Salvador Dalin elämäkerta, mielenkiintoisia faktoja ja lainauksia Dalin ystävistä. Salvador Dalin maalauksia ja teoksia, surrealismi

Koti / riitely

Suuri espanjalainen maalari Salvador Dali on luonut koko elämässään yli puolitoista tuhatta teosta, joista löytyy todellisia surrealismin suunnan mestariteoksia. Mutta ei vain kuvien perusteella, tämä mies on tuttu monille hänen työnsa faneille. Hän oli monipuolinen luova ihminen, joka löysi itsensä myös kuvanveistäjänä, kirjailijana, ohjaajana ja näyttelijänä. Harjan mestarin suurin unelma oli luoda oma museo, joka muistuttaisi enemmän teatteria, ja hän onnistui. Nyt Figueresissa on hänen museoteatterinsa, joka sisältää monia taiteilijan teoksia paitsi maalauksien, myös veistoksien muodossa.

Anna Maria

Anna Maria (1924). Tässä kuvassa on Dalin nuorempi sisko Anna. Taiteilija ja hänen sisarensa olivat pitkään hyvin läheisiä, ja heitä yhdisti monessa suhteessa henkinen sukulaisuus. Kankaalle maalari kuvaa Annaa todellinen kauneus. Veli-siskon ystävyys jatkui, kunnes Dali tapasi Galan hänen elämänpolullaan - koko elämänsä museoon. Sisaren kateellisuus valitsemalleensa tuhosi kaikki perheen ja ystävyyssuhteet Annan ja El Salvadorin välillä.

Muistin pysyvyys

« Muistin pysyvyys "tai "Pehmeät työtunnit" (1931). Tämä kuva suuresta surrealistista on monille tuttua. Teos toi maalarelle suuren maineen. Kankaassa on useita kellojen liikkeitä, jotka esitetään virtaavassa muodossa. Tässä kuvassa maalari poikkeaa lineaarisesta ajankäsityksestä. Täällä voit nähdä, että teos kuvaa itse taiteilijan päätä, joka nukkuu. Mestariteoksen luominen kesti vain pari tuntia. Nyt tätä työtä pidetään New Yorkin modernin taiteen museossa.

Kirahvi tulessa

"Kirahvi tulessa" (1937). Taiteilija maalasi tämän kankaan melkein ennen kuin lähetti hänet muuttamaan Yhdysvaltoihin. Tämä teos osoittaa selvästi taiteilijan taistelun kotimaansa politiikkaa vastaan. Salvador Dali kutsui itseään apoliitiksi henkilöksi. Tämä kuva heijastaa myös maalareiden ennakkotapauksia tulevasta sodasta. Kankaan päähenkilö, itse polttamissuunnitelma, on taustalla ja symboloi todellisuudessa vihamielisyyksiä, jotka alkavat puhua valtiossa lähitulevaisuudessa. Etualalla taiteilija päätti kuvata kahta naista, joiden rakennetta tukevat kainalosauvat. Siten kynämestari ilmaisi ihmisen alitajuntaan.

Sodan kasvot

Sodan kasvot (1940). Tämä teos ilmestyi jo silloin, kun surrealisti asui jo Yhdysvalloissa. Kankaalle voit nähdä kuvan pään, joka muistuttaa enemmän kalloa, ja sen ympärillä sijaitsevat käärmeet, ikään kuin säteilevät suuhun aukkoa ja jokaisessa silmäpistokkeessa on yksi kallo, joka heijastaa selvästi koko sodan hirvittävää olemusta. Myös kankaalle voit nähdä El Salvadorin kädenjäljen. Maalaus on nyt Rotterdamin museossa.

Mae Westin kasvot

« Mae Westin kasvot " (1974). Teos kuuluu maalari myöhään, ja se on tehty sarjakuvallisella tyylillä. Maalaus kuvaa kuuluisan amerikkalaisen näyttelijän kasvoja. Naisen huulet on tehty punaisen sohvan muodossa, verhot toimivat hiuksina, toukokuun silmät on kuvattu kahden maalauksen muodossa, ja nenä on takka, jossa on nenän siltaa edustava kello. Taiteilijan teos vie koko huoneen, mikä on illuusio: näyttelijän kasvot on kuvattu selvästi kaukaa, mutta heti kun saavut lähemmäksi, esineet, joista luoja "keräsi" Westin kasvot, ilmenevät heti.

Upea masturboija

"Suuri masturboija" (1929). Yksi kuuluisimmista taiteilijan maalauksista heijastaa hänen ristiriitaista asennettaan miehen ja naisen paritteluun. Dali näki lapsena kirjan isänsä lääkinnästä, jossa näkyi valokuvia sukupuolitauteista kärsivien ihmisten sukupuolielimistä. Siitä lähtien nuori luoja on yhdistänyt yhdynnän rappeutumisprosessiin, mikä näkyy hänen työssään selvästi. Myöhemmin tämä tapaus vaikutti suuresti taiteilijaan, joka oli pitkään ollut vastenmielisyyttä sukupuoleen. Salvador Dalin elämän loppuun saakka kangas kuului hänen museoonsa, minkä jälkeen se siirrettiin Madridin museoon.

Surrealistinen sävellys

"Surrealistinen sävellys"tai "Juhlakanan liha" (1928). Tässä kuvassa monet harrastajat ja surrealistiset fanit huomauttavat Yves Tanguyn vaikutelman. Heille oli ominaista aivan samanlainen tapa heijastaa tilaa ja kelluvat hahmot. Tällä hetkellä sävellystä pidetään suuren surrealistisen maalaritalon saman nimen museossa, mutta aivan eri nimellä - "Inagural Goosebumps".

Muotokuva Luis Buñuel

"Luis Buñuelin muotokuva" (1924). 25-vuotiaana nuori Dali maalasi muotokuvan miehestä, jolla oli valtava vaikutus hänen myöhempään elämäänsä. Nuori tekijä osallistui useisiin Buñuel-elokuviin, mukaan lukien Kultainen aika ja Andalusian koira. Maalari kuvaa ystävänsä kankaalla ajattelevaa ja erittäin vakavaa henkilöä. On helppo nähdä, että kuva itsessään on tehty synkkä sävy, jota taiteilija halusi korostaa Louisin ilmeestä, täynnä syviä ajatuksia. Maalauksen omisti pitkään suoraan muotokuvassa kuvattu henkilö. Teos säilytetään nyt Reina Sofian taidekeskuksessa, joka sijaitsee Espanjan pääkaupungissa.

Maisema lähellä Figueresia

"Maisema lähellä Figueresia" (1910). Kuva kuuluu kuuluisan taiteilijan varhaisiin teoksiin, surrealismin suunnan noudattaja. Dali loi tämän maalauksen lapsena, tuolloin hän oli vain 6-vuotias. Työ tehdään öljyvärimaaleilla. Maalaus osoittaa selvästi impressionismin piirteet - suosittu suuntaus tuolloin luovien persoonallisuuksien keskuudessa. Maalari luo tällaisia \u200b\u200bkankaita tähän suuntaan 1920-luvulle saakka, jonka jälkeen hän siirtyy kubismiin ja surrealismiin. Tällä hetkellä tämä kangas on yhden Dalin työn ihailijoiden yksityiskokoelmassa.

Atomijää

Atomijää (1949). Tällä hetkellä espanjalainen maalari asui Kaliforniassa. Ensimmäiset luonnokset ilmestyivät 4 vuotta ennen maalauksen valmistumista. Kynän päällikkö kuvaa kankaalla Sparta- ja Zeus-hallitsijoita. Teoksessa kaikki esineet on kuvattu nollapainolla, eivätkä ne kosketa toisiinsa, missä nimessä “atomi” esiintyi ensimmäinen sana. Perinteiden mukaan Leda on kuvattu alastonkuvana taiteilijan vaimon Gala muodossa. Kuvassa Zeus on esitetty joutsenena. Taustalla voit nähdä Costa Bravan kallioisen rannikon. Alkuperäistä säilytetään tällä hetkellä Salvador Dalin museossa.

Salvador Dali (1904 - 1989) oli espanjalainen maalari, joka tunnetaan parhaiten työstään surrealismissa, joka oli 1900-luvun vaikutusvaltainen liike, pääasiassa taiteessa ja kirjallisuudessa. Surrealistinen maalari hylkäsi rationaalin taiteessa; ja sen sijaan pyrkii tajuttomaan vapauttamaan mielikuvituksen voiman. Dali käytti työssään laajaa symboliikkaa. Hänen maalaustensa toistuvissa kuvissa näkyy norsuja, joilla on hauraat jalat; muurahaisia, joita pidettiin rappeutumisen ja kuoleman symbolina; ja kellojen sulaminen, ehkä symbolinen ihmisen epälineaariselle ajankäsitykselle. Dalin panos surrealismiin sisältää paranoidikriittisen menetelmän. Dalista tuli vaikutusvaltaisin surrealistinen maalari; ja mahdollisesti kahdenkymmenennen vuosisadan tunnetuin taiteilija Pablo Picasson jälkeen.

Tässä artikkelissa olemme valmiita esittämään sinulle Salvador Dalin kuuluisimmat maalaukset kuvauksineen ja valokuvin.

Unelma, joka johtuu mehiläisen lennosta granaattiomenan ympärillä, sekunti ennen heräämistä

Salvador Dali sanoi, että tämä työ oli "ensimmäistä kertaa ilmaistava kuvissa Freudin löytöjä tyypillisestä unesta, jolla on pitkä tarina, seuraus hetkellisestä onnettomuudesta, joka saa nukkuvan ihmisen herättämään". Tätä osoittaa taiteilijan vaimon Gala Dalin nukkuva hahmo, joka kelluu kallion yläpuolella. Ilmassa on myös kaksi tippaa vettä alastoman ruumiinsa vieressä, granaattiomena ja mehiläinen. Galin unelma johtuu mehiläisen sumisemasta, ja se on kuvattu kankaan yläosassa. Kuvasarjassa kranaatit aukeavat vapauttamaan jättiläisen punaisen kalan, josta nousee kaksi hurjaa tiikeriä ja bajonettia, joka herättää pian Galaa hänen rauhallisesta unestaan. Elefantti, myöhemmin toistuva kuva Dalin teoksessa, on vääristynyt versio Elefantista ja obeliskista, kuuluisan italialaisen taiteilijan Gian Lorenzo Berninin veistos.

Kirahvi tulessa

Kirahvi tulessa nähdään ilmauksena Salvador Dalin henkilökohtaisesta taistelusta kotimaassaan sisällissotaa vastaan. Kankaassa on kaksi naishahmoa, joiden selästä ulkonevat määrittelemättömät falliset muodot. Lähimmän hahmon käsivarret, käsivarret ja kasvot leikataan ihon alla olevaan lihaskudokseen. Sitä vastoin laatikot avautuvat ulkonevat figuurin vasemmasta jalasta ja rinnasta. Salvador Dali oli kuuluisan neurologin Sigmund Freudin suuri fani, ja Freudin teoriat vaikuttivat joihinkin Dalin maalauksiin. Nämä avoimet laatikot voidaan lukea Freudin psykoanalyyttiselle menetelmälle ja viitata ihmisen sisäiseen, alitajuntaan. Dali on kuvaillut taustalla olevan kirahvin elävän kuvan "uros avaruusapokalyptiseksi hirviöksi". Hän piti sitä sodan ennakkona.

Paranoidi-kriittinen menetelmä on tekniikka surrealismissa, jonka Salvador Dali kehitti 1930-luvun alkupuolella. Taiteilija käytti sitä hyödyntääkseen alitajuntaansa systemaattisten irrationaalisten ajatusten ja itse aiheuttamien vainoharhaisten tilojen kautta. Kun otetaan huomioon yksi surrealismin tärkeimmistä saavutuksista, Dali käytti sitä useissa maalauksissaan, erityisesti optiikkaan liittyvien illuusioiden ja muiden monikuvien yhteydessä. Kreikkalaisen mytologian mukaan kauneudestaan \u200b\u200btunnettu Narcissus rakastui heijastumiseensa vedessä. Dali tulkitsee kreikkalaisen myytin, tässä maalauksessa narsissit istuvat uima-altaassa ja katselevat alaspäin. Maali "Narsissin metamorfoosit" loi Dali paranoidikriitisen ajanjakson aikana ja on yksi hänen kuuluisimmista töistään.

Joutsenet heijastuvat norsuihin

Kaksoiskuvat olivat tärkeä osa Dalin paranoidikriittistä menetelmää. Kuten Narcissuksen metamorfoosi, tämä pala käyttää järvessä heijastusta kaksinkertaisen kuvan luomiseen. Kolme joutsenta puiden edessä heijastuvat järveen siten, että niiden kaulasta tulee elefantteja ja puista elefanttien jalat. Maisema on ristiriidassa järven hiljaisuuden kanssa, kun Dali maalasi pyörremäisiä kuvia kuvaamaan taustakiviä ja taivasta. Elefantteja heijastavia joutsenia pidetään surrealismissa ikonimaalauksena, koska ne lisäävät kaksinkertaisen maalaustyylin suosiota. Tämä on tunnetuin kaksoiskuva, jonka on luonut Salvador Dali; hänen suurin mestariteoksensa käyttämällä paranoidikriittistä menetelmää; ja yksi surrealismin tunnetuimmista teoksista.

Tämän maalauksen loi Salvador Dali kuuluisan uransa lopussa, ja sitä pidetään hänen viimeisenä suurena mestariteoksenaan. Hän vietti kaksi kesää luodakseen taideteoksia, joissa hän käytti surrealismin lisäksi tyylejä kuten toimintamaalaus, pop-taide, pointillismi, geometrinen abstraktio ja psykedeelinen taide. Sisällyttämällä muinaiskreikkalaisen veistoksen kuvat modernissa elokuvassa, tonnikalasaalis kuvaa miesten ja suurten kalojen välistä väkivaltaista taistelua rajoitetun maailmankaikkeuden persoonallisuutena. Maalaus on omistettu Jean-Louis Ernest Meissonierille, joka on 1800-luvun ranskalainen maalari, kuuluisa kuvauksistaan \u200b\u200btaistelukeinoista. Dalin mukaan tonnikalan kalastus on hänen tärkein työnsä.

Vuonna 1929 Salvador Dali tapasi museon, josta tuli myöhemmin hänen vaimonsa. Tämän maalauksen luotiin samana vuonna, ja sen uskotaan heijastavan eroottista muutosta, jonka taiteilija teki hänen elämäänsä tultuaan. Maalauksen tärkein keltainen alue edustaa taiteilijan unelma. Hänen päästään nousee visio, joka todennäköisesti edustaa eroottista fantasiaa, alastomasta naishahmosta, joka muistuttaa hänen museotaan, vetäen miehen, ilmeisesti taiteilijan, sukuelimiin. Kuten monet kirjoittajan muut teokset, omituinen omakuva kärsii myös lisäaineista, kuten kalakoukku, verenvuotopalat, muurahaiset indeksoivat hänen kasvonsa ja heinäsirkka kiinnitettynä hänen kasvonsa. Tämä teos on juhla jotain, joka yleensä pilkataan ja kuuluu Dalin kiistanalaisimpiin maalauksiin.

Hiroshiman ja Nagasakin atomipommitusten jälkeen Salvador Dali sai inspiraation ydinfysiikasta ja atomien hajoamisen teorioista. Samanaikaisesti hän uudisti kiinnostustaan \u200b\u200bkatolilaisuuteen. Hänen ajanjaksoonsa on palannut "ydinmystiikka", jossa hänen teoksissaan käytettiin usein modernin tieteen ideoita keinona rationalisoida kristillistä uskontoa. Ymmärtäessään, että aine on tehty atomista, Dali sai teoksensa hajoamaan useiksi atomiksi. Tämä maalaus on muotokuva Gala Dalista, hänen vaimonsa ja museonsa. Hänen kasvonsa koostuvat tiheästi asutetuista palloista, jotka edustavat atomihiukkasia, jotka antavat upeat kolmiulotteiset vaikutukset kankaalle. Nimessä oleva Galatea viittaa klassisessa mytologiassa olevaan nimelimeen nimeltä Galatea, joka oli kuuluisa hyvyydestään. Galatea palloineen on yksi kuuluisimmista maalauksista Dalin ydinmystiikan ajanjaksosta.

Kristuksen Pyhän Johanneksen Kristus

Tämä maalaus tunnetaan nimellä Pyhän Ristin Johanneksen Kristus, koska sen suunnittelu perustuu 1500-luvun espanjalaisen munkin Johanneksen ristin piirustukseen. Yhdistelmä koostuu kolmiosta, joka on muodostettu Kristuksen käsien ja ristin vaakatasossa; ja ympyrä, jonka Kristuksen pää muodostaa. Kolmio voidaan nähdä viittauksena Pyhän Kolminaisuuteen, kun taas ympyrä voi edustaa yhtenäisyyttä, eli kaikki asiat ovat kolmessa. Vaikka maalaus on ristiinnaulitseminen, siinä ei ole kynnet eikä veri. Dalin mukaan maalauksen inspiraatio tuli hänelle kosmisessa unessa, jossa hän vakuuttui siitä, että kynsien ja veren kuva pilasi hänen kuvansa Kristuksesta. Ristin Pyhän Johanneksen kristus valittiin Skotlannin suosikkimaalaukseksi vuonna 2006, ja monet pitävät sitä 2000-luvun suurimpana uskonnollisena maalauksena.

Salvador Dali maalasi tämän mestariteoksen puoli vuotta ennen Espanjan sisällissodan alkua. Hän väitti tietäneensä sodasta "alitajunnansa profeetallisen voiman" vuoksi. Maalaus heijastaa hänen silloista huolenaiheitaan ja ennustaa kauhun ja väkivallan sodassa. Se kuvaa kahta ruumista, joista toinen on tummempi kuin upea taistelu, jossa kumpikaan ei ole voittaja. Hirviömäinen olento on tuhoava, kuten sisällissota. Dalí varmisti, että maalaus näytti erittäin realistiselta huolimatta siitä, millaisesta fantastisesta olennosta se kuvaa. Maalauksen keitetyt pavut, jotka mainitaan myös otsikossa, ovat mahdollisesti tulkinta muhennoksesta, jota Espanjassa vaikeina aikoina asuneet köyhät kansalaiset söivät. Keitettyjen papujen pehmeää rakentamista pidetään yhtenä Dalin suurimmista mestariteoksista, ja se tunnetaan vertaansa vailla olevasta surrealismin käytöstä sodan kauhujen kuvaamiseksi.

Teoksessa "Unelma" Dali toi esiin suuren, pehmeän pään ja melkein poissa olevan vartalon ulkonäön. Tässä tapauksessa kasvot eivät ole kuitenkaan omakuvia. Uni ja unet ovat ylivoimaisuus tajuttomana. Kainalosauvat ovat aina olleet Dalin tavaramerkki, mikä viittaa "todellisuutta" tukevien kannattajien herkkyyteen, mutta mikään, edes koira, ei näytä luonnostaan \u200b\u200bvakaalta, kun sitä tuetaan. Kaikki kankaalle kuvattu, päätä lukuun ottamatta, kylpee vaalean sinertävän valon kanssa, ja se täydentää vieraantumisen tunnetta päivänvalon ja rationaalisuuden maailmasta. Teoksessa "Unelma" Salvador Dali palasi klassiseen surrealistiseen motiiviin. Unet ovat monien Freudin teorioiden ydin, koska heillä on pääsy tajuttomuuteen, joka on ennalta ammattimainen aihe surrealistien, mukaan lukien Dali.

Muistin pysyvyys

Tämä ikoninen ja toistuvasti toistettu maalaus kuvaa kohtausta, jossa kello sulaa hitaasti kivillä ja puun oksalla, taustana valtameri. Dali käytti tässä maalauksessa kovan ja pehmeän käsitettä. Tätä käsitettä voidaan havainnollistaa monin tavoin, kuten ihmismielen siirtyessä unen pehmeydestä todellisuuden kovuuteen. Mestariteoksessaan Dali käyttää sulamiskelloja ja kiviä edustamaan vastaavasti maailman pehmeää ja kovaa puolta. Muistin itsepäisyyttä on vuosien mittaan analysoitu paljon, koska Dali ei koskaan selittänyt työstään. Sulamiskelloa pidetään tajuttomana tilan ja ajan suhteellisuussymbolina; kuolleisuuden symbolina, kun muurahaiset ympäröivät rappeutumista edustavaa kelloa; ja kuinka unelmien irrationaalisuus. Muistin pysyvyyttä pidetään yhtenä 2000-luvun suurimmista taiteen mestariteoksista. Tämä teos ei ole vain "Dalin kuuluisimpien maalauksien" luettelossa, vaan se on myös surrealismin kuuluisin teos.

No, tässä on elämäkerta Salvador Dalista. Salvador on yksi suosikki taiteilijani. Yritin lisätä likaisia \u200b\u200byksityiskohtia herkullisista mielenkiintoisista faktoista ja ystävien lainauksista mestarin ympäristöstä, joita ei ole saatavana muilla sivustoilla. Taiteilijan teoksesta on lyhyt elämäkerta - katso alla oleva navigointi. Paljon on otettu Gabriella Lennon elokuvasta "Salvador Dalin elämäkerta", joten ole varovainen, spoilerit!

Kun inspiraatio jättää minut, laitan siveltimeni ja maalini syrjään ja istun alas kirjoittaaksesi jotain niistä ihmisistä, joista inspiroin. Niin se menee.

Salvador Dali, elämäkerta. Sisällysluettelo.

merkit

Daliset viettävät seuraavat kahdeksan vuotta Yhdysvalloissa. Heti saapuessaan Amerikkaan Salvador ja Gala heittivat grandioosin PR-kampanjan orgian. He järjestivät surrealistisen pukujuhlan (Gala istui yksisarvisessa pukuissa, hmm) ja kutsui merkittävimmät ihmiset aikansa boheemisesta hangoutista. Dali aloitti näyttelyn menestyksekkäästi Amerikassa, ja hänen järkyttävät antiikkansa olivat kovasti amerikkalaisesta lehdistöstä ja boheemilaisesta yleisöstä. Mitä, mitä, mutta he eivät ole koskaan nähneet tällaista virtuoosi-taiteellista kuvaa.

Vuonna 1942 surrealisti julkaisee itse kirjoittamansa omaelämäkerran, Salvador Dalin salainen elämä. Kirja kouluttamattomalle mielelle on hieman järkyttävä, sanon heti. Vaikka se on lukemisen arvoinen, se on mielenkiintoinen. Kirjailijan ilmeisestä omituisuudesta huolimatta se luetaan melko helposti ja luonnollisesti. IMHO, Dali, kirjoittajana, on tietysti melko hyvä, omalla tavallaan.

Huolimatta kriitikkojen valtavasta menestyksestä Gale on kuitenkin vaikea löytää maalauksille ostajia. Mutta kaikki muuttui, kun vuonna 1943 varakas pari Coloradosta vieraili Dalin näyttelyssä - Reynoldista ja Eleanor Mosista tuli säännöllisiä Salvadorin maalauksien ostajia ja perheen ystäviä. Mose-pari hankki neljäsosan kaikista Salvador Dalin maalauksista ja perusti myöhemmin Salvador Dalin museon Pietariin, mutta ei luultavaasi, mutta Amerikassa, Floridassa.

Aloimme kerätä hänen töitään, tapasimme usein Dalin ja Galin kanssa, ja hän piti meistä, koska pidimme hänen maalauksistaan. Gala rakastui myös meihin, mutta hänen täytyi säilyttää maineensa vaikeahahmoisena ihmisenä, hän oli repimässä myötätuntonsa meille ja maineensa välillä. (c) Eleanor Mos

Dali työskentelee läheisesti suunnittelijana ja osallistuu korujen ja koristeiden luomiseen. Vuonna 1945 Hitchcock kutsui mestarin luomaan maisemia elokuvalle "Bewitched". Jopa Walt Disney kiehtoi Dalin maagisesta maailmasta. Vuonna 1946 hän tilasi sarjakuvan esitelläkseen amerikkalaisia \u200b\u200bsurrealismista. Totta, luonnokset tulivat niin epätodellisesti, että sarjakuva ei tule koskaan esiin kassaan, mutta myöhemmin se kuitenkin valmistuu. Sitä kutsutaan Destinoksi, skitsofaasinen sarjakuva, erittäin kaunis, laadukkaalla piirtämisellä ja se on katsomisen arvoinen, toisin kuin Andalusian koira (älä katso koiraa, rehellisesti).

Salvador Dalin sylkeminen surrealistien kanssa.

Aikana, jolloin koko taiteellinen ja henkinen yhteisö vihasi Francoa, koska hän oli diktaattori, joka valtasi tasavallan väkisin. Dali päätti kuitenkin olla vastoin yleistä mielipidettä. c) Antonio Pichot.

Dali oli monarkisti, hän puhui Francon kanssa ja hän kertoi hänelle aikovansa palauttaa monarkian. Joten Dali oli Franco. (c) Lady Moyne

El Salvadorin maalaus on tällä hetkellä erityisen akateeminen. Tämän ajanjakson mestarin maalauksille on ominaista erityisesti klassinen komponentti, ilmeisestä surrealistisesta juonilasta huolimatta. Maestro maalaa myös maisemia ja klassisia maalauksia ilman surrealismia. Monet kankaat saavat myös selvästi uskonnollisen luonteen. Tämän ajan kuuluisia Salvador Dalin maalauksia - Atomijää, Viimeinen ehtoollinen, Saint Juan de la Cruzin Kristus jne.

Tuhlaajapoika palasi katolisen kirkon luo ja vuonna 1958 Dali ja Gala menivät naimisiin. Dali oli 54-vuotias, Gala 65. Mutta heistä huolimatta heidän romanssinsa muuttui. Gala muutti Salvador Dalin maailmankuuluisuudeksi, mutta vaikka heidän kumppanuutensa oli paljon enemmän kuin liiketoimintaa, Gala rakasti nuoria orjia seisomaan tunnin ajan ilman taukoa, eikä Salvadorich ollut sama. Hän ei enää näyttänyt aseksuaaliselta ylenmääräiseltä epiteeltä, jonka hän tunsi aiemmin. Siksi heidän suhteensa oli siihen mennessä jäähtynyt huomattavasti, ja Gala nähtiin yhä enemmän nuorten gigolojen ympäröimänä ja ilman El Salvadoria.

Monet ajattelivat, että Dali oli vain showman, mutta tämä ei ole niin. Hän työskenteli 18 tuntia päivässä, ihaillen paikallisia maisemia. Mielestäni hän oli yleensä yksinkertainen ihminen. (c) Lady Moyne.

Amanda Lear, Salvador Dalin toinen suuri rakkaus.

Koko elämänsä hehkuttamalla Salvador palavilla silmillä muuttui ravistavaksi onnettomaksi eläimeksi ajatulla katseella. Aikaa ei varaa ketään.

Surrealismin vaimon Gal: n kuolema.

Pian uusi isku odotti maestroa. Vuonna 1982, 88-vuotiaana, Gala kuoli sydänkohtaukseen. Äskettäin jäähtyneistä suhteista huolimatta Salvador Dali menetti Gala-kuolemansa ytimensä, olemassaolonsa perustan ja tuli kuin omena, jonka ydin on mätää.

Dalille tämä oli vakava isku. Ikään kuin hänen maailmansa olisi hajonnut. Kauhea aika on tullut. Syvimmän masennuksen aika. c) Antonio Pichot.

Galan kuoleman jälkeen Dali kääntyi alamäkeen. Hän meni Puboliin. (c) Lady Moyne.

Kuuluisa surrealisti muutti linnaan, osti hänen vaimonsa, missä jäljet \u200b\u200bhänen entisestä läsnäolostaan \u200b\u200bantoivat hänelle jotenkin selventää olemassaoloaan.

Mielestäni oli suuri virhe jäädä eläkkeelle tässä linnassa, jossa häntä ympäröivät ihmiset, jotka eivät tunteneet häntä ollenkaan, mutta tällä tavalla Dali suri Gala (t) Lady Moynea.

Aikaisemmin kuuluisasta juhlijasta Salvadorista, jonka talo oli aina täynnä vaaleanpunaista samppanjaa humalassa olevia ihmisiä, tuli emäntä, joka salli vain läheisiä ystäviä.

Hän sanoi - No, tapaamme, mutta täydellisessä pimeydessä. En halua sinun näkevän kuinka vanha ja harmaa minusta on tullut. Haluan hänen muistavan minut nuorena ja kauniina (c) Amandana.

Minua pyydettiin käymään hänessä. Hän asetti pullon punaviiniä ja lasin pöydälle, laski nojatuolin, kun hän itse jäi makuuhuoneeseen oven ollessa kiinni. (c) Lady Moyne.

Tulipalo ja Salvador Dalin kuolema

Kohtalo, joka oli aiemmin antanut Dalille onnea, päätti kuin kostaa kaikkia aiempia vuosia, heittää uuden onnettomuuden El Salvadorille. Vuonna 1984 linnassa puhkesi tulipalo. Yksikään vuorokauden ympäri päivystyksessä olleista sairaanhoitajista ei vastannut Dalin avunhuutoihin. Kun Dali pelastettiin, hänen ruumiinsa poltti 25 prosenttia. Valitettavasti kohtalo ei antanut taiteilijalle helppoa kuolemaa ja hän toipui, vaikka hän oli kyllästynyt ja peitetty armoilla palovammoilta. El Salvadorin ystävät saivat hänet poistumaan linnastaan \u200b\u200bja muuttamaan Figueresin museoon. Viimeiset vuotta ennen kuolemaansa Salvador Dali vietti taiteensa ympäröimänä.

Viisi vuotta myöhemmin Salvador Dali kuoli Barcelonan sairaalassa sydänpysähdyksestä. Niin se menee.

Tällainen loppu näyttää liian surulliselta henkilölle, joka oli täynnä elämää ja niin erilainen kuin muut. Hän oli uskomaton henkilö. (c) Lady Moyne

Kerro tämä Vrubelille ja Van Goghille.

Salvador Dali on rikastuttanut elämäämme paitsi maalauksillaan. Olen iloinen, että hän antoi meidän tutustua häneen niin läheisesti. (c) Eleanor Mos

Tunsin, että valtava, erittäin merkittävä osa elämääni oli ohi, ikään kuin olisin menettänyt oman isänsä. (c) Amanda.

Monille Tapaaminen Dalin kanssa oli todellinen löytö uudesta valtavasta maailmasta, epätavallisesta filosofiasta. Häneen verrattuna kaikki nämä nykytaiteilijat, jotka yrittävät kopioida hänen tyylinsä, näyttävät vain säälittäviltä. c) ultravioletti.

Ennen kuolemaansa Salvador Dali lahjoitti hautaamaan itsensä museoihinsa, töidensä ympäröimänä, ihailijoiden faneille.

On luultavasti ihmisiä, jotka eivät edes tiedä kuolleestaan, he ajattelevat, että hän yksinkertaisesti ei enää toimi. Tavallaan ei ole väliä onko Dali elossa vai kuollut. Popkulttuuria varten hän on aina elossa. c) Alice Cooper.

Tänään, 11. toukokuuta, on suuren espanjalaisen maalari ja kuvanveistäjän syntymäpäivä Salvador Dali ... Hänen perintönsä pysyy ikuisesti meillä, koska hänen teoksissaan monet löytävät osan itsestään - aivan "hulluudesta", jota ilman elämä olisi tylsää ja yksitoikkoista.

« Surrealismi olen minä", - taiteilija väitti häpeämättä, ja hänen kanssaan ei voida yhtä mieltä olla. Kaikissa hänen teoksissaan on surrealismin henki - sekä maalauksia että valokuvia, jotka hän on luonut ennennäkemättömällä taitolla. Dali julisti täydellisen vapauden kaikesta esteettisestä tai moraalisesta pakotuksesta ja meni kaikissa luovissa kokeissa äärimmäisiin rajoihin. Hän ei epäröinyt herätä elämään provokatiivisimpia ideoita ja kirjoitti kaiken: rakkaudesta ja seksuaalisesta vallankumouksesta, historiasta ja tekniikasta yhteiskuntaan ja uskontoon.

Upea masturboija

Sodan kasvot

Atomin jakaminen

Hitlerin arvoitus

Pyhän Juan de la Cruzin kristus

Dali alkoi kiinnittää jo varhain mielenkiintoa taidetta kohtaan ja vielä koulussa ollessaan ottaa yksityisiä maalaustunteja taiteilijalta Nunez , Taideakatemian professori. Sitten Taideakatemian Kuvataidekoulussa hänestä tuli lähellä Madridin kirjallisia ja taiteellisia piirejä - etenkin Luis Buñuel ja Federico Garcia Lorcoy ... Hän ei kuitenkaan pysynyt kauan akatemiassa - joistakin liian rohkeista ideoista hänet karkotettiin, mikä ei kuitenkaan estänyt häntä järjestämästä teostensa ensimmäistä pientä näyttelyä ja nousemasta nopeasti yhdeksi Katalonian tunnetuimmista taiteilijoista.

Nuoret naiset

Omakuva Raphael-kaulan kanssa

Leipäkori

Nuori nainen takaa katsottuna

Sen jälkeen Dalitäyttää Gala, josta tuli hänen " surrealismin museo". Saapuminen Salvador Dali aviomiehensä kanssa hänestä tuli heti tulehtunut intohimo taiteilijaan ja jätti miehensä nerouden vuoksi. Dali kuitenkin uppoutuneena tunteisiinsa, ikään kuin hän ei olisi edes huomannut, että hänen "museonsa" ei olisi saapunut yksin. gaala hänestä tulee hänen elämänkumppani ja inspiraation lähde. Hänestä tuli myös silta, joka yhdistää nero koko avantgarde-yhteisöön - hänen hienotunteisuutensa ja lempeytensä antoivat hänelle mahdollisuuden ylläpitää ainakin jonkinlaista suhdetta kollegoihinsa. Rakastuneen kuva heijastuu monissa teoksissa Dali .

Muotokuva galasta, jolla on kaksi lampaan kylkiluuta tasapainossa olkapäällä

Vaimoni, alasti, tarkastelee omaa vartaloaan, josta on tullut tikkaat, kolmen kolmen nikama, taivas ja arkkitehtuuri

Galarina

Alasti Dali harkitsee viittä käsiteltyä runkoa, jotka muuttuvat runkopuskeiksi, joista Leda Leonardo on yllättäen luotu, kyllästetty Gallan kasvoihin.

Tietenkin, jos puhumme maalaamisesta Dali , ei voida muistaa hänen tunnetuimpia teoksiaan:

Unelma, joka on inspiroitu mehiläisen lennosta granaattiomenan ympärillä, hetki ennen heräämistä

Muistin pysyvyys

Palava kirahvi

Joutsenet heijastuvat norsuihin

Miellyttävä rakenne keitettyjen papujen kanssa (sisällissodan ennakko)

Antropomorfinen kaappi

Sodooman viattoman neitojen itsensä tyydyttäminen

Ilta hämähäkki ... toivoa

Vermeer Delftin haamu, joka pystyy toimimaan pöydässä

veistoksia Dali nosti surrealistisen kykynsä uudelle tasolle - kankaan tasolta he hyppäsivät kolmiulotteiseen avaruuteen, ottaen muodon ja lisätilaa. Suurin osa teoksista tuli intuitiivisesti tutulle katsojalle - mestari käytti niissä samoja kuvia ja ideoita kuin kankaissaan. Luo veistoksia Dali Minun piti tehdä vahan mallinnus useita tunteja ja luoda sitten muotit pronssikuvien valuun. Jotkut heistä olivat myöhemmin ylisuuria.

Muun muassa, Dali oli erinomainen valokuvaaja, ja jo valokuvauksen kehityksen alkuvaiheessa yhdessä Kirjoittaja: Philip Halsman hän onnistui luomaan ehdottoman uskomattomia ja surrealistisia kuvia.

Rakasta taidetta ja nauti Salvador Dalin töistä!

TOsalvador Dalin artiinit

Salvador Dalia pidetään perustellusti yhtenä kaikkein suosituimmista kuuluisat taiteilijat viime vuosisata. Hänen maalauksillaan, jotka kuvaavat koko aikakauden surrealismin hengessä, on suuri taiteellinen arvo.

Vuonna 1924, nuori taiteilija Salvador Dali maalannut muotokuva Louis Bonnuelin läheinen ystävä. Espanjalaista elokuvantekijää kuvataan keskittyneeksi henkilöksi, jonka raskas katse on suunnattu sivulle.

Taustan lakonismi ja tummat sävyt lisäävät kuvan vakavaa ilmapiiriä. Tämä työ on maalattu öljyllä uudella tekniikalla, mikä heijastaa taiteilijan etsintää luovuuden varhaisvaiheessa. Mestarin yksilöllinen tyyli ilmenee kyvyssä yhdistää muodon aktiivisuus ja psykologiset ominaisuudet. Tänään kangas "Louis Bonnuelin muotokuva" varastoitu Taidekeskukseen vuonna 2006 Madrid .

Dalin kuuluisin teos on maalaus "Muistin pysyvyys", perustettu vuonna 1931.

Työskentelee maisema Port Ligatan läheisyydessä taiteilija näki sävellyksen odottamattoman jatkumisen. El Salvadorin pään idea aiheutti juuston sulamisen lämmössä. Joten kivisen rannikon ja yksinäisen oliivipuun taustalla ilmestyivät ”pehmeät” kellot. Kankaan sisältö on täytetty symbolisilla kuvilla, jotka muistuttavat henkilölle varatun ajan väliaikaisuudesta. Teos on omalta osaltaan tieteellisen ja teknisen ajan esiintyjä Dalin työssä. Vuodesta 1934 lähtien maalaus on ollut esillä New Yorkin modernin taiteen museossa.

Yksi nerojen alkuperäisistä luomuksista – kuva.

Tämä teos maalattiin guassiin sanomalehtipaperille vuonna 1935 ja on omistettu kuuluisalle amerikkalainen näyttelijä Mae West. Naisen muotokuva esitetään huoneena: koostumus koostuu hiusverhoista, nenätakalta, silmäkuvista ja huulien muodossa olevasta sohvasta.

Tällainen luova ratkaisu on olemassa paitsi paperilla, myös installaationa Dalí-museossa Figueresissa.

Vuonna 1936 Espanja oli sisällissodan aattona, kun se oli ohitse Madrid pilviä kerääntyi. Kotimaan huolestuttava tila sai Salvador Dalin luomaan maalauksen "Pliable rakenne keitetyillä papuilla".

Koostumus perustuu ihmisen kehon osien hirviömäiseen rakenteeseen, joka vallitsee maan päällä. Kuvan järjettömyys, jota täydentävät alhaalla hajallaan olevat keitetyt pavut, aiheuttaa hämmennyksen ja väärinkäsityksen tunteen. Kuva sijaitsee Philadelphian taidemuseossa.

Job "Viimeinen ehtoollinen" maalattiin vuonna 1955 renessanssitaiteen vaikutelmalla, erityisesti Leonardo da Vinci.

Juoni perustuu raamatulliseen tarinaan Jeesuksen viimeisestä ateriasta apostolien kanssa ristiinnaulitsemisen aattona. Modernisuuden kosketus tuo näkymän modernistisiin sisä- ja lasiseiniin, ja optinen peli perustuu opetuslapsien figuurien muokattavuuteen ja kuvatun Kristuksen läpinäkyvyyteen. Kangas on esillä Washingtonin kansallisgalleriassa.

Gallan vaimoilla oli valtava vaikutus mestarin työhön. Parin vaikeista suhteista huolimatta Salvador Dali maalasi valtavan määrän kankaita, jotka kuvaavat hänen vaimoaan. Vuonna 1975 hän loi suurimman illuusio "Alaston gala katselee merta"... Taiteilijan alaston vaimon näkymä merimaisemaa vasten 18 metrin etäisyydeltä muuttuu Yhdysvaltain presidentin Abraham Lincolnin muotokuvaksi.

Tässä digitaalista menetelmää käytettiin ensimmäistä kertaa. Maalaus pidetään Figueresissa.

Salvador Dalin käsi omistaa lähes 1 500 teosta, joista vain osan edustavat maalaukset. Loput teokset ovat kirjakuvituksia, veistoksia, pukuja, koristeita ja koruja.

Salvador Dali - "Omakuva Raphaelin kaulalla".