Kuka on baletin romeon ja juliet säveltäjä. Sergei Prokofjevin baletti "Romeo ja Julia"

• Escalus, Veronan herttua
• Pariisi, nuori aatelismies, Juliet sulhanen
• Capulet
• Capuletin vaimo
• Juliet, heidän tyttärensä
• Tybalt, kapteenin veljenpoika
• Julian sairaanhoitaja
• Montague
• Romeo, hänen poikansa
• Mercutio, Romeon ystävä
• Benvolio, Romeon ystävä
• Lorenzo, munkki
• Pariisin sivu
• Sivu Romeo
• Trubaduuri
• Veronan kansalaiset, Montaguesin ja Capulet'n palvelijat, Juliet'n ystävät, tavernan omistaja, vieraat, herttuan retinue, naamarit

Toiminta tapahtuu Veronassa renessanssin alussa.

Prologi. Verho aukeaa alkusoiton keskelle. Romeon liikkumattomat hahmot, isä Lorenzo käsissään kirjan kanssa ja Julia muodostavat triptykin.

1. Varhain aamulla Veronassa. Romeo vaeltaa kaupunkia, huokaten julmaan Rosamundiin. Kun ensimmäiset ohikulkijat ilmestyvät, hän katoaa. Kaupunki herää eloon: kauppiaat kimppuun, kerjäläiset ryöstävät, yön paljastajat marssivat. Palvelijat Gregorio, Samson ja Pierrot nousevat Capuletin talosta. He flirttailevat tavernan piikien kanssa, omistaja hoitaa heitä oluelle. Myös Montague-talon palvelijat Abram ja Balthazar tulevat ulos. Capuletin palvelijat aloittavat riidan heidän kanssaan. Kun Abram haavoittuu, Benvolio, Montague'n veljenpoika, saapuu ajoissa paljastaen miekkansa ja käskevän kaikkia laskemaan aseensa. Tyytymättömät palvelijat leviävät eri suuntiin. Kapuletin veljenpoika Tybalt ilmestyy yhtäkkiä palaamaan kotiin humalassa. Kironnut rauhaa rakastavan Benvolion, hän tulee taisteluun hänen kanssaan. Palvelijoiden taistelu jatkuu. Itse Capulet tarkkailee keskenään sovittamattomien talojen taistelua ikkunasta. Nuori aatelis Pariisi, sivujensa mukana, lähestyy Capuletin taloa, ja hän tuli pyytämään Capuletin tytär Julietia. Huomaamatta sulhanen, Capulet itse juoksee ulos talosta aamutakilla ja pitämällä miekkaa. Montague-talon päällikkö osallistuu myös taisteluun. Kaupunkia herätti hälyttävä hälytyskello, kaupunkiväestöt juoksivat aukiolle. Veronan herttua ilmestyy vartijoiden kanssa, ihmiset pyytävät häntä suojelemaan tätä riitaa. Herttua käskee laskea miekkoja ja miekkoja. Vartija naulaa herttuan käskyn rangaista kaikkia, jotka marssivat Veronan kaduilla aseella käsissään. Jokainen hajoaa vähitellen. Kapseli on tarkistanut ballille kutsuttujen luettelon, palauttaa sen jesterille ja lähtee Pariisin kanssa. Jester kysyy Romeoa ja Benvolioa, jotka ovat ilmeisesti lukeneet hänelle luettelon, Romeo, nähdessään Rosamundin nimen luettelossa, kysyy pallopaikkaa.

Julian huone. Juliet leikkii tuhma sairaanhoitajansa kanssa. Tiukka äiti saapuu sisään ja ilmoittaa tyttärelleen, että arvoinen Pariisi pyytää hänen käsiään avioliitossa. Julia on yllättynyt, hän ei ole vielä ajatellut avioliittoa. Äiti tuo tyttärensä peiliin ja näyttää hänelle, että hän ei ole enää pieni tyttö, vaan täysin kehittynyt tyttö. Julia on hämmentynyt.

Rikkaasti pukeutuneiden vieraiden paraati palloon Capuletin palatsissa. Juliet-aikakavereita seuraa trubaduureja. Pariisi kulkee sivunsa kanssa. Viimeinen sisäänpääsy on Mercutio, hän kiirehti ystäviään Romeo ja Benvolio. Ystävät vitsailevat, mutta Romeoa häiritsevät epäilyt. Kutsumattomat vieraat pukeutuvat naamioihin, jotta niitä ei tunnisteta.

Pallo kapteenin kammioissa. Vieraat istuvat tärkeästi pöydissä. Hänen ystäviensä ympäröimä Juliet on Pariisin vieressä. Trubaduurit viihdyttävät nuoria tyttöjä. Tanssi alkaa. Miehet avaavat juhlallisesti tanssin tyynyillä, ja naiset seuraavat. Ylpeän ja raskaan kulkueen jälkeen Juliet-tanssi näyttää kevyeltä ja ilmavalta. Jokainen tarttuu ilahduttavasti, eikä Romeo voi ottaa silmiään pois tuntemattomalta tytöltä. Rosamund unohdetaan heti. Hauska Mercutio hämmentää pomposta tunnelmaa. Hän hyppää, kumartaa hauskaa vieraille. Vaikka kaikki ovat kiireisiä ystävänsä vitseille, Romeo lähestyy Julietta ja ilmaisee iloitsevansa madrigalista. Odottamatta pudonnut naamio paljastaa hänen kasvot, ja Julia hämmästyy nuoren miehen kauneudesta, jota hän voi rakastaa. Tybalt keskeyttää heidän ensimmäisen kokouksensa, hän tunnisti Romeon ja kiirehti varoittaa setäänsä. Vieraiden lähtö Sairaanhoitaja selittää Julialle, että hänet vanginnut nuori mies on heidän talonsa vihollisen Montague'n poika.

Kuunvalossa yönä kapteenin parvekkeen alla tulee Romeo. Parvekkeella hän näkee Juliet. Saatuaan tietää kenestä hän haaveili, tyttö menee alas puutarhaan. Rakastajat ovat täynnä onnellisuutta.

2. Veronan aukiolla meluisa ja meloa. Tavernan täysi omistaja kohtelee kaikkia, mutta hän on erityisen innokas saksalaisten turistien edessä. Benvolio ja Mercutio vitsi tyttöjen kanssa. Nuoret tanssivat, kerjäläiset hurraavat, myyjät tarjoavat ärsyttävästi appelsiineja. Iloinen kadun kulkue kulkee ohi. Puvut ja jeesterit tanssivat Madonnan patsaan ympärillä, koristeltu kukilla ja vehreillä. Mercutio ja Benvolio, jotka viimeistelevät oluen nopeasti, kiirehtivät kulkueen jälkeen. Tytöt yrittävät olla päästämättä heitä menemään. Sairaanhoitaja tulee ulos Pierrotin seurassa. Hän antaa Romeolle muistion Juliasta. Lukemisensa jälkeen Romeo kiirehtii yhdistämään elämänsä rakkaansa elämään.

Isä Lorenzon solu. Kohtuullinen asetus: avoin kirja on yksinkertaisella pöydällä, kallon vieressä on välittömän kuoleman symboli. Lorenzo heijastaa: kuten toisessa hänen käsissään on kukkia ja toisessa kallo, niin ihmisessä on hyvää ja pahaa lähellä. Siirry Romeoon. Suudellut vanhan miehen kättä, hän pyytää häntä sulkemaan liiton rakkaan hääensä kanssa. Lorenzo lupaa auttavansa toivoen tämän avioliiton kanssa sovittavan synnytyksen vihamielisyyden. Romeo valmistaa kimpun Julialle. Tässä hän on! Romeo antaa hänelle kätensä, ja Lorenzo suorittaa seremonian.

Prosessin aikana - väliaika. Iloinen kulkue Madonnan kanssa, kerjäläiset pyytävät almus saksalaisilta turisteilta. Oranssi myyjä astuu hankalasti Tybaltin kuparisaaren jalkaan. Hän saa hänet polvillaan pyytämään anteeksi ja suudella tätä jalkaa. Mercutio ja Benvolio ostavat korin appelsiineja loukkaantuneelta myyjältä ja kohtelevat heille tyttöjä runsaasti.

Sama alue. Benvolion ja Mercution tavernassa nuoret tanssivat heidän ympärillään. Tybalt ilmestyy siltaan. Nähdessään vihollisensa hän vetää miekkansa ja kiertää Mercutiossa. Hääten jälkeen aukiosta ilmestynyt Romeo yrittää sovittaa heidät, mutta Tybalt kiusaa häntä. Tybaltin ja Mercution kaksintaistelu. Romeo yrittää erottaa taistelijat ja vie ystävänsä miekan sivuun. Hyödyntämällä tätä, Tybalt tuottaa ovelaan kohtalokkaan iskun Mercutioon. Mercutio yrittää edelleen vitsiä, mutta kuolema ohittaa hänet ja hän putoaa elottomana. Romeo, raivoissaan, koska hänen ystävänsä kuoli syyllisyydestään, ryntää Tybaltiin. Kova taistelu päättyy Tybaltin kuolemaan. Benvolio osoittaa herttuan ohjeeseen ja vie väkisin Romeon pois. Kapselit yli Tybaltin ruumiinvannon kostaa Montague-perhettä. Kuollut mies nostetaan kantajalle ja synkkä kulkue lähetetään kaupungin läpi.

3. Julian huone. Aikainen aamu. Romeo ensimmäisen salaisen hääyön jälkeen jättää hellästi hyvästit rakkaalleen herttuan määräyksellä, joka hänet karkotettiin Veronasta. Ensimmäiset auringonsäteet saavat ystävät lähtemään. Sairaanhoitaja ja Julian äiti ilmestyvät ovella, isänsä ja Pariisin seurassa. Äiti ilmoittaa, että häät Pariisin kanssa suunnitellaan Pietarin kirkossa. Pariisi ilmaisee lempeät tunteensa, mutta Julia kieltäytyy menemästä naimisiin. Äiti on peloissaan ja pyytää Pariisia jättämään heidät. Hänen lähtöään jälkeen vanhemmat kiduttivat tyttärensä moitteilla ja väärinkäytöksillä. Jätettyään yksin, Julia päättää neuvotella isän kanssa.

Lorenzon solussa Julia juoksee sisään. Hän pyytää apua. Kun pappi epäröi, Julia tarttuu veitsiin. Kuolema on ainoa tie ulos! Lorenzo ottaa veitsen pois ja tarjoaa hänelle juoman, jolla hänestä tulee kuin kuollut. Avoimessa arkussa he vievät hänet kryptaan, ja ilmoitettu Romeo tulee hänen luokseen ja vie hänet Mantuaan.

Kotona Julia suostuu avioliittoon. Pelossa hän juo juoman ja putoaa tajuttomana sängyn verhon taakse. Aamu on tulossa. Ystävät ja muusikot Pariisista tulevat. He haluavat herättää Julian, he soittavat hyvää häämusiikkia. Sairaanhoitaja meni verhon taakse ja kääntyi kauhistuneena - Julia oli kuollut.

Syksyyö Mantuksessa. Romeo tulee yksinäiseksi sateessa. Hänen palvelijansa Balthazar ilmestyy ja ilmoittaa, että Julia on kuollut. Romeo on järkyttynyt, mutta päättää sitten palata Veronaan ottaen myrkyn mukanaan. Hautajaiset kulkevat Veronan hautausmaalla. Juliet ruumista seuraavat surusta kärsivät vanhemmat, Pariisi, sairaanhoitaja, sukulaiset ja ystävät. Arkku asetetaan kryptaan. Valo sammuu. Romeo juoksee sisään. Hän halaa kuollutta rakastajaansa ja juo myrkkyä. Julia heräsi pitkästä "unesta". Nähdessään kuolleen Romeon silti lämpimin huulilla, hän puukottaa häntä tikarilla.

Epilogi. Heidän vanhempansa tulevat Romeon ja Julian hautaan. Lasten kuolema vapauttaa heidän sielunsa vihasta ja vihamielisyydestä, ja he ojentavat kätensä toisiinsa.

Nyt kun monet ihmiset tunnistavat Sergei Prokofjevin baletin Romeon ja Julian musiikin kirjaimellisesti kahdella baarilla, voi ihmetellä, kuinka vaikeaa tämä musiikki oli löytää tiensä lavalle. Säveltäjä todisti: ”Vuoden 1934 lopulla puhuttiin baletista Kirov Leningrad -teatterin kanssa. Minua kiinnosti lyyrinen juoni. Tapasimme Romeon ja Julian. ”Ensimmäinen käsikirjoittaja oli kuuluisa teatterinhahmo Adrian Piotrovsky.

Prokofjevi ei pyrkinyt kuvaamaan musiikillisesti Shakespearen tragediaa. Tiedetään, että alunperin säveltäjä halusi jopa pelastaa sankariensa hengen. Todennäköisesti hämmentyivät häntä väistämättömät sankarien manipuloinnit arkussa kumppanin eloton ruumiin kanssa. Rakenteellisesti uusi baletti suunniteltiin sarjaksi koreografisia sviittejä (vihollissarja, karnevaalisarja). Hahmojen vastakkaisten numeroiden, jaksojen ja sopivien ominaisuuksien montaasista on tullut johtava sävellysperiaate. Tämän balettirakenteen epätavallisuus, musiikin melodinen uutuus olivat epätavallisia tuon ajan koreografisessa teatterissa.

Kaikille Romeon ja Julian myöhemmille (ja hyvin erilaisille!) Kotimaisille koreografisille ratkaisuille erottuva piirre oli suurempi tunkeutuminen säveltäjän aikomukseen, tanssin roolin lisääntyminen ja ohjaushäiriöiden terävyys.

Täällä voidaan mainita Nikolai Boyarchikovin (1972, Perm), Juri Grigorovitšin (1979, Bolshoin teatteri), Natalia Kasatkinan ja Vladimir Vasilevin (1981, klassinen balettiteatteri), Vladimir Vasiljevin (1991, Moskovan musikaali teatteri) kuuluisimmat esitykset.

Suuri joukko Prokofjevin balettituotteita on esitetty ulkomailla. On uteliasta, että vaikka kotimaiset koreografit “vastustivat” Lavrovskyn esitystä, John Crankon (1958) ja Kenneth McMillanin (1965) kuuluisimmat esitykset Venäjän ulkopuolella, jotka edelleen esitetään länsimaissa tunnetuissa ryhmissä, käyttivät tarkoituksella alkuperäisen koreografian tyyliä. Pietarin Mariinsky-teatterissa (yli 200 esityksen jälkeen) voit vielä nähdä 1940-esityksen.

A. Degen, I. Stupnikov

Paras määritelmä Romeosta ja Juliasta annettiin musiikkitieteilijä G. Ordzhonikidze:

Prokofjevin "Romeo ja Julia" on uudistustyö. Sitä voidaan kutsua sinfonia-balettiksi, sillä vaikka se ei sisällä sonaattisyklin muodostuselementejä heidän niin sanotusti ”puhtaassa muodossa”, se on läpäissyt puhtaasti sinfonisen hengityksen. Jokaisessa musiikin rytmissä voidaan tuntea dramaattisen pääidean tärisevä hengitys. Kaikessa kuvallisen periaatteen anteliaisuudessa se ei missään tapauksessa saa itsenäistä hahmoa, joka on kyllästynyt aktiivisesti dramaattiseen sisältöön. Ilmeisimpiä keinoja, musiikillisen kielen ääripäät ovat täällä soveltuvia ja sisäisesti perusteltuja ... Prokofjevin baletti erottuu musiikin syvästä omaperäisyydestä. Se ilmenee ensisijaisesti tanssin alun yksilöllisyydestä, joka on ominaista Prokofjevin balettityylille. Klassiselle baletille tämä periaate ei ole tyypillinen, ja yleensä se ilmenee vain hengellisen kohotuksen hetkeinä - lyyrisissä adagiossa. Prokofiev kuitenkin laajentaa adagion nimetyn dramaattisen roolin koko lyyriseen draamaan. "

Jotkut kirkkaimmista balettinumeroista esitetään usein konserttilavalla, sekä osana sinfonisia sviittejä että pianojärjestelyinä. Nämä ovat "Juliet-girl", "Montagues and Capulet", "Romeo ja Juliet ennen erottelua", "Antillien tyttöjen tanssi" jne.

Kuvassa: Romeo ja Julia Mariinsky-teatterissa / N. Razina

Kolme näyttelyä sisältävä baletti prologin ja epilogin kanssa

L. Lavrovskyn, A. Piotrovskyn, S. Radlovin ja S. Prokofjevin libretto W. Shakespearen saman nimisen tragedian perusteella.
Koreografi L. Lavrovsky.
Ensimmäinen esitys: Leningrad, Ooppera- ja balettiteatteri. S. M. Kirov, 11. tammikuuta 1940
Pääosissa:
Escalus, Veronan herttua. Pariisi, nuori aatelismies, Juliet sulhanen. Capulet. Capuletin vaimo. Juliet, heidän tyttärensä Tybalt, Capuletin veljenpoika. Julian sairaanhoitaja.
Montague. Montague'n vaimo. Romeo, heidän poikansa. Mercutio ja Benvolio, Romeon ystävät. Lorenzo, munkki.

Samsone, Gregorio, Pietro ovat Capuletin palvelijoita. Abramio, Baltazar - Montague'n palvelijat. Pariisin sivu. Romeon sivu. Juliet ystävät.
Kesäkurpitsa omistaja. Toimistokaverit. Beggars. Trubaduuri. Jester.
Nuori mies taistelussa. Viherkasvien kauppias. Kaupunkilaiset.

Orkesterin johdannon keskellä verho siirtyy toisistaan \u200b\u200bpaljastaen yleisölle kolmiosaisen triptyykkykuvan: oikealla - Romeo, vasemmalla - Juliet, keskellä - Lorenzo. Tämä on näytelmän epigrafiikka.

Verona varhain aamulla. Kaupunki on edelleen lepotilassa. Romeo yksin ei voi nukkua. Hän kulkee tavoitteettomasti autioilla kaduilla, upotettuna rakkauden uniin.
Kadut elävät vähitellen, varhaisia \u200b\u200bohikulkijoita ilmestyy. Venyttää laiskasti, jakaa vaikeuksissa unessa, taverna piikit puhdistavat pöydät.
Palvelijat Gregorio, Samsone ja Pietro tulevat ulos Capuletin talosta. He pelaavat mukavasti piikien kanssa ja alkavat tanssia. Aukion toisella puolella Baltazar ja Abramio nousevat Montague-talosta.
Kahden sotivan perheen palvelijat katsovat sivuttain toisiaan etsien syytä riitaa. Terävät vitsit muuttuvat sänkyksi, joku työnsi joku - ja taistelu jatkui. Ase on pahaa. Yksi palvelijoista loukkaantui. Montague'n veljenpoika Benvolio erottaa taistelijat ja käskee kaikkien hajottamaan. Palvelijat tottelevat tyytymättömyyttään.
Ja tässä on Tybalt, Kapuletin veljenpoika. Seikkailija ja kiusaaja, hän vain odottaa mahdollisuutta taistella vihatuista Montagueista. happening
esitteli itsensä. Taistelu alkaa. Ääniä vastaan \u200b\u200bMontague ja Capulets karkuun taloistaan. Taistelu räjähtää. Koko kaupunki oli liikkeessä. Ääni kuuluu voimakkaasti. Veronan herttua ilmestyy. Miekkansa liikkeellä hän osoittaa laskevansa aseensa. Tästä lähtien herttua julistaa, kuka tahansa, joka aloittaa taistelun käsillä olevilla aseilla, kuolee. Ihmiset, jotka ovat tyytyväisiä herttuan määräykseen, hajoavat.

Julian huone. Ilkikurinen Julia kiusaa ilahduttavasti sairaanhoitajaaan, heittää tyynyjä häntä kohti, karkaa pois hänestä ja kiusaa vaikeasti yrittäen saada hänet kiinni.
Julian äiti katkaisee iloisen hälinän. Vähitellen ja ankarasti hän käskee tyttärensä lopettamaan kepponen: Juliet on loppujen lopuksi jo morsian. Hän pyytää sellaista kättä
arvoinen nuori kuin Pariisi. Julia nauraa takaisin. Sitten äiti tuo juhlallisesti tyttärensä peiliin. Julia näkee itse - hän on melko aikuinen.
Ballu on ilmoitettu Capulet-palatsissa. Juhlavaatteissa olevat Veronan aateliset ovat menossa juhlaan. Laulajien ja muusikoiden mukana mennä
tyttöystävän Juliet ja Pariisin pallo sivullaan. Puhuen animoidusti ja nauraen, Mercutio juoksee. Hän on tyytymätön Romeoon, hän ei ymmärrä hänen suruaan. JA
romeo itse ei voi selvittää, mitä hänelle tapahtuu. Häntä piinaa pahaenlaiset ennakkoluulot.
Toiminta siirretään Capulet-talon saliin. Istuen juhlallisesti pöydissä, vieraat käyvät muodollisen keskustelun. Tanssi alkaa. Vieraat pyytävät Julietta tanssimaan. Hän on samaa mieltä. Juliet-tanssi paljastaa hänen puhtautensa, charminsa, runonsa. Sisään tullessaan saliin Romeo ei voi ottaa silmiään pois häneltä.
Laittamalla iloisen naamion, Mercutio huvittaa vieraat kyyneliin. Hyödyntämällä tosiasiaa, että Mercutio on kiinnittänyt kaikkien huomion, Romeo lähestyy Julietta ja
kertoo innoissaan hänelle syntyneestä tunteesta. Maski putoaa vahingossa Romeon kasvoilta. Julietta hämmentää Romeon kauneus ja jalo. SISÄÄN
myös Julian sydän syttyi rakkaudesta.
Tybalt, tämän kohtauksen tahaton todistaja, tunnusti Romeon. Maskin ollessa Romeo katoaa. Kun vieraat lähtevät, sairaanhoitaja ilmoittaa Julialle, että Romeo kuuluu Montague-klaaniin. Mutta mikään ei voi pysäyttää Romeo Julietta.

Kuukauden yönä he tapaavat puutarhassa. Julia on kaikki ensimmäisen leimahtuneen tunteen voimalla. Koska Juliet ei pysty pitämään edes lyhyintä eroa rakastetusta, hän lähettää Romeolle kirjeen, jonka sairaanhoitajan on annettava hänelle. Etsimään Romeoa, sairaanhoitaja ja mukana oleva Pietro joutuvat karnevaaleiden hauskanpitoon.
Tarantella tanssii kentällä, sadat kaupunkiväestöt laulavat ja kuohuttavat. Orkesterin ääniin suoritetaan kulkue, joka kantaa Madonnan patsaan.
Jotkut ilkeät ihmiset kiusoittelevat sairaanhoitajaa, mutta hän on kiireinen yhdestä asiasta - etsien Romeoa. Ja tässä hän on. Kirje toimitettiin. Romeo lukee kunnioittavasti Julian viestin.
Hän suostuu tulemaan hänen vaimokseen.
Romeo tulee isä Lorenzo -kammioon. Hän kertoi Lorenzolle rakkaudestaan \u200b\u200bJuliaan ja pyytää heitä naimisiin. Aistien puhtaus ja vahvuus liikuttavat
Romeo ja Julia, Lorenzo ovat samaa mieltä. Ja kun Julia saapuu soluun, Lorenzo siunaa heidän liittoaan.
Ja Veronan aukioilla karnevaali on kahisevaa ja kuohuviiniä. Veronan iloisiin ihmisiin kuuluvat Romeon ystävät - Mercutio ja Benvolio. Nähdään Mercutio, Tybalt
aloittaa riidan ja haastaa hänet kaksintaisteluun. Tällä hetkellä saapunut Romeo yrittää rauhoittaa riitaa, mutta Tybalt kiusaa Romeoa soittaen
hänen pelkureensa. Ja kun Romeo veti Mercution miekan estääkseen verenvuotoa, Tybalt antaa kohtalokkaan iskun Mercutiolle. Selviytyminen
kipua, Mercutio yrittää vitsiä; hän tanssii, mutta hänen liikkeensa ovat heikentyneet ja hän kuolee.
Koska Romeo ei muista itseään surusta, kostaa rakkaalle ystävälleen, ryntää taisteluun Tybaltin kanssa ja tappaa hänet.
Julietin äiti karkaa Capuletin talosta. Hän vaatii kostoa. Benvolio johtaa Romeon pois, jonka on mentävä heti piiloon.
salaa hiukan Julian huoneeseen nähdäkseen rakkaansa ennen eronpitoa ... Dawn lähestyy. Rakastajat jättävät hyvästit kauan. Lopuksi Romeo
lehtiä.
Aamu. Sairaanhoitaja tulee sisään, jota seuraa Julian vanhemmat. He kertovat, että hänen hääpäivä Pariisiin on asetettu. Julia pyytää äitiään ja isäänsä
säästämään häntä, ei pakottamaan häntä liittoumaan, jota hän vihaa rakkaansa kanssa. Vanhempien tahto on vakuuttamaton. Isä nostaa kätensä Julialle. Hän on epätoivoinen
lomakohteet Lorenzo. Hän antaa Julialle juoman juomansa jälkeen, minkä jälkeen hän syöksyy syvään uneen, joka on samanlainen kuin kuolema. Pelkästään Romeo tietää
totuus. Hän palaa hänen puolestaan \u200b\u200bja vie hänet salaa avoimesta kryptauksesta. Julia hyväksyy onnellisina Lorenzon suunnitelman.
Palattuaan kotiin ja teeskentelevänsä alistuvaa, hän suostuu naimisiin Pariisissa. Jätettyään yksin, Juliet juo juoman. Kun aamulla
tyttöystävät tulevat pukeutumaan hänelle kruunuun, he löytävät morsiamen kuolleeksi. Uutisia Julian kuolemasta saavuttaa Mantua, josta Romeo pakeni.
Surun sattuessa hän kiirehti Veronaan.
Hautajaiskortti liikkuu. Julia lepää avoimessa arkussa. Arkku on sijoitettu perheen hautaan. Kaikki lähtevät.
Yö. Romeo juoksee hautausmaalle. Hän kaatuu haudalle, jättää hyvästit Julialle ja juo myrkkyä.
Julia herää. Tietoisuus ja muisti eivät palaa heti hänen luokseen. Mutta kun hän näkee itsensä hautausmaalla, hän muistaa kaiken. Hänen katseensa kohdistuu Romeoon.
Hän ryntää hänen luokseen. Hyvästi hänelle, hyvästellen elämää, Julia lyö itsensä Romeon tikarin kanssa.
Vanhat Montagues ja Capulet lähestyvät hautaa. He katsovat kauhistuneena kuolleita lapsia. Sitten he ojentavat kätensä toisiinsa ja vannovat elämän nimissä
kahden kauniin olennon muisto lopettaa vihollisuus ikuisesti.

Baletti: S. Prokofiev "Romeo ja Julia", lavastaja Rudolf Nurejev., Avauspuhe N. Tsiskaridze.

S. S. Prokofiev

Romeo ja Julia (Pariisin kansallisooppera)
Pariisin kansallisoopperan lavastama baletti. Äänitetty vuonna 1995.
Musiikki: Sergei Prokofiev.

Koreografia: Rudolf Nurejev.

Pääosissa:

Manuel Legris,

Monique Loudier.

Sergei Prokofjevin baletti musiikkiin neljässä näyttelmässä, yhdeksässä kohtauksessa. Libretto, kirjoittanut S. Radlov, A. Piotrovsky, L. Lavrovsky ja S. Prokofiev.

Pääosissa:

• Escalus, Veronan herttua
• Pariisi, nuori aatelismies, Juliet sulhanen
• Capulet
• Capuletin vaimo
• Juliet, heidän tyttärensä
• Tybalt, kapteenin veljenpoika
• Julian sairaanhoitaja
• Montague
• Romeo, hänen poikansa
• Mercutio, Romeon ystävä
• Benvolio, Romeon ystävä
• Lorenzo, munkki
• Pariisin sivu
• Sivu Romeo
• Trubaduuri
• Veronan kansalaiset, Montaguesin ja Capulet'n palvelijat, Juliet'n ystävät, tavernan omistaja, vieraat, herttuan retinue, naamarit

Toiminta tapahtuu Veronassa renessanssin alussa.

Luomishistoria

Ajatus Shakespearen (1564-1616) tragediaan perustuvasta baletista "Romeo ja Julia" sotaajoihin jaloperheisiin kuuluvien rakastajien traagisesta kuolemasta, kirjoitettu vuonna 1595 ja inspiroinut monia muusikoita Berliozista ja Gounodista Tšaikovskiin, syntyi Prokofjevissa pian sen jälkeen, kun säveltäjä palasi takaisin ulkomailla vuonna 1933. Aihetta ehdotti kuuluisa Shakespearen tutkija, tuolloin Kirovin (Mariinsky) Leningradin ooppera- ja balettiteatterin taiteellinen johtaja S.E. Radlov (1892-1958). Säveltäjä sai inspiraation ehdotetusta juoni ja aloitti musiikkityön, luomalla samalla libretin yhdessä Radlovin ja kuuluisan Leningrad-kriitikon, teatterikritiikin ja näytelmäkirjailijan A. Piotrovskyn (1898-1938?) Kanssa. Vuonna 1936 baletti esiteltiin Bolshoi-teatterissa, jonka kanssa kirjoittajat olivat sopineet. Alkuperäisellä käsikirjoituksella oli onnellinen loppu. Teatterijohdolle osoitettua baletimusiikkia pidettiin yleisesti, mutta Shakespearen tragedian merkityksen radikaali muutos johti kiihkeään kiistanalaan. Erimielisyys sai baletin kirjoittajat haluamaan tarkistaa käsitystään. Viime kädessä he hyväksyivät syytökset alkuperäisen lähteen vapaasta kohtelusta ja tekivät traagisen päättymisen. Tässä muodossa esitelty baletti ei kuitenkaan sopinut johdolle. Musiikkia pidettiin "ei-tanssittavana", sopimus irtisanottiin. Ehkä nykyinen poliittinen tilanne on vaikuttanut päätökseen: melko hiljattain keskuspuolueelin, Pravda-sanomalehti, julkaisi artikkeleita kunnianosoituksena Mtsenskin piirin Lady Macbeth -oopperasta ja Shostakovitšin baletista Bright Stream. Taistelu oli alkamassa maan suurimpien muusikoiden kanssa. Johto ilmeisesti päätti olla ottamatta riskiä.

Romeon ja Julian ensi-ilta lavastettiin 30. joulukuuta 1938 Tšekin kaupungissa Brnossa Kiovassa syntyneen balettitanssijan, opettajan ja koreografin I. Psotan (1908-1952) koreografialla. Siitä, että libretin yksi kirjoittajista, Adrian Piotrovsky, tukahdutettiin tuolloin, tuli myös vakava este esityksen esittämiselle kansallisella näyttämöllä. Hänen nimensä poistettiin kaikista balettiin liittyvistä asiakirjoista. Librettisteja kirjoitti koreografi L. Lavrovsky (oikea nimi Ivanov, 1905-1967), joka valmistui Petrogradin koreografisesta koulusta vuonna 1922 ja tanssi ensin GATOB: n (Mariinsky-teatteri) lavalla, ja vuodesta 1928 hän kiinnostui balettituotannosta. Hänen luovan portfolionsa sisälsivät jo Tchaikovskyn (1928), Fadetta (1934), Katerinan, A. Rubinsteinin ja A. Adamin (1935) musiikkia sekä Asafievin (1938) Kaukasian vanki. Baletista “Romeo ja Julia” tuli hänen teoksensa huippuosa. Kuitenkin 11. tammikuuta 1940 pidettyä ensi-iltaa edelsi vaikeuksia.

Tanssijat ovat alistaneet baletin todelliseen esteeseen. Shakespearen paha parafraasi meni teatterin ympärille: "Maailmassa ei ole tarinaa surullisempaa kuin Prokofjevin musiikki baletinsa". Säveltäjän ja koreografin välillä syntyi lukuisia kitkoja, joilla oli oma näkökulmaan esitykseen ja jotka etenivät lähinnä Prokofjevin musiikista, mutta Shakespearen tragediasta. Lavrovsky vaati Prokofjevilta muutoksia ja lisäyksiä, kun taas säveltäjä, joka ei ollut tottunut jonkun toisen sanamuotoon, vaati, että baletti oli kirjoitettu vuonna 1936, eikä hän aikonut palata siihen. Pian hänen oli kuitenkin annettava periksi, koska Lavrovsky pystyi todistamaan tapauksensa. Kirjoitettiin useita uusia tansseja ja dramaattisia jaksoja, joiden tuloksena esiintyminen poikkesi merkittävästi Brnon tanssista paitsi koreografian, myös musiikin suhteen.

Itse asiassa Lavrovsky lavasi Romeon ja Juliet täysin musiikin mukaisesti. Tanssi paljasti elävästi Julian henkisen maailman, joka on siirtynyt huolettomasta ja naiivasta tytöstä rohkeaksi, intohimoiseksi naiseksi, joka on valmis kaikkeen rakkaalleen. Tanssissa annetaan myös toissijaisten hahmojen ominaisuudet, kuten valo, kuten kuohuviini Mercutio ja synkkä, julma Tybalt. "Se<...> Recitatiivinen baletti<...> Tällaisella recitatiivisella on kollektiivinen vaikutus, kirjoitti ulkomainen kriitikko. - Tanssista on tullut yhtenäinen, jatkuvasti virtaava eikä painollinen<...> Pienet, kiiltävät, lempeät liikkeet ovat antaneet tien kolossaaliseen korkeuteen<---> Koreografi<...> onnistui välttämään näytelmän "sudenkuopat" ilman sanoja. se<...> oikea käännös liikekielelle. "

Tämä balettiversio tuli maailmankuuluksi. Musiikki, johon balettitanssijat tottuivat vähitellen, paljastivat itsensä kaikessa kauneudessaan. Baletti on mennyt perustellusti tämän genren klassikoihin. Kiilarin mukaan baletti koostuu 4 näytöstä, 9 kuvasta, mutta lavastettaessa toinen kuva jaetaan yleensä neljään ja viimeinen, vain yhdestä lyhyestä kuvasta koostuva teko kiinnitetään kolmanteen epiloogina, seurauksena baletti sisältää 3 näytettä, 13 maalausta epilogilla.

juoni

(asetettu julkaisun mukaan)

Varhain aamulla Veronan kadulla. Ohikulkijoita ilmestyy, majatalonmiehet valmistelevat pöytiä vierailijoille. Palvelijat tulevat ulos Capuletin talosta ja pelaavat mukavasti piikien kanssa. Palvelijat lähtevät myös Montague-talosta. Taistelu puhkeaa. Melulle päässyt Montague Benvolion veljenpoika erottaa taistelijat, mutta Tybalt, joka etsii vain mahdollisuutta taistella jonkun kanssa vihamielisestä perheestä, nappasi miekkansa. Taistelun kohinalla sukulaiset ja palvelijat karkautuvat molemmista taloista, taistelu räjähtää. Veronan herttua ilmestyy. Hän käskee asettaa aseet ja ilmoittaa, että tästä lähtien kaksintaistelu kaupungissa on rangaistava kuolemaan.

Hall Kapteenin palatsissa ja puutarha palatsin edessä. Julia on tuhma, kiusaa sairaanhoitajaa, ja vain sisään tuleva äiti lopettaa ilonvieton. Julia on nyt Pariisin morsian ja hänen on käytettävä arvokkaasti. Vieraat kokoontuvat kihlajapalloon. Tanssit alkavat, kaikki pyytävät Julietta näyttämään taiteensa. Saatuaan salaa vihollisen taloon, peitelty Romeo ei voi ottaa silmiään pois häneltä. Mercutio, myös yllään naamio, saa vieraat nauramaan. Romeo kertoo Julialle rakkaudestaan \u200b\u200bhyödyntäen sitä, että jokaisen huomio kohdistuu serkkuunsa. Naamio putoaa häneltä, ja Julia näkee nuoren miehen kauniit kasvot. Rakkaus kattaa myös sen. Tybalt tunnustaa Romeon. Vieraat lähtevät, ja sairaanhoitaja paljastaa Julialle sen, joka vangitsi hänet. Kuuvaloyö. Capuletin palatsin puutarhassa rakastajat tapaavat - mikään vihamies ei voi olla este heidän tunteilleen. (Tämä maalaus jaetaan usein neljään: Julian huoneessa, kadulla palatsin edessä, palatsin salissa ja puutarhassa parvekkeen edessä.)

Carnival hauskaa on täydessä vauhdissa kentällä. Sairaanhoitaja etsii Romeoa ja antaa hänelle Julian kirjeen. Hän on onnellinen: Julia suostuu tulemaan vaimokseen.

Romeo saapuu isä Lorenzon soluun pyytämällä naimisiin hänet Julian kanssa. Lorenzo on samaa mieltä. Julia ilmestyy, ja isä siunaa nuorta paria.

Karnevaali jatkuu Veronan kaduilla. Benvolio ja Mercutio pitävät hauskaa. Tybalt haastaa Mercution kaksintaisteluun. Romeo yrittää pysäyttää heidät, mutta Tybalt iskee kohtalokkaan iskun - Mercutio kuolee. Romeo kostaa ystäväänsä: Tybalt myös kuolee. Romeon on paeta välttääkseen teloitusta.

Romeo Juliet huoneessa. Hän tuli sanomaan hyvästit. Aamun aikaan rakastajat osallistuvat. Juliet vanhemmat saapuvat ja ilmoittavat aikovansa avioida hänet Pariisiin. Juliet vetoomukset ovat turhia.

Jälleen isä Lorenzon solu. Julia juoksee hänen luokseen apua. Pater antaa juoman juomansa jälkeen, minkä jälkeen hän syöksyy kuoleman kaltaiseen uneen. Kun hänet jätetään Capulet-perheen kryptaan, isän varoittama Romeo tulee hänen luokseen.

Julia suostuu menemään naimisiin Pariisin kanssa, mutta jättää yksin jättäen juoman. Tyttöystävät, jotka tulivat pukeutumaan hänet kruunuun, löytävät morsiamen kuolleena.

Hän, joka kuuli Romeon kauheista uutisista, juoksee haudalle - isä Lorenzon ei ollut aikaa varoittaa häntä. Epätoivossa nuori mies juo myrkkyä. Julia herää ja näkee kuolleen rakastajansa puukotteleen tikarin kanssa. Vanhat montague ja kapuletit ilmestyvät. Järkyttyneinä he lupasivat loppua kuolettavan vihan.

musiikki

"Romeon ja Julian" parhaan määritelmän antoi muusikko G. Ordzhonikidze: Prokofjevin "Romeo ja Julia" on uudistustyö. Sitä voidaan kutsua sinfonia-balettiksi, sillä vaikka se ei sisällä sonaattisyklin muodostuselementtejä heidän niin sanotusti ”puhtaassa muodossa”, se on läpäissyt puhtaasti sinfonisen hengityksen. Jokaisessa musiikin rytmissä voi tuntea dramaattisen pääidean tärisevän hengenvetoon. Kaikille kuvaperiaatteen anteliaisuudelle se ei missään nimessä saa itsenäistä hahmoa, joka on kyllästynyt aktiivisesti dramaattisella sisällöllä. Ilmeisimpiä välineitä, musiikillisen kielen ääripäitä, käytetään tässä ajoissa ja ovat sisäisesti perusteltuja ... Prokofjevin baletti erottuu musiikin syvästä omaperäisyydestä. Se ilmenee ensisijaisesti tanssin alun yksilöllisyydestä, joka on ominaista Prokofjevin balettityylille. Klassiselle baletille tämä periaate ei ole tyypillinen, ja yleensä se ilmenee vain hengellisen kohotuksen hetkeinä - lyyrisissä adagiossa. Prokofiev puolestaan \u200b\u200blaajentaa adagion nimetyn dramaattisen roolin koko lyyriseen draamaan. Yksilölliset, kirkkaimmat balettinumerot kuulostavat usein konserttilavalla osana sinfonisia sviittejä
Osa 21 - Baletti: S. Prokofiev "Romeo ja Julia", lavastaja Rudolf Nurejev., Avauspuhe N. Tsiskaridze.

Sergei Prokofjevin musiikille tarkoitetun "ei-tanssi" -balletin "Romeo ja Julia" ensi-ilta lykättiin ja kiellettiin viideksi vuodeksi Neuvostoliitossa. Se laitettiin ensin Kirov Leningradin ooppera- ja balettiteatteriin (nykyisin Mariinsky-teatteri) vuonna 1940. Nykyään baletti-sinfoniaa esitetään maailman tunnetuimmalla teatterilavalla, ja osa sen teoksista esitetään klassisen musiikin konserteilla.

Klassinen juoni ja ei-tanssimusiikki

Leonid Lavrovsky. Kuva: fb.ru

Sergei Prokofiev. Kuva: classic-music.ru

Sergey Radlov. Kuva: peoples.ru

Maailmankuulu pianisti ja säveltäjä, Sergei Diaghilevin Venäjän vuodenaikojen yrittäjyyteen osallistuva Sergei Prokofiev palasi Neuvostoliittoon 1930-luvulla pitkän ulkomaanmatkan jälkeen. Kotonaan säveltäjä päätti kirjoittaa baletin, joka perustuu William Shakespearen tragediaan "Romeo ja Julia". Yleensä Prokofjevi itse loi teoksensa libretin ja yritti säilyttää alkuperäisen juonen niin paljon kuin mahdollista. Tällä kertaa Shakespearen tutkija ja Kirov Leningrad -teatterin taiteellinen johtaja Sergei Radlov ja näytelmäkirjailija ja kuuluisa teatterikriitikko Adrian Piotrovsky osallistuivat kuitenkin libreton kirjoittamiseen Romeolle ja Julialle.

Vuonna 1935 Prokofiev, Radlov ja Piotrovsky lopettivat balettityön, Kirov-teatterin johto hyväksyi sen musiikin. Musiikkiteoksen päättyminen kuitenkin erottui Shakespearen teoksesta: baletin finaalissa sankarit eivät vain pysyneet hengissä, vaan myös säilyttivät romanttisen suhteen. Tällainen yritys klassisella juonella aiheutti hämmennystä sensuurien keskuudessa. Kirjailijat kirjoittivat käsikirjoituksen uudelleen, mutta tuotanto kiellettiin silti - väitetysti "ei-tanssivan" musiikin takia.

Pian Pravda-sanomalehti julkaisi kriittisiä artikkeleita kahdesta Dmitry Shostakovichin teoksesta - Mtsenskin piirin Lady Macbeth -oopperasta ja baletista Bright Stream. Yksi julkaisuista nimettiin "Muddle musiikin sijasta" ja toinen - "Ballet Falsehood". Tällaisten tuhoisien virallisen julkaisun arviointien jälkeen Mariinsky-teatterin johto ei voinut riskiä siitä. Balletin ensi-ilta olisi voinut aiheuttaa viranomaisten tyytymättömyyden lisäksi todellisen vainon.

Kaksi kovaa ensi-iltaa

Baletti "Romeo ja Julia". Julia - Galina Ulanova, Romeo - Konstantin Sergeev. 1939 vuosi. Kuva: mariinsky.ru

Ensi-iltakonsertissa: Isai Sherman, Galina Ulanova, Pjotr \u200b\u200bWilliams, Sergei Prokofiev, Leonid Lavrovsky, Konstantin Sergeev. 10. tammikuuta 1940. Kuva: mariinsky.ru

Baletti "Romeo ja Julia". Viimeinen. Leningradin valtion akateeminen ooppera- ja balettiteatteri nimettiin S.M. Kirov. 1940 vuosi. Kuva: mariinsky.ru

Kulturologi Leonid Maksimenkov kirjoitti myöhemmin Romeosta ja Juliasta: ”Sensuuri tapahtui korkeimmalla tasolla -ta: vuosina 1936, 1938, 1953 ja niin edelleen. Kreml on aina ehtinyt kysymykseen: tarvitaanko tällaista asiaan tällä hetkellä? " Ja itse asiassa - lavastuskysymys nostettiin esiin melkein joka vuosi, mutta 1930-luvulla baletti lähetettiin hyllylle joka vuosi.

Sen ensi-ilta pidettiin vasta kolme vuotta sen kirjoittamisen jälkeen - joulukuussa 1938. Ei Moskovassa tai Pietarissa, vaan Tšekkoslovakian kaupungissa Brnos. Baletin koreografioi Ivo Psota, joka myös tanssi Romeon osaa. Juliet-roolin suoritti tšekkiläinen tanssija Zora Semberova.

Tšekkoslovakiassa Prokofjevin musiikkiesitys oli suuri menestys, mutta vielä kahden vuoden ajan baletti kiellettiin Neuvostoliitossa. Vasta vuonna 1940 Romeon ja Julian sallittiin lavastella. Vakavia intohimoja leimahti balettin ympärille. Prokofjevin innovatiivinen "ei-baletti" -musiikki herätti taiteilijoiden ja muusikoiden todellista vastarintaa. Entiset eivät voineet tottua uuteen rytmiin, kun taas jälkimmäiset pelkäsivät epäonnistumista, että jopa kieltäytyivät soittamasta ensi-illassa - kaksi viikkoa ennen esitystä. Verkko syntyi jopa luovassa joukkueessa: "Maailmassa ei ole surkeampaa tarinaa kuin Prokofjevin musiikki baletissa"... Koreografi Leonid Lavrovsky pyysi Prokofjevia muuttamaan pisteet. Keskustelujen jälkeen säveltäjä valmisti kuitenkin useita uusia tansseja ja dramaattisia jaksoja. Uusi baletti poikkesi merkittävästi Brnon lavastetusta.

Leonid Lavrovsky itse valmistautui vakavasti työhön. Hän opiskeli renessanssitaiteilijoita Hermitagessa ja lukee keskiaikaisia \u200b\u200bromaaneja. Myöhemmin koreografi muistutti: ”Luodessaan koreografista kuvaa esityksestä, olen ajatellut vastustaa keskiajan maailmaa renessanssin maailmaan, kahden ajattelujärjestelmän, kulttuurin ja maailmankuvan törmäykseen.<...> Mercution tanssit esityksessä perustuivat kansantanssin elementteihin ... Capuletin palloissa käytetyssä tanssissa käytin kuvausta aidosta englantilaisesta 1500-luvun tanssista, ns. "Dance with the padlow".

Neuvostoliiton Rooman ja Julian ensi-ilta tapahtui Leningradissa, Kirov-teatterin lavalla. Pääosat suorittivat 1930-40-luvun tähtibalettiduetta - Galina Ulanova ja Konstantin Sergeev. Julietin roolia Ulanovan tanssiuralla pidetään yhtenä parhaimmista. Esityksen suunnittelu vastasi kovaa ensi-iltaa: maisemat sille loi kuuluisa teatteritaiteilija Peter Williams. Baletti kuljetti katsojan hieno renessanssin aikakauteen antiikkihuonekaluilla, kuvakudoksilla ja tiheillä kalliilla verhoilla. Tuotanto sai Stalin-palkinnon.

Esitys: Bolshoi-teatteri ja ulkomaiset koreografit

"Baletin" Romeo ja Julia "harjoitus. Julia - Galina Ulanova, Romeo - Juri Zhdanov, Pariisi - Alexander Lapauri, balettijohtaja - Leonid Lavrovsky. Valtion akateeminen Bolshoi-teatteri. Vuosi 1955. Kuva: mariinsky.ru

Baletti "Romeo ja Julia". Julia - Galina Ulanova, Romeo - Juri Zhdanov. Valtion akateeminen Bolshoi-teatteri. Vuosi 1954. Kuva: theatrehd.ru

Baletti "Romeo ja Julia". Julia - Irina Kolpakova. Leningradin valtion akateeminen ooppera- ja balettiteatteri nimettiin S. M. Kirovin mukaan. 1975 vuosi. Kuva: mariinsky.ru

Seuraava Romeon ja Julian näyttely tapahtui suuren isänmaallisen sodan jälkeen - joulukuussa 1946 Bolshoi-teatterissa. Kaksi vuotta aikaisemmin Galina Ulanova muutti Bolshoiin keskuskomitean päätöksellä ja "muuttaneen" balettinsa kanssa. Kaikkiaan baletti on tanssittu maan pääteatterin lavalla yli 200 kertaa, johtavan naisosan suorittivat Raisa Struchkova, Marina Kondratyeva, Maya Plisetskaya ja muut kuuluisat baleriinit.

Vuonna 1954 ohjaaja Leo Arnshtam ampui yhdessä Leonid Lavrovskyn kanssa elokuvabaletti Romeo ja Julia, jotka voittivat palkinnon Cannesin elokuvajuhlilla. Kaksi vuotta myöhemmin Moskovan taiteilijat näyttivät baletin kiertueella Lontoossa ja tekivät jälleen splashin. Ulkomaisten koreografien - Frederick Ashton, Kenneth Macmillan, Rudolf Nureyev, John Neumeier - esitykset esiintyivät Prokofjevin musiikissa. Baletti on lavastettu suurissa Euroopan teattereissa - Opera de Paris, Milano La Scala ja Lontoon kuninkaallinen teatteri Covent Gardenissa.

Vuonna 1975 esitys lavastettiin jälleen Leningradissa. Vuonna 1980 Kirov-teatterin balettiryhmä kiersi Euroopassa, Yhdysvalloissa ja Kanadassa.

Balletin alkuperäinen versio - onnellinen loppu - julkaistiin vuonna 2008. Princetonin yliopiston professori Simon Morrisonin tutkimuksen tuloksena alkuperäinen libretto on julkaistu. Siihen perustuvan näytelmän ohjasi koreografi Mark Morris Bard College -musiikkifestivaaleille New Yorkissa. Kiertueen aikana taiteilijat esittivät balettia teatterin vaiheilla Berkeleyssä, Norfolkissa, Lontoossa ja Chicagossa.

Romeon ja Julian sävellykset, joita musiikkitieteilijä Givi Ordzhonikidze kutsui baletti-sinfoniaksi, esitetään usein klassisen musiikin konserteissa. Numerot "Juliet-tyttö", "Montagues and Capulet", "Romeo ja Juliet ennen erottelua", "Antillien tyttöjen tanssi" tulivat suosituiksi ja itsenäisiksi.

Ohjeet

Vaikka säveltäjät ja muusikot alkoivat kääntyä Romeon ja Julian rakkaustarinoihin 1800-luvulla, ensimmäinen kuuluisa teos, joka perustui Shakespearen tragediaan, kirjoitettiin vuonna 1830. Se oli Vincenzo Bellinin ooppera “Capulet and Montague”. Ei ole ihme, että italialaista säveltäjää houkutteli tarina, joka tapahtui italialaisessa Veronassa. Totta, Bellini poikkesi jonkin verran näytelmän juoni: Julietta veli kuolee Romeon käsissä, ja Tybaldo-oopperassa nimetty Tybalt ei ole sukulainen, mutta tytön sulhanen. On mielenkiintoista, että Bellini itse tuolloin oli rakastunut oopperadivaan Giuditta Grisiin ja kirjoitti Romeon roolin mezzosopraanolleen.

Samana vuonna yhdessä oopperanäyttelyissä vieraili ranskalainen kapinalli ja romanttinen Hector Berlioz. Bellinin musiikin rauhallinen ääni kuitenkin aiheutti hänelle syvimmän pettymyksen. Vuonna 1839 hän kirjoitti Romeon ja Julian, dramaattisen sinfonian Emile Deschampin sanoille. 1900-luvulla Berliozin musiikille järjestettiin monia balettiesityksiä. Kuuluisin on baletti Romeo ja Julia, jonka koreografia on kirjoittanut Maurice Béjart.

Vuonna 1867 luotiin ranskalaisen säveltäjän Charles Gounodin kuuluisa ooppera Romeo ja Julia. Vaikka tätä teosta kutsutaan usein ironisesti "jatkuvaksi rakkaudeksi", sitä pidetään parhaana oopperaversiona Shakespearen tragediasta, ja sitä esitetään tähän päivään asti oopperatalojen lavalla ympäri maailmaa.

Pjotr \u200b\u200bIlyich Tchaikovsky osoittautui niiden harvojen kuuntelijoiden joukossa, joille Gounodin ooppera ei aiheuttanut paljon innostusta. Vuonna 1869 hän kirjoitti teoksensa Shakespearen juonelle, se oli fantasia "Romeo ja Julia". Säveltäjä vangitsi murhenäytelmän niin, että päätti elämänsä lopulla kirjoittaa sen perusteella suuren oopperan, mutta ei valitettavasti onnistunut toteuttamaan grandioossuunnitelmaansa. Vuonna 1942 erinomainen balettimestari Serge Lifar lavasi baletin Tšaikovskin musiikkiin.

Kuitenkin kuuluisimman baletin, joka perustuu Romeon ja Julian juoniin, kirjoitti kuitenkin vuonna 1932 Sergei Prokofiev. Aluksi hänen musiikkinsa näytti "ei-tanssittavalta" monille, mutta ajan myötä Prokofjevi onnistui todistamaan teoksensa elinkelpoisuuden. Siitä lähtien baletti on saavuttanut valtavan suosion, eikä se vieläkäänkään poistu maailman parhaiden teattereiden vaiheelta.

Leonard Bernsteinin musikaalinen West Side Story ensi-iltansa Broadway-teatterin lavalla 26. syyskuuta 1957. Sen toiminta tapahtuu modernissa New Yorkissa, ja sankarien - "alkuperäiskansojen alkuperäiskansojen" Tony ja Puerto Rican Marian - onnellisuus tuhoaa rodun vihollisuudesta. Siitä huolimatta kaikki musikaalin juonilajit toistavat tarkasti Shakespearen tragedian.

Italialaisen säveltäjän Nino Rotan musiikista, jonka kirjoitti Franco Zeffirellin 1968 elokuvalle, tuli eräänlainen Romeon ja Julian soittokortti 1900-luvulla. Juuri tämä elokuva inspiroi nykyaikaista ranskalaista säveltäjää Gerard Presgurvikia luomaan erittäin suositun musikaalin Romeo ja Julia, joka tunnetaan myös venäjänkielisessä versiossa.