Röntgenmaalaus. Tarina kauniista sairaudesta: kuinka röntgenkuvat auttavat tutkimaan kuvia

Koti / Psykologia

Belgian fyysikot ovat havainneet, että Edvard Munchin "The Scream" -maalauksen tahra on vahaa eikä lintujen jätöksiä, kuten aiemmin ajateltiin. Päätelmä on yksinkertainen, mutta sen tekemiseen vaadittiin edistyksellisiä tekniikoita. Viime vuosina Malevichin, Van Goghin ja Rembrandtin kankaat ovat avanneet meille uudesta näkökulmasta röntgenkuvien ja muiden tieteellisten välineiden ansiosta. Kuinka fysiikka päätyi sanoituspalveluun, Pavel Voitovsky kertoo.

Edvard Munch kirjoitti The Screamista neljä versiota. Kuuluisin niistä on Norjan kansallismuseossa Oslossa. Kuten onnea saisi, blotti räpyttelee mestariteoksen näkyvimmässä paikassa. Tähän päivään asti paikan alkuperästä on ollut kaksi pääversiota: se on lintujen ulosteita tai taiteilijan itse jättämää jälkeä.

Toinen versio osoittautui helpommaksi tarkistaa. Tätä tarkoitusta varten tutkijat Belgiassa Antwerpenin yliopistosta käyttivät röntgenfluoresenssispektrometriä MA-XRF. Kuva säteilytettiin röntgensäteillä ja heijastunut energia mitattiin, mikä oli erilainen jaksotaulukon jokaisessa elementissä. Blotin kohdalla ei löydy jälkiä lyijystä tai sinkistä, joita oli läsnä vuosisadan alun valkaisussa, samoin kuin kalsiumia - tämä tarkoittaa, että tahra, todennäköisimmin, ei sisältynyt Munchin suunnitelmiin.

Taidekriitikot pitivät kuitenkin ensimmäistä lintujen sieppauksista versiota huomattavasti heikompana. Ei siksi, että se olisi rumaa, vaan tiukasti tieteellisistä syistä: roiskeet syövyttävät maalia, mikä ei ole havaittavissa Munchin maalauksessa. Riidan lopettamiseksi möykky fragmentti vietiin Hampuriin ja laitettiin DESY-synkrotroniin, joka on Saksan suurin hiukkaskiihdytin. Tekniikka perustuu jälleen röntgensäteisiin, käytetään vain ilmiötä, joka ei ole fluoresenssi, vaan diffraktio. Eri elementtien atomit taittavat röntgenkuvat eri tavoin. Vertailemalla kolmen aineen - lintujen sieppausten, kynttilänvahan ja tahran Munchin maalauksessa - taittumista kuvaajia, tutkijat saivat saman kuvan toisessa ja kolmannessa tapauksessa. Joten suuren norjalaisen maine selvitettiin: linnut eivät olleet mukana tapauksessa, ne vain tiputtivat vahaa kuuluisalle kankaalle Munchin studiossa. Jos tiedät, että se maksaa 120 miljoonaa dollaria (tämä on tarkalleen kuinka paljon he saivat Sotheby'sta vuonna 2012 The Screamin varhaisen pastelliversion), he olisivat varovaisempia.

Taidentutkimus on nykyään mahdollista monilla hienostuneilla instrumenteilla radiohiilianalyyseistä ja lasereista hydrodynaamisiin ja lyhyisiin valopulsseihin, joiden avulla Pascal Cott pystyi rekonstruoimaan Mona Lisan varhaisen version. Emme saa unohtaa tietokoneen ominaisuuksia: Texasin insinööri Tim Jenison käytti 3D-mallinnusta täysin Vermeerin maalauksen "The Music Lesson". Amerikkalainen halusi selvittää, kuinka taiteilija onnistui luomaan sellaisia \u200b\u200brealistisia kuvia. Tutkija päätteli, että Vermeer käytti monimutkaista peilijärjestelmää. Itse asiassa hän loi valokuvia puolitoista vuosisataa ennen valokuvauksen löytämistä.

Vermeerin "Musiikkitunni" virkistäminen oikeissa maisemissa elävien näyttelijöiden kanssa

Ja silti röntgen antaa mielenkiintoisimmat tulokset. Viime vuosina se on johtanut koko kurinalaisuuden syntyyn, jota voidaan kutsua "kuvalliseksi arkeologiaksi". Aika ajoin opimme melkein etsivä tarinoita maalauksien salaisesta menneisyydestä. Esimerkiksi 1700-luvun hollantilaisella kankaalla valaita löydettiin pestään rannalla!

Ja kuninkaallisen Elizabethin pihalla suoritettua kokeilua kuvaavassa maalauksessa röntgenkuvaus paljasti kalloja, jotka sijaitsivat 1600-luvun suuren brittiläisen tiedemiehen John Deen hahmon ympärillä. Pelottava yksityiskohta muistuttaa meitä siitä, että John Dee tunnetaan myös taikurina ja okkultististen tieteiden asiantuntijana. Ilmeisesti tämä oli liikaa maalauksen asiakkaalle, ja hän pyysi taiteilijaa Henry Gillard Glyndonia maalaamaan kallojen yli.

Venäjällä keskusteltiin viime vuonna tunnetuimmasta tämänkaltaisesta tutkimuksesta. Tretjakovin galleria ilmoitti kahden värikuvan avaamisesta Malevichin mustan neliön alla.

Lisäksi tutkijat ovat löytäneet katkelmia kirjoittajan kirjoituksesta maalaukseen: sana alkaa n ja päättyy ov... Koko lause museon henkilökunnan mukaan kuulostaa "mustien taistelulta pimeässä luolassa". Ehkä tällä tavoin Malevich tunnusti edeltäjänsä ansiat: Alphonse Allais loi vuonna 1893 sarjakuvan samanlaisesta nimestä koostuvasta mustasta suorakulmiosta. Mutta mikä tärkeintä, tinkimätön Suprematist osoitti yhtäkkiä huumorintajua - ja tuli meille hieman elossa.

"Tieteellisen taidehistorian" löytöt inhimillistävät suuria taiteilijoita. Van Gogh käytti kankaat uudelleen köyhyydestä, Picasso käytti ensimmäisenä tavallisia rakennusmaaleja, ei öljymaaleja, ja Munch näytti maalauksia avoimessa pihalla, josta ne voivat helposti tulla lentävän linnun uhreiksi. Tai, esimerkiksi, on olemassa sellainen taipumus kuin maalareiden silmäsairauksien tutkiminen. Voisiko impressionismi syntyä siitä yksinkertaisesta tosiasiasta, että Monet kärsi kaihista? Voisiko El Greco maalata pitkänomaisia \u200b\u200bhahmoja astigmatismin (epämuodostunut linssi) vuoksi? Samanlaisia \u200b\u200bkysymyksiä pyytävät muun muassa vuoden 2009 kirjan kirjoittajat "Taiteilijoiden silmät". FROMlukea, melko odottamaton katsaus maalaushistoriaan, josta taidekriitikko ei pidä, mutta meille se voi tehdä kuvan lähemmäksi.

Joskus röntgenkuvaus osuu suoraan kriitikkojen ylpeyteen. Raphaelin maalaus The Lady with Unicorn -sarjassa on omistettu yksisarven symbolismille kokonaiset osat. Mutta tutkija Firenzestä Maurizio Seracinihuomasi, että fantastinen olento oli alun perin vain pieni koira. Lisäksi lemmikki lisättiin todennäköisesti Raphaelin jälkeen. Symboliaa käsittelevät artikkelit on kirjoitettava uudelleen.

Toinen esimerkki: Rembrandtin "Danae" muistutti alun perin taiteilijan vaimo Saskiaa. Vaimonsa kuoleman jälkeen maalari toi sankaritar piirteet lähemmäksi hänen uuden intohimonsa Gertier Dirksin imagoa voittaakseen hänen korvaamattoman kateellisuutensa. Tuhannet Hermitage-vierailijat ohittavat"Danae" joka päivä, tietämättä mitä heidän edessään on- juoni ei ole vain antiikkinen, vaan myös melko arkinen.

Varhainen ja myöhäinen Danae maalauksessa Rembrandt

Lopuksi suositellulla esimerkilläni maalaustutkimuksesta. Totta, röntgensäteitä ja mikroskooppeja ei tarvita täällä - vain tutkijan syövyttävyys ja työ arkistoissa.

Vuonna 2014 Observer-sanomalehti julkaisi Andrew Scott Cooperin tarinan San Franciscon modernin taiteen museosta. Seitsemän vuoden ajan Cooper opiskeli Robert Rauschenbergin kollaasikokoelmaa 1954/1955. Maalaus maalattiin "noitametsästyksen" keskelle, joka koski sekä kommunisteja että homoja, massiivisilla lomautuksilla ja poliisin raideilla. Historialainen ihmetteli, voisiko Rauschenberg vaihtaa salaisia \u200b\u200bviestejä maalauksen kautta rakastajansa Jasper Johnsin, toisen sodanjälkeisen Yhdysvaltain taiteen kuvaketta, kanssa.

Kokoelma 1954/1955, kirjoittanut Robert Rauschenberg

Cooper tiesi, että New Yorkin vuoden 1954 jälkipuoliskon puhuneimpia uutisia oli neljän juutalaisten homo-suuntautuneiden teini-ikäisten resonoiva oikeudenkäynti. Heitä syytettiin sarjahyökkäyksistä ja murhista. Ja nyt historioitsija löysi Rauschenbergin maalauksen maalikerrosten alla New York Herald Tribune -lehden 20. elokuuta 1954 toimitetun lehden. Arkistoista kävi selväksi, että tuona päivänä huligaanien kanssa skandaalista keskusteltiin yksityiskohtaisesti etusivulla. Lisäksi taiteilija korosti sanaa juoni ("Conspiracy") vieraasta nimikkeestä.

Katkelma sanomalehden nimikkeestäUusi york airut Tribune rauschenbergin maalauksessa

Rauschenbergin maalauksen tutkiminen sai Cooperia vakavasti kiinnostuneeksi teini-ikäisestä tapauksesta. Hän etsi New Yorkin osavaltion arkistoja ja löysi monia epäjohdonmukaisuuksia. Pian täydellisen tutkinnan ja yhden tapahtuman osanottajien haastattelun jälkeen toimittaja pääsi yksiselitteiseen johtopäätökseen: neljää teiniä syytettiin epäoikeudenmukaisesti. He järjestivät iskuja, mutta suurin osa tapauksista vain "ripustettiin" heihin - huligaanit olivat poliittisen määräyksen uhreja homoseksuaalien valheelle. Rauschenberg arvasi tämän maalaamalla kuvan ja salaaessaan totuuden kollaasissaan.

Joten abstraktin kankaan tutkiminen johti epäsuorasti oikeudenmukaisuuden luomiseen. Ja taiteen fanit muistuttivat jälleen, kuinka monikerroksiset maalaukset ovat ja kuinka tiiviisti taiteilijan elämä on kietoutunut hänen luomuksiinsa.

- Millä menetelmällä klassikoiden maalauksia tutkitaan?

- Lähestymistapamme perusta ei ole uusi - se on röntgenfluoresenssianalyysi (XRF), joka on noin 100 vuotta vanha. Sen avulla voit määrittää näytteen alkuainekoostumuksen laadullisella tasolla. Kehittyneemmät XRF-tekniikat mahdollistavat testiobjektin elementtien sisällön kvantitatiivisen määrittämisen. Noin 20 vuotta sitten XRF: ää analysoitiin kvantitatiivisesti elementtien jakautumista näytealueelle - tässä tapauksessa se on maalaus, taideteos. (Yksi ensimmäisistä radiografisesti "uudelleen löydetyistä" maalauksista oli Raphaelin "Lady with Unicorn" n. "Gazety.Ru".) Käytimme tätä menetelmää vanhojen mestareiden maalauksien tutkimiseen ja loimme erityisen välineen, jonka avulla voimme tutkia niin suuria esineitä.

- Kuinka XRF toimii maalaustutkimuksessa?

- Tutki näyte ohjaamalla keskittynyt röntgensäde näytteeseen, piste kerrallaan. Tämän erittäin pienen alueen atomit innostuvat ensisijaisen säteen vaikutuksesta. Eri energiatasojen välisten elektronimuutosten seurauksena näyte fluoresoi ja säteilyparametrit ovat ominaisia, toisin sanoen jokaisen elementin ainutlaatuisia. Täten,

säteilyn aallonpituudella on mahdollista määrittää suurella todennäköisyydellä kuvan soveltamiseen käytetyt väriaineet.

Kunkin elementin fluoresenssin voimakkuus visualisoidaan mustan ja valkoisen jakautumisena kuvan yli.

Siten menetelmämme on pohjimmiltaan erilainen kuin klassinen radiografia (lähetys). Kun näytteen läpi kulkeva säteily antaa radiografiassa vain kuvan kontrastista, menetelmämme - jota voidaan kutsua väriradiografiaksi - kaappaa kunkin yksittäisen elementin koko emissiospektrin.

- Miltä näyttää ”kerrosten alla olevat kerrokset”?

- Kuvissa esitetään useiden historiallisten maalauksien piilotettujen maalauskerrosten renderoinnin tulokset; Niitä voidaan käyttää menetelmämme kykyjen arviointiin.

Ensimmäinen kuvasarja on omistettu maalaukselle "Pauline im weißen Kleid vor sommerlicher Baumlandschaft" (Pauline valkoisessa mekossa kesän metsämaisemaa taustalla). Tämä maalaus on omistettu Phillip Otto Rungin (saksalainen romanttinen maalari, joka asui vuosina 1777-1810) siveltimelle. Tätä lausuntoa ei kuitenkaan ole virallisesti tunnustettu, ja monet asiantuntijat kiistävät tämän oletuksen.

Kuva tutkittiin DORIS III -synkrotronisäteilylähteessä DESY-tutkimuskeskuksessa (Deutsches Elektronen Synchrotron) Hampurissa (Saksa). Seurauksena oli, että koboltin (Co, osa koboltinsinisestä maalista), elohopean (Hg, osa punaisesta cinnabarista), antimonin (Sb, osa Neapolin keltaista maalia) ja lyijyn (Pb, osa lyijyvalkoisen koostumus). Kunkin musteen tuloksen tulos mustavalkoisena näkyy kuvissa.

Ne osoittavat selvästi kuinka

menetelmämme visualisoi maalauksen piilotetut kerrokset: kuten näette, muotokuvan naisella oli alun perin vaaleita hiuksia, joihin nauhat kudottiin.

Niiden väri oli suunnilleen samanlainen kuin vyön väri. Emme näe sitä lopullisessa kuvassa - tämä on suora seuraus kerrosten havainnoinnista kerrosten alla. Nämä tiedot julkaistiin lehdessä Zeitschrift fur Kunsttechnologie und Konservierung (kaksikielinen saksalais-amerikkalainen taidetutkimuslehti).

- Mitkä salaisuudet piilottavat maalauksien syvyydet?

- Ilmeisin esimerkki on suuren postimpressionistin Vincent van Goghin maalaus "A Patch of grass" Kröller-Müller-museon kokoelmasta (huomautuksen kuvassa). Hänen XRF-tutkimus osoitti, että kankaalla olevan maalikerroksen alla on muotokuva naisesta.

Van Gogh maalasi usein maalauksiaan vanhoille käytetyille kankaalle. "Ruohon läpän" silmämääräinen tarkastus antoi mahdolliseksi huomata vain ihmisen pään ääriviivat - eikä mitään muuta. Tutkimuksemme paljastaa toisen kuvan keltaisen maalin jakautumisesta. Työn tulokset julkaistaan \u200b\u200blehdessä Journal of Analytical Atomic Spektrometria.

- Miksi tällainen tutkimus on tärkeää taidekriitikkoille?

- Taiteilijan työn tekniikka, teoksen luomisprosessi ovat kiinnostavia. Ja maalaus, joka jää maalauksen alempiin kerroksiin, ei ole näkyvissä silmälle. Se on kuitenkin ensimmäinen ja yksi tärkeimmistä maalauksen vaiheista. Tämä on karkea luonnos, joka ohjasi taiteilijaa koko luovan prosessin ajan. Vanhat mestarit käyttivät alimaalausta luonnostelemaan valoa, varjoja ja ääriviivat.

Maalauksen piilotettujen kerrosten havainnot antavat meille mahdollisuuden "piippata" teoksen tekijän alkuperäisen aikomuksen takana.

Lopputulosta tarkasteltuna on melkein mahdotonta arvioida sellaisia \u200b\u200basioita.

- Mitä kuvia on jo tutkittu tällä menetelmällä?

- Tutkimuksen kohteina olivat Rembrandt Harmenszoon van Rijnin, da Caravaggion, Peter Paul Rubensin ja muiden 1500-luvun vanhojen mestareiden teokset.

- Mitä käytännöllisiä hyötyjä näistä teoksista voi olla?

- Toivomme XRF: n avulla selventävän joidenkin teosten tekijää - joko poistaakseen epäilykset alkuperästään tai vahvistaa, että maalaukset eivät kuulu sen mestarin harjaan, jolle ne on osoitettu. Yleensä tämä on loistava tilaisuus osoittaa, että taidemaailma voi olla vuorovaikutuksessa kemian maailman kanssa. Yleensä kemia on kattava tiede. On hienoa, että voidaan osoittaa, että kemia ei ole pelkästään molekyylien ja reaktioiden tiede, vaan myös tällaisten kaunien taideteosten tutkimus.

Aloitamme sarjan julkaisuja, joissa puhumme taideteosten tutkimisessa käytetyistä menetelmistä. Ensimmäinen menetelmä, josta keskustellaan, on yksi vanhimmista ja laajimmin käytettyjä maalaustutkimuksissa. Tämä on röntgenkuvaus.

Hieman historiaa

Saksalainen tutkija Wilhelm Konrad Roentgen löysi röntgenkuvauksen vuonna 1895, ja vuotta myöhemmin ensimmäinen röntgenkuvaus tehtiin Venäjällä. Menetelmä perustuu siihen tosiseikkaan, että röntgensäteillä (sähkömagneettisten aaltojen spektrissä ne vievät paikan ultravioletti- ja gammasäteilyn välillä) on korkea läpäisykyky. Elokuvaan he jättävät varjokuvan tutkittavan kohteen rakenteesta.

Menetelmä kehitettiin lääketieteelliseen tutkimukseen, mutta löydettiin nopeasti sovelluksesta taiteen tutkimiseen. Jo vuonna 1919 väsymätön Igor Emmanuilovich Grabar aloitti menetelmän kehittämisen taideteosten tutkimiseksi R-säteilyllä. Alun perin Moskovan historiallisen ja taiteellisen tutkimuksen ja museotutkimuksen instituutti (yksi ensimmäisistä nuoren Neuvostoliiton valtion museotyötä koordinoivista instituutioista) oli mukana tässä. Ja vuonna 1925 avattiin maan ensimmäinen laboratorio fysikaalisen ja kemiallisen tutkimusmonumenttien tutkimiseen.

Nykyään Venäjällä menetelmää käytetään laajasti tutkimuksessa, mutta se toimii parhaiten, jos kuvaa voidaan verrata yhden tai toisen taiteilijan maalauksen vertailuteosten kuviin. Siksi suuret museot ja tutkimuskeskukset (myös meidän) lisäävät jatkuvasti tällaisten kuvien kokoelmia - röntgenkirjastoja (ne tallentavat kymmeniä tuhansia kuvia).

Kuinka röntgenkuvaus tehdään?

Tutkimuksessa käytetään erityisiä röntgenlaitteita, ja varsinkin kun taideteosten tutkimiseen suunniteltujen laitteiden puuttuessa museoiden laboratoriot ja restaurointityöpajat on varustettu lääketieteellisillä diagnostiikkalaitteilla tai teollisen valvonnan laitteilla.Kuten lääketieteellisessä tutkimuksessa, laboratoriot on varustettu korkeajännite- ja röntgensuojauksella taideteosten röntgensäteiltä.

Maalaus asetetaan vaakasuoraan, sen alle asetetaan röntgenfilmi ja säteily ohjataan. Säteet kulkevat maalauksen läpi ja luovat varjokuvan elokuvalle. Erityistapauksissa asiantuntijat voivat kokeilla erityyppisiä tutkimuksia, esimerkiksi mikroradiografiaa (suurennettujen kuvien saamiseksi), samoin kuin kulma- ja stereoradiografiaa (saadaksesi tietoa kohteen tilavuusrakenteesta).

Näin näytti ensimmäinen röntgenlaite.

Mitä röntgen mahdollistaa?

1. Ymmärtää maalikerroksen rakentamisen periaatteet, maaperän ominaisuudet, levitysmenetelmä, mallinnusmuodot ja muut tekijöille omat tekniikat, jotka ovat kullekin taiteilijalle yksilöllisiä

Esimerkiksi sellainen:

3. Etsi alla oleva mustekerros, jos sellainen on.

Esimerkiksi Marevnan asetelman alla löytyi kirjoitus "Peace-labor-May" ja lentävä kyyhky.


4. Määritä palauttamisaste (jos sellainen on), tuhoutuneet alueet, häviöt sekä työn siirtäminen toiselle pohjalle (jos restaurointi vaaditaan).

Yksi maailman tunnetuimmista maalauksista - Leonardo da Vinci Mona Lisan muotokuva - ei koskaan lakkaa kiinnostamasta tutkijoita.

Vuonna 2015 ranskalainen Pascal Cott raportoi maalauksen tutkimuksen tuloksista oman tekijän tekniikan avulla. Hän käytti ns. Kerrosvahvistusmenetelmää: kankaalle lähetetään kirkas valo useita kertoja, ja kamera ottaa kuvia kiinnittäen heijastuneet säteet. Sen jälkeen analysoimalla saatuja kuvia voit tutkia kaikki maalikerrokset.

  • globallookpress.com
  • Daniel Karmann

Tutkijan mukaan näkyvän muotokuvan alla toinen on piilotettu - eikä siinä ole hymyä: Cott näki suuremman pään, nenän ja kädet. Lisäksi hän totesi, että kuvassa on enemmän kuin kaksi kerrosta, ja väitetysti yhdessä ensimmäisistä versioista näet myös Neitsyt Marian.

Louvren, jossa muotokuva pidetään, tutkijat eivät kommentoineet väitettyä löytöä. Muut tutkijat ovat kyseenalaistaneet Cottin havainnot. He ovat taipuvaisia \u200b\u200buskomaan, että kankaalla ei ollut täysin erilaisia \u200b\u200bkuvia, ranskalaisen onnistui vain harkitsemaan eri työvaiheita yhdessä muotokuvassa. Joten da Vinci, joka maalasi kuvan tilauksesta, voi muuttaa sen halutessaan tai asiakkaan pyynnöstä.

Muotokuva kukien alla

1800-luvun lopulla Vincent Van Gogh maalasi kuuluisan maalauksen "A Patch of Grass". Yllättäen se osoitti myös aikaisemman maalikerroksen rehevän vihreyden alla.

  • Wikimedia / ARTinvestment.RU

Kävi ilmi, että kankaalle ilmestyi ensimmäisenä naisen muotokuva, tehty ruskeana ja punaisena. Tämä tapaus ei melkein yllättänyt tutkijoita: tiedetään, että Van Goghia ei tunnustettu hänen elinaikanaan, ja maalasi taloudellisten vaikeuksien vuoksi usein uusia maalauksia vanhojen päälle.

Tainnutetusta poseerosta filosofisiin motiiveihin

Belgialaisen taiteilijan René Magritten vuonna 1927 maalaama maalaus "Lumottu poseeraus" katsottiin kadonneeksi viisi vuotta myöhemmin. Paljon myöhemmin Norfolkin museon työntekijä suoritti asianmukaisen tarkastuksen ennen lähettämistä näyttelyyn "Ihmisen erä". Kankaan reunalla hän huomasi maalin, joka ei sopinut yleiseen värimaailmaan. Sitten röntgenkuvat auttuivat - sen ansiosta tutkijat usein selvittävät, mikä kuvan yläkerroksen alla on.

Kuten kävi ilmi, "Ihmisen erä" kirjoitettiin yhden "Lumottu pose" -kappaleen päälle - tekijä leikkasi sen neljään osaan, ja tänään niistä kolme on löydetty. Taidekriitikot löytävät lohdutuksen siitä, että ainakin Magritte ei vain tuhonnut luomustaan, vaan kirjoitti edelleen jäänteilleen useita julkisen huomion arvoisia teoksia. Surullinen on se, että osittain löydettyä taideteosta ei voida erottaa myöhemmistä teoksista. Syyt, miksi taiteilija päätti käsitellä maalaustaan, ovat myös mysteeri.

Mikä on piilotettu "mustassa neliössä"

Tretjakovin gallerian taidekriitikot ovat löytäneet piilotetut kuvat yhdestä maailman tunnetuimmista maalauksista - Kazimir Malevichin "Mustalta neliöltä". Taiteilija piilotti kirjoituksen mustan maalin alle. Se salataan "mustien taisteluksi yöllä". Mitä kuvaan, jonka Malevich todennäköisesti ensin yritti luoda, siihen maalattu palautettiin osittain. Varhaisin ja vankka maalikerros verrattuna myöhempiin on teos, joka tutkijoiden mukaan on lähellä kirjoittajan kuutiosfuturistisia teoksia.

  • RIA-uutiset

On huomattava, että alussa kuva oli paljon kirkkaampi kuin lopullinen versio. Varjostettu kuva paljastettiin jo 1990-luvun alkupuolella. Samanaikaisesti käytettiin melko monia menetelmiä, jotka mahdollistivat tällaisten johtopäätösten tekemisen. Kuvaa tutkittiin infrapuna- ja ultraviolettispektrissä, otettiin makrokuvaus ja röntgenkuvaus ja pigmentti analysoitiin mikroskoopilla. Mitään ei tiedetä syistä, jotka saivat kirjoittajan luomaan mustan neliön tälle kankaalle. Taidekriitikkojen pääversiot johtuvat siitä, että työn aikana taiteilijan suunnitelma muuttui vähitellen.

Jatkuvat muutokset

Tietyt maalauksien elementit vaihtuivat yhtä usein. Esimerkiksi tarina yhdestä Raphaelin kankaasta on todella uskomaton.

  • Wikimedian

Noin 1506 Raphael Santi maalasi muotokuvan tytöstä, jolla oli koira käsissä. Ja sitten, monta vuotta myöhemmin, hän maalasi koiran päälle yksisarven (tutkijat näkivät koiran valaisemalla kuvaa röntgenkuvauksella). Mutta pääasia on kangas, joka tunnetaan nimellä "Lady with Unicorn", aikaisemmin sitä kutsuttiin yleisesti "St. Catherine of Alexandria". Tosiasia on, että Raphaelin kuoleman jälkeen muut taiteilijat lisäsivät marttyyrin ominaisuuksia "ladyn" ja tarjosivat hänelle viitan. Ja vasta XX vuosisadalla tutkijat poistivat valmiin kerroksen ja palauttivat kuvan. Totta, yksisarvi pysyi "ladyn" käsissä: asiantuntijoiden mukaan yritykset "päästä" alkuperäiseen "koiraan ovat erittäin riskialttiita ja voivat aiheuttaa vahinkoa taideteokselle.

MUSEUM LABORATORY Laboratoire de musee... Palvelu, joka suorittaa maalauksien tieteellisiä, fysikaalisia ja kemiallisia analyysejä.

Museolaboratoriota ei pidä sekoittaa restaurointipajaan, jonka kanssa he ovat enemmän tai vähemmän läheisessä yhteydessä maasta ja laitoksesta riippuen. Tieteellisillä menetelmillä saadut tulokset edistävät merkittävästi taideteoksen tuntemusta; ne tarjoavat mahdollisuuden tarkasti analysoida maalauksen aineellista puolta, mikä on niin välttämätöntä sekä taideteoksen varastoinnille että maalaustekniikan historialle. Tieteellinen valokuvaus, radiografia ja mikrokemiallinen analyysi (nimeämme vain usein käytetyt menetelmät) näyttävät paljastavan maalauksen salaisen elämän ja sen luomisen vaiheet, jolloin ensimmäinen luonnos, rekisteröinti ja myöhemmät muutokset näkyvät; ne tarjoavat tarvittavan tiedon palauttajille, asiantuntijoille, historioitsijoille ja taidekriitikkoille.

Historia

Ranskassa tutkijoiden kiinnostus maalauksen säilyttämiseen ja tutkimukseen heräsi 1800-luvun jälkipuoliskolla. tietosanakirjoittajien keskuudessa. Fyysikko Alexander Charles (1746-1822), jonka laboratorio sijaitsi Louvressa vuonna 1780, oli. luultavasti yksi ensimmäisistä tutkijoista, jotka yrittivät tutkia maalauksen säilymistä ja tekniikkaa optisilla välineillä. XIX luvulla. Chaptal, Geoffroy Saint-Hilaire, Vauquelin, Chevreul ja Louis Pasteur puolestaan \u200b\u200bomistautuivat tutkimuksensa maalauksen osien analysointiin.

Englannissa myös tutkija Sir Humphrey Davy (1778-1929) yritti analysoida maalauksia ja niiden aineita. XIX luvun jälkipuoliskolla. Saksalaiset tutkijat kiinnostuivat myös näistä ongelmista. Ensimmäinen tutkimuslaboratorio perustettiin vuonna 1888 Berliinin museoon. Seitsemän vuotta myöhemmin fyysikko Roentgen yritti ottaa maalauksen ensimmäisen röntgenkuvauksen. XX luvun alussa. kemiallista menetelmää parannettiin, ja Ranskassa jatkettiin vuonna 1919 Louvressa tieteellistä työtä. Kuitenkin vasta ensimmäisen kansainvälisen konferenssin jälkeen, joka pidettiin Roomassa vuonna 1930, maailma oli tieteellisen työn todellinen alku. Tuolloin olemassa olleista palveluista on mainittava Britannian museon (perustettu vuonna 1919), Louvren ja Kairon museo (1925), Foggin taidemuseo Cambridgessa (1927) ja Kuvataidemuseo Bostonissa (1930).

Hieman myöhemmin laboratoriot perustettiin kansallisiin tai kunnallisiin museoihin: Belgian museoiden keskuslaboratorioon (1934), Max Dorner -instituuttiin Müncheniin (1934), London Nationalin laboratorioon. Gal. ja Courtauld-instituutti (1935), Rooman entisöintilaitos (1941). Vuodesta 1946 lähtien vastaavia palveluita on ollut useimmissa maailman suurimmissa museoissa Puolassa, Venäjällä, Japanissa, Kanadassa, Intiassa, Ruotsissa, Norjassa; muut laboratoriot ovat vielä tekemässä.

Tieteelliset menetelmät

Näkömahdollisuuksia laajentava optinen tutkimus antaa sinun havaita, mikä oli aikaisemmin hienovaraista tai täysin näkymätöntä. Kuvan tutkiminen luonnollisessa valossa on kuitenkin välttämätön laboratoriotutkimuksen alustava vaihe sekä valokuvien rekisteröinti. Perinteisiä valokuvausmenetelmiä on äskettäin täydennetty omilla tekniikoilla maalauksien tieteelliseen tutkimukseen. Tangentti valo. Pimeään huoneeseen sijoitettu maalaus valaistaan \u200b\u200bvalonsäteellä, joka on sen pinnan suuntainen tai muodostaa sen kanssa hyvin pienen kulman. Vaihtamalla valolähteen sijaintia voit korostaa maalauspinnan eri puolia. Maalauksen silmämääräinen tarkastaminen ja valokuvallinen rekisteröinti tästä näkökulmasta viittaavat ensinnäkin teoksen säilymiseen ja mahdollistavat myös taiteilijan tekniikan määrittämisen.

On kuitenkin huomattava, että tällainen kuva kuvan vääristää todellisuutta, ja siksi saatujen tietojen ymmärtämiseen on liitettävä alkuperäisen analyysi.

Yksivärinen natriumvalo. Tässä tapauksessa kuvaa valaisee 1000 W: n lamput, jotka lähettävät vain keltaista valoa ja sijaitsevat kapealla taajuusalueella. Tämä johtaa tutkittavan työn yksiväriseen ilmeeseen, jossa värivaikutus silmän verkkokalvolle vähenee ja joka mahdollistaa tarkan linjanlukemisen. Monokromaattinen valo poistaa sävylakojen vaikutuksen ja antaa sinun lukea näkymättömiä kirjoituksia ja allekirjoituksia. Voit myös nähdä valmistelevan piirustuksen, edellyttäen että sitä ei piilota liian paksulla lasituskerroksella. Saadut tulokset ovat vähemmän rikkaita kuin infrapunasäteilyn tarjoamat tiedot, mutta tämän menetelmän etuna on, että sitä voidaan käyttää kuvan visuaaliseen analysointiin.

Infrapunasäteily... Infrapunasäteilyn löytämisen ansiosta on mahdollista valokuvata sitä, mikä näytti näkymättömältä, mutta ihmisen silmä voi havaita tämän analyysin tulokset vain valokuvalevyn avulla. Infrapunasäteet havaitsevat aiemmin huomaamatta olevan taideteoksen tilan absorboimalla tai heijastamalla maalauksen muodostamaa väriainetta. Valokuvassa näkyy teksti, piirustus, keskeneräinen työvaihe, silmälle näkymätön. Tulokset ovat kuitenkin arvaamattomia, ja tuloksena olevan kuvan dešifiointi valokuvassa on usein erittäin vaikeaa ja vaikeaa. Siitä huolimatta on mahdollista lukea kirjoituksia, jotka sijaitsevat joskus kuvan kääntöpuolella. Lisäksi infrapunasäteily helpottaa myös pigmentin luonteen määrittämistä täydentäen mikroskoopilla tai fysikaalis-kemiallisella menetelmällä tehtyjen havaintojen tuloksia.

UV-säteily... Ultraviolettisäteiden vaikutuksesta monet kuvan muodostavat aineet säteilevät vain luontaista hehkuaan; tämän analyysin tulokset voidaan valokuvata. Fluoresenssin ilmiö ei ole vain seuraus väriaineiden kemiallisesta koostumuksesta, vaan se riippuu myös niiden iästä, mikä voi johtaa eroon kolloidisessa tilassa. Ultraviolettisäteiden käyttö on kiinnostavaa niin itse taidehistorian kuin maalauksien säilyvyyden määrittämisen kannalta. Ultraviolettisäteilyssä olevat vanhat lakkapäällysteet edustavat maitomaista pintaa, jolla myöhemmät rekisteröinnit esiintyvät tummempien pisteiden muodossa. Saatujen tietojen salaaminen ei ole helppoa ja vaatii useimmiten pinnan mikroskooppisen lisäanalyysin, joka vahvistaa tai kumota hypoteesin uudelleenkirjoitetusta paikasta, lakan poistamisesta tai näiden vaurioiden jälkeistä, joita on usein erittäin vaikea määrittää valokuvasta. Tämä menetelmä on kuitenkin välttämätön palauttajalle ja antaa hänelle mahdollisuuden arvioida aiempien kunnostustöiden laajuutta.

Makro- ja mikrokuvaus... Nämä ovat valokuvaustekniikoita, joita käytetään usein maalauksia tutkittaessa. Makrovalokuvaus suurentaa näkyvää kuvaa (hyvin harvoin yli 10x) lyhyellä polttovälin linssillä. Se voidaan suorittaa luonnollisessa valossa, samoin kuin erilaisissa valaistusolosuhteissa (yksivärinen, ultravioletti, tangentiaalinen). Sen avulla voit korostaa joitain kuvan osia niiden tilanteesta ja kiinnittää huomiota näihin yksityiskohtiin. Mikrokuva on mikroskooppikuva maalauksen fragmentista. Se tallentaa silmälle havaitsemattomia muutoksia kuvan tason pienellä alueella, toisinaan ei ylittäen useita kymmeniä neliö millimetriä. Sen avulla voit myös seurata lakkakerrosten kuntoa, craqueluren ja pigmenttien erityispiirteitä.

Mikro-viipaleita... Tämä menetelmä on samanlainen kuin lääketieteessä käytetty histologisiin osiin. Tässä käytetään polyesterihartsia, joka päällystetään testinäytteellä. Kun on lisätty pieni määrä katalyyttiä ja kiihdytin, monomeeri polymeroituu normaalissa lämpötilassa. Tuloksena on kova ja läpinäkyvä massa, samanlainen kuin lasi. Tämä massa leikataan siten, että saadaan leikkaus tasossa, joka on kohtisuorassa maalikerrosten tasoon nähden; litteä osa hiotaan sitten ja alumiinioksidia vesisuspension muodossa käytetään jauhatusmateriaalina. Poikkileikkaus on mainittu useissa teoksissa viimeisen 60 vuoden aikana.

Elektroninen mikrotunnistin... Sen sovellus ratkaisee useita ongelmia kerralla. Tätä menetelmää, joka täyttää mittakriteerit (mikrometrit) ja mahdollistaa tarkan analyysin, voidaan soveltaa erityisesti tutkittaessa kuvan osia, kiillotettua pintaa tai ohutta osaa, elektronisäteilyllä voidaan tutkia eri koostumuksen kerroksia, joiden paksuus on useita mikrometrejä, ja elementit ovat mekaanisesti erottamattomia. Kummassakin kerroksessa mikrotunnistin mahdollistaa kunkin materiaalin muodostavien elementtien tunnistamisen, ja tämän menetelmän resoluutio on paljon parempi kuin parhaiden optisten instrumenttien.

Röntgen... Röntgen havaitsi ensimmäisen kerran vuonna 1895 fyysikko Roentgen, joka useita vuosia myöhemmin Münchenissä teki kuvan ensimmäisen röntgenkuvan. Ranskassa tohtori Ledoux-Lebar ja hänen avustajansa Gulina tekivät samanlaisia \u200b\u200bkokeita vain ensimmäisen maailmansodan aikana, vuonna 1915. Dr. Sharon jatkoi työtä Louvressa vuonna 1919. Systemaattinen tutkimus aloitettiin museoissa vasta muutama vuosi myöhemmin: Louvressa vuonna 1924 (Selerier ja Gulina), vähän myöhemmin Foggin taidemuseossa (Burroughs), Englannissa (Christian Walters) ja Portugalissa (Santos). Toisen maailmansodan jälkeen radiografiasta tuli yleisimmin käytetty analyysimenetelmä.

Heikkoja röntgensäteitä käytetään laboratorioissa. Generaattorit ovat useimmiten katodivastaavia volframilamppuja, samanlaisia \u200b\u200bkuin lääketieteessä. On myös laitteita, joilla vesijäähdytteiset beryllium-ikkunalamput päästävät erittäin vähän. Röntgenfilmit sijoitetaan mustaan \u200b\u200bkirjekuoreen ja voivat joutua kosketuksiin maalauksen kanssa ilman riskiä. Tuloksena olevan kuvan selkeys riippuu osittain kalvon kosketusasteesta maalauksen pintaan. Röntgenkuvat luovat maalauksen näkymättömän ulkonäön. Jos kuvan pohja on paksu ja maaperä on tiheää, niin kuvan sisäinen rakenne voi osoittautua huonosti luettavaksi, mutta jos säteily kulkee kankaan ja maan läpi helposti, valmistelupiirrokseen käytetyt maalit, yleensä pohjassa, tunnistetaan helposti ja siten silmälle näkymätön kuvan tila syntyy uudestaan. , luovuuden vaihe, jota aiemmin ei voitu havaita. Ensimmäinen työvaihe ei aina näy röntgenkuvassa. Joten esimerkiksi valokuvassa E. Lesueren maalauksesta "Muses" paljastuu monimutkainen yhdistelmä työn ensimmäisestä ja toisesta vaiheesta, kasvot nähdään samanaikaisesti profiilissa ja edessä. Jos kuva päinvastoin maalattiin matalan intensiteetin maaleilla ja peitettiin sitten laajoilla lasilla, emme näe tätä ensimmäistä vaihetta ollenkaan. Maalaukselle tehdään röntgenanalyysi, jotta voidaan tehdä johtopäätös maalauksen tilasta restauroinnin aattona tai taidehistorioitsijoita kiinnostaviin tarkoituksiin. Mutta radiografian tarkimpia tuloksia voidaan odottaa määritettäessä substraatin koostumus ja tila.

Perusta... Pohja on puu- tai kuparilevy tai kangas, jolle maali levitetään. Kun on tarpeen tutkia kuparilla maalattua maalausta, joka on kuitenkin harvinaista, radiografia ei voi auttaa, koska analyysissä käytetyt heikot röntgensäteet eivät pääse metallin läpi. Samaan aikaan, jos käytät palkkeja, joiden läpäisykyky on suurempi, ne eivät anna mitään tietoa itse maalikerroksesta. Tässä tapauksessa vain kuvan tutkiminen infrapuna- ja ultraviolettisäteillä voi tuoda selkeyttä. Puulle maalatun maalauksen yhteydessä (ja sellaisia \u200b\u200bmaalauksia oli suurin osa 1700-luvulle asti) voi olla erittäin hyödyllistä tutkia puisen pohjan ominaisuuksia ja rakennetta, jota on usein vaikea havaita. Puinen pohja on piilotettu toiselle puolelle maalikerroksella, ja taiteilija itse peittää toisen puolen pohjamaalilla kosteuden välttämiseksi. Tämä pohjamaali on yleensä yksivärinen tai marmoroitu. Kun maalikerrokset ja maaperä ovat röntgensäteitä läpäiseviä, voidaan saada puupohjan röntgenkuva.

Radiografian avulla voit jäljittää maalauksella suoritettujen toimien tulokset ja löytää primitiivisten taiteilijoiden käyttämät tekniset välineet ja tekniikat. Joten röntgenkuvassa voit nähdä karkeasta kankaasta palat, jotka on upotettu maahan niin, että laudojen liitokset eivät näy itse maalikerroksessa. Raakakuitua sekoitettuna laastilla käytetään monissa 1400-luvun maalauksissa. Vuonna XVII ja XVIII vuosisatojen. maalaukset yleensä maalattiin kankaalle, joka sitten kopioitiin, toisin sanoen vahvistettiin lisäksi toisella kankaalla; tämä kangas (yleensä 1800- tai 1800-luvun loppupuolella) ei salli meidän nähdä alkuperäistä perustaa. Monistettu kangas, edellyttäen että sitä ei kyllästetty kalkilla pohjusteen aikana, ei aiheuta erityistä ongelmaa röntgensäteille.

Kankaan ominaisuudet riippuvat maasta ja aikakaudesta, missä ja milloin teos on luotu. Siten venetsialaisilla kankaalla on usein kudottu malli; Rembrandt käytti yksinkertaisia \u200b\u200bkankaita. Röntgenkuvien avulla voit määrittää kudosten kaikki ominaisuudet. Röntgenkuvat eivät havaitse vain kankaan tyyppiä, vaan myös niissä olevia inserttejä. Röntgen avulla voit arvioida muutosten laajuuden (päällekkäiset tai rajatut kuvat).

Maalikerros... Maalauksen maalikerroksen röntgenkuvaus antaa mahdollisuuden ratkaista joitain sen säilymisen ongelmia. Kuluneet paikat vievät usein paljon suuremman alueen kuin restaurointia tarvitsevat alueet. Joten muutamien neliö millimetrien menetyksen piilottamiseksi tehdään usein muutaman neliö senttimetrin tietueet. Vertaamalla nauhoituksia kuvaavaa ultraviolettikuvaa ja itse tappiota kuvaavaa röntgenkuvaa on mahdollista määrittää, kattaako kunnostettu alue vahingot. On huomattava, että maalin menetys näyttää mustalta tai valkoiselta röntgenkuvauksessa. Jos ne päällystetään ohuella maalikerroksella, ne muuttuvat tummiksi ja kankaan rakenne tai kuvan puinen pohja havaitaan selvästi.

Päinvastoin, kun häviöt suljetaan mastiksilla, ne eivät päästä säteitä läpi ja muodostavat valkoisen alueen. Tappioita paljastaa myös niiden alueiden esiintyminen, joilla kangas näkyy selvemmin kuin muussa maalauksessa. Lisäksi radiografian avulla voit tutkia maalauksen pääelementtejä taidehistorian ja tekniikoiden näkökulmasta. Jotta maalaus näkyisi, sinun on altistettava maaperä, joka sijaitsee pohjan ja maalikerroksen välissä, röntgensäteille. Useimmissa tapauksissa puiset tai piirtoalustan maalaukset ovat läpäiseviä, lukuun ottamatta niitä, jotka on vahvistettu takaosaan. Valkoinen, joka sisältyy usein taiteilijoiden palettiin, on tehty raskasmetallisuolojen perusteella; valkoinen lyijy luo röntgenesteen. Sitä vastoin mustien maalien tiheys on erittäin pieni. Näiden kahden ääripään välillä on värejä, joiden intensiteetti on erilainen, minkä vuoksi kuva röntgenkuvauksessa on hienovaraisesti vivahdettua.

Kun valmisteleva piirustus tehdään grisaille-tekniikalla, joka koostuu pääosin kalkista, joskus sävytettynä, saat erittäin mielenkiintoisia röntgenkuvia.Radiografian avulla voimme selvittää taiteilijan alkuperäisen idean ja hänen tapansa, voimme seurata hänen tekniikansa kehitystä. Jos valmisteleva piirustus on kirjoitettu pienitiheyksisissä maaleissa, se on melkein näkymätön; vain kuvan yleinen koostumus on näkyvissä.

Kun maalaus on maalattu lasiteilla, kuva, vaikka se on näkyvä, ei ole kontrastinen; Näin on joissain Leonardo da Vinci -maalauksissa. Monet käsityöläiset ovat käyttäneet tekniikkaa, joka on näiden ääripäiden välissä. Kun taiteilija teki kuvan uudelleen, kirjoitti joitain sen osia uudelleen, jotta saataisiin alkuperäisestä erilainen lopullinen muoto (sen havaitsi röntgenkuvat), he puhuvat rekisteröinnistä (katso). Rekisteröinnit ovat hyvin erilaisia. Jotkut melkein toistavat ja tarkentavat alkuperäisiä rivejä, ja tämä on yleisin tapaus.

XIII-XVI vuosisatojen. taiteilijat yleensä suorittivat kankaansa vasta sen jälkeen, kun he olivat työskennelleet valmistelevan piirustuksen poikkeuksellisen tarkasti, joten valmistelevan piirustuksen ja valmiin kuvan välillä on hyvin vähän eroja. Samaan aikaan nämä taiteilijat työskentelivät maalien kanssa, joiden tiheys oli melko pieni - röntgensäteet ovat usein tuskin vastakkaisia. Röntgenkuvat on suunniteltu auttamaan taiteilijan tyylien ja tapojen tutkimisessa. Jos saman taiteilijan maalauksien röntgenkuvat osoittavat mestarin johdonmukaisuuden pigmenttien ja siveltimien valinnassa ja leviämisen muodossa, voidaan virheelliset ominaisuudet korjata, aikajärjestys selkeyttää ja väärennökset havaita. Väärentämisillä tarkoitetaan vain niitä maalauksia, jotka suoritetaan harhaan. Väärennöksiä ei pidä sekoittaa kopioihin tai vanhoihin kopioihin, jotka olisi vain omistettava oikein. Mutta alkuperäisessä maalauksessa läsnä olevat väärennetyt elementit (väärennetyt jäljennökset, allekirjoitukset) voidaan havaita radiografialla, koska kopioija ja väärentäjä pyrkii toistamaan vain hänen jäljittelemänsä teoksen pinnan.

Mikrokemiallinen ja fysikaalis-kemiallinen analyysi... Edellä mainittuihin menetelmiin, joita käytetään usein museolaboratorioissa (koska niiden etuna ei ole maalauksen tuhoaminen), olisi lisättävä mikrokemiallisia menetelmiä, jotka mahdollistavat maalauksen rakenneosien määrittämisen mikronäytteen perusteella. On tunnettua, että maali koostuu pääasiassa pigmentistä, joka on liuotettu sideaineeseen tai liuottimeen. Pigmenttien, joko mineraalien tai orgaanisten, mikrokemiallinen analyysi kuuluu mineraalien osalta perinteisen mikrokemian piiriin. Lisäksi se käyttää infrapunaspektrografiaa ja kromatografiaa joillekin orgaanisille pigmenteille.

Sideaineanalyysi tehdään samalla tavalla. Infrapunaspektrografiaa käytetään myös luonnollisten hartsien analysointiin ja kromatografiaa vesipitoisten liuottimien (kumi, liima, kaseiini) eristämiseen. Kaasumaisessa kromatografiassa erotetaan eri rasvahappojen (öljy, muna) ainesosat. Museolaboratorioissa käytetyistä menetelmistä on syytä mainita diffraktio ja röntgenfluoresenssi, jotka verrattuna yllä oleviin menetelmiin tarjoavat tarkempia tietoja molbertin ja seinämaalauksen eri mineraalikomponenttien luonteesta ja rakenteesta. Röntgenfluoresenssi perustuu emissiospektrin analyysiin röntgenvyöhykkeellä. Lähteet voivat olla elektronivirta, radioaktiivinen lähde, röntgensäde. Röntgenspektrometriaa käytetään sekä fysikaalisesti että kemiallisesti. Mutta nykyään käytettyjä instrumentteja ei ole suunniteltu suurten tai hyvin pienten esineiden suoraan analysointiin. Lisäksi useimmilla heistä on alhainen herkkyys elementeille, kuten kuparille, sinkille, nikkeliä ja rautaa, johtuen itse laitteen tuottamasta "kohinataustasta".

Ranskan museoiden tieteellisessä tutkimuslaboratoriossa kehitetty röntgenmikrofluoresenssi luotiin ottaen huomioon kaikki museologian erityispiirteet. Sen parametrit sijaitsevat elektronimikrojärjestelmän ja tavanomaisen röntgenfluoresenssispektrometrin parametrien välillä. Sen etuna on, että sen avulla voit suorittaa tutkimusta suoraan kuvasta tuhoamatta sitä, että näytettä voidaan käyttää uudelleen toiseen analyysiin ja että se ei vaadi näytteen alustavaa käsittelyä; se on erittäin luotettava, erittäin herkkä ja suhteellisen yksinkertainen. Kaikki nämä menetelmät vaativat erikoistuneita laitteita ja henkilöstöä.

Maailmassa on vain muutama museo ja kansallinen palvelu, joka kykenee tekemään tällaista tutkimusta; vaikka tietysti vuotta kuluu, ja perinteiset maalausanalyysikriteerit muuttuvat tieteellisen kehityksen vaikutuksesta, minkä pitäisi johtaa maalauksen syvempään tuntemiseen.

Menetelmien soveltaminen. Säilyttäminen ja restaurointi

Maalausten muodostavien materiaalien analysointi, lakien tunteminen, jotka määrittävät näiden materiaalien vuorovaikutuksen toisaalta ja toisaalta ympäristön kanssa, auttavat maalauksia parhaalla mahdollisella säilymisellä. tieteellisten menetelmien avulla on mahdollista mitata ja analysoida ulkoisten tekijöiden - valon ja ilmaston - vaikutusta niiden turvallisuuteen. Valaistusaste vaikuttaa suuresti maalauksen ominaisuuksiin. Museolaboratoriossa on mittauslaitteita valitakseen valaistus, joka parhaiten täyttää maalauksien säilyttämisvaatimukset. Useat valtion (AFNOR) tai kansainväliset (ICOM) järjestöt levittävät tämän alan tieteellistä tutkimusta.

Mutta ennen kaikkea museon kuraattorit vaativat maalauksille suotuisaa ilmastoa ja kosteutta. Tähän mennessä tehdyt tutkimukset ovat osoittaneet kosteuden keskeisen roolin. Äkilliset lämpötilan muutokset johtavat kosteuden muutoksiin, ja niitä pidetään kohtalokkaina. Keskuslämmitys, joka kuivuu kosteutta, on myös maalaamisen negatiivinen tekijä. Ilman pilaantumisen ja sen vaikutus maalauksien turvallisuuteen on tutkimusta myös Ranskassa ja muissa maissa. Mutta museolaboratorioiden tulisi harjoittaa itse maalauksien tieteellistä tutkimusta. Edellä lueteltuja menetelmiä käyttämällä on mahdollista havaita pohjan vauriot, maalikerroksen turpoaminen, pigmenttien ja sideaineiden vuorovaikutus. Laboratoriotutkimuksen jälkeen vaurion tarkan koon määrittämiseksi voidaan suorittaa palautus.

asiantuntemus

Asiantuntija, kuten lääkäri, täydentää kuvan visuaalista tutkimusta tieteellisellä tutkimuksella saatuilla tiedoilla. Mikroskooppien avulla voit tunnistaa vääriä craquelureja, erottaa vanhat pigmentit nykyisistä. Röntgen- ja infrapunasäteet paljastavat taideteoksen näkymättömän tilan, jota kopioija tai väärentäjä ei voinut ymmärtää tai toistaa.

Treffit

Maalauksen muodostavat elementit on päivätty useissa laboratorioissa Yhdysvalloissa, Ranskassa ja Saksassa. Tätä varten on olemassa neljä menetelmää, jotka ovat vielä kokeellisen tutkimuksen vaiheessa. Yhdysvaltain Mellon-instituutin äskettäin tekemä työ mahdollistaa maalauksien päivämäärän hiilellä 14, paljastaen vanhoja väärennöksiä (alle sata vuotta vanhoja). Itse asiassa, XX luvun alusta lähtien. hiilen 14 prosenttiosuus biosfäärissä on muuttunut, ja sen pitoisuus on kaksinkertaistunut vuodesta 1900 nykypäivään. Ero nykyaikaisen öljyn ja muinaisöljyn välillä voidaan myös tehdä suhteellisen pienistä testinäytteistä (30 mg) miniatyyrilaskurien avulla. Valkoinen lyijy on yksi yleisimmin käytettyjä pigmenttejä. Pigmentin sisältämän lyijyn isotooppisuhteen mittaus voi olla erittäin tarkka ja antaa sinulle mahdollisuuden vastata kysymykseen siitä, missä ja milloin maalaus suoritettiin.

Kaksi muuta treffailutapaa ovat edelleen kokeellisia; ne perustuvat lyijyvalkaan sisältyvien vieraiden epäpuhtauksien aktivointiin neutronien avulla ja lyijyn luonnolliseen radioaktiivisuuteen. Mutta tieteelliset menetelmät ovat erityisen tärkeitä itse maalauksen syvemmälle tuntemiselle. Fysikaaliset ja optiset tekniikat paljastavat luovan prosessin vaiheet ja luovat taiteilijan tekniikalle ominaiset piirteet: maalien hiertäminen, maan analysointi, harjan leveys, valon sijainti - kaikki tämä on erittäin merkittävää taidehistorioitsijalle. Tieteen tavoitteena on parantaa perinteisiä historiallisten tutkimusmenetelmien ja taideteosten säilyttämistä.

© 2020 skudelnica.ru - Rakkaus, pettäminen, psykologia, avioero, tunteet, riidat