Mistä suuri teatteri on kuuluisa? Historia valtion akateemisen Bolshoi-teatterin rakennuksesta (sabt)

Venäjän tunnetuin teatteri ja yksi maailman tunnetuimmista teattereista on Bolshoi-teatteri. Missä on maan pääteatteri? No, tietysti pääkaupungissa - Moskovassa. Sen ohjelmisto sisältää venäläisten ja ulkomaisten klassisten säveltäjien ooppera- ja balettiesityksiä. Klassisen ohjelmiston lisäksi teatteri kokeilee jatkuvasti innovatiivisia nykyaikaisia \u200b\u200btuotantoja. Bolshoi-teatterin historia on erittäin rikas, ja se liittyy maamme kannalta merkittävien ihmisten nimiin. Maaliskuussa 2015 teatteri on jo 239 vuotta vanha.

Kuinka kaikki alkoi

Bolshoi-teatterin perustajana pidetään prinssi Pjotr \u200b\u200bVasilievich Urusovia, hän oli provinssin syyttäjä ja samalla hänellä oli oma teatteriryhmänsä. Hän oli ainoa, jolla annettiin järjestää esityksiä, naamiaisia, konsertteja ja muuta viihdettä. Kukaan muu ei saanut tehdä sellaista, joten prinssillä ei ollut kilpailijoita. Mutta tämä etuoikeus asetti hänelle myös velvoitteen - rakentaa ryhmälle kaunis rakennus, jossa kaikki esitykset tapahtuisi. Prinssillä oli seuralainen nimellä Medox, joka oli ulkomaalainen, ja hän opetti matematiikkaa suuriruhtinas Paulille - tulevalle Venäjän keisarille. Rakastunut teatteriliiketoimintaan, hän jäi Venäjälle ja oli tiiviisti mukana teatterin kehittämisessä. epäonnistui rakentamaan teatteria, koska hän meni konkurssiin, teatterin omistajan etuoikeus ja velvollisuus rakentaa rakennus siirtyivät Medoxille, minkä seurauksena hän rakensi Bolshoi-teatterin. Joka toinen Venäjän asukas tuntee Medoxin luoman teatterin, se sijaitsee Teatralnaja-aukion ja Petrovkan risteyksessä.

Teatterin rakentaminen

Teatterin rakentamiseen Medox valitsi prinssi Rostotskylle kuuluvan sivuston, jonka hän osti häneltä. Se oli katu nimeltä Petrovskaya, sen alkuosa, ja täällä rakennettiin Bolshoi-teatteri. Teatterin osoite on nyt Teatralnaya Ploschad, talo 1. Teatteri rakennettiin ennätysajassa, vain viiteen kuukauteen, mikä on uskomatonta ja uskomattomia jopa aikamme ajan kaikilla nykyaikaisilla tekniikoillaan ja rakennusmateriaaleillaan. Suunniteltu Christian Rosebergin teatteritalon rakentamiseen. Teatteri oli sisällä upea, auditorio oli silmiinpistävä kauneudestaan, mutta päinvastoin, se oli vaatimaton, huomioimaton eikä käytännöllisesti katsoen sisustettu millään tavalla. Teatteri sai etunimensä - Petrovsky.

Teatterin avaaminen

Bolshoi-teatterin rakennus avattiin vuonna 1780, 30. joulukuuta. Tänä päivänä teatteriryhmän aivan ensimmäinen esitys tapahtui omassa rakennuksessa. Kaikki sanomalehdet kirjoittivat vain avaamisesta, teatterimestarista ja tunnetuista arkkitehdista, koska ne olivat hajonneet rakennusta ja kuvailaneet sitä kiinteäksi, valtavaksi, kannattavaksi, kauniiksi, turvalliseksi ja ylittäneensä kaikista tunnetuimmista eurooppalaisista teattereista. Kaupungin kuvernööri oli niin tyytyväinen rakentamiseen, että etuoikeutta, joka antoi Medoxille oikeuden pitää viihdettä, jatkettiin vielä 10 vuodeksi.

Sisustus

Esityksiä varten rakennettiin pyöreä sali, ns. Rotunda. Aula oli koristeltu lukuisilla peileillä ja sitä valaisti neljäkymmentäkaksi kristallikruunua. Aulan on suunnitellut itse Medox. Lavan vieressä, kuten odotettiin, oli orkesterikuoppa. Lähinnä lavaa olivat teatterin kunniavieraiden ja säännöllisten katsojien jakkarat, joista suurin osa oli patonjoukkojen omistajia. Heidän mielipiteensä oli tärkeä Medoxille, tästä syystä heidät kutsuttiin pukeutumaan harjoitteluun, jonka jälkeen he osallistuivat tulevan tuotannon keskusteluun.

Teatteri näytti noin 100 esitystä vuodessa. Yhden esityksen lippuja ei ollut mahdollista ostaa, katsojat ostivat vuositilauksen vierailla teatterissa.

Ajan myötä teatterin käynti heikkeni, voitot laskivat, näyttelijät alkoivat poistua teatterista ja rakennus putosi rappeutumiseen. Seurauksena Bolshoin oopperatalo tuli valtion omistukseen ja sai uuden nimen - Imperial.

Väliaikainen auringonlasku

Bolshoi-teatterin historia ei ole aina ollut niin kaunista, siinä oli myös traagisia hetkiä. Vuonna 1805 teatteri poltettiin 25 vuoden olemassaolon jälkeen. Vain kantavat seinät ovat säilyneet, ja sitten vain osittain. Jälleenrakentaminen aloitettiin vasta vuonna 1821, kun Moskovaa rakennettiin uudelleen Napoleonin joukkojen hyökkäyksen jälkeen. Pääarkkitehti, jolle uskottiin kaupungin keskustan, myös teatterin, palauttaminen, oli Osip Bove. Hän oli uudistaja, hänen projektinsa mukaan katuja rakennettiin eri tavalla, nyt kartanot alkoivat osoittaa kadulle eikä pihan sisälle. Bove valvoi teatterin lähellä olevan aukion Aleksanterin puutarhan palauttamista. Bolshoi-teatterin jälleenrakennuksesta on tullut hänen menestynein projekti. Uusi rakennus pystytettiin Empire-tyyliin. Arkkitehdin aikalaisten mukaan Bolshoi-teatteri nousi tuhkasta kuin phoenix.

Metro sijaitsee hyvin lähellä teatteria, joten teatteriin on erittäin kätevä päästä mistä tahansa Moskovan alueelta.

Teatteritalon jälleenrakennus

Teatterin palauttaminen alkoi vuonna 1821 ja kesti useita vuosia. Alun perin Pietarin kuuluisa arkkitehti Andrei Mihhailov kehitti teatterin kunnostetun rakennuksen suunnitelman. Mihhailov suunnitteli teatterirakennuksen suorakulmion muodossa, samoin kuin kahdeksan pylvään portikan ja Apollon vaunussa portikon yläosassa; sali oli tarkoitettu pitämään jopa kaksi tuhatta katsojaa. Osip Bove tarkisti Mikhailovin projektia, jossa Bolshoi-teatteri laski, rakennuksen mittasuhteet muuttuivat. Beauvais päätti myös luopua pohjakerroksen sijoittelusta, koska hän piti sitä esteettömänä. Hallista tuli monikerroksinen, salin sisustus rikastui. Vaadittu rakennuksen akustiikka täytettiin. Beauvaisilla oli jopa hyvin omaperäinen idea - tehdä peilikuori, mutta tietysti on epärealistista toteuttaa tällaista ideaa, koska sellainen verho olisi uskomattoman painava.

Toinen syntymä

Teatterin jälleenrakentaminen saatiin päätökseen vuoden 1824 loppuun mennessä, tammikuussa 1825 avattiin juhlallisesti teatterin kunnostettu rakennus. Ensimmäinen esitys pidettiin, jonka ohjelmaan kuuluivat Alyabyevin ja Verstovskyn teatterin avaamiseen erityisesti kirjoittama baletti "Sandrillon" ja prologi "Musesten voitto", jotka on erityisesti kirjoitettu teatterin avaamista varten. Beauvais oli valokeilassa, yleisö tervehti häntä ukkosen suosionosoituksin. Uusi teatteri oli yksinkertaisesti uskomaton kauneudestaan. Nyt teatteri on saanut nimen "Bolshoi Petrovsky Theatre". Kaikki teatteriesitykset jatkuivat samalla menestyksellä. Nyt Bolshoi-teatterista on tullut entistä loistavampi.

Metro on kätevin tapa päästä Bolshoi-teatteriin. Lähimmät asemat teatterille ovat Teatralnaya, Ploschad Revolyutsii, Okhotny Ryad ja Aleksandrovsky Sad. Mikä asema heistä valitaan, riippuu reitin lähtöpisteestä.

Ja taas tuli

Keväällä 1853 teatterissa puhkesi tulipalo, se oli erittäin voimakas ja kesti kaksi päivää. Taivas oli niin tummaa mustaa savua, että se oli näkyvissä kaikissa kaupungin osissa. Kaikki lumi on sulanut Teatralnaya-aukiolla. Rakennus paloi melkein kokonaan, jolloin jäljelle jäi vain kantavat seinät ja portikka. Tulipalo tuhosi sarjat, pukut, musiikkikirjaston, soittimet, joista harvinaisia \u200b\u200bnäytteitä. Tulipalo vaurioitti jälleen Bolshoi-teatteria.

Sieltä, missä teatteri on helppo löytää, se sijaitsee Teatralnaya-aukiolla, ja sen vieressä on paljon nähtävyyksiä: Maly-draamateatteri, Nuoriteatteri, Shchepkin-teatterikoulu, Cabaret Metropol, Unionin talo, Okhotny Ryad, Keskus tavaratalo, teatterin vastapäätä on muistomerkki Karlille. Marx.

Remontityöt

Arkkitehti, joka oli mukana teatterin elvyttämisessä, oli Albert Kavos, hänen projektinsa mukaan rakennettiin Pietarissa sijaitseva Mariinsky-teatteri. Valitettavasti vähän tietoa tästä arkkitehdista on saavuttanut aikamme. Teatterin palauttamiseen ei ollut tarpeeksi rahaa, mutta työ eteni nopeasti ja kesti hieman yli vuoden. Teatteri avattiin 20. elokuuta 1856, nyt sitä kutsuttiin "Bolshoi Imperial Theatre". Restauroidun teatterin ensi-esitys oli italialaisen säveltäjän oopperan "Puritaanit" asenne uuteen teatteriin. Kaupunkilaiset pitivät häntä loistavana ja olivat ylpeitä hänestä, sillä insinöörien ja arkkitehtien suhteen jotkut heistä uskoivat, että Kavosin suorittama jälleenrakennus oli liian erilainen kuin Mikhailov ja Bove suunnittelivat teatteria, etenkin julkisivuja ja joitain sisätiloja varten. Arkkitehdille on syytä antaa erääntymispäivä, salin uudistamisen ansiosta Bolshoi-teatterin akustikasta on tullut yksi maailman parhaista.

Teatterissa ei ollut vain esityksiä, siinä järjestettiin palloja ja naamiaisia. Näin Bolshoi-teatterista tuli. Teatterin osoite - kaupungintalo, rakennus 1.

Päiväämme

1900-luvulla teatteri tuli melko rappeutuneeseen tilaan, jossa oli roikkuva pohja ja halkeamia seiniin. Mutta useat teatterissa 1900-luvulla toteutetut jälleenrakennukset, joista yksi valmistui melko hiljattain (kesti 6 vuotta), tekivät työnsä - ja nyt teatteri loistaa kaikilla puolillaan. Teatteriohjelma sisältää oopperoiden ja balettien lisäksi myös operettoja. Voit myös kiertää teatteria - nähdä salin ja useita muita erittäin mielenkiintoisia huoneita. Vierailijaa, joka haluaa käydä Bolshoi-teatterissa, jossa se sijaitsee, saattaa olla vaikea löytää, vaikka itse asiassa se sijaitsee aivan kaupungin keskustassa eikä sitä ole vaikea löytää, lähellä kaukana se on toinen pääkaupungin nähtävyys, joka tunnetaan kaikkialla maailmassa - Punainen alueella.

Yhteensä noin 3800 - 3 900 istuinta, joihin mahtuu samanaikaisesti klassikoiden rakastajia: baletti, ooppera, klassinen musiikki, nauttien läheisyyden ja elitismin ilmapiiristä, mitä tapahtuu Bolshoin lavalla ja auditorioilla ... Kysy: "mistä niin monta teatteripaikkaa tuli? ? " Lasketaan:

1. Historiallinen (pää) vaihe, jopa 2,5 tuhatta katsojaa, tarkoitettu musiikillisen, klassisen esityksen ystäville ja ihailijoille. Teatterin käyntikortti, jossa teatterin kävijät, aloittelijat ja bolshoin "löytäjät" pyrkivät näkemään ja maistamaan ensin punaisella taustalla olevien kultaisten monogrammien symbioosin ja sitten sukeltamaan itse tuotannon taikuuteen. Salaa, mutta ollessani ensimmäistä kertaa bolshoissa, historiallisen vaiheen sisustus "koputtaa" uuden tulokkaan. Jos teet jonkinlaista tilastollista tutkimusta, esitys alkaa ... jälkeen, kun ensimmäinen osa vaikutelmia on jo vastaanotettu.
2. Uusi (pää? Pikemminkin myös kyllä) vaihe, joka historiallisen "näyttämön" jälleenrakennuksen aikana pystyi selviytymään teatterin ohjelmistosta. Mutta se on silti huonompi laajuudeltaan ja tilavuudeltaan, sillä sen esityksiä voi katsella noin 1,0 tuhatta teatterikävijää.
3. Ja kolmas sali on Beethoven, suunniteltu 320 hengelle. Tällaisella yksinkertaisella lisäyksellä laskimme kuinka moni ihminen voi samanaikaisesti vastaanottaa osan taidetta edellyttäen, että esityksiä tai konsertteja järjestetään kaikissa Bolshoin tapahtumapaikoissa.

Koska olemme selvittäneet istuimien lukumäärän, voimme jatkaa suosituksia oikean tuolin valitsemiseksi. Tässä suositus tulee olemaan subjektiivinen, koska sen seurauksena kaikki tuntevat itselleen hyvän sijainnin auditoriossa. Joten jos siirryt balettiin, paras näkymä tapahtumaan on amfiteatterin istuimilta ja hiukan korkeammalta, mutta ei parvekkeen 4. riviltä, \u200b\u200bjossa istuvat enimmäkseen opiskelijat. Koukkuissa et näe rakenteiden piirtämistä tarpeeksi hyvin, joille ylhäältä katsominen on toivottavaa, mutta ooppera on sekä kioskeja että hiukan korkeampia paikkoja sen yläpuolella. Toinen kohta on ostaa lippuja keskussektoreille niin, että lava on tarkalleen silmiesi edessä. Sivukuva, jossa ruudut yleensä sijaitsevat, hämärtää esityksen kokonaiskuvaa, näet vääristyneessä kuvassa tapahtuvan. Mutta sinfoniakonsertteja voi katsella ja kuunnella missä tahansa, täällä ei ole enää niin tärkeää, missä istut.

Tärkeä asia on lippujen hinnat, ja ne eivät ole halvimpia Bolshoi-teatterissa. Parterre, jolla on esityksiä historiallisella tai uudella lavalla, on välillä 14-15 tuhatta ruplaa, parveke on tietysti "halvin", noin 5-6 tuhatta ruplaa. Jos valitset kohtausten välillä, niin uudessa vaiheessa ei käytännössä ole paikkaa "huono" näkyvyys, kun taas historiallisella on sellaiset rajoitukset. Mutta kohtauksella, sen historiassa, on oikeus siihen, eikö niin? Taloudellisin vaihtoehto on käydä Beethoven-salissa, hintapoliittisesti 3,5 tuhatta ruplaa, mutta täällä on musiikkia, ei balettia, mutta voit nähdä sen kaikkialta. Siksi valitse mikä on lähempänä sinua ja osta haluttu lippu.

Loppusanat Pieni salaisuus: iltaesitysten aikana teatterin julkisivulle asennetulla näytöllä on online-lähetys lavalla tapahtuvasta tuotannosta, ja tuolirivit asetetaan puistoon kadun katsojien avuksi. Jostain syystä, kuulijoiden joukossa on vähän maanmiehiä, yhä enemmän ulkomaalaisia, jotka jo päivällä alkavat hiljaa ottaa paikkoja, jotta illalla he voivat mukavasti, vaikkakin auditorion ulkopuolella, mutta olla Bolshoi-teatterin illanvietolla. Tämä on vaihtoehto niille, jotka rakastavat klassisia esityksiä, mutta talous ei salli sitä ...

Moskovan Bolshoi-teatteri, joka sijaitsee pääkaupungin keskustassa, Teatralnaya-aukiolla, on yksi Venäjän symboleista ja taiteilijoiden loistava taito. Sen lahjakkaat esiintyjät: vokalistit ja balettitanssijat, säveltäjät ja kapellimestarit, koreografit tunnetaan ympäri maailmaa. Hänen lavallaansa esitettiin yli 800 teosta. Nämä ovat ensimmäisiä venäläisiä oopperoita ja oopperoita, joita ovat mm. Verdi ja Wagner, Bellini ja Donizetti, Berlioz ja Ravel sekä muut säveltäjät. Tchaikovskyn ja Rahmaninovin, Prokofjevin ja Arenskyn oopperat maailman ensi-ilta tapahtui täällä. Suuri Rachmaninoff suoritti täällä.

Bolshoi Theatre Moskovassa - historia

Maaliskuussa 1736 maakunnan syyttäjä, prinssi Pjotr \u200b\u200bVasilyevich Urusov aloitti teatteritalon rakentamisen Neglinka-joen oikealle rannalle, Petrovkan kulmaan. Sitten hänet kutsuttiin nimellä Petrovsky. Mutta Pjotr \u200b\u200bUrusov epäonnistui rakentamisessa. Rakennus paloi. Tulipalon jälkeen hänen seuralaisensa, englantilainen yrittäjä Michael Medox, valmistui teatteritalon rakennuksesta. Tämä oli ensimmäinen ammattiteatteri. Hänen ohjelmistoonsa kuuluivat draama-, ooppera- ja balettiesitykset. Sekä laulajat että dramaattiset näyttelijät osallistuivat oopperanäytöksiin. Petrovsky-teatteri avattiin 30. joulukuuta 1780. Tänä päivänä näytettiin J. Paradizin lavastama baletti-pantomiimi "Magic Shop". Kansallisen maun baletit, kuten Village Simplicity, Gypsy Ballet ja Ochakovin ottaminen, olivat erityisen suosittuja yleisön keskuudessa. Pohjimmiltaan balettiryhmän muodostivat Moskovan orpokodin balettikoulun oppilaat ja ryhmän serf-näyttelijät E. Golovkina. Tämä rakennus palveli 25 vuotta. Se kuoli tulipalossa vuonna 1805. Uusi rakennus, joka rakennettiin K. Rossin johdolla Arbat-aukiolle, palasi myös vuonna 1812.

Suunnittelija A. Mikhailov vuosina 1821-1825 uusi teatteritalo rakennetaan samaan paikkaan. Rakennusta valvoi arkkitehti O. Bove. Sen koko kasvoi merkittävästi. Siksi tuolloin sitä kutsuttiin Bolshoi-teatteriksi. Tässä annettiin 6. tammikuuta 1825 esitys "Musesten voitto". Maaliskuussa 1853 tapahtuneen tulipalon jälkeen rakennus kunnostettiin kolmeksi vuodeksi. Työtä ohjasi arkkitehti A. Kavos. Kuten aikakaudet kirjoittivat, rakennuksen ulkonäkö "kiehtoi silmän suhteessa osiin, joissa keveys yhdistettiin suuruuteen". Näin se on säilynyt tähän päivään asti. Vuosina 1937 ja 1976. teatteri sai Lenin-järjestyksen. Isän isänmaallisen sodan aikana hänet evakuoitiin Kuibyshevin kaupunkiin. Uusi lava avasi 29. marraskuuta 2002 Rimsky-Korsakovin oopperan The Snow Maiden ensi-illassa.

Bolshoi-teatteri - arkkitehtuuri

Rakennus, jota voimme nyt ihailla, on yksi parhaimmista esimerkkeistä venäläisen klassisen arkkitehtuurin suhteen. Se rakennettiin vuonna 1856 arkkitehti Albert Kavosin johdolla. Tulipalon jälkeisen restauroinnin aikana rakennus rakennettiin kokonaan uudelleen ja koristeltiin valkokivikokoisella kahdeksalla pylväällä. Arkkitehti korvasi hippikaton päätykatolla päällysteillä, toistaen portico-askelman muodon pääjulkisivulla ja poistaen kaarevan kapean tilan. Portikon ioninen järjestys korvattiin monimutkaisella. Kaikki ulkopinnan yksityiskohdat on muutettu. Jotkut arkkitehdit uskovat, että Kavosin muutokset heikensivät alkuperäisen rakennuksen taiteellista arvoa. Rakennusta kruunaa maailmankuulu pronssinen Apollo-quadriga, jonka on kirjoittanut Peter Klodt. Näemme kaksipyöräisen sotavaunun, jossa neljä valjastettua hevosta galoppasi taivaan poikki ja jumala Apollo ajaa heitä. Rappaus kaksipäinen kotka - Venäjän valtion tunnus - asennettiin rakennuksen alaosaan. Auditorion plafondilla on yhdeksän musia, joiden päällä on Apollo. Albert Kavosin työn ansiosta rakennus sopii täydellisesti ympäröiviin arkkitehtuuriin.

Auditorion viiteen kerrokseen mahtuu yli 2100 katsojaa. Akustisten ominaisuuksiensa mukaan sitä pidetään yhtenä maailman parhaista. Hallin pituus orkesterista takaseinään on 25 metriä, leveys - 26,3 metriä, korkeus - 21 metriä. Lavaportaali on 20,5 x 17,8 metriä, lavan syvyys on 23,5 metriä. Tämä on yksi pääkaupungin kauneimmista arkkitehtuurirakenteista. Sitä kutsuttiin "auringonvalon, kullan, violetin ja lumen palatsiksi". Rakennuksessa järjestetään myös tärkeitä valtion ja julkisia juhlia.

Bolshoi-teatterin jälleenrakennus

Vuonna 2005 aloitettiin teatterin jälleenrakentaminen ja 6 vuotta kestäneen työn jälkeen 28.10.2011 avattiin maan päälava. Bolshoi-teatterin pinta-ala kaksinkertaistui ja oli 80 tuhatta neliömetriä, maanalainen osa ilmestyi ja salin ainutlaatuinen akustiikka palautettiin. Lavalla on nyt kuusikerroksinen rakennus, jonka kaikki prosessit ovat tietokoneistettuja. Valkoisen aulan maalaukset on kunnostettu. Pyöreän aulan ja keisarin aulan jacquard-kankaat ja kuvakudokset on restauroitu käsin yli 5 vuoden ajan palauttamalla jokainen senttimetri. 156 käsityöläistä ympäri Venäjää kullattiin 5 mikronin paksuiset sisätilat, joiden pinta-ala oli 981 neliömetriä, ja jotka vetivät 4,5 kg kultaa.

10. ja 4. kerrosta varten on 17 hissiä, joissa on painikkeet, ja mekaanikot käyttävät 2 lisäkerrosta alapuolella. Auditorio mahtuu 1768 ihmistä, ennen jälleenrakennusta - 2100. Teatteripöytä on muuttunut 4. kerrokseen ja tämä on ainoa huone, jossa ikkunat sijaitsevat molemmilla puolilla. Mielenkiintoista on, että keskikerroksessa olevat laatat on valmistettu samassa tehtaassa kuin 1800-luvulla. Erityisen kaunis on kattokruunu, jonka halkaisija on yli 6 metriä ja kullatut riipukset. Uuteen verhoon on kirjoitettu kaksipäinen kotka ja sana Venäjä.

Nykyaikaiseen Bolshoi-teatteriin kuuluu ooppera- ja balettiyhtiö, vaiheellinen puhallinsoittaja ja Bolshoi-teatterin orkesteri. Oopperan ja balettikoulun nimet ovat koko Venäjän ja koko teatterimaailman omaisuutta. Yli 80 taiteilijaa sai Neuvostoliiton kansantaiteilijoiden tittelin Neuvostoliiton aikana. Sosialistisen työvoiman sankarin palkinto myönnettiin kahdeksalle lavalle - I. Arkhipova ja Y. Grigorovich, I. Kozlovsky ja E. Nesterenko, E. Svetlanov sekä maailmankuuluille baleriineille - G. Ulanova, M. Plisetskaya ja M. Semenova. Monet taiteilijat ovat Venäjän federaation kansantaiteilijoita.

Moskovan Bolshoi-teatteri esittelee yhden maailman tärkeimmistä teatterivaiheista. Hänellä oli erinomainen rooli venäläisen musiikillisen esikoulun muodostamisessa ja venäläisen kansallistaiteen kehittämisessä, mukaan lukien kuuluisa venäläinen baletti.

”1800-luvun lopulla, kun tuolit asennettiin Bolshoi-teatterin kioskeihin, auditorion tilavuus oli 1740. Tämä numero ilmoitettiin keisarillisten teattereiden vuosikirjassa, joka julkaistiin vuonna 1895 ”, kertoi pääurakoitsijan virallinen edustaja, Summa Capital Investment -ryhmän PR-osaston johtaja Mikhail Sidorov.

Neuvostoliiton aikana Bolshoi-teatteri ei ollut maan pääteatterin lisäksi myös paikka tärkeimmille poliittisille tapahtumille. Täällä pidettiin Venäjän koko Venäjän kongressit, koko Venäjän keskushallinnon komitean kokoukset, Cominternin kongressit ja Moskovan työväen kansanedustajien kokoukset. Neuvostoliiton muodostuminen julistettiin Neuvostoliiton ensimmäisessä liittovaltion kongressissa Bolshoi-teatterin rakennuksessa vuonna 1922. Puoluejoukkojen leveys edellytti rivien lukumäärän lisäämistä Bolshoi-salissa. Vanhat tuolit on korvattu muilla, jotka ovat kompakteja ja kapeampia. Tämän ansiosta aulan kapasiteetti oli 2185.

Bolshoi-teatterin jälleenrakennus- ja entisöintihanketta kehitettäessä päätettiin palata historialliseen katsojamäärään. Asiantuntijat tutkivat nojatuolien sijoittamista laatikoihin arkistotietojen avulla, mukaan lukien taiteilija Luigi Primazzin piirustukset, jotka toistivat Bolshoi-teatterin sisätilat valokuvaajan tarkkuudella kuuluisassa albumissaan ”Grand Theatre de Moscou ...”. "Tuolit ja nojatuolit muuttuvat mukavammaksi, myös sivukäytävien leveys kasvaa, mikä tietysti koulujen vierailijat arvostavat", korosti M. Sidorov.

Bolshoi-teatterin huonekalut on luotu moderneista materiaaleista, toistaen tarkalleen historiallisten sisustusesineiden ulkonäkö. Joten esimerkiksi tuolien ja nojatuolien kankaan piirustus luotiin kokonaan. Fragmentit historiallisesta huonekaluverhoilusta, joka on peräisin 1800-luvun lopulta, Bolshoi-teatterin arkistoista, ja palauttajien löytämät kangaspalat tutkiessaan sisätiloja, toimivat mallina nykyaikaisten kankaiden kehittämiselle.

”Hevostuolia ja kookoshiutaleita käytettiin tuolien ja nojatuolien täyttöyn 1800-luvulla. Tämä antoi pinnan jäykkyyden, mutta se ei ollut kovin mukavaa istua sellaisissa huonekaluissa. Nykyään moderneja täyteaineita on käytetty tuolien ja nojatuolien uudelleen luomiseen. Ja paloturvallisuusvaatimusten noudattamiseksi kaikki Bolshoi-teatterin kankaat peitettiin erityisellä kyllästyksellä, mikä tekee materiaalista palamattoman ”, sanoo M. Sidorov.

Yksi Bolshoi-teatterin jälleenrakennuksen päätehtävistä oli sen legendaarisen akustiikan palauttaminen. Käsityöläisten työ auditorion sisätilojen ja akustiikan palauttamiseksi oli tiiviisti kietoutunut toisiinsa. Kaikki restaurointityöt suunniteltiin huolellisesti yhdessä saksalaisen Müller BBM: n kanssa - teatteri- ja konserttisalien arkkitehtonisen akustiikan johtajan kanssa. Yrityksen asiantuntijat suorittivat säännöllisesti akustisia mittauksia ja antoivat teknisiä suosituksia, joiden avulla kunnostustöiden suunta korjattiin.

Jopa huonekalujen, asiantuntijoiden suunnittelemien, tulisi parantaa auditorion akustiikkaa. Siksi tuolien ja nojatuolien kankaiden koostumus ja kyllästäminen, samoin kuin verhojen ja harlekiinilaatikoiden kuviot, sovitettiin yhteen akustiikan kanssa.

Auditorion kapasiteettia voidaan lisätä. Konserttien aikana teatterilla on mahdollisuus nostaa orkesterin kaivoalusta auditorion tasolle ja asentaa siihen lisäpaikkoja katsojille.

”Ei ole tarpeetonta muistaa, että jälleenrakennuksen jälkeen Bolshoi-teatterista tulee vammaisille katsojille helpompaa käydä esityksissä. Joten liikunta- ja liikuntaelinten vammaisille amfiteatterin ensimmäiselle riville on järjestetty kaksikymmentäkuusi paikkaa. Parterin viimeisessä rivissä on kymmenen irrotettavaa tuolia, mikä mahdollistaa kuuden paikan järjestämisen pyörätuolin käyttäjille. Näkövammaisille henkilöille mahtuu kaksikymmentä istuinta kojeiden kahteen ensimmäiseen riviin. Se mahdollistaa ohjelmien ja esitteiden tulostamisen erityisellä pistekirjoituksella. Kuulovammaisten ihmisten sovittamiseksi on tarkoitus varata kaksikymmentäkahdeksan paikkaa istuimen amfiteatterin toiselle riville. Eturivin istuimien selkänoihin on tarkoitus sijoittaa informatiivinen "juoksulinja" - korosti M. Sidorov.

Tretjakovin valtion gallerian, valtion historiallisen museon, Vapahtajan Kristuksen katedraalin, Moskovan Kremlin ja Bolshoi-teatterin lisäksi kulttuuriperintökohde on yksi Moskovan merkittävistä nähtävyyksistä. Bolshoi-teatterin perustamisen historiassa on nähty sekä vaaleita että pimeitä aikoja, vaurauden ja laskun ajanjaksoja. Teatterista on perustettu vuonna 1776 lähtien lukuisia restaurointeja: tulipalot olivat armottomia taidetaloon.

Muodostumisen alku. Maddox-teatteri

Lähtökohtana teatterin muodostumisen historiassa pidetään vuotta 1776, jolloin keisarinna Katariina II antoi prinssi P. V. Urusoville käsitellä teatteriesitysten sisältöä ja kehitystä. Petrovka-kadulle rakennettiin pieni teatteri, jonka nimi on Petrovsky-katu. Se tuhoutui kuitenkin tulipalossa jo ennen sen virallista avaamista.

P. V. Urusov siirtää teatterin omistuksen ystävälleen, englantilaiselle yrittäjälle Michael Maddoxille. Kuuden kuukauden rakennustyö Bolshoi-teatterin arkkitehdin Christian Rosbergin johdolla ja 130 tuhatta hopearuplaa antoivat vuoteen 1780 mennessä mahdollisuuden perustaa teatteri, jonka kapasiteetti olisi tuhat. Yli 400 esitystä tehtiin vuosina 1780–1794. Vuonna 1805 Maddox-teatteri palasi, ja näyttelijäryhmä pakotettiin esittämään esityksiä yksityisissä teattereissa vuoteen 1808 saakka. Vuosina 1808–1812 K.I.Rossin suunnittelema puuteatteri sijaitsi siinä isänmaallisen sodan aikana Moskovan tulipalossa.

Aika 1812 - 1853

Vuoden 1812 tulipalon jälkeen Moskovan viranomaiset palasivat kysymykseen teatterin palauttamisesta vasta vuonna 1816. Tuon ajan näkyvimmät arkkitehdit osallistuivat järjestettyyn kilpailuun, jonka voittajaksi tuli A. A. Mihhailov. Hänen projekti osoittautui kuitenkin melko kalliiksi, joten tapaus annettiin Moskovan rakennuskomission jäsenen asiantuntijalle O. I. Bovelle. Bolshoi-teatterin arkkitehti Bove otti perustana Mikhailovin suunnitelman ja muutti sitä hieman. Teatterin arvioitu korkeus laskettiin 4 metrillä 37 metriin ja myös sisustus korjattiin.

Viranomaiset hyväksyivät hankkeen vuonna 1821, ja 4 vuotta myöhemmin teatterin näyttämöllä esitettiin juhlallisesti teos "Musesien luovuus", joka kertoo Bolshoi-teatterin herättämisestä tuhkasta. Vuosina 1825–1853 Bolshoi-teatterin julisteet kutsuivat korkean taiteen tuntejia komedia näytelmiin - vaudevilleen (“Kyläfilosofi”, “Kaliforin hauskaa”). Varsinkin tuolloin operatiivinen luovuus oli suosittua: A. N. Verstovsky ("Pan Tvardovsky", "Askoldin hauta"), M. I. Glinka (kuuluisat oopperat "Tsaarin elämä", "Ruslan ja Lyudmila") sekä teokset Mozart, Beethoven, Rossini. Vuonna 1853 teatteri oli jälleen liekkien sisällä ja melkein täysin palanut.

1900-luvun jälkipuoliskon jälleenrakennukset

Bolshoi-teatterin rakennus vahingoittui voimakkaasti vuoden 1853 tulipalon jälkeen. Kilpailun sen jälleenrakennuksesta voitti erinomainen arkkitehti Albert Katerinovich Kavos, jonka alla Imperial Theatres olivat. Hän lisäsi rakennuksen korkeutta ja leveyttä, suunnitteli sisä- ja ulkokoristeita uudelleen laimentaen klassisen arkkitehtonisen tyylin varhaisen eklektisyyden elementeillä. Teatterin sisäänkäynnin yläpuolella oleva Apollon veistos korvattiin Peter Klodtin luomalla pronssisella quadriga (vaunu). Uusklassicismia pidetään tällä hetkellä Moskovan Bolshoi-teatterin arkkitehtonisena tyylinä.

Vuonna 1890. teatteritalo tarvitsi jälleen korjauksia: kävi ilmi, että sen perusta oli tuskin puisissa paaluissa. Teatteri tarvitsi myös kovaa sähköistämistä. Bolshoi-teatterin arkkitehtien - I. I. Rerbergin ja K. V. Tersky - projektin mukaan puoliksi rapistuneet puiset paalut korvattiin uusilla vuoteen 1898 mennessä. Tämä hidasti rakennuksen ratkaisua hetkeksi.

Vuosina 1919–1922 Moskovassa oli kiistoja mahdollisuudesta sulkea Bolshoi-teatteri. Tätä ei kuitenkaan tapahtunut. Vuonna 1921 tehtiin laajamittainen rakenteiden ja koko teatteritalon tarkastus. Hän tunnisti suuret ongelmat auditorion yhdellä seinällä. Samana vuonna aloitettiin restaurointityöt tuolloin Bolshoi-teatterin arkkitehdin - I.I.Rerbergin - johdolla. Rakennuksen perustaa vahvistettiin, mikä mahdollisti sen ratkaisun lopettamisen.

Suuren isänmaallisen sodan aikana, vuosina 1941-1943, Bolshoi-teatterin rakennus oli tyhjä ja se peitettiin suojaavalla naamioinnilla. Koko näyttelijäryhmä siirrettiin Kuibysheviin (nykyaikainen Samara), missä teatteritilalle osoitettiin Nekrasovskaya-kadulla sijaitseva asuinrakennus. Sodan päättymisen jälkeen Moskovan teatteritalossa tehtiin jälleenrakennusta: sisustus koristeltiin ylellisellä ja erittäin kalliilla brokaatista valmistetulla verholla. Se toimi pitkään historiallisen kohtauksen pääkohokohtana.

2000-luvun jälleenrakentaminen

2000-luvun alku merkitsi Bolshoi-teatterin historiallista tapahtumaa: rakennukseen ilmestyi uusi vaihe, joka on luotu uusimmalla tekniikalla, mukavilla nojatuoleilla ja hyvin harkituilla akustikoilla. Sillä lavastettiin koko Bolshoi-teatterin ohjelmisto. Uusi vaihe aloitti työskentelynsä vuonna 2002, sen avaamiseen liittyi N. A. Rimsky-Korsakovin ooppera "Lumeauranen".

Vuonna 2005 aloitettiin historiallisen lavan grandioosinen jälleenrakentaminen, joka kesti vuoteen 2011, huolimatta alkuperäisistä laskelmista työn valmistumiseen vuonna 2008. Viimeinen esitys historiallisella lavalla ennen sen sulkemista oli M. P. Mussorgsky -ooppera "Boris Godunov". Restauroinnin aikana teknikot onnistuivat tietokoneistamaan kaikki teatterirakennuksen prosessit, ja sisustuksen restaurointi vaati noin 5 kg kultaa ja satojen Venäjän parhaimpien palauttajien hienoa työtä. Bolshoi-teatterin arkkitehdit kuitenkin säilyttivät ulkoisen ja sisäisen sisustuksen pääpiirteet ja ominaispiirteet. Rakennuksen pinta-ala kaksinkertaistui, mikä lopulta oli 80 tuhatta m 2.

Bolshoi-teatterin uusi vaihe

Vuonna 2002, 29. marraskuuta, seitsemän vuoden rakentamisen jälkeen vihkiin uusi vaihe. Se on vähemmän ylellinen ja pompoos kuin Historical Stage, mutta se isännöi kuitenkin suurimpaa osaa ohjelmistosta. Bolshoi-teatterin julisteissa, jotka kutsuvat katsojia uudelle lavalle, näet otteita erilaisista baletoista ja oopperoista. Erityisen suosittuja ovat D. Shostakovichin balettituotteet: The Bright Stream ja The Bolt. Oopperanäyttelyt esittävät P. Tchaikovsky (Jevgeni Onegin, Patakuningatar) ja N. Rimsky-Korsakov (Kultainen cockerel, The Snow Maiden). Uuden lavan lippujen hinta, toisin kuin historiallinen, on yleensä alhaisempi - 750–4000 ruplaa.

Bolshoi-teatterin historiallinen vaihe

Historiallista vaihetta pidetään perustellusti Bolshoi-teatterin ylpeydenä. Auditorio, johon kuuluu 5 kerrosta, mahtuu noin 2100 henkilöä. Lava-ala on noin 360 m 2. Kuuluisimmat oopperan ja baletin esitykset pidetään historiallisella lavalla: Boris Godunov, Joutsenjärvi, Don Quijote, Candide ja muut. Kaikilla ei kuitenkaan ole varaa ostaa lippua. Yleensä lipun vähimmäishinta on 4 000 ruplaa, kun taas korkein voi saavuttaa 35 000 ruplaa ja enemmän.

Yleinen johtopäätös

Moskovan Bolshoi-teatteri on kaupungin ja koko Venäjän omaisuus ja yksi tärkeimmistä nähtävyyksistä. Sen muodostumisen historia vuodesta 1776 lähtien on täynnä kirkkaita ja surullisia hetkiä. Vakavat tulipalot tuhosivat useita Bolshoi-teatterin edeltäjiä. Jotkut historioitsijat jäljittävät teatterin historian vuodesta 1853 arkkitehdin A. K. Kavosin elvyttämästä teatterista. Hänen historiansa tunsi myös sodat: isänmaallinen, suuri isänmaallinen, mutta teatteri kykeni kestämään. Siksi korkean taiteen tuntijat voivat nyt nähdä parhaimmat ooppera- ja balettiesitykset uudella ja historiallisella vaiheella.