Kiovan valtion operettiteatteri. Moskovan valtion akateeminen operettiteatteri

Moskovan valtion akateeminen operettiteatteri viettää 24. marraskuuta 2017 90-vuotisjuhliaan. Vuosien mittaan luova joukkue on kirjoittanut monia kirkkaita, ikimuistoisia sivuja musiikitaiteen historiaan. Operetti. Siinä on niin paljon hämmästyttävää lavamahdollisuuksissa ja vaikutusmahdollisuudessa yleisöön!

Operettikauden alku

Mutta tänään emme puhu tämän hämmästyttävän hauskan genren ohjelmistosta ja taiteilijoista. Pääaiheena on valtion akateeminen valtionarkisto, joka säilytti 24. marraskuuta 1927 tehdyn tietueen, jossa todettiin, että Moskovan työntekijöiden, talonpoikien ja armeijan edustajien neuvosto päätti pitää operetin, ehdottaen sen terveyden parantamista ja tuontia lähemmäksi aikamme tehtäviä. Ei ennemmin sanottu kuin tehty. Siitä päivästä lähtien operettiteatterin aikakausi alkoi.

Tutustu operettiteatteriin

Teatterin oli olemassaolonsa aikana vaihdettava osoitteita useammin kuin kerran. Ja sotavuosina hänet evakuoitiin Moskovasta. Tällä hetkellä teatterilla on pysyvä asuinpaikka

Aloitamme tutustumisen teatteriin keskussisäänkäynnistä. Ovia avaamalla olemme tilavassa salissa, jossa on juliste nykyisen kuukauden ohjelmistosta ja kaksi lipputoimistoa. Katsojaille, jotka ovat tulleet ostamaan lippuja operettiteatteriin, salikartta on sijoitettu sisäänkäynnin oikealla puolella olevaan informaatiorakoon. Se kuvaa aulan värillisiä sektoreita sekä lippujen kustannuksia, mikä riippuu siitä, mitä viikonpäivää esitys annetaan, päivä- tai iltaistuntoa ja itse asiassa mitä esitystä. Sisäänkäynnin vasemmalla puolella olevassa kapeassa on salijärjestelmä, jossa tuolien numerot ja salin kerrosten nimet on ilmoitettu. Nämä tiedot ovat hyödyllisiä katsojalle valittaessa paikkaa tulevalle esitykselle.

Operettiteatterissa on kaksi vaatekaappia. Ensimmäinen, joka on sisäänkäynnin kohdalla, on jaettu osiin katsojien palvelemiseksi. Toisessa kerroksessa on toinen vaatesäilytys, joka palvelee yleisöä tässä kerroksessa. Rakennuksen molemmilla tasoilla on wc-huoneita, lepopaikkoja ja buffetteja. Valokuvat merkittävistä viime vuosien solisteista, musiikkisali-taiteilijoista, balettiryhmästä ja orkestereista koristavat operetteatteria. Sisäänkäynnille sijoitetun salin ulkoasu on eräänlainen opas sektorin ja paikan löytämiseksi, kun katsoja saapuu saliin. Opi tuntemaan hänet paremmin.

Operettiteatterisali

Aulan kapasiteetti on 1600 paikkaa. Ensimmäisessä kerroksessa on 20 riviä nojatuoleja, väliseinä ja benoir-laatikko. Päivänkakkarassa on amfiteatteri, jossa on seitsemän tuoliriviä. Totta, amfiteatterin viimeisen rivin katsojat eivät ole onnekkaita. Heidän on löydettävä sellainen asema esitystä harkittaessa, jotta edellisen rivin yleisön päät eivät häiritse näyttämistä lavalle. No, sellaisella amfiteatterilla on operettiteatteri. johtaa mezzanineen ja jättää toiseen kerrokseen. Ja kolmannessa kerroksessa on ensimmäisen kerroksen parveke ja laatikko. Neljännen kerroksen toisen kerroksen parvekkeilla on valaistuslaitteita.

Viihtyisästi, kultaisin sävyin, salin sisustus on houkutteleva, pehmeästi sovittujen nojatuolien verhoilulla viininpunaisilla samettipeitteillä. Katon alla on tyylikäs kattokruunu. Sen ympärillä on kahdentoista ulkomaisen ja venäläisen säveltäjän graafiset profiilit. Lavan lähellä on orkesterikuoppa.

loppusanat

Kaikissa esityksissä ei ole mukana elävää musiikkia. Esimerkiksi näytelmään "Jane Eyre" liittyy elävä harppu ja klarinetti. Mutta musikaali "Anna Karenina" on sekoitus ääniteohjelmaa ja orkesterin elävää ääntä. Operettiteatterin lavasteille on syytä huomata kauniit 3D-projektiot ja lavasteet. Aulan asettelu, josta aloitimme tutustumisen teatteriin, kertoi niin monia mielenkiintoisia asioita. Ja ne katsojat, jotka tulevat seuraavaan esitykseen, katsovat teatteria eri silmin. Niillä silmillä, joilla teatteri katselee yleisöä ja antaa ilo nauttia musiikillisesta esityksestä ja lahjakkaiden esiintyjien näytelmistä.

Ensimmäisistä omistajista - prinsseistä Shcherbatovsista - Bolshaya Dmitrovkan talo siirtyi kauppiaille Solodovnikoville. Uusien omistajien suoraan osallistumalla 20. vuosisadan alussa, kuuluisten taiteilijoiden avulla, seiniin luotiin Moskovan parhaimpia konsertti- ja teatterisaloja. Nykyään myös Moskovan Operettiteatterin näyttämöalue on erittäin suosittu. Moderni valaistus- ja äänilaite yhdistetään täydellisesti salin klassiseen kauneuteen, sen pehmeään, samettiseen mukavuuteen viininpunaisella kullanvärisillä sävyillä ja uskomattoman maalattu plafondilla.
Valtionarkiston mukaan vuoden 1927 lopulla Moskovan työntekijöiden, talonpoikien ja puna-armeijan edustajien neuvosto päätti ”kategorisesti”: ”Pitää operettia. Parantaa ohjelmistoa tuomalla se lähemmäksi aikamme tehtäviä. " Melkein heti G. Yaronin johtama nuori joukkue saavutti menestystä ja suosiota. Maamme loistavat säveltäjät I. Dunaevsky, Y. Milyutin, T. Khrennikov, D. Shostakovich, D ottivat arvoisan paikan teatterijulkaisussa tunnustettujen klassikoiden J. Offenbachin, I. Straussin, F. Legarin, I. Kalmanin, P. Abrahamin rinnalla. .Kabalevsky. He loivat teoksensa vilpittömällä mielenkiinnolla erityisesti operettiteatterin vaiheisiin. Kirkkaimman lahjakkuuden, näyttelijöiden ja ohjaajien loistavan taiton ansiosta Moskovan Operettiteatterista on tullut genrensa johtaja paitsi Venäjällä, mutta myös saavuttanut valtavan arvostuksen Euroopassa.

Nykyään "Moskovan operetti" pysyy uskollisena perinteilleen. Lavalla työskentelevät sellaiset upeat näyttelijät kuin Neuvostoliiton kansantaiteilija T. Shmyga, Venäjän kansantaiteilijat L. Amarfiy, V. Bateiko, S. Varguzova, G. Vasiliev, M. Koledova, J. Vedeneev, V. Rodin, A. Markelov. , V. Michelet, arvostetut taiteilijat Venäjältä V. Belyakova, I. Gulieva, J. Zherder, I. Ionova, E. Zaitseva, T. Konstantinova, E. Soshnikova, V. Ivanov, V. Shlyakhtov, taiteilijat S. Krinitskaya, M Bespalov, P. Borisenko, A. Golubev, A. Kaminsky, A. Babenko ja muut. Teatterin ohjelmisto, joka paljastaa valtavan näyttelijä- ja lavastuspotentiaalin, yhdistää klassisen ja modernin operetin, musiikin ja show ...

ukrainan arvostettu taiteilija Vadim Prokopenko (vuodesta 2011)

ukrainan arvostettu taidetta työntekijä Igor Yaroshenko (vuodesta 2014, vuodesta 2004 - teatterin kuoronjohtaja)

Teatterihistoria

Perustettiin vuonna 1934 Ukrainan SSR: n musiikkikomedian valtionteatteriksi. Vuodesta 1966 - Kiovan valtion operettiteatteri. Vuodesta 2004 - akateeminen, vuodesta 2009 - kansallinen. Teatteri sijaitsee entisen Trinity-kansan talon rakennuksessa, rakennettu vuosina 1901-1902. suunnitellut arkkitehti Gennady Antonovsky rationalismin tyyliin.

Vuosina 1964-2003 teatteria ohjasivat ukrainalaisen taiteen tunnetut hahmot Boris Sharvarko, Alexander Barsegyan, Boris Ryabikin, Sergey Smeyan, Vladimir Begma (UKR.)venäjän kieli, Victor Shulakov.

Vuodesta 1980 vuoteen 2010 teatterin pääkorreografi oli Ukrainan kansantaiteilija Alexander Segal.

Vuodesta 1970 vuoteen 1973 teatterin kuoronjohtaja oli Jevgeni Savtšuk, Ukrainan kansantaiteilija, Ukrainan sankari. Vuodesta 1989 vuoteen 2014 Ukrainan arvostettu taiteen työntekijä V. N. Vorvulev oli pääkuoron päällikkö.

Vuodesta 2003 teatteria on johtanut Ukrainan kunnioitettu taidetta tekevä työntekijä, Ukrainan kansantaiteilija Bogdan Strutinsky (UKR.)venäjän kieli... Teatterin pääsuunnittelija - Andrey Romanchenko (UKR.)venäjän kieli (vuonna 2014).

Vuonna 2013 perustettiin Kiovan kansallisen akateemisen operettiteatterin Ivan Kozlovsky -taite- ja konserttikeskus - monitoiminen teatteri- ja konserttikulttuurikeskus Kiovassa, st. Khreshchatyk, 50-b.

Teatteripersoonallisuudet

Teatterin taiteelliset johtajat

• - - Sergey Kargalsky (UKR.)venäjän kieli
• - - Boris Khenkin (UKR.)venäjän kieli
• - - Vladimir Vilner
• - - Aleksei Ryabov (UKR.)venäjän kieli
• - - Boris Khenkin (UKR.)venäjän kieli
• - - Boris Ryabikin (UKR.)venäjän kieli
• - - Alexander Barseghyan
• - - Eduard Mitnitsky
• - - Vladimir Begma (UKR.)venäjän kieli
• - - Sergey Smeyan
• - - Viktor Shulakov
• - - Boris Ryabikin (UKR.)venäjän kieli
• - - Sergey Smeyan
• - - Viktor Shulakov
• - - näyttelijä Vladimir Sheiko
• c - Bogdan Strutinsky (UKR.)venäjän kieli

Teatteriryhmä

Valittu ohjelmisto

Katso myös

Kirjoita arvostelu artikkeliin "Kiovan kansallinen akateeminen operettiteatteri"

Huomautuksia

Linkit

Ote kattaa Kiovan kansallisen akateemisen operettiteatterin

25. aamuna Pierre lähti Mozhaiskista. Laskeutuessa valtavasta jyrkästä ja vinoisesta vuoresta, joka johtaa kaupunkiin, oikealla puolella sijaitsevan vuoren katedraalin ohi, jossa palvelu oli käynnissä ja evankeliumia, Pierre nousi vaunusta ja lähti jalka. Hänen takanaan laskeutui vuorelle jonkinlainen ratsuväkirykmentti laulajien edessä. Kärryjuna, jossa oli eilisen tapauksen haavoittuneita, nousi tapaamaan häntä. Talonpoikaiskäräjät huusivat hevosia ja ruoskivat niitä ruosillaan ja juoksivat toiselta puolelta toiselle. Kärryt, joilla makasi ja istuivat kolme ja neljä haavoittuneita sotilaita, hyppivät jyrkässä nousussa kivien päälle, jotka heitettiin päällystyskivien muodossa. Haavoitetut, rievulla sidotut, vaaleat, kiinni huulilla ja kulmakarvoilla, pitäen kiinni vuoteista, hyppivät ja ajoivat kärryihin. Kaikki katsoivat melkein naiivia lapsellista uteliaisuutta Pierren valkoiseen hattuun ja vihreään turkkiin.
Pierren valmentaja huusi vihaisesti haavoittuneita junia pitämään heidät yhdellä. Vuoristosta laskeutuva ratsuväkirykmentti, jossa laulut, eteni Pierren droshkylle ja tukki tien. Pierre pysähtyi puristaen vuorelle kaivetun tien reunaa vasten. Vuoren rinteen takana aurinko ei saavuttanut tien syventämistä, täällä oli kylmä ja kostea; Pierren pään yli oli kirkas elokuun aamu, ja soivat kellot soivat iloisesti. Yksi kärry haavoittuneiden kanssa pysähtyi tien reunaan lähellä itse Pierreä. Bast-kengissä kuljettu kuljettaja, hengästyneenä, juoksi koriinsa, liukasti kiven turmeltumattomien takapyörien alle ja alkoi suoristaa hevosen valjaita, joista oli tullut.
Yksi haavoittunut vanha sotilas kädet sidoksissa kävellen kärryn takana, tarttui siihen hyvällä kädellä ja katsoi taaksepäin Pierreen.
- No, maanmieheni, laittavatko he meidät tänne? Ali Moskovaan? - hän sanoi.
Pierre oli niin eksynyt ajatukseen, että hän ei kuullut kysymystä. Hän katsoi ensin ratsuväkirykmenttiä, joka nyt tapasi haavoittuneita junia, sitten kärryyn, jolla hän seisoi ja jossa kaksi haavoittunutta istui ja makasi yksin, ja hänelle näytti, että tässä heissä ratkaisu kysymykseen, joka häntä miehitti. Yksi kärryssä olevista sotilaista oli todennäköisesti haavoittunut poskeen. Hänen koko päänsä oli sidottu rievulla ja yksi poski turvonnut kuin lapsen pää. Hänen suu ja nenä olivat sivussa. Tämä sotilas katseli katedraalia ja kastettiin. Toinen, nuori poika, rekrytoitu, vaalea ja valkoinen, kuin täysin ilman verta ohuissa kasvoissaan, pysähtyneellä, ystävällisellä hymyllä katsoi Pierreä; kolmas makasi kasvot alaspäin, ja hänen kasvonsa eivät olleet näkyvissä. Ratsuväen laulajat kulkivat itse kärryn yli.
- Voi, katosi ... kyllä \u200b\u200bsiilin pää ...
- Kyllä, he ovat ulkomaalaiselta sitkeitä ... - he tekivät tanssivan sotilaan laulun. Ikään kuin kaikuisi heidät, mutta erilaisessa hauskassa kuorinnan metalliset äänet keskeytyivät taivaalla. Ja eräässä muussa hausassa kuumat auringonsäteet kaatuivat vastakkaisen rinteen yläosaan. Mutta alamäessä, haavan kärryn vieressä, hierontahevosen vieressä, jonka kanssa Pierre seisoi, se oli kostea, synkkä ja surullinen.
Sotilas, jolla on paisunut poski, katsoi vihaisesti ratsuväen laulajia.
- Voi Dapper! - hän sanoi valitettavasti.
- Tänään ei vain sotilas, vaan myös nähnyt talonpoikia! Myös talonpojat ajetaan pois ", kertoi kärryn takana seisova ja Pierreen osoittanut sotilas surullisella hymyllä. - Nykyään he eivät ymmärrä ... He haluavat kasata kaikkia ihmisiä yhdellä sanalla - Moskova. He haluavat tehdä yhden lopun. - Huolimatta sotilaan sanojen epäselvyydestä, Pierre ymmärsi kaiken, mitä hän halusi sanoa, ja nyökkäsi päätään hyväksyvästi.
Tie puhdistettiin, ja Pierre meni alamäkeen ja ajoi eteenpäin.
Pierre ratsasti, katselin ympäri tien molemmin puolin, etsien tuttuja kasvoja ja kohtaaen kaikkialla vain erityyppisten joukkojen vieraita sotilaallisia kasvoja, jotka katsoivat yhtä suurena yllätyksenä valkoisesta hatustaan \u200b\u200bja vihreästä takistaan.
Matkustellut neljä jaetta, hän tapasi ensimmäisen tuttavansa ja kääntyi onnellisesti häneen. Tämä tuttavuus oli yksi armeijan komentavista lääkäreistä. Hän ajeli kiesissä kohti Pierreä, istuen nuoren lääkärin vieressä, ja tunnistanut Pierren, pysäytti kasakinsa, joka istui laatikolla valmentajan sijasta.

Ukrainan SSR: n musiikkikomedian valtionteatteri perustettiin vuonna 1934, sitä kutsuttiin vuoteen 1941 saakka.
Teatteri sijaitsee entisen Trinity National House -rakennuksen rakennuksessa. Rakennus rakennettiin 1900-luvun alkupuolella hyväntekeväisyysvaroin. Kansantalossa järjestettiin konsertteja ja vaudeville -esityksiä, joista ensimmäinen järjestettiin 5. joulukuuta 1902. Musikaalisen komediateatterin ensimmäinen esitys oli K. Zellerin operetti "Linnunmyyjä" (ensi-ilta 1. joulukuuta 1935). Hänen vieressä teatterin ohjelmistossa olivat parhaat maailmanklassiset operettit "Lepakko", I. Strauss, F. Lagerin "Gypsy Love", J. Offenbachin "Bluebeard".

Vuonna 1938 tapahtui kuuluisa tapahtuma modernin teatterin historiassa - A. Ryabovin modernin ukrainalaisen operetin "Häät Malinovkassa" loistava ensi-ilta (harvat muistavat, mutta yksi kuuluisimmista Neuvostoliiton elokuvista "Häät Robinissa" kuvattiin juoni- ja musiikkikappaleiden avulla) tästä operetista).
Vuonna 1941 teatteri nimettiin Kiovan osavaltion teatteriksi, tämä nimi kesti vuoteen 1966.
Sodan aikana vuosina 1942-1944 Kiovan operettiteatteri evakuoitiin Kazakstaniin. Teatteri aloitti ensimmäisen "armeijan" kauden Alma-Atassa. Teatterin suora vastaus toisen maailmansodan tapahtumiin oli A. Ryabovin ajankohtainen operetti "Sininen kivi" tai "Maxim" B. Turovskin libretolla.
Monien vuosien ajan teatterin olemassaolosta kuuluisat näyttelijät ovat työskennelleet teatterissa, nimittäin V. Novinskaya, G. Loiko, M. Blashuk, L. Presman, D. Ponomarenko, E. Mamykina, D. Shevtsov ja monet muut.
Teatterin ensimmäisten ohjaajien joukossa olivat S. Kargalsky, B. Balaban, O. Barseghyan. Pitkään teatterin pääjohtajana toimi kuuluisa säveltäjä ja kapellimestari Aleksey Ryabov - kuuluisien ukrainalaisten operettien "Häät robinissa" (1938), "Sorochinskaya Fair" (1943), "Krasnaja Kalina" (1954) kirjailija.

Teatteri lavasti myös klassisen vaudeville-esityksen. Kuten N. Lysenkon "Natalka-Poltavka" (1943), K. Stetsenkon "Yhteensopivuus Goncharovkassa" (1953), V. Rozhdestvenskyn "Chasing Two Hares" (1953).

Teatterissa järjestettyjen ukrainalaisten teosten ohella parhaita maailmanesityksiä järjestettiin jatkuvalla menestyksellä: "Lepakko", "Yö Venetsiassa", "Silva", "Sirkusprinsessa", "Bayadera" ja monet muut.
Vuonna 1966 teatteri nimettiin Kiovan valtion operettiteatteriksi ja vuonna 2004 - Kiovan akateemiseksi operettiteatteriksi.
Vuodesta 2009 teatteria on kutsuttu Kiovan kansalliseksi akateemiseksi operettiteatteriksi.
Kiovan valtion operettiteatterin kollektiivilla on nykyään yhteiskunnan nykyaikaistaminen ja katsojan laadullisesti uudet tarpeet huomioon ottaen pitkän aikavälin suunnitelma teatterin kehittämiseksi. Ensinnäkin operettiteatterin vanhoja perinteitä käyttämällä sen imagoa nykyaikaistetaan, tuomalla teatteri lähemmäksi nuoren yleisön tarpeita. Siksi perinteisten suosittujen operettojen ohella järjestetään musikaaleja, musiikkiesityksiä, musiikillisia plastisia näytöksiä ja show-ohjelmia.

Uusia ohjaajia ja nuoria näyttelijöitä kutsutaan yhteistyöhön. Nyt teatterin ohjelmisto sisältää yli 16 eri tyyppistä performanssityyppiä: operettoja, musikaaleja, musiikkikomedioita ja satuja.

Kiovan operettiteatterin kamarielo - "Teatteri aulassa" - avattiin vuonna 2004 (teatterin 70-vuotisjuhlavuonna). Sen perustamisen aloitti teatterin taiteellinen johtaja-ohjaaja Bogdan Strutinsky.

Moskova Operettiteatteri on perustanut kauppias Solodovnikov talossa Bolšaja Dmitrovka, kuuluisten Moskovan taiteilijoiden tuella, ja siitä lähtien se on ollut yksi pääkaupungin suosituimmista teatterisalista.

Kaunis auditorio on suunniteltu klassiseen tyyliin ja antaa mukavuuden tunteen burgundin sävyissä kultaisilla koristeilla. Aula on sisustettu hämmästyttävän kauniilla maalatulla katolla. Tämä on yksi mielenkiintoisimmista teatterisalista, jossa yhdistyvät klassiset sisätilat erinomaisella akustiikalla ja nykyaikaisilla valaistus- ja näyttämölaitteilla.

Viime vuosisadan 20-30-luvulla Operettiteatterig. Yaronin johdolla tuli yhdeksi uuden taiteen lippulaivoista. I. Kalmanin, J. Offenbachin, I. Straussin klassisten teosten ohella hänen ohjelmistossaan esiintyi nuorten lahjakkaiden säveltäjien oopperoita: D. Shostakovich, I. Dunaevsky, D. Kabalevsky, T. Khrennikov.

Neuvostoliiton musiikin ylpeyttä tekevät säveltäjät loivat teoksia erityisesti esityksiä varten Operettiteatteri... Lahjakkaat oopperat, loistava ohjaustyö ja näyttelijöiden taito toivat teatterille suuren tunnustuksen Venäjällä ja ulkomailla ja tekivät siitä yhden genren johtavista.

Ja tänään Operettiteatteri Mahtavat ja yleisön rakastetut taiteilijat ilmestyvät lavalle: T. Shmyga, G. Vasiliev, L. Amarfiy, J. Vedeneev, S. Varguzova, V. Rodin, V. Michelet, A. Markelov ja monet muut.

Ohjelmistossa Operettiteatteriklassisia teoksia ja modernia operettia, kuuluisia musikaaleja ja esityksiä. Juuri täällä he alkoivat hallita musiikkityylejä, kansallisen teatterin uutta tyylilajia. Vuonna 2001 teatterin lavalle ilmestyi musikaali “Metro”, josta tuli rohkea kokeilu ja joka aiheutti yleisölle suuren vastauksen.

Vuotta myöhemmin yleisö pyyhki pois kaikista lipputuloista lippuja Operettiteatteriin kuuluisaan musikaali Notre Dame de Paris -sarjaan, joka sai suurimmatkin skeptikot tarkastelemaan eri tavalla uuden genren sopivuutta venäläisessä teatterissa. Notre Dame de Paris -elokuvan ylivoimainen menestys aiheutti useita esityksiä muilla teatteripaikoilla.

Moskova Operettiteatterijatkamme musiikillisen genren kehittämistä, ja nyt sen lavalla voit nähdä F. Lowen "My Fair Lady" -tuotteet, J. Offenbachin "Pariisilainen elämä", A. Kremerin "Jane" ja klassisen musikaalin "Hello, Dolly" J. Gershwinin musiikille. ...

Lokakuusta 2008 lähtien grandioottinen musikaali "Monte Cristo", josta on tullut yksi viime vuosien menestyneimmistä esityksistä Moskovassa, on lavastettu teatterin näyttämölle suurella menestyksellä. Pelkästään ensimmäisen kauden aikana yli 200 000 katsojaa näki tämän kirkkaan tuotannon.

Lippujen varaaminen Operettiteatteriin kuuluisa venäläinen musikaali “Monte Cristo” ja muut upeat esitykset voidaan tehdä milloin tahansa sinulle sopivana ajankohtana BiletService-verkkosivustolla.