Irlantilaiset kansanmusiikki-instrumentit - Wind of Water - folk-rock-ryhmä, pakanallisen Venäjän ja keskiajan Euroopan elävä musiikki. Matala pilli ruusupuusta G irlantilainen huilupilli

pää / Rakkaus

Tinapilli (pilli)

Twistle, Pilli, Vistula, Pennywhistle (eng. "Peltihuilu", "Peltihuilu") on yksinkertainen pituussuuntainen kansanhuilu, joka on rakenteeltaan samanlainen kuin putki ja (viheltimen avulla) nauhuri. Sitä käytetään laajalti irlantilaisessa perinteisessä musiikissa ja muissa vastaavissa genreissä.
Perustasolla tämä on melko yksinkertainen instrumentti, jopa yksinkertaisempi kuin tallennin. Perinteiseen viheltämistyyliin liittyy kuitenkin melko monimutkaisen sormikoristelujärjestelmän (koristeet) tutkiminen. Lisäksi useimpien irlantilaisten (ja ei vain) kansanmelodioiden esittämisen perinne sisältää soittamisen melko nopeasti (diat, jigit, rullat, polkat).

Perustiedot

Pilli koostuu pillistä ja rungosta, jossa on kuusi reikää kasvoissa.

Instrumentin eri osien yleisnimet:

Hyvä tarina pillistä, perusasiat, kuten kätesi asettaminen ja muistiinpanojen valitseminen:

Pilli luokitellaan diatoniseksi instrumentiksi, mikä tarkoittaa, että kaikki sen nuotit on järjestetty puhtaiksi viidesosiksi tai neljäsosiksi. Peräkkäin soitetun pillin seitsemän ensimmäistä nuottia alimmasta nuotista (kaikki reiät ovat kiinni) ylempään (kaikki reiät ovat auki) muodostavat diatonisen pääasteikon, tonisen (pääasteikon ensimmäinen vaihe (huomautus)) mikä on tietysti sama kuin vihellyksen avain (asteikko). Täten D (D) -pillille saadaan asteikko D-duuri, pillille E-litteä (Eb) - Es-duuri jne. Katso täydellinen luettelo alla.

Diatoniset asteikot useille tavallisille pillisävyille:
(Jäljempänä lyhenteen vuoksi kutsun diatonista asteikkoa diatoniseksi asteikoksi)

Rakenna pilli Luettelo vaiheista, jotka muodostavat diatonisen asteikon
Minä II III IV V VI Vii
F # (F-duuri), sama,
hahmona Gb (G-duuri)
F # (Gb) G # (Ab) A # (Bb) B C # (Db) D # (Eb) F
F (F-duuri) F G A Bb (A #) C D E
E (E-duuri) E F # (Gb) G # (Ab) A B C # (Db) D # (Eb)
Eb (l-duuri), sama,
D # (terävä D-duuri)
Eb (D #) F G Ab (G #) Bb (A #) C D
D (D-duuri) D E F # (Gb) G A B C # (Db)
C # (C-duuri), sama asia,
hahmona Db (D-duuri)
Db (C #) Eb (D #) F Gb (F #) Ab (G #) Bb (A #) C
C (C-duuri) C D E F G A B
B (B-duuri) B C # (Db) D # (Eb) E F # (Gb) G # (Ab) A # (Bb)
Bb (B-duuri), sama,
kuten A # (terävässä duurissa)
Bb (A #) C D Eb (D #) F G A
A (A-duuri) A B C # (Db) D E F # (Gb) G # (Ab)
Ab (A-duuri), sama,
kuten G # (G-duuri)
Ab (G #) Bb (A #) Alkaen Db (C #) Eb (D #) F G
G (G-duuri) G A B C D E F # (Gb)
Sormitus (reiän sulkemiskuvio)
X - kiinni, O - auki, pilli vasemmalla
XXXXXX XXXXXO XXXXOO XXXOOO XXOOOO XOOOOO OOOOOO

Voit saavuttaa kromaattisen asteikon haarukoiduilla sormilla tai puoliksi peitetyillä rei'illä, mutta jos aiot pelata puhtaasti perinteistä musiikkia, se on harvoin välttämätöntä (lukuun ottamatta 4. tai 6. vaiheen korottamista lisänäppäimillä soittamista varten, katso alla).

Pillin pääasiallinen sormitus (esimerkiksi pilli D-virityksessä):


Pillin täysi sormitus, mukaan lukien puolisävyt ja kolmannen oktaavin nuotit D-virityksen pillin esimerkillä (suurenna napsauttamalla):


Hyvällä pillillä on kaksi oktaavia, lisävarusteena kolmas oktaavinumero. Yhden oktaavin korkeampi siirtymä suoritetaan ylipuhaltamalla - lisäämällä puhalletun suihkun voimaa, kun taas sormitus ei muutu.
Kuten puhallinsoittimissa usein tapahtuu, vihellyksen sormitus ei riipu virityksestä, joten kun olet oppinut esimerkiksi soittamaan voimakasta pilliä D: ssä, hallitset automaattisesti koko näppäimistöalueen, mukaan lukien matalat pillit ( jos et ota huomioon ilmankulutuksen, paineen ja menetelmien pidon eroja). Siten esimerkiksi poimimalla viheltimen G: stä ja soittamalla sitä samalla tavalla kuin pillillä D: ssä, saat saman teoksen, vain transponoituna. Tämä johtuu osittain siitä, että suurin osa viheltäjistä on halukkaampia käyttämään tarvittaessa erillisiä instrumentteja eri näppäimissä sen sijaan, että he näyttävät vaihtoehtoisilla sormilla yhdellä. Ainoat poikkeukset ovat "ylimääräinen" diatoninen, joka voidaan helposti saada millä tahansa pillillä nostamalla yhtä askelta puoli askelta - päättäväisen pillin kohdalla tämä on ensisijaisesti G-duuri (korotamme B puoli ääntä - uuttamalla C ) ja harvemmin A-duuri (lisää suolaa puoli sävyä - uuttamalla G-terävä).
Alla on lueteltu yleisimmät "lisä" diatoniset asteikot eri pillipainikkeille, jokaisessa pillissä on kaksi niistä (loput käytetään harvoin, koska niiden poistamiseksi sinun on nostettava useampi kuin yksi askel, mikä on kallista pitää mielessä, ja on helpompaa ottaa erillinen instrumentti).
Ensimmäinen luetelluista "ylimääräisistä" diatonikoista missä tahansa virityksessä suoritetaan nostamalla kuudes askel (tai laskemalla seitsemäs askel, jos pidät tästä näkökulmasta), mikä saavutetaan peittämällä puoliksi 1. reikä (olemme yhtä mieltä siitä, että reikien numerointi alkaa vihellyksellä) tai haarautuneella sormella - sulkemalla 2. ja 3. reikä. Tämä on yleisimmin käytetty "ylimääräinen" diatoninen asteikko.
Toinen luetelluista "ylimääräisistä" diatonikoista missä tahansa virityksessä suoritetaan nostamalla 4. astetta (laskemalla viides), mikä saavutetaan yleensä sulkemalla 1. ja 2. reikä ja peittämällä puoliksi kolmas. Tämä diatoninen on monimutkaisempi ja sitä käytetään paljon harvemmin.

"Lisä" diatoniset asteikot useille tavallisille viheltimille:

Rakenna pilli Kuudes vaihe päivitys
(suoritetaan alemman oktaavin 7. asteen sijasta,
asteikko alkaa alemman oktaavin 4. asteesta)
Korotetaan 4. vaihetta
(suoritetaan ylemmän oktaavin 4. asteen sijasta,
asteikko alkaa alemman oktaavin 5. vaiheesta)
F # / Gb b-duuri (uuttamalla E) c-terävä duuri (uuttamalla C)
F terävässä duurissa (puretaan D #) c-duuri (uutetaan B)
E duurissa (puretaan D) b-duuri (puretaan A #)
Eb / D # g terävä duuri (puretaan C #) terävä duuri (poimi A)
D g-duuri (uutetaan C) duurissa (puretaan G #)
C # / Db terävässä duurissa F (duuri B) g terävä duuri (puretaan G)
C f-duuri (poimitaan A #) g-duuri (puretaan F #)
B e-duuri (poimi A) terävällä duurilla F (puretaan F)
Bb / A # d terävä duuri (puretaan G #) f-duuri (uuttamalla E)
A d-duuri (puretaan G) e-duuri (puretaan D #)
Ab / G # c-terävä duuri (puretaan F #) d terävä duuri (puretaan D)
G c-duuri (uuttamalla F) d-duuri (puretaan C #)
Sormitus
(useita vaihtoehtoja)
X - suljettu,
# - puoliksi suljettu,
O - auki,
pilli vasemmalle
#OOOOO
OXXOOO
OXXXOO
OXOXXX
OXXOXX
OXXOOX
XX # OOO
XXOXXX
XXOXXO

Lisänäppäinten suhde päävillanäppäimeen saadaan nopeasti käyttämällä viidesosien ympyrää ja yksinkertaista sääntöä: jos otat liikkeen suunnan viidennessä ympyrässä myötäpäivään ja pidät yhtä ulomman ympyrän päänäppäimistä vihellyksen pääavain, sitten ulomman ympyrän edellinen pääavain ilmaisee ensimmäisen lisäavaimen (nostamalla kuudes vaihe) ja seuraavan - toisen lisäavaimen (nostamalla neljännen vaiheen). Esimerkiksi pillille D: ssä: ympyrän edellinen pääavain on G, seuraava on A, vihellykselle C # (Db): edellinen F # (Gb), seuraava G # (Ab) , jne.

Pilli voidaan tietysti soittaa suuria näppäimiä vastaavilla pienillä näppäimillä, ne voidaan jälleen helposti tunnistaa viidennen ympyrän avulla (ulomman ympyrän avaimet ovat suuria, sisemmän ympyrän avaimet ovat pieniä). Esimerkiksi D-duurille rinnakkaisavain on B-molli, Es-duurille C-molli jne. Mutta tässä on tietysti otettava huomioon myös käytettävissä olevien oktaavien rajoitukset - esimerkiksi tässä suhteessa Reshny-pillillä on vaikeampaa soittaa b-mollia kuin e-molli, koska B-molli-asteikko alkaa yhtäkkiä alemman oktaavin 6. asteen, ts. kahdessa oktaavissa et pelaa paljon, kun taas e-molli alkaa vasta alemman oktaavin toisesta asteesta.

Näin ollen, jos laitamme kaiken yhteen, saamme esimerkiksi, että D-pilliä voidaan helposti soittaa näppäimissä: D-duuri, E-molli ja G-duuri, ja samalla kun yritämme myös F-molli, A-duuri ja B-molli. Luuletko että kaikki? Ha, ei väliä kuinka se on. Olemme pitäneet vain suuria ja pieniä. Pilli voidaan toistaa myös pentatonisessa mittakaavassa, mikä lisää virallista näppäinluetteloa. Mutta tässä on paljon tärkeämpää muistaa luonnolliset harmit.

Perinteistä musiikkia ei paljon kuvata suurempien ja miinusnäppäinten vaan luonnollisten muotojen suhteen (koska perinteinen musiikki ei rajoitu duuriin ja molliin). Useimmiten seitsemää oktaavista diatonista asteikkoa kutsutaan luonnollisiksi nauhoiksi: Joonian, Dorian, Frygian, Lydian, Mixolydian, Aeolian ja Locrian. Yksi luonnollinen asteikko eroaa toisesta ainutlaatuisella viiden sävyn ja kahden sävyn sekvenssillä. Esimerkiksi Joonian-tila on duuri (sävy-sävy-puolisävy-sävy-sävy-sävy-puolisävy), Aeolian - luonnollinen molli (sävy-puolisävy-sävy-sävy-puolisävy-sävy-sävy). Täydellinen luettelo:

  • T-T-P-T-T-T-P - Joonian kieli (pääaine)
  • T-P-T-T-T-P-T - Dorian
  • P-T-T-T-P-T-T - frygialainen
  • T-T-T-P-T-T-P - Lydian
  • T-T-P-T-T-P-T - Mixolydian
  • T-P-T-T-P-T-T - eoli (luonnollinen molli)
  • P-T-T-P-T-T-T - Locrian

Irlantilaisen melodian luonteen kuvauksessa käytetään ns. "sävykeskus", melodian perussävel. Yleensä tämä on "pedaali" nuotti, ts. nuotti, jonka koko melodia loppuu tai osa siitä, jonka haluat vetää loppuun pompasti. Melodia-asteikon koko nimi koostuu melodian tonaalisen keskipisteen nimestä ja käytetystä asteikosta pitäen samalla sävyn keskipistettä asteikon tonisena (ensimmäisen nuotin). Otetaan esimerkiksi "Cooleyn kela". Yhdelle tämän rielin muunnelmista tämän sävelen nuotinnassa diskanttiavain osoittaa kaksi terävää, näyttää siltä, \u200b\u200btässä se on, D-duuri. Mutta entä jos haluamme kuvata tätä sävyä luonnollisen tuskailun muodossa? Tonaalikeskus on nuotit e, yleensä tämän rielin molemmat osat päättyvät tähän nuottiin. Kaksi terävää kuvaa perusviestisarjan, josta voimme säveltää diatonisen asteikon (tallennamme mittakaavan erityisesti tonaalisesta keskuksesta): E, F #, G, A, B, C #, D. Sävy-puolisävy- sävy-sävy-sävy-puolisävy-ääni. Tämä on Dorianin tapa. Siksi voimme sanoa, että tätä tarkasteltavaa Cooleyn kiekon versiota pelataan E-Dorianin luonnollisessa tilassa. Käytännössä kaikki on tietysti hieman monimutkaisempaa. Sen lisäksi, että sävykeskus pystyy kävelemään melodian tai transponoinnin muunnelmilla (mikä yksinkertaisesti muuttaa nauhan nimeä), on kappaleita, jotka yksinkertaisesti ylittävät diatonisen asteikon, yleisin esimerkki on molempien C ja C # samassa melodiassa. Tällaisia \u200b\u200bkappaleita ei voida enää tiukasti liittää yhteen tai toiseen luonnolliseen muotoon. Lisäksi tunilla voi helposti olla useita sävykeskuksia, sitten he puhuvat erilaisista luonnonmoodeista suhteessa melodian osiin. Oli miten on, luonnollisten nauhojen ja sävykeskusten ymmärtäminen on hyödyllistä, esimerkiksi jos soitat säestyksellä.

Irlantilaisessa perinteisessä musiikissa yleisimmin käytettyjä ovat B-eoli (molli), A-miksolydialainen, e-dorian, D-Joonian kieli (duuri), A-dorian, G-Joonian kieli (duuri), e-eoli (miinus) ja D- Mixolydian nauhat. Neljä ensimmäistä pelataan C #: n kautta, loput C: n kautta. Useita pentatonisia asteikkoja käytetään myös. Kaikki tällaiset melodiat voidaan toistaa ilman ongelmia pillillä D. Voit lukea tästä lisää Gray Larsenin kirjassa The Irish Course in Irish Flute and Tin Whistle.

Lajikkeet ja alueet

Yleisin ja kanoninen pillien viritys: sopraano Re (D). Aloittelijan on kiinnitettävä huomiota häneen, se on hän, joka pitäisi ostaa ensimmäisenä työkaluna. Tämän virityksen hyväksyvät monet vakiona, ja melkein aina istunnoissa ihmiset pelaavat D-pillillä. Kuten edellä mainittiin, tämän virityksen pilli voidaan helposti soittaa D-duurin ja G-duurin näppäimillä, tämä riittää valtaosalle irlantilaisille melodioille ja merkittävälle osalle Skotlannin, Walesin ja Englannin musiikkia. Tällainen näiden näppäinten esiintyvyys selitetään yleensä sillä, että nämä avaimet on helpoin suorittaa viululla, ja koska viulisti oli melkein pakollinen osallistuja irlantilaisille bändeille, musiikki muodostettiin vastaavasti.

Pillin sävelkorkeus (sävy) määräytyy sillä matalimmalla nuotilla, joka sillä voi soittaa (joka peittää kaikki reiät).
Sulkemalla kaikki pillin reiät ja lisäksi puolittain sulkemalla pillin alarungon ulostulon alaosan tai polven pienellä sormella, voit purkaa niin sanotun johtavan sävyn eli yhden puolisävyisen nuotin. pillin päääänen alapuolella.

Pilleiden ehdollinen jakaminen alueittain:

Materiaali ja ominaisuudet

Metallipillejä (valmistettu alumiinista, nikkelistä, messingistä, tinasta) pidetään kanonisena vaihtoehtona, muovi on budjettivaihtoehto, yleisin ja kompromissi on muovipilli ja metallirunko. Muovipillillä varustetut pillit ovat erityisen käteviä soittaa kylmissä tiloissa, koska ilmeisistä syistä ne tuottavat vähemmän kondensoitumista kuin metallipillit. Hyvät käsityöläiset, pillit tehdään myös puusta.
Pillit ovat muokattavissa ja ei-muokattavissa. Viritettävissä oleville pilleille pilli on siirrettävissä runkoon nähden, jota voidaan käyttää viritykseen (älä kuitenkaan luota tähän erityisesti, yleensä virittämällä voit siirtää enintään puoli ääntä). Säädettävän pillin lisä plus on kyky poistaa pilli, mikä helpottaa puhdistamista.
On myös säädettävällä äänenvoimalla varustettuja viheltimiä (esimerkiksi Carey Parksin päällikön jokainen malli), joka saavutetaan muuttamalla pilli-ikkunan kokoa (mitä kapeampi ikkuna on leveys, sitä heikompi ja yleensä huonompi ääntä, voit kokeilla skotti).
On pilli, jossa on kapeneva kanava. Sen päätarkoitus on vakauden säätäminen molemmissa oktaaveissa. Ei kuitenkaan pidä ajatella, että sylinterimäisen kanavan sisältämä pilli menettää vakauteensa, korkealaatuinen pilli, jossa on sylinterimäinen kanava, ei ole huonompi kuin pilli kartiomaisella. Ja yleensä pillit, joissa on kartiomainen kanava, ovat paljon harvinaisempia, mielestäni tämä voidaan selittää sillä, että sylinterimäisellä kanavalla varustettu pilli on helpompi valmistaa (yksi tavallisimmista menetelmistä on ottaa pitkä metalli / muoviputki ja leikkaa se useaan osaan saaden aihioita tulevien viheltimien ruumiille) ...
Kuten usein kansaninstrumenttien kohdalla, pillien kohdalla periaatteessa ei ole vakiintuneita sopimuksia niiden soinnista ja soittotavoista. Ei olisi suuri liioittelua sanoa, että jokainen yritys tuottaa ainutlaatuisen pillin mallin: jotkut pillit ovat hiljaisia, toiset päinvastoin kovaa; jotkut sihisevät (kuten sanotaan, "päällikkönä"), toisten ääni on selkeä tai jopa terävä; Joillakin instrumenteilla on korkea paine ja ilman kulutus, kun taas toiset päinvastoin ovat pieniä. Yleensä kukaan ei ole erityisen yllättynyt tästä. Tämä valtava valikoima (samoin kuin suhteellisen alhainen hinta) johtaa usein hauskaan vaikutukseen - mikä tahansa kääntynyt viheltäjä muuttuu lopulta todelliseksi keräilijäksi, joka tilaa yhä useampi pilli valmistajilta, joita hänellä ei vielä ole. Yhdessä tai toisessa kaikki sairastuvat siihen.

Pillin ostaminen

Lue myös kohta Vihellyksen valitseminen
Ohjeet vihellyksen ostamiseen, josta vedin rohkeasti yksi ryhmä VK: ssä - http://paste.org.ru/?je3yhj
http://dpshop.ru - D.Panfilovin Novosibirsk-verkkokauppa, jossa myydään etnisiä instrumentteja, mukaan lukien pillit. Hyvinä vuosina voit jopa löytää Hilchin pilliä täältä, mutta viime aikoina valikoima on vähentynyt, mutta halpoja viheltimiä, kuten klinkkejä ja fidogeja, tuodaan sinne säännöllisesti. Postitoimitus.
http://ta-musica.ru - Moskovan etnisten instrumenttien verkkokauppa, pillit saatavilla. Täällä he usein myyvät Susato- ja Tony Dixon -villejä, pilli Karavaevin työpajasta. Toimitus postitse tai kuriiripalvelulla.
https://shamanic.ru/ - Pietarin etnisten instrumenttien myymälä, Clarkin pilli, fidogi, Karavaev-työpajasta.
http://whistle.jeffleff.com/makers.html - Kokoelma linkkejä eri pilliyritysten ja mestareiden virallisille verkkosivustoille, jotkut linkit ovat vanhentuneita, mutta se on parempi kuin ei mitään.
http://www.chiffandfipple.com/inexp.html - Edullisen viheltävän vertailevan kuvauksen valitseminen (eng.)
http://www.chiffandfipple.com/tutorial.html - Opetusohjelma lajikkeista, erot (eng.)

Mallit ja valmistajat

Hinnan ja laadun kannalta pillit jaetaan usein halpojen ("halpa") ja kalliiden, käsityöläisten, käsintehtyjen ("huippuluokan", "kalliiden", "korkealaatuisten pillien") luokkiin. Mielenkiintoista on, että jopa ammattitaitoiset esiintyjät suosivat usein halpoja pilliä, viimeistelemällä ne haluttuun tilaan (ns. Nipistysvilli). Muista, että jotkut ammattilaiset pillit ovat vaikeita aloittelijoille (niillä voi olla korkeampi paine ja ilmavirta kuin ammattimaisilla viheltimillä). Yleensä pilli (yhdessä nauhurin kanssa) on yksi halvimmista soittimista puhallinsoittimien joukossa. Löydät helposti hyvän lähtötason instrumentin 1-3 tuhatta ruplaa ja jopa korkealaatuisen käsityöläisen korkealaatuisen hinnan metalli- / muovipillit ylittävät harvoin 10-15 tuhatta. hiero. Metalli / muovi matalat wistles ovat kalliimpia, mutta yleensä hinnat eivät ylitä 400-500 dollaria. Puiset pillit voivat maksaa niin paljon kuin haluat, hinta riippuu jossain määrin puun tyypistä.

Budjetti pilli
Sukupolvi - hyvin yleiset, halvat korkeat pillit, joissa on muovipilli ja runko nikkeliä tai messinkiä (valitsemasi), jotka on jotenkin leimattu. Voit usein kuulla lauseen: "jos ostit Generationin, ostit joko mahtavan soittimen tai romun, kuten onnella olisi". Valitettavasti roskapostin osuus on yleensä suurempi, joten osta mahdollisuuksien mukaan offline-tilassa, kun voit heti tarkistaa äänen. Ihmiset ottavat kuitenkin usein sukupolvia tarkkaan saadakseen sen omin käsin ja saadakseen melko kelvollisen instrumentin. On jopa ihmisiä, jotka ostavat nimenomaan tarkoituksellisesti sukupolvet ja vastaavat pillit, säätävät niitä ja myyvät niitä uudelleen, yksi tunnetuimmista mestareista on Jerry Freeman (ammattilaisen viheltäjät arvostavat hänen viritettyjä pilliään). Toinen sukupolvien suosioon vaikuttava yksityiskohta on hyvä valikoima erilaisia \u200b\u200bnäppäimiä (G, F, Eb, D, C, Bb) vähän rahaa varten. Sukupolvet (yleensä muutetut) ovat hyvin yleisiä vanhan koulun perinteisten muusikoiden keskuudessa. Tästä huolimatta haluan vielä kerran korostaa, että hyvät työkalut sukupolvien keskuudessa ovat hyvin harvinaisia, mutta jos sinulla on onni löytää hyvä, huolehdi siitä.
Feadog, Walton, Clare, Tammi - halvat korkeat pillit, samanlainen kuin Generation. Arviot ovat yleensä huonoja, mutta niitä käytetään joskus säätämiseen.
Clarke - aitot pillit, joissa on kartiomainen (loppua kohti kapeneva) metallirunko. Saatavilla on useita erilaisia \u200b\u200bmalleja, joilla on erilaiset ääniominaisuudet. Avaimet ovat vain sopraano Do and Re. Suosituimmat mallit ovat Sweetone (hyvin yksinkertainen ja helppo pelata, melko tarkalla virityksellä, suositellaan usein aloittelijoille) ja Original (suurella ilmavirralla ja tunnistettavalla sävyisellä sävyllä, ns. ”Päällikkö”, jota varten hän on niin rakastettu). Näiden pillien joukossa voi olla liian korkealaatuista (etenkin Meg-mallissa), mutta harvemmin kuin Generation-mallissa. Ajoittain on raportoitu, että Sweetone-pillien ja muiden sen kaltaisten pillien muoviset pillit halkeilevat ja puhkeavat, mielestäni tämä johtuu pillien rungon erityisestä muodosta, poikkileikkauksessa Sweetone-pillien runko ei ole melko pyöreä, mutta melko soikea tai jopa kyynelten muotoinen, ja pyöreällä pillillä käytettynä se venyttää sitä, mikä voi johtaa halkeamiin. Henkilökohtaisesti Sweetoneeni ei päässyt tästä surullisesta kohtalosta, vaikka ehkä olen itse syyllinen, koska pudotin sen pari kertaa, joka tapauksessa minulla oli onni - se halkesi niin hyvin, että se ei vaikuttanut ryhmän asemaan ja koskemattomuuteen. pilli, ääni ei muuttunut.
Shaw - muoto on hyvin samanlainen kuin Clarke Original -pilli, mutta (sikäli kuin kuulin) se on voimakkaampi, sen ilmankulutus on jopa suurempi kuin alkuperäisellä, ja tyypillinen käheä karkea sävy.

Pillit ovat kalliimpia, ammattimaisia \u200b\u200bja puoliammattilaisia
Tony Dixon - melko suositut pillit, joissa on useimmiten muovipilli ja muovinen / metallinen sylinterimäinen runko. On olemassa melko monta mallia, jotka eroavat toisistaan \u200b\u200bpillin muodon, materiaalien, säädettävyyden ja sävyisyyden suhteen. Dixon myy sekä korkeita että pieniä viheltimiä. Yleensä useimmat ihmiset ovat yhtä mieltä siitä, että nämä ovat melko hyviä työkaluja, tietysti ilman virheitä, mutta melko hyviä hinnan ja laadun suhteen.
Olen soittanut kahdella mallilla: alumiinista valmistettu "DX006D" (ei miellyttävin pilli) ja messinki "Trad D" (josta pidin paljon enemmän kuin ensimmäinen). DX006D-pillin haittana on sen inhottavan epätasainen sävy, tradilla on paljon parempi tämä, mikä on muuten melko paradoksaalinen, kun otetaan huomioon hintaero. Whistle Trad ei ole muokattavissa (vaikka muovinen pilli näyttää pitävän kiinni liimasta ja voit itse yrittää poistaa sen), sillä on hiljainen ääni, jossa on pieni pää, sen paine ja ilman kulutus ovat alhaiset ja yleensä se on hyvä työkalu aloittelijoille.
Huomaa, että joissakin Dixon-malleissa on kaksi vaihdettavaa pilliä, joista toinen tekee instrumentista yksinkertaisen poikkileikkauksen. Ota tämä bonuksena, sinun ei pitäisi tarkoituksella ostaa näitä malleja poikittaisen pillin takia, koska äänenlaatu sen kanssa on huonompi kuin tavallisten poikittaisten huilujen, on parempi ostaa täysimittainen poikittainen (tai fife), jos tarvitset sitä.
Susato - erittäin korkealaatuisia ja suosittuja muovipillejä. Heillä on selkeä, melko kova soittoääni. Susato tuottaa useita linjoja eri malleilla, sekä irrotettavalla pillillä että yksiosaisella. Susato tuottaa sekä matalat että korkeat pillit, joilla on yksi korkeimmista käytettävissä olevista näppäimistä tässä hintaluokassa. Mielenkiintoista on, että erillisellä alueella (sopraano, altto) yhden mallin linjat ovat vakiokokoisia, jotta irrotettava pilli voidaan kiinnittää eri kappaleisiin. Siten on mahdollista tilata useita viheltimiä eri näppäimillä samalta alueelta ja yksi pilli, joka tarvittaessa asennetaan haluttuun kappaleeseen, mikä säästää rahaa ja tilaa pussissa. Susato-pillit ovat melkein ainoat pillit, joita voi ostaa erityisillä avaimilla reikiin, jotka helpottavat matalien soittamista, kun reikien väli on suuri. Vaikka toisaalta tottua näihin mukavuuksiin, sinun on todennäköisesti tulevaisuudessa vaikeampaa vaihtaa muiden valmistajien malleihin, ja joillakin koristeilla voi olla ongelmia, joten näppäimillä varustettu avain voidaan suositella pienillä käsillä oleville ihmisille, joiden on vaikea soittaa matalilla pilleillä, mutta jotka todella haluavat.
Killarney - Irlannista peräisin olevat metallipillit, joita on tällä hetkellä saatavana nikkeli- ja messinkiversioina. Nämä ovat laadukkaita ja miellyttäviä instrumentteja, joilla on erinomainen viritys, mukava paine ja miellyttävä, tasainen sävy. Päällikön kanssa. Pillit ovat säädettävissä, pilli voidaan poistaa. Jossain näyttää siltä, \u200b\u200bettä olen nähnyt tietoja siitä, että tämän pillin peliputken halkaisija on sama kuin budjettipilleiden, kuten Generation tai Clare, mikä sallii heidän peliputkiensa käyttämisen Killarney-pillillä (ainakin voin henkilökohtaisesti vahvistaa tämän Clare-pilli), se tehtiin väitetysti jopa tarkoituksella. Näiden pillien muotoilu muistuttaa J.Sindtin pilliä (erityisesti messinkiversiota). Tällä hetkellä julkaistu sopraanonäppäimissä C (C), D (D) ja E flat (Eb).
Hiltch (mestari Gal Hilch)
Overton / Goldie (mestari Colin Goldie)

Irlantilainen musiikki menee harvoin ilman pilliä. Hauskat jigit, nopeat polkat, hitaat sielut - voit kuulla näiden aitojen instrumenttien äänet kaikkialla. Pilli on pituussuuntainen huilu, jossa on pilli ja kuusi reikää. Se on pääsääntöisesti metallia, mutta usein löytyy vaihtoehtoja puusta tai muovista.

Ne ovat erittäin halpoja ja pelin perusteet on paljon helpompi oppia kuin tallennin. Ehkä tämä toi instrumentille niin suuren suosion kansanmuusikkojen keskuudessa ympäri maailmaa. Tai ehkä vika oli kirkas, hieman käheä ääni, joka herättää ajatuksia Irlannin vihreistä kukkuloista ja päihtyvistä keskiaikaisista messuista.

Pillihistoria

Eri versioita puhallinsoittimista löytyy ympäri maailmaa. Modernin Ison-Britannian alue ei ollut poikkeus. Ensimmäiset pillit mainitaan 11-12-luvuilla. Putket on helppo valmistaa käsillä olevista materiaaleista, joten ne olivat erityisen arvostettuja tavallisten ihmisten keskuudessa.

1800-luvulle mennessä muodostettiin tietty standardi - pitkittäinen muoto ja 6 reikää pelaamiseen. Samaan aikaan oli Robert Clarke - englantilainen, joka antoi suurimman panoksen tämän instrumentin kehittämiseen. Hyvät huilut veistetään puusta tai luusta - melko työläs prosessi. Robertalla oli idea tehdä pilli metalli, nimittäin pellistä.

Joten se ilmestyi moderni teini pilli (käännetty englannista tin - tin). Clark keräsi putkia kaduilla ja myi ne sitten erittäin edulliseen hintaan. Halvuus ja raivo käheä ääni valloittivat ihmisiä. Irlantilaiset rakastivat heitä eniten. Tinahuilu juurtui nopeasti maahan ja siitä tuli yksi tunnetuimmista kansansoittimista.

Pillejä

Nykyään pillereitä on 2 tyyppiä. Ensimmäinen on klassinen tinapilli, keksi Robert Clarke. Toinen - matalapilli - ilmestyi vasta 1970-luvulla. Se on noin 2 kertaa pienemmän veljensä kokoinen ja kuulostaa oktaavin matalammalta. Ääni on syvempi ja pehmeämpi. Se ei ole saanut paljon jakelua, ja sitä käytetään useimmiten ting-pillin mukana.

Alkeellisen suunnittelunsa vuoksi näitä huiluja voidaan soittaa vain yhdellä virityksellä. Valmistajat tuottavat pillien eri versioita eri näppäimillä soittamista varten. Yleisin on toinen oktaavi D (D). Tämä on sävy, joka valtaosalla irlantilaisista kansanmusiikkisävellyksistä on. Jokaisen viheltäjän ensimmäisen instrumentin on oltava Re.

Pillun perusteet - miten opit soittamaan?

Jos olet perehtynyt tallentimeen, Twistlen olemuksen ymmärtäminen kestää kymmenen minuuttia. Jos ei, se on okei. Se on erittäin helppo oppia työkalu. Pieni ahkeruus - ja parin päivän kuluttua soitat itsevarmasti yksinkertaisia \u200b\u200bkansanlauluja.

Ensin sinun on otettava huilu oikein. Tarvitset 6 sormea \u200b\u200bpelataksesi - hakemisto, keskimmäinen ja nimeämätön kummallakin kädellä. Pidä työkalua peukaloillasi. Aseta vasen kätesi lähemmäksi pilliä ja oikea kätesi putken päähän.

Yritä nyt sulkea kaikki reiät. Voimaa ei tarvita - aseta vain sormityyny reiän yli. Kun kaikki on valmis, voit aloittaa pelaamisen. Puhalla pilliä varovasti. Liian suuri ilmavirta aiheuttaa "räjähdyksen" - erittäin korkean kiristävän nuotin. Jos suljet kaikki reiät tiukasti ja puhallat normaalilla voimalla, saat itsevarman kuulostavan nuotin. Toisen oktaavin D (D).

Vapauta nyt oikea etusormi (se peittää sinulle kauimpana olevan reiän). Sävelkorkeus muuttuu ja kuulet nuotin Mi (E)... Jos esimerkiksi päästät irti kaikista sormistasi, saat C terävä (C #).

Luettelo kaikista muistiinpanoista näkyy kuvassa.

Kuten näette, viheltäjillä on käytettävissään vain 2 oktaavia. Ei paljon, mutta tarpeeksi useimpien kappaleiden toistamiseen. Suljettavien reikien kaavamaista esitystä kutsutaan sormettamiseksi. Netistä löytyy kokonaisia \u200b\u200bmelodiakokoelmia tästä versiosta. Jos haluat oppia soittamaan, et ehkä edes tiedä nuotteja. Täydellinen työkalu pyrkiville muusikoille!

Olet ehkä huomannut plusmerkin sormituksessa. Se tarkoittaa, että sinun täytyy puhaltaa vahvempi kuin tavallisesti... Toisin sanoen, jos haluat soittaa nuotin oktaavilla korkeammalla, sinun on puristettava samat reiät ja vain lisättävä ilmavirtaa. Poikkeuksena on muistiinpano Re. Hänen tapauksessaan on parempi päästää irti ensimmäisestä reiästä - ääni on selkeämpi.

Toinen tärkeä osa peliä on artikulaatio... Jotta melodia olisi kirkas eikä epäselvä, nuotit on korostettava. Yritä saada kielesi liikkumaan pelatessasi, kuin haluaisit sanoa tavun "tu". Siten korostat nuotin, keskity sävelkorkeuden muuttamiseen.

Kun pystyt sormittamaan ja napauttamaan samanaikaisesti, aloita ensimmäisen sävelesi oppiminen. Aloita valitsemalla jotain hitaampaa, mieluiten yhden oktaavin sisällä. Muutaman päivän harjoittelun jälkeen voit soittaa jotain elokuvan "Braveheart" tai kuuluisan bretonin kappaleen "Ev Chistr 'ta Laou!" Ääniraitaa.

Irlannin huilu Low-Whistle.
Avain: G-duuri (G).
Pituus: 43 cm.
Materiaali: ruusupuu (ruusupuu), kuparirenkaat.
Suunnitteluominaisuudet: Säädettävä komposiitti,
pillinvalmistustekniikka - "putki putkessa".

Tällaisen huilun ääni on pehmeä, syvä ja luottavainen.

Sergey Klevensky on Venäjän paras ammatillinen huilisti
edustaa virallisesti pilliämme.

Sergey Klevensky on multi-instrumentalisti, joka on oppinut yli
kymmenen eksoottisimmista puhallinsoittimista. Hän on helppo
sopii mihin tahansa musiikkikulttuuriin, akustisesta fuusiosta,
raskas elektroninen rock. Virtuaalisella soittollaan hän koristi
loputon valikoima projekteja. Heidän joukossaan: Ivan Smirnovin kvartetti,
Farlanders, Mullyarit, Volga, Moscow Grooves Institute, MaleriYa,
Art Ceilidh. Kriitikoiden mukaan Sergei Klevenskyä voidaan kutsua
yksi Venäjän nykyaikaisen etnisen näyttämön voimakkaimmista muusikoista.

Pilli on kansanpitkä huilu, joka on levinnyt Irlannissa, Skotlannissa ja Englannissa. Kirjaimellisesti käännetty "pilli, putki". 1800-luvun puoliväliin asti se valmistettiin perinteisesti puusta, myöhemmin messinkipeltistä. Nykyaikana puuhuilut ovat jälleen saamassa suosiota voimakkaamman ja kauniimman äänen ansiosta. Pillissä on 6 soittoreikää, perinteinen viritys on D-duuri (D). Huilu kuulostaa korkealta, kerätyltä ja on hyvä soittamaan nopeita kappaleita!

Kuinka pelata:

Ota huilu käsiin. Sulje vasemman käden sormet kolme ylempää soittoreikää (ne, jotka ovat lähempänä pilliä): hakemisto, keskimmäinen, rengas. Oikean käden sormet - etuosa, keskimmäinen rengas - sulkevat lisäksi kolme jäljellä olevaa alareikää. Sormet sopivat tiukasti pelireikiin, mutta eivät samalla kireästi. Kun avaat reikiä pelatessasi, molempien käsien peukalot ja oikean käden pikkusormi pitävät huilua. Aseta huilu huulillesi ja puhalla tasaisesti huilun päässä olevaan pilliholkkiin muuttamalla puhallusvoimaa vähitellen, kunnes saat tasaisen äänen. Saatuasi vakaan äänen kaikilla suljetuilla rei'illä, etsit yhden avoimen reiän ääntä alhaalta, ja jatka sitten kaikkien reikien ääniä asteittain peräkkäisessä järjestyksessä yksinkertaisten melodioiden saamiseksi, jotka huilu kertoo sinulle.

Kauniita melodioita ja iloa sinulle hallitessasi taikuhuilun pilliä!

Ja jotkut muut maat.

Pilli
Hyvä esimerkki Muovisen pillin ääni
Luokittelu Pituussuuntainen huilu viheltimellä
Mediatiedostot Wikimedia Commonsissa

Rakentaa

Pilli on diatoninen instrumentti, jonka alue on noin 2 oktaavia. Sormitus on yksinkertainen, haarautuneita sormituksia ja puolireikaisia \u200b\u200bsormia käytetään harvoin, lukuun ottamatta alempaa seitsemättä askelta, joka sallii toiston toisella näppäimellä. Hienostuneen sormituksen avulla voidaan saavuttaa melkein täydellinen kromaattinen alue.

Yleisin viritys on D (toinen oktaavi D), kierteitä tuotetaan myös useimmissa koskettimissa G: stä (toinen oktaavi G) G: hen (ensimmäinen oktaavi G), A- ja G-instrumentteja pidetään joskus matalina pilleinä.

Tarina

Instrumentin historia on kadonnut vuosisatojen ajan, koska tällaiset huilut ovat peräisin esihistoriallisista ajoista ja niitä löytyy melkein kaikista maapallon maista.

Oikeastaan \u200b\u200b"tina" - eli tina, pilli ilmestyi vuonna 1843 Englannissa. Huono maanviljelijä Robert Clarke oli puinen pilli ja halusi tehdä samanlaisen, mutta uudesta materiaalista peltilevy (tinattu tina), joka oli juuri ilmestynyt silloin. Uusi työkalu osoittautui niin onnistuneeksi, että Clark päätti perustaa oman yrityksen. Hän matkusti poikansa kanssa ympäri Englantia ja kuljetti työkalujaan ja tarvikkeitaan käsikärryssä. Pysähtyessään kaupungeissa ja kylissä, etenkin markkinoilla, Clark, väestön edessä, rullasi tina-pilliä tina-arkista ja teki kartiomaisen putken, joka sitten suljettiin toisesta päästä puisella tulpalla - saatiin pilli, sitten putkeen leikattiin reikiä. Clarke osoitti välineen välittömästi soittamalla melodioita yleisölle. Putki oli yhden sentin arvoinen, tästä tulee sille toinen nimi - penni-pilli... Joskus Clarkin putket ostivat irlantilaiset merimiehet ja muut vihreän saaren ihmiset, jotka toivat ne kotiin. Näin teini-ikäinen pilli tuli Irlantiin.

Irlannissa kaikki pitivät putkesta, koska se sopi hyvin irlantilaisen kansanmusiikin soittamiseen. Robert Clarken tuotanto on säilynyt tähän päivään asti Clarke ovat aina suosittuja kaikkialla maailmassa, etenkin työkaluna aloittelijoille.

Myöhemmin tinapillejä alettiin valmistaa useista materiaaleista, metalliputkista, messingistä, alumiinista jne. Erilaisia \u200b\u200bmuoveja ja muita materiaaleja.

Tina-pilli tuli yleiseksi kaikkialla maailmassa 1900-luvun 60- ja 70-luvuilla kansanmusiikkiharrastuksen herätessä uudelleen Irlannissa ja muualla. Lähes kaikki kuuluisat kansanryhmät ovat käyttäneet tinan pilliä toiminnassaan. Uusia yrityksiä ja tinan pillien päälliköitä ilmestyi.

Sovellus

Huolimatta laitteen näennäisestä primitiivisyydestä, ting-whistle - irlantilaisen kansanmusiikin yhteydessä - on melko hienostunut instrumentti, jolla on paljon enemmän mahdollisuuksia kuin ensi silmäyksellä näyttää. Sen soittotekniikkaan todennäköisesti vaikutti irlantilaisen säkkipillin soittotekniikka. uilleann putketjolla on pitkät perinteet ja melko monimutkainen. Monista irlantilaisista muusikoista tuli kuuluisia juuri heidän mestarillisen pillinsoitonsa vuoksi Mary Bergin, joka äänitti kaksi albumia 70-luvun lopulla nimellä Feadoga-tahra 1 ja 2 (tinapillit 1 ja 2)joilla on ollut ja on edelleen huomattava vaikutus koko maailman viheltäjiin.

Moderni pilli

Nykyään on olemassa monia erilaisia \u200b\u200btinapillejä. Nämä ovat tina kartiomainen pilli, joka on säilynyt tähän päivään asti. Clarkeja tavallinen messinki muovisella pillillä Sukupolvisaatavilla olevat muovipillit Dixon ja Susato ja ammattimaisten valmistajien puiset pillit.

Matala pilli

Matala pilli - matala pilli - eräänlainen tinapilli. Siinä on matalampi asetus ja suurempi koko, enemmän hengityksen kysyntää ja vähemmän liikkuvuutta. Syvempi ja paksumpi sävy. Siksi matalaa pilliä käytetään usein hitaiden melodioiden soittamiseen. Pillien valmistuksessa käytetään metallia, muovia tai puuta.

Yleisin avain on D (D: n ensimmäinen oktaavi, yksi oktaavi matalampi kuin tavallinen vääntö). Se valmistetaan useimmissa näppäimissä G: stä (ensimmäinen oktaavisuola) G: hen (pieni suola). Pienimmät tonaalisuudet ovat hyvin harvinaisia, ja niitä kutsutaan joskus "bassoiksi".

Tarina

Pitkittäiset huilut, kuten matala pilli, olivat todennäköisesti olemassa jo 1500-luvulla, mutta tämä tosiasia on edelleen kiistanalainen.

Hiljaisen pillin keksijää nykyaikaisessa muodossaan pidetään englantilaisena jazzmuusikkona ja instrumenttien valmistajana Bernard Overton, joka vuonna 1971 antoi matalan pillin kuuluisalle irlantilaiselle muusikolle Finbar Fureyjoka menetti bambupillinsä kiertueen aikana. Tehtyään kaksi ensimmäistä matalaa pilliä, joita Fury käytti aktiivisesti esityksissään, Overton alkoi saada tilauksia muilta muusikoilta.

Matalan vihellyksen massa suosio alkoi 1900-luvun 90-luvulla kuuluisan tanssiesityksen jälkeen Jokitanssijossa muusikko Davy Spillane soitti tätä instrumenttia.

Irlantilainen putki (pilli, kirjaimellisesti - pilli, joka on yleensä oikea, jos puhaltaa kovemmin) - yksi keppi ja yhdeksän reikää. Kuusi reikää mahdollistaa seitsemän luonnollisen pää nuotin soittamisen. Toinen ja kolmannen oktaavin alku toistetaan puhaltamalla. Erityisten yhdistelmien avulla voit ottaa asuntoja. Ne on valmistettu monista näppäimistä - A, Bb (säkkipilli), C, D, Eb F, G (tämä vaikuttaa kokoon); loput - pyynnöstä. Enimmäkseen käytetään C: tä ja D: tä - vastaavasti kappaleille C / Dm ja D / Em.

Vistula on kahta päätyyppiä - lieriömäinen ja suippeneva... Sylinterimäiset ovat metalliputki (valmistettu pronssista tai nikkelistä), jossa on poratut reiät ja muovinen suukappale. Ne erottuvat kirkkaalla äänellä. Tärkeimmät tuotemerkit: Generation, Feadog, Waltons.

Ammattimaiset sylinterimäiset pillit on valmistettu kokonaan alumiinista. Alkuperäinen voimakas ääni, joka ei enää roikkunut, mutta ei silti huilu. Tavaramerkit: Howard, päällikkö.

Kartiopillit (tunnetaan nimellä Pennywhistle - he saivat nimensä, koska jotkut ketterät kansalaiset, jotka soittivat juuri näitä pilliä julkisilla paikoilla, onnistuivat ansaitsemaan vähän näistä penneistä) - kuten kuvasta näet - tina-arkki rullattu kartioon , juotettu saumaa pitkin takapuolelta, puukappale suukappaleessa. Tyypillinen melko pehmeä "sihisevä" ääni. Vapautti myös yhden oktaavin matalamman (pieni pilli). Luo tunteen "äänen syvyydestä", kun sitä soitetaan muilla soittimilla. Tuotemerkit: Clark, Shaw

Skotlantilainen säkkipilli (Great Highland Bagpipe) täysikokoinen tappaa kaikki elävät olennot 3 metrin säteellä putkistosta. Yritykset soittaa sitä pienissä salissa, kuten Magnifique, päättyvät yleisön täydelliseen halvaantumiseen. Se koostuu itse asiassa pussista "a (eli laukku), suukappaleesta, useista droneista (droneista - jotka lähettävät tyypillisen äänen jatkuvalla äänellä, yleensä 1 basso, 2 tenoria) ja kantterista, yleensä Bb: ssä, johon ja melodia soitetaan.


Puhuminen melodiasta. Jos joku ei tiedä, selitämme: sen lisäksi, että tämä on esitys, se on myös musiikkia, ja jos et pysty muistamaan melodiaa, se ei tarkoita sitä, että putkimies ei muista sitä.

Estettiin ihmisten kuolema konserteissa ja kotitilaisuuksissa, se keksittiin pieni säkkipilli... Sen suurin ero suuresta on jo epäselvän äänen melko hyväksyttävä vahvuus (olen iloinen siitä ... ensimmäiset 10 minuuttia). Lisäksi siihen on paljon helpompi puhaltaa, joten on parempi oppia pelin viisaus siinä.


Muuten, koulutuksesta. Aluksi on suositeltavaa käyttää keuhkojen harjoittelua Harjoittele laulajaa (sama laulu kuin säkissä, mutta suukappaleen kanssa), johon on helpompi puhaltaa, eikä huolta ole niin paljon - täyttää, painaa, soittaa ... ja kaikki kerralla!

Arvaa mikä se on?

Et tuskin arvannut sitä - tätä tai venäjäksi puhuva skotlantilaista säkkipilliä jäljittelevä sähköinen harjoittelulaulu. Oikealla puolella on kuulokeliitäntä. Tukee luonnollisia ääniä C ja D. Saatavana mustalla tai läpinäkyvällä rungolla (ilmeisesti analogisesti Hi-End-tekniikan aukkojen kanssa lamppujen maagisen hehkun ja muun viileyden havaitsemiseksi). Jos suunnittelet tosissasi harjoittelua sopimattomissa paikoissa (matkalla töihin / töistä / tyttöystäväsi luo tai kun hän vain nukahti, ja vielä enemmän, jos "hän" ei ole hän, vaan esimerkiksi äiti - lain mukaan!) Ehkä tämä laite auttaa sinua.

Suurille faneille tupakoida piippua konsertin aikana keksittiin toinen hankala asia - Uilleann (kyynärpää) putki (irlantilaiset säkit)... Kuten luultavasti jo arvasit, siihen ei tarvitse puhaltaa. Ilmaa pumpataan palkeilla. Vakioviritys on D, mutta mikä tahansa mukautettu viritys on käytettävissä.


UP on siirtynyt skotlantilaisista säkkipillistä Bemin huilulle pillistä: laulu antaa sinun ottaa puolisävyjä, joten viritys ei tule merkitykselliseksi. Lisäksi ruoko antaa sinun soittaa oktaavia korkeammalla puhaltamalla. Droonien lisäsäätimien avulla on mahdollista tehdä kaikenlaisia \u200b\u200bmielenkiintoisia asioita, kuten sointujen soittaminen.

Täydellisen UP-sarjan lisäksi on puolet - ilman ylimääräisiä säätimiä ja opiskelija - ilman droneja.

Perinteinen irlantilainen lyömäsoitin on yleensä puurunko, joka on peitetty aidolla nahalla. Pidä kiinni vasemmalla kädellä, lepää vatsaan; he lyövät oikealla, pitäen siinä keppiä mustekynän tapaan niin, että liu'uttaessa alas ja ylös lyöntiä, kepin molemmat päät osuvat ihoon (perustekniikka).



Sauvat (keppi) ovat vakiomuodon lisäksi vaatimattomia ja vielä vaatimattomampia, ja niiden painopiste on siirtynyt.

Äänen luonne muuttuu merkittävästi riippuen kulmasta, jossa isku tapahtuu, ja vasemman käden asennosta ihon sisäpinnalla. On viritettäviä ja ei-viritettäviä malleja, joiden halkaisija on 14-22 tuumaa.

Mandoliiniperhe paitsi kaikkien tavallinen pieni mandoliinit sisältää isosiskon mandola, äiti mandocello ja isä mandobassi - laita hymy sivuun! Eräänä päivänä pieni mandoliini vietteli pikku poika banjo (banjo)... Heidän nuoren rakkautensa hedelmä, joka ilmestyi määrätyn ajan kuluttua, nimettiin mandobanjo... Tällainen tapahtumien käänne ei voinut vaikuttaa, mutta koskettaa sukulaisia. Setä istuma niin järkyttynyt, että ADADA: n sijaan se alkoi kuulostaa ADGADilta ja joskus jopa DGDADilta ja tädiltä bouzouki - No, näiden kreikkalaisten nimet! - hankkivat jopa ylimääräisen jousiparin, jotta ne eivät erotu mandoliiniperheen kapeista riveistä. Sillä välin bandžo-perverssin ylitykset eivät päättyneet siihen. Klassisten muotojen houkuttelemana hän häpäisi kunnioitettavan kitaran, jättäen tyttärensä muistoksi kiihkeästä afrikkalaisesta rakastajasta kitara banjo... Peläten raivostuneen yleisön kostaa, bandžo yritti heittää meikkiä heikosti - sai viidennen kielen (5 pienempää kokoa - ilmeisesti joltakin lapselta) ja muutti virityksen GDGBD: ksi. Mutta tämä ei auttanut häntä pääsemään eroon vastaamisesta: vihainen väkijoukko tarttui häneen ... hyvin, yleensä hänen nauhansa repeytyivät ja nailonkielet vedettiin kaulaan.

Mandoliini on rakennettu samalla tavalla kuin viulu - GDAE. Klassisen italialaisen muodon lisäksi, jossa on päärynän muotoinen runko (pyöreä selkä), kansanmusiikissa käytetään usein tasaista selkämallia (esimerkiksi mandola). Eikä ihme. On mahdollista pitää itsevarmasti instrumenttia kädessäsi, jonka takaosa on pitkänomainen pallonpuolisko, ja jopa lakattu, on mahdollista vain raittiissa tilassa, istuen klassisessa "toe-to-to" -asennossa. Tällaiset vaatimukset muusikolle, kuten tiedätte, eivät johtaneet raittiuden elämäntavan vahvistumiseen, vaan vankasti jalkojen välissä olevan instrumentin syntymiseen. Uusi muotoilu on nimeltään "Celtic".

Tenorimandola on rakennettu samalla tavalla kuin alto-CGDA ja näyttää kasvaneelta mandoliinilta. Totta, irlantilaisessa musiikissa oktaavimandolaa käytetään useammin, amerikkalaiset kutsuvat sitä oktaavimandoliiniksi, joka on viritetty GDAE: ksi yhden oktaavan alapuolella mandoliinin alapuolella.

Mandocello on rakennettu oktaavi CGDA-tenorimandolan alapuolelle. Se näyttää oktaavilta enemmän.

Mandadassia rakentaa EADG. Näyttää siltä, \u200b\u200bhmm ... vastaavasti.

Taptern on äskettäin, kuten muutkin mandoliiniperheen soittimet, muuttanut muotoilunsa tasaiseksi seläksi, joten tärkein ero on 10 pariksi yhdistettyä jousea, jotka on rakennettu mieleenpitäen, ja lyhyempi ja leveämpi kaula (päällä) itse asiassa merkkijonoja voi olla enemmän tai vähemmän - 8 ... ADADA: lle, ADGAD: lle, DGDAD: lle on määritysvaihtoehtoja, ja capoa käytetään usein.


Bouzouki on kreikkalaisen version luuttu. Perinteiset kreikkalaiset CFAD: t rakennetaan. Itse asiassa ne valmistettiin aikaisemmin kuudella parikielellä (DAD), mutta nyt kreikkalaiset käsityöläiset valmistavat pääasiassa kahdeksan kielisiä CFAD: itä, joissa on päärynän muotoinen runko (pyöreä selkä).

Irlantilaiset muusikot pyrkivät rakentamaan kaikki tällaiset soittimet GDAE: ssä eivät jättäneet huomiotta bouzoukia ja johtivat samalla yhteiseen nimittäjään ja suunnitteluun. Litteiden takamallien ulkonäkö teki bouzoukista hyvin samanlaisen kuin mandala-oktaavit, vain bouzouki-kaula on pidempi. Tämä mukautus on johtanut siihen, että "irlantilaisen" bouzoukin (irlantilainen bouzouki) ja oktaavimandolan välinen viiva on jonnekin otelaudan asteikon 58. senttimetrin ympärillä, joten kaikki lyhyempi on mandola, mikä pidempi on bouzouki . "Irish" -lajikkeen ääni on avoimempi ja kirkkaampi kuin kreikkalaisen, ja sitä on mukavampi pitää.


Tenoribandjoa käytetään laajalti paitsi perinteisessä irlantilaisessa musiikissa myös perinteisessä jazzissa. Sillä on matalampi asteikko kuin G-banjolla ja neljä CGDA: n virittämää jousea, mutta melkein kaikki irlantilaiset muusikot virittävät matalammin - GDAE, oktaavi matalampi kuin mandoliini ja viulu. Suosituimpia ovat instrumentit, joilla on lyhennetty asteikko (17 nauhaa 19 sijasta), koska niiden sormitus vastaa viulua.


5-kielistä banjoa käytetään yleisesti bluegrass- ja kantrimusiikissa, mutta monipuolistamisjärjestyksessä sitä käytetään säestyksessä eri musiikkityylien kappaleissa. Yleisimmät määritysvaihtoehdot ovat gDGBD ja gCGDB. Erottuu viidennen kielen läsnä ollessa, lyöty sivulle - lämpö 5. tuskailla bassokielien sivulta. Nauhaton banjo, yleensä nailonkielillä, käytettiin aiemmin viulunsoittoon johdonmukaisemman äänensä vuoksi.

Mandobanjo tai banjoliini (mandobanjo tai banjolin), kuten nimestä voi päätellä, on seurausta väärästä pogromin selvitystilasta musiikkikaupassa: banjonon resonaattori, mandoliinin niska, ääni - no, sinun täytyy kuulla, että .


Guitarbanjo on täydellinen lähtökohta kitaristille, kun hän haluaa tehdä banjo-ääniä ja on laiska oppimaan. Oikeastaan \u200b\u200bkitarakaula, 6 jousea, samat soinnut ja ääni ...


Mitä kutsutaan yleisesti Italiassa viulu, ja Venäjällä viulu muuttuu irlantilaisen muusikon käsissä viulu... Joten jos joku näyttämöllä kutsuu jotakuta Fiedleriksi, tämä ei ole nuorten juutalaisten kykyjen kilpailu, vaan irlantilaisen musiikin konsertti.


Perustuu ryhmän sivuston materiaaleihin Sid-isäntä (Slua Si)

© 2021 skudelnica.ru - Rakkaus, pettäminen, psykologia, avioero, tunteet, riidat