”Oopperaesitys on annos tunteita, joita on vaikea saada muualta. "Maailman laulaja" Ekaterina Shcherbachenko: Ryazanin elämä voiton jälkeen
Ekaterina Shcherbachenko syntyi Tšernobylin kaupungissa 31. tammikuuta 1977. Pian perhe muutti Moskovaan ja sitten Ryazaniin, jossa he asettuivat lujasti. Ryazanissa Ekaterina aloitti luovan elämänsä - kuuden vuoden iässä hän tuli musiikkikouluun viulukurssilla. Kesällä 1992, valmistuttuaan 9. luokasta, Ekaterina tuli Ryazan Pirogov Musical College, kuorojohtamisen osastolle.
Yliopiston jälkeen laulaja tuli Moskovan valtion kulttuuri- ja taideinstituutin Ryazan-haaraan ja puolitoista vuotta myöhemmin - Moskovan konservatorioon professori Marina Sergeevna Alekseevan luokalle. Kunnioittava suhtautuminen näyttämöön ja näyttelijätaidot nosti professori Boris Alexandrovich Persiyanov. Tämän ansiosta Jekaterina sai jo viidennen vuoden konservatoriossa, ensimmäisen ulkomaisen sopimuksen pääroolista operetissa “Moskova. Cheryomushki ”, kirjoittanut D. D. Shostakovich Lyonissa (Ranska).
Valmistuttuaan konservatoriosta vuonna 2005, laulaja tuli Moskovan akateemisesta musiikkiteatterista, jonka nimi on I. K. S. Stanislavsky ja V. I. Nemirovich-Danchenko. Täällä hän laulaa Lidochkan osia oopperassa Moskova. Cheryomushki ”D. D. Šostakovitš ja Fiordiligi W. A. \u200b\u200bMozartin oopperassa” Kaikki tekevät niin ”.
Samana vuonna Jekaterina Štšerbatšenko laulaa Natasha Rostovan erittäin menestyksekkäästi S. S. Prokofjevin näytelmän "Sota ja rauha" ensi-iltana Suuressa teatterissa. Tämä rooli on tullut onnelliseksi Katariinalle - hän saa kutsun liittyä Bolshoi-teatterin ryhmään ja on nimetty arvostetulle Golden Mask -teatteripalkinnolle.
Kaudella 2005-2006 Ekaterina Shcherbachenkosta tulee arvostettujen kansainvälisten kilpailujen palkinto Shizuokan kaupungissa (Japani) ja Barcelonassa.
Laulajan työ Bolshoi-teatterin solistina alkaa osallistumalla PI Tšaikovskin maamerkkiesitykseen "Jevgeni Onegin", jonka on ohjannut Dmitri Chernyakov. Tatjanan roolissa tässä esityksessä Jekaterina Štšerbachenko esiintyi maailman johtavien teatterien - La Scalan, Covent Gardenin, Pariisin kansallisoopperan, Madridin kuninkaallisen teatterin ja muiden - näyttämöillä.
Laulaja esiintyy menestyksekkäästi myös muissa Suuren teatterin esityksissä - Liu Turandotissa ja Mimi La Bohemessa G. Puccinin, Michaela Carmenissa J. Bizet, Iolanta P. Tšaikovskin samannimisessä oopperassa, Donna Elvira Donissa Joanne ”W. A. \u200b\u200bMozart, ja myös kiertueita ulkomaille.
Vuonna 2009 Ekaterina Shcherbachenko voitti loistavan voiton arvostetuimmalla laulukilpailulla "Maailman laulaja" Cardiffissa (Iso-Britannia). Hänestä tuli ainoa venäläinen voittaja tässä kilpailussa viimeisten 20 vuoden aikana. Vuonna 1989 Dmitri Hvorostovskyn tähtiura alkoi voitolla tässä kilpailussa.
Saatuaan maailmanlaulaja-tittelin Ekaterina Shcherbachenko allekirjoitti sopimuksen maailman johtavan musiikkitoimiston IMG Artists kanssa. Ehdotuksia on hyväksytty maailman suurimmilta oopperataloilta - La Scalalta, Baijerin kansallisoopperalta, New Yorkin Metropolitan-teatterilta ja monilta muilta.
Vuonna 2003 hän sai tutkintotodistuksen kansainvälisestä kilpailusta "New Voices" Güterslohissa (Saksa).
Vuonna 2005 hän voitti kolmannen palkinnon kansainvälisessä oopperakilpailussa Shizuokassa (Japani).
2006 - III palkinto International V.I. Francisco Vinyasa Barcelonassa (Espanja), jossa hän sai myös erikoispalkinnon "Venäjän musiikin parhaaksi esiintyjäksi", "Opera Sabadella -operaattorit" -palkinnon ja Catanian musiikkiliiton (Sisilia) palkinnon.
Vuonna 2009 hänestä tuli BBC Singer of the World -kilpailun voittaja, ja hänelle myönnettiin myös Triumph Prize Youth Grant.
Vuonna 2015 hänestä tuli I: n omistaja. Maria Callas parhaasta Dallas-oopperan debyytistä (Iolantana).
Elämäkerta
Hän syntyi Ryazanissa. Vuonna 1996 hän valmistui Ryazan Musical Collegesta nimeltä V.I. G. ja A. Pirogov, kuultuaan kuoronjohtaja. Vuonna 2005 hän valmistui Moskovan valtion konservatoriosta. PI Tchaikovsky (opettaja - professori Marina Alekseeva) ja siellä hän jatkoi opintojaan jatko-koulussa.
Konservatorion oopperastudiossa hän lauloi Tatianan osan P. Tšaikovskin oopperassa "Jevgeni Onegin" ja Mimin osan G. Puccinin oopperassa "La Boheme".
Vuonna 2005 hän oli I-nimisen Moskovan akateemisen musiikkiteatterin oopperaryhmän solisti-harjoittelija. KS Stanislavsky ja Vl. I. Nemirovich-Danchenko. Tässä teatterissa hän esitti Lidochkan roolit D.Shostakovichin operetissa "Moskova, Cheryomushki" ja V.A. -operaation "Näin kaikki naiset toimivat" -operaation Fiordiligi-osan. Mozart.
Vuonna 2005 Bolshoi-teatterissa hän lauloi Natasha Rostovan osan S. Prokofjevin oopperan Sota ja rauha (toinen painos) ensi-iltana, minkä jälkeen hän sai kutsun Bolshoi-teatteriin oopperayrityksen pysyvänä jäsenenä.
Ohjelmisto
Hänen ohjelmistonsa Suuressa teatterissa sisältää seuraavat roolit:
Natasha Rostova ("Sota ja rauha", S. Prokofjev)
Tatyana (P. Tšaikovskin "Jevgeni Onegin")
Liu ("Turandot", G. Puccini)
Mimi ("La Bohème", G. Puccini)
Michaela ("Carmen", J. Bizet)
Iolanta ("Iolanta", P. Tšaikovski)
Donna Elvira ("Don Giovanni", W. A. \u200b\u200bMozart)
Gorislava("Ruslan ja Lyudmila", M. Glinka)
Kreivitär Almaviva ("Figaron häät", W. A. \u200b\u200bMozart)
Donna Anna ("Kivivieras", A. Dargomyzhsky)
Sopraano (S.Rokofjevin "Ruma ankanpoikanen" - näytelmä "Tarinoita ketusta, Ankasta ja Baldasta")
Toinen metsänymfi ("Merenneito", A. Dvorak)
Kiertue
Vuonna 2004 hän lauloi Lidochkan osan operetissa "Moskova, Cheryomushki" Lyonin ooppera (kapellimestari Alexander Lazarev).Vuonna 2007 Tanskassa hän osallistui S. Rachmaninovin kantaatin ”The Bells” esitykseen Tanskan kansallisen radion sinfoniaorkesterin (kapellimestari Alexander Vedernikov) kanssa.
Vuonna 2008 hän esitti Tatianan osan vuonna Cagliarin oopperatalo (Italia, kapellimestari Mikhail Jurowski, ohjaajat Moshe Leyser, Patrice Corier, Mariinsky-teatterin tuotanto).
Vuonna 2011 hän lauloi Liu-roolin Turandot-ensi-iltana vuonna La Scala (kapellimestari Valery Gergiev, ohjaaja Giorgio Barberio Corsetti) ja vuonna Baijerin valtionooppera (kapellimestari Zubin Meta, ohjaaja Carlos Padrissa).
Vuonna 2012 hän lauloi Iolantaa oopperan ensiesityksessä Royal tteatteri / Teatro Real (Madrid, kapellimestari Theodor Currentzis, ohjaaja Peter Sellars), Tatiana (Eugene Onegin) Baijerin oopperassa.
Otti osaa Glyndebournen festivaaliesittäen Mimin osan (La Boheme, kapellimestari Kirill Karabits, ohjaaja David McVicar).
Esitetty Michaelana (Carmen) New Yorkissa Metropolitan Opera; Liu Won juhlat firenzen Teatro Comunale(kapellimestari Zubin Meta).
2013 - nimirooli (Rusalka, A. Dvorak) ja Mimin rooli Zürichin ooppera.
2014 - Tatianan osa tuotannossa Glyndebournen festivaali (kapellimestari Omer Meir Welber, ohjaaja Graham Wick), osa näytelmän Mimiä Metropolitan Opera(kapellimestari Rickrado Fritza, ohjaaja Franco Zeffirelli).
2015 - Iolanta sisään Dallas-ooppera ja edelleen Oopperajuhlat Aix-en-Provencessa.
Vuonna 2016 hän debytoi vuonna Houstonin suuri ooppera (USA) hahmona Tatiana Eugene Onegin. Lyonin oopperassa hän lauloi nimiroolin Iolannassa, ja seuraavana vuonna hänet kutsuttiin osallistumaan uuteen tuotantoon - B. Brittenin sotarekviem Yoshi Oidan näyttämöversioon.
Vuonna 2018 hän lauloi Vitellian (W.A. Mozartin Tituksen armo) osat Amsterdamin kansallisooppera ja Tatiana ("Eugene Onegin") vuonna Vilnan ooppera.
Tulosta
Konferenssiin osallistuu: Ekaterina Shcherbachenko
Bolšoi-teatterin solisti Jekaterina Štšerbatšenko voitti maailman parhaan laulajan tittelin vuonna 2009 Maailman laulaja -oopperakilpailussa Walesin pääkaupungissa Cardiffissa
Hän esitti loistavasti sävellyksiä ranskaksi ("Faust"), italiaksi ("Turandot") ja englanniksi (aaria Igor Stravinskyn oopperasta "Haravan seikkailut"). Venäläinen nainen palkittiin suosionosoitusten myrskyllä \u200b\u200bja sekillä 15 tuhatta puntaa. Viimeksi Venäjä voitti tämän kilpailun 20 vuotta sitten - vuonna 1989 Dmitri Hvorostovsky tunnustettiin Cardiffissa maailman parhaaksi laulajaksi.
19. kesäkuuta klo 16–17 Bolshoi-teatterin taiteilija, BBC: n järjestämän arvostetun Singer of the World -kilpailun voittaja, vastasi kysymyksiisi.
Kysymys: Maria, Ottawa 12:34 19.6.2009
Hei Katya! Lauloit juuri hienosti, onnittelut voitostasi! Kerro minulle, mikä kolmesta sävellyksestä oli sinulle helpompaa?
Vastaukset:
Tämä on todennäköisesti viimeinen ohjelma. Liulle oli luultavasti helpompaa. Tämä on jo petaya teatteriaarian lavalla. Psykologisesti vaikein asia oli tietysti Ann, koska se opittiin nimenomaan kilpailua varten, melkein koskaan ennen, ensimmäistä kertaa orkesterin kanssa. Se oli jännittävää.
verkkosivusto Konferenssin isäntä 17:19 19.6.2009
Miksi valitsit juuri nämä ariat?
Ekaterina Štšerbachenko 17:19 19.6.2009
verkkosivusto Konferenssin isäntä 17:21 19/06/2009
Scherbachenko Ekaterina 17:21 19.6.2009
Kysymys: Konstantin, Moskova 12:36 19/06/2009
Vastaukset:
Ekaterina Štšerbachenko 17:28 19.6.2009
Nyt valitin vain toimittajille, että kolme päivää jatkuvia haastatteluja oli mielestäni lamauttanut ääntäni. Ei väliä, lennän huomenna Japaniin, luulen, että 9 tunnin lentokoneessa nukkumisen jälkeen kaikki on hyvin. Oopperan esiintyjillä ja kaikilla esiintyjillä on oltava melko vahvat hermot selviytyä paitsi stressistä, mutta ennen kaikkea itsestään ennen lavalle menemistä. Toisin sanoen vakaa hermosto on välttämätön edellytys ammatille. Kaikki mitä minusta - maailman parhaasta laulajasta - nyt sanotaan, on väärä sanamuoto. Kilpailun nimi on "Maailman laulaja", voitin tämän kilpailun, mutta se ei tarkoita, että minusta tulisi maailman paras laulaja. Tämä on hauskaa. Koska tämä on kilpailu pyrkiville laulajille. Ja on erittäin kunnia voittaa tässä kilpailussa, se avaa hyvät mahdollisuudet tulevaan uraan, joka on vasta alkamassa. Yleensä maailman parhaan laulajan etsiminen on mielestäni mahdoton tehtävä, koska siellä on monia kauniita laulajia ja laulajia. Ei yksi - varmasti. Kilpailun voittamisen jälkeen olen jo tuntenut näkymät urallani. En halua ennakoida, joten sanon vain sen, mitä tunsin. Meidän on työskenneltävä, opittava uusia asioita, parannettava. Minkään toiminnan aikana et voi helposti vetää kalaa ulos lampista.
Kysymys: Daria, Moskova 12:39 19/06/2009
Hei Katerina. Anteeksi minulle vaatimaton kysymys, mutta niin kiireisellä aikataululla on vielä tilaa henkilökohtaiselle elämällesi?
Vastaukset:
Jäännökset. Hieman, mutta se pysyy.
verkkosivusto Konferenssin isäntä 17:29 19.6.2009
Miehesi laulaa "Helikon-oopperassa". Laulatteko myös pariskunnalle illalla?
Ekaterina Štšerbachenko 17:29 19.6.2009
Ei. Tämä on ammatti. Haluan rentoutua illalla. Jaamme tietysti ammattimaisia \u200b\u200bneuvoja.
Kysymys: Alena, Moskova 12:40 19.6.2009
Miksi luulet venäläisten oopperoiden esiintyjien olevan suosittuja lännessä kuin täällä? Erilainen mentaliteetti, musiikillinen maku?
Vastaukset:
Ekaterina Štšerbachenko 17:31 19.6.2009
En tiedä. Hyvä laulaja on mielestäni kysytty ja mielenkiintoinen kaikkialla. Se on vain, että toiminta-alue on laajempi, oopperataloja on enemmän henkeä kohden, joten siellä on enemmän työtä. Henkilökohtaisesti yritän olla hiljaa kysynnästä. Anna sen jatkua tavalliseen tapaan, olkoon se hyvä.
Kysymys: Anton, Peter 12:49 19/06/2009
Hei! Kerro minulle, millaista musiikkia kuuntelet tiellä, autossa, yleensä vapaa-ajalla. Ei vain ooppera, eikö?
Vastaukset:
Ei vain ooppera lainkaan. Radio "Jazz" tai radio "Classic" tai "Relax-FM" soittaa usein autossa. Rakastan niin rauhallista musiikkia taustalla.
verkkosivusto Konferenssin isäntä 17:33 19.6.2009
Onko sinulla lapsellasi yhtään musiikillista epäjumalia?
Ekaterina Štšerbachenko 17:33 19.6.2009
Ei, olla niin sairas minkä poplaulajan takia - Jumala armahti.
Kysymys: Slava, Moskova 12:51 19/06/2009
Hei Ekaterina. Ja miten heistä tulee oopperan esiintyjiä yleensä, he voivat opettaa tätä musiikkikoulussa tai muualla?
Vastaukset:
Scherbachenko Ekaterina 17:35 19.6.2009
Luonnollisesti sinun on opiskeltava. Minusta tuntuu, että aluksi pitäisi olla sisäinen halu ja jonkinlainen kyky, ja sitten kaikki tämä olisi käsiteltävä. Oopperasta tulisi ajatella lähempänä aikuisuutta. Olkoon ääni, no, sinun on laulettava, lasten kuoroissa, yhtyeissä, yksin. Kaiken kaikkiaan ääni muuttuu murrosiässä. Minusta tuntuu, että tämän pitäisi olla jo melko aikuisen, itsetietoisen henkilön tietoinen halu. Kuten mikä tahansa ammatti.
Kysymys: Garik, Alexandrov 13:46 19.6.2009
Jos en erehdy, ensimmäinen erikoisuutesi on kuoronjohtaja. Mikä sai sinut laulamaan?
Vastaukset:
Ekaterina Štšerbachenko 17:36 19.6.2009
Kuoronjohtaja - tämä erikoisuus valittiin vain siksi, että se on lähellä laulua. Koska Ryazan-koulussa ei yksinkertaisesti ollut lauluosastoa. Laulamista lähinnä oli vain kapellimestari-kuoro-osasto.
Kysymys: Jevgeniya, Moskova 13:47 19.6.2009
Mitkä stereotypiat oopperalaulajista ärsyttävät sinua eniten?
Vastaukset:
verkkosivusto Konferenssin isäntä 17:37 19.6.2009
Esimerkiksi on stereotypia, että oopperalaulajien on oltava erittäin vahvoja ...
Scherbachenko Ekaterina 17:37 19.6.2009
verkkosivusto Konferenssin isäntä 17:38 19.6.2009
Sattuuko niin, että ystävät pyytävät sinua laulamaan?
Ekaterina Štšerbachenko 17:38 19.6.2009
Joo. Se on samassa sarjassa kuin jos laulaisit kotona töiden jälkeen. Koska joku työskentelee sorvinvalmistajana tehtaalla, hänet kutsutaan käymään ja he sanovat: käännä pala meille sen sijaan, että annat meille teetä. Se riippuu mielialasta. On mieliala - voit laulaa. Se riippuu tietystä hetkestä.
verkkosivusto Konferenssin isäntä 17:45 19.6.2009
Lukijamme ovat kiinnostuneita siitä, oletko kulkenut polkuja Dmitry Hvorostovskyn tai muiden oopperatähtien kanssa, ovatko ne vaikuttaneet muodostumiseen laulajana?
Shcherbachenko Ekaterina 17:45 19.6.2009
Dmitry Hvorostovskyn kanssa se oli uskomattoman miellyttävää, juuri eräänä päivänä tapasimme, ja hän onnitteli minua voitosta. Se oli upea, upea tunne, kiitos siitä paljon. Paljon huomiota kilpailuun tapahtui tosiasian jälkeen. Lavalle noustessani en tuntenut erityisen suurta vastuun taakkaa. Jännitys oli, että mennä kilpailuun oli henkilökohtainen päätökseni. Ennen Moskovaan tuloa koin tämän kaiken luonnollisena seurauksena paljon työstä. Ja sitten käy ilmi ... Se on erittäin mukavaa. Mutta jos en olisi voittanut, kukaan ei olisi moittinut minua julkisesti, kuten kaikki ylistävät nyt julkisesti. Se vain menisi huomaamatta. Joten en tuntenut mitään kauheaa vastuuta. Tämä ei ole olympialaisia. Sain kuulustelut vahingossa. Kun minulle tarjottiin osallistumista (tiesin tästä kilpailusta, kaikki oopperamaailmassa tietävät siitä, tämä on maailman tärkein oopperakilpailu), suostuin luonnollisesti. Koe Moskovassa oli melko arkinen, yritin vain tehdä parhaani. Kun kaksi kuukautta myöhemmin tuli vastaus, että he olivat vieneet minut pois Venäjältä, siitä tuli pelottavaa. Koko työ esitettiin. Se oli jännittävää. Sitten, kuten sanotaan, silmät pelkäävät - kädet tekevät. Kun koko prosessi alkoi, pääsin mukaan.
verkkosivu Konferenssin isäntä 17:46 19.6.2009
Ekaterina Štšerbachenko 17:46 19.6.2009
verkkosivusto Konferenssin isäntä 17:47 19.6.2009
Kuka on suosikki klassinen säveltäjäsi?
Ekaterina Shcherbachenko 17:47 19.6.2009
Haluan todella laulaa Tšaikovskin musiikkia, Tatiana on minun onnellinen osa.
Onko sinulla aikaa viihteeseen?
Viihdettä ei ole nyt. Nyt tekisin kaiken tarvittavan ja lauloin hyvin kiertueella. Ja kun se on enemmän tai vähemmän ilmaista, kun olen matkalla, yrität nähdä paikan, uuden kaupungin, niin se on erittäin mielenkiintoista.
verkkosivusto Konferenssin isäntä 17:48 19.6.2009
Teatterimaailma on täynnä juonittelua. Oletko kohdannut tämän?
Ekaterina Štšerbachenko 17:48 19.6.2009
Ei, en jotenkin törmännyt. Tulet vain, yritä tehdä työsi parhaalla mahdollisella tavalla, ja siinä kaikki. En tiedä millaista juonittelua.
verkkosivusto Konferenssin isäntä 17:53 19.6.2009
Lukijat kysyvät, miksi luulet oopperan olevan nyt vähemmän suosittu?
Shcherbachenko Ekaterina 17:53 19.6.2009
Tämä on todennäköisesti keskinäinen liike. Ehkä mediassa painotetaan enemmän jonkinlaista viihdetaidetta. Isovanhempani kertoivat minulle, että joitain vakavia musiikki- ja kirjallisia teoksia soitettiin radiossa ja televisiossa, ihmiset vain tunsivat oopperat sydämestä. Se oli kaikki erittäin suosittua. Minusta tuntuu, että tämän keskinäisen liikkeen pitäisi olla. Olen aina ollut onnekas kapellimestareiden ja ohjaajien kanssa. Meillä on upeita muusikoita, erittäin mielenkiintoisia ihmisiä.
Ekaterina Shcherbachenko 17:57 19.6.2009
Oli selvää, että musiikki, lapsuudesta lähtien musiikkikoulu, sitten ajattelet minne mennä, musiikkikoulu. On typerää sanoa, että lapsuudesta lähtien halusin tulla oopperalaulajaksi. Ei, se ei ollut sellainen. Käännekohta oli matka Pietarin kilpailuun, joka ei vieläkään pystynyt tekemään mitään, he lähettivät Ryazan-instituutista. Ja siellä näin kuinka kaikki tapahtuu. Et voi haluta sitä, mitä et tiedä. Siellä näin ja tunnistin sen, ja sen jälkeen tajusin: juuri tämän haluan tehdä. Minulla on oma halu tehdä tämä. Kun sinulla on oma halu, tämä moottori, saat paljon.
verkkosivusto Konferenssin isäntä 17:57 19.6.2009
Miksi päätit mennä oopperaan?
verkkosivusto Konferenssin isäntä 18:00 19.6.2009
Pitäisikö sinun uhrata jotain, jotta tämä halu toteutuisi?
Scherbachenko Ekaterina 18:00 19.6.2009
Tietenkin sinun täytyy aina uhrata jotain. En ole vielä joutunut uhraamaan paljon. Yrität vain pitää yleistä linjaa, siinä kaikki.
verkkosivusto Konferenssin isäntä 18:01 19.6.2009
Shcherbachenko Ekaterina 18:01 19.6.2009
verkkosivusto Konferenssin isäntä 18:03 19.6.2009
Lukijat ovat kiinnostuneita siitä, kuinka oopperalaulajat onnistuvat pitämään äänensä pidempään kuin poplaulajat?
Shcherbachenko Ekaterina 18:03 19.6.2009
Mielestäni asia on äänen erityisessä järjestelyssä, joka käyttää ääntä vähiten. Pop-laulajien on usein muutettava luonnettaan hieman tietyn kappaleen maalin vuoksi. Ja oopperalaulajan tehtävänä on laulaa omaa luonnettaan. Ehkä siksi.
verkkosivusto Konferenssin isäntä 18:06 19.6.2009
Miltä sinusta tuntuu, että jotkut oopperalaulajat yrittävät astua näyttämölle?
Shcherbachenko Ekaterina 18:06 19.6.2009
Tämä on jokaisen henkilökohtainen asia. Henkilöllä on vain yksi elämä, jokainen rakentaa sen haluamallaan tavalla, jos rakentaa sen ollenkaan, eikä mene virtauksen mukana. Tämä tarkoittaa sitä, että se on välttämätöntä. Miksi ei? Minulle ei ole vielä tarjottu puhetta yritysjuhlissa. Hyväksyminen vai ei, on jälleen henkilökohtainen asia kaikille. Se todennäköisesti miellyttää häntä. Ja hienoa.
verkkosivusto Konferenssin isäntä 18:08 19.06.2009
Kolme vuotta sitten Ekaterina voitti parhaan oopperalaulajan tittelin arvostetulla Singer of the World -laulukilpailussa Walesin pääkaupungissa Cardiffissa (Iso-Britannia) ja tuli ainoaksi venäläiseksi voittajaksi viimeisten 20 vuoden aikana. Ekaterina SHCHERBACHENKO kertoi Novye Izvestialle siitä, miten "Iolanta" -elokuva valmistettiin Theater Real -teatterin lavalla, samoin kuin siitä, miten kiertue sujuu.
- “Iolanta” on ooppera, jolla on hyvä loppu, jota ei ole niin paljon. Ennen kaikkea on traagisia oopperoita - missä sankaritar kuolee, rakastajat erotetaan olosuhteista tai kuolemasta, mutta täällä kaikki päättyy hyvin: kaikki ovat elossa, sokea päähenkilö näkee hänen näkönsä ...
- Tietysti enemmän oopperoita, draamoja, tragedioita - nämä ovat genren lait. Mutta en usko, että Iolantaa tulisi pitää vaaleanpunaisena satuina, jolla on onnellinen loppu. Tämä Pjotr \u200b\u200bIlyich Tšaikovskin ooppera on yksi hänen viimeisimmistä viesteistään meille. Ooppera luotiin symbolistikauden kukoistuksen aattona musiikissa, maalauksessa ja kirjallisuudessa. Ja me, laulajat, yhdessä ohjaajan ja kapellimestarin kanssa yritimme välittää katsojalle, että se ei ole yhtä yksiselitteistä kuin miltä näyttää, että se on täynnä traagisia motiiveja, mutta sen finaali antaa toivoa parhaimmalle. Peter Sellarsin tuotannossa kaikilla hahmoilla ei ole upeutta, ne ovat todellisia ja jokaisella on jonkinlainen suru, oma kuormitus ratkaisemattomista ongelmista. Itse asiassa päähenkilö, sokea Iolanta ei näe mitään ympärillään, vaan kaikki ne, jotka ympäröivät häntä.
- Miksi olet kiinnostunut nykyisestä tuotannosta?
- Laulin jo Iolantan osan Suuressa teatterissa, mutta täällä, harjoituksissa, löysin tämän oopperan uudelleen itselleni. Saman sanovat esityksessä mukana olevat kollegani ja yleisö, joka tiesi ja kuuli oopperan aikaisemmin. Kapellimestari Theodor Currentzis ja ohjaaja Peter Sellars ovat syyllisiä tähän. Heidän ansioitaan on, että Tšaikovskin työ kirjaimellisesti tuli taiteilijoiden lihaan ja vereen ja siitä tuli heidän henkilökohtainen ilmaisunsa. Nämä upeat käsityöläiset ovat tehneet erittäin herkän työn - erittäin huolellisesti ja erittäin huolellisesti lopputuloksesta. Minulle se oli hämmästyttävä harjoitusjakso, yksi harvoista, joka oli niin rikas ja mielenkiintoinen. Sama innostus ja uskomaton ilmapiiri olivat Dmitri Tšernyakovin Eugene Onegin -tuotannon parissa Bolshoi-teatterissa.
- Onko tämä ensimmäinen kokemuksesi Currentzisin ja Sellarsin kanssa?
- Theodoren kanssa ei - Bolsojissa oli "Don Juan", jonka ohjasi sama Dmitri Tšernyakov. Mutta tämä oli ensimmäinen kerta, kun hän työskenteli Peter Sellarsin kanssa. Moskovan konservatoriossa tutkittiin hänen kuuluisissa tuotannoissaan Mozartin oopperatrilogia - Don Giovanni, Kaikki tekevät sen, Figaron häät. Näyttelijäprofessorini on hänen intohimoinen fani. Ja kun sain tietää työskentelevän Sellarsin kanssa, ajattelin jatkuvasti: "Kuinka on työskennellä sellaisen henkilön kanssa?" Pelkäsin ja huolissani ennen harjoitusten alkua - tuleeko kaikki olemaan niin hienoa kuin kuvittelen? Mutta se osoittautui jopa paremmaksi kuin voisin kuvitella.
- Miksi ohjaaja Sellars kiehtoi sinua niin paljon?
Päivän paras
- Peter on hämmästyttävä henkilö, joka luo ystävällisyyden ja rakkauden ilmapiirin ympärilleen. Näyttelijöiden kanssa hän löytää niin tarkkoja sanoja, jotka koskettavat sielua, että hän upottaa meidät tarpeelliseen tilaan ja tarkastelee mitä ilmaisukeinoja löydät lavalta. Hitaasti oikaisemalla hän kiteyttää pääasia. Yhteistyö Peter Sellarsin kanssa ja jopa yhdessä Theodore Currentzisin kanssa on kohtalon lahja. Ne vahvistavat toisiaan, heillä on todellinen synergia, joka antaa niin hämmästyttävän tuloksen.
- Madridin näyttämöllä Iolanta esiintyy samana iltana toisen venäläisen säveltäjän Igor Stravinskyn oopperan Persephone kanssa. Neuvottelut tämän esityksen tuomisesta Bolshoi-teatteriin ovat nyt käynnissä, mutta tämä tapahtuu vasta vuonna 2014 ...
- Kyllä, koko tuotanto on tuotava Moskovaan tässä muodossa, mikä ei ole helppoa. On huomattavaa, että nämä oopperat näyttävät täydentävän ja paljastavan toisiaan. Stravinsky oli erittäin kiinnostunut Tšaikovskista, jolla oli valtava vaikutus hänen työhönsä. Molempien oopperoiden ideoilla on jotain yhteistä - heidän polunsa valoon etsiminen, paikkansa elämässä. Itse illan rakenne osoittautui epätavalliseksi. Perinteisesti ohjaajat yrittävät jättää loppuun jotain kirkasta ja mieleenpainuvaa. Täällä näemme hiljaisen huipentuman: jos "Iolantalla" on epätavallisen juhlallinen ja valaistunut finaali, niin "Persephone" on ooppera, joka päättyy ikään kuin liukenemaan ilmaan.
- Voitit kesällä 2009 Cardiffissa Singer of the World -kilpailun, joka on yksi oopperamaailman arvostetuimmista. Tämän kilpailun voiton myötä vuonna 1989 Dmitri Hvorostovskyn tähtiura alkoi. Kuinka päädyit tähän kilpailuun?
- Minulle kaikki sujui odottamattomasti: konserttimestarin ystävä kertoi minulle koe-esiintymisestä. Kilpailuun osallistumiseksi koe järjestetään 40 maassa, mutta en tiennyt, milloin he ovat Moskovassa. Puolitoista kuukautta myöhemmin sain kirjeen, jossa ilmoitettiin, että minut valittiin 25 muun laulajan joukosta eri maista osallistumaan finaaliin. Ensimmäinen ajatukseni oli: "Jumalani, kuinka minulla on aikaa valmistaa kaikki", sitten pelko ja jännitys. Mutta jotenkin kaikki tapahtui huomattavasti, ja ohjelma onnistui - monet tuttavat muusikkoni auttoivat minua tässä. Ensimmäisellä kierroksella lauloin Tatyanan kirjeen Eugene Oneginiltä ja Fiordiligin arian Mozartin oopperasta Kaikki tekevät tämän. Toisessa, viimeisessä kierroksessa oli arioso Liu Puccinin Turandotista, Margaritan aaria Gounodin Faustista ja Annen aria Stravinskyn Harhaseikkailuista. Sekä ensimmäiseen että toiseen kierrokseen osallistui yleisö, televisio lähetti suoraa lähetystä, joten kaikki oli erittäin jännittävää.
- Muistatko tunteen, kun nimesi ilmoitettiin?
- Varma! Esitimme, seisoimme ja odotamme tuloksia kulissien takana: tenori Italiasta, sopraano Japanista, vastatenori Ukrainasta Yuriy Minenko, joka on nyt laulanut Ratmirin osan Ruslanissa ja Lyudmila Bolshoi'ssa ja basso Tšekin tasavallasta. Ja yhtäkkiä he ilmoittivat: "Venäjältä" ... Kaikki tapahtui hyvin nopeasti, minun piti mennä lavalle juuri sinne, ja minulla oli yksi ajatus mielessäni: "Jos vain en kompastaisi jonnekin uloskäynnillä." Pääpalkinnon antoi Joan Sutherland itse - hän oli kilpailun suojelija. Palkinnon saaminen tämän suuren laulajan käsistä, jota valitettavasti ei enää ole kanssamme (Joan Sutherland kuoli vuonna 2010. - "EI") oli suuri onnellisuus.
- Ja tarjoukset putosivat heti?
- Kyllä, kilpailun jälkeen allekirjoitin erittäin hyvän sopimuksen viraston kanssa, joka tarjoaa minulle säännöllisesti työtä.
- Kuinka luulet oopperatalon muuttuvan?
- Peter Sellars sanoi kerran, että taiteella ja erityisesti oopperatalolla on nyt suuri merkitys ja lähitulevaisuudessa heillä on suuri tavoite - kääntää henkilö aineellisesta hengelliseksi, muistuttaa jotain tärkeämmän olemassaolosta kuin se, että voidaan tuntea käsilläsi. Oopperalla on tähän eniten keinoja - tässä on teatteria, musiikkia, maalausta, arkkitehtuuria joissakin muodoissa, ja tanssi on taide kokonaisuudessaan. Hyvä oopperaesitys on annos tunteita, joita on vaikea saada muualta. Koska musiikki vaikuttaa hyvin syviin sielun kieliin, ja ihminen saa tajuamatta oikean viritetyn ja eletyn esityksen valtavan tunnelatauksen. Ihmisen ääni ja orkesteri ovat uskomattoman voimakkaita näyttelijöiden - kapellimestarin ja ohjaajan - taitavissa käsissä.
Bolshoi-teatterin solisti Jekaterina Štšerbachenko voitti maailman parhaan laulajan tittelin vuonna 2009 Walesin pääkaupungissa Cardiffissa järjestetyssä Singer of the World -oopperalauluskilpailussa.
Hän esitti loistavasti sävellyksiä ranskaksi ("Faust"), italiaksi ("Turandot") ja englanniksi (aaria oopperasta "Haravan seikkailut" Igor Stravinsky). Venäläinen nainen palkittiin suosionosoitusten myrskyllä \u200b\u200bja sekillä 15 tuhatta puntaa. Viimeksi Venäjä voitti tämän kilpailun 20 vuotta sitten - vuonna 1989 Dmitri Hvorostovsky tunnustettiin Cardiffissa maailman parhaaksi laulajaksi.
Kutsuimme Catherinen Walesiin onnittelemaan häntä ensimmäiseksi voitosta. Katya myönsi, ettei hän käytännössä nukkunut esityksen jälkeisenä yönä.
On todella vaikeaa rauhoittua. Loppujen lopuksi Cardiffin kilpailu on yksi tärkeimmistä, arvostetuimmista ja vakavimmista oopperakilpailuista maailmassa. Tällä kertaa karsintakierrosta kuunteli 600 osallistujaa 68 maasta, valittiin 25 parasta. Japanin, Italian, Tšekin tasavallan, Ukrainan ja Venäjän edustajat pääsivät finaaliin. Ja minä ... Ei, etten olisi varma itsestäni. Tietenkin hän uskoi itseensä. Mutta minusta tuntuu, että jokaiselle voittajalle on aina iso yllätys, kun nimesi soi finaalissa.
- Mutta se tapahtui. Muistatko ensimmäisen ajatuksen, joka pääsi mieleesi?
Ei, tuolloin en ajatellut ollenkaan mitään (nauraa). Ensinnäkin, laulajaa ei nimetä, mutta voittajamaa. Ja kun tämä liikkuva "Rr-Russia" kaikui ylikuormitetun salin yli, se kaikui pääni. Ja ne hetket, kun seisot lavalla, sinulle annetaan kuppi, käännyt yleisön puoleen ... Se on niin juhlallista, ettet usko tapahtumaan - ikään kuin uneksit kaikesta.
- Me kaikki tiedämme sen "balettialalla, ennen muuta". Ja millä tasolla nuoret oopperan esiintyjämme on listattu maailmassa? Venäjällä todellakin kuullaan enimmäkseen vanhemman sukupolven oopperajuhlien nimiä - Vishnevskaya, Obraztsova.
Oopperamme on myös korkeimmalla tasolla - riittää, että mainitaan Anna Netrebko, Dmitry Hvorostovsky, Sergei Leiferkus. Maailman parhaat oopperavaiheet taistelevat heistä. Monet venäläiset tähdet laulavat nyt ulkomailla. Olemme edelleen parhaat. Venäjällä sanotaan vain vähän, huomion painopiste on siirtynyt oopperasta viihteeseen. Vanhoina aikoina oopperaariat soivat melkein jokaisesta raudasta.
"Yleensä kaikissa kilpailuissa salissa istuvat paitsi taidegurmaattiset myös" palkkionmetsästäjät ", joiden tehtävänä on saada ensimmäisenä uusi salama tähti tälle tai toiselle teatterille. Oletko jo tuntenut lisääntynyttä kiinnostusta henkilöäsi kohtaan? Tai et vaihda Bolshoi-teatteria mihinkään?
Aloin saada ehdotuksia sopimuksiksi ensimmäisen kierroksen jälkeen, ja lopullisen jälkeen niiden määrä kasvoi useita kertoja. Tällaiset ehdotukset avaavat tien kiertää länsiä, mahdollisuuden esiintyä maailman parhaissa teattereissa, kokeilla itseäsi, kokeilla, työskennellä eri ohjaajien ja laulajien kanssa. Näyttää siltä, \u200b\u200bettä olet siirtymässä uuteen vaiheeseen elämässäsi. Mutta kaikki nämä tarjoukset eivät peruuta työtäni Bolshoi-teatterissa - tämä on kotini, josta on mahdotonta poistua ikuisesti. Voit lähteä vain hetkeksi hengittääksesi, liota toiseen ilmaan. Sitten paluu kotiin on vielä suloisempaa.
Asiakirjat
Ekaterina Shcherbachenko, 32-vuotias, on syntynyt Ryazanissa, valmistunut I-nimisestä Ryazan-musiikkiopistosta. G. ja A. Pirogov, saivat kuoronjohtajan erikoisuuden. Vuonna 2005 hän valmistui Moskovan valtion konservatoriosta. PI Tšaikovski, kutsuttiin Bolshoi-teatteriin oopperayrityksen pysyvänä jäsenenä.
