Teatterimaisemat: luomisen tyypit ja piirteet. Lavatekniikka Mikä on teatterikoristelun määritelmä

Koriste

Muinaisista ajoista lähtien koristeellinen maalaus, joka muodostaa erityisen taiteen haaran, jonka historiassa sen kehitys seurasi maalauksen, kuvamaalauksen, liikkumista. Se sisältää joskus samat teokset, jotka tämä toimittaa, jos vain ne suoritetaan rakennuksen seinillä ja plafoneilla pääasiassa koristetarkoituksiin (seinä- ja plafonimaalaus, freskot); mutta pääasiassa sen elementti koostuu koristeista sanan tarkassa merkityksessä, ts. kauniista geometristen viivojen ja kuvioiden yhdistelmistä sekä fantasioiduista tai muuttumattomista kasvi- ja eläinkunnan muodoista (esimerkiksi Pompejin talot, Alhambran maurilaiset arabeskit, Vatikaanissa sijaitsevien Rafaelin loosien groteskit jne.). Koristemaalauksen motiivit muuttuivat riippuen kulttuurien ja taiteen historiallisesta kulusta eri kansojen keskuudessa, tuolloin vallinneesta mausta ja arkkitehtuurista. Ranskalaiset käyttivät nimeä 1800-luvulla koristetaide (fr. l'art sisustus) taiteen apua tarvitseville käsiteollisuuden eri aloille, kuten hienojen huonekalujen, mattojen, pitsien, lasin ja keramiikan, korujen, pronssin, tapettien ja muiden ylellisyys- ja mukavuusesineiden valmistukseen - sanalla sanoen kaiken, mikä on tapana saksalaisille nimeltään Kleinkünste tai Kunstgewerbe, ja Venäjällä - taideteollisuus tai taideteollisuus.

Teatterikoristelu

Sanaa "koriste" käytetään useimmiten ilmaisemaan teatterin lisävarusteita, jotka on suunniteltu tuottamaan illuusio paikasta, jossa toiminta tapahtuu lavalla. Siksi teatterimaisemat ovat pääosin joko maisemia tai perspektiivinäkymiä kaduille, aukioille ja rakennusten sisätiloihin. Ne on maalattu kankaalle. Jokaisen teatterimaiseman pääosat ovat huntu ja kulissien takana. Ensimmäinen on ripustettu lavan takaosaan ja ulottuu koko leveydeltään, ja se kuvaa kaiken, mikä on taustalla toistetussa maisemassa tai perspektiivissä; siivet ovat liinavaatteita, verhoon kapeammat, venytetyt puisen sidoksen päälle ja leikattu yhdestä reunasta asianmukaisella tavalla; ne sijoitetaan näyttämön sivuille kahdessa, kolmessa ja useassa rivissä peräkkäin ja edustavat lähempänä olevia esineitä, esim. puita, kiviä, taloja, pilastereita ja muita kohtauksen osia. Sisustusta täydentää kaaret - kangaspalat, jotka on venytetty ylhäältä koko näkymän yli ja jotka kuvaavat taivaan paloja, puiden ylempiä oksia, kattokaaria jne. sekä esitteitä - erilaiset puiset rakennustelineet ja kulkutiet, jotka on naamioitu maalatulla kankaalla, sijoitettu lavalle ja edustavat esimerkiksi kiviä, siltoja, kalliopylväitä, riippuvia gallerioita, portaita jne.

Teatteriesityssuunnittelija soitti sisustusarkkitehti, hänellä on oltava taidemaalarille yleensä tarvittavan koulutuksen lisäksi jonkin verran erityistietoa: hänen on tunnettava täydellisesti lineaarisen ja ilmaperspektiivin säännöt, hallittava erittäin laaja kirjoitusmenetelmä, pystyttävä mukauttamaan värinsä tulinen valaistus, jossa näyttämöesityksiä yleensä tapahtuu, ja yleisesti luottaa siihen, että hänen työnsä tuloksena saavutettaisiin kuvankaunis asetus näytelmälle, paitsi että se ei vahingoita sitä liiallisella yksinkertaisuudellaan tai vaatimattomuudellaan, mutta myötävaikuttaa katsojan tekemän vaikutelman vahvuuteen ja tehokkuuteen. Kun koristelija on laatinut luonnoksen piirustuksista, sisustaja tekee hänelle layouteli pienikokoinen kohtauksen kohtaus pahviverholla, verhoilla ja muilla lisävarusteilla, joten tällä mallilla pystyttiin arvioimaan etukäteen tulevan työn vaikutuksista. Sen jälkeen, aloittaessaan itse maiseman toteuttamisen, hän venyttää verhon kangasta vaaka-asennossa työpajansa lattialle, kääntää siihen (hiilellä tai erityisellä musteella) piirroksen suurennetussa muodossa katkaisemalla sen se neliöiksi ja lopulta alkaa kirjoittaa maaleilla. Hän tekee täsmälleen saman suorittaessaan siipiä ja muita maiseman osia. Paletti on korvattu laatikolla, jossa on erilaisia \u200b\u200bmaalipurkkeja, jotka on laimennettu liimalla; kirjoittamiseen käytetään enemmän tai vähemmän suuria harjasharjoja, joilla on pitkät kahvat. Työnsä aikana hän keskeyttää hänet jatkuvasti menemään galleriaan, joka on järjestetty työpajaan tietylle korkeudelle lattiasta, ja katsomaan sieltä hänen kirjoittamiaan. Hän ei yleensä työskentele yksin, vaan yhdessä opiskelijoidensa ja avustajiensa kanssa, joille hän antaa tehtävän valmistelun ja toissijaiset työt.

Lavaesitykset oli sisustettu koristeilla jopa muinaisten kreikkalaisten keskuudessa (scenografia). Yhtenä vanhimmista historian tunnetuista sisustajista voit osoittaa Agafarhin, joka asui noin 460-420. EKr Koristeellinen maalaus kehittyi pääasiassa Italiassa, mikä toi tämän alueen parhaat mestarit muihin maihin. 1700-luvulla italialaisten sisustajien joukossa erityisen kuuluisa oli Giovanni Servandoni, joka työskenteli Pariisin kuninkaallisessa oopperassa. Sitten mestaruus tällä alueella siirtyi ranskalaisille. Heistä teatterimaalari Boke osoitti merkittävää lahjakkuutta; kuuluisa Watteau ja Boucher eivät epäröineet irrottautua maalaustensa toteuttamisesta kirjoittaakseen näyttämölle. Sitten ranskalaisten sisustajien joukossa Degotti, Ciceri, jälkimmäisen opiskelijat Seshan, Desplechin, Fesher ja Cambon, Chaperon, Thierry, Rube ja Cheret, nauttivat kovasta maineesta. Saksassa erinomaisia \u200b\u200bsisustajia olivat Schinkel, Karl Gropius, Quaglio Italian (Domenico, hänen veljensä Simon ja poika Angelo) ja I. Hoffmann. Venäjällä keisarillisten teatterien tarpeet täyttivät ensin vierailevat italialaiset sisustajat - Perezinotti, Quarenghi, Canopy, Gonzaga ja sitten Nikolai I: n hallituskaudella saksalaiset taiteilijat Andreas Roller, K. Wagner ja muut; Vasta 1800-luvun jälkipuoliskolla koristeellinen maalaus tuli Venäjälle itsenäisyyden polulle sellaisten lahjakkaiden mestareiden kuin M.I.Bocharov ja M.A.Shishkov ansiosta ja perustamalla Taideakatemiaan erikoisluokka tämän taiteen haaran tutkimiseksi.

Wikimedia Foundation. 2010.

Katso mitä koristelu on muissa sanakirjoissa:

koriste - ja W. sisustus f. 1.arkkitehti. Rakennuksen arkkitehtoninen, veistoksellinen, viehättävä ja muu sisustus. Sl. 18. Päällikölle huomioidaan myös arkkitehdin antama piirustus tai profiili, jotta se ei menettäisi pientä osuutta, sillä se on paras rakennus ... Venäjän gallicismien historiallinen sanakirja

- (vuosisadan vuosisadan lat. sisustuskoristeesta). Erityisellä tavalla maalatut kuvat ja maalaukset, jotka on sijoitettu näyttämölle, jotta se näyttäisi olevan paikka, jossa toiminnan tulisi tapahtua. Sanakirja vieraista sanoista ... Venäjän kielen sanojen sanakirjaUshakovin selittävä sanakirja

Sisustus, ja vaimot. Luonnonkaunis, kolmiulotteinen tai arkkitehtoninen kuva lavalle, ampumapaikkaan asennetun näyttämötoiminnan paikasta ja asetuksesta. | adj. koriste, oh, oh. Ozhegovin selittävä sanakirja. SI. Ozhegov, N.Yu. Švedova. 1949 ... ... Ozhegovin selittävä sanakirja

Naisten, lat. koristeet, koristeet, kalusteet; teatterissa: näkymä, esityksen sijainti Maisemat, liittyvät maisemiin. Sisustajan aviomies. taiteilija, joka maalaa maisemia, näkymiä etäisyydeltä, koristeita, koristeita, kalusteita. Dahlin selittävä sanakirja. IN JA. Dahl ... Dahlin selittävä sanakirja

Sanan laajimmassa merkityksessä mikä tahansa esineen tai huoneen taiteellinen sisustus. Tästä syystä verbi: koristella taiteellisen koristelun aikaansaamiseksi ja adjektiivi koriste, jota käytetään arkkitehtuurin kielellä, toisin kuin termi ... ... Brockhausin ja Efronin tietosanakirja

Esittely. Zharg. liiketoimintaa Tarkoituksellinen taseen voiton suurentaminen yrityksen huonon taloudellisen tilanteen peittämiseksi. BS, 44 ... Suuri sanakirja venäläisiä sanontoja

Jotta tuotanto onnistuisi, on tärkeää paitsi valita oikeat toimijat. Maisema luo myös tunnelman lavalla. Voidaan sanoa, että maisemat ovat yhtä vanhoja kuin teatteritaide, koska jo ensimmäisessä vaiheessa käytettiin erilaisia \u200b\u200brekvisiittaa.

Kovat ja pehmeät koristeet

Koristeet ovat kahdenlaisia:

• kova.

Jäykät rakenteet on perinteisesti jaettu tasaisiin ja tilavuuteen, mutta itse asiassa on olemassa paljon enemmän lajikkeita. Näyttelijät voivat näyttää ja käyttää koristeita esityksen aikana. Esimerkiksi erilaisia \u200b\u200bportaita, aitoja, pöytiä voidaan käyttää asettamisen aikana. Koristeet, joita ei pelata, toimivat vain staattisena taustana ja luovat ilmapiirin, seurakunnan.

Kovat koristeet valmistetaan pääasiassa puusta ja duralumiinista. Puurakenteille valitaan edullinen mutta kestävä havupuu. Joissakin tapauksissa on tarkoituksenmukaista käyttää kevytmetalleja koristeiden valmistuksessa.

Pehmeät koristeet valmistetaan kankaista, ne voivat olla sileitä, verhoja, maalattuja tai sisältävät sovelluksia. Sametti, kangas ja tylli ovat suosituimpia materiaaleja lavalla. Myös nykyään synteettisiä aineita ja kuitukankaita käytetään tuotteiden valmistukseen. Ne ovat käytännöllisiä ja luovat toivotun vaikutuksen.

Teatterimaisemien luomiseen on monia tapoja, ja niitä on kehitetty vuosisatojen ajan. Nykyään lavastuksessa ei ole luotu mitään pohjimmiltaan uutta - kaikki on jo keksitty etukäteen. Sisustustaiteessa esiintyy kuitenkin uusia materiaaleja ja tekniikoita.

Lavakoristeet ovat yleensä monikerroksisia. Tämä ei ole vain toimijoiden taustaa, vaan kaikki tarvittavat välineet. Jopa verho ja kulissi sisältyvät koristeisiin.

Varastovaatimukset

Laadukkaat koristeet täyttävät useita tärkeitä vaatimuksia. On tärkeää, että ne voidaan helposti koota ja purkaa materiaalin ominaisuuksien menettämättä. On tuotteita, joita on vaikea valmistaa, mutta mieluiten koristeiden tulisi olla helposti valmistettavissa. Sitten tuote voidaan rikkoa, jos se voidaan palauttaa nopeasti.

Koristeet on säilytettävä, mieluiten ne eivät vie liikaa tilaa. Siksi rakenteiden tärkeiden ominaisuuksien joukossa ovat siirrettävyys ja liikkuvuus. Lisäksi koristeiden tulisi olla kevyitä ja kestäviä. Tämä ei ole aina mahdollista tuotettaessa kovia rekvisiittaa. Pehmeät koristeet täyttävät kuitenkin nämä vaatimukset 100%. Niiden helpottamiseksi koristeisiin käytettiin moderneja materiaaleja.

Koristeita on käytetty lavalla monien vuosien ajan. Lisäksi ne voidaan väliaikaisesti sijoittaa varastoon ja jopa kuljettaa muihin kaupunkeihin. Siksi tuotteille asetetaan niin tiukat vaatimukset.

Jos suunnittelu ei ole käytännöllinen, sen käyttö vaatii säännöllisiä kustannuksia. Koristeet on korjattava, purettava ja tilattava erityisolosuhteissa. On mahdollista, että tällaisia \u200b\u200blaitteita käytetään teattereissa, mutta harvinaisissa tapauksissa, kun vaihtoehtoa ei ole.

Käytännölliset koristeet eivät vaadi ylimääräisiä kustannuksia eivätkä menetä ominaisuuksiaan monien vuosien ajan. Joissain tapauksissa tuotetta valmistettaessa kannattaa maksaa yli ja tilata rakenne kalliimmista materiaaleista, jos se pidentää sen käyttöikää. Synteettisten ja kuitukankaiden tullessa teatterit eivät kuitenkaan välttämättä maksa liikaa, kun tehdään sarjoja.

Kuinka maisema luodaan

Koristeet luodaan alustavan luonnoksen mukaan. Luonnokset tehdään tekemällä yksityiskohtaisesti jokainen kohtaus. Kaikki yksityiskohdat otetaan huomioon. Kohtausten pääkoriste on tausta, jonka jälkeen seurueelle on esineitä, jotka ympäröivät toiminnan osallistujia. Lavastussuunnittelija alkaa työskennellä valmiiden luonnosten kanssa, hän luo alustavan asettelun. Malli ei ole vielä koriste, se on vain malli.

Asettelun luomisen jälkeen voit määrittää, kuinka tarkasti tuotteen koko määritetään. Joissakin tapauksissa säätöjä on tehtävä. Siksi maisemat luodaan vasta testimallin valmistamisen jälkeen. Piirrosta soveltaa rakenteeseen taiteilija, jonka toimintaa ohjaaja seuraa.

Mallin valmistelun jälkeen tuote lähetetään erikoistuneeseen korjaamoon, jossa koristeet valmistetaan. Täältä luodaan lopputuote - tuote, joka koristaa näyttämöä. Tuotantoon lähetetty nukke on yleensä pienoiskopio sarjasta. Käsityöläisten tehtävänä on kopioida malli suurennettuna. Pehmeitä teatterikoristeita ei ole toisinaan helpompi luoda kuin kovia - kaikki riippuu tuotteen ominaisuuksista. Joissakin koristeissa on monia monimutkaisia \u200b\u200belementtejä.

• g. lat. koristeet, koristeet, kalusteet; teatterissa: näkymä, esityksen sijainti Maisemat, liittyvät maisemiin. Sisustaja M. taiteilija, joka maalaa maisemia, näkymiä etäisyydeltä, koristeita, koristeita, kalusteita

Onnellisuus

• ke osakkeen, osan, osuuden puuttuminen kenellekään. Onneton, jolla ei ole osaa, jaa, paljon. Jonkun miellyttäminen, osan, osan riistäminen. Pedoton m. Petoton g. jolla ei ole osuutta, osa

OSITTAIN

• adv. osat, osat. Usein adverbi. usein, usein, usein. Hän käy usein luonamme. Kuori, lisää muutama ja lopeta. Humalassa mies taputti jalkojaan paikalleen, mutta näki, ettei ottanut, ja istui

ABSHNIT

• m. saksa. sotilaallinen. osasto, osasto, leikattu; linnoituksen osa, jonka vallihauta ja valli erottavat, jossa väijytys istuu, sen jälkeen kun vihollinen on vallannut loput
• saksan kieli. sotilaallinen. osasto, osasto, leikattu; linnoituksen osa, jonka vallihauta ja valli erottavat, jossa väijytys istuu, sen jälkeen kun vihollinen on vallannut loput
• (vetäytyminen, vetäytyminen) varata puolustuskannat päälinnoituksen sisällä tai sen takana, suojattu omalla muurillaan tai muulla aidalla ja vallihaudoilla erotettuna linnoituksen muista osista

VERKKO

• g. hartsit. (asettua?) navetan yläosa tai lattia; kuivattu, osa, johon vanteet asetetaan (istutetaan); suutin. Alaosa: kuoppa, kuoppa, hissi, podlaz, sukellus
• osa navetasta, joka on varattu hyllyjen kuivaamiseen

Bretel

• kangasnauha, usein rukin muodossa, joka kulkee vartalon edestä hartioiden taakse ja yhdistää sen ja vartalon etuosat naisten vaatteissa ja alusvaatteissa
• (olkahihna) osa naisten vaatteita - olkapään yli heitetty kangasnauha, joka tukee hame, paita

Teatteriesityksissä arvostamme paitsi näyttelijöiden näytelmää myös näyttämösuunnittelua. Siksi maisemat ovat tärkeä osa esitystä.

Voit selittää esikoululaiselle, mikä sisustus on tämä: "Tämä on kaikki, mikä on lavalla (lukuun ottamatta näyttelijöitä) ja näyttää paikan, jossa näytelmä tapahtuu."

Koristeet ovat pääsääntöisesti maisemia, näkymiä kaduille, aukioille, tiloille sisäpuolelta. Sisustusasiantuntijat kutsutaan .

Pääkomponentit pehmeäteatterimaisemat - taustaa, kulisseja ja pehmusteita. Taustaa, kuten maalausten tausta, kuvaa kaiken taustalla olevan. Kulissien takana- kapeat kangaspalat - sijoitetaan näyttämön sivuille useaan riviin ja edustavat lähempänä olevia esineitä - puita, taloja, kiviä. JA padugi- yläosassa venytetyt kangaspalat, jotka kuvaavat taivasta, puiden ylempiä oksia, tilojen katoja jne. Asiantuntijat soittavat yhdessä näyttämövaatteet.

Tämä koskee myös näyttämöpukua (pehmeät koristeet).

Kova, mittavia koristeita voidaan soittaa toiminnan aikana. Portaita, kaiteita, puita, taloja, pylväitä kutsutaan myös aktiivisiksi koristeiksi.

Viime aikoina on tullut muodiksi käyttää kevyitä tai virtuaalisia (tietokoneella syntetisoituja) koristeita.

Sanaa "koriste" käytetään useimmiten ilmaisemaan teatterin lisävarusteita, joiden tarkoituksena on luoda illuusio paikasta, jossa toiminta tapahtuu lavalla. Siksi teatterimaisemat ovat pääosin joko maisemia tai perspektiivinäkymiä kaduille, aukioille ja rakennusten sisätiloihin. Ne on maalattu kankaalle.

Jokaisen teatterimaiseman pääosat ovat verhot ja verhot. Ensimmäinen on ripustettu lavan takaosaan ja ulottuu koko leveydeltään, ja se kuvaa kaiken, mikä on taustalla toistetussa maisemassa tai perspektiivissä; siivet ovat liinavaatteita, verhoon kapeammat, venytetyt puisen sidoksen päälle ja leikattu yhdestä reunasta asianmukaisella tavalla; ne sijoitetaan näyttämön sivuille kahdessa, kolmessa ja useassa rivissä peräkkäin ja edustavat lähempänä olevia esineitä, esim. puita, kiviä, taloja, pilastereita ja muita kohtauksen osia. Koristetta täydentävät kaaret - kangaspalat, jotka on venytetty ylhäältä koko näkymän yli ja jotka kuvaavat taivaanpaloja, puiden yläosia, kattokaaria jne. Sekä esineitä - erilaisia \u200b\u200bpuisia rakennustelineitä ja kulkutietä naamioituna maalatulla kankaalla , joka on sijoitettu lavalle ja edustaa esim. kiviä, siltoja, kalliopylväitä, riippuvia gallerioita, portaita jne.

Teatterimaiseman toteuttamiseen osallistuvalla taiteilijalla, jota kutsutaan sisustajaksi, on taidemaalarille yleensä vaadittavan koulutuksen lisäksi oltava jonkin verran erityistietoa: hänen on tunnettava täydellisesti lineaarisen ja ilmaperspektiivin säännöt, hallittava hyvin laaja kirjoitustekniikka, jotta hän pystyy mukauttamaan värinsä tuliseen valaistukseen, jossa lavaesitykset yleensä tapahtuvat, ja yleensä luottaa siihen, että hänen työnsä seurauksena kuvankaappaus soitetusta näytelmästä saavutettu, paitsi vahingoittamatta sitä liiallisella yksinkertaisuudellaan tai vaatimattomuudellaan, mutta myötävaikuttamalla katsojan tekemän vaikutelman vahvuuteen ja pätevyyteen.

Laadittuaan luonnoksen koristeista sisustaja tekee sille mallin, toisin sanoen pienoiskuvan näyttämöltä, jossa on pahviverho, verhot ja muut lisävarusteet, jotta tällä mallilla voitaisiin arvioida etukäteen koristeiden vaikutuksesta. tulevaa työtä. Sen jälkeen, aloittaessaan itse maisemien toteuttamisen, hän venyttää verhon kangasta vaakasuorassa asennossa työpajansa lattialle, kääntää luonnospiirustuksen siihen suurennetussa muodossa hajottamalla sen neliöiksi ja lopuksi alkaa kirjoittaa maalit. Hän tekee täsmälleen saman suorittaessaan siipiä ja muita maiseman osia. Paletti on korvattu laatikolla, jossa on erilaisia \u200b\u200bmaalipurkkeja, jotka on laimennettu liimalla; kirjoittamiseen käytetään enemmän tai vähemmän suuria harjasharjoja, joilla on pitkät kahvat. Työnsä aikana hän keskeyttää hänet jatkuvasti menemään galleriaan, joka on järjestetty työpajaan tietylle korkeudelle lattiasta, ja katsomaan sieltä hänen kirjoittamiaan. Hän ei yleensä työskentele yksin, vaan yhdessä opiskelijoidensa ja avustajiensa kanssa, joille hän antaa tehtävän valmistelun ja toissijaiset työt.

sisustus esitys luonnos draama

Lavaesitykset oli sisustettu koristeilla jopa muinaisten kreikkalaisten keskuudessa. Yksi historian vanhimmista sisustajista on Agafarh, joka asui noin 460-420. EKr Koristeellinen maalaus kehittyi pääasiassa Italiassa, mikä toi tämän alueen parhaat mestarit muihin maihin.

1700-luvulla italialaisten sisustajien joukossa erityisen kuuluisa oli Giovanni Servandoni, joka työskenteli Pariisin kuninkaallisessa oopperassa. Sitten mestaruus tällä alueella siirtyi ranskalaisille. Heistä teatterimaalari Boke osoitti merkittävää lahjakkuutta; kuuluisa Watteau ja Boucher eivät epäröineet irrottautua maalaustensa toteuttamisesta kirjoittaakseen näyttämölle. Sitten ranskalaisten sisustajien joukossa Degotti, Ciceri, jälkimmäisen opiskelijat Seshan, Desplechin, Fesher ja Cambon, Chaperon, Thierry, Rube ja Cheret, nauttivat kovasta maineesta. Merkittäviä sisustajia Saksassa olivat Schinkel, Karl Gropius, italialaiset Quaglio ja I. Hoffmann. Venäjällä keisarillisten teatterien tarpeet täyttivät ensin vierailevat italialaiset sisustajat - Perezinotti, Quarenghi, Canopy, Gonzaga ja sitten Nikolai I: n hallituskaudella saksalaiset taiteilijat Andreas Roller, K. Wagner ja muut; Vasta 1800-luvun jälkipuoliskolla koristemaalaus tuli Venäjälle itsenäisyyden polulle sellaisten lahjakkaiden mestareiden kuin M.I.Bocharovin ja M.A.Shishkovin ansiosta ja perustamalla Taideakatemiaan erityisluokka tämän taiteen haaran tutkimiseksi.

Teatteri- ja koristetaide (jota usein kutsutaan myös lavastukseksi) on eräänlainen kuvataide, joka liittyy teatteriesityksen koristeluun, toisin sanoen elinympäristön luomiseen teatterilavalle, jossa dramaattisen tai musiikillis-dramaattisen teoksen sankarit sekä heidän itsensä näiden sankareiden ulkonäkö. Teatteri- ja koristeellisen taiteen pääelementit - maisemat, valaistus, rekvisiitta ja rekvisiitta, puvut ja näyttelijöiden meikki - muodostavat yhden taiteellisen kokonaisuuden, joka ilmaisee näyttämötoiminnan merkityksen ja luonteen, alisteisena teoksen ideolle. esitys. Teatteri- ja koristetaide liittyvät läheisesti teatterin kehitykseen. Näyttämöesitykset ilman taiteellisia elementtejä ovat poikkeus.

Esityksen sisustuksen perustana ovat maisemat, jotka kuvaavat toiminnan paikkaa ja aikaa. Koristelun erityinen muoto (sommitelma, värimaailma jne.) Määräytyy paitsi toiminnan sisällön lisäksi myös sen ulkoisissa olosuhteissa (enemmän tai vähemmän nopeat muutokset kohtauksessa, maiseman havaitsemisen erityispiirteet auditorio, sen yhdistelmä tiettyyn valaistukseen jne.). Lavalle esittämän kuvan taiteilija luo alun perin luonnoksessa tai asettelussa. Polku luonnoksesta taittoon ja lavastukseen liittyy etsimään suurinta Parhaiden teatteritaiteilijoiden töissä luonnos on tärkeä paitsi lavastussuunnitelman, myös suhteellisen itsenäisen taideteoksen kannalta.

Teatterimaisemiin sisältyy lavakehys, erityinen verho (tai verhot), kuvallinen ratkaisu näyttämön näyttämötilaan, verhot, tausta jne. Tapoja kuvata asuinympäristöä lavalla ovat moninaiset. Venäläisen realistisen taiteen perinteissä vallitsevat maalaukselliset ratkaisut. Tällöin kirjoitetut tasoelementit yhdistetään yleensä rakennettuihin (tilavuus- tai puoli-tilavuus) kokonaisvaltaiseen kuvaan, mikä luo illuusion yhdestä tilallisesta toimintaympäristöstä. Koristelun perusta voi kuitenkin olla myös kuviollisia ja ilmeikkäitä rakenteita, projektioita, verhoja, seuloja jne. Sekä yhdistelmä erilaisia \u200b\u200bkuvamenetelmiä. Lavatekniikan kehitys ja kuvausmenetelmien laajentaminen eivät kuitenkaan poista maalauksen merkitystä teatteri- ja koristetaiteen perustana yleensä. Kuvamenetelmän valinta kussakin yksittäisessä tapauksessa määräytyy lavalla esiintyvän teoksen erityisen sisällön, tyylilajin ja tyylin mukaan.

Näyttelijöiden puvut, jotka taiteilija on luonut yhdessä maisemien kanssa, luonnehtivat näytelmän sankareiden sosiaalisia, kansallisia ja yksilöllisiä piirteitä. Ne vastaavat väriltään koristeita ("sopivat" kokonaiskuvaan), ja balettiesityksessä heillä on myös erityinen "tanssinen" erityispiirre (niiden tulisi olla mukavia ja kevyitä ja korostaa tanssiliikkeitä). , ei vain saavuteta selkeä näkyvyys (näkyvyys, "luettavuus") koristeet, vaan se kuvaa myös eri vuodenaikoja ja päiviä, illuusioita luonnonilmiöistä (lumi, sade jne.) Valaistuksen väritehosteet pystyvät luomaan tunteen näyttämötoiminnan tunnetunnelmasta.

Teatteri- ja koristetaide muuttuu taiteellisen kulttuurin kehittyessä yleensä. Se riippuu vallitsevasta taiteellisesta tyylistä, draamatyypistä, kuvataiteen tilasta sekä teatteritilojen ja näyttämön järjestelystä, valotekniikasta ja monista muista erityisistä historiallisista olosuhteista.

Teatteri- ja koristetaide saavuttivat korkean kehitystason Venäjällä 1800- ja 1900-lukujen vaihteessa, kun teatteriin tuli merkittäviä taiteilijoita. He toivat esitysten suunnitteluun suuren kuvakulttuurin, he saavuttivat näyttämötaiteellisen taiteellisen koskemattomuuden, kuvataiteen orgaanisen osallistumisen siihen, maisemien, valaistuksen ja pukujen yhtenäisyyden draaman ja musiikin kanssa. Nämä olivat taiteilijoita, jotka työskentelivät ensin Mamontov-oopperassa (V.M. Vasnetsov, V.D.Polenov, M.A.Vrubel ja muut), sitten Moskovan taideteatterissa (V.A.Simov ja muut), keisarillisissa teattereissa (KA Korovin, A.Ya. Golovin), Diaghilevin ”venäläiset vuodet” (AN Benois, LS Bakst, NK Roerich ja muut).

Voimakkaan sysäyksen teatteri- ja koriste-taiteen kehittämiselle antoi edistyneen näyttämösuunnittelun luova pyrkimys (KS Stanislavsky, VI Nemirovich-Danchenko, VE Meyerhold, koreografit MM Fokin ja AA Gorsky).

Kirjallisuus

E. Zmoyro. Malli Keski-lastenteatterin "Luistimet" esityksestä S. V. Mikhalkovin näytelmän perusteella. 1976.