"Vampiirien pallo": mitä me tiedämme Roman Polanskin elokuvalle pohjautuvasta musikaalista. On parempi puhua kuin olla hiljaa

Koti / Psykologia

Vuonna 1967 kuuluisa ohjaaja Roman Polanski (Roman Pоlanski, "Veitsi vedessä", "Rosemary's Baby", "Yhdeksäs portti", "Pianisti" jne.) Teki elokuvan elokuvassa erittäin suositusta teemasta - vampyyreista. Elokuvan nimi oli alun perin "The Vampires Ball", amerikkalaisessa lipputulossa se julkaistiin nimellä "Fearless Vampire Slayers or Sorry, mutta hampaat ovat kaulassani". Polanski sai alkuperäisen, värikkään, ironisen kuvan siitä, kuinka professori Abronsius ja hänen nuori avustajansa Alfred yrittävät pelastaa Transilvanian kylän väestön vampyyri kreivi von Krolokilta ja hänen veljiltään. Polanski itse toimi Alfredin roolissa, ja hänen vaimonsa Sharon Tate näyttelivät Saaran tyttöystävän roolia, jota Alfred rakastaa ja jonka ovela von Krolok sieppaa. Professoria soitti Jack MacGowran, vampyyrikorva, jonka teki Ferdy Mayne.

Elokuva oli menestys Euroopassa, mutta Amerikassa se oli täydellinen epäonnistuminen johtuen siitä, että sitä leikattiin kaksikymmentä minuuttia, vääristäen tarinan kokonaan.

Kollega ja Roman Polanskin tuottaja Andrew Braunsberg ehdotti hänen muuttavan The Vampire Ball -muusikkona. He tapasivat Wienissä Wienin teatteriliiton johtajan kanssa keskustellakseen mahdollisuudesta ja päättelivät lopulta, että heidän visioonsa parhaat ehdokkaat olivat säveltäjä Jim Steinman ja librettisti Michael Kunze. Jim Steinman, Meat Loafin lauluntekijä ja Bonnie Tyler, Andrew Lloyd-Webberin, joka on yleisesti tunnustettu pimeyden prinssi ja vampyyri, lahjakas muusikko ja runoilija, suuri Roman Polanskin teoksen yleinen fani ja erityisesti hänen vampyyri-elokuvansa, suostui mielellään osallistumaan projektiin. Kunze, kirjojen "Elisabeth" (Elisabeth) ja "Mozart!" (Mozart!) Ja kaikkien vieraiden kielten musikaalien pääkääntäjä saksaksi myös vastasi tarjoukseen helposti.

Elokuvan muuttaminen näytelmäksi kesti noin neljä vuotta. Harjoittelu aloitettiin 21. heinäkuuta 1997, kolme vuosikymmentä elokuvan julkaisemisen jälkeen, ja saman vuoden 4. lokakuuta Wienin Raimund-teatteri ensi-iltaan esitti musikaalin, jota kutsuttiin myös Vampiorien palloksi. Esitys oli suuri menestys ja kesti 677 yötä (tänä aikana 800 000 ihmistä onnistui näkemään sen). Lahjan roolissa on lahjakas näyttelijä ja laulaja Steve Barton. Ennen sitä hän esiintyi Wienin musikaalin "Kauneus ja peto" -tuotannossa, mutta hänet tunnetaan parhaiten Raoulin roolista "Oopperan fantomin" ensimmäisessä tuotannossa (myöhemmin hän muutti tämän roolin itse Phantomin rooliin, joten hän ei ollut vieras soittamaan hahmoja kuten von Krolock) ). Hänen von Krolok tuli vampyrisistä taipumuksistaan \u200b\u200bhuolimatta erittäin viehättäväksi aristokratiksi-intellektuelliksi. Alfredin, professorin ja Saaran roolit suorittivat Aris Sas, Gernot Kranner ja Cornelia Zenz. Ohjaaja tietenkin itse Polanski. Ennen sitä hän ei ollut vielä lavastanut täysimittaista musikaalia, mutta hän oli käsitellyt monia esityksiä - myös musiikillisia ja jopa oopperoita.

Musikaali on asetettu 1800-luvun lopulla. Professori Abronsius tulee yhdessä apulaisensa Alfredin kanssa Transilvaniaan etsimään vampyyreja, joihin professori on erikoistunut. Pysäytettynä tietyn Chagallin tavernassa, professori tajuaa olevansa lähellä tavoitettaan - kyläläiset laulavat kiitosta laulusta valkosipulille, joka on tunnettu tapa torjua vampyyreja. Chagall ja hänen perheensä kuitenkin kiistävät, että vampyyrit ovat lähellä. Alfred puolestaan \u200b\u200bon kiireinen jollain muulla - hän ja majatalonpitäjän Chagallin tytär, kaunis tyttö Sarah, ymmärtävät, että he todella pitävät toisistaan. Mutta Alfred ei vain pidä Saaraa - kreivi von Krolock kutsuu tytön linnaansa, palloon. Hän antaa hänelle taikakengät, ja päättääkseen ne, hän juoksee hänen luokseen (toisin kuin elokuva, jossa kreivi sieppaa Saaran suoraan kylpyhuoneesta). Chagall lähtee etsimään tyttärensä. Seuraavana aamuna hänet löydetään kuolleena.

Chagallista tulee vampyyri. Professori ja Alfred pidättävät puukottamasta häntä haapahaulla, valitsemalla sen sijaan seurata häntä von Krolockin linnaan, jossa he uskovat olevansa Sara. He ovat turisteja. Kreivi toivottaa heidät tervetulleeksi linnaan ja esittelee Alfredin pojalleen Herbertille.

Salaperäinen kreivi kuljettaa Saaran jo jo pois, mutta hän ei aio vietellä häntä juuri nyt - ennen palloa. Alfredia kummittelevat painajaiset - hän haaveilee menettävänsä ikuisesti tyttöystävänsä. Iltapäivällä professori ja hänen assistenttinsa yrittävät päästä Kroloksien perheen kryptiin - lopulta Alfred onnistuu tekemään tämän, mutta nähdessään kreivin ja hänen poikansa nukkumassa arkuissa, hän ei löydä voimaa tappaa heidät. Hieman myöhemmin hän löytää Saaran kylpyhuoneesta ja vakuuttaa hänet pakenemaan hänen kanssaan, mutta kaikki hänen ajatuksensa ovat miehitetyn tulevan pallon kanssa. Alfredin ajatukset hänen rakkaudestaan \u200b\u200bSaaraa kohtaan keskeytetään Herbertin ilmestymisen myötä - hän osoittautuu myös rakastuneeksi, mutta ei ollenkaan Saaraan, kuten luulet ehkä, mutta ... Alfrediin. Professori saapui ajoissa pelastaakseen avustajansa nuoren vampyyrin "kohteliaisuudesta".

Alueen vampyyrit indeksoivat kirstuistaan \u200b\u200bja kerääntyvät palloon. Von Krolok hellittää tällä hetkellä surullisia pohdintoja kohtalostaan \u200b\u200b- yksi musikaalin klimaattisista kappaleista, "Endless Appetite", on eräänlainen "antihyym" 1900-luvun kuluttajayhteiskunnassa. Pallo alkaa. Kreivi tanssii Saaran kanssa - hän on menettänyt paljon verta, mutta on edelleen elossa. Alfred ja professori pääsevät palloun valepuvussa, mutta vampyyrit huomaavat heijastuvan peiliin ja sankarit ottaen Saaran mukanaan pakenevat.

Professori on liian inspiroitunut onnistuneesta paeta, ja hänet viedään hänen tieteellisestä tutkimuksestaan, joten hän ei huomaa mitä tapahtuu hänen takanaan - vampyyriksi tullut Sarah puree rakastajaaan. Von Krolockin linnan vampyyrit iloitsevat heidän rykmenttinsä saapumisesta ... Vampiirit tanssivat tänään ...

Steinmanin voimakas, dynaaminen ja melodinen musiikki, joka on loistava yhdistelmä klassista ja rockia, vakavia sanoituksia, mestarillista näyttelyä, William Dudleyn ylellisiä maisemia, amerikkalaisen Dennis Callahanin mahtava koreografia - kaikki tämä teki "Vampiirien pallon" todeksi mestariteos.

Musiikista puhuttaessa ei tietenkään voida mainita, että musikaalin täysin uusien melodioiden ohella on katkelmia Jim Steinmanin vanhoista kappaleista, mukaan lukien melodia Bonnie Tylerin osuman Total syke syke, josta on tullut yksi musikaalin pääteemoista. Steinman-fanit kuulevat myös otteita alkuperäisestä synnistä, esineistä taustapeilissä ... ja muutamasta muusta The Vampire Ball -tapahtumassa. Uusia musiikkikappaleita on siellä kuitenkin myös tarpeeksi, ja vanhat kuulostavat aivan eri tavalla.

Wienin jälkeen musikaali muutti Stuttgartiin. Saksan ensi-ilta pidettiin 31. maaliskuuta 2000 City Music Hallissa. Von Krolokin esitti Kevin Tart, Sarah - Barbara Kohler, Alfredan jälleen Aris Sasz. Kuten Wienissä, vampyyrit olivat valtava menestys. Samana vuonna musikaali esitettiin Tallinnassa.

Musikaalin menestys Euroopassa sai sen tekijät miettimään näytelmän lavastamisesta Broadwayllä. Jim Steinman kirjoitti itse englanninkieliset sanat sovittamalla ne amerikkalaiseen yleisöön. Käsikirjoitus päätettiin muokata koomisesti, ja tämä työ uskottiin dramaturgi David Ivesille. Roman Polanski ei voinut hyväksyä näytelmäteoksessaan vuoden 1978 skandaalin vuoksi, jonka jälkeen häneltä kiellettiin esiintyminen Yhdysvalloissa. Steinman ilmoitti aikovansa ohjata ohjelmaa itse, mutta Tony-palkinnon voittaja John Rando tuli lopulta ohjaajaksi.

Suunnitelmana oli, että taas Steve Barton tulee pääosassa, laulaja jopa osallistui näyttelyn demoversion nauhoittamiseen, mutta vuonna 2001, 40-vuotiaana, hän kuoli, ja kirjoittajien oli löydettävä hänelle korvaaja. John Travolta, David Bowie, Richard Gere ja jopa Placido Domingo pidettiin mahdollisina ehdokkaina, mutta valinta päätyi lopulta 59-vuotiaalle Michael Crawfordille. Oopperatähden fantomi oli jälleen pelata tummaa, salaperäistä hahmoa, joka vaati valtaa kauniista nuoresta tytöstä. Crawford pelkäsi kuitenkin enemmän kuin mitään muuta siitä, että hänen vampyyrimääränsä muistuttaisi Ericiä, joten hän päätti, että von Krolokin hänen esiintymisessään tulisi olla mahdollisimman koominen.

Kauan odotettu amerikkalainen ensi-ilta pidettiin 9. joulukuuta Minskoff-teatterissa. Michael Crawfordin lisäksi musikaaliin olivat mukana Mandy Gonzalez (Sarah) ja Max von Essen (Alfred). Esityksen elämä Broadwaylla oli kuitenkin lyhytikäinen: 61 esikatselun ja 55 esityksen jälkeen "Vampire Ball" suljettiin. Se oli todellinen floppi: sijoittajien tappio oli 12 miljoonaa dollaria, alkuperäisen Broadwayn näyttelijöiden äänitteitä ei valitettavasti koskaan tehty.

Broadwayn epäonnistuminen ei vaikuttanut musikaalin suosioon Euroopassa. Vuonna 2003 tuotanto avattiin Hampurissa ja vuotta myöhemmin Varsovassa. Vuonna 2006 ensi-illat pidettiin Tokiossa ja Berliinissä, vuotta myöhemmin - Budapestissa. Vuonna 2008 musikaali esitettiin Oberhausenissa, ja vuotta myöhemmin uusittu tuotanto avattiin Wienissä. Sen ohjasi hollantilainen Cornelius Balthus, Polanskin apulaisjohtaja ja avustaja. Unkarilainen tuotesuunnittelija Kentaur infusoi esityksen goottilaisella herkkyydellä, kun taas musiikin ohjaaja Michael Reed loi uuden orkesterin.

Vuonna 2010 yleisö näki Ballin Stuttgartissa ja Antwerpenissä, ja syksyllä 2011 ensi-iltoja pidettiin Seinäjoen kaupungissa (uudessa tuotannossa) ja Pietarissa.

Vuonna 2017 sveitsiläisen St. Gallenin kaupungin musiikkiteatteri isännöi 1900-luvulle siirretyn musikaalin "Vampiirien pallo" itsenäisen tuotannon esitystä ja muotoilun parodioinnin modernin kauhuelokuvien estetiikkaa. Pääroolissa soittivat Thomas Borchert (kreivi von Krolok), Mercedes Champai (Sarah), Tobias Bieri (Alfred), Sebastian Brandmeier (professori Abronsius).

Musikaali "Vampiirien pallo"
pietarissa ja Moskovassa

Venäjällä Pietarin musikaalikomediateatterista on tullut kultti-musikaalin koti. Vuoden 2009 version luonut Cornelius Balthus. Pietarinkielisen musiikkikomedian pääjohtajaksi Juri Schwarzkopfista tuli 1,5 miljoonan euron teatterille maksaman tuotannon tuottaja.

Musikaalin ryhmään kuuluivat Pietarin ja Moskovan musiikkiteatterin parhaat näyttelijät, jotka länsimaiset ohjaajat valitsivat monivaiheisessa näyttelmässä. Pääesityksissä pääroolit toimivat Ivan Ozhogin (kreivi von Krolok), Elena Gazaeva (Sara), Georgy Novitsky (Alfred), Andrey Matveev (professori), Kirill Gordeev (Herbert), Konstantin Kitanin (Chagall), Manana Gogitidze (Rebecca), Natalia Bogdanis (Magda), Alexander Chubaty (Kukol).

Vampiiripallo ensi-ilta 3. syyskuuta 2011. Näytelmä näytti musikaalisen komedian lavalla kolme vuodenaikaa ja toi teatterille kolme kultaista naamiota, Golden Sofit, teatterin Musical Heart -palkinnon ja Pietarin hallituksen 2011 palkinnon kirjallisuudesta, taiteesta ja arkkitehtuurista. Vuokrattavana aikana pelattiin yhteensä noin 280 esitystä, joita katseli 220 tuhatta katsojaa. Viimeinen esitys pidettiin 31. heinäkuuta 2014.

Elokuun lopussa 2016 musikaali palasi hetkeksi Pietariin, missä se näytettiin 40 esityksen kokonaisuutena, minkä jälkeen se meni Moskovaan. Ensi-ilta pidettiin 29. lokakuuta MDM-teatterissa. Pääosissa Ivan Ozhogin, Rostislav Kolpakov ja Alexander Sukhanov - kreivi von Krolok; Elena Gazaeva ja Irina Vershkova - Sara, Natalia Dievskaya - Magda, Aleksanteri Kazmin - Alfred, Aleksanteri Sukhanov ja Oleg Krasovitsky - Chagall, professori Abronsius - Andrey Birin ja Sergei Sorokin, Kirill Gordeev - Herbert, Manana Gogitidze ja Tais Urumidis - Rebecca, Leon. - Nukke. Tuotannon yhtyeeseen kuuluivat Vasily Glukhov, Amarbi Tsikushev, Agata Vavilova, Natalya Burtasova, Irina Satyukova, Maria Reshavskaya, Pavel Tomnikovsky, Natalie Plotvinova, Maria Liepa-Schulz, Anastasia Evtyugina, Ivan Chernenkov, Sergey Ivanov, Roman Gaykalov , Dmitry Tsybulsky, Yulia Churakova, Irina Garashkina, Anna Vershkova, Elmira Divaeva, Sergei Kotsyubira, Bogdana Pryhoda.

13. helmikuuta 2017 julkaistiin albumi, jossa oli 11 sävellystä esityksen aikana nauhoitetusta musiikista. Levyllä on projektin pääsolistien ääniä. Voit lukea arvostelun esityksestä Moskovassa.

Ystäväni, tiedän, että hakukoneet vievät sinut tälle sivulle. Mutta tässä on arkaainen katsaus Pietarin tuotantoon. Ei, mielipiteeni musikaalista ei ole muuttunut, mutta voit lukea sen erikseen. Päivämäärä: 27.12.2016. Allekirjoitus.

Siinäpä, nyt en voi vihdoinkin kääntyä valitettavasti pois ja laskea katseeni, kun he sanovat minulle yllätyksenä: ”Kuinka? Et ole katsonut ?! Mikä sinä olet ?! " Kyllä, kyllä, pääsin silti Pietariin ja katselin "Vampire Ball".

Ja nyt sanon surkean asia: musikaali jätti minut melkein välinpitämättömäksi. Se on totta, en ole salaa pyyhkinnyt tunnepisaransa, huudahtunut ilolla eikä rynnänyt palvelupöydällä (onneksi Musical Comedy on tässä suhteessa vain lahja yleisölle; palvelun sisäänkäynti sijaitsee aivan etuoven oikealla puolella). Lähdin, kuumeisesti väittäen, mikä puuttui "Vampire Ballista", ja mikä on minulle henkilökohtaisesti vialla, että en jaa yleistä innostusta? ..

Löysin vastaukset itselleni. Nyt ilmaistan itseäni enemmän tai vähemmän yksityiskohtaisesti tästä asiasta, ja voit jo päättää itse, kuinka suhtautua minun keksintöihini.

Tässä on toinen tärkeä asia. Menin musikaaliin täysin valmistautumattomana. En voinut kuunnella saksankielisen version loppua tai bootlegia. Päätin, että se oli parhainta - se olisi mielenkiintoisempaa, ja otin junan. En myöskään katsellut Polyanskyn elokuvaa. Siksi tässä on uuden näköinen ihmisen mielipide.

Joten niin. Tietenkin, "Ball" on vahva ja osaava tuotanto. Maisemat on kiireellisesti esitettävä Cevikille, jotta hän ainakin sivulta näkee miten se tapahtuu. Puvut ovat tyylikkäät (ei siinä mielessä, että olisivat kauniita, sillä mikä on kaunista, esimerkiksi nukkeasut?). Meikki on upea. Suunta on uskomaton (tämä on taas Cevikille osoitettu hiusneula). Erinomainen balettiesitys.

Ja mikä tärkeintä, suosikkini on liveorkesteri!

Ja sitten mitä en pitänyt, kysyt? Ja tässä olen nyt, kohta kohdalta.

1. Ja mikä tärkeintä. Istuin orkesterin viimeisessä rivissä - kuitenkin selvästi keskellä; koska luulen, että ne taiteilijat, joiden piti ohittaa käyttöönotto, pelkäsivät minua (joko lukumäärä ohitetaan, sitten Kukol hyppää pois, sitten jotkut muut vampyyrit). Ja en tiedä milloin joku kulkee käytävältä, joten istun rentoutuneena, voin venyttää jalkani ... Katsoin rehellisesti taaksepäin nähdäkseni, oliko ovi aukeamassa. Mutta joka kerta tämä jännittävä hetki kulki ohi, ja puolellani sairastui - enimmäkseen Kukolilta. He pyyhtivät minut myös Pozhogin-viitteellä (ja kyllä, arvostin neuvoja pitää itseni kädessä, kun hän ohitti) ja pelottivat minua huutamalla edessä hautausmaan kohtauksen lopussa.

Se kaikki sanoitukset ja nyt miinuksista. Musikaali ei ole ollenkaan sopeutunut takarivien pohdintaa varten (vaikka luin, parvekkeelta, päinvastoin, voit nähdä jotain uutta - esimerkiksi kuka makaa arkuissa). Jatkuvasti pimeä kohtaus, josta silmät loukkaantuvat ja yksityiskohdat tapahtumasta eivät ole näkyvissä (hei, joku, kerro valolle, että yön, pelon ja kauhun vaikutukset voidaan saavuttaa vähemmän radikaaleilla keinoilla). Koko kuulumattomuuden puute - huolimatta hahmojen säännöllisistä esiintymisistä auditoriossa. Tämä ei ole ensimmäinen esitys, jota katselin galleriasta, mutta tällaisen etäisyyden tunne ei ole koskaan syntynyt. No, minun on käsiteltävä tätä tapausta käymällä taas Ballassa (jätän lippuun etukäteen valtavan kasan rahaa, koska vampyyrit imevät taitavasti veren lisäksi myös lompakon sisältöä).

2. Ääni. Ennen alkusoittoa uskoin naiivisti, että olemme epärealistisesti onnekkaita - heti takana oli ääniinsinööri. Tämä tarkoittaa, että kaikki äänet yhtyvät täsmälleen tässä vaiheessa, ja me upotamme musiikkiin, huojuen melodioiden ja laulujen aaltoihin. Hahmoja! Rehellisesti, kuka asetti tyynyn meidän ja puhujien väliin? Loppujen lopuksi ääni meni sen läpi korvien sensaatioiden perusteella. Valtavan puuvillatyynyn kautta. Jos päähenkilöt voitaisiin silti kuulla (etenkin toveri-kreivi, joka pääsi helposti ääniinsinöörien temppuihin ja raivoi kaikkia ja kaikkea), silloin se, mitä yhtye lauloi, jäi meille mysteereksi. Kappaleiden merkitys tarttui pariin lauseeseen, jotka onnistuin napaamaan: aha, täällä iankaikkisen elämän kirous ja täällä se, että vampyyrit ja muut saastuttajat asuvat keskuudessamme ... Istuvatko kuurot kaukosäätimessä? Vai ovatko he jo muistelleet sanoitukset niin hyvin, etteivät he ymmärrä, että yleisö näkee kuorohetket kaatamalla valtavan puuroa tyhjään mikrofoniin?

3. Vielä tärkeämpi kuin ensimmäinen kohta. Musikaalin sisältö. Teini-ikäisenä, kuten useimpien ikäisensä kanssa, olin hullu vampyyri-teemasta ja kaikesta siihen liittyvästä. Mutta tästä iästä lähtien olen kasvanut menestyksekkäästi, ja se tosiseikka, että harkitsin kasvoryhmää tukkoilla ja sadetakkeissa, ei saa minua päälle. Aihe on kuitenkin toinen kysymys. Esimerkiksi kuningas Arthurin tarina ei kiinnosta minua liikaa, mutta luotan hiljaa ja todella Spamalotilta, tarkistaen ja kuunnellessani sitä säännöllisesti. Joten on kysymys materiaalin pätevästä esittämisestä.

Ja täällä "Vampire Ball" -palvelussa kaikki on todella huonoa. Kaikkein banaalisempi tarina, joka ei selvästikään kehittynyt, esitettiin kolmeksi kokonaiseksi tunniksi. Kyllä, toinen esitys, jolla on sama ajoitus, näyttää lyhyeltä, mutta katsellessani "Vampiireja" otin ajoittain itseni ajattelemaan, että haluan nukahtaa, lähteä kokonaan, sitten kuolla eikä enää kärsiä. Muistutan teitä, kiihkeä Broadway-tyylin fani. Ja tämä tyyli merkitsee veden päästämistä eroon librettosta ja juonta-aineen kompaktiin sijoitteluun. Ei mitään ylimääräistä, vain mikä tärkeätä.

"Bal" -kirjailijat päättivät olla kieltämättä mitään. Jokainen täällä aivastettu soitetaan pitkällä kappaleella. Hahmot laulavat suunnilleen samaa asiaa sata kertaa sopimattomimmalla hetkellä (esimerkiksi Alfredin seuraavasta kappaleesta, joka istui sängyllä ja pukeutui matkalaukkuun rintaansa, halusin ulvoa ja purra joku itse). Loputon alku kylässä ... Kyllä, ymmärrän, että ilman sitä ei ole missään, mutta miksi se ei voisi olla jotenkin tiiviimpi? Kappale valkosipulista on jatkunut sata vuotta, vaikka kaikki tärkeä sanottiin jo ensimmäisessä jakeessa. Sitten vielä puolen tunnin ajan seuraamme hitaasti kehittyvää juontia, kunnes viimeinkin Chagall tapetaan ... Toverit, herättäkää minut ylös kun menette linnaan!

Tai esimerkiksi kohtaus Alfredin painajaisen kanssa (joka on "Yön pimeys"). Hän on pahoillani, mitä varten? Puhaltaaksesi yleisön aivot kokonaan? Tanssitaan tehokkaasti viisi minuuttia?

Ja tämä huolimatta siitä, että jokainen numero on hyvä. Pisti milloin tahansa - kiitän. Mutta joulukuusi tikkuja, emme edes laita kilogrammoihin pizzaa kaikkia jääkaapista löydettyjä nishtyakia. Sillä me ymmärrämme, että siellä on ylitaitoa. Joten miksi "Ball" -kirjailijat ajavat mittasuhteen tunteen ja ajavat kaiken, mikä heidän päänsä päähän tuli musikaaleihin? Jo heikko juoni venytettiin kokonaan, eikä se parantunut.

4. Käännös. Ei kommentteja. Joku huusi Kimin sanoituksia? Hän, hän "Vampires" antaa hänelle sata pistettä eteenpäin.

6. Ohjelmavihko. En tarvitse spoilereita. Ja sisältöä, rakastavasti ja väärin kirjoitettuna ohjelmaan, en ehkä ole lukenut etukäteen. Mutta mikä nero keksi idean laittaa valokuvia viimeisestä osasta esitteeseen? Tarvitsin sitä etukäteen - nähdäkseni että Sarah puree Alfredia? Ja ei, se ei ole pieni asia, kuten voit päättää. Joku unohti kytkeä sen päälle.

7. Tytöt-järjestelmänvalvojat. No, sadetakissa. Ehdottomasti epäröivä vaelsi salin ympäri milloin tahansa toimintahetkellä. Kyllä, ymmärrän, että meidän on lopetettava valokuvaus ja muut väkivallat. Mutta miksi muun yleisön pitäisi kärsiä, ei katsomalla lavalle, vaan viittauksen piilottaman järjestelmänvalvojan takaosaan? Lisäksi yksi täysin tapettu - yksi kantapäällä. Kun hän rakastelee missä - kuollut nappien koputuksesta nousee ylös. Kyllä, kyllä, mutta se, että lavalla tapahtuu jotain, ei ole hänen ongelma.

Samaan kohtaan - ehdottomasti jäätyneet katsojat, jotka etsivät paikkaa viiden minuutin kuluttua musikaalin alkamisesta. Ja viittaan piilotetut ylläpitäjät auttavat - he johtavat myöhään myöhässä tulleita koko salin pitkin kädensijaan, he ajavat ulkopuolelle luvattomia ihmisiä, jotka istuvat jonkun toisen tuolilla ... Ja ei ole väliä, että toiminta on jo kehittymässä voimalla ja päällä. Ja että kaikki keskellä istuvat eivät näe shishaa, koska koko kohta on tukossa.

8. Oma suosikkihetkeni. Osoittautuu, että "Vampiirien pallo" on parodia Draculasta. Banter, kyllä. Kansalaiset, ja sanon tämän: "Rocky Horror" on parodia ja banter. "Repo!" Onko parodia. Kyllä, viimeinkin jo mainittu "Spamalot" on parodia. Mukava, joskus hienovarainen, joskus hauska. Joten miksi sinun täytyy kuulla tai lukea siitä, että "Ball" on parodia, jotta ymmärrä "Ball" on parodia? Sillä keskimääräisen mielen ihmisen ei ole realistista päästä sellaiseen löytöön itse. Pseudo-koomiset hahmot (psykoprofessori, hullu-Sarah, juutalainen-Chagall) näyttävät tyhmältä ja sopimattomalta yleisessä kankaassa. Vitsit ovat keskeneräisiä (kuten sanotaan KVN: ssä), sienisiru aiheuttaa vain hämmennystä (vaikka valtava lahjasieni sai nauramaan), juutalainen ei ole niin juutalainen kuin sen pitäisi olla pauhassa ... Ja kaikki tämä - täysin vakavalla ja tyylikkäällä taustalla Kroloke. Näet kaikki nämä pahviset yhden ulottuvuuden merkit - ja yhtäkkiä tällainen kupera kuvaaja kaikilta puolilta. Onko jotain, jota en ymmärrä, vai onko sen todella tarkoitus torjua kaikkea? Kaksi erilaista maailmaa, kaksi ristiriidassa olevaa musikaalia: toinen liittyy Milyaga-Krolokiin, toinen on idiootteihin, jotka kiemurtelevat lavalla ja tekevät järjettömiä tekoja.

Ja tämä on tärkein valitukseni Ballista. Ei kömpelö käännös, ei useiden taiteilijoiden äänettömyys (joista vähän alla), ei edes pitkittynyt. Luojat asettivat itselleen tavoitteen, jota he eivät voineet saavuttaa. Et voi ottaa "vampyyreja" vakavasti, mutta et voi ottaa niitä kevyesti. Aivot hajoavat ja protestoivat.

Ja makeuden vuoksi kävelen esiintyjien läpi.

Valitettavasti en voi sanoa mitään yhtyeestä. Istuin kaukana, en edes tunnistanut sukulaisia \u200b\u200bja tuttuja kasvoja (mikä on ongelma meikissä ja ensimmäisestä rivistä). Mutta kuva, jo tuttu kreiviltä Orlov: pojat ovat parempia kuin tytöt. Vaikka pojat eivät kaikki laula bangilla. Haluaisin tuoda esiin nuoren miehen, joka lauloi ensimmäisen soolo "Pimeydessä" - kuuntelin ja kuuntelin. Kuka voi kertoa hänen nimensä (vihje: 8. kesäkuuta)?

Yleensä en voi kiittää musiikkitaiteilijaa, jos hän laulaa huonosti. Sillä vaikka oletkin ainakin kolme kertaa neroinen näyttelijä, mutta sinulla ei ole ääntä, mitä teet tässä genressä? Mene Maly-teatteriin! Kyllä, tämä on tuskani ja ongelmani: Minulla on korvani musiikille ja ymmärrys siitä, kuka voi laulaa ja kuka voi, joten rakastuin. Siksi älä tuomitse minua, jonka olen kuullut, sitten kuvailen.

Kirill Gordeev - Herbert ... Tämä on vain selkein esimerkki upeasta dramaattisesta taiteilijasta, joka laulujen suhteen ei ole koskaan Chaliapin. Cyril teki minuun vaikutuksen aina mieleenpainuvasta "I am Edmond Dantes" (kun en laulanut), hän vaikutti minua myös "Ball" -elokuvassa. Mutta toistan, että tämä on musikaali. Rakas, no, et älä vedä laulamista! .. Katson mielelläni sinua dramaattisessa projektissa, uskon, olen varma, sinä olet kuningas siellä. Mutta miksi kiduttaa korviani ?!

Konstantin Kitanin - Chagall ... Mutta tämä on komea! Ilo kuunnella. Ja hän pelaa täydellisesti. On valitettavaa, että toisessa näytöksessä, piilossa arkun kannen alla, tämä "ase" ei koskaan ampunut (uusi miinus tekijöiden possupankissa).

Andrey Matveev - professori ... Hän teki kaiken, mitä häneltä vaadittiin osana ohjaajatehtävää. Eräänlainen Einsteinin huono. Joissain paikoissa se aiheutti naurua, joissain paikoissa - tylsää (puhun pallo-kohtauksesta - toinen vakava kohtaus, jossa pari klounia, jotka professori ja Alfred esittivät, olivat tarpeettomia).

Manana Gogitidze - Rebecca ... Ei, en ymmärrä miksi Manana sai kultaisen naamion. Sillä ei väliä kuinka kovaa hän yritti, hän ei pystynyt kokonaan tekemään karkkia roolistaan. Tämä ei ole jumalallisen Mananan vika. Vain hahmo - ei hänen kykyjensä mukaan. Alla, paljon alempi. Kyllä, Manana ei saanut edes laulaa, näyttää ääntään. Pitäisikö jonkun kuitenkin pelata Rebeccaa? .. Joten olkoon se manananarvon mestari, jotta ainakin jotkut kirkkaat värit pelaavat tätä roolia ...

Natalia Dievskaya - Magda ... En tajunnut kaikkia Dievskayan painajaisia, joiden avulla he pelottivat minua, koska se ei ollut lainkaan huono ääni. Luulen, että ongelma on, että Natalian Magda on tylsä \u200b\u200bharmaa varjo. Mitä tämä hahmo halusi? Mikä on hänen tärkein tehtävä? Miltä hän tuntui Chagallin "kohteliaisuudesta"? Kuinka hän suhtautui palvelemaansa perheeseen? Minulla ei ole aavistustakaan.

Georgy Novitsky - Alfred ... No, normaali Alfred. Laulaa hyvin. Täällä hahmo itse on tasainen ja huurtunut. Tylsää, kuten perjantai-iltana töissä, kun myös Internet katkaistiin. Oli ilmeistä, että Novitsky todella irtautui liittyessään vampyyreihin. Ja tämä on surullista - en halua huomata, että näyttelijä on jo kyllästynyt "sinisen sankarin" hypostaaseen (ei Herbertin mielessä, mutta merkityksessä "positiivinen kaikilta puolilta, se on tuskallinen"). Tämä vaikuttaa myös peliin.

Elena Gazaeva - Sara ... Ay-ay-ay, oh-oh-oh, he kiittivät Gazaevaa niin paljon, mutta hän ei vedä ylimpiä nuotteja ... Ja hän kelluu keskellä ... Ja pohjassa ... Ihmiset, hänellä on ongelmia laulunsa kanssa! Musiikillisella lavallamme on kuitenkin enemmän äänetöntä "primaa", mutta toivoin ... Minulla ei ollut onnea Gazaeva-roolissa. En ole kauan nähnyt typerämpää hahmoa kuin Sarah. Mitä sinä sanot? Parodia ja pilkkaus? Ja miksi sitten näyttää siltä, \u200b\u200bettä vitsit keksittiin kolmas luokkalainen? Tulen kuitenkin olemaan rehellinen: suurimmaksi osaksi Elenan sankaritar sopi minulle ja joskus jopa teki minut onnelliseksi. Mutta sitä tosiasiaa, että Gazaeva vedettiin pois vampyyri "elämästä" jopa enemmän kuin Novitsky, ei olisi huomannut vain poissaoloa teatterissa.

Ivan Ozhogin - kreivi von Krolok ... Viehätykseni ... Joten haluaisin löytää vikaa - en löytänyt miksi (oi! Tiedän! Se lipsaisee paljon! Joten he valehtelevat, että vampyyrihampaat eivät häiritse taiteilijoita!). Kaikki on hienoa: laulu (vain Caruso muiden taustaa vasten; ja nämä "baritonin nuotit", mmm ...), asento ja näyttely ... Minulle lopulta kokonaisuus näytti lopulta tältä: Vanya ja muut. Kyllä, Ozhogin oli onnekas roolissa, joka oli selvästi kirjoitettu enemmän kunnioituksella kuin kaikki muut (oi kyllä, sanoin jo jotain tästä). Mutta Ivan on suoraan sanottuna upea. Hän on jotain positiivista, joka saa minut uskomaan, että en mennyt Pietariin turhaan. Tällaista näyttelemistä on syytä tarkastella.

Teen yhteenvedon. En ymmärtänyt miksi niin monet ihmiset ovat villinä fanaattisia "Bal" kohtaan. Liian monet tekijät saavat minut hylkäämään. Ehkä toinen matka ja lipun ostaminen vähemmän kaukana sijaitsevasta paikasta saa minut jotenkin harkitsemaan tilannetta. Mutta toistaiseksi - niin.

Ja joitakin kuvia musiikillisesta verkkosivustosta. Valitsin vain "minun" sävellykseni.

Königsbergin, Abronskyn tai Abronsiuksen yliopiston professori päättää yhdessä apulaisopiskelijoidensa Alfredin kanssa mennä Transilvaniaan nähdäkseen ensin linnan olemassaolon siellä, missä vampyyri-kreivi Von Krolok asuu poikansa Herbertin kanssa. Professori ja hänen opiskelijansa pysähtyvät samassa majatalossa, jonka omistaa keski-ikäinen mies Yoni Chagall. Chagall asuu täällä perheensä kanssa: hänen vaimonsa Rebecca, palvelijan ja kauniin tytär Saaran. Alfred rakastaa kauniita Saaraa kirjaimellisesti ensi silmäyksellä.

Professori alkaa kysyä Chagallilta kysymyksiä vampyyreihin liittyvien huhujen todenmukaisuudesta, mutta hän vain kehittää olkapäätään vastatessaan, että hän ei ollut huomannut mitään tällaista. Alkaa näyttää siltä, \u200b\u200bettä paikalliset ihmiset eivät sano jotain. Lisäksi, kun Abronzius ja Alfred olivat juuri saapuneet Chagallin luo, yksi kavereista valui vahingossa ulos. Chagall ja paikalliset vieraat kuitenkin ohjaavat keskustelua heti toiseen suuntaan, antamatta nuoren miehen lopettaa. Abronsky kertoo Alfredille, että hän pystyi havaitsemaan monia merkkejä vampiirien olemassaolosta. Tämä on valkosipuli, joka on ripustettu huolellisesti kaikkialle, ja linna, jonka olemassaolo yrittää niin ahkerasti piilottaa paikalliset. Ja sitten, yhtenä hienona aamuna, outo vieras saapuu majataloon saapuen rekiin. Hänestä on tunnusomainen nyrkki nenä, väännetyt hampaat ja epämiellyttävä piikittävä ääni. Tämä mies pyytää Yonia myymään hänelle kynttilät linnalle.

Tällä hetkellä professori oli aamiaisella ja tarkkaili samalla huolellisesti tätä kuvaa. Abronsius kertoo oppilaalleen, että olisi kiva seurata omituista kimppuua, koska hän voi johtaa linnaan, jossa vampyyrit asuvat. Samalla kun hunchback valmistelee rekiä lähtöä varten, hänen katseensa putoaa kauniille Saaralle, joka tarkkailee häntä huoneensa ikkunasta. Toisaalta Alfred tarttuu huomaamattomasti kelkkaan ja ajaa tällä tavalla kimppuun jonkin aikaa. Kaverin kädet kuitenkin luisuvat ja hän putoaa. Oudon kimppu ei huomaa muiden läsnäoloa ja jatkaa liikkumista suuntaansa. Illan alkaessa kreivi Von Krolok saapui salaa majatalon alueelle ja sieppasi kauniit Saaran kylpylän aikana. Yoni Chagall ja hänen vaimonsa paniikoivat, itkevät ja kaipaavat. Mutta Yoni, kuten todellinen rakastava isä, päättää toimia ja menee etsimään rakastettua tytärtään. Seuraavana aamuna puutavarat tuovat Yoni Chagallin ruumiin.

Professori tutkii ruumiin huolellisesti ja näkee kuolleessa ruumiissa jälkiä, jotka muistuttavat voimakkaasti vampyyri puremista. Metsänhoitajat väittävät kuitenkin, että susit purevat Yonia. Abrronzius tajuaa, että tämä ei ole totta, ja tämä tekee hänestä vieläkin vihaisemman. Professori Abronsky kutsuu puunkorjuuta tietämättömiksi ja valehtelijoiksi ja ajaa heidät pois. Päivää myöhemmin Yoni herää henkiin ja puree palvelijansa niskaan. Professorin ja hänen avustajansa edessä Chagall piiloutuu tuntemattomaan suuntaan. Alfred ja hänen mentorinsa takaavat kuitenkin Jonin, minkä seurauksena he päätyvät linnaan, jonka olemassaolon professori halusi todistaa. Tässä linnassa Abronsius ja Alfred tapaavat vampyyri Von Krolokin ja hänen poikansa Herbertin. Kreivi Von Krolock osoittautuu oikeasti koulutettuksi ja eroottiseksi henkilöksi. Linnassa on valtava kirjasto, ja kreivi, kun puhutaan professorin kanssa, tekee selväksi, että hän tuntee hyvin luonnontieteet. Kreivi Von Krolok kutsuu vieraansa pysymään linnassa jonkin aikaa, ja päivä myöhemmin professori ja hänen opiskelijansa oppivat, että linnan asukkaat ovat vampyyreja.

Itse Von Krolok myöntää olevansa vampyyri ja lukitsee professorin parvekkeelle. Kreivi itse aikoo valmistautua tänään suunniteltuun vampyripalliin. Linnalle kuuluvassa hautausmaassa kuolleet elävät ja siirtävät hautakivet pois. Elvytetyt kuolleet menevät palloon linnassa. Tällä hetkellä professori ja hänen assistenttinsa eivät tuhlaa aikaa ja pääsevät vankeuteen. He menevät myös palloille, varastaen juhlasalivaatteita muilta vampyyreilta ja liittymällä juhliin. He haluavat paeta tästä paikasta ottaen mukanaan viehättävän Saaran, johon Alfred rakastui. Abronsius ja Alfred kuitenkin löytävät itsensä nopeasti, koska heijastuvat peiliin. Oikeita vampyyreja ei voida heijastaa peiliin, joten pallo osallistujat ymmärtävät olevansa tavallisia ihmisiä. Chase alkaa professorille ja hänen opiskelijoilleen, mutta he pääsevät silti pakenemaan linnasta reillä ottaen Sarah Chagallin mukanaan. Abronsius ja Alfred eivät kuitenkaan vielä tiedä, että heidän kumppaninsa on nyt myös vampyyri. Yrittäessään siis pelastaa Saaran ja hävittää pahan, he itse kantavat sitä kaiken Transilvanian ulkopuolella, ympäri maailmaa.

Toimi 1

Professori Abronzius ja hänen apulaisensa Alfred saapuvat syrjäiseen Transylvanian kylään todistamaan vampyyrit. Saapuessaan Alfredo rakastuu Sarah Chagalliin, majatalonmiehen tyttäreen, jossa he yöpyvät. Saara rakastaa uintia, ja kreivi von Krolock, paikallisten vampiirien pää, käyttää tätä omaan tarkoitukseen. Kun tyttö jätetään yksin kylpyhuoneeseen, hän tulee hänen luokseen ja kutsuu hänet palloon linnassaan. Vampyyri viettelee häntä puheillaan lupaaen "matkan yön siipillä". Saaraa kiehtoo salaperäinen vieras ja myöhemmin, kun kreivin kreivin kreivin palvelija tuo hänelle lahjan isännältään - punaiset saappaat ja huivi, tyttö lähettää uskovalla tekosyyn Alfrediin, joka on rakastunut häneen, ja hän juoksee kreivin linnaan. Saaran isä, joka ryntäsi etsimään tyttärensä, löydetään pian kuolleeksi, ja professori, ymmärtäen, että vampyyrit ovat syyllistyneet murhaan, haluaa lävistää ruumiin sydämen puisella varalla estääkseen sitä muuttumasta vampyyriksi, mutta uhrin vaimo kieltää tämän. Yöllä, kun hotellin piika (ja murhatun miehen rakastajatar) Magda tulee kuolleen luo jättämään hyvästit hänelle, hän herää ja puree häntä. Huoneeseen ilmestynyt professori ja hänen assistenttinsa haluavat tappaa vampyyrin, mutta hän vakuuttaa heidät olemaan tekemättä tätä, ja lupaa vastineeksi viedä heidät linnaan. Professori ja Alfred ovat yhtä mieltä. Kreivi von Krolock itse tapaa heidät linnassa ja kutsuu heidät sydämellisesti linnaan. Hän esittelee heidät myös rakkaalle pojalleen Herbertille. Herbert on homo ja piti heti Alfredista.

Toimi 2

Alfred haluaa pelastaa Saaran ja kun päivä tulee linnassa, hän ja professori lähtevät etsimään kryptaa, missä kreivi von Krolokin ja hänen poikansa tulisi levätä tappaakseen heidät. Saapuessaan kryptaan Alfred kuitenkin tajuaa olevansa kykenemätön murhaamaan. Professori ja Alfred poistuvat kryptauksesta, jonka aikana Saran isä ja Magda, josta on tullut myös vampyyri, heräävät. Kuten kävi ilmi, heistä tuli melko onnellisia linnan asukkaita. Alfred löytää Saran kylpyhuoneesta ja vakuuttaa hänet pakenemaan hänen kanssaan, mutta kreivin kantama Sara kieltäytyy. Surullinen Alfred kävelee pois ja kysyy professorilta neuvoja, mutta hän sanoo vain, että kirjasta löytyy kaikki vastaukset. Ja todellakin, ottaessaan ensimmäisen kirkon, jonka hän tapasi linnan kirjastossa, Alfred löytää neuvoja ystäville siinä. Inspiroituna hän menee takaisin Saaran kylpyhuoneeseen. Alfredin mielestä hän kuulee rakkaansa laulamisen, mutta sen sijaan hän kompastuu Herbertiin, joka ilmoittaa rakkaudestaan \u200b\u200bhänelle ja yrittää purra. Ajan myötä ilmestyvä professori ajaa vampyyrin pois. Palloilla vampyyreiksi naamioidut Alfred ja professori toivovat pelastavansa Saaran. Ja vaikka kreivi puree häntä palloon, professori huomauttaa, että tyttö on edelleen elossa. He yrittävät ottaa Saran hiljaa pois pallosta, mutta Herbert tunnistaa Alfredin ja pian kaikki muut vampyyrit huomaavat, että professori Alfredin ja Saaran kanssa ovat ainoat, jotka heijastuvat peiliin. Näyttää siltä, \u200b\u200bettä kaikki on ohi, mutta yhtäkkiä Alfred ja professori tekevät ristin kynttelikköä ja vampyyrit vetäytyvät kauhua. Kaikki kolme pakenevat linnasta. Kreivi lähettää kimppuunsa oleneen palvelijansa jatkaakseen, mutta sudet tappavat hänet matkan varrella. Se näyttää normaalilta onnelliselta lopulta. Alfred ja Sarah lopettavat lepoon, kun taas professori istuu sivussa tehdäkseen muistiinpanoja. Mutta yhtäkkiä Sarah muuttuu vampyyriksi ja puree Alfredia. Professori, joka ei ole huomannut mitään, iloitsee voitosta vampyyreista. Musikaali päättyy nuorten vampyyreiden tanssille, jotka laulavat nyt valloittavan maailman.

Pietarin musikaalinen komediateatteri avasi 3. syyskuuta 2011 ensimmäistä kertaa Venäjällä kuuluisan "Vampiirien pallo" - musikaalin, joka perustuu Roman Polanskin vuonna 1997 samannimiseen elokuvaan. Eikä kiertueversio, mutta täysivaltainen venäjän kielen esitys, vuoden 2009 Wienin version siirto, parani teatteritekniikan uusimpien mahdollisuuksien mukaisesti. Pietarilla on lisenssiehtojen nojalla yksinoikeudet näyttämöllä The Vampires Ball Venäjällä seuraavan kahden vuoden ajan.

Joten, vähän luomishistoriasta ja itse performanssista.

Vuonna 1967 kuuluisa ohjaaja Roman Polanski teki elokuvan elokuvassa erittäin suositusta teemasta - vampyyreista. Elokuvan nimi oli alun perin "Vampire Ball" , amerikkalaisessa lipputuloksessa, hän ilmestyi nimellä "Peloton vampyyritappaja tai anteeksi, mutta hampaasi ovat kaulassani" .
Elokuva oli menestys Euroopassa, mutta Amerikassa se kärsi täydellisestä epäonnistumisesta johtuen siitä, että sitä leikattiin kaksikymmentä minuuttia, vääristäen tarinan kokonaan.

Kollega ja Roman Polanskin tuottaja Andrew Brownsberg ehdotti, että hän muuttaisi "Vampiirien pallon" musikaaliksi. He tapasivat Wienissä Wienin teatteriliiton johtajan keskustellakseen tästä mahdollisuudesta, ja lopulta tulivat siihen johtopäätökseen, että säveltäjä Jim Steinman ja librettisti Michael Kunze olivat parhaat ehdokkaat visioonsa.

Jim Steinman, Meat Loafin lauluntekijä ja Bonnie Tyler, Andrew Lloyd-Webberin, yleisesti tunnustetun Pimeyden prinssin ja vampyyrin, lahjakas muusikko ja runoilija, suuri Roman Polanskin työn yleinen fani ja erityisesti hänen vampyyri-elokuvansa, suostuivat osallistumaan projektiin.

Musikaali on asetettu 1800-luvun lopulla.

Professori Abronsius matkustaa Transilvaniaan assistenttinsa Alfredin kanssa etsittäessä vampyyreja, joihin professori on erikoistunut. Pysäytettynä tietyn Chagallin tavernassa, professori tajuaa olevansa lähellä tavoitettaan - kyläläiset laulavat kiitosta laulusta valkosipulille, joka on tunnettu tapa torjua vampyyreja. Chagall ja hänen perheensä kuitenkin kiistävät, että vampyyrit ovat lähellä. Alfred puolestaan \u200b\u200bon kiireinen jollain muulla - hän ja majatalonpitäjän Chagallin tytär, kaunis tyttö Sarah, ymmärtävät, että he todella pitävät toisistaan.

Mutta Alfred ei vain pidä Saaraa - kreivi von Krolock kutsuu tytön linnaansa, palloon. Hän antaa hänelle taikakengät, ja päättääkseen ne, hän juoksee hänen luokseen (toisin kuin elokuvassa, jossa kreivi sieppaa Saaran suoraan kylpyhuoneesta). Chagall lähtee etsimään tyttärensä. Seuraavana aamuna hänet löydetään kuolleena.

Chagallista tulee vampyyri. Chagallin vaimo estää professoria ja Alfredia lävistämästä häntä haapahaulla, valitsemalla sen sijaan seurata häntä von Krolockin linnaan, missä heidän mielestään on Sara. Chagall tappaa palvelijansa ja samalla rakastajatar Magdan, muuttaen samalla hänet myös vampyyriksi. Kreivi toivottaa heidät tervetulleeksi linnaan ja esittelee Alfredin pojalleen Herbertille.

Salaperäinen kreivi kuljettaa Saaran jo jo, mutta hän ei aio vietellä häntä nyt - ennen palloa. Alfredia kummittelevat painajaiset - hän haaveilee menettävänsä ikuisesti tyttöystävänsä. Iltapäivällä professori ja hänen assistenttinsa yrittävät päästä Krolokin perheen kryptaan - lopulta Alfred onnistuu tekemään tämän, mutta kun hän näkee kreivin ja poikansa nukkumassa arkuissa, hän ei löydä voimaa tappaa heidät. Hieman myöhemmin hän löytää Saaran kylpyhuoneesta ja vakuuttaa hänet pakenemaan hänen kanssaan, mutta kaikki hänen ajatuksensa ovat miehitetyn tulevan pallon kanssa. Alfredin ajatukset hänen rakkaudestaan \u200b\u200bSaaraa kohtaan keskeytetään Herbertin ilmestymisen myötä - hän osoittautuu myös rakastuneeksi, mutta ei ollenkaan Saaraan, kuten saatat ajatella, mutta ... Alfrediin. Professori saapui ajoissa pelastaakseen avustajansa nuoren vampyyrin "kohteliaisuudesta".

Koko alueen vampyyrit indeksoivat kirstuistaan \u200b\u200bja kerääntyvät palloon. Tällä hetkellä Von Krolok nauttii surullisista pohdinnoista kohtalostaan. Yksi musikaalin päätelauluista, "Loputon jano", on eräänlainen "antihym" 1900-luvun kuluttajayhteiskunnassa. Pallo alkaa. Kreivi tanssii Saaran kanssa - hän on menettänyt paljon verta, mutta on edelleen elossa. Alfred ja professori pääsevät palloun valepuvussa, mutta vampyyrit huomaavat heijastuvan peiliin ja sankarit ottaen Saaran mukanaan pakenevat, mutta se, joka viimeksi nauraa, nauraa hyvin.

Professori on liian inspiroitunut onnistuneesta paeta, ja hänet viedään hänen tieteellisestä tutkimuksestaan, joten hän ei huomaa mitä hänen takanaan tapahtuu - vampyyriksi tullut Sarah puree rakastajaaan. Von Krolockin linnan vampyyrit iloitsevat - heidän rykmenttinsä on saapunut ... Tänä yönä vampyyrit tanssivat ...

Finaalissa meidät kuljetetaan nykyisyyteen, missä salamurhat ja saastot hallitsevat maailmaa - loistava alku terälle tai toiselle maailmalle.

On syytä huomata, että yksi musikaalin pääteemoista on melodia Bonnie Tylerin osumasta "Sydän kokonaispimennys", joka voitti Grammyn vuonna 1983. Säveltäjä Jim Steinman kirjoitti tämän kappaleen muistutuksena elokuvasta "Nosferatu" ("Draculan" ensimmäinen elokuvasovellus) eikä voinut kieltää itselleen iloa esitellä se teatteriteoksessa, joka käsittelee vampyyreja.

Miljoonat katsojat ovat nähneet "Vampiirien palloa" 14 vuoden ajan Itävallassa, Saksassa, Yhdysvalloissa, Japanissa, Unkarissa, Puolassa, Belgiassa ja Virossa. Vuonna 2009 tekijät loivat uuden Wien-version musikaalista, eloisammalla lavasuunnittelulla. Unkarilainen tuotesuunnittelija Kentauer lisäsi näyttelyn goottilaisella herkkyydellä, kun taas musiikin ohjaaja Michael Reed järjesti kaikki orkesterimateriaalit uudelleen. Ohjaaja Roman Polanskin, ohjaaja Cornelius Balthuksen taitojen ansiosta, tuotannosta on tullut vieläkin siro, syvällistä ja siinä on monia nokkelaisia \u200b\u200bvivahteita.

Hankkeen laajuutta voidaan arvioida pelkästään tosiasioiden perusteella: esityksen aikana maisemaa vaihdetaan 75 kertaa, yli 220 alkuperäistä pukua, peruukia ja meikkivaihtoehtoa on luotu, ja ohjaajan avustajien on annettava ohjeet erilaisista lavanmuutoksista 600 kertaa!

Haluan etenkin kreivi Krolokin pukuissa. Ne ovat vertaansa vailla. Silkki ja sametti yhdistettynä hyvään makuun. Osoittautuu klassisen kuvan vampyyri-aristokraatista.

Vaikein asia on kenties yhden pääroolien esiintyjä Ivan Ozhogin: Moskovan näyttelijä pelaa kreivi von Krolokia. Ohjaajat odottavat joka kerta meikin kipua kauhuilla: venäläisen Ivanin tekeminen Transilvanian von Krolokiksi vie vähintään puolitoista tuntia, ja niin - joka päivä.

Mutta vaikein osa on hampaat. Erityisesti Ivanille ja muille "vampyyreille" Pietarin hammaslääkärit tekivät ominaisia \u200b\u200bleuat koirilla. Harjoittelujen aikana Ivan onnistui puremaan itsensä useammin kuin kerran "vampyyrihampailla" ... itse: tuulettimet tuntevat edelleen vieraan kehon, häiritsevät laulamista tai jopa vahingoittavat suuhun.

Tämä musikaali on koreografin unelma, kokonaiset kohtaukset ovat yhtä jatkuvaa tanssia, kuten toisen näytöksen finaalissa.

Nyt lisätietoja taiteilijoista, jotka osallistuivat Venäjän ensi-iltaan.

Venäläisen Vampiirien Ballin ensi-iltaohjelman esiintymiset pidettiin kolmessa vaiheessa, jopa kuoro- ja balettitanssijoille.

Moskovalainen taiteilija Ivan Ozhogin, joka hyväksyttiin vampyyri-aristokraatin kreivin kreivi von Krolockin keskeiseen rooliin, onnistui matkustamaan Eurooppaan, tuntemaan Itävallan ja Saksan krolokeja ja vastaanottamaan niistä arvokkaita suosituksia.

"- Kävin Varsovassa, Berliinissä, Stuttgartissa, Wienissä, Salzburgissa, kiinni palan Italiasta ja Tšekin tasavallasta. Toisin sanoen matkusin autolla ympäri Eurooppaa, mutta matkan päätarkoitus oli nähdä Vampire Ballin saksalaiset ja itävaltalaiset versiot ja tutustua kuuluisaan länsimaiseen Kroloksiin: Kevin Tart ja Drew Serich.

- Musikaalia "Vampiirien pallo" soitetaan monissa Euroopan maissa. Mutta tämä on poikkeuksellinen tapaus, että "Vamppien pallo" -osan johtavan osan esiintyjä maasta, jossa ensi-ilta juuri valmistautuu, tuli ottamaan vastaan \u200b\u200bnäyttelijöiltä. "

Asiakirja Ivan Ozhoginista, musiikkiteatteri- ja elokuvanäyttelijä, tenori.

Syntyi vuonna 1978. Vuonna 2002 hän valmistui Venäjän teatteritaideakatemiasta (GITIS) musiikkiteatteritaiteen tutkinnon (AB Titel ja IN Yasulovich kurssit). Pelataan musiikkiteatterissa. K.S. Stanislavsky ja Vl. I. Nemirovich-Danchenko (Betrothal luostarissa, 2001), Helikon-oopperateatterissa (kreivi Yusupov, Rasputin, 2008).
On osallistunut venäläisiin musikaaleihin: Chicago (Mary Sunshine, 2002), Jaysien häät (2003), Nord-Ost, kiertueversio (Romashov, 2003), Sats (Mankustrap, 2005), Musta Valkoinen suitset tammat "(juutalainen profeetta Agits-in-Steam -veturi, 2006)," Kauneus ja peto "(Monsieur Darkness, 2009-2010), show" Broadway Stars "(2010-2011).
Nikolo-Ugreshsky Stavropegic -luostarin kuoron solisti vuodesta 2005. Solistin Bolshoy Donkozaken -kuoro (Wien, Itävalta). Hän antaa konsertteja Venäjällä ja ulkomailla.

Ennen kuin hänestä tuli vampyyri, Ivan lauloi tunnusomaisia \u200b\u200bosia Moskovan musikaaleissa ja myös Nikolo-Ugreshsky Stavropegic -luostarin kuorossa. Kun häneltä kysyttiin, oliko hänen luovassa elämäkerrassaan roolia, joka on mittasuhteessa suhteessa Krolokin rooliin, hän nimeää Romashovin kiertueversiossa "Nord-Ost" (2003).

Alfred (näyttelijä Georgy Novitsky) - sankari, jonka ohjaaja itse pelasi Roman Polansky -elokuvassa Fearless Vampire Slayers.

Elena Gazaeva - esiintyjä Saaran roolissa.

Professori Abronsius, vampirologi (näyttelijä Andrey Matveev) ... Roman Polansky, joka, kuten tiedätte, arvosteli elämää sellaisenaan kaikissa sen käsittämättömissä ilmenemismuodoissa paljon enemmän kuin tiede utopistisella halullaan paljastaa kaikki elämän salaisuudet, teki Abronsiuksesta ulkoisesti Einsteinin kaltaisen. Musiikissa muotokuva lähestymistapa kuvaan sekä kuvan parodia itsessään säilyvät.

Haluaisin huomata meikin sellaisenaan. Esimerkiksi Kukolissa hän on todella, erittäin tehokas, kuten monet muut vampyyrit.

Ikääntyneen naiseurailijan Chagallin ja palvelia Magdan ylimääräiset tarinat näyttivät hauskilta.

Ei yhtä mielenkiintoinen hahmo Herbert on kreivin Krolokin poika.

No, jos yrität silti päästä kreivin von Krolockin roolin ytimeen, niin kuolema esitetään tässä tapauksessa inhimillisten ominaisuuksien kehittäjänä. Ja Krolok osoittautuu sellaiseksi peiliksi sekä musikaalin hahmoille että hallin yleisölle nykypäivän yhteiskunnassa: ”Syytätkö minua vampyyriin? Mutta tämä ei ole minun syytäni - olen syntynyt tällä tavalla ja olen asunut sen kanssa 400 vuotta. Etkö juo naapureidesi verta - rahan rakkauden, voiman rakkauden vuoksi? Ja katso kuinka monta nuorta tyttöä menee naimisiin rikkaiden vanhojen miesten kanssa - tämä on sinulle normi. Näet heijastuksesi minussa ... "

Henkilökohtainen draama on hänen kuolemattomuudessaan. Että hän ei voi kuolla. Hänellä on kuolevainen tylsyys, ja lisäksi hän näkee mihin maailma on menossa.

Tätä musikaalia varten on kymmeniä faneja, ja omistautuneimmat fanit yrittävät katsella kaikkia The Vampire Ball -sarjan alkuperäisiä versioita eri maissa. Kreivin von Krolockin roolin esiintyjät löytävät todella suositun rakkauden. Eurooppalaisen musiikkiteatterin tähti Kevin Tart (saksalainen von Krolock) saapui venäläisen ryhmän "Vampiirien pallo" kutsuun teatterin ensi-iltaan tervehtimään venäläisiä kollegoitaan. Joten "Vampiirien pallo" -esityksen ensi-ilta on annettu!

Hieman enemmän maisemia ja näyttelijöitä näytelmästä.