Maiseman rooli tarinassa. Kotitehtävien tarkistus

Koti / Rakkaus

Olen kuin veli

Olisi mielellään halata myrskyn kanssa!

M. Yu. Lermontov

Suuri sanamestari A.M.Gorky luo upeita romanttisia teoksia, jotka alusta alkaen ilmoittivat kirkkaan lahjakkuuden, poikkeuksellisen persoonallisuuden esiintymisestä. Kirjailija Gorky oli kiinnostunut epätavallisista sankarihahmoista, toisin kuin ympäröivä hallitseva harmaa massa.

Tarinoiden "Makar Chudra" ja "Vanha nainen Izergil" sankarit ovat kapinallisia ja vahvoja persoonallisuuksia, jotka etsivät merkitystä ympäröivässä todellisuudessa. Hahmojen ja heidän ympärillään vallitsevan tilanteen mukaiseksi: meri puhalsi "kosteaa kylmää tuulta", "puhaltaa tulen liekin". Kertoja, vanha mustalainen Makar Chudra, on melko ruma ja värikäs hahmo. Hän puhuu melkein aforismeissa, painava ilmaisee kategorisesti elämänkatsomuksensa: ”Joten kävelet? Se on hyvä! Olet valinnut loistavan erän, haukka. Joten sen pitäisi olla: mene katsomaan, olet nähnyt tarpeeksi, maata ja kuole - siinä kaikki! "

Legendassa, jonka hän kertoi Loiko Zobarista ja Raddasta, paljastuu Chudran tärkein elämänasento: hän arvostaa vapautta ennen kaikkea. Jopa ihmisen elämä on merkityksetön, jos sooli menetetään. Chudra puhuu runollisesti ja kauniisti vapaudesta, jota muutama sata voi arvostaa. Tämä on vain harvat valitut, ja useimmilla ei ole aikaa ajatella sitä. ”Tietää hänen tahtonsa? Onko arojen leveys selkeä? Puhuuko meriaalto hänen sydämestään? Hän on orja - heti syntymänsä jälkeen hän on orja koko elämänsä, ja siinä se! Mitä hän voi tehdä oboalla? Kuristaa itsensä vain, jos hänestä tulee hieman viisaampi. "

Makar neuvoo nuorta keskustelukumppania olemaan ajattelematta elämää, jotta hän ei lakkaisi rakastamasta häntä. Ympäröivän maailman kauneus on kontrasti luonnon luoman majesteetin välillä, ja ihmiset, jotka eivät osaa tai eivät halua arvostaa tätä lahjaa, ovat tyytyväisiä siihen. Tarinan sankareiden levoton henki korostuu heitä ympäröivällä upealla leveydellä.

Kirjoittaja piirtää mahtavat elementit: meri ja arojen. Kaikki täällä on täyskuuloista, ei ole puolisävyjä. Gorky etsii kelvollista sankaria, joka ilmentää kirjoittajan ajatusta vahvasta persoonallisuudesta. Tämä etsintä jatkui tarinassa "Vanha nainen Izergil". Kirjoittaja yrittää saada anti-sankari Larrasta Izergilin kohtalon kautta ymmärtämään ihanteellisen sankarin - Dankon. Käsittämättömän metsän ankarat maisemat, haisevat suot eivät pelota sankaria. Danko on täynnä rakkautta ihmisiin, heidän vuoksian hän pystyy uhraamaan elämänsä.

Mutta ihmiset eivät voi arvostaa tätä feat. Heikko ja ujo, ihmiset pelkäävät itse sankaria. Siksi he astuvat Dankon liekehtivälle sydämelle, jotta hänestä ei sytty tulta. Mitä hän voi tuoda? Mitä tahansa. Pelko omistaa massat. Kirjailija ei piilota tätä lukijoiltaan. Luonto on ikuinen ja majesteettinen. Hän suhtautuu välinpitämättömästi ihmisten huolenaiheisiin ja kiinnostuksen kohteisiin korostaen ihmisten elämän ohimenevyyttä ja ihmisten ajatuksia.

Kirjoittaja on iloinen ympäröivän maailman upeudesta. Hän näkee sen kosmiset ulottuvuudet. Siksi ihmisen turhamaisuus näyttää melkein naurettavalta ja säälittävältä, ja vain harvat valitut, kuten Danko, pystyvät nousemaan väkijoukon yläpuolelle ja kuolemaan elämän vuoksi, väärinymmärrettynä ja arvostamattomana: "Ylpeä rohkea mies Danko heitti katseensa edessään arojen leveydelle, - hän heitti iloisen katseen vapaaseen maahan ja nauroi ylpeänä. Ja sitten hän putosi ja kuoli. Ihmiset, iloiset ja täynnä toivoa, eivät huomanneet hänen kuolemaansa eivätkä nähneet, että hänen rohkea sydämensä palaisi edelleen eloton Dankon vieressä. Vain yksi varovainen ihminen huomasi tämän ja astui peläten jotain astui jalkansa kanssa ylpeään sydämeen ... Ja nyt se mureni kipinöiksi, sammutettiin ... - Siitä ne tulevat, ukkosen edessä ilmestyvät arojen siniset kipinät! "

M.Gorkyn varhaisromanttisten tarinoiden luonnonkuvat eivät vain kehitä sisältöä ja ole taustaa, vaan ne ovat olennainen ja olennainen osa sisältöä. Luonnon kuvaukset antavat kirjoittajalle mahdollisuuden siirtyä aiheesta toiseen, aivan kuin siltalla, koristaa kertomusta, antaa taiteilijalle mielikuvituksen sanoista, korostaa kirjoittajan puheen kauneutta. ”Steppeillä oli hiljaista ja pimeää. Kaikki pilvet indeksoivat taivasta pitkin, hitaasti, tylsästi ... Meri oli vaimea ja surullinen.

Maiseman ideologinen ja sävellysrooli M.Gorkyn varhaisromanttisissa tarinoissa

Olen kuin veli

Olisi mielellään halata myrskyn kanssa!

M. Yu. Lermontov

Suuri sanamestari A.M.Gorky luo upeita romanttisia teoksia, jotka alusta alkaen ilmoittivat kirkkaan kyvyn, poikkeuksellisen persoonallisuuden esiintymisestä. Kirjailija Gorky oli kiinnostunut epätavallisista sankarihahmoista, toisin kuin ympäröivä hallitseva harmaa massa.

Tarinoiden "Makar Chudra" ja "Vanha nainen Izergil" sankarit ovat kapinallisia ja vahvoja persoonallisuuksia, jotka etsivät merkitystä ympäröivässä todellisuudessa. Hahmojen ja heidän ympärillään olevan tilanteen mukaiseksi: meri puhalsi "kosteaa kylmää tuulta", "puhalsi tulen liekin". Kertoja, vanha mustalainen Makar Chudra, on melko ruma ja värikäs hahmo. Hän puhuu melkein aforismeissa, painava ilmaisee kategorisesti elämänkatsomuksensa: ”Joten kävelet? Se on hyvä! Olet valinnut loistavan erän, haukka. Joten sen pitäisi olla: mene katsomaan, olet nähnyt tarpeeksi, maata ja kuole - siinä kaikki! "

Legendassa, jonka hän kertoi Loiko Zobarista ja Raddasta, paljastuu Chudran tärkein elämänasento: hän arvostaa vapautta ennen kaikkea. Jopa ihmisen elämä on merkityksetön, jos sooli menetetään. Chudra puhuu runollisesti ja kauniisti vapaudesta, jota muutama sata voi arvostaa. Tämä on vain harvat valitut, ja useimmilla ei ole aikaa ajatella sitä. ”Tietää hänen tahtonsa? Onko arojen leveys selkeä? Puhuuko meriaalto hänen sydämestään? Hän on orja - heti syntymänsä jälkeen hän on orja koko elämänsä, ja kaikki! Mitä hän voi tehdä oboalla? Kuristaa itsensä vain, jos hänestä tulee hieman viisaampi. "

Kirjoittaja piirtää mahtavat elementit: meri ja arojen. Kaikki täällä on täyskuuloista, ei ole puolisävyjä. Gorky etsii kelvollista sankaria, joka ilmentää kirjoittajan ajatusta vahvasta persoonallisuudesta. Tämä etsintä jatkui tarinassa "Vanha nainen Izergil". Kirjailija yrittää saada lukija ymmärtämään ihanteellisen sankarin - Dankon - antihero Larrasta Izergilin kohtalon kautta. Käsittämättömän metsän ankara maisema, haisevat suot eivät pelota sankaria. Danko on täynnä rakkautta ihmisiin, heidän vuoksian hän pystyy uhraamaan elämänsä.

Kirjoittaja on iloinen ympäröivän maailman upeudesta. Hän näkee sen kosmiset ulottuvuudet. Siksi ihmisen turhamaisuus näyttää melkein naurettavalta ja säälittävältä, ja vain harvat valitut, kuten Danko, pystyvät nousemaan väkijoukon yläpuolelle ja kuolemaan elämän vuoksi, väärinymmärrettynä ja arvostamattomana: "Ylpeä rohkea mies Danko heitti katseensa edessään arojen leveydelle, - hän heitti iloisen katseen vapaaseen maahan ja nauroi ylpeänä. Ja sitten hän putosi ja kuoli. Ihmiset, iloiset ja täynnä toivoa, eivät huomanneet hänen kuolemaansa eivätkä nähneet, että hänen rohkea sydämensä palaisi edelleen eloton Dankon vieressä. Vain yksi varovainen ihminen huomasi tämän ja astui peläten jotakin jaloilleen ylpeään sydämeen ... Ja nyt se mureni kipinöiksi, sammutettiin ... - Siitä ne tulevat, myrskyn edessä ilmestyvät arojen siniset kipinät! "

M.Gorkyn varhaisromanttisten tarinoiden luonnonkuvat eivät vain kehitä sisältöä ja ole taustaa, vaan ne ovat olennainen ja olennainen osa sisältöä. Luonnon kuvaukset antavat kirjoittajalle mahdollisuuden siirtyä aiheesta toiseen, aivan kuin siltalla, koristaa kertomusta, antaa taiteilijan mielikuvitukselle sanoja, korostaa kirjoittajan puheen kauneutta. ”Steppeillä oli hiljaista ja pimeää. Pilvet hiipivät kaikki taivaan yli, hitaasti, tylsästi ... Meri oli vaimea ja surullinen.

Luettelo viitteistä

Tämän työn valmisteluun käytettiin materiaaleja sivustolta lib.

Oppitunnin tarkoitus: tutustuttaa opiskelijat Gorkin elämäkerran ja työn virstanpylväisiin; näyttää Gorkyn romanttisuuden piirteet. Jäljittää kuinka kirjoittajan aikomus paljastuu tarinoiden koostumuksessa.

Menetelmätekniikat: abstrakti, luento, analyyttinen keskustelu, ilmeikäs lukeminen.

Oppitunnin varusteet: muotokuva ja valokuvat A.M.Gorkystä eri vuosina.

Ladata:

Esikatselu:

Luentojen aikana.

Opettajan vesisana.

Aleksei Maksimovich Gorkyn (Peshkov) nimi tunnetaan maassamme kaikille. Useat sukupolvet ovat tutkineet hänen töitään koulusta lähtien. Gorkista on kehittynyt tiettyjä käsityksiä: hän on sosialistisen realismin kirjallisuuden, "vallankumouksen petrolin" perustaja, kirjallisuuskriitikko ja publicisti, Neuvostoliiton kirjailijoiden liiton aloittaja ja ensimmäinen puheenjohtaja.

Tiivistelmä Gorkin elämäkerrasta.

Kirjailijan työn alkuvaiheen ominaisuudet.

Gorkyn varhaiset tarinat ovat luonteeltaan romanttisia.

Romantiikka on erityinen luovuuden tyyppi, jolle on tunnusomaista elämän esittäminen ja toistaminen ihmisen todellisten konkreettisten yhteyksien ulkopuolella ympäröivään todellisuuteen, kuva poikkeuksellisesta persoonallisuudesta, usein yksinäinen ja tyytymätön nykyhetkeen, joka pyrkii kaukaiseen ihanteeseen ja on siksi terävässä ristiriidassa yhteiskunnan, ihmisten kanssa ...

Gorkin kertomuksen keskellä on yleensä romanttinen sankari - ylpeä, vahva, vapautta rakastava, yksinäinen henkilö, enemmistön unisen kasvillisuuden tuhoaja. Toiminta tapahtuu epätavallisessa, usein eksoottisessa ympäristössä: mustalaisleirillä, viestinnässä alkioiden kanssa, luonnon kanssa - meri, vuoret, rannikkokivet. Toiminta siirtyy usein legendaarisiin aikoihin.

Gorkyn romanttisten kuvien erityispiirteitä ovat ylpeä kohtelun vastustaminen ja rohkea rakkaus vapauteen, luonnon eheys ja sankarihahmo. Romanttinen sankari pyrkii rajoittamattomaan vapauteen, jota ilman hänelle ei ole todellista onnea ja joka on hänelle usein rakkaampi kuin elämä itse. Romanttiset tarinat ilmentävät kirjailijan havaintoja ihmissielun ristiriidoista ja unelmasta kauneudesta.

Romanttiselle tietoisuudelle luonteen ja todellisen elämän olosuhteiden korrelaatio on melkein mahdotonta ajatella - näin muodostuu romanttisen maailman tärkein piirre: romanttisen kaksoismaailman periaate. Sankarin ihanteellinen maailma on todellista, ristiriitaista ja kaukana romanttisesta ihanteesta. Romantiikan ja hänen ympärillään olevan maailman kohtaaminen on tämän kirjallisuusliikkeen perusominaisuus.

Tällaisia \u200b\u200bovat Gorkyn varhaisromanttisten tarinoiden hahmot.

Vanha mustalainen Makar Chudra ilmestyy lukijan eteen romanttisessa maisemassa.

Anna esimerkkejä tämän todistamiseksi.

Sankaria ympäröivät "kylmät tuulen aallot", "syksyn yön sumu", joka "vapisi ja pelkästään siirtyessään avautui hetkeksi vasemmalle - rajattomalle arolle, oikealle - loputtomalle merelle". Kiinnitämme huomiota maiseman animaatioon, sen leveydelle, joka symboloi sankarin vapauden rajattomuutta, hänen kyvyttömyyttä ja haluttomuutta vaihtaa tätä vapautta mihinkään.

Tarinan päähenkilö ”Vanha nainen Izergil” (1894) esiintyy myös romanttisessa maisemassa: ”Tuuli virtasi laajana, tasaisena aallona, \u200b\u200bmutta toisinaan se näytti hyppäävän jonkin näkymättömän yli ja voimakkaiden puuskien synnyttäessä repäisi naisten hiukset upeiksi maneiksi, jotka pyörivät heidän ympärillään päät. Se sai naiset näyttämään outoilta ja upeilta. He menivät yhä kauemmas meistä, ja yö ja fantasia pukeutuivat heitä yhä kauniimmin. "

Tarinassa "Chelkash" (1894) merimaisemaa kuvataan useita kertoja. Kuuman auringon valossa: "Graniitista ketjutetut meren aallot tukahduttavat valtavia painoja, jotka liukuvat harjanteitaan pitkin, ne lyövät alusten sivuja vasten, rannikkoa vasten, lyövät ja nurisevat, vaahtoavat, saastuttavat erilaisia \u200b\u200broskia." Ja pimeänä yönä: ”paksut kerrokset takkuisia pilviä liikkuivat taivaan yli, meri oli tyyni, musta ja paksu kuin voi. Se hengitti märkää, suolaista aromia ja kuulosti hellästi roiskuen alusten sivuille, rannalle, ravistellen hieman Chelkashin venettä. Laivojen tummat luurankot nousivat kaukana avaruudesta rannikosta merestä ja työnsivät teräviä unelmia taivaalle monivärisillä lyhdyillä. Meri heijasti lyhtyjen valoja ja oli täynnä massaa keltaisia \u200b\u200btäpliä. He räpyttelivät kauniisti hänen sametilla, pehmeällä, mattamustalla. Meri nukkui työläisen terveellisessä ja hyvässä unessa, joka oli päivän aikana hyvin väsynyt. "

Kiinnitän huomiota Gorkin tyylin laajennettuun metaforaan, kirkkaaseen äänimaalaukseen.

Tällaisessa maisemassa - merenrannalla, yöllä, salaperäisellä ja kauniilla - Gorkyn sankarit voivat toteuttaa itsensä. Chelkashista sanotaan: ”Leveä, lämmin tunne nousi hänessä aina merellä, - syleillen hänen koko sielunsa, se puhdisti hänet jokapäiväisestä saastasta. Hän arvosti tätä ja rakasti nähdä itsensä parhaaksi täällä veden ja ilman joukossa, jossa ajatukset elämästä ja elämästä itse menettävät aina - entiset - terävyytensä, jälkimmäiset - hinnan. Yöllä hänen unisen hengityksensä pehmeä melu ryntää meren yli, tämä valtava ääni valaa rauhaa ihmisen sieluun ja synnyttäen voimakkaita unia hänessä, hillitsemällä hänen pahoja impulssejaan ... "

Keskustelu M.Gorkyn teoksen romanttisella näyttämöllä.

Mitkä ovat Gorkyn romanttisten sankareiden päähenkilöt?

(Makar Chudran hahmossa on ainoa alku, jota hän pitää arvokkaimpana: vapaudenhalu. Sama alku on Chelkashin luonteessa "hänen tihkuvan, hermostuneen luonteensa, vaikutelmien ahneuden" avulla. Kirjoittaja esittelee Chelkashin lukijalle seuraavasti: "vanha myrkytetty susi, hyvä havana-ihmisille tuttu, kääntynyt juoppo ja älykäs, rohkea varas. ”Izergilille on tunnusomaista se, että hän uskoi, että hänen koko elämänsä oli alistettu rakkaudelle ihmisiin, mutta vapaus oli ennen kaikkea hänelle.

Legendojen sankarit, vanhat naiset Izergil - Danko ja Larra - ilmentävät myös yhtä ominaisuutta: Larra on äärimmäinen individualismi, Danko on äärimmäinen uhrautuvuus rakkauden puolesta ihmisiin.)

Mikä on hahmojen motivaatio?

(Danko, Rada, Zobar, Chelkash ovat sellaisia \u200b\u200bolemukseltaan, ne ovat alun perin.

Larra on kotkan poika, joka ilmentää voiman ja tahdon ihanteita. Kiinnitämme huomiota sankareiden nimien erityisyyteen ja luotettavuuteen.

Legendat tapahtuvat muinaisina aikoina - se on ikään kuin historian alkua edeltävä aika, alkukantaisen luomisen aikakausi. Siksi tällä hetkellä on jälkiä, jotka liittyvät suoraan siihen aikakauteen - nämä ovat sinisiä valoja, jotka ovat jääneet Dankon sydämestä, Laran varjosta, jonka Izergil näkee, Radan ja Loiko Zobarin kuvat, kudottuina kertojan katseen edessä yön pimeydessä.)

Mitä tarkoittaa Dankon ja Laran välinen vastakkainasettelu?

(Larraa verrataan mahtavaan petoon: "Hän oli taitava, saalistaja, vahva, julma eikä tavannut ihmisiä kasvokkain"; "Hänellä ei ollut heimoa, ei äitiä, ei karjaa, ei vaimoa, eikä hän halunnut mitään tästä" Vuosien varrella kävi ilmi, että tältä kotkan ja naisen pojalta riistettiin sydän: "Larra halusi upottaa veitsen itseensä, mutta veitsi murtui - ikään kuin he osuivat kiveen. Hänelle annettu rangaistus on kauhea ja luonnollinen - olla varjo:" Hän ei ymmärrä puhetta ihmisiä, eikä heidän tekojaan - ei mitään. ”Ihmisenvastainen olemus ilmentyy Laran kuvassa.

Danko kantaa itsessään ehtymätöntä rakkautta niitä kohtaan, jotka olivat kuin eläimiä, kuten susia, jotka ympäröivät häntä, jotta heidän olisi helpompi tarttua Dankoon ja tappaa se. Yksi halu vallasi hänet - syrjäyttää heidän tajuntansa pimeys, julmuus, pimeän metsän pelko, sieltä "katsoi niitä, jotka kävivät jotain kauheaa, pimeää ja kylmää". Dankon sydän syttyi tuleen ja paloi hälventämään paitsi metsän pimeyden myös henkisen. Pelastetut ihmiset eivät kiinnittäneet huomiota lähellä pudonneeseen ylpeään sydämeen, ja yksi varovainen ihminen huomasi tämän ja peläten jotakin astui jalkaan ylpeän sydämen päälle. "

Mietitään, mitä varovainen henkilö pelkäsi.

Otetaan huomioon symboliset rinnakkaisuudet: valo ja pimeys, aurinko ja suo kylmä, tulinen sydän ja kiviliha.

Epäitsekäs palvelu ihmisille vastustaa Laran individualismia ja ilmaisee kirjoittajan ihanteen.)

V. Keskustelu.

Sävellys (taideteoksen rakentaminen) on alisteinen yhdelle tavoitteelle - paljastaa täysin päähenkilön kuva, joka on kirjoittajan idean edustaja.

Kuinka hahmojen kuvat paljastuvat sävellyksessä?

("Makara Chudran" ja "Vanhojen naisten Izergil" sävellys on tarina tarinasta. Tätä tekniikkaa löytyy usein kirjallisuudesta. Kertoen kansansa legendoja, tarinojen sankarit ilmaisevat ajatuksensa ihmisistä siitä, mitä he pitävät arvokkaana ja tärkeänä elämässä. He näyttävät luovan koordinaatit, joiden perusteella niistä voidaan arvioida.

Muotokuvaominaisuuksilla on tärkeä rooli sävellyksessä. Radan muotokuva annetaan epäsuorasti. Saamme tietää hänen poikkeuksellisesta kauneudestaan \u200b\u200bihmisten hämmästyksellä. (Radan kuvaus.) Ylpeä Rada hylkäsi sekä rahat että tarjouksen mennä magnatin naimisiin. Ylpeys ja kauneus ovat samanlaisia \u200b\u200btässä sankaritarissa.

Mutta Loikon muotokuva on piirretty yksityiskohtaisesti. (Loikon kuvaus.)

- Mikä on teoksen ristiriita ja miten se ratkaistaan?

(Kun puhutaan Radan ja Loikon rakkaudesta, Makar Chudra uskoo, että todellisen ihmisen on ainoa tapa havaita elämä, vain tällä tavoin oli mahdollista säilyttää oma vapaus. Rakkauden ja ylpeyden välinen ristiriita ratkaistaan \u200b\u200bmolempien kuolemalla -

kukaan ei halunnut alistua rakkaalleen.)

(Kertojan kuva on yksi huomaamattomimmista, se yleensä pysyy varjossa. Mutta tämän Venäjän yli matkustavan, eri ihmisten tapaamisen katse on erittäin tärkeä. Havaitseva tietoisuus (sankari-kertoja) on kuvan tärkein aihe, tekijän arvio todellisuudesta, keino Ilmaisut tekijän kannasta. Kertojan kiinnostunut katse valitsee kirkkaimmat sankarit, merkittävimmät hänen näkökulmastaan, jaksot ja kertoo niistä. Tämä on kirjoittajan arvio - ihailu voimasta, kauneudesta, runoudesta, ylpeydestä.)

("Vanha nainen Izergil" -kirjassa kirjoittaja kohtaa legendoissa ihanteen, joka ilmaisee rakkautta ihmisiin, uhrautumisen, ja äärimmäiseen individualismiin viety anti-ihanteellinen. Nämä kaksi legendaa muodostavat ikään kuin vanhan naisen Izergilin elämän kertomuksen. Tuomiolla Lara, sankaritar ajattelee, että hänen kohtalonsa on lähempänä Dankolle - hän on myös omistautunut rakkaudelle. Mutta itseään koskevista tarinoista sankaritar näyttää melko julmalta: hän unohti helposti vanhan rakkautensa uuden vuoksi, jätti kerran rakastetut ihmiset. Hänen välinpitämättömyytensä on silmiinpistävä.)

Mikä rooli vanhan naisen Izergilin muotokuvalla on sävellyksessä?

(Sankaritarin muotokuva on ristiriitainen. Hänen tarinoistaan \u200b\u200bvoidaan kuvitella, kuinka hyvä hän oli nuoruudessaan. Mutta vanhan naisen muotokuva on melkein inhottavaa, antiesteetiset piirteet pumpataan tarkoituksella. (Vanhan naisen kuvaus.) Laran muotokuvan piirteet tuovat nämä hahmot lähemmäksi. (Laran kuvaus.)

Kuinka romantiikka ja realismi liittyvät tarinaan?

(Omaelämäkerrallinen sankari on ainoa realistinen kuva Gorkin varhaisromanttisissa tarinoissa. Sen realismi on siinä, että tyypilliset Venäjän elämän olosuhteet 1890-luvulla heijastuivat hänen luonteessaan ja kohtalossaan. Kapitalismin kehitys johti siihen, että miljoonat ihmiset repivät paikaltaan, monet joista he muodostivat armeijan kulkureittejä, huijareita, jotka oli erotettu menneisyydestään eivätkä löytäneet itselleen tilaa uusissa olosuhteissa. Gorkyn omaelämäkerrallinen sankari kuuluu tällaisiin ihmisiin.)

Kuinka sävellys paljastaa romanttisen sankarin kuvan tarinassa "Chelkash"?

(Muodollisesti tarina koostuu prologista ja kolmesta osasta. Prologessa hahmotellaan toimintakohta - satama: "Ankkuriketjujen soiminen, lastia kuljettavien vaunujen kytkinten kolina, metallisesta rautalevyistä huutaa jostakin päällystekivestä, tylsää puun ääntä, ohjaamojen kolisemista, höyrylaisten pilliä, sitten kuurojen, merimiehien ja tullisotilaiden sotkuisia huutoja - kaikki nämä äänet sulautuvat työpäivän kuuroivaan musiikkiin ... ". Otetaan huomioon tekniikat, joilla tämä kuva luodaan: ensinnäkin äänenkirjoittaminen (assonanssit ja alliteraatiot) ja liittoutumattomuus, joka antaa kuvaukselle dynaamisuuden.)

Mikä on sankarien muotokuvan rooli tarinassa?

(Sankarin muotokuva ensimmäisessä osassa paljastaa hänen hahmonsa: "kuivat ja kulmikkaat harjat, jotka on peitetty ruskealla iholla"; "rypistyneet mustat hiukset harmailla hiuksilla"; "rypistyneet, terävät, saalistajat"; "pitkät, luiset, hieman kumartuneet"; "kuperat" , saalistaja

nenä ”ja“ kylmät harmaat silmät ”. Kirjoittaja kirjoittaa suoraan yhtäläisyydestään "saalistajaiseen haukkumiseensa saalistajaisessa ohuudessaan ja tämän tavoittelevan kävelyn, joka on sileä ja rauhallinen ulkonäöltään, mutta sisäisesti innoissaan ja valppaana, kuten tuon petolinnun vuodet.")

Mitä tarkoittaa sana "saalistaja"?

(Kiinnitämme huomiota siihen, kuinka monta kertaa epiteetti "saalistaja" kohdattiin. Ilmeisesti se paljastaa sankarin olemuksen. Muistakaamme, kuinka usein Gorky vertaa sankareitaan lintuihin - kotka, haukka, haukka.)

Mikä on Gavrilan rooli tarinassa?

(Chelkash vastustaa maalaismaista maalaismaista kaveria Gavrilaa. Gavrilan muotokuva on rakennettu toisin kuin itse Chelkashin muotokuva: "lapselliset siniset silmät" näyttävät "luottavaisilta ja hyväntahtoisilta", liikkeet ovat kömpelöitä, suu on auki ja sitten "lyö huulensa". Chelkash tuntuu elämän päälliköltä. Gavrila, joka on kiinni susin tassuissa, sekoittuu isän tunteeseen. Gelkrilaa katsellen Chelkash muistelee kylän menneisyyttä: "Hän tunsi itsensä yksinäiseksi, repeytyneeksi ja heitetyksi ikuisesti pois siitä elämänjärjestyksestä, jossa veri virtaa häneen. suonet ".)

Milloin tarinan irtisanominen on "Chelkash"?

(Kolmannessa osassa, Chelkashin ja Gavrilan välisessä vuoropuhelussa, on vihdoin selvää, kuinka erilaiset ihmiset ovat. Voiton vuoksi pelkurimainen ja ahne Gavrila on valmis nöyryytykseen, rikokseen, murhaan: hän melkein tappoi Chelkashin. Gavrila herättää halveksuntaa, inhoa \u200b\u200bChelkashissa.Lopuksi kirjailija jakaa sankarit seuraavasti: Gavrila "otti märän korkinsa, ristitti itsensä, katsoi kämmenissään kiinni olevaa rahaa, huokaisi vapaasti ja syvästi, piilotti heidät rintaansa ja käveli leveillä kiinteillä askeleilla pitkin rantaa vastakkaiseen suuntaan kuin Chelkash katosi"..)

VI Kysymyksiä M.Gorkyn varhaisromanttisista tarinoista.

Kuinka ymmärrät "romanttisen kaksinkertaisen maailman" periaatteen Gorkyn teoksessa?
Mitkä ovat maiseman piirteet Gorkin varhaisromanttisissa tarinoissa? Mikä on maiseman rooli?
Kuinka ymmärrät Gorkyn tarinan "Vanha nainen Izergil" sankaritarin sanat: "Ja näen, että ihmiset eivät asu, mutta kaikki yrittävät"?
Minkä "varovainen henkilö" tarinasta "Vanha nainen Izergil" pelkäsi, kun hän astui Dankon "ylpeän sydämen" päälle?
Mihin kirjallisuuden hahmoihin tätä "varovaista miestä" voidaan verrata?
Mikä on ihmisen ihanne Gorkyn varhaisromanttisissa tarinoissa?
Mitä mielestänne tarkoittaa Gorkyn sankareiden - Chelkashin ja Gavrilan - vastustaminen?
Missä näet Gorkyn romanttisuuden piirteet?

Maiseman ideologinen ja sävellysrooli M.Gorkyn varhaisromanttisissa tarinoissa

Olen kuin veli

Olisi mielellään halata myrskyn kanssa!

M. Yu. Lermontov

Tarinoiden "Makar Chudra" ja "Vanha nainen Izergil" sankarit ovat kapinallisia ja vahvoja persoonallisuuksia, jotka etsivät merkitystä ympäröivässä todellisuudessa. Hahmojen ja heidän ympärillään olevan tilanteen mukaiseksi: meri puhalsi "märän kylmän tuulen", "tuulen liekin." Kertoja, vanha mustalainen Makar Chudra, on melko ruma ja värikäs hahmo. Hän puhuu melkein aforismeissa, painava ilmaisee kategorisesti elämänkatsomuksensa: ”Joten kävelet? Se on hyvä! Olet valinnut loistavan erän, haukka. Joten sen pitäisi olla: mene katsomaan, olet nähnyt tarpeeksi, makuulle ja kuole - siinä kaikki! "

Legendassa, jonka hän kertoi Loiko Zobarista ja Raddasta, paljastuu Chudran tärkein elämänasento: hän arvostaa ennen kaikkea vapautta. Jopa ihmisen elämä on merkityksetön, jos sooli menetetään. Chudra puhuu runollisesti ja kauniisti vapaudesta, jota muutama sata voi arvostaa. Tämä on vain harvat valitut, ja useimmilla ei ole aikaa ajatella sitä. ”Tietää hänen tahtonsa? Onko arojen leveys selkeä? Puhuuko meriaalto hänen sydämestään? Hän on orja - heti syntymänsä jälkeen hän on orja koko elämänsä, ja siinä se! Mitä hän voi tehdä oboalla? Kuristaa itsensä vain, jos hänestä tulee hieman viisaampi. "

Makar neuvoo nuorta keskustelukumppania olemaan ajattelematta elämää, jotta hän ei lakkaisi rakastamasta häntä. Ympäröivän maailman kauneus toimii kontrastina luonnon luoman majesteetin ja ihmisten välillä, jotka eivät kykene tai eivät halua arvostaa tätä lahjaa, olkaa tyytyväisiä siihen. Tarinan sankareiden levoton henki korostuu heitä ympäröivällä upealla leveydellä.

Kirjoittaja piirtää mahtavat elementit: meri ja arojen. Täällä kaikki kuulostaa täydeltä, ei ole puolisävyjä. Gorky etsii kelvollista sankaria, joka ilmentää kirjoittajan ajatusta vahvasta persoonallisuudesta. Tämä etsintä jatkui tarinassa "Vanha nainen Izergil". Kirjailija yrittää saada lukija ymmärtämään ihanteellisen sankarin - Dankon - antihero Larrasta Izergilin kohtalon kautta. Käsittämättömän metsän ankarat maisemat, haisevat suot eivät pelota sankaria. Danko on täynnä rakkautta ihmisiin, heidän vuoksian hän pystyy uhraamaan elämänsä.

Kirjoittaja on iloinen ympäröivän maailman upeudesta. Hän näkee sen kosmiset ulottuvuudet. Siksi ihmisen vilske näyttää melkein naurettavalta ja säälittävältä, ja vain harvat valitut, kuten Danko, voivat nousta väkijoukon yläpuolelle ja kuolla elämän vuoksi, väärinymmärrettynä ja arvostamattomana: "Ylpeä rohkea mies Danko heitti katseensa edessään arojen leveydelle, - hän heitti iloisen katseen vapaaseen maahan ja nauroi ylpeänä. Ja sitten hän putosi ja kuoli. Ihmiset, iloiset ja täynnä toivoa, eivät huomanneet hänen kuolemaansa eivätkä nähneet, että hänen rohkea sydämensä palaisi edelleen eloton Dankon vieressä. Vain yksi varovainen ihminen huomasi tämän ja astui peläten jotain astui jalkansa kanssa ylpeään sydämeen ... Ja nyt se mureni kipinöiksi, sammutettiin ... - Sieltä ne tulevat, myrskyn edessä ilmestyvät arojen siniset kipinät! "

M.Gorkyn varhaisromanttisten tarinoiden luonnonkuvat eivät vain kehitä sisältöä ja ole taustaa, vaan ne ovat olennainen ja olennainen osa sisältöä. Luonnon kuvaukset antavat kirjoittajalle mahdollisuuden siirtyä aiheesta toiseen, ikään siltaan, koristaa kertomusta, antaa tilaa taiteilijan mielikuvalle sanasta, korostaa kirjoittajan puheen kauneutta. ”Steppeillä oli hiljaista ja pimeää. Kaikki pilvet indeksoivat taivasta pitkin, hitaasti, tylsästi ... Meri oli vaimea ja surullinen.

Luettelo viitteistä

Tämän työn valmisteluun käytettiin materiaaleja sivustoltailib.ru/

Samanlaisia \u200b\u200bteoksia:

Romantiikka M.Gorkyn teoksissa
Kurssityöt \u003e\u003e Kirjallisuus: ulkomainen
Romantiikka aikaisin tarinoita Gorky, se on aika maisemat, tuntematon ... ja ilmainen. tarinoita Gorky vakuuttaa uskovansa ... ratkaisevaan rooli soitti ... meri "kaksi keskusta: ... teokset on korostettu ...
Ideologiset ja taiteelliset piirteet A. Tšekhovin esseessä "Sahalinin saari"
Kurssityöt \u003e\u003e Kirjallisuus: ulkomainen
Rikoksista ja perheen luonteesta ... hänestä ideologisesti - organisaatio. Tutki yksityiskohtaisesti rooli annettu ... tutkituista aikaisemmin kirjallisuus ja ... mukana valitukset ja katkera kyyneleet tai ... kovassa maisema tarina mitä hän näki ...
Taiteellisten yksityiskohtien rooli venäläisen kirjallisuuden teoksissa 1800-luvulla
Tiivistelmä \u003e\u003e Kirjallisuus: ulkomainen
Hän puhui rooli Pietari aikaisemmin, runossa ... ironista tarina yhtäkkiä ... kanssamme katkera... hänen osuudelleen "... muotokuva" - kyltit ideologinen vaikutus, jatkuvuus ...: maisemia, rakentaminen ... ylevän yhdennentoista luvun ...
Kirjallisuusliput
Tiivistelmä \u003e\u003e Kirjallisuus ja venäjä
JA ideologinen teosten paatos ... Katkera Kysymys 34. Sankarit aikaisin tarinoita M. Gorky... VASTAUSSUUNNITELMA 1. Sana kirjoittajasta. ideoita aikaisin luovuus Gorky. 2. Tarina ... tarina vanhan naisen elämästä? 2. Mikä on rooli maisema ... ...
"Ensimmäisessä ympyrässä"
Tiivistelmä \u003e\u003e Kirjallisuus ja venäjä
Elämä. Lukea aikaisin tarina A. Tolstoi "Päivä ... romaanissa Gorky keskittyi sankaritarin tietoisuuteen, ...? Kuvaile maaseudun maisemat... Kuinka se luodaan ... oletetaan poikkeukselliseksi rooli yksi sankareista ...

Kirjoittajan maisema vastustaa ihmisten elämää.
M.Gorkyn tarinat XIX-luvun alussa 90-luvulla on omistettu ihmissuhteiden ongelmille. Kirjoittaja etsii positiivista sankariaan, tapoja muuttaa modernia yhteiskuntaa, tarkkailee Venäjän elämää. Mutta luonnolla on myös merkittävä paikka hänen tarinoissaan.
Chelkash-tarinassa maisema on kehyksen rooli - toiminta alkaa ja päättyy sillä.
Tarina alkaa teollisuusmaisemasta - merestä satamassa. Se antaa surkean vaikutelman: taivas on "tomun pimeä" on tylsää, meren aallot ketjutetaan graniittiin, "tukahdutetaan", "lyödä ja nurisevat", ne ovat saastuneita erilaisilla roskilla. Kuuluu erilaisia \u200b\u200bääniä: ketjujen soiminen, vaunujen jylinä, "rautalevyjen metallinen huuto", kolkutus, kolinaa, pilliä ja huutoja. Kaikki nämä äänet ovat epätermonisia, tämä on "kuurova musiikki työpäivänä". Kirjoittaja kutsuu satamaa "intohimoiseksi virsi Merkurukselle" - kaupan jumalaksi. Ja ihmiset tämän maiseman taustalla ovat ”naurettavia ja säälittäviä”, kuten orjat sille, mitä heidän työnsä luo. Siten tämä maisema paljastaa meille, kuinka ihmisen toiminta tukahduttaa luonnon suuruuden ja kauneuden.
Kirjailija antaa seuraavan kuvauksen maisemasta lisäominaisuutena sankarin hahmolle. Chelkash, mies, joka on vapaa yhteiskunnan sopimuksista, rahan, omaisuuden voimasta, ilman perhettä ja kotoperäisiä juuria, ”rakasti merta”. Se muistuttaa hänen itsenäistä sieluaan. "Hänen epämiellyttävä, hermostunut luonteensa, vaikutelman ahne, ei koskaan kyllästynyt tämän pimeyden, rajattoman, vapaan ja voimallisen, miettimiseen." Meri "valaa rauhaa ihmisen sieluun", synnyttää siinä mahtavia unelmia ... Toisin kuin Chelkash, Gavrila pelkää merta. Häntä pelottaa maaperän puute jalkojensa alla, hän ei ole tyytyväinen yön meren kauneuteen, valonheittimien valoihin - hän on täynnä pelkoa. Tämän jakson maisema korostaa hahmojen merkkien välistä eroa, parantaa kuvien mielekkyyttä.
Maisema myös päättää tarinan. Meri puhkesi, "mutisi tylsästi, aallot lyöivät raivokkaasti ja vihaisesti rannalla". Ihmisten tragediaa korostaa myrskyn voimakas kasvu, myrsky, kun sade kaatoi kuin ämpäri, ja kaikki peitettiin pimeydessä. "Meri ulvoi, heitti suuria raskaita aaltoja rannikon hiekalle ... tuuli kohisi ... Kaikki ympärillä oli täynnä ulvontaa, mölyä, jylinää. Sateen takana ei ollut merta eikä taivasta ”. Ja sade pesee veren jäljet \u200b\u200bhiekassa, pesee ihmisten jäljet \u200b\u200bja kyyneleet. Ihmisten intohimot ovat pieniä, merkityksettömiä, ohimeneviä. Luonnon osa on ikuinen, täynnä voimaa ja suuruutta.
Gorkin maisema on vastoin ihmisten elämää, eikä tämä vertailu ole suotuisaa ihmisyhteiskunnalle.

Essee kirjallisuudesta aiheesta: Maiseman rooli tarinassa

Muut sävellykset:

(Vaihtoehto 1) Luonto auttaa kirjailijaa tunkeutumaan syvemmälle kuvattuun tapahtumaan, luonnehtimaan sankaria ja määrittämään tarkemmin toiminnan ajan ja paikan. Teoksissaan I.S.Turgenev käyttää usein luonnekuvauksia, jotka tekevät kirjallisuuden tekstistä ilmeikkään, värikkäästi rikkaamman. Esimerkiksi otsikko Lue lisää ...
Pushkinin sanat ovat epätavallisen rikkaita ja vaihtelevia sekä sisällöltään että muodoltaan. Mutta hänellä on suhteellisen vähän maisema-runoja. Luonto ei ole teoksessaan sellaista paikkaa kuin esimerkiksi F.Tyutchev, A.Fet. Mutta Venäjän maiseman kuvat sisältyvät jatkuvasti Read More ......
Maisema on tärkeä osa taidetta. Luonnon kuvausta pidetään tontin ulkopuolisena eli sellaisena, joka ei vaikuta toiminnan kehitykseen. Maisema kuitenkin suorittaa tarinassa useita merkittäviä toimintoja: se ei ainoastaan \u200b\u200bluo toiminnan kohtausta, sen taustaa, vaan palvelee myös Lue lisää ...
Venäläisessä kaunokirjallisuudessa on harvinaisia \u200b\u200bteoksia, joista puuttuu maisema. Elottomien ja elottomien maalausten esittäminen auttaa kirjailijaa luomaan tietyn tunnelman, välittämään sankarin mielentilan, paljastamaan teoksen idean. Esimerkiksi Leo Tolstoin tarinassa "Pallon jälkeen" kerronta on selvästi jaettu Lue lisää ......
MA Sholokhovin romaani "Quiet Don" on valtava Venäjän kansallinen panos maailman kirjallisuuteen. Tämä on todellinen mestariteos, jossa Sholokhov toimii innovatiivisena kirjailijana. Klassikoiden perinteitä käyttäen hän tekee omia löytöjään muun muassa lukuisissa maisemissa Lue lisää ......
Tarina “Poor Liza” on NM Karamzinin paras teos ja yksi parhaimmista esimerkkeistä venäläisestä sentimentaalisesta kirjallisuudesta. Se sisältää monia kauniita jaksoja, jotka kuvaavat hienovaraisia \u200b\u200btunnekokemuksia. Teos sisältää kauniita luonnonkuvia, jotka täydentävät harmonisesti kertomusta. Lue lisää ......
Realistinen taide pyrkii aina heijastamaan todellisia tapahtumia ja ilmiöitä. Valitsemalla kaikkein proosaisimpia esineitä, asioita, tapahtumia 1800-luvun jälkipuoliskon venäläiset taiteilijat yrittivät välittää elämää sellaisenaan, tavallisimmassa muodossaan. Venäjän maisema Lue lisää ......
1800-luvun lopulla tarinat ja novellit yleistyivät venäläisessä kirjallisuudessa korvaamalla Turgenevin, Dostojevskin, Tolstoin romaanit. A.P. Tšekhov käytti myös aktiivisesti lyhyen teoksen muotoa. Kerronnan rajallinen laajuus vaati kirjailijalta uutta lähestymistapaa sanaan. Lue lisää ......

Maiseman rooli tarinassa

Maiseman ideologinen ja sävellysrooli M.Gorkyn varhaisromanttisissa tarinoissa

Luettelo viitteistä

Ladata:

Esikatselu:

Romantiikka M.Gorkyn teoksissa

Ideologiset ja taiteelliset piirteet A. Tšekhovin esseessä "Sahalinin saari"

Taiteellisten yksityiskohtien rooli venäläisen kirjallisuuden teoksissa 1800-luvulla

Kirjallisuusliput

"Ensimmäisessä ympyrässä"

Essee kirjallisuudesta aiheesta: Maiseman rooli tarinassa

Muut sävellykset:

Toimittajan valinta