Perinteiset kiinalaiset instrumentit ja mitä voit soittaa. Perinteiset kiinalaiset soittimet

musikaali folk balalaika

Kiinalaisten kansansoitinten historia juontaa juurensa vuosituhansia. Arkeologiset kaivaukset osoittavat, että yli 2000 vuotta sitten ja mahdollisesti jopa aikaisemmin erilaiset soittimet olivat jo käytössä Kiinassa. Esimerkiksi Zhejiangin maakunnan Hemudun kylässä tehtyjen kaivausten tuloksena neoliittisen ajan luuvihelmät otettiin talteen ja Xi'anin kaupungin Banpo-kylässä löydettiin Yangshao-kulttuuriin kuuluva "xun" (paistettu savipuhallinsoitin). Yanin raunioista, jotka sijaitsevat Anyangissa, Henanin maakunnassa, löydettiin "shiqing" (kivi gong) ja python-iholla peitetty rumpu. Suixiangin piirikunnassa, Hubein maakunnassa löydetyn keisarillisen arvoisan Zengin (haudattu vuonna 433 eKr.) Hauasta "xiao" (pitkittäinen huilu), "sheng" (huulielin), "se" (25-merkkinen vaakasuora harppu), kellot, bianqing (kivi gong), erilaiset rummut ja muut instrumentit.

Muinaisilla soittimilla oli pääsääntöisesti kaksi käyttötapaa - käytännöllinen ja taiteellinen. Soittimia käytettiin työkaluina tai taloustavaroina ja samalla musiikin esittämiseen. Esimerkiksi "shiqin" (kivi gong) on \u200b\u200bvoinut kehittyä jonkinlaisesta työkalusta, jolla oli levyn muoto. Lisäksi joitain muinaisia \u200b\u200btyökaluja käytettiin keinona välittää tiettyjä tietoja. Esimerkiksi rumpumittarit toimivat signaalina aloittamiselle kampanjassa, gonginlyönnit - perääntyäkseen, yörumput - lyömään yövartijoita jne. Monilla kansallisilla vähemmistöillä on edelleen perinne ilmaista rakkaus soittamalla melodioita puhaltimella ja joustosoittimilla.

Soittimien kehitys liittyy läheisesti sosiaalisten tuotantovoimien kehittämiseen. Siirtyminen kivigongien valmistuksesta metalligongiin ja metallikellon valmistukseen tuli mahdolliseksi vasta, kun ihminen hallitsi metallin sulatustekniikan. Keksinnön ja sarjanviljelyn ja silkin kehruun kehittämisen ansiosta on mahdollista valmistaa kielisoittimia, kuten qin (kiinalainen sittari) ja zheng (muinainen kynitty soitin, jolla on 13-16 kielet).

Kiinalaiset ovat aina erottuneet kyvystään lainata hyödyllisiä asioita muilta kansoilta. Han-dynastian (206 eKr. - 220 jKr.) Jälkeen monia soittimia on tuotu Kiinaan muista maista. Han-dynastian aikana huilu ja "shukunghou" (pystysuora säiliö) tuotiin länsialueilta, ja Ming-dynastian aikana (1368-1644) symbaalit ja sona (kiinalainen klarinetti) tuotiin. Nämä soittimet, joista tuli yhä täydellisempiä mestareiden käsissä, alkoivat vähitellen olla tärkeä rooli Kiinan kansanmusiikkorkesterissa. On huomattava, että kiinalaisten kansanmusiikkisoittimien kehityksen historiassa kielisoittimet ilmestyivät paljon myöhemmin kuin lyömäsoittimet, puhallinsoittimet ja kitkattomat instrumentit.

Historiallisten tietojen mukaan jousitettu instrumentti, josta äänet erotettiin bambu-plektrumilla, ilmestyi vasta Tang-dynastiassa (618-907), ja jousitettu jousi-instrumentti, jonka jousi tehtiin hevosen hännästä, oli peräisin Song-dynastiasta (960). -1279). Yuan-dynastian (1206-1368) jälkeen siitä on keksitty muita kielisoittimia.

Uuden Kiinan perustamisen jälkeen viime vuosisadan puolivälissä musikaalihahmot tekivät laajamittaisia \u200b\u200btöitä ja uudistuksia, jotta voitiin poistaa joukko kansansoittimien puutteita, jotka ilmenivät äänen epäpuhtaudeksi, skaalan pirstoutumiseksi, äänen epätasapainoksi, vaikeiksi modulaatioiksi, erilaisten soittimien epätasaiseksi äänitasoksi, keski- ja matalan puuttumiseksi. rekisteröidy. Musiikkihahmot ovat edistyneet merkittävästi tähän suuntaan.

guan

Guan on kiinalainen tuulirokkoinstrumentti (kiinalainen ЉZ), suku Oboe. Sylinterimäinen tynnyri, jossa on 8 tai 9 leikkausreikää, on tehty puusta, harvemmin ruokosta tai bambua. Kaksinkertainen ruoko-sokeriruo'o, joka on sidottu lankalle kapeassa osassa, työnnetään guan-kanavaan. Tina- tai kuparirenkaat asetetaan instrumentin molemmille päille ja toisinaan soittoreikien väliin. Guaanien kokonaispituus on 200 - 450 mm; suurimmissa niistä on vaskikello. Nykyaikaisen guanan mittakaava on kromaattinen, alue on es1-a3 (iso guan) tai as1 - c4 (pieni guan). Käytetään yhtyeissä, orkestereissa ja sooloissa.

Kiinassa guan on yleisesti käytetty Kiinan Xinjiangin Uygurin itsehallintoalueella. Etelässä, Guangdongissa, se tunnetaan myös nimellä houguan (Ch. ЌAЉЗ). Tämän instrumentin perinteinen kiinalainen nimi on bili (kiinalainen? Kј) (se oli muodossaan (vIVG perinteisessä oikeinkirjoituksessa), että se siirtyi koreaksi ja japaniksi).

Banhu

Banhu on kiinalainen jousitettu jousitettu soitin, eräänlainen huqin.

Perinteistä banhua on käytetty ensisijaisesti soittimena pohjois-kiinalaisessa musiikkidramatassa, pohjoisessa ja etelässä sijaitsevissa kiinalaisissa oopperoissa tai sooloinstrumenttina ja yhtyeissä.

1900-luvulla banhua alettiin käyttää orkesterinsoittimena.

Banhuja on kolme tyyppiä - korkea, keskitaso ja matala. Yleisin banhu-rekisteri.

Yueqin

Yueqin (月琴, yuèqín, tarkoittaa "kuun lutka") tai ruan ((阮) on tyyppi lutista, jolla on pyöreä resonaattorirunko. Ruanissa on 4 kielet ja lyhyt tukilevy (yleensä 24). myös ruuan, jossa on kahdeksankulmainen runko, soitettuna plektrillä, soittimella on melodinen ääni, joka muistuttaa klassista kitaraa ja jota käytetään sekä sooloon että orkesterin soittamiseen.

Muinaisina aikoina ruania kutsuttiin "pipa" tai "qin pipa" (eli Qin-dynastian pipa). Kuitenkin sen jälkeen kun nykyaikaisen pipan esi-isä tuli Kiinaan Silkkitietä Tang-dynastian aikana (noin 5. vuosisadalla jKr.), Nimi "pipa" annettiin uudelle instrumentille, ja lyönti, jolla oli lyhyt kaula ja pyöreä runko, alkoi kutsua " ruan "- nimetty sitä soittaneen muusikon, Ruan Xian, mukaan(3. vuosisadalla jKr) ... Ruan Xian oli yksi seitsemästä mahtavasta tutkijasta, jotka tunnetaan nimellä "Bamboo Grove" Seven Sages ".

dizi

Dizi (笛子, dízi) on kiinalainen poikittainen huilu. Sitä kutsutaan myös di (笛) tai handi (橫笛). Dihuilu on yksi yleisimmistä kiinalaisista soittimista, ja sitä löytyy kansanmusiikkiesityksistä, modernista orkesterista ja kiinalaisesta oopperasta. Dizi on aina ollut suosittu Kiinassa, mikä ei ole yllättävää Se on helppo valmistaa ja helppo kuljettaa. Sen ominainen, kuulokas ääni johtuu ohuen bambukalvon värähtelystä, joka on liimattu huilun rungon erityiseen ääniaukkoon.

Qing

"Kuulokivi" tai qing (磬) on yksi Kiinan vanhimmista soittimista. Yleensä sille annettiin latinalaisen L-kirjaimen kaltainen muoto, koska sen ääriviivat muistuttavat ihmisen kunnioittavaa asentoa rituaalin aikana. Mainitaan, että se oli yksi Konfutius -soittimen soittimista. Han-dynastian aikana uskottiin, että tämän soittimen ääni muistuttaa hallitsijaa sotureista, jotka kuolivat puolustaen valtakunnan rajoja.

Sheng

Sheng (笙, shēng) on \u200b\u200blabiaalinen urut, pystysuorista putkista valmistettu ruokopuhallinsoitin. Se on yksi Kiinan vanhimmista soittimista: sen ensimmäiset kuvat ovat vuodelta 1100 eKr., Ja jotkut Han-dynastian Shengit ovat säilyneet tähän päivään asti. Perinteisesti shengia käytetään säestyksessä soitettaessa suonaa tai diziä.

Erhu

Kaksisäikeisellä viululla Erhulla (二胡, èrhú) on ehkä kaikkein ilmeisimpi ääni kaikista joustavista kielisoittimista. Erhu soitetaan sekä yksin että yhtyeissä. Se on Kiinan suosituin kielisoitin eri etnisten ryhmien keskuudessa. Erhua pelattaessa käytetään monia monimutkaisia \u200b\u200bteknisiä keula- ja sormitekniikoita. Erhu-viulua käytetään usein pääinstrumenttina perinteisten kiinalaisten kansallisten soittimien orkesterissa ja kielisoiton esiintymisessä.

Sana "erhu" koostuu merkeistä "kaksi" ja "barbaari", koska tämä kaksisävelinen instrumentti tuli Kiinaan noin 1000 vuotta sitten pohjoisten paimentolaisten kansojen ansiosta.

Moderni erhu on valmistettu arvokkaasta puusta, resonaattori on peitetty python-iholla. Keula on valmistettu bambua, johon vedetään jouran jousinauha. Soiton aikana muusikko vetää jousinauhaa oikean käden sormin ja itse jousi kiinnitetään kahden jousen väliin muodostaen yhden kokonaisuuden erhun kanssa.

pipa

Pipa (琵琶, pípa) on 4-kielinen kynitty soitin, jota joskus kutsutaan myös kiinalaiseksi lutteeksi. Yksi yleisimmistä ja tunnetuimmista kiinalaisista soittimista. Pipaa on pelattu Kiinassa yli 1500 vuotta: pipan esi-isä, jonka kotimaa on Tigrisin ja Eufratin välinen alue (Lähi-idän "hedelmällisen puolikuun alue"), tuli Kiinaan muinaisen silkkitien varrella 4. vuosisadalla. n. e. Perinteisesti pipaa käytettiin pääasiassa sooloon soittamiseen, harvemmin kansanmusiikkiyhtyeissä, yleensä Kaakkois-Kiinassa, tai tarinankertojien mukana.

Nimi "pipa" liittyy soittotapaan: "pi" tarkoittaa sormien siirtämistä jouset alas ja "pa" tarkoittaa siirtymistä taaksepäin. Äänen tuottaa plektrumi, mutta joskus myös kynnellä, jolle annetaan erityinen muoto.

Useat samanlaiset Itä-Aasian instrumentit ovat peräisin pipasta: japanilainen biwa, vietnamilainen đàn tỳ bà ja korea bipa.

Xiao

Xiao (箫, xiāo) on pystysuora huilu, yleensä valmistettu bambua. Tämä hyvin muinainen instrumentti näyttää olevan johdettu lounais-Kiinassa tiibettilaisten Qiang (Qian) -heimohuilusta. Han-dynastian juuret (202 eKr. - 220 jKr) juontavat keraamiset hautajaishahmot antavat kuvan tästä huilusta.

Xiao-huiluilla on selkeä ääni, joka sopii kauniiden, miellyttävien melodioiden soittamiseen. Niitä käytetään usein sooloesityksissä, yhtyeessä ja perinteisen kiinalaisen oopperan mukana.

Xuangu

(roikkuu rumpu)
______________________________________________________

Paixiao

Paixiao (排箫, páixiāo) on eräänlainen huilu. Ajan myötä instrumentti katosi musiikillisesta käytöstä. Sen herättäminen alkoi 1900-luvulla. Paixiao toimi prototyyppinä tämän tyyppisten instrumenttien seuraavien sukupolvien kehittämiselle.

Joutsen

Kiinalainen oboe suona (唢呐, suǒnà), joka tunnetaan myös nimellä laba (喇叭, lǎbā) tai haidi (海 笛, hǎidí), on äänekäs ja hoikka ja sitä käytetään usein kiinalaisissa musiikkiyhtyeissä. Se on tärkeä instrumentti Pohjois-Kiinan kansanmusiikissa, etenkin Shandongin ja Henanin maakunnissa. Joutsenta käytetään usein häissä ja hautajaisilla.

Kunhou

Kunhou-harppu (箜篌, kōnghóu) on toinen kitkattuna kielisoitin, joka tuli Kiinaan Länsi-Aasiasta Silk Roadilla.

Kunhou-harppua löytyy usein Tangin ajanjakson buddhalaisten luolien freskoista, mikä osoittaa tämän instrumentin laajan käytön kyseisenä ajanjaksona.

Se katosi Ming-dynastian aikana, mutta 1900-luvulla. se elvytettiin. Kunhou tunnetaan vain buddhalaisluolien freskoista, rituaalisista hautajaishahmoista ja kaiverruksista kivi- ja tiiletöihin. Sitten, vuonna 1996, Tsemon piirikunnassa, Xinjiangin Uygurin itsehallintoalueella sijaitsevassa haudassa löydettiin kaksi kokonaista sipulinmuotoista kunhou-harppua ja joukko niiden sirpaleita. Tämän soittimen moderni versio näyttää kuitenkin enemmän länsimaiselta konserttilukulta kuin vanhalta kunhou-kappaleelta.

zheng

Guzheng (古箏, gǔzhēng) tai zheng (箏, "gu" 古 tarkoittaa "muinaista") on kiinalainen vittari, jossa on liikutettavat, löysät narun tuet ja vähintään 18 merkkijonoa (nykyaikaisella Guzhengillä on yleensä 21 kieltä). Zheng on useiden aasialaisten sitruslajikkeiden esi-isä: japanilainen koto, korea gayageum, vietnamilainen đàn tranh.

Vaikka tämän maalauksen alkuperäinen nimi on "Zheng", se kuvataan silti täällä. Guqin ja guzheng ovat muodoltaan samankaltaisia, mutta niitä on helppo erottaa: vaikka guzhengillä on tuki kunkin merkkijonon alla, kuten japanilaisen koto-ohjelman alla, guqinilla ei ole tukia, ja merkkijonot ovat noin 3 kertaa pienemmät.

Muinaisista ajoista lähtien guqin on ollut tutkijoiden ja ajattelijoiden suosikki instrumentti, sitä pidettiin hienona ja hienostuneena välineenä, ja se liitettiin Konfutsiukseen. Häntä kutsuttiin myös "kiinalaisen musiikin isäksi" ja "viisaiden instrumentiksi".

Aiemmin soitinta kutsuttiin yksinkertaisesti "qin", mutta 1900-luvulle mennessä. tämä termi alkoi merkitä useita soittimia: samanlaisia \u200b\u200bkuin yangqin-symbaalit, huqin-jousikköperhe, länsipiano jne. Sitten etuliite "gu" (古), ts. "muinainen, ja se lisättiin nimeen. Joskus voit löytää myös nimen" qixiaqin ", toisin sanoen" seitsemän kielisen soittimen ".

Kiinalainen musiikki on antiikin kiinalaisen sivilisaation taidetta, joka juurtui II-I vuosituhannen eKr. Kulttuuriin... Kiinan perinteisen musiikin lähtökohtana ovat heimolaulut ja tanssit, rituaalitaiteen rituaalimuodot. Kiinalaiset soittimet, kuten itse musiikki, eroavat pohjimmiltaan kaikista muista musiikista missä tahansa maassa.

Kiinan musiikilla on useita vuosituhansia kehitystä. Häneen vaikutti Lähi-idän, Keski- ja Etelä-Aasian, Kaakkois-Aasian musiikilliset perinteet... Se absorboi elementtejä Kiinan valtioon kuuluvien kansojen (uiguurien, tiibetiläisten, mongolien, jurchenien, manchusten jne.) Musiikista, ja sillä puolestaan \u200b\u200boli merkittävä vaikutus Korean, Japanin, joidenkin Kaakkois-Aasian ja Tyynenmeren kansojen musiikkiin. valtameri. Kiinan musiikki on muinaisista ajoista lähtien kehittynyt uskonnollisten, filosofisten ja ideologisten opinten vaikutuksesta.

Heidän oman kiinalaisen musiikin historiansa alkua pidetään ilmestymisenä VI vuosisadalla. BC e. "Kappaleiden kirjat" - "Shits-zin", vaikka musiikillista notaatiota ei ole säilytetty siinä. Kokoelman kokoelma on annettu Konfutseukselle.

Se sisältää lauluja ja kansanlauluja, jotka ovat yleisiä Pohjois-Kiinassa. Kokoelmassa mainitaan myös yli 25 soitinta... Niiden joukossa on kynittyjä jousia - qin, se; puhallinsoittimet - yua, di, sheng, guan, lyömäsoittimet zhong ja muut.

Puhallinsoittimet - xiao,huilu ja piikkipoika

Kiertojouset - erhu, jinhu ja banhu

Kynätyt jouset - guzhen, gujin, pipa

Gujin on vanhin kiinalainen kielisoitin, jolla on yli 3000 vuoden historia.

Lyömäsoittimet - gongit ja rummut

Aikana X-VII vuosisatojen. BC e. laulut, joilla on laaja elämäsisältö, alkoivat vähitellen erottua tansseista, kääntyen VI vuosisadalta. BC e. itseohjautuvassa taiteessa. Konfutselaisuuden kehittyessä Kiinassa, joka yleensä vastaa hallitsevan aristokratian etuja, alkaen 5. vuosisadasta. BC e. musiikki saa uuden sosiaalisen merkityksen. Se heijastaa konfutselaisen oppin pääluokkia: rituaali - li ja ihmiskunta - jeni.

Konfutsiuksen mukaan musiikki on mikrokosmos suuren kosmoksen ruumiillistuma... Konfutius väitti, että kaunis musiikki edistää valtion rakennetta, koska sillä on täydellinen rakenne. Monet kiinalaisen musiikin elementit olivat luonteeltaan symbolisia, johtuen muinaisesta luonnofilosofiasta. Mutta samaan aikaan musiikkijärjestelmä oli tiukasti määritelty, ja kaikki sen rikkomukset voivat muinaisten kiinalaisten uskomusten mukaan johtaa moniin katastrofeihin.

• "Kevään aurinko ja valkoinen lumi",

• "Sadat linnut palvovat feniksiä"

Nämä melodiat voidaan vielä kuulla Kiinassa ja ulkomailla. Jotkut heistä ovat voittaneet palkintoja kansainvälisillä esiintyjäkilpailuilla.
Kiinalaiset rakastavat kansallista musiikkiaan omaperäisyydestään ja ainutlaatuisuudestaan. Lähes jokaisella Kiinan alueella on orkesteri kansallisista soittimista, joista jotkut ovat kotitekoisia. Nämä orkesterit kutsutaan usein kiertueelle ulkomaille. Viime vuosina Valtion kansallisten instrumenttien orkesteri kutsutaan esiintymään Wienissä kevätjuhlalle.

Nykyaikainen kiinalainen musiikki

Kiinan nykymusiikki kehittyy samalla tavalla kuin muiden maiden musiikki: chanson, pop, rock, rap jne. Aasia on aina houkutellut itseään, etenkin Kiina. Ei kuitenkaan ole salaisuus, että maassamme kiinalaista musiikkia ei käytännössä kuulla missään. Melkein kukaan ei tiedä, että moderni kiinalainen musiikki ei ole Pekingin oopperaa, vaan normaalia, groovyista, viileää, kaunista musiikkia, joka hurmaa. Voit kuunnella modernia kiinalaista musiikkia VKontakte-ryhmässämme -

Yueqin (月琴, yuèqín, tarkoittaa "kuun lutka") tai ruan ((阮) on tyyppi lutista, jolla on pyöreä resonaattorirunko. Ruanissa on 4 kielet ja lyhyt tukilevy (yleensä 24). myös ruan, jossa on kahdeksankulmainen runko, soitettuna plektrumilla, soittimella on klassinen kitaraa muistuttava melodinen ääni ja sitä käytetään sekä soolo- että orkesterin soittamiseen.
Muinaisina aikoina ruania kutsuttiin "pipa" tai "qin pipa" (eli Qin-dynastian pipa). Kuitenkin sen jälkeen kun nykyaikaisen pipan esi-isä tuli Kiinaan Silkkitietä Tang-dynastian aikana (noin 5. vuosisadalla jKr.), Nimi "pipa" annettiin uudelle instrumentille, ja lyönti, jolla oli lyhyt kaula ja pyöreä runko, alkoi kutsua " ruan "- soittaneen muusikon nimellä, Ruan Xian (3. vuosisadalla jKr) ... Ruan Xian oli yksi seitsemästä mahtavasta tutkijasta, jotka tunnetaan nimellä "Bamboo Grove" Seven Sages ".

Dizi (笛子, dízi) on kiinalainen poikittainen huilu. Sitä kutsutaan myös di (笛) tai handi (橫笛). Dihuilu on yksi yleisimmistä kiinalaisista soittimista, ja sitä löytyy kansanmusiikkiesityksistä, modernista orkesterista ja kiinalaisesta oopperasta. Uskotaan, että dizi saapui Kiinaan Tiibetistä Han-dynastian aikana. Dizi on aina ollut suosittu Kiinassa, mikä ei ole yllättävää Se on helppo valmistaa ja helppo kuljettaa.Nykyään tämä instrumentti on tyypillisesti valmistettu korkealaatuisesta mustasta bambusta, jossa on yksi puhallusaukko, yksi kalvoreikä ja kuusi leikkausaukkoa, jotka on leikattu koko pituudeltaan. Pohjoisessa di on valmistettu mustasta (violetista) bambusta, etelässä Suzhoussa ja Hangzhoussa valkoisesta bambusta. Eteläiset dis ovat yleensä hyvin ohuita, kevyitä ja hiljaisia. Olisi kuitenkin oikeampaa kutsua diä "kalvohuiluksi", koska sen ominaisen, soinnillisen tembron aiheuttaa ohuen paperikalvon värähtely, joka on liimattu huilun rungon erityiseen ääniaukkoon.

Kaksisäikeisellä viululla Erhulla (二胡, èrhú) on ehkä kaikkein ilmeisimpi ääni kaikista joustavista kielisoittimista. Erhu soitetaan sekä yksin että yhtyeissä. Se on Kiinan suosituin kielisoitin eri etnisten ryhmien keskuudessa. Erhua pelattaessa käytetään monia monimutkaisia \u200b\u200bteknisiä keula- ja sormitekniikoita. Erhu-viulua käytetään usein pääinstrumenttina perinteisten kiinalaisten kansallisten soittimien orkesterissa ja kielisoiton esiintymisessä. Sana "erhu" koostuu merkeistä "kaksi" ja "barbaari", koska tämä kaksisävelinen instrumentti tuli Kiinaan noin 1000 vuotta sitten pohjoisten paimentolaisten kansojen ansiosta.Moderni erhu on valmistettu arvokkaasta puusta, resonaattori on peitetty python-iholla. Keula on valmistettu bambua, johon vedetään jouran jousinauha. Soiton aikana muusikko vetää jousinauhaa oikean käden sormin ja itse jousi kiinnitetään kahden jousen väliin muodostaen yhden kokonaisuuden erhun kanssa.

Guzheng (古箏, gǔzhēng) tai zheng (箏, "gu" 古 tarkoittaa "muinaista") on kiinalainen vittari, jossa on liikutettavat, löysät narun tuet ja vähintään 18 merkkijonoa (nykyaikaisessa zhengissä on yleensä 21 kieltä). Zheng on useiden aasialaisten sitruslajikkeiden esi-isä: japanilainen koto, korea gayageum, vietnamilainen đàn tranh. Vaikka tämän maalauksen alkuperäinen nimi on "Zheng", se on silti guqin (古琴), kiinalainen seitsemän jousikirppu. Guqin ja guzheng ovat muodoltaan samankaltaisia, mutta ne on helppo erottaa: vaikka guzhengillä on tuki jokaisen merkkijonon alla, kuten japanilaisen koton kohdalla, guqinilla ei ole tukia. Guqinin ääni on erittäin hiljainen, kantama on noin 4 oktaavia. Muinaisista ajoista lähtien guqin on ollut tutkijoiden ja ajattelijoiden suosikki instrumentti, sitä pidettiin hienona ja hienostuneena välineenä, ja se liitettiin Konfutsiukseen. Häntä kutsuttiin myös "kiinalaisen musiikin isäksi" ja "viisaiden instrumentiksi". Aiemmin soitinta kutsuttiin yksinkertaisesti "qin", mutta 1900-luvulle mennessä. tämä termi alkoi merkitä useita soittimia: samanlaisia \u200b\u200bkuin symbaalityangqin, huqin-joustoinstrumenttien perhe, länsipiano jne. Sitten etuliite "gu" (古), ts. "muinainen, ja se lisättiin nimeen. Joskus voit löytää myös nimen" qixiaqin ", toisin sanoen" seitsemän kielisen soittimen ".

Xiao (箫, xiāo) on pystysuora huilu, joka on yleensä valmistettu bambua. Tämä hyvin muinainen instrumentti näyttää olevan johdettu lounais-Kiinassa tiibettilaisten Qiang (Qian) -heimohuilusta. Han-dynastian juuret (202 eKr. - 220 jKr) juontavat keraamiset hautajaishahmot antavat kuvan tästä huilusta. Tämä instrumentti on jopa muinaisempi kuin dihuilu. Xiao-huiluilla on selkeä ääni, joka sopii kauniiden, miellyttävien melodioiden soittamiseen. Niitä käytetään usein sooloesityksissä, yhtyeessä ja perinteisen kiinalaisen oopperan mukana.

Kunhou-harppu (箜篌, kōnghóu) on toinen kitkattuna kielisoitin, joka tuli Kiinaan Länsi-Aasiasta Silk Roadilla. Kunhou-harppua löytyy usein Tangin ajanjakson buddhalaisten luolien freskoista, mikä osoittaa tämän instrumentin laajan käytön kyseisenä ajanjaksona. Se katosi Ming-dynastian aikana, mutta 1900-luvulla. se elvytettiin. Kunhou tunnetaan vain buddhalaisluolien freskoista, rituaalisista hautajaishahmoista ja kaiverruksista kivi- ja tiiletöihin. Sitten, vuonna 1996, Tsemon piirikunnassa, Xinjiangin Uygurin itsehallintoalueella sijaitsevassa haudassa löydettiin kaksi kokonaista sipulinmuotoista kunhou-harppua ja joukko niiden sirpaleita. Tämän soittimen moderni versio näyttää kuitenkin enemmän länsimaiselta konserttilukulta kuin vanhalta kunhou-kappaleelta.

Pipa (琵琶, pípa) on 4-kielinen kynitty soitin, jota joskus kutsutaan myös kiinalaiseksi lutteeksi. Yksi yleisimmistä ja tunnetuimmista kiinalaisista soittimista. Pipaa on pelattu Kiinassa yli 1500 vuotta: pipan esi-isä, jonka kotimaa on Tigrisin ja Eufratin välinen alue (Lähi-idän "hedelmällisen puolikuun alue"), tuli Kiinaan muinaisen silkkitien varrella 4. vuosisadalla. n. e. Perinteisesti pipaa käytettiin pääasiassa sooloon soittamiseen, harvemmin kansanmusiikkiyhtyeissä, yleensä Kaakkois-Kiinassa, tai tarinankertojien mukana. Nimi "pipa" liittyy soittotapaan: "pi" tarkoittaa sormien siirtämistä jouset alas ja "pa" tarkoittaa siirtymistä taaksepäin. Äänen tuottaa plektrumi, mutta joskus myös kynnellä, jolle annetaan erityinen muoto. Useat samanlaiset Itä-Aasian instrumentit ovat peräisin pipasta: japanilainen biwa, vietnamilainen tà bà ja korea bipa.

Idän kansat kutsuvat meluna musiikkina sitä, mitä me kutsumme meluksi.

Berlioz.

Opiskelin musiikkikoulussa Venäjällä 8 vuotta ja rakkauteni soittimiin ei ole jättänyt minua. Kiinalaiset soittimet ovat hyvin erilaisia \u200b\u200bja kuulostavat erittäin mielenkiintoisilta. Katso ensin, kuinka Kiinan sinfoniaorkesteri soittaa ensin Katy Perin "Roar" -kappaleen. Hän (Katie) muuten purskahti kyyneliin.

Nyt voimme puhua työkaluista.

Kiinalaiset soittimet voidaan luokitella jousiksi, puhaltimiksi, kitkatuiksi ja lyömäsoittimiksi.

Erhu
Joten aloitetaan jousilla. Useimmissa on 2-4 jouset. Tunnetuimpia ovat Erhu, Zhonghu, Jinghu, Banhu, Gaohu, Matouqin (Mongolian viulu) ja Dahu. Kuuluisin puhallinsoitin on erhu, jolla on vain 2 kieltä. Voit kuulla Erhun heti kaduilla; kadun kerjäläiset soittavat usein tätä instrumenttia.

Sheng
Puhallinsoittimet ovat pääosin bambua. Suosituimpia ovat Di, Sona, Guanzi, Sheng, Hulus, Xiao ja Xun. Voit todella vaeltaa täällä. Esimerkiksi Sheng on erittäin mielenkiintoinen instrumentti, jolla on 36 bambu- ja ruokoletkua, se menee erittäin hyvin muiden instrumenttien kanssa. Yksi vanhimmista on xun, savipilli, jota voi ostaa monista matkamuistomyymälöistä. Sona voi jäljitellä lintuja. Soitin tuli suosituksi 1500-luvulla. Dihuilu huomaa huomionsa miellyttävän äänensä takia, siinä on vain 6 reikää. Xiao ja Di ovat eräät vanhimmista soittimista, jotka ovat peräisin 3000 vuotta.

Guzheng
Kynitty kiinalainen instrumentti on ehkä tunnetuin. Pipa, sanxian, ruan, yueqin, dombra, guqin, guzhen, kunhou, zhu. Suosikki-instrumentissani - guqinissa - on 7 kieltä, guqinilla on oma musiikillinen notaatiojärjestelmä, joten valtava määrä musiikkiteoksia on säilynyt, yritin jopa soittaa sitä, se ei ole vaikeaa, se vaatii vain koulutusta, kuten mikä tahansa muu instrumentti, mutta se on ehdottomasti helpompaa kuin piano. Guzheng näyttää vähän guqingilta, mutta siinä on 18 - 20 kieltä.

Ja lopuksi pipa - lannan kaltainen instrumentti, vain 4 kielet - lainattu instrumentti Mesopotamialta, oli erittäin suosittu itä-hanassa.

Ja rummut - dagu, paigu, shougu, tungu, bo, muyui, yunlo, xiangjiaogu. Ne ovat yleensä kuparia, puuta tai nahkaa.

Kaikki kiinalaiset soittimet vastaavat myös vuodenaikoja ja pääkohtia:

Rumpu - talvella rumpu ilmoitti myös sodan alkavan.

kevät - kaikki bambusta valmistetut työkalut.

Kesä - instrumentit, joissa on silkkilangat.

fall - metalliset työkalut.

Kiinalaiset soittimet ovat hyvin itsenäisiä, minkä vuoksi kiinalaiset rakastavat sooloja, vaikka orkestereita tietenkin onkin. Soolot ovat kuitenkin suositumpia, mutta tämä ei ole yllättävää, että kiinalaisten soittimien äänet ovat hiukan niukkoja, joten niiden yhdistelmä ei aina kuulosta kauniilta. Heillä on ankarat äänet, etenkin oopperassa.

Suuri määrä soittimia on ulkomaalaisia. Vanhin on vuodelta 8000 vuotta. Eri lähteiden mukaan aiemmin oli noin 1000 soitinta, mutta valitettavasti vain puolet on saavuttanut meille.

Kummallista kyllä, kiinalaiset perinteiset soittimet menevät taisteluun hyvin. Monissa kuuluisissa kiinalaisissa elokuvissa päähenkilöt taistelevat Guzhengin tai Guqingin ääneen. Esimerkiksi elokuvassa - "Showdown in Kung Fu Style".

Kiinalaiset soittimet olivat monitoimilaitteita - ne toimivat työvälineinä, soittimina ja jopa tiedonvälitysvälineinä (esimerkiksi gongina tai rummuna). Kiinan kulttuurissa musiikilla on aina ollut tärkeä rooli. Han-aikakaudesta lähtien musiikki on kukoistanut, koska siitä on tullut virallinen osa konfutselaisia \u200b\u200bseremonioita.

Haluan myös sanoa, että soittimet jaetaan 8 luokkaan:

metalli, kivi, naru, bambu, kurpitsatyökalut, savi, nahka ja puu.