Baskitaran soittamisen perusteet. Kuinka valita basso kitara? Täydellinen opas aloittelijoille basso Kitarat Parhaat basso kitarat aloittelijoille

12.09.2010

Bas-kitara on hieno työkalu. Rytminen ja melodinen instrumentti samaan aikaan, basso esiintyy tavalla tai toisella missä tahansa musiikkityylissä, joten basisti voi helposti löytää työpaikan. Basso on merkittävä myös siinä, että vaikka se ei ole niin kirkas kuin esimerkiksi kitara, se muodostaa musiikillisen sävellyksen perustan ja antaa sille aseman. Lisäksi basso on suhteellisen yksinkertainen ja helppo oppia pelaamaan. Jos olet jo päättänyt tulla basisti, tässä on joitain perussääntöjä ensimmäisen bassokitaran ostamiseen.

Vastaava tyyli

Kaikki bassot toimivat samalla tavalla riippumatta siitä, kuinka tavanomainen tai radikaali heidän tyylinsä on. Haluat soittimen, joka on tasapainossa, roikkuu harteiden yli, ei liian raskas, näyttää hyvältä ja kuulostaa soitettavalle musiikkityylle sopivalta. Bassojen ilmeestä tärkein asia siinä on, kuinka paljon pidät siitä. Mitä enemmän se sopii sinulle ja musiikillesi, sitä enemmän soitat sillä ja sitä enemmän se ilahduttaa sinua.

Bassokitarat aloittelijoille

Viime aikoina on tullut saataville suuri määrä halpoja "aloittelija" bassoja. Monet heistä ovat jopa pelattavia. Toisin kuin heidän kalliimpia sisaruksiaan, he eivät ole niin yksityiskohtaisesti "kiillotettuja", koska niissä on halvempia noutoja ja laitteistoja, mutta he ovat pelattavia ja päästävät sinut läpi varhaisvaiheessa oppimaan bassota melko hyvin. Jos et ole varma kyvystäsi tai et ole valmis omistamaan koko elämääsi bassoon, nämä halvat työkalut auttavat sinua ainakin yrittämään eikä menettämään paljon, jos epäonnistut. Jos olet valmis tutkimaan bassoa vakavasti, sinun kannattaa ehkä katsoa kalliimpia instrumenttiryhmiä - keskitason instrumentit, toisin kuin "aloittelija", tekevät soittamisen oppimisesta helpomman ja nautinnollisemman.

Kuinka monta merkkijonoa?

Bassokitarat ovat 4-, 5- ja jopa 6-kieliset. Suosittelemme aloittamista 4-kielisellä instrumentilla. Voit soittaa siihen melko suuren ohjelmiston ennen kuin päätät musiikkiasetuksistasi. 5-kielisen basson etuna on matala 5-kielinen, yleensä viritetty "B" -äänellä. Näitä alhaisia \u200b\u200bnuotteja käytetään usein modernissa funk- ja pop-musiikissa. 6-kielisten bassojen valikoimaa laajennetaan molempiin suuntiin - se on lisännyt korkean merkkijonon.

Solid runko ja ontto runko basso

Kiinteät bassokitarat ovat yleisin sähkö bassojen tyyppi. Kalleissa malleissa runko on valmistettu yhdestä kappaleesta puuta - tuhkaa, vaahteraa, mahonkia tai muita lajeja, jotka välittävät tärinää hyvin. Halvemmissa malleissa runko on valmistettu kuusta, havupuusta tai puristetusta puusta. On jopa muovikoteloja.

Ontto runko -bassokitarat ovat ulkonäöltään samanlaisia \u200b\u200bkuin akustiset kitarat, ts. Niissä on ontto runko, mutta ne käyttävät samoja magneettisia poimintoja kuin kiinteän rungon instrumentit. Näitä bassokitaroita käytetään useimmiten jazzissa, folkissa ja muissa hiljaisissa musiikkityyleissä, jotka yleensä suuntautuvat enemmän akustiseen ääneen. Kuuluisin "ontto" basso - Hofnerin viulumainen "Beatles" -soitin on esimerkki siitä, kuinka sellaista bassoa voidaan käyttää rockmusiikissa. "Onttojen" bassojen etuna on, että ne ovat kevyempiä, mutta niiden äänenvoimakkuus on hyvin rajallinen johtuen palautteen (palautteen) suuresta todennäköisyydestä, ts. Sellaisia \u200b\u200binstrumentteja on helpompi "käynnistää". On olemassa erilaisia \u200b\u200bpuoliksi onttoja bassokitarat. Sellaisia \u200b\u200binstrumentteja varten tavanomainen ontto runko sisältää ytimen, joka on valmistettu yhdestä puusta.

Toinen tyyppi ontto runkobasso on puoliakustinen basso. Pouakustinen bassokitara on tavanomainen akustinen instrumentti, jossa on pietsopika, joka vahvistaa signaalia. Useimmiten pietsopikaattori asennetaan sillan alle ja on varustettu esivahvistimella, jonka avulla voit hallita äänen ääntä soittimen ollessa kytkettynä.

Bassokaula-aine

Bassokitaran kaula on valmistettu useimmiten kovasta vaahterasta tai mahonkista, koska nämä kovat puut kestävät helposti kireiden jousien aiheuttaman stressin. Yleensä kaula valmistetaan yhdestä kappaleesta, mutta joskus suuremman lujuuden vuoksi se tehdään liimaamalla useita puulajeja eri lajeista.

Ankkuri

Kaikissa rautalevyissä on paljon rasitusta jännittyneistä naruista. Seurauksena kaula voi taipua hiukan aiheuttaen turvotusta. Siksi bassokitaran kaulassa on ankkuripultti (joskus kaksi), jonka avulla voit säätää kaulan taipumista.

Fret tyyny

Fretboard valmistetaan yleensä ruusupuusta, vaahterasta tai eebenpuuista. Kaikki nämä materiaalit ovat hyviä tarkoituksiinsa, mutta niiden laatu voi vaihdella. Hyvän vuorauksen on oltava sileä, luja ja tiukka, niin se on kulutusta kestävämpi. Sormilauta on yleensä hieman kaareva raitiolevyn reunasta reunaan. Kaarevuusaste määritetään kuvitteellisen ympyrän sädeeltä, johon laastari kuuluu. Joillakin instrumenteilla kärki on melkein tasainen, toisissa taivutussäde voi olla alle 25 senttimetriä. Mitä pienempi säde, sitä selvempi on laastarin sivuttainen taivutus.

Kiinnitettävä niskatuki (ruuvattu kaula)

Suurimmalla osalla bassoista on kiinnitetty niska. Pulttien lukumäärä ja tyyppi voivat olla hyvin erilaisia. Tämäntyyppinen kiinnike tarjoaa vakauden kaulaan ja estää sitä liukumasta ylös tai alas. Se tarjoaa myös tiiviin ja jäykän liitoksen kaulan ja rungon välillä. Kaulan ja rungon välisen päällekkäisyyden tulee olla mahdollisimman suuri kaulan vakauden ja tärinän parhaan mahdollisen siirtämisen varmistamiseksi.

Liimattu niska

Joidenkin bassojen kaulat kiinnitetään runkoon suorakaiteen muotoisella piikillä (tai nk. "Soikupäällä") ja liimataan tiukasti runkoon. Nämä kaulat pitävät paremmin yllä ja resonoivat paremmin, mutta niitä on vaikeampi hallita kuin pultin omaavia.

Läpikuultava niska

Tämäntyyppinen kaula löytyy usein ylisuurista bassokitaroista. Se kulkee suoraan kitaran rungon läpi, ja soittolevyn ylä- ja alaosa on kiinnitetty suoraan siihen.

Tässä tapauksessa kaulan ja rungon välillä ei ole yhteyttä, mistä seuraa vähemmän tärinää ja parempi vaste ja ylläpito.

Kaula-asteikko)

Asteikko on etäisyys satulan (hahmo, jossa on raot frettien ja pääkappaleen välillä) ja sillan, johon kielet on kiinnitetty, välillä. Tavallinen bassoasteikko on 34 ”. On olemassa lyhytaikaisia \u200b\u200bbassoja, kuten Lokasuoja mustangitai Gibson EBO-- heidän asteikko on 30 ”. Tällaiset soittimet ovat hyviä nuorille muusikoille, joilla on pienet kädet ja joilla voi olla ongelmia täysimittaisten soittimien kanssa.

Bassojen pitkä mittakaava on 35 ”. Tämän asteikon avulla voit lisätä muutaman ylimääräisen osan, ja sitä käytetään pääasiassa 5-6 jousen bassolle, koska se optimoi jousen kireyden ja vähentää paksimman jousen amplitudia.

Huomaton vai surullinen?

Jos olet aloittelijamuusikko, on parempi lykätä fretless-basson ostamista nyt. Tällaisen instrumentin soittaminen vaatii erittäin tarkan sormen aseman ja hienon korvan. Aloittelijoille on parempi siirtää noottien tarkkaa purkamista. Kokemuksen saatuaan kannattaa kuitenkin ostaa fretless basso toisena soittimena.

Silta

Parhaat polvihousut on valmistettu messingistä ja päällystetty kromilla tai nikkelillä. Massiiviset polvihousut pitävät jouset paremmin ja välittävät tärinää vartaloon paremmin. Niitä hahmoja, joissa on aukot, joiden läpi jouset kulkevat, kutsutaan satulaiksi ja ne on säädettävä eteen- ja taaksepäin sekä ylös ja alas. Satulaiden liikuttaminen ylös ja alas säätää kielten korkeutta kaulan yläpuolella (ja näin kuinka helppoa on jousien painallus), ja liikuttamalla satulat edestakaisin säätää instrumentin mittakaavaa (väärien nuotien välttämiseksi soitettaessa).

Sukkula

On 2 tyyppisiä poiminta-, yksikela- ja humbuckings-tyyppejä, ja niistä on lukuisia variaatioita. Sinkut ovat yksinkertaisempia, niillä on selkeämpi ja selkeämpi ääni, joka on paremmin kuunneltu miksauksessa. Toisaalta, ne ovat meluisempia kuin humbuckerit.

Yleinen bassoäänien tyyppi on niin kutsuttu split-coil (keksitty Fenderin tarkkuusbassolle). Tämä on yhden kelan noutohaava niin, että se toimii kuin humbucker. Kasetin kaksi puolikkaata on erotettu toisistaan \u200b\u200bja niiden polaarisuus on erilainen. Siten ääni on lähellä yhtä kelaa, mutta melutaso on lähellä humbukeria.

Humbucker luotiin poistamaan sinkkuihin liittyvät melut ja suminat. Niiden ääni on "paksumpi" ja ne saattavat menettää ymmärrettävyyden suurilla äänenvoimakkuuksilla.

Useimmissa bassoissa on 2 tyyppisiä poimintoja, jotka laajentavat äänialuetta. Niskaa lähemmäs noutojen ääni on pehmeämpi, pyöreämpi, kun taas siltaa lähemmäksi noutojen ääni kuulostaa terävämmältä, ja niissä on paljon ylä- ja keskimääräisiä ääniä.

Elektroniikka: aktiivinen ja passiivinen

Termit "aktiivinen" ja "passiivinen" viittaavat instrumentin esivahvistuspiiriin. Aktiivinen basso vaatii virtalähteen, joka on yleensä kitaraan asennettu akku. Aktiivisten järjestelmien etuja ovat tehokkaampi lähtö ja edistyneempi EQ-hallinta, joka voi erikseen säätää lähdön korkeita, keskimmäisiä ja matalia taajuuksia. Aktiivisella instrumentilla voi olla jopa erillisiä kytkimiä, jotka voivat vaihtaa EQ-profiilin heti, muuttamalla ääntä dramaattisesti "lennossa". Pikakytkimet, jotka vaihtavat johdotuksensa sarjasta rinnakkaiseen, voivat kytkeä päälle / pois päältä ryhmät.

Passiiviset järjestelmät toimivat ilman virtalähdettä, niissä on vähemmän ohjausnuppeja (tyypillisesti äänenvoimakkuuden nuppi, äänenuppi ja sekoitusnuppi, jos useita poimintoja on asennettu). Passiivisten soittimien etuna on niiden riippumattomuus akusta, joka voi loppua esiintymisen keskellä, samoin kuin helppo hallittavuus ja perinteisempi lo-wi-ääni, jota jotkut esiintyjät haluavat.

• Osta paras työkalu, jolla sinulla on varaa. Hyvä instrumentti on helpompi oppia ja et kasvaa siitä enää.
• Valitse soittimella, jolla on nauhoja, kunnes tunnet voimaa pelata frettiä.
• Valitse instrumentti, jonka vakioasteikko on 34 ”
• Valitse instrumentti, jolla on lyhennetty mitta, jos olet vielä pieni tai sinulla on pienet kädet.
• Valitse 4-kielinen basso yksinkertaisuuden vuoksi.
• Valitse instrumentti, jossa on niin vähän ohjaimia kuin mahdollista, jotta voit keskittyä jousiin häiritsemättä nuppeja ja painikkeita.
• Valitse haluamasi väri ja muoto. Väri ei vaikuta ääneen, ja jos näytät siistiltä, \u200b\u200bse antaa lisää motivaatiota harjoitteluun.

Tervetuloa aloittelijoiden bassokitarkouluun.

Yksi tärkeistä vivahteista asettamisessa on instrumentin sijainti kehon suhteen. Tämä vivahdus liittyy siihen, että bassokitaran asema ei muutu, kun harjoitellaan istuessasi ja soitettaessa seisoessaan. Tämä voidaan saavuttaa valitsemalla oikea vyön pituus. Siten muodostetaan kummankin käden muuttumaton asetus. Jos istut kotona ja harjoituksesi tai konsertin aikana muutat bassoasentoa, käsien sijainti muuttuu, mikä voi johtaa nopeuden menettämiseen, epämukavuuteen pelissä ja jopa käsivammoihin.

Mielenkiintoinen tosiasia: Leo Fender, kun hän loi ensimmäisen bassokitaran - Fender Precision basson 1951, ajatteli soittavansa sitä oikealla peukalollaan ja muiden sormien kohdalla pitäisi olla mutteri.

Fender-tarkkuusbasso - 1951

Tärkein äänen tuotantomenetelmä oikealla kädellä on kuitenkin muodostunut, kun kieli kuulostaa oikean käden keskimmäisestä ja etusormista, vuorotellen. Sormenimitykset:

Oikean käden sormien merkinnät tulevat espanjalaisista nimistä (p - pulgar, i - hakemisto, m - keskikoko, a - anular, e - extrememo.)

Ensimmäiset bassoesittäjät olivat kontrabassoa tai kitaraa soittavia muusikoita, joten tämän soittimen tekniikka muodostui näiden kahden instrumentin tavoin ja sai omat ominaispiirteensä. Joten vasen käsi on identtinen klassisen kitarasarjan kanssa. Ja oikea käsi poimii sormen tyynyillä (ei kynnen kanssa), ajan myötä sormiin muodostuu runkohelmo, tämä edistää paremman äänen poistumista.

Ja toisin kuin oikean käden sormien kitarointi tirando-tavalla - tämä on silloin, kun sormi liikkuu ilman tukea viereiselle kielelle (ts. Ääntä soitettaessa sormi ei koske muita kieliä paitsi sitä, jolla ääni on tuotettu), bassokitarassa, jota sitä käytetään - apoyando - tämä on silloin, kun sormi lopettaa äänen ensimmäiselle (esimerkiksi) merkkijonolle, pysähtyy toisen soiton jälkeen.

Oikean käden peukalo toimii käden tukena, aina ollessa poiminta- tai matalassa narussa. Ja soitettaessa ylempiä kielisoittoja, se toimii lisäpelttinä, estäen ei-toivottujen ylikuvien esiintymisen alemmilla kielillä, varsinkin jos se on 5 tai 6 kielisoitinta.

Oikean käden käsivarsi on rento ja se on instrumentin rungossa suunnilleen sen pituuden keskellä, jotta pääset helposti mihin tahansa naruun ja samalla muuttamatta tätä asentoa paljon. Indeksi- tai keskisormi, joka on äänittänyt yhdestä merkkijonosta, saavuttaa "alemman" merkkijonon lepääen sitä vasten. Tämä toimii toisen sormen tukena ja antaa sinulle korkealaatuisen äänen.

Tämä on otettava huomioon, jotta saadaan tarkka, aktiivinen sormen työ, elementaalinen liiketalous. Äänen tuottamiseen kahden sormen tekniikalla ääni tuotetaan vuorottelemalla etusormea \u200b\u200b(i) ja keskimmäistä (m) sormea \u200b\u200bylöspäin ja kämmenessä. Nämä liikkeet on kiinnitettävä hyvin, jotta saadaan oikea nivelys: suorituskyvyn tasaisuus ja voimakkaan ja heikon rytmin äänitasapaino.

Harjoituksen alussa on välttämätöntä ja niin usein kuin mahdollista analysoida, millä sormella soitamme voimakkaita lyöntejä, kuinka sormitus muuttuu, kun suoritat pyöriä tai katkoviivaa. Pohjimmiltaan vahvaa lohkoa pelataan ensimmäisellä (etusormella), heikkoa lohkoa toisella (keskimmäisellä) sormella. Tässä tapauksessa jopa pulsaatioille on ominaista, että ensimmäisessä sormessa on vahva lohko. Ja kun pelataan kolmen kanssa, aksentit vuorottelevat (imi-mim-imi-mim.)

Harjoitus 1

Harjoitus 2

Harjoitus # 3

Harjoitus 4

Kun siirryt ylemmästä nauhasta seuraavaan, sinun tulee hiljentää soittoääni vasemmalla kädellä, jotta tarpeettomia välejä ei tapahdu.

Oikean käden sijainnin valinta on myös tärkeä: sillan kohdalla, keskimmäinen poiminta ja pelaaminen niskassa. Äänituotanto näissä kolmessa asennossa antaa sinun saavuttaa täysin erilainen ääni ja laatu hyökkäyksessä, mikä on välttämätöntä eri tyyleissä pelaamiseen. Kaulan asettaminen kaulaan antaa mahdollisuuden "paksumpaan, tiheämpään" sointiäänen ja pitkään ylläpitämiseen, mikä on tyypillistä hitaille, ballaattityyleille, ja jota käytetään usein soitettaessa fretless-instrumenttia tyypillisen "miau" -äänen saavuttamiseksi.

Äänituotannolla sillan avulla voit saavuttaa "kuivan ja selkeän" jakson, tyypillisen liikkuville basso-osille, hyvin luettavan äänenkorkeuden. Käytetään useammin funky-esityksessä.

Äänentoisto keskellä antaa vastaavasti monipuolisen jakson. Siksi basistit käyttävät tätä asemaa useimmiten soittaessaan.

Tietenkin jokaisella muusikolla on fysiologisista eroista johtuen henkilökohtainen käden sijoittelu, joka perustuu instrumentin ominaispiirteisiin, tyyliin, jossa hän soittaa, sekä henkilökohtaiseen mukavuuteen.

Vasen käsi

Oikean käden tavoin peukalo on tuki, se lepää tangon takana ensimmäistä ja toista sormea \u200b\u200bvastapäätä, mikä antaa kädelle riittävän vakauden. Tällöin kaikkien käsivarsien (käden, ranteen, käsivarteen ja olkapäähän) tulee olla rento tilassa. Ja yritä hallita tätä niin usein kuin mahdollista kotitehtävissä.

Merkkijono tulee painaa kohtisuoraan sormenpäälläsi fretin oikealla puolella (lähempänä frettin metallinauhaa), muuten voi esiintyä ei-toivottuja ylikiviä ja kolinaa. Vasemman käden tulisi opettaa olevan paikallaan - tämä on silloin, kun jokainen sormi on oman frettinsä yläpuolella, valmis tarttumaan siihen. Tätä sormien sijoittamista nauhojen yli kutsutaan pelaamiseksi paikoillaan. Tätäksesi vasemman käden sormet tähän paina kaikki sormet kerralla ja kiinnitä käden sijainti tällä tavalla useita minuutteja. Lisää sitten oikea käsi pelaamalla jokainen ääni peräkkäin.

Lopuksi haluaisin huomauttaa, että tämä vasemman ja oikean käden asetus on universaalia, sitä käyttävät useimmat ammattimaiset basistit ympäri maailmaa. Suoritettuaan ja vakiinnuttanut tällaisen esiintymisen taidot, taat selviytyä monimutkaisista rytmisistä variaatioista eri musiikkityyleiltä ja erilaisilla sävellyksillä ja nopeuksilla. Mutta samaan aikaan on olemassa poikkeuksia säännöistä, joista esimerkki on basisti Quintin Berry, jolla on melko eksoottinen asema itse instrumentissa ja vastaavasti kokoonpanossa, mutta samalla äänenlaatu ei häviä, vaan jopa saavuttaa oman ainutlaatuisuutensa. Siksi älä pelkää kokeilla, kokeilla uusia asioita ja etsiä omaasi.

Quintin marja

Esimerkki eksoottisesta ja ”klassisesta” käsien asettamisesta. Quintin Berry ja Victor Wooten

9 kymmenestä pyrkivästä bassokitaristista

PÄÄTÖKSET Oppia itsesi

TAI YKSITYISEN Opettajan kanssa

KAIKKI TULOSSA ERIKOISIIN KOULUIEN / OPETUSJOHTOIHIN

- pudota
ansaan! *

* Kuinka me tiedämme tämän? - Sitten meidän on pelastettava heidät!

Ansa numero 1 Solfeggio, kuulo, nuotit, toivottomuus ...

Aristarkh Vissarionovich, olen oppinut kirjoittamaan muistiinpanoja muistikirjaan jo vuoden ajan ja olen antanut sinulle kuulo sanelun, ja milloin lopulta aloitamme basso kitaran soittamisen?
- Kun muistat, että Lydian moodin suurennettu neljännes on ratkaistu pienessä kuudennessa vähemmistönäppäimen hallitsevasta päästä!
- Ja he sanovat, että Kurt Cobain ei tiennyt muistiinpanoja ...
- Ah, älä muista tätä kiihkeää häiritsijää kunnollisessa kulttuurilaitoksessamme!

Vaikuttaa uskomattomalta, mutta sellaiset vuoropuhelut kuulostavat silti! Sillä aikaa Pätevä bassokitaran opettaja on velvollinen yhdistämään metodologian henkilökohtaisten etujesi, ajan ja kärsivällisyyden kanssa. Kohta!

Ansa numero 2 Täydellinen sekoitus on tylsää ja tinkimätöntä!

Vaikka sinulla on onni, ettet hukkaan musiikillista notaatiota, olet vaarassa joutua "täydelliseen ahkeruuteen".
- He vain laittaavat sinut kasan taulun taakse ja pyytävät sinua tyhmäästi kaatamaan kaiken mitä näet.
Seurauksena on, että aloittelija-aloittelija voi pelata bassoa vain muistetuilla lainauksilla. (ja silloinkin, jos hän ei unohda niitä).
Sinua ei kuitenkaan opeteta ymmärtämään kuinka instrumenttiosa on rakennettu periaatteessa. - jotta voit soittaa bassoa helposti ja vapaasti tyhjästä mitä haluat ja miten haluat!

Ansa # 3 Ei ole ymmärrystä kuinka soveltaa itseäsi ryhmässä!

Välttämällä ansaan nro 2 opit soittamaan nuotteja, soittamaan riffejä ja lauseita. Vaikka se olisi siistiä tehdä - jos olisit onnekas päästäksesi hyvään basso-opettajaan.
Mutta miten löydät haluamasi nuotit yksin, kun olet live-yhtyeessä ja bassosi on täytettävä muiden instrumenttien kanssa?
Se on sinun osasi, joka voi muuttaa kappaleen hienoksi ja tylsäksi kohinaksi!
Joten mitä sinun pitäisi pelata ja miten? Tyypillisesti, kun aloittelijoita opetetaan bassoa, tämä varjoontuu.
Sinä itse kuulostat siistiltä, \u200b\u200bkarismaattiselta, mutta ryhmässä kaikki muuttuu vain hidasksi sotkuksi. Et tiedä mikä syy on, menetät kiinnostuksen harjoituksiin, musiikkiin, itseesi basistina ... Mutta onko se sinun syytäsi?

Bassokitaraa käytetään monissa nykyajan musiikkityyleissä. Se luo sävellykselle rytmisen perustan ja "täyteyden" tunteen. On erittäin tärkeää tietää tämän työkalun tietyt perusteet, jotta teet oikean valinnan ostaessasi.

Tässä viestissä puhumme siitä, kuinka valita basso kitara. Opit basso kitaran rakenteesta, elektroniikasta, kehotyypeistä, pickupista ja muusta.

Tavoitteet ja budjetti

Bassokitarat vaihtelevat suuresti esimerkiksi hinnassa ja laadussa. Joten ennen kuin aloitat ostamisen, kysy itseltäsi tämä kysymys: "Kuinka paljon rahaa olen valmis käyttämään tähän?".

Tapaaville basisteille, jotka ovat epävarmoja kyvyistään tai sitoutumisestaan \u200b\u200bkoulutukseen, on tarjolla monia hyviä aloittelijabassoja. Nämä instrumentit on tarkoitettu tyydyttävän bassopelaajan kaikkien tarpeiden tyydyttämiseen, vaikka niillä onkin tiettyjä haittoja. Esimerkiksi tuotannon säästämiseksi valmistaja voi varustaa kitaran ei kovin korkealaatuisella elektroniikalla tai soitinkotelon valmistuksessa säästää puuta. Raha on kulmakivi, josta instrumentin laatu suoraan riippuu.

Jos olet kuitenkin kokeneempi tai omistautunut kitaristi, kannattaa ehkä sijoittaa kitaraan, joka on valmistettu paremmalla puunlaadulla, paremmalla elektroniikalla ja houkuttelevilla malleilla. Kalliimmat soittimet kuulostavat paremmalta, ovat mukavammat soittaa ja kestävät paljon kauemmin.

Se mitä valitset, riippuu vain sinusta.

Bassien rakentaminen ja suunnittelu

Ennen bassokitaran ostamista on erittäin tärkeää saada tietty idea ja ymmärrys siitä, kuinka se rakennetaan, miten soittimen yksittäisiä osia kutsutaan jne. Kaikki tämä auttaa sinua esittämään oikeita kysymyksiä myyjälle ja tekemään tietoisia päätöksiä.

Korppikotka

Bassokaulaan sisältyy headstock, fretboard ja sisäinen ristikosto, joka yhdistyy bassokappaleeseen.

headstock

Päälaite kiinnittyy suoraan kitaran kaulaan. Sille on asennettu ns. Virittimet (pyörivät, kiristysmekanismit), jotka pitävät kielet oikeassa jännityksessä. Lisäksi laite viritetään tappien avulla. Pääosassa on mutteri, joka erottaa päällirakenteen rautalevystä.

otelauta

Sormilauta on yleensä tehty ruusupuusta, vaahterasta tai eebenpuuista. Paraslaatuiset vuoraukset tehdään niiden sileyden, kovuuden ja sitkeyden perusteella. Mitä korkeampi puun käsittely, sitä korkeampi näiden muuttujien taso on, sitä korkeammat sen kustannukset. Metalliset nauhat liimataan peittoon, jotka muodostavat nuotit, jotka me kaikki tiedämme.

On myös bassoja, joista puuttuu vapaita. Niiden avulla voit luoda pehmeämmän "liukumisen" soitettaessa, mutta vaativat samalla kitaristilta tiettyjä taitoja.

ankkuripultti

Se sijaitsee kitaran kaulan sisällä ja estää kaulan kiertymisen lämpötilan ja kosteuden muutosten vuoksi. Lisäksi basso-jouset ovat paljon paksumpia (verrattuna sähköisiin tai akustisiin kitaran kieltoihin), minkä seurauksena ne aiheuttavat instrumentin kaulaan paljon enemmän rasitusta, mikä voi myös johtaa kaulan kiertymiseen ja taipumiseen. Ristikotanko auttaa puuta olemaan taipumatta jännityksen alla, ja antaa myös mahdollisuuden säätää narujen korkeutta kaulaan nähden.

Bassokaulatyypit

Bassokauluja on kolme tyyppiä:

• Ruuvattu kiinni
• Liitetty
• Kautta

Jokainen nimi edustaa menetelmää, jolla kaula kiinnitetään vartaloon.

Ruuvattu niska tarkoittaa kaulan liittämistä vartaloon pulteilla. Tämäntyyppinen yhteys on budjetti, koska sen toteuttaminen on halvempaa. Tämän menetelmän etuna on yksinkertainen niskan korvaaminen korjauksen yhteydessä. Miinus on alempi kannatus verrattuna liimattuun ja kiinteään kaulaan.

Liimattu niska -tarkoittaa kaulan liimaamista kitaran runkoon epoksihartsilla. Tämä kiinnike välittää puun akustiset ominaisuudet paljon paremmin kuin pulttikiinnitys, mikä antaa instrumentille lämpimän äänen ja hyvän ylläpidon.

Läpikuultava niskaon ääni rikkain johtuen siitä, että kaula vie yhden kolmasosan kehosta. Kaula asetetaan vartalon koko pituudelle, minkä jälkeen se liimataan siihen. Tämä kiinnike välittää suurimman tuen verrattuna kahteen edelliseen ja on osoitus instrumentin korkeista kustannuksista.

Asteikon pituus

Asteikon pituus Onko mutterin ja sillan välinen etäisyys. Yleisin asteikon pituus on 34 ". Tätä kokoa pidetään useimpien kitaroiden vakiokokona.

Instrumenttimallien, kuten Fender Mustang, Hofner Violin Bass ja Gibson EBO, skaalapituus on noin 30 ". Ne ovat loistavia nuorille kitaristeille, joilla on pienet kädet ja joilla on vaikeuksia vakiokokoisten mallien kanssa.

On myös 35 ″ instrumentteja, joissa on enemmän vapaita. Tyypillisesti tämä asteikon pituus löytyy 5-6 jouset bassokitarasta. Ne ovat kooltaan suuria, mutta niillä on myös loistavat ääniominaisuudet.

Vartalo tyypit

Bassokitarat, joiden rungot on valmistettu yhdestä puusta, pidetään yleisimmin. Kalliimmissa instrumenteissa runko on yleensä leppää, vaahteraa, sohatuhkaa, mahonkia tai muuta puulajia, joka välittää täydellisesti kielten tuottaman tärinän. Alemman hintaluokan instrumenteille runko on yleensä tehty levystä tai puristetusta puusta, mikä vaikuttaa negatiivisesti ääneseen.

On myös onttorunkoisia bassoja (kuten akustisia kitaroita), jotka on varustettu samoilla poiminnoilla kuin kiinteärunkoiset. Tätä tyyppistä kitaraa käyttävät mieluummin jazz, kansankitaristit ja musiikissa, joka vaatii akustisesti samanlaisen äänen. Esimerkiksi legendaarisen The Beatlesin basisti Hofner Beatle -basso,jossa on myös ontto runko. Näiden kitaroiden etuna on niiden keveys. Haittapuoli on, että niiden tilavuus on hyvin rajoitettu ja ne voivat aiheuttaa vastauksen.

Toinen onttojen bassojen tyyppi on elektroakustinen. Itse asiassa se on ontto-runkoinen akustinen instrumentti, joka on varustettu pietsopikaattorilla. Tällä tyypillä on selvät akustiset ominaisuudet verrattuna muihin.

On myös puoliakustisia koteloita, joissa on yksiosainen kotelo, joissa valmistusvaiheen aikana on leikattu kaksi tietyn kokoista onteloa. Tämä lisää kitaran ääneen tiettyä vakautta ja lisää ylläpitoa.

Bassokitarasilta tai hännänkappale

Silta sijaitsee basson rungon pohjassa. Jouset kierretään sen läpi ja kiinnitetään erityisiin uriin, joita kutsutaan “satulaiksi”. Kun kitaristi tuottaa ääntä jousilla, jousien tuottama värähtely välittyy sillan kautta vartaloon, missä poimija voi poimia, vahvistaa, muokata ja sitten lähettää vahvistimen kaiuttimen kautta. Paraslaatuiset ratsastushousut on valmistettu messingistä ja päällystetty kromilla tai nikkelillä päällystetyllä hopealla.

Useimmat bassohäntä kuuluvat kolmeen tyyppiin:

• Sillan yli
• Kehon läpi
• Silta- ja takakappaleyhdistelmä

Ensimmäisessä tyypissä, "Sillan läpi", narut johdetaan sillan takana ja asetetaan satulaan.

Toinen tyyppi on "vartalon läpi", jouset kulkevat rungon takaosan läpi, missä ne myös kiinnitetään satulaan.

Kolmas tyyppi on "Silta- ja hännänkappaleyhdistelmä", kielet kierteitetään erillisen takakappaleen läpi, jota ei ole kytketty satulaan.

Pickups: Singles tai Humbuckers?

Mikrofonit ovat sähkömagneettisia laitteita, jotka poimivat kielten värähtelyjen ja kitaran rungon aiheuttamat äänet ja muuntavat sitten nämä äänet sähköiseksi signaaliksi. Suurimmassa osassa bassoja on kaksi poimintajoukkoa laajemman äänialueen tarjoamiseksi. Kitaran kaulan lähellä sijaitsevilla noutoilla on tasainen, matalataajuinen ääni, kun taas sillan lähellä sijaitsevilla noutoilla on terävä, keskikorkea etäisyys.

Yleisimmät noutotyypit ovat:

• kaksinpeli
• humbuckers

On myös muita, mutta ne ovat tyyppejä.

Singlet olivat ensimmäinen ja yksinkertaisin nouto. Jokaisessa pikaessa on vain yksi kela ja yksi magneetti, joka luo kirkkaan, keskittyneen äänen. Niiden ainoa haittapuoli on melu, jonka he ottavat ja muuttavat bassoäänesi mukana. Tähän juuri humbuckerit keksittiin.

Humbuckerit on luotu eroon häiritsemästä melusta ja likasta, jonka sinkut tuottavat. Humbuckereiden taustalla on kaksi kelaa haavata sarjaan ja vastakkaisten magneettien polaarisuudet. Juuri tämä suunnittelu auttaa melkein kokonaan eroon tarpeettomista häiriöistä ja melusta. Tästä syystä sen nimi (humbucker). Humbuckereilla on paksumpi ääni kuin singleissä, ja heillä on vähän tai ei melua, kun ne on kytketty vahvistimeen.

Split-coil on yksi suosituimmista single-muunnelmista, jotka löytyvät Fender Precision Bassosta. Tämäntyyppinen nouto on yksi kela, joka toimii kuin humbucker. Tämä saavutetaan sillä, että poiminta on jaettu kahteen puolikkaaseen, joista jokaisella on erilainen napaisuus. Tällä tavalla ne tuottavat äänen, joka on hyvin samanlainen kuin yhden äänen, ilman häiriöitä tai kohinaa.

Elektroniikka: Passiivinen ja aktiivinen

Termit "Aktiivinen" ja "Passiivinen" viittaavat basson esisäätöpiiriin. Etuvahvistin tehostaa noutojen lähtöä ja tarjoaa äänenmuotoilun ohjauksen.

Passiiviset esivahvistimet toimivat ilman ylimääräistä virransyöttöä ja niissä on useita ohjausvipuja:

• tilavuus
• Noutovalitsin (jos useampia kuin yksi)

Passiivisen basson etuna on se, että se ei ole riippuvainen akusta, joka voi kuolla heti konsertin keskellä. Toinen etu on helppokäyttöisyys. Passiivinen elektroniikka tuottaa perinteisemmän äänen, kun taas aktiivinen elektroniikka on nykyaikaisempaa.

Aktiivinen elektroniikka vaatii lisävirtaa, joka yleensä saadaan sisäänrakennetulla akulla. Aktiivisen elektroniikan etuna on, että se tuottaa tehokkaamman signaalin ja hallitsee paremmin äänenmuodostusta. Aktiiviset bassit varustetaan usein sisäänrakennetulla taajuuskorjaimella, joka on jaettu kolmeen taajuusryhmään: matala, keskitaso ja korkea. Heillä voi myös olla oma kytkin, joka muuttaa välittömästi EQ-profiilin. Joistakin bassoista löydät pikakuvakytkimen, joka poistaa yhden humbucker-kelan käytöstä, jolloin se kuulostaa yhdeltä kelalta.

Kuinka monta merkkijonoa?

Neljä bassokitaraa

Suurimmassa osassa bassoja on neljä kieltä ja mielestäni aloittelijoiden basistien tulisi aloittaa neljällä joussoittimella. Nämä bassokitarat ovat melko yhdenmukaisia \u200b\u200buseimpien musiikkityylien kanssa ja, verrattuna viiden ja kuuden jousen instrumentteihin, niillä on pienempi kaula, mikä tekee niistä erinomaisen vaihtoehdon aloittelijoille.

Viisi ja kuusi jousikitaroita

Viiden merkkijonon bassokitaroihin lisätään ylimääräinen merkkijono, joka on viritetty B (C) -sovellukseen, mikä antaa soittimelle laajemman valikoiman. Viiden jousen basson kaula on paljon leveämpi kuin nelinkertainen, ja siksi vaikeampi oppia. Viisikieliset bassot ovat suosittuja genreissä, kuten hard rock, metal, fuusio ja jazz.

Kuusikielisillä soittimilla on laajempi valikoima kuin kahdella edellisellä, johtuen siitä, että heidän arsenaaliinsa lisätään kaksi ylimääräistä kieltä, jotka yleensä viritetään B (C) ja C (C). Kuusikieliset bassot vaativat vielä leveämmän kaulan, mikä voi olla hankalaa monille kitaristeille. Vaikeuksista huolimatta ne ovat ihanteellisia muusikoille, jotka soittavat paljon sooloja ja tarvitsevat monenlaista luovuutta.

Fretless bassokitarat

Vakiobassot on varustettu metallilevyillä, jotka liimataan rautalevyyn ja jaetaan paloiksi. Okei, auttaa sinua navigoimaan helposti kitaran kaulassa ja näkemään nuotit.

Fretless-bassoissa on sileä nostosuoja, joka muistuttaa läheisesti kontrabassoa tai viulua. Oikeiden muistiinpanojen saaminen oikealla intonaatiolla ei ole helppo tehtävä, ei aloittelijoille. Bassot, jotka soittavat tällaisia \u200b\u200binstrumentteja, luottavat lihasmuistiin ja hyvin koulutettuun korvaan. He valitsevat tämän soittimen sen sileän ja erottuvan glissando-efektin takia, joka kuuluu yleensä kontrabassojen ja viulistien kanssa.

Puu

Bassokitaran rungossa ja kaulassa käytetty puu vaikuttaa suuresti sen ääniin ja resonanssiin. Aloittelijoiden ei tarvitse kiinnittää huomiota tähän tosiseikkaan, koska he yksinkertaisesti eivät huomaa eroa kalliiden lajikkeiden tai esimerkiksi puulevyn välillä. Siitä huolimatta, jos odotat instrumentista tiettyä ääntä, tätä tosiseikkaa ei pidä unohtaa.

Leppä

Leppää käytetään yleisesti rungon valmistukseen. Se luo erittäin tasapainoisen, terävän ja vankan äänen.

Agathis

Erittäin suosittu puu suhteellisen edullisuuden vuoksi. Agathia käytetään bassokitaroiden kappaleiden valmistuksessa. Sillä on erittäin tasapainoinen ääni, pienemmät aksentit ovat alemmalla alueella, mikä antaa erittäin rikkaan äänen.

Tuhka

Tuhkatyyppejä, joita käytetään basso kitaran runkojen valmistamiseen, on useita. Niillä kaikilla on pieniä eroja, mutta yleisesti ottaen tuhkalla on kirkas, kiinteä sävy, joka on ominaisuuksiltaan hyvin samanlainen kuin leppä. Sulatuhka on suosituin ylivoimaisen rakenteensa vuoksi.

Lehmus

Käytetään usein edullisissa työkaluissa, koska pärpi on ”pehmeää” puuta. Se ei tuota tarpeeksi resonanssia kuin muut lajit. Jotkut basistit ajattelevat, että se luo "tasaisen" äänen, kun taas toiset ajattelevat, että lyhyt säestys on ihanteellinen nopeaan ja monimutkaiseen musiikkikohtaan.

Punainen puu

Mahogany on erittäin suosittu puu, koska se tuottaa pehmeän, lämpimän äänen, joka korostaa matalan ja keskitason ääniä ja luo myös pitkän ylläpitämisen. Mahogany on erittäin tiheä ja siksi raskas.

Vaahtera

Vaher, kuten mahonki, luo hyvän johdonmukaisuuden, mutta samalla se tuottaa kirkkaan ja selkeän äänen. Monien muusikoiden mielestä se sopii mainiosti studioon.
Kallisia basso malleja voidaan valmistaa eksoottisista lajeista, kuten afrikkalainen ruusupuu, wenge, koa tai cocobolo.

Mikä basso sopii minulle?

Tässä on vinkkejä (ei sääntöjä), joiden avulla voit valita:

• Osta paras basso, joka sinulla on varaa. Hyvä basso helpottaa soittamisen oppimista ja palvelee sinua pitkään.
• Älä huijaa fretless-basson kauneudella, se ei ole helppo oppia, varsinkin jos et ole koskaan soittanut joussoittimia. Valitse bassot, joilla on friitit ja hyvät merkinnät.
• Anna mieluummin lyhyemmän bassokitaran basso (jos olet nuori kitaristi tai jos sinulla on pieniä käsiä).
• Jotta elämäsi olisi helpompaa, valitse instrumentti, jossa on neljä kielet.
• Valitse instrumentti, jolla on yksinkertaiset äänenvoimakkuuden ja sävyn säätimet, jotta voit keskittyä vain jousiin, etkä voi häiritä vipuja, painikkeita ja nuppeja.
• Valitse basso, jonka väri ja muoto sopii kaikkiin toiveisiisi. Se ei ehkä kuulosta hyvältä, mutta ulkonäkö voi motivoida sinua pelaamaan enemmän.