Missä kaupungissa schuman syntyi. Robert Schumannin elämäkerta lyhyesti

Robert Schumann - saksalainen säveltäjä, syntyi vuonna 1810, kuoli vuonna 1856. Huolimatta voimakkaasta halusta omistautua musiikkiin, Schumann isänsä kuoleman jälkeen, äitinsä pyynnöstä, siirtyi (1828) Leipzigin yliopistoon opiskelemaan lakia. Vuonna 1829 hän siirtyi Heidelbergin yliopistoon; mutta siellä ja siellä hän harjoitti pääasiassa musiikkia, joten äitinsä, vuonna 1830, sopi lopulta, että hänen pojastaan \u200b\u200btulee ammattimainen pianisti.

Robert Schumannin muotokuva dagerrotyypin 1850 jälkeen

Palattuaan Leipzigiin, Schumann alkoi opiskella pianistin Fr. johdolla. vika; mutta pian oikean kätensä yhden sormen halvaus pakotti hänet luopumaan virtuoosin urasta ja hän, omistautuen yksinomaan säveltämiseen, alkoi opiskella sävellystä Dornin johdolla. Seuraavina vuosina Schumann kirjoitti useita suuria kappaleita pianolle ja samalla toiminut musiikin kirjoittajana. Vuonna 1834 hän perusti Novaya Muzykalnaya Gazeta -lehden, jota hän toimitti vuoteen 1844 saakka. Artikkeleissaan Schumann hyökkäsi toisaalta tyhjään virtuoosisuuteen, toisaalta hän rohkaisi nuoria muusikoita korkeimpien pyrkimysten innoittamana.

Robert Schumann. Paras teos

Vuonna 1840 Schumann meni naimisiin entisen opettajansa Clara Wieckin tyttären kanssa, ja samaan aikaan hänen toiminnassaan oli käänne, koska hän, joka oli aiemmin kirjoittanut vain pianolle, alkoi kirjoittaa laulamista varten ja aloitti myös soittoäänen. Kun Leipzigin konservatorio perustettiin (1843), Schumannista tuli sen professori. Tuona vuonna esitettiin hänen kuorolleen ja orkesterilleen tekemä teos "Paratiisi ja Peri", mikä auttoi hänen kuuluisuutensa leviämisessä.

Vuonna 1844 Schumann aloitti taiteellisen matkan vaimonsa, huomattavan pianistin kanssa, joka toi molemmille mainetta. Sen aikana he vierailivat myös Venäjällä; heidän yhteiset konserttinsa pidettiin menestyksekkäästi Mitavassa, Riiassa, Pietarissa ja Moskovassa. Palattuaan Leipzigiin Schumann lähti lehden toimituksesta ja muutti vaimonsa kanssa Dresdeniin, missä hän vuonna 1847 otti Liedertafelin ja kuorolauluyhdistyksen hallinnon. kaupungin musiikin johtaja.

Krooninen aivosairaus, jonka ensimmäiset merkit ilmestyivät jo vuonna 1833, alkoi kuitenkin kehittyä erittäin nopeasti. Düsseldorfissa Schumann kirjoitti Reinin sinfonian, alkusuunnat Messinian Bridelle ja Hermannille ja Dorothealle, useita balladeja, massoja ja Requiemin. Kaikilla näillä teoksilla on jo hänen mielenterveyden häiriönsä leima, mikä heijastui hänen kapellmeisteryssään. Vuonna 1853 hänelle annettiin ymmärtää, että hänen tulisi jättää virka. Hyvin järkyttyneenä Schumann lähti matkustamaan Hollantiin, missä hänellä oli huomattava menestys. Tämän taiteellisen matkan loistava menestys hänen vaimonsa kanssa oli hänen elämänsä viimeinen iloinen tapahtuma. Intensiivisten tutkimusten seurauksena säveltäjän sairaus alkoi edistyä. Hän alkoi kärsiä kuulohallusinaatioista ja puhehäiriöistä. Erään myöhään illalla Schumann juoksi kadulle ja heitti itsensä Reiniin (1854). Hän pelastettiin, mutta hänen mielensä sammutettiin ikuisesti. Sen jälkeen hän asui vielä kaksi vuotta mielenterveyden sairaalassa lähellä Bonnia, missä hän kuoli.

ROBERT SCHUMAN

ASTROLOGINEN MERKINTÄ: GEMINI

KANSALLISUUS: SAKSA

MUSICAL STYLE: KLASSISMINEN

ALLEKIRJOITUSTYÖ: "UNELMAT" SYRIKKÖN "LASTEN KOHTEISTA"

MITEN KUULAT TÄMÄN MUSIIKKAA: VAIKUTTAVASTI "Unet" kuulostivat usein AMERIKAN ANIMAatiOSARJOUKSEN HAAVALLISIIN TONSIIN, MUKAAN LÄHETTÄVÄT MULTIIKKOJEN "LAKE RARE, BANTIK" (1944) BANTIK.

WISE sanat: "Musiikin säveltämistä varten, sinun on muistettava VAIN motiivi, jota et ole kiinnostunut kukaan."

Robert Schumannin elämä on rakkaustarina. Ja kuten kaikissa hyvissä rakkaustarinoissa, siellä on vahva, kiihkeä nuori, viehättävä tyttö, jolla on luonne ja väärä, väärä huijari. Rakkaus voittaa lopulta, ja rakastunut pari elää onnellisina ikuisesti.

Ellei tämä pari viettänyt liikaa aikaa yhdessä. Robert Schumannin elämässä - ja tietysti hänen avioliitossaan Clara Wieckin kanssa - puhkesi säveltäjän elämään epätavallisesti sairaus, joka muuttui säveltäjästä heikkoa tahtoa kärsivien kovien demonien ja hirvittävien hallusinaatioiden uhreiksi. Hän kuolee järjettömässä turvapaikassa, niin henkisesti vaurioituneena, että lopulta hän ei enää tunnusta rakkaansa.

Mutta Schumannin traagista loppua seuraa koskettava epilogi. Claran elämä ilman Robertia, mies, jota hän on palvonnut kahdeksanvuotiaana, on myös eräänlainen kaunis rakkaustarina.

GUY KOHTI TYTÖN

Schumann syntyi vuonna 1810 Zwickau-kaupungissa, Itä-Saksassa, Sachsenissa. Hänen isänsä August Schumann oli kirjan kustantaja ja kirjailija. Robert osoitti varhaista kiinnostusta musiikkiin, mutta hänen vanhempiensa mielestä laki oli paljon lupaavampaa ammatti. Vuonna 1828 Schumann liittyi Leipzigin yliopistoon, mutta sen sijaan, että hallitsisi oikeudellista viisautta, Schumann ampui Friedrich Wieckin opiskelijoita, joita monet - ja ennen kaikkea itse - pitivät Euroopan parhaana pianonopettajana.

Luultavasti Schumann oli järkyttynyt, kun tajusi, että pianistina hän ei ollut sopusoinnussa Vicin kahdeksanvuotiaan tytär Claren kanssa. Vic asetti tyttärensä instrumenttiin viiden vuoden iässä aikomuksena tehdä hänestä musiikillinen ihme ja todistaa siten, että hänen pedagoginen menetelmä on vertaansa vailla, jos hän on tytöstä - tyttö! - onnistui saavuttamaan virtuoosisen pelin. Molemmista opiskelijoista tuli nopeasti ystäviä, Schumann luki sadut Claralle, osti makeisia - lyhyesti sanottuna hän käyttäytyi kuin vanhempi veli, taipumus hemmottelemaan sisartaan. Tytöllä, joka pakotettiin opiskelemaan aamusta iltaan, oli vähän elämän iloja ja Robert hän mietti.

Nuori mies ponnisteltiin virtuoosiksi pianistiksi. Luonnollinen kyky auttoi - kunnes kipu ilmestyi oikean käden keskisormeen ja sitten tunnottomuus. Toivottaessa palauttaa sormi joustavuuteen, Schumann käytti mekaanista laitetta, joka pilasi sormen kokonaan. Surulla hän alkoi säveltää musiikkia ja palasi pian itseluottamus. Vuonna 1832 hän debytoi ensimmäisen sinfoniansa kanssa.

Samaan aikaan Schumannilla oli suhde neito nimeltä Christelle - ja hän sai aikaan syfilisyyden. Hän tunsi lääkärin lukevan Schumannille moraalin ja antoi lääkkeen, jolla ei ollut vähäisintäkään vaikutusta bakteereihin. Muutaman viikon kuluttua haavaumat kuitenkin paranivat, ja Schumann iloitsi päättäessään, että sairaus oli taantunut.

GUY RATKAISU TYTÖN kanssa - AIKAA

Kun Vic ja Klara lähtivät pitkälle kiertueelle Eurooppaan, Schumann kehitti myrskyisen toiminnan. Hän kirjoitti paljon; perusti "New Music Magazine" -lehden, josta tuli pian melko vaikutusvaltainen julkaisu, jossa Schumann selitti yleisölle, mitkä ovat hyvät säveltäjät, kuten Berlioz, Chopin ja Mendelssohn. Hän kihlas jopa tietyn Ernestine von Frikenin kanssa; ei kuitenkaan kauan.

Clara palasi kiertueelta. Hän oli vain kuusitoista, Schumann oli kaksikymmentäviisi, mutta kuusitoistavuotiaan ja kahdeksanvuotiasen tyttöjen välillä on valtava ero. Clara oli pitkään rakastanut Schumannia, ja talvella 1835 hän oli jo rakastunut häneen. Ihastuttava kohteliaisuus, hiipissuukkoja, tanssia joulujuhlissa - kaikki oli erittäin viatonta, mutta ei Friedrich Wieckin silmissä. Hänen isänsä kielsi Claran näkemästä Robertia.

Vic piti nuoria melkein kahden vuoden ajan etäällä toisistaan, mutta erottelu ei jäähtynyt, vaan vain vahvisti heidän tunteitaan. Wickin vastaväitteet tyttärensä ja Robertin avioliitolle olivat jossain määrin perusteltuja: Schumann ansaitsi elantonsa säveltämällä musiikkia ja aikakauslehtiä, hänellä ei ollut muita tuloja, ja avioliitto Claran kanssa, joka ei ollut tottunut taloudenhoitoon, oli hänelle yksinkertaisesti liian kallista - puolisot tarvitsevat koko armeijan palvelijoita. Vicillä oli erilainen merkitystinen intressi (ehkä ei liian kohtuullinen) - hän luottaa itse Claran loistavaan musiikilliseen tulevaisuuteen. Hänen isänsä katsoi Klaran harjoitteluun käytettyjä vuosia sijoitukseksi, jonka oli maksettava korkoin. Ja Schumann yritti Vicin näkökulmasta riistää häneltä halutun vaurauden.

Vic vastusti epätoivoisesti. Hän lähetti jälleen tyttärensä monen kuukauden kiertueelle, syytti Schumannia moraalittomuudesta ja häpeällisyydestä ja esitti jatkuvasti kaikkia uusia vaatimuksia tietäen täysin, ettei Schumann pystynyt täyttämään niitä. Sachsenin lainsäädäntö oli vain hänen käsissään. Edes täysi-ikäisenä, eli 18-vuotiaana, Clara ei voinut mennä naimisiin ilman isänsä suostumusta. Vic kieltäytyi, ja nuoret haastoivat hänet oikeuteen. Taistelu veti vuosia. Vic yritti jopa pilata tyttärensä uran vakuuttamalla konserttien järjestäjät olemaan tekemättä tekemistä tämän "kaatuneen, korruptoituneen, inhoavan" naisen kanssa. Intohimot olivat täydessä vauhdissa, ja silti 12. syyskuuta 1840 nuoret menivät naimisiin, päivää ennen Claran 21. syntymäpäivää. Ensimmäisestä suudelmasta on kulunut viisi vuotta.

CLARABERT - PITKÄ ENNEN BRANGELIINA

Schumanov-avioliitto muistuttaa yllättäen nykyaikaista tapaa "hoitaa yhteistä kotitaloutta". Robert ja Clara olivat ammattilaisia, eikä kumpikaan eikä toinen aio luopua työstään perheen puolesta. Tämä tarkoitti, että heidän oli neuvoteltava ja löydettävä kompromisseja, koska heidän asuntonsa ohuet seinät eivät antaneet molempien istua pianoon samanaikaisesti. Rahasta puuttui jatkuvasti. Claran kiertue tuotti kohtuullisen määrän tuloja, mutta tämä tarkoitti, että joko puolisot olivat eronneet pitkään tai Robertia vedettiin ympäri maailmaa vaimonsa jälkeen.

Lisäksi et voi käydä kiertueella raskauden ollessa, ja Klara usein raskaaksi. Neljäntoista vuoden aikana hän synnytti kahdeksan lasta (vain yksi kuoli lapsenkengissä) ja kärsi ainakin kaksi keskenmenoa. Schumans ihaili lapsiaan, ja Robert nautti opettamalla heille pianonsoittoa. Jotkut Schumannin suosituimmista kirjoituksista on kirjoitettu hänen lapsilleen.

Ensimmäiset avioliittovuotensa Schumans vietti Leipzigissä (missä he olivat läheisessä yhteydessä Mendelssohniin) ja muuttivat sitten Dresdeniin. Vuonna 1850 säveltäjälle tarjottiin Düsseldorfin pääjohtajan (musiikin johtajan) tehtävä. Schumann oli jo unelmoinut työskentelystä kuoron ja orkesterin kanssa, mutta hän yliarvioi kykynsä. Hänestä osoittautui huonoksi kapellimestariksi. Hän oli hyvin lyhytnäköinen ja hänellä oli vaikeuksia erottaa orkesterin ensimmäiset viulut, puhumattakaan lavojen takana olevista rummuista. Ja lisäksi hänellä ei ollut karismaa, joka on erittäin toivottava menestyvälle kapellimestarille. Lokakuussa 1853 tapahtuneen erittäin tuhoisan konsertin jälkeen hänet erotettiin.

ENKELIT JA DEMONIT

Schumannin johtamisuran epäonnistumisessa myös terveysongelmilla oli merkitystä. Säveltäjä kärsi päänsärkyistä, huimauksesta ja "hermostokohtauksista", jotka panivat hänet sänkyyn. Viimeinen vuosi Düsseldorfissa osoittautui erityisen vaikeaksi: Schumann lopetti korkeiden nuotien kuulemisen, pudotti sauvansa usein ja menetti rytmitunnonsa.

TIETOA ANGELEEN KOREN NÄKYMÄNTÄ, KESKEEN DEMONIIN, SCHUMANIIN, SELLAISENAAN, MITEN SEURAAVA ALUSMAKSASSA JA RAHAA SUKELLUIDEN Tossut.

Ja sitten pahin alkoi. Schumann kuuli kaunista musiikkia ja enkelikokouksen laulavan. Yhtäkkiä enkelit muuttuivat demoniksi ja yrittivät vetää hänet helvettiin. Schumann varoitti raskaana olevaa Klaraa käskemättä häntä olemaan lähestymättä häntä, muuten hän saattaisi lyödä häntä.

27. helmikuuta 1854 aamulla Schumann liukastui talosta - hänellä oli vain viitta ja tossut - ja ryntäsi kohti Reiniä. Jotenkin ohitettuaan portin sillan sisäänkäynniltä, \u200b\u200bhän kiipesi kaiteelle ja ryntäsi jokeen. Onneksi hänen omituinen ulkonäkönsä herätti ohikulkijoiden huomion; Schumann vedettiin nopeasti vedestä, käärittiin vilttiin ja vietiin kotiin.

Pian hänet päästiin mielisairaiden yksityiseen sairaalaan. Joskus hän oli hiljainen ja miellyttävä puhua, ja jopa säveltää vähän. Mutta useammin Schumann huusi, ajaen visioita pois ja taistellen ritarikunnan kanssa. Hänen fyysinen tilansa huononi tasaisesti. Kesällä 1856 hän kieltäytyi syömästä. Viimeisellä tapauksella Claran kanssa Robert ei tuskin pystynyt puhumaan eikä noussut sängystä. Mutta Claralle näytti tunnustavan hänet ja jopa yrittäneen halata häntä. Lähellä ei ollut tarpeeksi kovaa henkilöä selittämään hänelle: Schumann ei ollut tunnistanut ketään pitkään aikaan eikä hallinnut hänen liikkeitään. Kaksi päivää myöhemmin, 29. heinäkuuta 1856, hän kuoli.

Mikä pilasi hänen lahjakkuutensa ja toi hänet hautaan melko nuorena 46-vuotiaana? Nykyaikaiset lääkärit väittävät melkein yksimielisesti, että Schumann kärsi kolmannesta syfilisestä. Infektio paisutti hänen vartaloaan 24 vuotta. Klara ei saanut tartuntaa, koska syfilis ei leviä sukupuoleen piilevässä vaiheessa. Yksi annos penisilliiniä laittaa säveltäjän jaloilleen.

Clarasta tuli leski seitsemän lapsen kanssa. Hän kieltäytyi järjestämästä hyväntekeväisyyskonsertteja järjestäneiden ystävien apua sanomalla, että hän huolehtii itsestään. Ja hän tarjosi monien vuosien ajan onnistuneita kiertueita. Hän soitti usein miehensä musiikkia ja kasvatti lapsiaan rakastaen isää, jota nuoremmat lapset eivät edes muista. Hänen pitkästä ja vaikeasta suhteestaan \u200b\u200bJohannes Brahmsiin keskustellaan tälle säveltäjälle omistetussa luvussa, mutta todetaan nyt vain, että jos Clara lopulta rakastui toiseen, hän ei koskaan lakannut rakastamasta Robertia.

Clara selvisi Schumannista neljäkymmentä vuotta. Heidän avioliitto kesti vain kuusitoista vuotta, ja kahden viime vuoden ajan Schumann on ollut hullu - ja silti Clara pysyi uskollisena hänelle kuolemaansa asti.

KAKSI SHU MUSIIKKAEN SORMUSSA

Schumannin nimien samankaltaisesta kuulostamisesta johtuen niitä ei usein voida erottaa toisesta säveltäjästä, Schubertista. Tehdään selväksi: Franz Schubert syntyi Wienin laitamilla vuonna 1797. Hän opiskeli säveltämistä Salierin kanssa ja onnistui saavuttamaan mainetta. Schumannin tavoin hän kärsi kufista ja ilmeisesti joi paljon. Schubert kuoli vuonna 1828 ja haudattiin ystävänsä Beethovenin viereen. Tänään hänelle annetaan pääpalkinto keskeneräisestä sinfoniastaan \u200b\u200bja taimenkvintetistä.

Näiden kahden ihmisen välillä ei ole paljon yhtäläisyyksiä, lukuun ottamatta miehitystä ja saman nimen ensimmäistä tavua. Ne ovat kuitenkin nyt ja sitten hämmentyneitä; Kuuluisin väärä tapahtuma tapahtui vuonna 1956, kun GDR: n myöntämässä postimerkissä Schumannin kuva asetettiin Schubertin kappaleen nuottiin.

CLARU SCHUMAN EI VOI PYSÄYTÄÄ MITÄÄN - PRESSIAN ARMIA

Dresdenin kansannousu toukokuussa 1849 johti Saksin kuninkaallisen perheen karkottamiseen ja väliaikaisen demokraattisen hallituksen perustamiseen, mutta vallankumouksen saavutuksia oli puolustettava Preussin joukkoja vastaan. Schumann oli tasavallan edustaja koko elämänsä, mutta neljän pienen lapsen ja raskaana olevan vaimon kanssa hän ei halunnut olla sankareita barrikadeilla. Kun aktivistit saapuivat taloonsa ja värväsivät hänet pakotettuaan vallankumoukselliseen seurakunnalle, Schumans ja heidän vanhin tyttärensä Maria pakenivat kaupungista.

Kolme nuorinta lasta jäivät suhteellisen turvallisiksi taloudenhoitajan kanssa, mutta luonnollisesti perhe halusi yhdistyä. Siksi Clara jättäen turvallisen turvasataman maaseudulle suuntasi päättäväisesti Dresdeniin. Hän lähti kello kolmessa aamulla palvelijan mukana, jätti vaunun kilometrin päässä kaupungista ja käveli barikadien ohittaessa kotiin. Hän otti nukkuvat lapset, tarttui osaan vaatteistaan \u200b\u200bja käveli myös takaisin jalka pitkin kiinnittämättä huomiota kiihkeisiin vallankumouksellisiin tai Preussiin, jotka ovat suuria ammuntafaneja. Rohkeutta ja rohkeutta, tätä hämmästyttävää naista ei pitänyt pitää kiinni.

Hiljainen Schumann

Schumann oli kuuluisa hiljaisuudestaan. Vuonna 1843 Berlioz kertoi, kuinka hän tajusi, että hänen Requiem oli todella hyvä: jopa hiljainen Schumann äänekkäästi hyväksyi tämän työn. Päinvastoin, Richard Wagner oli raivoissaan, kun hän ei ollut ansainnut sanaa Schumannilta vastauksena puhuessaan kaikesta maailmasta Pariisin musiikkielämästä Saksan politiikkaan. ”Mahdoton mies”, Wagner kertoi Listalle. Schumann puolestaan \u200b\u200bhuomautti, että nuori kollegansa (itse asiassa Richard Wagner oli vain kolme vuotta nuorempi kuin Schumann) oli "lahjakas uskomattoman puheellisuudella ... oli tylsää kuunnella häntä".

TÄMÄN VAIMENI KANSSA, AVAA

Ei ole helppoa olla naimisissa loistavan pianistin kanssa. Kerran, Claran upean esityksen jälkeen, eräs herrasmies lähestyi Schumannia onnittelemaan esiintyjää. Tuntuen, että hänellä oli jotain sanottavaa aviomiehelleen, mies kääntyi Robertin puoleen ja kysyi kohteliaasti: "Kerro, herra, oletko myös musiikista?"

Schumann Robert (s. 1810 - d. 1856) saksalainen säveltäjä, jonka musiikilliset sanat syntyivät hänen rakkaudestaan \u200b\u200bainoalle rakkaalleen. 19. vuosisadan suurien romanttien joukossa Robert Schumann on ensimmäisessä rivissä. Nero muusikko määritteli muodon ja tyylin pitkään

ROBERT SCHUMANN 8. KESÄKUU 1810 - 29 HEINÄKUU 1856ASTROLOGICHESKY MERKINTÄ: BLIZNETSYNATSIONALNOST: NEMETSMUZYKALNY STYLE: KLASSITSIZMZNAKOVOE-TYÖ: "Unet" "Lapsuudesta tulevat kohtaukset" Mistä voit kuulla musiikin: Riittävän hajanainen: "

71. Robert Kennedyn veljillä ei ole koskaan ollut uskomatonta sitoutumista moraalisiin periaatteisiin. Lahjakkaita, energisiä, kunnianhimoisia, he ovat tottuneet ottamaan elämästä mitä haluavat. Naiset eivät käytännössä saaneet kieltäytymistä väitteistään. Ja vaikka molemmat rakastivat omaa

Robert Schumann (1810-1856) ... Herra, lähetä minulle lohdutusta, älä anna minun hukkua epätoivosta. Elämäni tuki otettiin minulta pois ... Robert Schumann opiskeli lakia Leipzigissä ja Heidelbergissa, mutta hänen todellinen intohimonsa oli musiikki. Friedrich Wieck, joka tytär

Robert Schumann - Clara Wieck (Leipzig, 1834) Rakas ja arvostettu Clara, on kauneuden vihaajia, jotka väittävät, että joutsenet ovat vain suuria hanhia. Samalla oikeudenmukaisuudella voidaan sanoa, että etäisyys on vain piste, joka on venytetty eri suuntiin.

Robert Schumann Claralle (18. syyskuuta 1837, isänsä kieltäytymisestä suostumuksesta heidän avioliittoonsa) Keskustelu isäsi kanssa oli hirvittävää ... Tällainen kylmyys, sellainen epäselvyys, niin hienostunut ovela, sellainen itsepäisyys - hänellä on uusi tapa tuhota, hän puukottelee sinua sydämessä,

ROBERT SCHUMAN JA VENÄJÄN MUSIIKKI Venäjän "kansalliskoulun" ja kaiken myöhemmän venäläisen musiikin - ja Robert Schumannin teoksen - välillä on toistaiseksi kiinnitetty erittäin vähän huomiota. Schumann on yleensä nykyaikainen

ROBERT SCHUMAN JA VENÄJÄN MUSIIKKA Uudelleen painettu sanomalehden julkaisusta: "Venäjän ajatus", 1957, 21. tammikuuta. Sabaneev parafraasi täällä Rimsky-Korsakovin sanoja muistelmistaan: ”Mozartia ja Haydnia pidettiin vanhentuneina ja naiiveina, S. Bach - kivettyneenä, jopa vain

Elämäkerta

Schumann-talo Zwickau

Robert Schumann, Wien, 1839

Suuret työt

Se esittelee teoksia, joita käytetään usein konserteissa ja pedagogisessa käytännössä Venäjällä, sekä laajamittaisia, mutta harvoin esiintyviä teoksia.

Pianolle

• Muunnelmat aiheesta "Abegg"
• Perhoset, op. 2
• Davidsbündlers-tanssit, op. 6
• Carnival, op. yhdeksän
• Kolme sonaattia:
  • Sonaatti nro 1 terävässä osassa, op. yksitoista
  • Sonaatti nro 3 F-moll, op. neljätoista
  • Sonaatti nro 2 G-moll, op. 22
• Fantastiset näytelmät, op. 12
• Sinfoniset opinnot, op. 13
• Kohtauksia lapsuudesta, op. 15
• Kreislerian, op. kuusitoista
• Fantasia C-duurissa, op. 17
• Arabesque, op. 18
• Humoresque, op. 20
• Novelettes, op. 21
• Wienin karnevaali, op. 26
• Nuorten albumi, op. 68
• Metsäkohtaukset, op. 82

konsertit

• Konzertstück neljälle ranskalaiselle sarvelle ja orkesterille, op. 86
• Johdanto ja Allegro Appassionato pianolle ja orkesterille, op. 92
• Konsertto sellolle ja orkesterille, op. 129
• Konsertto viululle ja orkesterille, 1853
• Johdanto ja Allegro pianolle ja orkesterille, op. 134

Laulu toimii

• "Myrtles", op. 25 (eri runoilijoiden säkeissä, 26 kappaletta)
• "Laulupiiri", op. 39 (sanat Eichendorf, 20 kappaletta)
• "Naisen rakkaus ja elämä", op. 42 (A. von Chamisso sanoituksille, 8 kappaletta)
• "Runoilijan rakkaus", op. 48 (Heinen sanat, 16 kappaletta)
• Genoveva. Ooppera (1848)

Sinfoninen musiikki

• Sinfonia nro 2 C-duurissa, op. 61
• Sinfonia nro 3 E-duurissa "Rein", op. 97
• Sinfonia nro 4 d-molli, op. 120
• Alkuperäinen tragedia "Manfred" (1848)
• Alkusoitto "Messinian morsian"

Katso myös

Linkit

• Robert Schumann: Nuotit International Music Score Library -hankkeessa

Musikaaliset katkelmat

Huomio! Musiikkikappaleet Ogg Vorbis -muodossa

• Semper Fantasticamente ed Appassionatamente (tiedot)
• Moderato, Semper energico (tiedot)
• Lento sostenuto Semper -piano (info)

Wikimedia-säätiö. 2010.

"Syy on väärä, ei tunne koskaan" - näistä Schumannin sanoista voisi tulla kaikkien romanttisten taiteilijoiden tunnuslause, jotka uskoivat vakaasti, että ihmisen arvokkain asia on hänen kykynsä tuntea luonnon ja taiteen kauneutta ja myötätuntoa muiden ihmisten kanssa.

Schumannin teos houkuttelee meitä ensinnäkin tunneiden rikkaudella ja syvyydellä. Ja hänen terävä, oivaltava, loistava mielensä ei ollut koskaan kylmää mieltä, häntä valaisti ja lämmitti aina tunne ja inspiraatio.
Schumannin rikas lahjakkuus ei ilmennyt heti musiikissa. Perhettä hallitsivat kirjalliset edut. Schumannin isä oli valistunut kirjojen kustantaja ja toisinaan itse kirjoittanut artikkeleita. Ja nuoruudessaan Robert harjoitti vakavasti kielitiedettä, kirjallisuutta, kirjoitti näytelmiä, jotka lavastettiin amatöörien kotipiirissä. Hän opiskeli myös musiikkia, soitti pianoa ja improvisoi. Ystävät ihailivat hänen kykystään piirtää musiikilla muotokuva tuntemastaan \u200b\u200bhenkilöstä, jotta ihminen voisi helposti tunnistaa hänen käytöksensä, eleensä, koko ulkonäkönsä ja luonteensa.

Clara Vick

Sukulaisten pyynnöstä Robert liittyi yliopistoon (Leipzig ja sitten Heidelburg). Hän aikoi yhdistää opintonsa oikeustieteellisessä tiedekunnassa musiikkiin. Mutta ajan myötä Schumann tajusi, ettei hän ollut asianajaja, vaan muusikko, ja alkoi jatkuvasti pyytää äitinsä suostumusta (hänen isänsä oli tuolloin kuollut) omistautua kokonaan musiikille.
Lopulta suostumus annettiin. Tärkeä rooli oli takauksella tunnetulle opettajalle Friedrich Wieckille, joka vakuutti Schumannin äidille, että hänen poikansa, suorittaessaan vakavia opintoja, tekisi erinomaisesta pianistista. Vikin auktoriteettia ei kiistetty, koska hänen tyttärensä ja opiskelijansa Clara, silloin vielä tyttö, oli jo konserttipianisti.
Robert muutti jälleen Heidelbergistä Leipzigiin ja siitä tuli ahkera ja tottelevainen opiskelija. Koska hän joutui korvaamaan menetetyn ajan mahdollisimman pian, hän työskenteli väsymättä ja saavuttaakseen sormiensa liikkumisvapauden, hän keksi mekaanisen laitteen. Tällä keksinnöllä oli kohtalokas rooli hänen elämässään - se johti parantumattomaan oikean käden sairauteen.

Kohtalokas kohtalo

Se oli kauhea isku. Loppujen lopuksi Schumann saavutti suurimmissa vaikeuksissa sukulaistensa luvan lopettaa melkein suoritetun koulutuksen ja omistautua kokonaan musiikille, mutta loppujen lopuksi hän pystyi vain soittamaan jotain "itselleen" jotenkin tottelemattomilla sormeilla ... Oli jotain epätoivoista. Mutta ilman musiikkia, hän ei voinut enää olla olemassa. Jo ennen katastrofia kädellä, hän alkoi ottaa teoriatunteja ja tutkia vakavasti sävellystä. Tämä toinen rivi on nyt ensimmäinen. Mutta ei ainoa. Schumann alkoi toimia musiikkikriitikkona, ja hänen artikkelinsa - hyvin kohdennetut, terävät, tunkeutuvat kappaleen ytimeen ja musiikillisen esityksen erityispiirteisiin - herättivät välittömästi huomion.

Schumann kriitikko

Schumann-kriitikon maine edes säveltäjän Schumannin maine.

Schumann oli vasta 25-vuotias, kun hän uskalsi aloittaa oman musiikkilehdensä. Hänestä tuli julkaisija, toimittaja ja pääkirjailija artikkeleille, jotka ilmestyivät Daavid-veljeskunnan jäsenten, Davidsbundin, puolesta.

Legendaarinen raamatullinen kuningas-psalmisti David taisteli vihamielisen kansan - filistealaisten - kanssa ja voitti heidät. Sana "filistealainen" on sopusoinnussa saksalaisen "filistealaisen" kanssa - filistealainen, filistealainen, taaksepäin. Davidsbündlerin "Daavidin veljeyden" jäsenten tavoitteena oli taistelu filistealaisten makuja vastaan, tarttumalla vanhaan, vanhentuneeseen tai päinvastoin harjoittamalla uusinta, mutta tyhjää mallia.

Veljeyttä, jonka puolesta Schumann's New Musical Journal puhui, ei oikeastaan \u200b\u200bollut, se oli kirjallinen huijaus. Oli pieni joukko samanhenkisiä ihmisiä, mutta Schumann piti veljekunnan jäseninä kaikkia johtavia muusikoita, etenkin Berliozia, ja jonka luovan debyyttinsä hän tervehti innostuneella artikkelissa. Schumann itse allekirjoitti kaksi salanimeä, jotka ilmentävät hänen ristiriitaisen luonteensa eri puolia ja romantiikan eri puolia. Kuva Florestanista kapinallisromanttikkona ja Eusebius unelmaromantikkona löytyy paitsi Schumannin kirjallisista artikkeleista myös hänen musiikkiteoksistaan.

Schumann-säveltäjä

Ja hän kirjoitti paljon musiikkia näiden vuosien aikana. Hänen pianonsoittojensa kansiot luotiin peräkkäin tuohon aikaan epätavallisilla nimillä: "Perhoset", "Fantastic Pieces", "Kreisleriana", "Childhood Scenes" jne. Nimet itse osoittavat, että nämä näytelmät heijastivat erilaista elämää ja Schumannin vaikutelmat. ”Esimerkiksi“ Kreislerianissa ”romanttisen kirjailijan E. TA Hoffmanin luoma muusikko Kreisler -kuva haastoi hänen ympärillään olevan filistealaisen ympäristön käyttäytymisellään ja jopa hänen olemassaolollaan. "Lasten kohtaukset" - ohimenevät luonnokset lasten elämästä: pelit, satuja, lasten fantasioita, joskus pelottavia ("Scare"), sitten kevyitä ("Dreams").

Kaikki tämä liittyy ohjelmamusiikin alaan. Teosten nimikkeiden tulisi antaa impulssi kuuntelijan mielikuvitukselle, ohjata hänen huomionsa tiettyyn suuntaan. Suurin osa näytelmistä on pienoiskoossa, lakonisessa muodossa, joka käsittää yhden kuvan, yhden vaikutelman. Mutta Schumann yhdistää ne usein jaksoihin. Kuuluisin näistä teoksista, Carnival, koostuu joukosta pieniä kappaleita. Täältä löydät valsseja, lyyrisiä kohtauksia palloilla pidetyistä kokouksista ja muotokuvia oikeista ja kuvitteellisista hahmoista. Heidän joukossaan, kuten Pierrotin, Harlequinin, Columbisen perinteiset karnevaalimaskit, tapaamme Chopinin ja lopulta tapaamme itse Schumannin kahdessa henkilössä - Florestanissa ja Eusebiuksessa sekä nuoren Chiarinan - Clara Wieckin.

Robertin ja Claran rakkaus

Veljellinen kiintymys tähän lahjakkaaseen tyttöyn, opettajan Schumannin tyttäreen, muuttui lopulta syväksi sydämeltään tunneksi. Nuoret tajusivat, että ne tehtiin toisilleen: heillä oli samat elämätavoitteet, samat taiteelliset maut. Mutta tätä vakaumusta ei jakanut Friedrich Wieck, joka uskoi, että Claran aviomiehen olisi ensinnäkin huolehdittava hänen rahoituksestaan, ja tätä Vic Schumannin silmissä epäonnistuneelta pianistilta ei ole mitään odotettavissa. Hän pelkäsi myös, että avioliitto häiritsisi Claran konsertin voittoa.

"Taistelu Claran puolesta" kesti viisi kokonaista vuotta, ja vasta vuonna 1840 voitettuaan oikeudenkäynnin nuoret saivat virallisen luvan naimisiin. Robert ja Clara Schumann

Schumannin biografikot kutsuvat tätä vuotta kappaleiden vuodeksi. Schumann loi tuolloin useita laulusyklejä: "Runoilijan rakkaus" (Heinen säkeille), "Rakkaus ja naisen elämä" (A. Chamisso: n sanoituksille), "Myrthas" - sykli, joka on kirjoitettu häälahjaksi Claralle. Säveltäjän idea oli täydellinen fuusio musiikista ja sanoista, ja hän todellakin.

Näin alkoivat Schumannin elämän onnellinen vuosi. Luovuuden näkymät ovat laajentuneet. Jos aiemmin hänen huomionsa oli keskittynyt melkein kokonaan pianomusiikkiin, nyt kappaleiden vuoden jälkeen tulee sinfonisen musiikin, kamariyhtyeiden musiikin, oratorion ”Paratiisi ja Peri” luomisen yhteydessä. Schumann aloittaa opettamisen myös hiljattain avatussa Leipzigin konservatoriossa, seuraa Klaraa hänen konserttimatkoillaan, minkä ansiosta hänen teoksensa ovat saaneet laajempaa tunnustusta. Vuonna 1944 Robert ja Clara viettivät useita kuukausia Venäjällä, missä he saivat vastaan \u200b\u200bmuusikoiden ja musiikin ystävien lämpimän ja ystävällisen huomion.

Viimeinen kohtalon isku

Mutta onnellisia vuosia varjosti Schumannin taudin käsittämätön hiipiminen, mikä näytti aluksi olevan yksinkertainen ylityö. Asia osoittautui kuitenkin vakavammaksi. Se oli mielisairaus, toisinaan taantuessa - ja sitten säveltäjä palasi luovaan työhönsä ja hänen kykynsä pysyi samana valoisana ja omaperäisenä, joskus pahenemisena - ja sitten hän ei voinut enää työskennellä tai kommunikoida ihmisten kanssa. Tauti tuhosi vähitellen hänen ruumiinsa, ja hän vietti kaksi viimeistä vuotta elämästään sairaalassa.

Saksalaisen säveltäjän Robert Schumannin teos on erottamaton hänen persoonallisuudestaan. Leipzig-koulun edustaja Schumann oli merkittävä romanttisen musiikin edustaja. ”Syy tekee virheitä tuntematta koskaan” - sellainen oli hänen luova uskontonsa, johon hän pysyi uskollisena koko lyhyen elämänsä ajan. Nämä ovat myös hänen teoksia, täynnä syvästi henkilökohtaisia \u200b\u200bkokemuksia - joskus kevyitä ja yleviä, silloin synkkiä ja sortavia, mutta erittäin vilpittömiä jokaisessa nuotissa.

Lyhyt elämäkerta Robert Schumannista ja monia mielenkiintoisia faktoja säveltäjästä löytyy sivuiltamme.

Lyhyt elämäkerta Schumannista

8. kesäkuuta 1810 pienessä Saxon-kaupungissa Zwickau-ssa tapahtui iloinen tapahtuma - viides lapsi syntyi Robert Schumannin, pojan August Schumannin perheeseen. Vanhemmat eivät silloin voineet edes epäillä, että tämä päivämäärä, kuten heidän nuorimman poikansa nimi, menee historiaan ja siitä tulee maailman musiikkikulttuurin omaisuus. He olivat ehdottomasti kaukana musiikista.

Tulevan säveltäjän August Schumannin isä harjoitti kirjajulkaisua ja oli varma, että hänen poikansa seuraa hänen jalanjäljissään. Poliisissaan kirjallisena lahjakkuutena hän kykeni rakkautta kirjoittamiseen varhaislapsuudesta lähtien ja opetti häntä tuntemaan taiteellisen sanan syvästi ja hienovaraisesti. Kuten hänen isänsä, poika lukei Jean Paulia ja Byronia, absorboiden romantiikan viehätys kirjoitustensa sivuilta. Hän säilytti intohimonsa kirjallisuuteen koko elämänsä ajan, mutta musiikista tuli hänen oma elämänsä.

Schumannin elämäkerran mukaan Robert aloitti 7-vuotiaana pianotunneilla. Ja kaksi vuotta myöhemmin tapahtui tapahtuma, joka määräsi hänen kohtalonsa. Schumann osallistui pianistin ja säveltäjän Moshelesin konserttiin. Virtuoosin soittaminen on järkyttänyt Robertin nuorta mielikuvitusta, ettei hän voinut ajatella mitään muuta kuin musiikkia. Hän jatkaa pianotaidonsa kehittämistä ja yrittää säveltää samaan aikaan.

Lukion valmistuttuaan nuori mies, joka noudattaa äitinsä toiveita, tulee Leipzigin yliopistoon oikeuskäytäntöä varten, mutta tulevaisuuden ammatti ei kiinnosta häntä ollenkaan. Opiskelu näyttää hänelle sietämättä tylsää. Salaa Schumann haaveilee edelleen musiikista. Kuuluisasta muusikosta Friedrich Wieckistä tulee hänen seuraava opettajansa. Hänen ohjauksessaan hän parantaa pianonsoitotekniikkaansa ja tunnustaa lopulta äidilleen haluavansa olla muusikko. Friedrich Wieck auttaa murtamaan vanhempien vastarinnan uskoen, että seurakuntaansa odottaa valoisa tulevaisuus. Schumann on pakkomielle halua tulla virtuoosiksi pianistiksi ja konsertiksi. Mutta 21-vuotiaana oikean käden vamma ikuisesti loppuu hänen unelmiinsa.

Paranuttuaan shokista hän päättää omistaa elämänsä säveltämiseen. Vuosina 1831-1838 hänen innoittamansa fantasia synnytti pianosyklit "Variaatiot", " Karnevaali "," Perhoset "," Fantastic Plays "," Lapsuuden kohtaukset "," Kreisleriana ". Samanaikaisesti Schumann on aktiivisesti mukana journalistisessa toiminnassa. Hän luo "uuden musiikillisen lehden", jossa hän suosii romantiikan esteettisiä periaatteita vastaavan musiikin uuden suunnan kehittämistä, jossa tunteet, tunteet, kokemukset ovat luovuuden ytimessä ja myös nuoret kyvyt löytävät aktiivisen tuen sanomalehden sivuilta.

Säveltäjälle vuosi 1840 merkittiin halutuilla avioliittoilla Clara Wieckin kanssa. Hän kokee poikkeuksellisen korotuksen ja luo kappaleita, jotka kuolevat hänen nimensä. Heidän keskuudessaan - " Runoilijarakkaus "," Myrtha "," Naisen rakkaus ja elämä ". Yhdessä vaimonsa kanssa, he kiertävät paljon, mukaan lukien konsertteja Venäjällä, missä heidät vastaanotetaan erittäin innostuneesti. Moskova ja erityisesti Kremlin vaikuttivat Schumanniin suuresti. Tästä matkasta tuli yksi viimeisistä onnellisista hetkeistä säveltäjän elämässä. Kohtaaminen todellisuuteen, joka on täynnä jatkuvaa huolta päivittäisestä leivästään, johti ensimmäisiin masennuksen kohtauksiin. Pyrkiessään huolehtimaan perheestään hän muutti ensin Dresdeniin, sitten Dusseldorfiin, missä hänelle tarjottiin musiikillisen johtajan tehtävä. Mutta hyvin nopeasti käy ilmi, että lahjakas säveltäjä tuskin selviytyy kapellimestarin tehtävistä. Huoli hänen epäjohdonmukaisuudestaan \u200b\u200btässä tehtävässä, perheen aineelliset vaikeudet, joissa hän pitää itseään syylliseksi, tulee syistä hänen mielentilansa jyrkälle heikkenemiselle. Schumannin elämäkertomuksesta opimme, että vuonna 1954 nopeasti kehittyvä mielisairaus melkein ajoi säveltäjän itsemurhaan. Näkemyksistään ja hallusinaatioistaan \u200b\u200bpakeneen hän hyppäsi ulos talosta pukeutuneena ja heitti itsensä Reinin vesille. Hänet pelastettiin, mutta tämän tapauksen jälkeen hänet piti sijoittaa psykiatriseen sairaalaan, josta hän ei koskaan lähtenyt. Hän oli vain 46-vuotias.

Mielenkiintoisia faktoja Robert Schumannista

• Schumannin nimi on kansainvälinen akateemisten musiikin esittäjien kilpailu, jota kutsutaan kansainvälisiksi Robert-Schumann-Wettbewerbiksi. Se järjestettiin ensimmäisen kerran vuonna 1956 Berliinissä.
• Zwickaun kaupungintalo on perustanut Robert Schumann -musiikkipalkinnon. Palkinnon saajat kunnioitetaan perinteiden mukaan säveltäjän syntymäpäivänä - 8. kesäkuuta. Heidän joukossaan ovat muusikot, kapellimestarit ja muusologit, jotka ovat vaikuttaneet merkittävästi säveltäjän teosten popularisointiin.
• Schumannia voidaan pitää "kummisetänä" Johannes Brahms... Novaya Musical Gazetten päätoimittajana ja arvostetun musiikkikriitikkona hän puhui erittäin imartelevasti nuoren Brahmsin lahjakkuudesta kutsuen häntä neroksi. Siksi hän kiinnitti ensimmäistä kertaa suuren yleisön huomion pyrkivälle säveltäjälle.
• Musiikkiterapian kannattajat suosittelevat kuuntelemaan Schumannin unelmia rauhallisen unen saamiseksi.

• Teini-ikäisenä Schumann työskenteli isänsä tiukassa ohjauksessa oikolukijana latinankielisen sanakirjan luomisessa.
• Schumannin 200-vuotisjuhlan kunniaksi Saksassa annettiin 10 euron hopeinen kolikko, jossa oli säveltäjän muotokuva. Kolikko on kaiverrettu säveltäjän päiväkirjasta: "Äänet ovat yleviä sanoja."

• Schumann jätti rikkaan musiikillisen perinnön lisäksi myös kirjallisen, lähinnä omaelämäkerran luonteen. Koko elämänsä ajan hän piti päiväkirjoja - "Studententagebuch" (Opiskelijapäiväkirjat), "Lebensbucher" (Elämän kirjat), siellä on myös "Eheta-gebiicher" (Avioliittopäiväkirjat) ja Reiseta-gebucher (matkapäiväkirjat). Lisäksi hän kirjoitti kirjallisia muistiinpanoja "Brautbuch" (päiväkirja morsiamenelle), "Erinnerungsbtichelchen fiir unsere Kinder" (Kirja muistoillemme lapsillemme), Lebensskizze (luonnos luonnosta) 1840, "Musikalischer Lebenslauf-Materialien - alteste musikalis ruche "(Musiikkielämä - Materiaalit - Varhaiset musikaaliset muistot)," Projektikirja ", joka kuvaa omien musiikkiteostensa kirjoittamisprosessia ja säilytti myös lasten runot.
• Saksalaisen romanttisen 150-vuotispäivää varten Neuvostoliitossa annettiin postimerkki.
• Hääpäivänä Schumann esitteli morsialleen Clara Wieckille romanttisten kappaleiden jakson "Myrtha", jonka hän kirjoitti hänen kunniakseen. Clara ei jättänyt velkaa ja koristeli hääpuvun myrttiin seppelellä.

• Schumannin vaimo Klara yritti koko elämänsä edistää miehensä työtä, mukaan lukien hänen teoksensa konserteissa. Hän antoi viimeisen konserttinsa 72.
• Säveltäjän nuorempi poika nimettiin Felixiksi - Schumannin ystävän ja kollegan kunniaksi Felix Mendelssohn.
• Claran ja Robert Schumannin romanttinen rakkaustarina kuvattiin. Vuonna 1947 kuvattiin amerikkalainen elokuva Song of Love, pääosassa Katherine Hepburn kuin Clara.

Robert Schumannin henkilökohtainen elämä

Loistavasta pianistista Clara Wieckistä tuli saksalaisen säveltäjän tärkein nainen. Klara oli aikansa yhden parhaimpien musiikinopettajien Friedrich Wieckin tytär, jolta Schumann otti pianotunteja. Kun 18-vuotias poika kuuli Claran inspiroivan leikin, hän oli vasta 8-vuotias. Lahjakkaalle tytölle ennustettiin loistavaa uraa. Ensinnäkin hänen isänsä haaveili siitä. Siksi Friedrich Wieck, joka tarjosi kaiken mahdollisen tuen Schumannille hänen halussaan yhdistää elämänsä musiikkiin, kääntyi nuoren säveltäjän suojeluspyhimyksestä pahaksi nerokseensa oppiessaan tyttärensä ja opiskelijansa tunneista. Hän vastusti jyrkästi Claran liittoa köyhän, epäselvän muusikon kanssa. Mutta nuoret osoittivat tässä tapauksessa kaiken hengen lujuuden ja luonteen vahvuuden osoittaen kaikille, että heidän keskinäinen rakkautensa kestää kaikki koettelemukset. Ollakseen valitun kanssa, Clara päätti hajottaa isänsä kanssa. Schumannin elämäkerta kertoo, että nuoret menivät naimisiin vuonna 1840.

Puolison yhdistävästä syvästä tunteesta huolimatta heidän perhe-elämänsä ei ollut pilvetöntä. Clara yhdisti konserttitoiminnan vaimon ja äidin rooliin, ja hän synnytti Schumannille kahdeksan lasta. Säveltäjä kärsi ja oli huolissaan siitä, että hän ei pystynyt tarjoamaan perheelle kunnollista ja mukavaa olemassaoloa, mutta Klara pysyi uskollisena kumppaninaan koko elämänsä ajan ja yritti kaikin tavoin tukea aviomiehensä. Hän ylitti Schumannin jopa 40 vuodessa. Hänet haudattiin miehensä viereen.

Schumannin arvoituksia

• Schumannilla oli mieltymyksiä mistifioinnista. Joten, hän keksi kaksi merkkiä - kiihkeä Florestan ja melankolinen Eusebius, ja he allekirjoittivat hänen artikkelinsa "Novayan musikaalisessa sanomalehdessä". Artikkelit kirjoitettiin täysin eri tavoin, ja yleisö ei tiennyt, että sama henkilö oli piilossa kahden salanimen takana. Mutta säveltäjä meni vielä pidemmälle. Hän ilmoitti, että siellä oli tietty Davidin veljeys ("Davidsbund") - samanhenkisten ihmisten liitto, joka oli valmis taistelemaan edistyneen taiteen puolesta. Myöhemmin hän myönsi, että "Davidsbund" on hänen mielikuvituksensa kuva.
• On olemassa monia versioita, jotka selittävät miksi säveltäjä kehitti käsihalvauksen nuoruudessaan. Yksi yleisimmistä on se, että Schumann keksi virtuoosipianistiksi pyrkiessään erityisen kouluttajan käden venyttämiseen ja sormien joustavuuden kehittämiseen, mutta lopulta hän sai vamman, joka sitten johti halvaantumiseen. Schumannin vaimo Clara Wieck on kuitenkin aina kiistänyt tämän huhun.
• Mystisten tapahtumien ketju liittyy Schumannin ainoaan viulukonserttoon. Kerran, seanssin aikana, kaksi viulisti-sisarta saivat vaatimuksen, joka heidän mukaansa tuli Schumannin hengestä, löytää ja suorittaa hänen viulukonsertonsa, jonka käsikirjoitusta pidetään Berliinissä. Ja niin se tapahtui: konserttitulos löytyi Berliinin kirjastosta.

• Saksalaisen säveltäjän sellokonsertti herättää yhtä paljon kysymyksiä. Ei kauan ennen itsemurhayritystä, maestro työskenteli tämän pisteet. Korjauskäsikirjoitus pysyi pöydällä, mutta sairauden takia hän ei koskaan palannut tähän työhön. Konsertto esitettiin ensimmäistä kertaa säveltäjän kuoleman jälkeen vuonna 1860. Musiikki osoittaa selvästi emotionaalisen epätasapainon, mutta tärkeintä on, että hänen sävellys on niin vaikea sellistille, että voi ajatella, että säveltäjä ei ottanut lainkaan huomioon tämän soittimen erityispiirteitä ja kykyjä. Viime aikoihin saakka selkkarit tekivät parhaansa. Shostakovich teki jopa oman orkesterinsa tästä konsertista. Ja vasta äskettäin tuli esiin arkistoaineisto, josta voidaan päätellä, että konsertti ei ollut tarkoitettu sellolle, vaan ... viululle. Kuinka paljon tämä tosiasia vastaa todellisuutta, on vaikea sanoa, mutta musiikillisten asiantuntijoiden todistusten mukaan jos sama musiikki esitetään alkuperäisenä viululla, vaikeudet ja haitat, joista esiintyjät ovat valittaneet melkein puolitoista vuosisataa, katoavat itsestään.

Schumannin musiikki elokuvissa

Schumannin musiikin esittävä ilmaisullisuus teki siitä suositun elokuvateatterimaailmassa. Hyvin usein saksalaisen säveltäjän sävellyksiä, joiden teoksessa lapsuuden teema vie suuren osan, käytetään musiikillisena säestyksenä lasten ja nuorten maalauksissa. Ja useiden hänen teostensä luontaisesti mahdollisimman orgaaninen synkkä, draama, surkeus on kudottu maalauksille, joissa on mystinen tai fantastinen juoni.

Schumannilla oli ominaispiirteet, jotka olivat havainneet monet nykyaikaiset - hän sai syvän ihailun nähdessään lahjakkuutta edessään. Samanaikaisesti hän ei itse kokenut meluisaa mainetta ja tunnustusta elämänsä aikana. Nykyään on meidän vuoro osoittaa kunnioitusta säveltäjälle ja henkilölle, joka antoi maailmalle epätavallisen tunteellisen musiikin lisäksi myös itsensä siinä. Saatuaan perustavanlaatuista musiikillista koulutusta hän loi todellisia mestariteoksia, joita vain kypsä mestari pystyy tekemään. Kirjaimellisessa mielessä hän pani koko elämänsä musiikkiin, valehtelematta siitä yhdestä nuotista.

Video: katso elokuva Robert Schumannista