Lionien kanssa esittely taiteeseen. Itsekasvatuksen rooli taiteen esittelyssä

Taide ... Ehkä tämä on tärkein indikaattori yhteiskunnan kehitystasolle. Mitä jokaisen ihmisen on tiedettävä kirjoittajan aikomus?

Kuinka paljon huomiota tulisi kiinnittää taiteen yksityiskohtaiseen itseopiskeluun? S. Lvov pohtii tätä ongelmaa.

Kysymys taiteen itsensä kehittämisen tarpeesta on erittäin tärkeä, koska nykyään monet nuoret jättävät huomiotta suuren kulttuuriperinnön.

Tämä ongelma on sosiaalifilosofinen. Tämä johtopäätös voidaan tehdä siitä syystä, että taidetta on olemassa

Vain yhteiskunnassa ja luovuuden kautta ihmiset yrittävät tuntea maailman. Esitettyä ongelmaa tarkastellaan historian, filosofian ja kirjallisuuden instituutin opiskelijoiden, jotka osallistuivat itsensä kehittämiseen, elämästä.

Kirjailija kiinnittää huomiota siihen, että suurin osa taiteista koskevista tiedoista sai nuorten omasta tahdostaan \u200b\u200bvapaaehtoisesti teattereissa, kirjallisuusiltoissa. S. Lvov toteaa surkeasti, että joskus henkilö voi tuntea olonsa epämukavaksi puhuttaessa tietyn tyyppisestä luovuudesta tietämättömyyden takia. Kirjailija väittää kuitenkin, että törmäyksessä ei pidä heti luopua

Jollakin käsittämättömällä: kiinnittäen huomiota ja aikaa tähän tai toiseen taiteeseen, voit oppia sen itse.

Asemaani vahvistaa fiktio. Monet kirjoittajat ovat nostaneet tämän aiheen kirjoituksissaan. Esimerkiksi R. Bradburyn kirjassa "451 astetta Faringaten mukaan" taide poistetaan kokonaan yhteiskunnan elämästä, mutta joillakin sankareilla on kirjojen ansiosta mahdollisuus tutustua suuriin teoksiin yksin.

Tämä mainitaan myös M. Vladin teoksessa ”Vladimir, tai keskeytetty lento”. Vysotsky ja hänen vaimonsa vierailivat koko elämänsä näyttelyissä, museoissa, konserteissa, tutustuivat koko maailman taiteeseen.

Siksi muusikoiden, kirjailijoiden, taiteilijoiden työn tutkimiseksi ja ymmärtämiseksi on tarpeen käyttää mahdollisimman paljon vaivaa ja huomiota. Itsekoulutus taiteessa on välttämätöntä, koska kulttuuritiedon ansiosta ihminen rikastuttaa sisäistä maailmaansa.

(1 keskimääräinen äänimäärä: 5.00 5: stä)

Aiheeseen liittyvät julkaisut:

1. Proosakirjailija, publicisti ja kriitikko S. L. Lvov nostaa teoksessaan kysymyksen rakkaansa roolista persoonallisuuden muodostumisessa. Uskon, että tällä ongelmalla on aina merkitystä, koska henkilöllä on taipumus kuunnella muiden mielipiteitä, vaikka hän ei noudata heidän neuvoja. Tekstin kirjoittaja muistaa oman tarinansa siitä, kuinka vanhasti intohimo musiikkiin oli hänen tovereilleen [...] ...
2. Usein ihminen piilottaa "minä" maailman ulkoisen epätasaisuuden ja julmuuden takia. Kuinka pitää tosi kasvot? Kuinka ei saa vaikuttaa muihin ja ettei muuttua töykeäksi ja olla kohtelias ja reagoiva? Juuri tästä ongelmasta S. Lvov keskustelee. Kysymys kyvystä pysyä itsessään on tänään erittäin tärkeä, koska luonnotonta käyttäytyvä ihminen ei pysty saavuttamaan muiden kunnioitusta. [...]
3. Oikea taide on mielestäni kyky välittää useimmille ihmisille jotain kaunista, joka kykenee koskettamaan sieluaan, herättämään kirkkaita tunteita ja miellyttäviä tunteita. Todellinen taide on voimakas voima, jota aika ei rajoita. Mutta mikä inspiroi luojaa, auttaa häntä luomaan kuolemattomia mestariteoksia? Mielestäni ensinnäkin luonto kannustaa ihmistä luomaan. Luonnonmaisemien päällikkö K. [...] ...
4. VA Kaverinin romaanin otteesta käy selvästi ilmi, että se puhuu nuorten rakkauden alkamisesta. Heidän sydämensä vetävät toisiaan, mutta rakastajat itse eivät vielä uskalla tunnustaa tunteitaan. Sankaritar on vaatimaton ja hiljainen tyttö, hän ei jaa kokemuksiaan kotitalouden kanssa. Isoäiti Nina Kapitonovna on jo pitkään yrittänyt ymmärtää mitä tapahtuu [...] ...
5. Tsybulkon valmistautuminen venäjän kielen tenttiin: Vaihtoehto 10 Taiden tuntemuksen ongelma Tapaamme elämässämme usein ihmisiä, jotka ovat kaukana taiteesta. He eivät ymmärrä klassista musiikkia, eivät vieraile teattereissa ja museoissa. Heidän elämänsä on yksipuolista ja tylsää. Tällaisia \u200b\u200bihmisiä voidaan kuitenkin auttaa. Kuinka musiikin hankkiminen tapahtuu? Kysymykseen vastaa tekstin kirjoittaja S. Lvov. [...]
6. Bazarov on nuoren sukupolven edustaja. Hänen persoonallisuutensa on ryhmitelty Ne ominaisuudet, jotka ovat hajallaan pieninä osakkeina joukkojen keskuudessa. DI Pisarev Turgenev kirjoitti artikkelissaan "Isät ja pojat" artikkelissaan Bazarov: "... poissulkin kaiken taiteellisen hänen sympatiapiiriltään" korostaen, että "minun piti piirtää hänen hahmonsa tällä tavalla". Se voidaan nähdä romaanin tekstistä [...] ...
7. 7. luokan kuvataiteen oppitunti Alieva Luiza Narimanovna, G. Nefteyugansk, Khanty-Mansi, autonominen Okrug-Yugra -taiteen taiteen opettaja. Metodinen osa Oppitunti aiheesta ”Maalauksen paikka ja rooli 1900-luvun taiteessa” on yksi viimeisen työn teoksista kolmannella vuosineljänneksellä ”Elämän suuret teemat”. Tämän aiheen tutkimuksen suoritettuaan heidän tulisi ymmärtää teemamaalauksen paikka ja rooli taiteessa [...] ...
8. Berezina Lyubov Nikolaevna Koululaisten tutustuminen kansanmaalauksen alkuperään tutustumalla Gorodets-maalaukseen. Tärkein edellytys modernin esteettisen kasvatusjärjestelmän rakentamiselle ja ihmisen henkisen ja moraalisen kulttuurin kehittämiselle on kansantaideteos pedagogisessa työssä lasten kanssa. Perinteinen kansantaide myötävaikuttaa voimakkaasti lapsen maailmaan, sillä on moraalinen, esteettinen, kognitiivinen arvo ja se ilmentää [...] ...
9. Kuten ymmärrän tämän ilmaisun. Et voi tulla vain hyväksi opettajaksi saadaksesi sellaiseksi, sinun on opittava pitkään, kommunikoitava paljon lasten kanssa, eikä sinun tarvitse vain oppia, sinun on oltava syntynyt tätä varten. Esitän opinnäytetyöni tueksi esimerkkejä. Joten lauseissa kaksikymmentäkuusi - kolmekymmentäyksi, siinä sanotaan, että voidaksesi olla hyvä opettaja, sinun on tunnettava aihe hyvin, hyvin [...] ...
10. Kasvatustieteiden kandidaatin Boris Bim-Badin pohdintojen aihe on omistettu viisauden määritelmään liittyvään ongelmaan. Kirjailija toimii myös vanhempana tutkijana tutkimuslaitoksessa, joka tutkii yleispedagogiikan ongelmia. Tiedemiehen mukaan viisautta tulisi pitää meidän korkeimpana korkeutena siihen, mitä ihminen pystyy saavuttamaan. Viisaus tarvitsee tietoa, mutta se ei rajoitu yksinomaan [...] ...
11. Mikä on taiteen rooli ihmisen elämässä? Juuri tämä kysymys on analysoitavan tekstin kirjoittajan huomion keskipisteessä. E. Amfilokhiyeva ehdottaa, että pohditaan taiteen tarkoituksen ongelmaa, jolla on nykyään merkitystä. Itse asiassa digitaalitekniikan aikakaudella yhteiskunnan moraaliset suuntaviivat heikentyvät, ja taide, joka on keino sielun kouluttamiseen, auttaa ihmistä pyrkimään hyvään ja [...] ...
12. Aina ihminen yhdisti elämänsä luovuuteen, taiteeseen. Jotkut tekivät mestariteoksia, jotka ilmaisivat ajatuksensa, tunteensa ja kokemuksensa. Toiset ovat nauttinut näistä mestariteoksista. Taide vaikuttaa tavalla tai toisella ihmisen elämään. Tuberovskaya nostaa tämän ongelman analysoitavaksi ehdotetussa tekstissä. Kirjailija osoittaa, kuinka tärkeää ei ole vain nähdä luonto, vaan myös tuntea se voidakseen [...] ...
13. Sika ei ole pakollinen käyttäytymään kuin sika, mutta ihmisen on toimittava kuin ihminen - jotain tällaista kuulostaa B. Zakhoderin lausunnolta. Olisi hienoa muistuttaa jotakin kirjoittamasta isoin kirjaimin itselleen, jotta he voivat lukea useammin, ja välttää sen mukaisesti välttää tuhoisia tekoja, kuten Oseevan tarinan hahmot tekivät. Pojat loukkasivat naapuria, joka teki heistä [...] ...
14. Harvoin ajattelemme kuinka lyhyt elämämme on. Se vie vain noin seitsemänkymmentä vuotta syntymän jälkeen, ja henkilö muuttuu vain muistoksi. Äärettömälle maailmankaikkeudellemme seitsemänkymmentä vuotta on vain yksi hetki. Kuinka ohimenevä ihmisen elämä on? Tämän kysymyksen on kirjoittanut venäläinen kirjailija Y. V. Bondarev. Bondarev kirjoittaa tekstissään: "Jos pitkäikäisyys [...] ...
15. Suositun sananlaskun mukaan sillä, jolla on häpeä itsessään, on myös "omatunto". Vaikka kaikki eivät ymmärrä sanan omatunto merkitystä, eivätkä kaikki ymmärrä syitä, miksi sen tärkeätä on. Kirjailija D. Granin kertoi kanssamme perusteluistaan \u200b\u200btästä aiheesta, hämmentyneenä kysymyksestä: mikä on tämän ihmisen ilmestymisen lähde, ilmeisesti sekä hyödytön että myös [...] ...
16. Erityinen vammaisten lasten korjaava oppilaitos "erityinen (korjaava) koulu №13 VIII tyyppi" Orenburgissa. Taidetaiteen avoin oppitunti 7. luokassa. Tunti - kutsu taiteen työpajaan. Aihe: ”Kansallisen koristeen piirteet. Maalaa amuletteja ”. Valmistaja: Kondrasheva Natalia Konstantinovna 1 tutkintokategoria, yleissivistävän koulutuksen kunniatyöntekijä. Aihe: "[…] ...
17. Oikea taide koskettaa syvimpiä henkisiä jousia, se kykenee herättämään kirkkaita tunteita antaen unohtumattomia hetkiä. Todellinen taide neutraloi negatiiviset tunteet ja puhdistaa sielun. Joskus vain todellinen taide voi elvyttää tahdon elää. Se voi inspiroida, saada sinut parantamaan ja ajattelemaan olemisen merkitystä. Taide rikastuu hengellisesti, laajentaa ajatuksiamme ympäröivästä maailmasta. Taiteen valtava arvostus [...] ...
18. Itsekoulutuksen rooli taiteen tuntemisessa Henkilö tulee ennemmin tai myöhemmin taiteeseen, olipa kyseessä amatöörikoulun kuoro tai erityisen suunnan erikoiskoulu. Tekstin ongelma voidaan kuvata seuraavasti: polkujen etsiminen taiteeseen. Sitä tapahtuu joskus: elämän alussa kasvava ihminen, koulupoika, ei ole kovin halukas osallistumaan siihen, mikä liittyy taiteeseen. Ja silti aloitus [...] ...
19. Aidolla taiteella on kyky kuvata todellisuutta, ymmärtää se kuviollisesti, muuttaa se osaksi henkistä kulttuuria tai lähteeksi maailmalle. Tämä on prosessi, jonka kautta toteutetaan ihmisen sisäinen maailma. Oikealle taiteelle annetaan elämän oppikirjan ja instrumentin rooli, jonka avulla ihminen pyrkii saavuttamaan täydellisyyden. KG Paustovsky tarkastelee teoksessaan maalausta ja kirjoitettuja kuvia [...] ...
20. Professori Olga Borisovna Sirotinina alkoi etsiä vastausta kysymykseen siitä, millainen puhe voi olla hyvä. Hän otti filologian tutkijana ja filologian tohtorina vastuun suullisen puheen arviointiperusteiden etsimiseen liittyvän ongelman ratkaisemisesta. Ihmisillä on taipumus arvioida puhetta eri tavoin. Joku arvostaa hyvin, kuinka töykeää ja aggressiivista joku [...] ...
21. Menneisyys on kaiken nykypäivän alku: perinteet ja tavat, joita esi-isiemme sukupolvet ovat noudattaneet. Tulevaisuuden on mahdotonta tapahtua ilman menneisyyttä. Millainen elämämme on tänään täynnä? Jokaisella ihmisellä on omat tottumuksensa ja hän noudattaa omia perustaansa. Jokaisella yhteiskunnalla on ainutlaatuiset perinteet ja tavat. Kaikki tämä on kerätty monien vuosien ajan. Esimerkiksi häät on mahdotonta suorittamatta perinteen mukaisia \u200b\u200botteluita, tai [...] ...
22. Itsekehityshalu, hengellisen kehityksen kehotus ja henkilökohtainen kasvu leviävät läpi koko Venäjän 1800-luvun kirjallisuuden. Turgenevin, Dostojevskin, Tolstoi sankarit tekevät monia virheitä, harhautuvat enemmän kuin kerran, mutta eivät koskaan pysähdy kehitykseen. Siksi Dostojevskin romaanin Rikos ja rangaistus keskellä on nuoren yhteisen Rodion Raskolnikovin hahmo, joka on vangittu uusilla sosiaaliteorioilla. [...]
23. Kielisti F.I.Buslaev puhui kaksiosaisesta virkkeestä suunnilleen seuraavalla tavalla: kaksiosaisessa lauseessa käytetään kahta toisiinsa liittyvää järjestämiskeskusta - aihetta ja predikaattia. Lauseen pääjäsen on predikaatti. Se on ilmaus siitä, mitä puhutaan puhetta koskevasta aiheesta. Lauseen keskeinen keskipiste on predikaatti. Itse asiassa ilman häntä ehdotuksella ei voida [...] ...
24. Runo "Ehkä myöhässä, ehkä liian aikaisin ..." viittaa Yeseninin myöhään intiimeihin sanoituksiin. Se kirjoitettiin joulukuun puolivälissä 1925, kun runoilija oli hoidossa Moskovan yliopiston neuropsykiatrisessa klinikassa, jota johti erinomainen tiedemies Pjotr \u200b\u200bBorisovich Gannushkin. Sergei Aleksandrovich lähti 21. joulukuuta lääketieteellisestä laitoksesta ja lähti Leningradiin. Neljä päivää myöhemmin hänet löydettiin kuolleena huoneestaan \u200b\u200b[...] ...
25. Ihastuttavin asia, jonka vain ihmisen kädet pystyivät luomaan, esitetään taiteen muodossa. Koska esivanhemmillamme oli kyky taitavasti luoda mestariteoksia, meillä oli tänään onni kokea ihailua klassisen maalauksen silmissä ja lukea samalla suurten klassikoiden: runoilijoiden ja muusikoiden teoksia. V. Nekrasov käsitteli teosten suoraa vaikutusta ihmiseen. Korostaakseen [...] ...
26. Vaihtoehtoisesti ei ole syytä kysyä kysymystä tärkeimmästä taiteen muodosta. Jokaisella taiteen tyypillä on omat houkuttelevat puolensa ja piirteensä, jotka voivat vaikuttaa ihmisen tiettyihin henkisiin johtoihin. Yksi vertaus, joka on syytä muistaa, kiistellen parhaasta elokuvasta, kirjasta, kuvasta tai TV-ohjelmasta. Tämä on vertaus - tarina laulajasta, joka [...] ...
27. Henkilö pyrkii pääsemään voitolliseksi missä tahansa tilanteessa. Voiton maku antaa sinulle luottamusta ja iloa. Voitot ovat maailmanlaajuisia ja pieniä, päivittäin. Jokainen voitto tekee meistä kestävämmän ja tiukemman. Voitto omista peloistamme ja laiskuudesta yli on yksi elämämme merkittävimmistä. Kukaan ei halua kokea tappioita, vaikka ihminen ei aina kykene voittamaan. Mutta jopa [...] ...
28. Taide esitetään kaikkien kauneimpien ihmisten käsien ja mielen luomien asioiden muodossa. Upea luonnollisuus on varustettu ihmeellisellä kauneudella, joka on aina vaikuttanut ihmisiin. Tämän seurauksena hän, jolla on kykyä, jatkoi elämän hetkien ainutlaatuisuutta. Kun yrität omaksua kaikki mestariteokset mielesi ja huomiosi kanssa, niin se vie hengitykseni, koska ne ovat nerojen luomia, ja jälkeläisten säilyttämiä ja jatkamia. [...]
29. Mitä vaikutusta taiteella, arkkitehtuurilla, maalauksella on ihmiseen? Kuinka ihmiset suhtautuvat kulttuuriperintöön? Voimmeko ymmärtää, mitä niiden tekijöille ominaista on? Tämän tekstin kirjoittaja kiinnitti huomiota ihmisen ymmärtämiseen kauneudesta. V. Soloukhinin esiin tuomalla ongelmalla on erittäin merkitystä nykymaailmassa. Sanan taiteilija pohtii ihmisen käsitystä taiteesta. Hän kirjoittaa [...] ...
30. Pedagogisten työntekijöiden tieteellinen-käytännöllinen konferenssi "Fyysinen kulttuuri ja joukkourheilu tärkeinä lasten ja nuorten sosiaalistamiskeinona nykyaikaisessa yhteiskunnassa" LASTEN JA ADOLESENTTIJÖIDEN OSALLISTUMINEN FYSIKAALISEN KOULUTUKSEN JA HENGEN SPORTTIÖÖN Kirjoittaja: Mitusova Olga Aleksandrovna, biologian ja kemian opettaja, MOBU SOSH # 10 Projekti ”Meidän tietämme terveyteen” (luova tutkimushanketoiminta) Lyhyt kuvaus projektista. Suoritettua hanketta toteutetaan [...] ...
31. Oppitunnin tarkoitus: perehdyttää opiskelijat syksyteeman taiteilijoiden, muusikoiden ja runoilijoiden teoksiin, opettaa kuvaamaan maisemaa. Oppitunnin tavoitteet: luoda kyky säveltää sävellys paperille; kehittää opiskelijoiden luovia kykyjä, havainnointia; kouluttaa isänmaallisia ja esteettisiä tunteita taide-, kuvataiteen ja kirjallisuuden kautta. Varustus: Maalaus: I. Levitan “Kultainen syksy”, äänitteet. Oppitunnin tyyppi: integroitu. Opinnäytetyö: ”At [...] ...
32. Uskon, että taide on lahjamme. Lisäksi on tärkeää, että tämä on lahja, jonka voimme antaa ja jonka voimme hyväksyä. Taide ei ole vain piirroksia, melodioita tai outoja veistoksia. Taide välittää ihmisen sisäisen maailman, ihmisten viisauden, pala totuutta. Ihminen, joka on jopa vähän taidetta rakastava, löytää aina jotain puhuttavaa. Ja puhua […]...
33. Taide on todellisuuden heijastus luovan ihmisen silmien kautta. Taiteelliset kuvat ja äänet herättävät sielun, täyttävät sydämen onnellisuudella. Oikea taide häiritsee arkipäivää, siirtyy unelma- ja fantasiamaailmaan, lisää uskoa ihmeisiin. Näiden sanojen pätevyyttä voidaan tukea erityisillä esimerkeillä. Muinaisista ajoista lähtien teatteri on ollut katsojalle miellyttävä, jännittävä ja lataa sielua hyvällä. Ei ihme, että sitä pidetään taidetemppelinä. [...]
34. Lermontov esitti Aikakauden sankarin sivuilla lukijalle kysymyksen, jonka monet meistä ovat hämmentyneitä: mistä syistä hänen aikansa arvoisimmat, älykkäät ja energiset ihmiset eivät pidä käyttämään kykyjään ja merkittäviä kykyjään, tästä johtuen alussa elämä ihmiset haalistuvat. Kirjailija antaa vastauksen tähän kysymykseen kertomalla tarinan tärkeimpien elämästä [...] ...
35. Vanha talo voi kertoa meille menneisyydestä. Hän tuntee muiden ihmisten menneisyyden. Esimerkiksi rikkoutuneiden lelujen ja revittyjen tapettipalojen läsnäolo luostarissa kertoo meille, että talo oli kerran täynnä lasten naurua ja ääniä. Vanhat keittiöt ja likaiset ruukut muistuttavat yleensä talossa asuvasta kerran hyvästä kotiäidistä ... Ja rappeutuneiden puiden tai kuivatun ruohon ansiosta [...] ...
36. Henkilökohtaisten etujesi uhraamista toisten elämän vaurauttamiseksi kutsutaan itsensä uhraamiseksi. Ihmistä pidetään erittäin organisoituneena olentona, joka tuntee käsitteet kuten moraali, myötätunto, ystävällisyys ja altruismi. Juuri nämä piirteet ja henkiset ominaisuudet ovat yleensä ominaisia \u200b\u200bhenkilölle, joka uhraa itsensä vapaaehtoisesti. Itsensä uhraamisen tavoite ei koske kaikkea ihmisen hyvinvointia. Se saattaa […]...
37. Ihmisen on hyvin vaikeaa elää tietoisuuden kanssa siitä, että koko yritys on epätasainen ja että vain hän, valitettava joukko, tietää totuuden. Varsinkin jos tämä “yritys” on koko moni miljoona ihmistä. Pysyminen ihmisten ulkopuolella on ollut hänelle aina kauheampaa kuin pysyminen totuuden ulkopuolella. Siksi tämä bogey - "kansan vihollinen" - vaikutti venäläisen intellektuellin sieluun tällä tavalla [...] ...
38. Kahden viime vuosisadan aikana ihmiskunta on tehnyt valtavan läpimurton tieteen ja tekniikan alalla. Onko kuitenkin mahdollista puhua samalla luottamuksella moraalin etenemisestä nykymaailmassa? Vai päinvastoin, onko yhteiskunta kokenut moraalista kriisiä? L. G. Matros pohtii nykymaailman kulttuuritason alentamisen ongelmaa. Tämä kysymys on ajankohtainen. [...]
39. Voiko taiteilija kuvaa ihmisen todellisia tunteita sodassa? V. Nekrasov pohtii tätä ongelmaa. Yrittäessään vetää lukijaa ajattelemaan tätä aihetta, tekstin kirjoittaja muistuttaa lapsuutensa tunneista sotaa kuvaavien kuvien katselusta ja vertaa näitä aistimuksia todellisiin, sodassa koettuihin aistimuksiin. Oli vaikeaa lopettaa kuvien katselemista [...] ...
40. V. Kataev kuvaa teoksessaan tilannetta, jossa kunnioitettu kirjailija antaa suosituksia nuorelle aloittelevalle kirjailijalle. Tapaamisensa jälkeen I. Buninin kanssa kirjailija sai selville totuuden, että runouden kirjoittaminen ei ole välttämätöntä, jos mietitään jotain epätavallista, vaan silloin, kun oli onni huomata jotain kaunista arjessa. Tarkalleen […] ...

Tapaamme usein ihmisiä, jotka ovat kaukana taiteesta. He eivät ymmärrä klassista musiikkia, eivät vieraile teattereissa ja museoissa. Heidän elämänsä on yksipuolista ja tylsää. Tällaisia \u200b\u200bihmisiä voidaan kuitenkin auttaa. Kuinka musiikin hankkiminen tapahtuu? Kysymykseen vastaa tekstin kirjoittaja S. Lvov.

Hän uskoo, että taiteen tunteminen tapahtuu kaikkialla: elokuvateatterissa, konsertissa. Kirjailija vakuuttaa meidät, että ihmisen on pyrittävä ymmärtämään taidetta.

S. Lvov paljastaa ongelman omasta kokemuksestaan. Dmitri Šostakovitšin konsertissa käyminen sai hänet "heti ja ikuisesti toipumaan koskemattomuudestaan \u200b\u200bmusiikkiin". Sittemmin vakavasta musiikista on tullut hänelle välttämättömyys, tarve, onnellisuus.

Ivan Turgenevin romaanin "Isät ja pojat" sankari Jevgeni Bazarov ei pitänyt musiikista, ei ymmärtänyt taidetta. Se oli kielto, joka saavutti absurdin pisteen, ja vasta kuoleman edessä hänestä tuli inhimillisempi ja romanttiset piirteet paljastuivat hänessä.

"Elämä on lyhyt, taide on kestävää" - kirjoitti Hippokrates. Taiden päätarkoitus on antaa ihmiselle tuntea itsensä. Jokaisen tulisi ymmärtää ja rakastaa taidetta, musiikkia. Hänestä tulee täysivaltainen persoonallisuus, jos hän paljastaa kauneuden maailman itselleen.

En ryösti kaviota turhaan. Sanon sen sellaisena kuin se on: kulttuurin suhteen kaikenlaista taidetta - voin vastata riittävästi. Ei, tosissaan! Minulla on vaimo - Irka - erittäin fiksu nainen. Hän valmistui kulttuuri-instituutista. Minulla on myös kaksi "tornia". Liikuntainstituutti - kymmenen vuotta poissa ollessa yliarvioitu. Hän valmistui, kiitos Jumalalle, kun hän jätti urheilun kolmeksi vuodeksi. Esitin tutkintotodistuksen äidilleni heti - ansaitsin sen. Hän pitää sitä laatikossa koko ajan maidonhammasteni kanssa. Äideillämme on omat vitsinsä. Tässä. Ja toinen instituutti - valmistuin kaupasta kahdessa kuukaudessa. Ensimmäisessä tutustuin opettajiini. Ja toisen kuukauden aikana me kaikki pestimme tutkintotodistukseni. Joten minulla on kaksi tutkintotodistusta, ellei niitä, joita ei pidetä urheiluna. Ja Irkalla on yksi. Mutta hän opiskeli häntä viisi vuotta. Emme silloin tunteneet toisiamme. Joten auttaisin häntä tietysti. Mutta hän itse. Mistä - kunnioitan. Hän opiskeli yleensä hyvin koulussa. Hänellä on todistuksessa vain neljä kolmoista. Loput ovat neljää, viisi. Hyvin tehty. Ja hän yleensä makaa hyvin koko kulttuurissa. Hän ja poikani kunnioittavat erittäin paljon. Hän, kuten jotain kulttuurista, alkaa puhua - kukaan ei keskeytä häntä. Miksi kiistellä pätevän henkilön kanssa? Perheessämme se on näin: Ansaitsen rahaa, ja hän piiskaa loput.
Emme edes taistele hänen kanssaan. Ja asia ei ole, että molemmat olemme korkealla elämässä. Se on vain, että hän, loppujen lopuksi, Irka, kun hän alkaa tarttua sanoihin ... Luontoissuorituksina, ei perämies, mutta se kuulostaa järkyttävältä. Tässä esimerkiksi "kurja". Lopussa - "bl", mutta merkitys, ilmeisesti, on erilainen. En tiedä. En edes tiedä kuinka tämä sana yleensä kirjoitetaan. Ja se olisi kaikissa tietosanakirjoissa kysytään. Joten en vanno Irkan kanssa. Olen järkyttynyt valtavan sieluni syvyyteen ja lähden. Laitan päälle vanhan Adidakseni. T-paita "Sport" ja - kuntosalilla, simulaattoreilla. Tai - heidän pojilleen, sukulaisilleen. Totta, Irka kritisoi myös poikiani. Hai. Valera, hän sanoi, että hänellä oli, sanotaan, kallo kuin oligofreeninen. Minä en tiedä. Ei ole mitään verrata. Vaikka mielestäni Valerkan torni on normaali. Ja yleensä, hänen poikansa - hän ei kanna pistettä. Istukaamme poikien kanssa. Meillä on olut, otamme sen. Kerran - sydämestä helpottunut. Voit palata kotiin.
Joten puhun kulttuurista. Tältä osin Irka vaikuttaa minuun suuresti. Ja en kiellä häntä. Muistan, että viimeinen vitsi oli “perhonen. Ei sillä, joka lentää, mutta se ripustetaan niskaan. Irka yleensä rakastaa minua ostamaan mitään vaatekaappista. Aikaisemmin hän oli kuitenkin aina menettänyt koon. Hän ostaa takin, ja se on fluorografissani, kuten turtleneck: selkänoja. Ja nyt hänellä on jo silmä. Sain kokemusta. Sanoin hänelle vain, ettei se osta mitään sinistä. Jopa farkut. Kumarit minua tämä väri Ja lopun sateenkaaren kanssa olen normaalissa suhteessa. Joten Irka päätti ostaa minulle rusetin smokkilleni. Minulla on smokki, kuten viitta: Joissakin tapauksissa se on yksinkertaisesti välttämätöntä. Olen usein kulttuuritapahtumien sponsori. Nyt naisille tarkoitettujen savikoteloiden näyttelyyn avaan kasinon. Ja smokin alla oleva solmio ei sovi. Itse asiassa en käytä solmiota. Kerran, se oli kauan sitten, halusin sitoa solmion itselleni. Joten hän kiristi solmua, melkein tukahdutti - veti sen liian kovaa. No, kaverit olivat siellä. He leikkasivat hänet auki keittiöveitsellä. Ja sinun ei tarvitse sitoa perhosta. Hän napsahtaa itsensä takaa. Vain kaulani kasvaa suoraan korvista ja sellaisia \u200b\u200bperhosia ei ollut kokoani. He ompelivat sen ateljööri. Vasta kun lasken liemi alas, tämä perhonen puukottaa minua nurkillaan poskissa. Joten kävelen ylpeänä nostetun tornin kanssa, jotta perhonen ei piikki
Ja niin Irkani sairastui jotenkin. Hän sai kylmän. Makasin solariumissa, hikoilin kuin tiiviste ja ulkopuolella - miinus kymmenen. Helmikuun loppu. Kun hän pääsi autoon, se luonnollisesti liukastui.
Täällä tämä ruumis on kotona, kaikki puukossa. Ja hän pyytää minua: - Lyosha, osta kuva. Täällä sinun täytyy ripustaa se sohvan päälle.
En ymmärrä kuvissa, joista vastustin häntä. Ja hän lepäsi torvensa. Osta, he sanovat, että siinä kaikki. "Minä", hän sanoo, "voin kuolla pian. Täytä viimeinen toiveeni." Ymmärrän, että hän pelaa typerää. Miksi hän kuoli? Täällä lääketieteellisen instituutin professori antaa pistoksia kahden tunnin välein, ja tätinsä, keittiön psyykkinen, juo teetä. Joten kaikki tarjotaan. Mutta hän ei vaivautunut hänen kanssaan - henkilö on sairas, miksi kiistellä hänen kanssaan? "Okei", sanoin, "ostan sen." Irka oli iloinen heti. "Vain - huutaa: - älä ota sisustusmaalausta. Katso jotain mielenkiintoista".
Mitä "sisätiloihin" tiedän, jo tiedän. Nämä ovat kaikenlaisia \u200b\u200bkoivuja, joulukuusia, karhuja metsässä ... Lyhyesti sanottuna, kun se sopii puskutraktoriin ja huonekalujen alle, ne ripustetaan seinille. Mutta mielestäni jotain mielenkiintoista on vaikeaa. Irkalla ja minulla on joskus erilaisia \u200b\u200betuja. Olen esimerkiksi kiinnostunut kylpylästä, ja hän on kiinnostunut oopperasta. Siksi otin Leshyn neuvottelemaan kanssani. Yurka Leshy söi koiran kuvissa. Hänellä on kaikki mitä Louvre ostaa kotona.
Menimme hänen kanssaan keskustan kalleimpaan salonkiin. Siellä ensimmäisessä kerroksessa on maalauksia, ja kaikissa muissa kuudessatoista kuvernööri ja hänen prikaatinsa istuvat. Joten, tiedät: salonki on vankka, kerran saman katon alla kuvernöörin kanssa.
Myyntimiehet hyppäsivät heti meille. He, mikä on tyypillistä, hyppää minua kohti kaikkialla. Olipa koruissa tai rannalla. Heillä on myös kiinnostunut ostaja. He ymmärtävät, kuka juuri hautti palloja ja kuka luonnostaan \u200b\u200bostaa.
Katson kaikkia heidän kuviaan ja poltan! Tällainen pieni, kämmenen kokoinen kuva paperille, joka repiä pois luonnoksesta. Jotakin hölynpölyä vedetään siihen ja siellä on kaksi lemaa. Ja Leshy-show-punta: hän ottaa lasit taskustaan \u200b\u200bja tuijottaa häntä. "Kauneus", hän sanoo. Ja hän työntää minut sivulle, he sanovat, neuvoo ostamaan. Sanon hänelle, että koska olet niin tuntija, ota se itse. Ja minulla olisi jotain helpompaa. Emme jää hinnan takana.
Ja tyttömyyjä kysyi minulta: "Tunnetko professori Malinovsky?" Tunnen vain yhden professorin sukunimellä - Lebedinsky. Ja Lyokha on käärme, levitti kätensä: "Tietenkin! Uusi maalaus on ilmestynyt? Tai onko hän jo tuonut näyttelynsä Japanista?"
Tyttö selittää, että kaikki oli loppuunmyyty Japanissa. Vain yksi maalaus palasi kotiin. Professori ei koskaan halunnut jättää häntä samuraiin. Vaikka he kysyivät häneltä, he pyysivät! Näytä minulle, minä sanon.
Mitä sitten? Pala rannasta, joka meillä on kaupungin ulkopuolella, ja haara koko kuvan läpi. Totta, haara on hyvin vedetty: kuori ja kaikki muu ... Lehdet siellä, kaikenlaisia.
"Mitä se kannattaa?" - Olen kiinnostunut.
Tyttö aloitti ylöspäin niin paljon kuin rintaliivin hihna tuli ulos. "Aiotko ostaa?" - puhuu.
"Ei, - vastaan: - piirtä uudelleen!"
Ja Leshyn helmet loistivat lasien alla. Hän ajaa minut sivuun. Sanoo: "Lesh, kyllä, sinä loppujen lopuksi et välitä, mitä ottaa! Ota sinne," Levät lokit "!"
"Sinä", sanon "lokki, lepää itsesi. Et ole tuonut minua tänne. Lisäksi sinulla on kuvia kotona - akseli. Niiden takia televisio ei ole näkyvissä. Ja pidin itse tästä oksasta. Kyllä, ja olen ollut rannalla koko talven. ei ollut. Joten - laiduntaa. Ostan tämän kuvan itse.
Tyttö sanoo: "Kaksi paloa taalaa tai puinen - hinnalla".
Olin jo yllättynyt: miksi professori puhkesi noin kahden dollarin edestä japanilaisten edessä? Toisaalta, kopeck pala on myös isoäiti. Ei Jumala tiedä mitä, mutta muut ihmiset elävät heidän kanssaan koko kuukauden! Ja tässä - vain haara. Ja Lyokha työntää minua taas: "Otatko sen vai et?" Ja hän silittää kehystä kädellään. Leikkasin hänet käteen, jotta kehyksen lakka ei tahri.
"Otan", sanon "pakkaa ja lataa". Iso kuva. Biljardipöytä.
Toin sen Irkaan. Matkalla ostin lisää rypäleitä. Muuten, asia ei ole halpa. Kuvan arvoinen on kuin viisi senttimetriä tästä rannasta.
Irka, sain juuri injektion. Hänen koko kasvonsa oli vääntynyt. Heti kun hän näki kuvan, jonka olin ostanut, hän nousi sohvalta! "Lyosha", hän sanoo, "en odottanut! Malinovsky! Alkuperäinen! Mistä?"
"Kamelilta!" - Minua purettiin jo! Miksi hän ihailee tätä Malinovskya niin paljon? Onko hän tuttu?
Sitten sain selville hänelle. Rauhoittunut. Isoisä tuli seitsemänkymmenen vuoden ikäiseksi. Jo osui hulluuteen. Osoittautuu, että hän on kansallinen ylpeytemme. Tretjakovin galleriassa ei ollut tarpeeksi kaksisataa taalaa ostamaan tämä haara. Ja isoisä ei muuttanut pois - kukko.
Nyt mietin, mitä hyvää tehdä: maalauksien ostamista. Ensinnäkin kymmenessä vuodessa ne ovat kymmenen kertaa kalliimpia, jos dollarin hinta ei laske. Toiseksi Venäjän kansallinen perintö moninkertaistuu. Ja kolmanneksi, siellä voi jotain periä lapsilleen myös "Rolex" -sarjani kanssa Brullan kanssa. Koska taide, kuten Rolex, on ikuinen!

Venäjän kieli

17 alkaen 24

(1) Taiteen esittely voi tapahtua tilavassa, tarkoitukseen rakennetussa rakennuksessa, neljän seinän sisällä ja ulkona. (2) Se, näytetäänkö yleisölle toinen elokuva, johtavatko he luokat draamapiirissä, amatöörikuorossa vai kuvataiteen ympyrässä - kaikessa tässä luovuuden tulella on oltava ja voi elää pitkään. (3) Ja kuka kerran panee työnsä johonkin näistä asioista, se palkitaan ajan myötä.
(4) Taide paljastetaan tietysti helpommin ja helpommin niille, jotka itse antavat sille voimaa, ajatuksia, aikaa, huomion. (5) Ennemmin tai myöhemmin kuka tahansa voi tuntea olevansa epätasa-arvoisessa asemassa tuttavien ja ystävien keskuudessa. (6) Esimerkiksi heitä kiinnostaa musiikki tai maalaus, mutta hänelle he ovat kirjoja, joissa on seitsemän sinettiä. (7) Reaktio tällaiseen löytöön on mahdollista eri tavoin.
(8) Kun minusta tuli opiskelija historian, filosofian ja kirjallisuuden instituutissa, monet asiat yhdistivät minut välittömästi uusiin tovereihin. (9) Harrasimme vakavasti kirjallisuutta, historiaa, kieliä. (10) Monet meistä ovat yrittäneet kirjoittaa itseämme. (11) Ikäänkuin ennakoida kuinka lyhytaikaisia \u200b\u200bopiskelijamme olisivat, kiirehdimme tehdä niin paljon kuin mahdollista. (12) Sen lisäksi, että hän ei kuunnellut luentoja kursseillaan, hän osallistui myös vanhempien opiskelijoiden luentoihin. (1H) Menestyivät nuorten proosa-kirjoittajien ja kriitikkojen seminaareissa. (14) Yritimme olla unohtamatta teatterin ensi-iltoja ja kirjallisia iltoja. (15) En tiedä miten saimme kaiken, mutta saimme. (16) Opiskelijat, jotka olivat vuotta vanhempia kuin meidän, hyväksyivät minut heidän ympäristöönsä. (17) Se oli mielenkiintoisin yritys.
(18) Yritin pysyä hänen kanssaan ja onnistuin. (19) 3a yhdellä poikkeuksella. (20) Uudet kumppanini olivat kiinnostuneita musiikista intohimoisesti. (21) Yhdellä meistä oli tuolloin suuri harvinaisuus: radio-nauhuri, jolla oli levyn kääntämislaite - tuolloin ei ollut pitkään soittavia -, joka sallii kuunnella kokonaisen sinfonian, konsertin tai oopperan keskeytyksettä. (22) Ja kokoelma kamari-, ooppera- ja sinfonista musiikkia.
(23) Kun tämä välttämätön osa iltamme alkoi, toverit kuuntelivat ja nauttivat, ja minä ikävöin, \u200b\u200braivostin ja kiusasin: En ymmärtänyt musiikkia, ja se ei tuonut minulle iloa. (24) Voit tietysti teeskennellä, teeskennellä, antaa kasvoillesi asianmukaisen ilmeen, sanoa kaikkien jälkeen: "Hienoa!"
(25) Mutta tapana ei ollut teeskennellä, teeskennellä tunteita, joita et tunne. (26) Kääntyin nurkkaan ja kärsin, tunteessani olevansa syrjäytynyt tovereilleni niin paljon merkityksestä.
(27) Muistan hyvin, kuinka murtuma tapahtui. (28) Talvella 1940 julkaistiin kirjailija tuolloin nuorelle D.D. Shostakovich - hänen pianokvintettinsä ensimmäinen esiintyminen. (29) Ystävät ottivat lipun myös minulle. (З0) Se annettiin juhlallisesti. (31) Ymmärsin: mitä on edessä, on tapahtuma!
(32) En sano, että sinä iltana paransin musiikkini koskemattomuuttani heti ja ikuisesti. (ZZ) Mutta käännös - ratkaiseva ja tärkeä - tapahtui. (34) Kuinka kiitollinen olen vanhojen vuosien ystävilleni, jotka eivät antaneet periksi, eivät sulkeneet pois musiikin kuuntelemista - ja itse asiassa ei ollut tarpeen sulkea pois silloin nuorekkaasti haavoittuvassa ylpeydessä ironista huomautusta, joka riittäisi, että tunnen heidän keskuudessani , ymmärtäväinen ja tietoinen, tarpeeton. (35) Näin ei tapahtunut.
(36) Monia vuosia on kulunut. (37) Vakava musiikki on minulle pitkään välttämättömyys, tarve, onnellisuus. (38) Mutta oli mahdollista - ikuisesti ja korjaamattomasti - ikävä hänet. (39) Ja riistä itseltäsi.
(40) Tätä ei tapahtunut. (41) Ensinnäkin, en päässyt sellaisen ihmisen poseeraa, joka ei ymmärtämättä mitään, sanoo ääneen tai henkisesti: "No, älä!" (42) Ja koska hän ei halunnut teeskennellä, teeskenteli ymmärtävän, kun hän oli vielä hyvin kaukana tästä. (43) Ja ennen kaikkea - kiitos ystävilleni. (44) Ei riitä, että he nauttivat itsestään. (45) He halusivat viedä minut ymmärrykseen, iloon.
(46) Ja he onnistuivat!

(S. Lvovin mukaan)

Näytä koko teksti

Analysoitavaksi ehdotetussa tekstissä Sergei Lvovich Lvov herättää ongelman ystävien vaikutuksesta ihmisen elämään.

Kirjailija kiinnittää lukijoiden huomion esiin tuomaan ongelmaan tarinan siitä, kuinka hänen ystävänsä kiinnostivat musiikkia. S. L. Lvov ei ymmärtänyt musiikkia ja oli tylsistynyt tovereidensa ajan kuunteli ja nautti... Sitten hänen ystävänsä jakoivat hänelle lipun D.D.Šostakovitš-konserttiin. Tämän tapahtuman seurauksena kirjoittajan asenne musiikkiin muuttui. Kirjailija on kiitollinen tovereilleen ja huomauttaa, että ellei ystävilleen, jotka "eivät antaneet periksi, eivät estäneet musiikin kuuntelemista", hän voi "ikuisesti ja ikävästi kaipata musiikkia".

Tekijän kanta esiin nousevaan ongelmaan ilmaistaan \u200b\u200bselvästi ja yksiselitteisesti. Sergey Lvovich Lvov johtaa lukijan siihen johtopäätökseen, että ystävät vaikuttaa ihmisen elämässä. Ne voivat auttaa vaikeina aikoina, ja he voivat myös kiinnostaa sinua jotain uutta, mikä oli aiemmin käsittämätöntä tai tylsää.

Todistan näkökantani esittämällä seuraavan kirjallisen esimerkin. Mihhail Sholokhov osoitti teoksessaan "Ihmisen kohtalo", että ystävät yrittävät aina auttaa toisiaan. Kun Andrei Sokolov lyöi lehmän, hän oli

Kriteeri

• 1/1 Q1 Lähdekoodiongelmien muotoilu
• 3/3 K2

Taiteellinen kulttuuri on tärkein paikka yhteiskunnan elämässä, sen tason lasku luo henkisen tyhjiön, rikkoo yhteiskunnan normaalin kehityksen periaatteita. Taide on taiteellisen kulttuurin aineellinen ydin, yksi tärkeimmistä ihmisen ja sitä ympäröivän todellisuuden tunnistusmekanismeista, hänen arvoasenteidensa järjestelmän muodostamisesta. Lapselle taiteen havaitseminen on yksi tapa hallita maailmaa, mikä vaikuttaa merkittävästi hänen persoonallisuutensa muodostumiseen.
Tässä suhteessa suotuisin aika on esiopetuksen ajanjakso, jolloin lapset ovat alttiita havaitsemaan erityyppisiä taiteita. Tämä johtuu siitä, että lapsen psyyken johtava osa-alue on tunnepiiri ja taide on luonteeltaan emotionaalinen. Nykyaikaisen nykypedagogiikan suunta on taidepedagogiikka, jossa lapset perehdytään parhaisiin esimerkkeihin erityyppisistä ja genreisistä taiteista.
Lasten taiteeseen tutustumisen ongelma voidaan ratkaista käyttämällä korkealaatuisia ohjelmia ja tekniikoita, taiteen luokkia johtavien opettajien korkeatasoisella ammatillisella koulutuksella ja heidän vuorovaikutuksellaan koko opetushenkilökunnan kanssa. Lisämahdollisuuksia tässä suhteessa tarjoavat uudet koulutuskompleksit, koska ne voivat menestyksekkäästi toteuttaa lasten kanssa tehtävän työskentelyjärjestelmän ja varmistaa sen esiopetuksen ja koulun tason jatkuvuuden.
Lasten tutustuminen taiteeseen alkaa esiopetuksen tasolla, jonka merkitystä on vaikea yliarvioida. Esikoululaisille on tunnusomaista lisääntynyt uteliaisuus, avoimuus kaikkeen uuteen, empatia, kognitiivinen toiminta, emotionaalinen reagoivuus erityyppisten taiteiden teoksiin. Lapset ovat herkkiä musiikille, empatiaa sadun, kuvan, esityksen sankarien kanssa, heidän lausuntonsa ja arviointinsa ovat aina emotionaalisesti värillisiä.
Esikoululaisten esittely taiteessa tapahtuu menestyksekkäästi integroiduissa musiikkitunneissa, jotka ovat erittäin tehokkaita lapsen figuratiivisen ajattelun, puheen, mielikuvituksen ja luovuuden kehittämisessä. Näissä luokissa lapset perehdytetään taiteellisen maailman kulttuurin arvoihin tarjoamalla heille erittäin taiteellisia ja ymmärrettäviä erityyppisiä teoksia.
Lapsille tarjottava musiikkiohjelma sisältää eri aikakausien ja tyylien teoksia: J.S.Bach ja W.A. Mozart, A. Vivaldi ja J. Haydn, M.I. Glinka ja P.I. Tchaikovsky, N.A. Rimsky-Korsakov ja S. S. Prokofiev. Esikoululaisille tarjotaan ensimmäistä kertaa tuntemattomien 13. ja 16. vuosisatojen kirjoittajien teoksia, nykyaikaisten säveltäjien musiikki on laajalti edustettuna: G. Sviridov, V. Gavrilin, S. Slonimsky, V. Kikta, V. Agafonnikov, R. Ledenev.
Lapset perehtyvät myös I. Levitanin, I. Shishkinin, V. Serovin, V. Vasnetsovin taiteellisiin, erittäin taiteellisiin maalauksiin, I. Bilibinin ja V. Konashevichin piirroksiin, kansantaidetta koskeviin teoksiin, taidevalokuvaukseen. Esikoululaisille esitetyt kirjalliset teokset ovat myös hyvin erilaisia: ne ovat vanhan venäjän kansanperinnettä, 1800-luvun runoja ja nykyaikaisten lasten kirjailijoiden runoja.
Lasten taiteeseen perehtymisen tehokkuus kasvaa merkittävästi, jos kaikkien pedagogiseen prosessiin osallistuvien henkilöiden toimet sovitetaan yhteen. Yhtä tärkeää on vanhempien osallistuminen tähän mielenkiintoiseen työhön, houkuttelemalla heitä yhdessä lastensa kanssa rikkaimpaan taidemaailmaan. Opettajat varmistavat lapsen kulttuuritilan laajenemisen - järjestävät yhdessä vierailuja vanhempien kanssa musiikkiteattereihin, filharmonisiin konsertteihin, taidemuseoihin. Vierailu teattereissa, historiallisissa ja arkkitehtonisissa yhtyeissä liittyy myös erityyppisten taiteiden vaikutuksiin lapsiin: arkkitehtuuri, maalaus, veistos, musiikki, taiteellinen ilmaisu. Lapset imevät monenlaisia \u200b\u200btaiteellisia vaikutelmia, mikä edistää heidän taiteellisen ja yleisen kulttuurisen kehityksensä vahvistumista, rikastuttamista.
Retket musiikkiteatteriin ja museoon ovat eräänlainen huipentuma esitellessään lapsia tietylle aiheelle luokkahuoneessa lastentarhassa. Kuullut ja katsellut videotallenteita, esimerkiksi Sergei Prokofjevin baletti Tuhkimo, esikoululaiset havaitsevat tämän balettiesityksen holistisen kuvan musiikkiteatterissa syvemmin ja tietoisemmin, tutustuttuaan luttoon ja klavessiin, kuinka ne kuulostavat ja näyttävät vanhoilta kaiverruksilta, ja ovat kiinnostuneita harkitsemaan niitä Mihail Glinkan musiikkikulttuurimuseo.
Taidetapaamisen tuloksena on pakollinen myöhempi keskustelu kulttuuritapahtumasta, joka tapahtui lasten elämässä, samoin kuin erilaisissa taiteellisissa luovuuksissa saamien elävien vaikutelmien ruumiillistuma. Esikoululaiset löytävät taiteen maagisen voiman ja riittävän runsaasti vaikutelmia yrittävät ilmaista ne omissa "luovissa tuotteissaan" erityyppisissä lasten toiminnoissa (musiikillinen, teatteri-, taiteellinen ja puhe-, visuaalinen). Samalla lapset parantavat omia kykyjään, toteuttavat luovan potentiaalinsa.
Taiden kauneus ja harmonia houkuttelevat vanhempia. Heille lastentarha isännöi säännöllisesti avoimia luokkia, musiikillisia olohuoneita ja iltoja, joissa klassinen musiikki kuulostaa, esittelee visuaalia taideteoksilla, videoita koreografisista miniatyyreistä, katkelmia konserteista ja balettiesityksiä. Lapset, jotka ilahduttavat vanhempiaan tietämyksellä, arvaavat musiikillisia arvoituksia, tanssivat, soittavat orkesterissa, piirtävät musiikkia ja osallistuvat musiikkiesityksiin.
Kuten käytäntö on osoittanut, hyvin harkittu järjestelmä lasten kanssa työskentelemiseen esiopetusasteessa valitettavasti menetetään joskus koulussa. Esikoululaisten keräämät taiteelliset vaikutelmat, taidetta koskevat tiedot ja lasten luovuuden tarve eivät aina ole siellä kysyttyjä. Lapset ja heidän vanhempansa puhuvat tästä katkeruudella, kun he tulevat lastentarhaan koulun jälkeen: "Emme enää piirrä musiikkia", "Emme mene teatteriin luokan kanssa, kuten aiemmin kävimme päiväkodissa."
Uusilla koulutuskomplekseilla voi olla positiivinen rooli tilanteen parantamisessa, jos ne rakentavat yhden taiteellisen ja esteettisen suunnan, jonka toteuttaminen alkaa esiopessa ja jatkuu peräkkäin koulun vaiheessa. Samanaikaisesti esikoululaisten hankkimat taiteellisten vaikutelmien tesaurukset toimivat etenemisenä, koulun koulutuskurssien "Musiikki" ja "Maailman taiteellinen kulttuuri" valmisteluna.

T.RUBAN, pedagogisten tieteiden kandidaatti, vanhempi tutkija, MIRO