Bolshoi-teatterin lastenkuoron koe. Iso lastenkuoro

HSE: ssä opiskelee täysin erilaisia \u200b\u200bopiskelijoita, joista monet työskentelevät jo arvostetuimmissa organisaatioissa. Joku työskentelee pankissa, joku ratkaisee tapaukset, joku aloittaa puhelinkeskuksen työntekijän tehtävistä. Onko HSE: llä monia kavereita, jotka voivat ylpeillä esiintymisestä Bolshoi-teatterissa? Bolshoi-teatterin taiteilija Nelly Mardoyan opiskelee liiketalouden ja liiketalouden tiedekunnan ensimmäisellä (!) Kurssilla "Johtamisen" suuntaan. Toimituksemme ei voinut vastustaa, ja keskustelemme Mardon kanssa kupillisella kahvia.

Hei Nelly! Se kuulostaa fantastiselta: HSE-opiskelija on Bolshoi-teatterin taiteilija. Kuinka pääset Bolshoi-teatteriin, kuinka kaikki alkoi?

Kaikki alkoi siitä, että kun olin noin 6,5-vuotias, vanhempani kuulivat, että Bolshoi-teatterin lastenkuoro rekrytoitiin. Tulimme esiintymään koepaikkaan, jossa meitä tapasi nykyinen kuoromestarini - Molchanova Yulia Igorevna - käsityöläisen päällikkö ja upea ihminen! Hän hyväksyi minut, pieni tyttö, sanoi, että minulla on tiedot, ja kehotti minua lähettämään musiikkikouluun, koska ilman sitä en voisi laulaa teatterissa. Olin vain kuusi, ennen kuin minulla ei ollut mitään tekemistä musiikkin kanssa, piirsin. Hän sanoi: "Tulevaisuus on mahdollista, tuo lapsi", asetti harjoituspäivän.

Oliko valinta vaikeaa?

Osoittautuu, että kuulin, lauloin pari kappaletta ja peitin muistiinpanoja, jotka hän soitti minulle pianolla. Tämä on yleinen testi sen tarkistamiseksi, onko sinulla kuulo tai ei, riippumatta siitä, oletko älykäs vai et - tämä on myös tärkeää. Siinä kaikki: minut kutsuttiin välittömästi harjoitukseen, lähetettiin musiikkikouluun. Siksi minulla on jo punainen piano diplomi musiikkikoulusta, ja se oli mielenkiintoista, mutta erittäin kauan. Ilman tätä teatterissa ei ole mitään, koska sinun on pystyttävä lukemaan nuotteja. On koko tiede yhdistää teksti melodiaan samaan aikaan.

Milloin esiintyi ensimmäisen kerran lavalla?

Debyyttini oli 8,5 vuotta vanha. Se oli Giacomo Puccinin ooppera Turandot. Se on edelleen suosikkioopperani. Rakastan sitä, tunnistan melodian kaukaa. Tuona ensimmäisen kerran, kun en laulanut, menin vain lavalle, koska tarvitsin pieniä lapsia. Tämä on niin mielenkiintoinen järjestelmä - vanhimmat seisovat ja laulavat kulissien takana, ja nuoremmat seisovat lavalla, mutta minulle se oli vielä mielenkiintoisempaa kuin laulaminen! Vaikka minulla on tietoja, minusta vaikuttaa siltä, \u200b\u200bettä on paljon viileämpää mennä lavalle solistien kanssa kuin kulissien takana seistä. Ainakin silloin se oli minusta niin. Tietysti vanhempani olivat erittäin ylpeitä minusta. Sitten olin, voidaan sanoa, tärkein omieni joukossa. Kahdeksan vuoden johtamisessani (nauraa) kaikki menivät lavalle, rakennettiin. Se oli todellinen kokemus, erittäin siisti.

Milloin pääset vanhempaan ryhmään?

10-vuotiaana mentorini Elena Lvovna sanoi: ”Nelly, et kuulu enää tänne. Sinulla on ääni, jolla on taipumus murtautua, on aika siirtyä vanhemmille tyypeille. ”Ja hän kutsui teatteriin vieneen Yulia Igorevnan, hän kertoi hänelle:” Katso, lapsi kasvaa, ääni kehittyy nopeammin kuin muut, otatko sen? " Ja Julia Igorevna otti minut. Sitten kaikki alkoi.

Olet taiteilija Bolshoi-teatterin lastenkuorossa. Mikä on lastenkuoro Bolsoissa?

Lastenkuoro osallistuu moniin tuotantoihin - ei ole välttämätöntä, että juoni liittyy lapsiin. Ja siitä huolimatta, että tämä on kuoro, joillakin on omat soolo-osansa. Nyt sitä ei enää jaeta vanhempiin ja nuorempiin ryhmiin - olemme kaikki yhdessä. Lähinnä hyvin pienet 6-7-vuotiaat lapset tulevat taustalle, koska tämä on lastenkuoro. He eivät osallistu tuotantoon, he yleensä opiskelevat. Ja ne, jotka ovat valtiossa, laulavat, tämä on noin puoli. Se voi olla 10-vuotias tai 19-vuotias lapsi, kaikki riippuu potentiaalista. Kuorossamme on jopa 24-vuotias. Ja vaikuttaa siltä, \u200b\u200bettä olemme virallisesti ”lastenkuoro”.

Miksi et liittynyt “aikuisten” kuoroon?

Tärkeintä on, että siirtyminen aikuisryhmään on erittäin vaarallista. Tämä on ehdottomasti kaiken vapaa-ajan tuhlausta teatteriin. Solistit - noin 30, noin 25 - tulevat ja ovat teatterissa aamusta iltaan. Se ärsyttää minua, koska en aio vielä yhdistää elämääni teatteriin. Tästä syystä, kun minua pyydettiin liittymään luokan 11 aikuisryhmään, kieltäydyin. Jos halusin tämän, olisin päässyt musiikkikouluun yliopiston sijasta ja siirtynyt eteenpäin, koska korkeampi musiikillinen koulutus aikuiskoorussa on välttämätön. Antaisin sen koko aikani. Mutta se ei ole minun valintani. Tietenkin, jos minulla on varakas aviomies, menen teatteriin, mutta jos haluat vaurautta, teatteri sopii vain, jos olet esimerkiksi vierassolisti. (Nauraa)

Muuten, yliopistosta. Miksi johto, miksi HSE?

Näin se oli. Yleisesti ottaen olen erittäin luova ihminen. Voin tehdä kaiken paitsi tanssin. Tanssimista ei jotenkin anneta minulle. Mutta lapsena haaveilin unesta avata oma vaatekauppani ja halusin aina mennä muotisuunnitteluun jossain. Kerran vanhempani ja minä jopa valitsimme minulle yliopiston San Franciscossa. Mutta sitten äitini sanoi: ”Olet liian pieni, et mene minnekään. Ja vaikka kustannukset kannattavat, suunnittelija ei ole ammatti. " He eivät sitten uskoneet minuun, mutta nyt ymmärrän, ja olen kiitollinen siitä, että vanhempani kertoivat minulle niin. Siksi syntyi idea löytää ammatti, joka auttaisi minua ymmärtämään itseni luovana ihmisenä riippumatta siitä, mikä alue on. Esimerkiksi nyt teen räätälöityjä kakkuja. Yhtäkkiä, eikö niin? Laulan, maalaan, teen kakkuja ja unelmoin vaatekaupan avaamisesta. Hieman outo (nauraa). Joten ajattelin, että ekonomisti on paras vaihtoehto. Mutta sitten tajusin, että tämä ei ollut hiukan minun, ja valitsin jotain väliin (kerran ajattelin jopa mennä psykologille). Olen erittäin tyytyväinen johtoon.

Ja silti, olet edelleen teatterissa. Kuinka onnistut yhdistämään opiskelun ja epätavallisen työn? Ovatko harjoitukset ja esitykset paljon aikaa?

Harjoitukset, esiintymisistä riippumatta, pidetään kuoronjohtajana. Meillä on yhteinen hallintojärjestelmä ja taiteilijat. Hallinto on muutama henkilö. He asettavat päivämäärän ja kellonajan. Valitettavasti (ja ehkä onneksi) nämä ovat iltaharjoituksia. Ne kestävät kahdesta viiteen tuntia. Tämä on iso rasitus keholle. Jotkut ihmiset eivät tiedä tätä, mutta suurin osa laulajista, jotka todella laulavat oikein, laulavat lihaksissaan. Siksi harjoitusten ja esitysten jälkeen abs ja kurkkuni sattuivat hulluin. Tämä on täydellinen fyysinen harjoittelu. Pitkän harjoituksen jälkeen et voi tehdä mitään - tärkeintä on päästä kotiin. Ja aika? No, tällä viikolla menin teatteriin neljä kertaa (haastattelu tapahtui sunnuntaina - kirjoittajan huomautus) - yksi harjoitus, kolme esitystä. En käy kaikissa harjoituksissa, vaikka olen kokopäiväinen työntekijä. Voin vain, koska tiedän kaiken sydämestäni, teoriassa kaikki on rakennettu minulle ja muille kokeneille kavereille.

Missä esityksissä olet, missä sinut voi kuulla?

Äiti sanoo, että kolmetoista, mutta en laskenut. Minulla on jopa rooleja, joissa he kirjoittavat minut ohjelmaan! (nauraa) Olen myös mukana baletissa, vaikka se kulissien takana laulaa. Voit kuulla minut baletteissa: Pähkinänsärkijä ja Ivan Kamala, oopperoissa: Turandot (myös taustalla), La Bohème, Der Rosenkavalier, Lapsi ja taikuus, Carmen, Tosca, Boris Godunov, Patajen kuningatar.

Välttämättä Carmen ja Bohemia. Boris Godunov on upea tuotanto. Ja uudenvuodenaattona Pähkinänsärkijä käy hyvin usein 2 kertaa päivässä - aamulla ja illalla. Jopa 31. joulukuuta on iltaesitys. Sen jälkeen, muuten, juhlimme perinteisesti uutta vuotta ryhmällä - ja tämä on erittäin siistiä. Tulen kotiin kello kymmenen 31. joulukuuta, mutta työ on työtä! (Nauraa)

Kuinka nuoret laulajat pääsevät töihin teatteriin? Voiko nuori taiteilija tulla Bolshoiin tutkintotodistuksella, vai onko tarpeen kasvaa siinä käytännössä kehosta?

Rehellisesti sanottuna kuoromme vanhimmat valitettavasti "eivät juurtu". Usein pojat, jotka opiskelevat nyt yliopistoissa ja yrittävät yhdistää tämän työhön Bolshoissa, lopulta lähtevät, koska teatteri vie liian kauan. Niille, jotka suunnittelevat todella yhdistävänsä elämän teatteriin ja joilla on jopa tutkintotodistus, on olemassa ns. "Nuorten oopperaohjelma".

Ja lopuksi kerro mielenkiintoinen teatteriin liittyvä tarina. Esimerkiksi, ovatko huhut ala-arvoisesta juonesta ja kovasta kilpailusta totta?

Todellakin! Kerran sain 2 lippua historialliselle lavalle Patakuningattaren ensi-iltaan. Se oli noin puoli vuotta sitten. Se oli pommi-tapahtuma! Annoin nämä 2 lippua perheelleni toivoen esiintyväni. Toivon, että en olisi esiintynyt, koska minulla oli oma allekirjoitettu puku, kaikki oli kunnossa. Olin 5 minuuttia myöhässä määräajassa. Ja valmistautuminen poistumiseen ei ole kauan: teet hiuksesi, siirryt meikkitaiteilijan luo ja se on se, laulamaan. Mutta tulen ja näen, että pukuni on poissa. Taiteilija tulee pukuihini. Menin hänen luokseni ja sanoin, että he olivat tulleet tapaamaan minua. Minulle on erittäin tärkeää käydä lavalla - yritin olla erittäin kohtelias! Olisin voinut kääntyä ympäri ja lähteä, mutta läheiset ja tärkeät ihmiset tulivat katsomaan minua. Hän melkein ei vastannut, hänen ystävänsä tuli ja otti hänet mukaasi. Olin täysin hämmentynyt sellaisesta epämääräisyydestä. Pukuani ei koskaan annettu minulle, minun piti ottaa toinen, joka ei ollut minun kokoani. Ja melkein menin lavalle kyyneleissä. Joten se siitä!

Tässä tapauksessa on vielä toivottavaa, että sellaisia \u200b\u200btarinoita oli vähemmän, ja teatteri oli vain ilo! No, onnea luovalle polullesi. Kiitos haastattelusta.

Haastatteli Alexandra Khozei

Oikoluku Artem Simakin

Venäjän Bolshoi-teatterin nuorto-oopperaohjelma ilmoittaa ylimääräisen osallistujasarjan kaudelle 2018/19 erikoisnäyttelyssä "solisti-vokalisti" (kahdesta neljään paikkaan). Esiintyjät vuosina 1984-1998 saavat osallistua kilpailuun. syntymä puutteellisella tai suoritetulla korkeammalla musiikillisella koulutuksella

Pääsy koekyselyyn päättyy kilpailijan valitsemassa kaupungissa kolme kalenteripäivää ennen koeajan alkamispäivää kyseisessä kaupungissa. Määräaika koeaikahakemusten jättämiselle Moskovassa on viisi kalenteripäivää ennen kokeen alkamista.

Kaikki koekäyttöön osallistumisen kulut (matka, majoitus jne.) Vastaavat kilpailijat itse.

Kilpailumenettely

Ensimmäinen kiertue:

• Kuulustelu Tbilisissä, Georgian ooppera- ja balettiteatterissa. Z. Paliashvili - 25. toukokuuta 2018
• Kuulustelu Jerevanissa, Jerevanin valtion konservatoriossa. Komitas - 27. toukokuuta 2018
• Kuulustelu Pietarissa, Pietarin opiskelijanuorten palatsissa - 30., 31. toukokuuta ja 1. kesäkuuta 2018
• Kuulustelu Chisinaussa, Musiikin, teatterin ja taiteen akatemiassa - 5. kesäkuuta 2018
• Kuulustelu Novosibirskissä, Novosibirskin akateemisessa ooppera- ja balettiteatterissa - 11. kesäkuuta 2018
• Kuulustelu Jekaterinburgissa, Uralin valtion konservatoriossa. M. Mussorgsky - 12. kesäkuuta 2018
• Kuulustelu Minskissä, Valkovenäjän tasavallan kansallisessa akateemisessa Bolsoin ooppera- ja balettiteatterissa - 16. kesäkuuta 2018
• Kuulustelu Moskovassa, Bolshoi-teatterissa, oopperatunnit hallinnollisessa apurakennuksessa - 20. ja 21. syyskuuta 2018

World Cupin järjestämisen yhteydessä kesä-heinäkuussa 2018 Moskovan I, II ja III kierrokset siirretään syyskuuhun 2018.

Osallistuja saapuu koetukseen omalla esiintyjään, joka on aiemmin täyttänyt sähköisen lomakkeen verkkosivustolla.

Kyselylomake katsotaan hyväksytyksi, jos lähetyksen sähköpostiosoitteeseen lähetetään automaattinen ilmoitus 10–15 minuutin kuluttua sen lähettämisestä.

Moskovassa teatteri tarjoaa säestyksen ulkopuolisille osallistujille etukäteen pyynnöstä.

Jokaisessa koejakson vaiheessa osallistujan on toimitettava komissiolle vähintään kaksi ariaa - ensimmäinen laulajan pyynnöstä, loput - valintana komissiosta kilpailijan aiemmin kyselylomakkeessa esittämästä ohjelmistoluettelosta, johon sisältyy viisi valmisteltua aaria. Aiarioiden luettelossa on oltava aaria kolmella tai useammalla kielellä, välttämättä - venäjä, italia, ranska ja / tai saksa. Kaikkien luettelossa olevien aarioiden on laulava alkuperäisellä kielellä. Komissio pidättää oikeuden kuunnella vähemmän tai useampia arioita.

Ensimmäisen kierroksen osallistujamäärä ei ole rajoitettu.

Toinen kierros:

Kuulustelu Moskovassa, Bolshoi-teatterissa, Uusi vaihe - 22. syyskuuta, historiallinen vaihe - 23. syyskuuta 2018. Osallistuja saapuu koetukseen omalla säestyksellä (teatteri tarjoaa säestyksen ulkopuolisille osallistujille etukäteispyynnöstä). Osallistujan on toimitettava komissiolle kaksi tai kolme ariaa - ensimmäinen laulajan pyynnöstä, loput - valintana komissiolta ensimmäiselle kierrokselle valmistetusta ohjelmistoluettelosta. Kaikkien luettelossa olevien aarioiden on laulava alkuperäisellä kielellä. Komissio pidättää oikeuden pyytää vähemmän tai enemmän arioita. Toisen kierroksen osallistujia on enintään 40 henkilöä.

Kolmas kierros:

1. Kuulustelu Moskovassa, Bolshoi-teatteri, historiallinen vaihe - 24. syyskuuta 2018 Osallistuja saapuu esiintymiskokemaan omalla säestyksellä (teatteri tarjoaa säestyksen ulkopuolisille osallistujille etukäteispyynnöstä). Osallistujan on toimitettava komissiolle yksi tai kaksi aaria komission ennakkovalinnan mukaan (toisen kierroksen tulosten perusteella) ohjelmistoluettelostaan.
2. Oppitunti / haastattelu ohjelman vetäjien kanssa.

Kolmannen kierroksen osallistujia on enintään kaksikymmentä henkilöä.

SUURI TEATTERI NUORISOperaohjelma

Lokakuussa 2009 Venäjän valtion akateeminen Bolsoin teatteri perusti Nuorisoopperan ohjelman, jonka aikana nuoret laulajat ja pianistit Venäjältä ja IVY-maista käyvät ammatillisen kehityksen kurssin. Nuorten taiteilijoiden, jotka ovat osallistuneet ohjelmaan kilpailevien koeiden seurauksena, opiskelleet useiden vuosien ajan erilaisia \u200b\u200bakateemisia tieteenaloja, mukaan lukien laulutunnit, kuuluisten laulajien ja tutorien mestarikurssit, vieraiden kielten opettaminen, näyttämöliike ja näyttely. Lisäksi jokaisella nuoriso-ohjelman osanottajalla on laaja näyttämöharjoittelu, roolien esiintymisissä ja nykyisissä teatterituotteissa sekä erilaisten konserttiohjelmien valmistelu.

Nuoriso-ohjelman olemassaolon vuosien ajan suurimpia ooppera-alan ammattilaisia \u200b\u200bovat työskennelleet osallistujien kanssa: laulajat - Jelena Obraztsova, Jevgeny Nesterenko, Irina Bogacheva, Maria Guleghina, Makvala Kasrashvili, Carol Vaness (Yhdysvallat), Neil Shikoff (Yhdysvallat), Kurt Ridl (Itävalta). ), Natalie Dessay (Ranska), Thomas Allen (Iso-Britannia); pianistit - Giulio Zappa (Italia), Alessandro Amoretti (Italia), Larisa Gergieva, Lyubov Orfenova, Mark Lawson (Yhdysvallat, Saksa), Brenda Hurley (Irlanti, Sveitsi), John Fischer (Yhdysvallat), George Darden (Yhdysvallat); kapellimestarit - Alberto Zedda (Italia), Vladimir Fedoseev (Venäjä), Mihhail Jurowski (Venäjä), Giacomo Sagripanti (Italia); ohjaajat - Francesca Zambello (Yhdysvallat), Paul Curren (Yhdysvallat), John Norris (Yhdysvallat) jne.

Nuorten oopperohjelman taiteilijat ja alumnit esiintyvät maailman suurimmissa tapahtumapaikoissa, kuten Metropolitan Opera (USA), Royal Opera Covent Garden (Iso-Britannia), Teatro alla Scala (Italia), Berliinin osavaltion ooppera (Saksa), saksalainen ooppera Berliinissä (Saksa). , Pariisin kansallisooppera (Ranska), Wienin valtionooppera (Itävalta) jne. Monet Nuorten oopperohjelman suorittaneet liittyivät Venäjän Bolshoi-teatterin ryhmään tai tulivat teatterin vierassolisteiksi.

Nuorisoopperan taiteellinen johtaja - Dmitri Vdovin.

Ohjelmassa opiskeluaikana sen osallistujille maksetaan stipendi; hostelli tarjotaan muualla kuin asuville osallistujille.

Yulia Molchanova ( bolshoi-teatterin lastenkuoron johtaja.)
: "Monet Bolshoi-teatterin lastenkuoron taiteilijat yrittävät edelleen yhdistää kohtalonsa musiikkiin"

Yksi ainoa laajamittainen oopperatuotanto Bolshoi-teatterissa ei ole valmis ilman lastenkuoroa. Orpheus-radion kirjeenvaihtaja Ekaterina Andreas tapasi Bolshoi-teatterin lastenkuoron johtajan Yulia Molchanovan.

- Yulia Igorevna, kerro, kiitos, mikä on Bolshoi-teatterin lastenkuoron historia?

- Lastenkuoro on lähes 90-vuotias Bolshoi-teatterin vanhimpia ryhmiä. Lastenkuoro esiintyy vuosina 1925-1930. Aluksi teatteritaiteilijoiden lapsiryhmä osallistui oopperaesityksiin, koska melkein jokaisella oopperaesityksellä on osa lastenkuorolle. Myöhemmin, kun teatteri evakuoitiin suuren isänmaallisen sodan aikana, muodostettiin Bolshoi-teatterin lastenkuoron ammattimainen luova ryhmä, jonka ryhmissä alkoi tiukka valinta. Sen jälkeen kuoro sai aikaan voimakkaan luovan kehityksen, ja tänään se on kirkas vahva joukkue, joka teatteriesityksiin osallistumisen lisäksi esiintyy nyt myös konserttisalissa paitsi Bolshoi Theatre -orkesterin, mutta myös muiden tunnettujen orkestereiden ja kapellimestarien kanssa.

- Eli lastenkuoro ei ole sidottu vain teatteriesityksiin?

- Kuoro on tietenkin läheisesti yhteydessä teatteriin, mutta teatterin lisäksi se johtaa myös aktiivista, itsenäistä konserttitoimintaa. Esitämme suurten Moskovan orkestereiden kanssa, meidät kutsutaan merkittäviin konsertteihin sekä Venäjällä että ulkomailla. Kuorolla on oma sooloohjelma, jonka kanssa olemme toistuvasti matkustaneet ulkomaille: Saksaan, Italiaan, Liettuaan, Japaniin ....

- Meneekö kuoro kiertueelle teatterin kanssa?

- Ei, ei aina. Koska lasten ryhmän ottaminen teatterikiertueelle on melko vaikeaa. Kiertueella teatteri esiintyy yleensä paikallisen lasten ryhmän kanssa. Saavuin tätä varten saapuessani etukäteen ja noin viikossa tai puolitoista viikossa opiskelen paikallisen lastenkuoron kanssa, opin osia heidän kanssaan, esitän ne esitykseen. Ja kun teatteriryhmämme saapuu, paikalliset lapset ovat jo perehtyneet ohjelmistoihin. Tämä on myös osa työtäni kuoronjohtajana.

- Onko nykyään paljon ihmisiä Bolshoi-teatterin lastenkuorossa?

- Nykyään kuorossa on noin 60 jäsentä. On selvää, että kaikki kaverit käyvät esiintymisissä erittäin harvoin - loppujen lopuksi tarvitaan erilaisissa esiintymisissä täysin erilainen määrä kuoron jäseniä.

- Ja missä kokoonpanossa ryhmä yleensä menee kiertueelle?

- Optimaalinen lukumäärä on 40-45 henkilöä. Ei ole järkevää ottaa vastaan \u200b\u200bpienempää ryhmää (onhan sinun ymmärrettävä, että joku voi sairastua, joku jostain syystä äkillisesti ei pysty suorittamaan), ja yli 45 ihmisen ottaminen ei myöskään ole hyvä - tämä on jo ylikuormitettu.

- Kuinka ratkaista vanhempainluvan myöntäminen alle 18-vuotiaiden lasten jättämiseen?

- Täällä olemme tietysti työskennelleet kaiken jo pitkään. Olemme vieneet lapsia ulkomaille kuuden vuoden iästä lähtien. Kapellimestarin lisäksi ryhmän mukana tulee olla lääkäri, tarkastaja ja ylläpitäjä. Tietenkin, että kiertoajelut yhdistävät joukkueen. Aina kun kiertueelle ja itse kiertueelle valmistellaan, lapsista tulee ystävällisempiä ja itsenäisempiä. Vaikka meillä on tietysti yleensä erittäin ystävällinen joukkue - lapsilla on yhteinen tavoite ja idea, jota he kohtelevat erittäin koskettavasti ja huolellisesti.

- Ja kun ääni hajoaa lapsissa - jatkavatko he laulamista vai pitävätkö he luovan tauon?

- Kuten tiedät, äänen katkaiseminen on erilainen kaikille. Meillä on teatterissa erittäin hyviä phonaattoreita, ja lapsilla on mahdollisuus osallistua niihin. Lisäksi seuraan itsekin tarkkaan tätä hetkeä, ja jos vetäytyminen on melko vakavaa ja vaikeaa, sinun on tietenkin oltava hiljaa jonkin aikaa ... .. Tässä tapauksessa lapset todellakin menevät lyhyelle akateemiselle lomalle. Jos vieroitus tapahtuu sujuvasti, käännämme lapsen vähitellen alempiin ääniin. Esimerkiksi, jos poika lauloi sopraanoa ja hänellä oli diskantti, ja sitten ääni laski vähitellen, lapsi vaihtaa altoihin. Yleensä tämä prosessi on melko rauhallinen. Tytöillä, jos he laulavat oikealla äänituotannolla ja jos heillä on oikea hengitys, pääsääntöisesti ei ole mitään ongelmia "äänen rikkoutumisella".

Onko koskaan tapahtunut, että ryhmäsi, joka on periaatteessa suunnattu klassiseen ohjelmistoon, lapset alkavat yhtäkkiä kävellä pop-laulu-studiossa? Vai onko tämä periaatteessa mahdotonta?

”Täällä tapahtuu päinvastoin. Oli tapauksia, kun he tulivat esiintymiskohteeseemme erilaisista lasten pop-ryhmistä ... ja otimme jopa joitain lapsia ryhmäämme. On selvää, että pop- ja klassinen laulu ovat edelleen eri suunnat, joten niiden yhdistäminen on mahdotonta. Myös lapselle on vaikeaa - laulamistavan erojen vuoksi. Huomaa, että emme nyt puhu siitä, mikä laulamistyyli on parempi tai huonompi. Puhumme vain siitä, että suunnat ovat erilaisia, joten niiden yhdistäminen on melkein mahdotonta, ja mielestäni se ei ole välttämätöntä.

- Julia Igorevna, kerro meille harjoitusohjelmasta?

- Yritämme tietysti noudattaa yhtenäistä aikataulua, pääharjoitukset tapahtuvat pääasiassa illalla. Mutta tilanteet ovat erilaisia. Olemme tietenkin hyvin sidoksissa teatteriaikatauluun, joten jos harjoitukset ovat orkestereita (esimerkiksi aamulla), on melko ymmärrettävää, että lapset kutsutaan heidän luokseen. Tai jos lapset ovat kiireisiä tuotannossa - heidät kutsutaan myös esitykseen - aikataulussa, jossa se on julisteessa. Esimerkki: Oopperan "Turandot" ollessa käynnissä (osa lapsista laulai siellä ja osa lapsista tanssi lavalla), lapset olivat kiireisiä kirjaimellisesti joka toinen päivä. Ja siinä ei voida tehdä mitään. Mutta kun esitys on ohi, me tietysti annamme lapsille muutaman päivän levätä.

- On selvää, että kuororyhmä on tarkoitettu lapsille. Tämä liittyy luultavasti joihinkin organisatorisiin vaikeuksiin?

- Tietysti organisaatiossa on tiettyjä vaikeuksia, mutta haluan korostaa, että huolimatta siitä, että joukkue on tarkoitettu lapsille, yritän heti tottua heidät tosiasiaan, että he ovat jo aikuisia. Kun he ovat saapuneet teatteriin, he ovat jo taiteilijoita, mikä tarkoittaa, että tietty osa vastuusta kuuluu jo heille. Yritän kouluttaa heidät siten, että tässä heidän tulisi käyttäytyä aikuisten taiteilijoiden tapaan. Ensinnäkin se liittyy lavalle astumiseen, koristeluihin ja kurinalaisuuteen. Eli suurella vastuulla. Koska se, että kun menet mennä jonnekin päiväkodiin tai kouluun lukemaan runoa, on yksi asia, ja täysin erilainen, kun menet Bolshoi-teatterin lavalle. Joka tapauksessa se on erittäin pakollinen. Siksi heidän pitäisi tuntea itsensä aikuisiksi taiteilijoiksi, tuntea vastuunsa jokaisesta liikkeestä ja laulusta - ja minusta näyttää siltä - jopa pienistä lapsista 6-7-vuotiaina tulee nopeasti aikuisia ja yleensä tuntea vastuunsa.

- Onko ruokailla rajoituksia ennen harjoitusta tai esitystä? Voivatko he syödä kaiken?

- Tietenkin, tavallisessa elämässä he syövät kaikkea kuin tavalliset lapset. Vaikka esitysten aikana, kun teatteri ruokkii heitä (lapsille annetaan erityisiä kuponkeja, joille he voivat ottaa tietyn määrän jotain ruoasta). Nykyään menen nimenomaan buffetille ja varoitan, että lapsilla on tänään näyttely, joten kiellän kategorisesti soodaveden ja lastujen myynnin lapsille. Kuten tiedät, lapset yleensä ostavat sen buffetista sen sijaan, että ottavat esimerkiksi täyden aterian.

- Tämä on haittaa nivelsiteille ... siruista on kurkkukipu, käheys ja hiilihapotettu makea vesi "kylvää ääntä" ... ääni tulee käheä.

- Vakavan arkielämän lisäksi on todennäköisesti myös hauskoja tapauksia?

- Kyllä, sellaisia \u200b\u200btapauksia on tietysti paljon. Esimerkiksi Boriss Godunovin oopperan aikana lapset osallistuvat kohtaukseen lähellä Pyhän Basilian katedraalia (missä he laulavat Pyhän Foolin kanssa). Tässä kohtauksessa lapset leikkivät kerjäläisiä, ragamuffineja, ja he muodostavat vastaavat - he pukeutuvat niihin erityisillä rievulla, maalaa ne mustelmilla, hankauksilla, ominaisilla kalpeilla ... Ja ennen tätä uloskäyntiä on luonteeltaan täysin erilainen kohtaus - pallo Marina Mnishekissä, kohtaus suihkulähteellä - erittäin hyvin rehevät juhlavat puvut, jotka kuvaavat rikkainta yleisöä, ja lavan keskellä on kaunis suihkulähde. Ennen tämän kuvan alkua verho on tietysti suljettu ... ja niin lapset, jotka ovat jo naamioineet itsensä ragamuffineiksi seuraavalle poistumiselleen, menivät taustalla - heille on mielenkiintoista nähdä - täällä on todellinen suihkulähde! Ja niin he, kerjäläisten pukuissaan, juoksivat suihkulähteen luo ja alkoivat roiskua veteen, siepata sieltä jotain ... ja näyttämönjohtaja, joka ei nähnyt lapsia lavalla, antoi käskyn nostaa verho ... Ja nyt kuvitelkaa - verho aukeaa - maallinen yleisö, kallis koristelu palatsissa kaikki kimaltelee ... ja noin kymmenen hicksin pestä ja roiskuttaa tässä suihkulähteessä ... .. se oli todella hauskaa ...

- Mietinkö, että meikkitaiteilija erottuu myös lapsille?

- Pakollisesti - sekä meikit että pukusuunnittelijat. Kaikki on kuin aikuisilla. Ne on tehty erityisellä tavalla, auttavat heitä pukeutumaan, käsittelemään pukua. Pukeuttajat tietysti varmistavat, että kaikki lapset ovat valmiita lähtemään haluttuun kohtaukseen. Lisäksi! Kun uusi tuotanto ilmestyy, jokainen ompelee omat pukunsa, lapset käyvät varusteilla, tämä on myös heille aina erittäin mielenkiintoista.

- Onko ollut tapauksia, joissa solistit kasvoivat lastenkuorosta?

- Varma! Se on aivan luonnollista - täällä työskentelevät lapset kiinnittyvät teatteriin. Loppujen lopuksi teatteri on erittäin houkutteleva itselleen. Ja pääsääntöisesti monet tänne tulleet lapset yrittävät tulevaisuudessa yhdistää kohtalonsa musiikkiin. Siksi monet käyvät sitten musiikkikouluissa, konservatoriossa, instituutissa ... Lapset täällä laulavat erittäin hyvin, heillä on mahdollisuus kuunnella johtavia oopperatähteitä, laulaa heidän kanssaan yhdessä esityksessä, oppia taitojaan lavalla. Joku lastenkuorosta siirtyy sitten aikuiskooriin, josta tulee solisti, joku - orkesteritaiteilija ... Yleensä monet palaavat teatteriin tavalla tai toisella tai yksinkertaisesti yhdistävät elämänsä musiikkiin.

- Minkä ikäiseksi nuori taiteilija voi laulaa lastenkuorossa?

- Enintään 17-18-vuotiaita. Jos halutaan jatkaa laulua jo aikuiskoorussa, niin heidän on tietysti, kuten kaikkien muidenkin, läpäistävä aikuiskoorien karsintakilpailu. Aikuiskooriin pääsyä varten sinulla on oltava jo musiikillinen koulutus. Ainakin musiikkikoulu. Ja voit osallistua aikuiskooriin noin 20-vuotiasta.

- Luultavasti kaikki lastenkuoron jäsenet saavat musiikkikoulutusta musiikkikouluissa?

- Tietysti ehdottomasti. Lähes kaikki lapset opiskelevat musiikkikouluissa. Täällä on loppujen lopuksi teatteri, ei musiikkikoulu. Kuoro on ehdottomasti konserttiryhmä, ja tietysti ohjelmassa ei ole sellaisia \u200b\u200baiheita kuin solfedžo, rytmi, harmonia ... Luonnollisesti lasten tulisi opiskella musiikkikoulussa, ja siellä opiskelu on erittäin hyvä.

- Sikäli kuin tiedän, laulait itse lapsuudessa myös Bolshoi-teatterin kuorossa?

- Kyllä, lauloin pitkään Bolshoi-teatterin lastenkuorossa. Lisäksi aikuiskoorun johtaja Elena Uzkaya oli lapsena myös Bolshoi-teatterin lastenkuoron taiteilija. Minulle henkilökohtaisesti lastenkuorossa laulaminen ennalta määräsi suuresti tulevaisuuden kohtaloni.

- Yulia Igorevna, ovatko vanhempasi muusikot?

- Ei. Vaikka isäni on erittäin lahjakas ihminen. Soittaa täydellisesti pianoa, improvisoi. Hän on erittäin musikaali. Vaikka hänellä on ehdottoman tekninen koulutus.

- Mikä oli polkusi ammattiin?

- Opiskelin tavallisessa musiikkikoulussa nro 50 pianonluokassa, sitten pääsin kilpailun kautta (oli erittäin vakava kilpailu - useita kierroksia) Bolshoi-teatterin lastenkuoroon. Sitten hän alkoi opiskella vakavammin, aloitti ensin musiikkikoulun ja sitten Moskovan konservatoriossa kuoronjohtajana ( professori Boris Ivanovichin valheKulikova, - noin kirjoittaja).

Lapset ovat kiireisiä koko ajan eri päivinä - eri ryhmät, soitat yksittäisille yhtyeille harjoitukseen ... Onko sinulla henkilökohtaisesti kiinteitä vapaapäiviä?

- Joo. Minulla on yksi vapaapäivä - kuten koko teatterissa - maanantaina.

Haastatteli radion "Orpheus" -lähettiläs Ekaterina Andreas

polka-temppu

Valtakunnassasi ... (Kastalsky - jumalallisesta liturgiasta)

Cherubic (Kastalsky - jumalallisesta liturgiasta)

Pyhä Jumala (Kastalsky - jumalallisesta liturgiasta)

Tällä hetkellä kuoro yhdistää onnistuneesti teatteriesityksiä itsenäisiin ...

Bolshoi-teatterin lastenkuoro on ollut itsenäinen ryhmä vuodesta 1920. Kollektiivi osallistui teatterin moniin ooppera- ja balettituotteisiin: "Punainen kuningatar", "Jevgeni Onegin", "Pähkinänsärkijä", "Khovanshchina", "Boris Godunov", "Kaikki tekevät tämän", "Carmen", "La Boheme", "Tosca" "," Turandot "," Rose Cavalier "," Wozzeck "," Tulinen enkeli "," Lapsi ja taikuus "," Moidodyr "," Ivan Kamala "ja muut.

Tällä hetkellä kuoro yhdistää menestyksekkäästi teatteriesitykset itsenäiseen konserttitoimintaan. Bolshoi-teatterin nuorten taiteilijoiden ainutlaatuinen ääni kuultiin Moskovan konservatorion kaikissa salissa, Tšaikovsky-konserttisalissa, Moskovan kansainvälisessä musiikkitalossa, taiteilijoiden keskuskodissa, Puškinin ja Glinka -museoiden aulassa. ja muut yleisöt. Kollektiivia kutsutaan jatkuvasti juhliin, hallituksen konsertteihin ja muihin kulttuuritapahtumiin (slaavilaisen kirjoitetun kielen päivä, Venäjän kulttuurivuosi jne.). Kuoro kiersi suurta menestystä Saksassa, Italiassa, Virossa, Japanissa, Etelä-Koreassa ja muissa maissa.

Bolshoi-teatterin johtavat solistit osallistuvat lastenkuoron moniin konsertteihin. Yhtye teki yhteistyötä tunnettujen venäläisten orkestereiden - Venäjän kansallisen orkesterin, Moskovan sinfoniaorkesterin "Russian Philharmonic", N. P. Osipov -nimisen Venäjän kansansoitinten kansallisen akateemisen orkesterin ja tietysti Bolsoin teatterin sinfoniaorkesterin kanssa.

Kuoron ohjelmistoon kuuluu 15-15-luvun eurooppalaista ja venäläistä, pyhää ja maallista musiikkia. Bolshoi-teatterin lastenkuoro on levyttänyt useita CD-levyjä, joista kaksi on joululauluja, konserttiohjelmia pianistien V. Krainevin ja M. Pankin kanssa.

Kuoron luokat sallivat sen oppilaiden päästä korkeakouluihin. Monista heistä tulee laulukilpailujen palkinnon saajia, monia on myös lastenkuoron entisten taiteilijoiden ja oopperatalojen johtavien solistien joukossa, mukaan lukien valtion akateemisen Bolshoi -teatterin solistit.

Kuoronjohtaja Yulia Molchanova... Hän on valmistunut Moskovan konservatoriosta (professori B.I.Kulikovin luokka), vuodesta 2000 lähtien hän on toiminut Bolshoi-teatterin kuoronjohtajana, ja vuodesta 2004 lähtien hän on toiminut lastenkuoron johtajana. Hän osallistui aikuisten ja lasten kuoron johtajana kuoron kaikkiin ohjelmistoesityksiin ja konserttitoimintaan. Hän on esiintynyt kapellimestarina kaikissa Moskovan konservatorion salissa. Palkittu Venäjän federaation kulttuuriministerin tutkintotodistuksella.

Tänään vieraamme on Venäjän Bolshoi-teatterin kuoronjohtaja, Bolshoi-teatterin lastenkuoron taiteellinen johtaja Julia Molchanova.

Bolshoi-teatterin lastenkuoro on yksi pääkaupungin vanhimmista lastenstudioista, se on perustettu 1920-luvun alkupuolella. On melko vaikea päästä joukkueeseen, hyvän äänen omistajien ja musiikillisen lukutaidon omistajien on läpäistävä ammattivalinta. Kilpailu paikasta - kuten hyvässä pääkaupungissa. Kuoron taiteilijat ovat mukana suurimmassa osassa teatterin tuotantoja. Lisäksi kuoro lähtee kiertueelle konserttiohjelmalla. Puhumme tarkemmin kollektiivin elämästä Bolshoi-teatterin lastenkuoron kuoronjohtajan ja taiteellisen johtajan Yulia Molchanovan kanssa.

Vaikka johtamaasi kollektiivia kutsutaan lapsiksi, sen ikä ei oikeastaan \u200b\u200bole lapsia: kuorosi on melkein 90 vuotta vanha.

Kyllä, Bolshoi-teatterin lastenkuoro on yksi Venäjän vanhimmista ryhmistä (ainakin lapsille); se luotiin noin vuonna 1924. Aluksi se koostui teatteritaiteilijoiden lapsista. Tämä johtuu siitä, että melkein jokaisella oopperalla on jonkinlainen osa lastenkuorolle, ja luonnollisesti kun nämä oopperat lavastettiin Bolshoi-teatterissa, joku piti suorittaa nämä osat. Aluksi he olivat taiteilijoiden lapsia, mutta joukkue kasvoi tarpeen mukaan.

- Ja nyt se ei enää ole sellaista jatkuvuutta?

Joo. Bolshoi-teatteri merkitsee erittäin korkeaa suoritustasoa, ja meillä on erittäin vakava, kova kilpailu. Rekrytoimme lapsia vain kilpailun perusteella, he käyvät läpi useita koevaiheita; otamme vain niitä lapsia, jotka todella sopivat meille, vain lahjakkaita.

- Ja kuinka ikäiset lapset laulavat?

Ikä kuudesta vuodesta noin kuuteentoista, joskus hieman vanhempi. Mutta nuorimmat ovat viisi ja puoli ja kuusi vuotta vanhoja.

- Ja elävätkö kollektiivit esiintymisiin osallistumisen lisäksi jonkin muun konsertti-elämän esiintymisissä?

Joo. Onneksi kollektiivilla on paljon itsenäisiä projekteja, konsertteja, mutta taas esiintymme paljon osana Bolshoi Theatre -ryhmää, joissakin Bolshoi Theatre -konserteissa. Mutta meillä on myös itsenäinen konserttitoiminta - teemme yhteistyötä esimerkiksi useiden erittäin hyvien Moskovan orkestereiden kanssa. Teemme tiivistä yhteistyötä Venäjän filharmonisen orkesterin kanssa, jota johtaa Dmitri Yurovsky, esiintymme usein Polyansky Capella ja Pletnevsky -orkesterin kanssa.

Tiedän, että sinulla on tänä vuonna suuri projekti Vapahtajan Kristuksen katedraalin kuoron kanssa. Osallistuit joulupalveluun Hänen Pyhyytensä kanssa.

Joo. Se oli yöpatriarkaalinen joulupalvelu, ja saimme onnekkaasti osallistua siihen.

- Onko tämä kokemus epätavallista sinulle, lapsille?

Tämä oli luonnollisesti epätavallinen kokemus lapsille. Tämä on ensimmäinen kerta, kun osallistuimme niin upeaan projektiin.

- Oli edelleen suora lähetys?

Kyllä, kaikki oli suorana lähetyksenä. Se tapahtui näin: saimme tällaisen tarjouksen Vapahtajan Kristuksen katedraalin kuoronjohtajalta Ilja Borisovich Tolkachevilta ja keskustelemme hänen kanssaan, kuinka tämä voitaisiin tehdä. Se osoittautui varsin mielenkiintoiseksi. Teimme antifonista laulua. Pääosin tietysti aikuiskooro lauloi, mutta lastenkuoro lauloi palvelun joitakin osia, ja se kuulosti erittäin hyvältä. Antiikkipuhelimet kirkossa - mielestäni se osoittautui hienoksi.

- Julia, kerro minulle, mitkä ovat kuoron päällikön velvollisuutesi?

Kuoron päällikön tehtäviin kuuluu ehdottomasti täydellinen kompleksi lasten valmistelemiseksi esiintymiselle. Mitä tämä tarkoittaa? Opi ensin osat; luonnollisesti teatterijuhlat. Esimerkiksi uusi tuotanto alkaa (sanoen Patakuningatar). Ensinnäkin sinun täytyy oppia pelit: oppia kaikki, purkaa, hyväksyä pelit niin, että kaikki lapset tietävät sen. Sitten alkaa työskentely ohjaajan kanssa, lavastetut harjoitukset, joissa myös kuoronjohtaja on aina läsnä. Seuraava vaihe on, sanotaan, työskentely kapellimestarin kanssa; tulee kapellimestari, joka ilmaisee myös osan vaatimuksistaan \u200b\u200besiintymiselle lavalla, esimerkiksi ennen orkesterin harjoittelua, ennen orkesteriin pääsyä. Seuraava vaihe on, kun lavastusmomentti on melkein valmis tai viimeisessä vaiheessa, kun lapset (ja paitsi lapset, mutta myös aikuiset) saapuvat päälavalle orkesterin kanssa.

- Tällainen juoksu, eikö niin?

Pukujen ja meikin juoksut ovat jo alkaneet.

- Tämä on valtava työ.

Kyllä, tämä on tarpeeksi iso työ, tarpeeksi iso kerros - kaiken saattamiseksi lopputulokseen.

- Ja kuinka monta tuotantoa sinulla on, mihin olet nyt osallistunut?

Tiedätkö paljon. Lastenkuoro on kiireinen melkein kaikkialla. Kerron teille lisää: siellä on jopa balettiesityksiä, joihin osallistuu lastenkuoro, esimerkiksi Ivan Kamala; siellä on capella-lastenkuoro; muuten, melko monimutkainen. Lastenkuoro laulaa luonnollisesti Pähkinänsärkijässä, ja joulukuusta tammikuuhun mennessä meillä on jopa kaksikymmentäseitsemän Pähkinänsärkijää vain kuukaudessa. Toisin sanoen, olemme kiireisiä myös joissain baleteissa.

On esityksiä (on selvää, että ne ovat vähemmistössä), joissa lastenkuoro työskentelee mimansa - jäljittelevinä ryhmätaiteilijoina; ts. vaikka lastenkuoron osaa ei olisi kirjoitettu, lapset osallistuvat silti johonkin. Esimerkiksi, he osallistuvat Così fan tutte -oopperaan (Kaikki naiset tekevät), vaikka lastenkuorolle sitä ei ole.

Kaikesta tämän työn kolosiaalisesta luonteesta he ovat edelleen lapsia. Ehkä heillä on aikaa joihinkin kepposiin?

Pranksilla on aina aikaa!

- Kuinka organisoit nuoria taiteilijoita?

Tiedätkö, meillä on melko kova kurinalaisuus; ja me vain osa (tietysti joidenkin varoitusten jälkeen) lasten kanssa, jotka eivät voi selviytyä tästä kurinalaisuudesta. Valitettavasti teatteri on kone; teatteri on erittäin vaikea, erittäin vastuullinen. Tämä liittyy myös lavalle astumisen vastuuseen, sen on oltava ehdottomasti korkeimman suorituskyvyn tasoa, sen on oltava korkein kurinalaisuus, koska se on kytketty, ymmärrät, koneisiin, koristeisiin, pukuihin, ja lavalla on joskus valtava määrä ihmisiä. Esimerkiksi "Boris Godunov" -oopperan meillä on lavalla 120-130 ihmistä aikuiskoorusta, solisteista, lastenkuorosta, suuresta joukosta jäljittelijäyhtyeen taiteilijoita. Jo yksin se vaatii valtavaa organisointia.

Tällä on myös etuja. Mielestäni lapsista tulee ryhmässä erittäin vastuullisia.

- Kasvaa nopeasti.

Kyllä, ne kasvavat nopeasti. Kuinka he kasvavat? Ehkä psykologisesti. He tuntevat vastuun, he kokevat osallistuvansa johonkin suureen ja upeaan yhteiseen asiaan ja että he ovat osa tätä valtavaa upeaa prosessia. Mielestäni tämä on erittäin tärkeää.

Julia, onko lasten ravitsemukselle tai ehkä fyysiselle aktiivisuudelle rajoituksia? Onko erityisiä ruokavalioita?

Ei tietenkään. Luonnollisesti ei ole erityisiä ruokavalioita. Ja ei ole mitään rajoituksia. Ainoa asia on, että lapsilla on mahdollisuus syödä teatterissa ilmaiseksi, toisin sanoen teatteri maksaa aterioistaan, ja me tietenkin kieltämme kategorisesti heille sirujen, sokerijuomien myynnin; Sen lisäksi, että heistä ei ole mitään hyvää, sillä on myös haitallista ääntä. Esimerkiksi "Coca-Colan" tai jonkin muun jälkeen ääni voi ehdottomasti istua. Siksi tämä on tietysti kielletty.

Anteeksi, tämä ehkä vähän kuiva kysymys, mutta tapahtuuko henkilöstösi vaihtuvuus usein ryhmässäsi? Loppujen lopuksi lapset kasvavat.

Sujuutta ei käytännössä ole. Meillä on niin upea, kodikas ilmapiiri, että jotkut ovat alle 20-vuotiaita ...

-… pidä se lastenkuorossa.

Ei se, että pidämme. Ymmärrän tietenkin, että henkilö ei ole enää lapsi, mutta he sanovat: “Julia Igorevna! Voisimmeko tulla laulamaan tämän näytöksen? Julia Igorevna, voimmeko tulla mukaan osallistumaan konserttiin? " Yleensä meillä on niin iso perhe. Ollakseni rehellinen, minä itse laulin pitkään Bolshoi-teatterin lastenkuorossa, kun olin lapsi. Voin vain sanoa, että tämän bändin perinne on sellainen, että me edelleen kommunikoimme, pidän silti yhteyttä kavereihin, joiden kanssa laulain. Monet heistä työskentelevät nyt Bolshoi-teatterissa. Viljelen myös sellaista ilmapiiriä ryhmässäni. Esimerkiksi, meillä on useita perinteitä. Joulukuun kolmantenakymmenentenäensimmäisenä esitys "Pähkinänsärkijä", ja tapaamme ehdottomasti yhteen, monet valmistuneet tulevat. Joskus nämä valmistuneet laulavat tämän esityksen; toisin sanoen eivät nyt teatterissa olevat lapset, vaan valmistuneet - kaverit ovat jo vanhempia; tämä on sellainen purku, perinne. Menemme yhdessä, kaikki kuorossa luistinhalliin, toisin sanoen joitain sellaisia \u200b\u200basioita.

- Eli legendat Bolshoi-teatterin juonista ovat kaikki legendoja?

Mielestäni kyllä. En tiedä, mutta tämä ei todellakaan koske lastenkuoroa. Tiedätte, juonittelua ja kaikenlaisia \u200b\u200bsellaisia \u200b\u200basioita on kaikkialla, ei vain Bolshoi-teatterissa. Mielestäni millä tahansa alueella sitä on läsnä ja tulee olemaan aina läsnä.

- Periaatteessa tarvitaan tervettä kilpailua.

Kyllä, tervettä kilpailua tarvitaan, mutta tiedätte, että kaikki lapsemme ovat erittäin hyviä, ja onneksi joukkueessa ei ole pahoja lapsia, he eivät yksinkertaisesti juurtu kanssamme. Kaverit ovat erittäin ystävällisiä, aina valmiita auttamaan toisiaan, he auttavat aina lapsia: muodostavat, pukeutuvat ja esittelivät heille esityksen. Yleensä ilmapiiri on upea.

(Jatkuu.)

Isäntä Alexander Kruse

Äänittänyt Lyudmila Ulyanova