Vladislav Kosarev: Kesti kauan, kun päätin laulaa. Keskustelut - baritoni vladislav kosarev - ryhmittelevät maailmani Vladislav kozyrev -laulaja

Jos puhumme henkilöstä, joka pystyy suorittamaan ehdottomasti minkä tahansa tyylilajin, niin siitä tulee epäilemättä laulaja Vladislav Kosarev. Kansanlaulut, klassikat, romanssit - tämä on kaikki hänen ohjelmistossaan. Hänen äänensä kiehtoo monia kuuntelijoita, Kosarevista voidaan sanoa, että heidän on mahdotonta kuulla tarpeeksi.

Laulaja Vladislav Kosarevin elämäkerta

Vladislav Anatolyevich syntyi Smolenskin kaupungissa 5. joulukuuta 1975. Hänen vanhempansa ovat jo varhaisesta iästä lähtien rakentaneet hänelle rakkautta musiikkiin. Kun hänen äitinsä vei hänet musiikkikouluun, hän oli vain kuusi vuotta vanha. Hän lauloi kuorossa. Jonkin ajan kuluttua hän sai musiikillisen koulutuksen Smolenskin Glinka-koulussa. Muuten, monet taiteilijat opiskelivat tässä koulussa. Hänen tutkintotodistuksensa antoi hyvän aloituksen hänen musiikilliselle uralle. Sen jälkeen hän lähti kotikaupungistaan \u200b\u200bja meni valloittamaan Moskovaa. Siellä Kosarev jatkoi opintojaan - hän tuli Gnessin Akatemiaan.

Luovan polun alku

Vladislav aloitti uransa mieskuorolla "Peresvet". Ensin hän oli solisti, sitten hänestä tuli kapellimestari. Kulkenut tämän polun, Vladislav tajusi silti haluavansa olla soololaulaja. "Peresvet" -ryhmä antoi konsertteja monissa Venäjän kaupungeissa, mutta he valloittivat paitsi maan, myös muut, kuten Puola, Viro, Espanja, Ranska, Ruotsi. Monet maat rakastuivat laulajan Vladislav Kosarevin ylimääräiseen baritoniin.

Vuoden 2009 alussa hän päättää edelleen aloittaa soolouran. Laulaja antoi konsertteja Moskovan suurimmissa salissa (Tšaikovskin konserttisalissa, konservatorion suuressa salissa, Kremlin kongressipalatsissa ja monissa muissa). Hänen kappaleitaan voitiin usein kuulla monilla venäläisillä kanavilla.

Laulaja Vladislav Kosarevin ensimmäiset konsertit olivat erittäin menestyviä, uskomaton baritoni valloitti kaiken yleisön, mutta se, että hän esiintyy millä tahansa tyylilajeilla, muistelivat fanit eniten.

Vladislav rakastaa 1900-luvun säveltäjiä, joten hän ei halua laulaa melkein kaikkialla kuulostavaa popmusiikkia, vaan klassisemman tyylisiä sävellyksiä. Laulaja uskoo, että siitä on TV-näytöillä vain vähän. Hän laittaa itsensä kaikkiin kappaleisiinsa, minkä vuoksi he ottavat sielunsa. Hänen ohjelmistonsa tyylikkäimpiä teoksia ovat yleisön mukaan seuraavat: ”Aamun aikaan et herätä häntä”, ”Kelloja”, ”Lumimäki pyyhkäisee kadun varrella”.

Laulaja esiintyy kaikissa konserteissa, joihin hänet kutsutaan. Hän laulaa myös eri juhlapäivinä, vuosipäivinä ja häissä. Hän työskentelee yhteistyössä monien musiikillisten yhtyeiden kanssa, kuten Rossiya-yhtyeen, pop-sinfoniaorkesterin ja monien muiden vaski- ja folk-yhtyeiden kanssa.

Vuonna 2017 hän sai kunniapalkinnon "Karjalan tasavallan kunnioitettu taiteilija", jonka itse valtion päämies myönsi. Hän osallistuu joka vuosi perhepäivälle omistettuun lomaan Muromissa.

Laulaja Vladislav Kosarevin henkilökohtainen elämä

Monet ovat erittäin kiinnostuneita laulajan henkilökohtaisesta elämästä, mutta riippumatta siitä, mitä provosoivia kysymyksiä he kysyvät häneltä haastattelun aikana, hän, kuten kova pähkinä, ei kerro hänestä mitään. Vladislav uskoo, että sellainen aihe kuin henkilökohtainen elämä on myös henkilökohtainen, ettei kenenkään pitäisi tietää siitä mitään.

Vladislav Kosarev - laulaja, baritoni, erilaisten kilpailujen voittaja, L. Zykinan nimeltä "Venäjä" nimitetyn yhtyeen vierassolisti. Taiteilija esittää romansseja, klassikoita, Neuvostoliiton ja kansanlauluja, kansanperinne. Se on erittäin vaikea pop- ja chanson-dominoinnin olosuhteissa.

Elämäkerta

Vladislav Kosarev syntyi Smolenskin kaupungissa. Kuuden vuoden ikäisenä hänen äitinsä vei hänet musiikkikouluun, jossa hän lauloi poikakuorossa. Sitten Vladislav valmistui kotikaupungissaan Glinka-musiikkikoulusta. Tuolloin se oli yksi maan parhaista. Monet erinomaiset ihmiset ovat valmistuneet tästä koulutuslaitoksesta. Musiikkikoulu tarjosi vahvan perustan jatkokoulutukselle ja kykyjen kehittämiselle. Kapellimestarin opettaja Ljudmila Borisovna Zaitseva kehotti Vladislavia menemään Moskovaan ja jatkamaan opintojaan Gnessin Akatemiassa.

Luova tapa

Vladislav Kosarev aloitti musiikin opiskelun 6-vuotiaana. Lapsuudesta lähtien baritoni unelmoi tulla laulajaksi. Vuonna 2001 taiteilija valmistui kuoronjohtamisen luokasta. Vladislav aloitti uransa joukkueessa nimeltä "Peresvet". Tämä on mieskuoro. Aluksi hän työskenteli siinä solistina ja sitten kapellimestarina.

V. Kosarev on Yurlov-kansainvälisen kilpailun voittaja. Se pidetään johtimien keskuudessa.

Taiteilija aloitti soolouransa vuonna 2009. Yhdessä Peresvet-kuoron konserteista, kun Vladislav työskenteli vielä tässä kollektiivissa, Alla Goncharova (Romance of Romance -ohjelman päätoimittaja) tuli hänen takanaan. Juuri hän neuvoi V. Kosarevia aloittamaan soolouran.

Taiteilija ei silti lopeta laulamisen opiskelua opettajien kanssa taitojensa parantamiseksi.

Vladislav uskoo, että ennen kaikkea hänen vanhempansa ovat vaikuttaneet merkittävästi hänen muodostumiseensa vokalistiksi. Äiti ja isä työskentelivät tehtaassa, mutta he olivat lahjakkaita. Juuri he sisustivat taiteilijalle maun ja opettivat häntä rakastamaan vain hyvää musiikkia.

ohjelmisto

Vladislav Kosarevin ohjelmisto on melko laaja. Hän laulaa venäläisiä kansan- ja neuvostolauluja, romansseja, aaria oopperoista ja opereteista sekä musikaaleista, koska hän pitää niitä kauniina ja laadukkaana musiikina, josta nykyään niin puuttuu. Vaikka nämä teokset on kirjoitettu vuosikymmeniä sitten, ne eivät ikinä vanhene, ne on tarkoitettu iankaikkiseen elämään. He ovat rehellisiä, vilpittömiä ja aitoja. Ja mitä tänään TV-näytöiltä kuulostaa, ovat kappaleet, jotka kaikki unohtaa parissa vuodessa. Nykyään Vladislav on etsinnässä. Hän etsii laadukkaita kappaleita, jotka on kirjoitettu 2000-luvulla. Mutta valitettavasti se löytää niistä vain harvan. Ja laulaa yhdessä konsertissa romansseja, A. Babajanyanin ja A. Pakhmutovan teoksia yhdessä heikkolaatuisen popmusiikin kanssa, on hänen mielestään sanoma.

Henkilökohtainen elämä ja musiikilliset mieltymykset

Vladislav Kosarev rakastaa klassisen musiikin musiikkia Neuvostoliiton ajalta. Hänen 1900-luvun suosikki säveltäjät ovat A. Babadzhanyan, I. Dunaevsky, A. Pakhmutova, E. Ptichkin ja monet muut. Esiintyjät, joita laulaja kunnioittavat, ovat Juri Gulyaev, Muslim Magomayev, Lyudmila Zykina, Andrea Bocelli, Tom Jones, Georg Ots, Eduard Gil, Freddie Mercury, Ljudmila Gurchenko, Elvis Presley, Frank Sinatra ja niin edelleen. Vladislavin rakastetuin taiteilija on V. Kosarev, joka kunnioittaa häntä siitä, että hän suoritti jokaisen kappaleen pienenä esityksenä. Vaikka hänellä ei ollut erityisiä laulutaitoja, hän osoitti esimerkillistä lähestymistapaa esittävään taiteeseen.

Vladislav Kosarev ei mainosta henkilökohtaista elämäänsä ja ohittaa kaikissa haastatteluissa tämän aiheen. Kuten taiteilija itse sanoo, hän ei tee tätä luodakseen salaperäisyyden auraa itsensä ympärille. Laulaja uskoo vain, että henkilökohtaisen elämän ei pitäisi olla julkista.

(hsimage | Vladislav Kosarev ||||)

Vladislav laulaa rakkaudesta, lempeästä, koskettavasta, ikuisesta, ja tämä tunne resonoi yleisön sielujen kanssa. Todiste tästä on loppuunmyyty hänen konserteissaan Philharmonicilla.

- Valloitit Petroskoin yleisön ensimmäisellä konsertillaan joulukuussa. Naiset katsovat sinua peittämättä ihailulla. Kuinka vaikeaa on ylläpitää tuotemerkkiä joka kerta?

- Olen iloinen kuullessani, että minun itselleni erittäin rakkaat lauluni resonoivat naisten sieluissa. Itse asiassa tämän vuoksi menen lavalle ja menen ulos. Minulla ei ole salaperäisiä tavoitteita miellyttää niitä naisia, jotka tulevat konsertteihini. Minä vain laulan!

Kerran minulta kysyttiin: "Mikä on ammattisi vaikein asia?" Joten vaikein on mennä lavalle ja laulaa paremmin kuin viime kerralla.

- Lavalla olet viehättävän viehättävä ja tiedät todennäköisesti siitä. Oletko tietoisesti viehättävä vai tapahtuu vain?

- Kun menen lavalle, tunnen vilpitöntä rakkautta jokaiselle salissa istuvalle henkilölle. Jos näin ei ole, niin ei ole mitään syytä mennä ulos ja laulaa. Uskon todella elääni ja todella onnelliseksi vain lavalla, kun tunnen yhtenäisyyden yleisön kanssa. Joten viehätys todennäköisesti syntyy itsestään.

- Tapahtuiko jättäminen korkojen ääneen?

- (nauraa) Ei ollut sellaista, että minua nähdään pahaenteisella hiljaisuudella tai mätäisillä tomaateilla. Yksi syy siihen, että tulin lavalle riittävän myöhään, on, että olen hyvin itsekriittinen. Kesti kauan, kun päätin laulaa. Valitettavasti lavalla on nyt niin paljon keskinkertaisia \u200b\u200blaulajia, en halunnut olla yksi heistä.

- Mistä sympatia kansanlauluun tulee? Laulut pop-, sotalauluja, mutta kansanlaulut vallitsevat ...

— Se ei vallitse, mutta vie erittäin suuren paikan. Todennäköisesti siksi, että olen venäläinen henkilö. Löysin silti ajan, jolloin häät kylissä tapahtuivat useita päiviä, he eivät käyneet nauhurilla - he vain lauloivat yhdessä "Voi, se ei ole ilta", "Fog by yarom", "Vine over the water", "Unharness, ladds, hevoset" ...

Olen vaikuttunut isoäidistäni, joka oli ainutlaatuinen venäläinen nainen. Hän selvisi sekä miehityksestä että sodanjälkeisistä tuhoista, kasvatti perhettään, auttoi lapsiaan ja lapsenlapsiaan. Isoäitini opetti saksaa koulussa, mutta koko elämänsä hän johti samanaikaisesti venäläistä laulupiiriä. Hän tunsi valtavan määrän venäläisiä kansanlauluja, mukaan lukien pakanallisten juurten kappaleita. Hän tiesi kaikki säkeet "Khas-Bulat rohkea" ja "Jos minulla olisi kultaisia \u200b\u200bvuoria", ja niitä on lukemattomia - hän tiesi kaiken! Tämän hengen, joitain käsittämättömiä sanoja, olen imeytynyt hänestä. Isoäiti sanoi vähän ennen kuolemaansa: ”Lapset, kun hautaat minut, et itke, sinun ei tarvitse. Laula vain venäläisiä kappaleita. "

- Joten käy ilmi, että perheessäsi oli laulajia?

- Ei ollut ammattilaisia. Se on vain, että kaikki perheen jäsenet, etenkin äidin puolella, laulavat erittäin hyvin. Isälläni on uskomattoman lyyrinen ja dramaattinen tenori. Kun kokoonnumme samaan pöytään, et kuule minua - hän estää ääneni kahdesti. Isäni työskenteli koko elämänsä tehtaalla, siirtyi koneoperaattorista kaupan johtajaksi. Aseet ovat valtavat! Ja hänestä voi tulla erittäin hyvä laulaja.

Isä etsii jatkuvastiyoutube mitä levytyksiä konserteista ilmestyi. Joskus hän istuu ja itkee konserteissa. Se on hyvin koskettavaa.

- Kerran filharmonisen seuran legendaarinen solisti Sirkka Rikka esiintyi ohjelmalla "Maailman kansakuntien laulut": hän lauloi eri maiden kansanlauluja alkuperäisillä kielillä. Onko sinulla idea tehdä tällainen ohjelma?

- Rehellisesti, sitä ei syntynyt. En usko, että tällä hetkellä se olisi mielenkiintoista minulle henkilökohtaisesti. Minusta näyttää siltä, \u200b\u200bettä on mahdollista laulaa todella vilpitön kansanlaulu vain, jos olet kasvanut tämän kansan kulttuurissa, imenyt sen hengen. Jos minulla olisi enemmän aikaa, olisin etsinyt enemmän muinaisia \u200b\u200bpakanallisia slaavilaisia \u200b\u200blauluja, muinaisia \u200b\u200bkirkon lauluja tai kasakkojen lauluja ...

Meidän pitäisi olla ylpeitä siitä, että olet venäläinen, ylpeä siitä, että sinulla on upea historia ja hieno kulttuuri, jonka tiedämme parhaimmillaan kymmenen prosenttia.

- Todella niin vähän?

- Jostain syystä kaikkialla maailmassa on tapana olla ylpeä kansallisista juuristaan. Kelttiläinen musiikki on edelleen kiinnostunut. Ja kuinka ylpeitä Balkanin maat ovat Bregovicista ja Kusturicasta, kuinka ylpeitä he ovat siitä, että he ovat serbejä, kroaatteja, makedonialaisia! Ja venäläiset ... Anteeksi, joko taverna tai halko tai jotain, joka muistuttaa voimakkaasti venäjän kansanperinnettä, mutta vain kaukaa: nainen kokoshnikissa, haitarimies hyppää viereen, kaikki on kuohuviiniä - vain tällä ei ole mitään tekemistä venäjän kansanperinteen kanssa.

Kiitos Jumalalle, nyt on edelleen folkloriryhmiä, jotka elävät penniäkään, mutta kaikesta huolimatta he ylläpitävät perinteitä: he menevät retkille, keräävät jotain, käsittelevät sitä, laulavat, antavat konsertteja. Ohjelma "Soita, harmonikka!" "Channel One" -ohjelmassa jatkuu edelleen. Mutta kuka katselee kanavaa Yksi sunnuntaina kello yhdeksän aamulla? Ei kukaan. Mutta jos tulet Saksaan tai Ranskaan, niin valtavien televisio- tai radiokanavien joukosta löydät ehdottomasti useita etnisiä kanavia, joissa heidän omat kansallisen melodiansa soivat.

Ja täällä se näyttää elävän, mutta olemme silti kuin Ivanit, jotka eivät muista sukulaisuuttaan. Siksi rakastan todella matkustaa ympäri Venäjää ja laulaa orkesterien kanssa venäläisiä kansansoittimia. Yllättäen, koska he saavat niukkaa rahaa, nämä orkesterit elävät ja ovat erittäin hyvässä ammatillisessa kunnossa. Kanssamme, kuten aina, kaikki perustuu innostumiseen.

- Kuinka työskentelit Onego-orkesterin kanssa?

(hsimage | Vladislav Kosarev ja Onego -orkesteri ||||)

- Ihana. Toisen kerran tunsin jo itseluottamusta, kun tulin ystävieni luo. Gennadi Ivanovitš Mironov on täysin ainutlaatuinen henkilö, optimismin, elämänrakkauden ja vitsien varastossa. Tarinoita. Ja samalla hän on hämmästyttävä ammattilainen: hän tekee kaiken, mikä koskee orkesteria, kapellimestöönsä moitteettomasti. Ja on ilo työskennellä ammattilaisten kanssa - opit itse heiltä paljon.

-Voitko syttyä romanssilla, jos melodiaa ei ole kovin kosketettu, ja sanoitukset ovat ihania?

— Tiedätkö, minun käytännössäni ei ollut sellaista asiaa, että suljin korvani sanaa vastoin oleville intonaatioille. Alun perin valitsin ohjelmistossani asioita, jotka jättivät jälkensä sielulleni. Se tapahtuu näin: kuulen kappaleen, kävelen ja kärsin - minun täytyy laulaa se. Hyvää musiikkia on paljon, mutta en laula sitä - ei siksi, että se on huono, vaan koska se ei ole minulle läheltä. Kuten elämässä: kommunikoit läheisten ihmisten kanssa, ja on valtava määrä mukavia ihmisiä, joiden kanssa suhteet eivät toimi. Joten se on teosten kanssa, ne ovat myös elossa.

- Onko ohjelmistossasi kappale, jota voisit harkita muotokuvaasi?

- Niitä on useita: ”Kaunon kuningatar”, Babajanyan “Nocturne”, “Mitä rakkaus tietää rakkaudesta”, “Nainen ikkunassa”, “Aion mennä ulkopuolelle”, “Voi, ei ole iltaa”, “Kyllä, puu kukkii puutarhassa” ... Tässä on yhdistelmä.

Kuva Larisa Suraeva

Esitän huomionne haastattelun suosikkitaiteilijani, ihanan baritonin, maanmiehemme - Vladislav KOSAREVin kanssa.
Yksinomainen materiaali julkaistiin "Smolenskaya Gazeta" -verkkosivustolla, olen mielelläni lainaa sitä sieltä. Kirjoittaja on taidekriitikko Natalia KRASILNIKOVA. Kiitos paljon!
Kaikille kiinnostuneille: Vladislav Kosarev laulaa Smoliaanien puolesta 8. maaliskuuta Glinka-konserttisalissa. Näemme ohjelman "Sydämen musiikki" yhdessä Dubrovsky Smolensk Russian Folk Orchestra -orkesterin kanssa (taiteellinen johtaja ja pääkapellimestari - Artjom Belov).
Vuosi sitten kävin Kosarevin konsertissa, ja muusikko teki minuun pysyvän vaikutelman. Siksi on vain yksi neuvo: älä unohda sitä!

Jokaisella toimittajalla on sankareita, joista tulee osa hänen kohtaloaan. Kun kasvatte kirjoittamasi persoonallisuutena niin paljon, että ammatin ja elämän väliset rajat ovat epäselvät. Laulaja Vladislav Kosarev on mielestäni yksi niistä sankareista.
Mikä kiehtoo ja kiehtoo Vladislavin taidetta? Ääni harvinaisimmasta, upeasta kauneudesta? Kyllä, ei epäilystäkään siitä. Mutta varmasti on laulajia, joilla on kauniimpi ääni! Dramaattinen taito? Ja niin on, mutta nykyään laulajat, joilla ei ole näyttelijöitä, eivät yksinkertaisesti pysty selviytymään musiikkimarkkinoilla! Mielestäni Kosarevin ilmiö on siinä tyhjentämättömässä SOULON VALOSSA, joka virtaa hänen silmistään, kyllästää hänen äänensävänsä ja kaiken hänen näyttämökäyttäytymisen. Konserttien jälkeen Vl. Kosarev ja viestintä hänen kanssaan, maailmaa nähdään erilaisilla silmillä, ja alat ymmärtää, että on aina olemassa ulospääsy - jopa näennäisesti toivottomimmista tilanteista. Kuinka voimakasta positiivisen energian varausta on oltava, jotta se synnyttäisi valoa tunnelin lopussa! Rehellisesti, en tiedä korkeampaa kiitosta taiteilijalle!
Vladislav Kosarev - Persoonallisuus. Hän on älykäs, syvä, poikkeuksellinen keskustelija. Olen varma, että Smolenskin kuuntelijat, jotka ovat oikeutetusti ylpeitä siitä, että tämä ainutlaatuinen taiteilija on heidän maanmiehensä, ovat kiinnostuneita ja hyödyllisiä Kosarevin pohdinnoissa elämästä ja työstä.

alkaa
- Vladislav, olet ensimmäisen Aleksanteri Yurlov -kuoronjohtajien kansainvälisen kilpailun voittaja. En ole löytänyt mistään yksityiskohtaisia \u200b\u200btietoja tästä kilpailusta. Samaan aikaan tämä on uran alku. Voitko kertoa meille lisää kilpailusta?
- Kilpailu järjestettiin Jekaterinburgissa vuonna 2001. Olen suorittanut apulaisharjoituksen Gnessinin Venäjän musiikkiakatemiassa ja työskentelin jo vuoden ajan kuoronjohtajana Peresvet-mieskamarikuorossa. Minulla ei voisi olla täysin toteutunut taistelutunne: vuonna 1999 opiskellessani viidennessä Gnesinkan kurssissa menin kuoronjohtajien kilpailuun Salavat Bashkortostanin kaupunkiin ja sain tutkintotodistuksen II asteen. Halusin kuitenkin enemmän.
Yurlov-kilpailulla oli perinteinen rakenne, ja se järjestettiin kolmessa kierroksessa: ensimmäinen - johtaminen; toinen työskentelee kuoron kanssa; kolmas on teoksen konserttiesitys kuoron kanssa, jonka kanssa työskentelimme toisella kierroksella. Minulle tämä kilpailu on mielenkiintoinen, koska ensimmäisen kerran kuoronjohtajien kilpailun historiassa ensimmäiset paikat jakoivat saman oppilaitoksen - Gnesinsin Venäjän musiikkiakatemian - tutkinnon suorittaneet. Grand Prix meni Aleksandr Solovjoville, joka työskenteli sitten kuoronjohtajana Vladimir Mininin kamarikuorossa (nyt hän on Bolshoi-teatterin kapellimestari), ja ensimmäinen palkinto on todella sinun. Sasha ja minä opiskelemme Gnesinkassa yhden professorin - Vladimir Onufrievich Semenyuk - kanssa.
Yurlov-kilpailussa työskentelin Jekaterinburgin kaupungin Lik-kamarikuoron kanssa. Kapellin Rahmaninovin keväällä, Tanejevin laivalla, ja kolmannella kierroksella johdin yhden numeron Rahmaninovin liturgiasta.
Jekaterinburgin tuomariston puheenjohtajana toimi Vladimir Nikolaevich Minin, ja juuri hän antoi minulle palkintotodistuksen. minä palkintoja. Yurlov-kilpailun voitto antoi minulle mahdollisuuden tulla Peresvet-kuoron kapellimestariksi vuoden sen jälkeen kun työskentelin siellä kuoronjohtajana.

Ole taiteilija
- Kuinka tärkeä on ympärilläsi olevien ihmisten arviointi - sekä luovuus että henkilökohtaiset ominaisuudet?
- On joukko ihmisiä, joiden mielipide on minulle erittäin tärkeä. Nämä ovat vanhempani, opettajani, läheiset ystäväni ja jotkut katsojista. Arvostan suuresti niiden konserttien yleisön luottamusta, jotka menevät jatkuvasti konserteilleni odottaessasi jotain uutta, mielenkiintoista, ihmettä odotettaessa. Mutta en voi sanoa, että seuraan itseäni koskevia tietoja Internetissä - etenkin blogin viestejä, kommentteja sosiaalisissa verkostoissa - en voi. Yritän elää Aleksander Sergeevich Puškinin mukaan, hän antoi mielestäni yleismaailmallisia neuvoja: ”Ole muse, Jumalan käskyllä, kuuli! Pelkäämättä loukkausta ja vaadimatta kruunua, he saivat kiitosta ja panettelua välinpitämättömästi eivätkä haasta hölmöä! "
Henkilökohtaisten ominaisuuksien arvioinnissa keskityn jälleen ihmisryhmään, jonka mielipide on minulle erittäin tärkeä. En ole epäsosiaalinen henkilö, ja minusta näyttää siltä, \u200b\u200betten riko yleisesti hyväksyttyjä moraalinormeja. Teen sen, mikä mielestäni on oikein, ja elän tavalla, joka mielestäni on oikein.

- Muuten, säännöistä! Äskettäin yhdestä televisio-ohjelmasta kuulin: "Maapallon hirvittävimmät asiat tehdään, koska ihmiset noudattavat sääntöjä." Kuinka tunnet säännöt?
- (EN) olen täysin eri mieltä tämän lausunnon kanssa! Rikkomalla tiettyjä sääntöjä ja ristiriidassa omatuntonsa, ihmiset luovat valtavan määrän ongelmia itselleen ja ympärillään oleville. Uskon, että kysymys ei ole siitä, noudattavatko ihmiset sääntöjä, vaan siitä, mistä he yleensä ohjaavat suorittaessaan tiettyjä toimia. Havaintojeni mukaan ihmiset tekevät valtavan määrän epämiellyttäviä, usein inhottavia toimia juuri siksi, että he eivät noudata sääntöjä, vaan elävät ilman moraalisia ohjeita.

- Mitä impulsseja tarvitaan luovuudelle - tietenkin naisten lisäksi?
- Yritän löytää nämä impulssit kaikista elämän ilmenemismuodoista - jopa eniten, ensi silmäyksellä, jokapäiväisessä. Se voi olla tarkkailemassa kissaa, kauhistuttavaa kiusaajaa, joka asuu talossani; ryökkä lehdet; muukalaisen rento ilme kadulla; katkelma jostakin lauseesta, jonka olen vahingossa nähnyt metroa lukevan henkilön olkapäälle. Yleensä kävellen kadulla tai metrolla yrität tehdä tauon töistä, ja tällaisten odottamattomien impulssien jälkeen päinvastoin haluat syödä luovuuteen uudella voimalla!
Yritän jatkuvasti laajentaa inspiraation lähteiden valikoimaa. Äskettäin katsomasin jälleen elokuvaa ”Kolme poplaa Plyushchikhalla”. Useiden viikkojen ajan minulla on silmäni edessä Oleg Efremovin katse, kun sankari istuu "Volgassa" nojaten kyynärpäänsä ohjauspyörään ... Tässä katseessa - maailmankaikkeus, tämä on GENIUS !!! Nyt muistan tämän kohtauksen usein työskenteleessäni Neuvostoliiton pop-ohjelmistossa.

- Haastatteluissa puhut paljon itsekritiikistäsi. Samaan aikaan "Pietarin radiossa" vastatessaan lähetysjohtaja Natalya Zavyalovaan sanoitte sananmukaisesti seuraavan: "Olen kauhea samojeedi!" Mikä on mielestänne ero ennakko- ja kritiikin välillä?
- Kaikki on hyvin yksinkertaista - itsekriittisen henkilön ei tarvitse olla lainkaan samojeedi: hän osaa nähdä sekä omat positiiviset että kielteiset piirteensä ja hahmottaa tehokkaita tapoja korjata puutteet. Samojeedin on kiireinen ikuinen itsensä heikentäminen, ominaisuuksien etsiminen, joita hänellä ei ehkä ole. Samanaikaisesti hän syyttää itseään kaikista maailman vaikeuksista. Tämä on tuhoisaa yksilölle. Samojyedien on erittäin vaikeaa selviytyä todellisuudessa, siksi uskon, että ihmisen on taisteltava sellaisia \u200b\u200bilmenemismuotoja vastaan.
Puhuen itsestäni, yksinurani ensimmäisinä vuosina itsekritiikki esti minua, mutta vähitellen voitin sen.

- Minkä tyyppisiä taiteilijoita mielestänne tähtikuume uhkaa?
- Ihmiset, joita ei pidetty lapsuudessa ja jotka eri syistä tuntevat toisen luokan ihmisiä. Sitten korvauksena ilmestyy "tähtikuume" - tapa väärään itsevahvistukseen. Sanon tämän omien havaintoideni perusteella: elämä antoi minulle tapaamisia oikeiden titaanien - Svjatoslav Richterin, Mstislav Rostropovichin, Sergei Skripkan ja monien muiden luovien kanssa. Ne ovat epätavallisen yksinkertaisia \u200b\u200bja luonnollisia, koska heidän ei tarvitse todistaa mitään kenellekään. Persoonallisuus lavalla on aina näkyvä - vaikka se olisi opiskelija.
Mielestäni tähti on eräänlainen häiriö kun nostat itsesi epäjumalan, epäjumalan, arvoon.

- Yhdessä keskustelussa kysymykseeni: "Mitä laatua arvostat ihmisissä eniten?" vastasit "Iloisuus". Mutta paholainen voi myös olla iloinen. Lisäksi havaintoni mukaan naarmuuntimet ovat usein erittäin viehättäviä. Kuinka erottaa?
- En usko, että huijari pystyy olemaan iloinen ihminen! Hänellä ei ole lahjaa rakastaa elämää, maailmaa, ihmisiä, periaatteessa hän ei pysty olemaan avoin ja vilpitön. Kuinka hän voi nauttia elämästä, jos hän osoittaa vihallaan teoillaan ja teoillaan?

Minkovin mestariteos
- Kesällä 2013 kulttuuri näytti Mark Romkovin muistoksi omistetun romanssin "Romance of Romance". Esittelit Minkovin sävellyksen Evgeny Jevtushenkon sanoille “Solveigin laulun kuuntelu”. Pidän tätä yhtenä merkittävimmistä luovista voittoistasi viime aikoina. Löydätkö Minkovin mestariteoksen - Jevtšenkon esiintymishistorian ohjelmistossasi?
- Romance of Romance -lehden päätoimittaja Alla Sergeevna Goncharova soitti minulle ja tarjosi tämän kappaleen esittämisen. Hän sanoi, että laulua ei käytännössä tunneta, vaikkakin muslimit Magomajev ja Lev Leshchenko lauloivat sen. Valmistellessani uutta materiaalia, en koskaan kuuntele muiden laulajien nauhoituksia tai katso videoita, jotta ei imeytyisi muiden ihmisten intonaatioihin. Katsoin "Solveigin" muistiinpanoja ja tajusin, että sairastuin tämän sävellyksen kanssa! Laulu ei ole monimutkainen ei sanallisesti, vaan emotionaalisesti-kuva-ajallisesti: kolmen minuutin sisällä sinun on kyettävä välittämään käännös elämästä kuolemaan.
Lapsia työskennellessäni ihmettelin: MITÄ voi puhkaista ihmisen niin, että kuolema menettää kauhunsa hänelle? Ja löysin vastauksen: vain vakaumus, horjumaton usko siihen, että lähtöämme toiseen maailmaan ei ole loppu. Minkovin laulussa on hyvin selkeä tapahtumaryhmä: henkilö valehtelee ja kuolee. Muista ensimmäiset sanat: ”Makaa silmäni suljettuina autioassa huoneessa. Ja kipu on katkeraa, ja kipu on makeinta ... ”Sankarin kipu on niin kauhea, että siitä tulee makeaa! Ja seuraavaksi - toinen maailma, jossa männyt, missä aurinko, missä elämä, valo, rakkaus. Griegin Solveig-laulusta tulee mielestäni tässä tapauksessa enkelin ääni, sankarille säästävä säie. Henkilö on kuoleman partaalla: hän on tuhoutunut, uupunut, sairas. Ja tapahtuu ihme, joka työntää tämän pimeyden pois hänestä ja herättää hänet takaisin elämään. Minusta vaikuttaa siltä, \u200b\u200bettä Griegin Solveig-laululla yksin ei voi olla sellaista voimaa. Vain Jumalan tahdosta, joka ilmenee jonkin tapahtuman kautta, voi tulla tämä voima.
Finaalissa ("Kun kuolen - ja kuolen, ja kuolen: minun on pakko!") En kuullut toivottomuutta ja tuhoa. Sankari kypsyy ymmärtämiseen: Ei ole pelottavaa poistua tästä elämästä, kun tiedät, että on toinen maailma, jossa ei ole kipua ja kärsimystä, missä sinut hyväksytään ja annetaan anteeksi!

Maine ja ylellisyys
- Kuulin kerran Dmitri Dibrovilta, että ihmisen elämä nykymaailmassa perustuu neljään valaaseen: menestykseen, maineeseen, rahaan, ylellisyyteen. Mitä sisältöä annat jokaiselle näistä käsitteistä? Kuinka tärkeä kukin niistä on sinulle?
- Näistä käsitteistä vain yksi on minulle arvokas - LUXURY. Panin siihen merkityksen, josta Antoine de Saint-Exupery puhui: "Ainoa ylellisyys on ihmisten kommunikaation ylellisyys". RAHA minulle on vain työkalu, jonka avulla voin ratkaista erilaisia \u200b\u200belämä- ja luovia tehtäviä. Raha tulee henkilölle pääsääntöisesti, kun hän tekee ammattimaisesti ja tehokkaasti työnsä. Ymmärrän, että näkemykseni on jonkin verran idealistinen, ja monet väittävät kanssani - etenkin maassamme! Valitettavasti meillä ei aina ole ihmisiä, jotka tekevät mestarillisesti työnsä, siitä kunnollisen palkinnon. Tämä on erityisen havaittavissa kulttuurin, lääketieteen ja koulutuksen aloilla.
Menestys on minulle olennainen osa sitä, että teet jotain erittäin välttämätöntä, tärkeää ja merkityksellistä ihmisille. Minulle käsite "menestys" on jonkin verran synonyymi "kysynnän" käsitteelle. Loppujen lopuksi vain henkilö itse voi arvioida onnistumisensa vai ei. Sekä minä että sinä luultavasti tiedämme ihmisiä, jotka asuvat ylellisissä taloissa, ajavat arvostettuja ulkomaisia \u200b\u200bautoja, lepäävät viiden tähden hotelleissa ... Mutta jos sellainen henkilö nousee aamulla ajatellessaan, että hän menee taas rakastamattomaan työhön, vaikka se tuottaakin vakaat tulot, voit voidaanko sitä pitää onnistuneena? Sosiaaliselta kannalta todennäköisesti kyllä. Minun mielestäni - ehdottomasti ei. Tällainen henkilö ei koe ILOA, jota rahalla ei voi ostaa. Olen vakuuttunut siitä, että ilo syntyy, kun ihminen on kiireinen siihen mitä rakastaa ja kommunikoi läheisesti hengessä olevien ihmisten kanssa. Luin äskettäin psykologilta: "Ilo on hyvin organisoidun toiminnan sivutuote." Mielestäni loistava! Sanoisin saman menestyksestä. Mitä GLORYen tulee, minulle se ei ole taas tavoite, vaan seuraus. Kun ihmiset tarvitsevat luovuuttasi - toisaalta; Toisaalta musiikkituotteesi laatu on moderni ja parhaassa mielessä kaupallinen - silloin maine tulee. Tämä on ihanteellinen. Vaikka huomaan usein, että kuuluisuus ei aina tapahdu todella lahjakkaille ja arvokkaille ihmisille.

- Myönnä rehellisesti: tunnetko sinut ärsyttäväksi siitä, että sinulla ei ole tiedotusvälineitä siitä, että jotkut vähemmän lahjakkaat taiteilijat kuin sinä?
- Ja missä media esiintyy? Minulle vain yksi asia on tärkeä: suurin osa konserteistani on loppuunmyyty. Ja minulla on myös tavoite, johon menen. Tämä on minulle ainoa asia!

Natalia KRASILNIKOVA

Kuva sivulta “Vladislav Kosarev. Virallinen ryhmä "Facebookissa"

- Vladislav, milloin tajusit haluavasi tehdä musiikkia?
- Olen aina halunnut sitä, en vain ajatellut, että siitä tulisi ammatini. Minulla on erittäin musikaali perhe, vanhempani työskentelivät tehtaalla koko elämänsä, mutta kun tulin kotiin, äitini alkoi nörttiä jotain. Kiitos Jumalalle, hän on elossa, ja vakavasta iästään huolimatta hänen äänensä säilytti kauneutensa ja kirkkautensa. Ja isoäiti kyläkerhossa johti venäläistä laulupiiriä.

19. kesäkuuta 2015 | Laulaan mihin uskon

- Yhdessä haastattelussasi sanoitte, että lapsuudesta lähtien olet kasvanut Neuvostoliiton baritonien työssä, jota äitisi kuunteli, ja länsimaisten töiden, joita isäsi kuunteli. Onko vanhemmillasi mitään yhteyttä taiteelliseen ympäristöön?

Vanhemmat työskentelivät tehtaalla koko elämänsä, mutta rakastivat musiikkia kovasti. Ja perheessäni kaikki lauloivat ja lauloivat. Kun olemme kaikki yhdessä, paavin voimakas ääni ohittaa kaikki. Hänellä on upea dramaattinen tenori.

19. kesäkuuta 2015 | Laulaan mihin uskon

- Oryolissa esiintyy sotilasohjelmalla.

Sodan teema on erityinen, ja tämä on erittäin vastuullinen. Lapsin lapsena laulun kappaleita "Voittopäivä", "Kaulassa", "Aurinkoisella niityllä" isoisäni Georgy Andreevich Labuzovin kanssa.

27. kesäkuuta 2014 |

- Ulkonäköäsi arvioidessasi, perheessäsi oli myös aristokraatteja.
- Me kaikki jätimme ihmiset.
- Ei ole kasakkojen esi-isiä?
- Toivon että he olivat! Äskettäin kiinnostuin kasakkojen historiasta. Trotsky kirjoitti: ”Kasakot ovat venäläisten ainoa luokka, joka kykenee toteuttamaan itsensä. Siksi ne on tuhottava. " Muistan Napoleonille osoitetun lauseen: "Antakaa minulle kaksisataa kasakkaa, ja voitan koko maailman."

27. kesäkuuta 2014 | Sinun pitäisi laulaa tänään paremmin kuin eilen

- Miltä sinusta tuntuu kasakkojen kappaleista?
- Hengen perusteella olen venäläinen henkilö. Rakkaus kansanlauluihin siirtyi isoäidiltäni. Smolenskin alueella hän johti venäläistä lauluklubia. Hän ei kerännyt vanhoja naisia, vaan nuoria tyttöjä, pukeutunut venäläisiin pukuihin ja oppinut heidän kanssaan kevätlaulua, rituaaleja, mukaan lukien kasakalaulut. Ne ovat täysin erilaisia \u200b\u200bvenäläisiin verrattuna. Viipyvät, poraa ... Heillä on intonaatiota, rytmiä ... Kasakkojen kappaleen henki itsessään vain kaatuu. Aloin vähitellen sisällyttää heidät ohjelmistoon. Kokeilun, tyylistän, saavutan modernin äänen, mutta ilman popia ... Valitettavasti ei ole niin paljon ihmisiä, jotka kokevat kappaleen hengen tekevän kansankulttuuria estämään kokoshnikon esittämistä tai vääntämään leikkisästi hamea. Esimerkiksi Moskovassa järjestetään joka vuosi mielenkiintoinen festivaali "Ethnosphere", joka houkuttelee jazzia, rock-muusikoita ja nykyaikaisia \u200b\u200bkansanlauluja. Mielestäni tämä on erittäin mielenkiintoinen ja lupaava projekti.

5. maaliskuuta 2014 | Tapaa baritoni Vladislav Kosarev!

Tietoja henkilökohtaisesta elämästä
- Ohitan aina henkilökohtaisen elämän aiheen - missä tahansa haastattelussa. Vastaan \u200b\u200baina: "Olen naimisissa lavalla." Ei siksi, että pyrin säilyttämään jonkinlaisen mysteerin, joka olisi toivottavaa kaikille - ei, en käytä sellaisia \u200b\u200btemppuja. Henkilökohtainen elämä on henkilökohtaista, jotta ollaan jonkun kanssa, mutta ei tulla julkiseksi. Henkilökohtaiset suhteet eivät ole helppo aihe, etenkin taiteilijalle, joten en keskustele siitä periaatteessa. Ei koskaan.

7. tammikuuta 2014 | Laulaa on lentää!

Elämä on kuin laulu

Rehellisesti sanottuna en muista kuinka aloitin ensin laulaa. Mutta muistan tarkalleen, että olen syntynyt ... ja kaikki ympärilläni olivat jo laulamassa! Isoäiti laulai koko elämänsä, johti venäläisten kappaleiden ympyrää kyläkoulussa, isoisältäni kuulin paljon sotalauluja, äitini rakasti Magomajevin, Otsan, Khilin, Gulyaevin teoksia ... linjat "Cruiser Aurora": lta ja ... kokenut vertaansa vailla olevan onnellisuuden, lennon tunnetta ... on vaikea selittää! Ja heti tämän "tapauksen" jälkeen äitini vei minut musiikkikouluun. Siellä oli upea poikakuoro, jota johti Gennady Barykin! Tässä kuorossa esittelimme monia kappaleita Alexandra Pakhmutovan jaksosta "Gagarinin tähdistö". Monia vuosia on kulunut, ja lauloin samoja kappaleita Saratovissa vuonna 2011 Juri Gagarinin avaruuslennon 60-vuotispäivää varten omistetussa gaalakonsertissa! Alexandra Nikolaevna itse istui pianon ääressä, ja Nikolai Dobronravov seisoi siipillä ... Näin mielenkiintoisesti elämä järjestetään.

6. marraskuuta 2013 | Haluan löytää säveltäjäni

- Omistatko konserttisi jollekin? Esimerkiksi sodan vuosien kappaleita?

Kaikki konserttini on omistettu yleisölleni! Mitä sotilaallisiin kappaleisiin kuuluu ... Soolotoimintani alkoi heistä. Kuulin ensin monia niistä isoisältäni. Hän oli yksi elämäni merkittävimmistä ihmisistä, henkilö, jolta olen oppinut paljon ...

Valmistellessani konserttia, jossa esitän sotalauluja, on erittäin tärkeää muistaa isoisäni, hänen tarinansa sodasta, hänen intonaationsa ... Sotaelokuvan katseleminen on yksi asia, mutta kommunikointi sellaisen ihmisen kanssa, joka oli siellä ja tunsi jokaisen sota-arvon sotalaulussa , On täysin erilainen.

22. helmikuuta 2013 | Sinun on vain oltava rehellinen. Lavalla ja elämässä

- Onko sinulla sellainen hetki, kun tunsit olosi täysin todellinen laulaja?
- Kyllä, muistan sen erittäin hyvin. Olin kuusi vuotta vanha ja koko iso perheemme konsertti kyläkerhossa. Menin lavalle ensimmäistä kertaa, lauloin ja ... minusta näytti, että siipi oli kasvanut selkäni takana!
Muistan myös hyvin ensimmäisen soolokonserttini, joka pidettiin toukokuussa 2009 Moskovan kulttuuritalossa "Harmony". Lauluin yhdessä haitarin kanssa sodan vuosien kappaleita sotaveteraaneille. Minulle voittopäivä on pyhä loma. Isoisäni meni rintamalle hyvin nuorena pojana, sodan päättymisen jälkeen taisteli puolitoista vuotta Länsi-Ukrainan Banderaa vastaan. Lähes kaikki sotilaalliset laulut, joita nyt esitän konserteissani, kuulin ensin häneltä, eikä ... vain kuullut. Koko helvetin isänmaallisen sodan läpi käyneen ihmisen tunteet ja tunteet leimautuivat sieluni. Neljä vuotta sitten salissa pidetyssä konsertissani olivat ihmisiä, jotka isoisäni tavoin tiesivät sodasta ensin. Ja kun huomasin heidän uskovan minua, tajusin, että minulla on oikeus mennä lavalle.

13. maaliskuuta 2012 | Mitä rakkaus tietää rakkaudesta?

- Joten käy ilmi, että perheessäsi oli laulajia?
- Ei ollut ammattilaisia. Se on vain, että kaikki perheen jäsenet, etenkin äidin puolella, laulavat erittäin hyvin. Isälläni on uskomattoman lyyrinen ja dramaattinen tenori. Kun kokoonnumme samaan pöytään, et kuule minua - hän estää ääneni kahdesti. Isäni työskenteli koko elämänsä tehtaalla, hän siirtyi koneenkäyttäjältä kaupan johtajaksi. Aseet ovat valtavat! Ja hänestä voi tulla erittäin hyvä laulaja.