"Tohtori Zhivago" ovat päähenkilöt. ”Juri Zhivagon kuva on romaani B: n keskeinen kuva

Boris Pasternakin romaani Tohtori Zhivago, jonka päähenkilö on Juri Andrejevitš Zhivago, kuvastaa venäläisen intellektuellin kohtaloa Venäjän vallankumousten ja sodan pyörretuulessa 1900-luvun alkupuolella. Ihminen, hänen moraaliset kärsimyksensä, luovat pyrkimyksensä ja etsintänsä, hänen inhimillisin ammatinsa maailmassa ja törmäys julman ja "tyhmien teorioiden" epäinhimilliseen maailmaan, ihmisen ja koko hänen elämänsä mukana olevan ajan melun kanssa - romaanin pääteema.

Romaani sai Nobelin kirjallisuuspalkinnon, mutta sitä ei julkaistu kirjailijan kotimaassa, ja hän kieltäytyi palkinnasta. Mikä antoi mahdolliseksi harkita uutta neuvostovastaista? Luultavasti tavallisen ihmisen elämän totuudenmukaisuus, joka ei hyväksy vallankumousta, ei halua uhrata itsensä sille, mutta on samalla liian pehmeä ja päättämätön voidakseen ainakin muistuttaa oppositiovoimia.

Merkkien ominaisuudet

Yuri Zhivago aloittaa romaanin nuorena poikana. Hän menetti vanhempansa varhain, hänet kasvatettiin hyvässä perheessä, josta tuli hänen oma. Zhivago luova, lupaava, hienovaraisesti tunteva kauneus, taide ja hän on aistillinen, hieno. Jurista tulee lääkäri, ja hän tuntee tarpeen paitsi auttaa ihmisiä myös tarpeen ”luoda kauneutta” vastakohtana kuolemalle.

Zhivago ennakoi sosiaalisia katastrofeja, mutta uskoo samalla vallankumoukseen kirurgin uskollisena ja luotettavana skalpeliksi ja vertaa vallankumousta upeaan kirurgiseen operaatioon, tuntuu jopa ylösnousseelta ymmärtäen, mihin aikaan hän elää. Hän kuitenkin huomaa pian, että vallankumouksen väkivalta meni hänen viihtyisän mielialaansa - punaiset mobilisoivat väkivaltaisesti lääkärin, kuulustelin häntä vakoojana, partisanit vangitsevat hänet ja nyt hän on epätoivoisessa bolsevismin ajatuksissa, koska hänet vietiin häneltä ja perhe ja rakastettu nainen, ja nyt hänen tuhoaminen on vain ajan kysymys, ja hän odottaa häntä. Erillään perheestään, hän ei työskentele tai kirjoita eikä unelmoi mistään. Vuonna 1929 Zhivago kuoli sydänkohtaukseen, tuskin päästyään raitiovaunulta. Jäljelle jää hänen sanoituksensa, kadonnut himo kauniista (oliko olemassa jopa tätä vallankumousta edeltävää maailmaa vai oliko se vain unelma?), Toteutumattomia toiveita.

Kuva teoksessa

(Omar Sharif tohtori Zhivago -elokuvana, elokuvan kirjoittanut David Lin "tohtori Zhivago", Yhdysvallat 1965)

Juri Zhivago on venäläisen intellektuellin kollektiivinen kuva, jonka nuoruudessa vallankumous putoaa. Hän on kasvanut klassiseen kirjallisuuteen ja taiteeseen arvostaen kauneutta. Hän, kuten kaikki venäläiset intellektuellit, on laajapohjainen amatööri. Hän kirjoittaa lahjakkaasti runoutta ja proosaa, filosofioi loistavasti, saa erinomaisen koulutuksen, kehittyy ammatissaan, tulee erinomaiseksi diagnoosiksi, mutta kaikki tämä menee pölylle, koska vallankumous ja sisällissota saivat eilen kansalaiset kunnioittamiksi yhteiskunnassa, kansalaisuuden kukka, jonka porvaristo halveksi, uudistuu.

Uuteen järjestelmään tunkeutuneen väkivallan hylkääminen ei anna Jurille kykyä integroitua hienovaraisesti uuteen yhteiskunnalliseen todellisuuteen. Lisäksi hänen alkuperästään, näkemyksistään ja lopulta hänen runoistaan \u200b\u200btulee vaarallisia - voit löytää syyn kaikessa tähän, voit rangaista kaiken.

Psykologisesti Zhivagon imago paljastuu tietysti siinä muistikirjassa, jossa jälkiasanana kerätään runoja, joiden väitetään kirjoittanut Juri. Sanoitukset osoittavat, kuinka hän on irronnut todellisuudesta ja kuinka välinpitämätöntä "historian tekemiselle". Lukijalle esitetään hienovarainen lyyrinen runoilija, joka kuvaa lunta, kynttilän liekkiä, kotitalouden arkaluonteita, maaseudun mukavuutta, kodin valoa ja lämpöä. Juuri nämä asiat Zhivago laulaa voimakkaammin kuin luokkatyypit - hänen paikka, perheensä, mukavuus. Ja juuri tästä syystä romaani on totta ja oli niin kriittinen kritiikille.

Inertti ja liikumaton henkilö, jonnekin johdettu, jonnekin liian sopiva, ei puolustava itseään. Joskus lukija voi tarttua tuntemattomuuteen sankarin päättämättömyydestä: hän antoi itselleen sanan olla rakastamatta Larisaa - ja ei pitänyt kiinni, hän kiirehti vaimonsa ja lastensa luo - eikä kiinni, yritti luopua kaikesta - ja epäonnistui. Tällainen tahdon puute sopii selvästi kristillisiin periaatteisiin - käännä toinen poski, kun he osuvat ensimmäiseen, ja symboliikka voidaan jäljittää sankarin nimessä: Juri (kuten "pyhä hölmö") Andreevich ("ihmisen poika") Zhivago ("Zhivagon hengen ruumiillistuma"). Sankari näyttää olevan yhteydessä iankaikkisuuteen arvioimatta, tuomitsematta, vastustamatta.

(Boris Pasternak)

Uskotaan, että Juri Zhivagon kuva on mahdollisimman lähellä Boris Pasternakin kuvaa, ja se heijastaa myös hänen aikalaistensa - Aleksanteri Blokin, Vladimir Majakovskin, Sergei Yeseninin - sisämaailmaa. Luova älymystö tarkasteli vallankumouksellisia tunnelmia yksilön kanssa, lisääntyneellä ymmärryksellä, mikä tarkoittaa, että luovan ihmisen silmien kautta voit nähdä totuuden ja kokea sen romaania luettaessa.

Zhivagon kuva herättää kysymyksiä ihmiskunnasta, ihmisen roolista historian kierrossa, jossa yksilö näyttää hiekanjyvältä, mutta on sinänsä arvokas.

Romaanin päähenkilö Pasternak teki venäläisen älymystön näkyvän edustajan Juri Zhivagon. Lisäksi kirjailija muutti romaanin alkuperäisen nimen "Kynttilä palanut" nimeksi "Tohtori Zhivago".

Nimi päähenkilö Jurilla on jotain yhteistä romaanin pääosien kanssa - Jurjatin ja Moskova (sen suojelija Pyhä George, jonka nimi Venäjällä muutettiin Juriksi), ja sillä on myös assosiatiivinen yhteys sanaan "pyhä typerys". Sankarin sukunimi muodostuu nimestä "Andrey", joka tarkoittaa "rohkea". Jurin sukunimi herättää assosiaatioita Kristuksen kanssa: Pasternak puhui syvimmistä lapsuusvaikutuksistaan, jotka aiheuttivat rukouksen sanat: "Olet todella Kristus, elävän Jumalan poika." Yhdistettynä ammattiin sankarin sukunimi - tohtori Zhivago - voidaan lukea "kaiken elävän lääkäriksi".

Juri Zhivago on erikoinen toinen minäPasternak, joka ilmentää hengellistä elämäkertaansa. Kirjailija itse kertoi yhdistäneensä Blokin, Majakovskin, Yeseninin ja itsensä piirteet päähenkilön kuvaan. Hän luottaa Juriin ilmaisemaan ajatuksiaan, näkemyksiään, epäilyjä ja itseään - runojaan.

Pasternak paljastaa zhivagon kuva kahdella tasolla: ulompi kertoo tarinan elämästään, ja sisätaso heijastaa sankarin henkistä elämää. Kirjailija antaa pääroolin henkiselle kokemukselle kiinnittäen erityistä huomiota sankarin monologiin.

Rikkaan perheen muskoviitti Juri Zhivago - tyypillinen älykäs... Hän on älykäs ammatin mukaan (Juri on lahjakas diagnoosi), luovan itseilmaisun (hänellä on poikkeuksellinen runollinen lahja) ja hengensä mukaan - yllättävän herkällä vilpittömyydellä, itsenäisyyshaluella ja levottomuudella.

Vahva mieli ja hyvä intuitio osoittavat, että Zhivago näyttää ulkoisesti heikkotahtoiselta henkilöltä. Nähdessään ja käsittäessään kaiken hän tekee sen, mitä elämä vaatii häneltä: hyväksyy häät Tonyan kanssa, ei vastusta armeijan vetoa, ei vastusta matkaa Uraliin.

Löytyyään historiallisten tapahtumien keskeltä, sankari epäröi tietämättä kumpaa puolta ottaa. Kristittyihin perinteisiin, jotka koskevat rakkautta ja myötätuntoa lähimmästä kohtaan, Zhivago kohtaa kaikki verenvuodatuksen kauhut sodan rintamalla ja vankeudessa partisanien irtaimissa. Hän hoitaa lääkärin velvollisuutensa ja huolehtii myös kärsivistä ihmisistä - ovatko he haavoittuneita partisaneja vai Rantsevichia, Kolchakin vapaaehtoista.

Alun perin innostunut vallankumouksesta "Erinomainen leikkaus", Juri tajuaa sen pian "Et voi ottaa mitään väkivallalla"... Hän vihaa "Hyppy rauhallisesta, viattomasta säännöllisyydestä vereen ja huutoihin, yleiseen hulluuteen ja päivittäisten ja tunnin tuntien rajuuteen, laillistettuun ja kiitettyyn murhaan"... Ymmärtäen historian kulun väistämättömyyden, Zhivago humanistisilla periaatteillaan ei ehdottomasti hyväksy "Veriset koloshmatiinit ja teurastajat"... Jos olosuhteet ovat ” kaikki arjen asiat kumotaan ja tuhotaan ", jäljellä on vain yksi voima - "Alasti, vilpitöntä"... Koska Zhivago tunsi olevan tarpeen hengellistä vapautta ja halusi säilyttää itsensä henkilönä, hän kieltäytyi tarkoituksella osallistumasta historiaan; hän rakentaa ajoissa oman henkilökohtaisen tilansa, jossa hänellä on todelliset rakkauden arvot, hengenvapaus, ajatukset, tunteet ja luovuus. Juri elää kohtalon hänelle osoittaman ajan tavalla, jonka hän haluaisi elää: ”Voi, kuinka suloista on olemassa! Kuinka suloista on elää maailmassa ja rakastaa elämää! "... Tämä olemisen henkisyys ja sisäinen voima, jonka avulla hän voi puolustaa vakaumustaan, enemmän kuin kattaa Zhivagon ulkoisen tahdon puuttumisen.

Yhteiskunnan täydellisen depersonalisoitumisen ilmapiirissä Juri Zhivago on edelleen henkilö, joka säilyttäen ystävällisyyden ja inhimillisyyden kykenee ymmärtämään koko tapahtumien olemuksen ja ilmaisemaan sen paperilla jakeessa. Mutta ihminen ei voi elää vapauden olosuhteissa, minkä vuoksi sankari kuolee "suuren käännekohdan" vuonna, joka merkitsee vapauden lopullista voittoa. Mutta romaani ei pääty päähenkilön kuolemaan, se päättyy Zhivagon runojen jaksoon, koska runot, toisin kuin ihmisen äärellinen elämä, ovat kuolemattomia.

Ratkaisemalla päähenkilön kuvan kautta monimutkainen ongelma ihmisen kohtalosta historian pyörressä, Pasternak julistaa ajatuksen persoonallisuuden itsearvosta, joka ilmentää romaanissa ihmiskunnan ikuisia ihanteita.

• "Tohtori Zhivago", analyysi Pasternakin romaanista
• "Tohtori Zhivago", yhteenveto Pasternakin romaanista

Romaanissa "Tohtori Zhivago" Boris Pasternak "välittää hänen asenteensa, näkemyksensä tapahtumista, jotka järkyttivät maamme 1900-luvun alussa" P. Gorelov Heijastuksia romaanista. // Voprosy literatury, 1988, nro 9, s. 58 .. Tiedetään, että Pasternakin asenne vallankumoukseen oli ristiriitainen. Hän hyväksyi ajatukset julkisen elämän uusimisesta, mutta kirjailija ei voinut muuta kuin nähdä, kuinka ne muuttuivat vastakkaisiksi. Samoin teoksen päähenkilö Juri Zhivago ei löydä vastausta kysymykseen siitä, kuinka hänen tulisi elää kauempana: mitä hyväksyä ja mitä ei uudessa elämässä. Kuvaileessaan sankarinsa hengellistä elämää, Boris Pasternak ilmaisi sukupolvensa epäilyjä ja kovaa sisäistä taistelua.

Romaanissa "Tohtori Zhivago" Pasternak herättää "ajatuksen ihmisen persoonallisuuden todellisesta arvosta" GI Manevichin. "Tohtori Zhivago" romaanina luovuudesta. // Luovuuden perustelu, 1990. S. 68 .. Tarina hallitsee henkilökohtaista. Kaikki taiteelliset välineet ovat alistettu tämän romaanin genreille, jotka voidaan ehdollisesti määritellä lyyrisen itseilmaisun proosaksi. Romaanissa on kuin kaksi tasoa: ulkoinen, joka kertoo tohtori Zhivagon elämästä, ja sisäinen, joka heijastaa sankarin henkistä elämää. Tärkeämpää on, että kirjoittaja ei välitä Juri Zhivagon elämän tapahtumia, vaan henkistä kokemustaan. Siksi romaanin suurin semanttinen kuormitus siirretään hahmojen tapahtumista ja vuoropuheluista heidän monologioihinsa.

Romaani on eräänlainen Boris Pasternakin omaelämäkerta, mutta ei fyysisessä tasolla (ts. Romaani ei kuvaa kirjailijan kanssa tosielämässä tapahtuvia tapahtumia), vaan henkisessä (teos heijastaa kirjoittajan sielussa tapahtuvaa). Hengellinen polku, jolla Juri Andreevich Zhivago ajoi, on sellaisenaan heijastus Boris Leonidovich Pasternakin omasta henkisestä polusta.

Muodostuminen elämän vaikutuksesta on Jurin tärkein piirre. Koko romaanin ajan Juri Andreevich Zhivago esitetään henkilönä, joka ei tee melkein mitään päätöksiä. Mutta hän ei välitä muiden ihmisten, etenkin rakkaiden ja läheisten ihmisten päätöksistä. Juri Andreevich tekee muiden ihmisten päätöksiä kuin lapsi, joka ei riitaa vanhempiensa kanssa, hän hyväksyy heidän lahjansa ohjeiden mukana. Yuri ei vastusta Tonya-häät, kun Anna Ivanovna "salaliitto" heidät. Hän ei myöskään vastusta sitä, että heidät vedetään armeijaan, matkalle Uraliin. ”Mutta miksi väittää? Olet päättänyt mennä. Liityn ", 1 - sanoo Juri. Oltuaan puolueenvaihdossa, jakamatta puolueiden näkemyksiä, hän kuitenkin pysyy siellä yrittämättä vastustaa.

Juri on heikkotahtoinen henkilö, mutta hänellä on vahva mieli ja intuitio. Hän näkee kaiken, havaitsee kaiken, mutta ei häiritse mitään ja tekee sen, mitä häneltä vaaditaan. Hän osallistuu tapahtumiin, mutta aivan yhtä heikosti. Elementti vangitsee sen kuin hiekkajyvä ja kuljettaa sen milloin vain haluaa.

Hänen surkeutumisensa ei kuitenkaan ole henkistä heikkoutta eikä pelkuruutta. Juri Andrejevitš vain seuraa, tottelee sitä mitä elämä vaatii häneltä. Mutta "tohtori Zhivago pystyy puolustamaan asemaansa vaaroissa tai tilanteissa, joissa kyse on hänen henkilökohtaisesta kunniastaan \u200b\u200btai vakaumuksestaan" Bak D.P. "Tohtori Zhivago". B. L. Pasternak: lyyrisyklin toiminta romaanissa kokonaisuutena. // Pasternakin lukemat. Perm, 1990., S. 84 .. Vain ulkoisesti Juri tottelee elementtejä, tapahtumia, mutta ne eivät pysty muuttamaan hänen syvää henkistä olemustaan. Hän asuu omassa maailmassa, ajatusten ja tunteiden maailmassa. Monet ovat alistuneet elementteihin ja ovat murtuneet henkisesti.

”Ystävät ovat muuttuneet omituisesti haalistuneiksi ja väriltään. Kukaan ei ole oma maailma, oma mielipiteensä. Ne olivat hänen muistoissaan paljon kirkkaampia. ... Kuinka nopeasti kaikki haalistuivat, kuinka he jakautuivat itsenäiseen ajatukseen ilman katumusta, mitä kukaan ei ilmeisesti ollut! ”2 - näin Juri ajattelee ystäviään. Mutta sankari itse vastustaa kaikkea, mikä yrittää tuhota hänen sisäisen maailman.

Juri Andreevich vastustaa väkivaltaa. Hänen havaintojensa mukaan väkivalta johtaa vain väkivaltaan. Siksi ollessaan partisanien leirillä hän ei osallistu taisteluihin, ja vaikka olosuhteiden vuoksi tohtori Zhivagon on otettava aseet, hän yrittää olla lyömättä ihmisiä. Koska lääkäri ei kykene kestämään enää elämää partisaninvaihdossa, hän pakenee sieltä. Lisäksi Juri Zhivagoa ei rasita niinkään kova elämä, joka on täynnä vaaroja ja vaikeuksia, kuin sellainen julma, järjetön teurastus.

Juri Andreevich kieltäytyi Komarovskin houkuttelevasta tarjouksesta uhraten rakkautensa Laraan. Hän ei voi luopua vakaumuksestaan, joten hän ei voi mennä hänen kanssaan. Sankari on valmis luopumaan onnellisuudestaan \u200b\u200brakkaansa naisensa pelastuksen ja rauhan vuoksi, ja tätä varten hän menee jopa petokseen.

Tästä voidaan päätellä, että Juri Andreevich Zhivago on vain näennäisesti alistuva ja heikkotahtoinen henkilö, elämän vaikeuksien edessä, hän kykenee tekemään oman päätöksensä, puolustamaan vakaumustaan, älä rikkoa elementtien hyökkäystä. Tonya tuntee henkisen voimansa ja tahtonsa puutteen. Hän kirjoittaa hänelle: ”Ja minä rakastan sinua. Voi kuinka minä rakastan sinua, jos vain voisit kuvitella. Rakastan kaikkea erityistä sinussa, kaikkea hyödyllistä ja epäsuotuisaa, kaikkia tavallisia puoliasi, rakkaita heidän poikkeuksellisessa yhdistelmässään, sisäisen sisällön väkevöitä kasvoja, jotka ilman tätä saattavat näyttää olevan ruma, kyky ja mieli, ikään kuin täydellisen poissaolon tilalle ... Kaikki tämä on minulle rakas, enkä tunne henkilöäsi paremmin kuin sinä. " Antonina Aleksandrovna ymmärtää, että tahdon puute kattaa enemmän kuin Juri Andreevichin sisäinen voima, henkisyys ja kyky, ja tämä on hänelle paljon tärkeämpää.

2.2 Persoonallisuus ja tarina romaanissa. Kuva älymystöstä

G. Gachevin käsitys Pasternakin romaanista on mielenkiintoinen - hän pitää ongelmaa ja romaanin juoni ihmisen ongelmana historian pyörressä. ”1900-luvulla historia paljasti itsensä elämän, kaiken kaiken vihollisena. Historia on julistanut itsensä merkitysten ja kuolemattomuuden kassaksi. Monet joutuvat koputtamaan pantalykinsä, uskovat tieteeseen ja sanomalehteen ja ovat ahdistuneita. Toinen on kulttuurin ja hengen mies: historiasta hän itse tietää, että sellaisia \u200b\u200bajanjaksoja, jolloin historiallisten prosessien pyörre pyrkivät muuttamaan ihmisen hiekanjyväksi, on tapahtunut useita kertoja (Rooma, Napoleon). Ja hän kieltäytyy osallistumasta historiaan, aloittaa henkilökohtaisesti tila-aikansa luomisen, luo keidas, jossa hän asuu todellisissa arvoissa: rakkaudessa, luonnossa, hengenvapaudessa, kulttuurissa. Tällaisia \u200b\u200bovat Juri ja Lara.

Romaanissa Tohtori Zhivago Boris Pasternak kertoi asenteestaan, näkemyksestään tapahtumista, jotka järkyttävät maatamme 1900-luvun alussa. On tiedossa, että Pasternakin suhtautuminen vallankumoukseen oli ristiriitainen. Hän hyväksyi ajatukset julkisen elämän uusimisesta, mutta kirjailija ei voinut muuta kuin nähdä, kuinka ne muuttuivat vastakkaisiksi. Samoin teoksen päähenkilö Juri Zhivago ei löydä vastausta kysymykseen siitä, kuinka hänen tulisi elää kauempana: mitä hyväksyä ja mitä ei uudessa elämässä. Kuvaileessaan sankarinsa hengellistä elämää, Boris Pasternak ilmaisi sukupolvensa epäilyjä ja kovaa sisäistä taistelua.

Pääkysymys, jonka ympärillä tarina sankarien ulkoisesta ja sisäisestä elämästä liikkuu, on heidän asenteensa vallankumoukseen, maan historian tapahtumien kääntämisen vaikutus heidän kohtaloonsa. Juri Zhivago ei ollut vallankumouksen vastustaja. Hän ymmärsi, että historialla on oma kurssi eikä sitä voida murtaa. Mutta Juri Zhivago ei voinut auttaa näkemään tällaisen historiallisen käännöksen hirvittäviä seurauksia: ”Lääkäri muisti äskettäisen syksyn, kapinallisten ampumisen, Palykhin lapsimurhan ja itsemurhan, verisen kolosumin ja ihmisen teurastuksen, jonka ei odotettu päättyvän. Valkoisten ja punaisten julmuudet kilpailivat julmuudesta, lisääntyen vuorotellen vastauksena toisiinsa, ikään kuin ne kerrotaan. Veri sairastui, se tuli kurkkuuni ja ryntäsi pääni, silmäni uivat sen mukana ”. Juri Zhivago ei hyväksynyt vallankumousta vihamielisesti, mutta ei myöskään hyväksynyt sitä. Hän oli jossain hyvien ja huonojen puolien välillä.

Historialla on varaa lykätä totuuden, onnellisuuden saapumista. Hänellä on äärettömyyttä varastossa, ja ihmisillä on tietty aika - elämä. Sekaannuksen keskellä ihmistä kehotetaan suuntautumaan suoraan nykyhetkeen ehdottomina arvoina. Loppujen lopuksi ne ovat yksinkertaisia: rakkaus, mielekäs työ, luonnon kauneus, vapaa ajatus. "

Romaanin päähenkilö Juri Zhivago on lääkäri ja runoilija, ehkä runoilija jopa enemmän kuin lääkäri. Pasternakille runoilija on ”ikuisuuden panttivanki vankeudessa”. Toisin sanoen Juri Zhivagon näkemys historiallisista tapahtumista on näkymä ikuisuuden näkökulmasta. Hän voi olla väärässä, ota väliaikainen iankaikkiseksi. Lokakuussa 1917 Juri hyväksyi vallankumouksen innostuneena kutsuen sitä "loistavaksi leikkaukseksi". Mutta sen jälkeen kun Puna-armeija pidätti hänet yöllä, erehtyi häntä vakoojaan ja kuulusteli sitten Strelnikovia sotilaskomissaarin kanssa, Juri sanoo: "Olin hyvin vallankumouksellinen, ja uskon nyt, että väkivalta ei vie mitään." Juri Zhivago ”poistuu pelistä”, kieltäytyy lääkkeistä, on vaiti lääketieteellisestä erikoisuudestaan, ei ota mitään sotaleirejä puoleen ollakseen henkisesti itsenäinen henkilö, pysyäkseen itsensä olosuhteiden paineessa, “olla antamatta kasvoja”. Vietettyään yli vuoden vankeudessa partisanien kanssa, Juri sanoo suoraan komentajalle: "Kun kuulen elämän muutoksesta, menetän itselleni vallan ja joudun epätoivoon, elämä itsessään ikuisesti hämmästyy ja tajuaa itsensä, se on paljon korkeampi kuin tyhmät teoriat." Tällä Juri osoittaa, että elämän itsensä on ratkaistava historiallinen kiista siitä, kuka on oikeassa ja kuka ei.

Sankari pyrkii taisteluun ja lopulta jättää taistelujoukot. Kirjailija ei tuomitse häntä. Hän pitää tätä tekoa yrittäjänä arvioida, nähdä vallankumouksen ja sisällissodan tapahtumat universaalin ihmisen näkökulmasta.

Tohtori Zhivagon ja hänen perheensä kohtalo on tarina ihmisistä, joiden elämä on rauhoittunut ja vallankumouksen osien tuhoama. Perheet Zhivago ja Gromeko jättävät asuttavan Moskovan talonsa Uralista etsimään turvapaikkaa "kentällä". Punaiset partisanit vangitsevat Jurin, ja hänet pakotetaan osallistumaan aseelliseen taisteluun hänen tahtoaan vastaan. Uusi hallitus karkotti hänen sukulaisensa Venäjältä. Larasta tulee täysin riippuvainen peräkkäisistä viranomaisista, ja tarinan lopussa hän katoaa jäljettä. Ilmeisesti hänet pidätettiin kadulla tai kuoli "jollakin nimettömällä numerolla yhdessä lukemattomien pohjoismaiden yleisissä tai naisten keskitysleireissä".

Tohtori Zhivago on vapauden oppikirja, joka alkaa tyylistä ja päättyy ihmisen kykyyn vakuuttaa itsenäisyytensä historian haasteista, ja Zhivago, itsenäisyyttään olematta individualisti, ei ole kääntynyt pois ihmisistä, hän on lääkäri, hän parantaa ihmisiä, hän on osoitettu ihmisille.

”… Kukaan ei tee tarinaa, et voi nähdä sitä, aivan kuten et voi nähdä kuinka ruoho kasvaa. Sota, vallankumous, kuninkaat, Robespierres - nämä ovat sen orgaanisia patogeenejä, sen käymishiiva. Revoluutioita tuottavat ihmiset, jotka ovat tehokkaita, yksipuolisia fanaatikkoja, itsensä hillitsemisen geenejä. He ohittavat vanhan järjestyksen muutamassa tunnissa tai päivässä. Ryhmäkokoukset viime viikkoina, monina vuosina, ja sitten vuosikymmenien ajan vuosisatojen ajan he palvovat rajoituksen henkeä, joka johti vallankaappaukseen, pyhänä asiana. " - Nämä Zhivagon pohdinnat ovat tärkeitä sekä Pasternakin historiallisten näkemysten ymmärtämiselle että hänen asenteelleen vallankumoukselle, sen tapahtumiin, kuten joillekin ehdottomille annetaan, joiden ilmestymisen laillisuudesta ei keskustella.

Tohtori Zhivago on ”romaani ihmisen kohtalosta historiassa. Tien kuva on siinä keskeinen "Isupov KG "Tohtori Zhivago" retorisena eepoksena (BL Pasternakin esteettisen filosofian suhteen). // Isupov K.G. Venäjän historian estetiikka. SPb., 1992., S. 10 .. Romaanin juoni asetetaan, kuinka kiskot on asetettu ... juontolinjat kiertyvät, sankarien kohtalot pyrkivät etäisyyteen ja leikkaavat jatkuvasti odottamattomissa paikoissa - kuten rautatiet. Tohtori Zhivago on romaani tieteellisen, filosofisen ja esteettisen vallankumouksen, uskonnollisten etsintöjen ja tieteellisen ja taiteellisen ajattelun monistamisen aikakaudesta; aikaisemmin järkyttämättömiltä ja yleismaailmallisilta tuntuneiden normien tuhoamisen aikakausi, tämä on romaani sosiaalisista katastrofeista.

BL Pasternak kirjoitti romaanin "Tohtori Zhivago" proosaan, mutta hän, lahjakas runoilija, ei voinut auttaa sielunsa vuoraamisessa sen sivuille tavalla, joka olisi lähempänä hänen sydäntään - jaeessa. Yuri Zhivagon runokirja, joka on varattu erilliseen lukuun, sopii täydellisesti romaanin päätekstiin. Hän on osa häntä, ei runollinen insertti. Runossa Juri Zhivago puhuu ajastaan \u200b\u200bja itsestään - tämä on hänen hengellinen elämäkerta. Runokirja avataan tulevan kärsimyksen ja sen väistämättömyyden aihepiirillä, ja päättyy heidän vapaaehtoisen hyväksymisen ja sovittavan uhrauksen aiheeseen. Apostolille Pietarille osoitetussa runossa "Getsemanen puutarha" Jeesuksen Kristuksen sanoin: "Kiistaa ei voida ratkaista raudalla. Pane miekkasi paikoilleen, ihminen ”, - Juri sanoo, että totuuden selvittäminen aseella on mahdotonta. Sellaiset ihmiset kuin BL Pasternak, häpeällään, vainonnut, ”tulostamaton”, hän pysyi meille isolla kirjaimella.

V. Ivanovin kuva Kristuksesta Ajatus elämän syntymästä on piilotettu päähenkilön sukunimeen - Zhivagoon. Sukunimi Zhivago liittyy etymologisesti sanaan "elossa". Zhivago on vanhan venäjän kielen sanan "elävä" syyttävä ja genitiivinen muoto, se herättää yhteyksiä nimeen "Kristus, elävän Jumalan poika".

Ryhmätyö: Kysymys ryhmälle 1: Mikä oli Juri Andreevitšin alkuperäinen asenne vallankumoukseen? Kysymys ryhmälle 2: Mutta ajan myötä Zhivagon asenne vallankumoukseen muuttuu. Miten? Miksi? Kysymys ryhmälle 3: Mikä on romaanin kuvaamisen rooli? Kysymys ryhmälle 4: Kuinka kirjailija itse puhuu lyyrisen sankarin Juri Zhivagon huulten kautta taiteen tarkoituksesta?

Joulu 1911 "Talviyö" - Juri Zhivagon ensimmäinen runollinen kokemus "Yura kiinnitti huomiota mustan sulanut reikään yhden ikkunan jäässä. Tämän reiän läpi kynttilänvalo loisti läpi ja tunkeutui kadulle melkein katseen tunnollisuuden avulla, kuin liekki vakoilee matkustajia ja odotti joku. " ("Tohtori Zhivago" osa 3.)

Runon "Talviyö" symboliikka Blizzardin kuva runossa on konkreettinen ja samanaikaisesti symbolinen. Toisaalta tämä on tausta, jolla lyyrinen toiminta etenee, ja toisaalta se on ihmiselle vihamielisen persoonattoman elementin symboli. Runon kynttilä on konkreettinen kuva: kynttilä, liekki, valaistu katto, yövalo, kynttilä puhallettiin. Runon yhteydessä kynttilän kuva voidaan lukea rakkauden, lämmön, elämän symboliksi.
"Ja sinä vielä poltat ja hehkuvat, kiihkeä kynttiläni!" ”Koko kuukauden valo veti lumisen raivaamisen munavalkuaisen tai liimavalkoisen kosketusviskositeettina. Pakkasyön ylellisyys oli käsittämätöntä. Lääkäri oli rauhassa. Hän palasi valoisaan, lämpimästi tulvaan huoneeseen ja alkoi kirjoittaa. " ("Tohtori Zhivago" osa 7)

”Kynttilä palaa pöydällä. Kynttilä palai ... "" Talviyö "on runo kahden ihmisen rakkaudesta, romaanin" Tohtori Zhivago "sankarista - Lara ja Yura. Heidän rakkautensa palaa kuin kynttilä, huolimatta sosiaalisesta lumimyrskystä tai vallankumouksesta tai sen taustalla. Tämä on runo kaikkien muiden rakastajien rakkaudesta, jotka "ylittivät" kohtalonsa elämän "lumimyrskyistä" huolimatta.

Ideologisen ja temaattisen sisällön mukaisesti rakennetaan romaanin kuvajärjestelmä, jonka keskellä on päähenkilö - Juri Andreevich Zhivago. Usein häntä kutsutaan tekijän alter-egoksi verrattuna runojen lyyriseen sankariin. Toisaalta häntä pidetään 1800-luvun venäläisen kirjallisuuden sankarityypin jatkona, jota kutsutaan yleensä "ylimääräiseksi henkilöksi". Molemmilla näillä kannoilla on oma perusteensa. Itse Pasternak kertoi läheisen ystävänsä Olga Ivinskayan muistelujen perusteella, että Juri Andrejevitšin kuvassa hän yhdisti Blokin, Yeseninin, Majakovskin ja itsensä persoonallisuuspiirteet. Ohjeellista on se, että hän luottaa sankariin paitsi ilmaisemaan näkemyksiään, ajatuksiaan, pohdintojaan tärkeimmistä ongelmista, mutta jopa "antaa" hänelle sanoitusten todelliset mestariteokset. Siitä huolimatta Zhivago on romaani sankari, jossa kirjailija ilmentää kyseisen aikakauden tietyn persoonallisuuden piirteitä. Tämä on tyypillinen älykäs, älykäs henkilö, koulutettu, jolla on herkkä sielu ja luova lahja. Löydettyään historiallisten tapahtumien porealtaasta, se on kuin hän “seisoo taistelun yläpuolella”, ei voi täysin liittyä mihinkään leiriin - ei valkoiseen tai punaiseen. Zhivago haluaa huutaa sekä valkoiselle, koulupojalle, vielä melkein pojalle, että punaiselle, bolsevikille, "että pelastuminen ei ole uskollisuutta muodoille, vaan vapautumista niistä". Partisanien irrottautumisen taistelukentällä, jossa Juri Andreevitš löysi hänen tahtoaan vastaan, on silmiinpistävä vahvuus. Hän löytää psalmin 90 tekstit, jotka on ommeltu vaatteisiinsa, niin tapetusta partisanista kuin partisaneja vastaan \u200b\u200btaistelleesta koulupojasta. He ampuivat toisiinsa, mutta huusivat apua ja suojaa ainoalta Vapahtajalta.

Myöhemmin Zhivago huomaa, että on yhä vaikeampaa ylläpitää hänen eristyneisyyttään, erillään "laumasta". "Mikä estää minua palvelemasta, paranemasta ja kirjoittamista?" - hän ajattelee ja tekee yllättävän johtopäätöksen: "... ei riistäminen ja vaeltelu, ei epävakaus ja usein tapahtuvat muutokset, mutta nykyään vallitseva meluisa lause." Joskus näyttää siltä, \u200b\u200bettä hän on todella "tarpeeton", heikkotahtoinen henkilö, joka ei ole pystynyt löytämään paikkansa uudessa elämässä, toisin kuin nuoruuden ystävät Dudorov ja Gordon. Kaikki mitä hän tekee, on painokkaasti jokapäiväistä, proosaista, ja epäröinnit, epäilyt, päättämättömyys toisinaan ärsyttävät. Mutta tämä on vain ulkoinen leikkaus, jonka takana voidaan nähdä mikä tekee Zhivagosta romaanin sankarin: universaalin persoonallisuuden olosuhteissa hän on edelleen henkilö, vallankumouksen ja sisällissodan aiheuttaman äärimmäisen julmuuden keskellä, hän säilyttää ystävällisyyden ja ihmisyyden. ... Hän osaa seurata ihmisten ongelmia ja ymmärtää tapahtuvan väistämättömyyden. Pasternakin yleisessä historiallisessa ja filosofisessa käsityksessä sellainen henkilö, joka kykenee ymmärtämään tapahtumien olemuksen, ja luova ihminen pystyy ilmaisemaan sen runoissaan auttaen muita ymmärtämään ympäröivää maailmaa. Samanaikaisesti hänestä itsestään tulee ajan uhri - ei turhaan kuolee vuonna 1929, jota kutsutaan ”suuren käännekohdan vuodeksi”. Kerran A. Blok sanoi, että Puškin tapettiin ”ilman puuttuessa”, ja Pasternak tajuaa tämän metaforin kirjaimellisesti. Yuri Zhivagon kaltainen ihminen ei voi elää ilmapiirissä, jossa on täydellistä vapauden puuttumista, keskinkertaisuuden voittoa, kulttuuristen ja henkisten siteiden repeämää. Mutta monia vuosia myöhemmin hänen ystävänsä muistavat hänet. Nojaten Zhivagon runojen turmeltuneen muistikirjan päälle, he tuntevat yhtäkkiä ”iloisen tunteen ja rauhallisuuden”, ”sielunvapauden”, jota ei koskaan tullut edes Isänmaallisen sodan jälkeen, vaikka kaikki odottivat sitä, mutta jonka kauan kuollut Juri Zhivago kantoi elämässään. ja onnistui välittämään runoissaan. Nämä viimeiset rivit ovat lausunto romaanin sankarin epätavallisuudesta, hänen olemassaolonsa hedelmällisyydestä ja suuren kulttuurin, ikuisten totuuksien ja moraalisten arvojen tuhoutumattomuudesta ja kuolemattomuudesta, jotka olivat hänen persoonallisuutensa perustana.

Romaanissa Zhivagon antipodi on Antipov-Strelnikov. Hän on vallankumouksen "raudan taistelijoiden" tyypin ruumiillistuma. Toisaalta hänelle on ominaista valtava tahdonvoima, aktiivisuus, valmius itsensä uhraamiseen suuren idean nimessä, askeettisuus, ajatusten puhtaus. FROM

toisaalta sille on ominaista perusteeton julmuus, suoraviivaisuus, kyky sanella jokaiselle, mitä hän pitää ”vallankumouksellisena välttämättömyytenä”, ja voimana “ajaa” uuteen elämään jopa ne, jotka eivät lainkaan yritä sopeutua siihen. Hänen kohtalonsa osoittautuu traagiseksi. Pavel Antipov, joka on kääntynyt arkaasta, romanttisesta Laraan rakastuneesta nuoresta miehestä, joka tunnustaa vapauden, tasa-arvon ja veljeyden humanistiset ideat, julmaksi taistelijaksi, rangaistaja Strelnikov, osoittautuu väärän, rappeuttavan vallankumouksellisen ajatuksen uhriksi, joka kirjoittajan mukaan on ristiriidassa luonnollisen luonnon kanssa. historian kulku ja itse elämä. Lara, joka ymmärtää hyvin aviomiehensä toimien sisäisen motivaation, toteaa: ”Eräänlaisella nuorekkaalla, väärin suuntautuneella ylpeydellä hän loukkasi jotain elämässä, jota ei loukkaannu. Hän alkoi räpätä tapahtumien aikana, historiassa. ... Hän ratkaisee edelleen tulokset hänen kanssaan. ... Hänet suunnataan tiettyyn kuolemaan tämän tyhmän kunnianhimon takia. "

Seurauksena on, että Antipov luovuttaa vallankumoustaistelun nimissä vaimonsa ja tyttärensä kaikesta, mikä hänen mielestään häiritsee "elämän de-la" -tapahtumaa. Hänellä on jopa toinen nimi - Strelnikov - ja hänestä tulee vallankumouksen raa'an voiman ruumiillistuma. Mutta osoittautuu, että itse asiassa hän on voimaton ja voimaton halustaan \u200b\u200bhallita historian kulkua. ”Elämän uusinta! - huudahti Yuri Zhi-vago. - Näin ihmiset voivat perustella ... kuka ei ole koskaan tunnustanut elämää, joka ei ole tuntenut sen henkeä, sielua. ... Ja elämä ei ole koskaan materiaalia, ainetta. Hän ... hän itse muuttaa ikuisesti ja muuttuu, hän on paljon korkeampi kuin tyhmät teoriamme. " Seurauksena Antipov-Strelnikov tulee täydelliseen epätoivoon ja tekee itsemurhan. Siten kirjailija osoittaa, että vallankumouksen fanaattiset palvelut voivat johtaa vain kuolemaan ja ovat pääosin elämän vastaisia.

Elämän, rakkauden, Venäjän ruumiillistuma esiintyy romaanissa Lara - Zhivagon rakastettu. Hän on kahden sankarin-antipodin - Zhivagon ja Antipov-Strelnikovin - välillä. R. Schweitzer kirjoitti Laran prototyypistä vuonna 1958 ja huomautti, että Olga Vsevolodovna Ivinskaya ”on minun työni Lara”, “kasvot ovat iloa ja uhrauksia.” Haastattelussa englantilaiselle toimittajalle vuonna 1959 kirjoittaja väitti: "Nuoruudessani ei ollut ketään, vain Lara ... Mutta vanhuudeni Lara on kirjoitettu sydämeeni hänen (Ivinskaya) verensä ja vankilansa kanssa." Kuten kirjoittajan kohtaloon, niin sankarin kohtalossa on kaksi hänelle välttämätöntä rakastettua naista, jotka määrittelevät hänen elämänsä. Hänen vaimonsa Tonya on horjumaton perustan persoonallisuus: kotona, perheessä. Lara on ruumiillistuma rakkauden, elämän, luovuuden elementeille. Tämä kuva jatkaa venäläisen klassisen kirjallisuuden parhaiden sankaritarjen (Tatjana Larina, Nataša Rostova, Olga Ilyinskaya, "Turgenev tytöt" jne.) Perinteitä. Mutta hänen kohtalonsa osoittautuu myös olevan erottamattomasti yhteydessä Venäjän kohtaloon. DS Likhachev väittää, että romaanissa Lara on Venäjän ja itse elämän symboli. Samanaikaisesti se on hyvin erityinen kuva, jolla on oma kohtalonsa, joka on yksi juonen pääviivoista. On merkittävää, että hän on armon sisar, joka auttaa haavoittuneita ensimmäisen maailmansodan aikana. Siinä yhdistyvät orgaanisesti spontaani, luonnollinen alku ja hienovarainen kulttuuritaju; Zhivagon parhaat runot on omistettu sille. Hänen rakkautensa Juri Andreevichiin saatiin kärsimyksestä, ja se saatiin aikaan synnin vaikeiden oikeudenkäyntien kautta nöyryyttämällä yhteydenpito Komarovskyyn, vaikutusvaltaiseen asianajajaan, joka ilmentää porvarillisen yhteiskunnan täydellistä periaatetta, synismistä, saasta ja vulgaarisuutta. Lara menee ilman rakkautta naimisiin Antipovin kanssa vapautuakseen Komarovskysta. Alun perin hänet yhdistetään Juriin rakkaudella, joka on elämänilon ruumiillistuma, sen ruumiillistuma. Heitä yhdistää vapauden tunne, joka on kuolemattomuuden tae. Vaikka heidän rakkautensa on kiellettyä yleisesti hyväksyttyjen normien kannalta (Zhivago on naimisissa Tonan kanssa ja Lara on naimisissa Antipovin kanssa, vaikka suhteet Zhivagoon ovatkin kehittymässä sillä hetkellä, kun Lara pitää miehensä kuolleena), koko maailmankaikkeus pyhittää sankareille. Täällä esimerkiksi kuinka Lara Zhivagon haudalla puhuu heidän rakkaudestaan: ”He eivät rakastaneet toisiaan väistämättömyydestä, eivät” syventäneet intohimoa ”, koska se on esitetty väärin. He rakastivat toisiaan, koska kaikki heidän ympärillään halusi niin: maa heidän allaan, taivas heidän päänsä yläpuolella, pilvet ja puut. " Finaalissa Lara, joka vahingossa osallistui Juri Zhivagon hautajaisiin, surra häntä, mutta tämä kohtaus hämmästyttää paitsi kansanrunouden perinteissä ilmaistun tunteen syvyydestä myös siitä, että sankaritar osoittaa kuolleen ikään kuin hän olisi elossa (”Tässä me olemme yhdessä, Yurochka. ... Mikä kauhu, ajattele! … Ajattele! ”). Osoittautuu, että rakkaus on elämää, se on voimakkaampaa kuin kuolema, tärkeämpää kuin "maapallon rakenneuudistus", joka verrattuna "elämän mysteeriin, kuoleman mysteeriin", ihmisen nero on vain "pikkumaisia \u200b\u200bmaailman sormuksia". Joten jälleen finaalissa korostetaan romaanin pääideologista ja kuviollista ydintä: elävien ja kuolleiden vastustus ja elämän voiton kuoleman vakuuttaminen.

Romaanin taiteelliset piirteet ja žanro- ja koostumusperäisyys alkuperäisen julkaisun hetkestä nykyhetkeen ovat kiihkeiden keskustelujen ja kiistojen aiheita. Romaanin julkaisemisen jälkeen vuonna 1988 Novy Mirissä Literaturnaya Gazetan sivuille puhkesi vilkas kiista, jonka yksi avainkysymyksistä oli tämän teoksen genreluonteen määrittely. Väitettiin, että tässä tapauksessa "genren määrittäminen tarkoittaa löytää avain romaanille, sen laeille". Esitettiin useita näkemyksiä, joista keskustellaan edelleen nykyisellä hetkellä: "tämä ei ole romaani, vaan eräänlainen omaelämäkerran kuvaus", "romaani on lyyrinen runo" (DS Likhachev); "Uutta elämää" (G. Gachev); "Ei vain runollinen ja poliittinen, vaan myös filosofinen romaani" (A. Gulyga); ”Symbolinen romaani (laajassa merkityksessä Pasternak)”, myyttiromaani (S. Piskunov, V. Piskunov); ”Modernistinen, erittäin subjektiivinen teos”, joka säilyttää vain ulkoisesti ”perinteisen realistisen romaanin rakenteen” (Viach. Vozdvizhensky); "Runollinen romaani", "metaforinen omaelämäkerta" (A. Voznesensky); "Uusi-sinfonia", "romaani-saarna", "romaani-vertaus" (R. Gul).

Teoksen koostumusrakenteesta käydään myös vilkasta keskustelua. Monien kriitikkojen mielestä romaani on liian "tehty", kaavamainen, rakenteellinen solmu selvästi ulkoneva. Toiset, kiistämättä tätä, näkevät tällaisessa rakenteessa erityisen taiteellisen laitteen, jonka avulla kirjoittaja voi välittää romaanin pääidean maailman kaiken konjugoinnista paitsi sanojen, kuvien, kuvausten ja vuoropuhelujen kautta myös itse teoksen sävellyksen kautta. Tätä tekniikkaa käytetään usein runoudessa, etenkin 1900-luvun modernistisessa runossa, ja se muistuttaa jonkin verran musiikillisia muotoja. Tämä pätee myös poikkileikkauksellisiin figuratiivisiin-aiheisiin motiiveihin (yllä oleva kuva lumimyrskystä, lumimyrskystä, muistomotiivista jne.), Juonilaisille rinnalle luonnon ja ihmisen maailmasta, historiasta ja ikuisuudesta jne. Joten ensimmäisen maailmansodan taistelukentällä kohtaavat viisi merkkiä: “Kuolleena ja vääristyneenä oli yksityinen sotilas Gimazetdin, upseeri, joka huusi metsässä - hänen poikansa, luutnantti Galiullin, hänen sisarensa oli Lara, Gordon ja Zhivago olivat todistajia, he olivat kaikki yhdessä, kaikki olivat siellä, ja jotkut eivät tunnistaneet toisiaan, toiset eivät tienneet milloin, ja toinen pysyi ikuisesti tuntematon, toinen alkoi odottaa havaitsemista seuraavaan tapaukseen asti, kunnes uusi kokous ". "Odotetaan löytöä" ja päähenkilöiden tahattomia, mutta kohtalokkaita tapaamisia Moskovassa. Se huoneessa, jossa palava kynttilä hämmästyi Juria tietämättä sitä, asettuu elämänsä viimeisiin päiviin, ja siellä hän menee vahingossa Materiaali sivustolta

Lara löysi arkun rakastetun ruumiinsa kanssa, jonka hän oli kauan sitten menettänyt elämän risteyksestä. Romaanin epilogi sisältää viimeisen sävellyssolmun: Kesällä 1943 Isänmaallisen sodan rintamalla Gordon ja Dudorov tapaavat muistellen Yuri Zhivagoa ja löytävät vahingossa orpokodissa kasvatetun liinavaatteen lähettäjän Tanya Bezochetevan, joka osoittautuu myöhään syntyneen Juri Andrejevitšin tytöksi. ja jonka hänen veljensä kenraalimajuri Zhivago oli vahingossa löytänyt vähän aikaisemmin.

Kriitikko N. Ivanova väittää, että romaanin sävellys, joka on rakennettu musiikillisen-sinfonisen periaatteen mukaisesti, perustuu rautatien ydinjohtajuuteen, joka jakautuu moniin erillisiin motiiveihin, linjoihin ja alateemiin. Joten, rautatien lähellä, ensimmäinen "solmu" on sidottu: Juri-isän itsemurhan jakso, jonka ympärillä useita hahmoja on ryhmitelty kerralla, suuremmassa tai pienemmässä määrin osallistuvat seuraavaan toimintaan (Komarovsky, Misha Gordon, tulevaisuuden vallankumouksellinen Tiverzin; kaukaa) nähdä pysähtynyt juna, tietämättä sen aiheuttaneesta kauhistuttavasta tapahtumasta, itse Yura Zhivago, setänsä Nikolay Nikolaevich Vedenyapin, joka tuli käymään Duplyankassa, missä Nika Dudorov oli tuolloin). Panssaroidussa autossa tapahtuu Juri Andrejevitšin ja Strelnikovin tapaaminen, joka on tärkein jatkossa. Rautatien lähellä on kopi, jossa Lara Martan entinen palvelija asuu. Juuri hänelle osoittautui Zhivagon ja Lara Tanyan tytär, joka kertoo monta vuotta myöhemmin Dudoroville ja Gordonille kauhean tarinan Martan pojan Petenkan murhasta. On merkittävää, että Juri Zhivago kuolee myös kiskoilla - raitiovaunupysäkillä. Niinpä ajankäyttämättömyyteen ja hajoavaan valtaan ilmentyvän rautatien metakuvan kautta toteutetaan romaanin tärkein ideologinen ja koostumuksellinen akseli: elävien ja kuolleiden vastustus.

Tällainen teoksen rakenne antaa vaikutelman tietystä teatraalisuudesta, mutta sitä ei ymmärretä suoraviivaisesti, vaan olevan olemassaolon universaalidraama. Tästä syystä romaanin taiteelliset piirteet ovat kielellisten muotojen monimuotoisuus, joka kattaa koko rikkaan paletin: raamatullisesta ja filosofisesta sanastosta, kirjallisesta ja runollisesta perinteestä kielitaivaisiin muotoihin, kadunkielelle, kylän murreelle. "Yksi romaanin taiteellisista voimista on yksityiskohtien voima", RB huomauttaa. Ghoul. "Koko romaani perustuu heihin, näihin kuviin, tähän venäläiseen sanaan". Kuten muut kriitikot huomauttavat, romaanin teatraalisuus korreloi myös yksityiskohtaisten vertailujen, metafoorien ja henkilöitymisten laajan käytön kanssa siinä. Itse Pasternakin mukaan metafora on "luonnollinen seuraus ihmisen hauraudesta ja hänen tehtäviensä valtavuudesta, hänen hengestään, joka on ajateltu pitkään". Siksi kirjoittajan suosikki runollinen laite sisältyy niin orgaanisesti hänen romaaniinsa ja antaa tyylityylin toteuttaa pääideansa: koota yhteen elämän erilaiset pylväät ja voittaa tuhovoimat, kukistaa kuolema ja saada kuolemattomuus.

Etkö löytänyt etsimääsi? Käytä hakua

Tällä sivulla materiaalia aiheista:

• tanya tohtori Zhivagossa
• yhtäläisyyksiä ja eroja Zhivagon ja Strelnikovin välillä
• strelnikovin kuva romaanissa Tohtori Zhivago
• misha Gordon Nika Dudorov Tohtori Zhivago-essee
• l pastinaakin lääkäri zhivago ilmainen lataus