Imatistit ja futuristit. Imagismi ja Imagists ovat kirjallinen ja taiteellinen liike

Imagismi syntyi venäläisessä kirjallisuudessa ensimmäisinä vuosina vallankumouksen jälkeen ja oli luultavasti viimeinen Venäjän sensaatiomaisista runouden kouluista 1900-luvulla.

Kirjallisuuskriitikot kiistelevät edelleen sitä, pitäisikö imismiä asettaa samanarvoisiksi modernististen koulujen, kuten Symbolismi, Futurismi ja Acmeismi, kanssa, jotka ukkosivat venäläisessä kirjallisuudessa ja jättivät suuren taiteellisen perinnön. Tai kuitenkin, Imagist-liike tulisi jättää joukkoon vähemmän suosittuja ja merkittäviä yhdistyksiä, jotka syntyvät ja häviävät 1900-luvun venäläisessä runoudessa, joista ei ole tullut jotain muuta kuin saman futurismin, symbolismin tai acmeismin epigoneja.

Teoreetikko, imagojen yleisesti tunnustettu johtaja oli V. Shershenevich, joka keskittyi tietyn ajanjakson ajan itsensä ympärille sellaisia \u200b\u200brunoilijoita kuin A. Mariengof, S. Yesenin, R. Ivnev, I. Gruzinov, V. Erlikh ja muut.
Vaikka imagolaiset kiistivät kaikkien aikaisempien runouskoulujen periaatteet, kuten silloinkin oli muodillista, kaikissa aiemmissa runouskouluissa noudatetut periaatteet muistuttivat suuresti futurismia.

Imagismin perusta oli kuva (englanti, ranska - kuva). Jos Symbolisteille sana runossa oli polysemanttinen symboli, futuristeille - ääni, Acmeist-runoilijoille - tietyn asian nimi, niin imagolaiset pitivät sanaa metaforana ja metaforaa ainoana oikeana taiteen instrumenttina. Toisin sanoen, imagoistit pyrkivät kuvaamaan elämää kuvakokojen avulla. Runoilijat yrittivät pelkistää kaiken kuvaan: sekä säkeen muodon että sisällön. Lisäksi kuvaajat julistivat julistuksessaan, että säkeen sisältö oli turhaa, vaikka myöhemmin A. Mariengof ilmaisi asiasta päinvastaisen mielipiteen.

Kuvion imagismin ominaisuudet:
- runo perustui kuvaan - säkeen muodon ja sisällön ruumiillistuma;
- runoutta pidettiin venäjän kielen kehitysprosessina metaforassa;
- sosiaalisten ja poliittisten aiheiden puute runoissa.

Imatistit, kuten aiemmat futuristit, yrittivät saavuttaa suosiota shokeroimalla ja skandaalitsemalla lausuntoja taiteen luopumisesta valtiosta, mikä aiheutti huomattavia ongelmia runoilijoille itselleen. Lisäksi ääriliikkeet ja sopimattomat käytännöt eivät enää vaikuttaneet yhteiskuntaan niin paljon kuin ennen. Imagismi oli ollut olemassa useita vuosia, ja se oli uupunut, kirjoittajat riidelivat keskenään näkemysten välisen yhteensopimattomuuden vuoksi ja koulu hajosi.

• "kuvan sellaisenaan" ensisijaisuus; kuva on yleisin luokka, joka korvaa arvioivan taiteellisuuden käsitteen;
• runollinen luovuus on kielen kehitysprosessi metaforaan;
• epiteetti on minkä tahansa kohteen metafoorien, vertailujen ja vastakohtien summa;
• runollinen sisältö on kuvan ja epiteetin kehitys primitiivisimmänä kuvana;
• tekstiä, jolla on tietty yhtenäinen sisältö, ei voida luonnehtia runouden kenttään, koska sillä on pikemminkin ideologinen tehtävä; runon on kuitenkin oltava "kuvasto", joka on luettava tasaisesti alusta ja lopusta.

Imagismi oli 1900-luvun venäläisen runouden viimeinen sensaatiokoulu. Tämä suuntaus luotiin kaksi vuotta vallankumouksen jälkeen, mutta kaiken sisällön mukaan sillä ei ollut mitään tekemistä vallankumouksen kanssa.

20. tammikuuta 1919 koko Venäjän runoilijaliiton Moskovan seurakunnassa pidettiin imagojen ensimmäinen ilta. Seuraavana päivänä ensimmäinen julistus julkaistiin ( aikakauslehti "Sirena", Voronezh, 1919, №4 / 5, 30. tammikuuta), joka julisti Imagismin luovia periaatteita. Sen allekirjoittivat runoilijat S. Yesenin, R. Ivnev, A. Mariengof ja V. Shershenevich, jotka kutsuivat itseään "imagojen eturintamaan", sekä taiteilijat B. Erdman ja G. Yakulov. Näin ilmestyi venäläinen imago, jolla oli vain yhteinen nimi englannin edeltäjänsä kanssa.

Termi on lainattu avantgardistisesta englanninkielisen runouden koulusta - imagismi... Tämä sana osui ensin venäläisten lukijoiden kenttään vuonna 1915, kun ilmestyi Z. Vengerovan artikkeli, joka kertoi London Imagist -runoilijaryhmästä, jota johti Ezra Pound ja Wyndham Lewis.

V. Shershenevich oli yksi Venäjän imagojen järjestäjistä ja tunnustettu ideologinen johtaja. Imagismin teoreetikkona ja propagandistina tunnetuksi, futurismin kiihkeäksi kriitikkoksi ja alistajaksi hän aloitti futuristina. Yhdistykseen kuului runsaasti erilaisia \u200b\u200bja erilaisia \u200b\u200brunoilijoita. Kriitikot ovat esimerkiksi toistuvasti todenneet, että R. Ivnevin runous ei aivan vastaa mielikuvituksen teorian vaatimuksia. Mutta yhdistymisen toverit arvostivat Ivnevin runoja erittäin hyvin, pitivät häntä omina.

Eri aikoina Imagisteilla oli käytössään useita kustantamoita: Imagisteja, Chihi-Pikhiä ja Sandroa, kuuluisaa kirjallista kahvilaa Pegasuksen Stall (suljettu vuonna 1922) sekä Hotelli Kaunis-lehden matkustajille ( olemassaolonsa aikana 1922 - 1924, 4 numeroa julkaistiin). Viiden vuoden voimakkaan toiminnan aikana kuvanpitäjät pystyivät voittamaan kovan, vaikkakin skandaalin omaavan maineen. Runollisia kiistoja pidettiin jatkuvasti, joissa uuden trendin mestarit osoittivat uuden runollisen järjestelmän paremmuuden kuin kaikki aiemmat.

Imagistien luovat erot johtivat jakautumiseen oikealle (Yesenin, Ivnev, Kusikov, Gruzinov, Roizman) ja vasemmalle (Shershenevich, Mariengof, N. Erdman) päinvastaisilla näkemyksillä runon tehtävistä, sen sisällöstä, muodosta, kuvasta. Vuonna 1924 S. Yesenin julkaisi sanomalehdessä ( "Pravda", 31. elokuuta) kirjeen, jossa hän ilmoitti vetäytyvänsä Imagist-ryhmästä. Yeseninin lähdön myötä imagojen "Hotelli kauneuden matkailijoille" virallinen elin lopetti toimintansa.

Shershenevich tiivisti imagojen teoreettisen ja käytännön toiminnan tuloksen artikkelissa "Onko siellä imagoja?" ( sanomalehti "Lukija ja kirjoittaja", 1928, 1. helmikuuta). Hän tunnustaa, että "imagoa ei nykyisin ole joko trendinä tai kouluna", hän selittää kuolemantapauksen seuraavasti: "Tämä tapahtui objektiivisista syistä, jotka ovat runon ulkopuolella.<...> Runouden ydin on vaihdettu: taiteesta se on muutettu poleemiseksi.<...> Persoonallisuus on poistettu runosta. Ja runous ilman lyyriaa on sama kuin kilpahevonen ilman jalkaa. "Imagismin melko ymmärrettävä romahdus, joka vaati koko ajan runon poetisointia".

Historia

Suuret Imagist-julkaisut

• 1918 "Yav" - runoilijoiden almanakka
• 1920-kokoelma "Tavern Dawn"
• 1920-kokoelma "Sanasulatus"
• 1920-kokoelma "Myrskyjen ratsuväki"
• 1920 kerätty myrskyratsuväki. Kokoelma 2 "
• 1920 A. Mariengof. "Buyanin saari"
• 1920 S. Yesenin "Marian avaimet"
• 1921 V. G. Shershenevich. "2x2 \u003d 5: Imagistin arkit"
• 1921 Lviv-Rogachevsky. "Imagismi"
• 1921 I. Gruzinov. "Imagism basic"
• 1921 A. M. Avraamov "Inkarnaatio: Yesenin - Mariengof"
• 1921 Rurik Ivnev. "Neljä laukausta Yesenin, Kusikov, Mariengof, Shershenevich"
• 1922 Lehti "Hotelli kauniille matkailijoille", nro 1
• 1923 Lehti "Hotelli kauniille matkailijoille", nro 3
• 1924 -lehti "Hotelli kauniille matkailijoille", nro 4
• 1925 Kokoelma "Imagists"

Nykyaikaiset painokset

Runoilijat-imaistit / Comp., Toim. teksti, elämäkertoja. muistiinpanot ja muistiinpanot E. M. Shneidermanilta. - SPb .: Pb. kirjailija, M., Agraf, 1997. - 536 s. (B-ka runoilija. Suuri sarja).

Kirjallisuus

• Arkhangelsky V. Imatistit / V. Arhangelsk // Sarrabis. - 1921. - Nro 3. - C. 3-4.
• Vasiliev I.E.Venäjän venäläinen runollinen avgardismi XX vuosisadalla. Jekaterinburg: kustantamo Ural. University, 1990 - 231p.
• Zakharov A.N., Savchenko T.K. Yesenin ja Imaginism / A.N. Zakharov. T.K. Savchenko // Venäläinen kirjallinen lehti. - 1997. - Nro 11. S. 3 - 40.
• A. V. Krusanov Venäjän avantgarde. Osa 2, kirjat 1, 2. - M .: Uusi kirjallisuuskatsaus, 2003.
• Kudryavitsky A. I. "Sanoja ei laulata pasuunoilla ..." / A. Kudryavitsky // lokakuu. - 1993. - Nro 9 - s. 15 - 20.
• Makarova I.A. Venäjän imagismin runo ja teoria / I.A. Makarova // XX-luvun venäläinen kirjallisuus: Koulut. Suuntiin. Luovan työn menetelmät. Oppikirja korkeakoulujen opiskelijoille. - SPb., M .: Logos, korkeakoulu, 2002. - s. 111 - 152.
• Markov A. A. "Elämäni vai unelmoitko minusta?" (Yesenin ja hänen seurakuntansa) / A.A. Markov // Vuoropuhelu. - 1995. - Nro 9. - s. 86 - 91.
• Meksh E. B. Kuka perusti Imagismin? / E.B. Meksh // Venäläinen runous: vuosi 1919. - Daugavpils, 1998. - S. 103 - 115.
• Savich O. Imagist (1922) / O. Savich // Kirjallisuuden kysymykset. - 1989. - Nro 12. - s. 16 -23.
• Huttunen T. Imagist Mariengof: Dandy. Asennus. Kyynikot. M .: Uusi kirjallisuuskatsaus, 2007.
• Markov, Vladimir. Venäjän imago, 1919-1924. Bausteine \u200b\u200bzur Geschichte der Literatur bei den Slawen, 15/1. Giessen, 1980.
• Nilsson N. Venäläiset mielikuvittajat. - Ann Arbor: Almgvist ja Wiksell, 1970. - 75 s.
• Ponomareff C. Kuvanhakijat: Kuvittelevien poeteettiteorian analyysi, 1919–1924 / S. Ponomareff // Slaavilainen ja Itä-Euroopan lehti. - 1986. -V. XII. - Numero 3.
• Huttunen T. Sana ja kuva venäläisestä Imaginismista // Gaze Unlimited. Helsinki, 2009.

Linkit

Lisämateriaaleja

Wikimedia-säätiö. 2010.

Katso mitä "Imagists" on muissa sanakirjoissa:

- (englanninkielisestä imagismista - figuratiivisuus), kirjallisuusryhmä vuonna 1919 - 1920-luvun puoliväli, julistaen kuvan sanan etusijalle ajatukselle; Moskovassa "Imagistit" kuuluivat V.G. Shershenevich, A.B. Kusikov, ja osittain kuka yhdessä ... Moskova (tietosanakirja)

Imagists - valaistu ryhmä, joka ilmoitti olemassaolostaan \u200b\u200bpainettuna alussa. 1919. Oli olemassa 8 vuotta: vuoteen 1924 saakka Freethinkers-yhdistyksen anarkistisen siipin alaisuudessa, ennen sitä. parvi oli S. A. Yesenin, ja vuodesta 1924 itse purkamiseen, joka seurasi vuonna 1927, ... Venäjän humanitaarinen tietosanakirja

- (Ranskan kuvakuvasta) suunta kirjallisuudessa ja maalauksessa. Se syntyi Englannissa vähän ennen sotaa 1914 1918 (sen perustajat Ezra Pound ja Wyndham Lewis, joka hajottivat futuristit), kehittyivät Venäjän maaperälle vallankumouksen alkuvuosina. Venäläiset ... Kirjallinen tietosanakirja

- (Lat. imago -kuvasta) XX luvun venäläisen runouden kirjallinen suuntaus, jonka edustajat ilmoittivat, että luovuuden tarkoituksena on luoda imago. Imagistien pääasiallinen ilmaisuväli on metafora, usein metaforiset ketjut ... Wikipedia

Aleksanteri Borisovitš Kusikov Syntynyt nimi: Aleksanteri Borisovitš Kusikyan Syntymäaika: 17. syyskuuta 1896 (1896 09 17) Syntymäpaikka: Armavir, Kuuban alue Kuolemanpäivä ... Wikipedia

Kusikov, Alexander Borisovich Alexander Borisovich Kusikov Syntynyt nimi: Alexander Borisovich Kusikyan Syntymäaika: 17. syyskuuta 1896 (1896 09 17) Syntymäpaikka: Armavir Kuolleen päivämäärä: 20 ja ... Wikipedia

imagismi - IMAGINISMI. 10. helmikuuta 1919 "Neuvostoliiton maassa" painettiin "Imagistien" manifesti, joka julkaistiin Moskovassa. Uuden ryhmän runoilijat Vadim Shershenevich, Sergei Yesenin, Alexander Kusikov, A. Mariengof lainasivat nimensä ... Kirjallisten termien sanakirja

- (lat. kuvasta) palaa nykyinen, joka syntyi ensimmäisillä vallankumouksen jälkeisinä vuosina taiteilijan perusteella. etsii rus. avantgardea. Nimi palaa englanniksi. Imagismi (1908) (T.E. Hume, E. Pound), tutustuminen Krimiin Venäjällä tapahtui artikkelin jälkeen ... Kulttuurintutkimuksen tietosanakirja

Imagismi on 1900-luvun venäläisen runouden kirjallinen suuntaus, jonka edustajien mukaan luovuuden tarkoituksena on luoda imago. Imagistien pääasiallinen ilmaisuväli on metafora, usein metaforiset ketjut, vastakohtana erilaisille ... Wikipedia

Kirjallisuuden imagismi tunnetaan kaikille, jotka tuntevat hopeakauden kirjailijoiden ja runoilijoiden teokset. Imagismi ei ole niin suurta liikettä, joten sitä ei pidetä erillisenä osana tämän ajan kirjallisuutta.

Mistä termi tuli?

Imagismi kirjallisuudessa ilmestyi sen jälkeen kun englantilainen avantgardistinen runouskoulu tuli laajalle tunnetuksi. Tämä termi lainattiin sieltä. Tätä koulua alettiin kutsua imagismin kouluksi.

Venäjällä tämä termi kohtasi ensimmäisen kerran sen jälkeen kun kotimaassamme he vuonna 1915 kuulivat englantilaisista imagoista. Juuri tämän jälkeen artikkeli "English Futurists" ilmestyi Venäjän lehdistössä, jonka kirjoittaja oli Z. Vengerova. Tämä julkaisu kertoi lukijoilleen kuuluisasta englantilaisesta runousryhmästä, johon kuuluivat Eliot, Hume, Pound ja Aldington.

Virtauksen ydin

Englanninkielisessä kirjallisuudessa 1910-luvulla ilmestyneen imagolaisuuden määritteli tarkka tehtävä, jonka sen edustajat asettivat itse. Tämän liikkeen päätavoite oli kuvata maailma tarkalleen sellaisena kuin se todellisuudessa näytti. Jos aiemmin runoilijat esittelivät maailmaa lukijalle abstraktisti ja runollisesti, nyt he esittelivät sitä realistisemmalla ja pessimistisellä tavalla.

Mutta tärkein ero tämän liikkeen välillä oli se, että imagolaisuuden edustajat esittelivät yleisölle uusia ja tuoreita ideoita. Englanninkielisestä kuvasta johdettu termi puhuu jo itsestään. Tällaisen suuntauksen edustajat ovat tehneet paljon työtä päivittääkseen runollisen kielen maksimaalisesti. Nämä yritykset näkyvät hopeakauden runojen kuvissa ja muodoissa.

Imagismi venäläisessä kirjallisuudessa

V. Shershenevichista tuli tämän suuntauksen edustaja ensimmäistä kertaa Venäjällä. Hänen kirja "Vihreä katu" oli ensimmäinen painettu painos, joka oli kirjoitettu imagismin hengessä 1900-luvun kirjallisuudessa. Vuonna 1916 kirjailija kutsuu itseään imagistiksi huolimatta siitä, ettei hän ole vielä lopulta jättänyt hyvästit futurismille. Shershenevich kiinnittää erityistä huomiota runollisen kuvan sisältöön. Vasta vuonna 1918 kirjoittaja sanoo, että tämä suuntaus on paljon laajempi kuin futurismi.

Vain vuonna 1919 termi vakiintui Venäjälle. Tästä ajanjaksosta alkavat usein viittaukset imagismiin kirjallisuuteen.

Mikä on imago?

Annetaan määritelmä imagismista kirjallisuudessa - tämä on erityinen suuntaus kirjallisuudessa, mikä merkitsi sanan ensisijaisuutta, sanallista kuvaa suoraan idean päälle, joka korvasi venäläisen futurismin.

Imagismin edustajien julistus

Tällä suuntauksella on ollut erittäin tärkeä rooli venäläisessä kirjallisuudessa. Kaikissa tietosanakirjoissa viittauksia imaismiin ilmestyi hopea-ajan kirjallisuudessa. Ryhmä runoilijoita, jotka tukivat tätä suuntausta, tekivät toiminnassaan suuria vetoja kuviin. Juuri häntä pidettiin hopeakauden runouden pääominaisuutena.

Vuonna 1919, yksi tunnetuista venäläisistä lehdistä ilmestyi kaikkien imagististen runoilijoiden nk. "Julistus". Tästä julistuksesta tuli uuden kirjallisen liikkeen ensimmäinen manifesti. Runoilijat, joita pidettiin uuden suunnan kannattajina, väittivät, että jotta kuva olisi todella arvokas, se on tehtävä siitä "elossa".

Lisäksi imagolaiset väittivät, että tätä lakia ei sovelleta vain kirjallisuuteen ja runoon, vaan myös siihen, että tämä laki on kaiken taiteen perusta. Julistus kuvasi imagojen koko luovaa ohjelmaa. Se kiinnitti erityistä huomiota kuviin. Se oli runollinen kuva, josta tuli tärkein osa imagismin teoriaa. Juuri vaikutelmana jäljelle jääneestä luodusta kuvasta tuli tämän kirjallisen liikkeen päätavoite, suunta.

Kaksi kaksi on yhtä kuin viisi

Shershenevichin tutkielmasta tuli toinen asiakirja, joka puhui imismiin olemuksesta. Kirjailija yhdisti kirjallisuuden ja matematiikan jotain vastaavaa, jolla on paljon yhteistä ja todennäköisesti yhteinen alkuperä. Shershenevichin mukaan minkään tekstin ymmärtäminen oli ehdottoman merkityksetöntä, paitsi tekijän yrityksille tulkita tekstiä. Kirjailija uskoi, että kuva ilmestyy puhtaan ja epäpuhtaan tasa-arvon periaatteen hyväksymiseen. Usein tämä vahvistettiin yksinomaan lihallisilla kuvilla ja kuvilla.

Kielivaatimukset

Imatologit tarjosivat yleisölle näkemyksensä venäjän kielestä. Tämän suuntauksen edustajat väittivät, että runouden kielellä tai runollisella kielellä on voimakas ero kirjalliseen kieleen. Uskottiin, että lähtökohdassaan se erottui kuvistaan. Siksi imagolaiset kiinnittyivät runouden opiskeluun jo niiden lähtökohtana. Tällä tavoin he yrittivät löytää sanojen todellisen merkityksen, nimittäin kuvat, jotka kantoivat sanoja niiden ilmestymisen alussa.

Lisäksi on huomattava, että sananmuodostumisen syvällisen tutkimuksen jälkeen imagolaisuuden tärkein piirre kirjallisuudessa oli omien - uusien kuvien luominen.

Pyrimme juuriin

Imagistiikka asettaa ensinnäkin kyvyn luoda oikein ja kauniisti kuvia, ei pelkästään sanoja. V. Shershenevich arvioi uudelleen kaikki futuristien saavutukset. Hän kiinnitti erityistä huomiota futurismin edustajien luomaan teoriaan. Tätä teoriaa kutsutaan "Abstruse". Kirjailija kehitti erilaisen käsityksen "itsetehtystä sanasta" (kielitieteen kolmion perusta A. Potebnya).

Shershenevich erotti sanan koostumuksesta sisäisen muodon, ulkoisen muodon ja alkuperäisen kuvan. Hylkääen kaikki sanan ääni- ja kirjoitusmuodot, mielikuvittajat asettivat ensin sanan kuvaavuuden. Samaan aikaan Imagismin edustajat pyrkivät varmistamaan, etteivät heidän luomansa kuvat ole toistuvia tai vastaavia.

Ei ykseyttä

Runousasioissa, huolimatta siitä, että oli olemassa imagojen yhteisö, tämän kirjallisen liikkeen edustajien keskuudessa ei ollut yhtenäisyyttä. Niillä, jotka olivat ystäviä ja tovereita kirjallisuuden alalla, oli täysin erilainen lähestymistapa työhönsä. Imagismin merkittävimpiä edustajia venäläisessä kirjallisuudessa olivat sellaiset kuuluisat runoilijat kuin Sergei Yesenin, Anatoly Mariengof ja Alexander Kusikov.

Tuskin on mahdollista antaa lyhyt karakterisointi Imagismista kirjallisuudessa - tämä on koko runollinen vaihe, joka sisälsi valtavan määrän vivahteita ja hienouksia.

Imatistien kouluun kuului runoilijoita, joilla oli täysin erilaisia \u200b\u200bnäkemyksiä teoriasta, joilla oli täysin erilaisia \u200b\u200bluovia lähestymistapoja. Jopa Mariengofin ja Kusikovin välillä voit löytää paljon enemmän eroja kuin yhtäläisyyksiä. Ensimmäisen mielikuvitus on kaikkein ristiriitaisin, kuten Yeseninin, jos katsot jotain hänen teoksistaan. Toisen kuvan imagismi, kuten Shershenevich, on kaikkein urbanistisimpi suuntauksen ensimmäisen muunnoksen edustajiin verrattuna.

Mutta jos tarkastellaan tämän jakautumisen syitä, voimme päätellä: Imagismi jaettiin vielä useampaan haaraan, koska sen edustajat kuuluivat erilaisiin sosiaalisiin ryhmiin, tukivat erilaisia \u200b\u200bnäkemyksiä ja heillä oli erilaiset käsitykset maailmasta.

Anatoly Mariengofin runo

Kuten edellä mainittiin, runoilijan teoksesta on tullut yksi esimerkkejä imagolaisuudesta kirjallisuudessa. Koska Anatoly on pitänyt kiinni ruistisesta imagismista, on sanottava, että runoilija itse kuului kaupunkiintelligentiin, joka menetti vankan maan jalkojensa alla. Kaikki tällaisen kehityksen edustajat, kuten Mariengof itse, kuvasivat kuvia vakavasta taantumasta ja tuhoista.

Runoilijan koko ydin löysi vain yhden turvapaikan - boheemian. Teemat, joita runoilija kosketti upeissa teoksissaan, liittyvät syviin sisäisiin kokemuksiin. Runot ovat täynnä pessimismiä, kaipauksia ja surua. Tämä voidaan selittää sillä, että kaikki eivät hyväksyneet lokakuun vallankumousta ja että imagistiset runoilijat olivat kiihkeitä vastustajia valtionjärjestelmän tällaisille muutoksille.

Imagismi Yeseninin työssä

Jos katsot Sergei Aleksandrovichin työtä, voit nähdä, että hänen teoksessaan imagismilla on täysin erilainen luonne. Tämä selitetään sillä, että Yesenin tuli kylästä, jossa hän varttui varakkaassa perheessä.

Sergein perhe oli esimerkki kylän kulaksista. Kun vallankumous alkoi, Yesenin alkoi huomata, että maanmiehiään ei kohdeltu lainkaan valtion lupaamalla tavalla. Siitä tuli imagolaisuuden tärkein edellytys. Kaikki hänen runot, jotka voidaan luonnehtia Imagismin kirjallisuuteen, ovat täynnä surua, katkeruutta ja sortoa, jota aiheuttavat toimeentulotalouden ongelmat. Hänen runoissaan voidaan nähdä tavallisten talonpoikien psykologia, joka määritteli erot kylän ja kaupungin asukkaiden välillä.

Imagismin kiista

Shershenevich teki teoksessaan "Imagist Sheets of Imagist" useita havaintoja, luottaen Sergei Alexandrovich Yeseninin työhön. Tässä työssä hän ilmaisi ideansa koko imagolaisuuden teorian parantamiseksi. Havaintojensa lisäksi Shershenevich kritisoi ankarasti monia runoilijoita-imageja. Lisäksi Shershenevich antoi runolle selkeän määritelmän: tämä on valtava määrä kuvia, jotka on kerätty yhdessä, mutta tämä ei ole kiinteä organismi. Voit ottaa yhden kuvan runosta ja korvata sen tusinalla toisella, mutta samalla kirjalliselle yksikölle ei aiheudu vahinkoa.

Anatoly Marengof ei ollut samaa mieltä Sergei Yeseninin tukemista ideoista. Hän ilmaisi mielipiteensä tästä aiheesta sävellys "Buyan Island". Maregnoff uskoi, että Imagist-runoilijoiden teosten tulisi olla hämärässä. Toisin sanoen tällaisten teosten tulisi olla venäläisen runouden toinen luokka, jota yleisö tarvitsee yhtä paljon kuin ensimmäisen luokan teoksia. Marengoff huomautti myös tarkalleen, että näillä teoksilla ei ole merkitystä sekä maailman- että kotimaisessa taiteessa.

Sergei Yesenin vastasi näihin kommentteihin esseellä "Life and Art". Tässä työssä runoilija päätteli, että Marengofille ja Shershenevichille itse imagismin periaatteella ei ole merkitystä. Hän päätyi tähän johtopäätökseen kirjallisten henkilöiden päätelmien perusteella. Yeseninin mukaan he kieltäytyivät hyväksymästä sanojen ja kuvien välistä yhteyttä ja yhdistelmää.

Jakaa

Siten 1900-luvun imagismin edustajien keskuudessa on kypsynyt jako. Tämän jaon lopullinen tunnustus tapahtui vuonna 1924. Tänä vuonna Pravda-sanomalehti julkaisi Yeseninin ja Gruzinovin kirjoittaman kirjeen. Kirjeessä kirjallisuushahmot kertoivat, että heillä Imagist-yhteiskunnan perustajina on oikeus ilmoittaa yhteisönsä hajoamisesta.

Imagismin rooli

Imagismin roolia hopea-ajan venäläisessä kirjallisuudessa ei voida aliarvioida. Tämän suuntauksen ansiosta venäjän kielellä on ilmestynyt monia uusia sanoja, joilla on tietty kuva. Arvioidessaan tätä seikkaa kirjallisuuden tutkijat keskustelevat siitä, onko syytä sijoittaa imismilaisuuden virta symboliikan, futurismin ja muiden suuntausten kanssa. Pikemminkin oikea ratkaisu olisi ottaa huomioon tämä suunta, samoin kuin muutkin, jotka olivat olemassa hyvin monimuotoisina viime vuosisadan 1920-luvulla. Samanaikaisesti ei voida ottaa huomioon imagolaisuuden edustajien merkittävää panosta venäläiseen kirjallisuuteen: rymityskulttuurin kehittämistä, lyyrisen runollisen koostumuksen yhtenäisyyttä ja monia muita saavutuksia runouden alalla.

Imagismi (Lat. Imago - imago) on 1920-luvun alun venäläinen kirjallinen suuntaus, joka julisti kuvion runon perustaksi. Moskovaan perustettiin ryhmä Imagisteja vuoden 1918 lopulla ego-futuristin johdolla V. Shershenevich... Imagismin merkittävin edustaja oli S. Yesenin; ryhmään kuuluivat myös I. Gruzinov, R. Ivnev, A. Kusikov, A. Mariengof, M. Roizman, N. Erdman.

Imatistit julistivat "kuvan sellaisenaan" ensisijaisuuden pääperiaatteekseen. Ei sana-symboli, jolla on ääretön määrä merkityksiä (symboliikka), ei sana-ääni (kuutio-futurismi), ei sanan nimi (akmeismi), vaan sana-metafora, jolla on yksi määritelty merkitys, on immagismin perusta. Kuvien kirkkauden tulisi tämän kirjallisen suuntauksen mukaan ylittää taiteen sisällön merkityksellisyys.

Imagismi ja sen edustajat

Imatologien ensimmäinen "julistus" julkaistiin 10.2.1919 "Sovetskaya Strana" -lehdessä. Imatologit väittivät tässä, että ”ainoa taitelaki, ainoa ja vertaansa vailla oleva menetelmä on paljastaa elämä kuvan kuvan ja rytmin kautta ... Kuva ja vain kuva<...> - tämä on taiteen mestarin tuotantotyökalu ... Vain kuva, kuten teoksen päälle kaatava naftaleeni, säästää tämän viimeisen ajan koista. Kuva on viivapanssari. Tämä on maalauksen kuori. Tämä on teatterinorju. Kaikki taideteoksen sisältö on yhtä tyhmä ja merkityksetön kuin kuvien sanomalehtien tarrat. "

Vuonna 1920 julkaistiin ensimmäiset imagojen kokoelmat, esimerkiksi The Smelter of Words. Lukuisten teostensa julkaisemiseksi he perustivat oman osittain laillisen kustantamon "Imagists". Vuosina 1922–24 he julkaisivat oman lehden, Hotelli matkustajille kauneudessa, neljä numeroa. Shershenevichin runojen nimet, jotka puhuivat "kuvasta itsessään", ilmaisivat tekijän teoreettisia ideoita, esimerkiksi "Kuvien luettelo" tai "Lyyrinen rakentaminen".

Imatistit jatkoivat Symbolistien aloittamaa keskustelua puoltaen runouden muodon uusimista, kuitenkin hieman erilaisilla korostusmerkeillä kuin futuristit. He vastustivat ideologiaa taiteessa, mikä johtui osittain heidän pettyneisyydestään vallankumoukselliseen idealismiin.

Imagistille tärkein asia oli vertailujen ja metafoorien uutuus, omaperäisyys ja konkreettisuus. Suuntaus järkyttää lukijaa, joka usein saavutetaan inhottavilla, mauttoisilla ja säädytöksillä kuvilla, löysi paralleelin lisenssisyydessä boheemisessa elämäntavassa.

Bolshevikien hallitus, joka piti parempana kuin lyyrisiä publicistisia jakeita ja tunnusti lyhytaikaiset propagandajakeet todellisena runona, käsitteli imagoja epäilemällä ja vihamielisesti.

Vuonna 1924 aloitettiin erimielisyydet imagojen keskuudessa; ryhmä hajosi vuonna 1927. Vuonna 1928 V. Shershenevich analysoi takautuvasti Imagismia ja nimitti A. Mariengofin (1920) tärkeimpiin teoksiin "Buyan Island" (1920), S. Yeseninin "Marian avaimet" (1919) ja oman "Twice two five" (1920).