafari blev meget populær blandt farvede unge i Storbritannien, USA og Canada på grund af den massive emigration fra Jamaica, og i 1970'erne blev det igen takket være musikken (reggae-stilen, især udført af Bob Marley), en ungdom mode, der også fejede hvid ungdom. Til en vis grad tog Rasta stedet for hippie. De har meget til fælles. Hvad angår hippierne, for rastaerne er verden omkring dem "Babylon, som skal falde", og rastaerne selv er fællesskabet af de "udvalgte".

Skinhead-bevægelsen går også tilbage til slutningen af ​​1960'erne. I øvrigt indtil slutningen af ​​1970'erne. der var intet nazistisk i deres ideologi. De første skinheads (eller hårde mods) kom fra underprivilegerede britiske familier, hvis foretrukne tidsfordriv var at gå til fodboldkampe og efterfølgende kampe med fans af andre hold. Den nynazistiske bølge begyndte at manifestere sig i skinhead-subkulturen fra slutningen af ​​1970'erne (de såkaldte "bonheads"). Men bevægelsen af ​​"røde skinheads" var ikke mindre indflydelsesrig. I første omgang udtrykte skinheads ideologi protest mod kapitalisme, udbytning mv. Populær blandt dem var tatoveringen af ​​den korsfæstede Kristus og fortolkningen af ​​"korsfæstet af kapitalismen". Skinhead-moden har også ændret sig gennem årene. Det klassiske tøj fra de første skinheads var støvler med ståltåer, seler (påkrævet), jeans. Efterfølgende spredte læderjakker sig. At drikke hård spiritus blev frarådt. "Signatur" drinken var øl.

Hvis det sociale grundlag for den første bølge af skinheads i slutningen af ​​60'erne - begyndelsen af ​​70'erne var arbejdsmiljøet, så var den anden bølge domineret af de arbejdsløse, underklassen 1 .

I 60'erne. XX århundrede omfatter også dannelsen af ​​en subkultur, som i 1990'erne. vil dække et stort antal unge i forskellige lande. Det handler om hacker-subkulturen 2 ... Mærkeligt nok opstod den i de år, hvor der slet ikke var nogen personlige computere. Fremkomsten og udviklingen af ​​"hacker"-bevægelsen skyldes studerende fra Massachusetts Institute of Technology, et af de bedste tekniske universiteter i USA. Siden midten af ​​1950'erne måtte afgangseleverne på aprilsnar (1. april) lave en original joke. I henhold til traditionen for de studerende på dette universitet var den bedste og mest originale vittighed installationen af ​​en stor og omfangsrig genstand på kuplen af ​​den vigtigste uddannelsesbygning. De installerede skabe og klaver, og engang var der en politibil. En sådan ekstraordinær vittighed blev kaldt et "hack" (engelsk hack har flere betydninger, herunder: at lave møbler med en økse; en hakke, en nag; ikke-standard handling; kreativ overvindelse af begrænsninger; et originalt træk i programmering eller brug af software, som et resultat af hvilket computeren tillod at udføre operationer, der tidligere ikke var forudset eller anset for umulige). Udtrykket blev mest brugt i Tech Model Railroad Club ved MIT og betød at "nedrive" elektriske tog, spor og sporskifter for at finde en ny måde at fremskynde togs bevægelse. Begrebet "hacker", i sin oprindelige betydning, er en person, der bruger deres opfindsomhed til at opnå en kompakt og original løsning, kaldet i teknisk forstand.

I 1970'erne gav udviklingen af ​​telefonnetværk anledning til den første specialisering i "hacker"-subkulturen. Hackere, der specialiserer sig i driften af ​​talenetværk (telefonnetværk, kommunikationsudstyr til stemmetransmission), er blevet kaldt "phreakers". Telefonhackere (phreakers) var involveret i at bryde ind i regionale og internationale netværk, hvilket resulterede i, at de kunne ringe gratis.

I begyndelsen af ​​80'erne begyndte aktiviteten af ​​telefonphreakers at skifte mod computerteknologi, de første elektroniske opslagstavler dukkede op, som blev forkortet som "BBS". Sherwood Forest og Catch-22 opslagstavler var forløberne for Usenet nyhedsgrupper og e-mail. De blev et mødested for phreakers og hackere, der udvekslede nyheder, solgte hinanden værdifulde råd og handlede med stjålne adgangskoder og kreditkortnumre.

Grupper af hackere begyndte at dannes. Blandt de første var Legion of Doom i USA og Chaos Comuter Club i Tyskland. Deres aktiviteter gik ikke ubemærket hen af ​​samfundet, og i 1983 udkom den første spillefilm om hackere. War Games handler om en teenager spillet af Matthew Broderick. Han forsøger at hacke sig ind i en videospilsproducents computer, men infiltrerer i stedet den vigtigste militærcomputer, der simulerer en atomkrig. Nogle af de unge tog det kunstneriske billede op i modsætning til voksensamfundet og vendte blikket (og "pungen") mod den hastigt udviklende informationsteknologiindustri. Der var hundredvis af amatørteenagere, der forsøgte at blive "hackere", for at legemliggøre det første billede af "oprørshelten", skabt af Hollywood. I 1984 udkom de første trykte udgaver. Det første hackermagasin "2600" begyndte at dukke op.

Hackerbevægelsen i begyndelsen og midten af ​​80'erne af det XX århundrede. flyttet fra banebrydende forskning til uautoriseret indtrængen i andres systemer, øget aggressivitet, brug af viden med henblik på protest (mod voksensamfundet), sletning eller ændring af vigtige data, spredning af computervirus mv.

Med begyndelsen af ​​den hurtige udvikling af internettet, efter introduktionen af ​​den nye browser "Netscare Navigator" (1994), hvis udseende markant forenklede adgangen til informationer på internettet, flyttede hackere meget hurtigt til et nyt miljø og overførte deres konferencer og programmer fra de gamle elektroniske tavler BBS til nye hjemmesider. Efterhånden som information og letanvendelige værktøjer blev tilgængelige for alle på nettet, begyndte hackerfællesskabet at ændre sig. Bevægelsen bliver mere udbredt, og titusinder og hundredetusinder af nye tilhængere er allerede blevet talt.

I slutningen af ​​80'erne og gennem 90'erne af det XX århundrede. hackerbevægelsen er blevet en stærk kraft, der er i stand til at destabilisere offentlige strukturer, og er blevet et af hovedobjekterne for undersøgelser af statslige organer og internationale.

I 1990'erne. et nyt billede af hacker-subkulturen er ved at blive dannet, som er mest præget af en udtalt interesse for nyheder inden for computerteknologi, kommunikationsudstyr og software. Et karakteristisk træk ved hackere fra denne periode er den ideologiske begrundelse for hacking af computersystemer.

Slutningen af ​​90'erne af det XX århundrede. og begyndelsen af ​​det XXI århundrede. - dette er stadiet for institutionalisering af hackere: oprettelse af store foreninger, fagforeninger, firmaer, der samarbejder tæt med kriminelle og skyggestrukturer, aktiv fremme af værdierne og principperne for hacker-subkulturen gennem medierne.

Karakteristiske træk ved hacker-subkulturen er:

Eksplicit prioritet af virtuel kommunikation;

Streng overholdelse af princippet om anonymitet og brugen af ​​pseudonymer;

dyrkelsen af ​​fri adgang til information;

Specifikt ordforråd relateret til computerteknologi;

En række psykologiske egenskaber - som regel individualistiske holdninger, overvurderet selvværd.

Hackerbevægelsen er overvældende mandlig.

De mange forskellige aktiviteter af hackere, deres specialisering gør det muligt at skelne mellem følgende grupper af hackere:

Softwarehackere, der bryder ind i software;

Internet hackere;

- "postbude" - hackere, der er ansvarlige for transport (bevægelse i netværket) og emballering (nedbrydning, konvertering) af programkoden, således at retshåndhævende myndigheder og specialtjenester ikke vil være i stand til at identificere ordrens "eksekutører", hvis en person fra gruppen af ​​hackere viser sig at have stjålet information;

- "virusskrivere", der er ansvarlige for at skrive vira designet til specifikke formål;

- "rekrutterere", der er ansvarlige for psykologisk pres ("mind control") på tredjeparter gennem metoder til økonomisk spionage for at opnå de nødvendige oplysninger (adgangskoder, tekniske funktioner, support fra organisationen osv.).

Så boomet af ungdomssubkulturer i Europa og Amerika faldt på 50-60'erne. XX århundrede. Dette skyldtes en række demografiske, økonomiske, politiske og egentlige sociokulturelle faktorer. Udviklingen og mangfoldigheden af ​​subkulturer vidner om dannelsen af ​​ungdommens subjektivitet i almindelighed og dens individuelle grupper, dens klarere selvidentifikation, positionering af egne interesser og prioriteter, især inden for selvudfoldelse og fritid. I et vist omfang bidrog samfundets anerkendelse af unge af specifikke interesser og rettigheder til ytringsfrihed til at mindske intensiteten af ​​"generationskonflikten", som langt hen ad vejen var udtryk for ønsket fra en betydelig del af de unge om at positionere sig. deres egen "specialitet".

Alle husker gotere og punkere, og mange af dem var sig selv - dengang i vores evigt fortabte 2007. Og hvad med moderne teenagere? Vi fortæller dig, hvem der ellers, udover hipstere, er toneangivende i generationen af ​​2010'erne.

Hvordan er vi forskellige?

Ungdomssubkulturer, som vi kender dem, dukkede op efter Anden Verdenskrig, da teenagere endelig fik penge og tid til at søge efter selvidentifikation. I 50'erne og 60'erne var der et virkelig boom af subkulturer, hvoraf mange i en eller anden form stadig eksisterer i dag (f.eks. eller).

Men med internettets fremkomst har meget ændret sig. Hvis tidligere en rigtig rocker forblev en rocker altid og overalt, nu er subkulturen en maske, som du kan tage på og af. I aften diskuterer du Palahniuks friske romantik med hipsterne – og i morgen tager du en læderjakke og ankelstøvler på for at tage til rockkoncert i en kælderbar i selskab med punkere – og ingen fordømmer dig, for fragmentarisk indtræden i subkulturen er nu normen.

Information om subkulturer er blevet tilgængelig for alle, og ofte bliver deres image genstand for parodier

Og internettet udvisker også aldersgrænser. Tidligere var det muligt at "blive syg" med en subkultur i tiårsintervallet mellem slutningen af ​​barndommen og den endelige begyndelse af voksenlivet. Nu har selv et barn praktisk talt ubegrænset adgang til information og kan selv vælge den adfærdsmodel, der er tæt på ham, og voksne ønsker ikke at opgive deres velkendte billeder. Som et resultat omfatter subkulturen ikke kun unge, men også børn og meget modne mennesker.

Nye subkulturer svarer ikke til listen over funktioner, der definerede subkulturer tidligere. Dette giver endda nogle forskere en grund til at sige, at subkulturer ikke længere eksisterer og er blevet erstattet af "kulturelle blandinger". Ikke desto mindre, lad os prøve at finde ud af, hvad der endnu ikke er uddød.

Vanilje (vanilje)

Denne specifikke subkultur opstod i begyndelsen af ​​2010'erne og er hovedsageligt udbredt blandt teenagepiger. Navnet kommer enten fra kærligheden til tøj af vanilje nuancer, eller fra kærligheden til slik, eller går tilbage til titlen på filmen "Vanilla Sky". Deres verdensbillede er baseret på tre ideer. For det første understreger det femininitet, ømhed, svaghed (kærlighed til blonder, pastelfarver, hæle og let makeup). Måske var dette en reaktion på påtvingelsen af ​​billedet af en stærk kvinde på piger. Eller måske følte pigerne, der voksede op i familier i sovjetisk stil (hvor moderen først arbejdede på lige fod med sin far på fabrikken, og derefter lavede den samme mængde borscht derhjemme), at den nye tid gav dem mulighed for at leve et liv anderledes end deres mors.

Fælles billede af en "vanilje" pige

Den anden funktion er kærligheden til depression, skjult tragedie. Enhver subkultur gør på den ene eller anden måde oprør mod samfundet, men for vanilje er det et "stille oprør" - tilbagetrækning i sig selv, fremmedgørelse fra samfundet. Endelig vælger vaniljefolk en bestemt type tøj. Ofte er det et print med det britiske flag eller påskriften "I love NY", flere briller, en sjusket knold. Det menes, at vanilje er forgængere for velkendte hipstere.

Ordet "vanilje" er blevet et almindeligt ord og betyder alt, der er ømt. Og selve vaniljen er et konstant emne for vittigheder på internettet.

Tumblr Girl (Web Punk)

De kaldes "Tumber Girl", fordi de kopierer og distribuerer deres stil på Tumblr. Sorte kors på baggrund af rummet, tynde sorte kraver, flade højsålede sko, korte sorte nederdele-soler, hatte med bred skygge - du har sikkert set mere end ét lignende billede. I modsætning til fortidens subkulturer behøver de ikke at bekymre sig om at sy tøj i hånden eller få det eksotiske steder - der er mange VKontakte-temabutikker hos Tumblr Girl. Og da webpunk er en blanding af det virkelige og det virtuelle, bør billedet dekoreres med pixelkunst, glitter, enhjørninger, regnbuer og en Windows-baggrund.

Mens vanille tror, ​​at de understreger deres "andethed" ved depression, siger webpunk: depression er en absolut normal tilstand i denne verden fuld af smerte. Du kan (og bør!) lave en vittig vittighed om din depression. Går alle dine talenter ned til at spise pizza, se tv og sove? Godt, du er optaget i dette firma.

Naturligvis, som enhver subkultur, er webpunk stereotypt, og du vil højst sandsynligt ikke finde der virkelig vittige vittigheder, interessante billeder og dybe tanker. Oven i det bliver Tumblr Girl ofte kritiseret for at romantisere passivitet, dovenskab og andre dårlige ting.

Tumblr-pigens måde at lave billeder med inskriptioner på en smuk baggrund er blevet genstand for utallige parodier på internettet.

Koreansk bølge

The Korean Wave er en subkultur, der består af fans af sydkoreanske musikgrupper. Navnet "koreansk bølge" blev opfundet i Kina, hvor denne bølge naturligvis nåede langt tidligere. Vi så, hvordan nogle af dine bekendte reposter et billede på væggen med flere asiatiske ansigter, der ikke kan skelnes til et uforberedt blik, og billedteksten "Someone so cute! Og nogen fornærmer ham igen! Intet, nogen vil vise dem!"? Dette er det.

Hvad er hemmeligheden bag koreanske gruppers verdensomspændende popularitet? For det første er de meget større i sammensætning, end vi er vant til: fra fem til ti personer. Og der er et komplekst forhold mellem alle deltagerne, mere indviklet end i din yndlings-tv-serie. For at komplicere sagerne bor de ofte i samme lejlighed – og hver især blogger. "Hjem"-billeder af idoler er meget værdsat blandt fans.

Repræsentanter for subkulturen bruger ordet "oljan" til at henvise til modeller med store øjne, lille næse og læber. Sådan et dukkelignende udseende opnås takket være plastikkirurgi, makeup og photoshop.