NLR-ansatte - tal for videnskab og kultur

Biografisk ordbog, t. 1-4

(01/14/1824, Petersburg - 10/23/1906, ibid.), Muses. og kunstner. kritiker, kunsthistoriker, publicist, i PB 1872-1906.

Fra adelige. Far - arkitekt V.P. Stasov. I 1836 blev han optaget på School of Jurisprudence, som han tog eksamen i 1843. Tjenesten begyndte at hjælpe. sekretærhjælp. i grænsen depot af senatet. Siden 1848 tjente han som sekretær. i Dep. heraldik, og fra 1850 - pom. Juridisk rådgiver i dep. Retfærdighed. Flydende på seks sprog. Interesseret i studiet af kunst, i 1851 trak han sig tilbage og rejste til udlandet med Ural-industrien, filantrop A.N. Demidov som sin sekretær. og en kunstkonsulent. Besøgte England, Tyskland, Frankrig, Schweiz, næsten alle byer i Italien. Han arbejdede i den største zarub, b-kah og bue. Der var en b-rem i godset Demidov i San Donato nær Firenze.

I 1854 vendte S. tilbage til Skt. Petersborg, hvor han blev tæt på de unge komponister M. A. Balakirev, M. P. Mussorgsky, N. A. Rimsky-Korsakov, A. P. Borodin og A. A. Cui, som han kaldte " en mægtig bunke. " I 1860'erne var ideologen og propagandisten realistisk. og demokrati. kunst af "vandrere". Figur enz. skriver. Start tændt. Aktiviteten stammer fra 1847, da det var i "Faderlandet." lagt et par "parses" af udenlandske. Vol. Udgivet på mere end 50 russiske. og udenlandsk. periode, red. Det blev offentliggjort i West, Fine Arts, B-ke til læsning, ZhMNP, årlige imp. Teatre, East news, North west, Izv. og "Vest arkæologiske øer", "Ugens bøger", "russisk vest.", "Kunstner", "Russisk antik", "Træ og nyt Rusland", "Vesteuropa", "Muses og teatret, West." og mange andre osv. I 1869 modtog værket "The Origin of Russian Epics" Uvarov-prisen. I 1900 blev ære valgt, Acad. AN i kategorien fin litteratur som repræsentant for kunstneren. kritik. Auto. rigeligt. monografi. og art. om musik, maleri, skulptur, rus. komponister og kunstnere; arbejde i regionen. arkæologi, historie, filologi, folklore, etnografi. Tegningsalbumet "Slavisk og orientalsk ornament" var af stor betydning, arbejdede på Krim i næsten 30 år og udnyttede omfattende materialer ikke kun fra faderen, men også fra Zarub. BC og museer. På red. album modtaget fra staten. Treasury 12 tusind rubler Til denne tr. modtog rang af t. ugler. Han deltog aktivt i ed. på bekostning af A.V. Zvenigorodsky på russisk, fransk, tysk Lang. Vol. "Historie og monumenter af den byzantinske emalje" (Skt. Petersborg, 1894). Tændt S.'s arv def. sted tages af pr. og kunst. med hans bibel. aktivitet.

S. besøgte først B-ku i 1845 med det formål at undersøge graveringerne her. Ca.. 1850 hjalp sotr. B-ki orientalist F. N. Popov i beskrivelsen af \u200b\u200bPrince. I 1855 begyndte han systematisk at besøge B-ku, især Department of Fine Arts, til Krim, der derefter blev ledet af V.I. Sobolytsikov. I con. 1855 accepterede Sobolytsikovs forslag om at sammensætte et system. katalog over Rossika-filialen, der afsluttedes i 1857. Forslag. im schema syst. Kataloget er godkendt af AN. Han deltog i erhvervelsen af \u200b\u200bInstitut for Billedkunst, sorterede tryk, arrangerede udstillinger.

I con. 1856 dir. B-ki M.A. Korf foreslog S. stedet for sin assistent. af comis. til indsamling af materialer om Nicholas I. liv og regeringshistorie i Komis. skrev et antal ist. tr .: "Unge år med Nicholas I før ægteskab," "Gennemgang af censurhistorien i kejser Nicholas I's regeringsperiode," "Kejsers historie Ivan Antonovichs og hans historie," "Historie om forsøg på at introducere den gregorianske kalender i Rusland og nogle slaviske lande "og andre. Alle disse undersøgelser. blev skrevet specielt til Alexander II og gik ind i hans personlige bog. I juli 1863 blev det bestemt i II-delingen af \u200b\u200bejendom. e. og. i. Kanz. "med at forlade i klasseværelset" komp. historien om Nicholas I.s liv og regeringstid. Han tjente der i 1882. I begyndelsen. 1860 var rød. "Math". Arkæologi. RGO grene.

I 1856-72 fortsatte han med at arbejde "uden gebyr" i PB og havde i Khudozh. adskiller dit skrivebord. Sammen med Sobolshchikov arrangerede en udstillingsproduktion. Rus. gravering skole. På hans initiativ arrangeres gamle russiske udstillinger. manuskripter med miniatyrer, gammel russisk. krogmanuskripter fra det 11. århundrede Fra 1856 udarbejdede han "Rapporter" fra PB (1856–61, 1872–73). Brugte meget arbejde på forberedelserne. rapport "Tiåret af det kejserlige offentlige bibliotek (1849-1859)." I 1857 fremsatte han idéen om at skabe en samling gravører. PORTRÆT. Peter I udførte det strålende. Samlingen indeholdt mere end 200 portrætter, billeder af forskellige scener og begivenheder fra Peter I 's liv, adskillige populære prints, karikaturer, billedet af hans huse og monumenter. Til begyndelsen 1862 blev der udgivet et samlingskatalog, red. først i 1903. I 1864 deltog han aktivt i den kontrovers, der brød ud på siderne i Skt. Petersborg. gas. om overførsel af B-ki til bygningen af \u200b\u200bIngeniørborgen i modsætning til dette projekt. 27. nov 1872, efter Sobolytsikovs død, blev S. accepteret i staten, stillingen som bror-chef, ledet af Institut for Kunst og Teknologi, hvor han arbejdede i 34 år indtil de sidste dage af sit liv. Han udførte alt arbejde i afdelingen: erhvervelse, behandling af midler, klasser med besøgende. Så nøje bibliogren. dekret., boghandlerkataloger, sammenstillede lister over manglende udgaver. På hans initiativ erhvervet sob. FOTO. I.F. Barshchevsky, spise, monumenter Rus. gamle tider. Samlede fotografier relateret til Rusland. Portr var meget opmærksom. Sobr., Russisk og øst. populære prints. For at genopfylde midlerne opnåede han tryk af værdifulde prints, der forsvandt fra cirkulation fra gamle plader, der var opbevaret i Acad. Kunst og i Gen. hovedkvarter. Næsten hvert år præsenterede B-ke manuskripter, fotografier, Prince. (1500 enheder). Under hans arbejde finansierer Khudozh. grene steg med en tredjedel, og det blev en af \u200b\u200bde rigeste i verden. I 1874 demonterede han mange tusinder. samling af små muses. produktion. opdele dem i to kap. grupper: stykker til instrumenter og stykker til stemmer med instrument, akkompagnement. Han ledede alle mapper: inventar, alf. og syst. Han udarbejdede en omfattende "note om ændring af visse regler for vedligeholdelse af et systematisk katalog", insisterede på en ensartet form for kort til kataloger for alle afdelinger og forenkling af bibliogren. beskrivelser redigeret. I syst. Kataloget har lavet mange værdifulde kommentarer. på kortene. Udstillinger og ture tildelt oplysning, rolle. Da han betjente besøgende, var han højt kvalificeret. konsultationer, rådgivning, afhentet tændt. Stor hjælp forespørgsler, valg af litas. leveret M. O. Mikeshin, M. M. Antokolsky, V. M. Vasnetsov, I. E. Repin, M. P. Mussorgsky, N. A. Rimsky-Korsakov, A. P. Borodin, L. N. Tolstoy, M. A. Balakirev, D. A. Rovinsky, N. P. Sobko og mange andre. I B-ke udleveret årligt til komponisterne. Præmier til dem. M.I. Glinka. Med hans hjælp, manuskripter og bue. komponister, kunstnere, billedhuggere (M. I. Glinka, A. S. Dargomyzhsky, M. P. Mussorgsky, A. P. Borodin, M. A. Balakirev, A. G. Rubinshtein, P. I. Tchaikovsky, C. A. Cui, A.K. Lyadov, A.K. Glazunov, M. Antokolsky, K.P. Bryullov, I.K. Aivazovsky, I.E. Repin og andre). I 1876 fremsatte han ideen om at skabe i stedet for et læsesal to: til "videnskabelige og seriøse studier" og "studere ungdom og læsepublikummet." Projektet blev ikke implementeret på det tidspunkt. Deltog i erhvervelsen af \u200b\u200bandre afdelinger af B-ki, forsøgte at sikre rettidige ordrer for den seneste bog. om historie, etnografi, arkæologi, geografi, lingvistik, prod. kunstner. Litteratur. Han var imod udtømmende bemanding ("pastorale indlæg", "afhandlinger om træbearbejdning" og lignende). Han indsamlede materialer om Decembrist-bevægelsen i studiet. og brøl. bevægelsen fra 1880-1900, prod. "fri russisk presse" ifølge historien om den første russiske. revolution. Gennem det kom mange. ikke godt. red., herunder bolsjevik gas. Fremme til erhvervelse af en samling af ed. Paris Kommune. Jeg talte for udvidelse af lokalerne med en ny udvidelse. I 1897 præsenterede han i Stroit, comis., Member et snit, han var, et storslået projekt af en ny bygning, sammensat af hans idé af arkitekten I. P. Ropet. I projektet blev antikke russiske motiver meget brugt. arkitektur og ornamenter. Projektet blev afvist på grund af en uoverensstemmelse mellem klassikeren. stil i den gamle bygning. I 1905 udarbejdede S. illustrationer. B-ke guide (ikke offentliggjort). Den 15. juli 1886 overbragte kunstnere, musikere, videnskabsmænd, forfattere S. adressen med taknemmelighed for Rusens 40-årige ministerium. kunst. De opnåede etableringen i B-ke af S.'s buste af M. M. Antokolskys arbejde og rejste en stor sum penge til ed. hans op. I 1882 blev S. tilbudt stillingen som vice-hjorte., I 1899 - hjorte. Men han nægtede, skønt han gentagne gange måtte udskifte vicevægen under tjenesten. og hjort. Fra 1. januar 1884 S. udnævnt årligt. kvote på 3.000 rubler "til arbejdet med at indsamle materialer til historien om kejser Nicholas I's regering", fra 1. januar. 1900 tildelt til leje 1.500 p. årligt i 6 år. Han nægtede at få tildelt ordrer. 27. nov 1902 modtog S. et eksamensbevis for titlen til ære, medlem PB i forbindelse med 30-års jubilæum for aktivitet i førstnævnte position.

Han blev begravet på Tikhvin-kirkegården. Alexander Nevsky Lavra i Skt. Petersborg.

På facaden af \u200b\u200bPB-bygningen, en mindeplads S.

Cit .:  Saml. Op. T. 1-4 (Skt. Petersborg, 1894-1906); Brev til pårørende. T. 1-3 (M., 1953-62); Imp rapporter Offentligt bibliotek for 1856-61, 1872, 1873 (Skt. Petersborg, 1857-62, 1873, 1874); Nye erhvervelser Offentligt bibliotek for Institut for Billedkunst // Skt. Petersborg. 1859. 25. juni; ZHMNP. 1859. Del 103, juli - september, dep. 7; Årti af imp. Public Library (1849-1859): Bemærk, rep. suveræne. imp, ... (Skt. Petersborg, 1859); Noter om miniatyrerne i Ostromir-evangeliet (Skt. Petersborg, 1863); Slavisk og orientalsk ornament ifølge manuskripter fra gammel og moderne tid: [Album og forklar, tekst til bordet] (Skt. Petersborg, 1887); Historien om bogen "Byzantinske emaljer" af A. V. Zvenigorodsky (Skt. Petersborg, 1898); Miniaturebilleder af nogle manuskripter af byzantinsk, bulgarsk, jagatai og persisk (Skt. Petersborg, 1902); Peter den Store galleri i imp. Offentligt bibliotek / forord. V.V. Stasova. Del 1. Annot. katalog (Skt. Petersborg, 1903); Mark Matveevich Antokolsky, hans liv, skabelser og artikler, 1853-1883 / Ed. V.V. Stasova (Skt. Petersborg, 1905); Tolstoy L.N., Stasov V.V. korrespondance, 1878-1906. (L., 1929); Repin I.E., Stasov V.V. korrespondance. T. 1-3 (M.; L., 1948-50).

ref.:  Vladimir Vasilievich Stasov: Materialer til biografien. Beskrivelse af manuskripter / Comp. E. N. Wiener m.fl., 1956; Vidnesbyrd S. N.V. V. Stasov, 1824-1906: Annot. dekret. Litteratur. for 1950-1973. L., 1974.

Ref .:  TSB; Brockhaus; Bogvidenskab; Mezhov. Historie; Riemann; Slaviske undersøgelser.

Tændt: Sobolytsikov V. I. Erindringer fra den gamle bibliotekar // IV. 1889. T. 38, nr. 11; Jubilæum for Vladimir Vasilievich Stasov 2. januar 1894. Skt. Petersborg, 1894; Timofeev G. N. Vladimir Stasov: Essay om hans liv og aktivitet // BE. 1908. Nr. 2-5; Til den uforglemmelige Vladimir Vasilievich Stasov: Lør. PLAYBACK. SPb., 1910; Mosk. Arkæologi. o-i; Botsyanovsky V.F. til minde om V.V. Stasov // Kunstens liv. 1923. Nr. 23; Karenin Vl. Vladimir Stasov: Essay om hans liv og arbejde. L., 1927; Reet B. Bøger og mennesker: Essays fra statens historie. offentligt bibliotek navngivet. M, E. Saltykov-Shchedrin, 1814-1939. L., 1939: Lebedev A. K. Vladimir Vasilievich Stasov, 1824-1906. M .; L., 1944; Vladimir Vasilievich Stasov 1824-1906: På 125-årsdagen for hans fødsel: Lør. Art. og vosp. M .; L., 1949; Babintsev S. M. V. V. Stasov - Bibliotekar i det offentlige bibliotek // Bibliotekar. 1950. Nr. 11; Mebil B.I., Mesenyashin I.A. Bibliotekaktivitet for V.V. Stasov // Sov. ref. 1U52. Vol. 2; Stefanovich V.N. biblioteksaktivitet af V. Stasov. Forfatter. Dis. ... cand. ped. Videnskaber. M., 1954; Hendes ejer. V.V. Stasov (1824-1906): Essay om Bibelen. aktivitet. M., 1956; Suvorova E. I. V. V. Stasov og russisk avanceret social tænkning. M., 1956; Goldenblum A. Vladimir Vasilievich Stasov. Omsk, 1957; Chistyakova A.V. arbejde fra V. Stasov med læsere af kunstafdelingen på det offentlige bibliotek // Tr. / GPB. 1957. T. 3; Khotyakov (1); Vraskaia O.B. om V.V. Stasovs arbejde med at forberede udskrivningsmaterialer om den russiske arkitekturs historie // Bog: Isl. og materialer. M., 1962. Udgave. 6; Markevich A.P. Stasov - borger, kritiker, demokrat. Kiev, 1969; Salita E.G., Suvorova E.I. Stasov i Skt. Petersborg. L., 1971; Lebedev A.K., Solodovnikov A.V.V.V. Stasov: Liv og arbejde. L., 1982; Barkhatova E.V.V.V. Stasov // Sov. bibliotek videnskab. 1984. Nr. 6; Stuart M. Vladimir Stasov og professionaliseringen af \u200b\u200bbibliotekaritet i Rusland // Solanus. 1993. Vol. 7.

100-års jubilæum. S. 214, 256, 275, 286, 306-07, 311, 316, 331-33, 352, 390-92, 405, 432, 445.

Nekr .:  Tale. 1906. 11. oktober; Petersborg Universitet. gas. 12. oktober, okt .; Lyset. 12. oktober; SPbVed. 12. oktober; Kammerat. 12. oktober, 22 .; Taganrog, West. 15. oktober; IV. T. 106, nov .; Byzans. vremennik. T. 13, nr. 2; ZHMNP. N. S. 1907. Del 7, Jan .; Math. AN. Ser. 6, nr. 10; Rapport om aktiviteterne i ORYAS AN. Skt. Petersborg, 1906; Kondakov N.P. Vladimir Vasilievich Stasov: Necr., 1824-1906. SPb., 1907; Engel Yu. D. Til minde om V. V. Stasov // Rus. muser. gas. 1907. Nr. 41-42.

Arch.:  Arch. NLR. F. 1, op. 1, 1872, nr. 78; ELLER MFN. F. 362; TsGALI. F. 238; F. 888; ELLER IRLEY. F. 294.

Ikonogr.:  PC. 1895. T. 83, feb .; Niva. 1904. Nr. 1; 1907. Nr. 43; Grabar I. Repin. M., 1964, V. 2.

O. D. Golubeva

14. januar 1824 blev født Vladimir Stasov, kunst- og musikkritiker, kunsthistoriker og en af \u200b\u200barrangørerne af Association of Wanderers (d. 1906)

Historien om russisk musik og maleri fra det 19. århundrede i de højeste manifestationer af dets geni kan ikke forestilles uden denne person. Selv tegnede han ikke billeder og porede ikke over scoringerne, og alligevel tilbad malere og komponister ham. Vladimir Stasov bestemte udsigterne for udvikling af national kunst i et århundrede frem.

Som barn drømte Stasov om at tage eksamen fra Kunstakademiet og på nogle måder gentage sin fars sti - arkitekten Vasily Petrovich Stasov. I stedet gik han til School of Law. Stien til den svorede advokat tiltrækkede ham ikke: ”Jeg var fast bestemt på at sige alt det, der længe havde ligget i mig ...

Da jeg begyndte at analysere alle eksisterende kunstværker og begyndte at overveje alt, der var skrevet om dem ... så fandt jeg ikke kunstkritik i den forstand, hvordan det skulle være. ”

Målet blev bestemt, men den strenge far var vedholdende i hans udholdenhed: selvom det er kritik kræver talent, og den titulære rådgiver har kun brug for udholdenhed. Tjenesteposten blev prydet med den første post - "Grænseafdelingen for det regerende senat." Stasov, der tjente i justitsministeriet, betragtede ikke desto mindre studiet af kunst som hans vigtigste forretning. I vid udstrækning hjalp hans kendskab til Anatoly Demidov ham, i tre år tjente han som sekretær i Italien. Demidovs far Nikolai Nikitich blev engang udnævnt til en udsending til Firenze og udvidede sin familiesamling af malerier, bøger, ikoner væsentligt. Og Stasov, ledsaget af Anatoly Demidov, der købte titlen på den italienske prins San Donato, deltog i studiet af denne originale samling og dens transport fra Firenze til Rusland - på to skibe! Stasov studerede seriøst kunsthistorien og teorien. Og i tidsskrifterne begyndte "Fatherland Notes", "Contemporary", "Herald of Europe" og "Library for Reading" at blive vist i hans musikalske og kunstneriske artikler, anmeldelser af fransk, tysk og engelsk litteratur (han kendte seks sprog).

Stasov blev den første udiskutable myndighed i Rusland inden for professionel kunstkritik og kunstens videnskabelige historie. Mere end det. På det tidspunkt, da herskerne af Dumaen var nihilistisk bevidste undergravende kritikere, viste det sig, at Stasov kun var afhængig af sund fornuft og hans endda subjektive forudindtægter. Han var aldrig besat af tendensrige ideer.

Han tjente i det offentlige bibliotek i et halvt århundrede. Først, uden løn overhovedet, blev han derefter assistent for direktøren, og endnu senere - lederen af \u200b\u200bmanuskriptet og kunstafdelingerne og steg til rang som statsgeneral, privat rådgiver. Han udarbejdede et katalog over publikationer, der vedrører Rusland, Rossika, og skrev en række historiske værker til læsning af Alexander II. ”Stasov,” huskede Marshak, ”havde ikke sit eget separate kontor. Foran et stort vindue mod gaden stod hans tunge skrivebord, indhegnet med skjold. Dette var stande med portrætter af Peter den Store indgraveret på forskellige tidspunkter ... Stasovsky-hjørnet på biblioteket kunne imidlertid ikke kaldes "fredelig". Tvister var altid i fuld sving her, hvis sjæl var denne høje, bredskulderede, langbjergede gamle mand med en stor, akvilin næse og tunge øjenlåg. Han slak aldrig af og bar indtil sine helt sidste dage et højt, uhåndterligt gråt hoved. Han talte højt, og selvom han ville sige noget i hemmelighed, sænkede han næsten ikke sin stemme, men dækkede kun symbolsk hans mund med kanten af \u200b\u200bhans håndflade, som de gamle skuespillere gjorde, idet han sagde ordene "til siden."

Natalia Nordman, Stasov, Repin og Gorky. Arne og hjem. Foto K. Bulla.

Og på syvende Rozhdestvenskaya er hans hjemmekontor et smalt rum, strenge gamle møbler og portrætter, blandt hvilke to Repin-mesterværker skiller sig ud - på den ene Leo Tolstoj på den anden - Stasovas søster Nadezhda Vasilievna, en af \u200b\u200bgrundlæggerne af Bestuzhev kvindekurser. Mussorgsky, Borodin, romeren (som Stasov Rimsky-Korsakov kaldte), Repin, Chaliapin ..., som kun han aldrig havde kendt før, har været her mere end én gang! Hans enorme hånd rystede engang Krylov, Herzens hånd. Skjebnen gav ham venskab med Leo den Store - som han altid kaldte Tolstoj. Han kendte Goncharov og Turgenev ... Samtidige huskede, hvordan Stasov og Turgenev en gang spiste morgenmad i en kro. Og så - åh, et mirakel! - deres meninger faldt sammen. Turgenev var så forbløffet, at han løb mod vinduet og råbte:
- Strik mig, ortodoks!

Faktisk var det en mand-æra. Født i året efter Byrons død. I hans barndom talte alle omkring stadig om den patriotiske krig som en personlig oplevet begivenhed. Hukommelsen fra Decembrist-opstanden var frisk. Da Pushkin døde, var Stasov tretten år gammel. Som ung læste han det første trykte Gogol. Han var den eneste, der eskorterede Glinka, der forlader udlandet for evigt.

Der er en fænomenal kendsgerning i den russiske kulturs historie - et samfund af musikentusiaster, faktisk amatører, der foretog en slags revolution inden for komponistkunst. De oprettede en ny russisk musikskole. Selvlært Balakirev, officerer Borodin og Mussorgsky, en specialist i befæstning Caesar Cui ... Sømanden Rimsky-Korsakov var den eneste, der professionelt beherskede al visdom i kompositionskunsten. Stasov blev med sin omfattende viden cirkelens åndelige leder. Han blev inspireret af tanken om at gøre russisk nationalmusik førende i ensemblet af europæisk musikalsk kunst. Dette mål blev alfa og omega i Balakirev-cirklen.

Hele Stasov-familien var præget af talenter, talent. Broder Dmitry var kendt som en advokat, der var involveret i mange høje profilerede politiske processer, for eksempel i tilfælde af mordforsøg på tsar Karakozov. For øvrig blev hans datter Elena generelt en professionel revolutionær, og blev en kamerat-i-våben af \u200b\u200bLenin. På samme tid var Dmitry Stasov en af \u200b\u200barrangørerne af Det Russiske Musikalsamfund og skaberne af St. Petersburg-konservatoriet, mod hvilket hans bror Vladimir hårdt kæmpede. Da Rubinstein med støtte fra de kejserlige myndigheder åbnede et vinterhave og inviterede udenlandske lærere, kritiserede Vladimir Stasov og hans kammerater ham upartisk. Bag denne konfrontation var slaviske og vesterlændinges spændte forhold. Ifølge Stasov var oprettelsen af \u200b\u200bet vinterhave en barriere for dannelsen af \u200b\u200ben national kultur. Balakirev mente generelt, at en systematisk "skole" -uddannelse, studiet af gældende regler, normer og love kun kan skade de oprindelige talenter i hans afdelinger. Han genkendte kun en sådan undervisningsmetode, der bestod af at spille, lytte og i fællesskab diskutere musikværker fra anerkendte mestere fra fortiden og nutiden. Men en sådan sti var kun egnet til ekstraordinære personligheder og specielle omstændigheder. I andre tilfælde genererede han kun amatørisme. Konflikten blev afgjort i 1872, da Rimsky-Korsakov accepterede at blive professor ved konservatoriet.

I 1883 skrev Stasov en programartikel, "Vores musik i løbet af de sidste 25 år," hvor han understregede, at når Glinka troede, at han kun skabte russisk opera, havde han forkert: Han skabte en hel russisk musikskole, et nyt system. (For øvrig afsatte Stasov mere end tredive værker til analysen af \u200b\u200bGlinkas arbejde.) Den russiske skole har eksisteret siden Glinkas tid med så særegne træk ved fysiognomi, der adskiller den fra andre europæiske skoler.

Stasov med Marshak og den fremtidige billedhugger Herzel Gertsovsky, 1904.

Stasov fremhævede de karakteristiske træk ved russisk musik: en appel til folklore i den bredeste forstand, hovedsagelig forbundet med store korpartier og "eksotisme" inspireret af de kaukasiske folks musik.

Stasov var en glitrende polemiker. Hvis han et sted i samfundet i nogen så en fjende af sine ideer, begyndte han straks at knuse den mistænkte fjende. Og det var muligt at være uenig med ham, men det var umuligt ikke at regne med hans mening. Sig, da Rumyantsev-museet blev overført fra Skt. Petersborg til Moskva, vidste Stasovs forargelse ingen grænser: ”Rumyantsev-museet er kendt i hele Europa! Og pludselig udslettes han som et elastisk bånd. Hvilket eksempel og videnskab for fremtidige patrioter, når de vil vide, at vi ikke har noget solidt, intet varigt, at vi har alt, alt, hvad der kan flyttes, fjernes, sælges! ”

Stasov gjorde meget, men havde ikke tid til at afslutte sit hovedværk - på måderne til udvikling af verdens kunst, og alligevel havde han forberedt sig hele sit liv på at skrive denne bog.

De, der giver råd, har ikke hovedpine. Der er noget paradoksalt og destruktivt i det faktum, at nogle mennesker forsøger at gøre noget, mens andre lærer dem. Men der er kritik, ikke kun at helbrede skabernes sjæle, ikke kun styre deres tankes vej, ikke kun eliminere problemer, men også stræbe efter at få et perspektiv. Er det muligt? Det er bestemt muligt, hvis denne kritiker selv er en kreativ og målrettet karakter; det var sådan en skaber, der var Vladimir Vasilievich Stasov.
  Bruno westev

Stasov betragtede den vigtigste forretning i sit liv som kunstnerisk og musikalsk kritik. Siden 1847 optrådte han systematisk på tryk med artikler om litteratur, kunst og musik. Stasov var en encyklopædisk figur og slående i sin alsidighed af interesser (artikler om russisk og udenlandsk musik, maleri, skulptur, arkitektur, forskning og indsamling af værker inden for arkæologi, historie, filologi, folklore osv.). Efter at have overholdt avancerede demokratiske synspunkter, stod Stasov i sine kritiske aktiviteter på de russiske revolutionære demokrats principper for æstetik - V.G. Belinsky, A.I. Herzen, H.G. Chernyshevsky. Han betragtede realisme og nationalitet som grundlaget for avanceret samtidskunst. Stasov kæmpede mod akademisk kunst, der var langt fra livet, hvis officielle centrum i Rusland var Petersborg Empire Academy of Arts, for realistisk kunst, for demokratisering af kunst og liv. Stasov, en mand med stor erudition, forbundet med venlige forhold til mange førende kunstnere, musikere, forfattere, var for nogle af dem en mentor og rådgiver, en forsvarer mod angreb fra reaktionær officiel kritik.

Stasovs musikalsk-kritiske aktivitet, der begyndte i 1847 (af "Musical Review" i "Domestic Notes"), har omfavnet sig i mere end et halvt århundrede og er en levende og levende afspejling af vores musik historie i denne periode.

Begyndende i den døde og triste tid i det russiske liv generelt og russisk kunst i særdeleshed, fortsatte det i en periode med opvågning og en bemærkelsesværdig opsving af kunst, dannelsen af \u200b\u200ben ung russisk musikskole, dens kamp med rutine og dens gradvis anerkendelse, ikke kun i Rusland, men også i West.

I utallige magasin- og avisartikler reagerede Stasov på enhver bemærkelsesværdig begivenhed i vores nye musikskoles liv og fortolkede varmt og fortroligt betydningen af \u200b\u200bnye værker og reflekterede voldsomt angreb fra modstandere af en ny retning.

Ikke at være en ægte specialmusiker (komponist eller teoretiker), men efter at have modtaget en generel musikalsk uddannelse, som han udvidede og uddybede ved uafhængige studier og bekendtskab med fremragende vestlige kunstværker (ikke kun nye, men også gamle gamle italienere, Bach osv.) .) Stasov gik ikke ind i en specielt teknisk analyse af den formelle side af de stykker musik, der blev analyseret, men han forsvarede deres æstetiske og historiske betydning med stor entusiasme.

Vejledt af en fyrig kærlighed til sin oprindelige kunst og dens bedste figurer, et naturligt kritisk instinkt, en klar bevidsthed om den historiske nødvendighed af den nationale kunstretning og en urokkelig tro på hans ultimative triumf, kunne Stasov undertiden gå for langt med at udtrykke sin entusiastiske lidenskab, men han blev sjældent forkert taget vurdering af alle betydningsfulde, talentfulde og originale.

Med dette forbandt han sit navn med historien om vores nationale musik i anden halvdel af det 19. århundrede.

Når det gælder oprigtighed af overbevisning, uinteresseret entusiasme, udsættelsens ild og feber energi, står Stasov ganske fra hinanden, ikke kun blandt vores musikalske kritikere, men også blandt europæiske.

I denne henseende ligner han delvist Belinsky og lader naturligvis bortset fra enhver sammenligning af deres litterære talenter og betydninger.

Stasovs store æren for russisk kunst bør gives til hans iøjnefaldende arbejde som en ven og rådgiver for vores komponister (startende med Serov, hvis ven Stasov havde været i lang tid, og slutter med repræsentanter for den unge russiske skole - Mussorgsky, Rimsky-Korsakov, Cui, Glazunov osv.), Der diskuterede med dem deres kunstneriske intentioner, detaljerne i manuskriptet og librettoen, der arbejdede på deres personlige anliggender og hjalp med at forevige deres hukommelse efter deres død (Glinkas biografi, kun længe blandt dem blandt s biografi af Mussorgsky og andre russiske komponister, offentliggørelse af deres breve, forskellige erindringer og biografiske materialer, og så videre. d.). Stasov gjorde også meget som musikhistoriker (russisk og europæisk).

Artikler og brochurer er afsat til europæisk kunst: "L" "abbe Santini et sa collection musicale a Rome" (Firenze, 1854; russisk oversættelse i "Bibliotek til læsning", 1852), en lang beskrivelse af autograferne af udenlandske musikere, der tilhører Imperial Public Bibliotek ("Domestic Notes", 1856), "Liszt, Schumann og Berlioz i Rusland" (Severny Vestnik, 1889, nr. 7 og 8; uddrag herfra "Liszt v Rossii" blev trykt med nogle tilføjelser til " Russisk musikalsk avis "1896, nr. 8--9)," Letters of a Great Man "(Fr. Liszt," Northern Herald ", 1893)," New Bio Rafia Liszt "(" Den nordlige herald ", 1894) og andre artikler om russisk musiks historie:" Hvad er smuk dæmningssang "(" Proceedings of the Imp. Archaeological Society ", 1863, bind V), en beskrivelse af Glinkas manuskripter ( "Rapport om Imp. Public Library for 1857"), et antal artikler i det tredje bind af hans værker, herunder: "Vores musik i de sidste 25 år" ("Herald of Europe", 1883, nr. 10), "Brakes of Russian art" (ibid., 1885, nr. 5-6) og andre; biografisk skitse "N.A. Rimsky-Korsakov" ("Northern Herald", 1899, nr. 12), "tyske organer af russiske amatører" ("Historisk tidsskrift", 1890, nr. 11), "Til minde om M.I. Glinka" ("Historisk Bulletin", 1892, nr. 11 og sekt.), "Ruslan og Lyudmila" M.I. Glinka, til operaens 50-års jubilæum "(" Impressionsteaternes årbog "1891--92 ff.)," Glinkas assistent "(Baron F. A. Rahl;" Russisk gamle mand ", 1893, nr. 11; om ham" Årbog for de imponerende teatre ", 1892--93), biografisk skitse af Ts.A. Cui (" Kunstneren ", 1894, nr. 2); biografisk skitse af M.A. Belyaev (Russian Musical Newspaper, 1895, nr. 2), "Russiske og udenlandske operaer optrådt på de kejserlige teatre i Rusland i det 18. og 19. århundrede" ("Russisk musikalsk avis", 1898, nr. 1, 2, 3, osv.), "Komposition tilskrevet Bortnyansky" (udkast til prægning af kroksang ; i den russiske musikalske avis, 1900, nr. 47) osv. Af stor betydning er udgaverne fra Stasov af breve fra Glinka, Dargomyzhsky, Serov, Borodin, Mussorgsky, Prince Odoevsky, List m.fl. Samlingen af \u200b\u200bmaterialer til historien om russisk kirkesang, udarbejdet af Stasov i slutningen af \u200b\u200b50'erne og sendt til ham af den berømte musikalske arkæolog, er også meget værdifuld. D.V. Razumovsky, der brugte det til sit hovedarbejde med kirkesang i Rusland.

• Resultat sider:

VV Stas. Fra "Mass Library" -serien. 1948. Forfatter: A.K. Lebedev

I artiklen "Kunstnerisk statistik" kritiserede Stasov skarpt autokratipolitikken, som i 80'erne i reaktionsperioden på alle mulige måder forhindrede penetrering af "kogte børn" ind i skoler og lukkede dørene til Kunstakademiet for folk fra folket.

I sin artikel "Udstilling ved Kunstakademiet" (1867) sætter han stor pris på billedet Født i landsbyen Luzhniki (Tula-provinsen) i 1832 i en bondefamilie. Oprindeligt studerede han hos ikonmaler i Mogilev, derefter (1847-1858) studerede ved Moskva-skolen for maleri, skulptur og arkitektur (MUZHVZ); mens du fortsætter med at skrive ikoner. Han underviste på MUZHVZ ... « . 1862 Olie på lærred. 173 x 136”Til opsigelse af en kvindes manglende rettigheder, der er udtrykt i hende. Ved at analysere indholdet skriver han: "En gammel general, en faldfærdig mumie med stjerner på brystet og sandsynligvis poser med guld i kasser, er gift med en ung pige, hvis øjne er hævede og røde af tårer - dette er et offer, der sælges af en omsorgsfuld mor eller tante." ”Det ser ud til, at det er sådan, du ser virkeligheden for denne gamle brudgom, med sit sidste hår stikket ud, smadret og kvalt, du ser hans hoved ryste ... det ser ud til, at du hører, hvad denne ulykkelige solgte pige synes, der allerede giver hånden til præsten, og sig selv med hængende hans hoved og sænkede øjne vender sig næsten væk fra den grimme gamle brudgom, der skænker mod hende; hendes hænder er bestemt døde, de er klar til at falde, bryllupslys ser ud til at være ved at glide ud af hendes kolde fingre og tænde den rige blonder på kjolen, som hun nu glemte, og de spillede sandsynligvis en vigtig rolle, når alle de pårørende prøvede at overtale den stakkels pige at gifte sig med en velhavende general. ”

Efter at have afsløret det kunstneriske image og forklaret og fordømt betydningen af \u200b\u200bdet afbildede fænomen, understregede Stasov, at "dette motiv gentages næsten hver dag overalt".

Hver af hans analyser er bygget som om livet i sig selv er foran seerne og ikke kun dets reflektion i kunsten.

Om Repin . 1872—1873 Olie på lærred, 131,5 × 281 cmStatens russiske museum”Han skriver:” Før du er en bred, uendeligt strakt Volga, som om at dø og falde i søvn under den brændende juli sol. Et sted i det fjerne flimrer en dampende dampbåd, det oppustede lille skibs gyldne tættere, og foran, der trækker kraftigt på våde lavvand og stempler sporene fra deres bastsko på det røde sand, går en bande med pramtransportører. Disse elleve mennesker går i trin, en levende vogn, vipper deres kroppe frem og svinger sig til takten inden i deres krave.

Evaluering af det nye billede Den store russiske kunstner, maler, den største mester i historisk maleri. Han studerede ved St. Petersburg Academy of Arts. Han var medlem af Association of Wanderers fra 1881 til 1907, og flyttede derefter til Unionen for russiske kunstnere. Siden 1895 var det ... « . 1887 Olie på lærred, 304 x 587,5Stat Tretyakov GalleriStasov vender tilbage til det russiske liv i det 17. århundrede og siger: "... Vi kan ikke længere bekymre os om de interesser, der bekymrede denne fattige fanatiker for to hundrede år siden" og beskriver i livlige farver det fanatiske skismatiske og alle disse sympatiske og hånende mennesker over hende. ... men man kan ikke undgå at beundre denne styrke i sindet, denne uforglemmelige af det kvindelige sind og hjertet af adelskvinden, som klagede i overensstemmelse med folks forestillinger om deres behov og sorg. "

”Vi trækker på skuldrene ved mærkelige vrangforestillinger, forgæves, farveløst martyrdød, men vi er ikke længere på siden af \u200b\u200bdisse grinende drengere og præster, vi er ikke glade for dem dumt og brutalt. Nej, vi ser med et smukt blik på billedet efter noget andet: alle disse hængende hoveder, sænkede øjne, stille og smertefuldt glødende, alle disse saktmodige sjæle, som på dette tidspunkt var de bedste og sødeste mennesker, men komprimeret og knust, og derfor dominerede de ikke sig din rigtige ord ... "

Stasovs stil, karakter og metoder til kritik er bemærkelsesværdige.

Stasov afslørede først og fremmest ideen om et værk. Kun på grundlag af indholdet af værket overvejede han dets form, og påpegede kunstnerne mere end en gang manglerne i deres kunstneriske sprog, manglerne i tegningen, manglen på farve og opfordrede til forbedring af dygtigheden.

”... Uanset hvor stort og smukt indholdet måtte være, kan vores tid på grund af det alene ikke forenes med uformethed af form; mere end nogensinde kræver det kunstneren at have en streng, dyb undervisning, mestring og fuldstændig mestring af kunstmidlet, ellers genkender han værkerne som ikke kunstneriske, ”skrev han.

Et vigtigt træk ved Stasovs kritiske metode er hans historisme. Han overvejede aldrig de nye fænomener inden for kunstkultur uden at se tilbage på kunsthistorien. Han forstod godt den enorme afgørende betydning af det omkringliggende sociale liv i dannelsen af \u200b\u200bkunst i en eller en anden æra, og på samme tid tog han hensyn til rollen som den interne forbindelse mellem kunstfænomener. Så i betragtning af vandrernes kunst som hjernen i et socialt opsving i 60-70'erne ser han hos kunstneren   en speciel forgænger for denne retning. Og igen til Den store russiske kunstner, grundlæggeren af \u200b\u200bkritisk realisme. Maler, grafiker. Master i genremaleriet. Født den 22. juni 1815 i Moskva i en fattig tjenestemands familie. Han studerede ved det 1. Moskva Kadetkorps, al sin fritid ...  Stasov strækker kreative strenge fra den lille hollandske og engelske kunstner Gogarth fra 1700-tallet.

Stasov undersøger hvert nyt kunstners arbejde og adskiller det i forbindelse med de tidligere værker af denne mester og bestemmer således hans kreative vej. Dette giver kritikeren muligheden for altid at bemærke kunstneres vækst og videreudvikling for at bemærke udseendet af nye funktioner i deres arbejde.

Kritik af Stasov blev kendetegnet ved bredden af \u200b\u200bdækningen af \u200b\u200bkulturelle fænomener. Kunst blev forstået af ham i tæt forbindelse med litteratur, arkitektur og musik. Stasov så for eksempel i russisk litteratur ”ældste søster” af kunst, mere avanceret og udviklet. Derfor lød sammenligningen af \u200b\u200bmaleri med litteratur til Stasov med stor ros.

«   - en realist som Gogol og lige så meget hver er dybt national. Med vores hidtil uset mod kastede han sit hoved dybt ned i dybden i folks liv, folks interesser og folks presserende virkelighed, ”sagde Stasov i forbindelse med Repins udseende . 1872—1873 Olie på lærred, 131,5 × 281 cmStatens russiske museum».

Analyse af individuelle værker Russisk kunstner. Søn E.I. Makovsky og bror til kunstneren. Modtaget medaljer fra Kunstakademiet: i 1864 - 2 sølvmedaljer; i 1865 - 2 sølvmedaljer til maleriet "Artist's Workshop"; i ..., Stasov sammenligner dem med Ostrovskys værker, værk   - med værkerne fra Turgenev, separate repin-malerier - med værkerne af Pushkin osv. Stasov sammenligner i nogle tilfælde malerier og skulpturer med musikværker. Så for eksempel skrev han en stor specialartikel om Den største kunstner i anden halvdel af det tyvende århundrede, en repræsentant for kritisk realisme. En vidunderlig portrætmaler, forfatter af malerier om historiske og bibelske temaer ....  og Mussorgsky, hvor han trækker en parallel i deres arbejde og betragter begge kunstnere som sønner af æraen med social opgang i 60'erne.

Som et særligt positivt træk ved Stasovs kritiske aktivitet, skal hans dagligdags venlige og comradely hjælp til kunstnere bemærkes. Vladimir Vasilievich var en kritik-ven, kammerat, rådgiver for kunstnere og alt hvad han kunne, hjalp deres kreative vækst. Stasov gav kunstnerne i forbindelse med de kreative opgaver, de stod overfor, adskillige referencer og råd om forskellige videnområder. når Stor russisk kunstner, maler, genrermester og historisk maleri, portrætmaler. Læreren, professor, ledede workshoppen, var rektor ved Kunstakademiet. Forfatteren til bogen af \u200b\u200bmemoires "Far Close". Blandt hans studerende ...  maler et billede "   . 1972 Olie på lærred Moskva statskonservatorium Moskva", Stasov plukker ham biografisk materiale om figurerne på billedet; når Stor russisk kunstner, maler, genrermester og historisk maleri, portrætmaler. Læreren, professor, ledede workshoppen, var rektor ved Kunstakademiet. Forfatteren til bogen af \u200b\u200bmemoires "Far Close". Blandt hans studerende ...  arbejder på " . 1879 Olie på lærred, 204,5 x 147,7Stat Tretyakov Galleri", Stasov leder efter ham gamle billeder af Sophia. Under arbejdet   over statuen   . 1882 Marmor Statens russiske museum”Stasov hjælper ham utrætteligt med sine forespørgsler om hverdagen, kostumer, redskaber og former for Holland fra det 17. århundrede. Når han er godt bekendt med bibliotekarer i de største bogmagasiner i hovedstæderne i europæiske lande, vender Stasov sig konstant til dem for at finde det nødvendige materiale til sine kunstnervenner fra sjældne udgaver. Under påvirkning af venlige instruktioner og rådgivning blev Stasov skabt af kunstnere, herunder Stor russisk kunstner, maler, genrermester og historisk maleri, portrætmaler. Læreren, professor, ledede workshoppen, var rektor ved Kunstakademiet. Forfatteren til bogen af \u200b\u200bmemoires "Far Close". Blandt hans studerende ..., mange fremragende værker af russisk maleri og skulptur. I henhold til instruktionerne fra Stasov Stor russisk kunstner, maler, genrermester og historisk maleri, portrætmaler. Læreren, professor, ledede workshoppen, var rektor ved Kunstakademiet. Forfatteren til bogen af \u200b\u200bmemoires "Far Close". Blandt hans studerende ...  betydeligt redid og forbedret hans billede " . 1884—1888 Olie på lærred, 160,5x167,5Stat Tretyakov Galleri". Kunstnere værdsatte dybt og respekterede kritikernes venskab og delte med ham deres kreative planer, indtryk og tanker.

Til værkstedet Berømt russisk kunstner, mester i kampmalerier. I 1860 gik han ind i St. Petersburg Academy of Arts, men forlod det i 1863 utilfreds med undervisningssystemet. Han besøgte Jean Leon Jerome's værksted ved Paris School of Fine Arts (1864) ...., hvor adgangen var lukket for alle, havde Stasov gratis adgang. Stor tak til den ærverdige kritiker er de breve, som kunstnere har sendt til ham.

I sit brev til Stasov Den mest prominente billedhugger i anden halvdel af XIX århundrede. For statuen blev kunstneren tildelt titlen akademiker. Tilsvarende medlem af Paris Academy. Han blev tildelt Legion of Honour. Æresmedlem i mange vesteuropæiske ...  sagde (1896): ”Jeg er stolt af venskabet med en så stor borger som dig, der bar sådan en stor sjæl, hvis sjæl er nok til alle og alt, hvad der er kært for russisk kunst og menneske generelt. Men jeg ønskede at fortælle dig dette: Gårsdagens sejr blev vundet af dig og vandt sejrrig, med herlighed. ”

Kritikken af \u200b\u200bVladimir Vasilievich var imidlertid ligetil. Selv i forhold til kunstnerne tættest på ham, som kritikeren betragtede som fremragende mestre, forræder Stasov ikke dette princip.

Et positivt træk ved Stasovs kunstkritik er dens systematiske karakter. Han talte i et halvt århundrede om sin aktivitet om en væsentlig begivenhed inden for billedkunst, han ignorerede ikke nye kunstværker, ingen forelæsninger om kunst, ingen udstillinger, ingen kunstuddannelse, ingen nye kunstsamfund eller kritiske taler i aviser og magasiner. Denne systematiske karakter af kunstkritik, der er baseret på seriøs dagligdagsundersøgelse af kunstnerisk liv, øgede dens indflydelse på samfundet kraftigt og bidrog til oprettelsen af \u200b\u200ben stærk forbindelse mellem forfatteren og kunstnerne og brede samfundskredse.

Stasovs artikler var designet ikke kun til specialister, men også til de brede masser af læsere. De er kendetegnet ved enkelhed, billedsprog, tilgængelighed og fascination, og indeholder ofte populære ordsprog og ordsprog.

I hans polemiske tal citeres konstant billeder taget fra litteratur. For eksempel på adressen til kunstnere, der bevæger sig væk fra ideologisk realisme og nationale temaer inden for kunsten mod akademisme, sagde Stasov, at de er ørkende, ligesom “Andriy Bulba i en fremmed lejr, i armene på en smuk polsk kvinde, glemmer både pligt og skam og ære og sandheden. "

Han er vittig og ved, hvordan man kan gøre modstanderens argumenter til en ond karikatur over ham. Så for eksempel at kæmpe for det frie valg af teser fra studerende, der dimitterer fra Kunstakademiet, Stasov, og gør indsigelse mod en artikel af rektor ved Akademiet Bruni, som han kalder "advokat ved Akademiet", skriver: "Akademiets advokat" forestiller sig fortsat, at der ikke er nogen måde at beslutte, hvem der er mellem studerende fortjener en slags belønning, hvis du ikke planter dem på det samme emne. Hvorfor er det? Han yder et meget dårligt kompliment til akademiet, som om han hævder, at akademiske eksperter kun er i stand til at resonnere mellem emner med nøjagtigt det samme indhold, og så snart dette indhold er anderledes, vil de straks blive tabt. Derefter kan det virkelig kun afgøres, hvilken af \u200b\u200bde to ferskner der er bedre, og hvis spørgsmålet er, hvem der er bedre: en god fersken eller en dårlig næse, skal vi allerede køre på grund. ”

I en polemik med den reaktionære avis Novoye Vremya, der absurd forsøgte at "afkæmpe" vandrerne ved at sammenligne deres arbejde med Leo Tolstojs værker, skrev Stasov: ”Links til grev Leo Tolstoj er også meget gode ... Grev Leo Tolstoj har nu henvendt sig til forfatteren af” Ny tid ”i en mallet for at ramme dem, der ikke kan lide på hovederne. Hvem tvivler på, at Leo Tolstoj er en stor forfatter? Men hvem sagde, at alle kun skulle skabe deres værker kun på sin måde og ikke et skridt til siden? Hvad han har, så sørg for at give det, men ikke indleveret - nu et klap på hovedet. Til, siger de, hvorfor er du ikke Leo Tolstoj! Både enkel og smart. ”

Stasov, ligesom "kunsthåndværkere" og vandrere, som var uadskillelige fra ham, kom ud med en dristig, fuld af kampdemokrati, kritik af den gamle, forældede, feodale serfdomverden. Dette var styrken i Stasovs arbejde. Men han så ikke klare måder at transformere samfundet på. Han gik kun ud fra et ivrig ønske om et "rationelt" og "naturligt" liv, fortsatte fra tro på menneskehedens lykkelige fremtid. Med udviklingen af \u200b\u200bsamfundet, kompleksiteten af \u200b\u200bsociale relationer, kunne Stasov ikke forstå mange fænomener i livet omkring ham. I denne henseende forblev mange kunstfænomener i 90'erne og 900'erne uforståelige for kritikeren. At være en førende demokratisk kunstkritiker i flere årtier og have en enorm indflydelse på kunstudviklingen i reformtiden og perioden efter reformen, tabte Stasov i 90'erne til en vis grad sin tidligere indflydelse på kunstens skæbne, skønt hans brændende udsagn til forsvar af ideologisk realistisk kunst mod mystik , symbolik og formalisme indtil livets afslutning var korrekte og progressive.

I løbet af sin storhedstid var kritik af Stasov fuld af borgerlige plig. Hun plejede en voksende national kunst. Hun udviklede en kærlighed til ham og gennem ham til sit hjemland blandt de brede masser af det russiske samfund. Hun deltog i epokens demokratiske bevægelse og kæmpede hårdt med sine midler for de brede masses vitale interesser. Stasov var ikke kun en kritiker af værker af musik, maleri og skulptur, men også en enestående kenderen af \u200b\u200bkunsthistorien, især historien om anvendt og dekorativ kunst. Han skabte et stort arbejde om ornamenthistorien. Hans arkæologiske forskning på gamle billeder i Krimhuler er af stor interesse for videnskaben.

Stasovs minde er vores kære. Repin havde ret, da han forudsagde, at betydningen af \u200b\u200ben fremragende kritiker ville blive værdsat i fremtiden.

”Denne mand er strålende i sit lager, i dybden af \u200b\u200bideer, i sin originalitet og intuition af det bedste, nyt, hans herlighed er foran,” skrev han Stor russisk kunstner, maler, genrermester og historisk maleri, portrætmaler. Læreren, professor, ledede workshoppen, var rektor ved Kunstakademiet. Forfatteren til bogen af \u200b\u200bmemoires "Far Close". Blandt hans studerende ...  om Stasov. ”Men efter mange år, når de originale kreationer af Dargomyzhsky, Mussorgsky og andre, som stadig bliver kastet med møde, vil komme mere og mere op, vil Stasov vende sig til og blive overrasket over hans perspektiv og sande bestemmelser om de utvivlsomme fordele ved kunstens kreationer.”

Ordene Stor russisk kunstner, maler, genrermester og historisk maleri, portrætmaler. Læreren, professor, ledede workshoppen, var rektor ved Kunstakademiet. Forfatteren til bogen af \u200b\u200bmemoires "Far Close". Blandt hans studerende ...  gå i opfyldelse. I den sovjetiske æra blev Stasov meget rost.

Stasovs kritiske aktivitet er en rig arv, der skal studeres grundigt med henblik på udviklingen af \u200b\u200bsovjetisk kunst og vores kunstneriske kultur.

  1824 - 1906, russisk kunsthistoriker, musik- og kunstkritiker, ideolog for "Mighty Handful" (Balakirev Circle).

Forholdet mellem Tsjajkovskij og Stasov er et eksempel på en ofte opstået historisk situation, når mennesker, der er viet til den samme ting, i dette tilfælde russisk musik, folk, der personlig sympatiserer med hinanden, ikke kan finde gensidig forståelse for de mest grundlæggende, grundlæggende kunstspørgsmål. Propagandisten af \u200b\u200bkomponisterne fra Balakirev-cirklen, Stasov forstod aldrig det mest væsentlige i Tchaikovskys værk. Stasov, der ikke var musikkritiker, talte ikke om udførelsen af \u200b\u200bindividuelle stykker af Pyotr Ilyich, men fra de mere generelle publikationer er hans holdning helt klar. Det kan formuleres ganske kort: Stasov kan kun lide programværkerne fra Moskva-komponisten, fra symfonier - kun den Anden, fra operamusikken - intet.

Her er nogle udsagn fra Stasov. På fantasy-overturen “Romeo og Juliet”: “yderst charmerende og poetisk” (Artikler om musik, 2.258). Om "The Storm" (handlingen blev foreslået af Tchaikovsky Stasov, og fantasi er dedikeret til ham) - "en af \u200b\u200bhans bedste kreationer ...". De samme to værker og også Francesca da Rimini blev positivt evalueret i artiklen “Bremser af russisk kunst” (1885).

I en anden gennemgåelsesartikel på samme tid ("Vores musik i de sidste 25 år," 1883) siger Tchaikovsky: "Hans talent var meget stærkt, men han blev påvirket negativt af en konservativ uddannelse ... Tchaikovsky lykkedes ikke altid med det nationale element, men han har sit eget mesterværk af denne art: finalen af \u200b\u200bsymfonien i C-moll på det nationale Lille russiske tema "Kranen" ... Men hvad Tchaikovsky har mindst evne til at gøre er at arbejde for stemme. Hans operaer er adskillige, men næsten intet bemærkelsesværdigt. mangler, fejl og forfalskninger. " (3, 191-2). (Dette er efter Onegin!)

Tchaikovskys forhold til lederne af Imperial Russian Musical Society, først og fremmest læren fra Anton Rubinstein og venskab med Nikolai Rubinstein, skilte Tchaikovsky og Stasov på modsatte sider af "barrikaderne". Om den første koncert for klaver og orkester, briljant spillet af N. Rubinstein i Paris på verdensudstillingen i 1878, skrev Stasov, at denne koncert var "ikke et af komponistens bedste værker" (2, 344). I forbindelse med de ovennævnte koncerter med russisk musik i Paris, hvor værkerne af forfatterne af The Mighty Handbook ikke var nok repræsenteret, sagde Stasov og forenede Tchaikovsky og A. Rubinshtein: ”de er begge ikke uafhængige nok og ikke stærke nok og nationale” (2, 345).

Paris-koncerterne vækkede vrede over den temperamentsfulde Vladimir Vasilievich, og han fremsatte en række urimelige beskyldninger mod Nikolai Rubinstein. Tchaikovsky svarede i et stort, ærligt brev (januar 1879): "... Du tog ikke fejl, idet du antydede sympati for dig i mig. Jeg er langt fra en fan af dine artikler om musik. Jeg kan ikke lide essensen af \u200b\u200bdine meninger eller den hårde, lidenskabelige tone, men på samme tid ved jeg meget godt, at selv de aspekter af din aktivitet, som jeg på ingen måde kan sympatisere med, har en dejlig foring, det vil sige ubestridelig oprigtighed, en lidenskabelig kærlighed til kunst ... Det er trist at genkende at mellem dig og mig ligger en bundløs afgrund ... Hvad jeg har været og vil være kunstneriske afsløringer, kalder du vrøvl. Hvor jeg kun finder uvidenhed, grimhed og en parodi på kunst, ser du perlerne af æstetisk skønhed ... "

Uden tvivl, som i tilfælde af uoverensstemmelser med M.A. Balakirev, med "Mighty Handful" som helhed, var her på den ene side den klassiske arv, primært Mozart, og på den anden side værkerne fra Liszt, Berlioz, fjernt til Tchaikovsky, og naturligvis Mussorgskys musik, som forblev uforståelig for Pyotr Iljich (som desuden var lidt kendt for disse mennesker i disse år).

I slutningen af \u200b\u200bdette lange brev tilføjer Tchaikovsky: "... Benyt lejligheden til at formidle fra mig en venlig hilsen til Korsakov. Dette er et af de få punkter, som vi møder. Jeg elsker hans talent lige så meget som hans hele, ærlige og attraktive personlighed. "

Men udover Rimsky-Korsakov var der et andet fælles "punkt", eller rettere at forene begyndelsen, og navnet på dette fænomen er Glinka.

L.Z. Korabelnikova