Dinara Aliyeva - Maria Callasin reinkarnaatio? Dinara Aliyeva: ”Venäläinen oopperakoulu toimittaa tähtien maailmaan säännöllisesti Dinara Alijevin elämäkerran.

Häntä kutsutaan "laulajaksi Jumalalta", jonka tien lavalle "siunasi" itse Montserrat Caballe. Ja joku on aivan varma, että Dinara Aliyeva on maailman oopperakuningattaren Maria Callasin reinkarnaatio. "Jumalallisen sopraanon" omistajalla on monia arvostettuja palkintoja. Suuren teatterin solisti Dinara Alijeva esittää Rachmaninovin, Dvorakin, Karaevin romansseja sekä Gershwinin ja Kannin teoksia. Laulaja kiinnittää erityistä huomiota oopperataiteen popularisointiin. Hän esiintyy paitsi maailman johtavilla näyttämöillä myös Opera-Art-festivaalin järjestäjänä. Elämässä hän on kuitenkin oopperadiva, rento ihminen, erittäin mielenkiintoinen keskustelija, jolla on hyvä huumorintaju. Tapasimme Ateenassa Dinara Aliyevan ennen hänen johdantoaan, jonka kanssa hän esiintyi Kreikan yleisön edessä "Maria Callaksen muistopäivinä".

- Dinara, kerro meille mitä tällä kertaa aiot valloittaa kreikkalaiset?

Tämä ei ole ensimmäinen vierailuni Kreikkaan. Vuosina 2006 ja 2009 kävin Hellasissa, osallistuin Maria Callasille omistettuun kilpailuun. Kerran ennen yhtä Kreikan-matkaa minulla oli viisumi-ongelma. Olosuhteiden selventämiseksi menin henkilökohtaisesti Kreikan Moskovan suurlähetystöön. He kysyivät minulta, mihin tarkoitukseen olin menossa maahan. Kun ilmoitin menevän Kreikkaan osallistumaan Maria Callasille omistettuun taiteilijakilpailuun, Kreikan suurlähettiläs käski minua välittömästi myöntämään viisumin ja totesi olevani Maria Callaksen reinkarnaatio. Voin sanoa, että tällä konsertilla on erityinen merkitys ja se on minulle erittäin tärkeä. Siihen olen kerännyt pääohjelmiston, jonka kerran esitti Maria Callas. Ensimmäisen osan esittää Verdi, toisen Puccini.

- Dinara, sinun täytyy kiertää paljon ympäri maailmaa. Mitä mieltä olet yleisöstä? Missä on kuumin ja missä vaativin?

Esittäisin monissa paikoissa ympäri maailmaa, ja voin sanoa, että melkein kaikkialla he saavat minut lämpimästi tervetulleeksi. Vaikka sitä ei tietenkään voida verrata Kreikan yleisöön. Olen syntynyt Azerbaidžanissa Bakussa, ja mielestäni kansojemme välillä on joitain yhtäläisyyksiä. Kun tulet Ateenaan, tunnet olosi kotoisaksi aurinkoisessa Bakussa.

- Olet itse luomasi festivaalin järjestäjä ja innoittaja. Kerro meille siitä.

Järjestin oman festivaalin, joka järjestetään kolmannen kerran vuonna 2019. Sitä kutsutaan Opera-Artiksi. Minulla on läheinen yhteys maailman tähtiin. Sattui työskentelemään sellaisen kuuluisan esiintyjän kanssa kuin Rollando Villazon. Viimeiset kumppanini olivat: Placido Domingo, Dmitry Hvorostovsky. Minulla on myös kokemusta kreikkalaisten esiintyjien kanssa. Kutsun kuuluisat laulajat, kapellimestarit ja solistit festivaalilleni. Jumala antaa, että festivaali kukoistaa! Nyt olemme laajentaneet maantieteellistämme, Moskovan lisäksi se järjestetään Prahassa, mahdollisesti Kreikassa. Olen iloinen, jos voimme toteuttaa tämän projektin yhdessä kreikkalaisten kumppaneiden ja järjestäjien kanssa.

- Mikä aaria "pidät" ja kumpi "äänellä"?

Asia on, että kun työskentelen tietyllä osalla, siitä tulee suosikkini. Siksi minun on vaikea sanoa, mikä on suosikkini.

Panostin paljon jokaiseen kuvaan, josta tulee sitten "suosikkikuvani". Siksi on vaikea valita yhtä asiaa.

- Mikä oli mieleenpainuvin esityksesi?

Sain erityisen vastaanoton Kreikassa vuoden 2006 Maria Callas -kilpailussa. Ja huolimatta siitä, että minulle myönnettiin toinen palkinto, ei ensimmäinen.

On mielenkiintoista huomata, että yleisö ja sitten tuomaristo olivat yhtä mieltä siitä, että ensimmäinen paikka kuului oikeutetusti minulle, sen oli vain oltava minun! Yleensä, kun minulle myönnettiin toinen palkinto, yleisö ryntäsi eteenpäin, alkoi huutaa ja lyödä jalkojaan ilmaista tyytymättömyytensä julistaen siten, että se oli "epäoikeudenmukainen minua kohtaan". Muistan tämän illan koko elämäni, vaikka kymmenen vuotta on kulunut.

- Millainen laulaja haluaisit olla. Keneltä otat esimerkin?

- Callasia jäljitteleviä naislaulajia on nyt melko vähän. Itse olen sitä mieltä, että Callas on maailman oopperan kuvake, ja olen erittäin imarreltu siitä, että minua verrataan häneen. Luulen ehkä enemmän ulkoisen samankaltaisuuden vuoksi. En itse matkinut tätä suurta kreikkalaista laulajaa. Koska hän on yksi ja ainoa. Uskon, että sinulla on oltava oma yksilöllisyytesi, jotta voit sanoa sanan maailmanoopperassa, jotta sinusta tulisi erinomainen ja unohtumaton, kuten hän. Maria Callas ei rajoittunut Bellinon, Rossinin ja Donizettin oopperoiden virtuoosiseen koloratuuriin, vaan muutti äänensä tärkeimmäksi ilmaisukeinoksi. Hänestä on tullut monipuolinen laulaja, jonka ohjelmisto vaihtelee klassisista oopperasarjoista, kuten Spontinin Vestal, Verdin uusimpiin oopperoihin, Puccinin veristoopperoihin ja Wagnerin musikaaleihin.

- Mitkä ovat suosikkilaulajasi?

Suosikkilaulajani ovat Maria Callas, Montserrat Caballe, joiden kanssa minulla on muuten paljon tekemistä. Vaikka olin vielä tyttö, tapasin hänet Bakussa. Hän antoi minulle "vihreän valon", ylisti minua julkisesti ja totesi, että "tytöllä on" Jumalan lahja "ja ääni, joka" ei vaadi leikkaamista ". Caballe sanoi, että en edes tarvitse äänikursseja, koska luonnolla on erinomaiset äänikyvyt. Maailman kuuluisuuden ylistys muutti elämäni lopullisesti. Ymmärsin, mihin minun on pyrittävä. Tuossa nuoressa iässä päätin saavuttaa kaiken itse, ei väliä mitä. Työskentelen tietysti edelleen ääniopettajien ja kouluttajien kanssa tähän päivään asti.

- Onko vain ulkomainen samankaltaisuus sinut "sukulaiseksi" Maria Callasiin?

Voimme sanoa, että Maria Callas käänsi taiteellisuudellaan ja karismallaan koko laulumaailman ylösalaisin. Hän muutti yksinkertaisen esityksen esitykseksi, teatteriesitykseksi. Tässä olemme samanlaisia \u200b\u200bkuin hän. En voi vain mennä lavalle ja laulaa. Annan jokaisen musiikkikappaleen itseni läpi, itkien usein lavalla, ruumiillistuen kuvaksi. Näin avaan lavan. Minulle on tärkeää, että yleisö havaitsee minut, saan tästä paljon tunteita.

- Keitä pidät jättiläisinä, oopperamaailman kuvakkeina?

Nykyaikaisilta - tämä on Anna Netrebko. Hän tuhosi kaikki stereotypiat oopperalaulajasta. Aikaisemmin oli kaanoneita: laulajan on oltava täysi, komea nainen. Miksi monet yrittävät nyt olla kuin Netrebko? Anya on erilainen. Älyn ja lahjakkuuden ansiosta hän teki huimaavan uran, ja nyt hän on jo siirtynyt lyyrisestä ohjelmistosta dramaattiseen. Ihailen, mitä hän tekee lavalla. Hän on suuri ahkera. Nykyään, hänen aikanaan, hänellä on niin voimakas klassinen ohjelmisto ja lisäksi hän on tähti show-liiketoiminnassa. Olen tietysti uskomattoman kiitollinen ja kunnioitan valtavasti Montserrat Caballea. Olen hänen virtuoositekniikansa suuri fani. Rakastan Angela Georgiua, etenkin hänen luovuutensa kukintaa. Renee Fleming. Itse asiassa siellä oli paljon hienoja esiintyjiä. 1900-luku - "kultainen" oopperakentälle. Hän antoi upean taiteilijoiden galaksin.

On laulajia, jotka elävät järjestelmän mukaan. He eivät puhu puhelimitse ennen konserttia, vaan noudattavat tarkasti lepoaikataulua. En voi tehdä sitä. En voi mennä nukkumaan ajoissa, syödä aikataulun mukaan. Minulla ei vain fyysisesti ole aikaa. Ainoa asia, luultavasti, yritän suojautua kylmältä ruoalta. Vaikka on esiintyjiä, jotka syövät rauhallisesti jäätelöä ennen konserttia. Kaikki on hyvin yksilöllistä. Kylmä, suolainen ja pähkinät vaikuttavat äänelläni. Vakuutan teille, että myytti siitä, että laulajat juovat raakoja munia ennen kuin esitys on uponnut unohduksiin. Hengitys on todella tärkeää. Jos hengität oikein, äänesi on raikas pitkään eikä väsy. Ja tietysti sinun on annettava äänesi levätä. Laulajat ovat lakonisia elämässä, he säästävät äänensä ja yrittävät puhua vähemmän.

- Mikä on tärkein haaveesi tänään?

Urani suhteen haluaisin jättää jäljen musiikin historiaan. Uskon, että jos teet jotain, sinun on tehtävä sata prosenttia. Siksi minusta ei tullut pianisti, vaikka soitin pianoa pitkään. En halunnut olla yksi monista.

- Kuinka luulet klassisen musiikin olevan suositumpi ja houkuttelevampi kuuntelijoille?

Ehkä enemmän ulkoilmakonsertteja. Katso kuinka usein sitä tehdään Saksassa ja kuinka monta katsojaa siellä on. Ja olemme vasta hiljattain alkaneet harjoittaa tätä, ehkä tähän mennessä ei ole paljon sopivia sivustoja.

- Dinara, mikä on sinulle suurin onnellisuus? Rakkaus?

Rakkaus on onnea. Mielenrauha, mielenrauha. Kun kaikki sukulaiset ja ystävät ovat lähellä, kaikki ovat terveitä. Kun tiedät, että vaikeina aikoina ja ilossa et ole yksin. Kun ymmärrät, että näyttämön lisäksi sinulla on koti, mukavuus, kiintymys, lapsi. Nyt, konserttien jälkeen, juoksen kotiin, koska pieni mies odottaa minua. Hän hymyilee minulle, sanoo "äiti" - tämä on onnea.

- Mutta osaatko kokata? Ja mikä on suosikki kreikkalaisen ruokasi?

Valmistan hyvin, mutta minulla ei ole aikaa siihen. Azerbaidžanin keittiö on melko monipuolista ja erittäin maukasta. Pidän kreikkalaisista ruokalajeista tzatzikiä ja kreikkalaista salaattia. Valitettavasti en tiedä tarkkoja ruokien nimiä, mutta voin sanoa, että kreikkalaiset keittiöt ovat erittäin maukkaita.

Ollakseni rehellinen, en tunne itseäni ... Mutta noudatan varmasti tiettyjä ruokavalioita. Joskus yritän tasapainottaa ruokavaliotani, koska voit lihoa hyvin helposti. Luultavasti, jos minulla olisi järjestelmä, näytän erilaiselta. Salaisuuteni näyttää olevan se, että teen kaiken nopeasti. Minulla ei ole aikaa paistatella ja sääliä itseäni. En tiedä miltä näytän kymmenen vuoden kuluttua. Mutta toistaiseksi, kiitos Jumalalle, että kaikki on niin kuin on.

- Onko sinulla aikaa ihmisten iloihin: kirjoihin, elokuviin, tansseihin? Mitä pidät?

Kirjoille ei valitettavasti ole aikaa. Elokuvalle ja TV: lle - minimiin. Mahdollisuus nähdä jotain annetaan harvoin. Harrastuksen sijasta minulla on työtä, työtä ja taas töitä. Aikaa lepoon ja matkustamiseen perheen kanssa jää harvoin.

- Pystytkö yhdistämään henkilökohtaisen elämän ja työn vahingoittamatta hermostoa?

Valitettavasti se onnistuu, mutta henkilökohtaisen elämän kustannuksella. Lapsi tuskin näkee minua. Vaikka hän on pieni, en voi ottaa häntä mukaan konsertteihin. Mutta pitkillä matkoilla jätämme koko valtion: äiti, lastenhoitaja. Kun menimme kaikki Berliiniin yhdessä, lopulta he sairastuivat yhdessä ja yhdessä, enkä laulanut kahta ensimmäistä ensiesitystä. Oli hirvittävän loukkaavaa harjoitella kuukauden ajan eikä laulaa. Miksi laulaa, en edes voinut puhua. Tässä on virus. Joten tekniseltä ja ammattimaiselta puolelta on tietysti parasta kiertää yksin. Mutta on mielettömän vaikeaa irrottautua omasta pikkumiehestäsi pitkään!

Olga STAKHIDU

Toimittajat haluavat kiittää Kreikan ja Euraasian liiton presidentti Xenophon Lambrakisia avusta haastattelun järjestämisessä.

Valokuva - video Pavel Onoyko

- Kerro ensin tärkeimmistä viimeaikaisista tapahtumista sinulle.

Huhtikuussa debyytin Berliinissä (Deutsche Oper Berlin), jossa lauloin Violettan roolin Verdin oopperassa La Traviata. Ja juuri toisena päivänä palasin Münchenistä, jossa debyytin Bayerischen Staatsoperissa (Baijerin valtionooppera) soittaen Julietia Offenbachin oopperassa Hoffmannin sadut. Tuotantoon osallistuivat maailmankuulut oopperalaulajat, kuten Giuseppe Filianoti, Kathleen Kim, Anna Maria Martinez ja muut.

- Kuinka usein menet kiertueella?

Melko usein ... Aikataulu on melko tiukka.

Vaikea kertoa. Teatterissa kaikkea läpäisee taikuuden ilmapiiri kaikkialla, missä tunnet olevasi kuin satu

- Milloin sinut voidaan taas kuulla kotona?

Heti kun he kutsuvat sinut (hymyilee). Luulen, että täällä paljon riippuu teatterin, Filharmonisen seuran ja Azerbaidžanin kulttuuri- ja matkailuministeriön johtajuudesta.

- Mikä toi sinut Bolshoi-teatteriin?

On aika kehittyä, kasvaa, saavuttaa uusia korkeuksia ja saavuttaa maailmanlaajuinen tunnustus. Loppujen lopuksi se ei ole kenellekään salaisuus, että laulaminen Bolshoi-teatterissa on jokaisen laulajan (laulajan) unelma, puhumattakaan tulemasta tämän kuuluisan teatterin solistiksi. Unelmani on toteutunut. Mutta tällä mitalilla on myös haittapuoli. Esittäminen maan pää teatterissa ja esittely kaikkialla maailmassa on erittäin tärkeä tehtävä.

- Mikä on teatterisi suosikki kulma?

Vaikea kertoa. Teatterissa kaikki on täynnä taikuutta, kaikkialla, missä tunnet olevasi kuin satu. Mutta luultavasti se on edelleen kohtaus. Vaikka joskus on miellyttävää istua auditoriossa.

- Kerro meille elämästäsi ennen muuttoa Moskovaan?

Hän valmistui Bul-Bul-koulusta pianona, sitten konservatoriossa (erinomaisen laulaja Khuraman Kasimovan luokka), kahden vuoden ajan hän oli Azerbaidžanin draamaooppera- ja balettiteatterin solisti. Ja sitten, kuten Ostap Bender sanoi, hän tajusi, että "suuret asiat odottavat minua" ja meni valloittamaan Moskovaa.

En halua päästä eteenpäin. Nyt elämäni liittyy täysin Moskovaan, jossa asun ja työskentelen. Viimeisen viiden vuoden aikana useista Euroopan johtavista teattereista on tullut monia ehdotuksia, mutta en kiirehdi tekemään dramaattisia päätöksiä. Mielestäni tähän on suhtauduttava vastuullisesti ja huolellisesti.

- Vanhempasi ovat yhteydessä musiikkimaailmaan. Luulen, että se jätti pysyvän jäljen?

Joo. Sekä vanhemmat että isovanhemmat olivat kaikki sukua musiikille ja näyttämölle. Epäilemättä tämä vaikutti elämääni ja tietyssä mielessä määritteli valintani.

- Mitä mielestäsi tarvitaan menestyksen saavuttamiseksi ooppera-alalla?

Ehkä lahjakkuus ei yksin riitä. Kaikissa yrityksissä vaaditaan kovaa työtä menestyksen saavuttamiseksi. Sinun täytyy työskennellä pitkäjänteisesti, epäitsekkäästi, täysin omistautuneena, uskoa ja mennä eteenpäin. Tämä on ainoa tapa saavuttaa menestystä ja mainetta.

Kaikissa yrityksissä vaaditaan kovaa työtä menestyksen saavuttamiseksi.

- Ja silti ... oliko urallasi osa sattumaa? Kuinka työ ja onni taiteilijan uralla vertaa toisiinsa?

Onnettomuus? Luultavasti ei. Kaikki mitä olen tähän mennessä saavuttanut, on pikemminkin malli, palkinto sinnikkyydestä ja halusta voittaa. Ja työ ja onni ovat erottamattomia käsitteitä. Otetaan esimerkiksi menestyviä ihmisiä, joita kutsutaan onneksi ... He työskentelevät paljon kovemmin ja kovemmin kuin muut. Tuskin kukaan heistä saavutti menestystä makaa sohvalla. Joten uskon, että onni on vain jatkuvan työn lopputulos.

- Ja sinä et aio aloittaa opettamista?

On sellainen suunnitelma. Haluaisin saada oman koulun, mutta tämä on vähän myöhemmin (hymyilee). Vaikka monet ihmiset kääntyvätkin nyt minuun pyytämällä kuuntelemista ja opiskelua. Mutta valitettavasti minulla ei ole vielä aikaa tähän ...

En yleensä mene ulos ennen esitystä. Jos tämä on hotelli, se tarkoittaa, että pysyn huoneessa ja levän, en syö suolaista eikä juo kylmää, yritän puhua vähemmän jne.

- Kenen konserttiin haluaisit mennä? Kyse ei ole vain klassisesta laulusta ...

Aina kun mahdollista, yritän jättää väliin mahtavien oopperalaulajien kuten Jesse Normanin, Rene Flemingin, Angela Georgioun ja monien muiden konsertit. Rakastan jazzmusiikkia.

- Mitä projekteja työskentelet tänään? Missä olet esiintynyt viime aikoina, mitkä ovat tulevaisuuden suunnitelmat?

Valmistaudun tällä hetkellä esiintymään 25. kansainvälisellä Colmar-festivaalilla Ranskassa Verdi-Gala-ohjelmalla Vladimir Spivakovin orkesterin mukana. Tämä on soolo-ohjelma, joka sisältää vain Verdin aaria säveltäjän 200-vuotisjuhlan kunniaksi. Seuraavaksi olen suunnitellut konsertin Prahan tavanomaisessa talossa, levyttävän seuraavan levyn, ja olen myös allekirjoittanut useita sopimuksia johtavien eurooppalaisten teatterien kanssa, mukaan lukien Wien, jossa osallistun Münchenin Baijerin oopperatalon Eugene Oneginin tuotantoon (La Traviata), Deutsche Opera ja muut.

Oletko koskaan kokenut näyttämöpeloa?

Pelko - ei! Vain jännitystä. Uskon, että jos pelkäät näyttämöä, sinusta voi tuskin tulla taiteilija ja muusikko. Kun menen lavalle, unohdan kaiken ja vain elän ja luon.

- Olet ilmeisesti vahva henkilö. Ja mikä tukee sinua vaikeina aikoina, mistä otat voimaa?

Käännyn jatkuvasti Kaikkivaltiaan puoleen. Joka päivä. Ei ole väliä onko minulla esitys tänään vai ei ... Elän vain uskossa Allahiin.

- Kuinka usein onnistut käymään teatterissa tai osallistumaan konserttiin kuuntelijana?

Yritän käydä hauskaa.

- Oletko naimisissa?

Kaikki on hyvin henkilökohtaisessa elämässäni ...

- Olet edustanut menestyksekkäästi Azerbaidžania ulkomailla monien vuosien ajan. Mikä on tehtäväsi?

Olen iloinen siitä, että konserttini jälkeen ihmiset kiinnostuvat maani kulttuurista, heidän asenteensa muuttuu. Yritän edustaa Azerbaidžania riittävästi maailmassa paitsi laulajana, myös ihmisenä jokapäiväisessä elämässä. Yritän jatkaa maani kirkastamista - se ansaitsee parhaan!

- Ja viimeinen kysymys. Mitä voit toivoa maanmiehillemme, jotka asuvat eri puolilla maailmaa?

Toivon heidän löytävän rauhan ja tuntevan olonsa kotoisaksi missä tai jostain syystä tai toisesta. Ja tietysti onnea!

Rugia Ashrafli

Dinara Aliyeva syntyi 17. joulukuuta 1980 Bakun kaupungissa Azerbaidžanissa. Tyttö valmistui musiikkikoulusta pianoluokassa. Hän aloitti uransa laulajana Bakun ooppera- ja balettiteatterissa, jossa Dinara oli solistina vuodesta 2002 kolme vuotta ja esiintyi päärooleissa: Leonora "Troubadour" Verdi, Mimi "La Boheme" Puccini, Violetta "Traviata" Verdi, Nedda "Pagliacci" Leoncavallo. Vuonna 2004 hän valmistui Bakun musiikkiakatemiasta.

Vuodesta 2007 lähtien Dinara Aliyeva on ollut Pietarin konserttihahmojen liiton jäsen. Laulaja osallistuu vuosittain kansainväliseen taiteiden festivaaliin, joka tapahtuu maan eri kaupungeissa kapellimestari Yuri Bashmetin johdolla. Vuonna 2009 hän debytoi Liuna Puccinin Turandotissa Bolshoi-teatterissa ja voitti yleisön ja kriitikoiden rakkauden ja tunnustuksen. Maria Callasin muistopäivänä 16. syyskuuta 2009 Ateenan Megaronin konserttisalissa laulaja esitti aaria oopperoista La Traviata, Tosca ja Pagliacci.

Dinara Aliyevan kiertue pidettiin onnistuneesti eri Euroopan maissa ja Yhdysvalloissa. Laulajan ulkomaisista esityksistä voidaan korostaa osallistumista Crescendo-festivaalin gaalakonserttiin Pariisin Gaveau-salissa, Musical Olympus -festivaalin konsertissa New Yorkin Carnegie Hallissa. Kriitikot ja yleisö arvostivat Dinara Aliyevan esitystä Russian Seasons -festivaalilla Monte Carlon oopperatalossa.

Vuonna 2010 Dinaralle myönnettiin titteli "Azerbaidžanin arvostettu taiteilija", hän sai kunniamitalin Irina Arkhipova -säätiöltä ja tutkintotodistuksen Venäjän konserttihahmojen liitolta. Saman vuoden maaliskuussa Bolshoi-teatterissa isännöitiin Johann Straussin operetti Bat, jossa Dinara Aliyeva esitti Rosalindin pääroolin. Laulajan ja Placido Domingon yhteinen esitys pidettiin Bakussa.

Joulukuussa 2010 Dinara esitti konsertin Prahan kunnan talossa Tšekissä, mukana Tšekin kansallinen sinfoniaorkesteri italialaisen kapellimestarin Marcello Rotan johdolla. Lokakuussa 2011 hän debytoi Violettana La Traviatasta Alter-oopperassa Saksassa Frankfurtissa.

Joulukuussa 2018 Aliyeva on Venäjän Suuren teatterin solisti, sekä Wienin valtionoopperan ja Latvian kansallisoopperan vierailusolisti. Laulaja laulaa sopraanon pääosat klassisen romanttisen aikakauden Länsi-Euroopan ja Venäjän säveltäjien oopperoissa.

Laulajan ohjelmistossa on erilaisia \u200b\u200bkamariteoksia, mukaan lukien laulu-miniatyyrejä ja syklejä venäläisistä ja länsi-eurooppalaisista säveltäjistä: Tšaikovski, Rachmaninov, Schumann, Schubert, Brahms, Susi, Vila-Lobos, Fauré sekä aareja oopperoista ja Gershwinin sävellyksistä , Azerbaidžanin nykykirjailijoiden teoksia.

Dinara Aliyeva -palkinnot

2005 - III palkinto kansainvälisessä Bulbul-kilpailussa (Baku)

2006 - Diploma-vastaanottaja Galina Vishnevskajan kansainvälisessä oopperalaulajakilpailussa (Moskova).

2007 - II palkinto Maria Callasin kansainvälisessä oopperalaulajien kilpailussa (Kreikka).

2007 - II palkinto Elena Obraztsovan kansainvälisessä nuorten oopperalaulajien kilpailussa (Pietari)

2007 - Erityistodistus "Riemukas debyytti" "Christmas Meetings in Northern Palmyra" -festivaalilla

2010 - II palkinto Francisco Vinyasin kansainvälisessä kilpailussa (Barcelona)

2010 - III palkinto kansainvälisessä kilpailussa Placido Domingo "Operalia" (Milano)

Irina Arkhipova -säätiön kunniamitali

Jos haluat saavuttaa mitä tahansa elämässä, sinulla on oltava kunnianhimoiset tavoitteet. Tätä ajattelee oopperalaulaja ja Suuren teatterin solisti Dinara Aliyeva. Siksi hän meni valloittamaan Moskovan. Dinara oli varma, että kaikki sujuu hänelle, eikä hänen intuitionsa tuottanut pettymystä. Miksi hän päätti yhdistää elämänsä musiikkiin? Todennäköisesti siksi, että hänen koko perheensä liittyi tähän taiteeseen. Mutta ensin asiat ensin.

Elämäkerta

Dinara Aliyeva syntyi 17. joulukuuta 1980 Bakun kaupungissa. Koska hänen sanoinsa hän imi musiikkia äidinmaidolla, ei ollut epäilystäkään siitä, että musiikki oli hänen kutsumuksensa. Se, että tyttö on lahjakas, oli selvää jo syntymästä lähtien. Siksi hänen vanhempansa toivat hänet Bul-Bul-nimisen tunnetun Azerbaidžanin koulun luokse, jossa hän opiskeli pianoa. Valmistuttuaan Dinara tuli Bakun musiikkiakatemiaan. Dinaran luokkaa opettaa kuuluisa laulaja Khuraman Kasimova.

Dinara Aliyevan mieleenpainuvat ovat mestarikurssit, joita Elena Obraztsova ja Montserrat Caballe johtivat Bakussa. Se oli Montserrat Caballen mestarikurssi, joka muutti Dinaran koko elämän. Julkkis totesi tytön "nuoreksi lahjakkaudeksi". Dinara tajusi, että hän oli menossa oikeaan suuntaan, että hänestä tulisi oopperalaulaja ja että koko maailma puhuisi hänestä. Vuonna 2004 Diana valmistui akatemiasta loistavasti. Hänen uransa alkoi kotimaassa Azerbaidžanissa oopperassa ja baletissa nimeltä M.F. Akhundov. Totta, Dinara on esiintynyt tässä teatterissa vuodesta 2002 opiskellessaan edelleen akatemiassa. Voimme sanoa, että Dinara Aliyevalla on erittäin onnellinen elämäkerta. Perhe, musiikki, ooppera, festivaalit, kiertue - siitä se muodostuu.

Suuren teatterin solisti

Vuonna 2007 Dinara Aliyeva kutsuttiin kansainväliseen taiteiden festivaaliin, jonka ohjasi Ja vuonna 2009 hän debytoi Bolshoi-teatterin näyttämöllä. Aliyeva esitti Liu-osan Puccinin "Turandotissa" ja voitti paitsi yleisön, myös kriitikot äänellä. Laulaja hyväksyi mielellään kutsun esiintyä Maria Callasin muistopäivänä 16. syyskuuta 2009 Ateenassa. Tämä oli yksi hänen suosikkilaulajistaan. Ateenassa hän esitti aaria oopperoista La Traviata ja Tosca. Dinara Aliyevan ohjelmistossa Bolshoi-teatterin näyttämöllä ovat La Traviatan Violettan, Donna Elviran Don Juanissa, Eleanorin Troubadourissa, Martan tsaarin morsiamen roolit - niitä on monia.

Dinara tykkää Moskovasta ja Suuresta teatterista, hän sanoo haastatteluissaan, että Moskova on kaupunki, josta tuli hänen toinen kotimaa ja joka antoi hänelle maineen. Hänen muodostumisensa ja ammatillinen polunsa alkoivat siinä.

Wienin ooppera

Hymyilevä laulaja Dinara Aliyeva muistelee debyyttinsä Wienin oopperassa. Tämä esitys oli kuin kohtalo. Se tapahtui näin: Wienistä soitettiin puhelu, jossa pyydettiin korvaamaan sairas laulaja. Donna Elviran aaria oli tarpeen esittää italiaksi. Dinara on jo esittänyt aariaa, mutta se oli jännittävää, koska yleisö tiesi tämän osan hyvin.

Teatteri tapasi Alievan erittäin ystävällisesti. Valoista tulva teatterirakennus näytti hänelle kuin maaginen unelma. Hän ei voinut uskoa olevansa Wienin oopperassa ja että tämä ei ollut unelma, vaan todellisuus. Esitys onnistui. Sen jälkeen Dinaralla oli useita kertoja kutsuja Wieniin. Itävallan pääkaupunki vaikutti nuoreen laulajaan musiikin hengellä, joka hallitsi kaikkialla siellä. Dinaraa iski Wienin yleisön koskettava perinne olla menettämättä yhtä aloittelevan taiteilijan debyyttiä. Kukaan ei tuntenut häntä, nuorta naista, joka oli tullut korvaamaan kuuluisan, mutta sairaan oopperadionin, Wienissä, mutta ihmiset kiirehtivät saamaan hänen nimikirjoituksensa. Tämä kosketti syvästi nuorta laulajaa.

Tietoja laulajan kiertueesta

Kaikki teattereissa palvelevat käyvät säännöllisesti kiertueella, eikä Dinara Aliyeva ole poikkeus. Prahassa vuonna 2010 pidetyn soolokonsertin seurasi Tšekin kansallinen sinfoniaorkesteri. Dinara teki debyyttinsä Alter Operassa Saksassa vuonna 2011. Menestys odotti häntä New Yorkin Carnegie Hallissa ja gaalakonsertissa Pariisin Gaveau Hallissa. Laulaja konsertoi johtavien oopperatalojen näyttämöillä Venäjällä, Euroopassa, Yhdysvalloissa ja Japanissa. Hän kiertää aina mielellään kotimaahansa ja odottaa tapaavansa lapsuutensa kaupungin - Bakun, säännöllisesti siellä konsertteja. Tässä kaupungissa hän sattui laulamaan Placido Domingon kanssa.

Diana Aliyevan ohjelmisto koostuu paitsi kamariteoksista, hän esiintyy sopraanojen pääosissa, säveltäjien Schumannin, Brahmsin, Tšaikovskin, Rachmaninovin laulu-miniatyyreissä.

Suunnitelmista ja unelmista

Kun Diana Aliyevalta kysytään hänen unelmistaan \u200b\u200bja niiden toteutumisesta, hän vastaa, että hänen unelmansa tulla Bolshoi-teatterin solistiksi on jo toteutunut. Luottaen intuitioonsa hän saapui Moskovaan. Laulajan mukaan ei kuitenkaan riitä, että uskotaan vain intuitioon, yhtä tärkeää on uskoa, että voit saavuttaa haluamasi. Kun saavutat tavoitteen tai unelmasi toteutuu, näkyviin tulee jotain, johon jatkat. Ja Dinaran rakkain unelma on saavuttaa sellainen hallitsevuus, että laulullaan hän voi koskettaa ihmisten sieluja ja pysyä heidän muistissaan, päästä musiikkihistoriaan. Unelma on kunnianhimoinen, mutta se auttaa toteuttamaan suunnitelmat, jotka alun perin näyttävät mahdottomilta.

Oopperataidefestivaali

Vuonna 2015 laulaja päätti pitää oman Opera Art -festivaalin. Sen puitteissa järjestettiin konsertteja Moskovassa, festivaalikiertueelle osallistui mm. Pietari, Praha, Berliini, Budapest. Vuoden 2015 loppuun mennessä hänen uusi CD julkaistiin kuuluisan tenorin Alexander Antonenkon kanssa. Maaliskuussa 2017 alkoi uusi festivaali, jossa pidettiin tapaamisia mielenkiintoisten laulajien, kapellimestarien ja ohjaajien kanssa.

Dinara Aliyevan kysyntä oopperalaulajana, hänen osallistumisensa hyväntekeväisyyskonsertteihin ja festivaaleille - kaikki tämä vaatii aikaa, voimaa ja halua. Mistä hän saa sellaisen omistautumisen? Dinara selittää tämän hullulla rakkaudella oopperaan. Hän ei voi kuvitella itseään ilman laulamista, ilman näyttämöä, ilman yleisöä. Hänen kannaltaan tärkeintä on palvella oopperataidetta.

Jos haluat saavuttaa mitä tahansa elämässä, sinulla on oltava kunnianhimoiset tavoitteet. Tätä ajattelee oopperalaulaja ja Suuren teatterin solisti Dinara Aliyeva. Siksi hän meni valloittamaan Moskovan. Dinara oli varma, että kaikki sujuu hänelle, eikä hänen intuitionsa tuottanut pettymystä. Miksi hän päätti yhdistää elämänsä musiikkiin? Todennäköisesti siksi, että hänen koko perheensä liittyi tähän taiteeseen. Mutta ensin asiat ensin.

Elämäkerta

Dinara Aliyeva syntyi 17. joulukuuta 1980 Bakun kaupungissa. Koska hänen sanoinsa hän imi musiikkia äidinmaidolla, ei ollut epäilystäkään siitä, että musiikki oli hänen kutsumuksensa. Se, että tyttö on lahjakas, oli selvää jo syntymästä lähtien. Siksi hänen vanhempansa toivat hänet Bul-Bul-nimisen tunnetun Azerbaidžanin koulun luokse, jossa hän opiskeli pianoa. Valmistuttuaan Dinara tuli Bakun musiikkiakatemiaan. Dinaran luokkaa opettaa kuuluisa laulaja Khuraman Kasimova.

Dinara Aliyevan mieleenpainuvat ovat mestarikurssit, joita Elena Obraztsova ja Montserrat Caballe johtivat Bakussa. Se oli Montserrat Caballen mestarikurssi, joka muutti Dinaran koko elämän. Julkkis totesi tytön "nuoreksi lahjakkaudeksi". Dinara tajusi, että hän oli menossa oikeaan suuntaan, että hänestä tulisi oopperalaulaja ja että koko maailma puhuisi hänestä. Vuonna 2004 Diana valmistui akatemiasta loistavasti. Hänen uransa alkoi kotimaassa Azerbaidžanissa M.F. Akhundov. Totta, Dinara on esiintynyt tässä teatterissa vuodesta 2002 opiskellessaan edelleen akatemiassa. Voimme sanoa, että Dinara Aliyevalla on erittäin onnellinen elämäkerta. Perhe, musiikki, ooppera, festivaalit, kiertue - siitä se muodostuu.

Suuren teatterin solisti

Vuonna 2007 Dinara Aliyeva kutsuttiin Yuri Bashmetin johtamaan kansainväliseen taiteiden festivaaliin. Ja vuonna 2009 hän debytoi Suuren teatterin näyttämöllä. Aliyeva esitti Liu-osan Puccinin "Turandotissa" ja voitti paitsi yleisön, myös kriitikot äänellä. Laulaja hyväksyi mielellään kutsun esiintyä Maria Callasin muistopäivänä 16. syyskuuta 2009 Ateenassa. Tämä oli yksi hänen suosikkilaulajistaan. Ateenassa hän esitti aaria oopperoista La Traviata ja Tosca. Dinara Aliyevan ohjelmisto Suuren teatterin näyttämöllä sisältää Violettan La Traviatasta, Donna Elviran Don Juanissa, Eleanorin Trubadourissa, Martan tsaarin morsiamassa - niitä on monia.

Dinara tykkää Moskovasta ja Suuresta teatterista, hän sanoo haastatteluissaan, että Moskova on kaupunki, josta tuli hänen toinen kotimaa ja joka antoi hänelle maineen. Hänen muodostumisensa ja ammatillinen polunsa alkoivat siinä.

Wienin ooppera

Hymyilevä laulaja Dinara Aliyeva muistelee debyyttinsä Wienin oopperassa. Tämä esitys oli kuin kohtalo. Se tapahtui näin: Wienistä soitettiin puhelu, jossa pyydettiin korvaamaan sairas laulaja. Donna Elviran aaria oli tarpeen esittää italiaksi. Dinara on jo esittänyt aariaa, mutta se oli jännittävää, koska yleisö tiesi tämän osan hyvin.

Teatteri tapasi Alievan erittäin ystävällisesti. Valoista tulva teatterirakennus näytti hänelle kuin maaginen unelma. Hän ei voinut uskoa olevansa Wienin oopperassa ja että tämä ei ollut unelma, vaan todellisuus. Esitys onnistui. Sen jälkeen Dinaralla oli useita kertoja kutsuja Wieniin. Itävallan pääkaupunki vaikutti nuoreen laulajaan musiikin hengellä, joka hallitsi kaikkialla siellä. Dinaraa iski Wienin yleisön koskettava perinne olla menettämättä yhtä aloittelevan taiteilijan debyyttiä. Kukaan ei tuntenut häntä, nuorta naista, joka oli tullut korvaamaan kuuluisan, mutta sairaan oopperadionin, Wienissä, mutta ihmiset kiirehtivät saamaan hänen nimikirjoituksensa. Tämä kosketti syvästi nuorta laulajaa.

Tietoja laulajan kiertueesta

Kaikki teattereissa palvelevat käyvät säännöllisesti kiertueella, eikä Dinara Aliyeva ole poikkeus. Prahassa vuonna 2010 pidetyn soolokonsertin seurasi Tšekin kansallinen sinfoniaorkesteri. Dinara teki debyyttinsä Alter Operassa Saksassa vuonna 2011. Menestys odotti häntä New Yorkin Carnegie Hallissa ja gaalakonsertissa Pariisin Gaveau Hallissa. Laulaja konsertoi johtavien oopperatalojen näyttämöillä Venäjällä, Euroopassa, Yhdysvalloissa ja Japanissa. Hän kiertää aina mielellään kotimaahansa ja odottaa tapaavansa lapsuutensa kaupungin - Bakun, säännöllisesti siellä konsertteja. Tässä kaupungissa hän sattui laulamaan Placido Domingon kanssa.

Diana Aliyevan ohjelmisto koostuu paitsi kamariteoksista, hän esiintyy sopraanojen pääosissa, säveltäjien Schumannin, Brahmsin, Tšaikovskin, Rachmaninovin laulu-miniatyyreissä.

Suunnitelmista ja unelmista

Kun Diana Aliyevalta kysytään hänen unelmistaan \u200b\u200bja niiden toteutumisesta, hän vastaa, että hänen unelmansa tulla Bolshoi-teatterin solistiksi on jo toteutunut. Luottaen intuitioonsa hän saapui Moskovaan. Laulajan mukaan ei kuitenkaan riitä, että uskotaan vain intuitioon, yhtä tärkeää on uskoa, että voit saavuttaa haluamasi. Kun saavutat tavoitteen tai unelmasi toteutuu, näkyviin tulee jotain, johon jatkat. Ja Dinaran rakkain unelma on saavuttaa sellainen hallitsevuus, että laulullaan hän voi koskettaa ihmisten sieluja ja pysyä heidän muistissaan, päästä musiikkihistoriaan. Unelma on kunnianhimoinen, mutta se auttaa toteuttamaan suunnitelmat, jotka alun perin näyttävät mahdottomilta.

Oopperataidefestivaali

Vuonna 2015 laulaja päätti pitää oman Opera Art -festivaalin. Sen puitteissa järjestettiin konsertteja Moskovassa, festivaalikiertueelle osallistui mm. Pietari, Praha, Berliini, Budapest. Vuoden 2015 loppuun mennessä hänen uusi CD julkaistiin kuuluisan tenorin Alexander Antonenkon kanssa. Maaliskuussa 2017 alkoi uusi festivaali, jossa pidettiin tapaamisia mielenkiintoisten laulajien, kapellimestarien ja ohjaajien kanssa.

Dinara Aliyevan kysyntä oopperalaulajana, hänen osallistumisensa hyväntekeväisyyskonsertteihin ja festivaaleille - kaikki tämä vaatii aikaa, voimaa ja halua. Mistä hän saa sellaisen omistautumisen? Dinara selittää tämän hullulla rakkaudella oopperaan. Hän ei voi kuvitella itseään ilman laulamista, ilman näyttämöä, ilman yleisöä. Hänen kannaltaan tärkeintä on palvella oopperataidetta.