Maailman kulttuurin mestariteoksia. Kiinalaisen kulttuurin mestariteokset ulkomaalaisen kirjallisuuden laitos
Lähetä hyvää työtä tietokannassa on yksinkertaista. Käytä alla olevaa lomaketta
Opiskelijat, jatko-opiskelijat, nuoret tutkijat, jotka käyttävät tietopohjaa opinnoissaan ja työssään, ovat sinulle erittäin kiitollisia.
Teoksesta ei ole vielä HTML-versiota.
Voit ladata teoksen arkiston napsauttamalla alla olevaa linkkiä.
Samankaltaiset asiakirjat
- Athena Promachos Akropoliksella, noin 460 eaa e.
- Zeus Olympic
- Periklesin Odeon Ateenassa
- Apollon temppeli Basachissa, noin. 430 eaa
- Parthenon, Ateena, V vuosisata EKr.
- Nike Apteros -temppeli, Ateena, noin. 420 eaa
- Athena Promachos Akropoliksella, noin 460 eKr e.
- Zeus Olympic
- Athena Parthenos, Ateena, vihittiin 438 eaa e.
- Parthenonin, Ateenan, veistoksellinen sisustus
- (Nimi, rakennuspaikka ja -päivä)
-
Tietosanakirja YouTube 1/5 Aristoteleen ajasta lähtien, joka antoi runoilussa ensimmäisen kirjallisuuden järjestelmällisen ... -
1. Syy ja tunne 2. Syy ja tunne Jokainen elämässään on edessään valinnan kanssa, mitä tehdä: ... -
Oletko koskaan miettinyt, miksi viikonpäiviä kutsutaan niin? Nuo. kukaan ei epäile ... -
Internetin aikakaudella tieto on kaikkien saatavilla - sinun tarvitsee vain tietää paikat, joista se löytyy. Subkulttuuriportaalin painos ... -
Ihmiset, jotka eivät lue kirjoja, riistävät itseltään edellisten sukupolvien viisauden. Kirjallisuuden teokset opettavat ihmistä ajattelemaan, ... -
Vaihtoehto 1: Kuulemme usein kaikkialta, ettei ole mitään kallisarvoisempaa kuin ihmiselämä. Olen täysin samaa mieltä siitä. Elämä... -
Kuullen komedian "Minor" nimen, syntyy kuva löysästä ja tietämättömästä. Sana "aluskasvillisuus" ei aina ollut ... -
Kokeeseen valmistautumista koskevissa teksteissä olemme toistuvasti kohdanneet itsekkyyden ongelman sen erilaisissa ilmentymissä, joista jokainen ... -
Tähän kysymykseen vastaamiseksi sinun on tarkasteltava, mistä tämä idea tuli ollenkaan ja mitä siitä tuli. -
Ural-lehden maalis- ja huhtikuun numerot vuodelle 2004 ... (N.Gorlanovan jälkeen) Tarinassaan Gorlanova ...
Tutkimus antiikin maailman monumenttien rakentamisen ja alkuperän historiasta. Katsaus egyptiläisten pyramidien suunnitteluominaisuuksiin El-Gizassa, Efesoksen Artemiksen temppelissä, Halicarnassuksen mausoleumissa, Foroksen majakassa. Analyysi Babylonin riippuvien puutarhojen tasojen arkkitehtuurista.
esitys lisätty 6.4.2012
Kuvaus antiikin kulttuurin tunnetuimmista nähtävyyksistä: Cheopsin pyramidit (faraon hauta); Babylonin riippuvat puutarhat; Zeuksen patsaat Olympiassa; Artemiksen temppeli Efesoksessa; mausoleumi Halicarnassuksessa; Rhodoksen kolossi; Aleksandrian majakka.
esitys lisätty 25.5.2010
Egyptiläiset pyramidit ovat salaperäisimpiä ja salaperäisimpiä. Efesoksen Artemiksen temppeli. Halicarnassus-mausoleumi. Aleksandrian majakan historia. Babylonin roikkuvat puutarhat. Rhodoksen Colossus on Artemiksen mausoleumin ja temppelin nuorempi aikalainen. Olympian Zeuksen patsas.
esitys lisätty 6.6.2012
Egyptiläiset pyramidit Gizassa: Cheops, Khafre ja Mikerin. Babylonin riippuvat puutarhat: Legend of Gardens. Artemiksen temppeli Efesoksessa. Zeuksen patsas Olympiassa. Mausoleumi Halicarnassuksessa. Heliosin patsas - Rodoksen kolossi. Aleksandrian majakka ja museo.
tiivistelmä, lisätty 20.10.2008
Bysantin valtakunnan pää temppeli. Hagia Sofian historia Konstantinopolissa. Katedraalin jättimäinen kupolijärjestelmä. Hagia Sophian sisustus, sisustus ja mosaiikit. Katedraalin moderni ilme. Prinsessa Olgan matka Pyhän Sofian kirkkoon.
esitys lisätty 11.11.2012
Muinaisten egyptiläisten kuninkaiden haudoina toimineiden pyramidien rakentamisen historia. Tutanhamonin haudan löytämisen historia. Suurimpien pyramidien - Cheopsin, Khephrenin, Mikerenin - tunnusmerkit. Egyptin pyramidien ja sfinksin mysteeri. Viestintä avaruuden kanssa.
tiivistelmä, lisätty 17.5.2011
Tutustuminen arkkitehtuurikohteisiin, jotka liittyvät maailman ihmeisiin. Mausoleumin rakentamisen historia, selviytyneet reliefit. Babylonin puutarhojen ripustaminen maailman pimeimpinä ihmeinä. Efesoksen Artemis-temppelin ominaisuudet, Zeuksen patsas, Gizan suuri pyramidi.
VENÄJÄN FEDERAATIO
"HYVÄKSYTTY":
Akateemisten asioiden vararehtori
_______________________ //
__________ _____________ 2011
MAAILMAN KULTTUURIN MASTERPIEKIT
(Kokopäiväinen koulutus)
VALMISTETTU EDITOINTIIN:
"_ 8 __" _ 04___2011
Tarkastellaan ulkomaalaisen kirjallisuuden osaston pöytäkirjassa nro 10 pidetyssä kokouksessa
Täyttää sisällön, rakenteen ja suunnittelun vaatimukset.
Nide 30 sivua
Osastonjohtaja ______________________________ //
"11"
Harkittu oikeus-, taloustieteiden ja johtamisen instituutin CMD: n kokouksessa
d. Pöytäkirja nro 1
Vastaa liittovaltion korkea-asteen ammatillisen koulutuksen standardia ja koulutusohjelman opetussuunnitelmaa.
"SOPIMUS":
CMB: n puheenjohtaja ________________________ //
"______" _____________ 2011
"SOPIMUS":
Pää UMU: n metodologinen osasto _____________ //
"______" _____________ 2011
VENÄJÄN FEDERAATIO
KOULUTUSMINISTERIÖ
Valtion oppilaitos
korkea-asteen ammatillinen koulutus
TYUMENIN VALTION YLIOPISTO
Humanistinen instituutti
Ulkomaisen kirjallisuuden laitos
MAAILMAN KULTTUURIN MASTERPIEKIT
Koulutus- ja metodologiakompleksi. Toimiva ohjelma
suunnan 020400.62 "Biologia" opiskelijoille
(Kokopäiväinen koulutus)
Tyumenin valtionyliopisto
2011
Schweibelman maailmankulttuurista. Koulutus- ja metodologiakompleksi. Työohjelma opiskelijoille suuntaan 020400.62 "Biologia" (kokopäiväinen koulutus) Tyumen, 2011, 30 sivua.
Työohjelma on laadittu liittovaltion korkeakoulutusstandardin vaatimusten mukaisesti ottaen huomioon suositukset ja PROP HPE koulutuksen suunnassa ja profiilissa.
VASTAAVA TOIMITTAJA:ulkomaisen osaston päällikkö
kirjallisuus, tohtori n.,
Professori
© Tyumenin valtionyliopisto, 2011.
©, 2011.
1. PERUSTELUT
1.1. KURIN TAVOITTEET JA TAVOITTEET
Valinnainen kurssi Maailman kulttuurin mestariteoksia Pohjimmiltaan se on kurssi, joka syntetisoi materiaalia monilta humanitaarisilta aloilta: historiasta, taiteellisesta historiasta, kulttuurintutkimuksesta, filosofiasta, psykologiasta, kirjallisuudesta. Se on informatiivista ja kognitiivista, panoraama-, yleiskatsaus- ja asettavaa. Tämä kurssi antaa käsityksen maailmankulttuurin yleisistä suuntauksista ja erityisistä kulttuuriteoksista (muistomerkit, mestariteokset), jotka eri vuosisatoina ja erilaisten kansallisten kulttuuriperinteiden yhteydessä sisälsivät nämä yleiset suuntaukset ja mallit. Kulttuuri, joka liittyy läheisesti paitsi jokapäiväiseen käytännön tarpeeseen, myös osoittaa ihmiskunnan henkisen ja henkisen kehityksen tason, heijastaa kaikkia erilaisia \u200b\u200belämänilmiöitä, todistaa erityisesti ihmisyhteiskunnan perustavanlaatuisista muutoksista tietyssä kehitysvaiheessa. Erityistä huomiota kiinnitetään sellaisten ilmiöiden tutkimiseen, joilla on ollut merkittävä rooli taiteellisen luovuuden tärkeimpien tyylilajien sekä johtavien esteettisten järjestelmien ja taiteellisten suuntausten muodostumisessa ja kehittymisessä.
Luentokurssi keskittyy vaiheittaiseen tutkimukseen maailmankulttuurin tärkeimmistä kehitysjaksoista: antiikista nykypäivään (lähinnä sen eurooppalaisessa mallissa). Luentomateriaalin järjestämisen periaate on kronologinen. Tietyn aikakauden kulttuurisaavutusten ominaisuus liittyy sen merkittävimpien edustajien luovuuden analysointiin. Kunkin aikakauden taiteellisen dominantin avulla voit siirtää painopisteen historiasta filosofisen ajattelun historiaan, kulttuurihistoriaan, psykologiaan, kirjallisuuteen, teatteriin, maalaukseen jne. Luentokurssin hallitseva, joka sallii enemmän tai vähemmän tarkoituksellisesti niin suuren materiaalin jäsentäminen on ihmisen käsite.
Luentokurssin historiografista puolta kehitetään edelleen käytännön oppitunneilla. Saatuaan luentokurssilla yleiskuvan ihmisen käsitteen metamorfooseista aiemmilla aikakausilla, opiskelijalla on mahdollisuus puhua yksityiskohtaisemmin historiallisesta näkökulmasta ihmisen käsitteestä kulttuurissa.XX vuosisadalla (maalaus, kirjallisuus, teatteri, elokuva, virtuaalimaailma). Taiteellisen kulttuurin ilmiöihin sovelletaan kokonaisvaltaista, typologista lähestymistapaa, jonka avulla voimme antaa kuvan taiteen kehityksestä sen johtavien taiteellisten suuntausten yhtenäisyydessä, joka ilmenee taiteen ja kirjallisuuden eri suuntiin, tyylilajeihin ja tyyliin.
tarkoitus kurssi "Maailman kulttuurin mestariteokset" - muodostamaan opiskelijoiden tietojärjestelmä noin maailmankulttuurin kehityksen pääsuuntaukset sen merkittävimpien ilmiöiden (arkkitehtuuri, maalaus, elokuva, kirjallisuus, veistos, teatteri) esimerkillä. FSES HPE tarjoaa tutkinnon suorittaneiden tietoon kulttuurihistorian päävaiheet perustuen johdonmukaiseen tutkimukseen erinomaisista saavutuksista taiteellisen luovuuden alalla eri puolilla maailmaa, kansallisissa kouluissa.
Päätavoitteet - tutkia maailman eri maiden ja alueiden kulttuurihistoriaa, syvällistä tietoa kansallisten kulttuurien historiallisista prosesseista, niiden tulkinnasta kotimaisten ja ulkomaisten taiteentutkijoiden, filosofien, historioitsijoiden, kulturologien toimesta; taiteen yleisten suuntausten vuorovaikutuskuvioiden tunnistaminen; ideoiden muodostaminen eri aikakausien ihmisen käsitteen kehittämisestä ja sen taiteellisesta ruumiillistumisesta; maailman taiteellisen perinnön tärkeimmän osan kehittäminen; yleisen humanitaarisen tiedon järjestelmällisyys.
Didaktiset perusyksiköt : kirjailija, normi, perinne, innovaatio, jatkuvuus, kulttuuriteoria ja -historia, taiteen teoria ja historia, taiteelliset suuntaukset ja suuntaukset, taidehistorian peruskäsitteiden järjestelmä, esteettiset luokat, kulttuurialan ja erityisesti taiteellisen alan yleisten suuntausten vuorovaikutuskuviot, peräkkäiset piirteet tyylien, taiteellisten menetelmien, mestariteosten, kulttuurin kielen evoluutiossa.
Kurssimateriaali ovat taideteoksia, tutkimuskirjallisuutta, monografioita ja artikkeleita maailmakulttuurin kehityksestä. Ehdotetun tieteellisen kriittisen tutkimuskirjaluettelon pitäisi auttaa opiskelijaa tutustumaan syvällisemmin ja järjestelmällisemmin maailmakulttuurin kehityksen yleisiin suuntauksiin.
Maailmankulttuurin mestariteoksia opetetaan ensimmäisen lukukauden aikana. Erottamaton osa aihetta on esteettisten oppien ja taiteellisen arvostelun historia, jotka edustavat tieteenalan metodologisia ja teoreettisia perusteita. Tämä kurssi on tärkeä osa humanitaaristen tieteenalojen kehittämisjärjestelmää, jonka avulla voidaan saada käsitys maailman kulttuuriprosessin kehityksen yleisistä laeista.
Koe Se on esillä käytännön oppituntien tulosten perusteella, kirjoittamalla lukukauden kirjallisen työn (tiivistelmä ALC: lle, kontrollityö - OZO: lle), tarjoten sanaston ja yhteenvedot tieteellisistä teoksista kulttuurisen kehityksen ajankohtaisista kysymyksistä.
1.2. KURIN KOHTA OOP BACHELORIN RAKENTEESSA
Tieteenala "Maailman kulttuurin mestariteokset" sisältyy osioon ”Humanitaarinen ja sosiaalinen sykli. Kaksivaiheinen osa (opiskelijan valitsemat tieteenalat) ”. Humanitaarisen elementin kehittäminen ja syventäminen muun kuin humanitaarisen erikoisuuden hankkivan opiskelijan koulutuksessa on tämä omalla tavallaan välttämätön osa ammatillista koulutusta, koska se laajentaa yleistä kulttuurista näköalaa. Tämä kurssi muodostaa tietojärjestelmän, joka edistää humanitaaristen perusaineiden ("historia" jne.) Kehittämistä. Tämän aineiston hallitseminen antaa sinulle käsityksen maailman taidekulttuurin kehityksen yleisistä laeista. Esteettisen alueen merkittäviä ilmiöitä, joilla on kestävä kulttuurinen ja historiallinen arvo, tutkitaan läheisessä yhteydessä filosofian, kirjallisuuden ja kielen historiaan, sosiaalipoliittisen rakenteen ongelmiin. Ehdotettu kurssi auttaa kehittämään taitoja taiteellisen maailmankuvan historian merkittävimpien ilmiöiden itsenäiseen tutkimiseen, jos mahdollista, opi käyttämään hankittua tietoa persoonallisuutesi parantamiseen.
1.3. Kandidaatin tutkinnon OOP-jatko-opiskelijan kompetenssit muodostuvat tämän kurinalaisuuden hallinnan seurauksena.
Kurinalaisuuden hallinnan seurauksena "Maailman kulttuurin mestariteokset" valmistuneella on oltava seuraavat yleiset kulttuuritaidot:
kyky parantaa ja kehittää älyllistä, yleistä kulttuurista, moraalista ja psykologista tasoaan (OK-1).
Kurinalaisuuden hallinnan seurauksena opiskelijan on:
Tietää: kulttuurin teorian ja historian peruskäsitteet ja termit; ymmärtää tiedon olemuksen ja merkityksen modernin tietoyhteiskunnan kehityksessä.
Pystyä: toteuttaa käytännössä perustiedot erityistietojen keräämisestä perinteisiä menetelmiä ja modernia tietotekniikkaa käyttäen.
Oma: perustavat menetelmät, menetelmät ja keinot tietojen hankkimiseksi, tallentamiseksi, käsittelemiseksi, taito työskennellä tietokoneen kanssa tiedonhallinnan keinona; taidot työskennellä tiedon kanssa maailmanlaajuisissa tietokoneverkoissa.
2. KURIN RAKENNE JA TYÖSKENTELY
3. TEEMAINEN SUUNNITELMA
Taulukko 1.1
Temaattinen suunnitelma kokopäiväistä koulutusta varten
№ |
Aihe | lukukauden viikkoa | Koulutuksen ja itsenäisen työn tyypit tunnissa. | Aiheiden kokonaistunnit | Näistä vuorovaikutteisessa muodossa tunnissa | Kokonaispisteet |
|||||||||
Luennot | Työpajat | Itsenäinen työ | |||||||||||||
1 | 2 | 3 | 4 | 5 | 6 | 7 | 8 | 9 |
|||||||
|
Maailman kulttuurin mestariteoksia |
|||||||||||||||
Moduuli 1 |
|||||||||||||||
Kulttuuri on merkitysten maailma | 0-11 |
||||||||||||||
Muinaisen maailman kulttuuri (antiikin Kreikka, antiikin Rooma) | 0-11 |
||||||||||||||
Keskiajan kulttuuri | 0-12 |
||||||||||||||
Renessanssikulttuuri | 0-12 |
||||||||||||||
Kaikki yhteensä | 1-8 | 8 | 8 | 52 | 68 | 4 | 0-46 |
||||||||
Yksikkö 2 |
|||||||||||||||
Taidekulttuuri17. vuosisata | 9-10 | 0-10 |
|||||||||||||
Eurooppalaisen kulttuurin piirteetXVIII vuosisata | 11-12 | 0-11 |
|||||||||||||
1800-luvun kulttuuri | 13-14 |
El-Gizan rakennukset hämmästyttivät suuruudellaan ja ilmeisellä hyödyttömyydellään jo antiikin mielikuvitusta, jonka parhaiten välittää arabialainen sananlasku: "Kaikki maailmassa pelkää aikaa, mutta aika pelkää pyramideja." EGYPTIEN PYRAMIDIT - Egyptin faraoiden haudat. Suurimpia niistä ovat Cheopsin, Khafren ja Mikerinin pyramidit El-Gizassa muinaisina aikoina, ja niitä pidettiin yhtenä maailman seitsemästä ihmeestä. SEMIRAMIEN RIIPPUVAT Puutarhat ovat puutarhoja Babylonian kuninkaan Nebukadnessarin II (vuosisata eKr.) Palatsissa, jotka hän käski sijoittaa rakkaalle Median prinsessan vaimolleen. Puutarhat sijaitsivat leveällä nelitasoisella tornilla. Terassien lavat tehtiin kivilaatoista, jotka oli peitetty ruoko-kerroksella ja täytetty asfaltilla. Sitten oli kahden tiilirivin tiivisteet, jotka pidettiin yhdessä kipsi- ja lyijylevyjen kanssa, jotka eivät päästäneet vettä puutarhan alempiin tasoihin. Kaikki tämä monimutkainen rakenne peitettiin paksulla kerroksella hedelmällistä maata, mikä mahdollisti suurimpien puiden istuttamisen tänne. Tasot kohotettiin reunuksilla, jotka oli yhdistetty leveillä portailla vaaleanpunaisen ja valkoisen värisillä laatoilla. Joka päivä tuhannet orjat pumpasivat vettä syvistä kaivoista huipulle lukuisiin kanaviin, joista se virtasi alemmille terasseille. Puiden välinen veden, varjon ja viileyden kohina tuntui ihmeeltä.
ZEUS-OLYMPIAN on kreikkalaisen kuvanveistäjän Phidiasin Zeuksen patsas. Patsas sijoitettiin olympialaisten pyhäkön kulttikeskukseen - Zeuksen temppeliin, Altisan pyhään lehtoon. Rungon paljaat osat oli vuorattu norsunluulevyillä, kylpytakit valettiin kullaksi ja veistoksen pohja oli puinen. Patsaan korkeus oli noin. 17 m. Jos jumala "nousi", hänen korkeutensa olisi paljon suurempi kuin itse temppelin korkeus. Kädessään ukkonen piti Nikan patsasta (voiton symboli). Zeuksen valtaistuin tehtiin myös kullasta ja norsunluusta. Selkä, käsinojat ja jalka oli koristeltu norsunluun reliefeillä, kultaisilla kuvilla Olympuksen jumalista ja jumalattarista. Valtaistuimen alemmat seinät oli peitetty Pananin piirustuksilla, hänen jalkansa olivat kuvia tanssivasta Nickistä. Zeuksen jalat, jotka oli kulunut kultaisiin sandaaleihin, lepäsivät kultaisilla leijonilla koristeltuilla penkillä. Patsaan jalustan edessä lattia oli vuorattu tummansinisellä Eleusinian kivellä, johon oli kaiverrettu oliiviöljyn pesuallas, jotta norsunluu ei kuivu. Valo, joka tunkeutui pimeän temppelin oviin, heijastui altaan nesteen sileältä pinnalta, putosi Zeuksen kultaisille kylpytakkeille ja valaisi hänen päänsä; sisään tulleille tuntui siltä, \u200b\u200bettä säteily lähti jumaluuden kasvoilta.
MAUSOLEUM GALIKARNASISSA - Caria Mavsolin kuninkaan (kuoli 353 eKr.) Hauta. Mausoleumi oli kuuluisa paitsi arkkitehtuurinsa loistavuudesta, myös veistoskokoelmasta, pyramidin sokli, johon Kreikan tyyppinen temppeli ja toinen pyramidi leposivat, oli koristeltu helpotuksilla kaikkein kaikkein Amazonomachy-kohtauksilla. kuuluisat 4. vuosisadan kuvanveistäjät. EKr e. Leochares, Scopas, Briaxis ja Timofey. Lähes koskematon mausoleumi seisoi noin vuoden ajan autiokaupungin keskellä 1400-luvulle saakka, jolloin ristiretkeläiset purkivat sen ja vahvistivat sen laatoilla tukilinnoituksellaan Egeanmerellä, St. Petra (moderni Bodrum Turkissa). Englannin arkeologi CT Newton löysi linnoituksen ja ympäröivien talojen muureista vuonna 1857 haudan kellarista (tällä hetkellä Lontoon British Museumissa ja Istanbulin arkeologisessa museossa) helpotuslaatat, Mausolin ja hänen patsaidensa patsaat. vaimo Artemisia (joka jatkoi kuoleman jälkeen tsaaria, yhteisen haudan rakentamista) ja valtava vaunu, joka kruunasi koko rakenteen. Efesoksen ARTEMIS-temppeli (Artemision) on yksi antiikin maailman tunnetuimmista ja arvostetuimmista pyhiinvaelluskeskuksista. Jumalattaren temppeli rakennettiin 6. vuosisadalla. EKr e. arkkitehti Khersifron Knossoksesta. Erään piirityksen aikana Efesoksen asukkaat venyttivät köyden temppelistä kaupunkiin ja muuttivat siten loukkaamattomaksi pyhäkköksi. Artemisionin maine oli niin suuri, että ihmiset kaikkialta Kreikan oecumenesta sijoittivat siihen säästöt. 21. heinäkuuta 356 eaa e. Efesoksen Artemiksen temppeli, Vähän-Aasian kreikkalaisten pyhäkkö, poltettiin Herostratuksen toimesta. Kun Aleksanteri Suuri lähestyi kaupunkia 25 vuotta myöhemmin, hän halusi palauttaa temppelin koko loistossaan. Työtä valvonut arkkitehti Alexandra Deinocrates piti edellisen suunnitelmansa ja vain nosti rakennuksen korkeammalle tasolle. Temppeli oli valtava 110 x 55 m pinta-ala, ja korinttilaisten pylväiden korkeus (niitä oli 127), jotka ympäröivät rakennetta kaksirivisenä, oli myös grandioottinen noin 18 m; Artemisionin katto peitettiin marmorilaatoilla. Yksi rakennuksen nähtävyyksistä oli 36 pylvästä, jotka oli koristeltu pohjassa lähes ihmisen kokoisilla reliefeillä.
FAROSKY LIGHTHOUSE (Aleksandrian majakka) - majakka saaren itärannalla. Pharos Aleksanterin, Egyptin hellenistisen pääkaupungin, rajoissa. Tämän tekniikan ihmeen, ensimmäisen ja ainoan valtavan kokoisen majakan koko Kreikan maailmassa, rakentaja oli Cnidoksen Sostratus. Majakan nähneet matkailijat kirjoittivat taitavasti järjestetyistä patsaista, jotka koristivat majakan tornia: toinen heistä osoitti aina kätensä aurinkoon koko matkan ja laski kätensä alas, kun se laskeutui, toinen löi joka tunti, päivä ja yö, ja kolmas saattoi selvittää tuulen suunnan. Hämmästyttävä rakenne seisoi 1400-luvulle saakka, mutta jopa voimakkaasti tuhoutuneessa muodossa sen korkeus oli noin. 30 m. Tällä hetkellä on säilynyt vain majakan pohja, joka on kokonaan rakennettu keskiaikaiseksi linnoitukseksi (nykyään Egyptin laivaston tukikohta).
Rhodoksen kolossi - kuvanveistäjä Haresin jättiläinen Helios-patsas Rhodoksen saarella. Jumalan patsas kohosi aivan Rhodoksen sataman sisäänkäynnin kohdalla ja oli näkyvissä naapurisaarilta purjehtijoille, patsas oli noin. 35 m, eli melkein kolme kertaa korkeampi kuin "pronssiratsastaja" Pietarissa. Patsaan pohjassa oli saviastiat, joissa oli metallirunko, päällystetty pronssilevyillä. Työskennellessään jumalakuvan kanssa suoraan sen asennuspaikassa Hares käytti älykästä tekniikkaa: Veistoksen asteittaisen nousun myötä myös sen ympärillä oleva savimäki nousi; mäki revittiin myöhemmin, ja koko patsas paljastettiin saaren hämmästyneille asukkaille. Grandioivan muistomerkin valmistus vaati 500 kappaletta pronssia ja 300 kappaletta rautaa (n. 13 ja n. 8 tonnia). "Pronssi ratsastaja"
"Maailman kahdeksas ihme" Tärkein asia tässä maailman ihmeessä on tietysti Kiinan ensimmäisen keisarin Qin Shihuangin asettama mittakaava. Tärkein asia tässä maailman ihmeessä on tietysti Kiinan ensimmäisen keisarin Qin Shihuangin asettama asteikko Tärkein asia tässä maailman ihmeessä - tämä on tietysti ensimmäisen Kiinan keisarin Qin Shihuangin asettama asteikko. Tärkein asia tässä maailman ihmeessä on, tietysti Kiinan ensimmäisen keisarin Qin Shihuangin asettama asteikko Tärkeintä tässä maailman ihmeessä on tietysti ensimmäisen Kiinan keisarin Qin Shihuangin asettama asteikko Tärkein asia tässä maailman ihmeessä on tietysti ensimmäisen Kiinan keisarin Qin Shihuangin asettama asteikko. Tärkein asia tässä maailman ihmeessä on tietysti ensimmäisen Kiinan keisarin Qin Shihuangin asettama asteikko. maailma on tietysti ensimmäisen Kiinan keisarin Qin Shihuangin asettama mittakaava, jonka maailman kahdeksas ihme sijaitsee Kiinan keskustassa. Tämän maailman ihmeen näyttely sijaitsee Lishan-vuoren pohjoisosassa Xi'anin kaupungista itään ja se koostuu Qin Shihuangin haudasta peräisin olevista sotureiden ja hevosten patsaista. Tämä ei suinkaan ole tavallinen museonäyttely, sillä yhtye koostuu kolmesta valtavasta salauksesta. Näyttelyn kokonaispinta-ala on yli 20 tuhatta neliömetriä. Kolmessa salauksessa on yli seitsemäntuhatta hahmoa, yli kaksisataa vaunua ja valtava määrä pronssiaseita. Museo luotiin kaivausten aikana, toisin sanoen suoraan hautaan löydettyyn paikkaan. Tärkein asia tässä maailman ihmeessä on tietysti ensimmäisen Kiinan keisarin Qin Shihuangin asettama mittakaava, joka onnistui yhdistämään Kiinan hajallaan olevat ruhtinaskunnat yhdeksi valtioksi. Älykäs hallitsija, joka yritti päästä kuolemattomuuteen elinaikanaan, alkoi rakentaa itselleen valtava hauta lähellä Chan'anin kaupunkia Länsi-Kiinassa, ja siitä tuli myöhemmin hauta, josta löytyi sotilaiden ja hevosten hautauspatsaita. Kaksikymmentä vuotta sitten UNESCO sisälsi tämän muinaisen muistomerkin maailman kulttuuri- ja luonnonperintöluetteloon. Maailmakulttuurin mestariteokset kenraalin silmin runosta "Rautatie". - Olin äskettäin Vatikaanin muurien sisällä, vaellin Colosseumissa kaksi yötä, näin Pyhän Tapanin Wienissä, No ... tekivätkö ihmiset kaiken tämän? Anteeksi tämä röyhkeä nauru, logiikkasi on hieman villi. Vai onko Apollo Belvedere sinulle huonompi kuin liesi? Tässä on kansasi, nämä termit ja kylvyt, Taiteen ihme - hän veti kaiken irti! .. -Slaavisi, anglosaksisi ja germaanisi Älä luo - tuhoa mestari, barbaarit! Villi joukko juoppoja! .. On kuitenkin aika kiertää Vanyushan kanssa; .. 1. Vatikaani. Vatikaani on mahtava arkkitehtoninen kompleksi, jossa temppelit, palatsit ja linnoitukset yhdistetään puutarha- ja puistotaideteoksiin. Juhlallinen sisäänkäynti Vatikaaniin on Pyhän Pietarin aukio, jota kehystävät pylväskadut. Kolonnadit johtavat Pyhän Pietarin basilikaan, joka on maailman suurin katolinen kirkko. Vatikaanin palatseissa on maailmankuuluja antiikkiveistosmuseoita, ja Vatikaanin puutarhoissa Pius V -kasino ja Vatikaanin Pinakothek, joka sisältää italialaisen maalauksen teoksia 1400--1700-luvuilta.
Sähköiset resurssit: Suuri tietosanakirja Cyrilistä ja Methodiuksesta. DVD-ROM. - M.: LLC Cyril ja Methodius, CD Global Deejays / SoundofSanFrancisco (Progress) mp3.
ATEENIN AKROPOLI Phidias MASTERPIECEN TARINA Ateenan Akropolis Nimi Akropolis Ateenassa Perustamispäivä V. vuosisata. EKr. Taidemuotoinen arkkitehtuuri Arkkitehtoninen tyyli antiikki arkkitehtuuri Nimittäminen toimi koko Attikan uskonnollisena pyhäkönä Arkkitehtoninen ulkonäkö Akropolis nousee koko Ateenan yläpuolelle, sen siluetti muodostaa kaupungin siluetin. Muinaisten aikojen kukkuloiden yläpuolelle nouseva Parthenon oli nähtävissä Attikan mistä tahansa päästä ja jopa rannalle purjehtivista aluksista. Hyvin harkittu koko kokoonpanon sävellys, täydellisesti löydetyt mittasuhteet, joustava yhdistelmä erilaisia \u200b\u200btilauksia, hienoin arkkitehtonisten yksityiskohtien veistos tekevät Akropoliksen rakennuksista antiikin Kreikan arkkitehtuurin korkeimman saavutuksen ja yhden maailman merkittävimmistä monumenteista. taide. Rakentava ratkaisu Akropoliksen rakentamisessa Phidias käytti tilausjärjestelmää, joka sisälsi kolme tilausta: Joonian, Dorian ja Korintin. Lisäksi Erechtheionin rakentamisen aikana hän ei käyttänyt tilausjärjestelmää, vaan käytti karyotideja. Kaikissa Akropoliksen temppeleissä kuvataan jumalien hahmoja sekoitettuna ihmisiin. Materiaalit Kaikki Akropoliksen rakenneosat, mukaan lukien kattotiilet ja stylobate-portaat, sahattiin paikallisesta Pentelian marmorista, joka on melkein valkoista heti louhinnan jälkeen, mutta ajan myötä se saa lämpimän kellertävän sävyn. Laastia tai sementtiä ei käytetty, muuraus oli kuiva. Lohkot sovitettiin huolellisesti toisiinsa, niiden välinen vaakasuora yhteys suoritettiin erityisissä urissa olevien ja lyijyllä täytettyjen I-palkkirautapidikkeiden avulla, pystysuora liitos raudanastojen avulla. Mitat noin 300 m pitkä ja 170 m leveä Phidias (noin 490 eaa. Ateena) Suurimmat teokset Teoksen idea Ateenan akropolis, joka on 156 metriä kivinen mäki, jossa on lempeä huippukokous. Vuonna 447 työn hallinta uskottiin kuuluisalle Phidias-veistokselle, joka ilmeisesti kirjoitti taiteellisen ohjelman, joka muodosti koko kompleksin perustan, sen arkkitehtonisen ja veistoksellisen ulkonäön. 437-432 Propylaea ja Niki Apteroksen temppeli 421-406 Erechtheion 448-432 Parthenon Teoksen kohtalo Tuhoaminen Monta kertaa Akropoliksen temppelit rakennettiin uudelleen usein sotureista. Jälleenrakentaminen Kreikan itsenäisyyden julistamisen jälkeen kunnostustöiden aikana (lähinnä 1800-luvun lopulla) Akropoliksen muinainen ulkonäkö palautettiin aina kun mahdollista. Tämän päivän ulkonäköUlkona pysyneet veistokset on nyt korvattu kopioilla. Monet reliefit ja veistokset ovat museoissa ympäri maailmaa. Mielenkiintoisia seikkoja1400-luvulla Parthenon muutettiin moskeijaksi, johon lisättiin minareetteja, ja Erechtheionista tuli Turkin pashan haaremi. Esikatselu:https://accounts.google.com Esikatselu:Jos haluat käyttää esikatselua, luo itsellesi Google-tili (tili) ja kirjaudu sisään: https://accounts.google.com Esikatselu:Jos haluat käyttää esikatselua, luo itsellesi Google-tili (tili) ja kirjaudu sisään: https://accounts.google.com Esikatselu:COLISEUM MASTERPIECEN TARINA Colosseum (Flavian amfiteatteri) Lyhyt tieto työstä Nimi Colosseum (Flavian amfiteatteri). Luontipäivä 75-80 vuotta. ILMOITUS Rakennettu Italiassa, Roomassa Taidemuotoinen arkkitehtuuri Arkkitehtoninen tyyliantiikki arkkitehtuuri Nimittäminen amfiteattereissa he antoivat erilaisia \u200b\u200besityksiä: meritaisteluja, taisteluja ihmisiä, joilla on eksoottisia eläimiä, gladiaattori taistelee. Arkkitehtoninen ulkonäköRoomalainen Colosseum oli valtava kulho porrastetut istuinrivit, suljettu ulkopuolelta rengasmaisella ellipsillä seinä. Rakentava ratkaisucolosseum on ellipsi. Areena erotetaan korkealla seinä yleisön istuimilta. Areenan ympärillä, vähitellen kasvavia, olivat katsojien istuimet, erotettu leveillä käytävillä. Sisällä oli neljä istuinkerrokset, jotka ulkopuolelta vastasivat kolmea pelihalliporrasta: Doric ioninen ja korinttilainen. Neljäs taso oli kuuro korinttilaisten pilastereiden kanssa. Materiaalit Colosseum on rakennettu tufista, ulkoseinät ovat vankempia travertiiniä, tiiliä ja betonia käytettiin holveihin ja seiniin. Mitat pituus - 188 m, korkeus - 48,5 m, ympärysmitta - 520 m. Teoksen luomisen historia Teoksen ideacolosseumissa järjestettiin Roomassa suosittuja silmälaseja - gladiaattoritaisteluja, taisteluja eläinten kanssa ja jopa meritaisteluja - navmakia (sitten areena oli täynnä vettä). Lisäksi siellä järjestettiin hevosurheilukilpailuja, urheilukilpailuja ja jotain vastaavaa kuin nykyaikaiset konsertit. Tällaisten silmälasien järjestäminen oli yksi hallitsevan luokan hiljaisista tehtävistä ja oli varma tapa voittaa ihmisten rakkaus. Kansallisen merkityksen ja korkeiden kustannusten vuoksi pelien järjestämistä säänneltiin monilla laeilla. Rakennuksen kesto ja vaiheetColosseumia käytettiin aiottuun tarkoitukseen neljä ja puoli vuosisataa, ja tänä aikana se valmistui toistuvasti, osittain uudelleen ja korjattiin muuttamatta kokonaisrakennetta. Vuonna 217 ylemmät tasot palivat salamaniskun aiheuttaman tulipalon seurauksena, mutta ne palautettiin. Vuonna 248 Rooman vuosituhatta vietettiin juhlallisesti amfiteatterissa. Viimeinen gladiaattoreiden taistelu käytiin vuonna 404, ja vuonna 405 tällaiset silmälasit kiellettiin ristiriidassa kristinuskon hengen kanssa, josta oli tuolloin tullut hallitseva uskonto. Useiden todistusten mukaan 5. vuosisadan puolivälissä Colosseum säilytti edelleen alkuperäisen ulkonäönsä, mutta jo 50 vuotta myöhemmin se tuhoutui pahoin, mahdollisesti maanjäristyksen seurauksena. Eläinten vaino tapahtui Colosseumissa yli vuosisadan ajan - viimeinen tapahtui vuonna 523 Rooman valtion kaatumisen jälkeen. Jonkin ajan kuluttua amfiteatteria käytettiin ajoittain areenana, mutta 8.-9. Vuosisadalle se hylättiin kokonaan. Teoksen kohtalo Tuhoaminen Amfiteatteri suli vähitellen - sen kivet purettiin, kaarien alempi taso meni vähitellen maan alle, raunioille kasvoi puita ja jopa villieläimet elivät. Areena alkoi nähdä historian ja arkkitehtuurin muistomerkkinä vasta 1700-luvulla. Ensimmäinen paavi, johon Colosseumin kohtalo kosketti, oli Benedictus XVI. Hän kunnioitti sitä paikkana, jossa monet kristityt marttyyrit tapasivat kuolemansa (vaikka kaikki nykyajan tutkijat eivät olekaan samaa mieltä), ja heidän kärsimyksensä muistoksi hän pystytti valtavan ristin areenan keskelle ja lähelle useita alttareita. Nämä symbolit olivat olemassa vuoteen 1874 asti. Jälleenrakentaminen Siitä lähtien Colosseumia on palautettu jatkuvasti: eri aikoina romahtamisen uhkaavat säilötyt seinät vahvistettiin, sisäportaat korjattiin, osa kadonneista osista valmistui, kaivaukset suoritettiin ja maanalaiset tilat löydettiin. Vuonna 1997 tehtiin grandioosi tutkimus Colosseumista käyttäen moderneja laser- ja infrapunalaitteita. Näiden teosten avulla voitiin luoda tarkka kartta amfiteatterista ja tunnistaa rakenteen suurimman muodonmuutoksen paikat. Tämän päivän ulkonäköColosseum on edelleen niin vaikuttava ja ainutlaatuisen omaperäinen, että kuka tahansa sinne menevä voi halutessaan nähdä hetken tämän jättimäisen rakennuksen, joka oli silloin, kun tuhannet kuumat kasvot kääntyivät areenalle, ja siellä, pölyn pyörremyrskyn, keskellä. veri virtasi ja käytiin niin kovaa taistelua, jota ihmiskieli on voimaton kuvailla. Mutta seuraavalla hetkellä näiden raunioiden autio ja synkkä loisto herättävät kävijässä hiljaisen surun; ja ehkä hän ei koskaan enää ole niin innoissaan ja järkyttynyt mistään muusta spektaakkelista, joka ei liity suoraan hänen henkilökohtaisiin tunteisiinsa ja kokemuksiinsa ... Tämä on vaikuttavin, juhlallisin, majesteettisin ja synkin spektaakkeli, joka voidaan kuvitella. Mielenkiintoisia seikkojacolosseumin rakentamiseksi järvi oli tarpeen tyhjentää. Hän oli suunniteltu 50000 katsojalle. Areena voitaisiin vapauttaa samanaikaisesti 3000 gladiaattoria. Ihmisten sijoittaminen toteutettiin sosiaalisilla perusteilla: alemman tason paikat keisarille, hänen seurueelleen, senaattoreille; toinen, kolmas - ratsumiehille ja Rooman kansalaisille; neljäs on vapautetuille. Järjestelmä galleriat ja useat sisäänkäynnit auttoivat nopeasti täyttämään ja tyhjentämään rakennuksen. Suojellaksesi katsojia auringolta koko amfiteatterin yläpuolella korkeilla mastoilla, Neljännen kerroksen seinälle vahvistettu markiisi venytettiin. Syvällä colosseumin kellaritilat olivat huoneita gladiaattoreille, häkkejä eläimille. Esikatselu:PARTHENON IKTIN JA CALLICRAT MASTERPIECEN TARINA Parthenon Lyhyt tieto työstä Parthenonin nimi Luontipäivä 447-438 EKr Rakennettu Kreikassa, Ateenassa Taidemuotoinen arkkitehtuuri Arkkitehtoninen tyyliAntiikki arkkitehtuuri Nimittäminen akropoliksen temppeli, joka on omistettu jumalatar Athenalle Arkkitehtoninen ilme.Parthenon on nykyisessä muodossaan dorilaisten järjestyksen kehä, joka seisoo kolmella marmoriportaalla (kokonaiskorkeus n. 1,5 m), ja sen päissä on 8 pylvästä ja sivuilla 17 pylvästä (jos kulmasarakkeet lasketaan kahdesti). 10–12 rummusta koostuvien peristyylipylväiden korkeus on 10,4 m, niiden halkaisija pohjassa on 1,9 m ja kulmasarakkeet ovat hieman paksumpia (1,95 m). Pylväissä on 20 uraa (pystysuorat urat) ja kapenevat ylöspäin. Temppelin sisätila eli cella (ulkomitat 21,7-59 m) on nostettu stylobaten yläpuolelle vielä kahdella askeleella (kokonaiskorkeus 0,7 m), ja sen päissä on kuuden pylvään proteesiportikot, joiden pylväät ovat hieman matalampia kuin ulommassa pylväskäytössä. Cella on jaettu kahteen huoneeseen. Itäinen, pidempi ja kutsutaan hekatompedoniksi (sisämitat 29,9-19,2 m), jaettiin kolmeen naveen kahdella 9 Doran pylvään rivillä, jotka suljettiin länsipäässä poikittaisella rivillä, jossa oli kolme muuta saraketta. Oletetaan, että siellä oli myös toinen doorilaisten pylväiden taso, joka sijaitsi ensimmäisen yläpuolella ja tarjosi vaaditun lattian korkeuden. Sisäpylväskäytävän rajaamassa tilassa Phidias oli valtava (12 m korkea) kryso-elefantiini (kullasta ja norsunluusta tehty) Athenen kulttipatsas. Kellan läntisen huoneen katto (sisämitat 13,9-19,2 m) lepäsi neljällä korkealla pylväällä, oletettavasti ionisella. Rakentava ratkaisu.Kaikki temppelin linjat näyttävät olevan virheettömästi suorat, koska arkkitehdit ottivat huomioon ihmisen näkemyksen erityispiirteet: jotta suorat viivat eivät vaikuttaneet koverilta, ne tehtiin kuperiksi. Parthenonin kaikki linjat, kaikki sen tasot taipuvat, hieman pyöreät, pylväät kallistuvat sisäänpäin, niiden väliset etäisyydet ovat erilaiset, vaikka ne näyttävät olevan samat, kulmasarakkeet ovat massiivisempia ja lähempänä naapureitaan, muuten he näyttävät ohuilta kirkkaassa auringossa. Materiaalit. Kaikki Parthenonin rakenneosat, mukaan lukien kattotiilet ja stylobate-portaat, veistettiin paikallisesta Pentelian marmorista, melkein valkoista heti uuttamisen jälkeen, mutta ajan myötä saivat lämpimän kellertävän sävyn. Laastia tai sementtiä ei käytetty, muuraus oli kuiva. Lohkot sovitettiin huolellisesti toisiinsa, niiden välinen vaakasuora yhteys suoritettiin erityisissä urissa olevien ja lyijyllä täytettyjen I-palkkirautapidikkeiden avulla, pystysuora liitos raudanastojen avulla. Mitat. Temppelin mitat (stylobaatin) suhteen ovat 30,9-69,5 m. Iktin (5. vuosisadan toinen puoli eaa.) Vuotta luovaa toimintaa.Muinaisen kreikkalaisen arkkitehdin 2. kerros. 5 c. EKr e. Klassisen ajan suurin arkkitehti. Suurimmat teokset Kallikraatti (5. vuosisadan puolivälissä eKr.) Vuotta luovaa toimintaa.Muinainen kreikkalainen arkkitehtiser. 5 c. EKr e. Klassisen ajan edustaja Suurimmat teokset Phidias (aikaisin. 5 c. EKr e. - OK. 432-431 eKr EKr.) Vuotta luovaa toimintaa.Muinaisen kreikkalaisen kuvanveistäjä korkean klassisen ajan. Suurimmat teokset Teoksen luomisen historia Teoksen idea.Parthenon on Ateenan Akropoliksen keskusta, yksi antiikin Kreikan upeimmista temppeleistä, omistettu Athenalle, ja sillä on useita ainutlaatuisia piirteitä. (Parthenon on rakennettu peripterin muodossa). Rakentamisen kesto.Parthenonin rakentaminen kesti 16 vuotta ja valmistui 432 eKr. e. Teoksen kohtalo Tuhoaminen. Bysantin aikakaudella, 7. vuosisadan alussa, Parthenonista tuli Hagia Sofian kristillinen kirkko. Temppelin sisäinen rakenne on muuttunut radikaalisti. Apsin rakentamisen aikana kaikki itäisen frontonin keskeiset hahmot tuhoutuivat. Turkkilaiset valloittivat Ateenan vuonna 1456. Akropoliksesta tuli turkkilainen linnoitus. Parthenon muutettiin moskeijaksi. Vuonna 1685 sota puhkesi Turkin ja Venetsian tasavallan välillä. Turkkilaiset perustivat jauhevaraston Parthenoniin. Räjähdys tuhosi temppelin koko keskiosan, lukuun ottamatta länsimuuria, ja suurimman osan pylväästä. Venetsialaiset halusivat viedä veistokset palkinnoksi, mutta ne kaatui, koska ne eivät pitäneet hyvin räjähdyksen jälkeen. Jälleenrakentaminen Temppelin palauttaminen alkoi 1800-luvulla. Pohjoinen pylväikkö palautettiin ja frontoniveistokset (sementistä valetut sementtihakeet). 1950-luvulla temppelin lattia palautettiin. Tämän päivän ulkonäkö.Keskitilavuudesta on jäljellä vain länsimuuri. Alkuperäisistä veistoksista on jäljellä vain kaksi kuvaa länsimaisesta frontmonista ja friisi länsiseinästä. Tämän päivän Parthenon tai pikemminkin sen majesteettiset rauniot ovat valkoisia. Mielenkiintoisia seikkoja.Nykyään Parthenonia pidetään oikeutetusti yhtenä muinaisen arkkitehtuurin suurimmista esimerkeistä, maailman taiteen ja muovin mestariteoksena. Esikatselu:GIZA-PYRAMIDIT MASTERPIECEN TARINA Lyhyt tieto työstä Gizan pyramidin nimi Perustamispäivä V. vuosisata. EKr. Rakennuspaikka Egypti, Giza Taidemuotoinen arkkitehtuuri Arkkitehtoninen tyyli Nimittäminen faraoiden haudat Arkkitehtoninen ulkonäköyhtye sisältää Sphinxin ja kolme suurta pyramidia: Cheops, Khafre ja Mekerin. Jälkimmäisessä on vielä kolme pientä satelliittipyramidia. Jokainen pyramidi sisältää muistotemppelin Niilin ylävirtaan ja alavirtaan sekä niiden yhdistävän käytävän. Sfinksi on patsas leijonasta, jolla on ihmisen pää. Rakentava ratkaisukolme muistomerkkiä on sijoitettu vinosti, mutta siten, että kumpikaan ei peitä aurinkoa toiselle. Materiaalit kivi Mitat cheops-pyramidi on suurin: se on neliö, sen molemmat puolet ovat 250 m. Jokainen kivi on vähintään 10 metriä. Alun perin 146 metriä korkea, nykyään se saavuttaa vain 137 metriä, ja huipun paikalle muodostettiin 10 metriä leveä alusta. Khafre-pyramidin korkeus on pienempi kuin edellisen, mutta sen yläosa on samalla tasolla sen kanssa, koska se seisoo korkeammalla. Mekerin-pyramidi saavuttaa tuskin 66m. Sfinksi on 73 metriä pitkä. (Syntymäaika ja-paikka) Koulutus Vuotta luovaa toimintaa Kuoleman päivämäärä ja paikka Suurimmat teokset Teoksen luomisen historia Teoksen idea Rakennuksen kesto ja vaiheetaluksi he viettivät 10 vuotta tietä, jota pitkin kivet vedettiin, mutta se ei ollut mitään verrattuna itse pyramidin rakentamiseen. Se kesti 20 vuotta työtä. Pyramidi rakennettiin ensin suuren portaikon muodossa, joka koostui siitä, mitä jotkut kutsuvat taisteluiksi, ja toiset portaiksi. Tämä muoto mahdollisti muiden kivien nostamisen. Teoksen kohtalo Tuhoaminen cheops-pyramidin kokonaisuus tuhoutuu melkein kokonaan, ja Khafre-pyramidin kokonaisuus päinvastoin säilyy enimmäkseen. Jälleenrakennusta ei suoritettu. Tämän päivän ulkonäkö säilynyt meidän aikanamme. Mielenkiintoisia seikkoja Cheopsin pyramidissa on kirjoituksia, jotka osoittavat, kuinka paljon rahaa kulutettiin piparjuuren, sipulien ja valkosipulin ostamiseen työntekijöiden ruokkimiseksi. Menojen määrä saavutti 6000 hopealahjaa, mikä on 40 000 kg. Esikatselu:KIVENNYS MASTERPIECEN TARINA Stonehenge Lyhyt tieto työstä Stonehengen nimi Luontipäivä 3500 - 1100. EKr. Rakennuspaikka Iso-Britannia, Englanti Taidemuoto Arkkitehtuuri Arkkitehtoninen tyyliPrimitiivinen taide Nimittäminen Ehkä auringon temppelinä toimiva Stonehenge oli rituaalisten seremonioiden ja hautausten paikka, ja se toimi myös pelottavana symbolina pappien voimasta. Toinen versio ei ole poissuljettu, jonka mukaan Stonehenge, joka toimii tähtitieteellisen observatorion roolissa, joka mahdollistaa päivien kalenterilaskennan suurella tarkkuudella, merkitsee kauden alkua, ennustaa auringon ja kuunpimennysten alkamista. Arkkitehtoninen ulkonäkö Stonehenge koostui kahdesta pyöreästä salista, joiden keskelle asennettiin hevosenkengän muotoinen alttari. Materiaalit Kompleksin rakentamiseksi kiviä toimitettiin louhoksesta, joka sijaitsi yli 300 kilometrin päässä rakennustyömaalta. Mitat Yleensä Stonehenge koostuu 82 viisitonnisesta megaliitista, 30 kivipalasta, joiden paino on 25 tonnia, ja viidestä valtavasta ns. Trilitistä, jopa 50 tonnin painavista kivistä. Pinotut kivilohkot muodostavat kaaria, jotka palvelivat kerran täydellisenä oppaana pääkohtiin. Teoksen luomisen historia Rakennuksen kesto ja vaiheet Stonehenge olin pyöreä vallihauta, jossa oli kaksi salia. Ympyrässä ulkovallia pitkin on 56 pientä Aubreyn hautausreikää. Ringin sisäänkäynnistä koilliseen seisoi valtava, seitsemän metriä pitkä kantakivi. Stonehenge II: n rakentamisen aikana Heel Stone ja sisäänkäynnin väliin asetettiin savikaista. Kaksi 80 valtavan sinivärisen kiven rengasta pystytettiin, jotka todennäköisesti toimitettiin 320 km Etelä-Walesista. Rakentamisen viimeisessä vaiheessa megalitit järjestettiin uudelleen. Siniset kivet korvattiin pyöreällä pylväässä, joka koostui 30 trilitistä, joista jokainen koostui kahdesta pystysuorasta kivestä ja niiden päällä olevasta vaakasuorasta laattasta. Rengas sisälle asennettiin hevosenkenkä viidestä vapaasti seisovasta trilithistä. Teoksen kohtalo Tämän päivän ulkonäköNykyään ei ole yksiselitteistä vastausta kysymykseen siitä, mitä nämä hämmästyttävät muinaiset arkkitehtoniset rakenteet olivat: temppeli, nekropoli, observatorio, mutta joka tapauksessa arkkitehtuurin historia alkoi niistä. Mielenkiintoisia seikkoja Kuuluisa tähtitieteilijä Fred Hoyle, tutkinut kaikki Stonehengen geometriset piirteet, päätti, että tämän rakenteen luojat tiesivät Kuun tarkan kiertoradan ja aurinkovuoden pituuden. Muiden tutkijoiden johtopäätösten mukaan kivilohkojen muodostaman ympyrän sisällä olevat reiät osoittavat tarkalleen maailman navan liikeradan 12-30 tuhatta vuotta sitten.Paikallisen legendan mukaan jättiläisillä sinisillä kivillä on parantavaa voimaa, ne ilmestyivät tälle maalle velho Merlinin, velhon, kuningas Arthurin hovissa, joka toi ne Irlannista. Valtavan kantapään alkuperä on liitetty toiseen legendaan. He sanovat, että kerran paholainen näki munkin piileskelevän kivien keskellä. Ennen kuin onneton mies pääsi pakenemaan, paholainen heitti häntä kohti suuren kiven, jonka hän painoi kantaansa. Pitkän ajan Stonehengen rauniot liittyivät muinaisten kelttiläisten druidien pappikulttiin, vaikka asiantuntijat kieltävät tämän yhteyden. Esikatselu:Jos haluat käyttää esikatselua, luo itsellesi Google-tili (tili) ja kirjaudu sisään: https://accounts.google.com Esikatselu:Jos haluat käyttää esikatselua, luo itsellesi Google-tili (tili) ja kirjaudu sisään: https://accounts.google.com Esikatselu:MIKHAILOVSKY PALACE (VENÄJÄN MUSEO) LUOMISPÄIVÄMÄÄRÄ 1819-1825 Luomisen historiaVuonna 1798 Paavali I käski nuorimman poikansa Mihailin varata vuosittain useita satoja tuhansia ruplaa palatsin rakentamiseksi. Keisarilla ei koskaan ollut mahdollisuutta nähdä ideansa ruumiillistumaa kuolleen palatsin vallankaappauksen seurauksena. Päätöksen rakentamisen aloittamisesta teki keisari Aleksanteri I. Rakenteilla olevan Mihailovskin linnan arkkitehdiksi tuleeKarl Ivanovich Rossi ... Hän alkoi työskennellä projektissa vuonna 1817, jolloin sen piti järjestää ensin suurherttua asuinpaikkavorontsovin palatsi ja sitten paikalleentšernyševin talot ... Sen jälkeen kun päätettiin rakentaa palatsi tälle tyhjälle tontille,Rossi alkoi luoda hanketta paitsi olemassa olevien rakennusten jälleenrakentamiseksi myös uudeksieksi. Uraauurtava seremonia tapahtui 14. heinäkuuta ja rakentaminen aloitettiin 26. heinäkuuta. Mikhailovsky Palace Rossi liittyyNevski prospekt uusi Mikhailovskaja-katu, joka muuttuu tielleMikhailovskajan aukio suoraan palatsin edessä. Mikhailovskaja-katu avaa näkymät rakennuksen päärakennukseen, jonka sivuilla on kaksi palvelurakennusta. Yhdessä heistä oli keittiöt, toisessa - ratsastushalli ja talli. SivustaMarsin kentät palatsiin ilmestyi puutarha - Mihailovsky. Rakennuksen rakentaminen valmistui vuoteen 1825 mennessä. ARKKITEHTÄVÄN NÄKYMÄT Venäjän museo on osa Mikhailovskin palatsin ja Insinöörilinnan yhtyeitä.Mikhailovsky-palatsi sijaitsee Nevski Prospektin ja Mars-kentän välissä. Jo Nevski Prospektilta kadun näkökulmasta voitiin nähdä, kuinka ensimmäisen kerroksen pelihallin yläpuolella oli kauniisti suhteutettu, upea portti korinttilaisilla pylväillä, runsaasti koristeltu frontmoniveistos. Kaksikymmentä arkkia oleva pylvässivu sijaitsee julkisivun koko leveydellä vasten sivuttaisia \u200b\u200breunoja. Puutarhan puolelta samassa korinttilaisessa kahdentoista sarakkeen järjestyksessä on loggia, joka on sijoitettu kahden massiivisen väliin, kruunaten pienillä frontomeilla.Laaja graniittiportaikko rakennuksen sisäänkäynnillä on koristeltu kahdella leijonapatsaalla. MIELENKIINTOISIA SEIKKOJAVenäjän museo on yksi tunnetuimmista paitsi Pietarissa, myös koko Venäjällä. Täällä voit nähdä Andrei Rublevin, F.Subinin, K.Bryullovin, F.Brunin, O.Kiprenskin, A. Ivanovin, I.Repinin, A.Kuindzhin, I.Šishkinin, V.Serovin, M. Vrubel, B. Kustodiev, K. Malevich, M. Chagall, K. Petrov-Vodkin ja muut suuret venäläiset taiteilijat. LUOMISPÄIVÄMÄÄRÄ 1806-1819 Luomisen historiaVuodesta 1704 lähtien Admiraliteetin saarella, joka sijaitsi Nevan vasemmalla rannalla ja jota eteläpuolella rajasi Moika, alettiin rakentaa telakka-Admiraliteettia - Pietari I: n suunnitelman mukaan yhdessä Pietarin ja Paavalin linnoituksen kanssa. , se oli kaupungin arkkitehtonisen koostumuksen perusta. 1730-luvulla Pietarin keskiosaa tuhosi kauhea tulipalo, ja erityisesti luotu toimikunta alkoi laatia suunnitelmaa uudelle kehitykselleen. Arkkitehti Ivan Korobov, jättäen Admiraliteetin alkuperäisen yleisen U-muotoisen asettelun, korvasi puutavararakennukset kivirakennuksilla. 1800-luvun alussa Andreyan Zakharov alkoi työskennellä uuden rakennuksen luomiseksi amiraliteettia varten. ARKKITEHTÄVÄN NÄKYMÄTUusi amiraliteetti suunniteltiin eräänlaiseksi muistomerkiksi Venäjän laivastolle, ja siksi sen keskiosa suunniteltiin riemukaareksi. Rakennus koostuu kahdesta U: n muotoisesta rakennuksesta, jotka on tarkoitettu Admiralty-osastolle, ja sisäpuolelle, jossa työpajat sijaitsevat. Arkkitehti toisti kaaren motiivin symmetrisesti sijoitettujen Nevan julkisivujen julkisivuissa. Admiraliteetin veistoksellinen sisustus yhdistää yhden teeman - Venäjän voiman kirkastamisen. Pääsisäänkäynnin edessä, molemmin puolin, on monumentaalisia nymfihahmoja, jotka tukevat taivaallisia palloja (1812, kuvanveistäjä F.F.Schedrin). Tornin kaaren yläpuolella on noin 22 metriä pitkä kohouma "Laivaston perustaminen Venäjälle" (1812, kuvanveistäjä I. Terebenev). Torni tornilla rakennettiin Ivan Korobovin projektin mukaan. Myöhemmin arkkitehti Andreyan Zakharov kasvatti tornin korkeuden 72 metriin ja kruunasi sen sääsiipillä kolmimastisen fregatin muodossa. LUOMISPÄIVÄMÄÄRÄ 1819-1829 Luomisen historiaRossin suunnittelema pääesikunnan rakennus suunnitteli kahden suuren, kaarevan rakennuksen yhdistämistä keskellä olevaan riemukaariin. Oikeassa (länsi) siivessä päätettiin sijoittaa maavoimien pääesikunta ja vasempaan (itäiseen) siipi - ulko- ja valtiovarainministeriö. Rakennustyöt etenivät nopeasti 23. lokakuuta 1824. Rossi ilmoitti esimiehilleen, että koko valtava julkisivu oli valmis. Heti kun siivet pystytettiin, niiden väliin asetettiin kaari. Riemukaari, jonka Rossi suunnitteli muistomerkkinä venäläisten sankaritoiminnoille vuonna 1812 tehdyssä isänmaallisodassa.. ARKKITEHTÄVÄN NÄKYMÄTKaaria - rakennuksen pääkoostumustilaa - vahvistaa ylemmät korinttilaiset pylväät sivuilla ja porrastettu ullakko. Rakennetta kruunaa kuuden hevosen vetämä voitonvaunu. Kaikkea tätä näyttävää, neliöön nähden lähestyvää keskikoostumusta tukee edelleen molemmin puolin selkeä pystysuuntainen rytmi yhdeksän sarakkeen korinttilaista portaikkoa.Monumentaalinen ratkaisu keskustaan \u200b\u200bja sivusiipien portikkojen pylväiden harmoninen rytmi on erityisen ilmeinen neliötä kohti olevan tiukan neutraalin julkisivun taustalla.Kaaren perustusten joukkoa korostetaan varusteilla - täydellisesti säveltämien panssarien ja aseiden korkeilla reliefeillä. Niiden yläpuolella, pylväiden välissä, on sotureiden patsaita ja varusteita, ja kaaren sivuilla on korkeita reliefejä lentävien kuvien muodossa.Puolikilometrin rakennuksen julkisivua on äärimmäisen vaikea sommitella yksinkertaisesti ja samalla niin kauniisti. Tällaisen vaikutuksen yleistä rauhallista taustaa vasten luo aktiivisesti tunnistettu keskus, jonka luovat rakennuksen kaari ja voimakas täydellisen mittakaavan kaari. MIELENKIINTOISIA SEIKKOJAKuten Rossin tyttäret kertoivat, arkkitehti kiipesi yhdessä työntekijöiden kanssa kaaren avaamispäivänä huipulle. "Jos kaari putoaa, olen valmis putoamaan sen mukana", hän sanoi. LUOMISPÄIVÄMÄÄRÄ 1858 Luomisen historiaAluksi Admiralteiskyn niitylle rakennettiin pieni puukirkko, jota erottaa Pietari Suuren aikakauden ensimmäisille rakennuksille tyypillinen vaatimaton arkkitehtuuri. Rakentamisellaan Pietari I päätti pitää syntymäpäivänsä - 30. toukokuuta, joka osui samaan aikaan Dalmatian Pyhän Iisakin muistopäivän kanssa. 6. elokuuta 1717 Nevan rannalle, suunnilleen siellä missä nyt Pietari I: n muistomerkki seisoo, keisarin, valtion korkeimpien arvohenkilöiden ja papiston osallistuessa, pystytettiin toinen Pyhän Iisakin kirkko. Toukokuussa 1735 salamaniskusta puhkesi tulipalo, joka saattoi päätökseen alkaneen tuhon. Senaatin asetuksella 15. heinäkuuta 1761 uuden Pyhän Iisakin kirkon suunnittelu ja rakentaminen uskottiin S.I.Chevakinskylle, mutta lahjakkaan arkkitehdin ei tarvinnut toteuttaa suunnitelmiaan. Rakentamisen päivämääriä lykättiin. Valtaistuimelle noussut vuonna 1762 Katarina II hyväksyi ajatuksen Pietari I: n nimiin liittyvän katedraalin uudelleenrakentamisesta, mutta suunnittelu ja rakentaminen uskottiin arkkitehdille Antonio Rinaldille. Katedraali suunniteltiin viidellä monimutkaisesti suunnitellulla kupolilla ja korkealla kellotornilla. Marmoriverhon piti lisätä hienostuneisuutta julkisivujen värimaailmassa. Mutta rakentaminen eteni erittäin hitaasti. Rinaldi joutui lähtemään Pietarista suorittamatta aloitettua työtä. Rakentamista johti O. Montferrand. ARKKITEHTÄVÄN NÄKYMÄTJättimäinen marmoripintainen, kruunattu jättiläiskupolilla ja pienillä kellokupoleilla, Iisakin katedraalin rakennus hallitsee aukiota (korkeus 101,5 m), jota ympäröi 112 monoliittista pylvästä, joiden paino on 64-114 tonnia. Temppeliin mahtuu noin 14 tuhatta ihmistä.Temppeli on koristeltu 350 reliefillä ja patsaalla. Katedraalin kaikki veistokselliset koristeet tehtiin I.Vitalin, S.Pimenovin, A.Lemerin mallien mukaan. Suuri joukko patsaita, bareljefiilejä, ovilehtiä, kaksi koristelajia, veistoksellinen sisustus, joka yhdistetään raamatullisten ja evankelisten kertomusten ykseyteen, sisältyy orgaanisesti rakennuksen arkkitehtoniseen arkkitehtuuriin. MIELENKIINTOISIA SEIKKOJAKupolin katto (halkaisija 21,83 m), valmistettu raudasta ja valuraudasta, sekä insinööri B.S.: n uuden sähkömuodostustavan käyttö barreljefien valmistuksessa. Jacobi todistaa tekniikan ja tekniikan kehityksestä. Esikatselu:Jos haluat käyttää esikatselua, luo itsellesi Google-tili (tili) ja kirjaudu sisään: Minun piti kaivaa ja skannata paljastamaan joitain mestariteoksia, jotka on tallennettu pääasiassa British Museumiin. Nämä ovat miniatyyrejä Heratin ja Tabrizin työpajojen käsikirjoituksista 1500-luvun lopulla - 1500-luvun alussa. Joten, viimeinen jakautuminen sunnien ja shiittien välillä. Taiteen korkeimman kukinnan aika Persiassa, Afganistanissa ja Keski-Aasiassa. Maailman keskellä - Herat (Afganistan), loistava miniaturistikoulu on vähitellen muodostumassa, aluksi tiukka ja geometrinen, hieman kuiva. Tässä on Ben Hur Mustassa palatsissa:
Mutta todellinen nero oli muslimimaailman kuuluisa taiteilija Behzad (Bihzad) Behzad, Alexander (makedonialainen) tapaa erakon:
Hänen hämmästyttävä kirkkaus ja värikontrastien rohkeus yhdistyvät tiettyihin yrityksiin välittää elämän todellisuus: Behzad, julkinen kylpylä kohtaus:
ja kokeita, jotka voivat johtaa perspektiiviin:
Mutta jos hän ei onnistunut tässä, hän edisti kolorismia voimakkaasti:
Pääoman siirron yhteydessä Behzad muutti Tabriziin. Hänen vaikutuksessaan siellä jo olemassa oleva pienoiskoulu kukoisti. Taiteilijat tunnetaan suosikkiväreistään ja tekniikoistaan. Sulttaani Muhammad:
Tämä legendaariselle Aqa Mirakille omistettu miniatyyri antaa minulle suurimman vaikutelman. Sisäkkäiset suorakulmiot, joiden koriste vähenee, ja huvimajan aukon viimeinen puu, joka ylittää jopa kuvan kehyksen, on lumoava
Tietenkin pienoiskoossa kukoisti myös muissa kaupungeissa. Ja naapurimaat. Arvioi väriyhdistelmä - Qazvin, ohut. Sheikh Muhammad, "runoilija Lagari ja lihava aatelismies", "Tukhfat-Al-Ahrar"
Tällä artistilla me viimeistelemme ...
Vielä on sanottava, että Venäjällä on yksi parhaista näiden käsikirjoitusten kokoelmista - valtio. nimetty kirjasto Saltykov-Shchedrin, Pietari. Suurin osa tässä esillä olevista miniatyyreistä on kuitenkin peräisin British Museumista, Lontoosta. Toimittajan valinta | |||||||||||||
4. Apollo Belvedere. Apollon patsas on roomalainen marmorikopio antiikin kreikkalaisen kuvanveistäjän Leocharesin (n. EKr., Pio Clementino -museo, Vatikaani) pronssista. Nimi on peräisin Vatikaanin Belvederen palatsista, jossa patsas on esillä. Jo pitkään sitä pidettiin kreikkalaisen taiteen huippuna. 
