Ryhmä "syvä violetti" (syvä violetti). Täydellisin Deep Purple -elokuva

Star Trek Deep Purple:

Deep Purple -kuulu saavutti huipun viime vuosisadan seitsemännenkymmenenluvulla, mutta sitä rakastetaan ja arvostetaan edelleen, koska yhtye seisoi modernin rockin juuret. Talvella 1968 organisti- ja jazz-harrastaja John Lord, kitaristi ja lahjakas rumpali Ian Pace Ritchie Blackmore keksi projektin nimeltä Deep Purple.

Laulajaksi kutsuttiin Rod Evans, jolla on upea balladiääni, ja bassokitara Nick Simper. Tämän kokoonpanon myötä kollektiivi julkaisi levyn "The Shades of Deep Purple", joka sai aikaan Yhdysvalloissa räjähtävän pommin - amerikkalaiset ottivat Ison-Britannian joukkueen räjähdyksellä, ja se tuli heti viiden parhaan joukkoon. Kaksi seuraavaa albumia, The Book of Taliesyn ja Deep Purple, olivat myös menestyviä.

Ryhmän fanien lukumäärä kasvoi vääjäämättä, kollektiivi järjesti kaksi grandioosia kiertueita Yhdysvaltojen kaupunkeihin. Vain omassa Foggy Albionissaan hän jätettiin itsepintaisesti huomiotta. Sitten Lord, Blackmore ja Pace turvautuivat kardinaaleihin muutoksiin: Deep Purple jätti Evansin ja Simperin, jotka toveriensa mukaan olivat saavuttaneet rajansa ja eivät halunneet kehittää edelleen. Heidät korvasivat basisti ja kosketinsoittaja Roger Glover sekä vokalisti ja sanoittaja Ian Gillan. Tässä kokoonpanossa Deep Purple esiintyi Lontoon Albert Hall -lavalla yhdessä Royal Philharmonic Orkesterin kanssa.

Silloinen John Lordin kirjoittama rock-yhtyeen ja sinfoniaorkesterin konsertti keräsi ryhmän ympärille rock- ja klassikkofaneja. Ja vuonna 1970 hän näki seuraavan levyn - "Deep Purple in Rock" - valon. Se oli aivan uusi tuote: voimakas laulu ja raskaat riffit, suuren äänenvoimakkuuden ja vakavat rummut. Nyt et yllättä ketään - kukaan "metal" -bändi käyttää sellaista tekniikkaa. Mutta noina vuosina Deep Purple innosti koko maailmaa.

Sitten bändi lähti kiertueelle Eurooppaan, Lord kutsuttiin kirjoittamaan musiikkia elokuvalle ja Gillan kutsuttiin suorittamaan nimirooli kaikkien aikojen suurimmassa rock-oopperassa - "Jesus Christ Superstar". Mutta parin vuoden kuluttua ryhmän taisteluhenki alkoi heikentyä. Ensin Glover ja Gillan jättivät bändin, sitten Blackmore lähti. Heidät korvattiin muilla esiintyjillä, ja vuotta myöhemmin upea Deep Purple lakkasi olemasta.

Ja vasta vuonna 1986 Lord, Blackmore, Pace, Gillan ja Glover kokoontuivat jälleen yhteen ja julkaisivat levyn "The House of Blue Light", joka sisälsi ryhmän parhaat hitit.

Palattuaan Amerikasta kesäkuussa Deep Purple aloitti uuden singlen, Hallelujah, nauhoittamisen. Siihen mennessä Ritchie Blackmore (rumpalin Mick Underwoodin ansiosta, The Outlaws -tapahtumassa olleen tuttavan ansiosta) oli löytänyt (käytännössä tuntematon Britanniassa, mutta kiinnostunut asiantuntijoita) Episode Six -elokuvan, joka suoritti poprockia The Beach Boysin hengessä, mutta oli epätavallisen vahva vokalisti. Ritchie Blackmore toi Jon Lordin heidän konserttiinsa, joka ihmetteli myös Ian Gillanin äänen voimakkuutta ja ilmaisullisuutta. Viimeksi mainittu suostui liittymään Deep Purpleen, mutta - esitelläkseen omia sävellyksiään - toi Episode-basistin mukanaan studioon. Kuusi Roger Gloverilta, jonka kanssa hän on jo muodostanut vankan tekijäduon.

Ian Gillan muistutti, että kun hän tapasi Deep Purplen, häntä iski ensin Jon Lordin älykkyys, jolta hän odotti paljon pahempaa. Roger Glover (joka pukeutui ja käyttäytyi aina hyvin yksinkertaisesti) päinvastoin pelotti Deep Purple -jäsenten synkkyyttä, joka ”… Käytti mustaa ja näytti erittäin salaperäiseltä.” Roger Glover osallistui Hallelujahin äänitykseen hämmästyksekseen, hän sai heti kutsun liittyä kokoonpanoon ja seuraavana päivänä hän hyväksyi paljon epäröintiä.

On huomionarvoista, että singlen nauhoittamisen aikana Rod Evans ja Nick Simper eivät tienneet kohtalonsa päättäneen. Muut kolme harjoittelivat salaa uuden vokalistin ja basistin kanssa päivän aikana Lontoon Hanwell Community Centerissä ja soittivat iltaisin live-esityksiä Rod Evansin "ja Nick Simperin" kanssa. ”Deep Purplelle tämä oli normaali toimintatapa”, Roger Glover muisteli myöhemmin. - Se hyväksyttiin täällä: jos ilmenee ongelma, pääasiallinen asia on vaieta siitä luottaen hallintoon. Oletetaan, että jos olet ammattilainen, sinun on ensin osallistuttava ihmisen perimmäiseen syvyyteen etukäteen. Olin hyvin häpeäni siitä, mitä he tekivät Nick Simperille ja Rod Evansille. "

Vanha Deep Purple -kokoonpano pelasi viimeisen keikkansa Cardiffissa 4. heinäkuuta 1969. Rod Evansille ja Nick Simperille annettiin kolmen kuukauden palkka, ja he saivat ottaa mukaan vahvistimia ja laitteita. Nick Simper haastoi vielä 10 000 puntaa tuomioistuimessa, mutta menetti oikeuden lisävähennyksiin. Rod Evans oli tyytyväinen vain vähän ja seurauksena seuraavien kahdeksan vuoden aikana saanut 15 tuhatta puntaa vuosittain vanhojen levyjen myynnistä, ja myöhemmin vuonna 1972 perustanut Captain Beyond -tiimin. Episode Sixin ja Deep Purplen johtajien välillä syntyi konflikti, joka ratkaistiin tuomioistuimen ulkopuolella korvauksella 3 tuhatta puntaa.

Vaikka Deep Purple pysyi käytännössä tuntemattomana Britanniassa, se menetti vähitellen kaupallisen potentiaalinsa myös Amerikassa. Yhtäkkiä Jon Lord tarjosi yhtyeen johdolle uuden, erittäin houkuttelevan idean.

Jon Lord: "Ajatus luoda pala, jonka voisi esiintyä rock-yhtye yhdessä sinfoniaorkesterin kanssa, tuli minulle takaisin Artwoodsiin. Dave Brubeckin albumi Brubeck Plays Bernstein Plays Brubeck työnsi minut siihen." Ritchie Blackmore oli molemmat puolesta. Pian Ian Paicen ja Roger Gloverin saapumisen jälkeen Tony Edwards kysyi minulta: "Muista, kun kertoit ideastasi? Toivottavasti se oli vakava? No, vuokrasin Albertin. -Hall ja The Royal Philharmonic Orchestra - 24. syyskuuta. "Minua kauhistutti ensin, sitten villin ilo. Minulla oli noin kolme kuukautta töihin ja aloitin heti."

Deep Purple -julkaisijat värväsivät Oscar-palkitun säveltäjän Malcolm Arnoldin teoksen yleiseen valvontaan ja astuvat sitten vaiheeseen. Malcolm Arnoldin ehdoton tuki hankkeelle, jota monet pitivät kyseenalaisena, takasi lopulta menestyksen. Ryhmän johto löysi sponsoreita The Daily Expressin ja British Lion Filmsin henkilöstä, jotka kuvansivat tapahtuman elokuvalle. Ian Gillan ja Roger Glover olivat hermostuneita: kolmen jälkeen kuukausia liittymisen jälkeen ryhmään heidät vietiin maan arvostetuimpaan konserttipaikkaan.

”John oli erittäin kärsivällinen kanssamme”, Roger Glover muisteli. - Kukaan meistä ei ymmärtänyt musiikillista notaatiota, joten paperimme olivat täynnä huomautuksia, kuten: "odotat sitä typerää melodiaa, katsot sitten Malcolm Arnoldia" ja lasket neljään. "

Albumi "Concerto ryhmälle ja orkesterille" (esittäjinä Deep Purple ja The Royal Philharmonic Orchestra), levytetty Royal Albert Hallissa 24. syyskuuta 1969, julkaistiin (Yhdysvalloissa) kolme kuukautta myöhemmin. Se toimitti bändille jonkin verran press hypeä (joka vaadittiin) ja osui Ison-Britannian listalle. Mutta synkkä hallitsi muusikoiden keskuudessa. "A-kirjailija" Jon Lordille aiheutunut äkillinen kuuluisuus ravitti Ritchie Blackmorea. Ian Gillan oli samaa mieltä jälkimmäisen kanssa tässä mielessä.

”Järjestäjät kiduttivat meitä esimerkiksi seuraavilla kysymyksillä: Missä on orkesteri? - hän muisteli. "Yksi sanoi: En takaa sinulle sinfonista, mutta voin kutsua puhallinsoiton." Lisäksi Jon Lord itse tajusi, että Ian Gillanin ja Roger Gloverin esiintyminen avasi ryhmälle mahdollisuudet täysin erilaiselta alueelta. Siihen mennessä Ritchie Blackmoresta oli tullut yhtyeen keskeinen hahmo, joka oli kehittänyt erikoisen tavan soittaa "satunnaisella kohinalla" (manipuloimalla vahvistinta) ja rohkaistakseen kollegoitaan seuraamaan Led Zeppelinin ja Black Sabbathin polkua. Kävi selväksi, että Roger Gloverin mahtavasta, täyteläisestä äänestä tuli uuden äänen "ankkuri" ja että Ian Gillanin dramaattinen, ekstravagantti laulu "oli täysin sopusoinnussa radikaalin uuden kehityksen kanssa, jota Ritchie Blackmore oli ehdottanut".

Ryhmä kehitti uutta tyyliä jatkuvan konserttitoiminnan aikana: Tetragrammaton -yritys (joka rahoitti elokuvia ja kokenut yhden epäonnistumisen toisensa jälkeen) oli siihen mennessä konkurssin partaalla (sen velat olivat helmikuussa 1970 yli kaksi miljoonaa dollaria). Ilman merentakaisten maiden taloudellista tukea Deep Purple pakotettiin luottamaan yksinomaan eläviin ansioihin.

Uuden kokoonpanon potentiaali toteutettiin loppuvuodesta 1969, kun Deep Purple aloitti uuden levyn nauhoittamisen. Heti kun bändi kokoontui studiossa, Ritchie Blackmore julisti kategorisesti: uusi albumi sisältää vain mielenkiintoisimmat ja dramaattisimmat. Vaatimuksesta, josta kaikki olivat yhtä mieltä, tuli työn ohjausmotiivi. Työt Deep Purplen "In Rock" -albumilla kestivät syyskuusta 1969 huhtikuuhun 1970. Levyn julkaisu viivästyi useita kuukausia, kunnes Warner Brothers osti konkurssiin menneen Tetragrammatonin, joka peri automaattisesti Deep Purple -sopimuksen.

Samaan aikaan Warner Brothers. julkaisi "Live in Concert" -tapahtuman Yhdysvalloissa - levytyksen Lontoon filharmonisen orkesterin kanssa - ja kutsui bändin Amerikkaan soittamaan Hollywood Bowlin. Muutaman lisäkonsertin jälkeen Kaliforniassa, Arizonassa ja Texasissa 9. elokuuta Deep Purple sai itsensä juurtuneeksi jälleen yhteen konfliktiin: tällä kertaa Plumpton National Jazz -festivaaleilla. Ritchie Blackmore, joka ei halunnut luopua ohjelmansa ajasta myöhään kyllä, perusti näyttämön mini-sytytyksen ja aiheutti tulipalon, jonka seurauksena ryhmä sai sakkoja eikä saanut käytännössä mitään esityksestään. Yhtye vietti loppuvuoden elokuun ja syyskuun alun kiertäen Skandinaviassa.

"In Rock" julkaistiin syyskuussa 1970, se oli valtava menestys molemmin puolin merta, julistettiin heti "klassiseksi" ja ensimmäisessä albumissa "kolmekymmentä" pidettiin Britanniassa yli vuoden. Totta, johto ei löytänyt esitetystä aineistosta yhtäkään vihjettä yksittäisestä, ja ryhmä lähetettiin studioon keksimään kiireellisesti jotain. Melkein spontaanisti luotu Black Night turvasi bändin ensimmäisen suuren kaavion menestyksen, noustessaan Ison-Britannian ykkössijalle ja siitä tuli sen tunnusmerkki monien vuosien ajan.

Joulukuussa 1970 Andrew Lloyd Webberin kirjoittama rockooppera julkaistiin Tim Ricen libreton "Jesus Christ Superstar" jälkeen, josta on tullut maailmanklassikko. Ian Gillan näytteli tässä teoksessa otsikkoroolia. Vuonna 1973 julkaistiin elokuva "Jesus Christ Superstar", joka esitti Ted Neeleyn sovitukset ja laulun alkuperäiseltä "Jeesukselta". Ian Gillan työskenteli koko ajan kokopäiväisesti Deep Purplessa, eikä hänestä koskaan tullut elokuvaa Kristus.

Vuoden 1971 alussa yhtye aloitti seuraavan albuminsa työskentelyn lopettamatta konsertteja, minkä vuoksi äänitys kesti kuusi kuukautta ja valmistui kesäkuussa. Kiertueen aikana Roger Gloverin terveys huononi. ”Myöhemmin kävi ilmi, että hänen vatsavaivoillaan oli psykologinen tausta: se oli ensimmäinen oire voimakkaimmalle kiertävälle stressille, joka iski pian kaikkiin bändin jäseniin.

"Fireball" julkaistiin heinäkuussa Yhdistyneessä kuningaskunnassa (alkuun listat täällä) ja lokakuussa Yhdysvalloissa. Yhtye järjesti amerikkalaisen kiertueen, ja kiertueen brittiosuus päättyi suurella näytöksellä Lontoon Albert Hallissa, jossa muusikoiden kutsutut vanhemmat sijoitettiin kuninkaalliseen ruutuun. Siihen mennessä Ritchie Blackmore, joka oli antanut vapaan hallinnan omalle eksentrisyydelleen, oli tullut "valtion tilaan" syväpurppuraan. "Jos Ritchie Blackmore haluaa pelata 150 barin sooloa, hän soittaa sen, eikä kukaan voi estää häntä", Ian Gillan kertoi Melody Makerille syyskuussa 1971.

Lokakuussa 1971 alkanut Yhdysvaltain kiertue peruutettiin Ian Gillanin sairauden (hän \u200b\u200bsairastui hepatiitti) takia. Kaksi kuukautta myöhemmin vokalisti yhdistyi muun bändin kanssa Montreux'ssa, Sveitsissä työskennelläkseen uuden albumin Machine Headin kanssa. Deep Purple sopi Rolling Stones käytti mobiilistudiotaan, jonka piti sijaita lähellä konserttisalia "Casino". Bändin saapumispäivänä, Frank Zappan ja The Mothers of keksinnän esiintymisen aikana (mihin Deep Purplen jäsenet menivät), puhkesi tulipalo. Yleisön jäsenten kattoon lähettämän raketin aiheuttama rakennus paloi ja yhtye vuokrasi tyhjän Grand-hotellin, jossa he valmistuivat levytyöhön, ja yksi bändin tunnetuimmista kappaleista, Smoke On The Water, oli vasta luotu.

Claude Nobs, Montreux-festivaalin johtaja, mainittiin kappaleessa Smoke On The Water ("Funky Claude oli juoksemassa sisään ja ulos ..." - Legendan mukaan Ian Gillan kirjoitti tekstin lautasliinaan, katsoen ikkunasta järven pinnalta, savun peitossa, ja otsikko ehdotti Roger Gloveria, jolle nämä 4 sanaa näyttivät ilmestyneen unessa. (Machine Head -albumi julkaistiin maaliskuussa 1972, nousi ykköseksi Isossa-Britanniassa ja myi 3 miljoonaa kappaletta Yhdysvalloissa, joihin sisältyi single Smoke On The Water. viiden parhaan "Billboardin" joukossa.

Heinäkuussa 1972 Deep Purple lensi Roomaan tallentamaan seuraavaa studioalbumiaan (julkaistiin myöhemmin nimellä Who Do We Think We Are?). Kaikki ryhmän jäsenet olivat henkisesti ja psykologisesti uupuneita, työ tapahtui hermostuneessa ilmapiirissä - myös Ritchie Blackmoren ja Ian Gillanin pahenevien ristiriitaisuuksien vuoksi.

9. elokuuta studiotyö keskeytettiin ja Deep Purple meni Japaniin. Täällä järjestettyjen konserttien nauhoitukset sisältyivät "Made In Japan" -luetteloon: julkaistiin joulukuussa 1972, jälkikäteen sitä pidetään kaikkien aikojen parhaimpana live-albumina yhdessä "Live At Leeds" (The Who) ja "Get Yer Ya-ya's Out" -sivuston kanssa. (Vierivät kivet).

"Live-albumin idea on saavuttaa kaikista soittimista luonnollisin mahdollinen ääni kuin mahdollista, samalla kun yleisö saa energian, joka pystyy vetämään yhtyeeltä sen, mitä se ei voisi koskaan luoda studiossa", sanoi Ritchie Blackmore. "Vuonna 1972 Deep Purple kierteli Amerikassa viisi kertaa, ja kuudes kiertue keskeytettiin Ritchie Blackmoren sairauden takia." A. Vuoden loppuun mennessä Deep Purple julistettiin maailman suosituimmaksi ryhmäksi levyjen kokonaisliikkeessä, lyömällä Led Zeppeliniä ja The Rolling Stonesia. ...

Syksyisen Amerikan kiertueen aikana, väsynyt ja turhautuneena ryhmän tilanteesta, Ian Gillan päätti poistua, mikä ilmoitettiin kirjeellä Lontoon johdolle. Tony Edwards ja John Coletta saivat vokalistin lykkäämään, ja hän (nyt Saksassa, samassa The Rolling Stones Mobile -studiossa) valmisti yhdessä ryhmän kanssa albumin työt. Siihen mennessä hän ei enää puhunut Ritchie Blackmoren kanssa ja matkusti erillään muista osallistujista välttäen lentomatkoja.

Albumi "Who We Were Think We Are" (nimeltään siksi, että italialaiset, jotka ovat järkyttyneitä melutasosta tilalla, jolla albumi nauhoitettiin, kysyivät toistuvaa kysymystä: "Kenen he luulevat olevansa?") Pettyneet muusikot ja kriitikot, vaikka se sisälsi vahvat kappaleet - "stadionin" hymni Woman Tokiosta ja satiirinen-journalistinen Mary Long Mary Long, joka hauskoi Mary Whitehousea ja Lord Longfordia, kahta silloin moraalin vartijaa.

Joulukuussa, kun "Made In Japan" tuli listalle, johtajat tapasivat Jon Lordin ja Roger Gloverin ja pyysivät heitä tekemään parhaansa ryhmän pitämiseksi. He vakuuttivat Ian Paicen "a ja Ritchie Blackmore" jäämään, jotka olivat jo suunnitelleet oman projektinsa, mutta Ritchie Blackmore asetti johtamiselle ehdon: Roger Gloverin väistämätön irtisanominen. Jälkimmäinen, huomannut, että hänen kollegansa alkoivat venyttää häntä, vaati selitystä. , ja hän (kesäkuussa 1973) myönsi: Ritchie Blackmore vaati hänen poistumistaan. Vihainen Roger Glover jätti heti erokirjeen.

Viimeisen Deep Purple -konsertin jälkeen Osakassa, Japanissa, 29. kesäkuuta 1973, Ritchie Blackmore, ohittaen Roger Gloverin rappusella, heitti vain hartiansa yli: ”Se ei ole henkilökohtaista: liike on liiketoimintaa.” Roger Glover otti tämän vaivan kovasti seuraavan kolmen kuukauden aikana hän ei lähtenyt talosta osittain pahentuvien vatsavaivojen vuoksi.

Ian Gillan jätti Deep Purplen samanaikaisesti Roger Gloverin kanssa ja vetäytyi musiikista hetkeksi siirtyäkseen moottoripyöräliiketoimintaan. Hän palasi lavalle kolme vuotta myöhemmin Ian Gillan Bandin kanssa. Roger Glover toipumisen jälkeen keskittyi tuotantoon.

100 sointuvalintaa

Elämäkerta

Tausta
Ryhmän perustamisen aloittaja ja alkuperäisen konseptin kirjoittaja oli rumpali Chris Curtis, joka lähti etsijöistä vuonna 1966 ja aikoi jatkaa uraa. Vuonna 1967 hän palkkasi yrittäjän Tony Edwardsin, joka työskenteli tuolloin West Endissä omissa perhetoimistoissaan Alice Edwards Holdings Ltd: ssä, mutta oli mukana myös musiikkiliiketoiminnassa auttaen laulajaa Aysheaa (myöhemmin - televisio-ohjelman Lift Off isäntä). ... Kun Curtis harkitsi paluuta koskevia suunnitelmiaan, kosketinsoittaja John Lord oli risteyksessä: hän oli juuri lähtenyt rytmi- ja blues-yhtyeestä The Artwoods, jonka oli perustanut Art Wood (Ronin veli), ja siirtyi The Flowerpot Men -kierroksen kokoonpanoon. ryhmä, joka on perustettu mainostamaan hittiä Let’s Go To San Francisco. Juhlissa juhlimaan kuuluisan "lahjakkuudenhakijan" Vicky Wickhamin kanssa, hän tapasi vahingossa Curtisin, ja hänet vietiin hänen uuden ryhmän projektiin, jonka jäsenet tulevat ja menivät "kuin karusellissa": tästä tulee nimi Roundabout. Pian kuitenkin kävi ilmi, että Curtis asuu omassa "happamassa" maailmassa. Ennen lähtöään projektista, jonka kolmannen jäsenen oli tarkoitus olla George Robins, entinen Cryin Shamesin basisti, Curtis kertoi pitävänsä Roundaboutia "... fantastisena kitaristina - Hampurissa asuvana englantilaisena".
Kitaristi Ritchie Blackmore, nuoresta iästään huolimatta, oli tähän mennessä soittanut sellaisten muusikoiden kanssa kuin Gene Vincent, Mike Dee ja The Jaywalkers, Scrimin Lord Sutch, The Outlaws (tuottaja Joe Mickin studioryhmälle) ja Neil Christian ja ristiretkeläiset - kiitos ja päätyi Saksaan (missä hän perusti oman bändinsä, The Three Musketeers). Ensimmäinen yritys rekrytoida Blackmore Roundaboutiin tapahtui samanaikaisesti Curtiksen (joka sitten ilmestyi Liverpooliin) katoamiseksi ja epäonnistui, mutta Edwards (hänen tarkistuskirjansa kanssa) jatkoi, ja pian - joulukuussa 1967 - kitaristi lensi taas kuunteluun Hampurista. John Lord:
Richie tuli asuntooni akustisella kitaralla, ja me kirjoitimme heti And The Address ja Mandrake Root. Meillä oli upea ilta. Heti kävi selväksi, että hän ei suvaitse häpeää hänen ympärillään, mutta siitä pidin. Hän näytti synkkältä, mutta oli ja oli aina.
Yhtyeeseen kuuluivat pian Dave Curtiss & the Tremors ja ranskalainen rumpali Bobby Woodman, joka soitti Vince Taylorin Playboysissa 1950-luvulla nimimerkillä Bobby Clarke, sekä Marty Wilde vuonna ilveksiä. "Richie näki Woodmanin Johnny Holliday -bändissä ja hämmästyi käyttäneensä kaksi tynnyriä kerrallaan kokoonpanossaan", John Lord muisteli.
Kun Curtiss lähti, Lord ja Blackmore jatkoivat basistin etsintää. "Valinta laski Nick Simperille yksinkertaisesti siksi, että hän pelasi myös The Flowerpot Men -sarjassa", Lord muisteli. ”Lisäksi hän oli osittain pitsi paitoja, joista Richie piti. Richie kiinnitti yleensä enemmän huomiota asian ulkopuolelle. " Simper (joka myös soitti Johnny Kidd & The New Pirates) omalla tunnustuksellaan ei ottanut tarjousta vakavasti, ennen kuin huomasi, että Woodman, jota hän idoliitti, oli mukana uudessa ryhmässä. Mutta kun kvartetti aloitti harjoitukset Divs Hallissa, suurella maatilalla Etelä-Hertfordshiressä, kävi selväksi, että rumpali oli kuvan ulkopuolella. Hajoaminen ei ollut helppoa, koska jokaisella oli hyvät henkilökohtaiset suhteet häneen.
Samanaikaisesti vokalistin etsiminen jatkui: ryhmä kuunteli muun muassa Rod Stewartia, joka Simperin muistojen mukaan oli "kauheaa", ja yritti jopa houkuttaa Mike Harrisonia Spooky Toothista, joka, kuten Blackmore muistelee, "ei halunnut kuulla siitä". Myös urakoitu Terry Reed kieltäytyi. Jossain vaiheessa Blackmore päätti palata Hampuriin, mutta lordi ja Simper vakuuttivat hänet pysymään - ainakin harjoitusten aikana Tanskassa, missä Lord oli jo tunnettu. Woodmanin lähdön jälkeen ryhmään liittyivät 22-vuotias vokalisti Rod Evans ja rumpali Ian Pace, jotka molemmat olivat aiemmin soittaneet The MI5: ssä (ryhmä, joka myöhemmin julkaisi kaksi singleä nimellä The Maze vuonna 1967). Uudella kokoonpanolla, uudella nimellä, mutta silti manager Edwardsin johdolla, kvintetti teki lyhyen kiertueen Tanskaan.
Kaikki ryhmän jäsenet sopivat etukäteen nimen vaihtamisesta.
Divz Hallissa olemme laatineet luettelon mahdollisista vaihtoehdoista. Olemme melkein valinneet Orpheuksen. Konkreettinen Jumala - se näytti meille erittäin radikaaliselta. Sugarlump oli myös luettelossa. Ja eräänä aamuna ilmestyi sinne uusi versio - Deep Purple. Kireiden neuvottelujen jälkeen paljastettiin, mitä Richie oli tuonut mukanaan. Siksi, että se oli hänen isoäitinsä suosikkilaulu.
- John Lord
Tyyli ja kuva
Aluksi bändin jäsenillä ei ollut selkeää käsitystä siitä, minkä suunnan he valitsevat, mutta vähitellen Vanilla Fudgesta tuli heidän pääroolimallinsa. John Lord hätkähti bändin keikalta Speakeasy-klubilla ja vietti koko illan keskustelemalla vokalistin ja urkurin Mark Steinin kanssa kysyen tekniikasta ja temppuja. Tony Edwards ei itse ymmärtänyt omasta tunnustuksestaan \u200b\u200bmusiikkia, jota ryhmä oli alkanut luoda, mutta hän uskoi seurakuntiensa hohtoon ja makuun.
Ryhmän lavashow suunniteltiin Blackmore-showmanin ympärille (Nick Simper kertoi myöhemmin viettäneensä paljon aikaa peilin edessä Richien vieressä toistaen piruetit). John Lord:
Richie teki minuun vaikutuksen käänteillään ensimmäisistä päivistä lähtien. Hän näytti upealta, melkein kuin balettitanssija. Se oli 60-luvun puolivälin koulu: kitara pään takana ... kaikki on kuin Joe Brownin! ..

Bändin jäsenet pukeutuivat Tony Edwardsin herra Fish -butiikkiin omalla rahoillaan. "Nämä vaatteet näyttivät erittäin hienoilta, mutta neljänkymmenen minuutin kuluttua ne alkoivat hiipiä saumoissa ... Pideimme hetkeksi todella itsestämme, mutta näytimme ulkopuolelta kauhistuneimmiltakin", sanoi Lord.
1968-1969. Mark I

Ensimmäinen syvä violetti lista (Evans, Lord, Blackmore, Simper, Pace)
Bändin ensimmäinen tilaisuus esiintyä suuren yleisön edessä tuli huhtikuussa 1968 Tanskassa. Se oli Lordille tuttu alue (hän \u200b\u200boli soittanut täällä St Valentine's Day -tapaturmassa vuotta aiemmin), lisäksi Tanska oli poissa suuresta rock-kohtauksesta, joka sopi muusikoille. "Päätimme aloittaa liikenneympyränä," Herra muistutti, "ja jos epäonnistumme, muutumme syväpurppuraksi." Toisen version (kirjoittanut Nick Simper) mukaan nimi muuttui lautalla: “Tony Edwards kutsui meitä tietenkin Roundabout: iin. Mutta sitten toimittaja tuli yhtäkkiä luokseni ja kysyi, mitä nimemme olivat, ja Richie vastasi: Syvä violetti. "
Tanskan kansalaiset eivät olleet tietoisia näistä liikkeistä. Yhtye piti ensimmäisen keikkansa Roundaboutina, mutta julisteissa olivat Flowerpot Men ja Artwoods. Deep Purple yritti tehdä voimakkaan vaikutelman yleisölle ja, kuten Simper muistaa, sillä oli "ylivoimainen menestys". Pace oli ainoa, jolla oli tummat muistot tästä kiertueesta. ”Harwichista Esbergiin menimme meritse. Lupaa työskennellä maassa vaadittiin, ja paperimme olivat kaukana täydellisestä kunnosta. Satamasta he veivät minut suoraan poliisiasemaan baareissa olevassa poliisiautossa. Ajattelin: Hyvää alkua! Palatessani haistin koiralta. "
Menestys Yhdysvalloissa
Koko debyyttialbumin Shades of Deep Purple materiaali luotiin kahdessa päivässä melkein jatkuvan 48 tunnin studiosession aikana muinaisessa Highleyn kartanossa (Balcombe, Englanti) tuottajan Derek Lawrencen johdolla, jonka Blackmore tiesi työskentelevän John Meekin kanssa.
Kesäkuussa 1968 Hushin ensimmäinen single julkaistiin Parlophone Recordsissa, yhdysvaltalaisen maanlaulaja Joe Southin säveltämässä kappaleessa. Ryhmä otti kuitenkin pohjana version Billy Joe Royalista, jonka kanssa ryhmä oli vain tuttu tuolloin. Ajatus käyttää Hushia aloitusjulkaisuna tuli John Lordilta ja Nick Simperiltä (kappale oli erittäin suosittu Lontoon klubeissa), ja Blackmore järjesti sen. Yhdysvalloissa sinkku nousi numeroon 4, ja se oli erittäin suosittu Kaliforniassa. Herra uskoo, että oli osittain sattumaa, että erilaisia \u200b\u200bhappoja, nimeltään Deep Purple, käytettiin laajasti tässä tilassa näinä päivinä. Singli ei ollut menestys Britanniassa, mutta täällä ryhmä teki radiodebyyttinsä John Peelin Top Gear -ohjelmassa: heidän esiintymisensä teki voimakkaan vaikutuksen yleisölle ja ammattilaisille.
Yhtye suunnitteli toisen albumin The Book of Taliesyn alkuperäisen kaavan mukaan yhdistämällä päätoivot kansiversioihin. Kentucky Woman ja River Deep - Mountain High saavuttivat kohtalaisen menestyksen, mutta ne olivat riittäviä ajamaan ennätys amerikkalaiseen "kaksikymmentä". Se seikka, että albumi, joka julkaistiin Yhdysvalloissa lokakuussa 1968, ilmestyi Englantiin vasta 9 kuukautta myöhemmin (ja ilman levy-yhtiön tukea), todisti, että EMI oli menettänyt kiinnostuksensa ryhmään. ”Yhdysvalloissa meitä kiinnosti heti iso yritys,” Simper muisteli. "Britanniassa EMI, nuo tyhmät vanhat ihmiset, eivät tehneet mitään meidän puolestamme."
Deep Purple vietti melkein koko vuoden 1968 toisen vuosipuoliskon Amerikassa: täällä - tuottajan Derek Lawrencen välityksellä - he allekirjoittivat sopimuksen Tetragrammaton Recordsin kanssa, jota rahoitti koomikko Bill Cosby. Yhtyeen Yhdysvaltojen vierailun toisena päivänä yksi Cosbyn ystävistä, Hugh Hefner, kutsui Deep Purplen Playboy-klubiinsa. Bändin esiintyminen Playboy After Darkilla on edelleen historian kiinnostavimpia hetkiä, etenkin jakso, jossa Ritchie Blackmore "opettaa" ohjelman isäntäkitaran soittamaan kitaraa. Vielä outoa oli bändin jäsenten esiintyminen The Dating Game -tapahtumassa, jossa Lord oli häviäjien joukossa ja oli erittäin järkyttynyt (koska tyttö, joka hylkäsi hänet "... oli niin kaunis").
Uusi suunta
Syvä violetti palasi kotiin uusille vuosille ja (kun tapahtumapaikat, kuten Los Angeles Inglewood Forum) olivat epämiellyttävän yllättyneitä kuultuaan, että heidät kutsuttiin puhumaan esimerkiksi eteläisessä Lontoossa sijaitsevan Goldmith College -yliopiston tiloissa. Sekä ryhmän jäsenten itsetunto että suhteet ovat muuttuneet. Nick Simper:
Richieä ärsytti erityisesti se, että Evans ja Lord olivat asettaneet asiansa B-puolelle ja ansainneet rahaa singlen myynnistä. Richie valitti minulle: Rod Evans kirjoitti juuri sanoitukset! Jolle vastasin hänelle: Kuka tahansa idiootti voi säveltää kitaran riffin, ja yrität kirjoittaa merkityksellisiä sanoituksia! .. Hän ei pitänyt siitä ollenkaan. -.

Yhtye vietti maaliskuun, huhtikuun ja toukokuun 1969 Yhdysvalloissa, mutta ennen paluutaan Amerikkaan he pystyivät levyttämään kolmannen albumin Deep Purple, joka merkitsi bändin siirtymistä raskaampaan ja monimutkaisempaan musiikkiin. Sillä välin, kun hän (muutama kuukausi myöhemmin) ilmestyi Iso-Britanniassa, bändi oli jo vaihtanut kokoonpanoaan. Toukokuussa Blackmoren kolme, Lord ja Pace tapasivat salaa New Yorkissa, missä he päättivät vaihtaa vokalistin, kuten toiselle managerille John Coletta, joka seurasi ryhmää matkalla, kertoi. "Rod ja Nick ovat saavuttaneet rajansa ryhmässä", Pace muistutti. Rodilla oli loistava laulu balladeja varten, mutta hänen rajoituksensa tulivat yhä ilmeisemmiksi. Nick oli upea basisti, mutta hänen silmänsä olivat menneisyydessä, ei tulevaisuudessa. " Lisäksi Evans rakastui amerikkalaiseen naiseen ja halusi yhtäkkiä näyttelijäksi. Simperin mukaan "... rock and roll on menettänyt kaiken merkityksen hänelle. Hänen lavasuorituksensa heikentyivät. " Samaan aikaan muut jäsenet kehittyivät nopeasti, ja ääni kiristyi päivä päivältä. Deep Purple esitti viimeisen näytöksen Yhdysvaltain kiertueellaan Creamin ensimmäisessä osassa. Heidän jälkeensä yleisö viheli pääotsikoita lavalta.
Gillan ja Glover
Palattuaan Amerikasta kesäkuussa Deep Purple aloitti uuden singlen, Hallelujah, nauhoittamisen. Siihen mennessä Blackmore (kiitos rumpali Mick Underwoodin, The Outlaws -tapahtumassa olleensa tuttava) oli löytänyt (käytännössä tuntematon Britanniassa, mutta kiinnostunut asiantuntijoita) Episode Six -pelissä, joka suoritti pop-rockia The Beach Boysin hengessä, mutta jolla oli epätavallisen vahva vokalisti. Blackmore toi Lordin heidän konserttiinsa, ja häntä iski myös Ian Gillanin äänen voima ja ilmaisu. Jälkimmäinen suostui muuttamaan Deep Purpleen, mutta - esitelläkseen omia sävellyksiään - toi Episode Six -basistin Roger Gloverin mukanaan studioon, jonka kanssa hän oli jo muodostanut vankan kirjoitus duo. Gillan muistutti, että kun hän tapasi Deep Purplen, hänet iski ensin John Lordin älykkyys, jolta hän odotti paljon pahempaa. Toisaalta Glover (joka pukeutui ja käyttäytyi hyvin yksinkertaisesti) oli Deep Purple -jäsenten synki, jotka "... käyttivät mustaa ja näyttivät erittäin salaperäisiltä". Glover osallistui Hallelujahin nauhoittamiseen hämmästyksekseen, hän sai heti kutsun liittyä kokoonpanoon ja seuraavana päivänä, epäröinään hän hyväksyi.
On huomionarvoista, että sinkkua nauhoitettaessa Evans ja Simper eivät tienneet kohtalonsa päättäneen. Kolme muuta harjoittivat salaa uuden vokalistin ja basistin kanssa Lontoon Hanwell Community Centerissä päivän aikana ja soittivat iltaisin live-esityksiä Evansin ja Simperin kanssa. "Purppuralle tämä oli normaali toimintatapa", Glover muisteli myöhemmin. - Se hyväksyttiin täällä: jos ilmenee ongelma, pääasiallinen asia on vaieta siitä luottaen hallintoon. Oletetaan, että jos olet ammattilainen, sinun on etukäteen osallistuttava perimmäiseen inhimillisyyteen. Olin hyvin häpeäni siitä, mitä he tekivät Nickylle ja Rodille. " Vanha Deep Purple -kokoonpano pelasi viimeisen keikkansa Cardiffissa 4. heinäkuuta 1969. Evansille ja Simperille annettiin kolmen kuukauden palkka, ja he saivat myös ottaa vahvistimet ja varusteet mukanaan. Simper haastoi vielä 10 000 puntaa tuomioistuimessa, mutta menetti oikeuden lisävähennyksiin. Evans oli tyytyväinen vähän ja seurauksena seuraavien kahdeksan vuoden aikana hän sai 15 tuhatta puntaa vuodessa vanhojen levyjen myynnistä. Episode Sixin ja Deep Purplen johtajien välillä syntyi konflikti, joka ratkaistiin tuomioistuimen ulkopuolella korvauksella 3 tuhatta puntaa.
1969-1972. Mark II

Vaikka Deep Purple pysyi käytännössä tuntemattomana Britanniassa, se menetti vähitellen kaupallisen potentiaalinsa Amerikassa. Lord tarjosi ryhmäjohdolle odottamattomasti jokaiselle uuden, erittäin houkuttelevan idean.
Idea luoda pala, jonka rokkoryhmä voisi suorittaa sinfoniaorkesterin kanssa, tuli minulle takaisin Artwoodsiin. Dave Brubeckin albumi Brubeck Plays Bernstein Plays Brubeck työnsi minut siihen. Richie oli molemmissa käsissä. Pian sen jälkeen, kun Ian ja Roger saapuivat, Tony Edwards kysyi minulta yhtäkkiä: ”Muistatko kun kertoit minulle ideastasi? Toivottavasti tämä oli vakavaa? No sitten: Vuokrasin Albert Hallin ja Lontoon filharmonisen orkesterin 24. syyskuuta. " Tulin - ensin kauhua, sitten villin iloksi. Työskentelyyn oli jäljellä noin kolme kuukautta, ja aloin heti työskennellä - John Lord
Deep Purple -julkaisijat värväsivät Oscar-palkitun säveltäjän Malcolm Arnoldin teoksen yleiseen valvontaan ja astuvat sitten vaiheeseen. Arnoldin ehdoton tuki projektille, jota monet pitivät kyseenalaisena, takasi lopulta menestyksen.
Bändin johto löysi sponsoreita The Daily Express ja British Lion Films, jotka kuvativat tapahtuman. Gillan ja Glover olivat hermostuneita: Kolme kuukautta liittymisen jälkeen heidät vietiin maan arvostetuimpaan konserttipaikkaan. "John oli erittäin kärsivällinen kanssamme", Glover muisteli. "Kukaan meistä ei ymmärtänyt nuotteja, joten paperimme olivat täynnä huomautuksia, kuten" odota sitä typerää melodiaa. Katsot sitten Malcolmia ja lasket neljään ".
Ryhmä- ja orkesterikonsertto (esittäjänä Deep Purple ja Royal Philharmonic Orchestra), joka on nauhoitettu Royal Albert Hallissa 24. syyskuuta 1969, julkaistiin (Yhdysvalloissa) kolme kuukautta myöhemmin. Se toimitti bändille jonkin verran press hypeä (joka vaadittiin) ja osui Ison-Britannian listalle. Mutta synkkä hallitsi muusikoiden keskuudessa. Äkillinen kunnia, joka putosi Lord Writerille, raivostutti Richieä. Tässä mielessä Gillan oli solidaarinen viimeksi mainitun kanssa. ”Järjestäjät kiduttivat meitä esimerkiksi seuraavilla kysymyksillä: Missä on orkesteri? - hän muisteli. ”Yksi heistä sanoi: En takaa sinulle sinfonista, mutta voin kutsua puhallinsoiton”. Lisäksi lordi itse tajusi, että Gillanin ja Gloverin esiintyminen avasi ryhmälle mahdollisuuksia aivan erilaiselta alueelta. Siihen mennessä Blackmoresta oli tullut yhtyeen keskeinen hahmo, joka oli kehittänyt erikoisen menetelmän leikkiä "satunnaisella kohinalla" (manipuloimalla vahvistinta) ja rohkaistakseen kollegoitaan seuraamaan Led Zeppelinin ja Black Sabbathin polkua. Selvisi, että Gloverin rikkaasta, rikkaasta äänestä tuli uuden ankkuri. ääni, ja että Gillanin dramaattinen, ekstravagantti laulu sopii täydellisesti uuteen radikaaliin polkuun, jonka Blackmore ehdotti. Ryhmä kehitti uutta tyyliä jatkuvan konserttitoiminnan aikana: Tetragrammaton -yhtiö (joka rahoitti elokuvia ja kokenut yhden epäonnistumisen toisensa jälkeen) oli siihen mennessä konkurssin partaalla (sen velat olivat helmikuussa 1970 yli kaksi miljoonaa dollaria). Ilman merentakaisten maiden taloudellista tukea Deep Purple pakotettiin luottamaan yksinomaan eläviin ansioihin.
Menestys maailmanlaajuisesti
Uuden kokoonpanon kaikki potentiaalit toteutettiin loppuvuodesta 1969, kun Deep Purple aloitti uuden levyn nauhoittamisen. Heti kun ryhmä kokoontui studiossa, Blackmore julisti kategorisesti: uusi albumi sisältää vain mielenkiintoisimmat ja dramaattisimmat. Vaatimuksesta, josta kaikki olivat yhtä mieltä, tuli työn ohjausmotiivi. Deep Purple In Rock -työ kesti syyskuusta 1969 huhtikuuhun 1970. Levyn julkaisu viivästyi useita kuukausia, kunnes Warner Brothers osti konkurssiin menneen Tetragrammatonin, joka peri automaattisesti Deep Purple -sopimuksen.
Samalla Warner Bros. julkaisi Live In Concertin Yhdysvalloissa - levytyksen Lontoon filharmonisen orkesterin kanssa - ja kutsui bändin Amerikkaan soittamaan Hollywood Bowlin. Useiden uusien konserttien jälkeen Kaliforniassa, Arizonassa ja Texasissa 9. elokuuta Deep Purple joutui juurtuneeksi jälleen uuteen konfliktiin, tällä kertaa Plumpton National Jazz -festivaaleilla. Ritchie Blackmore, joka ei halunnut luopua ohjelmistonsa myöhäisestä kyllä, perusti näyttämön mini-sytytyksen ja aiheutti tulipalon, jonka seurauksena ryhmä sai sakkoja eikä saanut käytännössä mitään esityksestään. Yhtye vietti loppuvuoden elokuun ja syyskuun alun kiertäen Skandinaviassa.
In Rock julkaistiin syyskuussa 1970, oli valtava menestys molemmin puolin merta, julistettiin heti "klassiseksi" ja ensimmäisessä albumissa "kolmekymmentä" Iso-Britanniassa kesti yli vuoden. Totta, johto ei löytänyt esitetystä aineistosta yhtäkään vihjettä yksittäisestä, ja ryhmä lähetettiin studioon keksimään kiireellisesti jotain. Melkein spontaanisti luotu Black Night turvasi bändin ensimmäisen suuren kaavion menestyksen, noustessaan Yhdistyneessä kuningaskunnassa sijalle 2 ja siitä on tullut sen soittokortti monien vuosien ajan.
Joulukuussa 1970 julkaistiin rock-ooppera, jonka kirjoitti Andrew Lloyd Webber Tim Rice'n libretin jälkeen - "Jesus Christ Superstar", josta on tullut maailmanklassikko. Ian Gillan näytteli tässä teoksessa nimikeroolia. Vuonna 1973 julkaistiin elokuva "Jesus Christ Superstar", joka erottui alkuperäisestä Ted Neeleyn kuin Jeesuksen sovituksilla ja laululla. Gillan työskenteli koko ajan kokopäiväisesti Deep Purplessa, eikä hänestä koskaan tullut elokuvaa Kristus.
Vuoden 1971 alussa yhtye aloitti seuraavan levytyön, mutta ei lopettanut konsertteja, minkä vuoksi äänitys kesti kuusi kuukautta ja valmistui kesäkuussa. Kiertueen aikana Roger Gloverin terveys huononi. Myöhemmin kävi ilmi, että hänen vatsavaivoillaan oli psykologinen tausta: se oli ensimmäinen oire kovasta kiertävästä stressistä, joka iski pian kaikkiin bändin jäseniin.
Fireball julkaistiin heinäkuussa Yhdistyneessä kuningaskunnassa (alkuun listat täällä) ja lokakuussa Yhdysvalloissa. Yhtye järjesti amerikkalaisen kiertueen, ja kiertueen brittiosuus päättyi suurella näytöksellä Lontoon Albert Hallissa, jossa muusikoiden kutsutut vanhemmat sijoitettiin kuninkaalliseen ruutuun. Siihen mennessä, Blackmore, antaessaan vapaan hallinnan omalle eksentrisyydelleen, oli tullut "Deep Purple" -tilaan "valtion sisällä". "Jos Richie haluaa pelata 150 barin sooloa, hän soittaa sen, eikä kukaan voi estää häntä", Gillan kertoi Melody Makerille syyskuussa 1971.
Lokakuussa 1971 alkanut amerikkalainen kiertue peruutettiin Gillanin sairauden (hän \u200b\u200bsairastui hepatiitti) vuoksi. Kaksi kuukautta myöhemmin vokalisti yhdistyi muun bändin kanssa Montreux'ssa, Sveitsissä työskennelläkseen uudella albumilla. Deep Purple sopi Rolling Stonesin kanssa käyttävänsä mobiilistudiota, Mobilea, joka sijaitsisi lähellä Casinon konserttisalia. Bändin saapumispäivänä, Frank Zappan ja The Mothers Of Invention -esityksen aikana (johon osallistuivat myös Deep Purple -jäsenet), oli tulipalo, jonka aiheutti yhden katsojan kattoon lähettämä raketti. Rakennus paloi ja yhtye vuokrasi tyhjän Grand Hotel -hotellin, jossa he valmistuivat albumin pariin. Yksi ryhmän kuuluisimmista kappaleista, Smoke On The Water, luotiin tuoreilla kappaleilla.

Clare Nobs, Montreux-festivaalin johtaja, mainittiin kappaleessa Smoke On The Water ("Funky Claude juoksi sisään ja ulos ..."
Legendan mukaan Gillan luonnosteli tekstin lautasliinalle, katsoen ikkunasta järven pinnalta, varjostettu savusta. Otsikon ehdotti Roger Glover, jolle nämä 4 sanaa näyttivät ilmestyneen unessa. (Machine Head julkaistiin maaliskuussa 1972, nousi ykkössijalle Iso-Britanniassa ja myi yli 3 miljoonaa kappaletta Yhdysvalloissa, missä single Smoke On The Water pääsi Billboardin viiden parhaan joukkoon.
Heinäkuussa 1972 Deep Purple lensi Roomaan tallentamaan seuraavaa studioalbumiaan (julkaistiin myöhemmin nimellä Who Do We Think We We are?). Kaikki ryhmän jäsenet olivat moraalisesti ja psykologisesti uupuneita, työ tapahtui hermostuneessa ilmapiirissä - myös Blackmoren ja Gillanin pahenevien ristiriitaisuuksien takia. 9. elokuuta studiotyö keskeytettiin ja Deep Purple meni Japaniin. Täällä järjestettyjen konserttien nauhoitukset ovat saapuneet Made in Japaniin: julkaistiin joulukuussa 1972, jälkikäteen sitä pidetään kaikkien aikojen parhaimpana live-albumina yhdessä "Live At Leeds" The Who ja "Get Yer Ya-Ya's Out" (The Vierivät kivet). "Live-albumin idea on saavuttaa luonnollisin ääni kaikista soittimista kuin mahdollista, samalla kun yleisö saa energian, joka pystyy vetämään yhtyeeltä sen, mitä se ei voisi koskaan luoda studiossa", sanoi Blackmore. "Vuonna 1972 Deep Purple kierteli Amerikassa viisi kertaa, ja kuudes kiertue keskeytettiin Blackmoren sairauden takia. Vuoden loppuun mennessä Deep Purple oli julistettu maailman suosituimmaksi yhtyeksi kokonaislevityksen suhteen, ylittäen Led Zeppelinin ja Rolling Stonesin.
Gillanin ja Gloverin lähtö
Syksyisen amerikkalaisen kiertueen aikana, väsynyt ja pettynyt ryhmän tilanteeseen, Gillan päätti poistua, josta hän ilmoitti kirjeessä Lontoon johdolle. Edwards ja Colette vakuuttivat vokalistin lykkäämään, ja hän (nyt Saksassa, samassa Rolling Stones Mobile -studiossa) valmisti yhdessä ryhmän kanssa albumin työt. Siihen mennessä hän ei enää puhunut Blackmoren kanssa ja matkusti erillään muista osallistujista välttäen lentomatkoja. Albumi "Kuka luulemme olevan" (nimeltään siksi, että italialaiset, jotka ovat järkyttyneitä melutasosta tilalla, jolla albumi on äänitetty, kysyivät toistettua kysymystä: "Kenen he luulevat olevansa?") Pettyneet muusikot ja kriitikot, vaikka se sisälsi voimakkaita kappaleita - "stadionin" hymni Nainen Tokiosta ja satiirinen ja publicistinen Mary Long, nauraen Mary Whitehousea ja Lord Longfordia, kahta silloin moraalin vartijaa.
Joulukuussa, kun Made in Japan pääsi kaavioihin, johtajat tapasivat John Lordin ja Roger Gloverin ja pyysivät heitä tekemään parhaansa ryhmän pitämiseksi. He vakuuttivat Ian Pacen ja Ritchie Blackmorein jäämään, jotka olivat jo suunnitelleet oman projektinsa, mutta Blackmore asetti johtamiselle ehdon: Gloverin väistämätön irtisanominen. Viimeksi mainittu huomasi, että kollegansa alkoivat välttää häntä, vaativat selitystä Tony Edwardsilta, ja hän (kesäkuussa 1973) myönsi: Blackmore vaati hänen poistumistaan. Vihainen Glover jätti heti erokirjeen. Viimeisen Deep Purple -konserttinsa jälkeen Japanissa Osakassa 29. kesäkuuta 1973 Blackmore ohitti Gloverin portailla ja heitti olkapäänsä: "Ei mitään henkilökohtaista: liiketoiminta on liiketoimintaa." Glover otti tämän ongelman kovasti ja ei poistunut talosta seuraavan kolmen kuukauden ajan osittain pahenneiden vatsavaivojen takia.
Ian Gillan lähti Deep Purplesta samanaikaisesti Roger Gloverin kanssa ja jäi eläkkeelle musiikista hetkeksi siirtyäkseen moottoripyöräliiketoimintaan. Hän palasi lavalle kolme vuotta myöhemmin Ian Gillan Bandin kanssa. Glover keskittyi toipumisen jälkeen tuottamaan.
1973-1974. Mark III

Kesäkuussa 1973 Deep Purplen kolme jäljellä olevaa jäsentä toivat esiin vokalistin David Coverdalen (joka oli tuolloin työskennellyt muotiliikkeessä) ja laulavan basistin Glenn Hughesin (entinen Trapeze). Helmikuussa 1974 Burn julkaistiin: albumi kertoi bändin voitokkaasta paluusta, mutta samalla tyylimuutoksesta: Coverdalen syvä, vivakkainen laulu ja Hughesin korkea soittolaulu antoi uuden, rytmin ja bluesin maun Deep Purple -musiikille, vain otsikkokappaleessa, joka osoitti uskollisuus klassisen hard rockin perinteisiin.
Stormbringer ilmestyi marraskuussa 1974. Eeppinen nimikekappale, samoin kuin "Lady Double Dealer", "The Gypsy" ja "Soldier Of Fortune", tulivat suosituksi radiossa, mutta kokonaismateriaali oli heikompaa - suurelta osin siksi, että Blackmore (kuten hän itse myöhemmin myönsi) ei hyväksynyt muiden muusikoiden harrastus "valkoinen sielu", parhaat ideat tallennettiin Rainbowille, jonne hän lähti vuonna 1975.
Mark IV (1975-1976)

Ritchie Blackmore korvattiin Tommy Bolinilla, amerikkalaisella jazz-rock-kitaristilla, joka tunnetaan taiteellisesta Echoplex-kaikulaitteen käytöstä ja klassisen yhdysvaltalaisen muusikon Fuzz-polkimen ominaisesta "mehusta". Yhden version (esitetty 4-levyisen laatikkosarjan liitteessä) mukaan muusikkoa suositteli David Coverdale. Lisäksi kesäkuussa 1975 Melody Makerin haastattelussa (julkaistu Deep Purple Apprecare Society -yhdistyksessä) Bolin puhui kokouksesta Blackmore ja suosituksistaan \u200b\u200bryhmälle.
Varhaisessa vaiheessa Denny & The Triumphsissa ja American Standard -pelissä soittanut Bolin nousi esiin hippi-tiiminsä Zephyrin jazz-kohtauksissa. Kuuluisa rumpali Billy Cobham kutsui hänet New Yorkiin, missä Bolin esiintyi ja levysi sellaisilla jazzlegenoilla kuin Ian Hammer, Alphonse Mawson, Jeremy Stig. Bolin saavutti suosion Cobhamin albumin Spectrum (1973) ansiosta, esiintyi yksin ja tuli myöhemmin osaksi The James Gang (albumit Bang (1973) ja Miami (1974)).
Uudessa Deep Purple -albumissa Come Taste the Band (julkaistiin Yhdysvalloissa marraskuussa 1975) Bolinin vaikutus oli ratkaiseva: hän kirjoitti suurimman osan materiaalista Hughesin ja Coverdalen kanssa. "Gettin" Tighterista tuli suosittu konserttihitti, joka symboloi bändin uutta musiikillista suuntaa. Ryhmä soitti sarjaa onnistuneita konsertteja Uudessa maailmassa, mutta Isossa-Britanniassa vastusti perinteisiä yleisöjä uudelle kitaristille, joka soitti eri tavalla kuin Britannian yleisö oli tottunut. Lisättyä Tommy Bolinin huumeongelmiin maaliskuun 1976 konsertti Liverpoolissa oli suuresti häiriintynyt.
Ryhmä muodosti kaksi leiriä: ensimmäisessä olivat Hughes ja Bolin, jotka pitivät improvisaatiota jazz- ja tanssiavaimessa, toisessa - Coverdale, Lord ja Pace, myöhemmin mukana Whitesnake-ryhmässä, jonka musiikki oli keskittynyt enemmän kaavioihin. Liverpoolissa pidetyn konsertin jälkeen jälkimmäinen päätti lopettaa Deep Purple -sarjan. Hajoamisesta ilmoitettiin virallisesti vasta heinäkuussa.
Tauko (1976-1984)

Kitaristi Tommy Bolin kuoli alkoholin ja huumeiden yliannostukseen 4. joulukuuta 1976, pian sen jälkeen, kun oli päättänyt toisen sooloalbuminsa (Private Eyes) Miamissa. Hän oli 25-vuotias, jazz-viranomaiset, kuten Jeremy Stig, ennustivat hänelle upeaa tulevaisuutta. Ritchie Blackmore jatkoi esiintymää Rainbow kanssa. Laulajan Ronnie James Dion mystisten sanoitusten sarjan painavien albumien jälkeen hän palkkasi tuottajana Roger Gloverin ja julkaisi useita kaupallisesti menestyviä albumeja, joiden musiikki muistutti enemmän painotettua versiota ABBA: sta, jota Blackmore kunnioitti suuresti. Ian Gillan perusti oman jazz-rock-bändinsä, jonka kanssa hän kierteli monissa osissa maailmaa. Myöhemmin hän liittyi Black Sabbathiin, jonka kanssa hän julkaisi albumin Born Again (1983) korvaten entisen Rainbow-vokalistin Ronnie James Dion ryhmässä. (Vielä utelias, Tony Iommi tarjosi alun perin työn David Coverdalelle, joka hylkäsi.) Hauskoja sattumia tapahtui myös muiden muusikoiden kanssa: David Coverdalen Whitesnaken ensimmäiset sooloalbumit tuotti Roger Glover (joka soitti Rainbowssa vuosina 1979 - 1984), ja sitten John Lord (joka oli ryhmässä vuoteen 1984) tuli täysikokoiseksi Whitesnakeksi, ja Vuotta myöhemmin esiintyi myös Ian Pace (joka pysyi siellä vuoteen 1982), Rainbow-rumpali Cozy Powell, joka oli samalla Tony Iommin ystävä.
jälleennäkeminen

80-luvun alkupuolella Deep Purple oli jo alkanut unohtaa, kun yhtäkkiä (Connecticutin osallistujien tapaamisen jälkeen) ryhmä kokoontui klassiseen kokoonpanoon (Blackmore, Gillan, Lord, Pace, Glover) ja julkaisi Perfect Strangers -tapahtuman, jota seurasi Australiassa alkanut onnistunut kiertue. Britanniassa bändi soitti vain yhden keikan - Knebworth-festivaalilla. Mutta The House of Blue Light (1987) julkaisun jälkeen kävi selväksi, että liitto ei kestä kauan. Kun Nobody's Perfect -albumi julkaistiin kesällä 1988, Gillan ilmoitti poistumisestaan.
Orjat ja mestarit
Gillan, joka kesällä 1988 julkaisi yhdessä Bernie Marsdenin kanssa singlen "Etelä-Afrikka", jatkoi työskentelyä puolella. The Quest, Rage and Export -ryhmien muusikoista hän rekrytoi ryhmän ja, nimittäen siihen Garth Rockett ja Moonshiners, debytoi konserttinsa Southportin kukkahallissa helmikuun alussa. Huhtikuun alussa, suoritettuaan kiertueen Kuuhhinerien kanssa, Ian Gillan palasi Yhdysvaltoihin. Gillanin ja muun bändin välinen konflikti kärjistyi edelleen. John Lord: ”Luulen, että Ian ei pitänyt siitä, mitä teemme. Tuolloin hän ei kirjoittanut mitään, hän ei usein tullut harjoituksiin. " Mutta hänet nähtiin yhä enemmän humalassa. Eräänä päivänä hän melkein tuntui alasti Blackmoren huoneeseen ja nukahti siellä. Toinen kerta, hän puhui julkisesti siveettömästi Bruce Paynea vastaan. Lisäksi hän viivästytti uuden levyn nauhoittamisen aloittamista, jonka on määrä julkaista vuoden 1990 alussa. Lopuksi, 14. toukokuuta 1989, Gillan meni taas kiertueelle Englannin klubeille ryhmän Garth Rockett ja Moonshiners kanssa. Ja hänen poissaolonsa aikana muu ryhmä päättää ampua "Big Ian". Jopa Glover, joka yleensä tuki Gillania, puhui maanpaon puolesta: ”Gillan on erittäin vahva ihminen, joka ei voi kestää sitä, kun asiat eivät mene haluamallaan tavalla. Hän saattoi työskennellä kanssani, koska hän oli halukas tekemään kompromisseja, mutta muiden Deep Purple -jäsenten, enimmäkseen Richien kanssa, hän työskenteli aina ahkerasti. Se oli vahvojen henkilöiden konflikti, ja se oli lopetettava. Päätimme, että Ianin pitäisi lähteä. Eikä ole totta, että Richie potkaisi Gillanin, koska tämän tuskallisen päätöksen tekivät kaikki, vain yhden asian - ryhmän etujen - ohjaamana.
Gillanin tilalle Blackmore ehdotti Joe Lynn Turneria, joka aiemmin laulai Rainbow-ohjelmassa. Turner oli äskettäin jättänyt Yngwie Malmsteenin ryhmän ja ollut vapaa sopimuksista. Turnerin varhaiset Deep Purple -kokeilut sujuivat hyvin, mutta Glover, Pace ja Lord eivät olleet tyytyväisiä siihen. Sanomalehden ilmoitus ei myöskään tuottanut tuloksia. Lehdistössä kerrottiin, että Deep Purple oli hyväksynyt: Terry Brock Strangewaysista, Brian Howe Bad Companystä, Jimmy Jameson Survivorista. Johtajat kiistivät nämä huhut. Roger Glover: ”Sillä välin emme vielä päässeet päättämään kuka olisi bändin vokalisti. Hukutimme juuri ehdokasnauhojen valtamereihin, vain se ei toiminut meille. Lähes 100% hakijoista yritti kopioida epäonnistuneesti Robert Plantin tapaa ja ääntä, mutta tarvitsimme jotain täysin erilaista. " Sitten Blackmore tarjosi palata Turnerin ehdokkuuteen. Vaihtamalla Gillanin hän omien sanojensa mukaan "toteutti unelmansa elämästään".
Uuden levyn nauhoittaminen aloitettiin tammikuussa 1990 Greg Rike Productions -yhtiössä Orlandossa. Lopullinen nauhoitus ja sekoittaminen tapahtuivat Sountec Studios ja Power Station New Yorkissa. Turnerin saapumisesta ei ilmoitettu virallisesti. Joe esiintyi ensimmäistä kertaa jalkapallojoukkueessa Pacen, Gloverin ja Blackmoren rinnalla ottelussa Orlandossa sijaitsevaa WDIZiä vastaan. BMG Europe järjesti 27. maaliskuuta Monte Carlossa tiedotustilaisuuden, jossa Turner esiteltiin. Bändistä soitettiin neljä uutta kappaletta, mukaan lukien "Hey Joe".
Äänitys päättyi pääosin elokuuhun. 8. lokakuuta julkaistiin sinkku kappaleilla "King Of Dreams / Fire In the Basement", ja 16. lokakuuta Hampurissa pidettiin albumin "Slaves and Masters" esittelyä. Nimi, kuten Roger Glover selitti, on johdettu kahdesta nauhoituksessa käytetystä 24-raitaisesta nauhurista. Yksi heistä oli nimeltään "Master" (isäntä tai isäntä) ja toinen - "Orja" \u200b\u200b(orja). Levy myytiin 5. marraskuuta 1990 ja aiheutti kiistanalaisia \u200b\u200bvastauksia. Blackmore oli erittäin tyytyväinen levytykseen, mutta musiikkikritiikkien mielestä se oli enemmän kuin Rainbow.
Melkein samanaikaisesti tämän albumin julkaisun kanssa "BMG": n saksalainen haara julkaisi levyn, jonka ääniraita oli Willy Bonerin elokuvalle "Fire, Ice And Dynamite", jossa Deep Purple suoritti saman nimen kappaleen. On huomionarvoista, että John Lord ei soita tässä kappaleessa. Glover soitti sen sijaan näppäimistöjä.
Slaves And Masters -kiertueen ensimmäisen konsertin Tel Avivissa häiritsi Saddam Hussein, joka määräsi ohjushyökkäyksen Israelin pääkaupunkiin. Kiertue alkoi 4. helmikuuta 1991 Ostravan kaupungissa Tšekkoslovakiassa. Paikalliset kiipeilijät auttoivat asentamaan valaistuslaitteita ja kaiuttimia urheilupalatsiin. Singli "Love Conquers All / Slow Down Sister" julkaistiin maaliskuussa. Kiertue päättyi kahdella konsertilla Tel Avivissa 28. ja 29. syyskuuta.
Taistelu jatkuu
Yhtye kokoontui Orlandoon 7. marraskuuta 1991 työskentelemään seuraavan albuminsa kanssa. Aluksi muusikot olivat kiertueen lämpimän vastaanoton inspiroituneita innostuneita. Mutta pian innostus hävisi. Joululomaa varten muusikot lähtivät kotiin tapaamaan uudestaan \u200b\u200btammikuussa.
Sillä välin jännitteet kasvoivat Turnerin ja muun bändin välillä. Gloverin mukaan Turner yritti muuttaa Deep Purplesta tavalliseksi amerikkalaiseksi heavy metal -bändiksi:
Joe tuli studioon ja sanoi: voimmeko tehdä jotain MG¶tley Crјјen tyyliin? Tai kritisoi äänittämäämme sanomalla: ”No, annat! He eivät ole pelanneet niin pitkään Amerikassa "kauan kuin hänellä ei olisi aavistustakaan, minkä tyylin Deep Purple toimii.
Albumin nauhoitus viivästyi. Levy-yhtiön maksama ennakko on päättynyt, ja levyn nauhoitus on vasta puolivälissä. Levy-yhtiö vaati Turnerin erottamista ja palauttamista Gillan-ryhmään uhkaamatta jättää levyä julkaisematta. Ritchie Blackmore, joka on aiemmin kohdellut Turneria kunnioittavasti, ymmärsi, että hän ei voinut laulaa Deep Purple -sarjassa. Eräänä päivänä Blackmore lähestyi John Lordia ja sanoi: ”Meillä on ongelma. Ole vilpitön, etkö ole onnellinen? " Lord vastasi olevansa tyytyväinen nauhoitettujen sävellysten instrumentaaliosaan, mutta ”jotain on edelleen vialla”. Sitten Blackmore kysyi: "Mikä on tämän ongelman nimi?"
Ja mitä minun pitäisi sanoa? Sanoin: "Tämän ongelman nimi on Joe, eikö niin?" Tiesin, että Richie viittasi häneen. Lisäksi se todella oli ongelma. Blackmore sanoi, että hän ei halua tulla yhdeksi, joka potkaisee toisen muusikon uudelleen ryhmästä, että hän ei halua olla "paha poika", Joella on upea ääni, hän on loistava laulaja, mutta hän ei ole Deep Purple -laulaja - hän on pop rock-vokalisti. Hän halusi olla poptähti ja sai tyttöjä heikkoon pelkästään esiintymisen kautta lavalle.
15. elokuuta 1992 Bruce Payne soitti Turnerille ja sanoi, että hänet erotettiin ryhmästä.
Vuoden 1992 alusta lähtien levy-yhtiön ja Gillanin välillä oli käyty neuvotteluja, joiden seurauksena viimeksi mainittu palasi yhtyeelle. Blackmore vastusti kuitenkin Gillanin paluuta ja ehdotti

Deep Purple on brittiläinen rock-yhtye. Se perustettiin vuonna 1968 Englannin Hartfordin kaupungissa, siitä tuli hard rock -genren perustaja ja XX luvun 70-luvulla se oli yksi vaikutusvaltaisimmista rock-yhtyeistä.

Alla on lyhyt historia yhtyeestä ja Deep Purple -kokoonpanosta vuosien varrella.

esiosa

Yksi, jolla oli idea perustaa yhtye, oli rumpali Chris Curtis, joka soitti aikaisemmin The Searchesilla. Vaikeana ajanjaksona poistuttuaan edellisestä yhtyeestä hän tapasi saman vaeltelevan sielun kosketinsoittimen John Londin henkilössä. Hän myös lähti juuri The Artwoodsista. Kolmas osanottaja on kitaristi, jolla oli jo ennen ryhtymistään kokemusta takanaan ja joka onnistui jopa luomaan oman ryhmänsä, The Three Musketeers.

Aluksi yhtyeellä oli eri nimi - Roundabout.

Neljäs ja viides jäsenet lisätään pian: Bobby Woodman (rumpali) ja Dave Curtiss (basisti).

Curtiss poistuu yhtyeestä ja basistin ja vokalistin etsiminen alkaa.

Katselu kohdistuu muusikko Nick Simperiin, mutta harjoitusten aikana osallistujat ja Nick tajuavat olevansa eri lennon lintu.

Laulajan tilalle tulee nuori kaveri nimeltä Rod Evans, ja Ian Pace nimitetään uuden rumpalin rooliin (toisen lähdön jälkeen, mutta jo Woodman).

Perustettu Deep Purple -kvintetti uudella nimellä ja manager Tony Edwardsin johdolla kiertää Tanskaa. Näin legendaarisen ryhmän luova polku alkoi.

Ensimmäinen kokoelma "Deep Purple" (1968-1969)

Alun perin bändillä ei ollut tarkkaa päätöstä siitä, minkä tyylin he haluaisivat soittaa. Mutta myöhemmin heiluri ilmestyi hänen edessään ryhmän Vanila Fudge (psykedeelinen rock) henkilölle.

Ensimmäinen merkittävä esitys pidettiin huhtikuussa 1968 Tanskassa. Sovitusta uudesta nimestä huolimatta ryhmä järjesti konsertin vanhalla lempinimellä. Yleisön reaktion perusteella heidän "vaiheen testi" päättyi uskomattomaan menestykseen.

Yhtyeen debyyttialbumi "Shades of Deep Purple" nauhoitettiin vain 2 päivässä. Saman vuoden kesäkuussa syntyi kappale "Hush", jonka he päättivät käyttää alkuun. Yhdysvalloissa raita onnistui saamaan neljännen sijan.

Toinen albumi "The Book of Taliesyn" ei ollut yhtä onnistunut. Toisin kuin Yhdysvallat, Britannia ei ollut kiinnostunut kollektiivista. Mutta huonosta onnesta huolimatta ryhmä onnistui allekirjoittamaan sopimuksen amerikkalaisen Tetragrammaton Records -lehden kanssa.

Vuonna 1969 levytettiin kolmas teos, jossa musiikki oli ankarampaa ja monimutkaisempaa. Sisäiset suhteet eivät kuitenkaan pysyneet kiinni, mikä vaikutti riittävän selvästi ryhmän toimintaan (viimeisessä esityksessä heille tehtiin varaa), jonka aikana Deep Purple -kokoonpanossa tapahtuu jälleen muutoksia.

Toinen kokoonpano (1969 - 1972)

Uusi kappale "Hallelujah" on nauhoittamassa. Ian Gillan (vokalisti) ja hänen rumpalinsa rumpali tulevat virkaan

Vuonna 1969 luotu uusi albumi nimeltä "Concerto for Group Orchestra", takasi ryhmän menestyksen onnistuneen pääsemään Ison-Britannian listalle.

Neljännen levyn, Deep Purple In Rock, työ alkoi saman vuoden syyskuussa ja kesti 67 huhtikuuhun. Ison-Britannian listat pitivät työtä 30 parhaan joukossa koko vuoden, ja yhtäkkiä kirjoitettu kappale "Black Nigth" sai jopa käyntikortin tilan hetkeksi.

Viides studioalbumi "Fireball" julkaistaan \u200b\u200bheinäkuussa Yhdistyneelle kuningaskunnalle ja lokakuussa amerikkalaiselle yleisölle.

Vuonna 1972 he saavuttivat maailmanlaajuisen menestyksen kuudennen albuminsa "Macine Head" ansiosta, joka nousi Englannin ykkönen ja myi 3 miljoonaa kappaletta Yhdysvalloissa.

Saman vuoden loppuun mennessä ryhmä julistettiin maailman suosituimmaksi - ne ylittivät kollektiivin suosion

Seitsemäs teos osoittautui muusikoille vähemmän onnistuneeksi: kriitikkojen mukaan siinä vain kaksi kappaletta oli arvokasta.

Blackmorein ja Gloverin pahenevan suhteen yhteydessä tämä lähettää erokirjeen. Laulaja Gillan poistuu yhtyeestä samaan aikaan, ja heidän viimeisen konserttinsa alkavat vuonna 1973 kesäkuussa Japanissa.

Muuttuu uudelleen.

Kolmas kokoonpano (1973-1974)

Laulaja korvaa basisti basisti Glenn Hughes.

Kahdeksas albumi "Burn" on syntynyt uudessa kokoonpanossa rytmin ja bluesin kanssa (laulu- ja tanssityyli, kaukana kovasta).

Yhdeksäs albumi "Stormbringer" oli heikompi kuin edellinen, johtuen mahdollisesti genreihin liittyvistä eroista.

Neljäs sävellys (1975 - 1976)

Blackmore korvaa kitaristi Tommy Bolin, joka antoi merkittävän panoksen kymmenenteen albumiin "Come Taste the Band".

Epäonnistuneiden konserttisarjojen jälkeen osallistujat jakautuivat kahteen osaan: toiset olivat jazz-tanssityyliä varten, kun taas toiset halusivat keskittyä hittikarttoihin.

Heinäkuussa 1976 ryhmä hajosi.

Viides kokoonpano (1984 - 1989)

1984 - Klassisen Deep Purple -kokoonpanon kauan odotettu yhdistäminen. Perinteiseksi pidettyyn yritykseen kuuluivat Gillan, Lord, Glover, Blackmore ja rumpali Pace - ainoa jäsen, joka ei ole koskaan jättänyt tehtäväänsä koko ryhmän historiassa.

Uusi yhteistyöteos "Perfect Stranges" nousee ansioituneisiin paikkoihin Ison-Britannian ja Yhdysvaltojen kaavioissa.

Kuudes kokoonpano (1989 - 1992)

Menestyksestä huolimatta jäsenten välinen suhde ei kehittynyt, ja Joe Turner siirtyi vokalistin Gillanin tilalle.

Seuraava albumi "Greg Rike Productions" julkaistaan, mikä ei ollut kovin onnistunut, kriitikkojen mukaan.

Seitsemäs sävellys (1993-1994)

Turnerin ja muun joukkueen välillä viestintä muuttui yhä jännittyneemmäksi - he päättivät palauttaa Gillan hänen tilalleen.

Vuoden 1993 albumi "The Battle Rages On" epäonnistui palaamaan entiseen asemaansa.

Useiden epäonnistuneiden ja erinomaisten konserttien jälkeen kitaristi Blackmore jättää ryhmän.

Kahdeksas sävellys (1994 - 2002)

Joe Satriani korvaa väliaikaisesti entisen instrumentalistin. Menestyksekkäästi toteutettujen hankkeiden jälkeen hänelle tarjotaan pysyvää oleskelua, mutta hänet pakotettiin kieltäytymään muiden sopimusten sopimusvelvoitteiden vuoksi.

Uuden jäsenen Steve Morsen kanssa nauhoitettiin 15. ja 16. "Purpendicular" -albumi "Abandonin" kanssa.

23. heinäkuuta 1996 - ensimmäisen konsertin päivämäärä Venäjällä koko ryhmän olemassaolon ajan. Muusikot esittivät pääohjelman lisäksi Mussorgskyn loistavan jakson Kuvia näyttelyssä.

Yhdeksäs kokoonpano (2002 - nykyinen)

Kosketinsoittaja Lord tekee päätöksen sooloharrastuksesta, ja pianisti Don Airey tulee hänen tilalleen.

Uusi "Deep Purple" -kokoonpano julkaisee 17. albumin "Bananas" ensimmäistä kertaa viiden vuoden aikana, ja yleisö on edelleen onnellinen.

Vuonna 2005 syntyi vielä 2 studioteosta - "Rapture on the Deep" ja "Rapture on the Deep tour".

Projekti "Mitä nyt ?!" 2013 on tuotettu jopa Venäjällä heidän 45-vuotisjuhlaansa.

Vuonna 2017 luodaan viimeinen, 20. albumi "Infinity". Ryhmän piti juhlia 50-vuotisjuhlaa jäähyväisretkellä ja jäädä eläkkeelle.

Syynä tähän päätökseen Pacen mukaan on selvä ero nuoren kokoonpanoryhmän välillä, kun kaikki olivat 21-vuotiaita ja nyt he ovat jo kahdeksankymmentäluvulla.

ansio

Säännöllisestä epävakaudesta huolimatta Deep Purple on pystynyt luomaan 20 studioteosta, järjestämään satoja konsertteja ja ottamaan kunnianarvoisen ja ansaitun paikan Hall of Famessa.

Ryhmä "Deep purple" on brittiläinen rock-yhtye, 70-luvun tähdet. Musiikkikritiikit arvostavat tätä ryhmää yhtenä hard rockin perustajista ja arvostavat suuresti muusikoiden panosta progressiivisen rockin ja heavy metalin kehittämiseen. Tuskin on kukaan, joka olisi koskaan kuullut tämän ryhmän teoksia, koska he ovat kirjoittaneet ja esittäneet sellaisille kuolemattomille hitteille kuin "savu vedessä", "moottoritien tähti" ja "lapsi ajallaan".

Luomishistoria

Ryhmä perustettiin vuonna 1968. Yhtyeen perustamisen pääaloittaja oli rumpali Chris Curtis. Vuonna 1966 hän lähti etsijöistä, mutta aikoi jatkaa musiikillista uraa. Samaan aikaan myös näppäimistö John Lord oli etsimässä. He tapasivat sattumalta, mutta löysivät heti yhteisen kielen. Curtis antoi uudelle joukkueelle nimen "Roundabout", joka tarkoittaa "karuselli".

Kävi ilmi, että Lordillä oli mielessä lahjakas kitaristi - hän puhui siitä, kuka sitten asui Saksassa. Hänelle tarjottiin paikka joukkueessa, ja hän suostui.

Juuri tällä hetkellä ryhmän perustamisen pääaloittaja katosi, huhujen mukaan tämä katoaminen liittyi huumeisiin. Hanke oli tietysti uhattuna tällä hetkellä. Mutta John Lord otti asiat omiin käsiinsä.

Jo ensimmäisen kiertueen aikana muusikot päättivät nimetä ryhmän uudelleen. Jokainen kirjoitti oman versionsa paperille. Nimet "Tuli" ja "Syvä violetti" aiheuttivat eniten kiistaa. Seurauksena olemme asettuneet "Deep Purple" - "tumman violetti". Ritchie Blackmore ehdotti, se oli hänen isoäitinsä suosikkilaulun nimi - Billy Wardin romanttinen balladi.

Sävellys

"Deep Purple" -ryhmän kokoonpano on muuttunut useita kertoja 50-vuotisen historiansa aikana. Ryhmään osallistui yhteensä 14 henkilöä. Ja ainoa ainoa jäsen - rumpali Ian Pace - on ollut bändissä sen perustamishetkestä tähän päivään saakka. Koostumusten määrittämisen helpottamiseksi oli tapana numeroida ne merkiksi X, missä X on koostumuksen numero.

Ryhmä antoi ensimmäiset konserttinsa Tanskassa. Laulun suoritti Rod Evans, kitaran soitti Ritchie Blackmore ja Nick Simper, John Lord - näppäimistöllä, Ian Pace - rumpuissa. On huomionarvoista, että kotimaassaan Englannissa harvat ihmiset kuuntelivat heidän töitään. Mutta Yhdysvalloissa he keräsivät valtavia sivustoja.

Pian ryhmän edustajat - Blackmore ja Lord - tapasivat Ian Gillanin. Hän lauloi yhtyeessä "Episode Six" ja muusikot hämmästyivät hänen laulustaan. Hän tuli esiintymään "Deep purple"-esiintymisessä basistin Roger Gloverin kanssa, jonka kanssa he olivat tuolloin muodostuneena kirjailijaduona.

Heille tarjottiin heti liittymistä ryhmään, mutta he eivät ilmoittaneet tästä Rod Evansille ja Nick Simperille. Rod ja Nick eivät olleet jonkin aikaa tietoisia siitä, että harjoittelu tapahtui jo aktiivisesti ilman heitä. He jatkoivat esiintymää konserteissa kollektiivin kanssa. Mutta tämä ei kestänyt kauan.

Seurauksena oli, että Evansille ja Simperille maksettiin rahallinen korvaus sekä vuosittainen vähennys levyjen myynnistä 15 tuhatta puntaa. Mutta Nick päätti tehdä toisin - hän nosti oikeusjutun, haastoi 10 tuhatta puntaa, mutta menetti vähennykset. Tämä päätös oli erittäin outo.

Suurimmat osumat ja albumit nauhoitettiin Mark 2: lla, johon kuuluivat Ian Gillan, John Lord, Ritchie Blackmore, Roger Glover ja Ian Pace.

Vuonna 1973 ryhmässä alkoi yhä enemmän väärinkäsityksiä ja erimielisyyksiä. Vuoden puolivälissä seuraavan levytyön valmistuttuaan Gillan ja Glover jättivät bändin. Blackmoren vaatimuksesta ryhmä jatkoi työskentelyään lisäämällä David Coverdale ja Glenn Hughes.

Seuraavat albumit eivät olleet niin onnistuneita, Richie ei ollut tyytyväinen tähän ja toukokuussa 1975 hän päätti myös jättää "Deep purple". Kitaristi Tommy Bolin kutsuttiin hänen tilalleen, mutta hänen pelityylinsä ei ollut sopiva hard rockille, ja kaiken lisäksi hän oli huumeiden väärinkäyttäjä.

Joten jo vuonna 1976 ryhmän johtajat ilmoittivat purkavansa. Bolin kuoli heroiinin yliannostuksesta vain pari kuukautta syvän violetin hajoamisen jälkeen.

Vuonna 1984 Gillan päätti yhdistää joukkueen. Klassisen kokoonpanon myötä he menivät maailmankiertueelle ja nauhoittivat kaksi albumia.

Albumi "Perfect Strangers" meni nopeasti platinaan. Mutta Blackmoren ja Gillanin välillä "showdown" alkoi taas, ja Ian pakotettiin lähtemään.

Richie palkkasi hänen tilalleen entisen Rainbow-laulajan Joe Lee Turnerin, mutta muut jäsenet reagoivat tähän kielteisesti. Hänet erotettiin pian ja Gillan palasi joukkueeseen.

Tällä kertaa Blackmore ei voinut vastustaa. Hänet vaihdettiin. Mutta sellaisella sävellyksellä he eivät onnistuneet nauhoittamaan yhtä albumia. Jotkut ryhmän fanit uskoivat, että ryhmää ei olisi olemassa ilman Blackmorea, mutta he olivat väärässä. Ja Richie ei istunut. Hänellä oli joukkue nimeltään "Rainbow". Ja vuonna 1997 yhdessä vaimonsa, Candice Knightin kanssa, hän perusti ryhmän "Blackmore" Night.

Satriani korvasi amerikkalainen kitaristi Steve Morse. He esiintyivät tässä sävellyksessä vuoteen 2002 saakka - sitten John Lord päätti poistua yhtyeestä. Don Airy saapui kentälle. Vuonna 2011 tuli tietoiseksi, että Lord oli sairas haimasyövässä. Muusikko kuoli 16. heinäkuuta 2012.

musiikki

Ensimmäisessä kokoonpanossa ryhmä äänitti kolme albumia. Mutta todellinen menestys "laski" muusikoille vuonna 1970 albumilla "Deep Purple in Rock". Juuri tämä levy teki yhtyeestä yhden vuosisadan suosituimmista rokereista. Levy osui heti listoihin, ja he lähtivät kiertueelle. Jatkuvasta matkustamisesta huolimatta he pystyivät silti levyttämään levyn "Fireball".

Ja parin kuukauden kuluttua he menivät Sveitsiin levyttämään "Machine Head" -albumin. Siellä syntyi heidän legendaarinen hittinsä "Smoke on the Water". Tämä tapahtui, kun konsertin aikana yhtäkkiä alkoi tulipalo. Myöhemmin Glover haaveili tästä tuleesta ja savusta, joka levisi Genevejärven yli. Aamulla hän nousi linjan kanssa huulilla:

"Savu vedellä, tuli taivaalla".

Ennennäkemättömän suosion takia he lähtivät kiertueelle Japaniin. Kiertueen jälkeen muusikot nauhoittivat yhtä menestyneen konserttikokoelman "Made in Japan", joka myöhemmin meni platinaa.

Japanilainen yleisö oli yllättynyt heistä. Konserteissa yleisö istui ja kuunteli, ei liikkunut tai soinut ääniä. Ja vasta kappaleen lopussa he puhkesivat suosionosoituksiin. Syvä violetti on tottunut kovaan katsojaan. Sekä Yhdysvalloissa että Euroopassa, kaikkien esiintymistensä aikana, kaikki huusivat, hyppäsivät istuimistaan \u200b\u200bja ryntäsivät lavalle.

Gillanin lähdön jälkeen yhtye tallensi albumin Burn. Ja he päättivät esitellä uusia kappaleita "Deep purple" kuuluisassa showssa "California Jam". Festivaali kokosi yli 400 tuhatta ihmistä. Musiikkimaailmassa tämä on todella ainutlaatuinen tapahtuma. Mutta tuo vuosi katsoja muisti myös Ritchie Blackmoren tempun.

Syväpurppura oli suunnitellut pyroteknisen näyttelyn, bändin alkaessa lavalla viimeisen auringonlaskun jälkeen. Mutta niin tapahtui, että jotkut osallistujista eivät tulleet, ja heitä pyydettiin puhumaan aikaisemmin. Kitaristi kieltäytyi kategorisesti menemästä ulos ja sulki vain pukuhuoneessa. Saadakseen Richien lavalle, järjestäjät turvautuivat poliisin apuun.

Tietenkin, Richie oli niin vihainen, että esityksen aikana hän murskasi kitaran, osui siihen kameraajaan, järjesti räjähdyksen ja tulipalon lavalle. Tällaista ylimääräistä ei ole koskaan tapahtunut festivaalilla. Ryhmä pakeni poliisista helikopterilla, vaikka heidän oli silti maksettava sakko rikkoutuneista laitteista.

Vuonna 1984 "klassisen" kokoonpanon jälkeen Deep purple äänitti albumin Perfect Strangers ja aloitti maailmankiertueen. Konserttien liput lunastettiin heti. Vuonna 1987 he julkaisivat The House of Blue Light. Vuonna 1990 "Slaves & Masters" nauhoitettiin uuden vokalistin Joe Lee Turnerin kanssa.

Joukkueen 25. vuosipäivän aattona Ian Gillan palasi. Samalla julkaistiin albumi "The Battle Rages On ...", joka tarkoittaa "Taistelu jatkuu". Se oli vihje Richien ja Ianin jatkuvasta "taistelusta".

Uransa aikana bändi on julkaissut 20 studioalbumia, 34 live-albumia ja lukemattomia sinkkuja. Vuonna 2016 "Deep purple" valittiin Rock and roll Hall of Fame -tapahtumaan.

Muusikot esittelivät viimeisimmän työnsä tänään melko hiljattain - vuonna 2017 he esittelivät fanilleen albumin ”Infinite”. Samanaikaisesti ilmoitettiin, että uuden levyn tueksi he osallistuvat "The Long Goodbye Touriin", joka kestäisi noin kolme vuotta.

"Syvä violetti" nyt

Syksyllä 2017 sai tietää, että "syvän violetti" vuonna 2018 saapuu Venäjälle. Kiertueen yhteydessä muusikot antavat konsertteja Moskovassa ja Pietarissa.

Ritchie Blackmore päätti myös käydä Venäjällä vuonna 2018. Huhtikuussa hän soitti live-esityksiä yhdistyneessä Rainbow-kokoonpanossa. Siten muusikko päätti lopettaa hard rock-muusikon uran.

leikkeet

• 1970 - Lapsi ajoissa
• 1972 - "savu vedessä"
• 1972 - "moottoritien tähti"
• 1980 - "Hush"
• 1999 - Onnen sotilas
• 2017 - "Yllättävä"

diskografia

• 1968 - "Syvän violetin sävyt"
• 1969 - syvä violetti
• 1970 - "Deep Purple In Rock"
• 1971 - "Tulipallo"
• 1972 - konepää
• 1973 - "Kenen luulemme olevan"
• 1974 - Burn
• 1974 - Stormbringer
• 1975 - Tule maistamaan yhtyeen
• 1984 - täydelliset muukalaiset
• 1987 - "Sinisen valon talo"
• 1993 - "Taistelu alkaa"
• 1998 - Hylkää
• 2003 - banaanit
• 2013 - "Mitä nyt?"
• 2017 - "ääretön"