Tanssisali tanssipoloseesi päiväkodille. Integroidun oppitunnin "tanssimusiikki" kuvaus

Koti / Entinen

Oppitunnin tarkoitus: Koululaisten musiikkikulttuurin muodostuminen tärkeäksi osaksi henkistä kulttuuria.

Oppitunnin tavoitteet:

  • Jatka perehtymistä musiikillisiin genreihin, laajenna ymmärrystäsi musiikillisista genreistä - tanssista.
  • Herättää kiinnostusta ja rakkautta musiikkitaiteen suhteen;
  • Kehitä laulu- ja kuorotaitoja.

Käytetty materiaali:

  • Rachmaninov S. "Polka"
  • Chopin "Polonaasi A-duurissa"
  • Chopin "Mazurka"
  • Tchaikovsky P. "Valssi" baletista "Nukkuva kauneus"
  • Tchaikovsky P. "Valssi"
  • Adler "Minuetin laulu"
  1. Ajan järjestäminen. Opiskelijoiden rakentaminen luokan eteen. Luokkaan pääsy musiikin avulla.
  2. Työskentele oppitunnin aiheella.

Opettaja:Hei kaverit! (opettaja soittaa laskevan D-mollitriadin, kahdesti jokainen ääni)

oppilaat: Hei! (kun opiskelijat vastaavat, opettaja soittaa laskevan D-mollitriadin).

Opettaja: Aloitamme oppitunnin! Tänään tunnissa jatkamme tutustumista musiikilliseen genreen - tanssiin. Kerro kun ihmiset tanssivat?

oppilaat:Matkalla matkoille kun on loma, kun se on hauskaa ...

Opettaja: Mitä tansseja tiedät?

oppilaat: valssi, polka ...

Opettaja:Joo! Ja ensimmäinen tanssi, jonka tänään tapaamme, on poloneesi . (Chopinin ”Polonaise” kuulostaa)/ Käännettynä venäjäksi, tanssin nimi kuulostaa aivan kuin sana "puolalainen". Missä maassa luulet tämän tanssin esiintyneen?

oppilaat:puolassa!

Opettaja:Itse asiassa tämä tanssi tuli meille Puolasta. Muinainen puolalainen juhlallisen tanssin tanssi, johon aiemmin osallistuivat vain soturitarit. Polonaasi on ollut 1500-luvulta lähtien tunnettu tuomioistuintanssina Euroopan maissa. Polonaise on hyvin yksinkertainen tanssi, se on eräänlainen seremoniallinen vaihe. Siksi sillä on toinen nimi - tanssi-kulkue.

Opettaja:Ja seuraava tanssi tuli myös Puolasta.

Oppilas:

Mazurka kuultiin. Tottunut
Kun mazurkasin ukkonen ukkostui,
Kaikki valtavassa salissa vapisi
Parketti säröi kantapään alle.

Opettaja: Se - mazurka ... Luulen, että harvat tietävät mistä tämän tanssin nimi tuli. Mazurka on tanssi, joka tuli Puolasta. On olemassa Masovian alue, ja tällä alueella asuvia ihmisiä kutsuttiin Mazurasiksi. Tanssi sai nimensä paikallisten nimeltä - mazurka. Mikä on mazurkan luonne? (Chopinin "Mazurka" kuulostaa).

Opiskelijoiden vastaukset.

Opettaja: Ja seuraavaa tanssia pidetään usein puolalaisena tanssina, vaikka tämä ei ole totta, koska polkka ilmestyi Tšekin tasavallassa. Sana “Polka” tšekin kielellä tarkoittaa ”puoli askelta”. He tanssivat sen pareittain ympyrässä, liikkuen pienillä ja nopeilla hyppyillä. Joten, kutsun kaikkia polkan ystäviä tanssimaan! Lapset suorittavat liikkeitä opettajan osoittamalla tavalla. (Rachmaninoffin "Polka" kuulostaa).

Opettaja:Kerran he rakastivat muinaista tanssia menuetti ... Ja missä maassa minuetti ilmestyi, selvität itse. (Opettaja laulaa Adlerin kappaleen “Minuet”).

Opettaja:Missä maassa minuetti esiintyi?

oppilaat: Ranskassa.

Opettaja: Täysin oikein. Minuet on ranskalainen tanssi, jolle on ominaista paljon jousia ja kurkkuja. (Laulun oppiminen. Rangaistustyön ensimmäinen vaihe.)

Oppilas:

Tästä tanssista on puhuttu paljon.
Häntä laulataan kappaleissa ja säkeissä!
Ja kuinka monta tanssia siellä oli.
Parempi ja kauniimpi valssi ei!

Opettaja: Sana ”valssi” käännöksessä saksasta tarkoittaa ”kehrää”, ”pyörteistä”. Todellakin, kun kuuntelemme valssia, mielikuvitukseemme ilmenee jonkinlainen pyörre. Valssi ilmestyi kauan sitten - yli 200 vuotta sitten. Mutta tähän päivään mennessä hän ei ole huonompi suosio uusissa muodikkaissa tansseissa. Kuka keksi valssin? Emme voi vastata tähän kysymykseen, koska valssia ei keksinyt yksi henkilö, vaan tuhannet. Ja nämä ihmiset asuivat pienissä kaupungeissa Saksassa ja Itävallassa - "landal", mikä tarkoittaa maakuntaa. Siellä syntyi tanssi, jota kutsuttiin maanomistajaksi. Kerran maailman musiikillisessa pääkaupungissa Wienissä tanssia kutsuttiin valssiksi. (Valssi kuulostaa baletista "Sleeping Beauty")... Tämän valssin on kirjoittanut tunnettu venäläinen säveltäjä PI Tchaikovsky. P. Tšaikovsky kirjoitti monia kauniita valsseja, ja me vain kuuntelimme yhtä valsseista. Mikä on valssin luonne?

Opiskelijoiden vastaukset.

Opettaja: Kutsun sinut pelaamaan kilpailupeliä "Kuka on paras valssi?" (Lapset osallistuvat vapaaehtoisesti. Tšaikovskin "Valssi" kuulostaa)

Opettaja:Hyvin tehty! Kaverit, mikä "valas" on vieraamme tänään?

oppilaat: Tanssi.

Opettaja:Mitä tansseja tapasimme tänään?

oppilaat: Polonaasi, mazurka, polka, minuetti, valssi.

Opettaja: Tanssi avaa oven kaikelle musiikille. Tanssin avulla pääsemme minkään sinfonian, baletin oviin. Ja haluan lopettaa tämän oppitunnin seuraavilla sanoilla:

Voi tanssi! Olet loistava luomus
Maailmassa ei ole mitään kauniimpaa
Kuin rakkauden ja inspiraation voitto,
Ihastuttava kimppu ovaatiota!
Mazurka, poloneesi ja polka,
Kaikkien tanssien kuningas on hyvä vanha valssi.
Ja musiikin lumoava voima
Kantaa ja kiertää meitä tähtipyörressä!

Poistu "italialaisesta polkasta".

Ohjeet

Minkä tahansa tanssin perusta on askel. Polonaasin nousu antaa sille erityisen juhlavuuden. Kuvittele kummalla puolellasi kumppanisi on. Jalkaa, joka on lähempänä häntä, kun seisot hänen vieressä, kutsutaan sisäjalkaksi. Ensimmäisessä vaiheessa siitä tulee viite. Nosta ulkojalka ja vie se eteenpäin kyykistyen hieman tukijalkaan. Ulompi jalka asetetaan varpaan. Toinen vaihe suoritetaan sisäjalka ilman kyykkyä, mutta se siirretään myös varpaan. Kolmas askel on ulomman jalan ollessa täydessä jalassa.

Toinen "sykli" alkaa sisäosasta. Tuki on ulkoinen, ja sinun täytyy istua sen päällä. Samoin kuin ensimmäisessä tapauksessa jalka viedään varpaan eteen. Toinen vaihe tehdään myös varpaalla, kolmas - koko jalalla.

Kun olet hallinnut vaiheet ja mikä tärkeintä, opit suorittamaan ne musiikilla, oppi perusrakenteet. On parempi tehdä tämä kumppanin tai jopa ryhmän kanssa, koska poloneesissa on paljon uudelleenjärjestelyjä. Yritä tehdä promenade yhdessä. Valitse lyijypari, joka liikkuu vastapäivään ympyrässä. Kaikki muut parit seuraavat häntä. Kiinnitä erityistä huomiota käsien asentoon. Promenadin loppua kohti tanssijat muodostavat pylvään, joka kulkee aulan tai niittyjen keskellä.

Tanssihahmot voidaan ilmoittaa, kuten usein tehtiin palloilla. Ilmoita käytävä. Ensimmäinen pari kääntyy kohti muita tanssijoita ja kävelee pylvään keskustaa pitkin salin loppuun. Sitten toinen pari tekee saman, sitten kolmas ja niin edelleen, kunnes kaikki osallistujat ovat ohittaneet. Aulan päässä olevat parit liikkuvat yhden läpi vasemmalle ja oikealle.

Käytävän jälkeen parit muodostavat kaksi saraketta salin sivuille. Seuraava perusmuoto on poikkipalkki. Pari on rivissä sarakkeisiin, jotka alkavat siirtyä kohti. Osallistujat siirtyvät tulevan sarakkeen väleihin. Sen jälkeen tanssijat muuttuvat jälleen pariksi samojen kumppaneiden kanssa ja jatkavat liikkumistaan, rivittyvät sitten taas kahteen riviin.

Sitten naisten soolo alkaa. Kumppani siirtyy kumppanin vastapäätä seisovan toisen naisen luo, joka tällä kertaa menee myös toisen herrasmiehen luo. Soolo jatkuu, kunnes molemmat naiset tapaavat. He menevät heitä vastapäätä seisovalle kavalerille ja kiertävät häntä vastapäivään, minkä jälkeen he kaikki palaavat pareihinsa. Toinen luku - naiset ohittavat herrat. Kumppani nousee alas yhdelle polvelle ja nostaa kätensä. Kumppani ohittaa hänet neljä kertaa. Kuten useimmat polonaasiliikkeet, tämä suoritetaan vastapäivään.

Polonaise - puolalainen tanssi, joka valloitti Euroopan kuninkaalliset tuomioistuimet

Polonaisea kutsutaan ”marssien kuninkaaksi” armonsa, juhlallisuutensa ja loistonsa vuoksi. Tämä tanssi oli pakollinen osa tuomioistuimen palloja. Monarkien ja rojaltien tärkeät juhlalliset tapahtumat eivät selvinneet ilman häntä. Hän näytti olevan luotu osoittamaan omaa loistoaan ja kirkkauttaan, joka ansaitsi kuninkaiden erityisen rakkauden. Mistä se syntyi ja miten se voitti avautuvan tuomioistuintanssin otsikon, kerromme sinulle tällä sivulla.

Mikä on polonaasi. Tanssin ominaisuudet

Se on kiireinen ja hillitty kulkue-tanssi. Ymmärtääksesi sen ominaisuuksia, suosittelemme yhdistämään mielikuvituksen. Kuvittele iso, koristeellinen huone, jossa kaikki huoneessa seisovat molemmilla puolilla. Huoneen keskellä on tyhjä, mutta ei kauan. Juhlallinen musiikki soi ja kulkue alkaa. Miehet ja naiset pareittain menevät ulos saliin, liikkuvat hitaasti sitä pitkin keskittyen samalla ensimmäiseen pariin. Juuri hän asettaa tanssin luonteen.

Mutta armosta ja arvokkuudesta täynnä kulkue päättyy. Tanssijat siirtyvät seuraaviin lukuihin. Kumppanit kiertävät kumppaneidensa ympäri, sitten he jakautuvat hetkeksi ja vaihtavat pareja. Sen jälkeen kaikki parit riviin ja nostavat linkitetyt kätensä ylös. Muodostuu eräänlainen tunneli, jonka läpi ensimmäinen pari kulkee, sitten toinen jne.


Joten mikä tekee polonaasista niin erityisen:

    juhlavuus ja vakavuus jokaisessa liikkeessä;

    tämä on improvisaatiotanssi, jossa johtava rooli on ensimmäisellä parilla;

    rituaalien ja sääntöjen noudattaminen. Siten poloneesi alkaa ritorneli- tai musiikillisella johdannolla. Vasta sen jälkeen ensimmäinen herrasmies kutsuu kaikki tanssimaan;

    yksinkertainen koreografia. Vaikka se näyttää yksinkertaiselta vain ensi silmäyksellä. Kaikki eivät pysty pitämään asentoa pitkään ja täyttämään jokainen vaihe armon ja armon avulla.

Polonaasin historia: Puolan kulttuuri

Polonaasin alkuperästä ei ollut pitkään ollut yhtä näkemystä. Jotkut asiantuntijat uskoivat, että tanssilla on ranskalaiset juuret, toiset taas - että espanjalais-arabialaiset perinteet tuntuvat siinä. Kolmas osapuoli osoittautui oikeiksi perusteluissaan, joiden mukaan Puolaa voidaan pitää poloneesin alkuperäsyöntekijänä.

Ensimmäistä kertaa he alkoivat puhua puolalaisista tansseista 1500-luvun puolivälissä. Lisäksi termiä "puolalainen tanssi" käyttivät yksinomaan ulkomaalaiset. Puolalaiset itse kutsuivat tanssiaan unkarilaiseksi, todennäköisimmin unkarilaisen Stefan Batoryn kunniaksi.

Kaikki tanssivat Puolassa: tavallisista ihmisistä kuninkaallisiin henkilöihin. Kaikkien tyylien joukosta erottui "Suuri tanssi", jota pidetään poloneesin kärjessä. Sen tunnusmerkki oli juhlallinen. Kuvittele vain soturipylväs, joka suorittaa alkuperäiset vaiheet arvokkaasti ja ylpeästi. Se oli sotureita. Uskotaan, että tanssi oli alun perin tarkoitettu yksinomaan miehille ja sen tarkoituksena oli osoittaa itseluottamus ja ihailla kauniita naisia. Asiantuntijoiden on vaikea sanoa, kuinka paljon tämä vastasi todellisuutta. Mutta he ovat yhtä mieltä yhdestä asiasta: polonaasi on aina ollut täynnä juhlallisuutta ja sisäistä arvokkuutta.

Puolan aristokratiolla oli erityinen suhde polonaisiin. Gentry - Puolan kuningaskunnan ns. Etuoikeutettu luokka - piti tätä tanssia melkein ainoana kuninkaallisten henkilöiden arvoisena. Ja sillä ei ole väliä, että liikkeiden perusta oli "vakoitettu" kansan kulttuurissa. Kuka puhuu tästä, kun tanssivien parien jokaisessa vaiheessa voi tuntea tuomioistuintanssien vaikutuksen ja pääasiassa ranskalaisen alkupelin kelloja ja minueteja.

Juhlainen kulkue ympäri Eurooppaa

Olemme velkaa polonaasin esiintymisen muissa Euroopan maissa Stanislaw Leszczynskille, jota puolalaiset kutsuivat avustajakuninkaan. Tukholmassa hän osoitti kykynsä tanssia alkuperäisessä tyylillään, mikä aiheutti yleistä ihailua. Se tapahtui vuonna 1711 - poloneesi alkaa levitä Ranskan, Saksan, Ruotsin ja muiden maiden kuninkaallisissa tuomioistuimissa, myös Venäjän valtakunnassa.

Mutta yksinkertaisesti polonaisen tanssi oli tylsää eurooppalaiselle aristokratialle. Ainakin tuomioistuintanssimestarit ajattelivat niin. He muuttivat koreografiaa, lisäsivät uusia elementtejä, antavat tanssille ainutlaatuisen kansallisen viehätysvoiman.

Polonaasi on hyvin vakiintunut kuninkaallisten perheiden tuomioistuinkulttuuriin. Yksikään hää-, pallo- tai virallinen tapahtuma ei olisi mahdollista ilman sitä. Häntä tanssittiin useita kertoja illan aikana marssimalla juhlallisesti pareittain ympyrässä.

1800-luvun lopulla poloneesi palasi Puolaan ja siitä tuli sen symboli. Se tuskin muistutti tanssin alkuperäistä versiota, joka aloitti matkansa Euroopan tuomioistuinten läpi. Rytmi muuttui, musiikillinen säestys ilmestyi lauluäänen sijaan, tanssiasut ilmestyivät uudessa muodossa: eurooppalainen mekko tuli muotiin.

Samanaikaisesti säveltäjät alkoivat osoittaa erityistä kiinnostusta tanssiin. He sävelsivät melodioita poloneesin mukana, joita käytettiin myöhemmin enemmän konserteissa kuin tanssijuhlissa.

Auringonlaskun polonaise

XIX vuosisataa seuraa XVIII. Aristokratian maut muuttuvat, kulttuuri ja kauneudenidea muuttuvat. Mutta poloneesi elää edelleen. Totta, musiikissa esiintyy enemmän melankolisia ääniä, ja sen juhlavuus houkuttelee yksinomaan vanhaa sukupolvea, joka elää menneisyyden perinteissä.

Vaikka ensimmäisen tanssin sijaan tapahtui poloneesi, sen suosio alkoi heikentyä. Nyt voit nähdä parin suorittavan perinteisen puolalaisen tanssin valmistumispalloissa ja pukuesityksissä, jotka on omistettu menneiden aikakausien jälleenrakennukseen.

Polonaasin historia Venäjällä


Puolalainen tanssi, jota poloneesi kutsuttiin useimmiten Venäjällä, tuli erittäin hyödylliseksi keisarilliselle tuomioistuimelle. Yläluokan edustajat alkoivat soittaa sitä jopa Pietari I: n alaisuudessa, joka oli kovasti rakastunut tähän tanssiin. Minkä vuoksi? Mahdollisuudesta osoittaa keisarillisten hallien vaurautta. Tuon ajan ajattelijat kuvasivat muistelmissaan jopa, kuinka vieraat kävelivät salien, kaikkien huoneiden ja portaiden ympäri. Tätä tanssin ominaisuutta käytettiin edelleen isännän kodin kaiken ylellisyyden osoittamiseen.

Pietarin alaisuudessa poloneesi oli harvoin avautumista. Yleensä sitä eteni joustatanssi. Katariina Suuri jatkoi tätä perinnettä. Hän antoi myös poloneesille toisen roolin suosimalla minettejä. Puolalaisesta tanssista tuli aloitustanssi palloissa Pavel Petrovitšin johdolla. Tässä tapauksessa esityksen aikana ensimmäiset parit olivat välttämättä ritarillisen järjestyksen edustajia.

On huomionarvoista, että Venäjällä poloneesi oli olemassa kahdella muunnelmalla: tavallisella ja seremoniallisella. Seremoniallinen oli osa hääjuhlia, ja tavallinen oli osa mitä tahansa palloa.

Venäjän aatelisten keskuudessa rakkaus polonaasista voidaan juontaa 1900-luvun alkuun. Oikeustieteen vaikutuksen alaisena tanssi muuttui, mutta sen juhlallisuus ja vakavuus eivät kadonneet mihinkään. Nämä tyylin piirteet vahvistivat keisarin asemaa yhteiskunnassa ja korostivat hänen tulemista ja suuruutta.

Mielenkiintoisia seikkoja

    Nimi "polonaise" rajattiin vasta 1800-luvulla Puolan ulkopuolelle. Puolalaiset itse kutsuivat tanssiaan muinaiseksi. Hieman myöhemmin termi "Taniec polski" tai "Polish Dance" tuli käyttöön. Tällä nimellä hänet tunnettiin kotimaassaan parhaiten.

    Ei musiikkia, vain itse tanssijoiden laulaminen seurasi polonaasia syntymän kynnyksellä 1700-luvun loppuun saakka. Vasta sitten instrumentaalimusiikki ilmestyi, jota ilman oli vaikea kuvitella esittävän tanssia kuninkaallisissa juhlissa.

    Romanov-talon 300-vuotisjuhlan kunniaksi vuonna 1913 omistettu pallo avattiin poloneesilla. Glinkan musiikki toimi musiikillisena säestyksenä. Tanssi kesti melkein 20 minuuttia. Tänä aikana tanssivat pariskunnat tekivät 3 kiertueta salin ympäri.

    Ja silti: lainasi aavismies polonaasiliikkeet tavallisilta ihmisiltä vai päinvastoin? Tämä kysymys on avoin asiantuntijoiden keskuudessa. On olemassa mielipide, että tavalliset puolalaiset pitivät uutta tanssia erittäin suotuisasti ja loivat siitä perustumattoman version, nimeltään “chodzony”.

    Venäjällä venäläiset upseerit olivat erityisen ihastuneita poloneesista.

    Pietarin III ja Katariina Suuren hääpäivälle omistettu pallo kesti vain tunnin. Koko tämän ajan vieraat tanssivat yksin polonaiseja.

    Sekä miesten että naisten puvut, joissa poloneesi suoritettiin, erottuivat varallisuudesta ja ylellisyydestä. Niiden valmistukseen käytettiin kalliita kankaita - kullattua brokaattia, samettia ja satiinia. Kengät olivat punaisia \u200b\u200btai kultaisia.

Kuuluisia polonaiseja

    "Jäähyväiset isänmaalle" Mihail Oginsky, puolalainen säveltäjä. Toinen nimi tälle koostumukselle on "Oginsky Polonaise". Tämä tunnettu melodia kirjoitettiin vuonna 1794. Missä tilanteissa sitä ei tiedetä tarkalleen. Mutta on olemassa versio, jonka Oginsky kirjoitti sen poistuessaan Puolan ja Liettuan yhteisöstä. On mielenkiintoista, että Valkovenäjällä he halusivat tehdä ”Jäähyväiset isänmaalle” maan hymniä, mutta melodia vaikutti komissiolta liian monimutkaiselta.

"Jäähyväiset isänmaalle", kirjoittanut Mikhail Oginsky (kuuntele)

    Poloneesi oopperasta “ Elämä kuninkaalle"Mihail Ivanovich Glinka. Ensimmäistä kertaa tämä teos esitettiin yleisölle vuonna 1836. Ylemmän ympyrän edustajat pitivät musiikkia niin paljon, että he alkoivat käyttää sitä melkein jokaisessa palloissa, kun oli tarpeen suorittaa polonaasi.

Polonaasi oopperasta "Elämä tsaarille" (kuuntele)

    Polonaasi tasaisessa duurissa Frederic Chopin... Kaikkiaan tämä säveltäjä kirjoitti 16 polonaasia, mutta juuri tämä sävellys erottuu loistoltaan ja loistoltaan.

Frederic Chopinin polonaasi tasaisessa duurissa (kuuntele)

    Poloneesi oopperasta “ Eugene Onegin"Pjotr \u200b\u200bIlyich Tchaikovsky vakuuttaa pompillaan, juhlallisuudellaan ja kirkkaudellaan. Kuunnellen häntä, alat ymmärtää, miksi Venäjän keisarillisen tuomioistuimen edustajat rakastivat niin paljon puolalaista tanssia.

Polonaasi oopperasta "Eugene Onegin" (kuuntele)

lisäkoulutus

"Lasten taidekoulu"

Keksitty:

Korenchenko Zh.N.

Ovadovskaya N.I.

opettaja

pianon osastot

Kesova Gora 2016

Lasten taidekoulu

Aihe:

Oppitunnin tyyppi : yhdistetty oppitunti.

tavoitteet:

Tehtävät:

koulutuksellinen:

koulutuksellinen:

kehittämällä:

Ennustetut tulokset:

aihe:

meta-aihe:

Integroitu tuntisuunnitelma:

4. Oppitunnin suorittaminen -3 min.

Laitteet:

Tuntien aikana.

Opiskelija lukee:

Ihastuttava kimppu ovaatiota!

Mazurka, poloneesi ja polka,

Ja musiikin lumoava voima

Opiskelija puhuu:

Opiskelija lukee:

Opiskelija lukee:

Maailmassa on paljon valsseja,

Aikuiset ja lapset kiertävät

Ja pienimmille

Ja valssia kutsutaan pieneksi.

Luokka 3, piano.

Opiskelija lukee:

Pallot, pallot ja musiikkiesitykset,

Ja kutsumme tanssia "Minuet"

Tsurkalo Daniel, 2 solua,

Opettaja:

Tanssi on kevyttä tuulta

Hän on lempeä kuin vaahtokarkki

Joten koi lepattaa

Tuore aamulla.

M. Glinka "Polka"

Opiskelija lukee:

Emme voi lopettaa

Sydän ja sielu tanssivat.

Kivulias polka on hyvä

Iloiseen musiikkiin

Tanssimme polkaa.

Opettaja:

J.S.Bach "Gigue" e-molli

Opettaja:

Oppilas:

Olin melkein myöhässä sinulle ...
Loppujen lopuksi he avaavat pallon kanssani.

Olen puolalainen tanssi ja pitkään

Tämä on minulle annettu nimi ...

Opettaja:

Kaverit, tänään olet oppinut paljon tanssimusiikista, tanssin historiasta, tanssityypeistä. Katsotaanpa kuinka muistat tanssien nimet ja ratkaistaan \u200b\u200bristisanatehtävä.

Voit tehdä tämän katsomalla muutaman videokuvan, joiden avulla voit määrittää tanssimusiikin nimen tai itse tanssin.

1. Espanjasta kotoisin oleva romani-tanssi. Tanssijan esittämä musta ja punainen mekko kastanteilla, tuuletin (flamenco)

2. Hidas saksalainen barokkituomioistuimen tanssi, ilmestyi 1500-luvulla, on 2-rytäinen (alemanda)

3. Nopea kansantanssi, joka on säilynyt Irlannissa, vanhoina aikoina englantilaiset merimiehet rakastavat sitä. Siinä on kolmiosainen koko. He tanssivat sen pienen viulun (jig) musiikkiin, tästä nimestä (jig tai jig)

4. Venäläinen tanssi ranskalaisella nimellä. Esittävät kaksi tai neljä paria, jotka seisovat vastakkain (neliötanssi)

5. Muinainen espanjalainen hautajaistanssi 1500-luvulta, luotu erityisesti hautajaisiin (sarabanda)

6. Tämän tanssin nimi on peräisin italialaisesta Taranton kaupungista ja myös myrkyllisen hämähäkin nimestä, jonka purema aiheuttaa hulluutta. Musiikin mukana huilua, tanssin kastansseilla ja tamburiinilla (tarantella)

7. 3/4 kokoinen tanssi, joka suoritettiin palloilla. Tuli suosittua Wienissä 1800-luvulla (valssi)

8. Argentiinan kansantanssi, rakkauden ja intohimon tanssi. Argentiina jopa viettää päivää (tango)

9. Ranskan tuomioistuimen hidas tanssi barokkikaudelta 1500-luvulta. 1800-luvulla siitä tuli vanhanaikaista yhdessä alemandan ja sarabandan kanssa. Sen sijaan gavotte, rigodon ja gigue (kello) ilmestyivät.

10. Nopea, vilkas eurooppalainen tanssi. kirjoitti säveltäjä Johann Strauss ja hänen poikansa. Sitä pidetään puolalaisena tanssina, vaikka se esiintyi Bohemiassa, Tšekin tasavallassa. (Polka (pulka) - puolet tšekin kielestä, koska sen koko on 2/4) (polka)

Kuuntele oppitunnin lopussa, mitä lapsilla on sanottavaa oppitunnista. Mitä uutta opit, oliko mielenkiintoista? Pitäisikö integroidut oppitunnit järjestää? Pyydä oppilaita arvioimaan opiskelijoiden ja opettajien työtä, nimeämään uudet aiheet työhön ja keskusteluun.

Seuraavassa oppitunnissa taideosaston opiskelijat alkavat valmistaa luonnoksia sävellykseen "Tanssi".

Kirjallisuus

1. Taulukko E. E. Kelkh, N. Nesterova, "Musikaalinen kirjallisuus" (pikakurssi)

Painos "Säveltäjä". Pietari, 2010

3. Barakhtina Yu.V. "Musiikin teko lapsille ja aikuisille". Novosibirsk, toim. "Ocarina", 2012

4. Osovitskaya ZE, Kazarinova A.S. "Musiikkikirjallisuus". Volgograd. Painos "Musiikki", 2007

5. Musiikkikansio syntetisaattorille. Koonnut ja toimittanut I.L. Painos "Deka-Sun", 2009

6.https: //ru.wikipedia.org

7. Vashkevich N. Kaikkien aikojen ja kansojen koreografian historia. M., 1908

esikatselu:

Kunnan budjettilaitos

lisäkoulutus

"Lasten taidekoulu"

Outline - integroitu oppitunnin ääriviivat

aiheesta: "Tanssimusiikki"

Keksitty:

Korenchenko Zh.N.

kuvaamataidon opettaja

lasten taidekoulun taideosasto,

Ovadovskaya N.I.

opettaja

pianon osastot

Kesova Gora 2016

Integroitu oppitunti

"Tanssimusiikki" luokissa 6 ja 7

taiteen ja musiikin osasto

Lasten taidekoulu

Aihe: "Tanssimusiikki" yleistävänä oppitunnina musiikkiosaston opiskelijoille, oppitunnina tiedon hankkimisesta taideosaston opiskelijoille.

Oppitunnin tyyppi : yhdistetty oppitunti.

tavoitteet: antaa yleiskuva tanssimusiikista, herättää ja rohkaista halua osallistua tanssikulttuuriin, muodostaa esteettinen käsitys tanssin kauneudesta, lisätä ylpeyden tunnetta eri kansojen kulttuuri- ja historiallisesta perinnöstä.

Tehtävät:

koulutuksellinen: perehtyä "tanssimusiikin" genreen, laajentaa tietoa tanssihistoriasta, tanssimusiikkityypeistä, tarkkailla esimerkkejä useiden taiteen tyyppien yhteisöstä,

koulutuksellinen: muodostaa yksilön esteettinen maku ja moraaliset tarpeet, esitellä tanssikulttuuria, kasvattaa rakkautta ja kunnioitusta ihmisiin ja tällaiseen taiteeseen,

kehittämällä: aktivoi tarkkaavaisuus, havainnointi, mielenterveyden kehittäminen - kyky kuunnella, analysoida ja tehdä johtopäätöksiä, samoin kuin persoonallisuuden figuratiivinen ajattelu, puhe, emotionaalinen - tahtoalue, laajentaa opiskelijoiden näköpiiriä.

Ennustetut tulokset:

aihe: kuunnella ja analysoida opiskelijoiden esittämiä musiikkiteoksia, seurata musiikki- ja tanssitaiteita, melodian, rytmin, tanssiliikkeiden ja pukuyhdistelmän yhdistelmää.

meta-aihe: kognitiivinen - hahmottaa ja analysoida tietoa,

kommunikatiivinen - hallitse viestinnän vuoropuhelumuoto

Sääntely - järjestä toimintasi, hyväksy ne

Tavoitteet ja tavoitteet, soveltaa niitä käytännössä,

Henkilökohtainen - arvioida toiminnan tuloksia,

Integroitu tuntisuunnitelma:

1. Organisaation osa - 2 min

2.Muusien opiskelijoiden konsertti. oksat - 20min

3. Esitys "Tanssin historia" - 5-7 min

3. Videotarina "Tanssityypit" ja ristisanatehtävän ratkaiseminen - 13-15 min

4. Oppitunnin suorittaminen -3 min.

Laitteet:

musiikimateriaali: F. Chopin "Valssi" nro 6, nro 7,

E. Doga "Valssi". Oginsky "Polonaise", I.S. Bach "ranskalainen sviitti",

"Alemanda", "Giga", Rahmaninov "Polka",

Tietokone, interaktiivinen taulu, tanssimusiikkivideo,

Pöytä ristisanatehtävällä, esitys "Tanssihistoria"

Tuntien aikana.

Opiskelija lukee:

Voi tanssi, olet loistava luominen

Maailmassa ei ole mitään kauniimpaa

Kuin juhla ja inspiraatio

Ihastuttava kimppu ovaatiota!

Mazurka, poloneesi ja polka,

Kaikkien tanssien kuningas on hyvä vanha valssi,

Ja musiikin lumoava voima

Kuljettaa ja kiertää meitä tähtien pyörressä!

Tänään tunnissa opitaan eri kansakuntien tanssimusiikista eri aikoina. kuuntele musiikkiosaston opiskelijoiden esityksiä. Taideosaston opiskelijat perehtyvät tanssin historiaan ja oppitunnin lopussa näemme, jolla on hyvä muisti, ja ratkaisee ristisanatehtävän.

Tanssit syntyivät muinaisista ajoista. Ne heijastavat ihmisten elämää, monet sen tapoista ovat ilmaus ihmisten tunneista ja ajatuksista. kunkin tanssin musiikilla on oma tempo, mittari ja rytminen kuvio. Tänään opit tansseista, kuten valssista, poloneesista, polkasta, minuetista, keikasta ja muista.

Esittää pianonopettaja Ovadovskaya N.I. säveltäjän E. Dogin "valssi" elokuvasta "Hellä ja lempeä eläin" kuulostaa.

Opiskelija puhuu:

Sana "valssi", käännetty saksaksi - "kiertävä", "kiertyvä" - ilmestyi kauan sitten, yli 200 vuotta sitten. Siinä on kolmiosainen koko. Ja tähän päivään mennessä hän ei ole huonompi kuin muodikkaat tanssit. Valssista on kasvanut itsenäinen konserttigenre I. Straussin työn ansiosta. 1900-luvulla lyyristä valssia esittelee venäläisten säveltäjien musiikki: - A. Khachaturyanin voimakas intohimoinen valssi musiikista Y. Lermontovin draamalle "Masquerade", Sviridovin elegiakivalssi musiikillisista kuvituksista A. Puškinin "Lumimyrsky" -tarinaan ja muut.

Opiskelija lukee:

Pariskunnat tanssivat "yksi, kaksi, kolme"

Mikä tämä tanssi on? Tunnistitko? - puhu ... (valssi)

Sukhanova Anastasia, 1. luokan oppilas, esiintyy syntetisaattorilla

"Kevät" tyyliin ranskalainen valssi.

Opiskelija lukee:

Maailmassa on paljon valsseja,

Aikuiset ja lapset kiertävät

Ja pienimmille

Ja valssia kutsutaan pieneksi.

Fokina Lena, 2. luokan oppilas, esiintyy

Khachaturian "kevään valssi" syntetisaattorissa.

Maykaparan "valssi" esittäjä Anastasia Batrakova,

Luokka 3, piano.

Opettaja Ovadovskaya N.I. saapuu:

Minetin syntymäpaikka on Ranskan Poitoun provinssi Bretagnessa. Kansanmusiikki on vilkas ja ketterä tanssi, jossa on kevyitä hyppyjä ja sileitä kyykkyjä. 1800-luvun alussa minuetin muoti tuli Venäjälle. 1800-luvun jälkipuoliskolla minuetti Euroopassa ei ollut vain tanssi, vaan myös instrumentaaliteos. Muoto on kolmiosainen, keskiosa on trio.

Opiskelija lukee:

Pallot, pallot ja musiikkiesitykset,

Herrat kutsuvat naisen tanssimaan.

Ranskalainen tanssi siirtää siluetti

Ja kutsumme tanssia "Minuet"

Utochkina Victoria, 3 luokka, esiintyy

Tsipoli "Minuet". Piano.

Tsurkalo Daniel, 2 solua,

Esitti Czerny "Etude" Minuet-tyylillä.

Opettaja:

Polka on tšekkiläinen tanssi, jolla on vilkas ja iloinen luonne. Tahti on joustava, joskus nopea.

Hahmo on iloinen, pirteä, säteilevä. Polka on paritanssi, siitä tuli juhlasali 19. vuosisadan puolivälissä.

Tanssi on kevyttä tuulta

Hän on lempeä kuin vaahtokarkki

Joten koi lepattaa

Tuore aamulla.

Vasilyeva Lika, 3 luokka, esiintyy pianolla

M. Glinka "Polka"

Opiskelija lukee:

Emme voi lopettaa

Valkoinen valo pyörii silmissäni

Sydän ja sielu tanssivat.

Kivulias polka on hyvä

Fokina Lena, 1 luokka. syntetisaattori

Aleksandrov "uudenvuoden polka"

Iloiseen musiikkiin

Tanssimme polkaa.

Puhuja Baryshnikova Olesya, 2 luokka.

Lemoine "Etude" polka-tyyliin.

Opettaja:

Vanha sarja on moniosainen syklinen teos, joka koostuu useasta tanssipalasta. sviitti perustuu: alemande, courante, saraband ja keikka. Työkierto perustuu tanssien vastakohtaisuuteen (luonteen, tempon, metron rytmien, tekstuurin mukaan). Ne yhdistyvät yhdeksi kokonaisuudeksi: tonaalisuus, jokaisen tanssin 2-osainen muoto, tyylilaji, kontrasti.

Ksenia Anisimova, 4. luokka, puhuminen. Piano.

J.S.Bach "Gigue" e-molli

Opettaja:

Polonaise on juhlallinen muinainen tanssi, johon soturitit osallistuivat. Polonaasi on ollut 1500-luvulta lähtien tunnettu tuomioistuintanssina Euroopan maissa. melkein kaikki polonaasit on kirjoitettu monimutkaisessa kolmiosaisessa muodossa. Perinteisesti voidaan erottaa kaksi ryhmää: konsertti - virtuoosi teoksia ja eeppisiä runoja historiasta (polonaasit, joissa voi kuulla surua, vaatii vapauden taistelua, uskoa valoisaan tulevaisuuteen).

Oppilas:

Olin melkein myöhässä sinulle ...
Loppujen lopuksi he avaavat pallon kanssani.

Olen puolalainen tanssi ja pitkään

Tämä on minulle annettu nimi ...

Ovadovskaya NI: n opettaja: M. Oginsky "Polonaise" alaikäisessä

Musiikkiosaston opiskelijat puhuivat tänään oppitunnissa edessäsi. Olet kuunnellut musiikkia tansseista: valssi, polka, poloneesi, minuetti. Tämä musiikki on luonteeltaan, tempoltaan ja rytmiltään erilainen ja se on kaunis. Mutta antiikin ajoista lähtien on ollut tanssimelodioita, joita emme ehkä ole kuulleet. Tässä ovat heidän nimensä: galliarda, cotillion, rigodon, passacaglia, chaconne, landler - nämä ovat tansseja, jotka tulivat meille Länsi-Euroopasta. Tunnetko Venäjän tanssit? Esimerkiksi karagod (pyöreä tanssi), venäläinen neliötanssi? Muita venäläisiä tansseja on paljon: lady, Kamarinskaya, matanya, trepak, venäjä, stompotukha. Taideopiskelijat kertovat sinulle muista tanssimusiikoista.

Opiskelijat ja kaikki katsojat menevät kuvataiteen luokkahuoneeseen.

Taideopiskelija esittelee tanssin historiaa.

  • On mahdotonta täsmentää ajanjaksoa, jolloin tanssista tuli osa ihmisyhteiskunnan kulttuuria, mutta ei ole epäilystäkään siitä, että jo ennen muinaisten sivilisaatioiden tulemista se oli tärkeä osa seremonioita, rituaaleja, juhlia ja viihdetapahtumia. Esihistoriallisia todisteita tanssin esiintymisestä muinaisten kansojen keskuudessa on, esimerkiksi kuvia Tanssistabhimbetkan kallioasunnot (Intia ) ja muinaiset egyptiläiset hautausmaat, jotka ovat vuodelta 3300 eaa.
  • Ensimmäinen esimerkki tanssin järjestelmällisestä käytöstä on saattanut olla mukana myyttilegendassa. Tanssia voidaan käyttää ilmaisemaan tunteita vastakkaisen sukupuolen henkilöstä kohtaan, ja se liitettiin rakkauspeliin. Ennen kirjoittamisen tuloa hän toimi yhtenä tapana välittää legendoja. Tunnetut kreikkalaiset kuvanveistäjät ovat tutkineet tanssipositioita tavoitteena kuvailla tunteitaveistokset .
  • Tanssi ( kreikkalainen Χορός) oli laajalti edustettuna antiikin Kreikan kulttuurissa. Kreikan nimestä tanssi tulee käsitekoreografia ... Kreikkalaisten jumalattareiden joukossa oli erityinen tanssin jumalatarTerpsichore ... Uskonnolliset tanssitcoribants ja bacchantes ... Muinaisen Kreikan tärkeä merkitys oli tanssin tietty maallistaminen. Siellä oli myös avioliitto, sotilaallinen (kollektiivinen tanssi aseilla), teatteri (pantomiimin elementeillä) ja jopa salonkeja. Miehet ja naiset tanssivat toisistaan.
  • Kristinuskon leviämisen myötä tanssimista alettiin pitää paganismin jääntenä ja sitä kritisoitiin. Rituaalitanssi on käytännössä kadonnut. Tanssimisesta tulee huono, tuomittu ammatti: tanssist. Vitus ja kuoleman tanssi XIV luvulla ... Euroopassa alkaa kuitenkin "tanssivallankumous", kun tanssista tulee hallitsevan luokan etuoikeus. Salontanssi ja konseptipallo missä valmis näkymä tuleeparitanssi kanssa välttämätön herrasmies ja lady. Ensimmäinen pallo on historiallisesti tallennettu1385 vuosi sisään Amiens ... Esimerkki vanhasta eurooppalaisesta tanssista onbranle , pavana , allemand , fandango , sardana , muisheranga ... Tanssi tulee romanien mukanaflamenco ... Puolassa leviäminen olikrakowiak .
  • SISÄÄN 1589 tanssiopas tulee esiin


Polonaasi, kuten suurin osa historiallisista tansseista, koostui tanssihahmoista. Tanssijat esiintyivät tietyssä järjestyksessä, kulkemalla yksi kerrallaan, hahmoja, jotka muodostivat tanssin. Tämä historiallisen tanssin rakentamisfilosofia heijastuu kirkkaimmin polonaasiin.

Polonaasin perusmuodot

Yksi polonaasin yksinkertaisimmista tanssihahmoista on kävelykatu. Tämä luku suoritetaan siten, että kaikki tanssivat parit seuraavat johtavaa paria vastapäivään. Pylväs - tätä lukua kutsutaan pylvääksi, koska sen suorittamisen jälkeen kaikki tanssijat rivittyvät salin keskelle muodostaen pylvään. Pääsääntöisesti sarakkeen jälkeen käytävällä on seuraava luku: Parit vuorostaan \u200b\u200blähentyvät ja käytävää pitkin menevät salin päähän. Aulan lopussa parit hajaantuvat toisensa jälkeen. Yksi pari menee vasemmalle, seuraava pari oikealle.

Poikkipalkki ja naissoolo

Kehyksiin. Tämä luku alkaa sillä, että parit seisovat vastakkaisina sarakkeissa. Sen jälkeen he alkavat siirtyä kohti. Kun parit tapaavat, he kulkevat yhden sarakkeen toisen läpi. Hahmon toteuttamisen jälkeen tanssijat yhdistyvät ja jatkavat liikettä. Tämä tanssihahmo esitetään kahdeksassa mitassa. Tanssijoiden lähtöasema: parit seisovat kahdessa rivissä toisiaan vastapäätä. Sen jälkeen naiset alkavat siirtyä kohti toista kumppania, joka seisoo naisen kanssa vastapäätä. Liike jatkuu, kunnes tytöt tapaavat toisiaan. Sitten he saavuttavat vastapäätä seisovan herrasmiehen ja kiertävät häntä vastapäivään. Lisäksi nainen palaa samalla tavalla kumppaninsa luo.

Toinen historiallisen tanssin hahmo on ollut meille tiedossa jo kauan. Sitä kutsutaan naisen kierrokseksi. Se on yksi helpoimmin suoritettavista polonaasikuvioista. Mies polvistuu ja nostaa kätensä. Tyttö ottaa nostetun kätensä ja käy hänen ympärillään neljä kertaa vastapäivään.

© 2020 skudelnica.ru - Rakkaus, pettäminen, psykologia, avioero, tunteet, riidat