Terkin ominaisuudet tekijän luvun mukaan. "Vasily Terkin" - teoksen analyysi
Tvardovskin "Vasily Tyorkin" -teoksen syntyhistoria
Syksystä 1939 Tvardovsky osallistui Suomen kampanjaan sota kirjeenvaihtajana. "Minusta tuntuu", hän kirjoitti M.V. Isakovsky, - että armeija on toinen elämäni teema. " Ja runoilija ei erehtynyt. Leningradin sotilasalueen "Isänmaan vartija" -toimituksessa ryhmällä runoilijoita oli idea luoda viihdyttävien piirrosten sarja iloisen sotilas-sankarin hyödyntämisistä. "Joku", muistuttaa Tvardovsky, "ehdotti, että kutsumme sankarimme Vasya Terkiniin, nimittäin Vasyaan, ei Vasiliaan." Luomalla iloisesta, menestyneestä taistelijasta koostuvaa kollektiivista teosta, Tvardovsky sai käskyn kirjoittaa johdanto: "... minun piti antaa ainakin Terkinin" yleisimpi "muotokuva" ja määrittää niin sanotusti jatkokeskusteluemme sävy ja tapa lukijamme kanssa. "
Näin runo "Vasya Terkin" ilmestyi sanomalehdessä (1940 - 5. tammikuuta). Feuilleton-sankarin menestys sai ajatuksen jatkaa iloisen Vasya Terkinin seikkailujen tarinaa. Seurauksena on julkaistu esite "Vasya Terkin edessä" (1940). Suuren isänmaallisen sodan aikana tästä kuvasta tulee Tvardovskin työn tärkein kuva. "Vasily Terkin" käveli Tvardovskin kanssa sotateillä. "Vasily Terkin" -lehden ensimmäinen julkaisu tapahtui länsirintaman "Krasnoarmeyskaya Pravda" -lehdessä, jossa 4. syyskuuta 1942 julkaistiin johdantokappale "Kirjoittajalta" ja "Levossa". Sitten sodan loppuun saakka runon luvut julkaistiin tässä sanomalehdessä, lehdissä "Krasnoarmeets" ja "Znamya" sekä muissa painotuotteissa.
”... Työni päättyy sattumalta sodan päättymiseen. Tarvitaan vielä yksi päivitetty sielun ja ruumiin ponnistelu - ja se on mahdollista lopettaa ”, kirjoitti runoilija 4. toukokuuta 1945. Näin valmis runo “Vasily Terkin. Kirja sotilasta "(1941-1945). Tvardovsky kirjoitti, että sen parissa työskenteleminen antoi hänelle "tunteen" taiteilijan paikan laillisuudesta kansan suuressa kamppailussa ... tunteen täydellisestä vapaudesta kohdella jaetta ja sanaa.
Vuonna 1946, melkein yksi toisensa jälkeen, julkaistiin kolme täydellistä Taistelija-kirjaa.
Laji, genre, analysoidun teoksen luova menetelmä
Keväällä 1941 runoilija työskenteli ahkerasti tulevan runon lukuihin, mutta sodan puhkeaminen muutti näitä suunnitelmia. Konseptin "Terkin" käsitteen elvyttäminen ja uudelleen aloittaminen viittaa vuoden 1942 puoliväliin. Siitä lähtien alkaa uusi teoksen työvaihe: ”Runon koko luonne, kaikki sen sisältö, filosofia, sankari, muoto - koostumus, genre, juoni ovat muuttuneet. Sodan runollisen kerronnan luonne on muuttunut - kotimaasta ja ihmisistä, sodan ihmisistä on tullut pääteemoja. " Vaikka runoilija, aloittaessaan sen käsittelyn, ei ollut siitä huolissaan, mistä osoittavat hänen omat sanansa: ”En pitkittynyt pitkään epäilyillä ja pelkoilla genren epämääräisyydestä, koko teoksen etukäteen kattavan alkuperäisen suunnitelman puuttumisesta ja lukujen heikosta juoni-johdonmukaisuudesta. Ei runo - no, älä anna olla runo, päätin; ei ole yhtä tonttia - älä ole, älä; asialla ei ole aivan alkua - ei ole aikaa keksitä sitä; koko tarinan huipentumista ja valmistumista ei ole suunniteltu - vaikka onkin tarpeen kirjoittaa siitä, mikä palaa, ei odota, ja sitten se nähdään, selvitämme sen. "
Tvardovsky-teoksen genre-kysymyksen yhteydessä seuraavat kirjoittajan arviot näyttävät olevan tärkeitä: ”Taistelijaa koskevan kirjan genreksi nimeäminen, jolla lopetin, ei ollut seurausta pyrkimyksestä välttää yksinkertaisesti” runon ”,” tarinan ”jne. Nimeämistä. Tämä tapahtui samanaikaisesti päätöksen kanssa kirjoittaa ei runo, ei tarina tai jaeessa oleva romaani, toisin sanoen jotain, jolla on laillistettu ja tietyssä määrin pakollinen juoni, sävellys ja muut piirteet. Nämä merkit eivät tule minulta ulos, mutta jotain tapahtui, ja merkitsin tämän jotain "Taistelijan kirja".
Tämä, kuten runoilija itse kutsui, "Sotilaan kirja" luo luotettavan kuvan etulinjan todellisuudesta, paljastaa sodan ihmisen ajatukset, tunteet, kokemukset. Se erottuu muiden tuon ajan runojen joukosta erityisellä täydellisyydellä ja syvyydellä realistisen kuvauksen ihmisten vapauttamistaisteluista, katastrofeista ja kärsimyksistä, riistoista ja sotilaselämästä.
Tvardovskyn runo on sankarillinen eepos, objektiivisuus vastaa eeppistä genreä, mutta siihen liittyy elävä kirjallinen tunne, joka on kaikilta osiltaan ainutlaatuinen, ainutlaatuinen kirja, kehittäen samalla realistisen kirjallisuuden ja kansanrunouden perinteitä. Ja samalla tämä on ilmainen kerronta - kronikka ("Kirja sotilasta, ilman alkua, ilman loppua ..."), joka kattaa koko sodan historian.
aihe
Suuren isänmaallisen sodan teema tuli ikuisesti A.T. Tvardovsky. Ja runosta "Vasily Terkin" tuli yksi hänen kirkkaimmista sivuistaan. Runo on omistettu sodan ihmisten elämälle, se on oikeutetusti etulinja etulinjan elämästä. Runon keskellä on Terkinin kuva, tavallinen jalkaväki Smolenskin talonpojista, yhdistäen teoksen koostumuksen yhdeksi kokonaisuudeksi. Vasilja Terkin personoi oikeasti koko kansan. Siinä venäläinen kansallinen hahmo löysi taiteellisen ruumiillistuman. Tavallisesta ihmisestä, tavallisesta sotilasta tuli Tvardovskin runon voittajakunnan symboli.
Taistelijakirjassa sota on kuvattu sellaisena kuin se on - arjessa ja sankaruudessa tavallisten, toisinaan jopa koomisten (luvut “Levossa”, “Kylvyssä”) kudonta toisiinsa ylevä ja traaginen. Runon vahvistaa ensinnäkin totuus sodasta vakavana ja traagisena - mahdollisuuksien rajalla - koe ihmisten, maan, jokaisen ihmisen elintärkeille voimille.
Teoksen idea
Kaunokirjallisuudella isänmaallisen sodan aikana on useita ominaispiirteitä. Sen pääpiirteet ovat isänmaallinen patos ja asenne yleiseen saatavuuteen. Alexander Trifonovich Tvardovskyn runoa "Vasily Terkin" pidetään menestyvinä esimerkkinä tällaisesta taideteoksesta. Tvardovsky osoittaa sotilaan taistelun sodassa arkipäivänä ja kovana sotilaallisena työvoimana ja taisteluna sekä siirtymisenä uusiin tehtäviin ja yön yli kaivoon tai suoraan maahan "suojaten itsensä kuolemasta vain mustalla selällään ...". Ja sankari, joka suorittaa tämän feat on tavallinen, tavallinen sotilas.
Kansallisen isänmaallisen sodan oikeudenmukaisuus on kotimaan, maan päällä tapahtuvan elämän puolustuksessa: "Taistelu on pyhää ja oikeaa, kuolevaisten taistelu ei ole kunnian vuoksi - maan elämän vuoksi". A.T: n runo Tvardovsky "Vasily Terkin" tuli todella suosittu.
Pääsankarit
Teoksen analyysi osoittaa, että runon perusta on päähenkilön kuva - yksityinen Vasily Terkin. Hänellä ei ole todellista prototyyppiä. Tämä on kollektiivinen imago, joka yhdistää tavallisen venäläisen sotilaan henkisen ulkonäön ja luonteen tyypilliset piirteet. Kymmenet ihmiset kirjoittivat Terkinin tyypillisyydestä tekemällä linjoista "jokaisessa yrityksessä on aina tällainen tyyppi ja jokaisessa ryhmässä" johtopäätös, että tämä on kollektiivinen, yleinen imago, ettei siinä pidä etsiä mitään yksilöllisiä ominaisuuksia. tyypillinen Neuvostoliiton sotilaalle. Ja koska "se oli hajallaan osittain ja osittain tuhottu", se tarkoittaa, että kyseessä ei ole ollenkaan henkilö, vaan koko Neuvostoliiton armeijan symboli.
Terkin - kuka hän on? Tarkastellaan sitä: Hän on vain kaveri yksin, hän on tavallinen.
Kuitenkin kaveri missä tahansa, kaveri sellainen
Jokaisessa yrityksessä on aina, ja jokaisessa ryhmässä.
Terkinin kuvalla on kansanperinnejuuret, se on "sankari, hartioiden kohtalo", "iloinen mies", "kokenut mies". Maalaisuuden, vitsien, pahoinpitelyn takana on piilossa moraalinen herkkyys ja tunne lapsellisesta velvollisuudesta isänmaalle, kyky suorittaa feat ilman lauseita tai asentoja milloin tahansa.
Vasily Terkinin kuva todella kattaa sen, mikä on tyypillistä monille: "Tällainen kaveri / Jokaisessa yrityksessä on aina / Kyllä, jokaisessa ryhmässä." Kuitenkin siinä monille ihmisille ominaiset piirteet ja ominaisuudet ovat kirkkaampia, terävämpiä, erottuvampia. Kansan viisaus ja optimismi, sitkeys, kestävyys, kärsivällisyys ja omistautuminen, venäläisen ihmisen - työntekijän ja soturin - jokapäiväinen kekseliäisyys ja taito, ja lopuksi tyhjentämätön huumori, jonka takana aina näyttää jotain syvempää ja vakavampaa - kaikki tämä sulautuu elävään ja kiinteään ihmisen luontoon. Hänen hahmonsa pääpiirteenä on rakkaus kotimaahansa. Sankari muistaa jatkuvasti kotoperäisiä paikkoja, jotka ovat sydämeltään niin suloisia ja rakastettuja. Hän ei voi muuta kuin houkutella Terkiniin myös armoa, sielun suuruutta, sodassa hän ei löydä itsensä sotilaallisen vaiston takia, mutta maan päällä tapahtuvan elämän vuoksi voitettu vihollinen herättää hänessä vain sääli-tunteen. Hän on vaatimaton, vaikka voi toisinaan ylpeillä ja kertoa ystävilleen, että hän ei tarvitse tilausta, mutta suostuu mitaliin. Mutta ennen kaikkea tätä henkilöä houkuttelee hänen elämänrakkautensa, arjen kekseliäisyys, vihollisen pilkkaaminen ja mahdolliset vaikeudet.
Venäläisen kansallishahmon ruumiillistumisena Vasily Terkin on erottamaton ihmisistä - sotilasjoukot ja joukko jaksollisia hahmoja (isoisä-sotilas ja isoäiti, tankkerit taistelussa ja maaliskuussa, tyttö-sairaanhoitaja sairaalassa, sotilaan äiti palaavan vihollisen vankeudesta jne.) , se on erottamaton äiti-kotimaasta. Ja koko "Kirja taistelijasta" on runollinen lausunto kansallisesta yhtenäisyydestä.
Terkinin ja ihmisten kuvien ohella tärkeä paikka teoksen kokonaisrakenteessa on kirjailija-kertoja -kuvalle, tai tarkemmin sanoen lyyriselle sankarille, joka on erityisen havaittavissa kappaleissa "Minusta", "Tietoja sodasta", "Tietoja rakkaudesta" neljässä luvussa "Tekijältä ". Joten luvussa "Minusta" runoilija julistaa suoraan ja osoittaa lukijalle: "Ja minä sanon sinulle: En piiloutu, / - Tässä kirjassa, täällä, / Se, joka sanoisi sankarille, / puhun itse henkilökohtaisesti."
Runon kirjailija on välittäjä sankarin ja lukijan välillä. Luottamuksellinen keskustelu käydään jatkuvasti lukijan kanssa, kirjoittaja kunnioittaa ystävää-lukijaa ja pyrkii siksi välittämään hänelle totuuden sodasta. Kirjailija tuntee vastuunsa lukijoille, hän ymmärtää, kuinka tärkeää ei ollut vain kertoa sodasta, vaan myös uskoa uskoon venäläisen sotilaan hengen voittamattomuuteen, optimismiin. Joskus kirjoittaja kutsuu lukijan tarkistamaan tuomioidensa ja havaintojensa totuuden. Tällainen suora yhteys lukijaan edistää suuresti sitä, että runosta tulee ymmärrettävää suurelle ihmisryhmälle.
Runossa hienovarainen kirjallinen huumori paistaa jatkuvasti. Runon teksti on täynnä vitsejä, sanontoja, sanontoja, ja on yleensä mahdotonta määrittää, kuka niiden kirjoittaja on - runon kirjoittaja, runon sankari Terkin tai ihmiset. Runon aivan alussa kirjailija kutsuu vitsiä sotilaan elämän välttämättömämmäksi "asiaksi":
Voit elää päivän ilman ruokaa, voit tehdä enemmän, mutta joskus sodassa minuutti Älä asu ilman vitsiä, väärä vitsi.
Analysoidun työn kuvaaja ja koostumus
Kirjan juoni-koostumuksen rakenteen omaperäisyys määräytyy itse sotilaallisen todellisuuden perusteella. "Sodassa ei ole juoni", kirjoittaja huomautti yhdessä luvussa. Ja runossa kokonaisuutena ei todellakaan ole sellaisia \u200b\u200bperinteisiä komponentteja kuin aukko, huipentuma, kaisla. Mutta narratiivisissa luvuissa on yleensä juoni, näiden lukujen välillä on erilliset juoniyhteydet. Lopuksi, tapahtumien yleinen kehitys, sankarin luonteen paljastaminen, riippumatta yksittäisten lukujen itsenäisyydestä, määräytyy selvästi sodan varsinaisen vaiheen, sen vaiheiden luonnollisen muutoksen perusteella: katkeruudesta perääntymispäivästä ja vaikeimmista puolustajataisteluista kovasti voitettuun ja voitettuun voittoon. Tvardovsky kirjoitti itse runonsa rakenteellisesta rakenteesta seuraavasti:
”Ja ensimmäinen asia, jonka otin sävellysperiaatteen ja tyylin suhteen, oli pyrkimys tiettyyn täydellisyyteen kunkin erillisen osan, luvun ja luvun sisällä - jokaisen jakson ja jopa stanzan avulla. Minun oli pidettävä mielessä lukija, joka, vaikka hän ei tunteisi aikaisempia lukuja, löytäisi jotain kokonaista, pyöristettyä tästä luvusta, joka tänään julkaistiin sanomalehdessä. Lisäksi tämä lukija ei ehkä ole odottanut seuraavaa lukua: hän oli missä sankari oli - sodassa. Se oli kunkin luvun likimääräinen täydellisyys, josta olin eniten huolissani. En pitänyt mitään itsessäni vasta toiseen kertaan, yrittäen ilmaista itseäni jokaisessa tilanteessa - seuraavassa luvussa - loppuun saakka, ilmaista täysin tunnelmani, välittää tuoreen vaikutelman, ajatuksen, motiivin, kuvan. Totta, tätä periaatetta ei määritetty heti - "Terkin" -luokan ensimmäiset luvut oli painettu peräkkäin, ja uudet ilmestyivät myöhemmin kirjoitettuna. "
Runo koostuu kolmestakymmenestä itsenäisestä ja samanaikaisesti läheisesti liittyvästä kappaleesta. Runo on rakennettu jaksoketjuksi päähenkilön armeijan elämästä, joilla ei aina ole suoraa lopullista yhteyttä toisiinsa. Terkin kertoo nuorille sotilaille humoristisesti sodan arjesta; sanoo, että hän on taistellut sodan alusta lähtien, että hänet ympäröivät kolme kertaa ja haavoitettiin. Tavallisen sotilaan kohtalosta, yhdestä niistä, jotka kantoivat sodan pääosassa olkapäänsä, tulee kansallisen linnoituksen persoonallisuus, tahto elää.
Runon juoni on vaikea seurata, kukin luku kertoo erillisestä tapahtumasta sotilaan elämässä, esimerkiksi: Terkin ui kahdesti jäisen joen yli palauttaakseen yhteyden etenevien yksiköiden kanssa; Terkin yksin ottaa saksalaisen kaivannon, mutta joutuu tuleen omasta tykistöstään; matkalla eteen Terkin löytää itsensä vanhojen talonpoikien talosta auttamalla heitä kotitöissä; Terkin aloittaa kädentaistelun saksalaisen kanssa ja vie hänet vankilaan vaikeasti voittaessaan. Tai, odottamatta itselleen, Terkin kaataa saksan hyökkäyslentokoneen kiväärestä. Terkin ottaa ryhmän komennon, kun komentaja tapetaan, ja kiirehti kylään ensin; sankari on kuitenkin jälleen vakavasti haavoittunut. Makaa haavoittuneena kentällä, Terkin puhuu Kuoleman kanssa, joka vakuuttaa hänet olematta kiinni elämään; lopulta sotilaat löytävät hänet, ja hän sanoo heille: "Vie tämä nainen pois, / olen edelleen sotilas".
Ei ole myöskään sattumaa, että Tvardovsky-teos alkaa ja päättyy lyyrisiin poikkeamiin. Avoin keskustelu lukijan kanssa vie sinut lähemmäksi teoksen sisämaailmaa, luo ilmapiirin yleisestä osallistumisesta tapahtumiin. Runo päättyy omistautumisella langenneille.
Runo "Vasily Terkin" erottuu eräänlaisesta historialismista. Se voidaan jakaa ehdollisesti kolmeen osaan, sodan alkaessa, keskellä ja lopussa. Runollinen ymmärtäminen sodan vaiheista luo kroonisesta tapahtumasta lyyrisen ajanjakson. Katkeruuden ja surun tunne täyttää ensimmäisen osan, usko voittoon - toiseksi isänmaan vapautumisen ilosta tulee runon kolmannen osan johtava kappale. Tämä johtuu siitä, että A.T. Tvardovsky loi runon vähitellen Suuren isänmaallisen sodan (1941-1945) ajan.
Taiteellinen omaperäisyys
Teoksen analyysi osoittaa, että runo "Vasily Terkin" erottuu poikkeuksellisesta leveydestä ja vapaudesta käyttää suullisia-kielitaitoisia, kirjallisia ja kansanrunouspuheita. Tämä on todella suosittu kieli. Sananlaskuja ja sanontoja käytetään siinä luonnollisesti (”Olen kaikista kaupoista tylsistynyt”; “Liiketoiminnan aika on tunnin hauskaa”; “Joen varrella uida - luoda se pieni orja ...”), kansanlauluja (noin haalareita, jokea) ). Tvardovsky hallitsee täydellisesti taiteen puhua yksinkertaisesti, mutta runollisesti. Hän itse luo lauseita, jotka ovat tulleet elämään sananlaskujen perusteella ("älä katso mitä rinnassa olet, vaan katso mitä eteenpäin"; "sota on lyhyt tie, rakkaudella on pitkä tie"; "aseet palaavat taisteluun" jne.) ...
Vapaus - teoksen moraalinen ja taiteellinen perusperiaate - toteutetaan jakeen varsinaisessa rakentamisessa. Ja tämä on löytö - rento kymmenversio, kahdeksan-, viisi-, kuusi- ja quatrains - sanalla sanoen, siellä on niin monta rimauslinjaa kuin Tvardovsky tarvitsee juuri nyt voidakseen ilmaista itseään kokonaan. "Vasily Terkin": n pääkoko on nelijalkainen troori.
S. Ya kirjoitti Tvardovskyn säkeen omaperäisyydestä. Marshak: ”Katsokaa kuinka Vasily Terkinin yksi parhaista kappaleista, The Crossing, rakennettiin. Tässä totuudenmukaisessa ja näennäisesti hienostumattomassa tarinassa tekijän havaitsemista aitoja tapahtumia löydät kuitenkin tiukan muodon, selkeän rakenteen. Löydät täältä toistuvan leitmotifin, joka kuulostaa kertomuksen tärkeimmissä paikoissa ja joka kerta uudella tavalla, joskus surullisena ja hälyttävänä, sitten juhlallisena ja jopa uhkaavana:
Lautta, lautta! Pankki on vasemmalla, pankki on oikea. Lumi on karkeaa. Jään reuna ... Kenelle muisto, kenelle kunnia, kenelle tumma vesi.
Täältä löydät vilkasta, lakonista, moitteettomasti hyvin kohdennettua vuoropuhelua, joka on rakennettu kaikkien balladilakien mukaisesti. Tässä heijastuu todellinen runollinen kulttuuri, joka antaa meille keinot kuvata tapahtumia modernimmasta kiireisestä elämästä. "
Teoksen arvo
Runo "Vasily Terkin" on keskeinen teos A.T. Tvardovsky, "paras kaikesta sodasta sodasta kirjoitetusta" (K. Simonov), yksi venäläisen eeppisen runouden korkeuksista yleensä. Sitä voidaan pitää yhtenä todella suositusta teoksesta. Monet tämän teoksen linjat siirtyivät suulliseen kansanpuheeseen tai niistä tuli suosittuja runollisia aforismeja: "Kuolevainen taistelu ei ole kunnian vuoksi - maan päällä tapahtuvan elämän vuoksi", "neljäkymmentä sielua yksi sielu", "lautta, ylitys, vasen ranta, oikea ranta" ja monet toiset.
"Taistelijakirjan" tunnustus ei ollut vain valtakunnallinen, vaan myös valtakunnallinen: "... Tämä on todella harvinainen kirja: mikä vapaus, mikä upea taitavuus, mikä tarkkuus, tarkkuus kaikessa ja mikä erikoinen kansanmiehen kieli - ei koukkua, ei yksi väärä, valmis, eli kirjallinen mauton sana! " - kirjoitti I.A. Bunin.
Runo "Vasily Terkin" on kuvattu useita kertoja. Aivan ensimmäiset olivat O.G. Vereisky, joka luotiin heti runon tekstin jälkeen. Tunnetaan myös taiteilijoiden B. Dekhterevin, I. Brunin, Y. Neprintsevin teoksia. Vuonna 1961 Moskovan teatterissa. Moskovan kaupunginvaltuusto K. Voronkov lavasti "Vasily Terkin". Tunnetut kirjalliset koostumukset D.N. Zhuravlev ja D.N. Orlova. Otteita runosta asetti V.G. Zakharov. Säveltäjä N.V. Bogoslovsky kirjoitti sinfonisen tarinan "Vasily Terkin".
Vuonna 1995 Smolenskiin paljastettiin Terkinin muistomerkki (kirjoittaja - Venäjän federaation kansantaidetaiteilija, kuvanveistäjä A.G. Sergeev). Monumentti on kaksinumeroinen koostumus, joka kuvaa Vasily Terkinin ja A.T. Tvardovsky. Monumentti pystytettiin julkisesti kerätyllä rahalla.
Se on kiinnostavaa
Kuuluisin on Yu.M. Neprintseva "Lepo taistelun jälkeen" (1951).
Talvella 1942 taiteilija Juri Mihhailovich Neprintsev tutustui etulinjassa olevaan kaivoon, jota tuskin valaisti kotitekoinen lamppu. Tvardovsky "Vasily Terkin". Yksi sotilaista luki runon ääneen, ja Neprintsev näki, kuinka sotilaiden keskittyneet kasvot kirkastuivat, kuinka he unohtivat väsymyksestä ja nauroivat kuunnellessaan tätä upeaa työtä. Mikä on runon valtava vaikutus? Miksi Vasily Terkinin kuva on niin läheinen ja rakas jokaisen soturin sydämelle? Taiteilija ajatteli tätä jo silloin. Neprintsev lukee runon useita kertoja ja on vakuuttunut siitä, että sen sankari ei ole ollenkaan poikkeuksellinen luonne, vaan tavallinen kaveri, jonka kuvassa kirjoittaja ilmaisi kaiken parasta, puhdasta ja kevyttä, mikä kuuluu Neuvostoliiton ihmisille.
Hyvä kaveri ja jokeri, joka osaa nostaa tovereidensa mielialaa vaikeina aikoina, piristää heitä vitsillä, terävällä sanalla, Terkin osoittaa myös kekseliäisyyttä ja rohkeutta taistelussa. Sellaisia \u200b\u200beläviä terkinejä sodan tiellä löytyi kaikkialta.
Runoilijan luoman kuvan suuri elinvoimaisuus oli hänen charminsa salaisuus. Siksi Vasily Terkinistä tuli heti yksi suosikki kansan sankareita. Tämän upean, syvästi totuudenmukaisesti houkuttelemana Neprintsev ei voinut olla mukana hänen luonaan monien vuosien ajan. "Hän asui mielessäni", taiteilija kirjoitti myöhemmin, "keräämällä uusia piirteitä, rikastuttaen itseään uusilla yksityiskohdilla tullakseen kuvan päähenkilöksi". Mutta kuvan idea ei syntynyt heti. Taiteilija matkusti pitkän, täynnä työtä ja ajatuspolkua ennen maalaamistaan \u200b\u200bmaalauksestaan \u200b\u200b"Lepo taistelun jälkeen". "Halusin", taiteilija kirjoitti, "kuvaavan Neuvostoliiton armeijan sotilaita, jotka eivät suorita sankarillisia tekoja silloin, kun kaikki ihmisen henkiset voimat ovat kireällä rajalle, osoittaakseen heille, että ne eivät ole taistelun savua, vaan yksinkertaisessa arkipäivän ilmapiirissä, lyhyen lepo minuutin sisällä" ...
Näin syntyy ajatus maalauksesta. Sotavuosien muistot auttavat määrittämään sen juoni: ryhmä taistelijoita, lyhyessä tauossa taistelujen välillä, asettui lumiselle niitylle ja kuuntelee iloista tarinankertojaa. Ensimmäisissä luonnoksissa hahmoteltiin jo tulevaisuuden kuvan yleinen luonne. Ryhmä sijaitsi puolipyörässä, joka oli sijoitettu katsojaa kohti, ja koostui vain 12-13 henkilöstä. Terkinin hahmo asetettiin sävellyksen keskelle ja korostettiin värillisesti. Sen molemmin puolin olevat luvut tasapainottivat muodollisesti muodollisesti. Tässä päätöksessä oli paljon kaukana haettuja, ehdollisia. Ryhmän pieni koko antoi koko kohtaukselle sattuman luonteen eikä luonut vaikutelmaa vahvasta, ystävällisestä ihmisryhmästä. Siksi seuraavissa Neprintsov-luonnoksissa hän lisää ihmisten määrää ja hävittää ne luonnollisimmin. Päähenkilö Terkin siirtyy taiteilijan keskuksesta oikealle, ryhmä on rakennettu vinottain vasemmalta oikealle. Tämän ansiosta tila kasvaa, sen syvyys hahmotellaan. Katsoja lakkaa olemasta vain tämän kohtauksen todistaja, hänestä tulee, kuten se oli, osallistuja siihen, tulee mukaan Terkinin kuunteluun osallistuvien taistelijoiden viileään. Antaa koko kuvalle vielä enemmän aitoutta ja elinvoimaa,
Neprintsev kieltäytyi auringonvalosta, koska valon ja varjon näyttävät vastakohdat saattoivat tuoda kuvaan teatterin konventtin elementtejä, joita taiteilija niin vältti. Talvipäivän pehmeä hajavalo antoi mahdolliseksi paljastaa täydellisemmin ja kirkkaammin kasvot ja niiden ilme. Taiteilija työskenteli paljon ja pitkään taistelijoiden hahmoissa, heidän asennoissaan, muuttaen jälkimmäisiä useita kertoja. Joten lampaannahkaisessa viiksenmielisen työnjohtajan hahmo muuttui istuvaksi sotilaksi vasta pitkän etsinnän jälkeen, ja vanhempi sotilas, jolla keilahattu oli kädessään vain viimeisissä luonnoksissa, korvasi sotilasta sitovan sairaanhoitajatytön. Mutta taiteilijalle tärkein asia oli sankarien sisämaailman kuvan luominen. "Halusin", kirjoitti Neprintsev, "että katsoja rakastuisi hahmoihini, tunteisi heidät elävinä ja läheisinä ihmisinä, jotta hän löytäisi ja tunnistaisi kuvassa omat etulinjansa ystävät". Taiteilija ymmärsi, että vasta sitten hän pystyy luomaan vakuuttavia ja totuudenmukaisia \u200b\u200bkuvia sankareista, kun he olivat erittäin selkeitä itselleen. Neprintsev alkoi tutkia tarkkaan taistelijoiden hahmoja, heidän puhetapaansa, nauramista, henkilökohtaisia \u200b\u200beleitä, tapoja, toisin sanoen hän alkoi "tottua" sankariensa kuviin. Tässä hänelle auttoi sotavuosien vaikutelmat, taistelutapaamiset, etulinjan tovereiden muistot. Korvaamaton palvelu sai hänelle etulinjan luonnokset, taistelu ystävien muotokuvia.
Monet luonnokset tehtiin luonnosta, mutta niitä ei siirretty suoraan maalaukseen ilman ennakkotarkistusta. Taiteilija etsittiin korostaen tämän tai sen henkilön silmiinpistävimpiä piirteitä ja päinvastoin poistanut kaikki toissijaiset, vahingossa tapahtuvat, häiritsemällä päähenkilön tunnistamista. Hän pyrki tekemään kukin kuva puhtaasti yksilöllinen ja tyypillinen. ”Halusin kuvassani antaa kollektiivisen muotokuvan Neuvostoliiton ihmisistä, suuren vapautusarmeijan sotilaista. Kuvani todellinen sankari on venäläinen kansa. " Jokaisella taiteilijan mielestä sankarilla on oma mielenkiintoinen elämäkerta. Hän voi puhua heistä kiehtovasti tuntikausia välittäen pienimmätkin yksityiskohdat elämästään ja kohtalostaan.
Joten esimerkiksi Neprintsev sanoo, että Terkinin oikealla puolella istuva taistelija kuvitteli kaverin, joka tuli äskettäin armeijaan kolhoosilta, vielä kokematon, ehkä hän osallistui taisteluun ensimmäistä kertaa ja on luonnollisesti peloissaan. Mutta nyt, unohtaneen pelkonsa rakastavasti kokenneen sotilaan tarinoita. Terkinin takana seisoo nuori komea kaveri pahasti kallistetussa hatussa. "Hän", taiteilija kirjoitti, "kuuntelee Terkinia hieman rauhallisesti. Hän itse olisi voinut sanoa myös. Ennen sotaa hän oli suuren tehtaan ammattitaitoinen työntekijä, haitarimies, amatööri-osallistuja, tyttöjen suosikki \u003e\u003e. Taiteilija voi kertoa paljon mustasirkkaisesta johtajastä, joka nauraa keuhkojensa yläosassa, ja vanhasta sotilasta, jolla on keilan hattu, ja iloisesta sotilasta, joka istuu kertojan vasemmalla puolella, ja kaikista muista hahmoista ... Vaikein tehtävä oli löytää Vasilija Terkinin ilme. Taiteilija halusi välittää kuvan, joka oli kehittynyt ihmisten keskuudessa, hän halusi Terkinin tunnustavan välittömästi. Terkinin tulisi olla yleinen tapa, sen tulisi yhdistää monien ihmisten piirteet. Hänen imago on niin ikään synteesi kaikesta parhaasta, kirkkaasta, puhtaasta, joka on ominaista Neuvostoliiton ihmisille. Taiteilija työskenteli pitkään Terkinin esiintymisen, hänen kasvonsa ilmaisun ja käsiensä eleen. Ensimmäisissä piirustuksissa Terkin kuvattiin nuorena sotilaana, jolla oli hyväluonteinen, viekas kasvot. Hänessä ei ollut taitoa tai terävää nokkeluutta. Toisessa luonnoksessa Terkin oli liian vakava, tasapainoinen, kolmannessa - hänellä ei ollut arjen kokemuksia, elämäkoulu. Haut siirtyivät piirtämisestä piirtämiseen, eleitä tarkennettiin, ryhti määritettiin. Taiteilijan mukaan Terkinin oikean käden eleen oli tarkoitus korostaa viholliselle osoitettua terävää voimakasta vitsiä. On säilynyt lukematon määrä piirustuksia, joissa on kokeiltu monenlaisia \u200b\u200bhahmojen käännöksiä, pään kallistusta, käden liikkeitä, yksittäisiä eleitä - kunnes taiteilija on löytänyt jotain, joka tyydyttää hänet. Terkinin kuvasta tuli merkittävä, vakuuttava ja melko luonnollinen keskus. Taiteilija vietti paljon aikaa etsimällä maisemaa maalaukselle. Hän kuvitteli, että toiminta tapahtuu ohuessa metsässä, jossa on raivauksia ja kopioita. On aikainen kevät, lunta ei ole vielä sulanut, mutta vain hiukan löysää. Hän halusi välittää Venäjän kansallisen maiseman.
Maalaus "Lepo taistelun jälkeen" on seurausta taiteilijan intensiivisestä, vakavasta työstä, innostuneesta rakkaudesta sankareitaan ja suurta kunnioitusta heitä kohtaan. Jokainen kuvan kuva on kokonainen elämäkerta. Ja ennen utelias katsojan katseen kulkee kokonainen sarja kirkkaita, yksilöllisesti ainutlaatuisia kuvia. Idean syvä elinvoima määritteli koostumuksen selkeyden ja eheyden, kuvallisen ratkaisun yksinkertaisuuden ja luonnollisuuden. Neprintsevin maalaus herättää suuren isänmaallisen sodan vaikeat päivät, täynnä sankaruutta ja vakavuutta, vaikeuksia ja vaikeuksia ja samalla voittojen iloa. Siksi se tulee aina olemaan kallis Neuvostoliiton ihmisten sydämelle, jota Neuvostoliiton kansalaiset rakastavat.
(Perustuu V.I.Gapeevin, E.V. Kuznetsovin kirjaan. "Keskusteluja Neuvostoliiton taiteilijoista." - M.-L .: Education, 1964)
Gapeeva V.I. Kuznetsova V.E. ”Keskusteluja Neuvostoliiton taiteilijoista. - M.-L .: Koulutus, 1964.
Grishunzh AL. "Vasily Terkin", kirjoittanut Alexander Tvardovsky. - M., 1987.
A. Kondratovich Alexander Tvardovsky: Runous ja persoonallisuus. - M., 1978.
Romanova R.M. Alexander Tvardovsky: Elämän ja työn sivut: Kirja lukiolaisille. - M .: Koulutus, 1989-
Tvardovsky A. Vasily Terkin. Kirja taistelijasta. Terkin seuraavassa maailmassa. Moskova: harvinaisuus, 2000.
Kunnan perusasteen oppilaitos "Platovskaya OOSh"
Kirjallisuustutkimus
Aihe: "Vasilija Terkinin kuva Tvardovskin teoksessa"
Tarkastanut: opettaja
Platovka 2011
Otetaan kesä
Runo "Vasily Terkin" on todiste historiasta. Kirjailija itse oli sota kirjeenvaihtaja, hän oli lähellä armeijaa. Teos osoittaa tapahtuneen selkeyttä, kuvia, tarkkuutta, mikä saa meidät todella uskomaan runon.
Teoksen päähenkilö on Vasily Terkin, yksinkertainen venäläinen sotilas. Hänen nimensä puhuu hänen imagoaan yleisyydestä. Hän oli lähellä sotilaita, oli yksi heistä. Monet jopa lukeessaan runoa sanoivat, että todellinen Terkin oli heidän seurassaan, että hän taisteli heidän kanssaan. Terkinin kuvassa on myös kansanperinne, kansanperinne. Yhdessä luvussa Tvardovsky vertaa häntä sotilaaseen kuuluisasta sadusta "Puuro kirvesestä". Kirjailija esittelee Terkinin kuin kekseliäitä sotilaita, jotka osaavat löytää tien ulos tilanteesta, osoittaa älykkyyttä ja kekseliäisyyttä. Muissa luvuissa sankari näyttää meille mahtavana sankarina muinaisista eeposistä, vahva ja peloton.
Entä Terkinin ominaisuudet? Ne kaikki ovat varmasti kunnioituksen arvoisia. Vasily Terkinistä on helppo sanoa: "hän ei upota veteen eikä pala tulessa", ja tämä on puhdas totuus. Sankari osoittaa sellaisia \u200b\u200bominaisuuksia kuin rohkeus, rohkeus, rohkeus ja todiste tästä - esimerkiksi luvut "Crossing" ja "Death and Warrior". Hän ei koskaan lannista, vitseile (esimerkiksi kappaleissa "Terkin-Terkin", "Kylvyssä"). Hän osoittaa rakkautensa elämälle kuolemassa ja soturissa. Häntä ei anneta kuoleman käsiin, se vastustaa sitä ja selviää. Ja tietysti Terkinillä on sellaisia \u200b\u200bominaisuuksia kuin suuri isänmaallisuus, humanismi ja sotilasvelvollisuuden tunne.
Vasily Terkin oli hyvin lähellä isänmaallisen sodan sotilaita, hän muistutti heitä itsestään. Terkin innosti sotilaita sankarillisiin teoihin, auttoi heitä sotavuosina ja ehkä sota tietyssä määrin jopa voitti hänet.
- sotilas (silloin upseeri) Smolenskin talonpojista: "... hän on itsessään tavallinen kaveri".
Terkin ilmentää venäläisen sotilaan ja venäläisten parhaita ominaisuuksia. Terkin on taistellut sodan alusta lähtien, oli kolme kertaa ympäröimä ja haavoittunut. Terkinin tunnuslause: "Cheer up" vaikeuksista huolimatta. Joten sankari, uudestaan \u200b\u200bkahdesti jäiseen veteen palauttaakseen yhteyden joen toisella puolella oleviin sotilaisiin. Tai puhelinlinjan pitämiseksi taistelun aikana Terkin yksin miehittää saksalaisen kaivon, jossa hän joutuu tuleen. Heti kun Terkin aloittaa kädentaistelun saksalaisen kanssa ja vie edelleen suurissa vaikeuksissa vihollisen vangin. Sankari näkee kaikki nämä hyväksikäytöt tavanomaisina sodan toimina. Hän ei ylpeä heistä, ei vaadi palkkiota heille. Ja vain leikillään hän sanoo tarvitsevansa mitalin ollakseen edustava. Jopa ankarissa sodan olosuhteissa Terkin säilyttää kaikki inhimilliset ominaisuudet. Sankarilla on hyvä huumorintaju, joka auttaa T. itseään ja kaikkia hänen ympärillään selviämään. Joten hän vitsailee rohkaisemaan taistelijoita, jotka taistelevat kovaa taistelua. Terkinille esitetään tapetun komentajan haitar, ja hän soittaa siinä kirkastaen sotilaiden lepoaikoja. Matkalla eteenpäin sankari auttaa vanhoja talonpoikia kotitöissä ja vakuuttaa heidät varhaisesta voitosta. Tavannut vankilaan otetun talonpoikaisnaisen, T. antaa hänelle kaikki palkinnot. Terkinillä ei ole tyttöystävää, joka kirjoittaisi hänelle kirjeitä ja odottaisi sodasta. Mutta hän ei menetä sydäntään taistellen kaikkien venäläisten tyttöjen puolesta. Ajan myötä Terkinistä tulee upseeri. Hän vapauttaa kotiseudunsa ja itkee niitä katsellen. Terkinin nimestä on tulossa kotitalousnimi. Luvussa "Kylvyssä" verrataan paljon sotilaita runon sankariin. Kuvaten sankariaansa kirjoittaja luvussa "Kirjoittajalta" kutsuu Terkiniä "pyhään ja syntiseen Venäjän ihmeeseen - ihmiseen".
Terkin kaataa yllättäen saksalaisen hyökkäyslentokoneen kiväärestä; Kersantti T. rauhoittaa häntä kateellisesti: "Älä huoli, saksalaisella on tämä / Ei viimeinen lentokone." Luvussa "Yleinen" T. kutsutaan kenraaliin, joka myöntää hänelle käskyn ja viikonloman, mutta osoittautuu, että sankari ei voi käyttää häntä, koska hänen kotikylänsä ovat edelleen saksalaisten miehittämiä. Luvussa "Taistelu suossa" T. vitseilee rohkaisemaan taistelijoita, jotka taistelevat raskaassa taistelussa nimeltä "Borkin siirtokunta", josta "yksi musta paikka" on jäljellä. Luvussa "Rakkaus" käy ilmi, että sankarilla ei ole tyttöä, joka seuraisi häntä sotaan ja kirjoittaisi hänelle kirjeitä eteen; kirjailija leikkii leikillään: "Katso hellästi / Tytöt, jalkaväkeen." Luvussa "Terkinin lepo" normaalit elinolot esitetään sankarille "paratiisina"; koska hän ei ole tottunut nukkumaan sängyssä, hän ei voi nukahtaa ennen kuin hän on saanut neuvoja - laittaa hattu päähänsä simuloidakseen pelto-olosuhteita. Luvussa "Hyökkäävä" T. Kun ryhmän komentaja tapettiin, T. ottaa komennon ja murtautuu ensimmäisenä kylään; sankari on kuitenkin jälleen vakavasti haavoittunut. Luvussa "Kuolema ja soturi" T., joka makaa haavoittuneena kentällä, keskustelee Kuoleman kanssa, joka vakuuttaa hänet olematta kiinni elämään; hänet lopulta löytävät hautajaiset. Luku "Terkin kirjoittaa" on T.: n kirje sairaalasta sotilailleen: hän lupaa palata heille epäonnistumattomasti. Luvussa "Terkin - Terkin" sankari kohtaa nimeäjän - Ivan Terkin; he väittävät, mikä heistä on "totta" Terkin (tästä nimestä on jo tullut legendaarinen), mutta eivät pysty määrittämään, koska ne ovat hyvin samanlaisia \u200b\u200btoisiinsa. Erimielisyyden ratkaisee työnjohtaja, joka selittää, että "kunkin yrityksen perussäännön mukaan Terkinille osoitetaan oma". Lisäksi luvussa "Tekijältä" on hahmon "mytologisointi" kuvattu; T. kutsutaan "pyhään ja syntiseen venäläiseen ihmemiestä". Luku "Isoisä ja nainen" käsittelee jälleen vanhoja talonpoikia luvusta "Kaksi sotilasta"; vietettyään kaksi vuotta miehityksessä, he odottavat Puna-armeijan etenemistä; yhdessä partiolaisessa vanha mies tunnistaa T., josta tuli upseeri. Luvussa "Dnepri" sanotaan, että T. yhdessä etenevän armeijan kanssa on lähemmäs kotoaan; joukot ylittävät Dneprin, ja katsellessaan vapautettua maata sankari itkee. Luvussa "Matkalla Berliiniin" T. tapaa talonpojan naisen, joka ajettiin kerran Saksaan - hän palaa kotiin jalka; yhdessä sotilaiden kanssa T. antaa hänelle palkinnot: hevonen joukkueella, lehmä, lampaat, taloustavarat ja polkupyörä. Sotilaan, jonka tunikolla "Määräykset, mitalit peräkkäin / palaminen kuumassa liekissä" -kappaleessa "Kylvyssä", verrataan taistelijoita ihaileviin taistelijoihin. : sankarin nimestä on jo tullut taloudellinen nimi.
VASILY TYORKIN - Tämä on realistinen kuva suuresta yleistävästä voimasta, sankari on "tavallinen", sanoo Tvardovsky, joka syntyi sotavuosien erityisessä, ainutlaatuisessa ilmapiirissä; Neuvostoliiton sotilaan kuvatyyppi, orgaanisesti sisällytetty sotilaan ympäristöön, lähellä sen biografian, ajattelutavan, toiminnan ja kielen kollektiivista prototyyppiä. V. T: n mukaan "menettänyt sankarillisen fyysisensä" "hän sai sankarillisen sielun". Tämä on hämmästyttävän oikein ymmärretty Venäjän kansallinen luonne parhaimmillaan. Maalaisuuden illuusion, vitsien, pahoinpitelyn takana on moraalinen herkkyys ja luonnollinen sukulaisvelvollisuuden merkitys isänmaalle, kyky suorittaa feat milloin tahansa ilman lauseita tai asentoja. Elämän kokemuksesta ja rakkaudesta - dramaattinen kaksintaistelu sodassa joutuneen ihmisen kuoleman kanssa. Kehittyen samalla, kun runo kirjoitettiin ja julkaistiin, V. T.: n kuva saavutti eeposteoksen sankarin mittakaavan Neuvostoliiton sotilaan ja hänen kotimaansa kohtalosta. Neuvostoliiton sotilaan yleistynyt tyyppi tunnistettiin koko sotaväestön imagoon, joka konkretisoitiin V.T.: n elävään, psykologisesti rikkaaseen luonteenomaisuuteen, jossa jokainen etulinjan sotilas tunnisti itsensä ja toverinsa. VT: stä tuli kotinimi, joka liittyi joukkoon sankarien, kuten Til de Costera ja Cola Rollana.
Sodan päättymisen ja ensimmäisen V.T: tä koskevan runon julkaisemisen jälkeen lukijat pyysivät Tvardovskya kirjoittamaan jatko-osan V. T.: n elämästä rauhan aikana. Tvardovsky itse piti V.T: tä kuuluvan sota-aikaan. Kirjailija tarvitsi kuitenkin imagoaan kirjoittaessaan satiirista runoa totalitaarisen järjestelmän byrokraattisen maailman olemuksesta, joka sai nimensä "Terkin seuraavassa maailmassa". Kehittäessään Venäjän kansallishahmon elinvoimaa, VT osoittaa, että "kaikkein kauhein kuolleiden valtion kannalta on elävä henkilö" (S. Lesnevsky).
Toisen runon julkaisemisen jälkeen Tvardovskya syytettiin sankarin pettämisestä, josta tuli "alistuva" ja "letarginen". toisessa runossa hän jatkaa kiistelmää kuolemasta, joka aloitettiin ensimmäisessä, mutta alamaailmaan kulkevan matkan tarinoissa olevien genren lakien mukaan sankaria ei vaadita aktiivisesti taistelemaan, mikä on mahdotonta kuolleiden keskuudessa, vaan voidakseen käydä läpi oikeudenkäynnit ja kestää heidät. Naurulla, ei sankarilla, on positiivinen alkuperä satiirissa. Tvardovsky seuraa Gogolin, Saltykov-Shchedrinin, Dostojevskin ("Bobok"), Blokin ("Kuoleman tanssi") teosten perinteitä.
Voittavalla menestyksellä hän ilmeni Moskovan satiiriteatterin lavalla (ohjaus V. Pluchek).
Lukija pyysi Tvardovskya jatkamaan VT: tä "Vasilissamme", raportoi Tvardovsky, "tuli seuraavaan maailmaan ja lähti sitten". Runo päättyy vihjeosoitteella lukijalle: "Olen antanut sinulle ongelman." Sekä V. T että Tvardovsky pysyivät uskollisina itselleen - taistelu "maan elämän vuoksi" jatkuu.
Balaguru näyttää suuhun
He saavat sanan ahneasti.
On hyvä, kun joku valehtelee
Hauska ja taitettava.
Vain kaveri yksin
Hän on tavallinen.
Ei korkea, ei niin pieni,
Mutta sankari on sankari.
Olen iso metsästäjä elääkseni
Enintään yhdeksänkymmentä vuotta vanha.
Ja lähellä kuoren rantoja
Purkautuneet jään,
Hän on kuin hän, Vasily Terkin,
Nousi hengissä - sai uimaan.
Ja hymyillen
Sitten taistelija sanoo:
- Ja voitko vielä pitää pinoa,
Koska kuinka hyvin tehty?
Ei kaverit, en ole ylpeä.
Tutkimatta etäisyyttä
Joten sanon: miksi tarvitsen tilauksen?
Olen samaa mieltä mitalista.
Terkin, Terkin, hyvä kaveri ...
AT Tvardovskyn tunnetuin teos oli runo "Vasily Terkin", jota Venäjän kansa rakasti toisen maailmansodan jälkeen. Tämän todistaa se, että kirjailijan kotimaassa, Smolenskin keskustassa, pystytettiin vuonna 1995 muistomerkki. Pronssista valettu Aleksanteri Trifonovitš, joka on kuin elossa, käy keskustelua kuuluisasta sankaristaan, jonka haitar on käsissä. Nämä veistokset ovat muistomerkki vahvalle venäläiselle hahmolle, joka kykenee selviytymään kaikesta isänmaan pelastamiseksi.
Teoksen genre-piirteet
Kirjallisuudessa on tapana luokitella "Vasily Terkin" runoksi. Kirjailija itse ei kuitenkaan ollut niin kategorinen tässä asiassa.
Ensin on kiinnitettävä huomiota kirjoittajan tekemään alaotsikkoon "Kirja taistelijasta". Tämä viittaa jo siihen, että työ on melko epätavallista. Sisällöstä puuttuu sellaisenaan lukujen juoniyhteys, siinä ei ole huipentumista, ja täydellisyyttä koskeva kysymys on melko kiistanalainen. Pääsyy on, että teos "Vasily Terkin" kirjoitettiin lukuina, joista tuli välitön vastaus edessä tapahtuviin tapahtumiin.
Toiseksi, Tvardovskyn ennätys on säilynyt, jossa hän puhuu tyylilajista: "... kronikka ei ole kronikka, kronikka ei ole kronikka ...". Tämä vahvistaa tosiasian, että teoksen perusta koostui kirjoittajan toistamista todellisista tapahtumista.
Tämä on siis ainutlaatuinen kirja, joka on tietosanakirja ihmisten elämästä heille kauhistuttavina sotavuosina. Ja tärkeintä siinä, että kirjailija onnistui taitavasti kuvaamaan sankarin, joka ilmentää venäläisen hahmon parhaita piirteitä.
Koostumus ja juoni
Runolla "Vasily Terkin" oli erityinen tarkoitus: se on kirjoitettu vuosina 1942-45 ja osoitettu ensinnäkin tavalliselle sotilaalle, joka taisteli kaivoksissa. Tämä määritteli sen koostumuksen: itsenäiset luvut (sodanjälkeisessä julkaisussa kirjoittaja jätti 29, mukaan lukien 5 "kirjailijan" lukua) erillisellä juonella. ”Ilman alkua, ilman loppua, ilman erityistä juontia” - näin Tvardovsky määritteli “Taistelijaa koskevan kirjan” piirteet. Tätä lähestymistapaa selitettiin yksinkertaisesti: sotaolosuhteissa ei ollut mahdollista lukea runoa "Vasily Terkin" kokonaan. Luvut, joita yhdisti päähenkilön imago, joka on aina asettunut tapahtumien keskelle, kertoi sotilaan arjen tärkeästä hetkestä. Tämä teki teoksesta arvokkaan sen laajuuden ja kansallisuuden kannalta.
Vasily Terkin: kuva-analyysi
Ensimmäiset luvut ilmestyvät vuonna 1942. Heihin ilmestyy tavallisen sotilaan kuva, joka näyttää nyt jokeri- ja iloisilta, nyt kaikkien kauppojen tunkkina ja taitavaksi haitarimiehenä, nyt rohkeana kotimaahansa omistautuneena taistelijana. Tvardovsky ei anna yksityiskohtaista luonnetta: hänen piirteensä ovat mahdollisimman realistisia ja ominaiset useimmille ihmisille. Hänen asuinpaikastaan \u200b\u200bei ole selkeää osoitusta, vaikka kirjoittajan käännöksistä voidaan ymmärtää, että Tvardovsky ja Terkin ovat maanmiehiä. Tämä lähestymistapa vie sankarilta yksilöllisyyden ja antaa kuvalle yleisen luonteen. Siksi jokainen lukija löysi Terkinistä tuttuja piirteitä ja otti hänet omakseen.
Sankari, maan entinen työryhmä, pitää sotaa tärkeänä työnä. Hänet näytetään nyt pysähtyneenä, nyt talonpoikaistalossa, uimassa joen yli, puhuu nyt hyvin ansaitusta palkinnosta, soittaa nyt harmonikaa ... Ei ole väliä missä tilanteessa Vasily Terkin on kokenut paljon (sukunimen yhteys sanan "raastettu" on ilmeinen) elämästään. Hänen toimintansa ja käyttäytymisensä analyysi osoittaa, että jopa sellaisissa vaikeissa olosuhteissa hän säilyttää rakkautensa elämään ja parhaiten uskollisesti uskoa voittoon ja tovereihinsä. Mielenkiintoinen on myös riimi "Vasilija-Venäjä", jota käytetään useita kertoja tekstissä ja korostetaan luodun kuvan todella kansallisia piirteitä.
Sotakuva
Kirjailijalla oli myös erityinen lähestymistapa runon "Vasily Terkin" toiminnan kohtauksen kuvaukseen. Tekstianalyysi osoittaa, että käytännössä ei ole erityisiä maantieteellisiä nimiä ja tapahtumien tarkkaa kronologiaa. Vaikka joukkojen tyyppi ilmoitetaan melko varmasti - jalkaväki, koska juuri hänellä oli mahdollisuus kokea kaikki etulinjan elämän vaikeudet suuressa määrin.
Tärkeä rooli on sotilaan elämän yksittäisten yksityiskohtien ja esineiden kuvauksella, jotka lisäävät yhden elävän ja laajakuvan kuvan natsien kanssa käydystä sodasta. Samaan aikaan melko usein Terkinin imago liittyy kaikkien "yritysten ja aikojen" sotakankariin.
Tekijän kuva
Tärkeä henkilö runossa ei ole vain Vasily Terkin. Lukujen "Kirjailijalta" analysointi antaa sinun kuvitella kertojan ja samalla välittäjän sankarin ja lukijoiden välillä.
Tämä on mies, joka itse kokenut sodan vaikeudet (ensimmäisistä päivistä lähtien T. T. Tvardovsky meni kirjeenvaihtajaksi eteenpäin). Hänen pohdinnoissaan annetaan sankarin karakterisointi (ensinnäkin psykologinen näkökohta) ja ihmisten arvio hirvittävistä tapahtumista. Jälkimmäinen on erityisen tärkeä, etenkin koska runon vastaanottaja oli sekä etulinjan sotilaita (L. Ozerov kuvaili sitä sodan apulaiskirjana) että takaosassa pysyviä. Uusien lukujen ilmestymistä odotettiin innokkaasti, ja osa niistä muistettiin sydämellä.
Runon "Vasily Terkin" kieli ja tyyli
Sodan teema paljastuu yleensä ylevän sanaston avulla. Tvardovsky poikkeaa tästä perinteestä ja kirjoittaa runon tavallisesta sotilasta, kansan miehestä, helposti, yksinkertaisella kielellä. Tämä antaa koko kertomuksen ja sankarin kuvan luonnollisena ja lämpimänä. Kirjailija yhdistää taitavasti kielitaitoisen, toisinaan jopa kansankielisen ja kirjallisen puheen, käyttää lauseita ja suullista luovuutta, parafraaseja pieniä. Nämä ovat lukuisia sanontoja ja vitsejä ("talosi on nyt reunalla"), pienentäviä sanoja (poika, haukka), jatkuvia epiteettejä ( "Katkera vuosi"), ilmaisuja, kuten "selvä pukka on itsestään noussut", "kiitos".
Toinen piirre on runsaasti vuoropuheluita, joissa on paljon lyhyitä. Ne luovat helposti arjen sotilaskuvien kuvat ja tekevät hahmoista yksinkertaisia \u200b\u200bja lukijalle läheisiä.
Monumentaalinen teos ihmisten kohtalosta
Runosta tuli ratkaiseva tapahtuma paitsi A. T. Tvardovskin työssä myös koko sodan ajan kirjallisuudessa. Kirjailija pystyi näyttämään tavallisen sotilaan sankarillisen polun, joka oli Vasily Terkin. Suoran osallistujan suorittama torjuntatapahtumien analyysi tekee kerronnasta uskottavan. Kolme runon osaa kertovat sodan ratkaisevista vaiheista: vetäytymisestä, käännekohdasta ja voittavasta marssasta Berliiniin.
Teoksen toiminta päättyy samanaikaisesti voitolla, koska sen päätehtävänä on kertoa Neuvostoliiton uskomattomasta rohkeudesta fasismin vastaisen sodan aikana - A.T. Tvardovsky noudatti kaikkia vaatimuksia.
Se on tärkein paikka teoksen ja sen sankarin luovan historian takia. Runo luotiin sotavuosina esiintyen etulinjan sanomalehdillä, ja sen hajautetut luvut osoitettiin suoraan Isänmaan puolesta taistelleille, joiden oli tunnustettava ja tunnustettava itsensä, toverinsa ja jokerisankarin Terkinin sotilaat ... Toisin sanoen tämä on runo ihmisille, osoitettu ihmisille. Ja tämä kansa ilmenee ”taistelijaa koskevan kirjan” keskihahmossa: Vasilja Terkinistä tulee eeppinen hahmo, yleistysasteikko saavuttaa kansanperinteen tason.
Samanaikaisesti on mielenkiintoista, millainen luova kehitys tämän kuvan tapahtuu sanomalehden feuilletonista sodan aikana "kirjaan taistelijasta": jos alun perin se on puolijuhteinen hahmo ("Hän on ihminen itsessään / epätavallinen / ... / sankari, kuolema harteillaan / ... / ja viholliset hän vie bajonetin, / kuten teurat leikkuriin "), sitten Tvardovskin suunnitelma muuttuu dramaattisesti. Hän raskauttaa tarinan isänmaasta ja ihmisistä, ja entisestä sankarista on tultava tämän kansan personifikaatio. Siksi eksklusiivisuudesta tyypillisyyteen käännetään voimakas käännös: “Terkin - kuka hän on? / Sanotaan rehellisesti: / Vain kaveri yksin / Hän on tavallinen. Hän on yksi niistä, joita "jokaisessa yrityksessä on aina / kyllä, ja jokaisessa ryhmässä", ei merkitse ulkoinen yksinoikeus, vaan - "sankarisankari". Terkinin kuva on yksinkertainen, inhimillinen ja samalla harvinainen, koska hänessä on keskittynyt Tvardovskylle ominainen eloisuus ja kirkkaus, ja siihen sisältyy Venäjän kansan olennaisia \u200b\u200bominaisuuksia. Tämän kuvan korostettu tyypillisyys saa lukijan kumartamaan paitsi sankarinsa kuvassa olevia ihmisiä, myös näkemään sankaritar kaikissa tämän kansan edustajissa, jokaisessa henkilössä, jonka kanssa he kohtaavat vaikeita koettelemuksia vierekkäin.
Terkin on sankari, sankari. Luvussa "Kaksintaistelu", joka kuvaa Terkinin ja saksalaisen sotilaan välistä kädentaistelua, kirjoittaja viittaa suoraan eeppisiin aikoihin, legendoihin Kulikovon kentän taistelusta:
Kuten muinainen taistelukenttä
Rinta rintaan, suoja kilpi -
Tuhansien sijasta kaksi taistelevat
Ikään kuin taistelu päättäisi kaiken.
Terkin ilmentää, kuten jo mainittiin, ihmisten voimaa, parhaita kansallisia ominaisuuksia. Mitä nämä ominaisuudet ovat? Tämä on tietysti rohkeutta, kykyä olla menettämättä sydäntä vaikeimmissa ja kauheimmissa hetkissä. Makaa suolla tulipalon alla, Terkin pystyy ylläpitämään optimismia ja kannustamaan tovereitaan: hän muistuttaa heitä olevansa omalla maallaan, että heidän takanaan:
Panssarointi, aseet, tankit.
Sinä, veli, olet pataljoona.
Rykmentti. Jako. Haluatko -
Edessä. Venäjä! Lopuksi
Kerron sinulle lyhyesti
Ja ymmärrettävämmin: olet taistelija.
Tämä on huumorintaju, joka seuraa sankaria aina ja auttaa vaikeina aikoina: "Sanoisin, että lomakeskuksessa / Olemme nyt", vitsailee Terkin tulipalon alla, makaamalla tässä kosteassa suossa, taisteluissa tuntemattoman "Borkin asutuksen" puolesta. Tämä toveruus tunne, halu auttaa - esimerkkejä tästä on lukemattomia koko runon ajan. Tämä on henkinen syvyys, kyky syventää tunteita - surun, rakkauden ja sukulaisuuden tunne maansa ja kansansa kanssa syntyy sankarin sielussa useammin kuin kerran. Tämä on kekseliäisyyttä, taitoa - Terkinin kanssa kaikki teokset väittävät ikään kuin raivoissaan; luvussa "Kaksi sotilasta" hän esiintyy kaikkien kauppojen tunkina - onko tarvetta korjata kello tai teroittaa saha ... Ja lopuksi, sankarillemme ja hänen henkilölleen koko ihmiselle ominainen laatu on hämmästyttävä elämänrakkaus. Vertauksellisessa luvussa "Kuolema ja soturi" Terkin valloittaa kuoleman linnoituksella, linnoituksella ja rakkauden voimalla elämää kohtaan. Ja tämän elämärakkauden juuret ovat taas rakkaudessa kotimaassaan, sukulaisissa ja kotimaassa. Kuolema tarjoaa hänelle "lepoa", mutta vastineeksi se haluaa erottaa hänet kaikesta, mikä hänelle on rakas maan päällä, ja hän vastustaa kuolemaa loppuun asti.
Runon loppupuolella Terkin ”monistuu” - siellä on hauska ja erittäin symbolinen jakso Terkinin, Vasilian ja Ivanin välisestä tapaamisesta ja riita-asioista. Riita tietenkin päättyy sovintoon: mitä parempaa, että Terkin ei ole yksin, että hänet löytyy "jokaisesta yrityksestä" ja jopa "jokaisesta ryhmästä". Tämä korostaa jälleen kerran sankarin luonnollisuutta ja tyypillisyyttä, hänen kansanolemustaan. Seurauksena on, että Terkinistä tulee eräänlainen myytti, Venäjän kansan elämänrakkauden, rohkeuden ja korkeiden moraalisten ominaisuuksien symboli. Hänen kohtalonsa ei enää riippuu mahdollisuuksista, kuten yksittäisen ihmisen kohtalo - hän on tuomittu voittoon, tuomittu kestämään kaikki koettelemukset, koska hän on itse kansa ja hänen kohtalonsa on kansan kohtalo.
Ja useammin kuin kerran tavanomaisella tavalla,
Tien varrella, pylväiden pölyssä,
Olin hajallaan osittain,
Ja tuhoutui osittain ...
Kenestä Terkin puhuu täällä? Itsestäni? Näissä leikkisissä linjoissa hän identifioi itsensä irrottautumiseensa, koko Venäjän armeijan, koko kansan kanssa.
Siksi hänen imago on vieläkin folkloristisempi, muistuttaen sankaria tai satuhaarismaa, joka läpäisee kolme testiä kunniallisesti ja jota vastaan \u200b\u200bvihollisten intrigit ovat voimattomia:
- Pommi tai luoti näkyvissä
Ei löydy vielä minulle.
Oli tapana sirpaleella,
Parannettu - ja niin paljon järkeä.
Kolme kertaa olin ympäröimä,
Kolme kertaa - tässä se on! - meni ulos.
Kirjailija ei piilota sitä, mitä myytti luo, puoli-folk-tarinan, eikä vain tarinan yksittäisen sankarin kohtalosta; mutta tästä myytistä tulee Venäjän kansan korkein totuus, ja kuvitteellisesta sankarista tulee kansallisen hengen symboli ja ruumiillistuma. Ja kirjailijalla ei ole oikeutta päättää tämän sankarin kohtalosta oman harkintansa mukaan: "kirja ilman loppua", koska "Minulla on pahoillani muille", hän selittää. Sankarin kohtalon logiikka on nyt erilainen: se on ihmisten kohtalo ja kaiken paras ihmisissä. Sodassa kukaan ei ole "viehätty" kuolemasta, mutta Terkinin - "ihmeen sankarin" - on hengissä ja voitettava eeposkertomuksen lakien mukaisesti. Siksi
Syntymäisen Venäjän syvyydessä
Tuulta vastaan, rinta eteenpäin
Vasily kävelee lumessa
Terkin. Saksalainen aikoo lyödä.
Aleksanteri Tvardovskin "kirja sotilasta" ("Vasily Terkin") tuli suosituksi kirjaksi sodan aikana, koska sen kirjoittaja onnistui kertomaan sodasta sotilaan huulilla, joille Venäjän suuruus ja sen vapaus ovat aina olleet ja tulevat olemaan. Jopa sellainen erittäin tiukka tuntija kuin I. A. Bunin, joka oli avoimesti vihamielinen Neuvostoliiton kirjallisuuden suhteen, ihaili Terkiniä ja sen kirjoittajan kykyä. Sota-ajan erityispiirteet määrittelivät runon taiteellisen omaperäisyyden: se koostuu erillisistä kappaleista, jotka eivät liity toisiinsa ("Sodassa ei ole juontia", kirjoittaja sanoo), joista kukin kertoo jonkin jakson päähenkilön taistelutavasta. Tällaisen teoksen koostumuksen aiheuttaa myös se, että se julkaistiin etulinjassa, erillisillä esitteillä ja lukijalla ei ollut mahdollisuutta seurata juontaa - kuka tietää, pääseekö hänelle Tyorkinin tarinan "jatko", sota on loppujen lopuksi sota, et voi arvata ...
Lautta-luvun analyysi
Tvardovsky määrittelee luvussa "Risteys" tämän sodan ja kaikkien aikaisempien sotien välisen eron: "Taistelu on pyhää ja oikeaa. Kuolevainen taistelu ei ole kunnian, maan elämän vuoksi." Nämä sanat ilmaisevat kirjoittajan aseman, kirjoittajan arvion tapahtumasta, mikä määrittelee sekä hänen näkemyksensä tapahtumista ja sankareista että hänen asenteensa heihin. Tässä luvussa kuvatusta Tyorkinin featista tuli erottamaton osa "kaverien" yleistä mielenkiintoa, jotka suorittivat tehtävänsä tappioiden kustannuksella: "Tänä yönä verinen polku Aalto suoritettiin mereen". "Ensimmäistä ryhmää", joka "tarttui" oikeaan rantaan, ei jätetä taistelemaan itselleen. He muistavat ja huolehtivat hänestä tunteen syyllisyyttään: "Ikään kuin he olisivat syyllisiä mihinkään, Kuka on vasemmalla rannalla." Ja tällä dramaattisella hetkellä, kun vieraalle rannalle jääneiden taistelijoiden kohtaloa ei tiedetä, Turkin ilmestyy, ui talvijoen yli ("Kyllä, vesi .. On pelottavaa ajatella. Jopa kalat ovat kylmiä") ilmoittaakseen "Ryhmän oikealla rannalla elossa ja terveestä huolimatta viholliselle! " Saatuaan tiedon ensimmäisen ryhmän valmiudesta "turvata risteys", Terkin palaa tovereidensa luo, paljastaen itsensä jälleen kuoleman vaaraan, koska hänen toverinsa odottavat häntä - ja hänen on palattava takaisin.
Kahden sotilaan luvun analyysi
Luku "Kaksi sotilasta" humoristisessa hengessä osoittaa sukupolvien välisen yhteyden, joka ylläpitää armeijan taisteluhenkeä. Terkin, nykyisen sodan sotilas, ja "isänisänsä", joka voitti takaisin omansa, joka antoi velkansa isänmaalle, löytää nopeasti yhteisen kielen, ja tämä tapahtuu paitsi siksi, että Tyorkin ratkaisee helposti ja yksinkertaisesti kaikki "taloudelliset ongelmat", vaan koska molemmat he ovat isänmaan puolustajia, ja heidän keskusteluunsa kuuluu "keskustelu ... sotilas". Tämä puoliksi vitsaileva keskustelu, jossa kukin keskustelukumppani pyrkii "kiinnittämään toisensa", koskettaa itse asiassa erittäin tärkeätä aihetta - nykyisen sodan lopputulosta, tärkeintä kysymystä, joka voi nyt olla huolestuttava vain jokaiselle venäläiselle: "Vastaus: voitamme saksalaisen. Tai ehkä emmekö lyö sinua? " Vanha sotilas kysyi tätä kysymystä Turkinille, ja Terkinin vastaus, kun sotilas, valmistautuessaan lähtemään, oli jo "aivan oven takana", on lyhyt ja tarkka: "Me lyödä sinua, isä ...". Täällä kirjoittaja käyttää välimerkkejä: lauseen lopussa oleva ellipsi vie tämän vastauksen "virallisesta isänmaallisuudesta", se osoittaa, että Terkin tietää kuinka vaikea polku voittoon on, mutta hän on myös varma siitä, että voitto varmasti tulee, että venäläinen sotilas kykenee saavuttamaan sen. Tällaisesta heijastuksen ja luottamuksen intonaatiosta sankarin sanat saavat erityisen merkityksen, muuttuvat erityisen painaviksi. Kirjailija päättää selvästi humoristisen luvun (Tyorkinin yksi lause "auttaa" vanhaa naista pekonin paistamisessa!) Sankarin vakavilla, pitkäikäisillä sanoilla, jotka saavuttavat lukijan sydämen ja tulevat hänen omaksi vakuutukseksi voitosta.
Analyysi luvusta "Duel"
Runon "Vasily Terkin" luvulla "Duel" on erityinen merkitys, koska siinä kirjailija osoittaa kätensä-taistelua, yksi-taistelua saksalaisen kanssa, joka "oli vahva ja taitava, okei räätälöity, tiukasti ommeltu", mutta tässä taistelussa miten Venäjä ja Saksa, heidän armeijansa yhdistyisivät yleisesti, mutta yksittäisinä kuvin: "Kuten muinaisessa taistelukentässä, rinta rinnassa, kuin kilpi kilpessä. - Tuhansien sijasta kaksi taistelee. Ikään kuin taistelu päättäisi kaiken." Osoittautuu, että koko sodan lopputulos riippuu tämän Vasily Tyorkinin taistelun lopputuloksesta, ja sankari ymmärtää tämän, hän antaa sille taistelulle kaiken voimansa, hän on valmis kuolemaan, mutta vain yhdessä vihollisen kanssa. Kaksintaistelun kuvaus näyttää joissain paikoissa eeppisenä, joissain paikoissa se on naturalistinen, mutta sankari tietää, että hänen moraalinen paremmuutensa vihollisen suhteen ("Oletko ihminen? Ei, sinä olet huijari!", - sanoo Tyorkin saksalaisesta ja todistaa tämän kuvaamalla tämän soturin "hyväksikäytöt"). Hänen on autettava häntä, hän tuntee koko maan, koko kansan voimakkaan tuen: "Rohkea kaveri taistelee kuolemaan asti. Joten savu on kostea, ikään kuin koko maan valta näkee Terkinin: - Sankari!" Tvardovsky osoittaa, että venäläisen sotilaan rohkeuden ja sankarallisuuden lähtökohtana on juuri tämä - tunteessaan ja ymmärryksessään yhtenäisyydestä kansan kanssa, tietoisuuteen itsestään osana kansaa, mikä tekee mahdottomaksi vetäytyä taistelussa riippumatta siitä, kuinka vaikea tämä taistelu voi olla.
Analyysi luvusta "Kuka ampui?"
Luku "Kuka ampui?" alkaa maiseman kuvauksella, "upealla illalla", joka ei kuulu sotaan, vaan rauhalliseen elämään. Tämä ilta "häiritsi" sotaa tottuneita sotilaita, jotka näyttävät nyt palanneen rauhanomaiseen elämään, jota vastaan \u200b\u200btaistelevat. Ne näyttävät siirtyvän tähän rauhalliseen elämään, mutta "kauhealla myrskyllä" ilmestyy saksalainen lentokone, joka tuo mukanaan kuoleman, ja kuvat rauhallisesta elämästä katoavat kuoleman pelon edessä: "Nyt olet peitetty, nyt olet poissa." Kirjailija, joka ymmärtää tämän pelon syyt, ei kuitenkaan voi edelleenkään olla yhtä mieltä siitä, että venäläisen sotilaan pitäisi pelätä kuolemaa: "Ei, toveri, paha ja ylpeä, koska laki käskee sotilasta, tapaa kuolema kasvotusten ...". Ja yksi sotilaista, jotka "potkaisee polvistaansa kivääristä lentokoneeseen", vastaa hänen sanoihinsa, ja tämä "epätasa-arvoinen taistelu, lyhyt taistelu" päättyy saksalaisen lentokoneen kaatuessa maahan "korkkiruuvin" avulla! Yksityiskohta on upea: "Ampuja itse näyttää kauhistuttavalta: Mitä hän on tehnyt sattumalta"! Luku päättyy kersanttille osoitetulla Terkinin sanalla, joka sanoi, että "kaveri on onnellinen, katso - ja käsky kuin ikään kuin pensas": "- Älä surra, tämä saksalainen ei ole viimeinen kone ...", ja kirjoittajan huumori auttaa välttämään tarpeettomia päättelyjä. sankaruudesta, feat: sta, jonka Tyorkin todella suoritti, ja kirjoittaja osoittaa, että sankarin feat ei ole se, että hän ampui koneen (tämä voi olla vain onnettomuus), vaan että hän onnistui voittamaan pelkonsa, uhmata kuolemaa ja voittaa se.
Analyysi luvusta "Kuolema ja soturi"
Yksi Tvardovsky-runon "Vasily Terkin" psykologisesti syvimmistä kappaleista on luku "Kuolema ja soturi", jossa kirjailija näyttää sankarille elämänsä ehkä vaikeimmassa vaiheessa: Terkin on vakavasti haavoittunut, hän on hauskaa, ja tässä deliriumissa kuolema tulee hänen luokseen , jonka kanssa hän puhuu ja joka vakuuttaa hänet luopumaan itse elämästään: "Tarvitsemme merkin yhdestä suostumuksesta, että olet kyllästynyt huolehtimaan elämästäsi, että rukoilet tunti kuolemaa ...". Sankarin täydellinen antautuminen - jos hän itse alkaa pyytää Kuolemaa "ottamaan" hänet, niin hän vakuuttaa hänet luopumaan elämäntaistelusta selittäen, että voi tapahtua, että hänet otetaan hakemaan, ja "sinä pahoittelet, ettet kuollut täällä, paikalla, ilman vaivaa. ... "Heikentynyt sankari näyttää antautuvan kuoleman suostuttelulle (" "Ja kuoleman myötä Ihmisellä ei ollut riittävästi väitteitä"), mutta hän haluaa neuvotella hänen kanssaan vähintään yhden päivän "kävellä elävien keskuudessa", mutta hän kieltäytyy hänestä. Sankari pitää tätä kieltäytymistä merkkinä siitä, että hänen on jatkettava taisteluaan elämästä: "- Joten menit pois, Oblique, olen edelleen sotilas." Kuolema ei ottanut näitä sankarin sanoja vakavasti, hän oli varma, ettei hän mennä minnekään häntä, hän oli jopa valmis seuraamaan hautajaisjoukkojen sotilaita, joista tuli järjestyspäälliköitä ja toimittamaan haavoittuneet sairaalaan. Puoliksi kuolleiden sotilaiden ja häntä pelastavien ("He huolehtivat, he kantavat varovaisuutta") keskusteluja, antamalla hänelle lapaset ja heidän sielunsa lämmön, sai kuolema "ensimmäistä kertaa" ajattelemaan, että hän ei ollut kaikkivoipa, että hänen voimansa tulisi vetäytyä ja vetäytyä ennen ihmisen sielun vahvuutta, ennen sotilaan veljeyden voimaa, joten hänen on "vastahakoisesti" annettava "hengähdystapaus" haavoittuneille, joita samat yksinkertaiset sotilaat tarttuvat hänen käsiinsä kuin hän itse. Tässä Tvardovskyn "Vasily Terkin" -luvussa, jota analysoimme, kirjoittaja onnistui osoittamaan sotilaan häiriöttömän vahvuuden, joka ei koskaan ole yksin ja joka voi aina luottaa asekavereidensa apuun ja tukeen yhteisessä taistelussa isänmaan vapauden puolesta.
