Mikä aiheuttaa Chatskyn vihan surun komediassa. Mikä Chatskya kiusaa? Essee komediasta a.s.

A.S.:n komedia "Voi nokkeluudesta" Gribojedovilla on erityinen paikka venäläisen kirjallisuuden historiassa. Siinä yhdistyvät lähtevän klassismin piirteet uusiin taiteellisiin menetelmiin: realismiin ja romantiikkaan. Tässä suhteessa kirjallisuuden tutkijat panevat merkille näytelmän hahmojen kuvauksen piirteet. Jos klassismin komediassa ennen kaikki hahmot jaettiin selvästi hyviin ja huonoihin, niin "Voe Witistä" Griboyedov, joka tuo hahmot lähemmäksi todellista elämää, antaa heille sekä positiivisia että negatiivisia ominaisuuksia. Tämä on kuva Chatskysta näytelmän "Voi nokkeluudesta" päähenkilönä.

Näytelmän "Voi nokkeluudesta" päähenkilön tausta

Ensimmäisessä näytöksessä Alexander Andreevich Chatsky palaa pitkältä matkalta maailman ympäri, jonne hän meni "etsimään mieltään". Pysähtymättä kotiin hän saapuu Famusovin taloon, koska häntä ohjaa vilpitön rakkaus talon omistajan tytärtä kohtaan. Heidät kasvatettiin kerran yhdessä. Mutta nyt he eivät ole nähneet toisiaan kolmeen pitkään vuoteen. Chatsky ei vielä tiedä, että Sophian tunteet häntä kohtaan ovat jäähtyneet, ja hänen sydämensä on miehittänyt jotain muuta. Rakkaussuhde synnyttää myöhemmin sosiaalisen yhteentörmäyksen Chatskyn, edistyksellisten näkemysten aatelismiehen, ja maaorjijoiden ja arvopalvojien Famus-yhteiskunnan välillä.

Jo ennen kuin Chatsky ilmestyy lavalle, opimme Sophian keskustelusta piika Lisan kanssa, että hän on "herkkä, iloinen ja terävä". On huomionarvoista, että Lisa muisti tämän sankarin, kun keskustelu kääntyi älykkyyteen. Älykkyys on se ominaisuus, joka erottaa Chatskyn muista hahmoista.

Ristiriidat Chatskyn hahmossa

Jos seuraat konfliktin kehitystä näytelmän "Voi nokkeluudesta" päähenkilön ja ihmisten välillä, joiden kanssa hän joutuu olemaan vuorovaikutuksessa, voit ymmärtää, että Chatskyn hahmo on moniselitteinen. Saavuttuaan Famusovin taloon hän aloitti keskustelun Sofian kanssa kysymyksillä tämän sukulaisista, käyttäen syövyttävää sävyä ja sarkasmia: "Onko setäsi hypännyt pois elämästään?

Hänen ankara sävynsä voidaan perustella vain sillä, että sankari on vilpittömästi raivoissaan yhteiskunnan moraalittomuudesta, jossa hän on. Taisteleminen häntä vastaan ​​on Chatskylle kunnia-asia. Hänen tavoitteensa ei ole pistellä keskustelukumppaniaan. Hän kysyy Sophialta hämmästyneenä: ”...Ovatko sanani todella syövyttäviä sanoja? Ja yleensä vahingoittaa jotakuta?" Tosiasia on, että kaikki esille tuodut asiat resonoivat sankarin sielussa; hän ei pysty selviytymään tunteistaan, närkästyneisyydestään. Hänen "mielensä ja sydämensä eivät ole sopusoinnussa". Siksi sankari tuhlaa kaunopuheisuuttaan jopa niille, jotka eivät selvästikään ole valmiita hyväksymään hänen argumenttejaan. KUTEN. Luettuaan komedian Pushkin puhui tästä näin: "Ensimmäinen merkki älykkäästä ihmisestä on tietää ensi silmäyksellä, kenen kanssa olet tekemisissä, eikä heitellä helmiä Repetilovien eteen..." Ja I.A. Goncharov päinvastoin uskoi, että Chatskyn puhe "kiehui nokkeluudesta".

Sankarin maailmankuvan ainutlaatuisuus

Chatskyn kuva komediassa "Voi nokkeluudesta" heijastaa suurelta osin kirjoittajan itsensä maailmankuvaa. Chatsky, kuten Gribojedov, ei ymmärrä eikä hyväksy Venäjän kansan orjallista ihailua kaikkea vierasta kohtaan. Näytelmässä päähenkilö pilkahtaa toistuvasti perinnettä kutsua taloon ulkomaalaisia ​​opettajia kouluttamaan lapsia: "...Nykyään, kuten muinaisina aikoina, rykmentit rekrytoivat opettajia, useampia, halvemmalla."

Chatskylla on myös erityinen asenne palveluun. Famusovin, Chatskin vastustaja Griboedovin komediassa "Voi viisautta", hänen asenteensa sankariin määräytyy sen perusteella, että hän "ei palvele, eli hän ei löydä siitä mitään hyötyä". Chatsky linjaa selkeästi kantansa tähän asiaan: "Palvelisin mielelläni, mutta on ikävää tulla palveletuksi."

Siksi Chatsky puhuu vihaisena Famus-yhteiskunnan tavasta kohdella heikommassa asemassa olevia ihmisiä halveksuvasti ja arvostaa vaikutusvaltaisia ​​ihmisiä. Jos Famusoville hänen setänsä Maxim Petrovich, joka putosi tarkoituksella keisarinnan vastaanotolla miellyttääkseen häntä ja hovioikeutta, on Chatskylle vain äijä. Hän ei näe konservatiivisen aateliston joukossa niitä, joista kannattaisi ottaa esimerkkiä. Vapaan elämän viholliset, "intohimoiset arvoa kohtaan", taipuvaiset ylimielisyyteen ja joutilaisuuteen - näin vanhat aristokraatit pitävät Chatskyn komedian "Voi nokkeluudesta" päähenkilöstä.

Chatskia ärsyttää myös vanhan Moskovan aatelisten halu solmia hyödyllisiä tuttavuuksia kaikkialla. Ja he osallistuvat balleihin tätä tarkoitusta varten. Chatsky ei halua sekoittaa bisnestä hauskanpitoon. Hän uskoo, että kaikella tulee olla paikkansa ja aikansa.

Yhdessä monologissaan Chatsky ilmaisee tyytymättömyytensä siihen tosiasiaan, että heti kun aatelisten joukkoon ilmestyy nuori mies, joka haluaa omistautua tieteille tai taiteille, ei arvon tavoittelemiselle, kaikki alkavat pelätä häntä. Ja he pelkäävät Chatskyn kaltaisia ​​ihmisiä, koska he uhkaavat aatelisten hyvinvointia ja mukavuutta. He tuovat uusia ideoita yhteiskunnan rakenteeseen, mutta aristokraatit eivät ole valmiita eroamaan vanhasta elämäntavasta. Siksi Sophian aloittama juoru Chatskyn hulluudesta osoittautui erittäin sopivaksi. Tämä teki mahdolliseksi tehdä hänen monologeistaan ​​turvallisia ja riisua aatelisten konservatiivisten näkemysten vihollisen.

Tunteet ja sankarin sisäisten kokemusten ominaisuudet

Kun luonnehdit Chatskya komediassa "Voi nokkeluudesta", voit kiinnittää huomiota hänen sukunimeensä. Hän puhuu. Alun perin tämä sankari kantoi sukunimeä Chadsky sanasta "chad". Tämä johtuu siitä, että päähenkilö on ikään kuin omien toiveidensa ja shokkiensa pilvissä. Chatsky komediassa "Voi nokkeluudesta" kokee henkilökohtaisen draaman. Hän tuli Sofian luo tiettyjen toiveiden kanssa, jotka eivät toteutuneet. Lisäksi hänen rakkaansa piti parempana Molchalinia kuin häntä, joka on älykkyydessään selvästi Chatskya huonompi. Chatskya rasittaa myös oleminen yhteiskunnassa, jonka näkemyksiä hän ei jaa ja jota hänen on pakko vastustaa. Sankari on jatkuvassa jännityksessä. Päivän päätteeksi hän ymmärtää vihdoin eronneensa sekä Sofiasta että Venäjän konservatiivisesta aatelista. On vain yksi asia, jota sankari ei voi hyväksyä: miksi kohtalo on suotuisa kyynisille ihmisille, jotka etsivät omaa hyötyä kaikessa, ja niin armoton niille, joita ohjaavat sielun käskyt, eivät laskelmat? Jos Chatsky on näytelmän alussa unelmiensa keskellä, nyt hänelle on paljastunut asioiden todellinen tila ja hän on "raitistunut".

Chatskyn kuvan merkitys

Gribojedovin Chatsky-kuvan luomiseen johti halu näyttää panimon jakautuminen aatelistossa. Chatskyn rooli komediassa "Voi nokkeluudesta" on melko dramaattinen, koska hän pysyy vähemmistössä ja joutuu vetäytymään ja lähtemään Moskovasta, mutta hän ei luovu näkemyksistään. Joten Gribojedov osoittaa, että Chatskyn aika ei ole vielä tullut. Ei ole sattumaa, että tällaiset sankarit luokitellaan tarpeettomiksi ihmisiksi venäläisessä kirjallisuudessa. Konflikti on kuitenkin jo tunnistettu, joten vanhan korvaaminen uudella on lopulta väistämätöntä.

Annettua kuvausta päähenkilön kuvasta suositellaan 9. luokan oppilaille lukemaan ennen esseen kirjoittamista aiheesta "Chatskyn kuva komediassa "Voi nokkeluudesta""

hyödyllisiä linkkejä

Katso mitä muuta meillä on:

Työkoe

Harjoittele: Chatskyn kuva aiheutti koko kiistan kritiikissä. Tutustu venäläisten kirjailijoiden ja kriitikkojen lausuntoihin komedian "Voi nokkeluudesta" päähenkilöstä. Mikä näkökulma on mielestäsi lähellä kirjoittajan kantaa?

KUTEN. Pushkin : "Chatsky ei ole ollenkaan älykäs ihminen, mutta Gribojedov on erittäin fiksu... Kuka on komediassa "Voi viisaudesta"? Vastaus: Gribojedov. Tiedätkö mikä Chatsky on? Kiihkeä, jalo ja ystävällinen kaveri, joka vietti jonkin aikaa erittäin älykkään miehen (eli Griboedovin) kanssa ja oli täynnä hänen ajatuksiaan, nokkeluutta ja satiirisia huomautuksia. Kaikki, mitä hän sanoo, on erittäin viisasta. Mutta kenelle hän kertoo tämän kaiken? Famusov? Skalozub? Moskovan isoäitien ballissa? Molchalin? Tämä on anteeksiantamatonta. Ensimmäinen merkki älykkäästä ihmisestä on tietää ensi silmäyksellä kenen kanssa olet tekemisissä, eikä heitellä helmiä Repetilovien eteen..."

P.A. Katenin: "...Chatskylla on kaikki hyveet eikä paheita, mutta mielestäni hän puhuu paljon, moittii kaikkea ja saarnaa sopimattomasti."

P.A Vjazemsky : ”Komedian sankari itse, nuori Chatsky, näyttää Starodumilta. Aatelisto hallitsi häntä kunnioittavasti; mutta kyky, jolla hän saarnaa ex-abrupto jokaisessa hänen tielleen tulevassa tekstissä, on usein väsyttävää. Ne, jotka kuuntelevat hänen puheitaan, voivat ehdottomasti käyttää komedian nimeä itseensä sanomalla: "Voi viisautta"! Chatskyn kaltainen mieli ei ole kadehdittava itselleen eikä muille. Tämä on kirjailijan päävirhe, että hän toi eri tyyppisten typerien joukosta esiin yhden älykkään ihmisen, ja silloinkin hän oli hullu ja tylsä."

M.A. Dmitrijev : ”Herra Gribojedov halusi esitellä älykkään ja koulutetun ihmisen, joka ei pidä kouluttamattomien ihmisten yhteiskuntaan... Mutta Chatskyssa näemme ihmisen, joka panettelee ja sanoo mitä mieleen tulee; on luonnollista, että sellainen ihminen kyllästyy missä tahansa yhteiskunnassa... Chatsky... ei ole muuta kuin hullu, joka on sellaisten ihmisten seurassa, jotka eivät ole ollenkaan tyhmiä, mutta kouluttamattomia ja leikkivät viisaasti heidän edessään. koska hän pitää itseään älykkäämpänä... Chatsky, jonka pitäisi olla näytelmän älykkäin henkilö... esitetään vähiten järkevänä."

O.M. Somov : "Griboedovin olisi pitänyt tehdä Chatskista se, mitä ranskalaiset kutsuvat un raisonneur, komedian tylsimmät ja vaikeimmat kasvot... G. Gribojedovilla ei ollut aikomustakaan esittää Chatskissa ihanteellisia kasvoja... Hän esitti Chatskin älykkäänä ja kilttinä nuorena mies , mutta ei ollenkaan vapaa heikkouksista: niitä on kaksi... ylimielisyyttä ja kärsimättömyyttä. Chatsky itse ymmärtää erittäin hyvin... että puhuessaan tietämättömille tietämättömyydestä ja ennakkoluuloista ja ilkeille heidän paheistaan, hän vain menettää puheensa turhaan; mutta sillä hetkellä, kun ennakkoluulo koskettaa häntä niin sanoakseni nopeisiin, hän ei pysty hallitsemaan hiljaisuuttaan: vastoin tahtoaan närkästys herättää hänessä sanavirran, syövyttävän, mutta oikeudenmukaisen... Tämä on yleensä luonteeltaan kiihkeitä ihmisiä, ja tämä hahmo on vangittu herra Griboedov hämmästyttävällä uskollisuudella."

V.G. Belinsky : "Hän on vain kovaääninen, fraasien levittäjä, ihannepuhuja, joka häpäisee joka askeleella kaiken pyhän, mistä hän puhuu. Tarkoittaako yhteiskuntaan sopeutuminen ja kaikkien naamaa moittiminen typeryksinä ja raakoina olemista syvä ihminen?.. Joku arvosti syvästi tätä komediaa sanoessaan, että tämä suru ei johdu pelkästään mielestä, vaan älykkyydestä... nähdä, "että runoilija, ei vitsillä, halusi esittää Chatskyssa syvän ihmisen ihanteen, joka on ristiriidassa yhteiskunnan kanssa, ja Jumala tietää, mitä tapahtui."

A.P. Grigorjev : "Chatsky Griboedova on kirjallisuutemme ainoat todella sankarilliset kasvot... rehellinen ja aktiivinen luonne ja myös taistelija."

OLEN. Skabichevsky : ”Tšatski on Gribojedovin aikalaisten elävä henkilöitymä... Tšatski oli juuri yksi niistä holtittomista saarnaajista, jotka olivat ensimmäisiä uusien ideoiden julistajia ja olivat valmiita saarnaamaan silloinkin, kun kukaan ei niitä kuunnellut, kuten tapahtui Chatskyn kanssa Famusovin juhlassa. ".

Kuka on Chatsky?- voittaja vai häviäjä?

Yhteiskunnallisen konfliktin näkökulmasta on mahdotonta antaa yksiselitteistä vastausta kysymykseen, onko Chatsky voittaja vai häviäjä.

Toisaalta Chatsky on voitettu: yhteiskunta julistaa hänet hulluksi.

Hän häiritsee Famuksen maailman rauhaa, sen säädyllisyyttä, koska "kaikki Chatskyn sanat leviävät, toistuvat kaikkialla ja aiheuttavat oman myrskynsä";

Molchalinin naamio vedetään pois; hänen kohtalonsa on edelleen epävarma, mutta joksikin aikaa tämä sankari menetti myös tasapainonsa;

Sofian "loppiainen" tuli;

"Menemmän vuosisadan" kerran monoliittinen Famus-yhteiskunta löysi "omiensa joukosta" sovittamattoman vihollisen, joka erosi heistä paitsi "eriäisyydellä" myös "erilaisella käytöksellä";

Chatskyn voitto on jo siinä, että hän esiintyy lavalla uuden ajan, uuden vuosisadan edustajana (yksityiskohta - Lisa kääntää kellonosoittimia Famusovin talossa - Chatskyn ilmestyessä alkaa uuden ajan lähtölaskenta komediassa ).

Lavalla Chatski on yksin, mutta siellä on hahmoja, jotka osoittavat, että päähenkilöllä on samanhenkisiä ihmisiä (Skalozubin serkku, Tugoukhovskajan veljenpoika, pedagogisen yliopiston professori) - näin paljastuu kirjoittajan asema: Griboedovin luottamus Chatskyn lähestyvään voittoon.

ESESSE KOMEDIASTA A.S. GRIBOEDOV "Voi viisaudesta"

1. Jakson "Ball in Famusov's House" analyysi.

2. "Nykyinen vuosisata" ja "mennyt vuosisata" komediassa A.S. Gribojedov "Voi viisaudesta".

3. Kaksi isänmaallisuutta komediassa (Tšatskin ja Famusovin välinen kiista Moskovasta).

4. "Sofiaa ei ole hahmoteltu selvästi..." (A.S. Pushkin)

5. Rakkaus Chatskyn ja Sofian ymmärryksessä.

6. Onko Molchalin hauska vai pelottava?

7. "Voi Witistä" - komedia vai draama?

8. Gribojedovin komedian lukeminen... (essee)

Jätti vastauksen Vieras

Alexander Andreevich Chatsky on A. S. Griboedovin komedian "Voi nokkeluudesta" päähenkilö, joka kirjailijan aikalaisten mukaan oli samanlainen kuin kirjoittaja itse.
Chatsky on aatelismies. Hän, kuten antipoodinsa Pavel Afanasjevitš Famusovin tytär, opiskeli ohjaajien sekä venäläisten ja ulkomaisten opettajien kanssa. Hän käänsi ja kirjoitti kaunokirjallisia teoksia, yritti tulla sotilasmieheksi, matkusti paljon - hän etsi tiedustelutietoa.
Hän ei koskaan asettunut mihinkään tiettyyn ammattiin, koska hän ei halunnut palvella: "Palvelisin mielelläni, mutta palveleminen on sairasta." Hän vastustaa katkeruudella ja intohimolla maaorjuutta ja tuomitsee maanomistajat, jotka teatteria ihaillessaan eivät anna näyttelijöille vapautta. Chatsky ei ymmärrä, miksi nuorten ihanteena pitäisi olla 1700-luvun aatelismies Maxim Petrovich, joka ansaitsi kunnioituksen siitä, että hän monta kertaa kuin äijä putosi polvilleen Katariina Toisen edessä. Aleksanteri Andrejevitš on yllättynyt siitä, että yhteiskunnassa on sellaisia ​​sotureita... kuten eversti Skalozub, joka sai rivejä ja arvonimiä tapettujen tovereidensa kustannuksella. Tšatski sanoo katkerasti, että venäläiset lopettavat pian kommunikoinnin omalla kielellään; heidän osansa on sekoitus ranskaa ja Nižni Novgorodia. Tämä tapahtuu kapinallisen syvän vakaumuksen mukaan, koska lapsia kasvattavat tutorit - ulkomaalaiset, jotka eivät olleet lainkaan mukana pedagogiikassa kotimaassaan.
Chatsky ilmaisee näkemyksensä monologeissa ja vuoropuheluissa puhuen vieraiden kanssa Famusovin talossa. Romanttisella sankarillamme ei ole ystäviä. Hänen ikätoverinsa ovat mieluummin "liiketoiminnallisia", "alistuvia" uralla ja yksilöiden palvelemisessa. Tämä vähentää Alexander Chatskyn mukaan hänen aikalaistensa kiinnostusta korkeisiin ideoihin ja kansalliseen kulttuuriin. Samaan aikaan Venäjän kansa, elinvoimainen venäläinen kansa, jolla on koskematon maku, on taloudellisesti riippuvainen ja kärsivä.
"Voe from Wit" sisältää kaksi tarinaa: sosiaalinen ja rakkaus. Molemmat eivät pääty sankarillemme mihinkään. Miksi? Chatsky on vilpittömästi rakastunut Famusovin tyttäreen Sophiaan. Tyttö pitää mieluummin hiljaisesta Molchalinista kuin hänestä. Hän ei pidä lapsuudesta asti tuntemansa nuoren miehen innokkuudesta ja kriittisyydestä. Aluksi hän vain kääntyy pois, sitten heittää puolueettomia huomautuksia sivuun ja sitten jopa huomaa, että Chatsky on hullu.
Chatsky on taistelija. Hän ei osaa valehdella, hänen mielensä on aktiivinen, täynnä ideoita yhteiskunnan muuttamiseen. Puhe on valoisaa. Hän tuntee monia sananlaskuja ja sanontoja ja osaa käyttää vieraita sanoja oikein. Mutta mitään hänen kykyjään ei voida arvostaa siellä, missä he elävät vanhalla tavalla, missä koulutettuja ja hengellisesti kauniita ihmisiä halveksitaan. Alexander Andreevich Chatsky lähtee Moskovasta. Mutta hän on voittaja, koska hänestä tuli häiriötekijä ja pakotti ihmiset ajattelemaan toisin. Vain nerot pystyvät tähän. Ja niiden takana on tulevaisuus.

A. S. Griboedov on suuri venäläinen kirjailija, diplomaatti, yksi aikansa koulutetuimmista ihmisistä. Hänen pääteoksensa oli ja on edelleen komedia "Voi viisaudesta", jonka kuolemattomuuden salaisuus piilee siinä, että kirjailija loi yllättävän tarkasti uudelleen 1800-luvun 20-luvun jalon yhteiskunnan elämän ilmapiirin, kuvasi ajatuksia, tunnelmia. , moraali, joka hallitsi noissa piireissä.

Gribojedovin elämä liittyi läheisesti dekabristiliikkeeseen: hän jakoi täysin ensimmäisten Venäjän vallankumouksellisten vihan itsevaltiutta ja maaorjuutta kohtaan. Siksi komedian "Voi nokkeluudesta" päähenkilö Chatsky on kirjallisuudessa tarkin ja yleisesti hyväksytty henkilöitymä dekabristin, aikansa edistyksellisen miehen, kuvasta.

Chatsky on nuori koulutettu aatelismies. Hän halusi lievittää tylsyyttä, ja hän matkusti paljon. Näytelmän alussa Chatsky ilmestyy Famusovin taloon kolmen vuoden poissaolon jälkeen. Näin tämä Moskovan herrasmies luonnehtii häntä:

Se ei palvele, eli hän ei löydä siitä mitään hyötyä,
Mutta jos haluaisit, se olisi asiallista,
Harmi, se on sääli, hän on pieni pää,
Ja hän kirjoittaa kauniisti ja jatkaa eteenpäin.

Näytelmän ensimmäisessä näytöksessä Griboedov puhuu Chatskin henkilökohtaisesta draamasta, joka vähitellen kehittyy sosiaaliseksi konfliktiksi "nykyisen vuosisadan" ja "menneen vuosisadan" välillä.

Orjuus, urasuoritus ja arvon kunnioittaminen, orjamoraali ja hiljaisuus, tietämättömyys, kaiken vieraan ihailu ja kansallisen kulttuurin halveksuminen - kaikki tämä joutuu ankaran kritiikin kohteeksi Chatskylta, uuden aikakauden mieheltä, joka vahvistaa modernin edistyneitä ajatuksia.

Komedian päähenkilö julistaa kunnioitusta tavallista ihmistä kohtaan. Hän haaveilee ajasta, jolloin maanomistajien julmuus unohdetaan ikuisesti ja kaikista ihmisistä tulee vapaita ja tasa-arvoisia.

Chatsky ei palvele, eli hän ei löydä siitä mitään hyötyä, koska herrallisessa Moskovassa ja koko Venäjällä kukoistaa urasuoritus ja juoppo. "Palvelisin mielelläni, mutta on sairasta kuunnella", hän sanoo närkästyneenä Famusoville. Hänen nuoruutensa ihanteet herättivät Chatskyssä intohimoisen halun palvella isänmaata. Mutta hän koki monia pettymyksiä, koska titteleitä ei ansaittu teoilla, vaan imarteluilla. Chatsky kieltäytyy "antamasta suojelijoita haukottelemaan kattoa, // Ole hiljaa, sekoittele, syö lounasta, // Asenna tuoli, nosta huivi".

Muutoksen pelko, vanhanaikainen elämä on myös Chatsky tuomitsema: Tuomiot poimitaan unohdetuista sanomalehdistä Otšakovskyjen ja Krimin valloituksen ajalta.

Chatsky, kuin tuore tuuli, purskahti Moskovan aateliston tunkkaiseen maailmaan ja havaitsi korkean yhteiskunnan edustajien tietämättömyyden ja koulutuksen puutteen. Miksi nämä ihmiset haluavat "jotta kukaan ei osaa tai opi lukemaan ja kirjoittamaan"? Koska he pelkäävät älykkäitä ihmisiä, jotka ilmaisevat "vaarallisia" ajatuksia ja haluavat muuttaa tätä konservatiivista maailmaa, jotta uudessa yhteiskunnassa ei olisi sijaa kuuluisille, hiljaisille, Skalozubille tai piiskalle.

Chatsky julistaa ajatuksen ja ilmaisun vapautta ja kaipaa tieteiden ja taiteiden menestystä:

Anna nyt yhden meistä
Nuorten joukossa on etsinnän vihollinen,
Vaatimatta paikkoja tai ylennyksiä,
Hän keskittää mielensä tieteeseen, tiedon nälkäisenä;
Tai Jumala itse lämmittää hänen sielussaan
Luoville, korkealle ja kauniille taiteelle...

Vieras kulttuuri hallitsi Gribojedovin Moskovassa. Aateliset puhuivat ranskaa, pukeutuivat ranskalaiseen tyyliin, lukivat ranskalaisia ​​kirjoja ja kutsuivat ulkomaisia ​​opettajia, joskus kaukana valistuksesta. Chatsky kannattaa venäläisen kulttuurin säilyttämistä ymmärtäen, että henkilöä ei voida pitää oman maansa kansalaisena, joka tunnustaa vieraita tapoja, perinteitä, kieltä ja moraalia:

Kuten olemme tottuneet uskomaan varhaisista ajoista lähtien,
Ilman saksalaisia ​​meillä ei ole pelastusta!

Chatsky tuomitsee Famus-yhteiskunnan edustajien elämän tarkoituksen - "ja ota palkintoja ja elä onnellisina" - ja julistaa ihmisten ja kotimaan palvelemisen uuden aikakauden edistyneiden ihmisten kiistattomaksi totuudeksi.

"Järkeiden siirtymien aikana vuosisadalta toiselle Chatskyt elävät eivätkä siirry yhteiskunnassa toistaen itseään joka askeleella; jokaisessa talossa, jossa vanhat ja nuoret elävät rinnakkain saman katon alla, jossa kaksi vuosisataa kohtaavat kasvokkain tungosta perheissä, taistelu uuden ja vanhentuneen, sairaiden ja terveiden välillä jatkuu", kirjoitti I. A. Goncharov artikkelissa "A Miljoona kärsimystä".

Ihmiskunta kulkee aina eteenpäin, ja missä tahansa maassa tapaat sekä Famusovin että Chatskyt. A. S. Gribojedovin näytelmä "Voi nokkeluudesta" on edelleen dekabristin aikakauden pääteos: sen vapautta rakastava sankari on todellakin rohkeuden, jalouden ja humanismin henkilöitymä.

Gribojedov oli ensimmäinen venäläisessä kirjallisuudessa, joka loi realistisen kuvan aikansa positiivisesta sankarista, joka ilmensi maailmankuvassaan ja luonteessaan joulukuun todelliset piirteet ja ulkonäkö.

Chatsky komediassa ”Voi nokkeluudesta” on vastakohtana vanhan Moskovan leirin, vapaan ajattelun ja valistuksen vihollisten, kanssa. Tämä on uuden, nuoremman sukupolven edustaja, joka kulkee eri polkuja kuin Famusovit ja Mollinit. Näin Gribojedovin sankari esittelee itsensä:

Vaatimatta paikkoja tai ylennyksiä,

Tieteessä hän keskittää mielensä tiedon nälkäisenä,

Tai Jumala itse lämmittää hänen sielussaan

Luoville taiteille "korkea ja kaunis".

Chatsky on humanisti, vapauden ja henkilökohtaisen riippumattomuuden puolustaja. Hän asettaa vastakkain Famusovien ja Molchalinien orjamoraalin korkean kunnioituksen ja velvollisuuden, ihmisen sosiaalisen roolin ja vastuiden ymmärtämisen kanssa. Vapaa ja itsenäinen ajattelutapa hiljaisen palvonnan sijaan "toisten mielipiteiden" edessä, riippumattomuus ja ylpeä ihmisarvo orjuuden ja imartelun sijaan esimiesten edessä, palveleminen asian eikä yksilöiden kunnian ja isänmaan hyvän nimissä - nämä ovat komedian päähenkilön moraalisia periaatteita. Hän puolustaa intohimoisesti järjen oikeuksia ja uskoo syvästi sen voimaan, sanan voimaan.

Tämä on Chatskyn henkisen draaman tarkoitus. Hän kärsii surusta hänen mielestään, joka on syvällä kriittisessä asenteessa kuuluisuuksien ja kivihampaisten ihmisten egoistiseen ja järjettömään maailmaan, mutta silti heikko määrittämään oikeita tapoja taistella todellisuuden muodonmuutoksen puolesta.

Kuten jo mainittiin, Chatsky oli todellinen valistuksen ajan edustaja. Hän näki elämän rumuuden syyt yhteiskunnan järjettömyydessä. Sankari uskoi, että maaorjajärjestelmää voitiin muuttaa ja korjata jaloin inhimillisten ideoiden vaikutuksesta. Mutta elämä antoi kauhean iskun näille toiveille ja unelmille, murskaamalla Chatskyn sosiaaliset mutta myös henkilökohtaiset toiveet.

Mutta ei vain Chatsky, vaan koko Famus-maailma kokee surua hänen omasta mielestään. Loppujen lopuksi päähenkilö tunsi olevansa "nykyisen vuosisadan" mies eikä tunnistanut itseään yksinäiseksi. Ja "suruistaan" huolimatta Chatskyt antavat kauhean iskun Famusovien, Vaimentimien ja Skalozubien maailmalle. Tämän yhteiskunnan rauhallinen ja huoleton olemassaolo päättyi: sen elämänfilosofia tuomittiin ja he kapinoivat sitä vastaan. Ja jos Chatskyt ovat edelleen heikkoja taistelussaan, niin Famusovit ovat voimattomia pysäyttämään valistuksen ja edistyneiden ideoiden kehitystä.

Joten komedian keskeinen ongelma ja tärkein ideologinen kiista on sankarien ristiriitainen asenne "mieleen".

Woe from Wit on tilanne, jossa ihminen elää sisäisen stereotypioiden ohjaamana. Chatsky tässä mielessä ei eroa muista. Hänen murhenäytelmänsä on intohimoa ja riittämätöntä ymmärrystä hänen todellisista tavoitteistaan.