Valtion akateeminen teatteri. Moskovan operetti

Moskova Operettiteatteri on perustanut kauppias Solodovnikov talossa Bolšaja Dmitrovka, kuuluisten Moskovan taiteilijoiden tuella, ja siitä lähtien se on ollut yksi pääkaupungin suosituimmista teatterisalista.

Kaunis auditorio on suunniteltu klassiseen tyyliin ja antaa mukavuuden tunteen burgundin sävyissä kultaisilla koristeilla. Aula on sisustettu hämmästyttävän kauniilla maalatulla katolla. Tämä on yksi mielenkiintoisimmista teatterisalista, jossa yhdistyvät klassiset sisätilat erinomaisella akustiikalla ja nykyaikaisilla valaistus- ja näyttämölaitteilla.

Viime vuosisadan 20-30-luvulla Operettiteatterig. Yaronin johdolla tuli yhdeksi uuden taiteen lippulaivoista. I. Kalmanin, J. Offenbachin, I. Straussin klassisten teosten ohella hänen ohjelmistossaan esiintyi nuorten lahjakkaiden säveltäjien oopperoita: D. Shostakovich, I. Dunaevsky, D. Kabalevsky, T. Khrennikov.

Neuvostoliiton musiikin ylpeyttä tekevät säveltäjät loivat teoksia erityisesti esityksiä varten Operettiteatteri... Lahjakkaat oopperat, loistava ohjaustyö ja näyttelijöiden taito toivat teatterille suuren tunnustuksen Venäjällä ja ulkomailla ja tekivät siitä yhden genren johtavista.

Ja tänään Operettiteatteri Mahtavat ja yleisön rakastetut taiteilijat ilmestyvät lavalle: T. Shmyga, G. Vasiliev, L. Amarfiy, J. Vedeneev, S. Varguzova, V. Rodin, V. Michelet, A. Markelov ja monet muut.

Ohjelmistossa Operettiteatteriklassisia teoksia ja modernia operettia, kuuluisia musikaaleja ja esityksiä. Juuri täällä he alkoivat hallita musiikkityylejä, kansallisen teatterin uutta tyylilajia. Vuonna 2001 teatterin lavalle ilmestyi musikaali “Metro”, josta tuli rohkea kokeilu ja joka aiheutti yleisölle suuren vastauksen.

Vuotta myöhemmin yleisö pyyhki pois kaikista lipputuloista lippuja Operettiteatteriin kuuluisaan musikaali Notre Dame de Paris -sarjaan, joka sai suurimmatkin skeptikot tarkastelemaan eri tavalla uuden genren sopivuutta venäläisessä teatterissa. Notre Dame de Paris -elokuvan ylivoimainen menestys aiheutti useita esityksiä muilla teatteripaikoilla.

Moskova Operettiteatterijatkamme musiikillisen genren kehittämistä, ja nyt sen lavalla voit nähdä F. Lowen "My Fair Lady" -tuotteet, J. Offenbachin "Pariisilainen elämä", A. Kremerin "Jane" ja klassisen musikaalin "Hello, Dolly" J. Gershwinin musiikille. ...

Lokakuusta 2008 lähtien grandioottinen musikaali "Monte Cristo", josta on tullut yksi viime vuosien menestyneimmistä esityksistä Moskovassa, on lavastettu teatterin näyttämölle suurella menestyksellä. Pelkästään ensimmäisen kauden aikana yli 200 000 katsojaa näki tämän kirkkaan tuotannon.

Lippujen varaaminen Operettiteatteriin kuuluisa venäläinen musikaali “Monte Cristo” ja muut upeat esitykset voidaan tehdä milloin tahansa sinulle sopivana ajankohtana BiletService-verkkosivustolla.

Ensimmäisistä omistajista - prinsseistä Shcherbatovsista - Bolshaya Dmitrovkan talo siirtyi kauppiaille Solodovnikoville. Uusien omistajien suoraan osallistumalla 20. vuosisadan alussa, kuuluisten taiteilijoiden avulla, seiniin luotiin Moskovan parhaimpia konsertti- ja teatterisaloja. Nykyään myös Moskovan Operettiteatterin näyttämöalue on erittäin suosittu. Moderni valaistus- ja äänilaite yhdistetään täydellisesti salin klassiseen kauneuteen, sen pehmeään, samettiseen mukavuuteen viininpunaisella kullanvärisillä sävyillä ja uskomattoman maalattu plafondilla.
Valtionarkiston mukaan vuoden 1927 lopulla Moskovan työntekijöiden, talonpoikien ja puna-armeijan edustajien neuvosto päätti ”kategorisesti”: ”Pitää operettia. Parantaa ohjelmistoa tuomalla se lähemmäksi aikamme tehtäviä. " Melkein heti G. Yaronin johtama nuori joukkue saavutti menestystä ja suosiota. Maamme loistavat säveltäjät I. Dunaevsky, Y. Milyutin, T. Khrennikov, D. Shostakovich, D ottivat arvoisan paikan teatterijulkaisussa tunnustettujen klassikoiden J. Offenbachin, I. Straussin, F. Legarin, I. Kalmanin, P. Abrahamin rinnalla. .Kabalevsky. He loivat teoksensa vilpittömällä mielenkiinnolla erityisesti operettiteatterin vaiheisiin. Kirkkaimman lahjakkuuden, näyttelijöiden ja ohjaajien loistavan taiton ansiosta Moskovan Operettiteatterista on tullut genrensa johtaja paitsi Venäjällä, mutta myös saavuttanut valtavan arvostuksen Euroopassa.

Nykyään "Moskovan operetti" pysyy uskollisena perinteilleen. Lavalla työskentelevät sellaiset upeat näyttelijät kuin Neuvostoliiton kansantaiteilija T. Shmyga, Venäjän kansantaiteilijat L. Amarfiy, V. Bateiko, S. Varguzova, G. Vasiliev, M. Koledova, J. Vedeneev, V. Rodin, A. Markelov. , V. Michelet, arvostetut taiteilijat Venäjältä V. Belyakova, I. Gulieva, J. Zherder, I. Ionova, E. Zaitseva, T. Konstantinova, E. Soshnikova, V. Ivanov, V. Shlyakhtov, taiteilijat S. Krinitskaya, M Bespalov, P. Borisenko, A. Golubev, A. Kaminsky, A. Babenko ja muut. Teatterin ohjelmisto, joka paljastaa valtavan näyttelijä- ja lavastuspotentiaalin, yhdistää klassisen ja modernin operetin, musiikin ja show ...

Ukrainan SSR: n musiikkikomedian valtionteatteri perustettiin vuonna 1934, sitä kutsuttiin vuoteen 1941 saakka.
Teatteri sijaitsee entisen Trinity National House -rakennuksen rakennuksessa. Rakennus rakennettiin 1900-luvun alkupuolella hyväntekeväisyysvaroin. Kansantalossa järjestettiin konsertteja ja vaudeville -esityksiä, joista ensimmäinen järjestettiin 5. joulukuuta 1902. Musikaalisen komediateatterin ensimmäinen esitys oli K. Zellerin operetti "Linnunmyyjä" (ensi-ilta 1. joulukuuta 1935). Hänen vieressä teatterin ohjelmistossa olivat parhaat maailmanklassiset operettit "Lepakko", I. Strauss, F. Lagerin "Gypsy Love", J. Offenbachin "Bluebeard".

Vuonna 1938 tapahtui kuuluisa tapahtuma modernin teatterin historiassa - A. Ryabovin modernin ukrainalaisen operetin "Häät Malinovkassa" loistava ensi-ilta (harvat muistavat, mutta yksi kuuluisimmista Neuvostoliiton elokuvista "Häät Robinissa" kuvattiin juoni- ja musiikkikappaleiden avulla) tästä operetista).
Vuonna 1941 teatteri nimettiin Kiovan osavaltion teatteriksi, tämä nimi kesti vuoteen 1966.
Sodan aikana vuosina 1942-1944 Kiovan operettiteatteri evakuoitiin Kazakstaniin. Teatteri aloitti ensimmäisen "armeijan" kauden Alma-Atassa. Teatterin suora vastaus toisen maailmansodan tapahtumiin oli A. Ryabovin ajankohtainen operetti "Sininen kivi" tai "Maxim" B. Turovskin libretolla.
Monien vuosien ajan teatterin olemassaolosta kuuluisat näyttelijät ovat työskennelleet teatterissa, nimittäin V. Novinskaya, G. Loiko, M. Blashuk, L. Presman, D. Ponomarenko, E. Mamykina, D. Shevtsov ja monet muut.
Teatterin ensimmäisten ohjaajien joukossa olivat S. Kargalsky, B. Balaban, O. Barseghyan. Pitkään teatterin pääjohtajana toimi kuuluisa säveltäjä ja kapellimestari Aleksey Ryabov - kuuluisien ukrainalaisten operettien "Häät robinissa" (1938), "Sorochinskaya Fair" (1943), "Krasnaja Kalina" (1954) kirjailija.

Teatteri lavasti myös klassisen vaudeville-esityksen. Kuten N. Lysenkon "Natalka-Poltavka" (1943), K. Stetsenkon "Yhteensopivuus Goncharovkassa" (1953), V. Rozhdestvenskyn "Chasing Two Hares" (1953).

Teatterissa järjestettyjen ukrainalaisten teosten ohella parhaita maailmanesityksiä järjestettiin jatkuvalla menestyksellä: "Lepakko", "Yö Venetsiassa", "Silva", "Sirkusprinsessa", "Bayadera" ja monet muut.
Vuonna 1966 teatteri nimettiin Kiovan valtion operettiteatteriksi ja vuonna 2004 - Kiovan akateemiseksi operettiteatteriksi.
Vuodesta 2009 teatteria on kutsuttu Kiovan kansalliseksi akateemiseksi operettiteatteriksi.
Kiovan valtion operettiteatterin kollektiivilla on nykyään yhteiskunnan nykyaikaistaminen ja katsojan laadullisesti uudet tarpeet huomioon ottaen pitkän aikavälin suunnitelma teatterin kehittämiseksi. Ensinnäkin operettiteatterin vanhoja perinteitä käyttämällä sen imagoa nykyaikaistetaan, tuomalla teatteri lähemmäksi nuoren yleisön tarpeita. Siksi perinteisten suosittujen operettojen ohella järjestetään musikaaleja, musiikkiesityksiä, musiikillisia plastisia näytöksiä ja show-ohjelmia.

Uusia ohjaajia ja nuoria näyttelijöitä kutsutaan yhteistyöhön. Nyt teatterin ohjelmisto sisältää yli 16 eri tyyppistä performanssityyppiä: operettoja, musikaaleja, musiikkikomedioita ja satuja.

Kiovan operettiteatterin kamarielo - "Teatteri aulassa" - avattiin vuonna 2004 (teatterin 70-vuotisjuhlavuonna). Sen perustamisen aloitti teatterin taiteellinen johtaja-ohjaaja Bogdan Strutinsky.

Operettiteatterin historia alkoi vuonna 1922, mutta teatterin esitykset alkoivat aiemmin. Kauppiaiden Solodovnikovs-talon salia, suuria taiteen ystäviä, pidettiin yhtenä Moskovan parhaista konserttipaikoista. Vallankumouksen jälkeen yksityinen yrittäjä avasi tässä rakennuksessa operettiteatterin, jonka näyttämöllä esiintyi monia tuon ajan kuuluisuuksia. Moskovan näyttämöllä lavastettiin tunnustettujen genren mestareiden kuten Imre Kalmanin, Ferenc Leharin ja Johann Straussin operetteja. Oli muodikasta ja arvokasta ostaa lippu operettiteatteriin. NEP-aikakauden päättyminen olisi saattanut olla teatterin loppu, mutta valtion päätettiin tukea Operettia. G. Yaronista tuli Operettiteatterin ensimmäinen Neuvostoliiton johtaja. Teatterin ohjelmisto on laajentunut venäläisten säveltäjien teosten vuoksi: Kabalevsky, Dunaevsky, Shostakovich Vuosien mittaan kymmeniä kuuluisia taiteilijoita on loistanut Moskovan Operettiteatterin näyttämöllä ja ulkomailla järjestetyissä ulkoilmaesityksissä. Kuuluisin heistä on Neuvostoliiton kansantaidetaiteilija Tatyana Shmyga, ylittämätön sopraano.

Vuonna 1988 teatteri nimettiin uudelleen. Nyt sitä kutsutaan virallisesti "valtion akateemiseksi teatteriksi" Moskovan operetti "". 1990-luvun loppupuolet - 2000-luvut ovat uusi aikakausi teatterin olemassaolossa. Tuolloin uusi venäläisen taiteen genre - musikaali - tuli varmasti Moskovan näyttämölle. Maailmankuulun musikaalin ensimmäinen ensi-ilta Operettiteatterissa pidettiin vuonna 2001 - se oli kuuluisa "Metro". Vuonna 2002 tuli Notre Damen katedraalin vuoro, ja vuonna 2003? - "Romeo ja Juulia". Siitä lähtien teatteri on lavastanut jatkuvasti uusia musikaaleja, eikä kukaan aio luopua perinteistä - myös klassisesta operettista. Kun olet ostanut lipun Operettiteatteriin, et tule pettymään. Klassisen tyylikäs viihtyisä halli, joka on sisustettu kultaisilla ja viininpunaisilla sävyillä, virittää heti kuuntelemaan suurta musiikkia. Operetti ja musiikilliset mestariteokset - "Hyvästä leskistä" "Romeoon ja Juliaan" ja "Tuhkimoon" - koetaan parhaiten tässä teatterissa, jossa kaikki hengittää operettia. Osta liput lipunmyynnistä tai tilaa ne verkossa apuamme. Sivuston vastaava osa sisältää tietoja tulevista esityksistä ja vapaista paikoista. Ymmärretään suuri taide yhdessä!