Maallisten nautintojen puutarha. Boschin moraali "maallisten ilojen puutarhan" prisman kautta

"MAASHALLOIDEN PUUTARHA"1500-1510

Hollantilaisen taiteilijan Hieronymus Boschin kankaat ovat tunnistettavissa fantastisista aiheistaan \u200b\u200bja herkistä yksityiskohdistaan. Yksi taiteilijan tunnetuimmista ja kunnianhimoisimmista teoksista on Gardenty of Earthly Delights -tyyppinen triptyykki, joka on ollut kiistanalainen taiteen ystäville ympäri maailmaa yli 500 vuotta.

1. Triptyykki on nimetty sen keskuspaneelin mukaan

Katkelma Boschin triptyykin keskuspaneelista.

2. Triptyykin luomispäivämäärää ei tunneta

3. "Paratiisi"

4. Piilotettu merkitys

Onnellisuus on kuin lasi - se rikkoutuu yhtenä päivänä.

Jotkut taidehistorioitsijat uskovat, että keskimmäinen paneeli kuvaa ihmisiä, jotka ovat hulluiksi syntiensä takia, jotka menettävät mahdollisuutensa löytää ikuisuus taivaassa. Lust Bosch kuvasi monia paljaita hahmoja, jotka harjoittivat kevyitä harrastuksia. Kukkien ja hedelmien uskotaan symboloivan lihan väliaikaisia \u200b\u200bnautintoja. Jotkut ovat jopa ehdottaneet, että useita rakastajia omaava lasikupoli symboloi flaamilaista sanontaa "Onnellisuus on kuin lasi - se hajoaa yhtenä päivänä".

5. Maallisten ilojen puutarha \u003d paratiisi kadonnut?

6. Maalauksen salaisuudet

Koska tämä kuva on pääosin johdanto sisäpaneelissa kuvattuun, se tehdään yksivärisessä tyylissä, jota kutsutaan grisailleksi (tämä oli yleinen nähtävyys tuon aikakauden triptykkeissä ja sen tarkoituksena ei ollut kiinnittää huomiota sisäaukon väreihin).

7. Maallisten ilojen puutarha on yksi kolmesta samanlaisesta Boschin luomasta triptyykistä

8. Yhdessä kuvan osassa osoitetaan Boschin omistautuminen perheelle

Pyhimmän Theotokosin kunnioitettu veljeskunta.

Varhaisen renessanssin hollantilaisen taiteilijan elämästä on hyvin vähän luotettavia tosiasioita, mutta tiedetään, että hänen isänsä ja isoisänsä olivat myös taiteilijoita. Boschin isä Antonius van Aken oli myös neuvonantaja Neitsyt Marian palvontaa palvelevan kristittyjen ryhmän Pyhän Theotokosin maineikkaassa veljeskunnassa. Vähän ennen töiden aloittamista Maallisten ilojen puutarhassa, Bosch seurasi isänsä esimerkkiä ja liittyi myös veljeyteen.

9 Vaikka triptykillä on uskonnollinen teema, sitä ei maalattu kirkkoon

10. Ehkä maalaus oli tuolloin erittäin suosittu

11. Jumalan sana näkyy kuvassa kahdella kädellä

12. Maalauksen väreillä on myös piilotettu merkitys.

Myös maalauksen väreillä on piilotettu merkitys.

Vaaleanpunainen väri symboloi jumalallisuutta ja elämän lähdettä. Sininen tarkoittaa maata, samoin kuin maallisia nautintoja (esimerkiksi ihmiset syövät sinisiä marjoja sinisistä ruokia ja frolic sinisissä lampissa). Punainen edustaa intohimoa. Brown edustaa mieltä. Ja lopuksi, vihreä, joka on kaikkialla yleistä "Paratiisissa", puuttuu melkein kokonaan "Helvetissä" - se symboloi ystävällisyyttä.

13. Triptyykki on paljon suurempi kuin kaikki ajattelevat

14. Bosch otti piilotetun omakuvan maalauksessa

15. Bosch on ansainnut maineen surrealistisena uudistajana maallisten ilojen puutarhassa

Salvador Dali on Boschin fani.

Vuoteen 1920 asti, ennen kuin Bosch-ihailija Salvador Dali ilmestyi, surrealismi ei ollut suosittua. Jotkut nykyajan kriitikot kutsuvat Boschia surrealismin isäksi, koska hän kirjoitti 400 vuotta ennen Dalia.

Jatkamalla salaperäisten maalauksien aiheita, kerromme sinulle kuka oli "Tuntematon" taiteilija Ivan Kramskoy - salaperäisin kaikista muukalaisista.

Katso myös

Kuusitoista asentoa: Vatikaanin seksuaalisista perinteistä renessanssin aikana

10 piilotettua kuvaa löytyi kuuluisista klassisista maalauksista

Venäläisten vankien rikolliset tatuoinnit - valokuvien tarinoita ...

"Oletko kateellinen?": Tarina yhdestä Paul Gauguinin maalauksesta

Seuraa meitä Facebookissa nähdäksesi sisältöä, jota ei ole sivustolla:

Katso myös

Tuntematon Yesenin: runoilija naisen muistoissa, jolle se on omistettu ...

10 liian selkeää kohtausta kaukaisen kirjallisuuden teoksista ...

20 keskiaikaista maalausta moderneilla sarkastisilla allekirjoituksilla

Rakkaus näytöllä: 16 seksuaalista fantasiaa vangittu veistos

10 suosittua eroottista kirjaa 1800-luvulta, verrattuna mihin "50 sävyä ...

10 vähän tunnettua tietoa muinaisen Rooman perhe-elämästä

Legendaarinen "Murka": kuka Marusya Klimova todella oli

Turia Pittin rakkaustarina - maailman onnellisin tyttö

Tapahtumat, jotka järkyttivät maailmaa: sarja dokumenttielokuvia, joista ...

"Mestari ja Margarita": upea valokuvasarja

30 kuvaa Neuvostoliiton kuuluisimmista ja kauneimmista naisista, jotka ...

Afrikkalainen maa ennen itsenäisyyttä: retro laukauksia ...

Pyrkiessään iankaikkista nuoruutta: 15 Hollywood-tähteä ylittivät sen ...

15 vähän tunnettua tietoa Georges Seuratin kuuluisasta maalauksesta “Sunnuntai ...

10 kuuluisinta rakkauden papperaa, joiden nimet ovat pysyneet maailmanhistoriassa

Salaperäisin kaikista muukalaisista: kuka oli taiteilijan "Tuntematon" ...

10 muinaisen maailman seksuaalista perintettä, jotka voivat järkyttää

Shokeroivia faktoja naisten arjesta ja hygieniasta Euroopassa 18-18 -luvuilla

Skandaalinen "epätasa-arvoinen avioliitto" on kuva, jota ei suositella katsomaan ...

Cora Pearl on 1800-luvun kurtisaani, joka ensimmäisenä "palveli" alasti ...

Viimeisimmät artikkelit

Partner-uutiset

Lähde: http://www.kulturologia.ru/blogs/220915/26361/

http://nearyou.ru/100kartin/100karrt_12.html Tutustumme tänään yhteen Boschin tunnetuimmista maalauksista "MAASHALLOIDEN PUUTARHA"1500-1510 Toinen kuva on nimeltään "MAANJOHTOJEN PUUTARHA"... Luulen, että monet ovat vuosisatojen ajan ymmärtäneet, että vapaaehtoisuus ei ole niin suuri synti, todennäköisesti nautinto. Mutta jokaisella kerralla on omat kaanoninsa. Kuva on erittäin mielenkiintoinen, ensi silmäyksellä on täysin käsittämätöntä, mutta yritämme tarkastella tarkemmin ja selvittää, mitä tämä salaperäinen taiteilija halusi ilmaista. Triptyykki "Maallisten herkkujen puutarha" Kun kerran näin alkuperäisen Madridin Prado-museossa, en pitkään pystynyt selvittämään, mitä siinä on kuvattu. Mitä tarkalleen keskiaikainen taiteilija halusi kertoa meille? Jopa kuunnellen tarkkaan opasta on erittäin vaikea ymmärtää tätä kehon punosta ja valtavaa määrää alasti ihmisiä. Maan herkkujen puutarha on triptyykki. Sen piti toimia alttarin koristamiseen. Ennen kuin jatkat maalauksen yksityiskohtaista kuvausta, muutama sana taiteilijasta. Hieronymus Bosch (Irun Antonison Van Aken) 1450-1516 - Hollantilainen taiteilija, yksi suurimmista pohjoisen renessanssin edustajista. Pidetään yhtenä salaperäisimmistä maalareista länsimaisen taiteen historiassa. Bosch syntyi taiteilijaperheeseen ja asui ja työskenteli pääasiassa kotimaassaan, Hertogenboschissa, Alankomaissa. Vuodesta 1480 taiteilija meni naimisiin Aleit Goyarts van der Meerwenin kanssa, jonka hän ilmeisesti tunsi lapsuudestaan \u200b\u200basti. Hän tuli varakkaasta kauppiasperheestä Hertogensboschista. Tämän avioliiton kautta Boschista tulee vaikutusvaltainen murtohaltija kotikaupungissaan. Heillä ei ollut lapsia. Puoli vuotta Boschin kuoleman jälkeen vuonna 1516, hänen vaimonsa jakoi perillisilleen Boschin jälkeisen vähän. On syytä uskoa, että Hieronymus Bosch ei koskaan omistanut kiinteistöjä. Boschin vaimo selvisi aviomiehestään kolmella vuodella. Boschin taiteella on aina ollut valtava vetovoima. Aikaisemmin uskottiin, että Boschin maalauksien "paholaisen" tarkoituksena oli vain huvittaa yleisöä ja kutistaa heidän hermojaan. Nykyaikaiset tutkijat ovat tulleet siihen tulokseen, että Boschin työllä on paljon syvempi merkitys, ja he ovat yrittäneet monia selittää sen merkityksen, löytää sen alkuperä ja antaa sille tulkinnan. Hän ei päivältänyt tai nimennyt mitään maalauksistaan. Yhteensä 25 maalausta ja 8 piirrosta on säilynyt. Maallisten ilojen puutarha koostuu 3 osasta. KESKUSOSA Bosch pseudoalttarinsa keskuspaneelissa kuvaa kultakautta - ihmisen ja luonnon kadonneen yhtenäisyyden muistoa, universaalisen "synnettomuuden" tilaa (ts. Synnin tietämättömyyttä) ja vastustanut ihmisten ihanteellista "kultaista" rotua nykyaikaiseen, pahimpaan "rauta" -rokaan, joka kuuluu kaikille mahdollisille. lut. Keskiosa. Maallisten ilojen puutarha "Maallisten ilojen puutarha" on panoraama fantastisesta "rakkauden puutarhasta", jota asuttavat monet alastomat miehet ja naiset, näkymättömät eläimet, linnut ja kasvit. Rakastajat nauttivat häpeämättömästi nautinnollisista nautinnoista säiliöissä, uskomattomissa kiderakenteissa, piiloutuessaan valtavien hedelmien kuoreen tai kuoren kuoriin. Luonnottomia mittasuoria pedot, linnut, kalat, perhoset, levät, valtavat kukat ja hedelmät sekoitettuina ihmishahmoihin. Maalauksessa upea maalaus muistuttaa kirkasta mattoa, joka on kudottu loistavista ja herkistä väreistä. Mutta tämä kaunis visio on harhaanjohtava, koska sen takana ovat piilotetut syntit ja pahat, joita taiteilija edustaa lukuisina tunneina, jotka on lainattu suosituista uskomuksista, mystisestä kirjallisuudesta ja alkemiasta. Kolme tasoa erottuu sävellyksessä "Maallisten ilojen puutarha". Etualalla esitetään "erilaiset ilot". Siellä on ylellinen lampi ja suihkulähde, absurdi- ja turhamaisuuslinnakkien kukat.
Toista tasoa miehittää monien alasti hevosmiesten peittokavalkaadi, joka ratsastaa peurilla, griffineillä, panttereilla ja karjuilla - ei muuta kuin intohimojen sykli, joka kulkee ilojen labyrintin läpi. Omenavene, jossa ystävät jäävät eläkkeelle, on muodoltaan naisen rinta; lintuista tulee himo ja häpeällisyys, Kala on levoton himon symboli, kuori on naisellinen periaate. Kolmannen (kauimpana olevan) kruunaa sininen taivas, jossa ihmiset lentävät siipisillä kaloilla omien siipiensä avulla. Jotta se olisi helpompi ymmärtää, voit tarkastella fragmentteja yksityiskohtaisemmin. Nuori pari yhdistyi läpinäkyvässä kuplassa. Sivusta nuori mies halaa valtavaa pöllöä. Tytöt nakatavat eksoottisia hedelmiä puusta. Vaikuttaa siltä, \u200b\u200bettä tällaisen maiseman taustalla mikään ei voi olla siveämpää kuin ihmisparien rakkauspelit. Tuon ajan unelmakirjat paljastavat näiden maallisten nautintojen todellisen merkityksen: kirsikat, mansikat, mansikat ja viinirypäleet, joita ihmiset syövät sellaisella ilolla, symboloivat syntistä seksuaalisuutta, vailla jumalallisen rakkauden valoa. Vaikuttaa siltä, \u200b\u200bettä maalaus kuvaa "ihmiskunnan lapsuutta", "kulta-aikaa", jolloin ihmiset ja eläimet elivät rauhallisesti vierekkäin ilman, että he olisivat ponnistelleet saaneet hedelmiä, joita maa antoi heille runsaasti. Ei pidä kuitenkaan olettaa, että alastomien ystävien joukosta tulisi Boschin suunnitelman mukaan tulla syntisen seksuaalisuuden apoteosis. Keskiaikaiselle moraalille, yhdynnälle, joka XX. lopulta oppinut havaitsemaan sen luonnollisena osana ihmisen olemassaoloa, oli useammin todiste siitä, että ihminen oli menettänyt enkelin luonteensa ja pudonnut matalaan. Parhaimmillaan parittelua pidettiin välttämättömänä pahalta, pahimmalla kuin kuolevaisen syntiä. Todennäköisesti Boschille maallisten ilojen puutarha on himon vioittama maailma. VASEN VASEMMALLE Hän personifioi maailman luomisen kolme viimeistä päivää. Taivas ja maa synnyttävät kymmeniä eläviä olentoja, joiden joukossa voit nähdä kirahvi, norsu ja myyttiset eläimet kuin yksisarvinen. Koostumuksen keskellä nousee Elämän Lähde - pitkä, hoikka, vaaleanpunainen rakenne, joka muistuttaa epämääräisesti goottilaista tabernaakkelia, koristeltu monimutkaisilla kaiverruksilla. Mutaan kimaltelevat jalokivet, samoin kuin fantastiset pedot, ovat todennäköisesti inspiroineet keskiaikaisia \u200b\u200bajatuksia Intiasta, joka on valloittanut eurooppalaisten mielikuvituksen ihmeillä Aleksanteri Suuren ajoista lähtien. Oli suosittu ja melko laajalle levinnyt käsitys, että Intiassa ihmisen menettämä Eden sijaitsi.
Tutkijat ovat huomanneet, että Jumala pitää Eevaa kädestä, kuten avioliitossa. Ajatus kaikkien elävien olentojen "pariliitoksesta", luomisesta lähtien, sisältyy monien taiteilijoiden teoksiin. Boschissa eläimet ja linnut kuvaavat kaikille eläville olennoille (ja myös ihmisille) täysin erilaista ominaisuutta: kissalla on hiiri hampaissa, linnut syövät sammakoita ja leijonat metsästävät suurempaa saalista. Siksi yhden elävän olennon syöminen toisen välityksellä on säädetty Luojan itse suunnitelmaan. Triptichian oikealla siivellä ihmisiä ei enää niellä ja kiduteta, ei eläimiä ja sammakoita. Katsotaanpa nyt tarkemmin eläimiä, jotka ilmestyivät maan päälle. OIKEA LEAF. MUSIKALLINEN helvetti Jos eroottinen unelma kaappaa keskiosasta, niin oikeassa siivessä on painajainen todellisuus. Tämä on helvetin hirvittävin visio: täällä olevat talot eivät vain pala, vaan räjähtää myös valaiseen tummaa taustaa liekin välähdyksillä ja tekemällä järven vesistä purppuranpunaista kuin verta.
Etualalla kani vetää saaliinsa, sidotun jalkojensa kanssa napaan ja verenvuodon - tämä on yksi Boschin suosituimmista motiiveista, mutta tässä veressä ripustetusta vatsasta ei virtaa, vaan roiskuminen, ikään kuin jauhevarauksen vaikutuksesta. Kaikkein vaarattomimmista olennoista on tehty hirviöitä, tavallisista asioista, jotka kasvavat hirviömäisiksi kokoiksi, tulee kidutuksen väline. Valtava kani vetää uhrinsa - verenvuotoisen miehen; Yksi muusikko ristiinnaulitaan harfan kielellä, toinen on sidottu luutun kaulaan. Paikan, joka annetaan elämän lähteelle paratiisin koostumuksessa, miehittää mätä "kuolemanpuu", joka kasvaa jäätyneestä järvestä - tai pikemminkin se on puumies, joka tarkkailee oman kuorensa hajoamista. Keskellä jäätyneellä järvellä vielä yksi syntinen tasapainottaa epävarmasti valtavalla harjanteella, mutta hän kuljettaa sen suoraan jääaukkoon, jossa toinen syntinen on jauhoamassa jäisessä vedessä. Paholaisen mekanismi - ruumiista eristetty kuuloelin - koostuu parista jättimaisista korvista, jotka on lävistetty nuolella ja jonka keskellä on pitkä terä. Täällä on useita vaihtoehtoja tämän fantastisen motiivin tulkitsemiseksi: Joidenkin mielestä tämä on viittaus ihmisen kuurouteen evankeliumin sanoille "anna hänen, jolla on korvat, kuulla". Terään kaiverrettu M-kirjain merkitsee joko armourerin merkkiä tai maalauksen alkuosaa, jostakin syystä taiteilijalle epämiellyttävää (mahdollisesti Jan Mostart), tai sana "Mundus" ("Peace"), mikä osoittaa maskuliinisen periaatteen yleisen merkityksen, jota symboloi terä tai Antikristuksen nimi, joka alkaa tällä kirjeellä keskiaikaisten ennusteiden mukaisesti.
Niitä, jotka kuuntelivat tyhjiä kappaleita ja melodioita, rangaistaan \u200b\u200bsurkealla musiikilla. Käärmeet kiertävät naisten sinnikkäästi omaksuneet henkilöt, ja pöytä, jolla pelaajat noppasivat noppaa ja kortteja, muuttuu ansaksi.
Omituinen olento, jolla on linnun pää ja suuri läpikuultava kupla, hölynpölyttää syntisiä ja syöttää sitten ruumiinsa täydellisesti pyöreään vesisäiliöön. Siinä kurinalainen tuomitaan ikuisesti ulostamaan kultakolikoissa, ja toinen, ilmeisesti ahmatti, tuomitaan syömään syödyt herkut pysäyttämättä. Saatanan valtaistuimen juurella helvetin tulipalon vieressä alasti nainen, jolla on rupikonna rupikonna, on mustan demonin kanssa, jolla on aasin korvat. Naisen kasvot heijastuvat peiliin, joka on kiinnitetty toisen vihreän demonin pakaraan - sellainen on kosto niille, jotka antautuivat ylpeyden synnille. Soittimet näyttävät täältä allegoraalilta, jotka muutetaan nautinnon lähteistä kidutuskoneiksi. Vasemmalla puolella vihainen ihminen naulaa pöydälle hirviö, kaksi koiraa kiusaa kateellista juuri kateellisen henkilön yläpuolella - ylpeys näyttää paholaisen takana olevassa peilissä, ahmatti oksentaa vatsansa sisällön ja ahne huimaa kolikoilla. Keskiaikaiset moralistid kutsuivat himoa "lihan musiikiksi" - ja nyt Boschin lukuisat soittimet kiusaavat ihmisen lihaa, mutta eivät suinkaan ääniä. Ihmisille kohdistetut kauhistuttavat rangaistukset eivät ole vain Boschin mielikuvituksen tuotetta. Keskiaikaisessa Euroopassa oli paljon kiduttamiseen tarkoitettuja välineitä: "käsisaha", "nöyryyden vyö", "haikara", "rangaistustoimenpiteet paidat", "noidan vuohet", tyynyt, braziers, kaulukset. "Rautakypärä" ruuvattiin päähän, murtaen kallon luut. "Rautakenkissä" he puristivat jalkansa, puristusaste riippui lauseen vakavuudesta; näissä kengissä tuomittujen piti kävellä ympäri kaupunkia ilmoittaen lähestymisestään rautakellolla. Haluan maksaa huomautuksesi ja toista lausuntoa synnistä. LORENZO SUURI - LÄÄKETIETÖJEN TUORI, KORKEUSSÄÄNNÖ, joka asui Boschin kanssa samalla aikakaudella, kehotti nauttimaan elämästä: "Anna kaikkien laulaa, leikkiä ja tanssia! Anna sydämen polttaa autuus! Alas väsymyksestä! Alas surulla! Kuka haluaa olla iloinen - pidä hauskaa tänään. Huomenna - myöhässä. " Jopa Italiassa olemisen ilo on lyhyt ja ohimenevä. Pohjois-Euroopassa voimakkaan ilon motiivi on täysin vieras. Polemisimalla italialaisten humanistien kanssa, Bosch osoittaa, että ihmiset maksavat kaikista elämän lyhyistä iloista ikuisilla piinoilla helvetissä. Alankomaissa 1500-luvun lopulla he uskovat vakavasti, että vuoden 1054 jälkeen, kun kristillinen kirkko jakautui itäiseksi ja länsimaiseksi, kukaan muu ei mennyt paratiisiin. Jose de Siguenza avasi tämän teoksen ensimmäisenä vuonna 1605. Hän uskoi, että se antoi kollektiivisen kuvan ihmisen maallisesta elämästä, joka on synnissä synnin nautintoihin ja unohtanut kadonneen paratiisin koskematon kauneus ja siksi tuomittu kadotumaan helvettiin. Munkki tarjosi poistaa lisää kopioita tästä kuvasta ja jakaa ne uskovien keskuudessa huomautusta varten.
Lähteet.

Maallisten ilojen puutarha on yksi taiteilija Hieronymus Boschin (1450-1516) tunnetuista teoksista. Hollantilainen taiteilija omistaa triptykin synnille, uskonnollisille ideoille maailmankaikkeuden rakenteesta. Arvioitu kirjoitusaika on 1500-1510. Öljy puuhun, 389 × 220 cm. Missä on Boschin maallinen puutarha? Sijainti - Prado-museo (Madrid). Boschin taiteen tutkijat, tuntijat väittävät maalauksen merkityksestä, symbolisista tarinoista, salaperäisistä kuvista. Teos edustaa triptyykkiä vain muodossa. Sitä ei voida käyttää kirkon alttarin koristamiseen.

Kuvaus Boschin maalauksesta "Maallisten ilojen puutarha"

Vasen siipi

1. Elämän suihkulähde

Lähde, joka antaa elämälle olemassaolon, vaarantaa pöllön - pimeyden, hengellisen sokeuden indikaattorin. Siksi taiteilija visualisoi silloin suositun idean: koko elämä on syntistä.

2. Adam, Eve

Luoja, ottaen Eevaa kädestä, kertoo lasten olevan hedelmällisiä, lisääntyviä - tästä todistaa kanit, hedelmällisyyden symboli. Lasten reaktiot vaihtelevat: Adam katselee ihailullaan, Eve katselee häpeään.

3. Petoeläimet, uhrit

Joku syö joku. Leijona ei makaa karitsan vieressä Edenin puutarhan sääntöjen vastaisesti. Eläin syö illallista. Tämä on tarkoituksellinen epäjohdonmukaisuus Raamatun kaanonin kanssa.

4. Joutsenankat

Elämän lähteen vasemmalla puolella on ankkoja, joita pidettiin ”alhaisina olentoina Boschin olemassaolon aikana. Oikealla on kuninkaallinen joutsen, Jumalan Äidin veljeyden symboli (Bosch oli siellä koko elämänsä). Joutsen liikkuu samalla tavalla kuin halveksittavat sammakkoeläimet. Ankat, joutsen ilmentävät ajatusta taivaallisesta suvaitsevaisuudesta: suihkulähde antaa elämän kaikelle - ylevälle, maalliselle.

Mustat linnut symboloivat syntiä. Merkitystä vahvistaa lintujen linja, joka linjaa tyhjään munaan - väärän uskon, tyhjän sielun symboli. Pahan on täytynyt olla olemassa jopa Eedenissä. Muutoin tekemällä alkuperäisen synnin Eevalla ja Aadamilla ei olisi mitään opittavaa.

6. Puolikuu

Kaksi pyöristettyä tasoa, jotka pidetään yhdessä poikittaisakselin kanssa, on kuva, jota Bosch edustaa usein. Puolikuu-haara, joka johtaa haaraa, on yksiselitteinen symboli. Aikaisemmin puolikuu oli liitetty kristillisen uskon vastustajiin.

keskiosa

1. Alasti ja hauska

Triptichon alastomat sankarit ovat ihmisten pahojen enimmäisaltistus.

Jättiläismarjat symboloivat lisenssinmukaisuutta. Jotkut tutkijat uskovat, että "Maallisten ilojen puutarhan" keskeinen osa osoittaa kultakauden, jolloin ilman auraa maa tuotti runsaasti hedelmiä, ihmiset olivat hyvin ruokittuja ja käyttämättömiä.

3. Iankaikkisen nuoruuden suihkulähde

Ikuisen nuoruuden esoteerinen lähde. Viehättäviä rakenteita ympäri - 4 kardinaalia.

4. Petojen ympyrä

Rapsumiehen kavalkadi kaurisilla, leijonilla, vasikoilla ja muilla eläimillä on satiirinen kuvaus astrologiasta. Eläinpiiri (eläinradan) kulkee vastapäivään - epäluonnollisella tavalla.

5. Sulkainen paha

Synnit edustavat lintulajien monimuotoisuutta. Pöllö on fallinen symboli.

6. Läpinäkyvä pallo

Boschin usein maalatut läpinäkyvät astiat ovat alkeemista allegointia. Rakastajat "reagoivat" keskenään kuten kemialliset alkuaineet. Ihmiset, jotka on aidattu muusta maailmasta läpinäkyvällä sulkimella, voivat symboloida itsekkyyttä.

7. Pappien kritiikki

Kutistunut puu, jota edustaa käänteinen suppilo, on kuva, jolla on kaksinkertainen syyttävä voima. Tyhjä puu on kuoleman, helvetin, epäuskon symboli. Käänteinen suppilo on väärän viisauden, petoksen ominaisuus. Paholainen punainen kansi - ripaus kardinaalin pukeutumiseen.

Symboli on universaali, merkitys on epäselvä. Kalan kuva keskiajalla tarkoitti Kristusta, horoskooppimerkkiä, vettä, kuuta, flegmaattista luonnetta, himoa, paastoa. Kala voi tarkoittaa vain kalaa.

Oikeisto

1. Melankolinen hirviö

Kuollut puu, tyhjä muna ovat kuoleman, synnin, paljastavan juopumisen symboleja. Puu-olennon jalkoilla on veneitä syystä. Vaikka perustuslaki on vankka, kaveri myrkyttää, tärisee.

2. Lintupäinen hirviö

Paholainen nauttii syntisten sielut. Istuen "häpeällisellä tuolilla" hän lyö sielut helvettiin. Pää kruunutetaan potilla, joka symboloi epäuskoa. Jalkojen kannuissa korostetaan sitä pahoutta, jonka Paholainen saavutti laskeutuessaan taivaasta.

3. Musikaalinen helvetti

Sitten musiikkia pidettiin kevyenä viihteenä ennakoimalla rakkauden iltoja. Polyfonista musiikkia pidettiin syntisenä manifestaationa, esityksenä kirkon alueella - hienostuneeksi harhaoppimuotoksi.

4. Kolme, seitsemän, ässä

Uhkapelaamista tekevien syntisten täytyy kirjaimellisesti kääriä noppaa tuomiopäivänä. Hajautettujen korttien joukossa voit nähdä kolmen, ässä.

Kehon alaosa on Boschin työn keskeinen teema. Popa oli usein keskiaikaisen hollantilaisen kansanperinteen sankaritar. Transkulttuurinen symboli, merkityksellinen 500 vuoden jälkeen. Vaikeudet putoavat aina päähän.

6. Tikkaat

Tikkaat ovat tietä tietä, se on täynnä laskua.

Martyrdom, kosto synneistä, kidutus. Merkki "M", joka on "maallisten ilojen puutarhan" siipillä - sanan "maailman" alkukirjain - "mundus" tai Antikristuksen nimi (keskiaikaisten ennusteiden mukaan alkaa tällaisella kirjaimella).

Sinaa halaava syntinen luostarin päähineessä on satiirinen viittaus katolisen kirkon tekoihin. Hylkeillä suljettu asiakirja, hahmo (jolla on harhaoppia osoittava rupikonna harteellaan) peittää päänsä sinetillä. Nämä ovat hedelmällisyyksiä, ja kauppaa Bosch piti petoksena.

Helvetin alempi ympyrä on jäätynyt järvi. Luistimet voivat liittyä indolenssiin.

3 ovea - Hieronymus Boschin "Maallisten ilojen puutarha" triptykin sisäosa. Kun ovet ovat kiinni, ilmestyy toinen kuva: maailma kolmantena päivänä Jumalan luomisen jälkeen. Maa, jota peittää vihreys ja vesi, on pallo. Ei ole eläimiä, ihmisiä. Vasen siipi on varustettu tekstillä "Hän sanoi, ja se tehtiin", oikealla - "Hän käski, ja hän ilmestyi". Boschin maalaismaisemien puutarhojen maalauksesta ei ole yksiselitteistä analyysia.

Hieronymus Bosch. Maallisten herkkujen puutarha. 1505-1510

Nykyaikaisten ideoidemme mukaan paratiisissa ei ole väkivaltaa ja kuolemaa. Ne tapahtuvat kuitenkin Boschin paratiisissa. Leijona on saanut peuran ja puree jo lihakseen. Villikissa kantaa kiinni jäänyttä sammakkoeläintä hampaissaan. Ja lintu nielee sammakon.

Eläimiä on tietysti vaikea luokitella syntiseksi, koska ne tappavat selviytymisen vuoksi. Mutta mielestäni Bosch ei vain tuonut näitä kohtauksia paratiisin kuvaan.

Ehkä tällä tavoin hän yritti osoittaa, ettei edes paratiisissa ole paeta maailman julmuudesta. Ja ihminen on osa luonnosta myös julmuutta. Kysymys kuuluu, miten hän hävittää sen: lankeaako hän syntiin vai pystyykö hillitsemään eläinluontoaan.

2. Missä Bosch voisi nähdä eksoottisia eläimiä?

Bosch kuvasi paitsi fantastisia hirviöitä, myös tosieläimiä kaukaisesta Afrikasta. Tuskin Länsi-Euroopan asukas näki norsun tai kirahvin henkilökohtaisesti. Loppujen lopuksi keskiajalla ei ollut sirkuksia ja eläintarhoja. Joten miten hän sitten onnistui kuvaamaan heidät niin tarkasti?

Boschin aikana hyvin harvoin, mutta silti oli matkustajia, jotka toivat piirroksia tuntemattomista eläimistä kaukaisista maista.

Esimerkiksi kirahvi on todennäköisesti kopioinut Bosch matkustajan Chiriaco d'Anconin piirustuksesta. 1500-luvun lopulla hän matkusti paljon Välimeren ympäri etsiensä muinaisia \u200b\u200brakennuksia. Nykyään d'Anconaa pidetään nykyaikaisen arkeologian isänä. Matkustaessaan Egyptin ympärillä, hän teki luonnoskiraanin.

3. Miksi miehet johtavat pyöreää tanssia eri eläimillä?

Triptichon keskiosassa ihmiset riemuitsevat maallisesta elämästä ja antautuvat innokkuuden syntiin. vain alasti ihmisten täynnä: he syövät marjoja ja hedelmiä, puhuvat ja halaavat täällä ja siellä.
Hieronymus Bosch. Maallisten herkkujen puutarha. Triptyykin keskiosa. 1505-1510 Prado-museo, Madrid.

Kuvan vähiten kaoottinen näyttää olevan epätavallisten ratsastajien pyöreä tanssi: miehet ratsastavat järven ympäri erilaisia \u200b\u200beläimiä, joissa tytöt roiskuvat rauhallisesti.

Pidän todella toimittajan Konstantin Rylevin selityksestä tälle toiminnalle. Järven tytöt ovat yksinäisiä naisia, jotka odottavat valittujaan. Jokaisella heistä on joko hedelmä tai lintu päässään. Ehkä ne tarkoittavat naisen luonnetta ja olemusta. Joillakin on mustia lintuja, epäonnen symboleja. Tällaiset naiset tekevät miehensä todennäköisemmin tyytymättömiksi huonon mielialansa vuoksi. Toisilla on punaisia \u200b\u200bmarjoja, himon ja häpeällisyyden symboli.

Mutta miesten luonteen määrää eläin, jolla hän ajaa. Täällä on hevosia, kameleita ja villisikoja. Mutta vuohi on silti vapaa, ilman ratsastajaa.

On myös huomionarvoista, että miehillä on erilaisia \u200b\u200blahjoja tuleville darlingille - jotkut kalat, jotkut munat tai marjat. Pariskunnat löytävät itselleen sielunkumppaninsa, ja parit levittäytyvät puutarhan ympärille nauttiakseen jo maallisesta liuenneesta elämästä ei yksin.

4. Jos Bosch kuvaa, kuinka ihmiset antautuvat himon syntiin, niin missä ovat lekeroiset kohtaukset?

Huolimatta siitä, että Bosch kuvasi lukemattomia lukumääriä alastonhahmoja, jotka hänen ideansa mukaan antautuivat uteliaisuuden synnille, tuskin täältä löytyy rehellisesti säädyttömiä kohtauksia.

Mutta tämä on vain nykyaikaisen ihmisen silmissä. Boschin ajan alastomien ruumiiden kuva on jo äärimmäisen rappeutumisen persoonallisuus.

Kuvassa on kuitenkin vielä yksi slutty pari, joka ylittää kaikki muut eleidensä rehellisyydessä. Se on hyvin piilotettu, joten sitä on erittäin vaikea löytää.

Pari asettui puutarhan takaosaan suihkulähteen aukkoon: parrakas mies asetti kätensä isopääisen naisen rintaan.

5. Miksi huvipuutarhassa on niin paljon lintuja?

Pöllö löytyy usein triptyykin vasemmasta ja keskiosasta. Saatamme virheellisesti ajatella, että tämä on viisauden symboli. Mutta tämä merkitys oli merkityksellinen antiikissa, ja se hyväksytään myös meidän aikanamme.

Keskiajalla pöllö öisin saalistajina oli kuitenkin pahan ja kuoleman esiintyjä. Aivan kuten pöllön mahdolliset uhrit, ihmisten tulisi olla vartioissaan, sillä paha ja kuolema etsivät heitä ja uhkaavat hyökätä.

Siksi pöllö elämän suihkulähteen avaamisessa paratiisissa on pikemminkin varoitus siitä, että paha ei nukku edes synnitöntä tilaa ja odottaa vain hetkeä, kun kompastu.

Myös keskiosassa on paljon valtavia lintuja, joilla ihmiset istuvat syrjään. Hollannin sanan vogel (lintu) vanhentunut merkitys on seksuaalinen kanssakäyminen. Siksi suurten lintujen kuva on Boschin allegooria ihmisten hillitsemättömyydestä himoissa ja pettymyksissä.

Mustalintujen, ankkojen ja tikkojen joukossa on myös hoopoe, joka yhdistettiin keskiajan väestöön jätevesillä. Loppujen lopuksi vanne, jolla on pitkä nokka, poimii todella usein lannasta.

Lust on ihmisen likainen pyrkimys keskiajan uskonnollisten ihmisten, kuten Bosch, edustajien mukaan. Siksi ei ole yllättävää, että hän kuvaa hänet täällä.

6. Miksi kaikkia syntisiä ei piinata helvetissä?

Triptychin oikeassa siivessä, joka kuvaa helvettiä, on monia mysteerejä. Se on täynnä kaikenlaisia \u200b\u200bhirviöitä. He kiduttavat syntisiä - syövät heitä, lävistävät ne veitsillä tai himoitsevat heitä.
Hieronymus Bosch. Maallisten herkkujen puutarha. Helvetin triptyykin oikea siipi. 1505-1510

Mutta kaikki sielut eivät ota piinaa. Kiinnitin huomiota syntisiin, jotka ovat kuvan keskellä pää demonin päällä.

Onton munan sisällä on taverna, jossa syntiset juovat, tosin syrjään liskojen kaltaista olentoa. Ja surullinen mies näyttää ulos tavernasta ja katselee jatkuvaa kaaosta. Hatun reunalla syntisten sielut kävelevät käsi kädessä hirviöiden kanssa.

Osoittautuu, että heitä ei kovinkaan kiduteta, mutta heille annetaan juoda, kävellä heidän kanssaan tai antaa heidän olla surullinen yksin. Ehkä nämä ovat niitä, jotka myivät sieluja paholaiselle ja heille oli varattu lämmin paikka ilman piinaa? Vasta nyt ei ole paeta harkita muiden kidutusta.

Kirjoitin myös yksityiskohtaisesti tästä puun demonista artikkelissa.

7. Mitkä ovat merkinnät syntisen takana? Onko tämä hölynpöly tai tietty melodia?

Helvetissä on monia syntisiä, joita rangaistaan \u200b\u200bsoittimien pelaamisesta viihteen ja nautinnon vuoksi elämänsä aikana. Boschin aikaan pidettiin oikein esiintyä ja kuunnella vain kirkkomusiikkia.

Tällaisten syntisten joukossa yhden murskaa valtava luonto. Hänen pohjassaan - muistiinpanot. Viime aikoihin asti tutkijat eivät kiinnittäneet heihin erityistä huomiota pitäen sitä vain osana koostumusta.

Mutta yksi Oklahoman kristillisen yliopiston opiskelija päätti testata, olivatko nämä muistiinpanot merkityksettömiä.

Jokainen hämmästyi, kun hän muutti melodian moderniksi nuotiksi ja nauhoitti sen mieskuorolaulauksen muodossa C-duurin avaimessa. Näin tämä musiikki kuulosti Boschin aikana:

Melodia on miellyttävä, mutta ei niin kuin hauska kappale. Pikemminkin - kirkon lauluihin. Kuva osoittaa, että syntiset suorittavat sen kuorossa. Ilmeisesti heidän kärsimyksensä on saman motiivin suorittamista aina.

Tässä on vain muutama mysteeri upeimmasta keskiajan kuvasta.

Itse asiassa tämä työ herättää paljon enemmän kysymyksiä. Mutta et löydä yhtään tolmuuttia vihjeiden kanssa. Boschin nykyaikaisen Pieter Bruegelin, vanhemman, kanssa kaikki oli paljon yksiselitteisempiä, ja tutkijat ovat jo pitkään tulkineet hänen töitään. Loppujen lopuksi hän kuvaa hollantilaisia \u200b\u200bsananlaskuja.

Yhteydessä

15. ja 16. vuosisatojen hollantilainen taide
Alttari "Maallisten ilojen puutarha" on Hieronymus Boschin tunnetuin triptyykki, joka on nimetty keskusosan teeman mukaan, ja se on omistettu innokkuuden syntille - Luxurialle. Triptyykki tuskin olisi voinut olla kirkossa alttarina, mutta yleensä kaikki kolme maalausta ovat yhdenmukaisia \u200b\u200bmuiden Boschin triptykien kanssa. Ehkä hän teki tämän työn jonkin pienen lahkon puolesta, joka tunnusti "vapaa rakkaus". Juuri tätä Boschin työtä, erityisesti keskikuvan katkelmia, kutsutaan yleensä havainnollistamiseksi, ja tässä taiteilijan ainutlaatuinen luova mielikuvitus ilmenee kokonaan. Triptichon pysyvä viehätys on siinä, miten taiteilija ilmaisee pääidean monien yksityiskohtien avulla. Triptiikin vasen siipi kuvaa Jumalaa, joka esittelee Eevaa tainnutetulle Aadamille rauhallisessa ja rauhallisessa paratiisissa.

Keskiosassa eri tavoin tulkittu kohtaussarja kuvaa todellista ilojen puutarhaa, jossa salaperäiset hahmot liikkuvat paratiisin rauhallisena. Oikeassa siivessä on kauhistuttavimmat ja häiritsevimmät kuvat koko Boschin teoksesta: hänen fantasiansa tuottamat monimutkaiset kidutuskoneet ja hirviöt. Kuva on täynnä läpinäkyviä hahmoja, fantastisia rakenteita, hirviöitä, hallusinaatioita, jotka ovat ottaneet lihakseen, todellisuuden karkeita karikatyyrejä, joita hän tarkastelee koettelemalla, erittäin terävällä katseella. Jotkut tutkijat halusivat nähdä triptyykissä kuvan ihmisen elämästä sen turhamaisuuden prisman ja maallisen rakkauden kuvien kautta, toiset - innokkuuden voiton. Syyttömyys ja jonkinlainen irtaantuminen, jolla yksittäisiä henkilöitä tulkitaan, samoin kuin kirkon viranomaisten suotuisa asenne tähän työhön, tekevät kuitenkin epäilystä siitä, että sen sisältö voisi olla kehon ilojen ylistäminen. Federico Zeri: "Maallisten ilojen puutarha on kuva paratiisista, jossa asioiden luonnollinen järjestys poistetaan ja kaaos ja innokkuus hallitsevat suvereenisti, johtaen ihmiset pois pelastuksen tieltä. Tämä hollantilaisen mestarin triptykki on hänen lyyrisin ja salaperäisin työ: Hänen luomassa symbolisessa panoraamassa kristittyjen allegooria sekoitetaan alkeemisillä ja esoteerisilla symboleilla, jotka johtivat ekstravagantimpiin hypoteeseihin taiteilijan uskonnollisesta ortodoksiasta ja hänen seksuaalisista taipumuksistaan. "

Ensi silmäyksellä keskeinen osa edustaa melkein ainoata idylliä Boschin työssä. Puutarhan laaja alue on täynnä alasti miehiä ja naisia, jotka nauttivat jättiläisistä marjoista ja hedelmistä, leikkivät lintujen ja eläinten kanssa, roiskuttavat vedessä ja ennen kaikkea avoimesti ja häpeämättömästi nauttivat rakkauden nautinnoista kaikessa monimuotoisuudestaan. Pitkän rivin ajajat ratsastavat kuten järven ympäri järveä, missä alastomat tytöt uivat; useita hahmoja, joilla on tuskin näkyviä siipiä, nousee taivaalla. Tämä triptyykki on säilynyt paremmin kuin suurin osa Boschin suurista alttaritavaroista, ja huoletonta, hauskaa yhdistelmässä korostaa sen selkeä, tasaisesti jakautunut valo koko pinnalla, varjojen puuttuminen ja kirkas, kylläinen väri. Nurmikon ja lehtien taustalla, kuten ulkomaisia \u200b\u200bkukkoja, puutarhan asukkaiden vaaleat vartaloet kimaltelevat, näyttäen vielä valkoisemmilta kolmen tai neljän mustan hahmon vieressä täällä ja tässä väkijoukossa. Irisoivien suihkulähteiden ja rakennusten takana. Järven ympäröimänä taustalla, horisontissa näkyy tasainen juoksua asteittain sulavat mäet. Ihmisten pienoishahmot ja uskomattoman valtavat, omituiset kasvit vaikuttavat olevan yhtä viattomia kuin taiteilijaa inspiroineet keskiaikaiset koristeet.

Vaikuttaa siltä, \u200b\u200bettä kuva kuvaa "ihmiskunnan lapsuutta", "kulta-aikaa", jolloin ihmiset ja eläimet elivät rauhallisesti vierekkäin ilman, että he olisivat ponnistelleet saaneet hedelmiä, joita maa antoi heille runsaasti. Ei pidä kuitenkaan olettaa, että alastomien ystävien joukosta tulisi Boschin suunnitelman mukaan tulla syntisen seksuaalisuuden apoteosis. Keskiaikaisen moraalin kannalta seksuaalinen teko, joka 2000-luvulla oppi lopulta havaitsemaan ihmisen olemassaolon luonnollisen osan, oli useammin todiste siitä, että henkilö oli menettänyt enkelin luonteensa ja pudonnut matalalle. Parhaimmillaan parittelua pidettiin välttämättömänä pahalta, pahimmalla kuin kuolevaisen syntiä. Todennäköisesti Boschille maallisten ilojen puutarha on himon vioittama maailma.

goottilaisella kohoamalla kaiken yli Pyhän Johanneksen katedraali, jolla on melkein hypnoottinen vaikutus tuon ajan ihmisiin, jotka asuivat kauhistuttavassa uskonnollisessa pelossa maallisten syntien helvettiä koskevista ...

inkvisition ja loputtomien sotien pimeässä maailmassa ...

pimeys laskeutui tähän maailmaan, peittäen kaiken ympärillä, jättäen vain eläinten kauhun ...

Vain yksi asia voi pelastaa heidän sielunsa - kiihkeät rukoukset, nostaen heidän silmänsä taivaalle ...

Koska Bosch oli syvästi uskonnollinen henkilö, hän loi luomuksensa seuraamalla Raamattua sanasta sanaan. Hän, kuten kaikki 1500-luvulla asuneet, kunnioitti ja tunsi sen sydämestä, uskoen jumalaan ja paholaan, synteihin ja kiusauksiin, ja lisäksi hän oli uskonnollisen veljeyden jäsen, joka saarnasi tiukasti uskonnollisten dogmien noudattamista. Taiteilija antaa teoksissaan moraalin seuraaville ja tuleville sukupolville, salattu symboleilla ja ensi silmäyksellä näennäisesti käsittämättömillä, fantastisilla tarinoilla. Mutta kaikki käy selväksi, on vain opittava enemmän ajankohdasta, jolloin taiteilija asui, mitä hän hengitti, mikä häntä huolestutti, uppoutui maalauksiinsa, tuon aikakauden ilmapiiriin ymmärtääkseen hänen tunteensa ja toiveensa, ja tietysti hänen on tiedettävä täydellisesti Raamattu.
Me teemme sen, tai pikemminkin yritämme kaikki yhdessä, tutkimme vain huolellisesti ja harkitsemme jokaista senttimetriä hänen suurimmasta luomuksestaan \u200b\u200b- "Maallisten herkkujen puutarha" (muuten kuvan nimeä ei kirjoittanut kirjoittaja).

Ymmärtääksesi, sinun täytyy tuntea. Aloitetaan!

Psalmi 32

"6. Herran sanalla luotiin taivaita ja suun henki
Hänen - kaikki heidän isänänsä:
7. Hän keräsi, kuten kasoista, merivedet, laittaa
holvien syvyydet. "
Psalttari

Kuva on täynnä niistä kudottuja symboleita, joista yksi virtaa tasaisesti toiseen ... On tiedossa, että Bosch käyttää keskiajalla yleisesti hyväksyttyä symboliaa. bestiary - "saastaiset" eläimet: hänen maalauksissaan on kameli, jänis, sika, hevonen, haikara ja monet muut. Rupikonna, joka merkitsee rikkiä alkemiassa, on paholaisen ja kuoleman symboli, kuten kaikki kuiva - puut, eläinten luurangot.

Muut yleiset symbolit:

. portaat - symboli tietä tielle alkemiassa tai yhdynnässä;
. käänteinen suppilo - petoksen tai väärän viisauden ominaisuus
... avain (jota ei usein suunnitella avautuvan muodossa) - kognitio tai sukupuolielin;

. katkaistu jalkaliittyy perinteisesti silpomiseen tai kidutukseen, ja Bosch liittyy myös harhaoppiin ja taikuuteen;
. nuoli - symboloi siis "pahaa". Joskus se kiristyy hatun poikki, toisinaan lävistää kehon, joskus jopa takertuu puolialasti henkilön peräaukkoon (mikä tarkoittaa myös vihjeen "rappeutumiselle");

. pöllö - kristillisissä maalauksissa voidaan tulkita ei antiikkütologisessa mielessä (viisauden symbolina). Bosch kuvasi pöllön monissa maalauksissaan, hän toisinaan esitteli sen konteksteissa henkilöille, jotka käyttivät taitavasti tai heille antautuivat kuolevaisen synnistä. Siksi on yleisesti hyväksyttyä, että pöllö palvelee pahaa yölinjana ja saalistajana ja symboloi kaiken maallisuuden tyhmyyttä, hengellistä sokeutta ja armottomuutta.

. mustia lintuja - synti

Merkittävä määrä Bosch-symboleja on alkeemisia. Alkemia myöhäiskeskiajalla se oli eräänlainen kulttuurillinen ilmiö, joka rajoittui selvästi harhaoppiin, fantastinen versio kemiasta. Sen kannattajat pyrkivät muuttamaan perusmetallit kultaksi ja hopeaksi kuvitteellisen aineen - "filosofin kivin" - avulla. Bosch antaa alkemialle negatiivisia, demonisia piirteitä. Muutoksen alkeemiset vaiheet koodataan värisiirtymissä; koristeelliset tornit, sisäpuoliset ontot puut, tulipalot, jotka ovat helvetin symboleja, samanaikaisesti vihjeen tuleen alkemistien kokeissa; sinetöity alus tai sulatonta on myös mustan taian tunnus ja paholainen.

Näemme viittauksia raamattu.

Täällä Jumala luo maailman, tarkkailemalla sivulta (ks. Vasen yläosa. Triptyykin kääntöpuolelle).

"... mutta höyry nousi maasta ja kasteli koko maan pintaa."
Raamattu, Vanha testamentti

Bosch tiesi vain latinalaisen version, jossa höyry listattiin suihkulähteeksi, joten kuvan keskellä suihkulähde.

Monissa maalauksissa voimme nähdä hänen kasvonsa, hän näyttää tarkkailevan katsojan reaktiota, yrittävän löytää mielialan, haluavan ymmärtää, auttavatko hänen tarinansa ymmärtämään yleisiä totuuksia, inhimillisissä heikkouksissa ja haluaan taistella niitä loppuun saakka.

Hieronymus Bosch "Tuhlaajapoika", c. 1510. Boijmans-van Beningen -museo. Rotterdam

Yleiskuva alastomista ruumista näyttää nyt olevan jotain himokas, vääristynyt, mutta tämä ei ole niin ...

Bosch paljastaa inhimilliset pahat alasti ihmiset, koska viimeisen tuomion päivänä me kaikki ilmestyämme tullessamme tähän maailmaan, ilman mitään, mikään ei piiloutu Jumalalta.

Taiteilija tuomitsee maailman paheistaan \u200b\u200bja synneistään.

Itsekkyys

Ahneus

Mässäily

linnut - varapuheen symboli. Bosch käyttää niitä hyökkäämään kirkkoon, joka suvaitsee kaikkien näiden paheiden kehitystä.

Tuolloin kehitettiin lahkot, näemme ne useiden ryhmien muodossa, jotka liikkuvat vastapäivään. (katso ympyröissä käveleviä ihmisiä)

Hän vastustaa kahta opetusta toisilleen: teologia hänen lyhytnäköisyytensä ja turhien väitteiden kanssa, punaisen kardinaalin johdolla, liittyi iankaikkiseen ihailuun Roomaan. JA puhdas veljeyden usko, toisaalta symboloivan hänen todellisia dogmansa.

Oikeassa yläkulmassa näemme kolme ihmistä läpinäkyvän kupolin alla, munkki ja hänen opetuslapsensajotka katsovat kauhistuneesti tähän syntiseen maailmaan.

Pelko hallitsematon musiikkiei uskonnollinen eikä palvo Kristusta ja Jumalaa. Näin heille tapahtuu.

Jokainen yksityiskohta on merkityksellinen ja loputon.

Hänen maalauksensa on kirjoitettu näkymällä mielenylennys... Taiteilija halusi herättää uteliaisuutta, yleisön piti kysyä kysymyksiä ja saada vastauksia - he oppivat.
Mielenkiintoista on, että kolmekymmentä vuotta Boschin kuoleman jälkeen Peter Bruegel vanhin tilasi maalauksia Boschin tyyliin. Vuonna 1557 hän kirjoittaa seitsemän kaiverruksen sykli tappavilla synnilläja. Tässä on joitakin niistä.

Envy, 1558

Gluttony, 1558

Avarice, 1558

Myöhemmin tämä tyyli sai lempinimen "Huono vitsi", ja taiteilija itse sai lempinimen "Pelle Pietari"... Kaikkia, jotka keräsivät myöhemmin Boschin maalauksia, pidettiin outoina, kuten kuningas Philip II, joka oli varma, että tämä oli satiiri kaikesta syntistä, eikä pitänyt Boschin tekemää harhaoppisena, kuten hän silloin koettiin.
JA Siguensaarvioi Boschin työtä:

"Ero tämän miehen ja muiden taiteilijoiden teoksissa on siinä, että toiset yrittävät kuvailla ihmisiä ulkopuolelta katsottuna, mutta hänellä on rohkeutta kuvata heidät sellaisinaan kuin he ovat sisältä."

Ja 1900-luvulla hänen maalauksensa saavat toisen elämän Freudin ja Jungin teorioiden prisman kautta. Hänen seksikkäät ja pettyneet alastomat ruumiinsa herättävät nykyaikaisten huomion, mutta se EI ole mitä hän halusi sanoa uskollisena katolisena.

Sijoitettiin toinen merkitys, täysin erilainen ...

Loppusanat Tutkittaessa taiteilijan töitä ja hänen maalauksiaan "Maallisten herkkujen puutarha" sattumalla yhtä viihdyttävää tarinaa yhdestä kappaleesta, päätätkö uskoa vai ei.

Yksi vierailijoista, Amelia Hamrik -niminen opiskelija Oklakhom Charistian yliopistosta, kiinnostui makaavan henkilön pohjassa olevista muistiinpanoista ja kysyi "lapsellista" kysymystä: "Ja mitä nämä nuotit ovat?"
Mutta hän ei saanut vastausta asiaan. Ei mihinkään. Opiskelija yllättyi niin hitaasta kiinnostuksesta kuvaan, joka oli täynnä allegooria ja symboleja. Sitten hän päätti palauttaa melodian itse.
Perustuen siihen, että C-duuri oli keskiaikaisen koraalin suosituin avain, Amelia kirjoitti nuotit uudelleen nykyaikaisen järjestelmän mukaisesti. Kuvassa kestoja ei ole ilmoitettu, joten opiskelija ei tehnyt arvauksia tästä. Ja tässä hän teki kristityn yliopiston opiskelijoiden kuoron esiintymisessä.